Revenu

Revenu

"The Returned" est un spectacle immersif utilisant une technologie immersive. Au lieu d'une scène, quatre étages d'un manoir sont utilisés, où chacun détermine son propre chemin. Les spectateurs portent des masques et participent au spectacle, qui dure jusqu'à trois heures et est strictement réservé aux 18 ans et plus.

Description

Le « point culminant » du spectacle peut être appelé les technologies uniques permettant de travailler avec les acteurs et l'espace des réalisateurs américains Victor Karin et Mia Zanetti. Avant l'ouverture de The Returned, les acteurs ont longtemps maîtrisé des méthodes inhabituelles d'interaction avec le public. Pendant ce temps, des dizaines de labyrinthes et de portes secrets ont également été créés dans le manoir.

Les invités sont nécessairement divisés en groupes et l'entrée du manoir est initialement divisée en trois flux espacés de 30 minutes.

Cette répartition permet de s'immerger pleinement dans l'ambiance du spectacle. L'immersion complète se produit grâce à un éclairage moderne et effets sonores. Les femmes enceintes et les personnes souffrant de claustrophobie ou d’épilepsie ne doivent donc pas assister au spectacle.

Équipe

Directeurs: Victor Karina, Mia Zanetti, Miguel

Producteurs : Vyacheslav Dusmukhametov, Miguel, Timur Karimov, Alexander Nikulin, Anastasia Timofeeva, Artem Polishchuk

Directeur créatif : Mikhaïl Medvedev

Directeur administratif: Andreï Chniakine

Chorégraphes : Alexeï Karpenko, Miguel

Compositeur: Anton Belyaev ( Therr Maitz)

Paysage: Ivan Booth

Chef décorateur : Rouslan Martynov

Casting: Alena Konstantinova, Marietta Tsigal-Polishchuk, Alexander Alekhin, Tatyana Beloshapkina, Gleb Bochkov, Alexander Belogolovtsev, Edward Brioni, Dmitry Voronin, Olga Golutskaya, Maria Guzhova, Ksenia Shundrina, Alexey Dyachkov, Maria Tirskaya, Roman Evdokimov, Alexander Kholtobin, Ivan Ivashkin , Anastasia Chistyakova, Nikita Karpinsky, Igor Korovin, Andrey Kostyuk, Stepan Lapin, Mikhail Polovenko, Maxim Ratiner, Anastasia Sapozhnikova, Irina Semyonova, Antonina Sidorova, Anastasia Morgun, Tatyana Timakova, Kristina Tokareva, Alexander Tronov, Elena Chernyavskaya, Alexander Shulgin.

Des billets

Les billets pour The Returned sont divisés en plusieurs catégories.

Ticket d'admission, Vous ne pouvez acheter que sur présentation de votre passeport. Date exacte et l'heure d'entrée est indiquée sur le billet.

Billet VIP. Il permet de voir une version étendue du spectacle, de communiquer avec les personnages de la pièce, mais aussi d'accéder à un bar personnel dans le bureau secret du capitaine Alving.

La table de Jacob permet de réserver l'une des quatre tables pour deux personnes du quartier Ibsen Bahr. Le prix de votre réservation comprend une place privilégiée, deux coupes de champagne et des apéritifs.

Billet ouvert. Si vous souhaitez faire un beau cadeau, vous pouvez acheter un billet maintenant et décider de la date de votre visite plus tard.

Des prix

Le prix d'un billet est fixe et s'élève à 5 000 roubles.

La réservation d'une table coûte 3 000 roubles (sans billet).

Contacts

Adresse: Moscou, ruelle Dashkov, bâtiment 5
E-mail: [email protégé]
Heures d'ouverture: sur rendez-vous
Site web: https://www.dashkov5.ru

La performance immersive moderne implique l'implication totale du spectateur - chacun d'eux semble se retrouver dans le monde des films de David Lynch et Guillermo del Toro, dans lesquels une action mystique, pleine d'indices et de tentations sensuelles, se déroulera à bout de bras.

Durant le spectacle, les spectateurs, portant des masques préservant leur anonymat, sont plongés dans l'histoire dramatique du mystérieux Relations familiales, où chacun des héros garde un difficile secret du passé. Dans chacune des 50 salles se joue une action dans laquelle deux douzaines d'acteurs mélangent habilement l'énergie théâtre moderne et une chorégraphie incroyable, une esthétique visuelle cinématographique et des effets spéciaux impressionnants.

Équipe internationale

"The Returned" est le résultat d'une réflexion créative et syndicat les réalisateurs Victor Karina et Mia Zanetti de la compagnie de théâtre new-yorkaise Journey Lab et Producteurs russes Vyacheslav Dusmukhametov et Miguel, chorégraphe et mentor du spectacle « DANSES » sur la TNT.

« Un spectacle immersif de ce niveau a été présenté pour la première fois en Russie. Dans le travail de création du spectacle, non seulement le dévouement et le professionnalisme de l'équipe ont été extrêmement importants, mais aussi Technologies les plus récentes travailler avec le public et l'expérience de mes collègues américains », explique le producteur du spectacle Miguel.

