L'écriture de la pièce « L'Orage » a été précédée d'une expédition le long de la Volga afin d'étudier la vie de la population locale. Ostrovsky y a participé. Ainsi, plusieurs villes de la Volga, telles que Tver, Ostashkovo et d'autres, sont devenues le prototype de la ville de Kalinov. Observant la vie et le caractère des habitants de la province, l'écrivain a fait des notes correspondantes dans son journal. Sur la base des faits recueillis, Ostrovsky créa bientôt la pièce « L'Orage ».

Pendant longtemps il y avait une théorie selon laquelle l'intrigue de l'œuvre était empruntée du début à la fin à vrai vie. En 1859, tôt le matin, une femme quitta sa maison et fut retrouvée noyée quelque temps plus tard dans la rivière. La victime était la résidente locale Alexandra Klykova. À la suite de l'enquête, il est devenu connu que la situation dans la famille Klykov était malsaine, que la belle-mère avait maltraité la femme et que le mari faible ne pouvait rien faire. La jeune fille est tombée amoureuse d'une autre personne, ce qui a servi de catalyseur à un résultat si triste.

Il est intéressant de noter que le chercheur de Kostroma a trouvé de nombreuses coïncidences exactes dans le texte des «Orages» et dans le cas de la femme décédée. Les deux filles ont été mariées très tôt, toutes deux ont dû subir les brimades de leur belle-mère et aucune des deux familles n'avait d'enfants. De plus, dans la pièce, Katerina tombe amoureuse de Boris et en même temps, Alexandra entame une relation à côté.

Début du 20ème siècle cette théorie a reçu une réfutation en raison d'une comparaison des périodes. En particulier, l'histoire de Kostroma a eu lieu en novembre et en octobre, soit un mois plus tôt, Ostrovsky a présenté la pièce pour publication. Par conséquent, on ne peut pas affirmer que l’œuvre est le reflet des tristes événements de Kostroma. On peut supposer qu'au cours de son voyage le long de la Volga, Ostrovsky a fait preuve d'une grande sagesse et d'une grande observation, prédisant l'évolution ultérieure des événements dans le sort de la jeune fille vivant dans les conditions typiques de cet endroit et de cette époque.

Très probablement, Alexandra souffrait de la même congestion dont nous parlons de dans le travail et qui serrait Katerina comme un étau, ne lui permettant pas de vivre et de respirer librement. Des points de vue et des principes dépassés depuis longtemps, l’inertie et l’absence de tout espoir ont conduit à ce qui s’est finalement produit. Cependant, il convient de souligner que tout n’est pas pareil dans le destin de ces deux femmes, car la raison exacte qui a conduit à la mort d’Alexandra est probablement inconnue. Peut-être s'agissait-il de difficultés quotidiennes et non d'expériences personnelles profondes et de contradictions qui tourmentaient le personnage principal de la pièce.

Un autre prototype présumé de Katerina Kabanova est l'actrice de théâtre Lyubov Kositskaya. C'est elle qui obtint plus tard le rôle de Katerina.

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"L'Orage" n'a pas été écrit par Ostrovsky... "L'Orage" a été écrit par Volga.
S.A. Yuriev

Alexandre Nikolaïevitch Ostrovsky était l'une des plus grandes figures culturelles XIXème siècle. Son œuvre restera à jamais dans l’histoire de la littérature et sa contribution au développement du théâtre russe ne peut guère être surestimée. L'écrivain apporte quelques modifications à la production des pièces de théâtre : l'attention ne doit plus se concentrer sur un seul personnage ; une quatrième scène est introduite, séparant le public des acteurs afin de souligner le caractère conventionnel de ce qui se passe ; sont représentés des gens ordinaires et des situations quotidiennes standards. Cette dernière position reflétait le plus fidèlement l'essence de la méthode réaliste à laquelle Ostrovsky adhérait. Son créativité littéraire a commencé au milieu des années 1840. « Notre peuple est compté », « Images de famille », « La pauvreté n'est pas un vice » et d'autres pièces de théâtre ont été écrites. Le drame « L’Orage » a une histoire de création qui ne se limite pas au simple travail sur le texte et à l’écriture des conversations entre les personnages.

L'histoire de la création de la pièce « L'Orage » d'Ostrovsky commence à l'été 1859 et se termine quelques mois plus tard, début octobre. On sait que cela a été précédé d'un voyage le long de la Volga. Sous le patronage du ministère maritime, une expédition ethnographique a été organisée pour étudier les coutumes et les mœurs de la population indigène de Russie. Ostrovsky y a également participé.

Les prototypes de la ville de Kalinov étaient de nombreuses villes de la Volga, en même temps amis similaires les uns aux autres, mais ayant quelque chose d'unique : Tver, Torzhok, Ostashkovo et bien d'autres. Ostrovsky, en tant que chercheur expérimenté, a enregistré dans son journal toutes ses observations sur la vie de la province russe et les personnages des gens. Sur la base de ces enregistrements, les personnages de « The Thunderstorm » ont ensuite été créés.

Pendant longtemps, on a émis l'hypothèse que l'intrigue de "L'Orage" était entièrement empruntée à la vie réelle. En 1859, précisément au moment où la pièce était écrite, une habitante de Kostroma quitta son domicile tôt le matin et son corps fut découvert plus tard dans la Volga. La victime était la fille Alexandra Klykova. Au cours de l'enquête, il est devenu évident que la situation dans la famille Klykov était assez tendue. La belle-mère se moquait constamment de la fille et le mari sans âme ne pouvait pas influencer la situation. Le catalyseur de ce résultat a été relation amoureuse entre Alexandra et le postier.

