石炭は材料として何世紀にもわたって使用されてきました。 その類似物は古代ギリシャに遡って描かれました。 職人たちは、焦げた柳の枝、ナッツ、ブドウを混ぜて「炭」を作りました。 黒鉛鉛筆の歴史は16世紀のイギリスにまで遡ります。
鉛筆と木炭は異なる性質を持つ素材です。 1つ目は硬い楽器、2つ目は柔らかい楽器です。 これらのマテリアルを使用した描画テクニックは、主にこれらの特性により異なります。 木炭は鉛筆とは異なり、細かいオブジェクトには使用されません。 柔らかい素材は、スケッチ、スケッチ、明暗モデリングを目的としています。
木炭は表面が粗い紙の上で使用してください。 そうしないと、材料がベースにうまく接着せず、すぐに崩れてしまいます。 最も普通の紙に鉛筆で描くことができます。
初心者のアーティストは、描画をマスターするためにグラファイト鉛筆を使用することをお勧めします。 線を簡単に制御したり、失敗した詳細を消去したり、再度描画したりすることができます。 これらの操作は石炭では機能しません。 矯正には適していますが、見栄えのしないダークスポットが残る可能性があります。 両方のツールを使いこなすには、それらを使用するための基本的なテクニックをよく理解しておく必要があります。
鉛筆: 基本的な描画テクニック
鉛筆で描く主なテクニックは線です。 紙の質感やツールの種類に応じて、はっきりしている場合もあれば、目立つ場合もあれば、ほとんど目立たない場合もあります。 鉛筆を使用すると、定性的に感じて習得することができます。 線の明瞭さは、ツールにかかる圧力にも依存します。 鉛筆 1 本で輪郭の強さを変更し、最も重要なポイントを強調表示できます。
もう 1 つのテクニックは、色調の変化によるシェーディングです。 鉛筆で作成する場合は、色を付けるために選択した領域全体で圧力を滑らかに変更する必要があります。 初めて美しいシェーディングを作成するのは非常に困難ですが、継続的な練習と調整の容易さにより、頻繁に使用されるグラフィック テクニックをすぐに習得できます。
木炭で絵を描く
木炭を使った描画の主なテクニックは、画像の色調を扱うことです。 鉛筆で作業するよりも習得するのにはるかに時間がかかりません。 ただし、ここにはいくつかのトリックがあります。
影を作成したり、奥行きを操作したりするときは、グラファイト ツールを使用したときと同じ方法で描画するのではなく、圧力の程度を変えてください。 最も暗い場所から始めて、徐々に弱め、意図したスペースの 1/3 だけを描きます。 次に、ナプキンまたは指を使って、希望の方向に材料をなじませます。
鉛筆の原理を使用して木炭を扱うことにした場合、悲しい結果が得られます。色合いはすぐにその特性を失い、暗い単色の汚れに変わります。
注意してください: 木炭は、均一で滑らかな線を描くために実際には使用されません。 その助けを借りて、主にトーンを作成し、描画に深みを加えます。 この場合、最初のスケッチは鉛筆 (細い破線) で行われることがよくあります。
石炭の作業には慎重な取り扱いと保管が必要です。 画像を変形させずに保存するには、ガラスの下に置く必要があります。 特別な固定剤や簡単なヘアスプレーを使用することもできます。
市立自主教育機関
幼稚園 No. 79「Guselki」、トリアッティ市街地区
「木炭で絵を描く」
シニアグループにおけるGCDの概要
(ICTの活用)
編集者:
教育者
ペレヴォシコワ・エフゲニア・ウラジミロヴナ
トリアッティ 2012
注釈:
年長グループ「木炭で描く」の創作活動の直接教育活動をまとめたものです。 型破りな絵の描き方を子供たちに紹介します。