Début 2016, les membres du Journey Lab ont réalisé un préquel à la production new-yorkaise : The Alving Estate. Il a renvoyé les téléspectateurs à des événements survenus deux ans avant l'action. jeu classique Ibsen. Les billets pour le spectacle ont été vendus instantanément et la réponse des critiques a été plus que favorable. Après le succès à Manhattan, Miguel a invité Journey Lab à travailler à Moscou. Et déjà au printemps 2016, ils ont commencé à travailler ensemble pour créer la première mondiale de « The Returned » en Russie.

"Travailler avec Miguel a été un énorme succès pour nous - avec son équipe, nous avons créé le monde entier avec ses propres lois physiques et morales », explique le directeur du spectacle Viktor Karina.

Les répétitions de l'équipe internationale ont duré six mois - pendant ce temps, tous les participants sont devenus une seule famille. Jour après jour, deux douzaines d'acteurs se sont immergés dans l'univers de leurs personnages, engagés chorégraphie moderne, a appris à interagir face à face avec le public et à maîtriser les méthodes de formation uniques développées au JorneyLab.

Derrière arrangement musical le spectacle répond chef de Therr Maitz Anton Belyaev et le spectacle du bar clandestin recevront bientôt un spécial programme musical avec la participation d'artistes russes et étrangers.

Des fantômes

« Fantômes » ou « Fantômes » est une pièce du classique norvégien Henrik Ibsen, écrite il y a exactement 135 ans, en 1881. Les critiques comparent souvent l’intrigue à un réseau de mystères. Une certaine maison se prépare pour un grand événement : aux frais de la veuve du vénérable capitaine Alving, un orphelinat doit être ouvert à la mémoire de son mari. Parents et vieux amis se réunissent à cette occasion, mais d'étranges événements et fantômes, comme revenant du passé, changent tragiquement le destin de tous les héros.

La pièce est instantanément devenue populaire en Europe et aux États-Unis, elle est étudiée dans les écoles et les universités et mise en scène sur les scènes des plus grands théâtres du monde. En Russie, le sort des « Fantômes » a été enveloppé de mysticisme dès le début : peu après le succès retentissant des productions de Konstantin Stanislavsky et de Vsevolod Meyerhold, le film a été interdit et n'a pas été joué pendant des décennies.

Les contemporains ont rappelé les solutions uniques utilisées par Meyerhold dans la pièce: "Oswald était vêtu de noir pour les trois actes, tandis que la robe de Regina brillait d'un rouge vif - seul un petit tablier soulignait sa position de servante." C’est dans « Ghosts » que Meyerhold a utilisé pour la première fois sa technique de « performance sans rideau ».

Pour transmettre l'atmosphère de la pièce d'Ibsen à notre époque, l'équipe d'artistes, décorateurs et costumiers du spectacle a recréé un intérieur qui absorbait l'esprit des pays nordiques dans un manoir historique du XIXe siècle.

Immersion

Le théâtre immersif fait irruption sur le devant de la scène art contemporain il y a 20 ans. Les pionniers du genre sont le britannique Punchdrunk, dont le principal blockbuster au box-office, la série Sleep No More, a déjà les années passentà New York et se prépare à être présenté en première à Shanghai. Au McKittrick Hotel, derrière chaque nouvelle porte, une aventure vous attend : quelqu'un cache une arme du crime dans l'eau, quelqu'un arrache ses vêtements, danse ou disparaît simplement derrière une porte secrète sans laisser de trace. Leur Londres montrer Le Drowned Man, coproduit avec Théâtre National, a également été un grand succès.

Les conspirateurs bruyants du groupe SecretCinema organisent leurs événements dans le monde entier, transformant habilement des hangars géants et des gares abandonnées en décors de films cultes de Stanley Kubrick, Robert Zemeckis et George Lucas.

Il y a plusieurs années, le cabaret électrique immersif « Natasha, Pierre et la grande comète de 1812 », basé sur le roman « Guerre et Paix » de Léon Tolstoï, a reçu de nombreux prix de théâtre indépendant aux États-Unis, dont un Obie pour la meilleure production hors Broadway de l'année.

Les esthètes de la troupe ThirdRail se démarquent un peu : ils travaillent dans le genre des productions de chambre, dont la plus réussie fut ThenSheFell d'après les œuvres de Lewis Carroll.

Les membres du JorneyLab se démarquent une approche intégrée: ils ne mettent pas seulement unique spectacles interactifs, mais aussi impliquer les espaces publics urbains dans leurs performances, conduite classes de maître ouvertes et sont constamment ouverts aux collaborations, dont l'aboutissement a été la production de « Les Revenus » à Moscou.

La première à Moscou a immédiatement suscité un grand intérêt non seulement parmi les téléspectateurs, mais également parmi la communauté professionnelle. "Les Revenus" sont devenus les têtes d'affiche du programme de l'un des spectacles théâtraux les plus prestigieux de la capitale - le festival du Nouveau Théâtre Européen NET.

