Images en laine, feutrage humide. Les tableaux en laine à feutrer : un objet de décoration original

Le feutrage est considéré comme l'une des technologies les plus anciennes permettant de créer des textiles à partir de fibres de laine non filées. Ces dernières années, cette technique de couture est devenue très populaire et a pris une forme artistique. Cette technique est aujourd’hui souvent utilisée pour réaliser des vêtements, des accessoires exclusifs, des jouets et des peintures originales.

Ce type de travail à l'aiguille consiste à créer une variété de produits à partir de laine non filée en entrelaçant et en tissant ses fibres en utilisant diverses méthodes utilisant des aiguilles spéciales en acier trempé.

Ce processus est également appelé feutrage (ou feutrage). Cette activité passionnante permet de développer la créativité.

Référence! Toutes les laines ne conviennent pas au feutrage, mais uniquement les fibres naturelles. Le meilleur choix dans ce cas serait la laine de mohair et d'alpaga.

Le feutrage permet de créer des motifs originaux sur du tissu, de beaux jouets et divers éléments de décoration (photo). Voyons comment feutrer une image en laine de vos propres mains avec des instructions étape par étape.

Matériel nécessaire

Pour ce type de travaux d'aiguille, vous aurez besoin du matériel suivant :

• laine naturelle;
• aiguilles à feutrer avec plusieurs encoches en bas (pour la méthode sèche) ;
• une pince à épiler (pour disposer de petites pièces lors de la réalisation de peintures) ;
• flanelle ou non-tissé (pour la base lors de la réalisation de peintures) ;
• du savon liquide ou une solution savonneuse tiède (pour la méthode humide) ;
• yeux, nez et matériaux de rembourrage (utilisés dans la fabrication de jouets).

Si vous n'avez pas encore d'expérience dans l'achat de matériel approprié pour le feutrage, il est conseillé d'acheter des kits prêts à l'emploi pour créer des peintures dans les magasins d'artisanat. Ces kits peuvent comprendre différents volumes de matériau, des aiguilles de différentes tailles et une solution spéciale pour le feutrage humide. Chaque ensemble est livré avec des instructions détaillées, ce qui sera particulièrement pratique pour les débutants.

L'avantage indéniable de tels ensembles est qu'après avoir créé un produit, il restera des aiguilles et une solution, qui pourront être utilisées à plusieurs reprises par la suite.

Types de feutrage

Il existe deux méthodes de feutrage : sèche et humide. Quand le feutrage à sec Le matériau est compacté à l'aide d'aiguilles spéciales munies d'encoches. De telles encoches capturent les fibres et les poussent dans les couches inférieures, provoquant ainsi le feutrage. Enfonçant une aiguille à plusieurs reprises au même endroit, vous pouvez donner au produit la forme souhaitée. Cette méthode de feutrage est le plus souvent utilisée pour créer des bijoux, des jouets et des figurines diverses.

Méthode humide Le feutrage implique l’utilisation d’eau tiède savonneuse et de brins de laine redressés. La disposition du matériau est trempée dans une solution savonneuse, après quoi elle est frottée et repassée dans différentes directions, augmentant progressivement le degré de pression. Cette méthode est dans la plupart des cas utilisée pour la fabrication d'objets plats : panneaux, peintures et décorations pour tissus et vêtements.

Conseil! Lors de la création d'un motif pour un produit, il convient de tenir compte du fait que lors du feutrage humide, la laine rétrécira d'environ 30 à 40 %.

Laine à feutrer à sec pour créer des peintures

Les peintures d'un matériau similaire sont créées en posant alternativement des brins de laine en couches sur un support fixé avec un cadre en verre. Réaliser un tableau de cette façon à l'aide d'une simple master class est un excellent moyen de maîtriser le feutrage à sec. En appliquant un matériau de différentes nuances en fines mèches les unes aux autres, une transition en douceur des couleurs de l'une à l'autre est obtenue.

