Quel conflit dans l'orage d'Ostrovsky. Conflit dans la pièce « L'Orage » (Ostrovsky A

Un conflit est un affrontement entre deux ou plusieurs parties qui ne coïncident pas dans leurs points de vue et leur vision du monde.<Гроза>plusieurs conflits, mais comment décider lequel est le principal ? À l'ère de la sociologie dans les études littéraires, on croyait que le conflit social était le plus important de la pièce. Bien sûr, si l'on voit dans l'image de Katerina le reflet de la protestation spontanée des masses contre les conditions contraignantes<темно-го царства>et pour percevoir la mort de Katerina comme le résultat de sa collision avec sa belle-mère tyrannique, il faut définir le genre de la pièce comme un drame social et quotidien. Le drame est une œuvre dans laquelle les aspirations sociales et personnelles des gens, et parfois leur vie elle-même, sont menacés de mort par des forces extérieures indépendantes de leur volonté. La pièce contient également un conflit générationnel entre Katerina et Kabanikha : quelque chose de nouveau arrive toujours. talons de l'ancien, l'ancien ne veut pas céder le droit d'auteur 2005 ALLSoch.ru au nouveau. Mais le jeu est bien plus profond qu’il n’y paraît à première vue. Après tout, Katerina se bat principalement avec elle-même, et non avec Kabanikha, le conflit ne se développe pas autour d'elle, mais en elle-même. C'est pourquoi la pièce<Гроза> peut être défini comme une tragédie. La tragédie est une œuvre dans laquelle il existe un conflit insoluble entre les aspirations personnelles du héros et les lois super-personnelles de la vie qui se produisent dans l'esprit du protagoniste. En général, la pièce ressemble beaucoup à une tragédie antique : le chœur est remplacé par des personnages extra-intrigues, le dénouement se termine par la mort du personnage principal, comme dans la tragédie antique (sauf pour l'immortel Prométhée). de Katerina est le résultat de la collision de deux époques historiques. Certains personnages de la pièce semblent différer de l’époque à laquelle ils vivent. Par exemple : Kuligin est un homme du XVIIIe siècle, il veut inventer un cadran solaire, connu dans l'Antiquité, ou un mobile perpétuel, qui est une particularité du Moyen Âge, ou un paratonnerre. Lui-même atteint avec son esprit quelque chose qui a déjà été inventé il y a longtemps, mais il n'en rêve que. Il cite Lomonossov et Derjavin - c'est aussi un trait d'un homme du XVIIIe siècle. Boris est déjà un éducateur du XIXe siècle, une personne instruite. Katerina est l'héroïne de l'époque pré-Pétrine. L'histoire de son enfance est l'histoire de la version idéale des relations patriarcales d'avant Mostroev. Dans ce monde de rois, il n’y a qu’un amour mutuel omniprésent ; l’homme ne se sépare pas de la société. Katerina a été élevée de telle manière qu'elle ne pouvait pas refuser les lois morales et morales : toute violation de celles-ci entraînerait une mort inévitable. Katerina s'avère être, pour ainsi dire, plus âgée que tous les habitants de la ville dans sa vision du monde, encore plus âgée que Kabanikha, qui est resté le dernier gardien du mode de vie de la construction de maisons à Kalinov. Après tout, Kabanikha prétend seulement que tout dans sa famille est comme il se doit : sa belle-fille et son fils la craignent et la respectent, Katerina a peur de son mari et elle ne se soucie pas de la façon dont tout se passe réellement, seulement les apparences sont importantes pour elle. Le personnage principal se retrouve dans un monde qu’elle avait imaginé complètement différemment, et la structure patriarcale de Katerina est détruite sous ses yeux. À bien des égards, Varvara décide du sort de Katerina en encourageant cette dernière à sortir avec elle. Sans Varvara, il est peu probable qu'elle aurait décidé de faire cela. Varvara appartient à la jeunesse de la ville de Kalinov, formée au tournant des relations patriarcales. Katerina, se trouvant dans un environnement nouveau pour elle, n'arrive pas à s'habituer à la société, elle lui est étrangère. Pour elle, un mari idéal est un soutien, un soutien et un dirigeant. Mais Tikhon ne confirme pas les attentes de Katerina, elle est déçue de lui, et à ce moment un nouveau sentiment naît - un sentiment de personnalité, qui prend la forme d'un sentiment d'amour. Ce sentiment pour Katerina est un terrible péché. Si elle avait continué à vivre dans un monde patriarcal, ce sentiment n’aurait pas existé. Même si Tikhon avait montré sa volonté masculine et l'avait simplement emmenée avec lui, elle aurait oublié Boris pour toujours. La tragédie de Katerina est qu'elle ne sait pas être hypocrite et faire semblant, comme Kabanikha. Le personnage principal de la pièce, moral, aux exigences morales élevées, ne sait pas s'adapter à la vie. Elle ne pouvait pas vivre plus longtemps, ayant enfreint les lois une fois<Домостроя>. Le sentiment qui est apparu chez Katerina ne peut pas s'incarner pleinement en elle et elle, ne se réconciliant pas avec ce qu'elle a fait, commet un péché encore plus grave : le suicide.<Гроза>C'est la tragédie du personnage principal, dans laquelle l'ère du tournant des relations patriarcales a joué un rôle important.