1. Ibsen lui-même a souligné que nom d'origine La pièce devrait être traduite par « Ceux qui sont revenus », ce qui se reflète dans le titre russe du spectacle.
2. La pièce a été interdite par la censure en Europe et en Russie pendant des décennies en raison de son « naturalisme » et n’a été jouée pour la première fois qu’en 1903.
3. Plus de 240 scènes se déroulent pendant le spectacle, dont 130 totalement uniques. Si vous jouez toutes les lignes de la pièce d'affilée, cela durera 9 heures, et pour chacun des spectateurs cela durera environ deux heures et demie.
4. Pour créer le spectacle, 15 kilomètres de câbles ont été posés dans le manoir de 1 300 mètres carrés et plusieurs tonnes d'équipements de sonorisation et d'éclairage cachés ont été installés.
5. Les croquis de la production berlinoise de Ghosts de 1906 ont été créés par l'un des plus grands chers artistes monde Edvard Munch. En 2013, son célèbre « Scream » a été vendu aux enchères pour la somme record de 119 millions de dollars.
6. Les détenteurs de billets VIP verront une version étendue du spectacle, auront accès à leur propre bar et auront la garantie de vivre l'une des « expériences personnelles » avec les acteurs dans le cadre du spectacle.
7. Plus de 900 artistes de toute la Russie ont participé aux castings, ce qui signifie que 31 acteurs et danseurs professionnels participent au projet.
8. Le teaser de The Returned, qui n'a pas été autorisé à être diffusé à la télévision en raison de ses scènes explicites, a été diffusé pour la première fois le Réseaux Instagram et dans les premières 24 heures, il a attiré une audience de plus de 50 millions de personnes.
9. Les auteurs du teaser étaient le réalisateur Evgeny Timokhin et le caméraman Yuri Korol, lauréat du prix national du cinéma russe « L'Aigle d'or ».
10. Après 50 représentations, « The Returned » quittera la Russie et se rendra à New York : au printemps, Jorney Lab commencera à monter la version américaine du spectacle. Sa première est prévue pour l'automne 2017.

Adresse : voie Dashkov, bâtiment 5 (station de métro Park Kultury)

Prix ​​du billet : 5 000/30 000 roubles.

Limite d'âge : 18+

Site officiel du projet : dashkov5.ru

Spectacle mystique « The Returned », un projet de la compagnie YBW

Réalisateurs : Victor Karina et Mia Zanetti (Journey Lab)

Producteurs : Viatcheslav Dusmukhametov et Miguel

Chorégraphe : Miguel

Producteur : Timur Karimov

Compositeur : Anton Belyaev (TherrMaitz)

Producteur exécutif : Alexandre Nikouline

Productrice créative : Anastasia Timofeeva

Directeur créatif : Mikhaïl Medvedev

Acteurs : Alexander Belogolovtsev, Tatyana Beloshapkina, Claudia Bochar, Varvara Borodina, Gleb Bochkov, Edward Brioni, Alexey Dyachkov, Yuri Kindrat, Igor Korovin, Andrey Kostyuk, Maria Kulik, Stepan Lapin, Ivan Mezhansky, Artem Nemov, Mikhail Polovenko, Maxim Ratiner, Evgeny Savinkov, Irina Semenova, Anastasia Sobachkina, Tatyana Timakova, Alexander Kholtobin, Asya Chistyakova, Alexander Shulgin, Ksenia Shchudrina et d'autres.

Le spectacle immersif « The Returned », créé à Moscou le 1er décembre 2016, a été prolongé pour une nouvelle saison. L’immersion est un nouveau concept pour le public russe ; elle implique l’immersion totale du spectateur dans l’action du spectacle, la liberté de choisir de déterminer de manière indépendante son propre chemin, de construire sa propre histoire et de réagir à ce qui se passe. Le format est originaire de New York. « Les Revenus » est le premier en Russie et seulement le quatrième au monde projet réussi de ce genre, comparable en échelle à spectacles célèbresà New York et Shanghai. Au cours de la nouvelle saison, les créateurs du projet, à leur manière caractéristique, ont préparé de nouvelles surprises pour le public sophistiqué de Moscou. L'équipe d'acteurs sera enrichie de stars qui suivront d'abord une formation spéciale sous la stricte direction des créateurs et auteurs du projet. Les nouveaux visages de l'équipe d'acteurs sont appelés à se révéler d'une nouvelle manière Retournement de situation et le sens de la pièce du classique norvégien. La première à participer à cette production qui a captivé le public moscovite sera l'actrice de théâtre et de cinéma Kristina Asmus. Les 27 et 28 avril 2019, la talentueuse actrice Tatiana Babenkova, star de la série « Le policier de Rublyovka » sur la chaîne TNT, rejoindra le casting de l'émission. Vous pourrez apprécier une nouvelle interprétation du rôle de Regina et vous plonger à nouveau dans les événements passionnants qui se déroulent dans la maison Alving. Nous avons hâte de vous voir au salon ! Catégories de billets : Billet d'entrée L'entrée au théâtre est strictement réservée aux 18 ans et plus et n'est possible que sur présentation d'un passeport. Le code-barres présent sur le billet peut être présenté avec appareil mobile ou à partir d'un billet imprimé. Heure exacte l’entrée est indiquée sur le billet. L'entrée au spectacle s'effectue par plusieurs groupes, chacun entrant à son heure. Cela s’accompagne de règles et d’instructions strictes. Offre spéciale Billets d'entrée à 20h00 pour 3 500 roubles. (ils diffèrent par l'heure d'entrée au spectacle). Les détenteurs de billets VIP de l'un des 6 billets VIP pourront voir une version étendue du spectacle, une expérience théâtrale personnelle garantie avec les personnages de la pièce et l'accès à un bar personnel dans le bureau secret du capitaine Alving. Jacob's Table Vous pouvez réserver une des 4 tables pour deux en face de l'Ibsen Bar. Le prix de votre réservation comprend une place privilégiée, 2 coupes de champagne et des apéritifs. La réservation est valable de 18h30 jusqu'à la fin des heures d'ouverture du bar. Ne donne pas droit à la visite du Salon. Visite de la Maison Le détenteur du billet unique pour la soirée fera une promenade dans le manoir, accompagné d'un des habitants. Rien que pour vous, la Maison vous dévoilera ses secrets, inaccessibles aux autres. Avant d'acheter ce service, nous vous recommandons de visiter le spectacle.