アーティストが子供たちのところにやって来て、彼のアートワークショップに招待します。 レッスン中、子供たちは活動期間中アーティストの友達になり、ヒーローの写真が入ったバッジが与えられます。
GCDはICTを活用して行われます。
ターゲット: 非伝統的な木炭画の技法を子供たちに教えます。
タスク:
トレーニングタスク:
- 型破りな描画材料である木炭を導入します。
- ステンシルを使用して独自の描画プロットを作成するように子供たちに教えます。
- 木炭で絵を描いた芸術家についての子供たちの知識を広げます。
発達課題:
- 石炭を扱う基本的なスキルを開発します。
- 独立性、美的感情と感情、構成感覚を養います。
- 感覚スキルを開発します - 絵を描くときの手と目の調整、指の細かい運動能力。
教育課題:
- 美術を通して子供たちに美意識を植え付けること。
- 自分の印象を視覚芸術に反映することに興味を育みます。
- 石炭を扱うときは注意してください。
体系的なテクニック:
- ゲーム (驚きの瞬間の使用)。
- ビジュアル (イラスト使用)。
- 口頭で (リマインダー、指示、質問、子供たちからの個別の回答)。
装置: 磁気ボード、コンピューター、プロジェクター。
デモ素材:
- アーティストの写真、
- テーマに関するプレゼンテーション(付録2)
- 悲しくて幸せな絵文字。
配布資料:A4判の厚紙、木炭、
シンプルな鉛筆、紙ナプキン、
ウェットティッシュ、ステンシル、紙 10*10
木炭での試し描きに。
レッスンの進み具合。
導入部分。
教育者:
みなさん、こんにちは!
今日幼稚園に行く途中でアーティストに会いました。
彼はダンノについてのおとぎ話の中に住んでいます。 そして彼はあなたに友達になるよう勧めます。
ダンノ、ズナイカ、スターゲイザー、ムシュカ、カモミール、アスタリスクなど。
(子供たちは英雄の写真が入ったバッジを選び、添付します
衣類の場合)。
- あなたに連絡する方法がわかりました。
アーティストって何をするの?
子どもたち:引き分け。
教育者:
- アーティストは絵を描くのではなく、絵を描きます。 どのアーティストも持っている
自身のアートワークショップ。 工房に行ってみませんか?
うちのアーティスト?
子どもたち:はい。
教育者:
それから目を閉じてください:
1、2、3、4、5
ワークショップでメンバーに会いましょう!
メイン部分。
スライド 1. アート ワークショップ
教育者:
目を開けてください、ここはアートワークショップです。
ここにあるものを見てください:絵の具、鉛筆、筆、
そして絵を描いた。
アーティストはとても美しい胸を持っています、そこには必要なものが含まれています
彼の作品のためのオブジェクト。 しかし、彼はすぐには開けないでくださいと言いました。
そして、そこにある謎を推測してみてください。 ここで聞いてください...
お母さんの似顔絵を描きます
静物または風景
木製の細長い
私は魔法使いです…(鉛筆)
ヒントをあげます - 私は絵を描きます、
謙虚に言わせていただきます、友人たち
私は鉛筆よりも明るい
とてもジューシーです... (ガッシュ)
優しい模様をつけていきます
薄い雪のように白い霜、
緑の4月 -
誰もが知っている…(水彩)
広告を書きます
そして、お祝いのカード。
ポスターを描くマスター
だって私は…(フェルトペン)
教育者:
皆さん、これらのアイテムは何のためにあるのですか?
子供たち:
-
絵を描くために必要です。
教育者:
皆さん、箱の中にあと 1 つアイテムが残っています。 そして、これ以上の謎はありません。
それが何なのか見てみましょう?
