Leçon de beaux-arts sur le thème « Vous êtes vous-même un maître des arts créatifs » (5e année).

  • 30.09.2020

Article: Beaux-arts et travail artistique

Classe: 5ème année

Sujet, classe

Beaux-Arts, 5e année

Sujet

« Vous êtes vous-même le maître du DPI. Découpage."

Cible

Ce projet pédagogique permet de montrer la relation entre la vie ordinaire et le monde de l'art et favorise la continuité des générations.

Objectifs du projet

Au cours du processus de préparation et de mise en œuvre du projet, la culture artistique, le goût esthétique et le patriotisme se forment.

Pour introduire un nouveau type de DPI, apprenez à travailler avec des matériaux de découpage, effectuez votre propre travail créatif, cultivez la précision du travail et l'intérêt pour le sujet.

Type de cours

Les activités du projet.

Méthodes et formes de formation

Explicatif – illustratif, pratique, individuel, travail en binôme, frontal.

Concepts et termes de base

Le découpage comme type de DPI moderne, l'histoire de la technologie de découpage, le rôle du découpage à l'intérieur

Ressources pédagogiques

Cahier de texte. Beaux-arts 5ème année. Auteurs : N.A. Goryaeva, O.V. Ostrovskaïa. Maison d'édition : "Lumières"
Présentation « Souvenir décoratif ». Colle, serviettes, pinceaux, carton, petits accessoires déco.

Matériel artistique

1. Objet de découplage.2. Ciseaux.3. Serviettes avec images à découper.4. Colle PVA.5. Pinceaux.6. Crayon et ruban adhésif.7. Divers vernis et peintures pour revêtement : vernis imperméables - pour les produits qui seront exposés à l'humidité ; peintures acryliques - pour peindre le fond.8. Paillettes.

Objet à découpler : pot de fleur

Résultats prévus

entraînement

Personnel Former une volonté d'apprendre, d'assimiler de nouvelles techniques artistiques de travail des matériaux, un désir de faire ses preuves dans le rôle d'artisans populaires, de connaisseurs d'art et de développer une conscience esthétique. Respectez la culture de l’art populaire. Comprendre le rôle de la culture et de l'art dans la vie humaine. Être capable de coopérer avec des camarades dans le cadre d'activités communes. Être capable de discuter et d'analyser votre propre activité artistique et le travail de vos camarades de classe du point de vue des tâches créatives de ce sujet.

Métasujet

UUD cognitive :
Maîtriser la compétence de la vision créative, c'est-à-dire la capacité de comparer, d'analyser, de mettre en évidence l'essentiel, de généraliser et de tirer des conclusions. Efforcez-vous de maîtriser de nouvelles connaissances et compétences, pour obtenir des résultats créatifs plus élevés et plus originaux.
UUD de communication :

Être capable d'exprimer vos pensées oralement, d'écouter et de comprendre le discours des autres. Maîtriser la capacité de mener un dialogue, de répartir les fonctions et les rôles dans le processus d'exécution d'un travail créatif. Apprenez à jouer différents rôles en binôme et en groupe.


UUD réglementaire :
Déterminer et formuler le but des activités de la leçon. Distinguer une tâche correctement accomplie d’une tâche incorrecte.
Être capable de planifier, contrôler et évaluer des activités éducatives conformément à la tâche assignée.
Trouver des solutions à divers problèmes artistiques et créatifs.
Être capable d'organiser rationnellement des activités créatives et un travail indépendants.
Être capable d'organiser un lieu d'études.

Sujet

Les étudiants doivent comprendre ce qu'est le découpage. Expliquez les différences entre le DPI moderne et l'art populaire traditionnel.
Travaillez de manière créative sur le sujet proposé, en utilisant les capacités expressives des matériaux artistiques et le langage de l'écriture créative.

Objectifs didactiques des étapes du cours

Étapes de la leçon

Tâches didactiques

Organisationnel

(étape de motivation).

Préparer les étudiants au travail en classe : développer, à un niveau personnellement significatif, la préparation interne à remplir les exigences réglementaires des activités éducatives.

Étape de motivation et de mise à jour des connaissances.

Activation des opérations mentales appropriées (analyse, généralisation, classification, etc.)

Énoncé du problème éducatif.

Fournir une motivation pour accepter l'objectif de l'activité éducative et cognitive.

Formuler le problème, planifier les activités.

Créer les conditions de formulation du but de la leçon et de fixation d'objectifs pédagogiques.

Découverte de nouvelles connaissances.

Assurer la perception, la compréhension et la mémorisation primaire des connaissances, des connexions et des relations dans l'objet d'étude.

Consolidation primaire.

Assurer la consolidation, la compréhension et la mémorisation primaire des connaissances, des connexions et des relations dans l'objet d'étude

Application de nouvelles connaissances. Activité pratique créative.

Assurer l'assimilation de nouvelles connaissances et méthodes d'action lors de la réalisation de travaux pratiques

Devoirs.

Enregistrement des devoirs.

Réflexion sur les activités éducatives.

Analyse et évaluation du succès de la réalisation de l'objectif ; identifier la qualité et l’appliquer dans la pratique.

Carte des cours technologiques

Étapuroka

Activités des enseignants

Activités étudiantes

Prévu

résultats

(personnel, méta-sujet, sujet)

Méthodes et formulaires de cours.

Temps

Étape organisationnelle

Organiser l'emplacement de chaque élève.

Ils prennent place et saluent les personnes présentes.

Métasujet (UUD):

Communicatif: planifier la coopération éducative avec l'enseignant et les camarades de classe

Réglementaire :

Faire preuve de maîtrise de soi ; maîtriser la capacité de prévoir;

Forme individuelle d'organisation des cours.

Étape de motivation et de mise à jour des connaissances

Créer les conditions permettant aux étudiants d'être inclus dans la discussion des questions problématiques.

Qu’apprend-on en cours d’art cette année ? (Arts décoratifs, art populaire) diapositive 2

Aujourd'hui, dans la leçon, nous allons essayer de répondre aux questions : « Qu'est-ce que les arts décoratifs et appliqués ? Pourquoi les gens en ont-ils besoin ?

Le mot art au sens large désigne l'exécution habile et habile de toute tâche.

Que signifie l’art décoratif ? Diapositive 3

La capacité de décorer artistiquement n'importe quel objet utilisé dans la vie quotidienne, de lui donner un son spécial et de le concevoir.

l'artisanat – fait partie intégrante de la vie quotidienne. Souvent, une personne ne prête pas attention aux objets du quotidien qui l'entourent et qui ont une valeur artistique et esthétique.