Anna Kovaleva

14 minutes.

le 1er décembre 2016 à Capitale russe La première mondiale de la nouvelle pièce immersive « The Returned » a eu lieu. Dépêchez-vous : après 50 représentations à Moscou, la production quittera la Russie et ira à New York !

Ce qui s'est passé?

Le 1er décembre 2016 a eu lieu la première mondiale de la nouvelle pièce immersive « Les Revenants » dans la capitale russe. Moscou est la première ville dont les habitants ont eu l'occasion d'assister à ce spectacle mystique. Mais il faut se dépêcher : après 50 représentations au Mother See, la production quittera la Russie et se rendra à New York : au printemps, l'ambitieuse équipe de direction de la jeune compagnie de théâtre Journey Lab entame les répétitions de la version américaine du spectacle, dont la première est prévue pour l'automne 2017.

Qui a monté ce spectacle mystérieux ?

La pièce « The Returned » est le résultat d'une collaboration créative entre les jeunes metteurs en scène américains Victor Karina et Mia Zanetti de la compagnie de théâtre new-yorkaise Journey Lab et les producteurs russes Vyacheslav Dusmukhametov et Miguel, chorégraphe et mentor du spectacle « DANCE » sur la TNT. Des bruits dans le manoir musique classique, écrit par le compositeur et leader du groupe Therr Maitz Anton Belyaev.

Nous avons rencontré les réalisateurs de la production, Mia et Victor, au bar du théâtre : dès le début, tous les spectateurs sont invités à se plonger dans l'ambiance du spectacle dans un petit bar clandestin situé au sous-sol du manoir. Les invités s’habituent progressivement au crépuscule et l’anticipation augmente la curiosité. Cependant, vous pouvez retourner au bar à tout moment pendant l'action ou y rester prendre un cocktail après le spectacle pour discuter de ce que vous avez vu avec les autres téléspectateurs de l'émission. J'ai eu de la chance : j'ai discuté de ce que j'ai vu directement avec ceux qui possédaient l'idée et la mise en œuvre de ce projet en Russie.

Pourquoi Moscou est-elle devenue le lieu de la première mondiale du spectacle ?

En fait, « Les Revenants » se sont retrouvés à Moscou grâce à une heureuse coïncidence. Idée originale mettre en scène une performance immersive dans New York basé sur la pièce « Fantômes » du célèbre norvégien Ibsen appartient à Victor Karina (Journey Lab), même si au départ il n'était pas question de réaliser le projet en Russie.

Afin de susciter l'intérêt, de préparer le public américain à Ibsen et de réaliser un petit « teaser » pour le futur spectacle, début 2016, Victor Karina et Mia Zanetti, membres du Journey Lab, ont décidé de mettre en scène une sorte de préquelle à la future production. à New York. La pièce est sortie sous le nom de The Alving Estate. La préquelle a envoyé tous ceux qui sont venus aux événements précédant l'action de la pièce classique dramaturge norvégien: Il était important pour les réalisateurs de montrer ce qui se trouve au cœur des expériences des personnages et de montrer clairement comment les événements du passé influencent le présent. Les billets pour le spectacle se sont vendus rapidement et la réponse critique a été étonnamment positive. Par une heureuse coïncidence (du moins pour le public du théâtre progressiste de Moscou), l'actuelle productrice créative de "The Returned", Anastasia Timofeeva, s'est retrouvée à cette représentation et elle a été très impressionnée par ce qu'elle a vu.

L'idée d'organiser un spectacle immersif à grande échelle à Moscou appartient depuis longtemps au chorégraphe Miguel, connu du public russe grâce au projet télévisé populaire « Dancing » sur la TNT. Miguel a visité plus d'une fois le spectacle immersif culte Sleep No More à New York et était déterminé à faire quelque chose de similaire à Moscou. En collaboration avec le producteur de TNT Vyacheslav Dusmukhametov, Miguel a organisé une rencontre avec les jeunes participants de Journey Lab, auteurs de The Alving Estate, et les a invités à créer un projet immersif commun à Moscou. Au printemps 2016 déjà, un travail actif a commencé dans la capitale russe pour créer la première mondiale de la pièce mystique « Les Revenants ».

Qu’est-ce qu’une « performance immersive » ?

L'immersion (de l'anglais immersive - créer un effet de présence, d'immersion) est absolument l'une des principales tendances de l'art moderne. Le théâtre immersif ne fait pas exception, c'est une sorte de résultat logique de plusieurs tendances dans la mise en scène progressiste et dans le domaine des loisirs populaires urbains.

