ヴァスネツォフの絵画に関する情報。 おとぎ話を題材にしたヴァスネツォフの絵画

  • 08.04.2019

ヴィクトル・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフは、1848年5月15日にロピャルという面白い名前の村で生まれました。 ヴァスネツォフの父親は、彼の祖父と曽祖父と同様に司祭でした。 1850年、ミハイル・ヴァシリエヴィチは家族をリャボヴォ村に連れて行きました。 これは彼の奉仕のおかげでした。 ヴィクトル・ヴァスネツォフには5人の兄弟がおり、そのうちの1人も 有名なアーティスト、彼の名前はアポリナリスでした。

ヴァスネツォフの才能は幼少の頃から現れていたが、家庭の経済状況が極めて不運だったため、1858年にヴィクトルをヴィャトカ神学校に入学させる選択肢は残されていなかった。 すでに14歳のとき、ヴィクトル・ヴァスネツォフはヴィャトカ神学校で学びました。 司祭の子供たちは無料でそこに連れて行かれました。

神学校を卒業したことがなかったヴァスネツォフは、1867年に芸術アカデミーに入学するためにサンクトペテルブルクへ行きました。 彼にはほとんどお金がなかったので、ビクターは自分の絵画「牛乳を注ぐ女」と「死神」の 2 点を「オークション」に出品しました。 出発する前に、彼は彼らのためにお金を受け取ったことがありませんでした。 数か月後、彼はサンクトペテルブルクでこれら 2 枚の絵に対して 60 ルーブルを受け取りました。 首都に到着すると、 若いアーティストたったの10ルーブルでした。

ヴァスネツォフは製図試験で優秀な成績を収め、すぐにアカデミーに入学しました。 約1年間、彼は製図学校で学び、そこで先生と出会いました。

ヴァスネツォフは1868年に芸術アカデミーで学び始めました。 この時から友人となり、同じアパートに住んでいた時期もあった。

ヴァスネツォフはアカデミーでの授業が好きだったが卒業せず、1876年に退学し、そこで1年以上過ごした。 この時、レーピンも出張で来ていた。 彼らはまた友好関係を維持した。

モスクワに戻った後、ヴァスネツォフはすぐに移動車両協会への入会を認められた。 美術展。 この時までに、芸術家の描画スタイルは大きく変化していましたが、スタイルだけでなく、ヴァスネツォフ自身もモスクワに移り住み、そこでトレチャコフやマモントフと親しくなりました。 ヴァスネツォフが本領を発揮したのはモスクワだった。 彼はこの街にいることが好きで、安心してさまざまな創作活動を行っていました。

ヴァスネツォフは 10 年以上にわたり、キエフのウラジーミル大聖堂を設計しました。 M.ネステロフはこれで彼を助けました。 ヴァスネツォフがロシアの偉大なイコン画家と正当に呼ばれるようになったのは、この作品の完成後のことでした。

1899 年はアーティストの人気のピークとなりました。 ヴァスネツォフは展覧会で一般公開した。

革命後、ヴァスネツォフはロシアではなくソ連に住んでおり、そのことが彼を深刻に落ち込ませた。 人々は彼の絵を破壊し、芸術家を軽蔑的に扱いました。 しかし、彼の人生の終わりまで、ヴィクトール・ミハイロヴィチは自分の仕事に忠実でした - 彼は絵を描きました。 彼は友人であり生徒でもあったM・ネステロフの肖像画を完成させることなく、1926年7月23日にモスクワで亡くなった。

歴史の修士と 神話画、ロシアのおとぎ話、歌、叙事詩、 歴史上の出来事。 「私はずっとロシアに住んでいました」とヴィクトル・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフは語った。 彼は「ボガティルス」、「十字路の騎士」、「アリョーヌシュカ」などの作品で有名になりました。これらは、ロシアの原住民、輝かしい国家の古代と不滅のロシアの英雄についての絵のように美しい詩的な物語と呼ぶことができます。

ヴァスネツォフは幼少期と青年期を、ヴィャトカ側の遠く離れたリャボヴォの小さな村にある半家父長制の家庭で過ごした。 村の司祭である父親は自ら息子たちに読み書きを教えました。 長い間 冬の夕方子どもたちはアリョーヌシュカと不滅のカシチェイについてのおとぎ話を聞くのが大好きでした。 そして、小さなヴィチャは描くのが好きでした - 青い海、 帆船うねる波に浮かんでいます。 ヴィクトルの弟、アポリナリー・ヴァスネツォフも家族の招集に関わった。

ビクターは最初にヴィヤトカの神学校で学びました。 しかし、彼は絵を描くことにもっと興味がありました。 そして神学校を卒業した後、ヴィクトル・ヴァスネツォフはサンクトペテルブルクの芸術アカデミーに留学しました。 彼は旅行のお金を自分で稼いだ。 私はすぐにアカデミーに入学したわけではなく、製図学校で学びました。

アカデミーで学んでいる間、常にお金が不足していたので、ヴァスネツォフは雑誌や安価な出版物でイラストレーターとしてパートタイムで働いていました。 生き生きとした観察力に満ち、誠実で、時にはユーモラスなイラストが人気を博し、銅メダルを獲得した。 世界展ロンドンで。

ヴァスネツォフは日常ジャンルで活動を始め、「ベガー・シンガーズ」、「ブック・ショップ」などの映画で名声を博した。 それらの中で、芸術家はロシア社会における貧しい人々の生活と社会的不正義を装飾することなく示しました。

70 年代から 80 年代にかけて、ヴァスネツォフの芸術に転換点が起こりました。 彼はロシアの歴史と神話の絵画の巨匠となります。 1878 年、ヴァスネツォフはモスクワに移りました。モスクワは芸術家の作品に大きな影響を与えました。家父長制の街並み、古代のクレムリン、古代の教会が彼にインスピレーションを与え、インスピレーションを与えました。

モスクワでは、ヴァスネツォフ兄弟はアブラムツェヴォにあるマモントフの邸宅に集まった芸術家や芸術愛好家のマモントフ・サークルに積極的に参加した。 そこには、レーピン、ポレノフ、レヴィタン、ネヴレフ、ヴルーベリなどのロシアの芸術家が含まれていました。 そしてこれは、芸術家ヴィクトル・ヴァスネツォフの才能の開花にも貢献しました。

