Diagnostic des capacités musicales des jeunes écoliers. Diagnostic des capacités musicales des enfants dans les tests de jeu Outils de diagnostic des capacités musicales

  • 28.06.2020

Pour bien organiser le processus de développement des capacités musicales d'un enfant, vous devez savoir le niveau initial de son développement. À cet égard, le problème du diagnostic (diagnostic - reconnaissance - grec) est pertinent.

Ce qui doit être diagnostiqué(objets pour diagnostiquer le développement musical d’un enfant) ?

  1. Motivation dans les cours de musique. 2. Capacités musicales spéciales. 3. Propriétés créatives de l'enfant.

Il faut se rappeler que un seul test peut ne pas être précis, il ne montrera pas toutes les capacités et capacités de l'enfant. Même un ensemble de techniques n’est pas efficace s’il est jetable procédure diagnostique.

Requis processus de diagnostic, parce que fiabilité et objectivité les résultats de ce processus se multiplient proportionnel à la quantité d'informations.

Dans les établissements d'enseignement préscolaire, des diagnostics peuvent être effectués au cours du processus organiser un cycle de situations pédagogiques musicales particulières avec des enfants (groupe, sous-groupe, individuel).

Diagnostic selon Galina Adamovna Praslova (candidat en sciences pédagogiques, professeur agrégé du département de pédagogie préscolaire de l'Université d'État russe du nom de A.I. Herzen).

Cible– déterminer le niveau de développement des capacités musicales des élèves.

  1. Motivation dans les cours de musique

Son expérience émotionnelle de la musique, sa réponse vive à son son et son désir de s'engager dans divers types d'activités musicales joueront un rôle décisif dans la détermination des capacités musicales d'un enfant.

  1. Capacités musicales spéciales

UN) diagnostic du sens du rythme comprend l'exécution de tâches pour reproduire le modèle rythmique du passage musical sonore en applaudissant ;

b) diagnostic des capacités motrices, peuvent être identifiés lors de divers jeux musicaux. Pendant la partie un morceau de musique avec un motif rythmique changeant est interprété. Il est demandé aux enfants d'identifier ce changement, cela se reflète dans un changement dans la nature du mouvement. Cela révèle non seulement la capacité de refléter un modèle rythmique dans le mouvement, mais aussi la vitesse de réaction, la capacité de changer rapidement de mouvement.

V) diagnostic de l'audition de hauteur réalisé au niveau enregistrer les distinctions, déterminant la direction du mouvement de la mélodie.

G) diagnostic des perceptions musicales et auditives associé à l’identification des capacités de l’enfant jouer une mélodie à l'oreille voix ou sur un instrument de musique.

d) diagnostic du sentiment modal est basé sur l’identification des capacités de l’enfant distinguer la gravité modale des sons, réagir au contenu émotionnel de la musique en fonction de sa coloration modale, finir de chanter la fin d'une mélodie interrompue par un son instable.

3. Qualités créatives d'un enfant(Compétences créatives).

Elle est réalisée dans le cadre de l'exécution de tâches créatives réalisables pour composer et improviser des chants, des mélodies, transmettre le caractère de la musique dans des mouvements musicaux et rythmiques, trouver votre propre version de la fin des mélodies, etc.

Chers professeurs ! Si vous avez des questions sur le sujet de l'article ou si vous avez des difficultés à travailler dans ce domaine, écrivez à

Développement des capacités musicales des enfants

Vous pouvez déterminer si un enfant a des capacités musicales en utilisant des méthodes telles que :

Conversation avec l'enfant ;

Surveillance des enfants ;

Tests pour déterminer l’oreille musicale et le sens du rythme.

Conversation

La conversation avec l'enfant doit avoir lieu dans des conditions naturelles, pendant un jeu, une promenade ou après avoir regardé un film ou un spectacle où de la musique était jouée. Cela aide à déterminer le talent artistique, l'émotivité de l'enfant et son intérêt pour la musique.

1. Pour déterminer l'émotivité et le talent artistique, demandez à votre enfant de réciter son poème préféré. S'il aime et se souvient facilement de la poésie, la lit avec expression, essaie de transmettre l'ambiance, il a déjà un certain talent artistique et une certaine émotivité.

Si un enfant est timide, lit de la poésie sèchement et de manière inexpressive, ne tirez pas immédiatement des conclusions négatives ! Peut-être que votre enfant ne sait pas encore comment exprimer ses émotions et ses sentiments. Il ne peut y avoir ici une approche unique, chaque enfant aura ses propres caractéristiques. Mais si vous voyez que l'enfant s'ennuie, il n'aime pas seulement raconter, mais aussi écouter de la poésie, il lui est difficile de s'en souvenir, alors peut-être que dans ce cas il vaut mieux que vous vous mettiez aux échecs ou des sports.

2. Pour identifier un intérêt pour la musique, demandez à votre enfant ce qu'il sait sur la musique et s'il aimerait l'étudier. Qu'aime-t-il le plus : chanter ou jouer d'un instrument ? Renseignez-vous auprès de votre enfant quel genre de musique il préfère (ou plus précisément : de quel dessin animé ou film). A-t-il des chansons préférées ? Demandez-lui d'en fredonner un.

De cette façon, vous pouvez déterminer le penchant de l'enfant pour la musique, mais aussi découvrir ce qui l'intéresse dans la vie, comprendre s'il a besoin d'étudier la musique plus sérieusement, d'aller dans une école de musique ou s'il suffit de fréquenter un club de musique et de danse.

Observation

En observant votre enfant (ou en vous souvenant de certains épisodes), vous pourrez facilement déterminer s'il a des capacités musicales ou non.

