テストを完了するための要件。 おとぎ話

現代では、子どもたちに本を読み聞かせる時間を割く人はほとんどいません。 子どもたちはいつもコンピューター、タブレット、携帯電話で遊んでいます。 子どもは親の気持ちから離れ、愛情や温もりを受け取ることができません。 彼らはヒーローの真似をし始めますが、あなたは彼らに真似してもらいたいのです 善行優しく対応が良くなったなど。

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プレビュー:

子どもの人生におけるおとぎ話の意味。

現在、文学、民話、日常、動物など、さまざまなタイプのおとぎ話がありますが、おそらく最もエキサイティングで面白く、愛されているのはおとぎ話です。

他のタイプのおとぎ話とは異なり、おとぎ話は非常に明確な構成とプロットに基づいています。 それは、私たちの遠い祖先によって注意深く保存され、口から口へと伝えられてきた、普通の子供向けのおとぎ話の中に古代の知識の痕跡を探している人々に最も頻繁に注目されるおとぎ話です。 私たちの祖先から伝わってきたおとぎ話の中でも、単純なものを見つけるのは簡単です。 人間の価値観- 邪悪であるよりも親切であり、貪欲であるよりも寛大であり、怠惰であるよりも勤勉である方が良い、ということです。 悪と欺瞞は最終的には罰され、優しさ、勇気、正直さは報われるのです。 おそらく、これらの価値観の多くは私たちの世界では時代遅れであると考えられるでしょう。 しかし、欺瞞と悪の世界で生きるのは、なんと困難で悲しいことでしょう。 そしてここでおとぎ話は私たちに導きの糸、これが永遠ではない、困難な時期は過ぎ、悪は罰されるという希望につながる光線を与えてくれます。 しかし、もしかしたら、それは賢いおとぎ話であり、私たちの子供たちがこの世界をより良く、より優しい場所にするのに役立つかもしれません。

おとぎ話の単純な言語は子供にも理解でき、登場人物は少なく、可能な限り単純化されています（多くの場合、名前さえありません）。 おとぎ話のプロットは可能な限りシンプルで理解しやすく、時間や空間に縛られないため、認識が日常を超えるのに役立ちます。 おとぎ話は優れた教師であり、魂の癒し手であり、そして単に親切で知的な対話者です。 物語の意味は人によって違う さまざまな人そして、人生の異なる時期の同じ人であっても、 幼少期そして老後まで。 彼女はかけがえのない宝物のようなもので、誰もがそこから必要なもの、理解でき、吸収し、評価できるものだけを取り出します。 しかし、おとぎ話の最も価値があり、必要な教訓は子供たちのためのものです。

おとぎ話が反映する 文化遺産人類。 おとぎ話は想像力、ファンタジー、 創造性子供であるとき、彼女は彼が他人の目を通して、つまり英雄の目を通して世界を見るのを助け、共感、同情、同情を教えます。 おとぎ話の主人公は常に明確な道徳的方向性を持っています。 ここにはハーフトーンの余地はありません。 善か悪か、善か悪か。 離れることは不可能です。 同時に、おとぎ話のポジティブな主人公は常により有利で、興味深く、魅力的な立場にあるため、子供は自分自身を彼と同一視することが多くなります。 ポジティブなヒーローは子供を自分の側、つまり善の側に引きつけ、それによって子供に善への渇望を植え付け、自分自身の中にポジティブな資質を育みます。

どのおとぎ話も、人と人との関係についての物語です。 おとぎ話を通して、何が「善」で何が「悪」であるかという、道徳の最初の主要な概念を子供に説明するのが最も簡単です。 おとぎ話の英雄たち常に良いか悪いかのどちらかです。 これは、子供の共感を判断し、善と悪を区別するために非常に重要です。 子供は自分をポジティブなヒーローだと認識します。 このように、おとぎ話は子供たちに善良さを教え込みます。 英雄のイメージに明確に表現されている道徳的概念は、 実生活そして愛する人との関係。 結局のところ、おとぎ話の悪役が常に罰せられるのであれば、罰を避ける唯一の方法は悪役にならないことです。 おとぎ話では、善の概念は法律や規則の形ではなく、いつでも助けてくれる、強くて勇敢な英雄、騎士、王子、良い魔術師や妖精の形で現れます。

