Quelle est la différence entre un roman et une histoire ? Caractéristiques des genres. Roman (genre littéraire)

Tournons-nous vers l'un des fondateurs du russe critique littéraire- V.G. Belinsky, qui écrivait dans la première moitié du XIXe siècle : "... maintenant notre littérature s'est transformée en roman et en histoire (...) Quels livres sont les plus lus et épuisés ? Romans et histoires. (. ..) Quels livres écrivent tous nos écrivains, appelés et non appelés (...) ? Des romans et des histoires. (...) quels livres exposent la vie humaine, et les règles de la morale, et les systèmes philosophiques, et, en un mot , toutes les sciences ? Dans les romans et les histoires.

Le XIXe siècle est appelé « l'âge d'or du roman russe » : A. Pouchkine et F. Dostoïevski, N. Gogol et I. Tourgueniev, L. Tolstoï et N. Leskov, A. Herzen et M. Saltykov-Shchedrin, N. Chernyshevsky et A. K. Tolstoï ont travaillé fructueusement dans ce domaine. grande vue des épopées. Même A. Tchekhov rêvait d'écrire un roman sur l'amour...

Un roman, contrairement à une nouvelle et à une nouvelle, peut être qualifié de type de littérature « extensive », car il nécessite une large couverture de matériel artistique.

Le roman se caractérise par les caractéristiques suivantes :

• intrigue à embranchements, plusieurs scénarios ; souvent personnages centraux les romans ont "leur" scénarios, l'auteur raconte leur histoire en détail (l'histoire d'Oblomov, l'histoire de Stolz, l'histoire d'Olga Ilyinskaya, l'histoire d'Agafya Matveena dans le roman de Gontcharov « Oblomov ») ;
• diversité des personnages (par âge, groupes sociaux, personnalités, types, opinions, etc.) ;
• thèmes et enjeux mondiaux ;
• un large espace de temps artistique (l'action de « Guerre et Paix » de L. Tolstoï s'inscrit dans une décennie et demie) ;
• un contexte historique bien développé, une corrélation des destins des héros avec les caractéristiques de l’époque, etc.

La fin du XIXe siècle a quelque peu affaibli l'intérêt des écrivains pour les grandes formes épiques, et de petits genres sont apparus - des nouvelles et des contes. Mais depuis les années 20 du XXe siècle, le roman est redevenu d'actualité : A. Tolstoï écrit « Marcher dans le tourment » et « Pierre Ier », A. Fadeev - « Destruction », I. Babel - « Cavalerie », M. Cholokhov - « Don tranquille » et « Sol vierge renversé », N. Ostrovsky - « Né de la révolution » et « Comment l'acier a été trempé », M. Boulgakov - " Garde blanche" et "Le Maître et Marguerite"...

Il y a beaucoup de variétés (genres) du roman: roman historique, fantastique, gothique (ou d'horreur), psychologique, philosophique, social, roman de morale (ou roman de la vie quotidienne), roman utopique ou dystopique, roman parabolique, roman d'anecdotes, roman d'aventure (ou d'aventures), roman policier etc. Un genre particulier peut être attribué idéologique un roman dans lequel la tâche principale de l'auteur est de transmettre au lecteur une certaine idéologie, un système de vues sur ce que devrait être la société. Les romans de N. Chernyshevsky « Que faire ? », de M. Gorki « Mère », de N. Ostrovsky « Comment l'acier a été trempé », de M. Sholokhov « Sol vierge renversé », etc. peuvent être considérés comme idéologiques.

• Historique le roman s'intéresse aux tournants majeurs événements historiques et détermine le sort d'une personne à une époque particulière par les caractéristiques de l'époque représentée ;
• fantastique le roman raconte des événements fantastiques qui vont au-delà du monde matériel habituel scientifiquement connu par l'homme ;
• psychologique le roman raconte les caractéristiques et les motivations du comportement humain dans certaines circonstances, la manifestation des propriétés et qualités internes nature humaine, sur les caractéristiques personnelles et individuelles d'une personne, en tenant souvent compte de divers types psychologiques de personnes ;
• philosophique le roman révèle le système d’idées philosophiques de l’écrivain sur le monde et l’homme ;
• sociale le roman comprend les lois de l'organisation sociale, étudie l'influence de ces lois sur les destinées humaines ; représente l'état de l'individu groupes sociaux et l'explique artistiquement;
• roman de mœurs ou descriptif de la vie quotidienne le roman dépeint le côté quotidien de l'existence humaine, ses particularités Vie courante, reflète ses habitudes, ses normes morales, peut-être quelques détails ethnographiques ;
• dans le centre aventureux un roman, bien sûr, les aventures du héros ; en même temps, les caractéristiques des personnages, la vérité historique et les détails historiques n'intéressent pas toujours l'auteur et sont souvent en arrière-plan, voire en troisième lieu ;
• roman utopique dépeint l’avenir merveilleux d’une personne ou la structure idéale d’un État, du point de vue de l’auteur ; roman dystopique au contraire, il dépeint le monde et la société tels que, selon l’auteur, ils ne devraient pas être, mais peuvent le devenir à cause de la faute de l’homme.
• Le plus grand genre épique est roman épique, dans lequel chacune des fonctionnalités ci-dessus est globalement développée et développée par l'auteur ; l'épopée crée une large toile de l'existence humaine. Une épopée ne suffit généralement pas destin humain, elle s'intéresse aux histoires de familles entières, de dynasties dans un contexte lointain, dans un contexte historique large, faisant d'une personne une partie importante d'un monde vaste et éternel.

