Le rôle de l'épigraphe dans une œuvre littéraire (à partir de l'expérience d'analyse d'œuvres de la littérature russe au lycée). Épigraphe d'un essai : la bonne approche

"Les grandes pensées ne viennent pas tant d'un grand esprit que d'un grand sentiment" F. Dostoïevski

Beaucoup de gens pensent que les épigraphes sont une chose inutile et démodée, que dans les œuvres d'art, elles sont nécessaires pour montrer l'érudition et non pour attirer l'attention du lecteur sur problème principal travail, pour souligner son idée principale.

Mais l'épigraphe, en tant que « mot » placé devant le texte, véhicule une énorme quantité d'informations. Révélant le sens intérieur de l’œuvre, les épigraphes révèlent et clarifient les caractéristiques des vues philosophiques et esthétiques de l’écrivain.

L'usage fréquent de l'épigraphe, plus caractéristique de la tradition littéraire européenne que russe, s'explique apparemment par la signification particulière qu'elle revêt pour les écrivains. élément structurel, que l'on retrouve dans les œuvres les plus importantes et les plus marquantes d'A.S. Pouchkine. Franchement souligné par l’épigraphe, les liens du texte avec les phénomènes littéraires et culturels du passé et du présent, tant russes que mondiaux, attirent simultanément l’attention sur la chose la plus importante de l’œuvre.

L'épigraphe dans les œuvres des écrivains remplit certaines fonctions. Avant d'explorer ces fonctions, il est nécessaire de s'interroger sur la signification du terme « épigraphe ».

Littéraire Dictionnaire encyclopédique définit une épigraphe comme une inscription placée par l'auteur avant le texte d'un essai ou d'une partie de celui-ci et représentant une citation d'un texte ou d'une œuvre connue fiction, art folklorique, proverbe, disant : en aphoristique forme abrégée l'épigraphe, en règle générale, exprime le thème principal, l'idée ou l'ambiance de l'œuvre présentée, contribuant ainsi à sa perception par le lecteur. Une épigraphe permet d'exprimer l'idée (point de vue ou appréciation) de l'auteur sous le couvert d'un certain masque, comme si elle émanait d'une autre personne ; il est important que l'épigraphe ne semble pas avoir été composée par l'auteur, mais comme provenant d'une source faisant autorité et ayant une référence spécifique, au moins à la rumeur générale. Parfois, les auteurs composent eux-mêmes des épigraphes, en leur fournissant une fausse référence qui mystifie le lecteur.

Dictionnaire mots étrangers définit une épigraphe comme une phrase placée avant un essai ou avant une section distincte de celui-ci, dans laquelle l'auteur explique son plan, l'idée de l'œuvre ou de sa partie.

Dictionnaire explicatif de la langue russe, édité par S.I. Ozhegov et N.Yu. Shvedov définit une épigraphe comme un dicton précédé d'une œuvre (ou d'une partie, d'un chapitre) et focalisant la réflexion sur son idée.

Dictionnaire de la langue russe édité par D.N. L'épigraphe d'Ouchakov le définit comme un court texte qui donne un éclairage unique à l'idée principale de l'œuvre.

Le Dictionnaire des termes stylistiques définit une épigraphe comme un petit texte qui forme l'attitude esthétique, idéologique ou psychologique du lecteur.

Selon T.F. Efremov, une épigraphe est un texte court, un dicton placé par l'auteur avant son œuvre ou avant une partie distincte de celle-ci et caractérisant son idée principale. L'épigraphe laisse entendre que

sera vu plus tard dans l’ouvrage. L'épigraphe doit correspondre à l'ambiance littéraire et sociale.

VIRGINIE. Kukharenko note que l'épigraphe est l'attitude du lecteur envers la perception d'un texte littéraire.

J. Zundelovich estime qu'une épigraphe est une phrase dans le titre d'une œuvre littéraire ou avant ses sections individuelles. Les proverbes, les dictons, les paroles d'œuvres littéraires connues, de l'Écriture Sainte, etc. sont souvent pris comme épigraphes.

L'épigraphe représente une sorte de « masque » derrière lequel se cache l'auteur lorsqu'il, ne voulant pas parler directement, détermine indirectement son attitude envers les événements décrits dans son œuvre. L'épigraphe peut être plus ou moins lyrique, selon que l'auteur a exprimé son attitude simplement dans une formule condensée des principaux événements d'une œuvre donnée dans son ensemble, un chapitre séparé, ou si cette attitude a été exprimée par lui dans une exclamation, une évaluation directe de l'événement.

DANS notion moderne les épigraphes sont devenues à la mode et deviennent une manière distincte de les utiliser dans l'écriture d'œuvres littéraires. La période de plus grande diffusion des épigraphes s'est produite au premier moitié du XIX des siècles, où ils brillaient volontiers comme expression de l'érudition et de la capacité d'appliquer la pensée de quelqu'un d'autre dans un sens nouveau.

Les épigraphes d'A.S. sont très célèbres. Pouchkine au deuxième chapitre d'Eugène Onéguine - Oh, Rus' ! Oh, Rus'!", Gogol à "L'Inspecteur général" - "Cela ne sert à rien de blâmer le miroir si votre visage est tordu" et d'autres.

Ainsi, l'épigraphe est le début d'une œuvre littéraire. Il façonne l’attitude du lecteur, agit comme un stimulus et suscite son intérêt pour une œuvre littéraire. L'épigraphe fait partie intégrante oeuvre d'art et est essentiel pour comprendre la signification artistique de l’ensemble textuel.

Sur la base des définitions ci-dessus de l’épigraphe, nous pouvons dire que sa fonction principale est d’exprimer l’idée de l’œuvre et la position de l’auteur.

L'épigraphe n'est pas quelque chose d'accidentel dans une œuvre. C'est une nécessité pour l'auteur, comme une clé pour le compositeur dans laquelle sonnera l'œuvre. Ce carte de visite livre ou des chapitres individuels de celui-ci. Le choix du sujet de l'essai est déterminé par son intérêt et son ambiguïté et par la possibilité d'utiliser matériel factuel, qui peut être utilisé pour confirmer vos conclusions.

Les principales dispositions de l'initiative éducative nationale « Notre nouvelle école » notent que « … les tâches principales d'une école moderne sont de révéler les capacités de chaque élève, d'éduquer une personne décente et patriotique, un individu prêt à vivre dans un monde de haute technologie et compétitif. Il est également souligné qu’« il est nécessaire de développer un environnement créatif pour identifier les enfants particulièrement doués dans chaque école secondaire ».

Dans ma profonde conviction, la tâche la plus importante d'un professeur de langues est d'aider un élève à apprendre à vraiment lire, en pénétrant consciemment le sens de chaque mot. Après tout, la lecture n'est pas seulement une préparation à la certification finale, mais aussi un chemin vers l'enrichissement de l'âme et l'amélioration morale de l'individu. C’est aussi un processus étonnant pour toucher le mystère de la créativité de l’écrivain. Avec chaque nouveau mot, nous nous rapprochons de la solution à ses pensées, ses sentiments et sa vision du monde. Et si l'œuvre est précédée d'une épigraphe, alors cette façon de comprendre l'intention de l'auteur devient encore plus intéressante, car l'épigraphe n'est pas seulement un dicton qui concentre l'idée principale, mais aussi la clé sans laquelle il est souvent impossible de comprendre l'idée principale. écrivain. Soit dit en passant, nous devons toujours nous rappeler que dans Travail littéraire rien ne se passe « comme ça » - chaque déclaration, chaque mot a sa place et sa signification particulière et précise.

