Ostrovsky A. Groza, Analyse de la scène finale du drame A

  • 23.06.2020

Le drame "L'Orage" de A. N. Ostrovsky a suscité de vifs débats parmi les critiques.
L'écart le plus célèbre entre N. A. Dobrolyubov et D. I. Pisarev
sur le caractère du personnage principal. Dobrolyubov a vu
Katerina a un caractère fort, exprimant sa protestation sous une forme extrême
contre les fausses relations non seulement dans la famille, mais aussi dans la société. maison
l'héroïne incarne, selon le critique, le mécontentement populaire
commandes obsolètes. Pathétique révolutionnaire de l'article
Dobrolyubova s'explique par une intense controverse politique
avant l'abolition du servage. Pisarev, au contraire, affirmait
que Katerina ne manque ni de force de caractère ni de bon sens
et elle est victime du « royaume des ténèbres ». Essayons de composer
votre opinion sur le caractère du personnage principal et les raisons de sa vie
tragédie en analysant la fin de la pièce.
La dernière action représente le dénouement des événements après
point culminant - la confession de Katerina pendant un orage. personnage principal
se repentit publiquement de son infidélité envers son mari. Le cinquième acte commence
puisque Tikhon se plaint à Kuligin des conséquences de son acte
épouses. Les événements se déroulent, comme au début de la pièce, sur une berge élevée
Volga, dans un jardin public. Encore une fois le contraste entre
la merveilleuse beauté de la nature et la « morale cruelle » des gens et de leur famille
l'histoire des Kabanov semble être portée à l'attention du peuple
tribunal. Tikhon trompé n'en veut pas à sa femme, il est prêt à lui pardonner,
mais Kabanikha ne lui permet même pas d'y penser. Kuligin note :
qu'il est temps pour Tikhon de « vivre selon son propre esprit ». Cependant, Tikhon depuis l'enfance
habitué à obéir à sa mère, protestation passive contre son pouvoir
entraîne une ivresse constante. Varvara a enduré le despotisme
mère, alors qu'elle avait au moins une liberté secrète. Quand Kabanikha
après les aveux de Katerina, elle a commencé à enfermer sa fille, Varvara s'est enfuie
avec Kudryash. Tikhon ne déteste pas l'amant de sa femme,
Boris Grigorievich, qui va docilement se rendre selon les ordres
oncles en Sibérie pendant trois ans. Après avoir avoué sa trahison, Katerina s'est retrouvée
dans une situation insupportable : Tikhon et Boris Grigorievich le sont aussi
faible volonté pour la soutenir et la protéger des cruautés
Kabanikha. C’est la mère de Tikhon qui considère la principale coupable du malheur
leurs familles : « Elle est la raison de tout. » Si déjà Varvara et Tikhon
ils ne veulent pas rentrer chez eux, alors que dire de Katerina !
Le personnage principal quitte la maison des Kabanov, pour ne jamais
n'y retourne pas. D'après son monologue, il devient clair que Katerina
ne veut pas vivre. Elle n'est soutenue que par le désir de voir Boris Grigorievich :
"Je dois juste lui dire au revoir, et puis... au moins je mourrai."
La dernière rencontre des amoureux a lieu. Katerina attrape
pour une paille : demande à Boris Grigorievich de l'emmener avec lui. En réponse
elle entend : « Je ne peux pas, Katya. Je n’y vais pas de mon plein gré… » Boris
Grigorievich aime Katerina, souffre, regarde sa souffrance, mais
il n'a pas la force de se battre et de protester. Il souhaite même à Katerina
la mort comme soulagement de la souffrance : « Une seule chose est nécessaire de Dieu
demandez-lui de mourir vite, pour qu’elle ne souffre pas longtemps !
Après avoir dit au revoir à Boris Grigorievich, Katerina dit