(先生は石炭の入った箱を取り出して子供たちに見せます)
教育者:
皆さん、これは石炭です。 木炭は柔らかい画材です。
スライド 2. ブランチの発火
教育者:
炭は細い木の枝を窯で燃やして作られます。
石炭は古代から芸術家によって使用されてきました。 石炭
風景、ポートレート、静物画を描いたり、スケッチを作成したりできます
そしてスケッチ。
スライド 3. イリヤ・エフィモヴィッチ・レーピン「エレノア・ドゥーゼの肖像」。
教育者:
偉大な芸術家たちは木炭で絵を描きました。
有名画家の絵に注目
レーピン・イリヤ・エフィモヴィチ「エレオノーラ・ドゥーゼの肖像」。
スライド 3. ミハイル・アレクサンドロヴィチ・ヴルーベリ「コンサート後」。
教育者:
- こちらは「コンサートの後」という別の絵です。
芸術家がそれを描いたとき、彼にはもう何も見えなくなりました。
スライド 4. イワン・イワノビッチ・シーシキン「生い茂った池」
教育者:
そしてこちらはイワン・イワノビッチ・シーシキンの「生い茂った池」です。
絵は木炭とチョークで描きました。
スライド 5. アイザック レヴィタン「村。 早春」
教育者:
- こちらはもう一つの風景、アイザック・レヴィタンの「村」です。 早春」
スライド 6. 子どもたちの絵。
教育者:
そして、これらは私が一緒に働いている人たちの絵です。
彼らは木炭で絵を描くことをとても楽しんでいます。
木炭で絵を描く方法を学びたいですか?
子供たち:
はい。
教育者:
手が私たちに従うためには、指を小さくする必要があります
体操「二匹のムカデ」:
二匹のムカデが道に沿って走った
(隣り合った 2 つの手が指を動かします)
彼らは走った、彼らは走った、
私たちはお互いに会った。
(二つの手のひらが凍りついた)
彼らはそうやって抱き合った
彼らはそうやって抱き合った
彼らはそうやって抱き合った
(左手と右手の指を抱き合う)
私たちが彼らをかろうじて分離したこと。
(ロックに掛けている手が外れます)
教育者:
指が温まるので、仕事に取り組むことができます。
石炭は壊れやすく、非常に汚れるので、細心の注意が必要です
作品を汚さないように。
テーブルの上に正方形の紙があるので、それを手前に動かします。
その上に鉛筆で幾何学的な図形が描かれています。
これは試し描きです。鉛筆の線に沿って木炭でなぞってみてください。
木炭は通常の鉛筆のように手に持つ必要があります。 強く押すと
結果は太線になります。軽く押すと、その線は次のようになります。
ほとんど目立ちません。 結果は正方形になります。
それをペイントするには、ナプキンを取り、くしゃくしゃにして、陰影を付ける必要があります
または、結果として得られた線を別の方法でこすります。
(教師はイーゼルに取り付けられた A3 シートで描画テクニックをデモンストレーションし、子供たちは 10*10 シートで教師に従います)
教育者:
木炭で絵を描く技法を理解していますか? 次に、風景ビューを手前に移動します
一枚の紙。 面白い絵を描くためには、
ステンシルを使用してプロットを作成します。
作業の進捗状況:
- シンプルな鉛筆でステンシルの輪郭を描きます。
- 木炭で鉛筆の線を描きます。
- 細かい部分の描画を終了します。
- シェーディング
(子供たちは絵を描き、教師は仕事を監視し、プロットの選択を助け、新しい材料である石炭を扱うスキルを習得します)
教育者:
作品を完成させてフレームに入れていきます
(あらかじめ用意しておいたフレームを接着します)
(子供の作品は付録 1 に掲載されています)
教育者:
- 自分の作品を手に取って、お互いに見せ合いましょう。
アートワークショップは楽しかったですか?
幼稚園に戻る時間です。 目を閉じてください。
1、2、3、子供たちを全員幼稚園に戻してください。
GCD を要約すると、次のようになります。
教育者:
皆さん、今日はどこにいましたか?
子供たち:
- アートワークショップにて。
教育者:
- 誰が私たちをそこに呼んだのですか?
子供たち:
アーティスト。
教育者:
私たちはそこで何をしていたのでしょうか?
子供たち:
彼らは木炭で絵を描きました。
教育者:
楽しかったですか、難しかったですか、それとも簡単でしたか?
テーブルには悲しい絵文字と幸せな絵文字があります。
完了した仕事についてどのように感じているかを示します。
(子供たちは絵文字を見せます)
教育者:
あなたと一緒に仕事ができて本当に楽しかったです。
私の気分を知りたいですか?
