鉛筆で森を段階的に美しく描く方法。 木の描き方を学ぶ

  • 05.07.2019

樹木は、ほとんどの場合、特定の地域に固有の地理的条件を示す最も印象的で特徴的な指標です。 したがって、画家が植物に特別な注意を払って取り組むのは当然であり、スケッチは特に慎重に行われなければなりません。 したがって、たとえば、彼が松の木を描いた場合、彼の絵には単なる木ではなく松の木が含まれている必要があります。 話しましょう 鉛筆で木を描く方法。 私たちは鉛筆で木を描きます。 木には常にそのようなものがあるわけではありません 特徴的な外観、松の木が持っています。 それにもかかわらず、多くの木はかなり典型的な外観をしています。 私たちの森の最も特徴的な木は次のとおりです。 針葉樹のトウヒ、マツ、カラマツ、そして落葉樹から シラカバ、オーク材、部分的に リンデン。 南から - ピラミッド状のポプラ、ヒノキ、ヤシの木他にもいくつかあります。 私たちが最初に知るのは、これらの最も典型的な木です。 子どもたちはよく木を描きます。 そして、鉛筆で木を描く方法という問題は、学校や幼稚園に戻って多くの人に現れました。

クリスマスツリー(スプルース)の描き方

トウヒは非常に特徴的であるため、子供たちでも簡単に覚えられ、描写されます 就学前年齢(図1)。 図 1 - 子どもたちのイメージのスプルース 気づく前に クリスマスツリーの描き方、この木の特徴を調べる必要がありますか? 高く直立した幹、輪生状の枝が根元からほぼ頂点まで伸びており、枝は針葉樹で密に覆われています。 これらすべては特定の規則的な順序で配置されています。 上部の輪生の枝は短くて細く、側面に突き出ており、さらにわずかに上に突き出ています。 下部の渦巻きは、重力のために垂れ下がった、かなり長い枝分かれした光線で構成されています。 少し後で、鉛筆で落葉樹を描く方法を見てみましょう。

トウヒの描画例

図 2 - 若いトウヒの発達した「渦巻き」と未発達の「渦巻き」 性格について語る 若いトウヒの絵、もう 1 つ詳細を思い出していただく必要があります。 毎年、上から新しいつむじが成長します。 しかし、すべてのつむじが保存されているわけではありません。 通常、より強いものが生き残り、最も近い、より低い渦巻きを抑制します。 その結果、保存された渦巻き間にはかなり大きな距離が得られます。 枯れた渦​​巻きからは、乾いて折れた枝の形で痕跡だけが残ります。 に スプルースを描く、描写する必要があるのはこれらの機能です。 図 3 - 成木のトウヒの簡略図 図 2 を見て、若いトウヒがどのように描かれているかを確認してください。 つむじの光線はまだ明るく、ほとんど垂れ下がっていません。 大人のクリスマスツリーを描く少し違います。 太い下枝(足)がほぼ地面に垂れ下がっています(図3)。 幹の構造の性質、渦巻きの枝分かれの性質を知らなければ、トウヒを正しく描写することはできません。 描き方をほとんど知らない人でも、幹の渦巻きの構造の性質だけを理解していれば、トウヒを描くことができます。 したがって、スプルースを描く前に、スプルースの「構造」をよく理解しておく必要があります。 これは、よく考えて最初に木の「骨格」の簡略図を描き(図 4)、次に若いトウヒ(図 5)、最後に成木のトウヒ(図 3)を描くと簡単に達成できます。 図 4 - 若いトウヒの骨格 図 5 - より成熟したトウヒ トウヒが完成したら、遠くからトウヒの木とトウヒの森の描画に進むことができます。 (これらの練習は、後で風景を描くときにトウヒの描き方を考える必要がないようにするために必要です。 トウヒの森の描き方遠くでも、近くでも、平地でも、山の斜面でも。)