おとぎ話療法という現在非常に人気のある分野を実践している心理学者はおとぎ話に目を向けるのが非常に好きです。

2歳から5歳の間で、子どもの想像力や空想力が発達し始めます。 言い換えれば、子供の脳はおとぎ話を認識する準備ができているということです。 しかし、まさにこの子供の精神的発達の成果こそが、おとぎ話の登場人物に関連する恐怖の出現を引き起こす可能性があります。 親は、子どもが好きなキャラクターと嫌いなキャラクターに注意を払う必要があります。そうすることで、子どもの心理的問題が存在する場合、それをタイムリーに特定し、精神的発達を適切に修正することができます。 おとぎ話の認識は、子供を怖がらせるのではなく、自分の将来に対する自信を高めるのに役立つはずです。

おとぎ話は子供の成長にとって非常に重要です。 ただし、子供の発達レベルに適したおとぎ話を選択することが重要です。 おとぎ話は、散歩中、幼稚園の準備をしているとき、食事中など、大人が子どもとのコミュニケーションに少しの創造性と想像力を加えたいときにいつでも、どこでも子どもと一緒に楽しむことができます。 子どもたちはいつもおとぎ話を受け入れます。 おとぎ話にはほぼ無限の可能性があります。 その助けを借りて、あなたはアドバイスを与え、問題を別の見方で見るのを助け、子供に創造的な検索を促し、自分で質問に答えようとし、おとぎ話の包み紙なしでは子供が認識するのが難しい情報を与えることができます。 おとぎ話は、子供と一緒に創造性の広い範囲を開きます。

おとぎ話は子供を落ち着かせ、魅了しますが、特に重要なのは、おとぎ話には教育的な効果があり、発達中の人格を形成することです。 それぞれの時代、国、国家は、人が生き、適応しなければならない社会現実の特徴を説明する独自のおとぎ話を作成します。 したがって、生まれたときから、おとぎ話を聞いた瞬間から（彼が利用できる）、子供には、彼を取り巻く社会現実が彼の中で発展するであろう規範、価値観、理想が植え付けられていると言えます。

ナタリア・アリキナ
おとぎ話を読む

おとぎ話- 最も一般的なものの 1 つ 文学ジャンル、子供が出会うのは 幼稚園そして家で。

おとぎ話道徳や道徳に多大な影響を与える 美的発展未就学児。 彼女は知恵を持っています。 で おとぎ話高い理想を具現化し、人々の夢を実現する 幸せな生活、自然の征服、楽しい仕事。 を通して おとぎ話子どもたちは自分たちの民族の言語をマスターし、知り合う 自然、習慣、困難を克服することを学びます。 おとぎ話悪に対する否定的な態度、不正に対する不寛容を養い、親切、勇敢、そして同情的であることを教えます。 物語を語るのが一番良い、子供は目で見るので読まない ナレーター、表情、感情。

ヒーローたち おとぎ話 - 人々高い 道徳的資質、彼らを助ける動物たち（ ハイイロオオカミ、ネズミ、カラスなど、 魔法の生き物(モロスコ、ザトウクジラの小さな馬).

おとぎ話口頭で作成され、聞き手のために設計されました。 知り合う おとぎ話常にリスナーと緊密に接触し、常にリスナーとコミュニケーションをとります。 これはプレゼンテーションの形式そのものから来ています おとぎ話。 多くの場合、質問や聞き手への直接の呼びかけが含まれます。 中心部で おとぎ話という現実が横たわっているのは、 伝えるシンプルなコミュニケーションに特有の自然なイントネーションは非常にシンプルでわかりやすいものです。 奇跡的な行為、出来事、変化が語られるところには、ミステリーとファンタジーが見られます。 そのようなエピソードでは、英雄の並外れた冒険について話す一時停止を入れて、神秘的に読む必要があります。 他のものと同じように おとぎ話, 魔法のという原則に基づいています アンチテーゼ: 善は悪と対峙し、勤勉 - 怠惰、怠惰、知性 - 愚かさなど。 おとぎ話高い道徳的資質を持っています。 こちらはからの継娘です おとぎ話「モロスコ」、イワンから おとぎ話「ザトウクジラの小さな馬」、アリョーヌシュカから おとぎ話「アリョーヌシュカ姉とイワヌシュカ兄」その他。 彼らは皆、善の担い手であり、さまざまなポジティブな性質を備えています。 特徴：誠実さ、勤勉、勇気、機知、自己犠牲。 ポジティブヒーローたちへ V おとぎ話否定派は反対する キャラクター：バーバ・ヤーガ 「白鳥のガチョウ」、継母 「モロスコ」。 これらのキャラクターにはポジティブな要素がまったく備わっていません 品質：彼らは邪悪で、貪欲で、怠け者です。