Vous devez travailler avec l'épigraphe deux fois : avant et après avoir étudié l'ouvrage. Ce n’est qu’alors que son « action » tout au long du récit sera claire. Vous devez également vous rappeler que souvent l'épigraphe contient bien plus que le dicton lui-même en dehors de cette œuvre. Par exemple, l'idée principale de l'épigraphe du 1er chapitre du roman en vers « Eugène Onéguine » d'A.S. Pouchkine (« il est pressé de vivre et pressé de ressentir »), tirée de l'ouvrage de P. Vyazemsky Le poème «La Première Neige», à première vue, est tout à fait en phase avec les pensées de l'auteur de ce poème sur la jeunesse, sa soif de vivre et, en même temps, sur la fugacité des sentiments vifs. Mais Pouchkine, utilisant une citation de Viazemsky, a cherché, semble-t-il, à révéler beaucoup plus profondément non seulement le monde de son héros, mais aussi à montrer la situation qui l'entoure. Avec cette courte phrase, il souligne les raisons de la mélancolie d'Eugène Onéguine, les signes de la vie à Saint-Pétersbourg, les aspirations de la jeunesse noble et sa propre attitude envers le héros - tout ce que le premier chapitre de raconte le roman.

Les aphorismes utilisés dans la prose de MA Boulgakov donnent matière à réflexion. Son roman Garde blanche"des épigraphes jusqu'au dernier mot est rempli d'un symbolisme particulier, soulignant la tragédie de l'ensemble du récit. Boulgakov perçoit la révolution sans ambiguïté : pour lui, elle est un élément hostile, balayant tout sur son passage, non soumis à aucune loi. Par conséquent, la première épigraphe du roman est une description de la tempête de neige de l'histoire de Pouchkine " La fille du capitaine" On se souvient inévitablement d'un autre dicton de Pouchkine : « La révolte russe est terrible, insensée et impitoyable… ». Les graphismes en noir et blanc de la première épigraphe complètent l’impression créée par son implication dans les pensées du poème de A. A. Blok « Les Douze », bien que ces œuvres ne puissent pas être qualifiées de tout à fait justes. Il convient de noter que les citations de la Bible occupent une place particulière parmi diverses épigraphes (également dans les œuvres de Boulgakov). C’est ici qu’il y a place à la réflexion, aux découvertes heureuses et aux recherches minutieuses ! Par conséquent, après avoir approfondi le sens de la deuxième épigraphe du roman « La Garde blanche » (« et les morts étaient jugés selon ce qui était écrit dans les livres conformément à leurs actes… »), nous comprenons progressivement pourquoi le les membres de la famille Turbin ont résisté à de graves épreuves, pourquoi la prière d'Elena à la Très Sainte Théotokos a sauvé Alexei de la mort, pourquoi les éléments aveugles de la révolution n'ont-ils pas détruit leur maison. Oui, parce que les héros de Boulgakov l’ont compris depuis longtemps dans leur cœur. sage dicton: vivre au nom d'une idée ne sert à rien, il faut vivre selon des lois éternelles. à son sens profond L'épigraphe du roman « Le Maître et Marguerite » est également intéressante : « … alors qui es-tu, finalement ? « Je fais partie de cette force qui veut toujours le mal et fait toujours le bien… » Il contient un oxymore frappant, qui en soi incite le lecteur à une réflexion paradoxale. Par conséquent, sans comprendre cette citation du poème philosophique de W. Goethe, il sera impossible de comprendre l’idée de ce roman controversé.

Il y aura une approche légèrement différente pour comprendre une autre épigraphe du Livre éternel - un dicton de l'Apocalypse, préfacé par le roman « Robes blanches » de V.D. Dudintsev : « Ceux-ci, vêtus de robes blanches, viennent d'un grand chagrin... ». La solution à cette affirmation n'apparaît pas tant après un travail minutieux avec le texte du roman, mais comme le résultat d'une perception spirituelle de l'essence de son contenu. Après avoir ressenti l’idée de l’auteur selon laquelle la bonté s’établit à travers une grande souffrance, le lecteur pourra comprendre le symbolisme, les aphorismes et les réflexions philosophiques de l’œuvre et, par conséquent, l’ambiguïté et la profondeur de la citation biblique elle-même. En pénétrant progressivement dans la structure multicouche du roman, le lecteur fait une découverte par lui-même : les vêtements blancs représentent la pureté des pensées des personnages, leur grand sacrifice au nom de la vérité et, finalement, la blouse blanche d'un chercheur. scientifique. Seuls quelques-uns qui ont réussi tous les tests sont dignes de vêtements brillants et d'une véritable reconnaissance. Ainsi, la proclamation du pouvoir moral du bien est déjà indiquée par V.D. Dudintsev dans l'épigraphe.

Il existe de nombreux exemples. Après tout, chaque épigraphe est une nouvelle raison de chercher, de rechercher des recherches passionnantes et de comprendre l'inconnu. Mais sur une œuvre - l'histoire d'A.I. Kuprin " Bracelet grenat«Je veux toujours faire valoir un point spécial. L'épigraphe est inhabituelle. Ceci est le programme musical d'un des mouvements de la deuxième sonate pour piano de L. Beethoven : « L. Van Beethoven. 2. Fils. (op. 2. N° 2). Largo Appassionato." Dans une des publications du journal « Littérature - P/S », j'ai lu : « Mais ce n'est pas une épigraphe... ». Et dans un autre article du même journal, il y avait des arguments légèrement différents : « … après tout, certaines phrases sont généralement incluses dans l'épigraphe, mots, et voici le nom d’une œuvre musicale, ou plutôt d’une de ses parties… » Oui, les deux auteurs relient finalement le contenu de l’histoire de Kuprin à l’œuvre indiquée de Beethoven, mais seulement parce qu’ils sont capables de ressentir personnellement monde complexe harmonies de musique classique. Mais qu’en est-il de ceux à qui s’adresse la parole du professeur – les jeunes maximalistes modernes, qui rejettent souvent tout ce qui est complexe et, à leur avis, non moderne ? Afin d'amener les enfants à une compréhension consciente non seulement de la musique, mais aussi de l'essence de l'épigraphe, vous devez leur rappeler à quelle époque l'histoire a été écrite et ce qui l'a précédée. En effet, pour l'intelligentsia du début du XXe siècle musique classique faisait partie intégrante de la vie spirituelle. Beaucoup en ressentaient le besoin, interprétant souvent personnellement leurs morceaux de musique préférés. Cela signifie que A.I. Kuprin, choisissant l'épigraphe de cette histoire non fictive, connaissait exactement la signification du terme musical pour la sonate de Beethoven et l'histoire de sa création. Cette sonate a été écrite par un jeune compositeur dans une période de crise pour lui : d'une part, son œuvre était reconnue par les milieux officiels de nombreux pays européens, il est même devenu un « compositeur à la mode », et d'autre part, le Beethoven, 25 ans, a clairement indiqué que sa place était parmi les laquais et la plèbe. Mais la reconnaissance officielle ne suffit pas au vrai talent : il a besoin de compréhension et de soutien spirituel. Nous avons besoin d'amour, sans lequel le talent lui-même est infructueux et la créativité est vouée à disparaître... Tombé amoureux d'une fille d'une classe supérieure, le compositeur n'a jamais pu réaliser son espoir de bonheur personnel, restant pour toujours seul et souffrance. Seule une forte volonté et un caractère rebelle ont aidé Beethoven à survivre et à endurer de nouvelles épreuves. N’est-ce pas le genre de tragédie dont parle l’histoire « Le bracelet grenat » ? Pas étonnant que Kuprin ait rapporté à Batyushkov depuis Odessa en octobre 1910 : « Vous vous en souvenez ? - la triste histoire d'un petit fonctionnaire du télégraphe, P.P. Zholtikov, qui était si désespérément, touchant et altruiste amoureux de la femme de Lyubimov (D.N. est maintenant gouverneur de Vilno). Je viens de trouver une épigraphe…(c'est nous qui soulignons – A.Yu.K.). Après avoir raconté tout cela aux étudiants, vous pouvez vous tourner vers la traduction du terme italien « largo appassionato » (des questions préparées sur le texte aideront les étudiants à suivre « suivre l'auteur » - voir. Annexe 1 .