ヴァスネツォフのように、古代ロシアの民俗、名もなき創造性の世界からこれほど広く自由に絵を描き、その栄光にこれほど多くの素晴らしい作品を残した人は誰もいなかった。

彼は信者であり、宗教的なテーマで多くの絵画を描きました。 彼自身、このことについて次のように書いている。「私の宗教画については、私は正統派キリスト教徒として、そして誠実なロシアの信者として、主なる神のためにペニーキャンドルを灯さずにはいられなかった、ということも言っておきます。もしかしたら、このキャンドルはそうかもしれないのです。」粗いワックスでできていますが、それは心から届けられたものです。」

ヴァスネツォフは絵画の中で、ロシア国民の英雄的な武勇、勇気、優しさ、高貴さを称賛した。 彼は演劇のセットを描き、衣装のスケッチを考え出しました。 彼が作成したファサードプロジェクトは真の傑作でした。 トレチャコフ美術館、古代ロシアの建物の精神で作られました。

サンクトペテルブルクでヴァスネツォフが描いた最初の絵は「物乞いの歌手」でした。 このプロットは、休日になるとリャボフスカヤ教会の周りに群がり、地面に座っていた物乞いの歌手の子供時代の思い出から生まれました。 子供の頃、これらの物乞いは、ある種の痛ましい憂鬱な感情を呼び起こしました。 そして映画の準備が始まりました。 ヴァスネツォフは絵を描き、スケッチをし、練習曲を書きました。 絵の作業はゆっくりと進みましたが、ヴァスネツォフの忍耐力と努力が実を結び、作品は完成しました。 そして、多くの人がこの絵を賞賛しましたが、ヴァスネツォフ自身はすでにそのすべての欠点を認識していました。

サンクトペテルブルクでの人生の最初の空腹の数か月間、安く食べて暖かく座れる場所を探して街をさまよったとき、彼は一度ならず、荒廃した居酒屋や喫茶店に入りました。 私は長い間眺め、さまざまな訪問者の会話を聞き、時にはスケッチをしました。 こうしてこの絵のアイデアが生まれました。

茶屋の扉が開いています。 ドアの右側では、農民のグループがテーブルに座っています。明らかに、これはお金を稼ぐためにサンクトペテルブルクに来た大工のアルテルです。 彼らは仕事が終わって休んでいます。 テーブルの上には、当時の習慣であったように、2つのティーポットがあり、1つは沸騰したお湯が入った大きなもので、もう1つはお茶用の小さなカラフルなものです。 彼らはゆっくりと落ち着いてお茶を飲みます。 他の人たちより若い男はすでにお茶を一口飲み、カップをひっくり返し、新聞を手に持った砲兵記者が読んでいるものに耳を傾けている。 ドアの左側では、老人がテーブルに座っています。 彼は深く考え込んでおり、とても疲れ切った顔をしているので、彼が生きてきたことがすぐにわかります 厳しい生活。 居酒屋の使用人である少年がドアの前で立ち止まった。 彼は孤独な老人を見つめており、おそらくティーポットと砂糖の入った受け皿をその老人に運んでいるのだろう。 そして少年の後ろには、ほろ酔いの職人のような新たな来訪者がいた。

絵は3日に展示されました 巡回展彼女が生産した場所 好印象観客の上で。

サンクトペテルブルクの暗い冬の日。 灰色の空。 ネヴァ川は凍り、汚れた雪の中を二人で歩いてネヴァ川を渡っています。老人と老女です。 彼らはゆっくりと腰をかがめて歩き、その顔は悲しげで従順です。 私の手には惨めな雑巾の束とコーヒーポットがあります。 彼らにとって、老犬は悲しみのときも喜びのときも忠実な仲間です。 真冬に彼らが新しい、より安いアパートに引っ越したのはこれが初めてではないはずだ。

絵は灰褐色の色調で描かれており、これは カラースキーム、これは写真のアイデアを非常によく伝えており、おそらくヴァスネツォフがそのような微妙な誠実さを見つけることができたのは初めてです。

これ 最後の部分日常ジャンルのヴァスネツォフ。 ここで芸術家は、鮮やかな印象を欠き、あまりにものんびりと、あまりにもつまらない、俗物的な生活を示しました。 人間の性格や興味の取るに足らないものは、自然の詩的な生活、つまりバルコニーに開いたドアを通して見える夏の夜の美しさとは対照的に、明らかに際立っています。 絵画「好み」は、ヴァスネツォフの日常絵画のサイクルを完了します。 アーティストの作品に決定的な転機が訪れる。

ロシアの英雄、豪華な鎧を着た騎士が、兜をかぶり、手に槍を持ち、力強い白馬に乗って道端の石に止まった。 岩が点在する果てしない草原が遠くまで続いています。 夕方の夜明けが燃え尽きる。 赤みがかった縞模様が地平線で明るくなり、最後の弱い太陽の光が騎士の兜をわずかに金色に輝かせます。 かつてロシア兵が戦った野原には羽毛草が生い茂り、死んだ人々の骨は白く、野原の上には黒いカラスがいた。 騎士は石に刻まれた碑文を読みます。

「どうすればまっすぐに運転できるでしょうか - 私はそこには決して到達できません。
通行人、通行人、高架道路には道がありません。」
さらに線は草や苔の下に隠れてしまいます。 しかし、騎士は彼らが何について話しているのかを知っています。
「正しい方向に進むために、つまり結婚するために、
左へ - 金持ちになること。」

騎士はどのような道を選ぶのでしょうか? ヴァスネツォフは、観客が自分たちで絵を「仕上げる」だろうと確信している。 栄光のロシアの騎士は簡単な道を求めず、困難ではあるが直接的な道を選択します。 他のすべての道は彼には閉ざされています。 今、彼は不必要な考えを振り払い、手綱を上げ、馬に拍車をかけ、ロシアの土地、真実のために戦うために彼を運びます。

「イーゴリ遠征物語」に合わせて書かれた大きな歴史的キャンバス。 ヴァスネツォフの作品のエピグラフは、「信徒」からの一節です...:

「朝から夕方まで、一日中、
夕方から光の矢が飛び交い、
鋭いサーベルがヘルメットの上でガタガタ音を立て、

衝撃とともに槍がダマスク鋼を砕く…
...彼らはもう3日間戦い続けています。
3日目はすでに正午に近づいています。
ここにイーゴリの旗が落ちた!