で おとぎ話を語る子どもたちにヒーローがどんなヒーローなのか、どう関わっていけばいいのかを理解してもらうためには、イントネーションや表情でヒーローの特徴を伝える必要があります。 たとえば、継娘とその困難な人生について言及するとき、彼女の勤勉さ、正直さ、優しさを強調して、すぐに可哀想な少女に対する少年たちの同情を呼び起こさなければなりません。 大いに同情しますが、それは必要です それについて話します継娘にとって人生がどれほど困難で難しいかを子供たちに理解させるために、彼女がどのように早起きし、牛に餌をやり、水をやり、小屋に水を運び、ストーブに火をつけ、小屋にチョークで書いたかを説明しました。 そして、ここにその言葉があります 「老婆を喜ばせるものは何もありません。すべてが間違っていて、すべてが悪いのです。」必要 憤慨して言う、言葉に重点を置くことができます。 「全部間違ってる」, "何もない"そのため、子供たちは継母の継娘に対する残酷で不当な扱いを感じ、可哀そうな娘を気の毒に思うようになります。

いつもの おとぎ話は言葉から始まる「一度生きたことがある…」, 「遠い王国、30番目の州で…」、その目的はリスナーを世界に紹介することです おとぎ話のファンタジー。 始める 静かに話をする必要があるまるで不思議なことに、子供が何かを予期して警戒しているように 魔法のみんなはどこですか 多分: そして火の鳥、小さなザトウクジラの馬、自分で組み立てたテーブルクロス、そして生きている水と死んだ水...

でのアクション おとぎ話はすぐに始まります「ガチョウが飛んできました...」そして継続的に発展します。 さらに、各絵には特定のキャラクターが参加する特定のエピソードが描かれています。 それで、 おとぎ話「モロスコ」老婆が継娘を森に連れて行くように老人に命令すると、老人はすでに馬に乗り、娘をそりに乗せて森へ連れて行きました。 彼が彼女を鬱蒼とした森に放っておくとすぐに、モロスコは彼女に出会った。 彼女に贈り物を渡すとすぐに、おじいさんはすぐに彼女を迎えに来ました。

おとぎ話には独自のものがあります、何世紀にもわたって開発されました 芸術的なテクニック、に 読む注意を払う必要があります。 これは主に三位一体です (3つの願い、3人の息子、3つの謎)大きいものを持っている 意味論的な意味。 緊張が徐々に高まっていく様子を伝え、3 番目の場合は最高の緊張に達し、クライマックスとなるか、聞き手の注意を最も重要なことに集中させます。 (演技者、件名、イベント）.

繰り返し行うことで、子供たちはよりよく覚えて理解することができます おとぎ話、最も重要なことに注意を集中させます。 したがって、いつ 読む繰り返しでは、緊張の高まりを伝える言葉を強調する必要があります。最後の繰り返しは、特に強調して発音する必要があります。 おとぎ話の中で最も重要なこと。 それで、 「小さなカブロシェチカ」 彼らが言う：「そして、ホステスには3人の娘がいました。 一番上の子は一つ目、真ん中の子は二つ目、三番目の小さい子は三つ目と呼ばれました。」 最後の 1 つであるスリーアイズは、アクションの展開中にカヴロシェチカの運命に決定的な役割を果たしました。 話言葉の前に愛人の娘について 「三つの目」一時停止して単語自体に重点を置く必要があります。 で 話繰り返しはゆっくり話す必要があります。そうすることでリズムが生まれます おとぎ話のスタイル.