"Retenu, lent" (largo), mais en même temps "excité et passionné" (appassionato) - tel est le contraste dans programme musical La sonate de Beethoven. Mais c'est ainsi : la vie est complexe et contradictoire, et la littérature n'est que le reflet de cette vie. Et dans l'histoire «Le bracelet de grenat», après avoir ressenti la parole de l'auteur, on peut retracer à travers le tissu même du récit l'incarnation de l'essence du contenu, qui est indiquée dans l'épigraphe. « Oui, c'est l'antithèse habituelle », dites-vous. Mais, à partir du programme de la sonate de Beethoven, Kuprin a pu, avec un psychologisme particulier, transmettre au lecteur toutes les nuances extraordinaires de l'émergence et de l'épanouissement dans l'âme des héros d'un sentiment d'amour élevé, exempt de vulgarité.

Parler des « unis » Amour éternel", Kuprin touche meilleures cordes l'âme de chaque lecteur. L'amour pour lui est un sentiment complexe et multiforme, qui est à la fois bonheur et tragédie, et « le plus grand secret dans le monde". Si tel est le cas, l'écrivain est loin d'envisager la sérénité et même le calme, qui ne sont présents ni dans le cœur des héros ni dans la situation qui les entoure...

Déjà dans le premier chapitre, Kuprin affronte des forces naturelles contrastées : le « temps dégoûtant », le vent « hurlant sauvagement » dans les cheminées, les ouragans et les tempêtes en mer, le chaos et la désolation dans les maisons abandonnées des résidents d'été (appassionato) cèdent soudainement la place à « des journées tranquilles et sans nuages ​​», propices à « la solitude et au silence » (largo). C'est dans les moments de ce silence bienheureux qu'apparaît le personnage principal de l'histoire, Vera Nikolaevna Sheina. La paix dans la nature met l'accent sur la froideur, l'indépendance et le « calme royal » de la princesse. Il semblerait que rien ne puisse perturber l’harmonie et la sérénité du monde de Vera Nikolaevna. Cependant, plus tard, avec l’apparition de sa sœur Anna Nikolaïevna Friesse, on sent l’invasion du monde isolé de l’héroïne par une réalité orageuse, passionnée, légèrement effrayante. Après tout, Anna a hérité du sang mongol chaud de son père, et se composait donc de "une insouciance joyeuse et... d'étranges contradictions", elle était "du gaspillage, aimait le jeu, les impressions fortes et les spectacles passionnants". Peut-être que seules une piété et une gentillesse sincères la rapprochaient de sa sœur.

Un mystérieux bracelet en grenat, envoyé par un homme qui l'aime depuis longtemps et désespérément, sème également la confusion dans l'âme de Vera Nikolaevna. Ce talisman, conçu pour protéger et protéger le calme de Vera Nikolaevna, évoque chez elle des sentiments non sereins, mais au contraire anxieux (encore une fois la lutte entre largo et appassionato !). L’excitation de l’héroïne s’intensifie après une conversation avec le général Anosov. En réfléchissant sur l'essence du grand sacrement de l'amour, il dit que l'amour peut être différent : amour-humiliation, et amour-pitié, et amour-lutte... Mais seul « altruiste, altruiste, n'attendant pas de récompense » remplit vraiment la vie. avec le sens le plus élevé. Vera ne comprend pas tout de suite que c'est précisément ce genre d'amour qui vit dans l'âme du pauvre fonctionnaire Zheltkov. N'acceptant pas la vulgarité, la dépravation et la cruauté du monde réel, Georgy Stepanovich Zheltkov trouve en Vera Nikolaevna cet idéal qui peut protéger de la saleté et de l'injustice, cette image délicieuse qui donne du sens et de la luminosité à l'existence quotidienne.

Cependant, la vie dicte ses propres conditions. L'inégalité sociale et l'inaccessibilité de Vera obligent Zheltkov à supprimer constamment son désir de la voir, de communiquer avec elle et simplement de l'aimer. La tempête de sentiments dans son âme a trouvé une issue dans le fait que la présence de Jeltkov a été remplacée par de la musique, qui a réussi à tout exprimer sans mots ni traductions. Ravissement et peur, désespoir et plaisir, humilité et intransigeance - tout était combiné dans le héros de l'histoire presque de la même manière que dans la sonate de Beethoven. Cette musique est le point de contact qui a permis à la princesse Vera de comprendre que son chemin était traversé par « le genre d'amour dont rêvent les femmes et dont les hommes ne sont plus capables » (appassionato). Elle s'est également rendu compte que toute sa vie avant de rencontrer Jeltkov était une existence monotone et habituelle (largo), que maintenant ce « sentiment d'amitié fidèle » qui avait longtemps remplacé l'ancien amour passionné pour son mari ne lui suffisait plus. Mais les sentiments brûlants de Jeltkov effraient Vera Nikolaevna, elle a peur de perdre son calme. En conséquence, son indécision et ses doutes se transforment en tragédie pour le héros de l'histoire.

Profondément seul et brisé, parfaitement conscient de sa discorde avec un monde qui lui est étranger, ayant perdu le seul sens de la vie - voici Zheltkov après une conversation avec le mari de Vera, Vasily Lvovich, et son frère Nikolai. Le sens de sa vie était l'amour pour Vera Nikolaevna, mais s'il lui est interdit de ressentir (appassionato), alors il lui est interdit de simplement vivre. Sous nos yeux, cet homme au « visage tendre de jeune fille » et aux yeux bleus « respectueux » se transforme en un « mort-vivant » (largo), dont les yeux étaient pleins de « larmes non versées ».

Vous ne pouvez pas envahir de force l'âme d'une personne aimante, la priver du droit de ressentir « un amour désespéré et poli », et même la menacer de gendarmes ! Une telle ingérence conduirait inévitablement au désastre. Le héros meurt. Mais même mort, il n’est pas vaincu ! Pas étonnant qu'il s'appelle George. Désormais, le visage de Jeltkov était « heureux et serein », et son âme, dans sa dernière lettre, s'adresse désormais librement non seulement à Vera Nikolaevna, mais au monde entier : « … pour moi, toute ma vie réside en toi. Il y a tellement de pureté, de noblesse et de tendresse dans ces mots !