トウヒの森を描く

トウヒの森は、遠くから見ても、その美しさを失うことはありません。 外部機能。 先端の鋭い歯が特徴です。 私たちはもう、特徴的なブルーベルベットのトーンについて話しているわけではありません。 トウヒの森同じ距離にある他の森林とは大きく異なります。 もちろん、まだトーンの転送を設定していませんが、トウヒの森の塊の特徴の転送を描く必要があります(図6)。 図 6 - さまざまな距離でクリスマス ツリーを描く クリスマス ツリーを描くときは、シェーディングを使用する必要があります。 詳細が確認できない遠くの木は単純なストロークでカバーでき、最も遠い木は垂直ストロークでカバーできます。 このようなストロークは、いわば、高くて​​比較的細い木の特徴を強調する必要があります。 近くのトウヒの木には、大きな渦巻き状の枝だけでなく、針で密に覆われた、通常は垂れ下がっている小さな枝もはっきりと見えます。 このような詳細を描くことはできませんが、垂直方向の陰影によって、この垂れ下がった枝の特徴を伝えることができます (図 3)。 ここでは、スプルースのさまざまな部分のストロークが同じではないことは明らかです。 下の枝では太く長くなり、上の枝では細くて短くなります。 最初は鉛筆でこれらの図を作成する方が便利です。

松の木の描き方

パインはスプルースと同様に針葉樹ですが、パインとスプルースの間には大きな違いがあります。 トウヒは日陰を好みます。 それは、ほとんど夕暮れの照明の条件で深い森で成長することができます。 逆に松は、 最高度写真好き。 松は岩だらけの土壌、砂、湿気の不足には耐えますが、光が不足すると枯れます。 このように、松とトウヒは光に対する態度がまったく異なり、したがって外観も異なります。 松の木の描き方. 若い松、成長しています 開けた場所、一般にスプルースに似ていますが、渦巻きの光線の間隔が少なく、針が長いだけです。 枝のまばらな配置は、すでに光を愛する性質の結果です。 成長するにつれて、上の枝によって暗くなった下の枝は枯れます。 そして上の枝は、光を求めて争う中で、非常に不均一に発達します。 強く発達した渦巻きの個々の光線は太い枝に変わり、広い傘に成長します。 つむじの弱い光線は消滅します。 どの松の木にも、こうした枯れ枝の残骸が見られます。 光を求めて争った結果、樹冠の性質が大きく変化し、成木の松はトウヒには似なくなり、輪生した枝の配置さえほとんど目立たなくなります(図7)。 図 7 - 松の木の描き方: 左側 - 開けた場所に生えている松の木、右側 - 松の木の簡略化されたシルエット特徴的なものを理解すると、松の木の描き方がよりよく理解できます。 まず、最も特徴的な機能がすべて強調された、最も単純化された図面を意図的に作成します (図 7)。 自然の中で成長している松と、森の中で成長している松を別々に見ることは非常に役立ちます。 画家の絵を見るのも効果的です。 描かれた松の木の絵には、通常、最も特徴的なものがすべて表現されています。

森の中に松の木を描く

これまで、空き地に生える松の木について話してきました。 森の中では状況が違います。 そこで松の木は隣の松と争います。 光を求める闘争により、一部の松は急速に上向きに成長し、他の松は成長が遅れて枯れてしまいます。 その結果、森の松の木は円筒形の高い幹を持ち、枝がほとんどなく、上部が密集しています。 松林ではいつもと違う木を見ることができます。 活力。 一部のものは高く、他のものと比較して太い幹を持ち、豊かに発達した樹冠が隣接する樹冠の上にそびえ立っています。 これらは「優勢な」木です。 近くには、幹が細くて高い、樹冠があまり発達していない弱い松があるかもしれません。 最後に、幹が非常に細く、樹冠が十分に発達しておらず、広場に広がることができない松もあります。 これらは「圧迫された」木で、枯れているか完全に枯れており、緑色の針がありません(図8)。 図 8 - 森の中の松: - "支配的な" bそして V- 抑圧され、 G- 死んだ。

