Contes pour enfants d'écrivains biélorusses sur la guerre. Tous les livres sur : « livres sur les partisans biélorusses

(1924 - 2003) s'est déroulé du début à la fin. Elle l'a retrouvé à Belgorod, où il a participé aux travaux de défense, puis il y a eu une courte pause pour étudier dans une école ferroviaire et retourner aux positions de combat.

La Seconde Guerre mondiale est devenue le leitmotiv des œuvres de tous les auteurs qui y ont participé, Vasil Vladimirovitch ne fait pas exception : l'action de ses récits se déroule presque toujours au front, et les héros se retrouvent invariablement confrontés à des choix moraux difficiles.

La reconnaissance est venue à l'écrivain après la publication de l'histoire «La troisième fusée», puis sont apparus «Alpine Ballad», «Ça ne fait pas mal aux morts», «Sotnikov», «Obélisque» et «Jusqu'à l'aube», ce qui a valu à l'écrivain prosateur de renommée internationale.

Nous avons sélectionné 10 citations de ses livres :

Le souvenir des procès sanglants de la dernière guerre est le meilleur garant de la paix et de l’existence des différents peuples sur notre terre. "Jusqu'à l'aube"

Mais ceux qui veulent seulement survivre à tout prix méritent-ils au moins une vie qui leur soit donnée ? "Sotnikov"

Probablement, dans certaines conditions, une partie du personnage est révélée et dans d'autres, une autre. Chaque époque a donc ses propres héros. "Obélisque"

Tout était. L’ancien a été démoli et reconstruit – ce n’était pas facile. Avec du sang. Et pourtant, il n’y a rien de plus doux que la Patrie. Les choses difficiles sont oubliées, les bonnes choses sont davantage mémorisées. Il semble que le ciel y soit différent - doux, et l'herbe est plus douce, bien que sans ces bouquets. Et la terre sent meilleur. Je me dis : si seulement tout revenait, s’ils pouvaient d’une manière ou d’une autre faire face à leurs problèmes, s’ils pouvaient devenir plus justes. L'essentiel est qu'il n'y ait pas de guerre. "Ballade alpine"

Pour quoi? Pourquoi toute cette ancienne coutume des monuments, qui, au fond, n'est rien de plus qu'une tentative naïve de l'homme de prolonger sa présence sur terre après la mort ? Mais est-ce possible ? Et pourquoi est-ce nécessaire ? Non, la vie est la seule vraie valeur pour toutes choses et pour les humains aussi. "Sotnikov"

Combien de héros avons-nous ? Une question étrange, diriez-vous ? C'est vrai, bizarre. Qui les a comptés ? Mais regardez les journaux : comme ils aiment écrire sur les mêmes personnes. Surtout si ce héros de guerre occupe encore aujourd’hui une place de choix. Et s'il mourait ? Pas de biographie, pas de photographies. Et l’information est aussi courte qu’une queue de lièvre. Et non vérifié. Voire confus et contradictoire. "Obélisque"

On ne peut pas espérer quelque chose qui n'est pas mérité. "Sotnikov"

Mais qui ne sait pas que dans le jeu appelé la vie, celui qui est le plus rusé finit souvent par gagner. Et comment pourrait-il en être autrement? "Sotnikov"

Alors allez au diable, la vaine agitation des fourmis au nom d'un bien-être illusoire et insatiable, si à cause de cela quelque chose de bien plus important reste de côté. "Sotnikov"

Pendant les années de guerre, il avait complètement perdu l’habitude du besoin naturel de bonheur de l’homme. Toutes ses forces ont été dépensées pour survivre d’une manière ou d’une autre, sans se laisser détruire. "Ballade alpine"

Elle est devenue la plus sanglante de l'histoire de l'humanité et a duré près de 4 ans, se reflétant dans le cœur de chacun comme une cruelle tragédie qui a coûté la vie à des millions de personnes.

Gens de plume : la vérité sur la guerre

Malgré la distance temporelle croissante entre ces événements lointains, l’intérêt pour le thème de la guerre ne cesse de croître ; la génération actuelle ne reste pas indifférente au courage et aux exploits des soldats soviétiques. Les paroles des écrivains et des poètes, pertinentes, édifiantes, guidant et inspirantes, ont joué un grand rôle dans la véracité de la description des événements des années de guerre. Ce sont eux, les écrivains et les poètes des soldats de première ligne, qui ont passé leur jeunesse sur les champs de bataille, qui ont transmis à la génération moderne l'histoire des destinées humaines et les actions des personnes dont dépendait parfois la vie. Les écrivains de la guerre sanglante ont décrit avec vérité dans leurs œuvres l'atmosphère du front, le mouvement partisan, la sévérité des campagnes et de la vie à l'arrière, la forte amitié des soldats, l'héroïsme désespéré, la trahison et la lâche désertion.

Génération créative née de la guerre

Les écrivains de première ligne constituent une génération distincte d’individus héroïques qui ont connu les épreuves de la guerre et de l’après-guerre. Certains d'entre eux sont morts au front, d'autres ont vécu plus longtemps et sont morts, comme on dit, non pas de vieillesse, mais de vieilles blessures.