Tous ces genres du roman - à l'exception peut-être du roman gothique ou d'horreur, qui n'a pas pris racine en Russie - sont largement représentés en russe. Littérature du XIXème siècle- XX siècles.

Chaque époque préfère certains genres du roman. Ainsi, la littérature russe de la seconde moitié du XIXe siècle a privilégié un roman réaliste au contenu socio-philosophique et d'écriture quotidienne. Le XXe siècle exigeait une variété de contenus romanesques, et tous les genres de romans ont connu un développement puissant à cette époque.

Roman (roman français, roman allemand ; roman/romance anglais ; roman espagnol, romanzo italien), genre central Littérature européenne Des temps nouveaux, fictifs, contrairement au genre voisin de l'histoire, un récit en prose étendu et ramifié (malgré l'existence de romans compacts, dits « petits romans » (français le petit roman), et de romans poétiques, par exemple « un roman en vers " "Eugène Onéguine").

Contrairement à l'épopée classique, le roman se concentre sur la description du présent historique et des destinées des individus, des gens ordinaires, à la recherche d’eux-mêmes et de leur but dans un monde « prosaïque » qui a perdu sa stabilité, son intégrité et son caractère sacré (poésie). Même si dans un roman, par exemple dans un roman historique, l'action est transférée au passé, ce passé est toujours évalué et perçu comme précédant immédiatement le présent et corrélé avec le présent.

Le roman, en tant que genre littéraire émergent des temps nouveaux et contemporains, ouvert à la modernité et formellement non figé, ne peut être défini de manière exhaustive en termes universalistes. poétique théorique, mais peut être caractérisé à la lumière de la poétique historique, explorant l'évolution et le développement de la conscience artistique, l'histoire et la préhistoire des formes artistiques. Poétique historique prend en compte à la fois la variabilité et la diversité diachronique du roman, ainsi que la convention consistant à utiliser le mot « roman » lui-même comme « étiquette » de genre. Tous les romans, même les romans exemplaires d’un point de vue moderne, n’ont pas été définis par leurs créateurs et leurs lecteurs comme des « romans ».

Initialement, aux XIIe-XIIIe siècles, le mot roman désignait tout texte écrit en vieux français, et seulement dans la seconde moitié du XVIIe siècle. a partiellement acquis son contenu sémantique moderne. Cervantes, le créateur du roman paradigmatique du Nouvel Âge « Don Quichotte » (1604-1615), a appelé son livre « histoire » et a utilisé le mot « roman » pour le titre du livre de contes et de nouvelles « Romans édifiants ». » (1613).

En revanche, de nombreux ouvrages critiquent le XIXe siècle - les grandes heures roman réaliste- les a qualifiés de « romans » après coup ; ils ne le sont pas toujours. Un exemple typique est celui des élogues pastoraux en poésie et en prose de la Renaissance, transformés en « romans pastoraux », les soi-disant « livres folkloriques» XVIe siècle, dont la parodie Pentateuque de F. Rabelais. Récits satiriques fantastiques ou allégoriques remontant à l'ancienne « satire ménippienne », comme « Critikon » de B. Gracian, « The Pilgrim's Progress » de J. Bunyan, « Les Aventures de Télémaque » de Fénelon, les satires de J. Swift, Les « contes philosophiques » sont artificiellement classés comme romans. Voltaire, « poème » de N.V. Gogol " Âmes mortes», « L'Île aux Pingouins » d'A. France. Aussi, toutes les utopies ne peuvent pas être qualifiées de romans, bien qu’elles soient à la frontière de l’utopie et du roman à la fin du XVIIIe siècle. un genre est né roman utopique(Morris, Tchernychevski, Zola ), puis son homologue antipodéen, un roman dystopique (« Quand le dormeur se réveille » de H. Wells, « Nous » d'Evg. Zamyatin).

Le roman, en principe, est un genre limite, associé à presque tous les types de discours adjacents, tant écrits qu'oraux, absorbant facilement les genres étrangers et même les structures verbales étrangères : documents-essais, journaux intimes, notes, lettres (roman épistolaire), mémoires , confessions, chroniques de journaux, intrigues et images de folk et conte de fée littéraire, tradition nationale et sacrée (par exemple, images et motifs évangéliques dans la prose de F. M. Dostoïevski). Il existe des romans dans lesquels le principe lyrique est clairement exprimé, dans d'autres, des traits de farce, de comédie, de tragédie, de drame et de mystère médiéval sont perceptibles. Il est naturel qu'émerge le concept (V. Dneprov), selon lequel le roman est le quatrième type de littérature - par rapport à l'épopée, au lyrisme et au drame.