松林を描く

トウヒを描いたのと同じように(最初は近くで、次に遠くで、次にモミの木のグループに移り、 トウヒの森)、松の木も描きます。 ビューアから遠ざかるにつれて、松の木の輪郭はより単純になり、最終的に松の木は、プロフィールや一部の地図で使用される従来の松の木のアイコンに近い形になります (図 9)。 遠くから見ると、松の群れや松林は黒い塊のように見え、その上部には不規則でまばらな間隔で、さまざまなサイズの丸い歯があります。 以下では、エッジがない場合、垂直の幹がはっきりと見えます。 これらの幹を垂直ストロークで運ぶのが最も便利です(図10)。 一般的に次のような場合に言わなければなりません。 描画 松林 個々の松にはストロークの特徴があります 非常に重要。 ただし、松の冠の特徴的な性質により、通常のストロークを使用することができます。 図 9 - 近くの松と遠くの松 異なる地域の松は同じではありません。 したがって、タイガゾーンの松はクリミアの松とは大きく異なります。 地中海諸国と日本の松の木の形はさらに異なります。 後者は樹冠の幅がより発達しており、上部がより平らな傘のような外観を松に与えます。 また、発見された状況によっても異なります。 したがって、開けた場所にある自立した松は、太い幹、強力な枝、そして豊かに発達した樹冠を持っています(図7)。 それとは対照的に、山峡の松は、異常に高く、比較的細い幹を持ち、上部に小さな樹冠があります(図11)。 図 10 - 遠くにある松林を描く 図 11 - 風が弱く降水量が少ない、深い峡谷の木々。 木の幹の高さが異常に伸びています(アルタイ)。

カラマツの描き方

カラマツは特にシベリアのタイガ地帯の特徴です。 しかし、それはヨーロッパの領土内でよく見られます。 カラマツは冬の間に針を失うという点で他の針葉樹とは異なります。 最後の状況 既知の方法で彼女の姿に反映されている。 冬には、カラマツには針がありません - これはすでにその特徴の1つです。 針のないカラマツの枝には雪が積もりません。 したがって、たとえ太さが薄くても、針や雪がない枝は、トウヒで見たように下に曲がることはほとんどありませんが、多くの場合、側面に自由に突き出し、木の上部では上に曲がることさえあります(図) 12)。 図 12 - 簡略化された「カラマツの骨格」。 カラマツは高く直立した幹と独特の輪生枝を持ち、トウヒやモミとは大きく異なります。 例として、冬に作られたカラマツのスケッチをいくつか挙げてみましょう(図13と14)。 遠くにあるカラマツはその特徴をよく残しています(図15)。 図 13 - 冬のカラマツの成鳥と老カラマツの簡略化した画像。 図 14 - 冬のカラマツ林の簡略化された図 カラマツの木は、夏には明るく明るい緑色で目にとても心地よく、晩秋には柔らかな黄色または銀色がかった黄色、そして春には独特の緑のかすみが特徴です。 図 15 - 遠くにあるカラマツの非常に簡略化された画像

白樺の描き方

白い樹皮と独特の枝ぶり、特に垂れ下がった細い枝がとても印象的です。 特性私たちの白樺。 白樺の木の枝分かれを観察すると、幹からかなり太い枝が鋭角に伸びており、同様にさらに枝分かれして細くて異常に長い末端枝に変わっていることにすぐに気づきます。 この枝の構造が枝が垂れる原因となっています。 そして、張り出した枝が、私たち皆がよく知っている白樺の木の独特の外観を大きく決定します。 ときは注意してください。 白樺を描く他の場合と同様に、最も重要なことは 木の根元を作る:幹、枝分かれ、最後の細い枝の性質、そして最後に葉(図15と16)。 図 15 - 葉のない樺と葉のある樺の簡略図
図 16 - 徐々に後退する白樺の木の列。

木の描画: ポプラとポプラ

アスペン森林火災や開拓地で成長する木は、細くて高く直立した幹と、幹から連続して伸びる細い枝が特徴で、ほとんどの場合30〜40°の角度で伸びています(図17)。 アスペンの細い枝は垂れず、王冠の輪郭はランセットブレードの形でシンプルです。 力強い幹と太い枝を持つポプラの他の形もあります。 この形は通常のポプラに非常に近いです (図 17)。
図 17 - : 葉のない若いポプラと葉のあるポプラを描きます。 右側: 普通のポプラの枝分かれのスキームと樹冠の輪郭 ご覧のとおり、問題は次のとおりです。 鉛筆で木を描く方法、明確ではありません。 このような木の描き方を見てみましょう ロンバルディアポプラ。 これは私たちの南部地域、特に草原地域に非常に典型的なものです。 川やその他の水域の近くで小さなグループで成長し、特に住居の近くでよく見られます。 ポプラの外観は非常に典型的です。 それは、図 18 に示すように、高く直立した幹と一種の枝分かれの存在によって決まります。 図 18 - 葉のないピラミッドポプラと葉のあるピラミッドポプラ