Le conflit est le principal moteur d’une œuvre dramatique. Le conflit se déroule tout au long de l’intrigue et peut se réaliser à plusieurs niveaux différents. Qu'il s'agisse d'une confrontation d'intérêts, de personnages ou d'idées, le conflit se résout dans le final de l'œuvre. L'essence du conflit peut également être déterminée par l'ère littéraire (le réalisme et le postmodernisme, par exemple, se caractérisent par différents types de conflits). Dans le réalisme, le conflit sera caché dans la représentation des troubles sociaux et la révélation des vices de la société. À titre d’exemple, l’article examinera le conflit principal de la pièce « L’Orage » d’Ostrovsky.
L'ouvrage a été écrit en 1859, plusieurs années avant l'abolition du servage. Ostrovsky voulait montrer à quel point la société se corrode de l’intérieur simplement parce que le mode de vie reste le même. Les ordres patriarcaux entravent le progrès, et la corruption et la servilité détruisent l'élément humain chez une personne. C'est dans la description d'une telle atmosphère que réside le conflit principal de « L'Orage ».

Ainsi, en règle générale, le conflit se réalise au niveau du personnage. Pour ce faire, des couples ou groupes de personnages doivent être identifiés. Il faut commencer par l'affrontement le plus marquant : le couple Katya - Kabanikha. Ces femmes ont dû vivre ensemble en raison des circonstances. La famille Kabanov est assez riche, Marfa Ignatievna elle-même est veuve. Elle a élevé un fils et une fille. Kabanikha manipule constamment son fils, provoquant des scandales et des crises de colère. Une femme croit que seule son opinion a le droit d'exister, donc tout doit correspondre à ses idées. Elle humilie et insulte le reste de la famille. Varvara en est le moindre, car la fille ment à sa mère.

Katya s'est mariée très tôt avec Tikhon Kabanov, le fils de Kabanikha. Katya croyait naïvement que sa vie avant le mariage ne serait pas très différente de sa nouvelle vie, mais la fille avait tort. Pure Katya n'est pas capable de comprendre comment vous pouvez mentir à votre mère, comme le fait Varvara, comment vous pouvez cacher vos pensées et vos sentiments à quelqu'un, comment vous ne pouvez pas défendre le droit à votre propre opinion. L'ordre de cette famille lui est étranger, mais en raison des fondements patriarcaux qui régnaient à cette époque, la jeune fille n'avait pas le choix.

Ici, le conflit se réalise au niveau interne. Ces personnages sont trop différents, mais en même temps les deux femmes ont le même caractère fort. Katerina résiste à l'influence corruptrice de Kabanikha. Marfa Ignatievna comprend qu'elle est confrontée à un rival puissant qui peut « retourner » Tikhon contre sa mère, et cela ne fait pas partie de ses projets.

Dans le couple Boris - Katerina, un conflit amoureux se réalise. Une jeune fille tombe amoureuse d'un jeune homme arrivé en ville. Boris semble à Katya comme elle, contrairement aux autres. Boris, comme Katerina, est agacé par l'atmosphère de la ville. Ils n’aiment pas tous les deux que tout ici soit construit sur la peur et l’argent. Les sentiments des jeunes s'enflamment assez vite : une seule rencontre suffit pour qu'ils tombent amoureux l'un de l'autre. Le départ de Tikhon permet aux amoureux de se rencontrer secrètement et de passer du temps ensemble. Katya dit que pour le bien de Boris, elle commet un péché, mais comme elle n'avait pas peur du péché, elle n'a pas peur de la condamnation des gens. La jeune fille ne comprend pas pourquoi leurs rencontres devraient être cachées. Elle voulait tout avouer à son mari pour pouvoir être honnête avec Boris plus tard, mais le jeune homme la dissuade d'un tel acte. Il est plus pratique pour Boris de se rencontrer en secret et de ne pas assumer ses responsabilités. Bien sûr, ils ne pouvaient pas être ensemble. Leur amour est tragique et éphémère. La situation prend une tournure inattendue lorsque Katya se rend compte que Boris est en réalité le même que tous les autres résidents : pathétique et mesquin. Et Boris ne cherche pas à le nier. Après tout, il n'est venu en ville que pour améliorer ses relations avec son oncle (ce n'est que dans ce cas qu'il pourrait recevoir un héritage).

Le couple Kuligin - Dikoy aidera à déterminer le conflit principal du drame "L'Orage" d'Ostrovsky. Inventeur et commerçant autodidacte. Tout le pouvoir dans la ville semble être concentré entre les mains du Sauvage. Il est riche, mais ne pense qu'à augmenter le capital. Il n'a pas peur des menaces du maire, il trompe les habitants ordinaires, vole les autres commerçants et boit beaucoup. Dikoy jure constamment. Il y avait de la place pour les insultes dans chacun de ses propos. Il estime que les gens qui sont plus bas que lui sur l'échelle sociale ne sont pas dignes de lui parler, ils méritent leur misérable existence. Kuligin s'efforce d'aider les gens, toutes ses inventions devraient profiter à la société. Mais il est pauvre et il n’y a aucun moyen de gagner de l’argent en travaillant honnêtement. Kuligin sait tout ce qui se passe dans la ville. "Mœurs cruelles dans notre ville." Kuligin ne peut pas résister ou combattre cela.

Le conflit principal du drame "The Thunderstorm" se déroule au sein du personnage principal. Katya comprend à quel point le fossé est profond entre les idées et la réalité. Katerina veut être elle-même, libre, légère et pure. Mais c’est impossible de vivre ainsi à Kalinov. Dans cette lutte, elle risque de se perdre, d’abandonner et de ne plus résister aux assauts des circonstances. Katya choisit entre le noir et le blanc ; le gris n'existe pas pour elle. La fille comprend qu'elle peut vivre comme elle le souhaite ou ne pas vivre du tout. Le conflit se termine par la mort de l'héroïne. Elle ne pouvait pas commettre de violence contre elle-même, se suicider au nom de l'ordre social.

