A drámai vihar értékelése. A másodlagos karakterek szerepe a "Thunderstorm" drámában

A mű tragédiája.

A kritikusok pontszáma

1. Oblomov - Stolz.

2. Oblomov – Olga Ilinszkaja

A szerelem problémája.

A mű tragédiája.

A tragédia cselekménye Kalinov városában játszódik, amely a Volga meredek partján, a kertek zöldjében terül el. „Ötven éve minden nap a Volgán túlra nézek, és nem látok mindent eleget. A kilátás rendkívüli! A szépség! A lélek örül” – csodálja Kuligin. Úgy tűnik, hogy a város lakosságának életének szépnek és örömtelinek kell lennie. A gazdag kereskedők élete és szokásai azonban „a börtön és a síri csend világát” teremtették meg. Savel Dikoy és Marfa Kabanova a kegyetlenség és a zsarnokság megszemélyesítői. A kereskedőház rendelései Domostroy elavult vallási dogmáin alapulnak. Dobrolyubov azt mondja Kabanikháról, hogy "rácsíp az áldozatára... sokáig és könyörtelenül". Arra kényszeríti menyét, Katerinát, hogy hajoljon meg férje lába előtt, amikor az elmegy, és szidja, amiért nem „üvölt” nyilvánosan, amikor meglátja férjét.

Kabanikha nagyon gazdag, ezt abból a tényből lehet megítélni, hogy ügyeinek érdekei messze túlmutatnak Kalinovon, az ő nevében Tikhon Moszkvába utazik. Dikoy tiszteli, akinek az életben a pénz a legfontosabb. De a kereskedő megérti, hogy a hatalom a környezet alázatát is megadja. Otthon igyekszik megölni a hatalmával szembeni ellenállás minden megnyilvánulását. A vadkan képmutató, csak az erény és a jámborság mögé bújik, a családban embertelen despota és zsarnok. Tikhon semmiben sem mond ellent neki. Barbara megtanult hazudni, bújni és kitérni.

A darab főszereplőjét, Katerinát erős jellem jellemzi, nincs hozzászokva a megaláztatásokhoz és sértésekhez, ezért konfliktusba keveredik kegyetlen öreg anyósával. Anyja házában Katerina szabadon és könnyen élt. A Kabanov Házban úgy érzi magát, mint egy madár a ketrecben. Hamar rájön, hogy nem élhet itt sokáig.

Katerina szerelem nélkül ment férjhez Tikhonhoz. Kabanikh házában minden megremeg a kereskedő feleségének puszta parancsoló kiáltásától. Nehéz az élet ebben a házban a fiatalok számára. És most Katerina egy teljesen más emberrel találkozik, és beleszeret. Életében először ismer egy mély személyes érzést. Egyik este randevúzni megy Borisszal. Melyik oldalon áll a drámaíró? Katerina oldalán áll, mert nem lehet lerombolni az ember természetes törekvéseit. A Kabanov család élete természetellenes. És Katerina nem fogadja el azoknak az embereknek a hajlamait, akikhez esett. Hallva Varvara ajánlatát, hogy hazudjon és színleljen, Katerina így válaszol: „Nem tudok becsapni, nem tudok eltitkolni semmit.”

Katerina közvetlensége és őszintesége tiszteletet parancsol a szerzőnek, az olvasónak és a nézőnek. Elhatározza, hogy többé nem lehet lelketlen anyós áldozata, nem sínylődik bezárva. Ő szabad! De a kiutat csak a halálában látta. És ezen lehetne vitatkozni. A kritikusok abban sem értettek egyet, hogy megéri-e Katerinának élete árán fizetni a szabadságért. Tehát Pisarev, Dobrolyubovtól eltérően, értelmetlennek tartja Katerina cselekedetét. Úgy véli, Katerina öngyilkossága után minden visszatér a régi kerékvágásba, az élet a megszokott módon megy tovább, és a „sötét királyság” nem ér ekkora áldozatot. Természetesen Kabanikha a halálba hozta Katerinát. Ennek eredményeként lánya, Varvara megszökik otthonról, fia, Tikhon pedig sajnálja, hogy nem halt meg feleségével.

Érdekes módon ennek a darabnak az egyik fő, aktív képe maga a zivatar képe. A mű gondolatát szimbolikusan kifejezve ez a kép valódi természeti jelenségként közvetlenül részt vesz a dráma cselekményében, a döntő pillanataiban akcióba lép, nagymértékben meghatározza a hősnő cselekedeteit. Ez a kép nagyon tartalmas, a dráma szinte minden aspektusát megvilágítja.

Tehát már az első felvonásban vihar tört ki Kalinov városa felett. Úgy tört fel, mint a tragédia hírnöke. Katerina már azt mondta: „Hamarosan meghalok” – vallotta be Varvarának bűnös szerelemben. Egy őrült hölgy jóslata, miszerint a zivatar nem múlik el hiába, és saját bűnének érzése valóságos mennydörgés csattogásával már egyesült a képzeletében. Katerina hazasiet: "Mégis jobb, minden nyugodtabb, otthon vagyok - a képekhez és imádkozz Istenhez!".

Utána egy időre eláll a vihar. Csak Kabanikha morgásában hallatszik a visszhangja. Nem volt zivatar azon az éjszakán, amikor Katerina, házassága után először, szabadnak és boldognak érezte magát.

De a negyedik, betetőző felvonás a következő szavakkal kezdődik: „Esik az eső, akárhogy is gyűlik a vihar?”. Utána pedig nem szűnik meg a zivatar indítéka.

Kuligin és Diky párbeszéde érdekes. Kuligin a villámhárítókról beszél („gyakran vannak zivataraink”), és feldühíti Dikyt: „Miféle áram van ott? Nos, miért nem vagy rabló? A zivatart büntetésül azért küldik felénk, hogy érezzük, te pedig rúddal és valami szarvakkal akarod megvédeni magad, Isten bocsásson meg. Mi vagy te, tatár, vagy mi? És arra a Derzhavin-idézetre, amelyet Kuligin védekezésképpen idéz: „A testemmel hamuba hullok, elmémmel mennydörgést parancsolok”, a kereskedő egyáltalán nem talál mondanivalót, kivéve: „És ezekre a szavakra. , elküldi a polgármesterhez, hát megmondja, hogy kérdezzen!”.

A darabban kétségtelenül sajátos értelmet kap a zivatar képe: üdítő, forradalmi kezdet. Az elme azonban elítélt a sötét birodalomban, áthatolhatatlan tudatlansággal találkozott, amelyet a fösvénység erősít meg. De mindazonáltal a Volga felett az eget átvágó villám megérintette Tikhont, aki sokáig hallgatott, Varvara és Kudrjas sorsa fölött. A vihar mindenkit felrázott. Az embertelen erkölcsök előbb-utóbb véget érnek. Megkezdődött és folytatódik a harc az új és a régi között. Ez a jelentése a nagy orosz drámaíró munkájának.

A másodlagos karakterek szerepe a "Thunderstorm" című drámában. Dráma "Vihar" a kritikusok értékelésében (N. A. Dobrolyubov, D. I. Pisarev, A. A. Grigorjev, A. V. Druzhinin).

A darab másodlagos szereplői nemcsak a hátteret képezik, amely előtt Katerina, a mű főszereplőjének személyes drámája kibontakozik. Megmutatják nekünk, hogyan viszonyulnak az emberek a szabadság hiányához. A darab képrendszere olyan, hogy minden másodlagos szereplő feltételes párokat alkot, és egyedül Katerina van egyedül abban a vágyában, hogy meneküljön a „zsarnokok” elnyomása elől.

Dikoy és Kabanova olyan emberek, akik állandó félelemben tartják azokat, akik valamilyen módon függenek tőlük. Dobrolyubov nagyon találóan "zsarnokok"-nak nevezte őket, hiszen mindenkinek az akarata a fő törvény. Nem véletlenül bánnak egymással nagyon tisztelettudóan: egyformák, csak a befolyási övezet más. Vadon rendelkezik a várossal, Kabanikha - a családjában.

Katerina állandó társa Varvara, férje, Tikhon nővére. Ő a hősnő fő ellenfele.

A kritikusok pontszáma

Dobrolyubov szerint a zivatar Osztrovszkij legmeghatározóbb munkája, mert az önbolond erők végét jelzi. A dráma központi konfliktusa - az emberi jogait védelmező hősnő összecsapása a sötét királyság világával - a forradalmi helyzet idején az emberek életének lényeges vonatkozásait fejezte ki. És ezért tartotta a kritikus igazán népi műnek a Zivatar című drámát.

Dobrolyubov a 60-as évek társadalmi légkörét ismertetve ezt írta: Bármerre nézel, mindenhol az egyén felébredését, törvényes jogainak bemutatását, az erőszak és az önkény elleni tiltakozást látod, többnyire még mindig félénken, bizonytalanul, bujkálni készen. , de ennek ellenére már jelezve a létezését. Dobrolyubov Katerina halálában a zsarnokok elnyomása elleni, ébredező és egyre növekvő tiltakozás megnyilvánulását látta érzelmekben és tettekben.

A kritikus Osztrovszkij drámáját korának sürgető szükségleteit – a jog, a törvényesség, az ember tisztelete iránti igényt – kifejező műként értékelte. Katerina képében az orosz élő természet megtestesülését látja. Katerina szívesebben hal meg, mint fogságban élni.

3.A.I. Goncharov "Oblomov" A cselekmény antitézise elve a regényben (Oblomov-Stolz, Oblomov-Olga). A szerelem problémája a regényben.

1. Oblomov - Stolz.

2. Oblomov – Olga Ilinszkaja

Stolz nem a regény pozitív hőse, tevékenysége olykor Sudbinszkij tevékenységére emlékeztet Oblomov megvetett pétervári Stolz köréből: munka, munka, újra munka, mint egy gép, pihenés, szórakozás és hobbi nélkül.

Praktikussága távol áll a magas ideáloktól, üzletemberre, turistára hasonlít. Stolz képe sematikus, érzelmileg arctalan.

Goncsarov nem tudja, milyen tett mentheti meg Oroszországot az oblomovizmustól. Az író egyetlen örök kérdésre tud válaszolni: "ki a hibás?" - autokrácia, jobbágyság. Nem tudja a választ a második problémás kérdésre: „Mit tegyen?”

A regény fő cselekményhelyzete Olga Iljinszkaja és Oblomov kapcsolata.

Goncsarov az orosz irodalomban hagyományossá vált utat követi: az ember erkölcsileg gyenge, ha a szerelem próbára teszi, ha képes válaszolni egy erős szeretetérzésre. Oblomov megerősíti ezt a következtetést. Olga Iljinszkáját az elme, a szív, az akarat, a tevékenység és a kedvesség harmóniája jellemzi. Goncsarov poetizálja Oblomov hirtelen feltörő szerelmét. Van egy olyan érzés, hogy Oblomov emberként teljes mértékben újjászületik. A hős belső élete elkezdett mozogni, valamint az Olga iránti szeretet érzése Oblomovban, felébred a szellemi élet, a művészet, az akkori szellemi igények iránti aktív érdeklődés. Oblomov Olga iránti szerelmi érzése rövid távú felvillanás volt. Az ezzel kapcsolatos illúziókat Oblomov gyorsan eloszlatja. Természetes a szakadék Olga és Oblomov között. A természetük túlságosan eltérő. A romantikus randevúknál drágább volt Oblomov számára a nyugodt álmos állapot szomja. „Az ember nyugodtan alszik” - ez Ilja Iljics létezésének ideálja.