L'année 1924 est marquée par la naissance de toute une génération de soldats de première ligne, connus dans tout le pays : Boris Vasiliev, Viktor Astafiev, Yulia Drunina, Bulat Okudzhava, Vasil Bykov. Ces écrivains de première ligne, dont la liste est loin d'être complète, ont rencontré la guerre au moment où ils venaient d'avoir 17 ans.

Boris Vasiliev est une personne extraordinaire

Presque tous les garçons et filles des années 20 n’ont pas réussi à s’échapper pendant cette terrible guerre. Seuls 3% ont survécu, parmi lesquels se trouvait miraculeusement Boris Vasiliev.

Il aurait pu mourir en 1934 du typhus, en 1941 lorsqu'il était encerclé, en 1943 à cause d'un fil-piège dans une mine. Le garçon s'est porté volontaire pour le front, a fréquenté les écoles régimentaires de cavalerie et de mitrailleuses, a combattu dans un régiment aéroporté et a étudié à l'Académie militaire. Dans la période d'après-guerre, il a travaillé dans l'Oural comme testeur de véhicules à chenilles et à roues. Il est démobilisé avec le grade de capitaine du génie en 1954 ; La raison de la démobilisation était le désir de s'engager dans des activités littéraires.

L'auteur a consacré au thème militaire des ouvrages tels que "Pas sur les listes", "Demain, il y a eu la guerre", "Vétéran", "Ne tirez pas sur les cygnes blancs". Boris Vassiliev est devenu célèbre après la publication en 1969 du récit « Et les aurores ici sont tranquilles... », mis en scène en 1971 sur la scène du Théâtre Taganka par Youri Lyubimov et filmé en 1972. Une vingtaine de films ont été réalisés sur la base des scénarios de l'écrivain, dont « Officiers », « Demain, il y avait la guerre », « Aty-Bati, les soldats arrivaient... ».

Écrivains de première ligne : biographie de Viktor Astafiev

Viktor Astafiev, comme de nombreux écrivains de première ligne de la Grande Guerre patriotique, a montré dans son œuvre la guerre comme une grande tragédie, vue à travers les yeux d'un simple soldat - un homme qui est la base de toute l'armée ; C'est lui qui reçoit une punition abondante et les récompenses lui échappent. Astafiev a largement copié cette image collective, semi-autobiographique, d'un soldat de première ligne, vivant la même vie avec ses camarades et apprenant à regarder sans crainte la mort dans les yeux, de lui-même et de ses amis de première ligne, en la contrastant avec celle de l'arrière. survivants, dont la plupart vivaient dans la zone de première ligne relativement inoffensive tout au long de la guerre. C'est pour eux qu'il éprouvait, comme d'autres poètes et écrivains du front de la Seconde Guerre mondiale, le plus profond mépris.

L'auteur d'œuvres aussi célèbres que "King Fish", "Cursed and Killed", "Last Bow", pour son prétendu engagement envers l'Occident et la tendance au chauvinisme que les critiques ont vue dans ses œuvres, a été abandonné à la merci dans ses années de déclin. du destin par l'État, pour qui s'est battu et a été envoyé mourir dans son village natal. C'est précisément ce prix amer que Viktor Astafiev, un homme qui n'a jamais renoncé à ce qu'il écrivait, a dû payer pour son désir de dire la vérité, amer et triste. La vérité, sur laquelle les écrivains de première ligne de la Grande Guerre patriotique n'ont pas gardé le silence dans leurs œuvres ; ils ont dit que le peuple russe, qui a non seulement gagné, mais aussi perdu une grande partie de lui-même, simultanément avec l'impact du fascisme, a subi l'influence oppressive du système soviétique et de ses propres forces internes.

Bulat Okudjava : cent fois le coucher de soleil est devenu rouge...

Les poèmes et les chansons de Bulat Okudzhava (« Prière », « Trolleybus de minuit », « Le batteur joyeux », « Chanson sur les bottes du soldat ») sont connus dans tout le pays ; ses histoires « Soyez en bonne santé, écolier », « Un rendez-vous avec Bonaparte », « Le voyage des amateurs » comptent parmi les meilleures œuvres des prosateurs russes. Des films célèbres - "Zhenya, Zhenechka et Katyusha", "Loyalty", dont il était scénariste, ont été regardés par plus d'une génération, ainsi que la célèbre "Belorussky Station", où il a joué le rôle d'auteur-compositeur. Le répertoire du chanteur comprend environ 200 chansons, chacune remplie de sa propre histoire.

Boulat Okudjava, comme d'autres écrivains de première ligne (la photo est visible ci-dessus), était un symbole éclatant de son époque ; ses concerts affichaient toujours complet, malgré le manque d'affiches sur ses performances. Les spectateurs ont partagé leurs impressions et ont amené leurs amis et connaissances. Le pays tout entier a chanté la chanson « Nous avons besoin d'une victoire » du film « Station Biélorussie ».