で おとぎ話多くの伝統的な形式、表現、形容詞、繰り返し ( "すぐ おとぎ話は犠牲を払うでもすぐには終わらないよ」, 「バターの中でチーズを転がすようなもの」, 「リンゴを注ぐ」, 「胸が高鳴って泣いた」）。 これらの芸術的テクニックがもたらすのは、 おとぎ話のイメージ、詩、したがっていつ 伝える特別な注意を払う 注意: 音声でハイライトし、スムーズにメロディアスに読み上げ、リズムを維持し、韻を踏んだ単語を強調します。

で おとぎ話絞り込みのテクニックは、オブジェクトの数が徐々に 1 つ、つまり主人公の運命に重要な意味を持つ最も重要な 1 つに達したときによく使用されます。 たとえば、 おとぎ話『不死身のコシイ』「松の木があり、松の木の上に棺があり、棺の中に卵があり、卵の中に針があり、針の先にはコシチェイの死がある。」 ストーリーテリングこのパッセージでは、それぞれの新しい概念を強調するために、ゆっくりとした表現が必要です。 声は徐々に強くなるはずです。 と 特別な意味必要 最後の言葉を言う(「コシチェイの死」、最も多く含まれているため、 主な意味物語。

たくさんのキャラクター おとぎ話面白いことに恵まれている ニックネーム: ザトウクジラの小さな馬、カエルのカエル、小さな男の子など。これらは主人公の性格や特徴を適切に伝えます。 再話これらのニックネームに重点を置く必要があります。

言語 おとぎ話はカラフルで詩的です。 それぞれの言葉は非常に重要で、正確で、適切です。 たとえば、耐えられないほど暑いという説明は、 夏の日 (「兄のイワヌシュカと妹のアリョーヌシュカ」)は次のように与えられます 言葉: 「太陽は高く、井戸は遠く、蒸し暑く、汗がにじみ出る」.

話し言葉に特有のこの言語の特徴により、教師はあらゆるフレーズ、あらゆる表現に特に敏感であることが求められます。 教師はすべての言葉について考え、その背後にある主人公の行動、イメージ、気分を見なければなりません。

頻繁 おとぎ話終わる エンディング: 「私はそこにいて、ハニービールを飲みました。口ひげを流れ落ちましたが、口には入りませんでした。」 または: 「私たちは生きて、生きて、良いものを作り始めました」。 始まりと同じように、終わりにもあるものがある 意味：ストーリーの完成度を強調し、楽しい雰囲気を演出します。 結末は巧妙に語られる、活気のある、楽しい。 彼女の前で立ち止まる。

最後に 物語を語る子どもたちに感動を与える機会を与えるためには、長い休憩を取る必要がある 魔法の, おとぎ話の設定、そして現実に戻ります。

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テスト

規律によって」 »

定時制学生向け 26B、27B、28B、35Bグループ

2017-2018学年度向け。 年

オプション No.1 (A、B、C、D、E、F)

テイルズ オブ A.S. 子どもや若者によるプーシキンの読書

A.S.の作品における乳母アリーナ・ロディオノフナのおとぎ話のプロット プーシキン

A. プーシキンの文学物語

比較解析外国 文学書グリム兄弟「漁師とその妻の物語」とA.S. プーシキン「漁師と魚の物語」

参考文献

2. 子供と青少年向けの科学文学とフィクション文学

子供と青少年向けの科学文学とフィクション文学の起源

科学的および芸術的なジャンル

子供と青少年向けの科学的および芸術的ジャンルの作品のレビュー

参考文献

KGBPEU「漢図書館カレッジ」

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専門分野 図書館科学

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オプションNo.2（F、W、I、K、L、M）

おとぎ話円の中で 子供の読書

特徴おとぎ話

素晴らしい、伝統的な おとぎ話の画像

おとぎ話の分析（オプション）

参考文献

歴史ジャンル子どもや若者の読書サークルで

導入

子供や若者が読むヒステリックなジャンル

レビュー 歴史的作品子供と若者のために

子供と青少年向けの歴史的作品の分析

参考文献

管理作業を完了するための要件

1. 作品は読みやすい手書きまたはコンピュータで入力されたものでなければなりません。

2. ボリューム テスト作業: 印刷ページ数は 10 ページ以下です。 Word エディターのテキスト。Times New Roman などの 14 フォントで書式設定されています。 行間 – 1.5; 赤い線のインデント – 1.25 cm。 配置 - 幅; トランスファーが設置されています。 または、A4 形式で 12 ～ 15 ページの手書きページ。