鉛筆で木の描き方:シナノキ

シナノキの外観は、遠くから見ると他の落葉樹種と混同される可能性があるほどです。 それにもかかわらず、シナノキにも独自の特徴があり、たとえばシナノキと比較すると簡単に気づきます。 ポプラまたはオーク。 リンデンは、幹が太い大きな枝に分割され、ほとんどの場合幹から鋭い角度で伸びているのが特徴です。 枝が届く 長い丈、末端に向かって密に分岐しています。 この密な分岐により末端部分の重量が増加し、その結果、頂端の枝がいくらか垂れ下がることになります。 オーバーハングはカバノキよりも大幅に小さいですが、ポプラやオークよりは大きくなります (図 19)。 図 19 - シナノキの木の描画 遠くから見ると、シナノキの木立と森林は、積雲の頂上を思い出させる、その樹冠の柔らかい丸い輪郭によって区別されます。 鉛筆で樫のような木を描く方法を見てみましょう。

樫の木の描き方

樫の木は、強くてわずかに曲がる枝によって異なる個性を持っています。 シナノキ、ポプラ、その他の広葉樹種などの木を描くのとは異なり、オークの枝は幹から右に近い角度で伸びています。 2次、3次の枝も大まかに伸びています(図20)。 枝は、その太さ、こぶの多さ、端の密な思春期によって区別されます(思春期は細い枝と密な葉で構成されます)。 この独特の分岐パターンは、成熟した大木だけでなく若木にも見られます(図20)。 概要王冠の輪郭が部分的に似ている オークの葉ただし、二次的な顕著な鋸歯状の鋸歯があります (図 21)。 全然 外観オークは強大な木の柔軟性と強さを表現します。 オークが回復力と強さの象徴であるのも不思議ではありません。
図 20 - オークの木を正しく描く方法: : 葉のない樫の木と葉のある樫の木の簡略化されたイメージ。 右側:葉のない若樫の木 森の中の樫の木上向きに細長い形状をしていますが、主な特徴はほぼ同じままです。
図 21 - オークの木の概要 他のあまり一般的ではない、またはそれほど特徴のない木の特徴について詳しく説明することはできませんが、私たちがよく遭遇する最も典型的な南部の木のいくつかについて簡単に触れておきます。 これには次のものが含まれます。 糸杉、ヤシの木、バオバブ他にもいくつかあります。

ヒノキを描く

ヒノキ地中海諸国の非常に典型的な植物であり、クリミアの南海岸に沿って観賞用植物としても広く普及しています。 上に強く伸び、細くて細く、先端が尖っているヒノキの姿が絵で伝わりやすいです。 上への伸びが強いのは、 すごい高さ幹と特徴的な枝分かれ(図22)。 図 22 - ヒノキの木とその幹と枝分かれパターンの図

ヤシの木の描き方

ヤシの木のような木の描き方も興味深いです。 ヤシの木は異なりますが、枝分かれがなく、ほぼ一点から葉が出ているのが特徴です。 ヤシの木の形と特徴を正しく表現できるかどうかは、主に、ある点から出てくるこの葉の正確な描写にかかっています。 クラウンの一般的な外観は丸く、多くの場合、容易に円に収まります (図 23)。 上の葉は最も若く、突き出ており、下の葉は最も古く、垂れ下がって枯れることを覚えておく必要があります。
図 23 - : 描画 ヤシの木; 右側:ナツメヤシを描きます。 ヤシの木の幹は、ほとんどの場合、上部がわずかに湾曲しています。 ナツメヤシは少し変わった性質を持っています。

鉛筆でバオバブの木を描く方法

絵を描くのに非常に興味深い バオバブの木。 バオバブは非常に特徴的な幹、枝、樹冠を持っています。 バオバブは非常に太く、高さに比べて幹が短いのが特徴です。 枝分かれが始まる前の幹の高さは、通常、幹の太さの 2.5 ~ 3 倍に過ぎません。 一定の高さの幹はすぐに5〜7本の(まれにそれ以上の)太い枝に分かれ始めます。 これらの主枝はすぐに分枝し始め、すぐに太さが失われます。 円筒形の幹とは異なり、円錐形をしています。 バオバブの冠は密で非常に幅広です(図24)。 図 24 - 葉のないバオバブ ただし、同様の樹冠の形状は、ほとんどのサバンナの木に典型的です。 後者のみ、幹は通常より細く、樹冠は比較的広いです。 冠の形は傘に似ています(図25)。 図 25 - サバンナアカシア