勇敢なロシア人はもういない
宴には血塗られた美酒が用意されている、
彼らは仲人を酔わせ、そして彼ら自身も
彼らは父の土地のために死んだのです。」

この絵は単なる戦いのイメージではなく、壮大で啓発的なものです。 詩的な作品、祖国、神聖ルーシのために倒れた英雄たちの英雄的な死に対して深い賞賛を引き起こしました。 この絵は戦闘後の野原を描いており、画家は勇敢なロシア人がいかに祖国を守って死ぬかを知っているかについて語っている。

戦いは終わった。 雲間から月がゆっくりと昇ってきます。 静かな。 野原には殺されたロシア騎士の遺体が横たわっており、ポロフツ人は横たわっている。 ここで、ロシアの英雄は腕を大きく広げて永遠の眠りに就いています。 彼の隣には、矢に当たった美しい金髪の青年がいます。彼は眠っているようです。 右側の野原の奥には、弓を握りしめたまま、殺された英雄が厳粛かつ穏やかに横たわっている。 青い鐘、ヒナギクの花は枯れる暇さえなく、ハゲワシがすでに野原の上をホバリングし、獲物を感知しています。 左側の前景には羽繕いをしているワシがいます。 地平線は青い雲に覆われ、血に洗われたかのように赤い月が草原にかかっています。 草原に夕暮れが降りかかる。 深い悲しみがロシア全土に広がっている。

英雄的な前哨基地のように、イーゴリの連隊は領土の境界に立って、その名誉と不可侵のために命を落としました - それがこの壮大で深く叙情的な絵の内容です。

キャンバス「最後の審判」は、ガス・クルスタリヌイ市の聖ジョージ大聖堂のために 1896 年から 1904 年にかけて制作されました。 ウラジミール地方この大聖堂を建設した最大の製造業者で慈善家のYu.S.ネチャエフ・マルツェフの命令によるものです。 芸術家は宗教をテーマにしたいくつかの作品を完成させましたが、「最後の審判」は大聖堂の中心的な場所を占めることになりました。

芸術家はこの絵のために大量のスケッチを作成したため、ヴァスネツォフのスタジオでこれらのスケッチを見た知人や友人は、事前にこの絵に大きな関心を示しました。 当初、画家はトレチャコフ美術館でこの絵を展示することを提案されましたが、絵の寸法が部屋のサイズを大幅に超えていたため、このアイデアは失敗しました。 それにもかかわらず、そのような展覧会は1904年2月にモスクワの歴史博物館で開催されました。 この新作は報道機関から多くの反応を呼び起こし、そのほとんどが熱狂的な反応でした。 その後、この絵は大聖堂のために制作された他の作品とともに、サンクトペテルブルクの芸術アカデミーのホールとモスクワの歴史博物館でさらに 2 回展示されました。

最終的に 1910 年に、絵画は目的地に届けられ、セント ジョージ大聖堂の壁に飾られ、そこで束の間の平和が訪れました。

そしてすぐに 十月革命大聖堂での礼拝は停止されました。 1923 年 2 月、当局は次の決定を下しました。「セント ジョージ大聖堂の空き地は、文化教育機関に移管されるべきである…」 最初の日曜日には、寺院の敷地内でダンスが組織されました。ブラスバンドの演奏…「神はいるのか?」というテーマで討論が行われた。 その後、大聖堂はワークショップや映画館に使用されました。

一方、絵画はウラジーミル聖母被昇天大聖堂に運ばれた。 彼らは何の警戒もせず、必要に応じて彼らを連れ出しました。 さらに、「最後の審判」という絵が大きな柱の上に転がされ、底が引き裂かれ、急いで麻ひもで縫い合わされました。 それまでに何度か折りたたんでおり、折り目の部分がほつれてきました。

前世紀の 80 年代に、ガス・フルスタリヌイの聖ジョージ大聖堂を修復し、ヴァスネツォフの絵画を元の場所に戻すことが決定されました。

「最後の審判」は深刻な状態にあった。 したがって、絵画の修復で知られる偉大な専門家A.Yaカザコフの指導の下、レニングラードの修復チームによって修復されることが割り当てられました。 聖イサアク大聖堂、ペテルゴフとツァールスコエ・セロー。 巨大な寸法には広い部屋が必要だったので、キャンバスはプーシキンのエカチェリーナ宮殿で復元されました。

専門家によって実行された作業は、範囲と複雑さの点で独特でした。 700×680センチメートルのしっかりとしたキャンバスには70か所以上の穴があり、端には多数の破れや穴があった。 キャンバスは大きく変形し、がれと塗装の剥がれが発生しました。 約1年間、大変な苦労が続きました。 そして、特別委員会はこの作品を「優秀」という評価で受け入れました。 1983 年、この絵はセント ジョージ大聖堂に設置されました。

アーティストは無料のアイデアを具体化しました 道徳的な選択善と悪の間の男。 この作品は単なる宗教的陰謀の描写ではなく、その前では誰もが最高裁判所の判決を待つ未知の魂の立場にいるように感じることができた。 大聖堂に来た人々は、「自由意志」で「人生の道」を考え、選択しなければなりませんでした。 ヴァスネツォフは、天使の手にある天秤がこの瞬間だけでなく作動することを雄弁に明らかにしています。 最後の審判。 絵の中央部分全体が巨大なスケールとして認識され、そのスケールの上に義人と罪人、光と闇の群衆がいます...「人類の歴史全体は、獣人と霊的な人間の闘争です。 .」とアーティストは書いています。

映画の中の善と悪は、ロシアとキリスト教の歴史の登場人物によって擬人化されています。 義人の中には、ビザンチン皇帝コンスタンティヌスとヘレン、オルガ王女とウラジミール王子、アレクサンドル・ネフスキーとラドネジのセルギウスの姿が際立っている。 罪人の中には、皇帝ネロ、征服者バトゥ、東洋の専制君主、ローマの枢機卿もいます...同時に、信仰、希望、愛、ソフィア、慈悲など、多くの寓意的な登場人物が導入されました。その他 - 貪欲、酩酊、強盗、怒りなど。 テキストや碑文が積極的に使用されています。

ここでは宗教、歴史、民間伝承が複雑に絡み合っています。 したがって、守銭奴は金貨を飲み込みます - 彼はレーピンのイヴァン雷帝にいくぶん似ています...義人の中には、あたかもロシアの民話から審判に運ばれたかのように老人と老婆が描かれており、その後ろに売春婦が配置されています悪魔はサロンの絵画の登場人物に似ています...