Bulat a connu la guerre à l'âge de dix-sept ans, après s'être porté volontaire pour le front après la neuvième année. Un soldat, mortier, qui a combattu principalement sur le front du Caucase du Nord, a été blessé par un avion ennemi et, après avoir été rétabli, s'est retrouvé dans l'artillerie lourde du haut commandement. Comme l'a dit Boulat Okoudjava (et ses collègues écrivains de première ligne étaient d'accord avec lui), tout le monde avait peur pendant la guerre, même ceux qui se considéraient comme plus courageux que les autres.

La guerre vue par Vasil Bykov

Issu d'une famille paysanne biélorusse, Vasil Bykov part au front à l'âge de 18 ans et combat jusqu'à la Victoire, en passant par des pays comme la Roumanie, la Hongrie et l'Autriche. A été blessé deux fois; après sa démobilisation, il a vécu en Biélorussie, dans la ville de Grodno. Le thème principal de ses œuvres n'était pas la guerre elle-même (les historiens, et non les écrivains de première ligne, devraient en parler), mais les possibilités de l'esprit humain, manifestées dans des conditions aussi difficiles. Une personne doit toujours rester une personne et vivre selon sa conscience ; ce n'est que dans ce cas que la race humaine peut survivre.

Les particularités de la prose de Bykov sont devenues la raison pour laquelle les critiques soviétiques ont été accusés de profaner la voie soviétique. Il y eut une persécution généralisée dans la presse, une censure de ses œuvres et leur interdiction. En raison de ces persécutions et d'une forte détérioration de sa santé, l'auteur a été contraint de quitter son pays natal et de vivre quelque temps en République tchèque (le pays de ses sympathies), puis en Finlande et en Allemagne.

Les œuvres les plus célèbres de l'écrivain: "La mort de l'homme", "Crane Cry", "Alpine Ballad", "Kruglyansky Bridge", "It Doesn't Hurt the Dead". Comme l'a dit Chingiz Aitmatov, Bykov a été sauvé par le destin grâce à sa créativité honnête et véridique au nom de toute une génération. Certaines œuvres ont été filmées : « Jusqu'à l'aube », « La troisième fusée ».

Écrivains de première ligne : sur la guerre dans un vers poétique

La talentueuse fille Yulia Drunina, comme de nombreux écrivains de première ligne, s'est portée volontaire pour aller au front. En 1943, elle a été grièvement blessée, ce qui lui a valu d'être reconnue invalide et libérée. Cela a été suivi d'un retour au front, Yulia a combattu dans les États baltes et dans la région de Pskov. En 1944, elle fut de nouveau choquée et déclarée inapte à poursuivre son service. Avec le grade de sergent-major et la médaille « Pour le courage », Yulia a publié après la guerre un recueil de poèmes « Dans un pardessus de soldat », consacré au temps passé au front. Elle a été acceptée dans l'Union des écrivains et inscrite pour toujours dans les rangs des poètes de première ligne, étant affectée à la génération militaire.

Parallèlement à la créativité et à la sortie de collections telles que «Anxiety», «You Are Near», «My Friend», «Country of Youth», «Trench Star», Yulia Drunina s'est activement impliquée dans le travail littéraire et social et a reçu des prix prestigieux. prix a été élu à plusieurs reprises membre des comités de rédaction de journaux et de magazines centraux et secrétaire du conseil d'administration de divers syndicats d'écrivains. Malgré le respect et la reconnaissance universelles, Julia s'est entièrement consacrée à la poésie, décrivant dans la poésie le rôle d'une femme dans la guerre, son courage et sa tolérance, ainsi que l'incompatibilité du principe féminin vivifiant avec le meurtre et la destruction.

destin humain

Les écrivains de première ligne et leurs œuvres ont apporté une contribution significative à la littérature, transmettant à la postérité la véracité des événements des années de guerre. Peut-être qu'un de nos proches s'est battu à leurs côtés et est devenu le prototype d'histoires ou de contes.

En 1941, Yuri Bondarev, futur écrivain, participe avec ses pairs à la construction de fortifications défensives ; Après avoir obtenu son diplôme de l'école d'infanterie, il combat à Stalingrad en tant que commandant d'équipage de mortier. Puis un choc d'obus, de légères engelures et une blessure au dos, qui ne sont pas devenues un obstacle au retour au front, la participation à la guerre a parcouru un long chemin jusqu'en Pologne et en Tchécoslovaquie. Après la démobilisation, Yuri Bondarev y est entré. Gorki, où il a eu l'occasion d'assister à un séminaire créatif dirigé par Konstantin Paustovsky, qui a inculqué au futur écrivain l'amour du grand art de la plume et la capacité de dire sa parole.

Toute sa vie, Yuri s'est souvenu de l'odeur du pain congelé et dur comme de la pierre et de l'arôme des brûlures froides dans les steppes de Stalingrad, du froid glacial des armes durcies par le gel, dont on sentait le métal à travers ses mitaines, de la puanteur de la poudre à canon des cartouches usagées et le silence désert du ciel étoilé. La créativité des écrivains de première ligne est imprégnée de l’acuité de l’unité de l’homme avec l’Univers, de son impuissance et en même temps d’une force et d’une persévérance incroyables, multipliées par cent face à un terrible danger.