Cette hypothèse est profondément ancrée dans les esprits. Sûrement dans monde moderne des itinéraires touristiques auraient déjà été tracés à cet endroit. "L'Orage" a été publié à Kostroma un livre séparé, pendant la production, les acteurs ont essayé de ressembler aux Klykov, et résidents locaux ils ont même montré l'endroit d'où Alexandra-Katerina aurait sauté. L'historien local de Kostroma Vinogradov, auquel se réfère le célèbre chercheur en littérature S. Yu. Lebedev, a trouvé de nombreuses coïncidences littérales dans le texte de la pièce et dans « l'affaire Kostroma ». Alexandra et Katerina se sont mariées tôt. Alexandra avait à peine 16 ans. Katerina avait 19 ans.

Les deux filles ont dû endurer le mécontentement et le despotisme de leur belle-mère. Alexandra Klykova a dû tout faire travail subalterne autour de la maison. Ni la famille Klykov ni la famille Kabanov n'avaient d'enfants. La série des « coïncidences » ne s’arrête pas là. L'enquête savait qu'Alexandra entretenait une relation avec une autre personne, un postier. Dans la pièce "L'Orage", Katerina tombe amoureuse de Boris. C'est pourquoi on a longtemps cru que « L'Orage » n'était rien de plus qu'un incident réel reflété dans la pièce.

Cependant, au début du XXe siècle, le mythe créé autour de cet incident a été dissipé grâce à une comparaison des dates. Ainsi, l'incident de Kostroma s'est produit en novembre et un mois plus tôt, le 14 octobre, Ostrovsky avait imprimé la pièce. Ainsi, l'écrivain ne pouvait pas afficher sur les pages ce qui ne s'était pas encore produit dans la réalité. Mais histoire créative Cela ne rend pas "Orages" moins intéressant. On peut supposer qu'Ostrovsky, étant personne intelligente, était capable de prédire comment le sort de la jeune fille allait se dérouler dans les conditions typiques de l’époque. Il est fort possible qu'Alexandra, comme Katerina, ait été tourmentée par l'étouffement mentionné dans la pièce. Les ordres anciens deviennent obsolètes, ainsi que l'inertie et le désespoir absolus de la situation actuelle. Cependant, il ne faut pas complètement associer Alexandra à Katerina. Il est fort possible que dans le cas de Klykova, les causes de la mort de la jeune fille soient uniquement des difficultés quotidiennes et non un conflit personnel profond, comme celui de Katerina Kabanova.

La plupart vrai prototype Katerina peut être appelée l'actrice de théâtre Lyubov Pavlovna Kositskaya, qui a ensuite joué ce rôle. Ostrovsky, comme Kositskaya, avait sa propre famille, c'est cette circonstance qui a empêché le développement ultérieur de la relation entre le dramaturge et l'actrice. Kositskaya était originaire de la région de la Volga, mais à l'âge de 16 ans, elle s'est enfuie de chez elle à la recherche de meilleure vie. Le rêve de Katerina, selon les biographes d’Ostrovsky, n’était rien de plus que le rêve enregistré de Lyubov Kositskaya. De plus, Lyubov Kositskaya était extrêmement sensible à la foi et aux églises. Dans l'un des épisodes, Katerina dit les mots suivants:

« … Jusqu'à ma mort, j'adorais aller à l'église ! Exactement, il m'est arrivé d'entrer au paradis, et je n'ai vu personne, et je ne me souvenais pas de l'heure, et je n'ai pas entendu quand le service était terminé... Et vous savez, par une journée ensoleillée comme un pilier de lumière sort du dôme, et la fumée se déplace dans ce pilier, comme des nuages, et je vois que c'était comme si des anges volaient et chantaient dans ce pilier.

L'histoire de la création de la pièce d'Ostrovsky "L'Orage" est intéressante à sa manière : il y a à la fois des légendes et des drames personnels. La première de « L'Orage » a eu lieu le 16 novembre 1859 sur la scène du Théâtre Maly.

Essai de travail

La pièce "L'Orage" du célèbre Russe écrivain XIX siècle d'Alexandre Ostrovsky, a été écrit en 1859 sur la vague d'essor social à la veille des réformes sociales. Elle est devenue l'une des meilleures œuvres auteur, ouvrant les yeux du monde entier sur la morale et valeurs morales de la classe marchande de cette époque. Il a été publié pour la première fois dans la revue « Library for Reading » en 1860 et, en raison de la nouveauté de son sujet (descriptions de la lutte de nouvelles idées et aspirations progressistes contre d'anciennes fondations conservatrices), immédiatement après sa publication, il a suscité un large public. réponse. C'est devenu un sujet d'écriture grande quantité articles critiques de l’époque (« Un rayon de lumière dans royaume des ténèbres"Dobrolyubova, "Motives of Russian Drama" de Pisarev, critique Apollon Grigoriev).

Histoire de l'écriture

Inspiré par la beauté de la région de la Volga et ses étendues infinies lors d'un voyage avec sa famille à Kostroma en 1848, Ostrovsky commença à écrire la pièce en juillet 1859, trois mois plus tard, il la termina et l'envoya au tribunal de censure de Saint-Pétersbourg.

Ayant travaillé plusieurs années au bureau du Tribunal de Conscience de Moscou, il savait bien à quoi ressemblaient les marchands de Zamoskvorechye (quartier historique de la capitale, sur la rive droite de la rivière de Moscou), ayant plus d'une fois rencontré à son service ce que se passait dans les coulisses. hautes clôtures chœur de marchands, à savoir avec cruauté, tyrannie, ignorance et superstitions diverses, transactions illégales et escroqueries, larmes et souffrance d'autrui. La base de l'intrigue de la pièce était destin tragique belles-filles de la riche famille marchande des Klykov, ce qui s'est produit en réalité : une jeune femme s'est précipitée dans la Volga et s'est noyée, incapable de résister à l'oppression de sa belle-mère dominatrice, fatiguée de la veulerie et de la passion secrète de son mari pour un employé des postes. Beaucoup pensaient que ce sont les histoires de la vie des marchands de Kostroma qui sont devenues le prototype de l'intrigue de la pièce écrite par Ostrovsky.