Les arts décoratifs et appliqués peuvent être jeunes et modernes. diapositive 4

- Que se passerait-il si le DPI cessait d’exister ?

- Où l’art décoratif moderne est-il principalement utilisé ?

diapositive 5.6

Ne vous a-t-il pas semblé que nous évoquions plus la décoration des pots et vases que la décoration d'autres objets ?

Selon vous, sur quoi portera notre leçon d'aujourd'hui et quel est son sujet ?

diapositive 7

Travailler avec des informations, participer à la discussion de questions problématiques, formuler votre propre opinion

Personnel

Développer la conscience esthétique. Respectez la culture de l’art populaire. Comprendre le rôle de la culture et de l'art dans la vie humaine.

Cognitif:
Maîtriser la compétence de la vision créative, c'est-à-dire la capacité de comparer, d'analyser, de mettre en évidence l'essentiel, de généraliser et de tirer des conclusions.


Communicatif:

Être capable d'exprimer vos pensées oralement, d'écouter et de comprendre le discours des autres.

Réglementaire :
Déterminer et formuler le but des activités de la leçon. Distinguer une tâche correctement accomplie d’une tâche incorrecte.

Sujet:

Expliquez les différences entre le DPI moderne et l'art populaire traditionnel.

La forme d'organisation des cours est frontale.

La tâche didactique est l'application des connaissances.

Méthode - explicative et illustrative

Définir une tâche d'apprentissage.

3

diapositive 8

Définition de la situation problématique.

- La chose la plus ordinaire peut devenir inhabituelle et avoir un nouveau look si on y réfléchit et imagine une nouvelle image de cette chose. Voici des exemples de la façon dont vous pouvez transformer un objet que nous voyons tous les jours.

(pots décorés selon la technique de découpage)

Introduction à la nouvelle technique de découpage.



1) Faire un plan

2) Sélection des moyens et méthodes de mise en œuvre

3)Répartition des responsabilités

Personnel: Former une volonté d'apprendre de nouvelles techniques artistiques de travail des matériaux, un désir de faire ses preuves dans le rôle d'artisans populaires. Développer la conscience esthétique. Être capable de coopérer avec des camarades dans le cadre d'activités communes.

Cognitif:
Efforcez-vous de maîtriser de nouvelles connaissances et compétences, pour obtenir des résultats créatifs plus élevés et plus originaux.
Réglementaire :
Déterminer et formuler le but des activités de la leçon.

Sujet:

Les étudiants doivent comprendre ce qu'est le découpage. Expliquez les différences entre le DPI moderne et l'art populaire traditionnel.

Méthode problématique.

Travail individuel.

« Découverte » de nouvelles connaissances par les étudiants.

diapositive 9

Histoire verbale et illustrée.

Le mot découpage vient du français

découpeur - couper. Ainsi, la « technique du serviettage » est une technique de décoration, décoration utilisant des motifs en papier découpés.

Les origines du découpage remontent au Moyen Âge. Il a été mentionné pour la première fois comme forme d’art à la fin du XVe siècle en Allemagne, où les images sculptées ont commencé à être utilisées pour décorer les meubles. L'apogée de la passion pour cette technique survint au XVIIe siècle à Venise, lorsque les meubles décorés d'incrustations de style chinois ou japonais devinrent à la mode. Les artisans vénitiens ont habilement découpé des images, les ont collées à la surface des meubles et les ont recouvertes de plusieurs couches de vernis pour les protéger.

En utilisant de tels appliqués, les fabricants de meubles imitaient des marqueteries orientales coûteuses, beaucoup moins chères, mais non moins demandées. Par la suite, cet art en Italie est devenu connu sous le nom d’Artepovera (« art des pauvres »).

La technique s'est encore répandue en Angleterre au XIXe siècle.

De nos jours, ces meubles sont extrêmement rares et très chers, et de nombreux créateurs de meubles modernes imitent ce style.

Il existe deux types de découpage : direct et inversé. Aujourd'hui, nous allons effectuer un découpage inversé.

Écoutez le professeur, regardez des échantillons de produits, regardez la présentation

Répondre à la question

Les professeurs écoutent

Personnel: avoir de la motivation pour des activités éducatives et créatives, comprendre l'importance de la matière étudiée

Cognitif: peut faire oralement une déclaration arbitraire sur la méthode de finition des produits avec découpage, comparer différents types de découpage, identifier ce qui est commun et différent en eux, donner une description qualitative de l'objet

Réglementaire : accepter et enregistrer la tâche d'apprentissage

Communicatif:

La capacité de mener une coopération pédagogique en cours avec un enseignant, des camarades de classe en groupe et en équipe afin d'organiser des activités et de faciliter l'apprentissage de nouvelles matières,

compétences orales, capacité à exprimer des opinions.

Méthode de recherche partielle.

Forme d'organisation de cours - individuelle

Consolidation primaire.

5Diapositive 10

1. De quel type de créativité appliquée nous souvenons-nous aujourd'hui ?

2.Qu'est-ce que la décoration d'un objet ?

3.Quels objets peuvent être décorés ? (exemples).

Les élèves regardent la présentation et répondent aux questions.

Ils font le travail, prononcent chaque étape du discours extérieur.

Travailler en équipe de deux

Cognitif: Analyse, synthèse, généralisation, classification.

Personnel:

Conscience de la responsabilité pour une cause commune.

Communicatif:

prendre en compte différentes opinions, coordonner différentes positions, parvenir à des accords et convenir d’une décision commune, gérer le comportement du partenaire.

La méthode d'enseignement est verbale.

Réception du raisonnement.

Pause dynamique.

Nous allons prendre un peu de repos
Levons-nous et respirons profondément.

Présentation. Cours d'éducation physique « Papillon »

Diapositive 11,12

Effectuer des mouvements oculaires selon la présentation

Personnel: passer d'un type d'activité à un autre.

Forme frontale d'organisation des cours.

Activité pratique créative.

Travail indépendant : réalisation de l'œuvre « Découpage d'un pot ». diapositives 13 à 18

Professeur vérifie l'organisation du lieu de travail.

Démontre les techniques de travail étape par étape, en nommant toutes les opérations. Invite les élèves à travailler avec l'enseignant.