Il y a plusieurs conflits dans la pièce "L'Orage". Le principal est la confrontation entre l'homme et la société. À ce conflit s’ajoute le conflit des générations, le conflit de l’ancien et du nouveau. La conclusion s'impose : une personne honnête ne peut pas survivre dans une société de menteurs et d'hypocrites.

La définition du conflit principal de la pièce et une description de ses participants peuvent être utilisées par les élèves de 10e année dans des essais sur le thème « Le conflit principal dans la pièce « L'Orage » d'Ostrovsky ».

Essai de travail

La pièce "L'Orage" de A.N. Ostrovsky a été écrite sur la base des matériaux d'un voyage en 1856 le long de la Volga. Ayant rencontré une famille dans l'une des villes où vivait une fille dont le destin était celui de Katerina, Ostrovsky fut inspiré et écrivit une pièce de théâtre. Et par hasard, Ostrovsky a agi comme un prophète en écrivant la fin tragique de la pièce, car il s'est avéré plus tard que le même sort attendait la fille que le dramaturge avait rencontrée dans la vraie vie.

De nombreux personnages sont impliqués dans la pièce, mais le principal est Katerina, qui a un caractère différent de tous les autres personnages.

Tout au long de la pièce, le conflit s'est développé précisément autour d'elle et avait deux faces - externe et interne.

Dans "L'Orage", l'auteur a montré tout d'abord la vie d'une famille de marchands et, en utilisant l'exemple de Katerina, a raconté comment une femme vit dans la famille de son mari. Se souvenant de son enfance et de sa jeunesse, Katerina a déclaré : "Je vivais, je ne me souciais de rien, comme un oiseau dans la nature. Ma mère adorait moi, m'habillait comme une poupée, ne me forçait pas à travailler, quoi que je fasse je voulais, c’est ce que j’ai fait. Et puis Ostrovsky montre comment l'oiseau libre finit dans une cage en fer, dans la maison de Kabanova, où ses ailes ont été coupées par le malheur de la femme de son mari maladroit. Tout ce qui apportait de la joie a disparu de sa vie, et sont venus des reproches et des remontrances sans fin, un mari faible qui craignait sa mère et des reproches continus de la part de sa belle-mère.

Katerina n'a pas eu de chance avec son mari. Il était frivole et extraordinaire, ne montrait pas le respect qu'il devait à sa femme et n'essayait en aucune façon de l'aider. Peut-être qu'il l'aimait, mais pas de cet amour fidèle qui ne pouvait exister dans son âme à cause du désir de se libérer des chaînes de sa famille.

Sa relation avec sa belle-mère est très tendue. Des conflits éclatent constamment entre eux, ils ne trouvent pas de langage commun. Kabanikha reproche et déshonore toujours sa belle-fille pour quelque chose. Même lorsque Marfa Ignatievna fait hurler Katerina et la faire tomber aux pieds de son mari, on sent à quel point Katerina souffre.

Et Katerina ne veut pas supporter une telle vie. C’est là qu’éclate le conflit interne de la jeune fille. Le tourment de Katerina est particulièrement grand car elle n'a pas la liberté qu'elle apprécie tant et il n'y a pas d'amour pour lequel elle a soupiré. Et lorsqu'elle rencontre Boris, elle s'abandonne à l'amour, même s'il ne valait pas son âme et sa spiritualité. Et pendant l'absence de son mari, elle se donne entièrement à ce sentiment. Mais il y a quelque chose qui l'empêche d'exprimer ses sentiments et ses actions : la religion, la croyance au châtiment de Dieu. Elle évoque souvent les péchés, elle en a peur. La religion agit pour elle comme un devoir et une loi. Allant vers l'amour et en même temps le considérant comme interdit, Katerina se trouve confrontée à une confrontation interne qui n'arrive pas à s'équilibrer.

Mais Katerina doit non seulement lutter contre ce déséquilibre, elle doit aussi lutter contre le destin, qu'Ostrovsky a présenté dans la pièce sous la forme d'un orage. Pour la première fois, un orage éclate sur la ville dès le premier acte, annonciateur d’une tragédie et expression de l’âme troublée de l’héroïne. Katerina a raconté à Varvara ce qui se passait dans son cœur et a prononcé les mots précieux : « Je mourrai bientôt. Puis le quatrième acte commence par les mots : « La pluie continue de s’accumuler, comme si un orage allait se rassembler. » Le motif d’un orage prend le sens d’une rencontre de l’esprit avec le « royaume des ténèbres ». Katerina est tourmentée, mais il y a des coups de tonnerre associés à l'état d'esprit de Katerina au moment où elle se débarrasse d'un lourd fardeau. L'orage, la prophétie de la dame, l'image du Jugement dernier dans la galerie - tout la rend folle et Katerina avoue son péché à son mari.

Elle fait un repentir honnête et sincère, mais même ici elle reste fidèle à la liberté. Il n'a pas pu y avoir de réconciliation avec le monde extérieur et intérieur, ce qui a conduit à une mort tragique. Et le thème de son caractère inévitable a traversé toute la pièce. Les mots selon lesquels elle mourra, la chanson de Kudryash sur la mort de sa femme, une folle prophétisant sa mort. Et même après avoir rencontré Boris, elle l'a traité de destructeur et a prié pour qu'« il la ruine complètement ». Et le dernier acte nous emmène sur les rives de la Volga, bouclant la boucle de ces incidents. C’est ainsi que se révèle le conflit tragique de la pièce, qui réside non seulement dans le conflit de Katerina avec sa belle-mère et son mari, mais aussi avec elle-même.