批評家の一人は長年こう書いていた。「最後の審判」は一連の象徴であり、時には力強く、時には弱いが、概して抵抗しがたいものである。 これは時空を超えた恐るべきオラトリオである。 しかし、これは、永久に記憶に残るために一度見る価値のある、数少ない真に芸術的な作品の 1 つです。」そして彼の言うことは正しかった...

この絵の主人公はイヴァヌシュカ・ザ・フールです - 美しい王子様。 彼の兄たちはいつも彼を笑います。 そして問題が起こったとき、彼はすべての障害を克服します、そして彼の賢明な、 やさしい心太陽が闇を征服するように、悪を征服します。 彼は眠れる森の美女を目覚めさせ、ネスメヤナ王女を笑わせ、人々に幸せをもたらす火の鳥を手に入れることに成功する。

空飛ぶ絨毯が空高く飛び、ツァレヴィチ・イワンは火の鳥を金色の檻の中にしっかりと抱えています。 魔法の絨毯は巨大な鳥のように羽を広げた。 夜更かしは未知の鳥に怯えて飛び去ります...

ヴァスネツォフがこの絵を描いたとき、イワン雷帝の時代に、自分で作った翼に乗って高い塔から空に飛ぼうとした、最初のロシア人、領主的な農奴のことを思い出した。 そして、たとえ彼が死んでも、たとえその大胆な試みを当時人々が嘲笑したとしても、空を飛ぶという誇り高き夢は決して消えることはなく、魔法の空飛ぶ絨毯は常に人々に偉業へのインスピレーションを与え続けるでしょう。

この絵のプロットは、アブラムツェヴォからほど近いアフティルカの町で、画家の想像力をかき立てた裸の髪の少女を見たとき、偶然ヴァスネツォフの頭の中に浮かび上がりました。 彼女の目にはとても憂鬱、孤独、そして純粋にロシア的な悲しみが宿っていたので、ヴァスネツォフはすぐにその絵を想像した。 適当な風景を探したり、スケッチを描いたり、スケッチを書いたりしながら、長い間その地域を歩き回りました。

これはロシア絵画の中で最も感動的で誠実なイメージの一つであり、おとぎ話と調和した心からの抒情で魂を刺激します。 フォークソング無防備な孤児の苦い運命について。

アリョーヌシュカという愛情深いロシア名を持つ、細くてか弱い少女は川に憧れています。 彼女は悲しそうに頭を下げ、細い腕で膝を握り、おそらく自分の苦い運命や兄イワヌシュカのことを考えた。 ごつごつした裸足、古くて色褪せた服、魅力的ではないように思えるかもしれないが、ヒロインに共感するアーティストにとっては、ここにあるものである。 全世界まるでアリョーヌシュカの平和を守るかのように、暗いモミの木、青白い空、普通の幹の細いポプラや白樺など、ささやかなロシアの風景のような美しさ。 苦しんでいる十代の少女の心には深い悲しみが潜んでいて、それはどうしようもなくうなだれる彼女の姿、唇が乾いた青白い顔、そして流されない涙に満ちた大きな目に現れている。

ヴァスネツォフは、森の端にある彼女の自然に囲まれた灰色の「可燃性」の石の上に座っているアリョーヌシュカを描いています。 この控えめで素朴なロシアの風景は、思慮深く繊細な沈黙を持ち、それを破るのはポプラや白樺の黄ばんだ葉の不明瞭なカサカサ音だけであり、空気の動きごとに震えており、孤児の精神状態と一致している。

この絵は、ヴァスネツォフが幼少期に何度も聞いたロシアの民話のプロットに基づいています。 三人の兄弟が花嫁を探していました。 兄が探しましたが見つかりませんでした。 真ん中のものを探しましたが見つかりませんでした。 そして末っ子の愚者イワヌシュカが秘蔵の石を見つけてどかし、金、宝石、銅の王女という3人の王女が住んでいた地下王国に行き着きました。

暗い岩のそばに三人のお姫様が立っています。 長老たちは豪華な衣装を着ており、 貴重な石; 最年少は黒いドレスを着ており、黒い髪の彼女の頭の上では、ドネツク地域の土地が無尽蔵であることのしるしとして石炭が燃えています(この絵はドネツクの命令によって描かれました) 鉄道)。 ヴァスネツォフはここで自由を利かせて、プリンセス・コッパーをプリンセス・コールに変えました。 おとぎ話によれば、 イワーヌシュカ・ザ・フールと結婚する。

ヴァスネツォフによるもう一つの「おとぎ話」の絵。 彼女が展覧会に登場すると、観客は彼女の前に長い間立っていた。 鬱蒼とした森の鈍いカサカサ音、野生のリンゴの木の淡いピンクの花の優しいカサカサ音、オオカミの足の下の葉のカサカサ音を聞いているようでした。ここに彼は、強くて優しい巨大なオオカミがいます。息を切らしながら、イヴァン・ツァレヴィチと美貌のヘレンを追跡から救い出した。 そして好奇心旺盛な鳥が枝に止まってそれを眺めています。

「あなたの「狼に乗ったイヴァン王子」は私を喜ばせました、私は周りのすべてを忘れました、私はこの森に入り、この空気を吸い、これらの花の香りを嗅ぎました、これはすべて私のものです、親愛なる、私はただ生き返った!これこそが、真の誠実な創造性の抗しがたい効果なのです。」 - これは、実業家であり、有名な慈善家であり、芸術の偉大な愛好家であり、並外れた才能のある人物であるサヴァ・イワノビッチ・マモントフが、絵画の展示後にヴァスネツォフに書いたものです。

明るくて素敵な絵ですね。 ここに彼女はいます、甘くて軽い雪の乙女 - 霜と春の子 - 暗い森から一人で人々の前に現れます。 晴れた国ベレンデーエフ。

若い女性! 彼女は生きていますか? - 生きている!
シープスキンのコートを着て、ブーツを履いて、ミトンを履いて!