monologue mourant. Elle a vu son bien-aimé pour la dernière fois,
le faible espoir de son soutien a disparu, rien de plus
maintient Katerina dans ce monde. La mort lui semble être une libération
du tourment : "C'est mieux dans la tombe..." Katerina sait que le suicide est un péché,
mais espère les prières des gens qui l'aiment. J'étais beaucoup plus inquiet
le personnage principal à propos de son péché de trahison. Un orage a éclaté
lui semblait une punition divine. C'est la peur de mourir sans repentir,
a forcé Katerina à admettre publiquement son infidélité. À propos de l'au-delà
Katerina ne pense pas aux tourments dus au suicide. Sa vie
si insupportable qu'elle ne peut imaginer une plus grande punition
Peut être. Katerina a même peur qu'ils la retrouvent, la ramènent de force chez elle et
Je vais devoir continuer à traîner une existence douloureuse. Elle court vers
falaise pour me jeter dans la Volga.
Les citadins semblent chercher Katerina. Kuligin et Tikhon
ils sont inquiets, et Kabanikha continue de reprocher à la « femme sans vergogne » :
« Voyez ce qu'elle fait ! Quelle potion ! Comment est son personnage
veut endurer ! Quand on entend des cris sur quelqu'un qui se jette à l'eau
femme, Tikhon et Kabanikha comprennent immédiatement de qui ils parlent. Mais ici aussi
Kabanikha ne permet pas à son fils de courir à son secours : « À cause d'elle et de lui-même
ruine, ça vaut le coup ! Pour Kabanikha, l'essentiel est l'exécution des anciens
des coutumes basées sur la peur et la soumission. inconnu d'elle
des sentiments vivants qui peuvent noyer l'esprit. Montre un peu de pitié
à une femme déchue - signifie, selon Kabanikha, déshonorer
devant les gens. Elle menace Tikhon, qui a hâte de rejoindre Katerina.
une malédiction. Cependant, il n’aurait rien pu faire. Les gens endurent
le corps de la défunte Katerina, et Kuligin s'adresse à ses bourreaux :
«Voici votre Katerina. Fais ce que tu veux avec elle ! son corps
Tiens, prends-le ; mais l'âme n'est plus à toi : elle est maintenant devant le juge,
qui est plus miséricordieux que toi ! Seulement à ce moment, Tikhon ne peut pas le supporter :
il se précipite vers la défunte, sanglote devant elle et accuse ouvertement
mère : "Tu l'as ruinée !" Pour la première fois, Tikhon décide de protester contre
despotisme de Kabanikha, et elle n'en croit pas ses oreilles : « Bien que
souviens-toi! J'ai oublié à qui tu parles ! Kabanikha ne se sent pas bien du tout
vaincue et promet à son fils rebelle de s'occuper de lui à la maison.
La pièce se termine par l’exclamation de Tikhon : « Tant mieux pour toi, Katya ! UN
Pourquoi suis-je resté dans le monde et a-t-il souffert ! »
Ainsi, à la fin de l'œuvre il y a un dénouement tragique
événements. Le personnage principal, malgré sa religiosité, décide de
le pire péché est le suicide. La vie est si douloureuse pour elle
qu'elle n'a pas peur du châtiment de Dieu pour le péché. Le principal bourreau
Katerina est Kabanikha, personnifiant le « royaume des ténèbres »
anciennes commandes. Dans ce « royaume », il n’y a pas de place pour les sentiments vivants. Personnes,
ceux qui entourent Katerina sont trop faibles pour la soutenir.
Cependant, les actions du personnage principal ont un effet destructeur.
aux fondations pourries du « royaume des ténèbres » : Varvara s’enfuit
avec Kudryash, rebelles contre la mère de Tikhon. Kabanikha estime que
son pouvoir touche à sa fin. Katerina meurt, mais ne se résigne pas, et donc
son caractère peut être qualifié de fort.