Dans la petite enfance, avant l'âge de 3 ans, les éléments suivants peuvent indiquer qu'un enfant a un penchant pour la musique et des capacités musicales développées :

Attention accrue de l'enfant à tout fond musical ;

Une démonstration claire d’intérêt pour la musique ;

Une manifestation émotionnelle vive de la joie du bébé pendant que joue sa musique préférée (certains enfants commencent à danser, sans même apprendre à marcher, assis dans leur berceau) ;

Le bébé adore écouter différentes musiques, pas seulement des chansons pour enfants et des berceuses interprétées par sa mère.

À l'âge de 3 à 7 ans et plus, les indicateurs de musicalité et de capacités chez les enfants sont :

Entretenir un intérêt pour la musique montré dans la petite enfance (l'enfant arrête ce qu'il fait et écoute de la musique qui commence soudainement à jouer, il aime écouter diverses musiques, pas nécessairement seulement des chansons pour enfants, mais aussi de la bonne musique pop, des classiques, essaie de chanter ou commence à danser sur la musique) ;

La capacité de se souvenir facilement et longtemps des chansons qu'il aime (l'enfant chante plus ou moins « purement », aime inventer certaines de ses propres chansons, combinant des paroles et des mélodies d'œuvres musicales populaires qu'il a déjà entendues, et compose parfois ses propres poèmes et chansons en déplacement) ;

Le désir de se produire en public (l'enfant aime participer activement aux matinées et aux vacances, aime s'engager dans la créativité sous toutes ses formes - chanter, danser, lire de la poésie, jouer d'instruments de musique).

Détermination de l'oreille musicale

1. Demandez à votre enfant de s'approcher du piano et de se détourner. Jouez tour à tour deux sons dans des registres différents (haut et bas) et demandez-lui quel son était le plus bas et lequel était le plus haut.

2. Appuyez sur une touche du piano et demandez à votre enfant combien de sons il entend. Appuyez ensuite sur deux touches en même temps (de préférence éloignées l'une de l'autre) et demandez-lui combien de sons il entend maintenant. Si l'enfant a du mal à répondre, appuyez tour à tour sur les mêmes touches.

Les deux premiers points testent l'activité de l'audition, la capacité de « s'orienter dans l'espace sonore », d'isoler des éléments individuels du son général de la musique (au niveau le plus simple). Ils permettent de déterminer si l'enfant comprend la différence de hauteur des sons, ainsi que la différence entre un seul son et plusieurs sons entendus en même temps. Si un enfant trouve cela difficile, ne vous inquiétez pas, ce n’est pas si facile à comprendre ; cela est généralement enseigné dès le début de l’éducation (préparatoire ou première année d’une école de musique).

3. Chantez sur la syllabe A de la note E de la première octave (pour ceux qui ne connaissent pas la notation musicale, chantez n'importe quelle note) et demandez à l'enfant de répéter. Chantez ensuite une autre note (A de la première octave) et demandez-lui de la répéter à nouveau. Si vous entendez que votre enfant a des difficultés à chanter dans cette tessiture, choisissez-en une autre. Proposez différentes notes pour déterminer la tessiture de la voix de votre enfant. Il est important que vous chantiez seul, sans accompagnement : le fait est que le son du piano, en règle générale, « déroute » les enfants ; il est plus difficile de s'y adapter qu'à la voix humaine à laquelle ils sont habitués.

4. Chantez une phrase mélodique simple et courte et demandez à votre enfant de la répéter.

5. Demandez à votre enfant de chanter sa chanson préférée.

Ainsi, les points 3 à 5 permettent de vérifier l'oreille musicale de l'enfant, la mémoire musicale, l'oreille musicale « reproductive » (l'enfant peut-il répéter la note émise et la phrase mélodique), l'étendue de la voix de l'enfant, si l'enfant peut intoner (chanter "clairement"). N'oubliez pas que si un enfant affiche un résultat moyen, s'il peut au moins saisir la mélodie sans toucher la note exacte, alors il a une oreille musicale, même si elle est peu développée. Il y a beaucoup de ces enfants, mais dans les écoles de musique, ils savent travailler avec eux et, au final, développer leurs capacités jusqu'à un certain niveau.

Définition d'un sens du rythme

Voici quelques techniques pour déterminer le sens du rythme, qui sont également utilisées dans les écoles de musique lors de l'écoute des enfants.

Tapez (pas rapidement) sur un motif rythmique simple et demandez à votre enfant de répéter. Répétez la technique 2 à 4 fois, selon les progrès de l’enfant, en utilisant différentes séquences rythmiques.

Demandez à votre enfant de marcher sur place au rythme de la musique. Effectuez ou enregistrez un enregistrement de toute musique de marche populaire. Par exemple, la chanson « C’est amusant de marcher ensemble… ».

Demandez à votre enfant de applaudir au rythme de la musique (comme il le fait lors des concerts lorsque le public aime une chanson). Jouez ou enregistrez n’importe quelle musique rythmée. Si un enfant a un faible sens du rythme, cela ne veut pas dire qu’il ne peut pas se développer.

En résumant les résultats des tests, il est important de comprendre que la présence de capacités musicales, telles qu'une oreille musicale ou un sens du rythme, ne signifie pas encore qu'un enfant a un penchant pour la musique. C'est l'intérêt et le désir d'étudier la musique qui jouent un rôle décisif dans la réussite ou non d'un enfant en musique. L'absence de capacités prononcées et une volonté évidente d'étudier la musique ne donnent pas encore le droit de considérer un enfant comme « incapable » ou « non musical ». C'est peut-être dans le processus d'apprentissage que l'enfant révélera ses capacités et développera un intérêt pour la musique (comme on dit, l'appétit vient en mangeant). Ainsi, jusqu'à ce que vous commenciez à jouer de la musique avec votre enfant, vous ne pouvez pas être complètement sûr qu'il n'a pas la capacité et l'inclination pour la musique.

But de l'étude: déterminer le niveau de développement des capacités musicales et du sens du rythme chez les enfants d'âge préscolaire.

Objectifs de recherche:

Sélectionnez des outils de diagnostic visant à étudier le niveau de développement des capacités musicales et du sens du rythme chez les enfants d'âge préscolaire.

