文学の世界を要約したもの。 マシンスキー S

1. 「縮小宇宙」とは何ですか？

M. E. サルティコフ＝シチェドリンは、フィクションを「凝縮された宇宙」と呼びました。

2. ロシア・ロマン主義の創始者は誰ですか?

ロシアロマン主義の創始者はV.A.ジュコフスキーとK.N.バチュシコフでした。

V. A. ジュコフスキーの作品では、主要なジャンルはバラードとエレジーであり、K. N. バチュシコフは書簡とエレジーでした。

3. I. A. クリロフの寓話を「人々自身の知恵の書」と呼んだのは誰ですか、そしてなぜですか?

N.V. ゴーゴリは、I. A. クリロフの寓話を「人々自身の知恵の本」と呼びました。 I. A. クリロフは素朴な方法で、彼の寓話の登場人物は動物であるため、民話に近づいていますが、最も重要なことは、彼の寓話が構成された単純で正確な真実であるため、私たちはこの判決に同意することができます。 、シンプルだが奥深い民間の知恵に近く、いわば、適切なロシアのことわざを短編小説に展開したものであった。 たとえば、寓話「トンボとアリ」は、「夏にはそりを、冬には荷車を用意しなさい」ということわざを完璧に表しており、寓話「ワゴン列車」は、「お父さんを横切るな」ということわざをよく表しています。 「暑さの中に」と「鶏は卵から学ばない」。

4. K.F.リレフとは誰ですか?

コンドラティ・フェドロヴィッチ・リレフはデカブリストであり、北部社会の魂でした。 彼は 1826 年に絞首刑にされた反乱の指導者 5 人のうちの 1 人でした。

5. E.A.バラチンスキーの詩について簡単に教えてください

E. A. バラチンスキーの詩は、哀歌、メッセージ、詩です。 彼らは、同じものを際限なく再生産することで創造的能力が萎縮し、崇高な衝動が破壊される環境の中で死滅するという問題に専念しています。

6. F.I.チュッチェフの詩について簡単に教えてください

F. I. チュッチェフの詩における哲学的なスケールは、自然と人間の生活の存在、つまり外部と内部、生理学的と精神的なものの類似性と一般的なパターンを見つけることによって明らかにされます。

彼の故郷の苦しみへの同情は、「この暗い群衆の上で...」、「キケロ」などの詩に見られます。 ネイティブの自然の理解は、「夏の夕方」、「秋の夕方」、「元の秋にはあります...」という詩の中で起こります。 愛と思いやりについての考察は、次の詩のテーマです。「彼女は床に座っていました...」、「私はまだ欲望への憧れで苦しんでいます...」。

7. ヤ・P・ポロンスキーの詩について簡単に教えてください。

ヤコフ・ペトロヴィチ・ポロンスキーの詩は、貧しい男の精神的な生活、彼の思い出、愛とより良い生活の夢に捧げられています。 私は、「The Gypsy Song」（「私の火は霧の中で輝いている…」）、「The Recluse」（「見慣れた通りで…」）などの歌になった彼の詩を知っています。 ６年生では、「山の上に二つの暗い雲がある…」「暗闇を見てください…」という詩を読みました。

8. A. N. マイコフの詩について簡単に教えてください

アポロン・ニコラエヴィッチ・マイコフの作品には、自然の牧歌的な美しさが染み込んでいます。 彼の言語は柔軟で、カラーイメージが豊富です。 5年生では彼の詩「ツバメ」（「私の庭は毎日色あせています...」）、6年生では「夜明け」（「ここには緑がかった縞模様があります...」）、「秋」（ 「もう金箔が覆われています…」）と「風景」（「林道が大好きです…」）。

9. A. N. プレシチェフの詩について簡単に教えてください。

アレクセイ・ニコラエヴィチ・プレシチェフの作品は、庶民の生活に参加し、権力者による残酷な抑圧から庶民を守りたいという有力な貴族や庶民の願望を表現したものでした。 ５年生では、彼の詩「春」（「雪がもう溶けて、川が流れている…」）を読みました。