Avec la mort du héros, la vision du monde de la princesse Vera change. Essayant de se comprendre, Vera Nikolaevna se tourne vers la musique que Zheltkov lui a « léguée ». En écoutant jouer Jenny Reiter, elle pénètre dans le mystère de l'harmonie des sons. Dans son esprit étaient composés des mots qui coïncidaient dans ses pensées avec la musique et se terminaient par une phrase presque priante : « Que soit sanctifié le votre nom" Cette prière est pleine d'émotion et rassemble presque mystiquement les héros à la fin de l'histoire. Le lecteur comprend désormais la dernière phrase de Vera : « …il m’a pardonné maintenant. Tout va bien.". Pourquoi ai-je seulement pardonné Maintenant? Vera estime avoir raison de le dire précisément après que la musique lui ait tout expliqué. Et comprendre signifie dans cette situation regretter, aimer et penser à beaucoup de choses.

Que de choses contiennent ces deux mots courts – largo et appassionato ! Ils contiennent de la joie et du chagrin, de la haine et du plaisir, de la tempête et de la sérénité. Ils contiennent l'harmonie du monde, l'harmonie de la musique... La musique de la vie, de l'amour et de la mort... (voir. Annexe 2 )

Grâce à la capacité d’A.I. Kuprin à pénétrer le monde l'âme humaine, nous devenons des participants involontaires aux événements passionnants décrits dans l'histoire. Mais l’histoire racontée par l’écrivain n’est pas déconnectée de la vie. Comme dans ses autres œuvres, personnages littéraires ils se réjouissent et souffrent, font des erreurs et gagnent.

Ce ne sont là que quelques-unes des façons d’étudier l’épigraphe d’une œuvre littéraire. De telles recherches peuvent être une raison pour de graves travail de projet. Et ici le champ d'activité est immense ! Il ne faut pas oublier que certains écrivains ont délibérément supprimé l'épigraphe afin d'entretenir l'intrigue et de ne pas révéler leur plan à l'avance. Et d'autres ont été contraints d'adresser l'épigraphe à leur œuvre après sa publication afin d'éviter une mauvaise interprétation de l'essence de ce qui était écrit. Cependant, c'est un sujet pour une nouvelle conversation. Et maintenant, je pense, on peut affirmer qu'il est tout simplement impossible de surestimer l'importance de travailler avec l'épigraphe.

Littérature:

1. A.S. Pouchkine"Eugène Onéguine", un roman en vers - Complet. collection Op. En 10 vol. Éd. B.V. Tomashevsky. 4e éd. L., 1974-1979.
2. M.A. Boulgakov« La Garde Blanche », roman - Œuvres rassemblées en 5 volumes - M., 1989-1990.
3. M.A. Boulgakov Roman « Le Maître et Marguerite » – Œuvres rassemblées en 5 volumes – M., 1989-1990.
4. V.D. Dountsev« Vêtements blancs », roman – M., 1988.
5. « La littérature à l'école » (supplément au journal « Premier septembre ») - n° 8, 2002.
6. Kuprin A.I.« Bracelet Grenat » – Œuvres complètes, volumes 1-9. M., 1970-1973

Avant de commencer à écrire un roman du siècle ou une simple histoire, vous devez savoir ce qu'est une épigraphe. Ce mot fait référence à un court texte, un dicton ou une citation qui précède une œuvre ou une partie de celle-ci.

En règle générale, une épigraphe exprime l'essence de l'intention créatrice de l'écrivain, l'idée principale de l'œuvre et, bien sûr, informe le lecteur sujet principal travail de l'auteur, ainsi que son humeur. Sachant ce qu'est une épigraphe, le créateur a une excellente occasion de mettre immédiatement le lecteur dans la bonne humeur, dès l'ouverture de la première page de son œuvre.

Parfois l'épigraphe caractérise les personnages du texte ou donne grande image scénario. Il y a des épigraphes pour l'ensemble de l'ouvrage et il y en a pour un chapitre distinct.

Certaines personnes, lorsqu’on leur demande ce qu’est une épigraphe, diront que c’est un quatrain. Cependant, aujourd'hui, certains auteurs utilisent non seulement la poésie pour cela, mais aussi courtes blagues"jusqu'au point". Cela joue le rôle d'une courte pause dans les tutoriels, manuels et encyclopédies modernes, où le lecteur se voit proposer du matériel assez difficile à comprendre.

Par exemple, dans un didacticiel destiné aux utilisateurs débutants d'un ordinateur personnel, avant le chapitre sur le lecteur de disque, il y a une anecdote à propos d'une blonde qui appelle le service client pour se plaindre que son « support à café » est cassé - il ne glissera pas dehors. D'une part, cela donne l'ambiance au thème du chapitre, et d'autre part, cela dilue légèrement le sérieux du matériel avec humour. Tout comme les bons professeurs en cours !

Pour mieux comprendre ce qu'est une épigraphe, vous devriez regarder « vie passée" de ce mot. Il s'avère qu'il y avait histoire intéressante. Après tout, sa première signification était « épitaphe" C’est de là qu’est né le mot « épitaphe ».

La caractéristique principale de l'épigraphe est probablement le fait que dans phrase courte elle doit contenir un maximum de sens et de contenu, tout comme une épitaphe exprime une pensée profonde en quelques mots seulement.

Les premières épigraphes sont apparues à la Renaissance, mais elles ne se sont solidement ancrées qu’à l’époque romantique. Aujourd’hui, il est déjà difficile de les trouver partout où ils sont utilisés.

La conception d'une épigraphe a ses propres règles, qui doivent être connues de tous ceux qui décident de l'utiliser dans leur travail. En règle générale, il est rédigé sans guillemets sur le côté droit de la feuille. Le nom et le prénom de l'auteur ne doivent pas être mis entre parenthèses ; il n'y a pas non plus de point après eux.

Il est tapé dans une police de plusieurs tailles plus petite que le texte principal, et parfois l'épigraphe est en italique. Sa conception sur une langue étrangère, à côté duquel se trouve sa traduction, diffère de la traduction habituelle. Après tout, vous devez taper le texte original et le texte traduit dans des contours différents, de la même police et de la même taille. Il est également important de les séparer par un espace.

Dans l'épigraphe, la citation donnée doit reproduire exactement le texte cité, sans modifications. dans la citation doit être placé de la même manière que dans le texte de l'auteur. Si seul un fragment d'un extrait est cité, alors, selon les règles, des points de suspension sont placés à la place de l'espace. De plus, dans une phrase qui n'est pas écrite dès le début, des points de suspension sont placés.

Toutes les lignes doivent avoir à peu près la même longueur. Très souvent, dans un livre bien conçu, l'épigraphe du livre entier est placée sur une page impaire distincte, à la suite de titre de page. Lorsque vous les utilisez pour chaque chapitre, ils sont placés après leur titre ou leur numéro.

Vous devez également vous rappeler certains axiomes relatifs à l’utilisation des épigraphes.

1. Texte poétique En aucun cas vous ne devez le raconter avec vos propres mots !

2. Concernant les règles de ponctuation dans œuvres en prose, alors il doit coïncider complètement avec le discours direct.

Instructions

À la base, une épigraphe est une déclaration lumineuse et originale empruntée à une personne célèbre ou à une œuvre littéraire. La tâche principale des épigraphes est d'exprimer de manière concise l'essence de l'œuvre et de la mettre en valeur. Une épigraphe bien choisie permet de comprendre, avant même de lire l'intégralité du contenu, ce qui sera abordé et quelles conclusions en seront tirées. De plus, une épigraphe réussie est très textuelle, ce qui lui donne du style.

La question la plus importante qui se pose lorsqu’il s’agit de choisir une épigraphe est de savoir où la trouver. Pour l'école, vous pouvez utiliser n'importe quel paragraphe ou n'importe quel paragraphe de l'œuvre littéraire sur laquelle vous écrivez. Vous pouvez également utiliser la déclaration d'un des critiques qui ont analysé cette œuvre, si sa pensée vous semble complète et exprime votre intention.