Yuri Bondarev est devenu largement connu pour ses histoires « Les dernières salves » et « Les bataillons demandent le feu », qui décrivent de manière vivante la réalité de la guerre. Le thème de la répression stalinienne a été abordé dans l’ouvrage « Silence », très apprécié par la critique. Le roman le plus célèbre, « Neige chaude », soulève avec acuité le thème de l'héroïsme du peuple soviétique au cours de ses épreuves les plus difficiles ; l'auteur a décrit les derniers jours de la bataille de Stalingrad et les gens qui se sont levés pour défendre leur patrie et leurs propres familles contre les envahisseurs fascistes. La ligne rouge traverse Stalingrad dans toutes les œuvres de l’écrivain de première ligne, symbole de la force et du courage du soldat. Bondarev n'a jamais embelli la guerre et a montré des « petits grands gens » qui faisaient leur travail : défendre la Patrie.

Pendant la guerre, Yuri Bondarev s'est finalement rendu compte qu'une personne n'est née pas pour la haine, mais pour l'amour. C’est dans des conditions de première ligne que les commandements limpides de l’amour de la patrie, de la loyauté et de la décence sont entrés dans la conscience de l’écrivain. Après tout, au combat, tout est nu, le bien et le mal se distinguent et chacun a fait son propre choix conscient. Selon Yuri Bondarev, une personne reçoit la vie pour une raison, mais pour remplir une certaine mission, et il est important de ne pas se perdre en bagatelles, mais d'éduquer sa propre âme, en luttant pour une existence libre et au nom de la justice. .

Les histoires et les romans de l'écrivain ont été traduits dans plus de 70 langues et, entre 1958 et 1980, plus de 130 œuvres de Yuri Bondarev ont été publiées à l'étranger et des films basés sur celles-ci (Hot Snow, Shore, Battalions Ask for Fire) regardé par un large public.

Le travail de l'écrivain a été marqué par de nombreux prix publics et étatiques, dont le plus important est la reconnaissance universelle et l'amour du lecteur.

« Un pouce de terre » de Grigori Baklanov

Grigori Baklanov est l'auteur d'ouvrages tels que "Juillet 1941", "C'était le mois de mai...", "Un pouce de terre", "Amis", "Je n'ai pas été tué à la guerre". Durant la guerre, il sert dans un régiment d'artillerie d'obusiers, puis, avec le grade d'officier, il commande une batterie et combat sur le front sud-ouest jusqu'à la fin de la guerre qu'il décrit à travers le regard de ceux qui ont combattu sur le front. ligne, avec son quotidien menaçant au front. Baklanov explique les raisons des lourdes défaites subies au début de la guerre par les répressions massives, l'atmosphère de suspicion générale et de peur qui régnait dans la période d'avant-guerre. L'histoire « Forever Nineteen Years Old » est devenue un requiem pour la jeune génération détruite par la guerre et le prix exorbitant de la victoire.

Dans ses œuvres consacrées à la période de paix, Baklanov revient sur le destin des anciens soldats de première ligne qui se sont révélés déformés par un système totalitaire impitoyable. Ceci est particulièrement clairement montré dans l'histoire "Karpukhin", où la vie du héros de l'œuvre a été brisée par l'insensibilité officielle. 8 films ont été réalisés sur la base des scénarios de l’écrivain ; la meilleure adaptation cinématographique est « C'était le mois de mai... ».

Littérature militaire - pour les enfants

Les écrivains pour enfants, soldats de première ligne, ont apporté une contribution significative à la littérature en écrivant des œuvres pour adolescents sur leurs pairs - des garçons et des filles comme eux, qui ont vécu en temps de guerre.

• A. Mityaev "Le sixième incomplet."
• A. Ochkin "Ivan - moi, Fedorovs - nous."
• S. Alekseev « De Moscou à Berlin ».
• L. Kassil « Vos défenseurs ».
• A. Gaidar « Le serment de Timur ».
• V. Kataev « Fils du régiment ».
• L. Nikolskaya "Doit rester en vie."

Les écrivains de première ligne, dont la liste ci-dessus est loin d'être complète, ont transmis dans un langage accessible et compréhensible aux enfants la terrible réalité de la guerre, le sort tragique des gens ainsi que le courage et l'héroïsme dont ils ont fait preuve. Ces œuvres cultivent l'esprit de patriotisme et d'amour pour la patrie, apprennent à apprécier les êtres chers et les proches et à préserver la paix sur notre planète.

Le monde de la littérature biélorusse moderne reste un mystère pour beaucoup de nos concitoyens : il semble exister, mais on ne peut pas dire qu’il soit bien en vue. Pendant ce temps, le processus littéraire bat son plein, nos auteurs, qui travaillent dans des genres variés, sont volontairement publiés à l'étranger, et nous n'associons tout simplement pas certains des écrivains biélorusses populaires là-bas avec le contexte local.