La pièce d'Ostrovsky « L'Orage » soulève le problème d'un tournant dans la vie sociale survenu dans les années 50 du XIXe siècle, d'un changement des fondements sociaux, ainsi que du problème de la position et du rôle des femmes dans la famille et la société.
Dans la pièce « L'Orage », plusieurs conflits peuvent être distingués. D'une part, deux modes de vie sont présentés, l'ancien, « Domostroevski », et le nouveau, représenté par la jeune génération. On peut donc dire que la pièce est dédiée au conflit social des générations, où le nouveau marche sur les talons de l'ancien, l'ancien ne veut pas céder au nouveau. La relation entre belle-fille et belle-mère, la servitude d'une femme dans une famille de marchands peuvent également être considérées comme faisant partie d'un conflit social. Mais la pièce est bien plus complexe qu’il n’y paraît à première vue. Après tout, Katerina se bat avec elle-même, différents aspects de sa personnalité sont en conflit. Il s'agit d'un conflit spirituel. À cet égard, « L’Orage » se rapproche de la tragédie en son genre. Essayons de comprendre tous ces conflits séparément.
Les représentants de l'époque ancienne de « Domostroy » sont Kabanova et Dikoy. Les noms à eux seuls décrivent les caractères de ces personnes. Kabanova est le dernier gardien du mode de vie « de construction de maisons » dans la ville. Elle adhère aux anciens ordres et vues et cherche à les imposer à sa maison : « … pas d'ordre, ils ne savent pas comment se dire au revoir. C’est ainsi que naissent les temps anciens... Que se passera-t-il, comment les personnes âgées mourront, comment la lumière restera, je ne sais pas. Eh bien, au moins, c’est bien que je ne voie rien. Le sanglier est despotique et volontaire, exigeant une soumission totale. Et elle y est parvenue principalement grâce à son propre fils, qui n'ose pas aller à l'encontre de la volonté de sa mère. Elle est encore plus obligée de s'accrocher au vieux monde par la conviction que des choses incroyables se produisent en dehors de Kalinov, il y a « juste Sodome », les gens dans l'agitation ne se remarquent pas, ils exploitent le « serpent de feu » et le diable lui-même. marche parmi eux, sans que personne ne le remarque. Dikoy adhère également à l'ordre ancien. Pour lui, l'essentiel dans la vie, c'est l'argent et la richesse, ce n'est pas pour rien que, devenu riche, il peut même « féliciter le maire ».
Kabanikha et Dikiy s'opposent dans la pièce de Kuligin, un homme aux vues progressistes, un inventeur. Chacun des opposants tente de défendre ses idéaux. La superstition sauvage de l’Église est dans son arsenal. Kuligin défend sa dignité humaine en faisant référence à l'autorité de Lomonosov et de Derjavin. La scène de la dispute de Kuligin avec Dikiy est symbolique à cet égard. Si nous la regardons de plus près, nous verrons dans ceux qui se disputent non seulement un marchand avide et un mécanicien autodidacte talentueux, mais une personne défendant avec zèle les fondements patriarcaux et une personne essayant de les renverser. De ce point de vue, les rôles de Kuligin et Dikiy sont très importants. C'est l'essence du conflit social.
Un autre conflit est spirituel. Il se développe à l'intérieur du personnage principal de la pièce - Katerina. Katerina a grandi dans un monde où régnaient l'amour, la gentillesse et la tendresse. La mère de Katerina « adorait son âme ». La jeune fille allait à l'église, écoutait les prières et vivait en unité avec la nature. Katerina a été élevée de telle manière qu'elle ne peut pas violer les lois morales et morales ; tout écart par rapport à celles-ci la conduit à la confusion. De ce monde, Katerina s'est retrouvée dans un environnement complètement différent, où les gens se soucient de valeurs différentes. La belle-mère de Katerina, Kabanikha, prétend que sa famille est un modèle de prospérité : sa belle-fille et son fils la craignent et la respectent, Katerina a peur de son mari. Mais en réalité, elle ne se soucie pas de ce qui se passe dans la réalité, seules les apparences comptent pour elle. L'ancien mode de vie est détruit chez Katerina elle-même. Varvara joue également ici un rôle important - un représentant de la jeune génération, mais porteur d'autres points de vue, différents de ceux de Katerina. C'est Varvara qui encourage Katerina à sortir avec Boris. Sans Varvara, il est peu probable que Katerina aurait décidé de le faire. Le monde de Varvara est beaucoup plus simple : elle peut fermer les yeux sur tout. Suivant cette morale très simplifiée, Varvara ne voit rien de répréhensible dans les rencontres de Katerina avec Boris. Pour Katerina, tromper son mari est quelque chose de honteux, elle ne peut alors pas le regarder dans les yeux. Mais Tikhon, son mari, ne correspond pas à ses idées sur le conjoint idéal. Un mari est un soutien, un soutien, un dirigeant. Tikhon ne répond pas aux attentes de Katerina. Cette déception la conduit vers Boris. Ce nouveau sentiment pour Katerina est un péché, il donne lieu à des remords. Si elle avait continué à vivre dans un monde patriarcal, cela ne serait pas arrivé. Et si Tikhon avait insisté tout seul et l'avait emmenée avec lui, elle aurait oublié Boris pour toujours. Le drame de Katerina est que cette nature pure, aux exigences morales élevées, ne sait pas s’adapter à la vie. Katerina n'a pas pu vivre plus longtemps, ayant violé une fois les lois morales de Domostroy. Tourmentée par des reproches de conscience, elle avoue tout à son mari, mais même dans le pardon de son mari, elle ne trouve pas de soulagement à ses souffrances mentales. C'est l'essence du conflit spirituel.
Ainsi, la pièce montre deux conflits principaux : social et spirituel. La mort de Katerina prouve sa supériorité morale sur le « royaume des ténèbres » et les ignorants.