Étapes de travail :

    Dégraisser la surface (pot, alcool, coton)

    Coller une serviette sur la surface d'une assiette (colle PVA, pinceau, assiette)

    Séchage de la surface

    Appliquez deux couches de vernis pour protéger la surface.

    Le professeur a suggéré cartes technologiques leçon, indiquant la séquence d'achèvement des tâches.

Lors des travaux pratiques, l'enseignant effectue des tournées ciblées.Observe, conseille, gère les activités, répond aux questions des étudiants, aide. Ainsi, grâce à la répétition répétée, de nouvelles connaissances sont consolidées.

Les élèves exécutent les tâches proposées

œuvre "Découpage d'un pot".

Cognitif: Analyse, synthèse, généralisation, classification, réalisation d'actions selon l'algorithme, preuve.

Réglementaire : Contrôle, évaluation, autorégulation volontaire dans des situations difficiles.

Communicatif:

Exprimer vos pensées avec suffisamment d’exhaustivité et d’exactitude, en utilisant des critères pour justifier votre jugement.

Méthode de recherche partielle.

La méthode d'enseignement est pratique.

La tâche didactique est l'activité créatrice et l'application des connaissances.

Devoirs.

L'enseignant rédige ses devoirs avec les élèves dans un journal : apporter un cadre photo en bois, des serviettes, des perles, des rubans, de la colle, des outils pour réaliser un découpage direct (montre à quoi devrait ressembler le cadre)

Les élèves écrivent leurs devoirs

Personnel:

autodétermination.

La forme d'organisation des cours est individuelle.

Reflet de l'activité.

Résume le travail, analyse les résultats obtenus

- Avons-nous atteint l’objectif que nous nous étions fixé ?
- A quoi servent les produits de l'art décoratif moderne ?

- Qui peut se vanter ? Pour quoi?
- Qui est insatisfait d'eux-mêmes ? Qu'est-ce qui n'a pas fonctionné ?

Merci de laisser votre impression de la leçon en souvenir de la leçon sous la forme d'une fleur au tableau : rouge - je suis d'humeur enthousiaste, lumineux, agréable, bleu - je ne suis pas entièrement satisfait de mon travail.

Regardez comment est devenu notre bouquet !

- Ce fut un plaisir de collaborer avec vous. Merci à tous pour la leçon.

Les étudiants mettent en corrélation les objectifs et les résultats de leurs activités éducatives et enregistrent le degré de leur conformité ;

Participez à la conversation. Ils répondent aux questions et expriment leurs opinions.

Personnel: sensible à la beauté dans l’art

Réglementaire : évaluer le travail en le comparant avec un modèle, percevoir des informations d'un enseignant ou d'un ami qui contiennent un caractère évaluatif

Communicatif: exprimer son opinion, argumenter son point de vue

La méthode d'enseignement est verbale.

Forme frontale d'organisation des cours. Réception du raisonnement.

Test.

4. Supprimez les éléments inutiles :

B C

Résultats:

Numéro de question

Répondre

Points

0,5

0,5

0,5

1,5

Total:

Grade:

"3" - 1,4 point

"4" - 2,5 points

"5" - 4 points

Test d'enseignant.

1. Continuez "Découpage" - c'est

A. un type de créativité utilisant des aiguilles à tricoter et du crochet ; B. un type de créativité utilisant de la toile, du fil dentaire et des aiguilles.

C. un type de créativité qui peut être utilisé pour créer l'illusion d'une peinture exquise avec des peintures.

A. « Couper » B. « Coller » C. « Dessiner »

3. Matériau collé lors de l'exécution de la technique de découpage.

A. Papier peint. B. Serviette. C.Cinéma.

4. Supprimez les éléments inutiles :

A. Découpage - craquelure. B. Découpage de volume. C. Découpage - dorure. D. Découpage - vieillissement.

5. Sélectionnez un artisanat utilisant la technique du découpage (un certain nombre d'œuvres sont présentées)A B C

Résultats:

Numéro de question

Répondre

Points

0,5

0,5

0,5

1,5

Total:

Grade:

"3" - 1,4 point

"4" - 2,5 points

"5" - 4 points

Étapes de travail utilisant la technique du découpage de pots de fleurs.

1. Dégraissez la surface du pot. Pour ce faire, utilisez une lingette alcoolisée.

La couverture sera alors uniforme.

2. Découpez le motif dans une serviette. Séparez la couche supérieure.

3. Nous diluons la colle avec de l'eau (1:3).

4. Placez l'élément découpé du motif sur le pot et collez-le soigneusement avec un pinceau.

5. Déplacez le pinceau du centre vers les bords. Cela empêchera le papier de se froisser ou de se déchirer.

6. Laissez sécher le pot. Ensuite, nous le recouvrons de deux couches de vernis.

La marmite est prête. Plantez-y des fleurs et réjouissez-vous de votre réussite créative.

Leçon publique

aux beaux-arts

« Vous êtes vous-même un maître des arts décoratifs et appliqués »

(Poupée folklorique russe)

5ème année

Dirigé par : Petrova E.V.

professeur d'art

art

Avec. Taptugary, 2018

Date de: 15 mai 2018

classe 5

Professeur: Petrova Ekaterina Vladimirovna.

Thème du trimestre : "Arts décoratifs et appliqués dans le monde moderne."

Sujet de la leçon : « Vous êtes vous-même un maître des arts décoratifs et appliqués » (poupée folklorique russe)

Cible: organiser des activités créatives productives pour les écoliers visant à maîtriser les compétences nécessaires pour analyser, comparer et évaluer une poupée traditionnelle en tant qu'élément de la culture nationale grâce à la maîtrise des techniques de sa fabrication.

Tâches:

Promouvoir la formation et le développement de compétences et d'aptitudes lors du travail avec des fils.

Développer l'imagination, la réflexion et les capacités créatives de chaque enfant ;

Promouvoir la formation et le développement de l’autonomie des étudiants.

Cultiver la réactivité morale et esthétique à la beauté dans les arts et l’artisanat du peuple russe.

Résultats prévus :

1.Résultats personnels :

Réaliser une évaluation de la valeur et de la motivation pour l'activité ;

Réaliser des activités pratiques communes ;

Analysez vos activités;

La capacité d'écouter le professeur.

2. Résultats du sujet :

Comprendre l'objectif de la leçon et s'efforcer de la terminer ;

Apprenez à travailler avec des rabats ;

Appliquer les connaissances et les compétences acquises dans des activités pratiques.