En novembre 1859, la pièce fut jouée sur la scène de Maly théâtre académiqueà Moscou, en décembre de la même année à Alexandrinsky théâtre dramatique A Saint-Pétersbourg.

Analyse du travail

Scénario

Au centre des événements décrits dans la pièce se trouve la riche famille marchande des Kabanov, vivant dans la ville fictive de Kalinov sur la Volga, une sorte de petit monde particulier et fermé, symbolisant la structure générale de l'ensemble de l'État patriarcal russe. La famille Kabanov se compose d'une femme tyran puissante et cruelle, et essentiellement du chef de famille, une riche marchande et veuve Marfa Ignatievna, de son fils, Tikhon Ivanovitch, faible et veule sur fond de disposition difficile de sa mère, sa fille Varvara, qui a appris par la tromperie et la ruse à résister au despotisme de sa mère, ainsi que la belle-fille de Katerina. Une jeune femme, qui a grandi dans une famille où elle était aimée et prise en pitié, souffre dans la maison de son mari mal-aimé de son manque de volonté et des prétentions de sa belle-mère, ayant essentiellement perdu son testament et devenant une victime. de la cruauté et de la tyrannie de Kabanikha, laissée à la merci du sort par son mari en chiffon.

Par désespoir et désespoir, Katerina cherche une consolation dans son amour pour Boris Dikiy, qui l'aime aussi, mais a peur de désobéir à son oncle, le riche marchand Savel Prokofich Dikiy, car il dépend de lui. situation financière lui et ses sœurs. En secret, il rencontre Katerina, mais en dernier moment la trahit et s'enfuit, puis, sous la direction de son oncle, part pour la Sibérie.

Katerina, élevée dans l'obéissance et la soumission à son mari, tourmentée par son propre péché, avoue tout à son mari en présence de sa mère. Elle rend la vie de sa belle-fille complètement insupportable, et Katerina, souffrant d'un amour malheureux, de reproches de conscience et de cruelles persécutions du tyran et despote Kabanikha, décide de mettre fin à ses tourments, la seule façon dont elle voit le salut est le suicide. Elle se jette du haut d'une falaise dans la Volga et meurt tragiquement.

Personnages principaux

Tous les personnages de la pièce sont divisés en deux camps opposés, certains (Kabanikha, son fils et sa fille, le marchand Dikoy et son neveu Boris, les servantes Feklusha et Glasha) sont des représentants de l'ancien mode de vie patriarcal, d'autres (Katerina , mécanicien autodidacte Kuligin) sont des représentants du nouveau et du progressiste.

La jeune femme, Katerina, épouse de Tikhon Kabanov, est héroïne centrale pièces. Elle a été élevée selon des règles patriarcales strictes, conformément aux lois de l'ancien Domostroy russe : une femme doit se soumettre à son mari en tout, le respecter et répondre à toutes ses exigences. Au début, Katerina a essayé de toutes ses forces d'aimer son mari, de devenir pour lui une épouse soumise et bonne, mais en raison de sa totale veulerie et de sa faiblesse de caractère, elle ne peut qu'éprouver de la pitié pour lui.

Extérieurement, elle a l'air faible et silencieuse, mais au fond de son âme, il y a assez de volonté et de persévérance pour résister à la tyrannie de sa belle-mère, qui a peur que sa belle-fille ne change son fils Tikhon et lui. cessera de se soumettre au testament de sa mère. Katerina est à l'étroit et étouffante dans le royaume sombre de la vie à Kalinov, elle y étouffe littéralement et dans ses rêves, elle s'envole comme un oiseau loin de cet endroit terrible pour elle.

Boris

Tombée amoureuse d'un jeune homme en visite, Boris, neveu d'un riche commerçant et homme d'affaires, elle crée dans sa tête l'image d'un amant idéal et d'un homme réel, ce qui n'est pas du tout vrai, lui brise le cœur et conduit à une fin tragique.

Dans la pièce, le personnage de Katerina ne s'oppose pas à une personne en particulier, sa belle-mère, mais à toute la structure patriarcale qui existait à cette époque.

Kabanikha

Marfa Ignatievna Kabanova (Kabanikha), comme le tyran marchand Dikoy, qui torture et insulte ses proches, ne paie pas de salaire et trompe ses ouvriers, sont représentants éminents mode de vie ancien et bourgeois. Ils se distinguent par la stupidité et l'ignorance, la cruauté injustifiée, l'impolitesse et l'impolitesse, le rejet total de tout changement progressif du mode de vie patriarcal ossifié.

Tikhon

(Tikhon, dans l'illustration près de Kabanikha - Marfa Ignatievna)

Tikhon Kabanov est caractérisé tout au long de la pièce comme une personne calme et faible sous pleine influence mère oppressante. Se distinguant par son caractère doux, il ne fait aucune tentative pour protéger sa femme des attaques de sa mère.

A la fin de la pièce, il finit par s'effondrer et l'auteur montre sa rébellion contre la tyrannie et le despotisme ; c'est sa phrase à la fin de la pièce qui amène les lecteurs à une certaine conclusion sur la profondeur et la tragédie de la situation actuelle.

