Pour aider un écolier. Caractéristiques stylistiques des œuvres de N.V. Gogol

Au début de son activité créatrice un écrivain célèbre Nikolai Vasilyevich Gogol s'est imposé comme un écrivain qui a soutenu le mouvement du romantisme. Cependant, le réalisme critique remplace bientôt le romantisme dans l’œuvre de Gogol.

Caractéristiques de la créativité de Gogol

Le travail de Nikolai Vasilyevich Gogol a été considérablement influencé par Alexandre Pouchkine. Cependant, il ne faut pas supposer que Gogol était un imitateur d'Alexandre Sergueïevitch.

Il a apporté à ses œuvres ce charisme littéraire insaisissable qui les rendait vraiment uniques. Le caractère unique de la langue de Gogol réside dans le fait que c'est cet écrivain qui, pour la première fois dans l'histoire de la littérature russe, a pu décrire tous les aspects de la vie du propriétaire terrien bureaucratique de la Russie et « petit homme", qui y vit.

Grâce à son incroyable talent littéraire, Gogol a réussi à révéler toute l'essence de la réalité russe de cette époque. L'orientation sociale se retrouve dans toutes ses œuvres.

Héros des œuvres de Gogol

En lisant les œuvres de Gogol, nous remarquons que la plupart de ses héros sont typiques - l'auteur se concentre spécifiquement sur un trait de caractère, l'exagérant souvent afin de souligner au maximum les avantages ou les inconvénients du héros.

Comme dispositif littéraire a été utilisé pour la première fois dans la littérature russe.

L'originalité de la langue de Gogol

Nikolai Vasilyevich Gogol n'avait pas peur d'utiliser dans ses œuvres des expressions courantes, caractéristiques des habitants de l'arrière-pays de l'Empire russe.

En lisant "La veille de Noël", nous ne pouvons nous empêcher de remarquer beaucoup de vieux Mots ukrainiens, la plupart de qui est déjà tombé en désuétude dans le discours moderne. Grâce à cela, l'auteur semble nous emmener dans un véritable village ukrainien, où nous pouvons nous familiariser avec la vie, les coutumes et les mœurs des gens ordinaires.

Les œuvres de Gogol présentent également les dispositifs littéraires suivants :

1. Une phrase se compose de plusieurs phrases simples, dont certains ne sont pas toujours liés par le sens. Cette technique est particulièrement visible dans les œuvres « Taras Bulba » et « May Night or the Drowned Woman ».

2. La présence de dialogues lyriques et de monologues dans les œuvres. Grâce à des monologues lyriques, l'auteur révèle au lecteur l'essence intérieure de ses héros littéraires.

3. Un grand nombre de des mots et des phrases d'une émotivité accrue.

Gogol a commencé son activité créative comme un romantique. Cependant, il se tourna bientôt vers réalisme critique, y a ouvert un nouveau chapitre. En tant qu'artiste réaliste, Gogol s'est développé sous l'influence bénéfique de Pouchkine. Mais il n’était pas un simple imitateur du fondateur de la nouvelle littérature russe.

L’originalité de Gogol était qu’il était le premier à donner l’image la plus large de la Russie bureaucratique et propriétaire terrienne et du « petit homme », un habitant des coins de Saint-Pétersbourg.

Gogol était un brillant satiriste qui fustigeait la « vulgarité d’un homme vulgaire » et dénonçait de manière extrême les contradictions sociales de la réalité russe contemporaine.

Cette orientation sociale de Gogol se reflète également dans la composition de ses œuvres. L'intrigue et le conflit d'intrigue en eux ne sont pas de l'amour et Les circonstances familiales, mais des événements d'importance publique. Dans le même temps, l’intrigue de Gogol ne sert que de prétexte à une large représentation de la vie quotidienne et à la révélation des types de personnages.

Une connaissance approfondie de l'essence des principaux phénomènes socio-économiques de la vie contemporaine a permis à Gogol de artiste de génie mots, pour dessiner des images d’un énorme pouvoir généralisateur.