Résultats du méta-sujet

1.UUD réglementaire :

Déterminez le sujet de la leçon et votre propre objectif avec l'aide de l'enseignant ;

Identifiez vos propres difficultés ;

Trouver des moyens de sortir des difficultés ;

Organisez vos activités;

Surveillez et analysez vos propres activités.

2.UUD cognitive :

Rechercher des informations appropriées pour résoudre le problème éducatif assigné ;

Construire de nouvelles connaissances;

Appliquer les connaissances dans la pratique ;

Exprime ton opinion;

Capacité à faire des généralisations et des conclusions simples de manière indépendante.

3.UUD communicative :

La capacité de mener un dialogue pédagogique sur le thème de la leçon, d'analyser collectivement le produit ;

Soyez capable d'entendre votre ami et de ne pas l'interrompre ;

Soyez capable de défendre votre position.

Méthodes et formes de formation : récit, explicatif-illustratif, pratique, exposition ; individuel, frontal.

Type de cours : une leçon d'apprentissage de nouvelles matières, une leçon - un atelier créatif.

Type de cours : leçon utilisant des conférences sur les TIC, un travail créatif.

Matériel et logiciel: ordinateur, projecteur multimédia.

Matériel et équipement :

1. Cartes technologiques pour fabriquer des poupées.

2. Exposition de poupées de chiffon.

3. Présentation.

4. Mélodies folkloriques russes.

5. Tissu, fils, tresse, ruban adhésif, coton, ciseaux.

Liens interdisciplinaires : technologie, lecture littéraire, langue russe, histoire, musique.

Plan de cours:

1) Étape organisationnelle.

2) Fixer les buts et objectifs de la leçon. Motivation pour les activités d'apprentissage des élèves.

3) Actualisation des connaissances.

4) Assimilation primaire de nouvelles connaissances.

5) Première vérification de la compréhension

6) Travaux pratiques

7) Informations sur les devoirs, instructions pour les réaliser

8) Réflexion (résumant la leçon)

RÉSUMÉ DE LA LEÇON

1. Moment organisationnel.

1. Salutation

2. Vérification de la présence des étudiants

3. Vérifier l'état de préparation des élèves pour la leçon

Bonjour, ma bonne élève de 5e !

Je suis content de te voir!

Tenez-vous droit, redressez-vous

Et souriez-vous !

Bravo, maintenant asseyez-vous !

Vous avez du matériel de travail sur vos bureaux ; nous travaillerons avec eux selon les besoins pendant le cours.

J'espère que les connaissances que vous avez acquises dans la leçon d'aujourd'hui vous seront utiles à l'avenir !

Je vous souhaite bonne humeur et bonne chance dans le cours !

2. Fixer les buts et objectifs de la leçon. Motivation pour les activités d'apprentissage des étudiants.

Les gars! Je vais vous raconter une énigme. La réponse sera le sujet principal de notre leçon.

Mystère.

Porte des robes

Ne demande pas de nourriture

Toujours obéissant

Mais ce n'est pas ennuyeux avec elle. (Poupée)

Professeur : c'est vrai, c'est une poupée. Mais pas une simple poupée achetée en magasin. Pensez-vous que vos arrière-arrière-arrière-arrière-grands-parents avaient des jouets ?

De quel matériau étaient-ils faits ? Réponses des enfants.

Enseignant : En effet, les poupées étaient fabriquées à partir de divers matériaux, notamment des restes de fil, de paille et de tissu. (Démonstration de poupées).

Enseignant : Que pensez-vous que nous allons faire en classe aujourd'hui ? Écoute, j'ai un coffre magique, il t'aidera avec la réponse (j'ouvre le coffre avec des chiffons et des rubans). Que peut-on fabriquer à partir de ces matériaux ? (réponses des enfants)

Je lis un poème.

Les rituels en Russie ont de nombreuses alliances

Et l’un d’eux coud des poupées amulettes.

Selon la légende, le talisman protégerait les propriétaires,

Assumer le fardeau des épreuves.

À partir de divers restes de vêtements usagés,

Ok, faites des nœuds avec foi et espoir.

Mais la seule interdiction que redoutaient les ancêtres était :

Pour que les ciseaux avec l'aiguille ne touchent pas la poupée.

Montrer une poupée de chiffon

Professeur : c'est vrai, une poupée de chiffon russe faite de chutes et de rubans.

Enseignant : nommez le sujet complet de notre leçon : « Poupée folklorique russe ».

Décidons de ce que vous voulez apprendre dans la leçon d'aujourd'hui. (Les objectifs sont affichés au tableau)

(les élèves prennent la carte « Je veux » et notent leurs objectifs) :

Je veux connaître l'histoire de la poupée russe, je veux apprendre à fabriquer une poupée folklorique, je veux apprendre à utiliser les chutes...

Enseignant : C'est vrai, les gars. Nous devons nous familiariser avec l'histoire de la poupée de chiffon russe. Eh bien, le plus intéressant pour vous, c'est que vous apprendrez à fabriquer vous-même cette merveilleuse poupée, qui est l'ancêtre de la poupée moderne.

Enseignant : L'objectif est fixé.

Question problématique : les gars, est-ce une poupée folklorique, juste un jouet ou un ami, un assistant, réfléchissez-y, puis répondez à la question posée.

3. Actualisation des connaissances.

Enseignant : M. Saltykov-Shchedrin a déclaré : « De tous les mystères qui existent dans le monde, le mystère des poupées est le plus mystérieux ; Sans comprendre l’essence d’une poupée, il est impossible de comprendre une personne.

Pendant le cours, vous devez atteindre l'objectif et comprendre les questions que je vais vous poser.

1.Pourquoi la poupée était-elle sans visage ?

2. En quels trois types de poupées étaient divisés en fonction de leur objectif ?

3. Que symbolise la poupée ?

Enseignant : Une poupée de chiffon vivait dans chaque maison. Les enfants les ont fabriqués eux-mêmes. En jouant avec la poupée, les filles ont appris à coudre, à broder et à filer. Chaque tenue signifiait quelque chose de différent. Mais toute tenue devait inclure du rouge. Qui sait ce que signifie le rouge ?

Étudiants : (Réponse) La couleur rouge, c'est la vie, belle.

Enseignant : C’est exact. Et ils croyaient également que la couleur rouge protégeait du mauvais œil et des ennuis.

Et maintenant nous allons écouter le message de l’élève : « L’histoire d’une poupée de chiffon ».