L'expérience de vérification a été réalisée sur la base de l'école secondaire municipale autonome n° 5 « Jardin d'enfants n° 12 » pour les enfants d'âge préscolaire supérieur présentant une déficience visuelle et musculo-squelettique.

2.2. Méthodes de réalisation d'expériences de vérification

Dans le cadre de l’expérience de vérification, les techniques suivantes ont été utilisées :

    Méthodologie de diagnostic des capacités musicales O.P. Radynova (Annexe 2).

    Une version modifiée du diagnostic du niveau de formation du sens du rythme pour les enfants d'âge préscolaire plus âgés, utilisant la musique et le mouvement, compilée sur la base des travaux de l'auteur d'A.I. Burenina et A.N. Zimina (Annexe 3).

2.3. Analyse des résultats de l'expérience de vérification

Lors du diagnostic des capacités musicales (O.P. Radynova), les données suivantes ont été obtenues (Annexes 5) :

Sentiment de frette(Schéma 1).

Tâche n°1 :Écoutez et distinguez trois pièces de genres différents : marche, polka, berceuse. Sélectionnez une carte en fonction du genre.

30 % - les enfants écoutaient attentivement des fragments musicaux, déterminaient le genre (marche, polka, berceuse) et accomplissaient des tâches sans y être invités ;

60 % - écoutaient avec inattention, étaient distraits, déterminaient le genre de l'œuvre musicale et disposaient les cartes.

10% - la tâche a été accomplie correctement, il n'y a aucun intérêt.

Tâche n°2 :Écoutez une chanson inconnue, déterminez son caractère et son contenu (T. Popatenko « Falling Leaves » ; M. Krasev « The Cheerful Fool »).

0% - écoute attentivement, peut déterminer le personnage, dire de quoi parle la chanson.

80% - écoute avec inattention, ne peut pas parler du contenu, mais peut déterminer le personnage.

20% - aucun intérêt, ne réagissent presque pas à la chanson.

Tâche n°3 : A l'aide du jeu didactique « Ours, Renard et Moineau », déterminez le registre et disposez la carte correspondante.

50% - écoutez attentivement des fragments musicaux, déterminez le registre et terminez la tâche correctement.

30 % - écoutent de manière inattentive, sont distraits, mais peuvent accomplir la tâche.

20% - aucun intérêt, ne terminez pas les tâches ou ne les complétez pas correctement.

Schéma 1

Performance musicale et auditive(Schéma 2).

Tâche n°1 :

Chantez vous-même une chanson familière avec un accompagnement musical (A. Filippenko « Récolte » ; chanson folklorique russe « Passons à travers les framboises jusqu'au jardin »).

20% - chantez la phrase entière, la diction est claire, l'intonation est presque correcte.

80% - chanter avec des mots individuels, la diction n'est pas claire.

0% - aucune intonation, réaction émotionnelle sans chanter.

Tâche n°2 :

Chantez une chanson inconnue, avec le soutien d'un professeur et un accompagnement (chanson folklorique russe « Comme les nôtres à la porte » ; M. Alexandrov « Ils sont venus nous rendre visite »).

0% - chanter la phrase entière, avec l'achèvement correct de la tâche.

50 % - chanter avec des mots individuels ou des fins de mots.

50% - pas d'intonation, réaction émotionnelle sans chanter.

Tâche n°3 :

Nommez les instruments proposés (métallophone, tambourin, tambour, triangle, maracas), montrez les techniques de jeu de divers instruments.

40% nomment correctement et connaissent les techniques du jeu.

60% - ils nomment mal ou ne nomment pas tous les instruments ; ils connaissent les techniques de jeu.

0% - ne peut pas nommer les instruments, maîtrise mal les techniques de jeu.

Sens du rythme(Schéma 3).

Tâche n°1 :

Tapez dans vos mains le motif rythmique (chanson folklorique russe « Cornflower » ; musique de Karaseva « The Sun is a Bucket »).

20% - exécution précise du motif rythmique.

50 % n’est pas tout à fait exact.

30% - échec de la tâche, aucun intérêt.

Tâche n°2 :

L'enfant a pour tâche de se déplacer conformément à la forme en trois parties d'un morceau de musique. La capacité de l’enfant à réagir à temps à un changement de phrase musicale, à bouger correctement, à exécuter le mouvement, émotionnellement et clairement est évaluée.

30% - changer les mouvements en musique, les mouvements sont effectués correctement, il y a une sensation du pouls.

60% - il y a un désir de bouger au rythme de la musique, il n'y a pas de mouvements émotionnels, il n'y a pas de changement de mouvements par rapport à la musique.

10% - petite réaction motrice à la musique.

Tâche n°3 :

Mettez en scène vous-même une chanson (chanson « À propos de moi et de la fourmi » ; chanson folklorique russe « Et je marchais dans le pré »). La diversité des mouvements choisis est appréciée, sans s'imiter, en changeant les mouvements en fonction des paroles de la chanson.

0% - exécute des mouvements de manière expressive, ressent le changement des mouvements en musique, exécute divers éléments.

80% - il y a une envie de bouger au rythme de la musique, il n'y a pas de variété d'éléments interprétés, il n'y a pas de changement de mouvements conformément aux paroles de la chanson.

20 % - peu de réaction motrice à la musique, aucune envie d'accomplir la tâche.

Tâche n°4 :

Invitez l'enfant à danser sur une chanson de danse russe, en exécutant des mouvements de danse familiers (en alternance, lancer les jambes vers l'avant dans un saut, demi-accroupies avec le pied sur le talon, se mettre en place, avancer et virevolter). L'exécution correcte de tous les éléments, la variété des mouvements sélectionnés et l'improvisation basée sur la musique sont évaluées.

0% - effectue des mouvements de manière expressive, exécute correctement tous les éléments, peut inventer les siens.