Les noms de Khlestakov, Manilov, Korobochka, Nozdryov, Sobakevich et d'autres sont devenus des noms familiers. Même personnes mineuresécrit par Gogol sur les pages de ses œuvres (par exemple, dans "Dead Souls") : Pelageya, la serf Korobochka, ou Ivan Antonovich, le "museau de cruche", - ont grande force généralisations, typicités. Gogol souligne un ou deux de ses traits les plus significatifs dans le caractère du héros. Souvent, il les exagère, ce qui rend l'image encore plus vivante et proéminente.

Les objectifs d’une représentation vivante et satirique des personnages sont servis par la sélection minutieuse par Gogol de nombreux détails et leur forte exagération. Par exemple, des portraits des héros de « Dead Souls » ont été créés. Ces détails chez Gogol sont principalement quotidiens : les choses, les vêtements, la maison du héros.

Si dans les histoires romantiques de Gogol le donné paysages pittoresques, donnant à l'œuvre une certaine exaltation de ton, puis dans ses œuvres réalistes, notamment dans « Dead Souls », le paysage est l'un des moyens de représenter les types et les caractéristiques des héros.

Le sujet, l'orientation sociale et la couverture idéologique des phénomènes de la vie et des personnages des gens ont déterminé l'originalité du discours littéraire de Gogol.

Les deux mondes dépeints par Gogol - le collectif populaire et les "existants" - ont déterminé les principales caractéristiques du discours de l'écrivain : son discours est parfois enthousiaste, empreint de lyrisme, lorsqu'il parle du peuple, de la patrie (dans "Soirées" , dans "Taras Bulba", dans digressions lyriques"Dead Souls"), se rapproche alors du live conversationnel (en peintures de tous les jours et des scènes de « Soirées » ou quand l'histoire est racontée sur la Russie bureaucratique et propriétaire terrienne).

L'originalité de la langue de Gogol réside dans l'utilisation plus large du langage courant, des dialectismes et des ukrainiens que celle de ses prédécesseurs et contemporains. Gogol aimait et avait un sens aigu du discours populaire et utilisait habilement toutes ses nuances pour caractériser ses héros et les phénomènes de la vie publique.

1) la structure périodique d'une phrase, lorsque de nombreuses phrases sont reliées en un tout (« Taras vit à quel point les rangs cosaques devenaient vagues et comment le découragement, indécent pour les courageux, commença à embrasser tranquillement les têtes cosaques, mais se tut : il voulait donner du temps à tout, pour qu'ils s'habituent au découragement provoqué par les adieux à ses camarades, et pendant ce temps, dans le silence, il se préparait à les réveiller tous d'un coup, en criant comme un cosaque, pour qu'encore et avec avec plus de force, qu'avant, la gaieté est revenue dans l'âme de chacun, dont seule la race slave est capable, une race large et puissante par rapport aux autres, comme la mer aux rivières peu profondes»);

2) l'introduction de dialogues lyriques et de monologues (par exemple, la conversation entre Levko et Ganna dans le premier chapitre de "May Night", monologues - appels aux cosaques de Koshevoy, Taras Bulba, Bovdyug dans "Taras Bulba");

3) une abondance de points d'exclamation et phrases interrogatives(par exemple, dans la description de la nuit ukrainienne dans « May Night ») ;

4) des épithètes émotionnelles qui transmettent la puissance de l’inspiration de l’auteur, née de l’amour pour nature indigène(description de la journée en " Foire de Sorotchinskaya") ou pour au collectif populaire(« Taras Boulba »).

Gogol utilise le discours quotidien de différentes manières. DANS premières œuvres(dans « Soirées »), son porteur est le narrateur. L'auteur met dans sa bouche à la fois des mots vernaculaires (mots et phrases du quotidien) et des appels à des auditeurs qui ont un caractère familier et bon enfant caractéristique de ce milieu : « Par Dieu, j'en ai déjà marre de raconter ! À quoi penses-tu

Le caractère d'une personne statut social, profession - tout cela est révélé de manière inhabituellement claire et précise dans le discours des personnages de Gogol.

La force de Gogol en tant que styliste réside dans son humour. L'humour de Gogol - « du rire à travers les larmes » - était déterminé par les contradictions de la réalité russe de son époque, principalement par les contradictions entre le peuple et l'essence anti-populaire du noble État. Dans ses articles sur les « Âmes mortes », Belinsky a montré que l'humour de Gogol « est à l'opposé de l'idéal ».

la vie avec la réalité de la vie. Il a écrit : « L’humour est l’arme la plus puissante de l’esprit de négation, détruisant l’ancien et préparant le nouveau. »

Gogol a commencé sa carrière créative en tant que romantique. Cependant, il se tourne vers le réalisme critique et y ouvre un nouveau chapitre. En tant qu'artiste réaliste, Gogol s'est développé sous la noble influence de Pouchkine, mais n'a pas été un simple imitateur du fondateur de la nouvelle littérature russe.