私たちの前には、ロシア国家で最も物議を醸した統治者の一人であるイワン雷帝の肖像画があります。 イワン雷帝は全高で描かれているため、見る人はいわば彼を見上げざるを得なくなり、この画像に特別な意味と壮大さを与えます。 あたかも堅くて信頼できるケースであるかのように、王の姿は、ボタンがしっかりと留められた金色の織物(フェリヤズ)を着ており、真珠がちりばめられた模様入りのミトンやチョボットを身に着けています。 そして、この野蛮な威風堂々とした姿で、彫刻された杖を屈強な手に握りしめた彼は、ある種の異教の神の​​ように見えます。

階段の薄暗い空間にくっきりと浮かび上がるイワン雷帝の青白く痩せた顔を覗き込むと、そこには独裁者の嵐のような抑えられない情熱の痕跡が見えます。 私たちの前には、情熱的で狂乱的で矛盾した性質があります。

ヴァスネツォフはほぼ 25 年間この絵に取り組み、ついに 1898 年にこの大きな壮大なキャンバスが完成しました。

3 人の英雄、イリヤ ムーロメッツ、ドブリニャ ニキティッチ、アリョーシャ ポポヴィッチが神聖ロシアを守る強力な英雄的な前哨基地として立っています。 黒い馬に乗った中央にいるのは「偉大なアタマン、イリヤ・ムーロメツ、 農民の息子「。彼の馬は大きく、車輪のように首をアーチ状にし、真っ赤な目で輝いています。そのような馬と一緒に道に迷うことはありません。「彼は山から山へジャンプし、丘から丘へとジャンプします。」彼は鞍に重く乗り、足をあぶみから外し、手を模様のあるものに置き、ミトンを目に当て、手には「40ポンドのダマスク織の棍棒」を持っており、用心深く遠くを見つめていました。白い毛むくじゃらの馬に乗った右手に敵がいるかどうかを注意深く確認するために、英雄ドブリニャ・ニキティッチは鞘から長くて鋭い剣を取り出します-宝の山、そして彼の盾は真珠と宝石で飾られて燃えています。イリヤの左側 - 金の馬に乗っている - は最年少の英雄、アリョーシャ ポポビッチです。彼は美しく澄んだ目でずる賢く見え、色付きの矢筒から矢を取り出し、それをきつい弓の鳴る弦に取り付けました。サモグドのハープが鞍部の近くにぶら下がっています。

英雄たちは豪華で美しい服を着て、丈夫な鎧を着て、頭には兜をかぶっています。 秋の日、灰色 - 空は低く、雲が空を横切って動いています。 草は馬の足の下で踏みにじられ、モミの木は優しい緑です。 英雄たちの前にはロシアの自由草原が広く広がり、その背後には鬱蒼とした森、丘や山、都市や村があった。 母国ロシア。

敵を私たちの土地に乗らせないでください。
ロシアの土地を馬で踏みにじるな。
彼らは私たちの赤い太陽に勝るものはありません...

「このバラードの絵の言葉は単純で、雄大で、力強い。ロシア人なら誰でも誇りを持って読むだろうし、外国人なら誰でも敵なら警戒し、友人ならそのような力を静かに信じるだろう」とソビエト連邦は述べた。アーティストV. N.ヤコブレフはよく言いました。

おおバヤンよ、おお予言のソングライターよ、
遠い昔のナイチンゲール…

ここに彼は「予言のソングライター」バヤンがいて、野草や花々に囲まれた高い墳丘に座り、ハープを弾きながら歌を作曲し歌っている。 王子様のチームと王子様自身と小さな王子様の周りで、雲が渦を巻いて空を横切って漂っています。

装飾的で広く描かれたこの絵は、最も物議を醸す多くの噂を引き起こしました。 しかし、このシンプルでありながら同時に複雑な絵には、ヴァスネツォフの驚くべきバランス感覚、センス、そして誠実さが反映されています。

V.の素晴らしい作品の風景の背景 歴史的な話題深い国民感情が染み込んでいる 自然、時には彼女の認識の叙情的な自発性で注目に値し(「アリョーヌシュカ」)、時には叙事詩的な性格で(「ポロフツ人によるイーゴリ・スヴャトスラヴィチの虐殺の後」)、ロシアの風景画の発展に重要な役割を果たしました。 1883 年から 1885 年にかけて、V. は記念碑的なパネル「石器時代」を完成させました。 歴史博物館 1885年から1896年にかけてモスクワで - ほとんどキエフのウラジーミル大聖堂の絵画。 ウラジーミル大聖堂の絵画の中で、V.は伝統的な教会システムに精神的な内容と感情を導入しようとしました 記念碑的な絵画、19世紀後半のこと。 完全に衰退してしまいました。 成熟期のV.の絵画は、記念碑的で装飾的な芸術言語への欲求、一般化されたカラースポットの静かな音、そして時には象徴主義への訴えによって区別され、後にロシアで広まった「現代」スタイルを先取りしています。 V.はまた、数多くの肖像画(A.M.ヴァスネツォフ、1878年、イワン・ペトロフ、1883年、どちらもトレチャコフ美術館所蔵)、「歌の歌」の挿絵も制作した。 予言者オレグ「A.S.プーシキン(水彩、1899年、 文学館、モスクワ)。 彼の図面に基づいて、教会と素晴らしい「鶏の足の上の小屋」がアブラムツェヴォ(モスクワ近郊、1883 年)に建設され、トレチャコフ美術館のファサードが建設されました(1902 年)。 で ソ連時間 V.フォークに取り組み続けました おとぎ話のテーマ(「ドブリニャ・ニキティチと七頭の蛇ゴルイニチの戦い」、1918年、「不滅のカシチェイ」、1917年から1926年、両方の絵画はモスクワのV.M.ヴァスネツォフの家博物館に所蔵されている)。
直訳:Stasov V.V.、Viktor Mikhailovich Vasnetsov と彼の著書、記事とメモ、第 2 巻、M.、1954 年。 レベデフ A.K.、V.M. 1848 ~ 1926 年、M.、1955 年。 モルグノフN.、モルグノバ・ルドニツカヤN.、V.M.ヴァスネツォフ、M.、1962年。