En outre, des slogans, des aphorismes, des citations vivantes de personnages célèbres sont souvent utilisés comme épigraphes. personnages historiques. Souvent, des fragments peuvent être prélevés. Avant de chercher un texte pouvant servir d’épigraphe, réfléchissez à l’idée principale que vous souhaitez exprimer avec votre travail. Quel ton l'épigraphe doit-elle donner à l'ensemble du texte : sérieux, sombre, frivole, joyeux. Le choix de celui qui convient en dépend.

Après avoir compris exactement à quoi vous voulez que votre épigraphe ressemble, demandez-vous si vous vous souvenez d'une déclaration ou d'une citation qui correspond à vos pensées. Si quelque chose comme ceci vous vient à l’esprit, recherchez ce texte et relisez l’original. Vous saurez clairement s'il convient à votre travail. Sinon, continuez à chercher. Vous pouvez utiliser des ressources en ligne pour trouver la bonne citation ou l'aphorisme. Diverses collections peuvent également être utiles slogans.

Une fois le texte adapté à l'épigraphe sélectionné, il doit être formaté correctement. Épigraphes sont toujours situés immédiatement après le titre et avant le texte principal de l'œuvre sur le côté droit de la page. Si vous tapez votre travail sur un ordinateur, sélectionnez l'option « Aligner à droite » pour écrire l'épigraphe. Le texte de l’épigraphe est sans guillemets, en dessous se trouvent le prénom et le nom de l’auteur. Si vous souhaitez indiquer, en plus du nom de l’auteur, le titre de l’œuvre dont est tirée la citation, écrivez-le séparé par une virgule après le nom de famille de l’auteur.

Sources:

• Comment faire une épigraphe régulière

Dans les journaux en ligne, les blogs, les messages de forum et dans les réseaux sociaux aujourd'hui, on trouve souvent de petits belles images, sur lequel est inséré le surnom du propriétaire ou une sorte de citation. De telles images servent en quelque sorte épigraphe pour un blog, un agenda ou un site Web, et ils peuvent également être publiés sur vos propres profils sur divers services sociaux. Vous pouvez créer une image d'épigraphe en quelques minutes.

Instructions

Ouvrez l'image et la texture dans un document commun Adobe Photoshop et placez le calque d'image au-dessus du calque de texture. Utilisez l'outil de transformation gratuit (Ctrl + T) pour redimensionner les images afin qu'elles correspondent, puis modifiez le mode de fusion sur Éclaircir.

Sélectionnez l'outil Gomme dans la barre d'outils et ajustez la gomme pour qu'elle ait un bord doux et flou. Utilisez une gomme pour travailler sur un bord de la photo, en essayant de rendre la texture lisse et invisible. Si nécessaire, déplacez légèrement l'image pour ouvrir la plupart textures.

Décorez la future épigraphe avec des effets visuels supplémentaires - désaturez votre image en appuyant sur la combinaison de touches Ctrl+Maj+U, puis sélectionnez un nouveau mode de fusion des calques, par exemple Lumière douce.

L'épigraphe est généralement rédigée entièrement sur le côté droit de la feuille ou avec un retrait important sur le côté gauche, sans utiliser de guillemets. On pense que cette partie du texte ne doit pas occuper plus de la moitié de la largeur de la page. Si une épigraphe sous forme de citation contient le nom et les initiales de l’auteur, aucun point n’est généralement placé après eux. La taille de la police utilisée pour taper l'épigraphe doit correspondre au texte principal de l'œuvre ou être légèrement plus petite.

Comment choisir la bonne épigraphe

Les citations d'œuvres d'autres auteurs sont les plus largement utilisées comme épigraphes d'œuvres. Lorsque vous choisissez un tel passage, vous devez vous efforcer de vous assurer qu’il est extrêmement court et concis, tout en reflétant fidèlement les pensées de l’auteur. Cela n’a guère de sens de donner des citations détaillées et longues. L'avantage d'une épigraphe est sa brièveté et la précision de son expression.

De très larges possibilités sont offertes par l'utilisation d'aphorismes, qui sont le plus souvent compris comme des dictons figuratifs. Dans l'aphorisme d'un scientifique, d'un éminent écrivain ou personnalité publique l'expressivité et l'exhaustivité de la pensée sont combinées. Cependant, personne n'interdit à l'auteur de proposer lui-même un aphorisme. Si le dicton s'avère réussi, le lecteur n'exigera pas de l'auteur un certificat certifiant qu'il est mondialement connu, célèbre et vénéré dans la société.

Pensez au sujet de votre essai. Pense:

Quel problème souhaitez-vous résoudre ?
- comment formuler des questions controversées et comment y répondre ;
- comment vous justifiez et argumentez vos déclarations.

Faites un aperçu de votre essai dans un brouillon, notez-y vos principales idées et réflexions. Réfléchissez à la manière dont vous pouvez justifier vos affirmations :

Des citations de l'ouvrage (pas plus de deux ou trois phrases) qui confirmeront, plutôt que de répéter, vos pensées ;
- des liens vers des épisodes pertinents ;
- analyse du travail (décider quoi points clés les textes confirment votre position).

Pensez au style dans lequel vous écrirez (le vôtre est important style individuel en tant qu'auteur de l'essai). Décidez à l’avance de ce que seront l’introduction et la conclusion. Il est préférable que le début et la fin de votre travail soient en quelque sorte fermés en anneau : idéologiquement (la même pensée est affirmée et confirmée) ou formellement (répétition de mots). Ce n’est pas difficile si vous réfléchissez soigneusement à votre déclaration dès le début, en particulier ses parties initiales et finales. Vérifiez vous-même si vous vous êtes éloigné du sujet : lisez le sujet de votre travail et comparez-le avec ce que vous souhaitez écrire.

Écrivez une introduction. Il peut contenir :

Invitation à la conversation ;
- présentation de l'auteur ;
- identification du problème (il doit être clairement formulé) ;
- transition vers la partie principale.

Dans l'introduction, vous ne devez pas répéter le contenu du texte. Le volume de la partie introductive doit être petit - seulement 3-4 phrases. Si nécessaire, rayez les phrases inutiles. Si vous ne pouvez pas commencer par l’introduction, vous pouvez commencer par la partie principale du texte, en laissant la place à l’introduction. Mieux encore, réfléchissez : qu’est-ce qui vous empêche d’aborder le sujet ? Peut-être n'avez-vous pas encore clairement formulé pour vous-même le problème principal ou d'autres dispositions du texte.

Le début de l'essai doit passer en douceur à la partie principale. Après avoir écrit la partie principale, en utilisant le plan, lisez-la. Assurez-vous que la partie principale est pertinente par rapport au sujet et ne contient pas de déclarations ou de réflexions inutiles. Vos déclarations sont-elles en désaccord avec l’intention de l’auteur et le contenu du texte ? Marquez vos idées principales dans les marges avec un crayon. Enfin, vous pouvez les répéter en d’autres termes. Veuillez noter qu'il n'est pas nécessaire qu'il soit grand. L'introduction et la conclusion ne doivent pas représenter plus de 25 % de l'ensemble du texte.

Lisez attentivement l’intégralité de l’ouvrage. Corrigez les erreurs, éliminez les inexactitudes dans les mots. Si possible, vérifiez dans le dictionnaire si vous n’êtes pas sûr de l’orthographe correcte. Faites attention aux signes de ponctuation. Expliquez mentalement les signes dont vous doutez.