スライド 7. 陽気な笑顔。
教育者:
描いた絵は手に取って持ち帰ることができます。
そしてもちろん、絵文字も使用できます。 これは私からあなたへの贈り物です。
さようなら!
参考文献:
- http://www.art911.ru グラフィックのレッスン。 鉛筆、木炭、絵の具を使った描画レッスン。
- A.V. ニキティナ 幼稚園での非伝統的な描画テクニック。
- ない。 ベラクサ、T.S. コマロワ、M.A. ヴァシリエワ 誕生から学校まで 幼児教育の基礎的な一般教育プログラム。
付録 1
子どもたちの作品。
誰がいつ、最初に消えた火から石炭を拾い上げて汲み始めたのかは、はっきりとはわかっていません。 おそらく人類誕生の初期にこれが起こったと思われます。 何世紀にもわたる歴史にもかかわらず、石炭は今日に至るまでその人気を失っていません。
炭はとても簡単に作れます。 ヤナギ、カバノキ、クルミの小枝の束を粘土でコーティングし、燃えている石炭の上に置きました。 このようにして、丸い石炭、ファセットカットされた石炭など、さまざまな形の石炭が準備されました。 デザインが大きいものと小さいものがあるため、長さや太さの異なるものを作りました。
もちろん、今日では石炭を自分で生産する必要はありません。 絵を描くための既製の木炭を購入できます。
引抜用石炭の種類
デッサン用木炭には2種類あります。 通常の木炭とプレス。 プレスされたものは木材よりも黒く、脂肪が多くなります。 植物性接着剤をバインダーとして使用し、石炭粉末(最も黒い品種を使用)から作られています。 圧搾石炭はスティックの形で販売されており、3 つの硬度レベルがあります。
押し木炭も木炭と同様に固定が必要です。 ただし、紙の上ではもう少し保持されます。
木炭画用紙
木炭を扱うときは、粗い紙を使用する必要があります。完全に滑らかな表面からは崩れてしまいます。 パステル用の紙や木炭用の専用紙を使用できます。 卵の殻、キャンバス、リネンなどの水彩紙を使用すると、興味深い絵画効果を実現できます。 厚めの画用紙を目の細かいサンドペーパーや硬い輪ゴムでこすって使用することもできます。 色付きの紙を使って面白い作品を作ることもできます。白チョークやパステルを使ってハイライトを作成することもできます。
作業するには、事前に水で湿らせた紙をタブレットに固定します。 乾燥後は紙が均一に伸びて快適に作業できます。
木炭を使った絵の描き方
石炭を扱う場合、2 つの方法が使用されます。
最初の方法- 主に線、ストロークで描画します。 この方法は鉛筆での作業に近いです。 石炭を使用すると、さまざまな色や太さの線を得ることができます。 十分に細い線を描くために、サンドペーパーを使用して石炭を端に向けて斜めに削ります。 鉛筆のように削ることは不可能です。小枝の真ん中の部分は非常に緩くて簡単に折れてしまいます。
第二の方法トーンを多用し、影と背景を幅広く配置することで構成されています。 これを行うには、石炭を紙の上に平らに置きます。これにより、広い表面を簡単に覆うことができます。 あるいは、ある程度詳しく描いた後、手のひらの端でそれをこすります。 次に、再度描画して、最も照らされた領域を強調表示します。
シシキン I.I. 小川沿い。木炭で描く場合は、スエード、紙、薄い革など、さまざまな筆を使用します。 シェーダは先端が尖ったタイトなローラーで、非常に小さな表面を強調表示することができます。 汚れとして、先のとがった硬い輪ゴムを使用することもできます。 かなり広い表面をシェーディングする必要がある場合は、コットンパッドを使用できます。 有益な効果は使用することで得られます フォルモプラスト: パターンの色調を下げることができる柔らかい塊です。
線とトーンの組み合わせにより、丸みのある滑らかな形状を表現することができます。 芸術家は女性の姿を描くためにこの方法をよく使用します。