10. N.A.ネクラソフの詩について簡単に教えてください

N. A. ネクラソフは確かに市民詩の最も明るい代表者です。 彼は農民について、彼らの困難で絶望的な生活について、多くの場合、この生活そのものの中から、そしてその生活そのものの言語で書いています。 彼の簡潔で簡潔な詩や詩は人々の間で非常に人気がありました。 以前のクラスでは、詩「フロスト - 赤い鼻」、詩「鉄道」、「農民の子供たち」からの抜粋が学習され、詩「誰がロシアでよく生きるか」が学習されます。

11. あなたが読んだ19世紀の作品を思い出し、それらがどの文学運動（ロマン主義またはリアリズム）に属しているかを判断してください。 あなたの答えを正当化してください。

19世紀のロマンチックな作品の中で、私はV. A. ジュコフスキーの詩とバラード、南亡命中に創作されたA. S. プーシキンの詩、M. ユー・レルモントフの「ムツィリ」、そして彼の詩、物語のほとんどを挙げます。 A.A.ベストゥジェフ＝マルリンスキーとV.F.オドエフスキー著。 これらは非常に異なる作品ですが、ロマン主義は各作家の作品に個別に現れていますが、それにもかかわらず、それらがロマン主義運動に属していることは、現実を描くためのいくつかの一般原則によって説明できます。 まず第一に、これは私たちの周りの世界、非霊的な原則に対する不満です。 美しく、純粋で、汚れのない、永遠でありながらも到達できないものへの信念が、ロマン派の仕事を結び付けています。 ジュコフスキーの作品は、ロマン主義の最も印象的な運動の一つである観想心理学に属しており、崇高で精神的な愛、誠実で忠実な友情の崇拝を促進します。 ロマンチストにとって、自然は永遠に生き、神の原理を体現したものです。 彼は彼女の内なる調和、つまり自分の感情世界を改善する機会を求めています。 ロマンチックな英雄は死を恐れませんが、その中に現実の地上の世界から永遠のアイデア、達成不可能な夢、真実、そして絶対的な世界への甘い移行を見ます。 このようなロマン主義は、軽い悲しみの哀愁を特徴としています。 プーシキンとレールモントフが当時経験したバイロニック・ロマン主義の信奉者たちは、周囲の現実を評価する際に深い悲観主義を示した。 彼らは、強くて挫折した性格、神、道徳、権威に挑戦する憤慨した孤独な反逆者を描いていました。 原則として、これは自発的な追放であり、愛が唯一の喜びであり続けますが、主人公を自殺、決闘、または犯罪に追いやる人生の不公平によって愛も奪われます。 市民的ロマン主義者（K.F. Ryleev、デカブリストの詩人）は、闘争を通じて既存のシステムを変革する準備ができていました。 彼らはロシアの歴史とロシアの民間伝承に目を向け、そこから物語や英雄的な人物を描きました。 ドゥーマというジャンルが彼らに近づきました。 D. V. Venevitinov、知恵の詩人、F. I. Tyutchevは哲学的ロマン主義に属していました。 彼らは特に、社会的対立の描写から純粋に哲学的および道徳的問題に移り、その理解を通じ、愛、友情、詩人、詩のテーマを検討しました。

A. S. プーシキンの小説『大尉の娘』や『ドゥブロフスキー』、N. V. ゴーゴリの喜劇『監察官』、『ある狩人の手記』、I. S. ツルゲーネフの小説、A. P. チェーホフの小説などの 19 世紀の作品。 L. N. トルストイの作品は写実主義に属します。 彼らは人生そのもの、現実を深く探求します。 英雄たちは特定の社会歴史的条件で行動し、彼らの行動、性格、見解、ライフスタイルはこれらの条件に依存します。 場合によっては、これら 2 つの方向性が同じ作家の作品、たとえばプーシキンやレルモントフの作品で組み合わされることがあります。 サイトからの資料