Le festival du film mobile Velcom Smartfilm, dédié cette année aux bandes-annonces de livres (vidéos sur les livres), à la veille de la première Nuit des bibliothèques du pays, qui aura lieu le 22 janvier à la Bibliothèque Pouchkine et à la Bibliothèque scientifique du BNTU, tente de comprendre qui est qui parmi les écrivains biélorusses à succès.

Svetlana Alexievitch

Nul besoin de présentation. La première femme biélorusse à recevoir le prix Nobel de littérature. Dans de nombreuses librairies, les livres d'Alexievich ont été épuisés quelques heures après l'annonce du nom du nouveau lauréat.

« La guerre n’a pas un visage de femme », « Zinc Boys », « Second Hand Time » sont des documents vivants de l’ère soviétique et post-soviétique. La formulation avec laquelle le Comité Nobel a décerné le prix à Svetlana Alexandrovna : « pour la créativité polyphonique - un monument à la souffrance et au courage de notre époque ».

Les livres d’Alexievitch ont été traduits en 20 langues et le tirage de « La prière de Tchernobyl » a dépassé la barre des 4 millions. En 2014, « Second Hand Time » a également été publié en biélorusse. Le nom d'Alexievitch a toujours suscité une réaction ambiguë dans les médias biélorusses : ils disent qu'il se considère comme faisant partie de la culture russe et qu'il écrit en russe. Cependant, après le discours du banquet de la cérémonie Nobel, qu'Alexievitch a terminé en biélorusse, les plaintes se sont calmées.

Sur quoi écrit-il ? Tchernobyl, la guerre en Afghanistan, le phénomène de « l’homme rouge » soviétique et post-soviétique.

Natalia Batrakova

Demandez à n’importe quel bibliothécaire dont les livres d’auteurs biélorusses sont sur la liste d’attente ? Natalya Batrakova, l'auteur de prose féminine, disent-ils, elle-même ne s'attendait pas à ce qu'elle, une fille diplômée de l'Institut des ingénieurs ferroviaires, devienne soudainement presque l'écrivain biélorusse le plus recherché, et son « Moment d'infini » » serait le livre le plus vendu en Biélorussie en 2012.

Les romans de Batrakova ne sont pas publiés très souvent, mais ils font ensuite l'objet de plusieurs réimpressions. Les amateurs de grande prose posent de nombreuses questions à l’auteur, mais c’est pourquoi ils sont des esthètes. Pour la plupart, les lecteurs votent pour Batrakova avec des roubles et ses livres continuent d'être réédités.

Sur quoi écrit-il ?À propos de l'amour : à la fois prose et poésie. Les fans fidèles attendent toujours la suite de l'histoire d'amour entre un médecin et un journaliste du livre "A Moment of Infinity".

Algerd Bakharévitch

L'un des écrivains les plus populaires du pays, il a été inclus l'année dernière dans l'anthologie de la meilleure courte prose européenne de la meilleure fiction européenne. Mais nous ne l'aimons pas seulement pour cela. Auteur de 9 livres de fiction, recueils d'essais (dont l'analyse scandaleuse de la littérature classique biélorusse «Hamburg Rahunak»), traducteur, il existe à la fois dans les réalités biélorusses et dans la tradition littéraire européenne. De plus, les adjectifs ici peuvent être facilement échangés. L'un des meilleurs stylistes biélorusses.

Le roman « Shabany » a déjà été incarné au théâtre à deux reprises (au Théâtre dramatique biélorusse et au Théâtre Kupalovsky), et l'essai sur l'œuvre tardive de Yanka Kupala a provoqué une réaction si vive de la part des lecteurs et des collègues écrivains qu'il est difficile de rappelez-vous l'époque où la littérature biélorusse classique était si vigoureusement discutée la dernière fois.

Le nouveau roman « White Fly, Killer of Men » est l’une des principales premières de livre du début de 2016. À propos, Bakharevich a joué dans la première bande-annonce d'un livre professionnel national - l'œuvre de Dmitry Vainovsky "Smalenne Vepruk", basée sur l'œuvre de Mikhas Streltsov.

Sur quoi écrit-il ? Des filles « sans roi dans la tête », de la vie des quartiers résidentiels et des hôtes « maudits » de la capitale.

Adam Globus

Maître de la prose courte, classique vivant de la littérature biélorusse. Je travaille sans arrêt sur de nouveaux livres de nouvelles, de sketchs, de bribes provocantes et de contes urbains très spécifiques. Prenez le cycle « Suchasniki » et vous apprendrez beaucoup de choses intéressantes sur nos contemporains, même si pas toujours désagréables.

C'est avec le Globe que commence la prose érotique biélorusse. La collection « Seulement pas de Gavars pour ma mère » surprend encore les lecteurs non préparés qui présentent la littérature russe exclusivement selon le programme scolaire.

Ajoutons que Globus est un artiste, illustrateur et un poète hors pair. Vous avez certainement entendu des chansons basées sur ses poèmes : « New Heaven », « Bonda », « Syabry » - des classiques de la musique biélorusse de la fin du XXe siècle.

Sur quoi écrit-il ? Sur les légendes de Minsk et de Vilnius (inventées par l'auteur), collègues en littérature et en art, sur le sexe.