3. 書かれた/印刷されたテキストはシートの片面のみにあります。 すべてのページに番号を付ける必要があります。

4. テスト作品のテキスト内の引用は引用符で囲み、引用元へのリンクを含める必要があります。

5. 書誌リストは少なくとも 6 つの情報源で構成され、書誌記述の規則に従ってフォーマットされていなければなりません。

KGBPEU「漢図書館カレッジ」

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専門分野 図書館科学

2017-2018学年度向け。 年

オプションNo.3（N、O、P、R、S）

ロシア語で「素晴らしい助っ人」のイメージ 文学的なおとぎ話（A.S.プーシキンの「漁師と魚の物語」、P.エルショフの「ザトウクジラの小さな馬」の例を使用）

導入

A.S.の「漁師と魚の物語」の「素晴らしい助け手」のイメージ プーシキン

P. エルショフのおとぎ話の「素晴らしい助手」としてのザトウクジラの馬

結論

参考文献

子供や青少年の読書サークルにおける冒険ジャンル

冒険文学の情報源

冒険文学のジャンル

子供向けアドベンチャーゲームのレビュー。 作品の特徴

国内の児童向け冒険文学作品の分析

参考文献

管理作業を完了するための要件

1. 作品は読みやすい手書きまたはコンピュータで入力されたものでなければなりません。

2. テスト作業の量: 印刷ページ数は 10 ページ以内です。 Word エディターのテキスト。Times New Roman などの 14 フォントで書式設定されています。 行間 – 1.5; 赤い線のインデント – 1.25 cm。 配置 - 幅; トランスファーが設置されています。 または、A4 形式で 12 ～ 15 ページの手書きページ。

3. 書かれた/印刷されたテキストはシートの片面のみにあります。 すべてのページに番号を付ける必要があります。

4. テスト作品のテキスト内の引用は引用符で囲み、引用元へのリンクを含める必要があります。

5. 書誌リストは少なくとも 6 つの情報源で構成され、書誌記述の規則に従ってフォーマットされていなければなりません。

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テスト

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定時制学生向け 26B、27B、28B、35Bグループ

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2017-2018学年度向け。 年

オプションNo.4（T、U、F、X、C、H）

物語の特徴」 小さな王子様» サン＝テグジュペリ

導入

A.ド・サン＝テグジュペリは哲学者、作家、そして人物です。

サン＝テグジュペリの童話『星の王子さま』のジャンル構成的特徴と哲学的・民族的問題

結論

参考文献

V.V. ビアンキ - 創造者 故郷そして色鮮やかな自然の世界

導入

作家の主な作品ジャンル

× おとぎ話;

× ストーリーとストーリーサイクル。

× ストーリー。

× 「レスナヤ・ガゼータ」 - ロシアの自然の百科事典

V.V.の創造性の重要性 ビアンキ：教育的および教育的な性格、現代性

参考文献

管理作業を完了するための要件

1. 作品は読みやすい手書きまたはコンピュータで入力されたものでなければなりません。

2. テスト作業の量: 印刷ページ数は 10 ページ以内です。 Word エディターのテキスト。Times New Roman などの 14 フォントで書式設定されています。 行間 – 1.5; 赤い線のインデント – 1.25 cm。 配置 - 幅; トランスファーが設置されています。 または、A4 形式で 12 ～ 15 ページの手書きページ。

3. 書かれた/印刷されたテキストはシートの片面のみにあります。 すべてのページに番号を付ける必要があります。

4. テスト作品のテキスト内の引用は引用符で囲み、引用元へのリンクを含める必要があります。

5. 書誌リストは少なくとも 6 つの情報源で構成され、書誌記述の規則に従ってフォーマットされていなければなりません。

Pそのおとぎ話は、幼い私たちの心にも深く響いたようです。 そして今、私たちは（全員またはほぼ全員）初恋を手放すことができず、そのあらゆる形でそれを崇拝します。 おとぎ話は何にでも着飾ることができます。 探偵やスリラーでも。 たとえこの場合、彼女が自分の一部を失ったとしても ジャンルの特徴, しかし本質は変わりません。 シュワルネガーの「トータル・リコール」は、たとえば「アラジンの魔法のランプ」と同じくらいおとぎ話です。 そしてこれに異論を唱えることは絶対に不可能です！

問題は、すべてのおとぎ話は良いものであり、必要であり、時宜を得たものなのかということです。 この質問は主に、本の助けを借りて子供の世界観を形成しようとしている親や教師によって尋ねられます。 本の出版社も次の原稿を検討するときに同じことを考えます。 印刷するか印刷しないでしょうか? - 編集者の主な質問。 印刷された場合、対象年齢は何歳ですか?