Caractéristiques du conflit dans la pièce d'A.N. "L'orage" d'Ostrovsky Un conflit est un affrontement entre deux ou plusieurs parties qui ne coïncident pas dans leurs points de vue et leur vision du monde. Il y a plusieurs conflits dans la pièce « L’Orage » d’Ostrovsky, mais comment pouvez-vous décider lequel est le principal ? À l'ère de la sociologie dans la critique littéraire, on croyait que le conflit social était le plus important de la pièce. Bien sûr, si nous voyons dans l'image de Katerina le reflet de la protestation spontanée des masses contre les conditions contraignantes du « royaume des ténèbres » et percevons la mort de Katerina comme le résultat de sa collision avec sa belle-mère tyrannique, le Le genre de la pièce doit être défini comme un drame social et quotidien. Le théâtre est une œuvre dans laquelle les aspirations sociales et personnelles des gens, et parfois leur vie même, sont menacées de mort par des forces extérieures échappant à leur contrôle. La pièce contient également un conflit générationnel entre Katerina et Kabanikha : le nouveau marche toujours sur les talons de l'ancien, l'ancien ne veut pas céder au nouveau. Mais le jeu est bien plus profond qu’il n’y paraît à première vue. Après tout, Katerina se bat principalement avec elle-même, et non avec Kabanikha, le conflit ne se développe pas autour d'elle, mais en elle-même. Par conséquent, la pièce « L’Orage » peut être définie comme une tragédie. La tragédie est une œuvre dans laquelle il existe un conflit insoluble entre les aspirations personnelles du héros et les lois super-personnelles de la vie qui se produisent dans l'esprit du protagoniste. En général, la pièce ressemble beaucoup à une tragédie antique : le chœur est remplacé par quelques personnages extra-intrigues, le dénouement se termine par la mort du personnage principal, comme dans la tragédie antique (à l'exception de l'immortel Prométhée). La mort de Katerina est le résultat de la collision de deux époques historiques. Certains personnages de la pièce semblent différer selon l’époque à laquelle ils vivent. Par exemple : Kuligin est un homme du XVIIIe siècle, il veut inventer un cadran solaire, connu dans l'Antiquité, ou un mobile perpétuel, qui est une particularité du Moyen Âge, ou un paratonnerre. Lui-même atteint avec son esprit quelque chose qui a déjà été inventé il y a longtemps, mais il n'en rêve que. Il cite Lomonossov et Derjavin - c'est aussi un trait d'un homme du XVIIIe siècle. Boris est déjà un éducateur du XIXe siècle, une personne instruite. Katerina est l'héroïne de l'époque pré-Pétrine. L’histoire de son enfance est l’histoire de la version idéale des relations patriarcales en matière de construction de maisons. Dans ce monde de rois, il n’y a qu’un amour mutuel omniprésent ; l’homme ne se sépare pas de la société. Katerina a été élevée de telle manière qu'elle ne pouvait pas refuser les lois morales et éthiques : toute violation de celles-ci entraînerait une mort inévitable. Katerina s'avère être plus âgée que tous les habitants de la ville en termes de vision du monde, encore plus âgée que Kabanikha, qui est resté le dernier gardien du mode de vie de la construction de maisons à Kalinov. Après tout, Kabanikha prétend seulement que tout dans sa famille est comme il se doit : sa belle-fille et son fils la craignent et la respectent, Katerina a peur de son mari et elle ne se soucie pas de la façon dont tout se passe réellement, seulement les apparences sont importantes pour elle. Le personnage principal se retrouve dans un monde qu’elle avait imaginé complètement différemment, et la structure patriarcale de Katerina est détruite sous ses yeux. À bien des égards, Varvara décide du sort de Katerina en encourageant cette dernière à sortir avec elle.