Le roman est un genre multilingue, multifacettes et multiperspectives qui représente le monde et l'homme dans le monde sous divers points de vue, y compris des points de vue multigenres, y compris d'autres mondes de genre comme objet image. Le roman conserve dans sa forme significative la mémoire du mythe et du rituel (la ville de Macondo dans le roman « Cent ans de solitude » de G. García Márquez). Par conséquent, étant « le porte-drapeau et le héraut de l'individualisme » (Vyach. Ivanov), le roman en nouvelle forme(dans un mot écrit) s'efforce simultanément de ressusciter le syncrétisme primitif de la parole, du son et du geste (d'où la naissance organique du roman de cinéma et de télévision), de restaurer l'unité originelle de l'homme et de l'univers.

Le problème du lieu et de l’heure de naissance du roman reste discutable. Selon l'interprétation à la fois extrêmement large et extrêmement étroite de l'essence du roman - un récit d'aventures centré sur le destin d'amants luttant pour l'union - les premiers romans ont été créés en Inde ancienne et peu importe - en Grèce et à Rome aux IIe-IVe siècles. Le roman dit grec (hellénistique) - chronologiquement la première version du « roman d'aventures du procès » (M. Bakhtine) est à l'origine de la première ligne stylistique de développement du roman, qui se caractérise par « la monolinguisme et le monostylisme ». » (dans la critique anglophone, les récits de ce genre sont appelés romance).

L'action dans la « romance » se déroule dans un « temps aventureux », éloigné du temps réel (historique, biographique, naturel) et représente une sorte de « fossé » (Bakhtine) entre les points de départ et d'arrivée du développement du cyclique. intrigue - deux moments de la vie des héros-amants : leur rencontre, marquée par une soudaine explosion d'amour mutuel, et leurs retrouvailles après la séparation et chacun d'eux surmontant diverses sortes d'épreuves et de tentations.

L'intervalle entre la première rencontre et la réunion finale est rempli d'événements tels qu'une attaque de pirate, l'enlèvement d'une mariée lors d'un mariage, une tempête en mer, un incendie, un naufrage, salut miraculeux, fausse nouvelle de la mort de l'un des amants, emprisonnement sur de fausses accusations de l'autre, risque la peine de mort, l'ascension de l'autre aux sommets du pouvoir terrestre, une rencontre et une reconnaissance inattendues. Espace artistique Roman grec - un monde « extraterrestre », exotique : des événements se déroulent dans plusieurs pays du Moyen-Orient et d'Afrique, qui sont décrits de manière suffisamment détaillée (le roman est une sorte de guide d'un monde étranger, remplaçant les aspects géographiques et encyclopédies historiques, même s'il contient également de nombreuses informations fantastiques).

Le hasard, ainsi que divers types de rêves et de prédictions, jouent un rôle clé dans le développement de l'intrigue d'un roman ancien. Les personnages et les sentiments des personnages, leur apparence et même leur âge restent inchangés tout au long du développement de l'intrigue. Le roman hellénistique est génétiquement lié au mythe, aux procédures judiciaires et à la rhétorique romaine. Par conséquent, dans un tel roman, il y a de nombreuses discussions sur des sujets philosophiques, religieux et moraux, des discours, y compris ceux prononcés par les héros au tribunal et construits selon toutes les règles de la rhétorique ancienne : l'intrigue amoureuse aventureuse du roman est aussi une intrigue judiciaire. « incident », objet de sa discussion de part et d'autre de points de vue diamétralement opposés, pour et contre (cette contraversité, l'appariement des contraires restera comme une caractéristique de genre du roman à toutes les étapes de son développement).

DANS Europe de l'Ouest le roman hellénistique, oublié tout au long du Moyen Âge, a été redécouvert à la Renaissance par les auteurs de la poétique de la fin de la Renaissance, créée par les admirateurs d'Aristote également redécouvert et lu. Essayer d'adapter la poétique aristotélicienne (qui ne dit rien du roman) aux besoins littérature moderne avec son développement rapide de divers types de récits fictifs, les humanistes néo-aristotéliciens se sont tournés vers le roman grec (ainsi que byzantin) comme un ancien exemple-précédent, sur lequel il faut créer un récit plausible (vérité, fiabilité - un nouveau qualité prescrite dans la poétique humaniste à la fiction romanesque). Les recommandations contenues dans les traités néo-aristotéliciens furent largement suivies par les créateurs de romans d'aventures et d'amour pseudo-historiques de l'époque baroque (M. de Scuderi et autres .) .

L’intrigue du roman grec n’est pas seulement exploitée dans la littérature et la culture populaires des XIXe et XXe siècles. (dans les mêmes romans télévisés latino-américains), mais est également visible dans les collisions d'intrigues de la « haute » littérature dans les romans de Balzac, Hugo, Dickens, Dostoïevski, A. N. Tolstoï (trilogie « Sœurs », « Marcher dans les tourments », « La dix-huitième année ») , Andrei Platonov (« Chevengur »), Pasternak (« Docteur Jivago »), bien qu'ils soient souvent parodiés (« Candide » de Voltaire) et radicalement repensés (la destruction volontaire de la mythologie des « noces sacrées » " dans la prose d'Andrei Platonov et G. García Márquez ).

Mais on ne peut pas réduire le roman à une intrigue. Un véritable héros de roman n’est pas épuisé par l’intrigue : il est toujours, comme le dit Bakhtine, soit « plus que l’intrigue, soit moins que son humanité ». Il n'est pas seulement et non pas tant un « homme extérieur », se réalisant en action, en acte, dans une parole rhétorique adressée à tous et à personne, mais comme un « homme intérieur », visant à la connaissance de soi et confessionnel et priant. appel à Dieu et à un « autre » spécifique : une telle personne a été découverte par le christianisme (les Épîtres de l'Apôtre Paul, les « Confessions » d'Aurèle Augustin), qui ont préparé le terrain pour la formation du roman européen.