Conseil utile

Veuillez noter que l'épigraphe est écrite sans guillemets et que le nom de famille de l'auteur y est écrit sans parenthèses. Il n'y a pas de point après l'indication de l'auteur de l'épigraphe. Les poèmes sont cités en colonne (sans guillemets, au milieu de la page) ou en ligne (entre guillemets, avec un caractère de séparation « / » entre les lignes).

Sources:

• Comment rédiger un essai sur la littérature
• comment rédiger correctement un essai sur la littérature

De nombreux écoliers et candidats sont confrontés au problème de la rédaction d'un essai. Connaître le contenu du texte n’aidera pas beaucoup ici. L'auteur de l'essai doit être capable d'analyser le contenu idéologique et originalité artistique travaux. Écrire composition- c'est la capacité de formuler de manière cohérente des pensées et des faits présentés du point de vue de l'auteur et prouvés par lui. Travaille sur composition m peut être réalisé dans les étapes suivantes.

Instructions

Réfléchissez et comprenez le sujet de l'essai, identifiez son contenu. Déterminez l’éventail des problèmes qu’il contient. Il est important de comprendre le sens et charge sémantique porte chaque mot dans la formulation du sujet. Par exemple, la nature du travail sur les personnages des œuvres littéraires dépend de la classification :
- caractérisation du personnage (« Tatyana Larina est l'idéal de l'auteur », « Tatyana Larina comme type de femme russe », « Bazarov à travers les yeux de l'auteur », « Tatyana Larina dans l'appréciation de V.G. Belinsky »);
- comparaison des personnages (« Onéguine et Lensky », « Bazarov et Arkady Kirsanov »);
- système de caractères (« Images de femmes dans le roman d'A.S. Pouchkine « Eugène Onéguine »);
- personnage (« Famusovskoe dans la comédie « Malheur de l'esprit » d'A.S. Griboïedov) ;
- héros et environnement (« La société de Chatsky et Famusov ») ;
- l'image du personnage (« Image de Pechorin »);
- l'image de l'auteur (« L'image de l'auteur dans le roman « Eugène Onéguine »).

Formuler l'idée principale (idée de l'essai). Pour ce faire, posez-vous la question : « À quelle conclusion dois-je arriver en révélant le sujet ?

Choisissez la forme de preuve de votre idée principale. Sous la forme déductive, vous exprimez d'abord une idée générale, puis

Le rôle et la signification de l'épigraphe dans l'histoire « La fille du capitaine ».

Cela paraîtrait plutôt banal : - « La Fille du Capitaine ». Mais... ce travail est dans de nombreux programmes scolaires, et jusqu’à présent, personne n’a été éjecté du « navire de la modernité ». Je voudrais vous présenter ma vision du travail d’analyse de cette histoire.

Je propose de travailler l'analyse en identifiant le sens et la signification de l'épigraphe.

Le devoir de la leçon 1 était le suivant : à l'aide de dictionnaires, mémorisez et déterminez exactement ce qu'est une épigraphe. Plus tard, en se familiarisant avec les pages de l'histoire, les enfants expliquent le sens et la signification de l'épigraphe. Mais ce n'est qu'à la dernière leçon que nous arrivons à des conclusions sur le sens et la signification de l'épigraphe pour toute l'histoire.

En ce qui concerne ce sujet de recherche, j'aimerais comprendre comment les spécialistes de la littérature comprennent le terme « épigraphe ». Que disent les dictionnaires ? Par exemple, dans « l'Encyclopédie de Brockhaus et Efron », vous pouvez lire ce qui suit : « Une épigraphe (grec epigrajh - inscription) est une citation placée en tête d'un essai ou d'une partie de celui-ci afin d'en indiquer l'esprit, sa signification. , l'attitude de l'auteur à son égard, etc. Selon l'ambiance littéraire et sociale, les épigraphes sont devenues à la mode, sont devenues un moyen, sont tombées en désuétude, puis ont été ressuscitées. Dans la première moitié du siècle dernier, ils étaient facilement présentés comme une expression de l’érudition et de la capacité d’appliquer la pensée d’autrui dans un sens nouveau.

Et dans l'Encyclopédie littéraire » compréhension ce terme est : « Une épigraphe est une phrase dans le titre d’une œuvre littéraire ou avant ses sections individuelles. Les proverbes, les dictons, les mots d'œuvres littéraires connues, des écritures sacrées, etc. sont souvent pris comme une épigraphe. L'épigraphe représente pour ainsi dire un masque derrière lequel se cache l'auteur lorsqu'il, ne voulant pas parler directement, indirectement détermine son attitude envers les événements décrits dans l'œuvre. L'épigraphe peut être plus ou moins lyrique, selon que l'auteur a exprimé son attitude simplement dans une formule condensée des principaux événements d'une œuvre donnée dans son ensemble, dans un chapitre séparé, etc.

Le « Dictionnaire de poésie scolaire » donne la compréhension suivante de l'épigraphe : « Épigraphe (grec epigrajh - inscription)

1) Dans l’Antiquité, une inscription sur un monument, sur un édifice.

2) Dans la littérature paneuropéenne, une épigraphe désigne un dicton ou une citation placé avant le texte d'une œuvre littéraire entière ou de ses chapitres individuels. L’épigraphe crée l’idée principale développée par l’auteur dans le récit. Ainsi, on voit que l'épigraphe est l'un des éléments optionnels de la composition d'une œuvre littéraire. Grâce à cela, l'épigraphe porte toujours une charge sémantique importante. Étant donné que nous avons devant nous un type d’expression de l’auteur, il existe deux options pour son utilisation, selon que la déclaration directe de l’auteur est présente ou non dans l’œuvre. Dans un cas, l'épigraphe est partie intégrante la structure du discours artistique donné au nom de l'auteur.

Dans l’autre, c’est le seul élément, autre que le titre, qui exprime clairement le point de vue de l’auteur.

a souvent utilisé des épigraphes dans son travail. On les retrouve dans « Eugène Onéguine », « La Fille du Capitaine », « Poltava », « L'Invité de Pierre », « Les Contes de Belkin », « La Dame de Pique », « Arap de Pierre le Grand », « Dubrovsky », certains œuvres lyriques, « Nuits égyptiennes », « Fontaine Bakhchisarai ». À propos de ce dernier, il a fait remarquer un jour : « Alors Fontaine de Bakhchisaraï dans le manuscrit, il s’appelait « Harem », mais l’épigraphe mélancolique (qui, bien sûr, vaut mieux que tout le poème) m’a séduit. La liste d’œuvres ci-dessus souligne que l’utilisation des épigraphes par l’auteur n’est pas accidentelle. Il est clair que les épigraphes qu’ils contiennent forment d’une certaine manière le sens de ces œuvres. Quel est le mécanisme de ce travail ? Quels liens chaque épigraphe entretient-elle avec le texte ? A quoi ça sert ? Les réponses à ces questions clarifieront le rôle des épigraphes de Pouchkine. Sans cela, on ne peut pas compter sur une compréhension sérieuse de son œuvre.