Analyse de la scène finale du drame par A.N. Ostrovsky "Orage"

Le drame « L’Orage » est paru sous forme imprimée en 1860. Son intrigue est assez simple. Le personnage principal, Katerina Kabanova, ne trouvant pas de réponse à ses sentiments chez son mari, est tombée amoureuse d'une autre personne. Tourmentée par le remords et ne voulant pas non plus mentir, elle avoue publiquement son acte à l'église. Après cela, sa vie devient si insupportable qu'elle se suicide.

C'est là l'ébauche finale de l'ouvrage, à l'aide duquel l'auteur nous révèle toute une galerie de types humains. Voici des marchands - tyrans et mères de famille honoraires - gardiens des mœurs locales, et des pèlerins - des pèlerins racontant des fables, profitant de l'obscurité et du manque d'éducation du peuple, et des scientifiques locaux - des projecteurs. Cependant, malgré toute la variété des types, il n'est pas difficile de remarquer qu'ils semblent tous se diviser en deux camps, que l'on pourrait conditionnellement appeler : « le royaume des ténèbres » et « les victimes du royaume des ténèbres ».

Le « Royaume des Ténèbres » est constitué de personnes entre les mains desquelles le pouvoir est concentré, de ceux qui peuvent influencer l'opinion publique de la ville de Kalinov. Tout d'abord, il s'agit de Marfa Ignatievna Kabanova, respectée dans la ville, considérée comme un modèle de vertu et une gardienne des traditions. "Prude", dit Kuligin à propos de Kabanova, "elle favorise les mendiants, mais dévore complètement sa famille..." En effet, le comportement de Marfa Ignatievna en public diffère à bien des égards de son comportement à la maison, dans la vie de tous les jours. Toute la famille vit dans la peur d'elle. Tikhon, complètement réprimé par le pouvoir de sa mère, ne vit qu'avec un seul désir : s'échapper, ne serait-ce que pour une courte période, de chez lui, pour se sentir libre. La sœur de Tikhon, Varvara, connaît également toutes les difficultés de la situation familiale. Cependant, contrairement à Tikhon, elle a un caractère plus fort et elle a l'audace, quoique secrètement, de désobéir à sa mère.

La dernière scène du drame est le point culminant de l'œuvre, dans laquelle la confrontation entre les représentants du « royaume des ténèbres » et ses victimes est aggravée au maximum. N’ayant ni richesse ni statut social élevé, les « victimes » osent contester l’ordre inhumain qui règne dans la ville.

L’action commence avec le retour de Tikhon chez lui et la découverte de la trahison de sa femme. Comme il l'admet lui-même à Kuligin, il est prêt à pardonner à Katerina, mais comprend en même temps que sa mère ne lui permettra pas de le faire. Tikhon n'a pas la volonté de résister à Kabanova. Et bien qu'il ait battu Katerina, il a pitié d'elle.

La mort de Katerina, tombée amoureuse comme seules les natures très fortes peuvent aimer, à la fin du drame est naturelle - pour elle, il n'y a pas d'autre issue. La vie selon les lois du « royaume des ténèbres » est pire pour elle que la mort, la mort de l'âme est pire que la mort du corps. Elle n’a pas besoin d’une telle vie et préfère s’en séparer. La confrontation entre les représentants du « royaume des ténèbres » et ses victimes atteint son point culminant précisément dans la dernière scène, sur le corps de la défunte Katerina. Kuligin, qui préférait auparavant ne s'impliquer ni avec Dikiy ni avec Kabanikha, le jette à la face de ce dernier : « Son corps est ici, ... mais son âme n'est plus la vôtre : elle est maintenant devant un juge plus miséricordieux que toi!" Tikhon, complètement opprimé et écrasé par sa mère autoritaire, élève également la voix de protestation : « Maman, tu l'as ruinée. » Cependant, Kabanova réprime rapidement la « rébellion », promettant à son fils de « lui parler » à la maison.