世界では4秒ごとに標準面積に相当する森林が伐採されています。 サッカー場。 これは統計です。 ほとんど 速いペース東南アジアの森林破壊。 中国人は増え続けているが、住む場所がない。 それで、どうすればいいでしょうか? 画用紙が必要です! 私はあなたに伝えたいです 鉛筆で森を描く方法。 これで動物相が回復するわけではありませんが、試してみる価値はあります。

森林に関する事実:

  • 青木原の森、あるいは自殺の森。 この奇妙な場所は、その名前が付けられたのにふさわしい場所です。 それ自体が非常に厚いため、光は実質的にそこに浸透せず、コンパスは機能しなくなります。 どういうわけか、日本のこの特定の場所は、自殺志願者のお気に入りの場所になっています(どうやら、切腹する勇気がない人もいるそうです)。
  • カリーニングラード地方には、 地域住民ダンス、または酔っぱらいと呼ばれます。 いいえ、アルコール中毒者や麻薬中毒者はそこには集まりません。 実際のところ、松の木は1平方キロメートルに成長しており、科学的には不明な理由で幹が奇妙にねじれていました。 完全に結び目で包まれているものもありました。 まるで腹痛に苛まれているかのようだ。
  • 熱帯林はさまざまな音や騒音に満ちていると一般に認識されています。 がっかりするでしょう。日中、ジャングルは眠っている子供よりも静かです。 そこでのすべての動物の生活は夜に始まりますが、それでも彼らは非常に注意深く静かに行動します。

描いてみましょう。

鉛筆で森を段階的に描く方法

第一歩。 簡単なことから始めましょう。水平線を引き、2 本の垂直線でパスを描きます。

ステップ2。 発明された道の側面に、大小の木の幹を描きます。

ステップ 3。 幹を高めに描き、尻を鉛筆で描きましょう。 幹の根元にも草を追加していきます。

沙さんは4人目。 最後に枝のある上部を描いて影を付けていきます。

ステップ5。

こんにちは、親愛なる友人たち!

皆さんのほぼ全員が風景の作成というテーマに興味があると思います。 風景は非常に異なっており、美しく、 興味深い景色私たちの地球のさまざまな場所で、その多くで木を描くという作業に遭遇します。 生き生きとして美しく、自然な木を描く方法が今日のレッスンのテーマです。

木を描くのは難しくありませんが、時々描きすぎたり平らになったりすることがあります。

基本的な間違い

木の描画における主な間違いは次のとおりです。

ボリューム不足

図面 (カラーまたは白黒) のボリューム不足は、さまざまな色調と強度の絵の具を使用することで実現されます。 曇りの日でも、樹冠と幹の一部は日陰が多くなり、一部は少なくなります。 葉の茂る部分では常に色が濃くなります。 この複雑な形状に影がどのように形成されるかを理解するには、木をボール (樹冠) と円柱 (幹) として考えてください。

樹木は最も描きやすい被写体のように思えるかもしれません。 絵を描いたことがない場合、タスクは単純すぎるかもしれません...

...あるいは文字通りすぎる:

どの図面にも、実際の物体に似たものは見当たりません。 1 つ目は単なる木のシンボルであり、2 つ目は木の定義を示唆しています。 アーティストとしてのあなたの仕事は、私たちが知っているものではなく、私たちが見ているものを描くことです。 木の描画– このスキルを開発するための素晴らしい練習になります。

このレッスンで紹介するのは、 オーク、パインの描き方 シダレヤナギ シンプルかつ現実的な方法で。

必要なもの:

- 数枚の紙。

— 硬質鉛筆 (HB);