39. En 1856, A. N. Ostrovsky partit en expédition le long de la Volga avec de nombreux amateurs de théâtre et écrivains. En conséquence... l'auteur écrit la pièce « L'Orage », qui reflète la vie de la couche sociale qui l'intéresse : le philistinisme et la classe marchande, représentés dans l'œuvre à l'aide d'une image collective de la ville de Kalinov, appelé par Dobrolyubov le « royaume des ténèbres ». Le titre est la clé pour comprendre l'œuvre. L’image d’un orage est avant tout associée à l’état général du monde. Les anciennes fondations de la société sont déjà devenues obsolètes et le problème du renouveau moral et historique devient urgent. Un orage symbolise également un conflit. Le conflit social extérieur, qui se manifeste à travers les images des habitants de la ville, devient central dans l'œuvre. Kalinov est présenté comme des tyrans (oppresseurs) et des opprimés. Considérez l'image de Marfa Ignatievna Kabanova. Elle vit selon les lois de Domostroy et du monde patriarcal. Il est important pour elle d'observer les rituels de la vie, cela seul peut maintenir l'ordre dans la maison. (Mais comme « L’Orage » est une œuvre de réalisme critique, elle se caractérise par une typification sociale et psychologique. Par conséquent, la maison personnifie la ville de Kalinov, et donc la Russie dans son ensemble.) La cruauté de Kabanikha, atteignant souvent le point d’anticipation. -humanité. Par exemple, Marfa Ignatievna insiste pour que Tikhon batte Katerina (afin qu'elle sache qui respecter) et triomphe de sa mort, l'accusant de détruire l'ordre. Le despotisme et la soif de pouvoir deviennent également des caractéristiques frappantes de Kabanikha. « Si elle n’a pas peur de toi, alors elle n’aura pas peur de moi. Quel genre d'ordre y aura-t-il dans la maison ? Sous l'influence de sa belle-mère, une société dont la vie est basée sur la peur et le mensonge (après tout, Varvara elle-même dit que "... toute la maison repose sur des mensonges..."), Katerina était censée devenir son représentant typique. Mais Katerina devient une digne adversaire de Kabanikha. Katerina est aussi une forte personnalité. Comme Marfa Ignatievna, elle croit que rien ne peut expier le péché. Mais Katerina est sauvée de la vilaine logique de vie de Kabanikha par sa capacité à voir la beauté et sa foi sincère en Dieu. Les valeurs du « royaume des ténèbres » lui sont étrangères. Cela devient en partie la base du conflit externe, présenté dans l'œuvre à l'aide de couples psychologiques. Sa principale caractéristique est que les visions du monde des gens détruisent la vie des autres. Par exemple, cela s'est produit dans la famille Kabanov. Kabanikha apparaît comme une personne complexe. Malgré sa dureté extérieure envers ses proches, elle aime sincèrement ses enfants et ne comprend pas qu'elle ruine leur vie. Varvara, la fille de Marfa Ignatievna, esquive constamment, ment, même devant Dieu (par exemple, lorsqu'elle vole la clé que sa mère gardait derrière l'image). Pour elle, pratiquement rien de sacré n'existe, alors elle quitte la famille. Tikhon est une personnalité ruinée. Il ne peut pas résister aux ordres de sa mère et fait tout ce qu’elle exige. En conséquence, la scène finale de la pièce devient encore plus tragique. Ce n’est que sous l’influence de la mort de sa femme que les sentiments de Tikhon, et surtout son âme, se réveillent et il blâme sa mère passionnément aimante pour ce qui s’est passé. Le conflit extérieur est résolu par l’effondrement de la famille et est directement lié à l’image d’un orage qui se profile au tout début du récit, apportant la destruction des ordres établis du « royaume des ténèbres ». Mais l'essence morale de certains de ses représentants est contradictoire : il y a une lutte interne active dans leurs âmes, qui devient la base du conflit interne dans l'œuvre. Tout d'abord, regardons l'image de Katerina. Le désir du véritable amour pur est au-dessus des arguments de la raison. Mais Katerina réalise le péché du désir, et cela devient un lourd fardeau pour son âme. Ayant péché, Katerina ne se tourne plus vers Dieu pour obtenir de l'aide, mais elle ne peut pas vivre avec la pensée du péché et, par conséquent, elle n'atteindra jamais le bonheur avec Boris. En raison de son impressionnabilité excessive, Katerina voit de mauvais présages à la fois dans l'image de la fougueuse Géhenne et dans les mots de la vieille femme à moitié folle : "... la beauté... mène à la piscine..." et "... nous brûlerons tous en enfer… » D’où la question « où aller maintenant ? Katerina ne voit qu'une seule réponse : « C'est mieux dans la tombe... Revivre ? Non, non, non... ce n'est pas bien... C'est quand même que la mort viendra, qu'elle viendra... mais tu ne peux pas vivre ! Péché!" Mais outre Katerina, un conflit interne survient également dans l’âme de Tikhon. L'influence de sa mère a supprimé son individualité. Mais il n'est pas capable de blesser sa femme, car il l'aime beaucoup et s'inquiète pour elle. Il dit : "... je vais la faire sortir, sinon je le ferai moi-même... que ferais-je sans elle !" La mort de sa femme affecte grandement son état intérieur. L’envie, l’envie de résister renaît en lui, et il trouve la force spirituelle de dire à sa mère : « Tu l’as ruinée ! La pièce «L'Orage» étant une œuvre de réalisme critique, les personnages sont à la fois typiques et individuels. La position de l'auteur est dissoute dans le récit et n'est pas directement exprimée. Il arrive seulement que certains héros deviennent des raisonneurs. La fin est ouverte, mais le bien ne gagne pas et le mal ne triomphe pas.