La protestation de Katerina n'a pas pu être efficace, car sa voix était solitaire et personne de l'entourage de l'héroïne, parmi ceux que l'on peut aussi qualifier de « victimes » du « royaume des ténèbres », n'a pu non seulement la soutenir, mais même la pleinement la comprendre. La protestation s'est avérée autodestructrice, mais elle était et reste la preuve du libre choix d'un individu qui ne veut pas supporter les lois qui lui sont imposées par la société, la moralité moralisatrice et la monotonie de la vie quotidienne.

Ainsi, dans la dernière scène du drame, la confrontation entre les représentants du « royaume des ténèbres » et ses victimes s'est reflétée avec une force particulière. Les accusations que Kuligin et Tikhon lancent au visage de ceux qui « dirigent le spectacle » dans la ville de Kalinov montrent le changement naissant dans la société, le désir émergent des jeunes de vivre selon leur conscience, et non selon les moralisateurs, moralité hypocrite de leurs « pères ».

Bibliographie

Pour préparer ce travail, des matériaux du chantier ont été utilisés http://www.ostrovskiy.org.ru/

Ouvrages similaires :

  • Stimuler pour l'examen en 2002

    Essai >> Littérature et langue russe

    Analyse final scènes drames UN. Ostrovski « Tempête", b) Analyse final scènes drames UN. Ostrovski

  • Ensembles de sujets de dissertation pour la conduite d'un examen écrit de littérature dans la 11e année des établissements d'enseignement général, année académique 2001/02

    Résumé >> Littérature et langue russe

    Un." (Thèmes « éternels » dans les paroles de B. Pasternak.)3. UN) Analyse final scènes drames UN. Ostrovski « Tempête", b) Analyse final scènes drames UN. Ostrovski"Dot".4. Poème de M. Yu. Lermontov « Quand on s'inquiète...

  • Monde et personnalité dans la pièce d'A.N. Ostrovsky "Orage"

    Résumé >> Littérature et langue russe

    Pièce de théâtre d'A.N. Ostrovski (1823-1886) "Tempête". Mais dans ce drame Ostrovski donne le problème... la logique, pas là-dessus analyse, pas sur... intéressant à cet égard final La réplique de Kuligin dans son... destinée à être jouée sur scène. La tragédie est une œuvre dramatique...

  • Le drame « The Deep » et sa place dans la dramaturgie d'A.N. Ostrovsky

    Essai >> Littérature et langue russe

    Patience. Scène III Le troisième dans le manuscrit scène« Les Profondeurs » d'A.N. Ostrovski commence... fait un changement dans final Le monologue de Kiselnikov, ... travailler sur analyse manuscrits drames UN. Ostrovski"Abyss"... artistiquement "Abyss" est plus faible drames « Tempête", Par exemple. Bien et...

  • Réalisme des pièces d'A.N. Ostrovski

    Résumé >> Littérature et langue russe

    DANS final scènes et des peintures. Dans les œuvres dramatiques Ostrovski vous pouvez observer... des images (par exemple, scènes des orages dans la comédie « Le Joker » et dans drameTempête") et répétés... les finales ont continué un profond socio-psychologique analyse vie; en finale....

La scène finale du drame. Ce n’est pas pour rien que les rares indications scéniques de l’auteur pour le dernier acte se lisent comme suit : « Le décor du premier acte. Crépuscule". Le monde crépusculaire nous est présenté par un dramaturge de talent, un monde dans lequel un « orage » n'est capable de dissiper les ténèbres qu'au niveau quotidien. Et la mort de Katerina, malgré tous les efforts de l'auteur pour lui donner le volume d'un symbole, est tragique, mais pas dramatique.