Le roman, en tant que biographie d’un « homme intérieur », a commencé à prendre forme Littérature d'Europe occidentale sous la forme d'un roman chevaleresque poétique puis prosaïque des XIIe-XIIIe siècles. - le premier genre narratif du Moyen Âge, perçu par les auteurs et les auditeurs et lecteurs instruits comme de la fiction, même si selon la tradition (devenant également l'objet d'un jeu parodique), il était souvent présenté comme l'œuvre d'« historiens » antiques. Au coeur collision d'intrigues roman chevaleresque, une confrontation indestructible entre l'ensemble et l'individu, la communauté chevaleresque (la chevalerie mythique du temps du roi Arthur) et le héros-chevalier, qui se distingue entre autres par ses mérites, et - selon le principe de métonymie - est la meilleure partie de la classe chevaleresque, cherchant un compromis. Dans l'exploit chevaleresque qui lui est destiné d'en haut et au service amoureux de l'Éternelle Féminité, le héros-chevalier doit repenser sa place dans le monde et dans la société, divisé en classes, mais uni par le chrétien, valeurs humaines universelles. L’aventure chevaleresque n’est pas seulement un test de l’identité du héros, mais aussi un moment de connaissance de lui-même.

Fiction, aventure comme test d'identité et comme chemin vers la connaissance de soi du héros, une combinaison de motifs d'amour et d'héroïsme, l'intérêt de l'auteur et des lecteurs du roman pour le monde intérieur des personnages - tout ce sont des signes de genre caractéristiques d'un roman chevaleresque, « renforcés » par l'expérience du « grec », qui lui ressemble par le style et la structure. roman, à la fin de la Renaissance se transformera en un roman du Nouvel Âge, parodiant l'épopée chevaleresque et en même temps préservant l'idéal du service chevaleresque comme guide de valeurs (Don Quichotte de Cervantes).

La différence cardinale entre un roman du Nouvel Âge et un roman médiéval réside dans le transfert d'événements d'un monde utopique de conte de fées (le chronotope d'un roman chevaleresque est « un monde merveilleux dans un temps aventureux », selon Bakhtine) dans un monde modernité « prosaïque » reconnaissable. L'une des premières variétés de genre (avec le roman de Cervantes) du nouveau roman européen est orientée vers la réalité moderne et « basse » - le roman picaresque (ou picaresque), qui s'est développé et a prospéré en Espagne dans la seconde moitié du XVIe - première moitié du XVIIe siècle. (« Lazarillo de Tormes », Mateo Aleman, F. de Quevedo. Génétiquement, le picaresque est associé à la deuxième ligne stylistique de développement du roman, selon Bakhtine (cf. le terme anglais roman comme opposé à romance). précédé de la prose « inférieure » de l'Antiquité et du Moyen Âge, et non formé sous la forme d'un véritable récit de roman, qui comprend « L'Âne d'or » d'Apulée, le « Satyricon » de Pétrone, la ménippée de Lucien et de Cicéron, les fabliaux médiévaux , schwanks, farces, soti et autres genres humoristiques associés au carnaval (la littérature carnavalesque, d'une part, oppose « l'homme intérieur » à « l'homme extérieur », d'autre part, à l'homme en tant qu'être socialisé (le « "image officielle" de l'homme, selon Bakhtine) avec l'homme naturel, privé, quotidien. Le premier exemple du genre picaresque est l'histoire anonyme "La vie de Lazarille de Tormes" (1554) - est parodiquement axée sur le genre de la confession et est structuré comme un récit pseudo-confessionnel au nom du héros, visant non pas le repentir, mais l'auto-éloge et l'auto-justification (Denis Diderot et « Notes du métro » de F. M. Dostoïevski). L'auteur ironique, caché derrière le héros-narrateur, stylise sa fiction comme un « document humain » (caractéristiquement, les quatre éditions survivantes de l'histoire sont anonymes). Plus tard, de véritables récits autobiographiques (La Vie d'Estebanillo Gonzalez), déjà stylisés comme des romans picaresques, sortiront du genre picaresque. Dans le même temps, le picaresque, ayant perdu ses véritables propriétés romanesques, se transformera en une épopée satirique allégorique (B. Gracian).