Étudiant : Les premiers jouets remontent au IIe millénaire. Le jouet le plus courant était et reste une poupée. Les poupées paysannes en chiffon, ainsi que les jouets en argile, sont issus de figurines rituelles associées à la vénération d'une divinité féminine, aux cultes de la fertilité, des ancêtres et du foyer. De la cendre, des céréales, de l'étoupe de lin et des chiffons étaient utilisés pour rembourrer une poupée de chiffon. Le tissu lui-même - résultat de l'une des occupations féminines les plus importantes - était considéré comme sacré et possédait des fonctions protectrices. Les caractéristiques stables des poupées de chiffon parmi différents peuples ont été transmises de génération en génération depuis longtemps : un design simple créé sans utilisation d'aiguille, sans visage, détails féminins du costume. La poupée était un talisman pour une femme, une maison, un foyer ; elle protégeait, guérissait et protégeait des forces du mal. Il était impossible de les jeter ; c'était considéré comme un grand péché, c'est pourquoi ils étaient conservés dans des coffres. La poupée symbolisait la continuation de la famille.

4. Assimilation primaire de nouvelles connaissances.

Enseignant : Après avoir écouté le message de l’élève, peut-on répondre à la question posée ?

1. Que symbolisait la poupée ?

Étudiant : Continuation de la lignée familiale, parce que la poupée était un talisman pour une femme, une maison, un foyer qu'elle protégeait, guérissait et protégeait des forces du mal.

Enseignant : Un des problèmes posés a donc été résolu.

Voir la présentation.

Existent à dessein : les poupées Amulet

Poupées rituelles

Jouer aux poupées.

Les poupées ludiques étaient soit fabriquées spécifiquement pour les enfants, en utilisant souvent les mêmes techniques que les poupées rituelles, soit des poupées rituelles étaient données aux enfants après qu'ils avaient déjà rempli leur fonction rituelle. Il y avait aussi des poupées de chiffon traditionnelles pour enfants. Pour que l'enfant n'ait pas peur d'être seul à la maison, ils lui ont fait un « copain » - un petit « lapin pour son doigt ». De plus, les poupées tournantes étaient généralement fabriquées pour les jeux avec les filles. Des poupées folkloriques traditionnelles se trouvaient dans chaque hutte paysanne. Les grands-mères enseignaient à leurs petites-filles, les mères enseignaient à leurs filles, les sœurs aînées enseignaient aux plus jeunes. C'est ainsi que les gens ont élevé les futures artisanes et couturières, leur ont appris à travailler dur et en même temps à avoir une attitude créative envers le monde.

Poupées amulettes. Ce sont des poupées auxiliaires spéciales dont la tâche est de protéger le monde humain des mauvais esprits qui peuvent le pénétrer et lui nuire, ainsi que d'aider à la réalisation des désirs justes. Déjà deux semaines avant la naissance de l'enfant, la future mère a fabriqué une poupée amulette traditionnelle, Kuvatka, et l'a placée dans le berceau pour que la poupée la réchauffe. Elle l'a créé sans aiguille en le pliant et en le tordant. On croyait que la poupée ne pouvait être ni coupée ni piquée. La poupée amulette semblait distraire les forces du mal, protégeant ainsi le bébé. Après la cérémonie du baptême, la poupée « Kuvatka » était suspendue au-dessus du berceau afin qu'elle repousse toutes les forces du mal et protège l'enfant.

Chiffonpoupée "Bereginya" , fabriqué de ses propres mains, la mère a donné sa fille avant le mariage, la bénissant pour le mariage. Les invités ont également offert des poupées en souhaitant que d'autres enfants naissent.Cette poupée est traditionnellement placée en face de la porte d'entrée afin qu'elle salue tous ceux qui entrent et ne permette pas aux forces du mal d'entrer dans la maison. Il est fabriqué à partir de robes, de chemises, de taies d'oreiller et de chiffons inutiles laissés par les anciens. On croyait que si l’on retirait des chiffons des vieux vêtements d’une personne, la poupée la protégerait encore plus.

L’absence de visage mystique est aussi l’un des anciens secrets de la poupée de chiffon. La représentation d’un visage sur une poupée fut longtemps interdite chez les paysans. Lorsqu'on leur a demandé pourquoi la poupée n'avait pas de visage, les femmes du village ont répondu qu'elle n'en avait tout simplement pas besoin, qu'il ne devrait pas y avoir d'yeux supplémentaires dans la maison et qu'une poupée voyante était dangereuse pour un enfant.

Poupées rituelles

Les poupées rituelles étaient très vénérées ; elles étaient placées dans le coin rouge de la cabane. Ils avaient une signification religieuse, participaient à de nombreuses cérémonies rituelles et

vacances. Dans l’Antiquité, la poupée accomplissait une mission extraordinaire, remplaçant les sacrifices humains. Pendant les vacances, ils ont commencé à sacrifier aux dieux des poupées en peluche traditionnelles, qui portaient leurs propres noms : Maslenitsa, Kostroma, Kolyada.

Le temps de fabrication des poupées folkloriques rituelles dépendait de l'heure du rituel. Les poupées étaient généralement fabriquées avant les fêtes traditionnelles.

La poupée Maslenitsa était fabriquée la veille de Maslenitsa ou le lundi premier jour de la semaine de Maslenitsa et elle était censée protéger la famille tout au long de l'année. Puis, lorsque l'année s'est écoulée et que la semaine de Maslenitsa est arrivée, la vieille poupée, qui avait déjà absorbé toute la mauvaise énergie, tout ce qui s'était passé dans cette famille, a été brûlée et une nouvelle poupée en peluche a été fabriquée. Ils l'ont mis dans le coin rouge de la hutte, et en général, on croyait que plus il y avait de poupées assises dans le coin rouge de la hutte, plus l'année passerait heureuse dans cette famille, dans cette hutte.

Maintenant écoutons vos messages

Lapin à ton doigt

Le jouet est un assistant de la mère pour que le bébé ne pleure pas et ne demande pas à être tenu en son absence. Ils ont fabriqué un lapin au doigt pour les enfants à partir de trois ans afin qu'ils aient un ami, un interlocuteur. Le lapin s'adapte à votre doigt et est toujours à côté de vous. Les parents avaient l'habitude de donner ce jouet à leurs enfants lorsqu'ils quittaient la maison, et si vous vous ennuyez ou avez peur, vous pouvez vous tourner vers lui comme un ami, lui parler, vous plaindre ou simplement jouer. C'est à la fois un ami et un talisman. Les enfants sont très réactifs et voient une âme sœur dans leur jouet préféré, s'ouvrent et parlent comme s'ils étaient avec une personne vivante.