Pshenitsina házában az élet fizikailag inert, ezért egészségtelen. Oblomov gyorsan megy, hogy megfeleljen örök álmának - a halálnak. Fokozatosan belefér egy széles és tágas koporsóba. Dobrolyubov látta Oblomov elődeit, akik szintén történelmileg meghatározottak - ezek a felesleges emberek képei: Onegin, Pechorin, Rudin (Turgenyev).

A szerelem problémája.

I. A. Goncharov „Oblomov” című művében megpróbál választ találni azokra az örök kérdésekre, amelyeket az ember életében legalább egyszer feltesz magának. És az egyik ilyen sokrétű világ, amelynek tanulmányozásának és megértésének szentelte a szerző regényét, a harmónia, a boldogság, a szerelem világa. A szeretet mintegy áthatja az egész művet, különböző színekkel tölti meg, felfedi a hős legváratlanabb vonásait, felébreszti bennük a cselekvés és a tudás iránti vágyat.

A szerelmi cselekmény második, nem kevésbé jelentős funkciója a regényben az ellentét. Ebben a műben két olyan kollektív kép található, amelyek teljesen ellentétesek a karakterek vagy a megjelenés összehasonlítása során – mindketten kiállják a szerelem próbáját. Oblomovot és Stolzot is egy szál köti össze Olgával. Mennyire különbözik a viselkedésüktől, amikor beleszeretnek, és mennyivel többet ad, mint bármely más összehasonlítás.

Méret: px

Megjelenítés indítása oldalról:

átirat

1 A kritikusok vitája a "Thunderstorm" című dráma körül. A darabot N. A. Dobrolyubov, D. I. Pisarev, A. A. Grigorjev értékeli. N. Dobrolyubov "Fénysugár a sötét királyságban" (1860) D. Pisarev "Az orosz dráma motívumai" (1864) Ap. Grigorjev "Osztrovszkij vihara után" (1860)

2 A. N. Osztrovszkij Thunderstorm című drámájának megjelenése után számos visszajelzés jelent meg az időszaki sajtóban, de a legnagyobb figyelmet N. A. Dobrolyubov Fénysugár a sötét királyságban és D. I. Pisarev Az orosz dráma motívumai című cikkei keltették fel.

3 Zivatar - Osztrovszkij művét a jobbágyság eltörlésének nagy eseményének előestéjén írta. A drámában felvetett kérdés nagyon aktuális volt (a sötét birodalom felmondása összeomlása előtt). Ezért heves vita bontakozott ki Groza körül, és a vita fő témája a kérdés volt: hogyan kell értelmezni Katerina Kabanova karakterét, mi ez a hősnő?

4 Dobrolyubov nézete a darabról (idézési terv): "Osztrovszkij mélyen ismeri az orosz életet." "Olyan közös törekvéseket és igényeket ragadott meg, amelyek az egész orosz társadalmat áthatják." Egyrészt az önkény, másrészt a személyiségi jogok tudatának hiánya az alapja, amelyen a kölcsönös kapcsolatok minden szégyene nyugszik. „Külük, kérésük nélkül, egy másik élet nőtt ki, más kezdetekkel, és bár messze van, még nem látható tisztán, de máris előjelet ad, és rossz víziókat küld a zsarnokok sötét önkényének.

5 "Katerina karaktere... minden irodalmunkban előrelépést jelent." "Az orosz erős karakter Grozban ámulatba ejt minket azzal, hogy szembeszáll minden öntörvényű elvvel." „A dikikhek és kabanovok között fellépő határozott, szerves orosz karakter Osztrovszkijban a női típusban van jelen… a legerősebb tiltakozás az, amelyik felemelkedik… a leggyengébb és legtürelmesebb mellkasából.” "Szomorú, keserű, olyan felszabadultság... Ez a karakterének erőssége, ezért tesz üdítő benyomást ránk a Vihar." "Számunkra örömtelinek tűnik ez a cél... szörnyű kihívás az önbolond hatalommal szemben."

6 De beszélve arról, hogyan értik és fejezik ki az erős orosz karaktert Grozában, N. A. Dobrolyubov A fénysugár a sötét királyságban című cikkében helyesen jegyezte meg Katerina koncentrált elszántságát. A karaktere eredetének meghatározásakor azonban eltávolodott Osztrovszkij drámájának szellemétől. Lehet egyetérteni abban, hogy a nevelés és a fiatal élet nem adott neki semmit? Monológok-fiatalkori emlékek nélkül meg lehet érteni szabadságszerető karakterét? Dobrolyubov nem érzett semmi fényeset és életigenlőt Katerina érvelésében, anélkül, hogy figyelmesen tisztelné vallási kultúráját:

7 A természet felváltja itt az értelem szempontjait, valamint az érzés és a képzelet követelményeit. Ahol Osztrovszkijban a népi kultúra elemeit láthatjuk, ott Dobrolyubov kissé egyenes természetű. Katerina fiatalsága Osztrovszkij szerint napkelte, életöröm, fényes remények és örömteli imák. Katerina fiatalsága Dobrolyubov szerint a vándorok értelmetlen ostobasága, száraz és egyhangú élet.

8 Indoklásában Dobrolyubov nem vette észre a lényeget - a különbséget Katerina és a Kabanovok vallásossága között (minden hideget lehel, és valamiféle ellenállhatatlan fenyegetés: a szentek arca olyan szigorú, és az egyházi olvasmányok olyan félelmetes, és a vándorok történetei olyan szörnyűek). Fiatalkorában alakult ki Katerina szabadságszerető és szenvedélyes karaktere, aki kihívást jelentett a sötét királyságnak.

9 Továbbá Dobrolyubov, Katerináról beszélve, egy egész, harmonikus karakterként mutatja be őt, amely ámulatba ejt bennünket minden önmaga lehetetlen kezdetének ellentéte. A kritikus erős személyiségről beszél, aki a szabadságot a Vadak és Kabanovok elnyomásával szembeállította, akár élete árán is. Dobrolyubov ideális nemzeti karaktert látott Katerinában, amely annyira szükséges volt az orosz történelem fordulópontján.

10 D. I. Pisarev az Orosz Szó 1864. márciusi számában megjelent, Az orosz dráma motívumai című cikkében más nézőpontból értékelte a zivatart. Dobrolyubovtól eltérően Pisarev Katerinát őrült álmodozónak és látnoknak nevezi:

11 Katerina egész élete állandó belső ellentmondásokból áll; minden percben egyik végletből a másikba rohan; ma megbánja, amit tegnap tett, de ő maga sem tudja, mit fog tenni holnap; minden lépésnél összekeveri saját életét és mások életét; Végül, miután mindent összekevert, ami a keze ügyében volt, a legostobább eszközzel, az öngyilkossággal vágja el a megfeszített csomókat.

12 Pisarev a hősnő erkölcsi tapasztalatait Katerina ésszerűtlenségének következményeként tekinti: Katerinát lelkiismeret-furdalás kezdi gyötörni, és ebbe az irányba őrül meg. Nehéz egyetérteni az ilyen kategorikus kijelentésekkel.

13 A cikk azonban inkább a darab dobrolyubovi felfogásának kihívásaként jelenik meg, különösen a nép forradalmi lehetőségeivel foglalkozó részében, nem pedig a darab irodalmi elemzéseként. Végül is Pisarev cikkét a társadalmi mozgalom hanyatlásának és a forradalmi demokrácia az emberek képességeiben való csalódásának korszakában írta. Mivel a spontán parasztlázadások nem vezettek forradalomhoz, Pisarev Katerina spontán tiltakozását mélységes nonszensznek értékeli.

14 D. I. Pisarev nézetei a darabról. Mit fejez ki a Dobrolyubovval folytatott polémiája? Katerina értékelése hősnőként, aki még nem vált fejlett személyiséggé. Az érzések hatására ható kép spontaneitása, következetlensége. Az öngyilkosság, mint váratlan cselekvés értékelése.

15 Apollon Grigorjev érezte a legmélyebben a zivatart. Meglátta benne a népi élet költészetét, bátran, szélesen és szabadon, Osztrovszkij által megragadva. Feljegyezte ezt az eddig példátlan éjszakát, amikor találkoztak a szakadékban, minden a Volga közelségével lélegzik, minden illatos a széles rétek gyógynövényeinek illatától, mindez szabad dalokkal, vicces, titkos beszédekkel, csupa szenvedély varázsával. mély és tragikusan végzetes. Hiszen úgy jött létre, mintha nem egy művész, hanem egy egész nép teremtett volna itt!

16 Mi a véleménye a "Thunderstorm" című darabról Ap. Grigorjev? Osztrovszkij munkájában a nemzetiség a legfontosabb. Katerina karakterének eredetiségét a nemzetiség határozza meg.

17 Források: Portré of Ap. Grigorjeva: N. A. Dobroljubov portréja: D. I. Pisarev portréja: Idézetvázlatok kritikusok cikkeihez (4., 5., 9., 11. dia):

Önkormányzati költségvetési oktatási intézmény "Verkhnepokrovskaya középiskola" Irodalom óra a 10. osztályban a következő témában: "A. N. Osztrovszkij. "Zivatar". A darab címének szimbolikája” Készítette:

Irodalomból záróvizsga 10. osztályban. 1. félév AN Osztrovszkij 1. Miért kezdődik és ér véget Osztrovszkij "Vihar" című drámájának cselekménye a Volga partján? a/ A Volga jelentős szerepet játszik a darab cselekményében,

Kompozíció az élet urai megjelenésének témájáról az Osztrovszkij-vihar Az élet mesterei (vad, vaddisznó) és áldozataik drámájában. A darab háttere, eredetiség Családi és társadalmi konfliktus a Vihar című drámában. Koncepció fejlesztés. Fogalmazás

Z „Szövegrövidítések típusai. Szakdolgozat és jegyzetkészítés N. A. Dobrolyubov „Egy fénysugár a sötét birodalomban” című cikkének példáján Téma: A. N. Osztrovszkij „Vihar” című drámája N. A. Dobrolyubov értékelésében Célok:

2011. szeptember 6. Kalinova város képe Beszélgetés. Az első akció elemzése. Miért fordul elő Kuligin monológjaiban leggyakrabban az erkölcs negatív jellemzése? Kompozíciós terv (C1) A. S. Puskin "A pikkek királynője" ..

Megjelenik Dikoy és Boris. Wild szidja unokaöccsét, amiért ő az. Borisz meglepődik, hogy Kabanovékat dicsérik. Kuligin felhívja Kabanikhát. Tikhon szemrehányást tesz Katerinának: Mindig megkapom az anyámtól! ...