12. ヨーロッパやロシアでは写実主義の形成期と考えられている19世紀前半の写実主義が、その成熟期（世紀後半）とどのように異なるのかを考えてみましょう。

実際、19 世紀前半には、同じ作家の作品の中でもリアリズムの形成が起こり、現実の発展に対する主にロマンチックなアプローチと現実的なアプローチが共存しており (プーシキン、レルモントフ、ゴーゴリ)、英雄はしばしば共存しました。彼らはその描写において現実的でロマンチックな原則を組み合わせています（小説「現代の英雄」の「タマン」）。 A.S.グリボエドフの「Woe from Wit」の内容と構成には、古典的で現実的なものがあります。 世紀の後半には、ロシアと西ヨーロッパの文学において、写実主義が主要な手法としてすでに確立されていました。 現時点で、彼は社会生活における否定的な現象を拒否し、人々の間の関係の新しい規範を肯定するか（ネクラソフ、チェルニシェフスキー、サルトゥコフ・シチェドリン）、または永遠の道徳的価値観に戻る（ツルゲーネフ、ドストエフスキー、トルストイ、チェーホフ）という批判的な方向性を受けています。 。

13. 古典主義、感傷主義、ロマン主義、写実主義の作品の中で主人公がどのように変化するかを見てください。 どのようなキャラクターの特徴が主役になるのでしょうか？

古典主義の作品では、義務への忠誠心、義務の名の下に個人的な感情や利益を抑圧する能力、愛国心、国家への奉仕などの英雄の資質が高く評価されていました。 感傷的な作品（これは古典主義と文学の他の傾向の間の論争です）の主人公は、感情、愛、情熱の崇拝によって特徴付けられます。 彼らは敏感で非常に感情的で、詳細な愛の説明をする傾向があります。 ロマンチックなヒーローは、普通ではなく、異常で例外的な状況で行動し、エキゾチックな環境に逃げることを好み、時には神秘主義に陥る傾向があります。 彼の気分は憂鬱、悲しみ、そして激しい喪失感によって特徴付けられます。

私が憧れを通じて理解したものを、幸運な皆さん、どうやって理解できるでしょうか？ (V.A.ジュコフスキー)

罪悪感と自責の念は特に深刻です。

現実的なヒーローは多用途であり、彼が置かれている社会歴史的状況と密接に関係しています。 これは典型的なものであり、典型的な状況で発症します。 ロシアのリアリズムの主人公は、人生を変えるために自分の活動を指揮します。

探しているものが見つかりませんでしたか? 検索を使用する

このページには、次のトピックに関する資料があります。

• ジュコフスキーがリードしていたジャンルは何ですか
• ポロンスキーの詩の道への認識
• トルストイの作品は写実主義に属します
• 卵に関する短いエッセイは鶏に教えない
• 詩19世紀

この微妙で正確な定義は、何世紀にもわたる人類の精神的な経験が圧縮された古典の遺産に非常に当てはまります。 古典は常に、どの国の文化の発展にも強力な刺激を与えてきました。 現代文学を古典的な伝統から切り離すことは、近代文学を国家のルーツから切り離すことを意味し、血が抜かれて枯れてしまうだろう。

時代の切っても切れないつながりは、私たちが古典と呼ぶフィクションの最高峰の作品に特に明確に体現されています。その認知的重要性、ヒーローが何世代にもわたって人々に与え続ける不滅の道徳的影響、またこれらの作品が今でも役に立ち続けているという事実においてもです。尽きることのない美の泉として。 偉大な芸術は過去を知らず、現在と未来に生きています。 私たちは古典を読むだけでなく、再読することも学ばなければなりません。 なぜなら、彼らとの出会いはすべて発見の喜びに満ちているからです。 人はその後の存在の各段階で、精神的な価値をますます深く認識することができます。 優れた作品は、一度読み、新たに認識されると、説明のつかない魅力の雰囲気を私たちにもたらします。これは、とりわけ、私たち自身の美学、ヘルツェンの言葉を借りれば「増加」を実際に感じる機会によって引き起こされます。 おそらく、ここで若いヘルツェンの優れたメモを思​​い出すのが適切かもしれません。 先生たちの作品で自分の心を「飾る」ことができるのに、なぜ同じものを読むのかと思われるでしょう。 A、B、C? はい、実際のところ、これらは同じものではありません。 その間に、マエストロの永遠に生き続ける作品の中で、ある精神が大きく変化します。 ハムレットとファウストが以前は私より幅が広かったのと同じように、私は自分の拡張を確信しているにもかかわらず、今ではさらに幅が広くなりました。 いいえ、私は再読の習慣をやめません。これが、私が自分の成長、改善、衰退、方向性を視覚的に測定する理由です...人類は独自の方法で数千年にわたるホメーロスの全体を再読しており、これは人類にとっての試金石です。年齢の力が試されるのです。」