90% - il y a un désir de bouger au rythme de la musique, tous les mouvements ne sont pas exécutés correctement, ils ne peuvent pas créer les leurs.

10 % - petite réaction motrice à la musique, aucun désir d'accomplir la tâche.

À la suite du diagnostic du niveau de capacités musicales, les niveaux de développement des enfants suivants ont été identifiés : 2 enfants ont un faible niveau de développement, 8 ont un niveau de développement moyen. Ce groupe n'a pas un niveau élevé de développement des capacités musicales (Annexe 4). Les enfants fréquemment malades qui fréquentent rarement la maternelle ont un faible niveau de développement.

Sur la base d'une analyse théorique des options disponibles pour diagnostiquer les représentations spatiales des enfants d'âge préscolaire, nous avons essayé de développer une version modifiée du diagnostic du niveau de formation du sens du rythme chez les enfants d'âge préscolaire supérieur, en utilisant la musique et le mouvement, compilée sur le sur la base des œuvres originales d'A.I. Burénine, A.N. Zimina.

Le matériel de diagnostic contient trois séries de tâches. Chaque tâche comporte des critères d'évaluation allant de 1 à 3 points. (Annexe 3) :

Dans le premier épisode(Schéma 4) nous avons identifié la formation des mouvements en fonction du rythme. Il contient les tâches suivantes : 1.1. « Transmission en mouvement du caractère d'un morceau de musique familier » ; 1.2. « Transmission en mouvement du caractère d'un morceau de musique (fragment) inconnu après écoute préalable » ; 1.3. « Faire correspondre le rythme des mouvements au rythme de la musique » ; 1.4. « Coordination des mouvements et attention » (« écho rythmique avec des gestes sonores »).

Schéma 4

Sur la base des résultats du diagnostic de la série 1 (Annexe 5), nous pouvons conclure que 75 % des enfants, lorsqu'ils étudient la formation de mouvements en fonction du rythme, lorsqu'ils transmettent le caractère d'un morceau de musique familier dans le mouvement, changent de mouvement avec un certain retard (comme le montrent d'autres enfants), mais les mouvements correspondent à la musique du personnage.

65 % des enfants transmettent le caractère d'un morceau de musique inconnu en bougeant ; les mouvements ne sont pas assez émotionnels, mais correspondent au caractère de la musique, et seulement 5 % accomplissent la tâche avec émotion et correspondent au caractère de la musique. 30 % exécutent avec précision les mouvements au rythme, 20 % les exécutent avec des erreurs et 50 % n'exécutent pas les mouvements en rythme. Lors de l'exécution de la dernière tâche de cette série, les enfants ne se sont pas révélés à un niveau élevé : 50 % ont commis 1 à 2 erreurs et 50 % n'ont pas réussi à accomplir la tâche.

Deuxième série(Diagramme 5) visait à étudier la reproduction du rythme. Les tâches suivantes sont proposées ici : 2.1. « Reproduire le rythme d'une chanson familière en chantant » ; 2.2. « Reproduction du rythme d'une mélodie jouée par un professeur sur un instrument » ; 2.3. « Jouer le rythme d'une chanson par étapes » ; 2.4. « Reproduction de motifs rythmiques en applaudissant ou sur des instruments à percussion » (« écho rythmique »).

Schéma 5

Sur la base des résultats du diagnostic de la série 2 (Annexe 5), nous pouvons conclure que 70 % des enfants reproduisent le rythme d'une chanson familière avec des erreurs, 30 % sans. 70 % des enfants font des erreurs en déterminant le rythme d'une chanson jouée par un professeur, 20 % s'en sortent parfaitement. 80% reproduisent le rythme uniquement avec des pas, à l'arrêt, 10% savent battre le rythme en mouvement et sur place. 10 % ont échoué à la tâche. 70 % font 1 à 2 erreurs lorsqu'ils jouent du rythme dans des claps (instruments à percussion), 20 % peuvent le faire sans erreurs.

Troisième épisode(Schéma 6) vise à identifier le niveau de créativité dans l'activité musicale et rythmique. Il contient les tâches suivantes : 3.1. « Composer des motifs rythmiques » ; 3.2. "Créativité dansée"

Schéma 6

Au cours de cette série, les données suivantes ont été obtenues (Annexes 5). 3.1. 40 % des enfants utilisent des modèles standard lors de la composition de modèles rythmiques, 30 % des enfants composent des modèles rythmiques originaux et les 30 % restants ne font pas face à la tâche.

60% des enfants ressentent le rythme général de la musique, répètent les mouvements les uns après les autres, les mouvements correspondent à la nature de la musique ; 40% - ne peut pas accomplir les tâches sans l'aide d'un adulte, ne ressent pas le caractère de la musique, les mouvements ne correspondent pas à la musique.

Un tableau similaire des tâches accomplies par chaque enfant est présenté en annexe 5.

À la suite du diagnostic du niveau de formation du sens du rythme chez les enfants d'âge préscolaire supérieur à l'aide de la musique et du mouvement, nous avons reçu les données suivantes : 2 enfants ont un faible niveau de développement, 8 ont un niveau de développement moyen. Les enfants n'ont pas un niveau élevé de développement du sens du rythme.

En comparant les résultats des diagnostics, nous avons constaté que les mêmes enfants ont un faible niveau de développement des capacités musicales et du sens du rythme.

Les capacités musicales sont un ensemble (système) de propriétés fonctionnelles psychomotrices, sensorielles-émotionnelles et rationnelles d'un individu, se manifestant par sa réactivité émotionnelle à la musique et la mise en œuvre réussie d'activités musicales.

Le DIAGNOSTIC des capacités musicales est une condition importante pour la construction correcte du travail éducatif musical avec les enfants. Il permet de déterminer avec précision non seulement le volume des connaissances, compétences et capacités acquises, mais également la qualité de l'assimilation. Grâce à une comptabilité systématique, l'enseignant constate des lacunes et des réalisations dans son travail. En vérifiant systématiquement le niveau de développement musical des enfants, l'enseignant peut en fin d'année scolaire avoir une idée précise de la musicalité au sens large du terme non seulement de chaque enfant, mais de toute l'équipe de classe.