La réalisation d'une telle image doit commencer par la création d'un fond, qu'il est recommandé de disposer de haut en bas conformément au schéma choisi.

Les mèches doivent être translucides, légères et pas particulièrement grosses. Tout d'abord, vous devez disposer les bords de l'arrière-plan avec une pince à épiler, puis le milieu.

Important! Après chaque étape de travail, le produit doit être maintenu sous verre pour le sécuriser.

Après cela, vous pouvez commencer à définir le motif principal de l'image. En règle générale, les schémas destinés aux débutants contiennent de grands motifs avec un nombre minimum de nuances. La première étape consiste à tracer les contours de la figure principale et à les remplir avec le matériau des nuances requises.

Ensuite, en utilisant des couleurs supplémentaires, vous devez « dessiner » les contours des figures restantes avec des brins fins et légèrement tordus. Pendant le processus, vous devez constamment vérifier le diagramme. Il n’est pas nécessaire de se précipiter. En continuant à « peindre » le tableau avec de fins brins colorés, vous devez les disposer le long des lignes ainsi tracées, si nécessaire, en les redressant avec une pince à épiler ou en les ajustant avec des ciseaux si les brins sont trop longs.

En vous déplaçant petit à petit vers le premier plan de l'image, vous devez en disposer de petits fragments, en tordant et en roulant le matériau. Si la silhouette principale s'avère trop volumineuse, la laine peut être légèrement écrasée.

Une fois le travail terminé, le tableau doit être recouvert d'un pochoir transparent et les extrémités des brins dépassant sur les bords doivent être coupées. Après cela, le produit peut être inséré dans le cadre.

Feutrage humide

Lorsque vous réalisez une image en laine par feutrage humide, vous aurez besoin d'un cadre, d'un tissu pour la base, de laine, d'une pince à épiler, d'une solution savonneuse et d'une gaze, sur laquelle la laine sera disposée selon le motif choisi.

Étapes de travail :

Technique:

1. Vous devez mettre de la gaze sur une surface plane, ainsi que la base et l'image sélectionnée.
2. Ensuite, vous devez disposer la base avec de la laine, puis le fond, puis le motif sélectionné. La laine doit être disposée en bandes et en forme de croix, en essayant d'éviter la formation de zones chauves et de trous. Les couches doivent être disposées perpendiculairement les unes aux autres (elles doivent avoir la même épaisseur).
3. Une fois le flan du futur tableau entièrement disposé, la laine doit être arrosée d'eau, recouverte d'un chiffon fin (le nylon est le mieux adapté à cet effet) et généreusement lubrifiée avec de l'eau savonneuse. L'excédent doit être épongé avec une serviette.
4. Après cela, le véritable processus de feutrage commence. Lors de l'utilisation de la méthode humide, le volume requis et la texture souhaitée sont conférés à la laine par friction.

Conseil! En utilisant différents types de laine pour le feutrage, vous pouvez obtenir des effets décoratifs intéressants.

Travailler avec du feutre artistique offre de nombreuses possibilités de réaliser soi-même de belles peintures. La simplicité des méthodes utilisées rend le feutrage accessible à tous. Après avoir maîtrisé avec succès la technique du feutrage de la laine, vous pouvez créer de véritables chefs-d'œuvre et constituer votre propre collection d'art.

La pose de peintures avec de la laine est un processus de formation couche par couche d'une image à partir d'un matériau fibreux, dans lequel le motif est progressivement formé à partir de brins de laine multicolores, couche par couche.

Dessiner avec de la laine suit les mêmes principes que peindre avec de la peinture. Le volume des objets représentés est exprimé en couleur, en tenant compte de la lumière et de l'ombre. La laine agit comme un support de couleur, c'est une matière teinte qui peut prendre la forme souhaitée et être disposée sur un plan sous la forme d'un motif.