Kompozíció Katerina élete a szülői házban 1. Katerina élete szülői házban 2. Élet a házban az irodalom szerint. Katerina Osztrovszkij viharában képének témájában a terv szerint az alábbiakban közöljük. Bemutató a

„A munka, különösen a kreatív munka képes igazi boldogságot hozni az embernek” A.T. Bolotov Az „A.T. irodalmi tevékenysége” projekt témája.

UDC 373.167.1:82 BBC 83.3(2Ros-Rus)ya72 E78 E78 Erokhina, E. L. Tanuljunk meg írni egy esszét. 10. évfolyam: munkafüzet / E. L. Erokhin. M. : Drofa, 2016. 116., p. ISBN 978-5-358-17175-6 Munkafüzet címzett

Néhány évvel később, 1864-ben megjelent egy másik neves kritikus, D. I. Pisarev cikke „Az orosz dráma motívumai” címmel. Pisarev megpróbálta alátámasztani. 03566293664 Megjegyzésekkel ellátott szoftverértékelési katalógus

Esszé az orosz kereskedők modoráról és életéről a Thunderstorm című drámában Kompozíció a Thunderstorm Osztrovszkij A. N. mű alapján: Katerina érzelmi drámája Élet és a kereskedők modora az A. N. Osztrovszkij Vihar Élet és a vadon modora című drámában

Kompozíciók Kompozíciók.. Utolsó kompozíció hozzáadva: 17:44 / 03.12.12. a családi Ostrov-vihar gondolata Tyihon és Borisz szerelmének összehasonlítása. 691443235794696 A. N. Osztrovszkij „Vihar vihar” című drámája

Vihar összeállítása Katerina élete a szülői házban Kézikönyvek az iskolások írásra való felkészítéséhez: Shop First Ma befejezzük A.N. tanulmányát. Osztrovszkij vihar. Az óra témája (Katerina felnőtt

Kompozíció a Vihar című darab morális kérdéseinek témájára Katerina Kabanova Vihar című drámája hősnőjének és az esszé hősnőjének összehasonlítása De a zivatar hősnőjében erős erkölcsi alapok vannak, a mag, az ő alkotása

század második felének irodalmi esszéinek témái. 1. Kereskedők-zsarnokok képei A. N. Osztrovszkij "Vihar vihar" című darabjában. 2. a) Katerina érzelmes drámája. (A. N. Osztrovszkij „Vihar vihar” című darabja szerint) b) A „kicsi” témája

"Vihar" A.N. Osztrovszkij: egy fényes lélek tragédiája a "sötét birodalomban" Osztrovszkij.

Kompozíciók A. N. Osztrovszkij művei alapján: Katerina sorsa és spirituális tragédiája (A. N. Osztrovszkij "Thunderstorm" című darabja alapján) 91989919992 Katerina érzelmes drámája A. N. Osztrovszkij darabjában Vihar 3 Lélekráma

M I N I S T E R S T O D E A N I A N I A N A U K I R O S S I Y S C O Y F E D E R A T I E F E D E R A L NYILVÁNOS HATÁS

Esszé arról, hogy Katerina halála véletlen-e Katerina tragédiája (A. N. Osztrovszkij A zivatar című drámája alapján) Egy ember bukásának és lelki újjászületésének témája F. M. Dosztojevszkij műveiben (impulzusa szerint a halál)

Kompozíció az elveszett város képének témájára az Ostrov-i zivatar drámájában A női tétel témája és Matrjona Korcsagina képe a versben. A betétek szerepe Az elveszett város képe A.N. Osztrovszkij vihar című drámájában. A név jelentése

A hősök összehasonlító jellemzői Hogyan írjunk esszét? Összehasonlítás és szembeállítás Az összehasonlításnak 2 típusa van: hasonlóság és kontraszt (kontraszt) alapján. Tipikus esszéírási hiba

Irodalomtudományi MUNKAPROGRAM 10. évfolyamon 10-11 - - - Magyarázat -11- - 19 A tantárgy általános jellemzői. Irodalom - - - - - - - - - - - - - - - - Célok. Irodalomtanulás idősebb korban

A gyűjtemény a 19. századi orosz irodalomról szóló esszéket tartalmaz ehhez kapcsolódó témákban. Formátum: doc/zip. Katerina tragédiája (A. N. Osztrovszkij "Vihar vihar" című darabja alapján) 3. "A lelkiismeret tragédiája" (A. N. Osztrovszkij drámája alapján

Az igazi kreativitás mindig népi kompozíció A szóbeli népművészet elemzése Oroszországban. Koncepció, lényeg és nemzetiség: a szóbeli népművészeti alkotásokon mindig ott van a pecsét Igazi iparosok,

Regionális állami költségvetési felsőoktatási intézmény "Szmolenszki Állami Művészeti Intézet" Osztály: Bölcsészettudományi és társadalmi-gazdasági tudományok BEVEZETŐ PROGRAM

A Szovjetunió Hőséről, A. P. Bulanovról elnevezett Ivanovói Regionális Állami Költségvetési Szakmai Oktatási Intézmény Oktatási Osztálya A Teikovsky Ipari Főiskola

Kompozíció a vers keletkezéstörténetének témájára, hogy kinek Oroszországban éljen jól A vers létrejöttének története Kinek Oroszországban éljen jól. Razmalin 2014.12.15. 5 b, 9 perce. segítsen esszét írni arról, hogyan élnek az emberek?

Tematikus tervezés 0. évfolyam Tanulási évfolyam 208-209 Óraszám -02 Szám Forma témája Tanulási célok óra 2 2 Irodalom a 9. század és 2 felében előadás Ismerkedés az általános jellemzőkkel és eredetiséggel

A híres orosz festő, Nikolai Nikolaevich Ge aranyéremmel végzett a Művészeti Akadémián, és külföldre ment. Rómában találkozott A. Ivanovval, és lehetősége volt megnézni „Krisztus megjelenése

Naptári tematikus tervezés Tantárgyi irodalom óra 0 Mennyiség A forma témája Tanulási célok óra 2 2 Irodalom a 9. század felében és 2 előadás Ismerkedés az orosz nyelv általános jellemzőivel és eredetiségével

A gyermekkor szerepe az ember életében érvek és esszé Érvek az orosz nyelvű egységes államvizsga C. részének összeállításában a „Gyermekprobléma. A gyermekkor szerepe az ember életében "Szöveg az egységes államvizsgáról (1) A legerősebb benyomás rám

// A szerelem témája A. A. Blok és S. A. Yesenin költészetében A. A. Blok és S. A. Yesenin alkotói útja egyaránt összetett és nehéz volt, tele éles ellentmondásokkal, de végső soron közvetlen és kitartó. Gondolom,

Lev Tolsztoj kreativitása Előadó: Anufriev A.11B Turkenich A. 11B Tanár: Nemesh N.A. Lev Nyikolajevics Tolsztoj (1828. augusztus 28. (szeptember 9.), Jasznaja Poljana, Tula tartomány, 1910. november 7.,

Kompozíció a modern világban az apák és gyermekek problémája témájában A legfontosabb szerintem az apák és a gyerekek problémája, különben A modern világban úgy tűnik számomra, hogy ez a kérdés félreértésből adódik, Összetétel

Ellenőrző munka a kreativitás témájában Osztrovszkij válaszol Tesztmunka a szakirodalomról a Balladák témában Ellenőrző teszt I.A. munkájáról. Goncsarova, A.N. Osztrovszkij, I.S. Turgenyev 10. osztályos kérdések

A Rettegett Iván képének kompozíciója Lermontov versében felfogás, elemzés, értékelés (az esszé 3. változata). M. Yu. Lermontov verse Egy dal Ivan Vasziljevics cárról, egy fiatal gárdistáról és Lermontov érdeklődéséről érthető

Magyarázó jegyzet. A 10. osztályos irodalom munkaprogramját az alapszintű (teljes) általános oktatás állami szabványának szövetségi összetevője és az orosz nyelv programja alapján dolgozták ki.

Naptári tematikus tervezés. Irodalom. 10. évfolyam (102 óra) A tervezést a középfokú (teljes) általános oktatás (alapfokú) állami szabványának Szövetségi komponense alapján dolgozták ki.

Esszé egy kis cseh ember életéről Anton Pavlovics Csehov művének jelentőségéről Maxim azt mondta, hogy írásaiból sokáig megtanulja megérteni az életet, megvilágítva a filiszteizmus szakadékának szomorú mosolyától,

2011. július 23. A. N. Osztrovszkij legjobb pszichológiai drámája joggal tekinthető. a szerepet a Volga városának kollektív képe játssza, amelyben a cselekmény játszódik .. Ha a grozai Katerina lelke kinő

Esszé Raszkolnyikov elméletének embertelenségéről Ebből az individualista elméletből Raszkolnyikov a megbocsátó Raszkolnyikov-ember kategóriáját vezeti le, nem bocsát meg embertelen elméletének. A bűn témája

Iutinskaya Galina Ivanovna orosz nyelv és irodalom tanára Regionális állami költségvetési szakmai oktatási intézmény "Kostroma Főiskola Fogyasztói Szolgáltatások" Kostroma CONSPECT

Esszé a témában, hogy mi okozta Oblomov halálát Esszé a témában: Oblomov és Manilov 2014.11.06. Úgy tűnik számomra, hogy ennek az az oka, hogy mindkét szeretett elismeri, hogy szíve jobban érzi magát, hogy Faust neve lett

Nyílt általánosító óra a 10. osztályban N. A. Osztrovszkij "Vihar vihar" című darabja alapján "Katerina öngyilkossága erő vagy gyengeség?" (tanár Bublikova O.K.) L. Beethovin dallamának hátterében a Holdfény szonátából (6 dia) tanár

Irodalom 10. évfolyam Lebegyev 1992 >>> Irodalom 10. évfolyam Lebegyev 1992 Irodalom 10. évfolyam Lebegyev 1992 Egy érett, iparosodott modern civilizációból egy naivan lelkes patriarchális fiatalságig

Ahmatova dalszövegeinek kompozíciója a női lélek költészeteként Ahmatova első versei szerelmes szövegek. Ám Ahmatova költészete nemcsak a női lélek szerelmi vallomása, hanem vallomás is. 1912 nevezhető

Pavlova Natalya Nikiforovna Irodalomóra a 9. osztályban A. S. Puskin "Jevgenyij Onegin" című regénye alapján Téma: Két találkozó és két levél Onegintől és Tatyánától. „Tatyana nem ilyen: ez egy szilárd típus, szilárdan áll

Magyarázó megjegyzés A programot az állami oktatási szabvány szövetségi komponensével összhangban dolgozták ki, amelyet az Orosz Föderáció Oktatási Minisztériumának 2004. március 5-i 089. számú rendelete hagyott jóvá a programmal együtt.