Katerina a été détruite par ses propres conceptions du bien et du mal, ses rêves de voler sont restés des rêves, elle ne pouvait pas échapper à la réalité crépusculaire de cette époque. Quel dommage... Katerina Kabanova est romantique avec son désir indomptable de beauté, de liberté d'expression humaine et sa haine organique de la tyrannie et de la violence. C'est elle qui dit : « Pourquoi les gens ne volent-ils pas !... parfois cela me ressemble à un oiseau. Lorsque vous êtes sur une montagne, vous ressentez le besoin de voler. C'est ainsi qu'elle courait, levait les mains et s'envolait. Quelque chose à essayer maintenant ? »
En contradiction flagrante avec les idées morales et quotidiennes du milieu marchand bourgeois, ne voulant pas vivre avec un mari qu'elle n'aime pas et ne respecte pas, et ne se soumettant pas à sa belle-mère tyrannique, elle pense : « Où aller maintenant ? Dois-je rentrer à la maison ? Non, peu m’importe que je rentre chez moi ou que j’aille dans la tombe. Oui, à la maison, à la tombe !.. à la tombe ! C'est mieux dans la tombe... Mais je ne veux même pas penser à la vie. Vivre à nouveau ? Non, non, ne... pas bon ! Et les gens me dégoûtent, et la maison me dégoûte, et les murs sont dégoûtants ! » Elle, en quête d'extraordinaire, fait des rêves merveilleux : « Ou des temples dorés, ou des jardins extraordinaires, et tout le monde chante des voix invisibles, et l'odeur du cyprès, des montagnes et des arbres ne semble pas être ce qu'ils sont habituellement, mais comme s'ils étaient peints sur des images. Et c’est comme si je volais, et je volais dans les airs.

Avant Katerina, il n'y avait que deux chemins : l'esclavage et la tombe. Sa haine du despotisme et son amour de la liberté sont si forts, sa protestation spontanée contre tout ce qui opprime la personnalité humaine est si efficace qu'elle préfère la mort à la captivité.

A cette époque, dans son environnement, Katerina ne pouvait trouver la libération que dans la mort. N.A. Dobrolyubov écrit : « Une telle libération est triste et amère ; mais que faire quand il n'y a pas d'autre issue..."

Frappé par la mort de Katerina, même Tikhon, faible et silencieux, élève la voix contre Kabanikha. Surmontant sa soumission, il crie frénétiquement : « Maman, tu l'as ruinée ! Toi toi toi..."

La protestation de Katerina et sa mort furent vaines. La rébellion pathétique de Tikhon sera bientôt réprimée, c'est clair, ce n'est pas en vain que Kabanikha promet de s'occuper de lui chez lui. Boris, en fait, a lui-même demandé à Dieu une mort rapide pour Katerina - une créature pitoyable, indigne d'un si grand amour, esclave de son oncle, de la vie quotidienne, du monde crépusculaire. Kuligin, avec toutes ses connaissances scientifiques, n'est pas non plus un combattant, tout ce dont il est capable c'est du sarcasme : « Son corps est ici, mais son âme n'est pas à toi maintenant, elle est devant un juge plus miséricordieux que toi !

Analyse d'un épisode d'une œuvre dramatique

(6ème scène de l'acte 4 du drame d'A.N. Ostrovsky « L'Orage »)

Le point culminant de la pièce « L’Orage » de A.N. Ostrovsky est la 6ème scène du 4ème acte. La scène du repentir populaire du personnage principal constitue le moment le plus intense du développement du conflit, tant dans l’âme de Katerina que dans son affrontement avec sa belle-mère, Marfa Ignatievna Kabanova. Sous nos yeux se déroule une lutte entre un sentiment vivant et libre et la peur religieuse et le devoir moral d'une femme mariée. La maturation de ce conflit est montrée dans les épisodes précédents : dans la conversation de Boris avec Varvara sur l'éventuel aveu de Katerina, dans les remarques des passants selon lesquelles « l'orage ne passera pas en vain », dans le raisonnement de l'inventeur autodidacte Kuligin sur l'orage « grâce », dans les menaces de la dame à moitié folle. L'héroïne anticipe la mort dès le début de l'action, c'est pourquoi nous percevons Katerina comme une personne tragique. Le désir d’être aimé et d’aimer est condamné par la moralité moralisatrice de Kabanikha. Peut-être vaut-il mieux faire semblant d'aimer ?