Andreï Jvalevski

Qui n’a pas vu les livres de la série « Porry Gutter and… » en vente ? C’est cette série, conçue d’abord comme une parodie des livres de JK Rowling, mais qui a ensuite acquis son propre scénario et sa propre identité, qui a rendu populaire l’écrivain biélorusse Andrei Zhvalevsky. Depuis, il occupe fermement le créneau d'écrivain de science-fiction populaire et d'auteur de livres pour adolescents. Parfois, Zhvalevsky est rejoint par ses collègues écrivains Igor Mytko et Evgenia Pasternak (d'ailleurs, elle est également une figure très éminente dans le domaine littéraire).

La liste des récompenses reçues par Jvalevsky occuperait une page séparée. Andreï se porte également bien grâce à la reconnaissance dans les pays voisins : de la troisième place au Prix panrusse du livre et au Prix Alice (pour le livre Time is Always Good) jusqu'au titre de Personnalité de marque de l'année dans la catégorie Culture au concours Marque de l'année 2012." Et étant donné que dans son passé, Zhvalevsky était également un joueur de KVN (dans le bon sens du terme), son sens de l'humour dans ses histoires fictives est de plus de 9.

Sur quoi écrit-il ? Des histoires fantastiques tirées de la vie de personnages effrayants, mais en même temps très drôles.

Arthur Klinov

Artiste conceptuel, rédacteur en chef du magazine pARTizan, scénariste et photographe Arthur Klinov a « photographié » son premier livre - « Le petit livre paradoxal des Goradze Sonts », qui a été publié d'abord en Allemagne puis en Biélorussie. L'histoire de Minsk, ou l'histoire d'une personne en particulier, a fait une forte impression sur les lecteurs allemands et biélorusses.

Le livre suivant de Klinov, « Shalom », a été publié d’abord en biélorusse, puis en version russe (éditée et abrégée) par la maison d’édition culte moscovite Ad Marginem. Le prochain roman de Klinov, "Shklatara", a fait sensation avant même sa sortie - un lecteur familier avec la littérature biélorusse et l'environnement artistique reconnaîtra immédiatement la plupart des personnages, dont le philosophe Valentin Akudovich, le réalisateur Andrei Kudinenko et de nombreux autres personnages du monde de la politique et de l'art biélorusses.

Sur quoi écrit-il ?À propos de Minsk en tant qu'utopie, de la manière dont une personne peut devenir un objet d'art et de ce qui se passe lorsqu'un point de collecte de récipients en verre devient une plateforme culturelle.

Tamara Lissitskaïa

Présentateur de télévision, réalisateur, scénariste - la liste de toutes les incarnations pourrait prendre très longtemps. Dans le même temps, les livres de Lisitskaya, publiés depuis près de dix ans, sont populaires auprès d'une grande variété de lecteurs. Le livre « The Quiet Center » a été adapté en série télévisée en 2010.

Des controverses sur la composante littéraire des livres de Tamara durent également depuis de nombreuses années, mais cela ne réduit pas le nombre de lecteurs - après tout, beaucoup se reconnaissent dans les personnages de Lisitskaya : voici la vie de trois amis nés dans les années 70 (le roman « Les idiots »), voici l'histoire des habitants d'un petit immeuble du centre, et voici un roman bénéfice pour les femmes enceintes.

Sur quoi écrit-il ? Sur la façon dont vous pouvez passer un moment amusant à Minsk, sur la coexistence sous un même toit de personnes ayant des points de vue et des activités différents.

Victor Martinovitch

Journaliste, enseignant, écrivain. Il occupe une niche dans la littérature biélorusse quelque peu similaire à celle occupée par Viktor Pelevin dans la littérature russe. Chaque nouveau roman de Martinovitch devient un événement. Il est à noter qu'à presque chaque présentation, Victor promet de ralentir et enfin de faire une pause. Mais il ne faut pas boire sa productivité : Martinovitch, pour le plus grand plaisir de ses admirateurs, publie un livre par an, ce qui est très rare parmi les écrivains biélorusses.

Il y a encore des débats sur le premier roman de Martinovitch « Paranoïa » : a-t-il été interdit en Biélorussie ou non ? Le roman « Sphagnum », publié en deux langues (original russe et traduction biélorusse), avant même de paraître sous forme imprimée, a été sélectionné pour le Prix national russe du meilleur vendeur ; il a été comparé au film classique « Lock, Stock and Two Smoking ». Barils. Le prochain roman, « Mova », a récemment connu sa troisième édition. Au printemps, une maison d'édition russe publiera le nouveau livre de Martinovitch, « Le Lac de la joie », mais en attendant, sa pièce « Le meilleur endroit du monde » est jouée à Vienne. Les livres de Victor ont été traduits en anglais (publiés aux États-Unis) et dans d'autres langues.

Sur quoi écrit-il ? Les Gopniks recherchent un trésor, la langue biélorusse est vendue comme drogue et le héros lyrique se suicidera. Parfois même le triple.