40. L'image de Katerina dans le drame "L'Orage" de A.N. Ostrovsky

La littérature russe s'est toujours distinguée par la profondeur de son contenu idéologique, son désir inlassable de résoudre les questions du sens de la vie, son attitude humaine envers les gens et la véracité de sa représentation. Les écrivains russes ont cherché à identifier chez les personnages féminins les meilleurs traits caractéristiques de notre peuple. Dans aucune littérature au monde nous ne rencontrerons des femmes aussi belles et pures, distinguées par leur cœur fidèle et aimant, ainsi que par leur beauté spirituelle unique. Ce n'est que dans la littérature russe qu'une telle attention est accordée à la représentation du monde intérieur et aux expériences complexes de l'âme féminine. Depuis le XIIe siècle, l'image d'une héroïne russe au grand cœur, à l'âme fougueuse et prête à accomplir de grands exploits inoubliables, traverse toute notre littérature. Il suffit de rappeler, pleine de beauté et de tragédie, l'image de Katerina dans le drame d'Ostrovsky "L'Orage", qui, selon Dobrolyubov, reflétait les meilleurs traits de caractère du peuple russe, la noblesse spirituelle, le désir de vérité et de liberté, préparation à la lutte et à la protestation. L'image de Katerina est non seulement la plus complexe, mais elle est très différente de toutes les autres. Elle a un désir extrêmement développé d'harmonie avec le monde et de liberté. Les origines de cela remontent à l’enfance. Sa vie dans la maison de ses parents était heureuse, insouciante et joyeuse, elle faisait ce qu'elle voulait. Comme nous le voyons, en cette époque d'insouciance, Katerina était avant tout entourée de beauté et d'harmonie ; elle « vivait comme un oiseau dans la nature », parmi l'amour maternel et la nature parfumée. Sa mère l'adorait. Katya vivait librement : elle se levait tôt, se lavait à l'eau de source, arrosait des fleurs, allait à l'église avec sa mère, puis s'asseyait pour travailler et écoutait les vagabonds et les mantes religieuses, qui étaient nombreuses dans leur maison. Katerina faisait des rêves magiques où elle volait sous les nuages. Et de cette atmosphère saturée de gentillesse, d'affection et d'amour, elle aboutit dans la famille Kabanikha, où tout est construit sur l'impolitesse, l'obéissance inconditionnelle, le mensonge et la tromperie. Katerina subit à chaque pas l'humiliation et les insultes de sa belle-mère despote, ressentant parfaitement sa dépendance à son égard. Elle ne ressent aucun soutien de la part de son mari, puisqu'il est complètement subordonné au pouvoir de sa mère et ne pense qu'à comment se séparer d'elle. Katerina est le personnage le plus fort de la pièce. Elle était naïve et gentille, élevée dans un esprit complètement religieux. Mais si sur son chemin elle rencontrait quelque chose qui contredisait ses idéaux, elle se transformait en une nature rebelle et têtue et se défendait de cette personne étrangère qui osait déranger son âme. Je pense que le trait de caractère le plus important de Katerina est sa réticence à vivre dans le mensonge. Elle ne veut pas et ne peut pas être rusée, faire semblant, mentir, se cacher. Ceci est confirmé par la scène des aveux de trahison de Katerina. Ce n’est ni l’orage, ni la peur de la hyène de feu qui ont poussé l’héroïne à dire la vérité. « Mon cœur tout entier explosait ! Je n’en peux plus ! - c'est ainsi qu'elle a commencé ses aveux. Pour sa nature honnête et intègre, la fausse position dans laquelle elle se trouve est insupportable. Vivre juste pour vivre, ce n'est pas pour elle. Vivre, c’est être soi-même. Sa valeur la plus précieuse est la liberté personnelle, la liberté de l'âme. L'image de Katerina est contrastée dans la pièce avec d'autres personnages, et en même temps comparée à eux. Le principal conflit extérieur de la pièce est la confrontation entre Katerina et Kabanikha. Katerina et le sanglier sont deux personnes opposées issues de la même famille. Kabanikha est la maîtresse du « royaume des ténèbres ». Tous les personnages de cette pièce sont soit victimes de ce royaume, comme Tikhon et Boris, soit s'y sont adaptés, comme Varvara et Kudryash. Katerina est le seul personnage qui n'a pas accepté sa place dans ce monde. Katerina est une jeune femme extérieurement fragile, tendre et ouverte aux sentiments, pas du tout aussi sans défense qu'elle le paraît à première vue. Elle est forte intérieurement, elle lutte contre ce mode de vie. Kabanikha est une personne complètement différente, elle est à l'opposé de Katerina. Elle est entièrement satisfaite du monde dans lequel elle vit. Personne n’a osé la contredire, mais Katerina apparaît alors, peu disposée à supporter la grossièreté et la cruauté de Kabanikha. Et donc Katerina, avec son estime de soi, irrite constamment Kabanikha. Un conflit se prépare entre Katerina et Kabanikha. Ce conflit n’éclate que lorsqu’il y a des raisons. Et la raison en est l’aveu de Katerina d’avoir trompé son mari. Et Katerina comprend qu'après cela, sa vie est terminée, car Kabanikha la harcelera alors complètement. Et elle décide de se suicider. Après la mort de Katerina, Kabanikha reste satisfaite, car désormais personne ne lui résistera. La mort de Katerina est une sorte de protestation contre ce monde, un monde de mensonges et d’hypocrisie auquel elle n’a jamais pu s’habituer. Mais Katerina et Kabanikha ont quelque chose en commun, car elles sont toutes deux capables de se défendre, toutes deux ne veulent pas supporter l'humiliation et les insultes, toutes deux ont un caractère fort. Mais leur réticence à se laisser humilier et insulter se manifeste de différentes manières. Katerina ne répondra jamais à l'impolitesse par l'impolitesse. Kabanikha, au contraire, tentera par tous les moyens d'humilier et d'offenser une personne qui dit quelque chose de désagréable dans sa direction. Katerina et Kabanikha ont des attitudes différentes envers Dieu. Si le sentiment de