Honnête et ouverte, Katerina ne veut pas faire cela, et elle ne veut pas se rencontrer en secret, comme Varvara. Oui, elle est différente, pas comme tout le monde, et c'est là son problème, sa tragédie. Seule une personne moralement pure peut être tourmentée par des affres de conscience et des sentiments de culpabilité.

L'épisode 6 commence par des remarques de la vieille dame, auxquelles personne sauf Katerina ne prête attention. En Russie, les saints fous et fous sont depuis longtemps vénérés et leurs visions écoutées. L'impressionnable Katerina ne se contente pas d'écouter - les paroles des autres la frappent en plein cœur : « La beauté est notre ruine !.. Il vaut mieux être dans la piscine avec la beauté !.. » L'auteur ne décrit pas l'apparence de l'héroïne, elle la beauté est d’un autre genre – interne. Elle n’est pas nécessaire dans ce monde de mensonges, d’hypocrisie et de peur. Les motifs de la beauté et de la mort sonnent ici comme une antithèse ; ils sont unis dans une terrible prophétie : « Pourquoi te caches-tu ! Il n'y a pas besoin de se cacher ! Vous avez visiblement peur : vous ne voulez pas mourir ! Je veux vivre!"

Voici le cheminement de l'héroïne...

Le mot « cacher » est entendu trois fois : deux fois dans les mots de la dame et dans la remarque de l’auteur. Apparemment, on ne peut pas échapper au destin. Un coup de tonnerre est comme une phrase, et la forme de la punition est déterminée pour l'héroïne - "brûler dans le feu". Varvara sympathise avec sa belle-fille et comprend son tourment. Mais elle ne peut que donner des conseils : « … priez, ce sera plus facile. » Et Katerina, horrifiée, remarque une image de « l'enfer de feu » sur les fresques à moitié effacées de la galerie. La lourdeur qui pèse sur son âme nécessite une issue, et elle arrive.

Avant le repentir de l’héroïne, on note la remarque : « Kabanova, Kabanov et Varvara l’entourent ». Ils entourent, pressent, pressent... Et voilà - une percée de sentiments : « Tout mon cœur a explosé ! Je n’en peux plus ! L'épisode est très émouvant, et cela est souligné par l'abondance de phrases exclamatives.

Élevée dans des traditions patriarcales, Katerina s'adresse à ses proches selon l'ancienneté : « Mère ! Tikhon ! Je suis un pécheur devant Dieu et devant toi ! En premier lieu, c'est Dieu. Il est le plus haut juge de l'héroïne. C’est aussi une manifestation de la religiosité de l’héroïne.

Il est également intéressant de retracer le comportement de Varvara et de Tikhon. Varvara tente de protéger Katerina, se sentant coupable de son péché : « Elle ment, elle ne sait pas ce qu’elle dit. » Tikhon a également deviné de quoi sa femme se repentirait. Se sentant désolé pour elle (après tout, elle a demandé à l'emmener avec lui !), il essaie d'arrêter Katerina. La remarque est ici extrêmement éloquente : « confus, en larmes, il lui tire par la manche ». Il prévient sa femme, craignant la colère de sa mère, et « veut même la serrer dans ses bras ». Et Kabanikha triomphe : « Je l’ai dit, mais tu ne voulais pas écouter. C’est ce que j’attendais !

Le repentir de l'héroïne survient lorsque tout se réunit pour elle : affres de conscience, peur d'un orage en guise de punition pour les péchés, prédictions des citadins ambulants, trahison de Boris (il disparaît lâchement au moment décisif). Katerina confesse son péché publiquement, à l'église, comme c'est la coutume dans le monde orthodoxe, ce qui montre son âme véritablement russe. La scène du repentir rapproche inévitablement le dénouement tragique de la pièce.


L'amour est plus haut que le soleil et les étoiles,
Elle déplace le soleil et les étoiles,
Mais si c'est le véritable amour.