歴史が変わるたびに、人々は自分自身を見つめ直し、芸術作品の不滅のページを再発見する機会を与えられます。 それぞれの時代が独自の方法でそれらを読みます。 ゴンチャロフ氏は、世紀が変わればチャツキーは避けられず、更新が必要なあらゆるビジネスにはチャツキーの影が生まれると指摘した。

偉大な芸術家は、いつの時代の呼びかけにも応えます。彼らはまさに人類の永遠の仲間と呼ばれます。 古典的な遺産の注目すべき点は、それがその時代だけではない自己認識を表現していることです。 時は流れ、それとともに古典も同じ軌道に沿って移動し、その中で絶えず更新のプロセスが行われます。 彼女はあらゆる世代に伝えたいことがあり、多くの意味を持っています。 もちろん、今日私たちはゴーゴリやドストエフスキーの遺産を同時代の人々とは異なる見方で捉えており、より深く理解しています。 そして、これは私たちがより賢いから、またはより洞察力があるから起こるわけではありません。 何世代にもわたる社会的経験は、私たちの時代の人々が過去の精神文化を理解するための歴史的な塔を形成します。 このドーナツから、私たちは多くのことをより遠くまで、よりはっきりと見ることができます。 古典は無尽蔵です。 宇宙が無限であるのと同じように、その深さは無限です。 シェイクスピアやプーシキン、ゲーテやトルストイは読者を豊かにしますが、読者もまた、新たな歴史経験によって偉大な芸術家の作品を豊かにし続けます。 これが、古典に関する私たちの知識が決して最終的、絶対的なものであるとは考えられない理由です。 その後の世代はそれぞれ、古い作品の中にこれまで見たことのない新しい側面を発見します。 これは、過去の不滅の作品の意味と芸術的性質をより包括的に理解することを意味します。

古典的遺産の発展は社会の現代のニーズに応えます。なぜなら、社会そのもの、この遺産が現代生活に積極的に参加するようになるからです。 ロシアの古典作品の社会的内容は非常に重要です。

「縮小宇宙」とは何ですか？

M. E. サルティコフ＝シチェドリンは、フィクションを「凝縮された宇宙」と呼びました。

ロシア・ロマン主義の創始者は誰ですか?

ロシアロマン主義の創始者はV.A.ジュコフスキーとK.N.バチュシコフでした。

V. A. ジュコフスキーの作品では、主なジャンルはバラードとエレジーであり、K. N. バチュシコフはメッセージとエレジーでした。

I. A. クリロフの寓話を「人々自身の知恵の書」と呼んだのは誰ですか、そしてなぜですか?

I. A. クリロフの寓話は、N. V. ゴーゴリによって「人々自身の知恵の本」と呼ばれました。 I. A. クリロフは素朴な方法で、彼の寓話の登場人物は動物であるため、民話に近づいていますが、最も重要なことは、彼の寓話が構成された単純で正確な真実であるため、私たちはこの判決に同意することができます。 、シンプルだが奥深い民間の知恵に近く、いわば、適切なロシアのことわざを短編小説に展開したものであった。 たとえば、寓話「トンボとアリ」は、「夏にはそりを、冬には荷車を準備しなさい」ということわざを完璧に表しており、寓話「ワゴン列車」は、「お父さんを横切るな」ということわざをよく表しています。 「暑さの中に」と「卵は鶏に教えない」。

K.F.リレフとは誰ですか?