Vidéo sur les bases de la peinture avec de la laine sans tomber :

La formation de l'image se fait de l'arrière-plan vers le premier plan, c'est-à-dire d'abord l'arrière-plan, puis les objets du premier plan. Dans ce cas, les fibres ne sont en aucun cas attachées les unes aux autres (en effet, sous le poids du verre, la laine se dépose, se compacte, et les couches se maintiennent assez étroitement, mais ce n'est toujours pas du feutrage). La peinture finie est un gâteau multicouche en vrac composé de fibres de laine, enfermé dans un cadre rigide des deux côtés - verre et toile de fond (voir photo ci-dessous). En d’autres termes, de la laine sèche et non filée est disposée sur un support en tissu sous verre. La toile de fond est généralement constituée de panneaux de fibres (panneaux durs). Pour dessiner des images avec de la laine, il est très pratique d'utiliser des cadres à pinces pour photographies (verre + isorel + pinces à pince).

Vous pouvez utiliser un cadre photo ordinaire acheté dans n'importe quel magasin et, pour plus de commodité entre les séances, fixer l'image avec des trombones. Dans ce cas, la peinture se reposera rapidement, deviendra plate et le travail sera confortable lors de la prochaine séance.

Outils et matériels nécessaires à la peinture sur laine :

• de la laine de différentes couleurs (sélectionnées pour un sujet précis), ainsi que des fibres de soie, viscose, acrylique, etc. ;
• ciseaux (les plus pointus);
• pince à épiler (normale - pour les sourcils);
• cadre à clip ou cadre photo ordinaire, de préférence la toile de fond est rigide ;
• non-tissé, feutre, papier velours ou tout tissu avec un petit poil comme support (le support est conçu pour retenir les fibres de laine sur lui-même, c'est la base de l'image). Pour en savoir plus, consultez l'article : « Quel support utiliser pour peindre avec de la laine. »

Si vous utilisez du non-tissé (il est transparent) et que vous envisagez de rendre le fond du tableau très clair, il est préférable de coller du papier blanc sur l'isorel foncé. Le tableau fini est encadré.

La laine est principalement utilisée pour la pose de tableaux, mais d'autres matières fibreuses peuvent également être utilisées : viscose, acrylique, soie, etc. Il faut rappeler que la laine est plus facile à travailler que les autres fibres. Cela est dû à ses propriétés physiques. Cependant, à l'aide, par exemple, de fibres de soie, vous pouvez augmenter le caractère décoratif de l'image - les éléments additionnés de soie réfléchiront et réfracteront la lumière, ce qui créera un jeu animé d'ombre et de lumière.

La laine en magasin est le plus souvent vendue sous forme de ruban, mais vous pouvez également trouver de la laine cardée.

Bande de peigne ou hauts- de la laine peignée (voir photo de gauche ci-dessous), dans laquelle toutes les fibres sont tirées dans un sens et disposées en ruban.

Laine cardée (cardage, « laine de laine") est un produit de cardage (photo ci-dessous à droite), dans lequel, contrairement au ruban peigné, toutes les fibres sont courbées et dirigées dans des directions différentes. Il peut être présenté sous forme de molleton ou sous forme de bande cardée.

Pour la première connaissance de la technique de pose d'images en laine, le cardage n'est pas nécessaire. La laine de laine peut être facilement obtenue en pinçant une bande peignée.

Cet article s'adresse aux débutants en peinture avec de la laine, à tous ceux qui s'intéressent à cette technique, souhaitent s'essayer à la pose de tableaux en laine, ou créent déjà des tableaux chaleureux, et en même temps ont besoin de conseils.

J'écris tel quel - ce qui me vient à l'esprit, ce que je considère nécessaire de vous transmettre.