Le drame «L'Orage» a été écrit par Ostrovsky à la veille de la situation révolutionnaire en Russie, avant la tempête. La pièce est basée sur un conflit de contradictions irréconciliables entre un individu et la société environnante. La cause du conflit et tout le monde
malheurs - argent, division de la société en riches et pauvres. Dans les pièces d'Ostrovsky, il y a une protestation contre le despotisme, le mensonge et l'oppression de l'homme par l'homme. Cette protestation a atteint sa plus grande force dans le drame « L'Orage ». La lutte pour l'homme pour son droit à la liberté, au bonheur et à une vie pleine de sens est le problème qu'Ostrovsky résout dans la pièce "L'Orage".
Comment se développe le conflit principal du drame ? Une personne forte et épris de liberté se retrouve dans un environnement qui lui est étranger, dans une famille où sa personnalité est étouffée. La tragédie de Katerina réside dans le fait qu'elle est étrangère à la famille Kabanov : elle a été élevée dans une atmosphère libre. Fille préférée de la famille. Dans la famille Kabanov, tout est construit sur la tromperie et le mensonge. Il n'y a pas de respect sincère entre les membres d'une famille, chacun vit dans la peur de sa mère, sous une sourde soumission.
Katerina est une personne poétique, elle ressent la beauté de la nature et l'aime, elle veut très sincèrement aimer, mais qui ?! Elle veut aimer son mari, sa belle-mère.
Une femme empreinte de liberté, amoureuse de la nature, au cœur d'oiseau, peut-elle accepter la violence et les mensonges qui régnaient dans la famille Kabanov ?
La relation mutuelle de tyrannie et d’absence de voix l’a conduite à des conséquences tragiques.
La religion a apporté la poésie à Katerina, parce qu'elle ne lisait pas de livres, ne savait ni lire ni écrire, et les traits de la sagesse populaire, exprimés sous une forme religieuse, lui ont été apportés par l'église - c'est le monde merveilleux de l'art populaire. , folklore, dans lequel Katerina était immergée.
Suffoquant dans la maison des Kabanov, aspirant à la liberté, à l'amour, à des relations humaines vraiment bienveillantes, Katerina ne supporte pas l'esclavage, l'idée de quitter la maison odieuse naît vaguement, vaguement dans son esprit. Mais ces sentiments doivent être réprimés (elle est la femme de Tikhon). Un terrible combat s'engage dans le cœur d'une jeune femme. Nous la voyons au milieu d’une intense lutte interne. Elle est tombée profondément et honnêtement amoureuse de Boris, mais essaie par tous les moyens de supprimer le sentiment de motivation vivant en elle.
Elle ne veut pas voir son proche, elle souffre.
Et l'orage ? Pourquoi le premier acte parle-t-il d’un orage qui approche ? C'est un phénomène naturel. Une tempête spirituelle lui semble pécheresse et terrible. Le monde des idées religieuses contredit les sentiments vivants qui s'éveillent en elle. Péché
fait peur à Katerina.
Comment le conflit se développe-t-il dans sa propre âme ?
Aux mots de Katerina qu’elle ne sait pas tromper ! Varvara objecte : « Toute notre maison repose sur cela. » Mais Katerina n'accepte pas la moralité du « royaume des ténèbres ». "...Je ne veux pas faire ça !... Je ferai mieux de le supporter aussi longtemps que je peux !" « Et s’il ne peut pas le supporter… il ne pourra en aucun cas me retenir par quelque force que ce soit. Je vais me jeter par la fenêtre, me jeter dans la Volga. Je ne veux pas vivre ici, je ne le ferai pas, même si tu me coupes.