コンドラティ・フェドロヴィチ・リレフはデカブリストであり、北部社会の魂でした。 彼は 1826 年に絞首刑にされた反乱の指導者 5 人のうちの 1 人でした。

E.A.バラチンスキーの詩について簡単に教えてください

E. A. バラチンスキーの詩は、哀歌、メッセージ、詩です。 彼らは、同じものを際限なく再生産することで創造的能力が萎縮し、崇高な衝動が消滅する環境下での死という問題に熱心に取り組んでいます。

F.I.チュッチェフの詩について簡単に教えてください

F. I. チュッチェフの詩における哲学的なスケールは、自然と人間の生活の存在、つまり外部と内部、生理学的と精神的なものの類似性と一般的なパターンを見つけることによって明らかにされます。

彼の故郷の苦しみへの同情は、「この暗い群衆の上で…」や「キケロ」などの詩に見られます。 ネイティブの自然の理解は、「夏の夕方」、「秋の夕方」、「元の秋にはあります...」という詩の中で起こります。 愛と思いやりについての考察は、次の詩のテーマです。「彼女は床に座っていました...」、「私はまだ欲望への憧れで苦しんでいます...」。

ヤ・P・ポロンスキーの詩について簡単に教えてください。

ヤコフ・ペトロヴィチ・ポロンスキーの詩は、貧しい男の精神的な生活、彼の思い出、愛とより良い生活の夢に捧げられています。 私は、「ジプシーの歌」（「私の火は霧の中で輝いている…」）、「世捨て人」（「見慣れた通りで…」）など、歌になった彼の詩を知っています。 ６年生では、「山の上に二つの暗い雲がある…」「暗闇を見てください…」という詩を読みました。

A. N. マイコフの詩について簡単に教えてください

アポロン・ニコラエヴィッチ・マイコフの小説やその他の作品における出来事の説明には、牧歌的な自然の美しさが染み込んでいます。 彼の言語は柔軟で、カラーイメージが豊富です。 5年生では彼の詩「ツバメ」（「私の庭は毎日色あせています...」）、6年生では「夜明け」（「ここには緑がかった縞模様があります...」）、「秋」（ 「もう金色の葉っぱが…」）と「風景」（「林道が大好きです…」）。

A. N. プレシチェフの詩について簡単に教えてください。

アレクセイ・ニコラエヴィチ・プレシチェフの作品は、権力者による残酷な抑圧から庶民を守りたいという、有力な貴族や庶民の生活に参加したいという願望を表現したものでした。 ５年生では、彼の詩「春」（「雪がもう溶けて、川が流れている…」）を読みました。

N.A.ネクラソフの詩について簡単に教えてください

N. A. ネクラソフは確かに市民詩の最も明るい代表者です。 彼は農民について、彼らの困難で絶望的な生活について、多くの場合、この生活そのものの中から、そしてその生活そのものの言語で書いています。 彼の簡潔で簡潔な詩や詩は人々の間で非常に人気がありました。 以前のクラスでは、詩「フロスト - 赤い鼻」、詩「鉄道」、「農民の子供たち」からの抜粋が学習され、詩「誰がロシアでよく生きるか」が学習されます。