この件について私の考えを共有します。 先駆者であることを主張することなく、多様な判断の下で一般的な編集ラインを引いてみる 異なる著者。 芸術家、民族学者、心理学者の立場を教育的プラグマティズムと結びつける。 おそらくこれは、将来の教師や出版社だけでなく、子供たちに向けて文章を書きたい人にとっても興味深いものとなるでしょう。

一般の読者にとっては奇妙に思われるかもしれませんが、児童書の制作に携わる出版社にとって、児童文学と児童向け文学は同じものではありません。

児童文学 - これは、最初は子供に焦点を当てており、子供の知覚の特性を考慮して、子供のために特別に作成されたものです。

別物 -l 子供向けの文学。 これには、作者の意図に関係なく、元々どのような読者を対象としていたかに関係なく、作品が含まれますが、条件が 1 つあります。作品は子供にとって興味深く、理解できるものでなければならず、子供の育成が一般的に目指すポジティブなものを子供にもたらしなければなりません。与える。 言い換えれば、この文学の層は児童文学そのものよりもはるかに広く、多くの宝物が含まれています 言葉による創造性、大人だけでなく子供を精神的にも知的にも豊かにすることができる知人。

チェーホフは手紙の中で、児童文学と自分の関係を次のように述べている。いわゆる児童文学。 アンデルセン「フリゲート「パラダ」」（ ゴンチャロフ- 約 R.B.）、ゴーゴリは子供だけでなく大人も喜んで読んでいます。 私たちは子供向けに書いてはならず、大人向けに書かれたものの中から選ばなければなりません。」 / – P.28/。

しかし、子どもの読書に適した作品のリストを充実させるのは「大人の」文学だけではありません。 その逆も起こります。 たとえば、ヴィルヘルム・ハウフのおとぎ話。 「ガウフはおとぎ話を子供たちに書きました。まず子供たちに話し、それから書きました。 すべての子供向けの有名な作品と同様に、彼のおとぎ話は大人の読書の輪に含まれています。 彼は決して単純化に屈することなく、一貫して読者を前へ、そして高みへと導き、あたかも読者がまだ到達していない場所への努力を強制するかのように。」 -と。 1 4 / .

そして、児童文学と児童向け文学が形成されます。 に 子どもたちの読書サークル . 本についてです、「特に小児期に読むべきものであり、特定の年齢の子供の読書量を決定します。 子どもが成長するにつれて、読む文学の範囲の境界が拡大するため、これはダイナミックな現象です。」 / – P.29 /。

そうして初めて仕事が教育され、教育されることは明らかです。 それが電話をかけるとき教訓の種がすぐに準備ができた土壌に落ちたとき、読者の反応。

それぞれの時代には独自の認識の視点があります。 もちろん、人ができる仕事もありますが、 たまに一生を通じて戻ってきて、そのたびに何か新しいものを見つけてください。

おとぎ話は、言語による創造性の最も古いジャンルの 1 つであり、民間伝承の主要なジャンルの 1 つです。 おとぎ話は壮大なジャンルであるため、詩的な形式よりも散文形式で表現されることが多くなります。 通常、出版社はコンテンツに応じて割り当てます 以下のタイプおとぎ話
おとぎ話 - 魔法や魔法が存在するおとぎ話。 そのようなおとぎ話の主人公は通常、プロットに従って、超自然的な力の持ち主（妖精、ゴブリン、自己組み立てのテーブルクロスなど）と交流しなければならない人々です。 J. トールキンの定義の前に、「おとぎ話とは、物語に直接関係する物語です」 魔法の国それ自体は、風刺的、冒険的、道徳的、または幻想的なものなど、あらゆるジャンルのものです。」 – P.188/。
動物たちの物語 - 動物が登場するおとぎ話。 通常、そのような物語は、寓話のように人間関係を説明します。
家庭のおとぎ話 - 常識的な考えを説明したおとぎ話、または 社会問題日常の話を使って。
冒険的な物語 - 冒険的な物語に基づいたおとぎ話。 （ただし、冒険主義はおとぎ話と日常の物語、さらには動物のおとぎ話の両方に存在する可能性があります）。