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ヴァスネツォフの作品は、次のことを明確に表しています。 さまざまなジャンル、とてもステージになりました 興味深い進化:日常生活の執筆からおとぎ話まで、イーゼル絵画から記念碑的な絵画まで、放浪者の素朴さからアールヌーボースタイルの原型まで。 初期段階では、ヴァスネツォフの作品は次のようなものに支配されていました。 日常の話たとえば、映画「アパートからアパートへ」(1876年)、「軍用電報」(1878年)、「ブックショップ」(1876年)、「パリのブースショー」(1877年)など。 その後、主な方向性は叙事詩的歴史的なものになりました - 「交差点の騎士」(1882年)、「ポロフツ人とのイーゴリ・スヴャトスラヴィッチの戦いの後」(1880年)、「アリョーヌシュカ」(1881年)、「イワン・ツァレヴィチの」 灰色の狼』(1889年)、『ボガトゥルス』(1881-1898年)、『イワン・ヴァシリエヴィチ雷帝』(1897年)。 1890年代後半には、宗教的テーマが彼の作品の中でますます重要な位置を占めるようになった(キエフのウラジーミル大聖堂やサンクトペテルブルクの復活教会(血の上の救世主教会)での作品、水彩画、ヴァスネツォフは、ソフィアのアレクサンドル・ネフスキー記念碑の内装をデザインした芸術家チームで、聖ウラジーミル大聖堂の壁画の準備原画を制作した。 1917年以降もヴァスネツォフは、芸術家M.V.ネステロフ、I.G.ブリノフらと協力し、「七頭の蛇ゴルイニチとドブリニャ・ニキティチの戦い」(1918年)というキャンバスを制作した。

アーティスト ヴィクトル・ヴァスネツォフはアーティスト兼画家です。 クリエイティブディレクションアーティストの作品は主に歴史やおとぎ話のテーマ、ロシアの叙事詩に関連しています。 ヴァスネツォフは自分の才能とスキルを非常に巧みに活用して、自分の理解を明確に示しました 民話、富裕層からインスピレーションを得た 民間伝承の画像。 計画を正確に実行する能力のおかげで、彼はすぐに知られるようになりました。 大衆はすぐに彼の作品を高く評価し、愛しました。

伝記 - ヴィクトル・ヴァスネツォフは、1848年5月15日にヴィャトカ県リャボヴォ村の貧しい司祭M.V.ヴァスネツォフの家族に生まれました。 幼い頃から、彼はスケッチの主な主題が地元の風景や風景であることに気づいていました。 村の生活。 その後、ヴァスネツォフは1858年に神学校への入学を認められ、少し後にヴィャトカ市の神学校に入学した。

『ヴィャトカ』では、若い芸術家が絵を描く能力を磨きます。彼の絵の主なテーマは、ロシアの民間のことわざ、おとぎ話、ことわざです。 神学校で学んでいる間、彼は亡命者に出会った ポーランドのアーティスト若い芸術家ヴァスネツォフに絵画の芸術について啓発したアンドリオーリ・Eは、その後、ヴァスネツォフは神学校の最終コースを離れず、サンクトペテルブルク芸術アカデミーに入学することを決心し、そこで芸術家アンドリオーリが実際に彼を助けました。ヴァスネツォフをA. クラシンスキー司教に紹介し、クラシンスキー司教はカンパネイシチコフ知事を説得して、ヴァスネツォフの絵『牛乳を注ぐ女と死神』を販売するための宝くじのプロモーションを企画し、お金を稼ぎ、さらに父親から少しの援助をした。

ヴァスネツォフは1867年にサンクトペテルブルクへ行きました。 ペトラ市では、入学を知らぬまま試験に合格して入学するが、住居を探す中で経済的に厳しい状況に陥る。 彼の困難な状況を、ヴィャトカ教師クラソフスキーの弟が助け、ヴァスネツォフを地図作成組織に入れました。 後のアーティスト彼は書籍やさまざまな雑誌にイラストを描き、同時に芸術家奨励協会の絵画学校に通い、そこで彼の人生にとって重要な芸術家イワン・クラムスコイと出会いました。

1868年、彼は再びアカデミーへの入学を試みたが、昨年入学が認められたことを知り驚いた。 アカデミーで彼はレーピンをはじめ、パーヴェル・チスチャコフを含む多くの芸術家や教師に出会った。 アーティストのヴァスネツォフは、アカデミーで学びながら、さまざまな児童向けのアルファベットの本やおとぎ話用に何百もの異なるイラストを作成しています。 町の人々や都市生活の日常風景を描いています。

ヴァスネツォフはアカデミーでの勉強を完了できずにアカデミーを去りました。その理由は次のとおりです。ヴァスネツォフは絵を描きたかったのです。 フリートピック、それに応じて芸術アカデミーで禁止されていたロシアの叙事詩やおとぎ話のテーマで魂がどこに向かっているのかを言うことができます。

自分で 創造的な道アーティストのヴィクトル・ヴァスネツォフは数多くの作品を制作しました。 ユニークな絵画その中で 有名な絵画、イワン雷帝、ポロフツ人によるイーゴリ・スヴャトスラヴィチの虐殺後 - 1878年に書かれたロシア叙事詩的方向性の最初の本格的な作品、その後1882年に書かれた十字路の騎士、ロシア人とスキタイ人の戦いなど。空飛ぶ絨毯、地底王国の三人の王女、非常にアリョーヌシュカの絵は注目に値します。この絵は深い詩的な響きを持つ国民的なリズムで描かれています。 彼の非常に有名な絵画、1898 年のボガティルスは、パーヴェル トレチャコフがコレクションとして入手しました。

英雄たちを書いた後、ヴァスネツォフは個展について考え、1899年の春にサンクトペテルブルクの芸術アカデミーのホールで個展を開催することに決めた。 アーティストは彼の最高の作品約 38 点を展示しました。

最も目立つ 絵画もちろん、この展覧会にはボガティリの絵が展示されており、それについて同時代の人々から多くのお世辞の発言がありました。

スターソフによれば、この絵は他の芸術家の作品の中で単にリーダーであり、誰もが注目し承認するに値するものです。

20 世紀初頭、ヴァスネツォフは宗教的なテーマの絵画に取り組み、叙事詩やおとぎ話のテーマにも取り組み続けました。

彼の筆の下から、バヤン、カエルの王女、眠りの王女、不滅のカシチェイ、ウンスメヤナの王女などの絵画が生まれました。

芸術家の創造性は彼の中に 人生の道それは非常に波乱万丈で、多くの絵画の傑作が書かれ、その主題は単にユニークで比類のないものでした。 この芸術家の創造的エネルギーは本当に無尽蔵でしたが、彼の計画の多くは実現する運命にありませんでした。 1926年、7月23日の夏、ヴァスネツォフは同僚ネステロフの肖像画を描いている最中に突然亡くなった。