Lyudmila Roublevskaïa

La grande forme - et nous parlons de toute une saga d'aventures - est désormais rare. Et cela ne s’applique pas seulement à la littérature biélorusse. Cependant, ces dernières années, Rublevskaya a publié plusieurs livres pour tous les goûts : vous y trouverez de la prose mystique, du gothique et de l'histoire biélorusse. La saga sur les aventures de Prancisz Vyrvich en trois parties et la collection diversifiée "Nuits sur les moulins de Plyabanskaya" - ces livres et d'autres de Rublevskaya demandent littéralement à être vus sur les écrans - le talentueux réalisateur a suffisamment de matériel pour plusieurs box-office films.

Sur quoi écrit-il ? Légendes urbaines et secrets de vieilles maisons, tortues de fer et aventuriers scolaires en fuite.

Andreï Khadanovitch

Il semblerait que « poésie » et « popularité » soient des choses incompatibles depuis les années 70, mais en réalité ce n’est pas le cas. Dans le contexte de l'intérêt général croissant pour la poésie (regardez dans quels lieux les poètes en visite se produisent - Prime Hall, etc.), le nom de Khadanovich, poète, traducteur, directeur du Centre PEN biélorusse, est mentionné dans les médias. et plus souvent.

Son livre pour enfants "Natki tatki", vendu dans les librairies indépendantes, ne peut être comparé qu'aux livres de Svetlana Alexievich. Un nouveau recueil de poèmes et de traductions (comprenant des chansons de Leonard Cohen et Sting) « Tsyagnik Chikaga-Tokiyo », le premier en cinq ans, est sorti fin 2015.

Andrei Khadanovich, bien sûr, n'est pas le seul de la cohorte des classiques modernes de la poésie biélorusse, mais évidemment le plus réussi.

Sur quoi écrit-il ? Un jeu poétique avec le lecteur à la croisée des genres. Creusez plus profondément et vous comprendrez tout vous-même.

Le 22 janvier, l'événement « Nuit des bibliothèques » clôt le programme éducatif du festival Velcom Smartfilm Studio : sur deux sites (Bibliothèque Pouchkine et Bibliothèque scientifique BNTU), des Biélorusses célèbres liront des extraits de leurs livres préférés d'auteurs biélorusses et de la littérature étrangère traduite. en biélorusse.

Nous vous rappelons que le festival du film mobile velcom Smartfilm se tient pour la cinquième fois. Le thème du travail des futurs réalisateurs est celui des bandes-annonces de livres. Selon les termes du concours, vous devez filmer des vidéos sur des livres à l'aide de l'appareil photo d'un smartphone. Cette année, le gagnant du grand prix du concours velcom Smartfilm recevra 30 millions de roubles. La date limite de réception des œuvres est le 31 janvier inclus.

Je me souviens qu'à l'école, pendant les cours de littérature, les professeurs m'obligeaient à lire les œuvres d'écrivains biélorusses. Tout le monde n'a pas obéi au programme scolaire et n'a pas lu le matériel assigné, passant ainsi à côté de tant de choses utiles et nouvelles pour eux-mêmes. La raison était probablement l’âge, ou peut-être que d’autres intérêts prévalaient.

Le temps a passé, mais les œuvres des classiques de la littérature n'ont disparu nulle part. le site vous invite à mémoriser et à lire les meilleurs livres biélorusses.

Yakub Kolas « Nouvelle Terre »

Date de rédaction : 1911 – 1923

Le poème « Terre nouvelle », écrit par le poète national Yakub Kolas, est la première grande œuvre épique biélorusse. Ce livre devrait être dans la bibliothèque de tous ceux qui se considèrent biélorusses. Il s'agit du premier poème national, appelé à juste titre une encyclopédie de la vie de la paysannerie biélorusse, une œuvre classique de notre littérature et tout simplement une belle poésie. L'auteur lui-même considérait « Nouvelle Terre » comme le poème principal de toute l'histoire de son œuvre.

Yakub Kolas a commencé à écrire ce livre en 1911, alors qu'il était en prison pendant trois ans pour avoir participé au mouvement révolutionnaire de 1905-1906. De nombreux critiques considèrent Simon's Music comme une continuation du livre.

Vladimir Korotkevitch « Des épis sous ta faucille »

Date de rédaction : 1965

L'un des romans les plus significatifs et les plus révélateurs de la littérature biélorusse. L'ouvrage, écrit en deux parties, est consacré aux événements à la veille du soulèvement de 1863-1864 en Biélorussie. Le premier livre raconte l'histoire de l'émergence du mécontentement, qui a abouti à un fleuve de colère et à la lutte pour l'indépendance de la Biélorussie. En lisant le roman, vous êtes complètement immergé dans les événements de cette époque et voyez devant vous le garçon Oles Zagorsky et ses amis. Le principal révolutionnaire Kastus Kalinowski est également mentionné dans les pages du roman. Le livre raconte comment la vision du monde des Biélorusses a changé et quels sacrifices ils ont consentis pour construire l'avenir du pays.