• Il est recommandé de réaliser le travail non pas en une seule séance, mais en plusieurs. Laissez cela prendre plusieurs jours pendant 1 à 2 heures, au lieu d'une journée pendant laquelle vous serez très fatigué par une utilisation inhabituelle. La fatigue conduit à un travail bâclé. Cela s’observe souvent dans les premiers tableaux « réalisés sur le pouce », lorsqu’on veut achever l’œuvre ici et maintenant. Après tout, l'œil est « brouillé » par la fatigue et les proportions sont mal prises... Du coup, la photo s'avère bâclée, le dessin est souvent disproportionné (par exemple, un grand vase de travers et un bouquet qui dépasse les limites de l'image, les fleurs sont toutes anormalement grandes - par rapport au récipient dans lequel elles se trouvent, etc.) Je comprends que le processus créatif lui-même est si intéressant, si excitant qu'on ne fait plus attention à rien. Mais parfois, vous avez besoin de faire une pause, de vous reposer et d'évaluer votre travail avec un œil sobre et clair.

• Le verre doit être appliqué très souvent sur la peinture. De cette façon, vous pouvez détecter rapidement les défauts de votre travail et les corriger rapidement. Après tout, le résultat final est une image sous verre. Par conséquent, lorsque vous travaillez avec de la laine, vous devez vous concentrer exactement sur l'image que vous voyez sous le verre.Le verre sert en quelque sorte d'indicateur. En l'attachant aux couches déjà disposées, vous verrez à quel point ces couches de laine reposent bien (vous pourrez voir par exemple que la couche n'est pas assez dense et ne recouvre pas bien le plan de travail) ou vous pourrez voyez à quoi ressemblent les petits détails sous le verre (généralement avec du verre et sans lui, tout semble différent). La laine est volumineuse, lorsque vous la pressez avec du verre, les détails de l'image « s'aplatissent » et augmentent ainsi en taille. Il arrive souvent que l'on mette une tige fine, mais lorsque vous appliquez le verre, vous vous rendez compte qu'il s'est avéré trop gros pour cette fleur et qu'il faut le réduire. Et surtout, le verre « supprime » le volume imaginaire visible des objets représentés (le volume de la fourrure elle-même), qui est si bien capturé par l'appareil photo et par l'œil humain. Et le vrai volume que vous exprimez vous-même devient visible couleur(comme dans le dessin avec des peintures).

• Chaque objet de l'image a des ombres, ou des reflets, ou des points/côtés clairs et sombres de l'objet, au moins ils doivent être là, sinon l'objet n'aura pas l'air tridimensionnel. Lors de la mise en page d'un tableau, essayez d'ombrer certaines parties des objets avec la couleur de laine adaptée à l'occasion, créez des reflets sur les vases (c'est du verre !) et essayez toujours d'animer le tableau en utilisant des jeux d'ombre et de lumière. Lisez de la littérature et regardez des vidéos sur le dessin et la peinture.

• Les peintures en laine sont assez faciles à corriger. Vous pouvez rembobiner le processus pendant que vous travaillez avec de la laine et la superposez ; il vous suffit de supprimer une partie du calque ou de supprimer les détails que vous n'avez pas obtenus. Vous perdrez un peu de temps, mais gagnerez une expérience inestimable. N'ayez pas peur d'oser, vous avez toujours la possibilité de tout changer. N'en faites pas trop avec les « retouches », sinon l'image perdra sa fraîcheur et sa légèreté et deviendra « tourmentée ».

• Si le tableau a été mis de côté pour être terminé demain, ou simplement parti quelque part, vous devez le recouvrir de verre (sous le poids du verre, il reposera et se déposera, ce qui rendra la poursuite du travail avec le tableau plus confortable).

• Pour vos premiers travaux, choisissez pour vous les intrigues les plus simples et les plus compréhensibles, et compliquez-les progressivement ; ou trouvez un maître dans votre ville qui pourra vous transmettre les nuances de la technique de pose de tableaux en laine. Il existe désormais une excellente opportunité d'apprendre à dessiner avec de la laine en ligne - à l'aide de leçons toutes faites - de master classes vidéo. Et même consulter sur Skype et les réseaux sociaux... Les progrès ne s'arrêtent pas). Choisissez un bon maître, apprenez, expérimentez, créez beaucoup de travail, tôt ou tard la quantité se transforme toujours en qualité.