Ce diagnostic permet à l’enseignant de déterminer le niveau global de développement de la réactivité émotionnelle de chaque élève à la musique comme composante principale de la musicalité, ainsi que les composantes cognitives et motivationnelles des goûts musicaux et esthétiques des enfants.

Exemples de tâches pour déterminer le sentiment modal,

perceptions musicales et auditives, sens du rythme

Pour établir le niveau de développement du sens modal :

Tâche 1. Observer la perception émotionnelle de la musique. Parlez du contenu de la musique. Une conversation sur le sens expressif de la dynamique. La nature des intonations mélodiques, des timbres expressifs des instruments, véhiculant le caractère de la musique. Vous pouvez demander aux enfants de représenter le caractère de la musique en mouvement.

Tâche 2. Composer une mélodie sur un texte donné. Terminez la mélodie sur la tonique. Vous pouvez utiliser un formulaire de questions et réponses.

Tâche 3. Exercices pour distinguer les modes.

Établir le niveau de développement des perceptions musicales et auditives :

Tâche 1. Découvrez la direction du mouvement de la mélodie vers le haut, le bas, sur place (au-dessus ou en dessous)

Répondez sur quel mot la mélodie a changé.

Tâche 2. Chantez votre chanson préférée, d'abord avec accompagnement, puis sans accompagnement musical. Entonner purement la mélodie.

Tâche 3. Répétez une mélodie inconnue spécialement jouée.

Pour établir le niveau de développement du sens du rythme :

Tâche 1. Après avoir écouté une mélodie simple (8 mesures), invitez les enfants à taper son rythme et, lors de la réinterprétation, à la reproduire indépendamment en applaudissant ou sur les instruments de musique des enfants.

Tâche 2. Après avoir écouté des pièces de théâtre de différents personnages et genres, les enfants doivent représenter le personnage correspondant en mouvement. Représentez émotionnellement et rythmiquement des traits musicaux - legato, staccato, non legato, ressentez les accents, mettez en évidence des phrases dans les mouvements.

Donner les caractéristiques de genre des œuvres musicales.

Tâche 3. Ressentez les changements dans le caractère et le tempo de la musique, transmettez ces changements dans les mouvements.

Selon la tranche d'âge, les tâches de diagnostic sont plus ou moins complexes.

Paramètres de diagnostic des capacités vocales

(selon l'âge et les caractéristiques physiologiques des élèves).

Oreille pour la musique : Intonation claire sur toute la tessiture.

La capacité à produire du son, le timbre : la capacité à utiliser des types d'attaques, la beauté du timbre de la voix.

Gamme : possession d'une voix dans une certaine tessiture.

Diction : clair, diction claire, articulation correcte. Consonnes actives et dures, voyelles arrondies, mais pas vagues.

Haleine: la capacité de respirer calmement et tranquillement. La capacité d'utiliser la respiration mixte à un jeune âge et la respiration diaphragmatique à un âge plus avancé.

Émotivité musicale : interprétation lumineuse et expressive de la chanson. La capacité de ressentir le contenu de la chanson interprétée et d’en transmettre artistiquement le sens à l’auditeur.

Le diagnostic a lieu en début et en fin d'année scolaire.

Critères d'évaluation des tâches de diagnostic :

Haut niveau - (note 5) :

l'activité créatrice, l'indépendance, l'initiative de l'enfant ; compréhension rapide d'une tâche, exécution précise et expressive de celle-ci sans l'aide d'un adulte, lorsque l'enfant accomplit avec précision la tâche proposée sans erreurs.

Niveau moyen - (note 4) : réactivité émotionnelle, intérêt, désir de s'impliquer dans des activités musicales. Cependant, l'enfant a du mal à accomplir la tâche. Nécessite l'aide d'un enseignant, des explications supplémentaires, une démonstration, des répétitions. L'enfant comprend qu'il se trompe et corrige son erreur.

Niveau inférieur à la moyenne - (note 3) : peu émotif; "même", a une attitude calme envers la musique, l'activité musicale, aucun intérêt actif, indifférent. Il n'est pas capable d'indépendance, exécute très rarement une tâche correctement, dans la plupart des cas il fait des erreurs et ne voit pas son erreur et ne peut pas la corriger.

Niveau critique- (note 2) : – attitude négative envers la musique, activité musicale. Cela est généralement dû à des problèmes de santé de l’enfant ou à une négligence pédagogique (généralement due à la faute de la famille). Il échoue à la tâche.

Les capacités musicales sont un ensemble (système) de propriétés fonctionnelles psychomotrices, sensorielles-émotionnelles et rationnelles d'un individu, se manifestant par sa réactivité émotionnelle à la musique et la mise en œuvre réussie d'activités musicales.

Dans l'étude de la musicalité, il est nécessaire d'utiliser non seulement des méthodes spécifiques (en fait musicales), mais également des outils psychologiques généraux pour étudier les propriétés de la personnalité.

Les recommandations méthodologiques proposées pour diagnostiquer les capacités musicales des enfants sont un système de tests ludiques visant à étudier les composantes structurelles de la musicalité : hauteur, tempo-métro-rythmique, timbre, dynamique, harmonique (modal), sentiments formatifs ; la réactivité émotionnelle à la musique en tant que composante principale de la musicalité, ainsi que les composantes cognitives, opérationnelles et motivationnelles des goûts musicaux et esthétiques des enfants.

Les avantages des tests proposés sont qu'ils :

1) s'appuyer non seulement sur l'évaluation des connaissances, mais aussi sur l'étude de l'activité cognitive en général (dans notre cas, les spécificités de l'activité musicale et mentale) ;

2) applicable à la recherche de masse ;

3) donnent des résultats comparables.