La principale caractéristique d'une performance immersive est la capacité de créer l'effet d'immerger complètement le spectateur dans ce qui se passe et de l'impliquer dans l'intrigue de la production. À tout moment, les participants à l'action peuvent commencer à interagir directement avec le public - les acteurs peuvent vous serrer dans leurs bras, vous bander les yeux, vous prendre la main ou vous emmener dans une autre pièce. Parfois, pour sortir le spectateur de sa zone de confort, il suffit de le regarder longuement dans les yeux. Particularité Les productions immersives font que le public cesse d'être de simples observateurs dans l'auditorium et devient un participant à part entière à l'ensemble de l'action. D'ailleurs, dans le monde du théâtre immersif, il n'y a pas non plus de salle au sens traditionnel du terme : l'action du théâtre promenade se déroule simultanément dans plusieurs lieux différents à la fois.

Dans le cas de The Returned, la pièce se déroule dans un manoir début XIX siècle dans Dashkov Lane, au centre de Moscou. Une équipe de décorateurs et de costumiers talentueux a réussi à recréer un intérieur qui s'imprègne de l'air du temps. La maison compte quatre étages et environ 50 salles, dont chacune enchante l'action, combinant l'énergie du théâtre progressif, l'esthétique visuelle du cinéma et des effets spéciaux étonnants.

Comment s’est déroulé le travail sur le projet ?

Pendant six mois, les jeunes réalisateurs américains Victor Karina et Mia Zanetti ont travaillé dans le plus grand secret avec Artistes russes et les a formés aux techniques innovantes du théâtre immersif. Il est à noter que bon nombre des personnes impliquées dans la production n’ont jamais vu de spectacles itinérants auparavant.

La technique utilisée par le tandem de réalisateurs Victor et Mia est répandue aux États-Unis, mais pour Moscou, elle était nouvelle. Les acteurs ont appris à interagir correctement avec les gens - pendant le travail sur le projet, toute l'équipe a effectué un certain nombre d'exercices pour s'émanciper. Par exemple, l’une des tâches des artistes était de s’allonger au milieu du métro de Moscou et d’observer sereinement la réaction des passants.

Contrairement au sensationnel immersif « Black Russian » de Maxim Didenko, il n’y a évidemment aucune figure médiatique célèbre dans la pièce « The Returned ». Au casting, les acteurs ont été recrutés selon des critères complètement différents. Ils ont évalué les artistes en fonction de la façon dont ils contrôlent leur corps, comment ils interagissent avec la foule, comment ils regardent les passants - ils recherchaient ceux dont il était impossible de quitter les yeux. Par exemple, l’une des tâches du casting était de faire quelque chose pour donner envie à l’acteur de le suivre. Au total, plus de 900 artistes venus de tout le pays ont participé au casting du spectacle. Les meilleurs ont été choisis : 31 comédiens et danseurs professionnels sont impliqués dans le projet.

Fait intéressant, ni Mia ni Victor ne parlent russe. Même si, de leur propre aveu, cela ne posait pas de problème. L’essentiel était de s’assurer que le jeu des acteurs soit compréhensible quelle que soit la langue parlée par les personnages.

Qu’y a-t-il au cœur de The Returned ?

Le spectacle est basé sur la pièce « Ghosts » ou « Ghosts » du dramaturge norvégien Henrik Ibsen, écrite en 1881. Pendant longtemps la pièce a été interdite tant en Europe qu'en Russie en raison de son « naturalisme » excessif. "Les Fantômes" n'a été mis en scène pour la première fois qu'en 1903. "Fantômes" n'est pas une simple pièce de théâtre, c'est une histoire audacieuse et extrêmement sociale sur l'effondrement de l'éthique du protestantisme, ou plus précisément sur la façon dont derrière la façade se cache un vie idéale(à première vue) la souffrance mentale et les secousses sont cachées.

D'importants préparatifs sont en cours dans la maison de Fru Alving - dans un avenir proche, ils devraient ouvrir un refuge construit avec l'argent de la veuve du vénérable capitaine Alving en mémoire de lui. En l'honneur de cela, les parents du capitaine et les vieux amis de la famille se réunissent, mais des événements mystiques et des fantômes, comme s'ils revenaient du passé, changent tragiquement le destin des personnages de la pièce. La connaissance de l'intrigue est un sérieux atout entre les mains du spectateur, éliminant à l'avance d'éventuelles questions et permettant de relier des épisodes disparates en une mosaïque.

Ibsen lui-même a déclaré que le titre de la pièce devrait être traduit par «Ceux qui sont revenus», ce qui, d'ailleurs, se reflétait dans le titre russe du spectacle. Il est intéressant de noter que lorsque le spectacle partira pour les États-Unis, il aura un nouveau titre, vraisemblablement "Give me the sun" - c'est l'une des répliques d'Oswald, le fils du capitaine décédé.

Pourquoi y a-t-il tant de scènes explicites dans la série ?

La série comporte en fait des scènes explicites choquantes au début (oui, la série a 18 ans et plus). Alerte spoiler : ne manquez pas l'orgie qui se déroule pendant l'action. Je l'ai raté, même si, je dois l'admettre, toutes les orgies me manquent toujours :)

N'oubliez pas que le nombre de scènes explicites que vous voyez ne dépend que de vous. Selon les créateurs du projet, le texte original requiert de la franchise - de nombreuses œuvres du norvégien Ibsen sont construites autour de ce qui se lit entre les lignes et, en règle générale, reste dans les coulisses. Les scènes à caractère sexuel ne sont pas aléatoires : elles mettent en lumière différents moments de l'histoire de chacun des personnages. Par exemple, les scènes sensuelles mettent en lumière des situations difficiles. chemins de vie le jeune Oswald et son père et aider le spectateur à comprendre pourquoi et comment le fils a hérité du mode de vie de son père. Ainsi, les scènes explicites visent à démontrer comment les désirs les plus profonds d’une personne peuvent conduire à conséquences désastreuses pour lui-même.