Les érudits littéraires sont toujours attentifs à l'épigraphe que l'auteur utilise dans son œuvre. Essayons de comprendre quel est le rôle et la signification de cela dispositif littéraire en prose. « La Fille du capitaine », l’une des créations les plus parfaites et les plus profondes de Pouchkine, a fait l’objet à plusieurs reprises de recherches. Cela ne signifie cependant pas que les problèmes de « La Fille du Capitaine » ont été pleinement clarifiés. Par ailleurs, de nombreuses questions restent encore controversées. À notre avis, les épigraphes de ce récit présentent un intérêt pour la recherche. Devant nous, comme le croient de nombreux Pouchkinistes, et nous les suivons, se trouve tout un système d'épigraphes. Passons à une analyse directe des épigraphes avant les chapitres du récit.

Ils précèdent chaque chapitre et l'ensemble de l'ouvrage. Certains chapitres comportent plusieurs épigraphes. En travaillant sur l’analyse du roman, nous dressons le tableau suivant :

Application.

L'histoire "La fille du capitaine"

Prenez soin de votre honneur dès votre plus jeune âge.

Proverbe

	Titre du chapitre		Source épigraphe	Le rôle et la signification de l'épigraphe dans le chapitre.
	Sergent de la Garde	- Demain, il serait capitaine des gardes. - Ce n'est pas nécessaire : laissez-le servir dans l'armée. - Bien dit! laisse-le pousser... ......................................... Qui est son père ? Knyajnin.	"Fanfaron".	Le chapitre révèle les raisons du service militaire de Piotr Grinev. De plus, l'épigraphe suggère que le héros, avant de mettre le pied sur le chemin de la vie, doit servir. L'image du père va jouer un rôle important : il envoie son fils vivre toutes les épreuves de la vie militaire dans une garnison éloignée de la capitale. Le sens de l'utilisation de la deuxième épigraphe (la réponse à la question) sera révélé dans le final, lorsque Catherine accordera la vie à Petrosha en raison des mérites de son père. L'épigraphe ici sert également d'introduction. La maîtrise artistique se manifeste dans le passage du texte de l'épigraphe au texte principal du chapitre, qui commence par les mots : « Mon père Andrei Petrovich Grinev... »
		Est-ce mon côté, mon côté, Côté inconnu ! N'est-ce pas moi qui suis tombé sur toi ? N'était-ce pas un bon cheval qui me portait : Elle m'a amené, mon bon garçon, Rapidité, bonne humeur Et la boisson au houblon de la taverne. Vieille chanson		L'épigraphe décrit les principales dispositions du chapitre : le héros se retrouve du mauvais côté, à cause de ses erreurs, sans argent dans une tempête de neige, le destin le confronte non seulement au mauvais temps, mais aussi à un conseiller, qui se révélera plus tard être Pougatchev. Le rebelle sauvera Grinev et jouera un rôle à la fois noble et fatal dans son destin.
	Forteresse	Nous vivons dans une fortification Nous mangeons du pain et buvons de l'eau ; Et combien d'ennemis féroces Ils viendront chez nous pour des tartes, Offrons un festin aux invités : Chargeons le canon avec de la chevrotine. Chanson du soldat. Des vieux, mon père. Mineure.	On ne sait toujours pas s'il s'agit d'une stylisation de Pouchkine ou chanson populaire. La citation de la comédie « Le Mineur » de Fonvizine a été modifiée. Prostakova dit : « Les vieux, mon père !	L'atmosphère est véhiculée dès les premières lignes de l'épigraphe : le commandant et Vasilisa Yegorovna saluent gentiment Petrusha, ce sont en effet des personnes âgées - la deuxième épigraphe est stylisée comme le discours de Vasilisa Yegorovna, le commandant racontera l'incident avec la fusillade de un canon.
	Duel	- S'il vous plaît, mettez-vous en position. Écoute, je vais percer ta silhouette ! Knyajnin.	Comédie "Jackass"	L'épigraphe prédit qu'il y aura un duel dans lequel l'un des participants « percera » l'autre. Le blessé s'appelle Petrosha.
		Oh ta fille, ta fille rouge ! Ne pars pas, ma fille, tu es jeune pour te marier ; Tu demandes, fille, père, mère, Père, mère, clan-tribu ; Garde ton esprit, ma fille, Époustouflant, dot. Chanson populaire. Si tu me trouves mieux, tu m'oublieras, Si vous trouvez quelqu'un de pire que moi, vous vous souviendrez de moi. Même	Chansons folkloriques.	Ces deux épigraphes s'avèrent être des messagers malchanceux pour Petrosha. Masha n'épousera pas Grinev dans cette situation : elle a besoin que le mariage soit sanctifié par la bénédiction de ses futurs beau-père et belle-mère. Elle se soucie non seulement d'elle-même, mais aussi de Peter, car elle comprend qu'à l'avenir, il ne pourra pas être heureux sans l'amour parental. La deuxième épigraphe exprime les sentiments de l’héroïne : Masha comprend qu’il faut rompre la relation. Son cœur est rempli de douleur et de souffrance.
	Pougatchevchtchina	Vous les jeunes, écoutez Que dirons-nous, les vieillards ? Chanson	Chanson populaire.	L'épigraphe joue un rôle inhabituel : on y voit un parallèle avec l'appel du « vieux vieil homme » Piotr Andreïevitch à à la jeune génération sur les changements non violents dans la vie. À la fin du roman, Grinev évalue ainsi les actions de Pougatchev et de ses complices : « À Dieu ne plaise que nous assistions à une rébellion russe, insensée et impitoyable !
		Ma tête, petite tête, Chef au service ! La petite tête m'a bien servi Exactement trente ans et trois ans. Oh, la petite tête n'a pas duré longtemps Pas d'intérêt personnel, pas de joie, Peu importe à quel point tu te dis un mot gentil Et pas un rang élevé ; Seule la petite tête a servi Deux hautes colonnes Traverse en érable Une autre boucle en soie. chanson populaire	Chanson populaire.	À la recherche d’une épigraphe pour ce chapitre, l’éditeur a cherché à révéler le plan de Grinev de la manière la plus complète possible, en appelant le chapitre sept « Attaque ». Il n’y a pas eu d’agression en tant que telle. Ayant fait irruption dans la forteresse, Pougatchev et sa bande commencé à leur travail habituel - à des représailles brutales contre ceux qui osaient s'exprimer contre eux. L'épigraphe du septième chapitre ne concerne pas directement le sort de Grinev : le héros pleure le sort du capitaine Mironov et du lieutenant Ivan Ignatich.
	Invité non invité	Un invité non invité est pire qu'un Tatar. Proverbe	Proverbe.	L'interprétation de l'épigraphe est ambiguë, mais nous pensons que l'auteur de ce proverbe voulait dire ce qui suit : Grinev est invité à la fête de Pougatchev, mais personne n'a invité le rebelle et sa bande à la forteresse, donc l'invité non invité est Pougatchev !
		C'était doux de reconnaître Moi, belle, avec toi ; C'est triste, c'est triste de partir, Triste, comme avec une âme. Khéraskov	"Séparation".	L'épigraphe vise une ambiance lyrique, voire mineure : Grinev, le cœur douloureux, rompt avec Masha, restée au pouvoir de Shvabrin.
	Siège de la ville	Ayant occupé les forêts et les montagnes, Du haut, tel un aigle, il jetait son regard sur la ville. Derrière le camp il ordonna de construire un rempart Et, en y cachant les Peruns, amenez-les sous la grêle pendant la nuit. Khéraskov	« Rossiada » : « Pendant ce temps Tsar russe, ayant occupé les prairies et les montagnes, // Du haut, tel un aigle, il jeta son regard vers la ville. L'auteur a modifié le texte.	L'épigraphe exprime les sentiments du héros et raconte ce que fait Grinev pour libérer Masha. L'épigraphe prédit que Piotr Andreïevitch (« comme un aigle ») galopera de la ville (« dans la nuit ») à Forteresse de Belogorsk pour libérer sa bien-aimée des mains de Shvabrin.
	Colonie rebelle	A cette époque, le lion était bien nourri, même s'il avait toujours été féroce. « Pourquoi as-tu daigné venir dans mon antre ? - » demanda-t-il gentiment. A. Sumarokov		La stylisation révèle clairement le sens du chapitre : Pougatchev (le lion) était à la fois bien nourri et féroce (on a déjà entendu parler de ses atrocités dans les pages du roman). Déjà dans l'épigraphe on sent qu'entre les héros il y aura conversation importante, malgré le ton menaçant, le propriétaire sera affectueux avec Peter.
		Comme notre pommier Il n’y a pas de sommet, pas de processus ; Comme celui de notre princesse Il n'y a ni père, ni mère. Il n'y a personne pour l'équiper, Il n'y a personne pour la bénir. Chanson de mariage	Chanson folklorique, l'auteur l'a modifiée. Version originale: " Il y a beaucoup, beaucoup de fromage de chêne, De nombreuses succursales et succursales. Mais le fromage n'a pas de chêne Sommets dorés : L'âme de princesse en a beaucoup, beaucoup, De nombreux clans, de nombreuses tribus, Mais la princesse n'a pas d'âme, Sa mère biologique est portée disparue : Il y a quelqu'un à bénir, Il n’y a personne à équiper.	L'auteur a modifié la chanson originale : remplacé le chêne par un pommier. Et tout devient immédiatement clair : le sort de Marya Ivanovna dépend de l’assassin de ses parents (et on sait que Pougatchev était cruel envers les enfants des nobles). Par conséquent, en tant que sauveur d'un orphelin, Pougatchev est dangereux !
		- Ne vous fâchez pas, monsieur : selon mon devoir Je dois vous envoyer en prison maintenant. - S'il vous plaît, je suis prêt ; mais j'ai tellement d'espoir Permettez-moi d'abord d'expliquer le problème. Kniajnine	Style ci-dessous.	L'épigraphe du chapitre indique l'arrestation de Grinev et l'hésitation quant à savoir qui devrait remplir ce devoir : Grinev est arrêté par Zurin, qui lui « a appris la vie » autrefois à Simbirsk. Mais la deuxième partie de l'épigraphe peut aussi faire référence à Zurin. Après tout, il connaissait par Petrosha ses « voyages amicaux avec Pougatchev » et était convaincu que la commission d'enquête n'y trouverait rien de répréhensible.
		Rumeur du monde - Vague de mer. Proverbe	Proverbe.	Avec la rime « vague de rumeurs », l'auteur a exprimé l'essence du procès mené contre Grinev : d'abord la commission d'enquête a cru Shvabrin, puis le père Andrei Petrovich a cru au verdict de la commission d'enquête et de l'impératrice, qui, par respect pour son père, il a épargné à son fils une exécution honteuse et « n’a ordonné que d’être exilé dans la région reculée de la Sibérie pour un établissement éternel ». Et puis Masha sauve l'honneur de sa bien-aimée de la calomnie.