L'aspect motivant de l'organisation de la mise en œuvre des tâches de test est uniforme de jeu leur présentation.

Avant de présenter des jeux-tests musicaux, l'enseignant doit établir une relation de confiance avec l'enfant, à l'aide d'un matériel ludique « neutre-divertissant » et, alors seulement, impliquer l'enfant dans une situation diagnostique. Il ne faut pas oublier que l'enseignant doit s'assurer que l'enfant comprend l'essence de la tâche.

Quel que soit le résultat de la réalisation des tâches de diagnostic, l’enseignant doit éviter les jugements de valeur, renforçant ainsi l’envie de l’enfant de jouer au jeu musical qui lui est proposé avec son intérêt pour ses actions.

Lors de l'examen des enfants en groupe, l'enseignant aura besoin de l'aide d'un assistant. Ici, il convient de noter une fois de plus que l'atmosphère pendant les tests doit être calme, extrêmement conviviale et psychologiquement confortable.

Tests de diagnostic pratiques

1. Diagnostic du sens du tempo et de la rythmique

Jeu-test pour identifier le niveau de développement du sens du mètre "Vrai musicien"

Le test vous permet de déterminer les capacités métriques réactives. Toutes les tâches sont présentées en 4/4 à un tempo modéré à raison de quatre mesures.

Le jeu consiste à faire jouer à l'enfant une mélodie simple sur un instrument de musique, par exemple sur un piano (éventuellement sur un métallophone).

Objectif : identifier le niveau de développement sens du tempo et régulation métrique du moteur en fonction de l'évolution du tempo.

Si l'enfant accepte de jouer de l'instrument (il faut créer une ambiance conviviale), on lui propose les instructions suivantes : « Choisissons d'abord quel genre de musique nous allons jouer (on appelle une série de chansons simples pour enfants). » Une fois que l'enfant a identifié la pièce qu'il aime (par exemple, « Une sauterelle assise dans l'herbe » en la mineur), l'enfant alterne uniformément les sons avec les deux mains. mi troisième et mi quatrième octave. Après avoir essayé son « rôle », l'enfant joue une « introduction » (deux mesures), puis l'enseignant entre dans le jeu (il interprète une mélodie avec accompagnement). Il est recommandé à l'enseignant de compléter la mélodie, même si l'enfant s'arrête ou fait une erreur. Vous devez absolument féliciter votre enfant pour avoir chanté la chanson.

Si la mélodie est interprétée correctement à un tempo modéré, l'enfant est alors invité à jouer sur la « sauterelle espiègle » en rythme rapide(80-90 battements par minute), et à propos de la « sauterelle paresseuse » dans à un rythme lent(50-60 battements).

Après une exécution réussie, vous devez « mettre la sauterelle dans le train » et la conduire avec accélération Et ralentir.

Critères d'évaluation :

  • exécution adéquate par l'enfant de son rôle dans modéré, rapide Et lent rythme, et avec accélération Et ralentir fixé comme haut niveau de régulation tempométrique ;
  • exécution adéquate des huit mesures en seulement deux tempos (par exemple, modéré et rapide ou modéré et lent) correspond moyen, normatif niveau de développement du sens du tempo ;
  • situationnellement déroutante, mais exécution terminée chansons uniquement à un tempo modéré (des erreurs métriques de 2 à 4 mesures sont autorisées) spectacle faible niveau d'expérience motrice de la régulation motrice ;
  • la performance confuse et inachevée de l'enfant est de faible niveau.

2. Test - un jeu pour étudier le sens du rythme

"Palmiers"

Objectif : identifier le niveau de formation de la capacité métrorythmique.

Matériel stimulant

1. Chanson pour enfants "Ding-dong"

2. Chanson pour enfants "Coq"

3. M. Krasev «Sapin de Noël»

L'enseignant invite l'enfant à chanter une chanson et en même temps à taper dans ses mains son dessin métrique. Ensuite, il est demandé à l'enfant de « cacher » sa voix et de « chanter » avec uniquement ses paumes.

Critères d'évaluation :

  1. reproduction précise et sans erreur du motif métrique avec juste la paume des mains sur les 8 mesures - haut niveau;
  2. reproduction du mètre avec une ou deux violations métriques et avec l'aide de la voix (chanter à voix basse) - moyenne niveau;
  3. performance métrique adéquate avec chant 4-5 mesures - faible niveau
  4. performances métriques inégales et confuses et avec l'aide de la voix - court niveau.

3. Diagnostic du sens de la hauteur (audition mélodique et harmonique)

"Énigmes harmoniques"

Objectif : identifier le degré de développement de l'audition harmonique, c'est-à-dire la capacité de déterminer le nombre de sons dans les intervalles et les accords, ainsi que la nature du son dans les harmonies modales.

L'enseignant interprète une consonance (intervalle ou accord) puis demande à l'enfant de deviner combien de sons y sont « cachés », et également de déterminer comment sonne la consonance : joyeuse ou triste. Vous devez effectuer 10 consonances.

Critères d'évaluation :

  • niveau faible - 1-3 consonances devinées par l'enfant
  • niveau intermédiaire - 4-7 consonances devinées par l'enfant
  • haut niveau - 8-10 consonances devinées par l'enfant

"Répétez la mélodie"

  • déterminer le niveau de développement des représentations auditives-motrices volontaires :
  • type vocal, c'est-à-dire la capacité de contrôler les muscles des cordes vocales conformément aux représentations auditives du standard d'intonation de la mélodie ;
  • type instrumental, c'est-à-dire la possibilité de sélectionner un échantillon mélodique à l'oreille sur un instrument (piano).

Le matériel stimulant peut consister en de simples chants ou chansons.

L'enfant se voit proposer :

  • chanter n'importe quelle chanson qu'il connaît ;
  • répétez avec votre voix la mélodie jouée par le professeur sur l'instrument ;
  • sélectionner la mélodie proposée à l'oreille sur l'instrument.