Les premiers exemples du genre roman révèlent une attitude romanesque spécifique envers la fiction, qui devient l'objet d'un jeu ambigu entre l'auteur et le lecteur : d'une part, le romancier invite le lecteur à croire en l'authenticité de la vie qu'il dépeint , s'y plonger, se dissoudre dans le flux de ce qui se passe et dans les expériences des personnages, d'autre part - souligne de temps en temps ironiquement la fictionnalité, la création de la réalité du roman. « Don Quichotte » est un roman dont le point de départ déterminant est le dialogue qui le traverse entre Don Quichotte et Sancho Panza, l'auteur et le lecteur. Un roman picaresque est une sorte de négation du monde « idéal » des romans de la première ligne stylistique - chevaleresque, pastorale, « mauresque ». "Don Quichotte", parodiant les romans de chevalerie, inclut les romans de la première ligne stylistique comme objets de représentation, créant des images parodiques (et pas seulement) des genres de ces romans. Le monde du récit de Cervantes est divisé en « livre » et « vie », mais la frontière entre les deux est floue : le héros de Cervantes vit sa vie comme un roman, donne vie à son roman conçu mais non écrit, devenant l'auteur et le co-auteur. du roman de sa vie, alors que l'auteur se cache sous le masque du faux historien arabe Sid Ahmet Benengeli - devient un personnage du roman, sans pour autant quitter ses autres rôles - l'auteur-éditeur et l'auteur-créateur du texte : du prologue à chacune des parties, il est l'interlocuteur du lecteur, qui est également invité à entrer dans le jeu avec le texte du livre et le texte de la vie. Ainsi, la « situation chimérique » se déroule dans l'espace stéréométrique du « roman de conscience » tragique, dans la création duquel trois sujets principaux sont impliqués : Auteur - Héros - Lecteur. Dans "Don Quichotte" pour la première fois depuis culture européenne le mot roman « tridimensionnel » commença à retentir - le signe le plus frappant du discours roman.

Roman - genre littéraire, généralement prosaïque, qui implique un récit détaillé sur la vie et le développement personnel Personnage principal(héros) dans une période de crise/atypique de sa vie.

Le roman est une biographie ou un morceau de biographie. Le roman est une épopée de la vie privée, modélisant la réalité, mais sans prétendre que les événements se produisent réellement.

Le roman doit être vu historiquement.

La forme la plus ancienne qui nous soit parvenue est le roman d'aventures. Ils ont un certain noyau d’intrigue. Il consiste principalement à surmonter des obstacles extérieurs, est dépourvu de signes du temps, il n'y a pas de psychologisme, il n'y a pas de changement chez les héros. Cette intrigue est à bien des égards proche de intrigue de conte de fées. Mais il y a descriptions détaillées pays exotiques. La différence avec l'épopée est que le héros est une personne privée. Ces romans étaient divertissants.

Dans l'Antiquité, un autre type de roman est apparu - un roman parodique (une parodie d'un roman d'aventures). Exemple : Apulée "L'Âne d'Or". Voyager en Grèce. Risques à petite échelle. Voyages sous la forme d'un âne, le roman est très franc, à travers les yeux d'un âne l'auteur peut montrer la basse vie qui roman d'aventure jamais intéressé. La perspective de la satire s'ouvre.

Au Moyen Âge, une romance chevaleresque (romance courtoise) apparaît. Créé aux XIIe-XIIIe siècles. Centré sur tout ce qui est noble. C'est comme revenir à un conte de fées. Absorbe la mythologie. (À propos de la recherche du Saint Graal). Les chevaliers qui jouent dans ces romans ressemblent à des héros de contes de fées. Les motifs de contes de fées sont ici transformés. Paroles courtoises (sur le service belle femme). "Tristan et Isolde" - moments de transition d'un conte de fées à un roman.

"Don Quichotte" est le plus étape importante dans le développement du roman. A l’origine, il s’agissait d’une parodie d’une romance chevaleresque. A marqué la transition du roman chevaleresque au roman lui-même. Le roman décrit largement la prose cruelle de la vie. C’est ce que Cervantes apporte à la table. Cervantès est né nouveau sujet- un excentrique solitaire dans monde cruel. Cette basse réalité devient centrale dans le roman picaresque.

Un roman picaresque

Les héros des romans picaresques sont devenus escrocs, aventuriers, scélérats. Habituellement, la sympathie des lecteurs était de leur côté. Leurs victimes étaient des gens ordinaires respectables, fonctionnaires, éléments criminels, ainsi que les mêmes des voleurs, juste comme eux.

Le roman picaresque se transforme en roman social. Un tel roman apparaît aux XVIIe et XVIIIe siècles. Se développe progressivement en psychologique. MM. Bakhtine : « Un roman est l'incohérence du héros avec son destin. » "L'homme est plus grand que sa destinée ou moins que son humanité." Le genre du roman devient universel. La forme la plus courante du roman est le roman biographique.

Options narratives possibles dans le roman :

de la naissance du héros à sa mort (« Parfumeur» P. Zyskinda, « Docteur Jivago » Pasternak), Oblomov ;

depuis la naissance du héros jusqu’à ce que sa vie sorte de l’état de crise (« Vie de David Copperfield», Charles Dickens ou " Le fardeau des passions humaines», William Somerset Maugham);

depuis le point d’entrée du protagoniste dans un état de vie de crise jusqu’au dénouement (« Crime et Châtiment», Fiodor Dostoïevski). Pères et fils

Des formes inédites :

roman culturel et historique (Tourgueniev, Gontcharov)

un héros typique de son époque. Un tel roman se construit comme un dialogue idéologique. Le roman se transforme en fait en étude.

idéologique ( roman idéologique) Dostoïevski. L'auteur n'accepte pas les idées des héros, il laisse les héros s'exprimer jusqu'au bout et en montre les conséquences. "Roman polyphonique" (Bakhtine)

roman naturaliste

un roman naturaliste est une exploration de la nature, des gens et de l'environnement. Ses auteurs ne sont plus attirés par des intrigues complexes, une intrigue savamment inventée et développée selon certaines règles.

roman prothétique

capable de tout absorber

Le roman ne mourra qu'avec la littérature. C'est un genre universel.