ヴィクトル・ミハイロヴィチ・ヴァスネツォフ

今日はロシアのアーティスト、ヴィクトル・ヴァスネツォフについてお話したいと思います。

彼の絵画が幼い頃からロシアの若者の生活に入っていた時期があり、この名前は(作者の絵画と同様に)普通の高校を卒業した人なら誰でも知っていました。

アーティストのヴィクトル・ヴァスネツォフ。 バイオグラフィー

芸術家ヴィクトル・ヴァスネツォフの創造的な道は、19世紀の70年代に始まりました。 これは、I.E.レーピン、V.I.スリコフ、V.D.ポレノフなどの有名な同僚や同時代人が働いていた時代でした。 他にもたくさんあります。 当時、ロシア国民は新興の「写実芸術」の成功を多大な興味と喜びをもって追い追い、巡回美術展協会の展覧会にただ「群がって」いた。

絵画だけではない大きな関心がありました。 文学、科学、音楽 - すべてが興味深く、ロシア文化とロシアの伝統の復活というアイデアによってすべてが温まりました。

アーティストのヴィクトル・ヴァスネツォフは、1848 年 5 月 15 日にロパーチャの人里離れたヴャトカ村で、田舎の司祭の家庭に生まれました。 大家族ビクターの誕生後すぐに、彼女はヴィャトカ県リャボヴォ村に引っ越しました。 未来の芸術家である彼は、神から忘れられたこの村で幼少期を過ごしました。

家庭生活 田舎の司祭単純な農民の生活とほとんど変わりませんでした。 同じ庭、牛、 民謡そしておとぎ話。

すぐに、若い男はヴィャトカに行き、神学校の学生になります。 勉強は退屈だったので、ビクターは体育館の教師 N.G. から絵のレッスンを受け始めました。 チェルヌイショワ。 ヴァスネツォフは、大きな喜びと欲望を持って、ヴャトカ美術館で石膏とリトグラフから絵を描き、当時ヴャトカの大聖堂の絵を描いていた芸術家E.アンドリオーリのアシスタントとしての仕事を得ました。

1967年、将来の芸術家はサンクトペテルブルクに来て、1年後にサンクトペテルブルク芸術アカデミーに入学しました。 ここで彼にとってまったく異なる人生が始まります。彼はレーピン、アントコルスキー、スターソフ、クラムスコイと友達になりました。 ロシアの芸術と文化の発展方法についての無数の会議や文学パーティー、議論。

芸術家の同時代人の多くは、当時ヴァスネツォフがロシアの叙事詩を読むことに興味を持ち、国民文化、民俗学、民族文化を学んだことを回想している。 民俗芸術。 しかし、アカデミーでの彼の訓練は単に形式的なものになりました - 彼の父親が亡くなり、ヴァスネツォフは貧困との初歩的な闘いにより多くの時間を費やしました。 私は何とか一人暮らしをし、幼い子供たちを抱えて一人残された母を助けなければなりませんでした。 おそらくそれが、後でアカデミーで過ごした年月を思い出して、ヴァスネツォフが彼の唯一の教師であるP.P.チスチャコフと呼んだ理由かもしれません、ビクターは友好的な関係を築き、彼は非常に頻繁に助けやアドバイスを求めました。

学生時代、ヴァスネツォフは風俗シーンや都市のタイプを描いた数多くの絵の作者として有名になりました。 新聞で批評家が称賛 若い作家観察力とフレンドリーなユーモア、民主的な共感を求めて。 そして彼らは、タイピスト(そんな言葉がありました。活字を書く人のことです)としての彼の素晴らしい将来を予言しました。

しかし、ヴァスネツォフは自分を真剣な芸術家であると考えており、絵を描くことに挑戦しています。 彼の風俗画は世間の注目を集めています。 映画「アパートからアパートへ」は特に成功を収めました。


アパートからアパートへ

この絵は、彼の有名な展覧会のために P.M. が購入したものです。 トレチャコフ。

批評家はこの画家を批判していないが、彼の風俗画は構図に特徴がなく、絵も控えめであることに注目している。

絵画「Preference」(1879)はまったく異なるものです。


好み

彼女は若い芸術家の作品だけでなく、19世紀後半のロシアの風俗画の中でも最高と呼ばれています。 この絵と芸術家クラムスコイについて彼は次のように述べています。

過去 15 年間にわたり、ロシアの学校全体は、描かれてきた以上のことを伝えてきました。 今では、それをヒントではなく実際に描写する彼は正しいでしょう。 あなたはタイプを理解する点で最も優れた才能の一人です。 性格を理解する能力の恐ろしさを実感しませんか?

しかし、疑いのない成功にもかかわらず、ヴァスネツォフ自身は風俗画に完全な満足をもたらさなかった。 私は、アーティストを魅了する他のタイプやイメージとはまったく異なるものを望んでいました。

レーピンはヴァスネツォフをパリに招待します。リラックスして周囲を見て、新しいアイデアを吹き込むためです。

ヴァスネツォフ 年中パリに住んでおり、現代フランスの巨匠の絵画を研究し、美術館を訪れています。 そして彼はロシアに戻り、モスクワに定住することを決意した。

モスクワに住みたいという願望は決して偶然ではありません。モスクワは長い間芸術家を惹きつけてきました。 何年も後、彼は次のように書いています。

モスクワに到着したとき、私は家に着いたのに他に行くところがないと感じました。クレムリンや聖ワシリイ大聖堂を見て泣きそうになりましたが、これらすべてが私の魂、家族に息を吹き込んだほど忘れられないものになりました。

当時のモスクワは複数のヴァスネツォフを魅了したと言わなければなりません。 同じ頃、レーピンとポレノフはモスクワに移住し、スリコフは首都から移住した。 芸術家たちは、芸術に生命を与える力を吹き込むことができる奇跡のオアシスとして、この古都に強い関心を持っていました。 19 世紀末は、世界への関心が高まった時代であったことを忘れてはなりません。 国史そして国民文化。

ヴァスネツォフが「このジャンルからの決定的かつ意識的な移行」を行ったのはモスクワだった。 彼は突然、何年もの間、漠然とロシアの歴史やロシアの叙事詩、古いロシアのおとぎ話を夢見ていたことにはっきりと気づきました。

そしてすぐに、これらの「歴史的夢」の結果として、芸術家の最初の絵画が現れました。


ポロフツ人によるイーゴリ・スヴャトスラフヴォヴィチの虐殺後

「ポロフツ人によるイーゴリ・スヴャトスラフヴォヴィチの虐殺の後」、国民と批評家はそれを非常に冷静に迎えた。 「人々」は考古学的に正確な戦いの描写を要求したが、「おとぎ話や叙事詩」を受け入れたくなかった。