Critères d'évaluation :

  • niveau faible - exécution séquentielle de sons ascendants ou descendants vers le son tonique de la troisième tessiture ;
  • niveau intermédiaire - chanter la tonique et l'exécution séquentielle du tétracorde (de haut en bas vers la tonique) dans une tessiture convenant à l'enfant ;
  • haut niveau - interprétation chantée, cohérente et spasmodique (quatrième, quinte, sixte mineure ou majeure) de lignes mélodiques sur une plage d'une octave ou plus.

4. Diagnostic du sens du timbre

Test - jeu "Timbre cache-cache"

Objectif : identifier le niveau de développement de l'audition du timbre en termes de détermination suffisamment différenciée du son instrumental ou vocal d'une même mélodie.

Le matériel stimulant est un enregistrement audio d’un fragment musical interprété par :

  • voix d'enfants;
  • voix féminine;
  • voix masculine ;
  • chorale;
  • instruments à cordes et à archet;
  • instruments à vent;
  • cuivres;
  • piano;
  • orchestre.

L'enfant est invité à écouter un enregistrement audio d'un fragment musical lors de diverses performances et à déterminer le timbre de la musique.

Critères d'évaluation :

  • faible niveau de développement du sens du timbre - détermination adéquate uniquement des timbres homogènes ;
  • niveau moyen - définition adéquate de timbres homogènes et de timbres mixtes ;
  • haut niveau - détermination adéquate des diverses relations de timbre dans l'interprétation du fragment musical présenté.

5. Diagnostic du sentiment dynamique

Test - jeu "Nous irons à "Loud and Quiet""

Objectif : déterminer la capacité d'une réaction auditive-motrice adéquate aux changements dynamiques (force d'expression) des stimuli instrumentaux et vocaux-instrumentaux.

Matériel stimulant :

  • Tambour ou tambourin ;
  • fragments de pièces musicales : H. Wohlfarth « The Little Drummer Boy » ; K. Longchamp-Drushkevichova "Marche des enfants d'âge préscolaire".

L'enfant est invité à jouer « fort-silencieux ». L'enseignant joue du piano et l'enfant joue du tambourin ou du tambour. L'enfant est invité à jouer pendant que l'enseignant joue : fort ou doucement. Une exécution adéquate de la dynamique contrastée piano-piano est évaluée comme 1 point.

Ensuite, l'enseignant interprète un fragment musical afin que le son de la musique s'intensifie ou s'affaisse ; L'enfant est invité à répéter la dynamique du son sur un tambour ou un tambourin. Une exécution dynamique adéquate du « crescendo » et du « diminuendo » rapporte 2 points ; total - 4 points.

Critères d'évaluation :

  • faible niveau de sensation dynamique - 1 point ;
  • niveau moyen - 2-3 points ;
  • haut niveau - 4-5 points.

6. Diagnostic du sens de la forme musicale

Jeu test "Mélodie inachevée"

Objectif : identifier le niveau de développement du sentiment de complétude (intégrité) de la pensée musicale.

Le matériel stimulant est sélectionné par l'enseignant de manière indépendante.

L'enfant est invité à écouter plusieurs mélodies et à déterminer lesquelles d'entre elles ont été entendues dans leur intégralité et lesquelles ont été « cachées » à l'avance.

Le matériel stimulant est construit dans l’ordre suivant :

1ère mélodie - la dernière mesure n'est pas jouée ;

2ème mélodie - jouée jusqu'à la fin ;

3ème mélodie - la dernière phrase de la mélodie n'est pas jouée ;

4ème mélodie - interrompue au milieu de la deuxième phrase (sur quatre) ;

5ème mélodie - jouée jusqu'à la fin.

Critères d'évaluation :

  • niveau faible - 1 à 2 points sont correctement identifiés ;
  • niveau moyen - 3-4 points sont correctement identifiés ;
  • niveau élevé - les 5 points sont correctement identifiés.

7. Diagnostic de la réactivité émotionnelle à la musique

Test "Palette musicale"

Objectif : étudier la capacité de réactivité émotionnelle à la musique, c'est-à-dire expérience congruente et réflexion sémantique du contenu de la musique.

Matériel stimulant : morceaux musicaux de « l'Album pour enfants » de P.I. Tchaïkovski :

1. "Réflexion du matin"

2. "Doux rêve"

3. "Baba Yaga"

4. « Maladie des poupées »

5. "Jeu des chevaux"

L'enfant est invité à écouter ces morceaux musicaux et à essayer de déterminer quelle humeur chacun d'eux évoque en lui, quelles images sont présentées pendant que la musique joue.

1er (verbal) option de devoir : choisir des mots adaptés à l'enfant pour exprimer son expérience de la musique ;

2ème (non verbal-artistique) variante de la tâche : on demande à l'enfant de dessiner des images, des tableaux qui lui apparaissent en écoutant de la musique ;

3ème (non verbal-moteur) variante de la tâche : il est demandé à l'enfant de se déplacer au rythme de la musique telle qu'il l'imagine pendant la lecture du fragment musical.