"Kula - bouillie"

Une poupée pour fille, une assistante en cuisine, une poupée qui donne à la fille
comprendre ce qu'est une femme au foyer, non seulement quelles sont ses responsabilités, mais aussi comment
c'est être une maîtresse de maison, comment répartir correctement et clairement ses forces.
La poupée Kasha est l'image d'une fillette de sept ans. À l'âge de sept ans, la jeune fille a commencé à cuisiner du porridge pour toute la famille. Une poupée en forme de sac a été réalisée pour lui servir d'assistante. Cette poupée était un instrument de mesure.
Ils ont versé des céréales jusqu'aux jambes, de l'eau jusqu'à la taille, jusqu'au cou - il s'est avéré que c'était de la bouillie.

"Kubushka l'herboriste"

(poupée de confort mental, poupée de santé)
Par le nom de la poupée, vous pouvez deviner son but. Il est rempli d’herbes curatives et parfumées. On croyait que l'odeur de l'herbe chassait les maladies, la nymphe était écrasée pour purifier l'air et l'herbe en était brassée pour être traitée. Les parents le laissaient au chevet de l'enfant la nuit pour lui assurer un sommeil profond et réparateur. Et pour une personne âgée, c'est une aubaine.
Et si le ventre d'un enfant lui fait mal, une poupée réchauffée sur la cuisinière non seulement l'apaisera et la réchauffera, mais la rendra également amusante. Cette poupée peut servir de merveilleux cadeau et souvenir et s'intègre à merveille dans n'importe quel intérieur de maison. La poupée est remplie d'herbes parfumées récoltées personnellement - origan, menthe, thym, mélisse, cassis.

5. Vérification initiale de la compréhension.

Enseignant : Alors, qui est-elle, une poupée folklorique, juste un jouet ou une amie, une assistante et pourquoi ? Réponses des enfants.

Enseignant : Les gars, qui a remarqué une caractéristique des poupées ?

Étudiants : (réponse) Les poupées n’ont pas de visage.

Enseignant : Pourquoi la poupée a-t-elle été fabriquée sans visage ?

Étudiant : On croyait qu’un mauvais esprit ne pouvait pas posséder une poupée sans visage.

Professeur : Les « sans visage » sont des traces de l'ancien rôle « protecteur » de la poupée, lorsqu'elles avaient peur de comparer le jouet à une personne. Selon les croyances populaires, une poupée avec un « visage » acquérait une âme et devenait dangereuse pour l'enfant, tandis qu'une poupée « sans visage » était considérée comme un objet inanimé et ne pouvait lui faire de mal.

Enseignant : Ainsi, la deuxième situation problématique a été résolue. Pourquoi la poupée de chiffon était-elle si populaire ?

Étudiants:

1.disponibilité du matériel : de vieux chiffons ont été utilisés ;

2. Vous pouvez rapidement créer une poupée.

Fizminoutka

Gymnastique pour les yeux.

6. Travaux pratiques

Enseignant : Pensez-vous qu'il est facile de faire ce travail ? Lisez le proverbe « Les yeux ont peur, mais les mains réussissent » au tableau. Comment comprenez-vous ces mots ?

Étudiant : Vous devez faire n’importe quel travail.

Enseignant : Je vous suggère de choisir le type de poupée que vous souhaitez fabriquer. Vous pouvez choisir entre du tissu ou du fil.

Pourquoi as-tu choisi cette poupée ?

Les règles de sécurité.

1. Les gars, avec quel outil allez-vous travailler ?

Étudiant : Avec des ciseaux.

Prof : Les gars, nous travaillerons avec des objets dangereux. Quels dangers pouvons-nous rencontrer lorsque nous travaillons avec des objets perçants et coupants ?

Discussion sur la séquence de fabrication d'une poupée.

Production individuelle de poupées – Beregini.

Enseignant : Les gars, dans quel ordre ferez-vous le travail ?

Étudiants : (Réponses)

1. Faites une torsion à partir d’un grand morceau de tissu ;

2. Mettons un morceau de papier sur la torsion. Nous l'enveloppons avec des fils et obtenons une tête de poupée.

3. Nous allons tirer des fils autour de la taille.

4. Redressez les coins du tissu et faites les mains.

5. Habillons la poupée.

Travail indépendant

(faire le travail en musique)

7. Informations sur les devoirs, instructions pour les réaliser.

Enseignant : Bien sûr, nous n’avons pas assez de temps pour parler de toutes les poupées russes. À la maison, vous trouverez des informations sur Internet ou à la bibliothèque sur d'autres poupées et préparerez des messages. écrivez vos devoirs.

8. Réflexion .

Professeur : il y a des perles sur les tables, décore ta poupée avec des perles rouges si tu as réussi, des perles vertes si tu as eu quelques difficultés, des perles bleues si tu n'as pas aimé le cours.

Professeur : les amis, revenons au sujet et au but de la leçon. Pensez-vous que votre objectif a été atteint ?

Enseignant : Qu'avez-vous appris de nouveau aujourd'hui ? (Réponses des enfants)

Enseignant : Que peux-tu dire à tes parents à propos de cette poupée ?

A quoi peut servir cette poupée ?

À qui puis-je offrir cette poupée ?

(Réponses des enfants)

Prof : Vos poupées sont prêtes,

Maintenant, nous saurons :

Les poupées sont pleines de secrets

Et les maisons sont protégées,

Et ils invitent à la chance.

Tout le monde a besoin de poupées à la maison

Ils contiennent les secrets de l'Antiquité ! Analyses de poupées, bilans.

La dernière étape.

Et je veux terminer la leçon d'aujourd'hui avec les mots d'Alexandre Sergueïevitch Pouchkine : « Le respect du passé est la caractéristique qui distingue l'éducation de la sauvagerie », alors aimons et prenons soin de la culture de notre peuple, de nos racines ancestrales, car seulement de le passé fait grandir le futur !

Merci pour la leçon. Nettoyage des lieux de travail.

Région de Krasnodar, st. Starominskaïa

professeur de beaux-arts, établissement d'enseignement municipal lycée n°9

Grudieva Natalia Alekseevna

Cours d'arts visuels pour la 5ème année

Vous êtes vous-même un maître des arts décoratifs et appliqués

Le but de la leçon : créer un produitdécoratif et appliquéart dans un style moderne

Tâches:

    introduire des types modernes d'arts décoratifs et appliqués ;

    introduire la nouvelle technique du quilling ;

    cultiver l’amour pour le monde qui nous entoure.