つまり、基本的には おとぎ話のプロットいつも嘘をつく 架空の物語自然の中で魔法のように、日常的に、または冒険的に。

物語は分けるべきだ から 伝説 そして 伝説 歴史上の出来事（詩的な再考の結果）やあらゆる物の起源について語ること、 自然現象そして現在と過去を「結びつける」。 また、神話は、過去への願望に加えて、その始まりに至るまで、それぞれのイメージが特定の自然現象を擬人化したものである場合、その高度に象徴的な性質によって区別されます。 神話は世界の提案されたイメージです。 おとぎ話は比較的閉じた構造をしており、詳細なパノラマというよりは小さなイラストに近いものです。

おとぎ話の主なファンは、3歳から思春期（11、12歳）までの子供たちです。 S.G. アントノフのマニュアルには 将来の編集者のために作家がおとぎ話のジャンルに目を向ける理由は、このジャンルが子供たちに非常に愛されているからです。 「彼らは/子供たち/を愛しており、 日常の話、そして「素晴らしい」「魔法のような」。 ユーモアは読者にとって特に魅力的であり、一般的に多くのおとぎ話における物語の展開の主な動機の 1 つであることが注目されています。」 / – P. 24 /。 しかし、現実的な計算や教育的熱意によって、おとぎ話のジャンルに有機的に存在できない作家に才能のある作品を強制することはできません。

そしておとぎ話以来 好きなのは子供たちだけではありませんこのジャンルに対する著者の偏向は、彼の教育学的および方法論的な研究（若い読者にとって最もアクセスしやすい形式の探求）によってではなく、単純に彼の性格、彼の世界観の特殊性によって説明できます。 結局のところ、私たちはすでにそれを述べました O. ワイルドと G. アンデルセンによる子供向けのおとぎ話はいくつありますか? 昔話（いわゆる童話は除く）も同様です。

ジョン・トールキンはおとぎ話について次のように述べています。「おとぎ話を有害だと考えない十分な常識をまだ保持している人のほとんどは、子供の意識とおとぎ話の間には自然なつながりがあると信じています。それは、子供の欲求と同じです。」ミルク用の本体。 私の意見では、これは間違いです...そして、これはさまざまな理由（たとえば、子供がいないこと）で、子供は特別な生き物であり、ほとんど特別な人種であり、未熟ではあるが普通ではないと考える人々によって犯されることがほとんどです。特定の家族のメンバー、そして人類全体。
実際、おとぎ話を子供たちと結びつける傾向は、私たちの日常生活の歴史の副産物です。 モダンな 文壇おとぎ話を子供部屋に追いやるのは、おとぎ話で傷が付いた古風な家具が子供の遊び場に置かれるのと同じです...子供たちは一般的に、しかし、ただ 1 つの特徴によってのみ団結することができます。それは、経験の欠如である - おとぎ話が大好きであるということです。大人以上に彼らを理解することはできません。 さらに、まったくそうではありません おとぎ話が少ない彼らは他の多くのものに惹かれます...しかし実際には、おとぎ話が好きなのは一部の子供と一部の大人だけであり、この愛は必ずしも唯一のものではなく、必ずしも最強であるとは限りません。 私の意見では、芸術的センスと同じように、おとぎ話への愛は、人工的な刺激がなければ幼児期にはまったく現れません。 しかし、それが特定の人にとってオーガニックであれば、年齢とともに乾燥することはなく、より強くなります。 » /強調表示 – R.B. / 。 - 253秒 - pp.207-208/。 ()

それでも、おとぎ話形式のストーリーテリングであることに同意せざるを得ません。 - これが最も簡単な方法です子どもに自分の周りの世界の現実を紹介する（遊び心のある学習のように、表面にあるという意味で単純）。 しかし、J. トールキン もちろん、それは正しいですおとぎ話を認識する能力自体には、人工的な刺激が必要です。

1. アンデルセン G.H. マッチを持つ少女 / 翻訳 A. ハンセン//アンデルセン G.H. リトル・マーメイド：おとぎ話。 物語。 – M.: 1992. – P. 175-177。

将来誰が読書家になるか、誰がそうではないかが決まるのは4〜5歳のときです。 この年齢の段階では、子供に児童書の黄金基金を紹介することが特に重要です。 ベストエディションコレクション「ロシアのおとぎ話」と「ワンス・アポン・ア・タイム」が認められました。