Romain est une grande forme du genre épique de la littérature moderne. C'est le plus caractéristiques communes: image d'un homme dans formes complexes processus de vie, multi-linéarité de l'intrigue, couvrant les destins de plusieurs personnages, polyphonie, d'où le volume important par rapport aux autres genres. L'émergence du genre ou de ses prérequis est souvent attribuée à l'Antiquité ou au Moyen Âge. Ainsi, ils parlent du « roman antique » (« Daphnis et Chloé » de Long ; « Métamorphoses ou l'Âne d'or » d'Apulée ; « Satyricon » de Pétrone) et du « roman chevaleresque » (« Tristan et Isolde », XIIe siècle). siècle ; « Parzival », 1198 -1210, Wolfram von Eschenbach ; Le Morte d'Arthur, 1469, Thomas Malory). Ces récits en prose présentent en réalité certaines caractéristiques qui les rapprochent du roman. sens moderne mots. Il s’agit cependant de phénomènes plutôt similaires qu’homogènes. Dans la littérature en prose narrative ancienne et médiévale, il n'y a pas un certain nombre de ces propriétés essentielles de contenu et de forme qui jouent un rôle décisif dans le roman. Il serait plus correct de comprendre ces œuvres de l'Antiquité comme des genres particuliers d'histoires idylliques (« Daphnis et Chloé ») ou comiques (« Satyricon »), et de considérer les histoires de chevaliers médiévaux comme un genre unique d'épopée chevaleresque en prose. Le roman ne commence à prendre forme qu’à la fin de la Renaissance. Son origine est liée à ce nouvel élément artistique, qui s'incarnait à l'origine dans la nouvelle de la Renaissance, ou plus précisément dans le genre particulier du « livre de nouvelles » comme « Le Décaméron » (1350-1353) de G. Boccace. Le roman était une épopée de la vie privée. Si dans l'épopée précédente, le rôle central était joué par les images de héros qui incarnaient ouvertement la force et la sagesse de tout un collectif humain, alors dans le roman, les images de gens ordinaires sont mises en avant, dans les actions desquelles seul leur destin individuel et leurs aspirations personnelles sont directement exprimées. Le précédent était basé sur de grands événements historiques (voire légendaires), dont les participants ou les créateurs étaient les personnages principaux. Pendant ce temps, le roman (à l'exception de la forme particulière du roman historique, ainsi que du roman épique) est basé sur des événements de la vie privée et, de plus, généralement sur des faits fictifs par l'auteur.

La différence entre un roman et une épopée historique

L'action d'une épopée historique s'est généralement déroulée dans un passé lointain, une sorte de « temps épique », tandis qu'un lien avec la modernité vivante ou du moins avec le passé le plus récent est typique du roman, à l'exception de type spécial roman - historique. L'épopée avait avant tout un caractère héroïque, était l'incarnation d'un élément poétique élevé, tandis que le roman agit comme un genre en prose, comme une image de la vie quotidienne dans toute la polyvalence de ses manifestations. De manière plus ou moins conventionnelle, on peut définir le roman comme un genre fondamentalement « moyen », neutre. Et cela exprime clairement la nouveauté historique du genre, car auparavant les genres « élevés » (héroïques) ou « bas » (bande dessinée) dominaient, et les genres « moyens », neutres, n'étaient pas largement développés. Le roman était l'expression la plus complète et la plus complète de l'art de la prose épique. Mais malgré toutes les différences avec les formes d’épopée précédentes, le roman est l’héritier de la littérature épique antique et médiévale, une véritable épopée du Nouvel Âge. Sur un tout nouveau base artistique dans le roman, comme le disait Hegel, « encore une fois la richesse et la diversité des intérêts, des états, des personnages, des relations de vie, un large contexte le monde entier" Un individu n'agit plus en tant que représentant d'un certain groupe de personnes ; il acquiert sa destinée personnelle et sa conscience individuelle. Mais en même temps, un individu est désormais directement lié non pas à un groupe limité, mais à la vie de toute une société, voire de toute l'humanité. Et cela conduit à son tour au fait que le développement artistique devient possible et nécessaire. vie publiqueà travers le prisme du destin individuel d’une personne « privée ». Les romans de A. Prevost, G. Fielding, Stendhal, M. Yu. Lermontov, C. Dickens, I. S. Tourgueniev révèlent le contenu le plus large et le plus profond de la vie sociale de l'époque dans les destins personnels des personnages principaux. De plus, dans de nombreux romans, il n'y a même pas une image quelque peu détaillée de la vie de la société en tant que telle ; l'image entière est centrée sur la vie privée de l'individu. Cependant, comme dans la nouvelle société, la vie privée d'une personne s'est avérée inextricablement liée à la vie entière de l'ensemble social (même si la personne n'agissait pas comme personnalité politique, leader, idéologue) - les actions et expériences complètement « privées » de Tom Jones (dans Fielding), Werther (dans Goethe), Pechorin (dans Lermontov), ​​​​Madame Bovary (dans Flaubert) apparaissent comme une exploration artistique de l'holistique essence du monde social qui a donné naissance à ces héros. Le roman a ainsi pu devenir une véritable épopée du Nouvel Âge et, dans ses manifestations les plus monumentales, a semblé faire revivre le genre épique. D'abord forme historique Le roman, précédé d'une nouvelle et d'une épopée de la Renaissance, était un roman picaresque qui se développa activement à la fin du XVIe et au début du XVIIIe siècle (« Lazarillo de Tormes », 1554 ; « Francion », 1623, C. Sorel ; « Simplicissimus », 1669, H. Ya .K. Grimmelshausen ; « Gilles Blas », 1715-35, A.R. Lesage). Depuis la fin du XVIIe siècle se développe la prose psychologique, qui revêt une grande importance pour l'évolution du roman (livres de F. La Rochefoucauld, J. La Bruyère, conte de Marie Lafayette « La Princesse de Clèves », 1678) . Enfin, un rôle très important dans la formation du roman a été joué par la littérature de mémoire des XVIe et XVIIe siècles, dans laquelle pour la première fois la vie privée et les expériences personnelles des personnes ont commencé à être décrites de manière objective (livres de Benvenuto Cellini, M .Montaigne); Ce sont les mémoires (ou, plus précisément, les notes de voyage d'un marin) qui ont servi de base et d'incitation à la création de l'un des premiers grands romans - « Robinson Crusoé » (1719) de D. Defoe.