Les éléments sexuels sont une sorte de provocation. Les scènes explicites ont un effet particulier sur le spectateur psychologiquement, l'obligeant à oublier ce qui semble interdit et à regarder le monde avec un regard neuf et ouvert, libre du jugement des autres. Les auteurs de l'idée du projet veulent que tous ceux qui viennent se sentent comme des sortes de fantômes dans la maison de Dashkov Lane, qui puissent observer les héros dans leurs moments de plus grande faiblesse et de vulnérabilité. Oui, franchement scènes de sexe aider le spectateur à mieux comprendre ce qui se passe dans l'âme des personnages et montrer plus profondément la lutte interne des héros.

Une histoire intéressante s'est produite avec le teaser de "The Returned". Selon les organisateurs, les chaînes de télévision russes ont refusé de diffuser le teaser de l'émission, le jugeant trop explicite. Ainsi, le teaser a été créé en ligne sur Instagram. Cependant, cela n'a pas empêché le teaser de récolter plus de 50 millions de vues dès le premier jour de diffusion.

Alors, est-ce que ça vaut le coup d'aller au spectacle ?

Certainement oui, mais soyez prêt : il s’agit d’une performance audacieuse. "The Returned" est la première production immersive à part entière dans la tradition de l'équipe de théâtre culte Punchdrunk, qui a jeté les bases du théâtre immersif mondial. La tendance à l'immersion totale est l'une des tendances les plus marquantes de l'industrie du divertissement moderne, mais il semble que pour la première fois à Moscou, le genre du théâtre de promenade ait été traité avec autant de soin et pris au sérieux. Après la représentation, le public reste avec un arrière-goût intéressant et un sentiment de fascination pour tout ce qui s'est passé. Dans le bar après la représentation, les spectateurs partagent leurs émotions avec leurs amis, comparant leurs expériences par rapport à ce qu'ils ont vu : les souvenirs du spectacle mystique sont rassemblés en mosaïque, comme les pièces d'un puzzle. Je veux retourner au mystérieux manoir de Dashkovo : il reste trop de mystères non résolus.

La première de « Les Revenants » a suscité un grand intérêt non seulement parmi le public, mais aussi parmi la communauté théâtrale professionnelle de Moscou. Le spectacle est devenu la tête d'affiche du programme de l'un des événements théâtraux les plus prestigieux de la capitale - le festival du Nouveau Théâtre Européen NET.
Eh bien, oui, la pièce ne sera projetée que 50 fois, puis emmenée aux États-Unis.

Que faut-il faire avant de regarder ?

1. Familiarisez-vous avec la pièce d'Ibsen. Si vous connaissez à l'avance l'histoire et les personnages, vous pourrez véritablement vous immerger dans les secrets de la maison sans avoir à suivre des intrigues complexes. Pour le contexte et l'immersion dans la bonne atmosphère, vous pouvez regarder plusieurs films de David Lynch et lire sur les mœurs strictes de la société de la fin du XIXe siècle.

2. Obtenez des billets pour une heure antérieure (les spectateurs entrent en 3 séances). Plus vous arrivez tôt, plus vous aurez de temps pour tout explorer. Les téléspectateurs déterminent eux-mêmes le temps qu'ils passeront dans la maison de Dashkovovo. Vous ne pouvez rester qu’une heure dans l’enceinte du manoir, mais trois heures ne suffiront peut-être pas pour tout voir. L'espace et la décoration de la maison sont un musée totalement autonome culture européenne et la vie quotidienne fin XIX siècle (bravo aux artistes Ruslan Martynov et Ivan But).

Regarder le paysage n’est pas moins excitant que suivre le déroulement de la pièce. Les règles encouragent la curiosité du spectateur : personne ne s'en souciera si vous lisez la lettre qui repose sur la table ou si vous fouillez dans la valise d'un des personnages. Vous pouvez essayer les bijoux de Fru Alving, vous asseoir à table avec les personnages ou regarder de près l'actrice se lisser et s'admirer devant le miroir.

3. Portez des chaussures confortables sans talons - soyez prêt à marcher beaucoup et il y a aussi pas mal d'escaliers dans la maison. Parfois, pour suivre les personnages, il faut même courir.

4. Partagez avec vos amis et ne vous fixez pas pour objectif de tout voir. Cette stratégie vous permettra de voir un ensemble d'épisodes différent, et, rassurez-vous, il sera plus intéressant de les comparer par la suite. Assurez-vous de rester prendre un cocktail au bar et de discuter de ce que vous avez vu avec d'autres téléspectateurs. Quant aux différentes stratégies de visualisation, il existe plusieurs options. Vous pouvez choisir l'acteur qui vous plaît et le suivre : vous en serez ainsi témoin, mais à part entière scénario. Une autre tactique comportementale consiste à s'installer dans l'un des nombreux endroits intéressants, à rencontrer et à accompagner les personnages qui y sont amenés par la logique de l'intrigue. Si vous avez l'habitude de nager à contre-courant, n'hésitez pas à choisir la voie d'un explorateur : c'est une excellente occasion de contempler tous les nombreux accessoires de la maison, de lire des lettres écrites à la main calligraphique dont le contenu complète le remarques des personnages de la production, et feuilletez les livres que vous trouverez en chemin. Tout dépend uniquement de vos envies et de votre imagination.