Technique: rouler le papier

Type de cours : Leçon de créativité

Équipement

Pour le professeur : présentation

Pour les enfants: feuille de papier A4 de couleur, ciseaux, colle PVA.

Pendant les cours

1. Moment organisationnel.

2. Scène principale

1. L'histoire du professeur.

L'art décoratif continue de vivre dans le monde moderne, trouvant de nouveaux moyens d'expression.
Les artistes modernes expérimentent avec audace les matériaux, les formes et les couleurs, créant à chaque fois quelque chose de complètement nouveau.
Aujourd'hui, nous serons également des artistes modernes et nous familiariserons avec une nouvelle technique : le quilling.
Les images en quilling sont créées à partir de bandes de papier, pliées selon différentes formes et collées sur un support, par exemple... une carte postale. Vous pouvez acheter des bandes, mais il est plus facile de les découper dans du papier coloré double face. Vous pouvez le visser sur un cure-dent en bois ordinaire. Formez ce dont vous avez besoin à partir de la boule roulée et collez-la sur la feuille, réalisezà partir des pièces résultantes, compositions volumétriques ou plates. Grâce à cette technique, vous pouvez décorer presque tout ce que votre imagination vous dit : cadres photo, cartes de vœux, divers objets d'intérieur. On ne sait jamais ce qu'on peut faire... L'essentiel est que tous les produits créés par la chaleur des mains humaines se révèlent beaux, inhabituels et transmettent l'humeur de l'auteur.

2. Faites de l'exercice.

    Tout d’abord, maîtrisons les éléments de base de la technique du quilling.

    Découpez des bandes de différentes couleurs et essayez d'enrouler une spirale.

    Réalisez une spirale serrée, sans serrer et donnez-lui la forme d'une goutte, d'une fleur, d'un pétale. Travaillez en collaboration avec l'enseignant.

Instructions

    Prenez une bande de la couleur, de la longueur et de la largeur souhaitées.

    Enroulez-le étroitement autour de l'outil quilling.

    Retirez délicatement le rouleau (rouleau) obtenu et laissez-le se dérouler un peu.

    Collez l'extrémité extérieure de la bande.

    Donnez à l'élément la forme souhaitée en pliant, en appuyant, en pinçant et en faisant glisser le papier avec vos doigts de différents côtés.

3. Consignes de sécurité lorsque vous travaillez avec des ciseaux.

4. Partie pratique

Réaliser vos propres œuvres. Concevoir une carte postale, encadrer, réaliser une œuvre originale (fleurs, chenille, papillon)

5. Analyse et résumé de la leçon.

Quelle technologie avez-vous connue ?
- Qu'as tu le plus aimé?


Objectifs de la leçon:

1. Éducatif :

    introduire la forme d'art décoratif et appliqué qu'est la mosaïque ;

    améliorer les compétences dans la composition de compositions à partir de papier de couleur ;

    créer les conditions permettant aux étudiants de maîtriser la séquence de travail dans la technique de la mosaïque.

2. Développement : favoriser le développement de l'imagination créatrice, du goût artistique, de la perception des couleurs, de la mémoire visuelle et des capacités créatives ;

    favoriser la maîtrise des méthodes de base de l'activité mentale des étudiants (comparer, analyser, généraliser, prouver, expliquer des concepts) ;

    favoriser le développement de la sphère sensorielle des élèves (développement de l'œil, précision et subtilité de la distinction des couleurs et des formes) ;

    contribuer à la formation de l’intérêt cognitif des élèves pour le sujet.

3. Éducatif:

    créer les conditions pour la formation du goût esthétique et de la culture du travail ;

    contribuer à la formation des qualités morales de l'individu.

Matériel méthodologique de la leçon :

    Base matérielle et technique :

    Présentation réalisée sous Power Point ;

    Projecteur multimédia, écran, ordinateur ;

    Accompagnement didactique :

  • reproductions;

  • des exemples de travaux.

Méthodes d'enseignement:

    problème;

    explicatif et illustratif;

    reproducteur;

    recherche partielle.

Formes d’organisation de l’activité cognitive des élèves :

    frontale;

    individuel.

Travail de vocabulaire :

    mosaïque, petit.

IIDéroulement de la leçon.

    Temps d’organisation :

    vérifier l'état de préparation des élèves pour la leçon.

    Actualisation des connaissances des étudiants :

2.1. Qu’entendons-nous par le mot « Mosaïque » ? (Trouver la bonne solution).

La mosaïque est une image artistique, un motif composé de petits cailloux multicolores et de morceaux de verre peint assemblés entre eux. (« Dictionnaire explicatif de la langue russe » édité par D. N. Ouchakov).

2.2. Élargir le concept de « Mosaïque » du point de vue des beaux-arts.

    Rappelez-vous les cinq types de beaux-arts. (Peinture, graphisme, sculpture, architecture, arts décoratifs et appliqués).

    Déterminez de quel type de mosaïque d’art vous êtes le plus proche et pourquoi.

    Où dans notre ville vous pouvez voir des peintures en mosaïque.

2.3. Généralisation par les étudiants des données reçues.

    Présentation du nouveau matériel :

      Mosaïque – un type particulier de peinture monumentale, créée à partir de petits cailloux multicolores ou de verre opaque coloré.

      Histoire du développement.

La mosaïque est l’une des techniques les plus anciennes des arts décoratifs et appliqués. Vraisemblablement, il est originaire de la Grèce antique et s’est répandu dans les territoires voisins, partout où des colonies grecques sont apparues. Les mosaïques n'étaient pas moins populaires dans la Rome antique. Il suffit de rappeler les exemples classiques de belles mosaïques découvertes lors de fouilles dans la ville de Pompéi. À l’époque de la fin de l’Empire romain, on pouvait déjà trouver des mosaïques presque partout : aussi bien dans les habitations privées que dans les bâtiments publics. Pour la plupart, il était utilisé pour décorer le sol ; lors de la peinture des murs, la préférence était donnée aux fresques. C’est ainsi que sont nés des espaces élégants et véritablement majestueux.