Caractéristiques de la construction compositionnelle

(Fragment d'une production dramatique)

L'ouvrage commence par une description de la ville de la Volga Kalinov, dont l'image est une image collective de toutes les villes russes de cette époque. Le paysage des étendues de la Volga représenté dans la pièce contraste avec l'atmosphère moisie, terne et sombre de la vie dans cette ville, soulignée par l'isolement mortel de la vie de ses habitants, leur sous-développement, leur monotonie et leur manque sauvage d'éducation. L'auteur a décrit l'état général de la vie urbaine comme avant un orage, lorsque l'ancien mode de vie délabré sera ébranlé et que les tendances nouvelles et progressistes, comme une rafale de vent d'orage furieux, balayeront les règles et les préjugés dépassés qui empêcher les gens de vivre normalement. La période de vie des habitants de la ville de Kalinov décrite dans la pièce est précisément dans un état où extérieurement tout semble calme, mais ce n'est que le calme avant la tempête à venir.

Le genre de la pièce peut être interprété comme un drame social ou une tragédie. Le premier se caractérise par l'utilisation d'une description approfondie des conditions de vie, le transfert maximum de sa « densité », ainsi que l'alignement des personnages. L'attention des lecteurs doit être répartie entre tous les participants à la production. L'interprétation de la pièce comme une tragédie présuppose son caractère plus sens profond et minutie. Si vous considérez la mort de Katerina comme une conséquence de son conflit avec sa belle-mère, alors elle ressemble à une victime d'un conflit familial, et toute l'action qui se déroule dans la pièce semble mesquine et insignifiante pour une véritable tragédie. Mais si l'on considère la mort personnage principal En tant que conflit entre une époque nouvelle et progressiste et une époque ancienne et en déclin, son acte est alors mieux interprété dans la clé héroïque caractéristique d'un récit tragique.

Le talentueux dramaturge Alexandre Ostrovsky, à partir d'un drame social et quotidien sur la vie de la classe marchande, crée progressivement une véritable tragédie dans laquelle, à l'aide d'un conflit amour-domestique, il a montré le début d'un tournant historique en cours. dans la conscience du peuple. Des gens simples réaliser le sentiment d'éveil amour propre, ils commencent à avoir une nouvelle attitude envers le monde qui les entoure, ils veulent décider de leur propre destin et exprimer leur volonté sans crainte. Ce désir naissant entre en contradiction irréconciliable avec le véritable mode de vie patriarcal. Le sort de Katerina acquiert une signification historique sociale, exprimant l'État conscience nationale au tournant de deux époques.

Alexandre Ostrovsky, qui a remarqué avec le temps le désastre des fondations patriarcales en décomposition, a écrit la pièce « L'Orage » et a ouvert les yeux de l'ensemble du public russe sur ce qui se passait. Il a représenté la destruction d'un mode de vie familier et dépassé, à l'aide du concept ambigu et figuratif d'un orage qui, en grandissant progressivement, balaiera tout sur son passage et ouvrira la voie à une vie nouvelle et meilleure.

HISTOIRE DE LA CRÉATION DE LA PIÈCE

La pièce fut commencée par Alexandre Ostrovsky en juillet 1859 et achevée le 9 octobre. Le manuscrit de la pièce est conservé à la Bibliothèque d'État de Russie.

En 1848, Alexandre Ostrovsky se rendit avec sa famille à Kostroma, au domaine Shchelykovo. Beauté naturelle La région de la Volga a frappé le dramaturge et il a ensuite pensé à la pièce. On a longtemps cru que l'intrigue du drame L'Orage avait été tirée par Ostrovsky de la vie des marchands de Kostroma. Les habitants de Kostroma au début du XXe siècle pouvaient indiquer avec précision le lieu du suicide de Katerina.

Dans sa pièce, Ostrovsky soulève le problème de la fracture vie publique qui s'est posé dans les années 1850, le problème de la modification des fondements sociaux.

Les noms des personnages de la pièce sont dotés de symbolisme : Kabanova est une femme en surpoids au caractère difficile ; Kuligin est un « kuliga », un marais, certaines de ses caractéristiques et son nom sont similaires au nom de l'inventeur Kulibin ; le nom Katerina signifie « pure » ; Varvara s'est opposée à elle - " barbare».

LA SIGNIFICATION DU TITRE DE L'ORAGE DRAME

Le titre du drame d'Ostrovsky "L'Orage" joue un rôle important dans la compréhension de cette pièce. L'image d'un orage dans le drame d'Ostrovsky est exceptionnellement complexe et multiforme. D'une part, l'orage participe directement à l'action de la pièce, d'autre part, il est un symbole de l'idée de cette œuvre. De plus, l'image d'un orage a tellement de significations qu'elle éclaire presque toutes les facettes du conflit tragique de la pièce.

L'orage joue un rôle important dans la composition du drame. Dans le premier acte - l'intrigue de l'œuvre : Katerina raconte à Varvara ses rêves et lui fait allusion Amour secret. Presque immédiatement après, un orage approche : « ... l'orage vient juste de s'installer... » Au début quatrième acte un orage se prépare également, annonçant une tragédie : « Souvenez-vous de mes paroles, cet orage ne passera pas en vain… »

Et un orage n'éclate que dans la scène de la confession de Katerina - au point culminant de la pièce, lorsque l'héroïne parle de son péché à son mari et à sa belle-mère, sans avoir honte de la présence des autres citadins. L'orage participe directement à l'action en tant que véritable phénomène naturel. Cela influence le comportement des personnages : après tout, c'est lors d'un orage que Katerina avoue son péché. Ils parlent même de l'orage comme s'il était vivant (« La pluie coule, comme si un orage n'allait pas se rassembler ? », « Et donc il rampe sur nous, et rampe, comme s'il était vivant ! »).