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Sincèrement,

Alexandra

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Aimes-tu dessiner? Il est alors temps d’essayer une nouvelle direction de créativité : le feutrage à sec à partir de laine. Après avoir maîtrisé cette technique, vous pourrez réaliser de véritables chefs-d'œuvre et créer votre propre collection d'art. Peinture sur laine selon une simple master class pour les débutants - une bonne façon d'apprendre.

Master class étape par étape : peinture à partir de laine

Avant de commencer, préparez le matériel suivant :

• Cadre avec verre et clips
• Laine de différentes couleurs
• Tissu de base - non tissé ou flanelle
• Pince à épiler

Vous devez d'abord démonter le cadre, c'est-à-dire en séparer le verre et fixer le tissu de support sélectionné sur une base en bois. Ce tissu est nécessaire pour assurer la bonne tenue de la laine.

Vous devez maintenant prendre la laine non teinte et l’étaler en une couche uniforme sur le cadre.

À ce stade, la formation de la couche de base se produit, retirez donc soigneusement les fils avec une pince à épiler pour obtenir des brins uniformes. Vous pouvez également le faire avec vos mains, en tenant un morceau de laine dans l'une et en retirant les brins avec l'autre.

Photo de la technique de tirage

La technique du pincement doit être utilisée pour former le fond d’une peinture sur laine pour débutants. Cette technique est assez simple : pliez un morceau de laine, arrachez-en les poils et étalez-les sur le plan de travail.

Photo de la technique de pincement

Pour le fond du tableau, utilisez de la laine bleue et bleu clair, combinant des techniques de plumage.

Vous devez maintenant créer une légère brume sur un fond bleu, pour cela utilisez de la laine grise ou beige. Disposez des brins fins. Nous aurons une photo d'hiver, nous avons donc utilisé la méthode du tirage pour obtenir des brins de laine blanche pour les congères et les placer sur la base.

La laine blanche convient à la décoration de la lune et de la légère brume qui l'entoure. Contrairement aux congères, les brins de la lune devraient être plus petits. Vous pouvez ajouter un peu de jaune autour de la lune. Pour ce faire, utilisez de la laine d'une couleur adaptée, mais coupez les poils après les avoir tirés pour rendre l'effet plus réaliste.

Avec de la laine blanche, vous pouvez dessiner des arbres visibles au loin. Ajustez doucement les fils avec une pince à épiler pour rapprocher l'image de l'image naturelle. Si vous avez du mal à créer en déplacement, faites d'abord des croquis sur papier et marquez même les nuances afin qu'elles puissent être facilement sélectionnées parmi la laine disponible.

Des fils marrons vous seront utiles pour réaliser une cabane peu visible à cause des congères. Si vous souhaitez planter un arbre en laine, mélangez plusieurs nuances de fils, coupez-les un peu, puis disposez les branches.

La cime de l'épicéa peut être recouverte de neige avec de la laine blanche. Vous pouvez réfléchir profondément à l'intrigue, puis l'éclat de la lune tombera sur le chemin et, en plus de l'épicéa sur votre photo, des arbres pousseront à partir de laine.

La peinture sur laine est une autre forme d’art fascinante et très créative. Il devient de plus en plus populaire et des master classes sur les peintures faites à la main apparaissent désormais sur Internet, des écoles de création s'ouvrent et des clubs d'artisanat introduisent ce type de créativité dans leur programme. Suivons les tendances de la mode et essayons de nous impliquer dans la création de peintures en laine colorée.

Peinture sur laine "Soirée d'hiver"

Ce MK est conçu pour les débutants, pour tous ceux qui souhaitent se familiariser avec la technique du feutrage des images, afin que toute personne possédant suffisamment de persévérance et de patience puisse faire face au travail.