L’originalité de Gogol était qu’il était le premier à donner l’image la plus large de la Russie bureaucratique et propriétaire terrienne et du « petit homme », un habitant des coins de Saint-Pétersbourg.

Gogol était un brillant satiriste qui fustigeait la « vulgarité d’un homme vulgaire », qui dénonçait de manière extrême les contradictions sociales de la réalité russe contemporaine.

L'orientation sociale de Gogol se reflète également dans la composition de ses œuvres. L'intrigue et les conflits d'intrigue ne sont pas des circonstances amoureuses et familiales, mais des événements d'importance sociale. Dans le même temps, l'intrigue ne sert que de prétexte à une large représentation de la vie quotidienne et à la divulgation des types de personnages.

Une pénétration profonde dans l'essence des principaux phénomènes socio-économiques de la vie contemporaine a permis à Gogol, brillant artiste des mots, de dessiner des images d'un énorme pouvoir généralisateur.

Les objectifs d’une représentation satirique vivante des personnages sont servis par la sélection minutieuse par Gogol de nombreux détails et leur forte exagération. Ainsi, par exemple, des portraits de héros ont été créés » Âmes mortes" Ces détails chez Gogol sont principalement quotidiens : les choses, les vêtements, les maisons des héros. Si dans les histoires romantiques de Gogol il y a des paysages résolument pittoresques qui donnent à l'œuvre un certain ton exaltant, alors dans ses œuvres réalistes, en particulier dans « Dead Souls », le paysage est l'un des moyens de représenter les types et les caractéristiques des héros.

Le sujet, l'orientation sociale et la couverture idéologique des phénomènes de la vie et des personnages des gens ont déterminé l'originalité du discours littéraire de Go-gol. Les deux mondes dépeints par l'écrivain - le collectif populaire et les "existants" - ont déterminé les traits principaux du discours de l'écrivain : son discours est parfois enthousiaste, empreint de lyrisme, lorsqu'il parle du peuple, de la patrie (dans "Soirées ...", dans "Taras Bulba", dans les digressions lyriques de "Dead Souls"), puis devient proche de la conversation en direct (dans les images et scènes quotidiennes de "Soirées..." ou dans les histoires sur la Russie bureaucratique et propriétaire terrienne) .

L'originalité de la langue de Gogol réside dans l'utilisation plus large du discours vernaculaire, des dialectismes et des ukrainiens que ses prédécesseurs et contemporains. Matériel du site

Gogol aimait et avait un sens aigu du langage populaire populaire, utilisant habilement toutes ses nuances pour caractériser ses héros et les phénomènes de la vie sociale.

Le caractère d'une personne, son statut social, sa profession - tout cela est révélé de manière inhabituellement claire et précise dans le discours des personnages de Gogol.

La force de Gogol en tant que styliste réside dans son humour. Dans ses articles sur les « Âmes mortes », Belinsky a montré que l'humour de Gogol « consiste en l'opposition de l'idéal de la vie avec la réalité de la vie ». Il a écrit : « L’humour est l’arme la plus puissante de l’esprit de négation, détruisant l’ancien et préparant le nouveau. »

Gogol a commencé sa carrière créative en tant que romantique. Cependant, il se tourne rapidement vers le réalisme critique et y ouvre un nouveau chapitre. En tant qu'artiste réaliste, Gogol s'est développé sous l'influence bénéfique de Pouchkine. Mais il n’était pas un simple imitateur du fondateur de la nouvelle littérature russe.

L’originalité de Gogol était qu’il était le premier à donner l’image la plus large de la Russie bureaucratique et propriétaire terrienne et du « petit homme », un habitant des coins de Saint-Pétersbourg.

Gogol était un brillant satiriste qui fustigeait la « vulgarité d’un homme vulgaire » et dénonçait de manière extrême les contradictions sociales de la réalité russe contemporaine.