Mais l'orage dans la pièce a aussi sens figuratif. Par exemple, Tikhon qualifie les jurons, les réprimandes et les pitreries de sa mère d'orage : « Mais comme je sais maintenant qu'il n'y aura pas d'orage sur moi pendant deux semaines, il n'y a pas de chaînes sur mes jambes, alors qu'est-ce que je me soucie de mon épouse?"

Un autre fait remarquable est que Kuligin est un partisan de l'éradication pacifique des vices (il veut ridiculiser les mauvaises mœurs dans le livre : « Je voulais décrire tout cela en poésie... »). Et c'est lui qui propose à Dikiy de fabriquer un paratonnerre (« tablette de cuivre »), qui sert ici d'allégorie, car s'opposer doucement et pacifiquement aux vices en les exposant dans des livres est une sorte de paratonnerre.

De plus, l’orage est perçu différemment par tous les personnages. Ainsi, Dikoy dit : « Un orage nous est envoyé en guise de punition. » Dikoy déclare que les gens devraient avoir peur des orages, mais son pouvoir et sa tyrannie reposent précisément sur la peur des gens à son égard. La preuve en est le sort de Boris. Il a peur de ne pas recevoir l'héritage et se soumet donc au Sauvage. Cela signifie que le Wild One profite de cette peur. Il veut que tout le monde ait peur de l’orage, tout comme lui.

Mais Kuligin traite l'orage différemment : « Maintenant, chaque brin d'herbe, chaque fleur se réjouit, mais nous nous cachons, effrayés, comme si un malheur arrivait ! Il voit une force vivifiante dans un orage. Il est intéressant de noter que non seulement l'attitude envers les orages, mais aussi les principes de Dikiy et Kuligin sont différents. Kuligin condamne le mode de vie de Dikiy, Kabanova et leur morale : « Mœurs cruelles, monsieur, dans notre ville, ils sont cruels !.. »

Ainsi l'image d'un orage s'avère liée à la révélation des personnages du drame. Katerina a aussi peur des orages, mais pas autant que Dikoy. Elle croit sincèrement que l'orage est le châtiment de Dieu. Katerina ne parle pas des bienfaits d'un orage, elle n'a pas peur des punitions, mais des péchés. Sa peur est associée à une foi profonde et forte et à une haute idéaux moraux. Par conséquent, dans ses paroles sur la peur des orages, il n'y a pas de son de complaisance, comme celui de Dikiy, mais plutôt de repentance : « Ce n'est pas si effrayant qu'elle te tue, mais que la mort te retrouve soudainement tel que tu es, avec tout vos péchés, avec toutes vos mauvaises pensées. »..."

L'héroïne elle-même ressemble aussi à un orage. Premièrement, le thème d'un orage est associé à des expériences, état d'esprit Catherine. Dans le premier acte, un orage se rassemble, comme annonciateur d’une tragédie et comme expression de l’âme troublée de l’héroïne. C'est alors que Katerina avoue à Varvara qu'elle aime quelqu'un d'autre - pas son mari. L'orage n'a pas dérangé Katerina lors de son rendez-vous avec Boris, quand elle s'est soudainement sentie heureuse. Un orage apparaît chaque fois que des tempêtes font rage dans l'âme de l'héroïne elle-même : les mots « Avec Boris Grigorievich ! (dans la scène des aveux de Katerina) - et encore une fois, selon la remarque de l'auteur, un "coup de tonnerre" se fait entendre.

Deuxièmement, les aveux de Katerina et son suicide constituaient un défi aux forces du « royaume des ténèbres » et à ses principes (« secrètement cachés »). L'amour lui-même, que Katerina n'a pas caché, son désir de liberté est aussi une protestation, un défi qui a tonné sur les forces du « royaume des ténèbres » comme un orage. La victoire de Katerina est que des rumeurs vont se répandre sur Kabanikha, sur son rôle dans le suicide de sa belle-fille, et il ne sera pas possible de cacher la vérité. Même Tikhon commence à protester faiblement. « Vous l'avez ruinée ! Toi! Toi!" - crie-t-il à sa mère.

Ainsi, « L'Orage » d'Ostrovsky produit, malgré sa tragédie, une impression rafraîchissante et encourageante, dont Dobrolyubov a parlé : « ... la fin (de la pièce)... nous semble gratifiante, il est facile de comprendre pourquoi : elle représente un terrible défi pour le pouvoir tyrannique. . »

Katerina ne s'adapte pas aux principes de Kabanova, elle ne voulait pas mentir et écouter les mensonges des autres : "Tu dis ça en vain sur moi, maman..."

Un orage n'est également soumis à rien ni à personne - il se produit à la fois en été et au printemps, sans se limiter à la période de l'année, comme les précipitations. Ce n'est pas pour rien que dans de nombreuses religions païennes, le dieu principal est le Tonnerre, le seigneur du tonnerre et de la foudre (orages).

Comme dans la nature, un orage dans la pièce d'Ostrovsky combine des forces destructrices et créatrices : « L'orage va tuer ! », « Ce n'est pas un orage, mais la grâce !

Ainsi, l’image d’un orage dans le drame d’Ostrovsky est multiforme et multiforme : tout en exprimant symboliquement l’idée de l’œuvre, elle est en même temps directement impliquée dans l’action. L'image d'un orage éclaire presque toutes les facettes du conflit tragique de la pièce, c'est pourquoi la signification du titre devient si importante pour comprendre la pièce.

La pièce "L'Orage", qui par genre conçu comme une comédie, a été écrit par A. N. Ostrovsky en 1859. Les travaux ne suggéraient pas initialement fin tragique, mais au cours du processus d'écriture, en plus du conflit d'une personnalité individuelle, une orientation socialement accusatrice a clairement émergé. Comme Ostrovsky a écrit la pièce « L'Orage », résumé Nous portons à votre connaissance les actions.