あなたが読んだ19世紀の作品を思い出し、それらがどの文学運動（ロマン主義またはリアリズム）に属しているかを判断してください。 あなたの答えを正当化してください。

19世紀のロマンチックな作品の中で、私はV.A.ジュコフスキーの詩とバラード、南亡命中に創作されたA.S.プーシキンの詩、M.ユー・レルモントフの「ムツィリ」、そして彼の詩のほとんどをあげます。 A. A. Bestuzhev - マルリンスキーとV. F. の物語。 これらは非常に異なる作品ですが、ロマン主義は各作家の作品に個別に現れていますが、それにもかかわらず、それらがロマン主義運動に属していることは、現実を描くためのいくつかの一般原則によって説明できます。 まず第一に、それは私たちの周りの世界に対する不満であり、その始まりは非霊的です。 美しく、純粋で、汚れのない、永遠でありながらも到達できないものへの信念が、ロマン派の作品を結び付けています。 ジュコフスキーの作品は、ロマン主義の最も印象的な運動の一つである観想心理学に属しており、崇高で精神的な愛、誠実で忠実な友情の崇拝を促進します。 ロマンチックな人にとって、自然は永遠に生きており、神の原理を体現しています。 彼は彼女の内なる調和、つまり感情的な世界を改善する機会を探しています。 この小説の（不滅の作品）主人公は死を恐れていませんが、その中に現実の地上の世界から永遠のアイデア、達成不可能な夢、真実と絶対の世界への甘い移行を見ています。 このようなロマン主義は、軽い悲しみの哀愁を特徴としています。 プーシキンとレールモントフが当時経験したバイロニック・ロマン主義の信奉者たちは、周囲の現実に対する評価において深い悲観主義を示した。 彼らは、強くて挫折した性格、神、道徳、権威に挑戦する憤慨した孤独な反逆者を描いていました。 原則として、これは自発的な追放であり、愛が唯一の喜びであり続けますが、主人公を自殺、決闘、または犯罪に追いやる人生の不公平によって愛も奪われます。 市民的ロマン主義者（K.F.リレフ、デカブリストの詩人）は、闘争を通じて既存のシステムを変革する準備ができていました。 彼らはロシアの歴史とロシアの民間伝承に目を向け、そこから物語や英雄的な人物を描きました。 ドゥーマというジャンルが彼らに近づきました。 D. V. Venevitinov、知恵の詩人、F. I. Tyutchevは哲学的ロマン主義に属していました。 彼らは特に、社会的対立の描写から純粋に哲学的および道徳的問題に移り、理解を通じて愛、友情、詩人、詩のテーマを検討しました。

A. S. プーシキンの小説「大尉の娘」や「ドゥブロフスキー」、N. V. ゴーゴリの喜劇「監察官」、「ある狩人の手記」、I. S. ツルゲーネフの小説、A. P. の物語などの 19 世紀の作品。チェーホフ、L. N. トルストイの作品はリアリズムに属します。 彼らは人生そのもの、現実を深く探求します。 英雄たちは特定の社会歴史的条件で行動し、彼らの行動、性格、見解、ライフスタイルはこれらの条件に依存します。 場合によっては、これら 2 つの方向性が同じ作家の作品、たとえばプーシキンやレルモントフの作品で組み合わされることがあります。

ヨーロッパでもロシアでもリアリズムの形成期とみなされている19世紀前半のリアリズムが、その成熟期（世紀後半）とどのように異なるのかを考えてみましょう。

実際、19世紀前半には、同じ作家の作品の枠組みの中でも、現実の発展に対する主にロマンチックなアプローチと現実的なアプローチが共存していました（プーシキン、レルモントフ、ゴーゴリ）。多くの場合、その描写には現実的でロマンチックな原理が組み合わされています（小説『現代の英雄』の「タマン」）。 A.S.グリボエドフの「Woe from Wit」の内容と構成には、古典的で現実的なものがあります。 世紀の後半には、ロシアと西ヨーロッパの文学において、写実主義が主要な手法としてすでに確立されていました。 現時点で、彼は社会生活における否定的な現象を拒否し、人々の間の関係の新しい規範を肯定するか（ネクラソフ、チェルニシェフスキー、サルトゥコフ・シチェドリン）、または永遠の道徳的価値観に戻る（ツルゲーネフ、ドストエフスキー、トルストイ、チェーホフ）という批判的な方向性を受けています。 。