Cette orientation sociale de Gogol se reflète également dans la composition de ses œuvres. L'intrigue et les conflits d'intrigue ne sont pas des circonstances amoureuses et familiales, mais des événements d'importance sociale. Dans le même temps, l’intrigue de Gogol ne sert que de prétexte à une large représentation de la vie quotidienne et à la révélation des types de personnages.

Une pénétration profonde dans l'essence des principaux phénomènes socio-économiques de la vie contemporaine a permis à Gogol, brillant artiste des mots, de dessiner des images d'un énorme pouvoir généralisateur.

Les noms de Khlestakov, Manilov, Korobochka, Nozdryov, Sobakevich et d'autres sont devenus des noms familiers. Même les personnages mineurs représentés par Gogol dans les pages de ses œuvres (par exemple dans « Âmes mortes ») : Pelageya, la serf Korobochka, ou Ivan Antonovitch, le « museau de la cruche », ont un grand pouvoir de généralisation et de typicité. Gogol souligne un ou deux de ses traits les plus significatifs dans le caractère du héros. Souvent, il les exagère, ce qui rend l'image encore plus vivante et proéminente.

Les objectifs d’une représentation vivante et satirique des personnages sont servis par la sélection minutieuse par Gogol de nombreux détails et leur forte exagération. Par exemple, des portraits des héros de « Dead Souls » ont été créés. Ces détails chez Gogol sont principalement quotidiens : les choses, les vêtements, la maison du héros.

Si les histoires romantiques de Gogol contiennent des paysages résolument pittoresques, donnant à l'œuvre un certain ton exaltant, alors dans ses œuvres réalistes, en particulier dans « Dead Souls », le paysage est l'un des moyens de décrire les types et les caractéristiques des héros.

Le sujet, l'orientation sociale et la couverture idéologique des phénomènes de la vie et des personnages des gens ont déterminé l'originalité du discours littéraire de Gogol.

Les deux mondes dépeints par Gogol - le collectif populaire et les "existants" - ont déterminé les principales caractéristiques du discours de l'écrivain : son discours est parfois enthousiaste, empreint de lyrisme, lorsqu'il parle du peuple, de la patrie (dans "Soirées" , dans "Taras Bulba", dans les digressions lyriques de "Dead Souls"), puis cela se rapproche d'une conversation en direct (dans les images et scènes quotidiennes de "Soirées" ou lorsque l'histoire est racontée sur la Russie bureaucratique et propriétaire terrienne).

L'originalité de la langue de Gogol réside dans l'utilisation plus large du langage courant, des dialectismes et des ukrainiens que celle de ses prédécesseurs et contemporains. Gogol aimait et avait un sens aigu du discours populaire et utilisait habilement toutes ses nuances pour caractériser ses héros et les phénomènes de la vie publique.

1) la structure périodique d'une phrase, lorsque de nombreuses phrases sont reliées en un tout (« Taras vit à quel point les rangs cosaques devenaient vagues et comment le découragement, indécent pour les courageux, commença à embrasser tranquillement les têtes cosaques, mais se tut : il voulait donner du temps à tout, pour qu'ils s'habituent au découragement provoqué par les adieux à ses camarades, et pendant ce temps, dans le silence, il se préparait à les réveiller tous d'un coup et tout à coup, en criant comme un cosaque, pour qu'encore et avec plus de force qu'auparavant, la gaieté reviendrait dans l'âme de chacun, dont seule la race slave, la race large, est capable. Un puissant rocher est pour les autres ce que la mer est pour les rivières peu profondes");

2) l'introduction de dialogues lyriques et de monologues (par exemple, la conversation entre Levko et Ganna dans le premier chapitre de "May Night", monologues - appels aux cosaques de Koshevoy, Taras Bulba, Bovdyug dans "Taras Bulba");

3) une abondance de phrases exclamatives et interrogatives (par exemple, dans la description de la nuit ukrainienne dans « May Night ») ;

4) des épithètes émotionnelles qui traduisent la puissance de l'inspiration de l'auteur, née de l'amour pour la nature indigène (description d'une journée à la foire Sorochinskaya) ou pour un groupe folklorique (« Taras Bulba »).