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Caractéristiques du travail

1. À quoi genre littéraire(histoire ou nouvelle) appartient à l'œuvre « L'Orage » ?
2. Combien d'actions y a-t-il dans la pièce « L'Orage » ?
3. En bref : qu'est-ce qui a constitué la base de l'intrigue du drame « L'Orage » ?

« L'Orage » est une pièce en cinq actes, selon la définition de l'auteur, un drame, mais avec une originalité de genre :

• c'est une tragédie, puisque le conflit de la situation entraîne des conséquences tragiques ;
• présent éléments de bande dessinée(raisonnement ignorant des personnages de la pièce) ;
• le drame des événements est renforcé par la banalité quotidienne de ce qui se passe.

Le lieu où se déroulent les principales actions de la pièce n'a pas été choisi par Ostrovsky par hasard. Ville de Kalinov- Ce image collective Villes et villages de la Volga, dont le dramaturge était fasciné par la beauté.

Mais la splendeur des étendues d’eau infinies et la beauté discrète de la nature ne peuvent occulter la cruauté, l’indifférence, l’hypocrisie, l’ignorance et la tyrannie qui règnent derrière les façades des maisons élégantes.

L’œuvre, comme il est désormais d’usage de le dire, « basé sur événements réels " Dans la riche famille marchande moscovite des Klykov, la belle-fille s'est suicidée en se jetant dans la Volga, incapable de résister aux reproches et à l'oppression de sa belle-mère, ne trouvant pas la protection de son mari et souffrant d'un amour secretà un autre homme.

C'est précisément cette tragédie des actions qui est scénario principal travaux. Cependant, si Ostrovsky s'était limité aux hauts et aux bas de la vie d'une jeune femme, l'essai n'aurait pas eu un succès aussi retentissant et n'aurait pas provoqué une telle résonance dans la société. Ici est décrit et exposé conflit entre les anciennes traditions et les nouvelles tendances, ignorance et progrès, amour de la liberté et sauvagerie du monde bourgeois.

Connaître les personnages de l'œuvre

L'auteur a écrit une histoire d'événements dramatiques sous la forme d'une pièce de théâtre. Et tout script commence par une description des personnages.

Personnages principaux

• Katerina est une jeune femme d'apparence agréable, Disposition craignant Dieu et douce, avec une âme tremblante et des pensées pures. Belle-fille de la famille de marchands Kabanov.
• Boris, un jeune homme instruit qui a grandi dans un environnement différent, est venu soutenir et travailler avec son oncle. Souffrir de la réalité environnante. Secrètement amoureux de Katerina.
• Kabanikha (Kabanova Marfa Ignatievna) est une riche marchande veuve. Femme puissante et despotique, dissimulant religieusement sa tyrannie par le respect de ses aînés.
• Tikhon Kabanov - le mari de Katerina et le fils de Kabanikha - personne au corps mou et à la volonté faible, complètement subordonné à la volonté de la mère.

Personnages

• Varvara est la sœur de Tikhon, la fille de Kabanikha. La jeune fille est « seule », vivant selon le principe « si seulement tout est propre et bien rangé ». Cependant, bien à Katerina.
• Kudryash - le prétendant de Varvarin.
• Dikoy Savel Prokofievich est un marchand influent de la ville. Principaux traits de caractère - impolitesse, impolitesse et mauvaises manières, en particulier envers les subordonnés.
• Kuligin est un artisan local qui rêve d'apporter des idées progressistes à la ville.
• Feklusha est un vagabond, sombre et sans éducation.
• La dame est une vieille folle qui envoie des malédictions aux femmes.
• Glacha – femme de chambre chez les Kabanov.

Un concept aussi figuratif qu'un orage est d'une importance non négligeable dans la pièce - signe avant-coureur d'une tempête nettoyante pour certains et l'avertissement de Dieu pour d'autres.

Important! Il ne faut pas oublier que la pièce a été écrite par Ostrovsky en années précédant la réforme(1861 - année). L'esprit d'élévation et l'attente de changements dramatiques régnaient, et c'est à cette époque que le dramaturge écrit sur l'éveil de l'individu, dans lequel Dobrolyubov verra plus tard « quelque chose de rafraîchissant et d'encourageant ».

Pour un aperçu plus détaillé des subtilités scénarios chaque action de la pièce d'Ostrovsky "L'Orage", leur bref contenu est présenté ci-dessous.

Action 1

Volga Bank, jardin public au premier plan. Kuligin est ravi de la vue. Kudryash et un ami se promènent tranquillement à proximité. Les jurons de Diky sont étouffés, ce qui ne surprend personne - c'est Occurrence fréquente. Cette fois, il gronde son neveu Boris. Kudryash sympathise avec le sort peu enviable du parent de Dikiy, contraint de subir l'oppression de son oncle, un tyran. Lui-même est l'un des rares à pouvoir repousser l'homme grossier : « Il est la parole, et j'ai dix ans ; il va cracher et laisser tomber.

Le discours injurieux se fait entendre de plus en plus clairement - Savel Prokofievich et son neveu s'approchent des personnes présentes. Ayant coupé le souffle, après avoir crié, Dikoy s'en va. Boris explique la raison de son humilité forcée : lui et sa sœur après la mort de leurs parents sont restés orphelins. La grand-mère de Kalinov a radié un héritage en faveur de ses petits-enfants lorsqu'ils ont atteint l'âge adulte, et ils l'obtiendront sous la condition d'un respect respectueux et attitude respectueuseà mon oncle. Kuligin assure qu'il s'agit d'une utopie : personne n'apaisera le sauvage. Boris est tristement d'accord : il travaille donc pour son oncle pour rien, mais cela ne sert à rien. Il se sent sauvage et étouffant à Kalinov - ce n'est pas le genre d'éducation et d'éducation que leurs parents ont donné à leur sœur et à Boris, qui vivaient auparavant dans la capitale.