A szerelem témája A. A. Akhmatova költészetében A tizenkilencedik században sok nő írt költészetet, gyakran még jó költészetet is: Karolina Pavlova, Evdokia Rostopchina és Mirra Lokhvitskaya. Azonban nagy lelki energia

Sablonok az orosz nyelvvizsga esszéjéhez Esszéterv 1. A szövegprobléma megfogalmazása 2. A probléma kommentárja. 3. A szerző álláspontja a problémával kapcsolatban. 4. Saját vélemény a problémáról (beleegyezés). olvas

Esszéminta az egyik sablon alapján. Indítási lehetőségek. 1. kritérium. A probléma megfogalmazása. 2. kritérium. Megjegyzés a problémához. 3. kritérium. A szerző álláspontjának tükrözése. 4. kritérium. Érvelés

A Hanti-Manszijszk Autonóm Kerület autonóm szakoktatási intézménye - Yugra "Szurgut Politechnikai Főiskola" MEGÁLLAPODÁS: Az orosz nyelv és irodalom vezetője MO jegyzőkönyv 8.

Kész házi feladat, Gdz algebrában, geometriában, fizikában, kémiában 7-re,. Taras Bulba karaktere a tragikus konfliktusban. 11769279032156 Esszé az irodalomról N.V. munkái alapján.

Az esszé meghatározott terv szerint készült: 1. Bevezetés 2. A probléma megfogalmazása 3. A probléma kommentárja 4. A szerző álláspontja 5. Az Ön álláspontja 6. Irodalmi érvelés 7. Bármilyen más érv 8. Konklúzió

1. fejezet Tapasztalatok arról, hogy mit adunk át a gyerekeknek? Első rész. Tükör röntgensugarakkal Pedagógiai irodalom kötetei foglalkoznak azzal, hogy mit kell tenni a gyerekekkel, hogy tisztességes és boldog emberré nőjenek fel! Istenem,

Tatyana Shcheglova szeretete, kreativitása és imája A róla elnevezett központi városi könyvtárban. S. Yesenin Október 8-án tartották a "Szerelem arcai" című új könyv bemutatóját. Tatyana Shcheglova Lipetsk író, regénye "Nélkül

Komponálja meg a hősök sorsát A fehér gárda című regényben Kompozíció a mű alapján: A fehér gárda / Szerző: M. A. Bulgakov / Csak egyedülálló Nem volt olyan ember a forradalom és polgárháború korszakában, akinek ne jött volna el a sorsa

Egy esszé az együgyűek aljnövényzet-családjáról Esszé nyomtatása Elemzés Aljnövényzet Fonvizina D ÉS A KREATIVITÁS D.I. FONVIZINA A Prosztakov-Szkotinin család egy vígjátékban, az akciót úgymond végrehajtják

Esszé az irodalomról a Snow Maiden és a szóbeli népművészet témájában A szóbeli népművészetből. A jó és a rossz történelmi témája az orosz irodalom alkotásaiban. Karamzin absztraktjának védelme az oldalakon

Téma. Bevezetés. Orosz irodalom és orosz történelem a 8. század végén és a 9. század első felében. Irodalmi irányzatok.. Ismétlés (5 óra) AS Gribojedov. A "Jaj" című vígjáték képrendszere és problémái

Esszé a Kiszsarnokok és áldozataik témájában a Vihar című darabban Összefűzi őket, hogy őrült napokat élnek- Kompozíció-miniatűr A táj jelentése a Vihar című darabban. 2. Bíznak-e a kis zsarnokok hatalmuk határtalanságában?

A szovjet nép hőstette a Nagy Honvédő Háborúban az egyik fő téma a szocialista realizmus irodalom kiemelkedő mestere, Mihail Alekszandrovics Sholokhov munkásságában. "Ők

Angol nyelvű kompozíció a családi konfliktusok témájában Letöltés az orosz nyelv leckéhez Összetétel: Mi ez, konfliktus Algebra Angol Biológia Földrajz Geometria Képzőművészet I. S. Turgenev regényében

Születésnap témájú összeállítás Kitöltötte: Quincy J. Feltöltés dátuma: 2011.09.13. Kiadás éve: 2010. Fájlméret: 1,57 Mb Nyelv: Orosz Formátum: .zip. 692003846325813 esszé-okoskodás a jó témában Töltve:

I. Tematikus tervezés 10. évfolyam (alapszint) n / n terv Dátum tény Óra témája 1. szakasz. Bevezetés (4 óra) 1. A 19. századi orosz klasszikus irodalom általános jellemzői. 2. Általános jellemzők

1 p / p Naptár - irodalomórák tematikus tervezése a 11. évfolyamon (1,5; 9, 10, 14 gr.) Rodionova TA alapszint (heti 3 óra, 102 óra) Az óra szekciói, programjai, témái Óraszám Dátum

Pugachevshchina és Pugachev a kapitány lánya esszé lapjain Az A. S. Puskin kapitány lánya Esszé Pugacsov képének témájában A. S. történetében Hogyan emlékszem Pugacsovra leginkább a történet oldalain

Fedezd fel a meditáció titkát Kamlesh D. Patel Brigitte Smith rajza A meditáció egy olyan meditatív állapot létrehozásának folyamata bennünk, amely megnyilvánítja szívünk belső jóságát. Ez a kifejezés

Bevezetés Kolomeicev Péter pap Egy tinédzser... Amikor kiejtjük ezt a szót, egy megható kép támad képzeletünkben: már nem gyerek, de még nem is felnőtt. Már volt benne a függetlenség vágya.

Szakaszok: Irodalom

1. Megismertetni a hallgatókkal az 1860-as évek kritikai irodalmának alkotásait.
2. Néhány vitamódszer megtanítása a szóban forgó cikkek példáján.
3. Fejleszti a tanulók kritikai gondolkodását.
4. Az irodalomkritikai cikkek szelektív jegyzetelési képességének megszilárdítása.
5. Foglalja össze a tanultakat.

Az óra szöveges tartalma:

1. A. N. Osztrovszkij. Dráma "Vihar" (1859)
2. N.A. Dobrolyubov "Egy fénysugár a sötét birodalomban" (1860)
3. A. Grigorjev "Osztrovszkij vihara után" (1860)
4. D. I. Pisarev "Az orosz dráma motívumai" (1864)
5. M.A. Antonovich "Hibák" (1865)

Házi feladat a leckéhez:

1. A. N. Dobrolyubov „A fénysugár a sötét királyságban” (I. változat) és D. I. Pisarev „Az orosz dráma motívumai” (II. változat) cikkének szelektív absztraktja.
2. Határozza meg a hozzáállását a cikk kivonataihoz, vegye fel az érvet.

Egyéni feladatok az órán:

• rövid riportokat készít Dobroljubov, Pisarev, Grigorjev, Antonovics irodalomkritikai tevékenységéről;
• válasszon M. Antonovich „Hibák” című cikkéből a D. Pisarevvel folytatott polémia töredékeit;
• annak megállapítására, hogy melyek az Apollon Grigoriev "Vihar vihar" című drámájának kritikai elemzésének jellemzői.

Óratervezés: az óra témája fel van írva a táblára; a jobb felső sarokban - a kritikusok nevei és életéveik; bal felső sarokban - kulcsfogalmak: vita, vita, opponens, tézis, érvek, ítélet, kritikai elemzés.

A tábla közepén egy táblázat elrendezés található, amelyet az óra során töltenek ki. A táblázatnak 2 oszlopa van: bal oldalon - Dobrolyubov értelmezése Katerina képéről, jobb oldalon - Pisarev.

Az órák alatt

1. A tanár bevezető beszéde.

Egyetlen igazán tehetséges alkotás sem hagy közömbösen senkit: van, aki csodálja, mások kritikus ítéleteket fogalmaznak meg. Ez történt Osztrovszkij „Vihar vihar” című drámájával. Az író tisztelői igazán népi műnek nevezték, csodálták Katerina határozottságát és bátorságát; de voltak olyanok is, akik meglehetősen élesen válaszoltak, megtagadva a hősnőtől az eszét. Ilyen kétértelmű értékeléseket N. A. Dobrolyubov és D. I. Pisarev, az 1860-as évek híres irodalomkritikusai fogalmaztak meg.

Hogy jobban megértsük, milyen érvek vezérelték őket, hallgassuk meg a srácok által készített üzeneteket.

2. Üzenetek a diákoktól.

I. Nyikolaj Alekszandrovics Dobrolyubov(1836-1861) - kritikus, publicista, költő, prózaíró. Forradalmi demokrata. Pap családjában született. Tanulmányait a Szentpétervári Főpedagógiai Intézet Történelem-Filológiai Karán végezte. Tanulmányai során formálódtak materialista nézetei. „Elkeseredett szocialista vagyok...” – mondta magáról Dobrolyubov. A Sovremennik folyóirat állandó munkatársa. Az őt közelről ismerő emberek visszaemlékezései szerint Dobrolyubov nem tűrte a kompromisszumokat, „nem tudott élni”, ahogyan a legtöbben élnek.

Dobroljubov mindenekelőtt kritikusként, Belinszkij eszméinek utódjaként lépett be az orosz irodalom történetébe. A Dobrolyubovról szóló irodalomkritika fényesen publicisztikus.

Kérdés az osztályhoz: Hogyan érti ezeket a szavakat?

Dobrolyubov részletes párhuzamokat mutat az irodalom és az élet között, megszólítja az olvasót - mind közvetlen, mind rejtett, "ezópiai". Az író számolt egyes cikkeinek propagandahatásával.

Ugyanakkor Dobrolyubov a szépség érzékeny ismerője volt, olyan ember, aki képes mélyen behatolni a műalkotás lényegébe.

Kidolgozza a „valódi kritika” elveit, melynek lényege, hogy a művet a valóság jelenségeként kell kezelni, feltárva annak humanista potenciálját. Az irodalmi alkotás méltósága közvetlen kapcsolatba kerül a nemzetiségével.

Dobrolyubov leghíresebb irodalomkritikai cikkei a "Sötét Királyság" (1859), "Mikor jön el az igazi nap?" (1859), "Mi az oblomovizmus?" (1859), "Egy fénysugár egy sötét birodalomban" (1860).

II. Dmitrij Ivanovics Pisarev(1840-1868) - irodalomkritikus, publicista. Szegény nemesi családba született. Tanulmányait a Szentpétervári Egyetem Történelem- és Filológiai Karán végezte. Az egyetemen csírázik ki egy fiatal férfiban a „szkepticizmus mérgező magva”. 1861 óta az Russian Word folyóiratban dolgozik. Pisarev cikkei gyorsan felkeltették az olvasók figyelmét a gondolat élességével, a szerző álláspontjának rettenthetetlenségével, merész és lelkes, senki tekintélyét nem ismerő polemizáló hírnevét hozták neki.

1861 után Pisarev hasznos tudományos és gyakorlati tevékenységben, az egzakt, természettudományos ismeretek iránti érdeklődés felébresztésében reménykedett. Rendkívül pragmatikus pozícióból közelíti meg egyes műalkotások elemzését. Pisarev ragaszkodik ahhoz, hogy mindenképpen növelni kell a gondolkodó emberek számát.

1868 júniusában tragikusan meghalt.

Pisarev leghíresebb kritikai munkái: "Bazarov" (1862), "Az orosz dráma motívumai" (1864), "Realisták" (1864), "Gondolkodó proletariátus" (1865).