— 中程度の柔らかさの鉛筆 (2B)。

— 柔らかい鉛筆 (5B 以下)。

- 削り器。

通常は硬めの鉛筆 (HB) で十分ですが、このセットはすべての描画に万能ではありません。 暗い影を付けるには、柔らかい鉛筆が必要です。 高価なものを選ぶ必要はありません。私は最も一般的なものを購入しましたが、それらはその機能を完璧に実行します。 描く必要があるかどうか迷ったら、鉛筆セット 程度は様々ですが硬さは予算を大幅に損なうことはありませんし、このように描くのははるかに簡単です。

シャープナーも必要になります。 先端が鈍いとストロークが軽くなり、期待した効果が得られません。 鉛筆は常に鋭く保ち、柔らかい鉛筆はすぐに磨耗してしまうことに注意してください。

紙に関しては、何でも構いません。 通常のプリンター用紙でも使用できます。 ただし、シート全体に描画しないでください。 小さい数字、追加する必要がある詳細が少なくなります。 実際、私の絵の高さは約9センチです。

柔らかい鉛筆は影を濃くするのに役立ちますが、硬い鉛筆には当てはまりません。 硬い鉛筆は、強く押しても黒くなりません。

  1. オークの絵を描く

ステップ1

脳は異常な方法で機能します。まず、物事を把握します。 大局そして細部に注意を払います。 したがって、詳細から描画を開始する必要はありません。最初にベースを作成する必要があります。

木の全体的な形状を、いくつかのかすかなストロークと点で描きます。 これを行うには、硬い (HB) 鉛筆を使用し、押し付けないでください。 これらのストロークは完成したイメージの一部ではありません。完成した図面には表示されません。 カメラとスキャナーはそれらを認識しません (私は Photoshop を使用したので、それらを確認できます!)。

ステップ2

トランクを描きます。 忘れないでください - 下部は下に拡張する必要があります。 どうやって 大きな木、幹が短く太くなります。

ステップ3

幹の上部に枝を描きます。

枝を描き続け、枝が伸びるにつれて徐々に線を下げます。

ステップ4

各ブランチに他のブランチを追加します (長くなると下に行くほど)。 ストロークは軽くなければなりません。

ステップ5

短く鋭いストロークを使用して、樹冠の形状を描きます。 滑らかできちんとしている必要はありません。

ステップ6

同じ方法を使用して、王冠の内側に葉の小さな「雲」を描きます。 枝の一部が見えるように、いくつかの領域を空のままにしておきます。この構造はより興味深いものに見えます。

ステップ7

葉に覆われていない場所の枝に太さを加えます。

ステップ8

影の適用を開始する前に、木のどの部分が明るくなり、どの部分に影ができるかを決定します。 簡単なシェーディングでそれらを識別できます。

ステップ9

柔らかい (2B) 鉛筆 (鋭利であることを確認してください) を使用して、幹にテクスチャを作成します。 白い部分も忘れずに残してください。これは質感にとって重要です。

ステップ10

柔らかい鉛筆 (2B と 5B) を用意し、元の配光計画に従ってバレルを暗くします。 恐れずにクリックしてください 柔らかい鉛筆必要な日陰を得るために、でもやりすぎないでください。 写真内の黒い部分が少ないほど、印象的に見えます。

ステップ11

取る 硬い鉛筆そして葉の輪郭をスケッチします。 シャープな動きで、リラックスした円を描くように素早く描きます。

ステップ12

各枝には独自の小さな冠もあります (これらはあなたが描いた「雲」です)。 別々の木であるかのように、同じ方法で陰影を付ける必要があります。

まず、柔らかい (2B) 鉛筆を使用して、暗い側に暗い円を描きます。 間違いを修正できるように、最初はあまり強く押しすぎないでください。

暗い側面が正しくできたことを確認したら、影と深さを追加し、明るい部分と暗い部分の間にトランジションを追加します。

ステップ13

柔らかい (2B) 鉛筆を使用して、クラウン全体と「小さなクラウン」全体に落ち葉を追加します。 これにより、ほとんど見えない追加の枝の効果が作成されます。

ステップ14

最も柔らかい鉛筆を使用して、最も暗い場所に暗いアクセントを追加します。 王冠はよりコントラストが高くなります。 また、すべての葉が「空」の背景よりも暗いことを確認してください。葉を透明にすることはできません。 硬い鉛筆を使って、最も明るい部分をもう一度塗りつぶすことができます。