Feklusha et une citadine entrent. Bogomolka loue la beauté de la ville, vantant le décorum et les vertus de la classe marchande, soulignant la famille Kabanov. Après le départ des femmes, Kuligin se souvient de la glorifiée Kabanikha avec un mot méchant à son égard bigoterie et tyrannie domestique. Il partage avec Boris ses réflexions sur l'invention du « perpétuel mobile ». Pour une machine à mouvement perpétuel, ils donnent beaucoup d'argent, qui peut être utilisé au profit de la société. Mais il n’y a pas d’argent pour les pièces détachées – c’est un cercle vicieux. Boris, laissé seul, sympathise avec Kuligin, mais, se souvenant de son sort malheureux, quitte également le jardin.

Kabanikha apparaît avec sa famille : son fils Tikhon avec sa femme Katerina et Varvara Kabanova. La femme du commerçant harcèle son fils avec des accusations dans son amour excessif pour sa femme et son attitude irrespectueuse envers sa mère. Les propos sont destinés à Tikhon, mais sont clairement dirigés contre sa belle-fille. Tikhon trouve des excuses de toutes les manières possibles, sa femme essaie de le soutenir, ce qui provoque une tempête d'indignation de la part de la belle-mère et nouvelle vague accusations contre Tikhon, disent-ils, il ne peut pas garder sa femme stricte et il n'est pas loin de son amant.

Après le départ de sa mère, Tikhon attaque Katerina, l'accusant de reproches Mère. Ne voulant pas écouter les objections de sa femme, il se rend à Dikiy pour verser de la vodka sur les ennuis.

Une femme offensée se plaint à sa belle-sœur vie difficile avec sa belle-mère, se souvient à quel point elle vivait bien, proprement et librement avec sa mère : « l’été, je vais à la source, je me lave, j’apporte de l’eau et c’est tout, j’arrose toutes les fleurs de la maison ».

Il y avait une pure splendeur - broderies d'or, prières d'église, histoires de vagabonds.

Ce n'est pas pareil chez mon mari. Katya avoue à Varvara qu'elle est visitée par de mauvaises pensées pécheresses, qu'elle ne peut chasser avec aucune prière. UN dans son cœur il y a des pensées sur une personne.

Puis apparaît une dame anormale qui inonde les filles de malédictions, leur promettant un tourment infernal pour leur beauté pécheresse. Des coups de tonnerre se font entendre, un orage approche et les filles s'enfuient rapidement.

Acte 2

L'acte 2 commence dans la maison des Kabanov. Feklusha et Glasha se sont installés dans la pièce. Le vagabond, observant la servante au travail, lui raconte ce qui se passe dans ce monde. Et au moins son histoire rempli de mensonges et d'ignorance Glasha écoute attentivement et avec intérêt les histoires de Feklushi ; pour elle, c'est la seule source d'information.

Katerina et Varvara apparaissent. Ils aident à équiper Tikhon pendant une semaine voyage d'affaires vers une autre ville. Feklusha est déjà parti, Varvara envoie la servante avec ses affaires aux chevaux. Katerina se souvient d'une vieille histoire d'enfance où elle a couru vers la rivière par ressentiment pour quelque chose, est partie en bateau et a ensuite été retrouvée à dix milles de là. Cela indique le caractère décisif de son caractère- malgré la douceur de la jeune fille, elle tolère pour le moment les insultes. Varvara demande à Katerina qui est la personne pour qui elle a mal au cœur. C'est Boris Grigorievich - neveu de Savel Prokofievich. Varya assure à Katerina que l'homme a aussi des sentiments pour la jeune femme et qu'après le départ de son mari, il doit organiser une rencontre pour les amoureux. La femme prend peur et refuse résolument cette proposition.

Kabanikha et son fils entrent. Elle continue de donner des instructions à Tikhon sur la manière de se comporter en ville, quelles instructions donner à sa femme en son absence : écoute ta belle-mère et ne la contredit sur rien, ne restez pas assise comme une dame sans travail, n'échangez pas de regards avec des jeunes hommes. Tikhon, gêné, prononce ces instructions après sa mère. Ils sont alors laissés seuls. Katerina, comme si anticiper les ennuis, demande à Tikhon de ne pas la laisser seule ou de l'emmener avec lui en ville. Mais Tikhon, épuisé par les lamentations de sa mère, est heureux de se libérer, au moins pour un court instant.

Scène d'adieu. Katerina embrasse son mari, ce qui déplaît à sa belle-mère, lui disant qu'elle ne sait pas comment lui dire au revoir correctement.

Puis Kabanikha râle longuement sur le fait qu'après le départ des personnes âgées - les derniers fanatiques de l'Antiquité, on ne sait pas comment la lumière blanche restera.

Restée seule, Katya, au lieu de se calmer, vient achever confusion et pensées. Peu importe à quel point elle se chargeait de travail, son cœur n’était pas à la bonne place.

Ici, Varvara la pousse à rencontrer Boris. Après avoir remplacé la clé du portail du jardin, Varya la remet à Katerina. Elle essaie de résister à ces actions, mais abandonne ensuite.

Acte 3

Kabanova et Feklusha sur un banc devant la maison du commerçant. Ils se plaignent de la vanité de la vie dans les grandes villes, mais se réjouissent de la paix et de la tranquillité de leur propre ville. Apparaît Sauvage, il est ivre. Selon son habitude, devenu enflammé, il commence être impoli avec Kabanikha, mais elle le rabaisse rapidement. Dikoy prétexte que les ouvriers l'ont contrarié le matin en exigeant un paiement, et pour lui, c'est comme un couteau bien aiguisé dans son cœur. Après s'être calmé en conversation avec Kabanikha, il s'en va.