III. És most, srácok, nézzük meg, hogyan értelmezte a két kritikus Katerina képét Kabanova, Osztrovszkij „Vihar vihar” című drámájának hősnője.(Az első opció tanulói Dobrolyubov cikkének absztraktjait olvassák fel, a második opció tanulói pedig Pisarev cikkének absztraktjait olvassák fel. A tanár röviden leírja azokat egy táblázatba a táblára. Az ilyen munka lehetővé teszi a különbözőségek pontosabb bemutatását. a kritikusok hozzáállása Katerina képéhez).

ON A. Dobrolyubov	DI. Pisarev
1. Katerina karaktere előrelépés... minden irodalmunkban	1. Dobrolyubov Katerina személyiségét fényes jelenségnek vette
2. Határozott, szerves orosz karakter	2. A "sötét birodalomban" egyetlen fényes jelenség sem merülhet fel ...
3. Ez a karakter túlnyomórészt kreatív, szerető, ideális	3. Mi ez a kemény erény, amely az első adandó alkalommal lemond? Miféle öngyilkosságot okoznak az ilyen kicsinyes bosszúságok?
4. Katerina mindent a természet hajlama szerint csinál	4.Dobrolyubov megtalálta... Katerina vonzó oldalait, összerakta őket, ideális képet alkotott, ennek eredményeként fénysugarat látott egy sötét birodalomban
5. Katerinában tiltakozást látunk Kaban erkölcsről alkotott elképzelései ellen, a végsőkig tartó tiltakozást...	5. A nevelés és az élet nem tudott Katerinának sem erős karaktert, sem fejlett elmét adni ...
6 Az ilyen felszabadulás keserű; De mit tegyünk, ha nincs más kiút. Ez a karakterének erőssége.	6. Katerina a legostobább eszközökkel – öngyilkossággal – elvágja az elhúzódó csomókat.
7 Örülünk, hogy látjuk Katerina megszabadulását.	7. Aki nem tud semmit tenni saját és mások szenvedésének enyhítésére, az nem nevezhető fényes jelenségnek.

Kérdés az osztályhoz: Ön szerint mi az oka a Katerina képének ilyen eltérő értelmezésének? Kellene figyelembe kell-e venni a cikkírás idejét?

Pisarev nyíltan és egyértelműen polemizál Dobrolyubovval. Cikkében kijelenti: "Dobrolyubov hibát követett el a női karakter értékelésében." Pisarev süket marad Katerina lelki tragédiájára, ezt a képet őszintén pragmatikus pozícióból közelíti meg. Nem látja azt, amit Dobrolyubov látott – Katerina átható lelkiismeretességét és megalkuvást nem ismeri. Pisarev, a forradalmi helyzet összeomlása után bekövetkezett új korszak sajátos problémáinak saját megértése alapján úgy véli, hogy az igazán fényes jelenség fő jele az erős és fejlett elme. És mivel Katerinának nincs esze, ő nem egy fénysugár, hanem csak egy "vonzó illúzió".

IV. Vita

Kérdés az osztályhoz: Kinek a pozícióját részesíti előnyben? Érvelje a nézőpontját.

Klass ambivalens azzal kapcsolatban, hogy a két kritikus hogyan értelmezi Katerina képét.

A srácok egyetértenek Dobrolyubovval, aki látta Katerina képének költészetét, megértik a kritikus álláspontját, aki a lány végzetes lépését az életének szörnyű körülményeivel próbálta megmagyarázni. Mások egyetértenek Pisarevvel, aki szerint a hősnő öngyilkossága nem a legjobb kiút ebből a helyzetből. Azonban nem fogadják el a kemény ítéleteket Katerina elméjével kapcsolatban.

v. Katerina Pisarev képének értelmezésének elutasítását Maxim Antonovich, a Sovremennik magazin munkatársa fejezte ki cikkében. Ennek a kritikusnak a nevével találkozni fog, amikor I. S. Turgenyev „Apák és fiak” című regényét tanulmányozza. Halljunk róla egy rövid életrajzi feljegyzést.

Maxim Alekseevich Antonovich (1835-1918) - radikális orosz irodalomkritikus, filozófus, publicista. Diakónus családjában született. A szentpétervári teológiai akadémián tanult. A Sovremennik alkalmazottja volt. Megvédte Csernisevszkij és Dobrolyubov művészetével kapcsolatos nézeteit. Támogatta a demokratikus, raznochinskaya irodalmat. A materialista esztétika elveit azonban vulgarizálta. Vitatkozott a D.I. folyóirattal. Pisarev "orosz szó".

M. Antonovich leghíresebb munkái: "Korunk Asmodeusa" (1862), "Hibák" (1864).

Kérdés az osztályhoz: A most lássuk, mit válaszolt M. Antonovics cikkében Pisarevnek. Meggyőző az ítéleteiben?

Egy felkészült diák felolvassa a legszembetűnőbb kijelentéseket a Pisarevvel folytatott vitának szentelt töredékből.

„Pisarev úgy döntött, hogy kijavítja Dobrolyubovot... és feltárja hibáit, aminek a „Fénysugár a sötét királyságban” című cikkének egyik legjobb cikkét sorolja... Pisarev úr megpróbálja megtölteni ezt a cikket sáros vízzel. mondatai és közhelyei... Pisarev Dobrolyubov nézeteit tévedésnek nevezi, és a tiszta művészet bajnokai közé sorolja..."

„Pisarevnek úgy tűnt, hogy Dobrolyubov Katerinát fejlett elméjű nőként képzeli el, aki állítólag csak az elméje oktatása és fejlődése miatt döntött a tiltakozás mellett, mert „fénysugárnak” nevezték… Pisarev kényszerített. saját fantáziáját Dobrolyubovról, és úgy kezdte cáfolni, mintha Dobrolyubov volna…”

– Így van Ön, Pisarev úr, figyelmes Dobroljubovra, és hogyan érti, amit meg akar cáfolni?

A diák beszámol arról, hogy Antonovics szerint Pisarev megalázza Katerinát elemzésével. Maga Antonovics azonban a vita hevében meglehetősen durván beszél, például olyan kifejezéseket használ, mint „Pisarev úr fanfárja”, „Pisarev úr arrogáns kifejezései”, „ilyen módon kritizálni illik. egyszerűen hülye” stb.

A srácok, megismerve Antonovich kritikus modorát, megjegyzik, hogy érvei nem túl meggyőzőek, mivel Antonovich nem ad bizonyítékokon alapuló érveket az anyag jó ismeretén. Egyszerűen fogalmazva, a Pisarevvel folytatott polémiában Antonovics nem leplezi jól személyes ellenszenvét.

tanár szava: M. Antonovics volt a kezdeményezője a Sovremennik és Russkoe Slovo közötti vitának. Ezek a vezető demokrata folyóiratok különböztek abban, hogy megértették a progresszív változás útjait. Pisarevnek a tudományos haladásra helyezett hangsúlya Csernisevszkij és Dobrolyubov nézeteinek bizonyos felülvizsgálatához vezetett. Ez egyértelműen megnyilvánult Pisarev Katerina-képének értelmezésében. Antonovics a "Hibák" című cikkében élesen bírálta ezt a Dobrolyubov revíziójára tett kísérletet, azzal vádolva Pisarevet, hogy eltorzítja Dobrolyubov cikkének jelentését.

VI. A mű elemzésének teljesen más megközelítését mutatja be Apollon Grigorjev.

Egy szó a felkészült diákhoz:

Grigorjev Apollon Alekszandrovics (1822-1864) - költő, irodalmi és színházi kritikus. A Moszkvai Egyetem Jogi Karán szerzett diplomát. 1843-ban kezdett költőként publikálni. A Moszkvityanyin folyóirat fiatal szerkesztőbizottságának vezetője, vezető kritikusként. Később az Orosz Szó magazint szerkesztette. Grigorjev maga "az utolsó romantikusnak" nevezte magát.

Kritikusként Osztrovszkijról ("Osztrovszkij vihara után", 1860), Nyekrasovról (N. Nekrasov versei, 1862), L. Tolsztojról ("L. Tolsztoj gróf és írásai", 1862) írt munkáiról ismert. .

Lássuk, hogyan értékeli A. Grigorjev Osztrovszkij „Vihar vihar” című drámáját. Gondolja át ennek a kritikának a jellemzőit.

Egy otthon felkészült diák felolvassa az „Osztrovszkij vihara után” című cikk rövid kivonatait.

A srácok odafigyelnek arra, hogy most először áll előttük egy költő által írt kritikai cikk. Ebből adódik jelentős különbségei a korábbi munkákhoz képest, különösen Dobrolyubov és Pisarev műveihez képest. A. Grigorjev a "Viharban" elsősorban műalkotást próbált látni. Cikkében kiemelte, hogy Osztrovszkij érdeme a nemzeti orosz élet hiteles és költői ábrázolásának képessége: "Ennek az írónak a neve nem szatirikus, hanem népköltő." A kritikusokat nem Kalinov város vakkerítései érdekelték, hanem a Volga feletti festői szikla. Ahol Dobrolyubov a leleplezést kereste, a költő Grigorjev megpróbálta csodálatot találni. Grigorjev a Viharban csak az orosz természet szépségét és a tartományi élet varázsát vette észre, mintha megfeledkezett volna a darabban ábrázolt események tragédiájáról. Az író tévedésnek tartotta egyes "teoretikusok" véleményét, hogy "az élet bármely csíkjára azonnali eredményeket összegezzenek". Úgy vélte, az ilyen „teoretikusok” nem tisztelik az életet és annak határtalan rejtélyeit.

Tanár szava. Ma az 1860-as évek leghíresebb kritikusainak munkáival ismerkedhettek meg. Kritikai elemzésük tárgya egy és ugyanaz a mű volt - Osztrovszkij „Vihar vihar” című drámája. De nézd meg, milyen másképp értékelik! Ön szerint mi az oka ennek?

A srácok azt válaszolják, hogy a döntő szerepet olyan tényezők játsszák, mint a cikkírás ideje, az ellenfelek politikai meggyőződése, a művészetszemlélet, és kétségtelenül maguk a kritikusok személyisége, ami egy polémikusan csiszolt szóban nyilvánul meg.

VII. Következtetések.

Osztrovszkij "Thunderstorm" című drámája sok félreérthető értékelést váltott ki megjelenésével.Ez különösen igaz volt Katerina Kabanova, a melegszívű lány képének értelmezésére. Egyes kritikusok hősnőnek tekintették, akinek határozott cselekedetével sikerült megvilágítania a "sötét birodalom" komor világát, és ezáltal hozzájárulni annak elpusztításához (Dobrolyubov). Mások úgy vélték, hogy kellően fejlett elme nélkül Katerina nem volt képes „fénysugárrá” válni, ez csak „vonzó illúzió” (Pisarev). Megint mások egyetértettek Dobrolyubov értelmezésével, és Pisarevet azzal vádolták, hogy képtelen objektív értékelést készíteni (Antonovics). De akadtak olyanok is, akik "fölött" álltak, nem akartak mást látni, csak egy szépen megírt műalkotást. Ez volt A. Grigorjev véleménye.

Úgy tűnik számunkra, hogy minden kritikusnak igaza van a maga módján. Minden attól függ, hogy a kritika tárgyát milyen szögből nézzük. Dobrolyubov csak a lázadó oldalát látta Katerina karakterének, míg Pisarev csak a fiatal nő kivételes sötétségét.