古典主義、感傷主義、ロマン主義、写実主義の作品の中で主人公がどのように変化するかを見てください。 どのようなキャラクターの特徴が主役になるのでしょうか？

古典主義の作品では、義務への忠誠心、義務の名の下に個人的な感情や利益を抑圧する能力、愛国心、国家への奉仕などの英雄の資質が高く評価されていました。 感傷的な作品（これは古典主義と文学の他の傾向の間の論争です）の主人公は、感情、愛、情熱の崇拝によって特徴付けられます。 彼らは感受性が強く、非常に感情的で、詳細な愛の説明をする傾向があります。 この小説（不朽の作品）には、異常で例外的な状況で行動し、エキゾチックな環境に逃げることを好み、時には神秘主義に傾く傾向がある、異常な主人公が登場します。 彼の気分は憂鬱、悲しみ、そして激しい喪失感によって特徴付けられます。

私が憧れを通じて理解したものを、幸運な皆さん、どうやって理解できるでしょうか？ (V.A.ジュコフスキー)

罪悪感と自責の念は特に深刻です。

現実的なヒーローは多用途であり、彼が置かれている社会歴史的状況と密接に関係しています。 これは典型的なものであり、典型的な状況下で発症します。 ロシアのリアリズムの主人公は、人生を変えるために自分の活動を指揮します。