アーティストは、「イーゴリのキャンペーンの物語」からプロットを借用しているが、作品のイラストを作成しようとしているわけではないと説明しようとしました。 いいえ。 彼は実際の戦闘の血と汚れを意図的にキャンバスから取り除き、ロシアの精神を反映し、過去の戦いの恐ろしい詳細ではなく、隠されたドラマと美しさで見る人を魅了する英雄的な絵を作成したいと考えました。そして詩的な芸術的イメージの創造。

チスチャコフはヴァスネツォフに次のように書いた。

あなた、最も高貴な、詩人であり芸術家であるヴィクトル・ミハイロヴィチよ! ロシアの精神はとても遠くて、とても壮大で、それはそれで独創的な匂いがしたので、ペトリノ以前の変人だった私はただ悲しくなり、あなたが羨ましかったです。

アーティストは大衆に全く新しいものを提供した 芸術的な言語、最初は理解できず、聞くこともできませんでした。

しかし、誰もがそう感じたわけではありません。 この絵が展覧会に出品されるとすぐに、トレチャコフはすぐにそれを入手し、新しい方向性がロシアの写実主義にどのような機会をもたらしたかに気づきました。 それ以来、この有名な慈善家でコレクターは、それぞれの作品を注意深く監視し続けました。 創造的なステップアーティスト。

一方、ヴァスネツォフのモスクワでの生活は単純に幸せだった。彼は良い友人を見つけ、トレチャコフ首相の家を頻繁に訪れた。 有名な音楽の夜に。

アーティストの運命に大きな役割を果たしたもう一人の友人は、サヴァ・イワノビッチ・マモントフでした。 アーティストは、カントリーハウスと有名なアブラムツェヴォの邸宅の両方で常に歓迎されました。 マモントフは単にロシアの古代美術、民俗芸術を無私無欲に愛し、若い芸術家や作家を支援しました。 ヴァスネツォフの努力のおかげで、間もなくアブラムツェヴォに友好的なサークルが形成された。このサークルは、ロシア文化に自らの創造性の源を見出し、その起源と独自性を見出している若い芸術家、音楽家、俳優、作家で構成されていた。

芸術家ヴィクトル・ヴァスネツォフによる絵画

それは「アブラムツェヴォ」(芸術家が住んでいた場所)にありました。 長い間生きていた)最初のサイクルが生じた 素晴らしい絵画ヴァスネツォワ。 このサイクルは、マモントフの注文によって描かれた3枚の絵画、「地下王国の三人の王女」、「アリョーヌシュカ」、「灰色狼に乗ったイワン・ツァレヴィチ」で始まりました。


冥界の三人姫 アリョヌシュカ イワン・ツァレヴィチの灰色狼について

ヴァスネツォフは生涯を通じておとぎ話のような場面を描いた絵画を書きました。 多様性に富み(そして価値が不平等でさえある)、すべての絵画は、まず第一に、ロシアのおとぎ話の内部の内容を明らかにし、現実的であると同時に幻想的な雰囲気を作り出したいという願望によって統一されています。 素晴らしい。 善と悪について特別な理解を持っています。 そして正義と善の勝利への信頼。


カーペットプレーン
岐路に立つ騎士

このアーティストの最初の作品には、すでに民族衣装への深い愛情とその細部へのこだわりが見られます。 アブラムツェヴォ サークルの参加者が古代の民族衣装、形、装飾品の徹底的な研究に取り組み始めたのはこの時期でした。 そしてヴァスネツォフは、得た知識を絵を描く際に活用します。


眠り姫 雪の乙女

情熱の顕著な例 民族衣装アーティストのスケッチ「道化の衣装で」になりました。

道化の衣装で

1881 年、ヴァスネツォフは彼の最高のおとぎ話の絵画の 1 つである「アリョーヌシュカ」を描きました。 彼はアブラムツェヴォでこの絵を描きました。 そこでアブラムツェヴォで、アーティストは劇「雪の乙女」の芸術的デザインを開始しました。


ベレンディ皇帝の部屋。 オペラの舞台装置デザイン

このパフォーマンスは当初マモントフの家で上演され、その後プロの舞台に移されました。

「アリョーヌシュカ」のすべての成功を受けて、80年代で最も壮大な計画は「ボガティルス」でした。 芸術家はほぼ 20 年間 (1881 年から 1898 年) にわたってこの絵を描きました。 この時期にヴァスネツォフはいくつかの大規模で非常に重要な作品を書いたと言わなければなりません。

モスクワ歴史博物館のフリーズ画「石器時代」(1882 – 1885)は長さ 16 メートルで、3 つの部分で構成されています。最初の部分は古代の人々の生活と日常生活に捧げられており、2 番目の部分はマンモス狩りの場面です。 、3つ目は「ザ・フィースト」です。

それは「」のおかげです 石器時代「芸術家はキエフのウラジーミル大聖堂を描く契約を受け取りました。

ウラジーミル大聖堂を描くためのスケッチ。 オルガ王女と年代記録者ネストル

1891年に絵の制作はほぼ完了し、芸術家は家族とともにモスクワに戻った。 この時期までに 経済状況家族は非常に良くなり、ヴァスネツォフ家はアブラムツェヴォに小さな土地を購入し、モスクワに工房付きの小さな家を建てることができた。 芸術家が「ボガトゥルス」の制作を再開したのはこの工房であり、同時に「皇帝イワン・ヴァシリエヴィチ雷帝」の絵を描き始めた(この絵は1897年に芸術家によって制作された) 前回遍歴者の展覧会に出演します)。

イワン・ヴァシリエヴィチ雷帝

1899年に最初の 個展アーティスト。 そして展覧会の中心となる作品は「ボガティルス」となる。


三人の英雄

ここ数年 19世紀、ヴァスネツォフは名声の頂点に達していた。国内外のマスコミはこの芸術家について多くの記事を書き、彼のスタジオも訪問した。 有名なミュージシャン、アーティストや作家。 トレチャコフのギャラリー(すでにモスクワに寄贈)は、ヴァスネツォフの作品のための特別なホールを建設中です。

この時期に、芸術家は突然建築に魅了されました。 何年も前、アブラムツェヴォに、芸術家のスケッチに従って、家の教会と「鶏の足の上の小屋」という 2 つの小さな建物が建てられました。 その後 - トレチャコフ美術館のファサードとモスクワのいくつかの民家。


ガスラーズ