A "Fénysugár a sötét királyságban" című kritikai cikket Nyikolaj Dobroljubov írta 1860-ban, majd megjelent a Sovremennik folyóiratban.

Dobrolyubov drámai mércékre reflektál, ahol "a szenvedély és a kötelesség harcát látjuk". Véleménye szerint boldog vége van a drámának, ha győz a kötelesség, és boldogtalan, ha a szenvedély. A kritikus megjegyzi, hogy Osztrovszkij drámájában nincs az idő egysége és a magas szókincs, ami a drámákra jellemző volt. A „Vihar” nem elégíti ki a dráma fő célját – az „erkölcsi kötelesség” tiszteletben tartását, a „szenvedélyes rajongás” pusztító, végzetes következményeit. Dobrolyubov észreveszi, hogy az olvasó önkéntelenül igazolja Katerinát, és ezért a dráma nem tölti be a célját.

Az írónak szerepe van az emberiség mozgásában. A kritikus példaként hozza fel Shakespeare magasztos küldetését: képes volt emelni kortársai erkölcsét. Az "életjátékok" kissé pejoratívan nevezik Osztrovszkij Dobrolyubov műveit. Az író „nem bünteti sem a gonoszt, sem az áldozatot”, ez pedig a kritikus szerint reménytelenül hétköznapivá és közhelyessé teszi a darabokat. A kritikus azonban nem tagadja meg tőlük a "nemzetiséget", ebben az összefüggésben Apollon Grigorjevvel vitatkozik. A mű egyik erőssége a nép törekvéseinek tükrözése.

Dobrolyubov folytatja megsemmisítő kritikáját, amikor a "sötét birodalom" "felesleges" hőseit elemzi: belső világuk korlátozott egy kis világban. A műben vannak gazemberek, rendkívül groteszk módon leírva. Ezek a Kabanikha és a Wild. Ellentétben például Shakespeare karaktereivel, az ő zsarnokságuk kicsinyes, bár egy jó ember életét tönkreteheti. Ennek ellenére a "Thunderstorm"-ot Dobrolyubovnak "a drámaíró legmeghatározóbb művének" nevezik, ahol a zsarnokság "tragikus következményekhez" vezet.

Az országban zajló forradalmi változások híve, Dobrolyubov boldogan veszi észre a darabban valami "üdítő" és "bátorító" jeleit. Számára a sötét birodalomból csak a hatalom zsarnoksága elleni nép tiltakozása lehet a kiút. Osztrovszkij drámáiban a kritikus ezt a tiltakozást Katerina cselekedetében látta, akinek a „sötét királyságban” élni rosszabb, mint a halál. Dobrolyubov azt a személyt látta Katerinában, akit a korszak megkívánt: határozott, erős karakterrel és szellemakarattal, bár "gyenge és türelmes". Katerina, a „kreatív, szerető, ideális”, a forradalmi demokrata Dobrolyubov szerint a tiltakozásra és még többre képes ember ideális prototípusa. Katerinát - egy fényes, ragyogó lélekkel rendelkező embert - a kritikus "fénysugárnak" nevezi a sötét emberek világában, kicsinyes szenvedélyeikkel.

(Tikhon térdre esik Kabanikha előtt)

Köztük van Katerina Tikhon férje is – „egyike a sok nyomorult típus közül”, akik „olyan károsak, mint maguk a kis zsarnokok”. Katerina "inkább a vadonba" menekül előle Boriszhoz, "szeretetigényből", amire Tyihon erkölcsi fejletlensége miatt nem képes. De Boris semmi esetre sem "hős". Katerina számára nincs kiút, fényes lelke nem tud kiszabadulni a „sötét királyság” ragacsos sötétségéből.

A darab tragikus befejezése és a szerencsétlen Tyihon kiáltása, aki szerinte továbbra is „szenved”, „a nézőt – ahogy Dobrolyubov írta – nem egy szerelmi kapcsolatról, hanem az egész életről gondolja el, ahol a élő irigység a halottakra."

Nyikolaj Dobroljubov kritikai cikkének valódi feladatát arra tűzi ki, hogy az olvasót arra a gondolatra terelje, hogy Osztrovszkij ilyen perspektívában mutatja be az orosz életet a Viharban, hogy "határozott cselekvésre" szólítsa fel. És ez az üzlet legális és fontos. Ebben az esetben, mint a kritikus megjegyzi, elégedett lesz "bármit is mondanak tudósaink és irodalmi bíráink".

Szentpétervári Szakszervezetek Humanitárius Egyeteme

KIROVSZKIJ ÁG

TESZT

tudományág Az orosz irodalom története

Tárgy: Dráma A.N. Osztrovszkij „Vihara” az orosz kritikában

Salamatova Anna Alexandrovna

Bevezetés

A világirodalom legnagyobb alkotásai közül számos, amikor megjelent, cenzúra tilalma és üldözése volt, éles viták, ádáz ideológiai küzdelem terepévé vált. Gribojedov nem élte meg a Woe from Wit teljes szövegének megjelenését, nem látta színpadon a komédiáját. Flaubert - a "Madame Bovary" megjelenése után - bíróság elé állították "a közerkölcs, a vallás és a jó erkölcs megsértése miatt". A legtöbb jelentős orosz regény (különösen Turgenyev), a tizenkilencedik század drámái, költeményei és költeményei körül folyó kritikai harcok a haladó és reakciós erők, az igazságért folytatott harc és a művészi alkotás realizmusa közötti kibékíthetetlen összecsapások voltak.

A kortársak viharosan találkoztak az új, később klasszikussá vált művekkel. Bonyolult és ellentmondásos küzdelem bontakozott ki Osztrovszkij Vihara körül. Az új dráma szerzői felolvasásai, első színpadi előadásai és folyóirat-kiadása után ádáz harc alakult ki a különböző ideológiai pozíciókat képviselő kritikusok, az újítók és a retrográdok között. A Viharral kapcsolatos szokatlan és összetett vita az volt, hogy nemcsak az ideológiai és esztétikai ellenfelek, hanem a haladó művészek és kritikusok is eltérően vélekedtek erről a drámáról. A zivatart a harcoló ideológiai táborok emberei igen magasra értékelték.

A Vihar először nem nyomtatott formában, hanem a színpadon látta meg a fényt: 1859. november 16-án volt a premier a Maly Színházban, december 2-án pedig az Alexandrinszkij Színházban. A drámát a következő, 1860-as Library for Reading folyóirat első számában nyomtatták ki, és ugyanazon év márciusában külön kiadásban is megjelent.

Nyilvánvaló, hogy Osztrovszkij „legdöntőbb műve” nem véletlenül, nem írói szeszélyből jelent meg az ötvenes-hatvanas évek fordulóján, akkor, amikor az országban a társadalmi légkör a végletekig felforrósodott, amikor maga az élet. elkerülhetetlenül döntő változásokat követelt. A "zivatar" úgy hangzott, mint az idők tragikus hangja, mint a nép lelkének kiáltása, amely nem bírja tovább az elnyomást és a rabságot.

Ennek a munkának az a célja, hogy tanulmányozza a "Thunderstorm" dráma helyét az irodalomban. A cél elérése érdekében a következő feladatokat kell megoldani: elemezni a műről szóló tudományos publikációkat, jellemezni a dráma hőseit, kiemelni a Viharban jelenlévő konfliktus lényegét, valamint feltárni a mű címének lényegét. .

A dráma (mint a tragédia és a vígjáték általános fogalma) a költészet legmagasabb fajtája, és éppen azért a legmagasabb, mert benne a költő személyisége - hangulata, nézetei stb., a lírai művekben élénken megjelenik és többé-kevésbé látható. epikus művekben teljesen eltűnnek. , utat engedve az életnek, egészen tárgyilagosan reprodukálva. Ezért a dráma nem engedi meg az erkölcsöt, a maximákat vagy a hátsó szándékokat, sem azt a vágyat, hogy valamilyen gondolatot közvetítsenek, valamilyen elvet kedvező megvilágításba helyezzenek, vagy azt a vágyat, hogy eltöröljenek valamilyen társadalmi visszásságot és társadalmi erényt emeljenek egy talapzat. Mindez idegen a drámától, amely csak a tárgyilagosan reprodukált élettel foglalkozik - és semmi mással. A drámaíró feladata, hogy életet vigyen a színpadra, de ne ítélje el, ne magyarázza meg, ne büntesse meg rossz oldalait, ne csodálja a jókat. Ha egy drámaíró, akit megdöbbent az élet valamilyen ésszerűtlen jelensége, azt a feladatot tűzi ki maga elé, hogy a lehető legfényesebb fényben tárja a néző elé ennek a jelenségnek minden kárát, akkor máris megszűnik drámaíró lenni a szó valódi értelmében. (mert megszűnik tárgyilagosan viszonyulni az élethez), és szatírává válik, megbünteti ezt vagy azt a társadalmi rosszat. Az ilyen szatíra általában drámai formát ölt, és a megbüntetett gonoszság mértékétől függően komikus vagy tragikus jelleget ölt. Ilyen Gribojedov „Jaj az észtől” című darabja, ilyen A. N. Osztrovszkij utolsó darabja a „Thunderstorm”, amely Vasziljev úr jótékonysági előadásában szerepelt.1

Ha Osztrovszkij úr darabját a szó valódi értelmében drámának tekintjük, akkor nem állja ki a kemény kritikát: sok benne lesz felesleges, sok elégtelen; de ha maró szatírát látunk benne, csak drámai formába öltöztetve, akkor véleményünk szerint felülmúlja mindazt, amit egy tekintélyes szerző írt eddig.

1.1 Osztrovszkij darabjának megalkotásának célja

A Vihar célja, hogy félelmetes fényben mutassa meg, hogyan uralkodik az a szörnyű családi despotizmus, amely a "sötét birodalomban" (Bov úr (Dobrolyubov) kiváló kifejezésével) - érzéketlenségünk egy részének életében uralkodik. , még a régmúlt időkhöz tartozó fejletlen kereskedőosztály élete, így az a gyilkos, végzetes miszticizmus2 is, amely egy fejletlen ember lelkét iszonyatos hálóba fonja. A szerző pedig mesterien elérte célját: előtted egy szörnyű, bámulatos képen mindkettő veszedelmes eredménye jelenik meg - a természetből hűen másolt képen, és egyetlen sor sem távolodik el a komor valóságtól; élő, művészileg reprodukált képeken láthatod, mit hoz az emberi faj e két csapása - az akarat, a jellem elvesztése, a kicsapongás, sőt az öngyilkosság.

1.2 Hősképek Osztrovszkij „Vihar vihar” című drámájának cselekményében

A dráma cselekménye a következő. Kalinovo városában, a Volga partján él Marfa Ignatievna Kabanova, gazdag kereskedő felesége, özvegy, durva, vad nő, képmutató és despota. Régi barbár elképzelésekben gyökerezik, rettenetes csapás a családjában: elnyomja fiát, elnyomja benne az akarat minden megnyilvánulását, minden késztetést, elnyomja menyét, rozsdás vasként élesíti meg minden ellentmondó cselekedetért. vad őrült követeléseivel. Kabanova a rabszolganő ideálja, aki a rabszolgaságban stagnál, és mindent rabszolgává tesz, amire vad önkénye csak kiterjedhet. Van ebben a nőben valami pokoli, sátáni; ez valamiféle Lady Macbeth, akit kiragadtak a „sötét királyság” sötét zugaiból.