Critères d'évaluation :

  • un faible niveau de compréhension émotionnelle-figurative se caractérise par évasion ( refus effectif) de l'enfant depuis la projection de ses états ou son incapacité dans une situation d'influence musicale jusqu'à l'expression même la plus simple de ses impressions, images mentales, humeurs sous une forme non verbale-artistique, motrice ou verbale. Ce niveau comprend également incongru formes d'expression de soi d'un enfant dans une situation de stimulation musicale de son expérience émotionnelle ;
  • Le niveau moyen (normatif) de développement de la réactivité émotionnelle est caractérisé par la capacité de congruent avec la reproduction la forme d'affichage d'une expérience existante d'expériences, d'états, d'images mentales provoquées par l'influence d'un fragment musical ; la caractérisation visuelle et verbale appropriée par l'enfant de ses expériences et des images mentales du contenu principal de la musique (sans détails particuliers sur son affichage) ;
  • un niveau élevé de réactivité émotionnelle se caractérise conforme caractéristique de la compréhension du contenu émotionnel et figuratif de la musique. La créativité de l'expression de soi d'un enfant sous forme visuelle, motrice et verbale se manifeste dans les caractéristiques suivantes de la forme d'expression de soi :
  1. originalité (insolite, nouveauté) affichage d'une image mentale, d'une idée ;
  2. détaillant (développement) de votre idée ou de votre image ;
  3. aisance générer des idées, c'est-à-dire la capacité de générer un grand nombre d'images mentales nouvelles, mais adaptées à l'impact musical ;
  4. la flexibilité, ceux. différence de types, types, catégories d'idées et d'images mentales pour un matériau musical.

8. Diagnostic des composantes cognitives, opérationnelles et motivationnelles des goûts musicaux et esthétiques des enfants

Le niveau de la composante cognitive des orientations musicales et esthétiques d’un enfant peut être identifié à l’aide d’un court questionnaire de conversation.

Exemples de questions d’enquête.

  1. Aimes-tu la musique?
  2. Tu aimes chanter? Si oui, alors quoi exactement, quelles chansons ?
  3. Où aimez-vous chanter le plus : à la maternelle, à l'école, à l'école de musique ou à la maison ?
  4. Vos parents chantent-ils (à la maison ou à l'extérieur) ?
  5. Quelles chansons aimez-vous chanter et quelles chansons aimez-vous écouter ?
  6. Où écoutez-vous de la musique le plus souvent : dans une salle de concert ou à la maison à la télévision et à la radio ?
  7. Qu'aimez-vous le plus : chanter, dessiner ou danser sur de la musique ?
  8. Avez-vous déjà joué de la musique sur un instrument ? Lequel?
  9. Aimez-vous les programmes musicaux télévisés? Si oui, lesquels?
  10. Écoutez-vous des émissions de radio musicales ?
  11. Quels artistes (chanteurs, musiciens) aimez-vous particulièrement et pourquoi ?

Critères d'évaluation du niveau de la composante cognitive de l'orientation musicale et esthétique des réponses de l'enfant :

  • un faible niveau de développement de la composante cognitive des préférences et des goûts musicaux se caractérise par l'absence ou un intérêt faiblement exprimé pour les activités musicales ;
  • niveau moyen - exprimé par la présence d'un intérêt pour la musique, mais avec une nette préférence pour l'orientation divertissement des genres musicaux (œuvres spécifiques), sans se concentrer sur des normes musicales classiques hautement artistiques ;
  • haut niveau - intérêt clairement démontré pour les activités musicales et l'orientation multigenre (selon les œuvres nommées par l'enfant - à la fois les genres pop-divertissement et classique).

Test du magasin de musique

Objectif : étudier les préférences orientées vers la pratique, le choix réel des orientations musicales qui caractérisent les goûts musicaux (réactions comportementales) d'un individu.

Matériel stimulant : fragments d'enregistrements audio d'œuvres musicales de divers genres et orientations :

  • musique folklorique vocale et chorale;
  • musique instrumentale folklorique;
  • musique folklorique vocale et instrumentale;
  • musique vocale et chorale classique;
  • musique symphonique instrumentale classique;
  • musique classique vocale et instrumentale;
  • classiques modernes de la direction avant-gardiste;
  • musique de divertissement moderne;
  • musique spirituelle.

L'enfant est invité à choisir la musique qu'il aime dans le magasin de musique. Vous pouvez sélectionner n'importe quel nombre d'enregistrements musicaux.

Critères d'évaluation :

  • un faible niveau de goûts musicaux et esthétiques se caractérise par le choix uniquement d'exemples divertissants d'art musical ;
  • niveau intermédiaire - sélection de deux échantillons de directions différentes de la créativité musicale ;
  • niveau élevé - montrant un intérêt pour trois (ou plus) styles musicaux (genres) différents avec une préférence pour les œuvres classiques.

9. Etude de la composante motivationnelle des goûts musicaux d’un enfant

Test "Je veux écouter jusqu'au bout"

Ce test suppose une situation naturelle d'écoute de musique pendant des cours de musique avec des enfants. Un ensemble de différents fragments d'œuvres musicales est proposé comme matériau stimulant. Cette situation devient diagnostique si l'enseignant interrompt délibérément la musique au point culminant de son son. La situation d'incomplétude de la forme musicale (image) provoque chez les enfants ayant une forte orientation motivationnelle vers l'activité musicale une réaction prononcée - une demande de compléter la musique écoutée.

Ainsi, après que la musique s'arrête au point culminant, l'enseignant se tourne vers les enfants avec la question : allons-nous écouter la musique jusqu'au bout ou ce qui a déjà été entendu suffira-t-il ?

Les signes par lesquels le niveau d'orientation motivationnelle est évalué sont les suivants :

  • le besoin démontré de compléter un fragment musical est évalué comme préparation à la motivation enfant pour développer ses capacités musicales;
  • une attitude indifférente ou négative (c'est-à-dire un refus d'écouter complètement) est interprétée comme motivation informelle activité musicale

Il est conseillé de saisir les indicateurs finaux des niveaux de développement des composantes structurelles des capacités musicales dans une fiche individuelle spéciale « Constructeur de diagnostic » (Annexe 1), à l'aide duquel l'enseignant peut non seulement imaginer visuellement à la fois les côtés faibles de la musicalité et de l'orientation personnelle de l'enfant (qui devraient ensuite servir de base à la spécification des tâches pédagogiques dans le développement musical et esthétique de l'enfant), ainsi que caractéristiques structurelles « fortes » de sa musicalité, capables de servir de support à la construction d'un travail pédagogique efficace dans le développement de la personnalité de l'enfant.