Le roman atteint sa maturité au XVIIIe siècle. L'un des premiers exemples authentiques du genre est « Manon Lescaut » (1731) de Prévost. Dans ce roman, les traditions du roman picaresque semblaient se fondre dans une intégrité organique innovante, prose psychologique(dans l'esprit de « Maxime », 1665, La Rochefoucauld) et la littérature de mémoire (de manière caractéristique, ce roman est apparu à l'origine comme un fragment de mémoires fictives en plusieurs volumes d'une certaine personne). Au cours du XVIIIe siècle, le roman acquiert une position dominante dans la littérature (au XVIIe siècle, il apparaît encore comme une sphère secondaire et secondaire de l'art des mots). Dans le roman du XVIIIe siècle, deux lignes différentes se développaient déjà : un roman social et quotidien (Fielding, T.J. Smollett, S.B. Louvet de Couvray) et une ligne plus puissante roman psychologique(S. Richardson, J. J. Rousseau, L. Stern, I. V. Goethe, etc.). Au tournant des XVIIIe et XIXe siècles, à l’ère du romantisme, le genre roman connaît une sorte de crise ; la nature subjective-lyrique de la littérature romantique contredit l'essence épique du roman. De nombreux écrivains de cette époque (F.R. de Chateaubriand, E.P. de Senancourt, F. Schlegel, Neuvalis, B. Constant) créent des romans qui rappellent davantage les poèmes lyriques en prose. Cependant, en même temps, une forme particulière fleurit : Roman historique, qui fait en quelque sorte la synthèse du roman au sens propre et du poème épique du passé (romans de V. Scott, A. de Vigny, V. Hugo, N.V. Gogol). En général, la période du romantisme a eu une signification renouvelée pour le roman, préparant son nouvel essor et son épanouissement. Le deuxième tiers du XIXe siècle marque l'ère classique du roman (Stendhal, Lermontov, O. Balzac, Dickens, W. M. Thackeray, Tourgueniev, G. Flaubert, G. Maupassant, etc.). Un rôle particulier est joué par le roman russe de la seconde moitié du XIXe siècle, principalement les romans de L.N. Tolstoï et F.M. Dostoïevski. Dans l'œuvre de ces plus grands écrivains, l'une des propriétés décisives du roman atteint un niveau qualitativement nouveau : sa capacité à incarner une signification universelle et panhumaine dans les destinées privées et les expériences personnelles des héros. Le psychologisme approfondi, la maîtrise des mouvements les plus subtils de l'âme, caractéristiques de Tolstoï et de Dostoïevski, non seulement ne contredisent pas, mais définissent au contraire cette propriété. Tolstoï, notant que dans les romans de Dostoïevski « non seulement nous, les gens qui lui sont liés, mais les étrangers nous reconnaissons, nos âmes », l'explique ainsi : « Plus vous creusez profondément, plus tout le monde est commun, plus familier et cher » (Tolstoï Littérature L.N.O). Le roman de Tolstoï et Dostoïevski a influencé le développement ultérieur du genre dans la littérature mondiale. Les plus grands romanciers du XXe siècle - T. Mann, A. France, R. Rolland, K. Hamsun, R. Martin du Gard, J. Galsworthy, H. Laxness, W. Faulkner, E. Hemingway, R. Tagore, R. Akutagawa - étaient des étudiants et disciples directs de Tolstoï et de Dostoïevski. T. Mann a dit que les romans de Tolstoï « nous amènent à la tentation de renverser le rapport entre le roman et l'épopée, affirmé par l'esthétique scolaire, et de considérer non pas le roman comme le produit de l'effondrement de l'épopée, mais l'épopée comme un prototype primitif du roman » (Œuvres collectives : en 10 volumes).