L'émergence des mosaïques en Russie est indissociable de la capacité des représentants des tribus slaves vivant sur le territoire de la Russie kiévienne aux VIIIe-IXe siècles à fabriquer du verre. Et pas seulement le verre lui-même, mais aussi une variété de produits en verre. Les artisans ont appris à créer des smalts en mosaïque, qui sont des cubes ou des plaques de verre transparent et translucide (ou verre dit atténué), dont la palette était supérieure à tout ce qui existait auparavant. Les artisans de Kiev ont acquis une maîtrise sans précédent dans le domaine de la fabrication de mosaïques. Ils ont fixé un niveau si élevé qu’ils ont dépassé le niveau des maîtres d’Europe occidentale ! Désormais, les mosaïques de la Russie kiévienne sont devenues un modèle de véritable art pour l'Occident.

En fait, il a fallu à la Russie sept longs siècles, d’une part, pour reprendre l’art de la mosaïque de tous les pays et États (y compris la Russie kiévienne), et d’autre part, pour l’élever à des sommets sans précédent. Cette ascension est associée au nom de M. Lomonosov - "l'inventeur des mosaïques dans l'Empire russe". Il propose une méthode accélérée de pose des mosaïques, améliore la technique et libère l'art de la mosaïque des formes figées et des traditions contraignantes. Ses ateliers produisaient de petits échantillons avec de nombreuses nuances de luminosité et de saturation. Même des objets à peu près similaires n'ont été trouvés nulle part ailleurs au cours de cette période. Ainsi, en Russie, une mosaïque unique et inimitable est apparue, dont le style russe a été donné par Lomonossov.

Les mosaïques romaines étaient constituées de petits cubes (colonnes) de smalt (verre opaque et très dense) ou de pierre. Parfois, des cailloux et de petites pierres étaient également utilisés.

Image de la déesse grecque de la mer, Thétis.

Panneau en mosaïque glorifiant les exploits d'Alexandre le Grand.

Portrait de M. Lomonossov.

La mosaïque est également utilisée pour décorer des œuvres d'art décoratif et appliqué : cruches, assiettes, bols et autres objets. La mosaïque de verre est indispensable pour le revêtement : piscines, cascades, fontaines, salles de bains, cuisines, façades de bâtiments.

Mosaïque pour façades de maisons. Mosaïque pour piscines.

Mosaïque pour la salle de bain.

Mosaïque sur plats.

Les mosaïques peuvent être réalisées à l'aide de tissu, de morceaux de pâte à modeler multicolores et de papier de couleur.

4. Fixation du matériel.

    Énumérez les principaux matériaux utilisés pour créer des mosaïques.

    Qu'est-ce qu'un petit ? Donnez une définition (telle que comprise).

    Qui a relancé la petite mosaïque en Russie.

    Travaux pratiques. Travail indépendant (créatif).

Séquence d'exécution des travaux.

- le travail est réalisé selon la technique de la mosaïque de papier de couleur ;

-sélection d'une palette de papier coloré selon le croquis ;

- réaliser une mosaïque à partir de morceaux de papier multicolores ;

6.1. Briefing actuel. (Au fur et à mesure de l'avancement des travaux).

6.2. Procédures pas à pas ciblées.

    Expliquer aux étudiants comment effectuer des opérations individuelles et la tâche dans son ensemble.

    Concentrer l'attention des étudiants sur les techniques les plus efficaces pour effectuer des opérations.

    Fournir une assistance aux étudiants qui sont mal préparés à accomplir la tâche.

    Utilisation rationnelle du temps d'étude par les étudiants.

7. Réflexion.

    Analyse des performances de travail indépendantes des étudiants.

    Qu'avez-vous appris de nouveau ? Quel type d'art avez-vous découvert pendant la leçon ?

    Pourquoi est-il conseillé de travailler d'abord sur le croquis puis sur le matériau ?

    Voir les œuvres.

    Faire des marques. Nettoyer le lieu de travail.

Œuvres pour enfants




  • Objectifs de la leçon: développer les capacités créatives des étudiants, les initier au processus de fabrication de panneaux
  • Tâches:
  • formation:
  • intérêt pour les beaux-arts;
  • développement:
  • parole, mémoire, pensée, imagination créatrice, compétences artistiques et esthétiques des élèves, œil et attention,
  • élargir les horizons des étudiants;
  • éducation:
  • amour de l'art, sentiments esthétiques, précision et travail acharné

  • Dans les traditions nationales de notre peuple, il convient de souligner un type intéressant de patchwork appelé lambris, qui consiste à recouvrir le carton de tissu, à créer des jouets et des figurines en trois dimensions et à appliquer des décorations. Aujourd'hui, les panneaux décoratifs ne sont pas du tout dépassés, mais au contraire, leur intérêt augmente chaque année.
  • Il n'est pas surprenant que ce type d'art se développe activement dans notre pays, car il est inextricablement lié à la couture, à la broderie, au tricot, au perlage et à d'autres types d'art. L'histoire de l'apparition des panneaux remonte loin dans le passé, puisque même dans les chroniques anciennes, on trouve des descriptions d'objets réalisés à l'aide de ce type d'art appliqué. De nombreuses fouilles archéologiques de monuments antiques, de tumulus et de villes anciennes sur le territoire de notre pays confirment pleinement ce fait.
  • Jetez un oeil aux œuvres suivantes...







Ces magnifiques peintures sont des PANLS

Et c'est quoi?


(fr. panneau de lat. pannus - morceau de vêtement) - une œuvre picturale à caractère décoratif, généralement destinée à remplir de manière permanente d'éventuelles parties du mur (panneau mural) ou du plafond (plafond) ; composition en bas-relief, sculptée, moulée ou céramique servant au même usage.

Les panneaux réalisés sur les murs extérieurs d'un bâtiment à partir de carreaux colorés ou selon la technique de la fresque sont parfois appelés peintures murales.


(fr. esquisse) - une esquisse préliminaire qui capture le concept d'une œuvre d'art, d'une structure, d'un mécanisme ou de sa partie individuelle. Une esquisse est un dessin de forme libre exécuté rapidement, non destiné à être une œuvre finie, souvent constitué de nombreuses lignes qui se chevauchent. Peut être réalisé en utilisant diverses techniques.

Le dessin est peu coûteux et permet à l'artiste de dessiner et d'essayer d'autres idées avant de les mettre en pratique. peinture .




Nous plaçons soigneusement les éléments décoratifs et les fixons à l'aide de bases adhésives (PVA, pistolet à colle, colle moment, etc.)




  • Papier carton
  • Colle PVA
  • Ciseaux
  • Crayon simple
  • Gomme
  • Matériel de décoration (boutons, fil, graines, feuilles sèches, etc.)