Tikhon Ivanovics, Kabanova fia, éppen ellenkezőleg, kedves ember, lágy szívű, de már teljesen mentes minden akarattól: anyja azt csinál vele, amit akar. Szereti feleségét, és természeténél fogva nem tud durván, despotikusan bánni vele, ahogyan azt a régi szokások megkövetelik, amelyekben Kabanova mindenkit szeretett volna nevelni és megtartani, ezért anyja állandó üldözését, durva természetét vonja maga után. durva, barbár modorban áll, nem engedheti meg, hogy a férj ne verje meg a feleségét, és ne bánjon vele szelíden, mint egy emberrel. Ezt gyengeségnek és jellemhiánynak tartja. Véleménye szerint a feleségnek sem szabad simogatnia férjét és nyíltan kifejezni érzéseit - ő nem szerető, hanem feleség (elképesztő érv!): Mindez ellentétes az erkölcsi kódexrel, amelyet oly szentül betartanak. a „sötét birodalomba”. Csak a feleségnek illik férje előtt nyögni, meghajolni a lába előtt, megkérdőjelezhetetlenül végrehajtani a parancsait, megtéveszteni, színlelni, elrejteni előle gondolatait és érzéseit.

Bármilyen akaratot elnyomott fiában, Kabanova azonban nem tudja teljesen rabszolgasorba ejteni menyét: Katerina folyamatosan visszautasítja, folyamatosan védi a függetlenséghez való jogát. Innen az örök ellenségeskedés köztük. Mindennek az az eredménye, hogy Kabanova házában az élet nem élet, hanem kemény munka. Sem Tikhonnak, sem Katerinának nincs ereje ebben a pozícióban maradni, és mindegyikük a maga módján emelkedik ki kilátástalannak tűnő helyzetéből. Tyihon rohan valahova - és berúg - bár a lelkét borral elviszi -, és az anya egy szót sem szól ez ellen: az ivás és a kicsapongás megengedett a "sötét királyság" szokásaihoz, ha csak mindent varrtak és fedett. Katerina is talál kiutat, de csak másképp: beleszeret egy fiatal férfiba, Borisz Grigorjevicsbe, Diky kereskedő unokaöccsébe.

Katerinában, mint fejletlen nőben nincs kötelességtudat, nincsenek erkölcsi kötelezettségek, nincs fejlett emberi méltóságérzés és félelem attól, hogy azt valamilyen erkölcstelen cselekedettel bemocskolják; csak a bűntől való félelem van, az ördögtől való félelem, csak a pokol, a pokol tüze ijesztgeti: 4 van benne misztikum, de nincs erkölcs.

És véleményünk szerint csak ebben különbözik sógornőjétől, Varvarától, akiben már nincs miszticizmus vagy erkölcs, és aki nyugodtan átugorja az éjszakákat Vanya Kudryash jegyzővel, nem félve megalázni sem. emberi méltóságát, vagy hogy beleessen a pokol tüzébe. Katerina személyisége az első alkalomtól kezdve megnyeri a néző tetszését, de csak az első alkalomtól kezdve, egészen addig, amíg bele nem gondolunk; nem együttérzést érdemel, hanem csak együttérzést, ahogy az epilepsziások, a vakok, a bénák megérdemlik: sajnálhatod őket, próbálhatsz segíteni - kell, de együtt érezni epilepsziájukkal,5 vakság és sánta - semmiképpen sem lehetséges : az őrület lenne. Ha Katerinának nem lett volna ilyen anyósa (anyósa - IS) - Baba Yaga nem kezdett volna intrikákba Borisszal, és Tishával töltötte volna életét, aki, úgy tűnik, ezer alkalommal okosabb és erkölcsösebb, mint a vulgáris Boris. De van egy anyósa - Lady Macbeth -, és tíz éjszakára elmegy szeretőjével, ezúttal elfelejtve a szörnyű ítéletet és a tüzes poklot. De most a férj visszatér - és az elkövetett bűntől való félelem kezd kínozni Katerinát. Ha nem burkolta volna be annyira a miszticizmus, valahogy kikerülne szorult helyzetéből (főleg Varvara segítségével, aki egy harcos lány - bevezeti és kivezeti), - Igen, a miszticizmus túlságosan felülkerekedett rajta. - és nem tudja, mit tegyen: az elkövetett bűn gondolata minden lépésnél kísérti. Aztán felbukkan egy újabb zivatar, ami valami barlangba kergeti, és a barlangban, a falakon ott vannak az utolsó ítélet és a tüzes pokol képei – na, mindennek vége. Katerina a férje lába elé borult, és hát, hogy megtérjen - és mindent megbánt, és még a becsületes emberek előtt is, akik szintén ide futottak, hogy elbújjanak az eső elől.

Nem nehéz kitalálni, mi következett: Katerina elszökött otthonról, Boriszhoz fordult, hogy vigye magával (a nagybátyja Szibériába küldi szerelmi trükkökért), de Borisz, a legszörnyűbb vulgáris azt válaszolta neki, hogy a bácsi nem. rendelés. A szerencsétlen asszonynak pedig két dolga maradt: vagy visszatér anyósához örök gyötrelemért és szenvedésért, vagy beleveti magát a Volgába. A misztikum itt is segített neki: berohant a Volgába ...

A tragikus vég ellenére azonban Katerina - ismételjük, mégsem ébreszti fel a néző rokonszenvét -, mert nincs mit együtt érezni, nem volt semmi ésszerű, semmi emberi cselekedetében: beleszeretett Borisba. ok nélkül átváltozott a férjére (aki olyan teljesen, olyan nemesen megbízott benne, hogy amikor elbúcsúzott tőle, még nehezen tudta kimondani anyja szigorú parancsát, hogy ne bámulja mások embertársait) - mert ok nélkül megbánta - minden ok nélkül - a folyóba vetette magát - szintén ok nélkül. Ezért nem lehet Katerina egy dráma hősnője; de kiváló témája a szatírának. Catherine ellen persze nincs mit mennydörögni – nem ők a hibásak azért, amit a környezet alkotott belőlük, amibe még egyetlen fénysugár sem hatolt be; de másrészt még inkább szükséges egy olyan környezet ellen tombolni, ahol nincs sem vallás (a miszticizmus nem vallás), sem erkölcs, sem emberség, ahol minden vulgáris és durva, és csak vulgáris eredményekre vezet.

Tehát a "Thunderstorm" dráma csak nevében dráma, de lényegében egy szatíra a két legszörnyűbb gonoszság ellen, amely mélyen a "sötét birodalomban" gyökerezik - a családi despotizmus és a miszticizmus ellen.

Aki Osztrovszkij úr drámáját a szó valódi értelmében vett drámának tekinti, és olyan követelményeket alkalmaz rá, amelyek csak a teljesen művészi drámákra vonatkoznak, nem pedig drámai szatírákra, az arra a következtetésre jut, hogy a dráma összes többi arca, kb. amiről még nem beszéltünk, teljesen felesleges. De nem lesz igazságos; mert - még egyszer - Osztrovszkij úr drámája nem dráma, hanem szatíra.

E kiegészítők legjobbja - szatírában szükséges és kiváló, drámában pedig felesleges - véleményünk szerint Kuligin, kereskedő, autodidakta órás. Ez az arc közvetlenül az életből van kiragadva, és tele van mély jelentéssel Osztrovszkij úr drámájának alapgondolatához képest. Nézze meg, milyen fényes látásmóddal rendelkezik Kuligin, mennyire idegen tőle a miszticizmus, milyen szeretettel és örömmel néz mindenkire, mennyire szeret mindenkit, nézze meg tudásvágyát, milyen a természet iránti szeretete, milyen szomjúság az emberek javára: azzal van elfoglalva, hogy a körúton napórát rendez, és villámhárítót rendez - és mindezt nem önmaga miatt, nem önérdekből, nem találgatásból, hanem csak úgy - a közjó érdekében, a tiszta, ill. a szó legnemesebb értelme... Nézze meg most a dráma másik arcát (egyben kiegészítő): Savelya Prokofich Diky kereskedőt, a város jelentős emberét. Micsoda kontraszt Kuliginnel! Az elsőből az emberség, az ésszerűség árad, világos, hogy Isten fénye behatolt a lelkébe; a második olyan, mint egy vad vadállat: nem akar tudni semmit, nem akarja elismerni senki jogait, nem hallgat senkire, mindenkit szid, mindenkiben talál hibát - és mindezt azért, mert neki már van ilyenje. olyan indulat, amelyen nem tud uralkodni magán. Honnan ez a kontraszt? Mert az egyiknek a lelkébe behatolt az igazság, a jóság és a szépség sugara - a nevelés sugara, a másik lelkét pedig áthatolhatatlan sötétség öleli át, amelyet csak a megvilágosodás fénye oszlathat szét...

A többi járulékos személy közül Kuligin után az akasztós Feklusha kerül előtérbe. Ez a természetből ügyesen merített arc óriási szerepet játszik Osztrovszkij úr szatirikus drámájának koncepciójában. Feklusha, aki "Saltan Mahmud Turkish", "Saltan Mahmud Persian"-ról beszél, és arról, hogy Törökországban nincsenek igaz bírók, de minden bíró igazságtalan stb., ez a Feklusha és a hozzá hasonlók az egyetlen fényforrást és megvilágosodás a "sötét birodalom" lakóinak: minden abszurdum, ami csak az ő fejébe juthat, rendszerint örökre megakad a "sötét emberek" fejében, akik vallásos áhítattal hallgatják meséjét messzi országokról - szent helyekről , Kijev városáról és így tovább. stb. A szerencsétlen Katerina lelkét ilyen ördögi hálóval behálózó miszticizmus jelentős forrása véleményünk szerint ezekben a feklushi-függőkben, a különféle különbségekről szóló történeteikben rejlik, amelyek elhomályosítják a szegény „sötét emberek” tudatát. élet.

Most néhány szó a többi arcról. Nem a dráma menetéhez kellenek (talán a Barbárok kivételével), de a megyei kereskedők életének teljes képéhez szükségesek, egy epekedő szatíra, amelyen a Zivatar mutat be bennünket. Vad, Borisz bácsi, az egyik kis zsarnok, aki Osztrovszkij úrnak olyan pompásan sikerül. Egy kereskedő életképe nem nélkülözheti a kicsinyes zsarnokot: ez már axióma. Ez az oka annak, hogy Wild is bekerül a Viharba, bár nincs rá szükség a darab menetéhez - és az ok szerintünk teljesen jogos és ésszerű.

Varvara arca is kiválóan van ábrázolva, és a szatíra koncepciója szerint ez feltétlenül szükséges: Varvara világos, plasztikus bizonyítékaként szolgál arra, hogy az anya despotizmusa nem fogja megvédeni lánya erkölcsiségét, amint azt az anyaországból vett példák milliói is megerősítik. a "sötét birodalom" élete.