Gogol utilise le discours quotidien de différentes manières. Dans les premières œuvres (dans « Soirées »), son porteur est le narrateur. L'auteur met dans sa bouche à la fois des mots vernaculaires (mots et phrases du quotidien) et des appels à des auditeurs qui ont un caractère familier et bon enfant caractéristique de ce milieu : « Par Dieu, j'en ai déjà marre de raconter ! À quoi penses-tu

Le caractère d'une personne, son statut social, sa profession - tout cela est révélé de manière inhabituellement claire et précise dans le discours des personnages de Gogol.

La force de Gogol en tant que styliste réside dans son humour. L'humour de Gogol - « du rire à travers les larmes » - était déterminé par les contradictions de la réalité russe de son époque, principalement par les contradictions entre le peuple et l'essence anti-populaire du noble État. Dans ses articles sur les « Âmes mortes », Belinsky a montré que l'humour de Gogol « est à l'opposé de l'idéal ».

la vie avec la réalité de la vie. Il a écrit : « L’humour est l’arme la plus puissante de l’esprit de négation, détruisant l’ancien et préparant le nouveau. »

Le langage extraordinaire et étonnamment naturel de Gogol. La langue de Gogol, les principes de sa stylistique, sa manière satirique ont eu une influence indéniable sur le développement de la langue littéraire et artistique russe depuis le milieu des années 30. Grâce au génie de Gogol, le style du discours quotidien s’est libéré des « restrictions conventionnelles et timbres littéraires», souligne Vinogradov. Absolument apparu dans Rus' nouveau langage, se distinguant par sa simplicité et sa précision, sa force et sa proximité avec la nature ; Les figures de style inventées par Gogol se sont rapidement généralisées, poursuit Vinogradov. Grand écrivain enrichi la langue russe avec de nouveaux unités phraséologiques et des mots issus des noms des héros de Gogol.

Vinogradov affirme que Gogol voyait son objectif principal dans « le rapprochement des langues ». fiction avec le discours familier vivant et précis du peuple.

L'un des traits caractéristiques du style de Gogol, souligné par A. Bely, était la capacité de Gogol à mélanger habilement la langue russe et ukrainienne, le style élevé et le jargon, le bureau, le propriétaire terrien, la chasse, le laquais, le joueur, le bourgeois, la langue des ouvriers de cuisine et artisans, entrecoupant archaïsmes et néologismes dans un discours comme personnages, et dans le discours de l'auteur.

L'écrivain a lié l'authenticité de la réalité qu'il a transmise au degré de maîtrise de la classe, de la classe et du style professionnel de la langue et du dialecte de ce dernier. De ce fait, le langage narratif de Gogol acquiert plusieurs plans stylistiques et linguistiques et devient très hétérogène.

La réalité russe est véhiculée à travers un environnement linguistique approprié. Dans le même temps, toutes les nuances sémantiques et expressives existantes du langage commercial officiel sont révélées, qui, lorsqu'elles décrivent ironiquement l'écart entre la sémantique conventionnelle du langage social clérical et l'essence réelle des phénomènes, apparaissent assez nettement.

Gogol a utilisé le langage familier plus largement et plus profondément que tous ses prédécesseurs. Gogol a magistralement combiné divers « éléments stylistiques de la langue russe », parfois presque opposés. Son utilisation du jargon des petits fonctionnaires, de la noblesse, des propriétaires terriens et des officiers de l'armée n'a pas seulement enrichi langue littéraire, mais est également devenu un moyen de satire dans le style de Gogol lui-même et de ses partisans.

En décrivant monde spirituel, les actions des héros et la vie quotidienne sont invariablement soulignées par les traits caractéristiques du discours, complétant et clarifiant différents côtés représenté. La parole est la révélation de soi du héros.

C’est ainsi que l’auteur décrit le réalisateur, le père de Sophie, un homme plein d’ambition : « … très un homme étrange. Il est plus silencieux. Parle très rarement ; mais il y a une semaine, je me disais constamment : « Vais-je l'obtenir ou pas ? Il prendra un morceau de papier dans une main, pliera l’autre vide et dira : « Vais-je le recevoir ou non ? .

L’un des traits caractéristiques de la poétique de Gogol est que écrivain sérieux aime parler avec désinvolture, en plaisantant, avec humour et ironie, comme s'il voulait réduire l'importance du sujet. De nombreuses histoires du cycle de Saint-Pétersbourg, notamment « Notes d'un fou », sont basées sur cette technique.