5. N'ayez pas peur de vous retrouver seul avec les personnages, c'est vraiment plus intéressant. Vous devez être curieux en permanence, ne pas suivre constamment la majorité du public. Regarder ce qui se passe dans une foule d'autres spectateurs n'est pas aussi intéressant que de tout explorer soi-même. De nombreux secrets se cachent dans les coins reculés de la maison et ne demandent qu'à être révélés.

6. Soyez ouvert. Plus vous dévoilez votre âme, plus vous recevrez en retour.

« The Returned » est une performance unique qui donne un sentiment de liberté et d'implication totale dans ce qui se passe. C'est un théâtre audacieux où l'essentiel n'est pas le spectacle, mais l'expérience dramatique personnelle.

"Orgies, jeunesse, mort et morphine dans le manoir Dashkov" - Harper's Bazaar.
"Action dramatique du plus haut niveau d'acteur et de mise en scène" - Business FM.
"Le plus spectaculaire spectacle de théâtre saison" - Afisha.Daily.

Le 1er décembre 2016, la première mondiale du spectacle mystique « The Returned » a eu lieu à Moscou. Le spectacle immersif, basé sur la pièce « Fantômes » d’Henrik Ibsen, se déroule sur quatre niveaux d’un ancien manoir du XIXe siècle au centre de Moscou.

La performance immersive moderne implique la pleine implication du spectateur : chacun d'eux semble se retrouver dans le monde des films de David Lynch et Guillermo del Toro, dans lesquels se déroulera à bout de bras une action mystique, pleine d'indices et de tentations sensuelles.

Pendant le spectacle, les spectateurs, portant des masques préservant leur anonymat, sont plongés dans une histoire dramatique de relations familiales mystérieuses, où chacun des personnages garde un difficile secret du passé. Dans chacune des 50 salles se déroule l'action dans laquelle deux douzaines d'acteurs mélangent habilement l'énergie du théâtre moderne avec une chorégraphie incroyable, l'esthétique visuelle du cinéma et des effets spéciaux impressionnants.

ÉQUIPE INTERNATIONALE

"The Returned" est le résultat d'une union créative et professionnelle de réalisateurs Victor Karina et Mia Zanetti de la compagnie de théâtre new-yorkaise Journey Lab et des producteurs russes Viatcheslav Dusmukhametov et Miguel- chorégraphe et mentor du spectacle « DANCE » sur la TNT.

« Un spectacle immersif de ce niveau a été présenté pour la première fois en Russie. Dans le travail de création du spectacle, non seulement le dévouement et le professionnalisme de l'équipe ont été extrêmement importants, mais aussi les dernières technologies pour travailler avec le public et l'expérience de mes collègues américains », explique le producteur du spectacle Miguel.

Début 2016, les membres du Journey Lab ont réalisé un préquel à la production new-yorkaise : The Alving Estate. Il a ramené les spectateurs à des événements survenus deux ans avant la pièce classique d'Ibsen. Les billets pour le spectacle ont été vendus instantanément et la réponse des critiques a été plus que favorable. Après le succès à Manhattan, Miguel a invité Journey Lab à travailler à Moscou. Et déjà au printemps 2016, ils ont commencé à travailler ensemble pour créer la première mondiale de « The Returned » en Russie.

"Travailler avec Miguel a été un énorme succès pour nous : avec son équipe, nous avons créé tout un monde, avec ses propres lois physiques et morales", explique le directeur du spectacle Victor Karina.

Les répétitions de l'équipe internationale ont duré six mois, période pendant laquelle tous les participants sont devenus une seule famille. Jour après jour, deux douzaines d'acteurs se sont immergés dans l'univers de leurs personnages, ont pratiqué des chorégraphies modernes, ont appris à interagir avec le public en tête-à-tête et ont maîtrisé les méthodes de formation uniques développées au Jorney Lab.

Le chef de Therr Maitz, Anton Belyaev, est responsable de la conception musicale du spectacle, et le bar clandestin du spectacle recevra bientôt un programme musical spécial avec la participation d'artistes russes et étrangers.

DES FANTÔMES

« Fantômes » ou « Fantômes » est une pièce du classique norvégien Henrik Ibsen, écrite il y a exactement 135 ans, en 1881. Les critiques comparent souvent l’intrigue à un réseau de mystères. Une certaine maison se prépare à un grand événement : aux frais de la veuve du vénérable capitaine Alving, un orphelinat doit être ouvert à la mémoire de son mari. Parents et vieux amis se réunissent à cette occasion, mais d'étranges événements et fantômes, comme revenant du passé, changent tragiquement le destin de tous les héros.

La pièce est instantanément devenue populaire en Europe et aux États-Unis, elle est étudiée dans les écoles et les universités et mise en scène sur les scènes des plus grands théâtres du monde. En Russie, le sort des « Fantômes » a été enveloppé de mysticisme dès le début : peu après le succès retentissant des productions de Konstantin Stanislavsky et de Vsevolod Meyerhold, le film a été interdit et n'a pas été joué pendant des décennies.