Boris n'a pas vu Katerina depuis longtemps et attristé par cette circonstance. Kuligin se tient à proximité, pensant au sort des pauvres, qui n'ont pas de temps pour la beauté de la nature - ils sont dans le besoin, mais travaillent, et les riches se sont clôturés avec de hautes clôtures avec des chiens et réfléchissent à la façon de voler les orphelins et les parents pauvres. Kudryash et Varvara approchent. Ils s'enlacent et s'embrassent. La jeune fille informe Boris de la prochaine rencontre avec Katerina et détermine l'endroit dans le ravin.

La nuit, arrivé au lieu de rendez-vous, Boris rencontre Kudryash jouant de la guitare et lui demande de lui donner un siège, mais Kudryash résiste, arguant qu'il a longtemps « réchauffé » cet endroit pour des rencontres avec sa petite amie.

Ensuite, Boris admet qu'il a rendez-vous ici avec une femme mariée. Bouclé devine qui vient prévenir Boris, car les femmes mariées sont asservies.

Varvara arrive et emmène Kudryash. Les amants sont laissés seuls.

Katerina parle à Boris de l'honneur ruiné, du châtiment de Dieu, mais ensuite ils tous deux s'abandonnent au pouvoir des sentiments. Dix jours d'absence du mari sont passés en unité avec la bien-aimée.

Acte 4

Galerie partiellement détruite, ses murs sont peints de peintures Jugement dernier. Ici, les gens se cachent de la pluie qui a commencé. Kuligin supplie Savel Prokofevich de faire des dons pour l'installation d'une horloge de tour dans le jardin et d'un paratonnerre. Dikoy jure en l'insultant Kuligin est athée, car un orage est le châtiment de Dieu et aucune quantité de fer ne peut en être sauvée.

Après le retour de Tikhon chez lui, Katerina est dans une confusion totale. Varvara essaie de la raisonner et lui apprend à ne faire aucune prétention. Elle-même est depuis longtemps devenue experte en ruses et en tromperies. N'ayant pas obtenu ce qu'elle voulait, Varya rend compte à Boris de l'état de Katya.

Des coups de tonnerre se font entendre. La famille Kabanov sort en pleine force. Tikhon, remarquant l'étrange état de ma femme, lui demande en plaisantant de se repentir de ses péchés. Remarquant à quel point Katerina est devenue pâle, la sœur interrompt la plaisanterie de son frère. Boris s'approche d'eux. Katya est sur le point de s'évanouir. Varya fait signe au jeune homme de partir.

Puis la Dame est apparue et a commencé à effrayer les poulettes à cause de leurs péchés secrets, et Katerina ne pouvait pas le supporter - dans une frénésie admet avoir une relation secrète avec un autre homme pendant les dix jours. La scène du repentir du personnage principal est le point culminant de la pièce.

Action 5

Encore la digue de la Volga, le jardin de la ville. Il commence à faire sombre. Tikhon s'approche de Kuligin, qui est assis sur le banc. Il écrasé par les aveux de Katerina et lui envoie des vœux de mort cruelle, puis commence à avoir pitié d'elle.

La femme du sanglier broie sa belle-fille à la maison comme de la rouille, mais Katya sans mots et sans réponse erre dans la maison comme une ombre. Tout va mal dans la famille Kabanov, même Varya s'est enfui avec Kudryash de la maison.

Mais Tikhon espère pour une issue favorable- après tout, l'amant, à la demande de son oncle, est exilé en Sibérie pendant trois années entières. Glasha vient et dit que Katerina a disparu.

Katerina est seule, errant tranquillement, parlant toute seule. Elle est déjà j'ai décidé d'abandonner ma vie, même si c'est un grand péché. Une chose la retient : le désir de revoir son bien-aimé une dernière fois et de recevoir de lui le pardon de lui avoir causé le malheur. Boris vient à l'appel de sa bien-aimée. Il est affectueux avec elle, dit qu'il ne lui en veut pas, mais le destin les sépare et il n'a pas le droit d'emmener la femme de quelqu'un d'autre avec lui. Katerina pleure et demande à Boris de faire l'aumône aux pauvres en chemin pour commémorer son âme. Elle va elle-même au rivage.

Kuligin, Kabanikha et Tikhon surveillent la recherche de Katerina disparue. Des gens munis de lanternes fouillent le rivage. Tikhon est confus par de terribles hypothèses, Le sanglier accuse sa belle-fille dans le désir d'attirer l'attention. Des voix se font entendre depuis la côte : « La femme s’est jetée à l’eau ! Tikhon essaie de s'y rendre, mais sa mère ne le laisse pas, promettant de le maudire. Ils amènent une femme noyée. Catherine belle même après la mort. Kabanov accuse sa mère d'être responsable de la mort de sa femme.

Ostrovsky A N - Résumé des orages

Orage A.N. Ostrovsky (brève analyse)

Vers la fin

Après la première production de la pièce sur la scène du Théâtre Maly le public était ravi, la presse était pleine de notes élogieuses, l'intrigue du drame a émerveillé le public averti. Critiques notables n'ont pas manqué de refléter le travail dans leurs critiques. C'est ainsi que le critique Apollon Grigoriev, écrivant une lettre à I.S. Tourgueniev, a décrit l'intrigue du drame comme « dénonciation de la tyrannie de nos vies, et c’est là la signification de l’auteur, son mérite en tant qu’artiste, c’est là la puissance de son action sur les masses.