Katerina pour Dieu est quelque chose de brillant, de saint, d'inviolable et de plus élevé, alors pour Kabanikha, ce n'est qu'un sentiment externe et superficiel. Même aller à l'église pour Kabanikha n'est que pour impressionner les autres. Le personnage de Katerina contraste également avec les personnages de Tikhon et Boris, des personnes faibles qui se sont résignées au pouvoir des tyrans. Ainsi, le mari de Katerina, Tikhon Kabanov, obéit à sa mère en tout et lui obéit. Il n'a pas de position claire dans la vie, du courage, du courage. Son image correspond pleinement au nom qui lui a été donné - Tikhon (calme). Le jeune Kabanov non seulement ne se respecte pas, mais permet également à sa mère de traiter sa femme avec grossièreté. Cela est particulièrement évident dans la scène d'adieu avant le départ pour la foire. Tikhon répète mot pour mot toutes les instructions et enseignements moraux de sa mère. Bien sûr, Katerina ne peut pas aimer et respecter un tel mari, mais son âme aspire à l'amour. Elle tombe amoureuse du neveu de Dikiy, Boris. Boris n'est pas très différent de Tikhon. Le manque de volonté de Boris, son désir de recevoir sa part de l'héritage de sa grand-mère (et il ne la recevra que s'il est respectueux envers son oncle) se sont avérés plus forts que l'amour. L'image de Katerina contraste avec Varvara et Kudryash, la jeune génération de la ville de Kalinov, qui ont appris à vivre dans le « royaume des ténèbres ». Varvara est la confidente et la compagne constante de Katerina. Varvara est une fille intelligente, rusée et espiègle. Elle est jeune et s'efforce d'être partout et de tout essayer avant de se marier. S'adaptant aux mœurs de la ville de Kalinov, Varvara apprit toutes ses lois et règles. Elle est devenue l’incarnation de la moralité de ce royaume : « Faites ce que vous voulez, pourvu que tout soit cousu et recouvert ». Pour elle, mentir est la norme de la vie : « Toute notre maison repose là-dessus », c'est impossible sans tromperie. Ne voyant rien de mal à son style de vie, Varvara s'efforce d'apprendre à Katerina à être rusée et trompeuse. Mais Katerina honnête et sincère ne peut pas vivre dans cette atmosphère oppressante de mensonges et de violence. Mais l’ami de Varvara, Kudryash, partage entièrement son point de vue, car il est un habitant typique de Kalinov. Déjà maintenant, les caractéristiques du futur Wild sont visibles en lui. Il est impudent, audacieux et libre dans la conversation, se vante de ses prouesses, de ses formalités administratives et de sa connaissance de « l’establishment marchand ». Il n’est pas étranger à l’ambition et au désir de pouvoir sur les gens. Varvara et Kudryash, semble-t-il, quittent le « royaume des ténèbres », mais pas pour donner naissance à de nouvelles et honnêtes lois de la vie, mais, très probablement, pour vivre dans le même « royaume des ténèbres », mais en tant que maîtres de il. La seule âme vivante et pensante de la ville de Kalinov est le mécanicien autodidacte Kuligin, qui recherche une machine à mouvement perpétuel. Il est gentil et actif, obsédé par le désir constant d'aider les gens, de créer quelque chose de nécessaire et d'utile. Mais toutes ses bonnes intentions se heurtent à un épais mur d’incompréhension et d’indifférence. Kuligin donne une description vivante et vraie du « royaume des ténèbres » : « Cruel, monsieur, les mœurs de notre ville sont cruelles... Celui qui a de l'argent, monsieur, essaie d'asservir les pauvres afin de pouvoir gagner encore plus d'argent avec son argent. travaux gratuits... » Condamnant et en désaccord avec les lois de la vie de Kalinov, Kuligin ne les combat pas. Il a fait la paix avec eux. L'auteur de la pièce a tenté de souligner l'exclusivité du personnage principal. Et cela s’est exprimé dans la création de l’image, dans le discours de Katerina. En outre, le monde intérieur de l’héroïne s’exprime dans ses monologues, dans lesquels nous voyons ses expériences et les motivations de ses actions. Le premier monologue est un souvenir inspiré d'enfance. La nature des souvenirs et la manière de parler indiquent la spiritualité de Katerina. Le deuxième monologue de Katerina retentit après le départ de Tikhon. Elle a dû endurer des punitions humiliantes infligées par son mari sur ordre de sa mère. Du monologue, nous apprenons à quoi elle pense lorsqu'elle est laissée seule. Le monologue nous captive par l'absence de toute tension. Cette scène est comme le calme avant la tempête. Le dernier monologue de Katerina semble tracer la ligne. Il nous plonge dans le monde intérieur d'une femme choquée. Rentrer chez soi signifie la mort spirituelle, la continuation d'une torture sans fin. Dans la mort, elle rêve de trouver la vraie paix. L’ensemble du dernier monologue ressemble à une chanson lyrique triste et sincère. Katerina quitte cette vie avec une foi en la miséricorde et une compassion, avec une foi ardente en l'amour. Et les derniers mots de l'héroïne nous font ressentir encore plus fortement le décalage tragique entre l'âme vivante et les lois du sombre mode de vie patriarcal-despotique. Les mœurs inhumaines du « royaume des ténèbres » prendront néanmoins fin, à mesure que le nouveau envahira puissamment la vie. La mort de Katerina est un défi au « royaume des ténèbres », un appel passionné à lutter contre tout mode de vie despotique. Kudryash et Varvara fuient vers d'autres pays ; la lutte entre le nouveau et l'ancien a commencé et continue. Ostrovsky dans ce drame a exposé les morales cruelles de la vie marchande : despotisme, ignorance, tyrannie, cupidité. Dobrolyubov pensait que le « royaume des ténèbres » représentait non seulement les marchands ignorants de la ville de Kalinov, mais également l'ensemble du système de servage autocratique de la Russie. Il étendit à toute la Russie tsariste la protestation exprimée dans « L’Orage » : « L’artiste de « L’Orage » fait appel à la vie et à la force russes pour une cause décisive. »