Déjà dans ses premiers récits, Gogol dépeint le peuple à travers l'atmosphère réaliste du langage populaire, des croyances, des contes de fées, des proverbes et des chansons.

Ainsi, dans "Notes d'un fou", il y a des éléments de russe art folklorique: « Est-ce que ma maison devient bleue au loin ? Ma mère est-elle assise devant la fenêtre ? Mère, sauve ton pauvre fils ! Verse une larme sur sa petite tête douloureuse ! Regardez comme ils le torturent ! Tenez le pauvre orphelin contre votre poitrine ! Il n'a pas sa place dans le monde ! Ils le poursuivent ! Mère! Aie pitié de ton enfant malade !.. »

Gogol voulait trouver de nouvelles méthodes et moyens d'« expressivité figurative » et s'efforçait d'obtenir « une narration orale concrète, expressive, saturée de couleurs et de détails de la vie, une narration orale figurativement expressive ».

Selon Vinogradov, le principe de l’animation métaphorique jouait un rôle important pour Gogol. De plus, Gogol utilise de plus en plus de mots et d'images caractéristiques du discours populaire oral, aligne le « tissu verbal » du récit avec l'image du narrateur, décrit le déroulement des actions de manière séquentielle et donne à la langue un caractère subjectif, écrit Vinogradov.

Dans « Notes d'un fou », le narrateur est plus personnifié, souligne Gukovsky. Il n'est pas seulement un conteur, mais un auteur, un écrivain parlant de lui-même et s'adressant à son lecteur, et cet écrivain n'est pas seulement un écrivain, il est Gogol. Le narrateur partage avec le lecteur Description détaillée habitudes et moments individuels de la vie des héros et de leurs proches, agissant ainsi comme omniscient.

La langue de Gogol allie le plus naturellement simplicité, capacité et diversité du vivant discours familier et la langue de la fiction, le russe et Langues ukrainiennes. Gogol utilise magistralement le langage de diverses couches et classes sociales, le langage professionnel, le jargon et le style élevé.

Nous observons une variété de styles linguistiques et de dialectes tant chez les personnages de Gogol que dans le discours des narrateurs. La différence est que la langue des personnages dépend de leur appartenance sociale.

L'originalité du langage de Gogol réside dans le fait qu'il utilise délibérément la tautologie, la synonymie syntaxique, mots inhabituels et phrases, déplacements métaphoriques et métonymiques et allogisme. L'écrivain accumule des verbes et des noms, répertorie sur une seule ligne des choses et des objets complètement incompatibles et recourt même à l'inexactitude grammaticale des expressions.

Gogol utilise largement la technique de la tautologie dans son travail : « Tout son bureau est tapissé de bibliothèques. J’ai lu les noms de certains : tous savants, tellement savants que notre frère n’a même pas d’attaque » ; "Votre Excellence", voulais-je dire, "n'ordonnez pas l'exécution, mais si vous voulez déjà exécuter, exécutez avec la main de votre général."

Le vocabulaire culinaire et quotidien est également inclus dans la structure de la présentation littéraire et artistique (le discours de l'auteur, révélant l'orientation évaluative des propos du personnage ; le discours de Medzhi), qui révèle caractéristique La nature prudemment gourmande de Meji : « Je bois du thé et du café avec de la crème. Oh, je dois vous dire que je ne vois aucun plaisir aux gros os rongés que notre Polkan mange dans la cuisine. Les os ne sont bons que grâce au gibier, et cela aussi quand personne ne leur a encore aspiré la cervelle. Il est très bon de mélanger plusieurs sauces ensemble, mais seulement sans câpres et sans herbes ; mais je ne connais rien de pire que l'habitude de donner aux chiens des boulettes roulées dans du pain. Un monsieur assis à table, qui tenait toutes sortes de détritus dans ses mains, commencera à pétrir le pain avec ces mains, vous appellera et mets une balle dans tes dents. C'est en quelque sorte impoli de refuser, alors mangez ; avec dégoût, mais mange..." « Si on ne m’avait pas donné de la sauce aux noisettes ou du rôti cuisses de poulet, alors... je ne sais pas ce qui me serait arrivé. La sauce au porridge est également bonne. Mais ni les carottes, ni les navets, ni les artichauts ne seront jamais bons... »