Dans les premières années qui ont suivi Octobre, l’idée était répandue que dans un nouveau roman révolutionnaire, le contenu principal, voire unique, devait être l’image des masses. Cependant, lorsque cette idée s'est réalisée, le roman a failli s'effondrer et s'est transformé en une chaîne d'épisodes incohérents (par exemple, dans les œuvres de B. Pilnyak). Dans la littérature du XXe siècle, le désir fréquent de se limiter à décrire le monde intérieur de l'individu s'exprime dans les tentatives de recréer ce qu'on appelle le « courant de conscience » (M. Proust, J. Joyce, l'école du « nouveau roman » en France). Mais, privé d'une base objective et efficace, le roman perd, par essence, son caractère épique et cesse d'être un roman au vrai sens du terme. Un roman ne peut véritablement se développer que sur la base de l'unité harmonieuse de l'objectif et du subjectif, de l'extérieur et de l'intérieur d'une personne. Cette unité est caractéristique des plus grands romans du XXe siècle - les romans de M.A. Sholokhov, Faulkner et autres.

Dans la variété des définitions de genre du roman, deux sont visibles : Grands groupes : définitions thématiques - autobiographique, militaire, policier, documentaire, féminin, intellectuel, historique, maritime, politique, d'aventure, satirique, sentimental, social, fantastique, philosophique, érotique, etc. structurel - romans en vers, roman-pamphlet, roman-parabole, roman à clé, roman-saga, roman-feuilleton, roman-boîte (ensemble d'épisodes"), roman-fleuve, épistolaire, etc., jusqu'à la télévision moderne romans, romans-photos . Les appellations historiquement établies du roman se distinguent : ancien, victorien, gothique, moderniste, naturaliste, picaresque, éducatif, chevaleresque, hellénistique, etc.

Le mot roman vient de Roman français, qui signifie en traduction - à l'origine une œuvre en langues romanes.

Aide-mémoire pour l'écrivain :

LE ROMAN comme genre littéraire

Roman - genre littéraire, œuvre épique de grande forme, dans laquelle le récit est centré sur le destin d'un individu dans son rapport au monde, sur la formation, le développement de son caractère et sa conscience de soi, le plus souvent lors d'une période de crise atypique. sa vie. Contenu roman couvre une période de temps significative et décrit le destin de nombreux personnages.

DANS roman la vie est largement représentée, une série d'événements est organisée en douceur, généralement utilisée un grand nombre de héros qui participent à séries d'évènements travaux.

Roman donne à un écrivain talentueux la possibilité de montrer les progrès du monde spirituel des personnages impliqués, de révéler les changements à tout moment, de faire une analyse des conditions qui peuvent influencer la formation de leurs personnages.

Il peut s'agir de descriptions, d'une divulgation spécifique d'événements et d'informations individuelles. caractéristique de la parole héros impliqués dans la vie roman. Par conséquent, la composition de ces œuvres est souvent assez difficile à percevoir pour le lecteur.

Un exemple pratique roman L'ouvrage de Fiodor Mikhaïlovitch Dostoïevski « Crime et Châtiment » peut servir de référence. Il contient les caractéristiques suivantes du vrai roman: contradictoire, complexe monde spirituel le personnage principal est révélé de manière exhaustive, son évolution est montrée.

Les aspects fondamentaux du caractère du héros sont considérés en relation étroite avec les contrastes sociaux et les chagrins de la société dans son ensemble qui existent dans l’œuvre. Plusieurs autres personnages participent activement aux événements dramatiques.

DANS roman des questions philosophiques sociales et morales aiguës et les plus profondes sont abordées, que Dostoïevski résout avec succès ; en conséquence, la diversité de la vie qu'il a décrite donne à l'ensemble de l'œuvre une structure de composition complexe : un conflit extrêmement intense et en croissance rapide, un choc d'idées opposées , une excellente utilisation des dialogues dans l'œuvre, et bien plus encore.

Les signes qui ont été donnés pour roman« Crime et Châtiment » de F.M. Dostoïevski, sont inhérents aux œuvres littéraires suivantes : « Anna Karénine » de Léon Nikolaïevitch Tolstoï, « Oliver Twist » interprété par Dickens, « Le Maître et Marguerite » de Mikhaïl Afanassiévitch Boulgakov, « Eugène Grande » de Balzac et d'autres œuvres populaires des romans.

Principaux types de roman

La classification proposée ne prétend pas être complète, ce qui est difficile à réaliser lorsqu'il s'agit d'un genre tel que roman. Il permet de combiner certains des romans pour attirer l'attention sur les similitudes. Contrairement à épopée ancienne, chevalier médiéval roman ou, disons, une élégie, roman a toujours été en conflit constant avec les conventions littéraires existantes. Changer toujours les façons de raconter des histoires, roman a emprunté des éléments de style au théâtre, au journalisme, la culture populaire et le cinéma, sans toutefois perdre la tradition du reportage venue du XVIIe siècle.

Roman social.

Ce type de récit se concentre sur la variété de comportements acceptés dans une société donnée et sur la manière dont les actions des personnages répondent ou contredisent les valeurs de cette société. Deux types de réseaux sociaux roman sont descriptifs roman et un roman culturel et historique (généralement structuré comme une histoire de famille). Leurs personnages sont toujours présentés dans le contexte des normes culturelles de leur époque. Même si le centre de l'histoire est vie intérieure héros, son moteur est toujours leurs conflits avec monde extérieur, représentants d'autres classes et croyances.