石炭は描画に優れた素材であり、絵画用のキャンバスに絵を描くにも欠かせません。 ボリュームを伝えるのに完全に役立ち、ある色調から別の色調へ、最も黒い色から最も明るいソフトグレーへのスムーズな移行を実現できます。 木炭は、チョークとパステル、サンギン、色鉛筆とパステル、特別な「レタッチ」木炭鉛筆など、他の素材とよく合います。 素晴らしい肖像画は、木炭、サンギン、チョークで作られた色付きの紙で得られます。
木炭で絵を描く方法を学ぶ方法
小さなスケッチやスケッチから木炭の扱い方を学び始めることをお勧めします。 モデルとしては、少数の小さな部品を備えた、かなり大きくて単純なオブジェクトを使用するのが最善です。 かなり大きなフォーマットの用紙 (A3 など) を使用することをお勧めします。 最初の描画は単純な鉛筆で行う必要があります。 さらに複雑な作業を行うには、まずスケッチを作成し、それを紙に転写します。
完成した絵の保存について一言
石炭は崩れやすいので、 作業終了後は固定する必要があります。 ちなみに、石炭の最初の固定は15世紀にイタリアで発明されました。 作品にはあらかじめ糊を塗った紙を使用しました。 作業終了後、図面を高温の蒸気にさらしました。
これははるかに簡単に実行できるようになりました。 固定には特別な固定ワニスが使用されます。通常のヘアスプレーも使用できます。
プロのアーティストは、スキムミルクを水で半分に薄めた自家製の定着剤を使用します。 この定着剤は絵の色にほとんど影響を与えず、木炭をよく定着させます。
完成した作品には、エアロゾルを使用して固定剤が注意深く均一に塗布されます。 この手順は、いくつかの段階に分けて慎重に行う必要があります。 作業場所までの距離は少なくとも 1 メートル必要です、水滴が形成されないように注意する必要があります。 通常、固定剤による治療後は画像が暗くなります。
木炭で描いた作品 ガラスの下で保存するのが最適。 したがって、完成した作品は額装されます。
反射防止ガラスを使用した厳選されたフレームと、もちろんパスパートアウトが、木炭画に見栄えの良い外観を作り出すのに役立ちます。
上図は完成作品のデザイン例です。
1961年の雑誌アーティストの記事。 I・イザクソン
絵を描くための最も人気のある材料の1つは木炭です。 彼らは、「絵画用」の研究図面やスケッチ、スケッチや準備図面を実行します。 多くの場合、アーティストはこのテクニックを使用して、独立した重要性を持つイーゼル作品を作成します。 例えば、世界平和賞を受賞した日本の芸術家、赤松敏子と丸木位里による一連のパネル「ヒロシマ」がその例である。 これらのパネルの大部分は木炭で作られており、いくつかのパネルは木炭とガッシュとインクを組み合わせて作られています。
この素材の人気は偶然ではありません。 石炭は、いくつかの異なる材料の利点を組み合わせているようです。 鋭く研いだ木炭で極細の「鉛筆」の線を引くことができると同時に、エッジに乗せた木炭で幅広で絵のように美しい「ストローク」を表現できます。 木炭を使用すると、均一なトーンで広い表面を覆い、ハッチングをしたり、自由なストロークで書くことができます。 色調の豊かさの点では、石炭は他のすべての画材をほぼ上回り、軽やかな灰色から最も深い黒までの色調スケールのすべての階調において、その美しさとビロードのような色が特徴です。
木炭は紙やキャンバスによく「フィット」するため、芸術家が肉体的に力を入れる必要がなく、作業が非常に簡単です。わずかな圧力ですでに紙に目に見える跡が残ります。 石炭のこの特性により、製図者は、紙の上で広い面をカバーする必要がある場合でも (鉛筆などを使用するのは決して簡単ではありません)、迅速に作業することができます。
石炭の利点は、図面を修正したり、完全に再配置したり、やり直したりできることです。 石炭は紙や土から簡単に払い落とされ、ほとんど痕跡が残りません。
アーティストにとって非常に便利なのは、ほぼすべての紙が木炭の使用に適しているという事実です。