  1. 松を描く

ステップ1

もう一度、木の全体的なアウトラインから描画を開始します。 硬い鉛筆を使って、薄い線を描きます。

ステップ2

枝を描きます。 正確に表現しようとせず、ただスケッチしてください。

ステップ3

樫の木と同じように、枝に「雲」を描きます。 今度は幅が狭くなり、さらに不均一になるはずです。 それらの間には十分な空きスペースを残してください。

ステップ4

幹の輪郭を細長く描きます。

ステップ5

柔らかい (2B) 鉛筆を使用してバレルを暗くします。

...そして柔らかい鉛筆で最も暗い面を強調表示します。

ステップ6

今回は「雲」を丸で埋める必要はありません。 代わりに、シャープで混沌としたストロークで埋めてください。

ステップ7

柔らかい(2B)鉛筆を使用して、雲の輪郭に沿って針を描きます。 薄くて鋭いものでなければなりません。

ステップ8

枝を描き、2 本の柔らかい鉛筆で暗くします。

ステップ9

柔らかい (2B) 鉛筆を使用して、「雲」の内側にさらに多くの針を描きます。

ステップ10

雲を暗くするには、最も柔らかい鉛筆を使用してください。 必要に応じて、それらを完全に暗くすることもできます。常緑樹は通常、それ自体が暗いです。

ステップ11

最後に、最も柔らかい鉛筆を使用して、枝の間に完全に暗い「雲」を描きます。

  1. シダレヤナギを描く

ステップ1

同じスキームに従って描画します。 絵を描きましょう 概要柳は泉のようなものです。

ステップ2

幹の輪郭を描きます。

ステップ3

枝を幹から引き離します...

...長さとともに下降します。

ステップ4

「雲」の輪郭を描きます。 今度はカーテンのように見えます。

ステップ5

柔らかい(2B)鉛筆を使用して、幹と枝を陰影で塗りつぶします。

ステップ6

最も柔らかい鉛筆で幹と枝を暗くします。

ステップ7

柔らかい (2B) 鉛筆を使用して、「カーテン」に沿ってリボンのような線を描きます。 それらは最初に円弧を形成する必要があります。

ステップ8

スペースのカーリング ラインをより濃く、より幅広にして、「カーテン」を暗くします。

ステップ9

最も柔らかい鉛筆を使って、木の反対側の暗い側に暗い「カーテン」を描きます。 枝に葉を追加して、枝をより詳細にすることもできます。

木の準備ができました!

ご覧のように、 木を描く- 簡単な作業。 定義ではなく、外観だけを伝える必要があります。 ただし、これは学習の始まりにすぎません。もしあなたが本当のプロフェッショナルになりたいのであれば、 木の描画, 散歩にはメモ帳を持っていきましょう。 通り過ぎる木を観察し、簡単にスケッチしてみましょう。 それであなたは発展することができます 直感的な描画。 家にいたいなら、インターネットで木の写真を見てください。

design.tutsplus.com からの記事の翻訳。

レッスン ステップバイステップの描画鉛筆。
森や公園の木々、または単独で 立ち木野原の真ん中で描くことは、絵を描くためのかなり一般的な主題です。 木がなければ風景や風景を描くことはできません。 美しい背景、森林から成ります。
一見すると、木は非常に単純に描かれています - 幹、枝、葉がありますが、実際にはアーティストは予期せぬ困難に直面し、木を描くことは本当の問題になります。

最初のステージ。
木の根幹は幹です。 したがって、木の描画は幹から始める必要があります。 幹は上部が細く、下部が太くなっています。 ブラシでペイントすると、
トランクの上部は先端でペイントし、底部はブラシ全体で押す必要があります。

第二段階
・大きな主枝のイメージです。 それらは幹と同じ方法で描かれます。幹の枝が異なる距離にあることを忘れずに、上部は細く、幹に近づくと太くなり、細い端は上向きになります。

第三段階
- 小さな枝、つまり木の冠を描きます。 たくさんあります。 小さな枝は同じ太さで描かれています - 細いですが、太陽に向かって上向きに伸びています。

木の幹、大きな枝、小さな枝





白樺の枝は非常に細く、上向きに配置されておらず、曲がって垂れ下がっています
さらに細い枝に分けます。
木を描く主な段階: 幹、大きな枝、細い枝