Dans le style de Gogol, il est facile de distinguer deux courants qui parcourent l'ensemble de son œuvre. D’un côté, le discours est mesuré, rond et solennel. Il semble que chez aucun autre écrivain russe on ne trouve une telle régularité et une telle solennité que chez lui. Quelque chose de chantant peut être entendu dans le rythme et la tournure de ce discours. En revanche, Gogol ne raconte pas, mais récite. Le ton de ses histoires n'est pas calme et mesuré, mais impétueux et orageux. Son discours coule à grands flots lyriques, est interrompu par des exclamations, parsemé de plaisanteries, tombe dans la bouffonnerie et remonte même vers un lyrisme luxuriant.

Gogol utilise souvent cette expression poésie épique, introuvable chez d'autres écrivains russes - une comparaison épique. L'essence de la phrase est que, après avoir comparé la chose décrite, l'artiste est tellement emporté par l'objet pris pour comparaison, le décrit avec tant de détails qu'il n'explique plus, mais obscurcit la chose qui lui est comparée : « Je me pressai contre le mur. Le valet de pied ouvrit les portes et elle s'envola hors de la voiture comme un oiseau. Comment elle regardait à droite et à gauche, comment elle montrait ses sourcils et ses yeux… » « Saints saints, comme elle était habillée ! Sa robe était blanche, comme un cygne : wow, tellement luxuriante ! Et à quoi j'avais l'air : le soleil, par Dieu le soleil ! « Quelle voiture ! Ce que les gens n’y habitent pas : combien de cuisiniers, combien de visiteurs ! Et notre confrérie de fonctionnaires est comme des chiens : les uns sont assis les uns sur les autres. J’ai aussi un ami là-bas qui joue bien de la trompette. " Bon sang, son visage ressemble à une bouteille d'apothicaire, et il y a une touffe de cheveux sur sa tête, bouclée avec une touffe, et il la tient en l'air et l'enduit avec une sorte de rosace, alors il pense déjà que lui seul peut faire n'importe quoi." "Les cheveux sur sa tête sont comme du foin." " Ah ah ah ! Quelle voix! Canari, c'est vrai Canari."

Mots avec suffixes diminutifs : « frachishka », « plume », « pluie », « droshki », « calme », « parapluie ».

Les phrases françaises et les mots individuels sont assez rares : « Sophie », « ma chire », « papa », « Fidel », « équivoques », « dana » acquièrent une connotation satirique.

Mais dans la langue de Gogol, il y a beaucoup de provinciaux, parfois grossiers, mais brillants et mots caractéristiques et des expressions comme personne d'autre. Il y a aussi des mots spécifiques ici, comme : « kike », « mug », « chiffons », « petit chien », « putain », « effondré », « serf stupide », « drag », « cochons », « trash ». , « vil » », « escroquerie », « grossier », « seins », « insolent », « mensonges », « âne », « canailles », « vous ne pouvez pas me tromper !

Ici, il y a des expressions telles que: "Maudit héron!", "Oh mon Dieu, dépêche-toi." jour du Jugement dernier viendra", "demande, même craque, même si tu as besoin, le diable aux cheveux gris ne le trahira pas", "la gueule est telle que tu as envie de cracher", "a attiré ton attention", " pour que je ne reçoive pas de salaire ! », « bon sang », « je n'ai pas laissé mon nez sortir », « après tout, tu es nul, rien de plus », « pas un centime à mon nom », « Je lui ai craché dessus », « ayant le nez bouché, j'ai couru à toute vitesse », « pas complètement méchant », « des amours sans mémoire », « quel ton vulgaire », « il va commencer comme prévu, et terminer par une langue de chien », « une langue dégoûtante », « après tout, son nez n'est pas en or », « faire des dégâts », « cette créature insidieuse est une femme », « est passé incognito », « s'est retrouvé dans un arnaque », etc.

Et enfin, les proverbes originaux : « Parfois, on mélange tellement les choses que Satan lui-même n'arrive pas à le comprendre », « Parfois on se précipite comme un fou », « l'amour est une seconde vie », « tu n'auras pas de chance ». troisième œil sur ton front », « Quand l’Angleterre prend du tabac, alors la France éternue. »