石炭にはデメリットがほとんどありません。 主なものは、石炭は潤滑されやすいということです。 図面が失われないように、それを固定する必要があります。 特に後者は、屋外で作業する場合に石炭を使用する際の重大な障害です。図面はその場ですぐに修正して乾燥させなければなりません。そうしないと、家に持ち帰ることはほとんど不可能になります。
若くて要求が不十分なアーティストにとっては、素材の美しさそのものや使いやすさが不利になる可能性があります。 木炭デッサンは非常に効果的であることが多く、美しい点と線の組み合わせや明暗法の「遊び」によって、デッサンの不正確さや重大な間違いが見えなくなります。 したがって、初心者の芸術家は、シートの表面全体に「陰影」を付けたデッサンが完全で完璧であると考えて、簡単に自分を欺くことができますが、実際のデッサン、つまり形状の綿密な研究はまだ始まっていません。 これを避けるためには、たとえそれがどんなに魅力的に見えても、木炭画のみに限定すべきではありません。木炭画と黒鉛鉛筆画(石炭より厳密で「欺瞞」の少ない素材)を交互に描く必要があります。
画材の中で最も絵になるのが木炭です。 さまざまな色の関係、その透明度と密度、空気遠近法、明暗法を伝えることができます。 絵を描くのと同じように、一枚の紙の上に大きな色調の塊を置き、「作品の最後にのみ線と輪郭が現れるように、徐々に形を詳細に改良し発展させていく」という方法でデッサンを始めることができます。 同時に、木炭が紙の表面から簡単に除去できるという特性を利用して、作家は作業を始めることができます。
事前に輪郭を描くことなく、大きなシルエットを描きます。 ただし、この方法にあまり夢中にならないでください。 初心者のアーティストには、仕事の開始時に、図面のより厳密で建設的な構造に主な注意を払うことをお勧めします。
絵を描くための準備図も、純粋に絵のように描いてはいけません。 この場合、鉛筆または硬い木炭を使用して、スポットではなくストロークと輪郭に基づいてより厳密な描画を行うことをお勧めします。 これが重要なのは、木炭デッサンにおいて純粋に絵画的な問題を数多く抱えているため、芸術家は、キャンバス上で直接絵の具を使って作業する場合、すでに見つけた解決策を繰り返す運命にあるからです。 そうすることで、彼は芸術作品に取り組む魅力の重要な部分を構成する発見の喜びや自発性を自分から奪います。
木炭スケッチは、図面と同じように、さまざまな太さの線、広いストローク、スポット、およびスポットを線で結ぶことによって作成できます。 影付きの木炭で作成した強力なスポットに基づいて簡単なスケッチを作成し、このスポットを使用して線で細部を調整すると非常に便利です。 このようなスケッチは、初心者のアーティストが図面のシルエットを理解し、動きを伝える能力を養うのに役立ちます。
チャコールのシェーディングと消去。
木炭に影を付けたり、表面に 1 回または数回のストロークで塗りつけたりして、必要な強度のスポットに変えることができます。ほとんど何でも可能です。木炭は非常に簡単に塗りつぶされます。 ただし、この目的のための特別なシェーディングもあります。 それらは販売されており、自分でも簡単に作ることができます。 これを行うには、紙片をしっかりと丸めます。 この紙管の一方または両方の端は、尖った鉛筆のように先細になっています。
通常、アーティストは小さな絵を描くとき、必要な場合にのみシェーディングを使用します。
特に繊細な階調を実現します。 ほとんどの場合、木炭はブラシ、綿棒、布、または単に指で影を付けます。
彼らはダスターで石炭を払い落とします。消去するのではなく払い落とします。消去すると完全に除去されず、紙の表面にこすり付けられ、特定のトーンが作成されるためです。
石炭を払い落とした後、紙の表面に跡が残った場合は、消しゴムで消します。
油のついた木炭は、まず布で拭き取らずに洗ってはいけません。ゴムはすぐに汚れてしまい、残った汚れを取り除くのは非常に困難です。 通常、作業が終わるまでに、紙は木炭である程度完全に調色されます。 最も明るい場所を消しゴムでこすると、画像全体の色調よりもわずかに明るくなります。