«Eh, Varya, tu ne connais pas mon personnage. Bien sûr, Dieu nous préserve que cela arrive ! "Et je veux me briser, mais je ne peux pas"... « La nuit dernière, l'ennemi m'a encore confondu. Après tout, j’avais quitté la maison. Il y a une lutte interne. Que reflète cette lutte douloureuse ? Forcer? Faiblesse? Se changer, c'est rester l'épouse fidèle d'un homme qu'elle n'aime pas. (Et il n’y a aucune raison de l’aimer.) Mais une femme au cœur d’oiseau libre ne peut pas être esclave dans la maison de Kabanikha. Et il lui semble que son appel à la volonté est une tentation du diable.
Un tournant arrive : Katerina est enfin convaincue que son mari ne vaut pas seulement l'amour, mais aussi le respect. Et voici le dernier éclat d’une intense lutte interne. Tout d'abord, jetez la clé : après tout, la destruction s'y cache (destruction spirituelle, elle n'a pas peur de sa famille, mais de détruire son âme.)
"Le laisser ?!" Non, pour rien au monde ! La scène du rendez-vous s’ouvre sur une longue chanson folklorique, qui souligne la tragédie de l’amour de Katerina pour Boris.
La première rencontre de Katerina avec sa bien-aimée est profondément tragique. « Pourquoi es-tu venu, mon destructeur ? "Tu m as ruiné!" Comme son sentiment doit être fort si, en son nom, elle va consciemment vers une mort certaine. Un caractère fort ! Sentiment profond! Un sentiment enviable ! Tout le monde ne peut pas aimer comme ça. Je suis convaincu de l’extraordinaire force spirituelle de Katerina. "Non, je ne peux pas vivre !" Elle en est sûre, mais la peur de la mort ne l'arrête pas. L'amour est plus fort que cette peur ! L'amour a vaincu même les idées religieuses qui enchaînaient son âme. « Après tout, je ne peux pas pardonner ce péché, je ne le pardonnerai jamais. » "Après tout, il tombera comme une pierre sur l'âme", dit Katerina lorsqu'elle rencontre Boris, et lui avoue que par amour "je n'avais pas peur du péché". Son amour s’est avéré plus fort que les préjugés religieux.
L’orage qui s’amasse ici au premier acte éclate sur la pauvre victime du « royaume des ténèbres ». Mais la lutte dans l’âme de Katerina n’est pas encore terminée. Mais je suis sûr que Katerina n'est pas une victime sans contrepartie, mais une personne au caractère fort et décisif, avec un cœur d'oiseau vivant et épris de liberté.
N'ayant pas peur de la punition, elle s'est enfuie de chez elle pour dire au revoir à Boris. Non seulement elle ne se cache pas, mais elle interpelle à pleine voix son bien-aimé : « Ma joie, ma vie, mon âme, mon amour ! »... « Réponds ! »
Non! Elle n'est pas esclave, elle est libre. Ne serait-ce que parce qu'elle a tout perdu, elle n'a plus rien à valoriser, pas même la vie, au nom de l'amour. "Pourquoi devrais-je vivre maintenant ?!"
Dans la scène avec Boris, Katerina l'envie : "Tu es un cosaque libre." Mais Katerina ne sait pas que Boris est plus faible que Tikhon, il est contraint par la peur de son oncle. Il n'est pas digne de Katerina.
En finale, la victoire est remportée sur l’ennemi intérieur : sur les idées religieuses sombres. Katerina est convaincue de son droit à la liberté de choix entre la vie et la mort. "C'est égal que la mort vienne, qu'elle soit elle-même...", mais on ne peut pas vivre comme ça ! – elle pense au suicide. "Péché!" « Ne vont-ils pas prier ? Celui qui aime priera.
La pensée de l’amour est plus forte que la crainte de Dieu. Les derniers mots sont un appel à l'être aimé : « Mon ami ! Ma joie!
Au revoir!"
Ostrovsky a montré le processus tragique et complexe d'émancipation de l'âme renaissante. Ici, l’obscurité se heurte à la lumière, les hauts cèdent la place aux bas. La libération se transforme en protestation. Et « la protestation la plus forte est celle qui sort finalement de la poitrine des plus faibles et des plus patients ». (Dobrolyubov.)