Pour créer cette image, nous aurons besoin de :

• ruban en laine peignée, couleurs : blanc, bleu, bleu foncé, bleu clair, turquoise, marron foncé, marron, jaune, orange, rouge ;
• tissu non tissé 18*24 cm pour le support ;
• ciseaux;
• pince à épiler;
• Cadre de l'image;
• verre.

Nous réparons chaque étape en laissant le travail avec du verre. Cependant, cela ne s'applique qu'aux techniques « sèches » : le feutrage humide ne nécessite pas une telle fixation.

1. En tirant des brins de laine du ruban, nous en recouvrons la surface du substrat. Nous les posons dans différentes directions, les extrémités des fils doivent dépasser de 1 à 2 cm du non-tissé.Après avoir fixé le verre, nous coupons l'excédent.

2. En pinçant la laine, on forme du coton pour le travail. Nous créons l'arrière-plan en couches, en passant des nuances sombres aux nuances claires. Nous contrôlons la qualité de la pose du matériau, ainsi que l'application du verre.

3. Nous créons des congères à l'aide de brins blancs posés parallèlement à l'horizon. Cette technique est souvent visible en regardant des paysages en laine.

4. Retirez les brins du ruban bleu foncé et tordez-les un peu. De cette façon, nous dessinons des silhouettes d'arbres.

5. Ajoutez des arbres en laine blanche.

6. Nous collectons une masse de laine moelleuse et, en lui donnant la forme souhaitée, formons ainsi la couronne d'un arbre.

7. Utilisez un fin anneau de laine pour marquer le contour de la lune. Nous le remplissons de peluches de laine, coupées le plus finement possible. Les peintures sur laine pour débutants utilisent souvent cette technique.

8. À partir de laine marron foncé et marron, nous coupons et posons la laine pour la maison. Notez que la partie de droite est plus sombre que la gauche.

9. Nous « fabriquons » le toit de la maison à partir de brins blancs denses, soigneusement à l'aide de ciseaux. Ici, vous devez prendre en compte la direction des fibres.

10. Nous recouvrons la partie basse de la maison de congères, invariablement en laine blanche.

11. Continuez à feutrer. Nous découpons les fenêtres, ajoutons les plus fins brins de turquoise et de bleu à la neige. Un peu devrait finir sur le toit.

12. Ajoutez de la lumière provenant des fenêtres à l’aide de brins jaunes, orange et rouges. Ils doivent recouvrir légèrement la maison, c'est pourquoi les fenêtres devront être clarifiées : coupez à nouveau les peluches et placez-les avec une pince à épiler.

13. Utilisez des mèches blanches translucides pour atténuer les couleurs vives. On voit le résultat sur la photo. Ajoutons du pittoresque à l'aide de fibres turquoise placées sur les arbres et le long de l'horizon.

La photo est prête ! Il ne reste plus qu'à le recouvrir de verre propre.

1. Essayez de toucher le verre avec le tableau aussi souvent que possible. Le résultat final du travail sera situé sous verre, il servira donc d'indicateur de l'exactitude des couches, de leur densité et de la taille des pièces.

2. Les peintures chaleureuses sont faciles à réparer. Le travail est effectué en couches, de sorte que la mauvaise couche peut simplement être soigneusement supprimée. Cependant, il ne faut pas trop s'emballer - l'image perdra de sa fraîcheur.

3. Si vous reportez le travail à plus tard, couvrez-le de verre. Le travail deviendra beaucoup plus confortable lorsque le tableau reposera sous pression.

Des idées pour la créativité

Les peintures de la célèbre artisane Nina Mazyreva attirent les gens par le savoir-faire avec lequel elles sont réalisées.

Les fleurs sont également très appréciées des amateurs de ce type de créativité :

Il est impossible de ne pas évoquer les paysages : l'automne, l'hiver, l'été et le printemps dans toutes leurs manifestations se reflètent sur les toiles.

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