固定中。
すでに述べたように、木炭で描いた絵は固定され、安全に保たれなければなりません。 これを行うには、紙の表面に定着液をスプレーします。 販売されることはほとんどなく、通常、アーティストは購入した固定剤を使用せず、自分で準備します。 最も実用的な固定剤は、水でわずかに希釈したスキムミルクです。 石炭の表面をマットな状態に保ち、色にはほとんど影響を与えず、石炭を非常にしっかりと固定します。 砂糖水を使用することもできますが、この固定剤は湿気に敏感です。 固定にはロジンを変性アルコールに溶かした溶液を使用できます。
固定液はスプレーボトルで塗布します。 これを行うには、図面を床に置き、スプレーボトルからスプレーし、水たまりや大きな飛沫を形成することなく、最も細かい「露」が均等に図面上に落ち着くように注意深く確認します。 すべての石炭は固定剤で飽和している必要があります。 乾燥後、木炭が厚く塗られたデザインの目立たない部分を乾いた指でこすって、定着の強さを確認します。 石炭がしっかり固まっていない場合は、繰り返し噴霧してください。
絵を描くためのデッサン。
絵画のためのデッサンが絵の具で行われない場合、原則として木炭で行われます。 紙と同じようにキャンバスに簡単に貼り付けられ、同じように簡単にはがれます。 木炭を使用すると、油絵やテンペラと同じような絵を描くことができます。
描画が完了したら、さらなる作業に必要なすべての輪郭を溶剤を使用したブラシで塗装します。最も優れているのは、すぐに乾くテレビン油を使用したワニスです。 キャンバスがテンペラ画用に準備されている場合は、線が描かれます。
いずれかの色。 溶剤が乾燥した後、余分なカーボンはブラシで取り除かれます。これは、カーボンが残っていると、塗料の下層をひどく汚染するためです。
もちろん、図面を修正することもできますが、弱い固定剤では石炭が固定されない可能性があり、強い固定剤ではプライマーと塗料の間に不要な層が形成されるため、これはあまり望ましくありません。 キャンバスを自分で下塗りする画家の中には、絵の具の汚染を避けるために、描画を固定した後、キャンバスに液体プライマーをさらに塗布することを好む人もいます。
紙、木炭。
滑らかな紙以外のあらゆる種類の紙が木炭の作業に適しています。 緩いグレードの紙がさらに好ましい - 石炭が紙によく吸収され、より良く固定されます。 厚手であまりザラザラしていない画用紙は、作業前に消しゴムで表面全体を拭くことで木炭の準備ができます。
石炭は既製品で販売されていますが、自分で準備する方法を簡単に学ぶことができます。
羽根を切るように棒を片側に斜めに切って石炭を研ぎます。 このように鋭くすることで、異なる太さの線を引いたり、ストロークを重ねたりすることが可能になり、折れにくくなります。 後で石炭を研ぐ必要性に気を取られないように、作業を開始する前にさらに多くの石炭を研ぐことをお勧めします。
石炭は色が変わらない素材であり、その意味では永遠の素材です。 ただし、定着した木炭でも比較的消えたり汚れたりしやすいため、できるだけ擦れないように滑らかな紙やトレーシングペーパーで絵を並べてフォルダーに保管するのが最善です。
植物は風景やほとんどの静物画に欠かせない要素です。 今日は木炭で虹彩を描くことを見てみましょう。 シート上のオブジェクトの位置から最後の仕上げまで、チュートリアルのアドバイスに従って、上手に花を描くことができるようになります。
木炭で絵を描く
この描画媒体にはさまざまな形式があります。 この写真は下から上に示しています。円筒形の天然木炭の棒です。 天然木炭の長方形の棒。 木炭鉛筆。 別のタイプの木炭鉛筆は紙の枠に入っており、鉛筆の先がすり減るにつれて少しずつ引きちぎっていきます。 金属フレームに入った円筒形の石炭棒。 天然の描画用木炭は紙への密着性が高く、こすりやすいため、トップ効果の表現が豊かに行えます。 木炭鉛筆はよりシャープな線やストロークを描くことができますが、こすれにくいです。