Le studio de cinéma Belarusfilm avait prévu de filmer le livre de Vladimir Korotkevitch ; ils ont approuvé le scénario, mais ont abandonné l'idée au dernier moment. La raison de l'annulation du tournage a été invoquée comme un scénario de mauvaise qualité.

Vasily Bykov « Ballade alpine »

Date de rédaction : 1963

Ce n’est pas pour rien que « Alpine Ballad » occupe pour beaucoup une place centrale dans les bibliothèques. Le nom de Vasily Bykov est connu dans le monde entier.

Dans son livre, Vasily Bykov raconte le sort de deux prisonniers de guerre qui ont réussi à s'échapper d'un camp autrichien. Toute la vérité sur la guerre, racontée par l'auteur biélorusse dans ses livres, n'était pas seulement étonnante, elle brûlait. Ses œuvres profondes sur les peuples confrontés aux horreurs de la guerre sont sans précédent dans la littérature russe.

Basé sur l'histoire « La Ballade alpine », un film du même nom a été réalisé. Le livre a été tourné en 1965 par le directeur du studio de cinéma Belarusfilm Boris Stepanov.

Ivan Melezh "Les gens dans le marais"

Date de rédaction : 1961

Le roman « Les gens dans le marais » d'Ivan Melezh est l'un des sommets de la littérature biélorusse, un exemple d'œuvres d'après-guerre. À bien des égards, le roman lyrique raconte l'histoire des habitants du village isolé de Kureni, coupé du monde extérieur par les marécages impénétrables de Polésie. Ivan Melezh a montré avec une précision presque ethnographique la vie de la population biélorusse en prenant l'exemple de la vie quotidienne des habitants du village. Le roman montre des traditions nationales, des légendes, des jeux avec des chansons et la bonne aventure de Noël des Poleshuks. En prenant l'exemple des personnages principaux du livre, l'auteur a décrit le sort et le drame de la vie du peuple biélorusse.

Les gens dans le marais" est l'une des rares œuvres biélorusses à être apparue à la télévision sous forme de film en plusieurs parties.

Yanka Mavr "Polessye Robinsons"

Date de rédaction : 1932

Le fondateur du genre aventure dans la littérature biélorusse peut être considéré comme le biélorusse Jules Verne - Yanka Mavr, qui a écrit principalement pour les jeunes lecteurs.

L'ouvrage, aujourd'hui qualifié de best-seller, est l'un des livres les plus appréciés de nombreuses générations d'écoliers - "Polessye Robinsons". Yanka Mavr a montré que non seulement les pays étrangers peuvent être intéressants à voyager, mais aussi que dans leurs pays d'origine, il y a beaucoup de choses passionnantes et inhabituelles. L'auteur écrit de manière si convaincante sur les voyages et les aventures que le lecteur n'a aucun doute : Yanka Mavr était là et a tout vu de ses propres yeux.

Les aventures des Polésie Robinson ont été projetées sur grand écran par le studio de cinéma Belgoskino en 1934. En 2014, Belarusfilm, basé sur l'histoire, a sorti le film « Miracle Island, or Polesie Robinsons ».

Yanka Kupala « Nid dispersé »

Date d'écriture : 1913

L'œuvre « Scattered Nest » a été écrite comme une pièce de théâtre en cinq actes. Le drame de la famille Zyablik, dont Yanka Kupala révèle le sort dans son livre, était le drame du peuple biélorusse. Les événements se déroulent pendant la révolution de 1905.

La pièce est basée sur des faits de la vie d'une famille à qui le prince Radziwill a pris ses terres et sa maison. Comprenant la tragédie familiale comme une tragédie nationale, Yanka Kupala a montré dans son travail le chemin difficile de la paysannerie biélorusse à la recherche de sa patrie, de sa terre et de sa liberté perdues.

Aujourd'hui, la pièce «Scattered Nest» est jouée dans les théâtres de Minsk.

Kondrat Krapiva – « Qui rit le dernier »

Date d'écriture : 1913

L'humour populaire, l'auto-ironie et le sarcasme confèrent à la littérature biélorusse une particularité nationale. Parmi les auteurs de ce genre, il convient de rappeler Kondrat Krapiva, dont les œuvres sont encore lues avec plaisir. Au centre de l'intrigue se trouve l'image du faux scientifique Gorlokhvatsky et de ses complices.

Nettle révèle dans son œuvre non seulement des problèmes politiques spécifiques, mais aussi des problèmes universels, tels que la flagornerie, la corruption et la trahison. L'auteur a écrit sur tout cela.
En 1954, d'autres films ont été ajoutés à la collection de films produits par le studio de cinéma Belarusfilm. Une adaptation cinématographique de la pièce de Kondrat Krapiva « Qui rit le dernier » est sortie.

Zmitrok Byadulya – Yazep Kruszynski

Date de rédaction : 1929 – 1932

Un roman écrit en deux parties sur la vie des habitants biélorusses pendant la collectivisation. Le personnage principal du livre est le riche agriculteur Jazep Kruszynski, derrière les actions duquel Biadulya cache l'essence de la lutte des classes et le désir de montrer comment le pire ennemi peut se cacher derrière l'intégrité extérieure.