En analysant le rôle et la signification de l'épigraphe dans l'histoire « La fille du capitaine », nous sommes arrivés aux conclusions suivantes.

1. Les épigraphes de l'histoire ne jouent pas le rôle d'annotations.

2. L'épigraphe de Pouchkine peut jouer un double rôle : déjà dans le chapitre 1 « Sergent de la garde », la deuxième épigraphe joue, d'une part, le rôle d'une introduction (une transition en douceur de l'épigraphe au texte principal). " Qui est son père ?- l'épigraphe sonne et le texte du chapitre commence par les mots : "Mon père Andrei Petrovich Grinev...". En revanche, le sens de cette épigraphe sera expliqué à la fin du roman, lorsque Catherine put poser une telle question en discutant de l'affaire Grinev et, ayant tout découvert, donna la vie à Peter grâce aux mérites de son père.

2. La comparaison du sens contenu dans l'épigraphe avec le sens du chapitre peut être comparée à l'effet de la lumière traversant un prisme. Nous avons des recommandations spéciales pour les lecteurs. Par exemple, dans le chapitre « Duel », l'épigraphe (voir tableau) prédit qu'il y aura un duel dans lequel l'un des participants « percera » l'autre. Petrosha est la victime. L’ironie se fait déjà sentir dans l’épigraphe elle-même.

3. Souvent, l'épigraphe transmet le style et l'atmosphère de tout ce qui se trouve ci-dessous. Par exemple, dans le chapitre 3, « Forteresse », une chanson folklorique et un extrait de Fonvizin définissent l'atmosphère de tout le chapitre (voir tableau). Piotr Grinev se retrouve dans une ambiance conviviale. Le commandant et Vasilisa Yegorovna sont des gens vraiment anciens. Et la deuxième épigraphe est superbement stylisée pour ressembler à un discours homme ordinaire Vassilis Egorovna.

4. Dans le chapitre « Pougatchevchtchina », l'épigraphe joue un rôle inhabituel : nous y voyons un parallèle avec l'appel du « vieil homme » Piotr Andreïevitch à la jeune génération en faveur de changements non violents dans la vie. DANS

À la fin de l'histoire, Grinev évaluera ainsi les actions de Pougatchev et de ses complices : « À Dieu ne plaise que nous assistions à une rébellion russe, insensée et impitoyable ! »1

5. Dans les chapitres « Conseiller », « Amour », « Attaque », « Séparation », « Siège de la ville », « Orphelin », les notes lyriques contenues dans l'épigraphe donnent l'ambiance et imprègnent le contenu de tout le chapitre .

6. De nombreuses épigraphes du roman ont été modifiées par l'auteur (chapitres 3 (deuxième épigraphe), 10, 12) conformément au sens du chapitre. Et dans les chapitres 11 et 13, l'auteur agit comme un styliseur habile : au chapitre 11, il a créé un passage - une imitation de la fable de Sumarokov, et au chapitre 13 il y a des répliques dans le style de Prince. Ces épigraphes révèlent déjà au tout début le sens et l'idée principale du chapitre.

7. Avec la rime « vague de rumeur » dans l'épigraphe du chapitre 14 « Le procès » (voir tableau), l'auteur a exprimé l'essence du procès qui a été administré contre Grinev. Vague 1 - La commission d'enquête accepte le témoignage de Shvabrin comme vérité, 2 - Le père Andrei Petrovich croit au verdict de la commission d'enquête et de l'impératrice, qui, par respect pour son père, a épargné son fils d'une exécution honteuse et « a seulement ordonné d'être exilé dans la région reculée de Sibérie pour une installation éternelle. Vague 3 - Masha sauve l'honneur de sa bien-aimée d'une calomnie.

9. Le proverbe inclus dans l'épigraphe de l'auteur de l'ensemble du roman : « Prenez soin de votre honneur dès votre plus jeune âge », donne le ton à toute l'histoire. La sagesse consacrée dans le proverbe agit ici comme un guide de vie, base morale non seulement pour Peter Grinev, mais aussi pour la société dans son ensemble. ET personnage principal l’histoire, pensons-nous, ne sera jamais ternie par l’honneur.

Ainsi, nous voyons que les épigraphes de l’histoire ont une grande charge sémantique, font appel au lecteur, créent une atmosphère, expriment le point de vue de l’auteur et ne font qu’un avec l’ensemble du roman.