シェーディングとソフトマターの使用。
さまざまなサイズのシェーディング ブラシは、木炭のストロークをこすり、狭い場所にトーンを適用するために設計されています。 それらはきつく巻かれた紙から作られており、先端は円錐形または鋭利です。 狭い領域での作業には先細の端を使用してください。 天然木炭で作ったデザインの失敗した箇所を、くしゃくしゃにした柔らかい素材で消すことができます。 (チョークマークは消すのが難しくなります。)柔らかい布を使って、デザインの広い範囲にトーンをこすることもできます。
石炭の持ち方。
天然木炭が壊れたり磨耗して小さな破片になった場合は、フレームを購入して、その中に残りの破片を置くことができます。 ブラシを持つかのように炭の縁を持ちます。 明確な線が得られるように、指は木炭スティックの先端から遠く離れた位置に置く必要があります。 リムのないカーボンポイントのみを使用する場合は、同じ方法で持ちますが、指を先端に近づける必要があります。そうしないと、ポイントが折れてしまいます。 木炭鉛筆も同じ持ち方ですが、持つことができます。 普通の鉛筆のように。
輪ゴム(消しゴム)。
木炭は簡単に消えるため、アーティストは木炭を扱うときにプラスチックの消しゴムを使用します。 店頭では四角い形が目印です。 粘土やパテのように練って好きな形に仕上げます。 デザインの広い領域を掃除するために消しゴムを大きなボールに転がすことも、細かい部分を作業するために消しゴムを尖った形にすることもできます。 押してすぐに消しゴムを削除すると、ほとんどのトーンが削除されます。 このような消しゴムは、紙の表面の摩耗につながるため、極端な場合にのみ、できるだけ軽くこする必要があります。
線とストロークを描画します。
木炭を使って絵を描く最も簡単な方法は、普通の画用紙に細い線と太いストロークを組み合わせることです。 この風景の断片では、木炭鉛筆の太くて鈍い先端を使用して、3 本の木の幹に緩やかなストロークでトーンを適用しています。 アーティストは、より強い圧力を使用して幹の色調を暗くします。 次に、硬めの木炭鉛筆の鋭く細い先端を使って、より鮮明な線で枝や小枝を描きます。
木炭で絵を描くための紙。
この紙は木炭で描くことを目的としていますが、チョークや鉛筆での作業にも同様に適しており、表面はわずかに波形で非常に緻密です。 このような表面では、この肖像画の断片に見られるように、シェーディングによって柔らかく鮮やかな色調が完璧に生成されます。 頻繁に消しても紙を傷めることがなく、面の発光部分で確認できます。 紙の表面は髪などの広いストロークや目などのはっきりした線を描くのに適しています。
線とトーンを描く。
柔らかく繊細な色調を作り出すために、アーティストは硬めと中程度の硬さの木炭鉛筆を使用し、陰影を付けてストロークをこすりつけます。 まず、木の幹に明るい色を適用してストロークをこすり、次に暗い色を適用して再度こすります。 太い枝はシェーディングブラシの先端でこすりますが、細い枝はこすらずに木炭ペンシルで描きます。 シェーディングをいつ停止するかを知ることが重要です。そうしないと、描画が汚くなってしまいます。
表面がザラザラした紙。
いわゆる歯がさらにあるザラザラした質感の紙は、木炭で描くのにも最適です。 紙の凹凸のある表面のおかげで、影の部分がより生き生きと見えます。肌の影の質感に注意してください。 このタイプの紙では、髪を描くために使用される幅広いストロークがさらに鮮明になります。 そして、まつげや眉毛を描くシャープでシャープなラインは、不均一で生き生きとしています。
「囚人」A.プーシキン。 A.S.プーシキンとM.ユー・レルモントフの詩「囚人」 私は湿った地下牢の後ろに住んでいます。
軍事降伏法 我々、以下に署名した者は、ドイツ最高司令官を代表して行動する
アパートの廊下 夢の現実と意味
イタリア料理の魚料理(レシピ) イタリアのレシピによる魚
カロリー含有量 青唐辛子