Les contemporains ont rappelé les solutions uniques utilisées par Meyerhold dans la pièce: "Oswald était vêtu de noir pour les trois actes, tandis que la robe de Regina brillait d'un rouge vif, seul un petit tablier soulignait sa position de servante." C’est dans « Ghosts » que Meyerhold a utilisé pour la première fois sa technique de « performance sans rideau ».

Pour transmettre l'atmosphère de la pièce d'Ibsen à notre époque, l'équipe d'artistes, décorateurs et costumiers du spectacle a recréé un intérieur qui absorbait l'esprit des pays nordiques dans un manoir historique du XIXe siècle.

IMMERSION

Le théâtre immersif a fait irruption sur le devant de la scène de l’art contemporain il y a vingt ans. Les pionniers du genre sont le britannique Punchdrunk, dont le principal blockbuster au box-office - le spectacle Sleep No More - est diffusé à New York depuis de nombreuses années et se prépare pour sa première à Shanghai. Au McKittrick Hotel, derrière chaque nouvelle porte, une aventure vous attend : quelqu'un cache une arme du crime dans l'eau, quelqu'un arrache ses vêtements, danse ou disparaît simplement derrière une porte secrète sans laisser de trace. Leur spectacle londonien The Drowned Man, produit en association avec le National Theatre, a également connu un grand succès.

Les conspirateurs bruyants du groupe Secret Cinema organisent leurs événements dans le monde entier, transformant habilement des hangars géants et des gares abandonnés en décors de films cultes de Stanley Kubrick, Robert Zemeckis et George Lucas.

Il y a plusieurs années, le cabaret électrique immersif « Natasha, Pierre et la grande comète de 1812 », basé sur le roman « Guerre et Paix » de Léon Tolstoï, a reçu de nombreux prix de théâtre indépendant aux États-Unis, dont un Obie pour la meilleure production hors Broadway de l'année.

Les esthètes de la troupe Third Rail se démarquent un peu : ils travaillent dans le genre des productions de chambre, dont la plus réussie fut Then She Fell d'après les œuvres de Lewis Carroll.

Les participants du Jorney Lab se distinguent par leur approche globale : ils mettent non seulement en scène des spectacles interactifs uniques, mais utilisent également les espaces publics de la ville dans leurs performances, animent des master classes ouvertes et sont constamment ouverts aux collaborations, dont l'une a abouti à la production de « The Returned ». " à Moscou.

La première à Moscou a immédiatement suscité un grand intérêt non seulement parmi les téléspectateurs, mais également parmi la communauté professionnelle. "Les Revenus" sont devenus les têtes d'affiche du programme de l'un des spectacles théâtraux les plus prestigieux de la capitale - le festival du Nouveau Théâtre Européen NET.

FAITS INTÉRESSANTS

1. Ibsen lui-même a indiqué que le titre original de la pièce devait être traduit par « Ceux qui sont revenus », ce qui se reflétait dans le titre russe du spectacle.
2. La pièce a été interdite par la censure en Europe et en Russie pendant des décennies en raison de son « naturalisme » et n'a été jouée pour la première fois qu'en 1903.
3. Plus de 240 scènes se déroulent pendant le spectacle, dont 130 absolument uniques. Si vous jouez toutes les lignes de la pièce d'affilée, cela durera 9 heures, et pour chacun des spectateurs cela durera environ deux heures et demie.
4. Pour créer le spectacle, 15 kilomètres de câbles ont été posés dans un manoir d'une superficie de 1 300 mètres carrés et plusieurs tonnes d'équipements de sonorisation et d'éclairage cachés ont été installées.
5. Les croquis de la production berlinoise de « Fantômes » de 1906 ont été créés par l'un des artistes les plus chers au monde, Edvard Munch. En 2013, son célèbre « Scream » a été vendu aux enchères pour la somme record de 119 millions de dollars.
6. Les détenteurs de billets VIP verront une version étendue du spectacle, auront accès à leur propre bar et seront assurés de vivre l'une des « expériences personnelles » avec les acteurs dans le cadre du spectacle.
7. Plus de 900 artistes de toute la Russie ont participé aux castings, ce qui fait que 31 acteurs et danseurs professionnels participent au projet.
8. La première du teaser de « The Returned », qui n'a pas été autorisée à être diffusée à la télévision en raison de ses scènes explicites, a eu lieu sur Instagram et a attiré au cours des premières 24 heures une audience de plus de 50 millions de personnes.
9. Les auteurs du teaser étaient le réalisateur Evgeny Timokhin et le caméraman Yuri Korol, lauréat du prix national du cinéma russe « L'Aigle d'or ».
10. Après 50 représentations, « The Returned » quittera la Russie et se rendra à New York : au printemps, Jorney Lab commencera à monter la version américaine du spectacle. Sa première est prévue pour l'automne 2017.

Réalisateurs : Victor Karina et Mia Zanetti (Journey Lab)
Producteurs : Viatcheslav Dusmukhametov et Miguel
Chorégraphe - Miguel
Producteur - Timur Karimov
Compositeur - Anton Belyaev (Therr Maitz)
Producteur exécutif - Alexandre Nikouline
Productrice créative - Anastasia Timofeeva
Directeur créatif - Mikhaïl Medvedev