この微妙で正確な定義は、何世紀にもわたる人類の精神的な経験が圧縮された古典の遺産に非常に当てはまります。 古典は常に、どの国の文化の発展にも強力な刺激を与えてきました。 現代文学を古典的な伝統から切り離すことは、近代文学を国家のルーツから切り離すことを意味し、血が抜かれて枯れてしまうだろう。 時代の切っても切れないつながりは、私たちが古典と呼ぶフィクションの最高峰の作品に特に明確に体現されています。その認知的重要性、ヒーローが何世代にもわたって人々に与え続ける不滅の道徳的影響、またこれらの作品が今でも役に立ち続けているという事実においてもです。尽きることのない美の泉として。 偉大な芸術は過去を知らず、現在と未来に生きています。 私たちは古典を読むだけでなく、再読することも学ばなければなりません。 なぜなら、彼らとの出会いはすべて発見の喜びに満ちているからです。 人はその後の存在の各段階で、精神的な価値をますます深く認識することができます。 優れた作品は、一度読み、新たに認識されると、説明のつかない魅力の雰囲気を私たちにもたらします。これは、とりわけ、私たち自身の美学、ヘルツェンの言葉を借りれば「増加」を実際に感じる機会によって引き起こされます。 おそらく、ここで若いヘルツェンの優れたメモを思​​い出すのが適切かもしれません。 先生たちの作品で自分の心を「飾る」ことができるのに、なぜ同じものを読むのかと思われるでしょう。 A、B、C? はい、実際のところ、これらは同じものではありません。 その間に、マエストロの永遠に生き続ける作品の中で、ある精神が大きく変化します。 ハムレットとファウストが以前は私より幅が広かったのと同じように、私は自分の拡張を確信しているにもかかわらず、今ではさらに幅が広くなりました。 いいえ、私は再読の習慣をやめません。これが、私が自分の成長、改善、衰退、方向性を視覚的に測定する理由です...人類は独自の方法で数千年にわたるホメーロスの全体を再読しており、これは人類にとっての試金石です。年齢の力が試されるのです。」 歴史が変わるたびに、人々は自分自身を見つめ直し、芸術作品の不滅のページを再発見する機会を与えられます。 それぞれの時代が独自の方法でそれらを読みます。 ゴンチャロフ氏は、世紀が変わればチャツキーは避けられず、更新が必要なあらゆるビジネスにはチャツキーの影が生まれると指摘した。 偉大な芸術家は、いつの時代の呼びかけにも応えます。彼らはまさに人類の永遠の仲間と呼ばれます。 古典的な遺産の注目すべき点は、それがその時代だけではない自己認識を表現していることです。 時は流れ、それとともに古典も同じ軌道に沿って移動し、その中で絶えず更新のプロセスが行われます。 彼女はあらゆる世代に伝えたいことがあり、多くの意味を持っています。 もちろん、今日私たちはゴーゴリやドストエフスキーの遺産を同時代の人々とは異なる見方で捉えており、より深く理解しています。 そして、これは私たちがより賢いから、またはより洞察力があるから起こるわけではありません。 何世代にもわたる社会的経験は、私たちの時代の人々が過去の精神文化を理解するための歴史的な塔を形成します。 このドーナツから、私たちは多くのことをより遠くまで、よりはっきりと見ることができます。 古典は無尽蔵です。 宇宙が無限であるのと同じように、その深さは無限です。 シェイクスピアやプーシキン、ゲーテやトルストイは読者を豊かにしますが、読者もまた、新たな歴史経験によって偉大な芸術家の作品を豊かにし続けます。 これが、古典に関する私たちの知識が決して最終的、絶対的なものであるとは考えられない理由です。 その後の世代はそれぞれ、古い作品の中にこれまで見たことのない新しい側面を発見します。 これは、過去の不滅の作品の意味と芸術的性質をより包括的に理解することを意味します。 古典的遺産の発展は社会の現代のニーズに応えます。なぜなら、社会そのもの、この遺産が現代生活に積極的に参加するようになるからです。 ロシアの古典作品の社会的内容は非常に重要です。 それは常に当時の進歩的な思想によって肥沃であり、人民の解放闘争の精神、専制主義に対する憎しみ、そして自由への不屈の願望を表現しました。 ドイツの作家ハインリヒ・マンは、ロシアの古典文学は「革命が起こる前から」革命だったと述べたことは有名である。 ロシア文学は、現代の最も重要な社会問題と常に絡み合っている道徳的問題の解決に対する並外れた感性によって常に際立ってきました。 偉大な詩人は、自分の「残酷な時代」に「自由」を称賛し、「良い感情」を呼び起こしたことを誇りに思っていました。 ここで驚くべきことは、「自由」と「善」という歴史的意味において一見非常に異なる言葉が予期せぬ形で並置されていることである。 ロマンチックな詩の最初の詩は、ほとんどの場合、沸騰する情熱、壮大で残酷な闘争、勇気、大胆さ、短剣、復讐と関連付けられていました。 そしてここでは「良い感情」という言葉の隣に立っています。 注目すべきは、将来いつか人々の良い感情の目覚めが自由の賛美と同等のものとして解釈されるだろうというプーシキンの確信である。 しかし、ロシアの古典はすべて、人間性、善良さ、そしてそこに至る道の探求についての説教です。 トルストイは人々に自分たちの魂、道徳的な世界を改善するよう促しました。 レルモントフは、ペコリンのキャラクターの最高の資質、つまり人々への愛、世界への優しさ、人類を受け入れたいという願望が消滅することを恐ろしい悲劇として想像しました。 ロシアの偉大な作家にとって、不正のさまざまな現れに対する憎しみは、人の道徳的美徳を測る最高の尺度でした。 ロシア文学は、その不屈の道徳的哀愁と芸術的な完璧さにより、長い間世界中で認められてきました。 ロマン・ロランは回想します。「40年間、黒い土ではもはや飢えを満たすのに十分ではなかったとき、私たちは霊的食物と毎日の糧を探していました。 ロシアの作家以外に誰が私たちのリーダーだったでしょうか？」 新しい人間を求める今日の私たちの闘いにおいて、過去の偉大な芸術家たちが私たちとともにいます。 不正やさまざまな悪の現れに対する闘争は、善と人類の勝利の名の下での闘争にほかなりません。 風刺のような「邪悪な」文学ジャンルもこのことを知っています。 ゴーゴリの心は最も優しいものであり、別の、より完璧な現実を夢見ていたのではないでしょうか！ 自分の時間を容赦なく使ったシチェドリンはロシアの幸福を望んでいたのではなかったのか？ 善良な人々は、善の名の下に、悪のさまざまな現れやそれを生み出したものに対して相容れないものになりました。 美しい理想には素晴らしい感情が必要です。