Ami Borisz arcát illeti (bár szükséges a drámában, de teljesen színtelen), akkor éppen színtelensége a méltósága, mint egy művészien reprodukált arc: Borisz legyen színtelen, mert a nagybátyja zsarnoksága minden színt kihozott belőle. Színtelensége abból a szempontból is jó, hogy élénken feltárja Katerina iránta érzett szerelmének minden abszurditását.

játszani Osztrovszkij kritikus Pisarev

2. Orosz kritikusok értékelése a drámáról

2.1"Ray a sötét királyságban" Dobrolyubov

Osztrovszkij 1859-ben összegezte irodalmi tevékenységének köztes eredményét: megjelentek kétkötetes gyűjteményes művei. „Azt tartjuk a legjobbnak, ha Osztrovszkij műveire valódi kritikát alkalmazunk, ami abból áll, hogy áttekintjük, mit adnak munkái” – fogalmazza meg fő elméleti elvét Dobrolyubov. „A valódi kritika ugyanúgy a művész munkásságára vonatkozik, mint a valódi jelenségeire. az életet: tanulmányozza őket, megpróbálja meghatározni a saját normájukat, összeszedni lényeges, jellemző vonásaikat, de egyáltalán nem azon izgul, hogy miért zab - nem rozs és szén - nem gyémánt ... "

Milyen normát látott Dobrolyubov Osztrovszkij világában? "A közéleti tevékenységet Osztrovszkij komédiái kevesen érintik, de Osztrovszkij rendkívül kimerítően és szemléletesen jelenít meg két olyan viszonyt, amelyekhez az ember még mindig hozzánk kötheti a lelkét: a családi kapcsolatokat és a tulajdonviszonyokat. Ezért nem meglepő, hogy a cselekmények darabjainak címe pedig a család, a vőlegény, a menyasszony, a gazdagság és a szegénység körül forog.

A "sötét birodalom" az értelmetlen zsarnokság és "fiatalabb testvéreink" szenvedésének világa, "a titkos, csendesen sóhajtozó bánat világa", egy olyan világ, ahol "külső alázat és ostoba, tömény gyász, a teljes idiotizmusig és siralmas elszemélytelenítésig terjed" "szolgai ravaszsággal, a legaljasabb csalással, a legszégyentelenebb árulásokkal kombinálódnak. Dobrolyubov részletesen megvizsgálja ennek a világnak az "anatómiáját", a neveléshez és a szeretethez való hozzáállását, erkölcsi meggyőződését, mint például "mint ahogy mások lopnak, jobb, ha én lopok", "ez az apa akarata", "hogy ő t rajtam, de én ugrálok felette, amennyit csak akarsz" stb.

– De hát nincs kiút ebből a sötétségből? - hangzik el egy kérdés a cikk végén egy képzeletbeli olvasó nevében. „Szomorú, ez igaz; de mit tehetünk? Be kell vallanunk: Osztrovszkij műveiben nem találtunk kiutat a „sötét birodalomból” – válaszolja a kritikus. „A művészt hibáztassuk ezért? magára az életre, amely oly lomhán és egykedvűen szövi körülöttünk... De a kiutat magában az életben kell keresni: az irodalom csak újratermeli az életet, és soha nem adja azt, ami a valóságban nincs. Dobrolyubov elképzeléseinek nagy visszhangja volt. Lelkesen olvasták Dobrolyubov „Sötét Királyságát”, amellyel akkoriban talán egyetlen folyóiratcikk sem hangzott el, a kortársak felismerték Dobrolyubov cikkének Osztrovszkij hírnevének megalapozásában betöltött nagy szerepét. – Ha összegyűjti mindazt, amit Dobrolyubov cikkeinek megjelenése előtt írtak rólam, akkor legalább dobja le a tollat. Ritka, nagyon ritka eset az irodalomtörténetben az író és kritikus közötti abszolút kölcsönös megértés. Hamarosan mindegyikük válasz "megjegyzést" tesz a párbeszédben. Osztrovszkij - egy új drámával, a Dobrolyubov-val - egy erről szóló cikkel, egyfajta folytatása a "Sötét Királyságnak". 1859 júliusában, éppen abban az időben, amikor megkezdődött a Sötét Királyság nyomtatása Sovremennikben, Osztrovszkij elkezdte a Vihart.

2.2Dobrolyubov nézeteinek cáfolata Pisarev orosz kritikustól

Egy másik kritikus, D. I. Pisarev polémiába kezdett Dobrolyubovval.

Pisarev A zivatar elemzését Dobrolyubov nézetének következetes cáfolataként építi fel. Pisarev teljes mértékben egyetért a Dobrolyubov-dilógia Osztrovszkijról szóló első részével: „Osztrovszkij drámai művei alapján Dobrolyubov megmutatta nekünk az orosz családban azt a „sötét birodalmat”, amelyben a szellemi képességek elsorvadnak, és fiatal generációink friss erői kimerülnek. Amíg léteznek a „sötét birodalom” jelenségei, „és amíg a hazafias ábrándozás szemet huny róluk, addig folyamatosan emlékeztetnünk kell az olvasótársadalmat Dobrolyubov családi életünkről alkotott igaz és élénk elképzeléseire. " De határozottan megtagadja, hogy a Vihar hősnőjét „fénysugárnak” tekintse: „Ez a cikk Dobrolyubov tévedése volt; elragadta a Katerina karaktere iránti rokonszenv, és fényes jelenségnek tekintette személyiségét. "
Dobrolyubovhoz hasonlóan Pisarev is az „igazi kritika” elveiből indul ki, anélkül, hogy megkérdőjelezné sem a dráma esztétikai életképességét, sem a hősnő tipikus karakterét: „A Vihart olvasva vagy a színpadon nézve soha nem fog kétségbe vonni, hogy Katerinának fel kellett volna lépnie. a valóságban pontosan úgy, mint a drámában. De cselekedeteinek, a világgal való kapcsolatainak megítélése alapvetően különbözik Dobrolyubovétól. "Katerina egész élete - Pisarev szerint - állandó belső ellentmondásokból áll; minden percben egyik végletből a másikba rohan; ma megbánja, amit tegnap tett, és mégsem tudja, mit fog tenni holnap; minden lépésről lépésre összezavarja saját életét és mások életét is; végül összekeverve mindent, ami csak a keze ügyében volt, a legostobább eszközökkel vágja el a megfeszített csomókat, öngyilkossággal, sőt olyan öngyilkossággal, ami teljesen váratlanul a maga számára. Pisarev "sok hülyeségről" beszél, amelyet az "orosz Ophelia" követett el, és egyértelműen szembeállítja vele "az orosz progresszív magányos személyiségét", "egy egész típust, amely már megtalálta kifejezését az irodalomban, és amelyet vagy Bazarov vagy Lopukhov" (I. S. Turgenyev és N. G. Chernyshevsky munkáinak hősei, raznochintsy, hajlamos a forradalmi eszmékre, a meglévő rendszer megdöntésének támogatói).

A parasztreform előestéjén Dobrolyubov optimistán Katerina erős jelleméhez fűzte reményeit.

Négy évvel később Pisarev, már a történelmi határnak ezen az oldalán, belátja: a forradalom nem sikerült; nem vált valóra a remény, hogy az emberek maguk döntenek a sorsukról.

Más útra van szükségünk, kiutat kell keresnünk a történelmi zsákutcából. „Társadalmi vagy nemzeti életünknek egyáltalán nincs szüksége erős jellemekre, amelyekből elég van a háta mögött, hanem csak és kizárólag a tudatban.

Csak tudású emberekre van szükségünk, vagyis a tudást azoknak a vaskaraktereknek kell asszimilálniuk, akikkel népi életünk túlcsordul Dobrolyubov, Katerinát csak egy oldalról értékelik, a kritikusok minden figyelmüket természetének spontán lázadó oldalára, Pisarevre összpontosították. Kizárólag Katerina sötétsége, társadalmi tudatának vízözön előtti természete, sajátos társadalmi „oblomovizmusa”, politikai rossz modora keltette fel a figyelmet.

Következtetés

Dobroljubov Osztrovszkij drámai művei alapján megmutatta nekünk az orosz családban azt a "sötét birodalmat", amelyben a szellemi képességek elsorvadnak és fiatal generációink friss ereje kimerül. A cikket elolvasták, megdicsérték, majd félretették. A hazafias illúziók kedvelői, akik egyetlen hangot sem tudtak kifogást emelni Dobrolyubov ellen, tovább gyönyörködtek illúzióikban, és valószínűleg addig folytatják ezt a foglalkozást, amíg olvasót találnak maguknak. A népi bölcsesség és a népigazság előtti állandó térdelést szemlélve, észrevenni, hogy a hiszékeny olvasók névértéken veszik a tartalom nélküli sétamondatokat, és tudva, hogy a népi bölcsesség és a népi igazság leginkább családi életünk felépítésében nyilvánul meg - lelkiismeretes kritika. szomorú szükség van arra, hogy többször megismételjék azokat a tételeket, amelyeket már régóta megfogalmaztak és bebizonyítottak.

Amíg a „sötét királyság” jelenségei léteznek, és amíg a hazafias ábrándozás szemet huny róluk, addig folyamatosan emlékeztetnünk kell az olvasótársadalmat Dobrolyubov családi életünkről alkotott igaz és eleven elképzeléseire. De ugyanakkor szigorúbbnak és következetesebbnek kell lennünk Dobrolyubovnál; meg kell védenünk elképzeléseit saját szenvedélyei ellen; ahol Dobrolyubov az esztétikai érzésnek engedett, megpróbálunk hidegvérrel érvelni, és látni fogjuk, hogy családi patriarchátusunk elnyom minden egészséges fejlődést. Osztrovszkij „Thunderstorm” című drámája kritikus cikket idézett elő Dobrolyubovtól „Fénysugár a sötét királyságban” címmel.

Bibliográfia

1. Artamonov S.D. A XVII-XVIII. századi külföldi irodalom története. Tankönyv pedagógiai intézetek hallgatói számára a 2101. sz. "Orosz nyelv és irodalom" szakról. M.: Felvilágosodás. 1978.-608 p.

Lebedev Yu.V. századi orosz irodalom: 2. fele: Könyv tanulóknak.-M.: Felvilágosodás. 1990.-288 p.

Kachurin M.G., Motolskaya D.K. orosz irodalom. Tankönyv a gimnázium 9. osztálya számára. M.: Felvilágosodás. 1982.-384 p.

Osztrovszkij A.N. Zivatar. Hozomány. Játszik. Újrakiadás.-M.: Gyermekirodalom.. 1975.-160 p.

Külföldi irodalom olvasója a középiskola VIII-IX osztályának. M.: Felvilágosodás. 1972.-607 p.

Korrepetálás

Segítségre van szüksége egy téma tanulásában?

Szakértőink tanácsot adnak vagy oktatói szolgáltatásokat nyújtanak az Önt érdeklő témákban.
Jelentkezés benyújtása a téma azonnali megjelölésével, hogy tájékozódjon a konzultáció lehetőségéről.