から 詩的な作品 4〜5歳の子供には、まず、児童文学の古典作品を購入することをお勧めします。 その中には、A.プーシキン、N.ネクラーソフ、A.ブロック、K.チュコフスキー、S.マルシャク、V.ベレストフ、I.トクマコワの作品があります。 大成功子どもたちは、E. ウスペンスキー、S. コズロフ、A. バルト、E. ブラギニナの詩や物語を使用します。
ロシアの作家の物語やおとぎ話の中で、主要な出版物は、K.ウシンスキー（物語とおとぎ話「子供向け」）とL.トルストイ（「子供向け」および「ABC」）の作品です。 N. ノソフの物語「生きている帽子」、「バルボスを訪れるボビック」は、4〜5歳の子供たちにとても愛されています。

この年齢の子供たちは、アンデルセンの童話「おやゆび姫」、「不屈のブリキの兵隊」、グリム兄弟の「ブレーメンの音楽隊」に共感するでしょう。
4～5歳児は一世代以上、絵本『ピフの冒険』やキプリングのおとぎ話『こぞう』を読んで育ってきました。
の間で 最高の本生きた自然についての本は、V. ビアンキと V. スラドコフの作品の多くの版である E. チャルシンの「大小」と呼ばれるべきです。

高齢者向けの児童書選びも 就学前年齢つまり、6〜7歳の子供にとって、その大きな場所は、科学的、芸術的、一般的な科学文献、百科事典、さまざまな知識分野の写真集で占められています。
民俗学の出版物について言えば、なぞなぞやことわざのコレクションが充実しています。 これらには、謎のコレクション「賢いイワン、火の鳥、黄金の穀物」が含まれます。 おとぎ話のコレクションとしては、色とりどりの翻訳本『おとぎ話の宝物』や『おとぎ話の宝物』が代表的です。 黄金の本 最高のおとぎ話平和。"
未就学児向けのホームライブラリーにある詩的な作品のうち、まず第一に、古典的な詩人の作品 - A. プーシキン、V. ジュコフスキー、F. チュッチェフ、A. マイコフ、I. ブーニン、AK. トルストイ、S. エセーニン。 I.クリロフの「寓話」を6〜7歳の子供の読書サークルに紹介することをお勧めします。その多くは学校で学習されます。 下読みのポイントは、寓話の教訓（後で説明します）を理解することではなく、ネイティブの比喩的な音声のサンプルに触れることです。
K. チュコフスキー、S. マルシャク、B. ザコーダー、S. ミハルコフ、V. マヤコフスキー、A. バルトの詩的遺産の隣には、S. チェルニー、D. カルムス、T. ソバキア、M. ボロディツカヤの詩集が展示されるべきです。未就学児の本棚に置いてください、R. Makhotina、M. Yasnova 子供が就学前にそれらを知ることが非常に重要です。
作家による未就学児向けの物語やおとぎ話のコレクションが数多く出版されています。 さまざまな国。 ロシアのおとぎ話や物語へ 19世紀の作家 peka、すでに4〜5歳の子供たちに読むことを推奨しており、S.アクサコフのおとぎ話が追加されています。」 緋色の花、D.マミン・シビリヤク著「アレヌシキンの物語」、ガルシン著「かぎ針編みの旅人」、V.オドエフスキー著「嗅ぎタバコ入れの町」。物語の中で、N.ガリン・ミハイロフスキー著「テーマと虫」をお勧めします。 、L.トルストイの「ジャンプ」、A.クプリンの「ホワイトプードル」、A.チェーホフの「カシュタンカ」 20世紀の作家の中で、両親はP.バジョフ（「銀の蹄」）に特別な注意を払う必要があります。 ")、B. ジトコフ ("動物についての物語")、A. トルストイ ("黄金の鍵、またはピノキオの冒険")、M. ゾシチェンコ ("子供のための厳選された物語")、K. チュコフスキー "ドクター アイボリット" A子供向けの読書のベストセラーの一種は、A. ヴォルコフの本「魔法使い」です。 エメラルドシティ" - 本の無料再話 アメリカの作家フランク・ボームの『オズの魔法使い』。
20世紀後半の作家としては、V. ドラグンスキーの『デニスカの物語』、V. ゴリャフキンの『雨の中のノート』、N. ノソフの有名な『ダンノとその仲間たちの冒険』、 E.ウスペンスキーは「ワニのゲーナ」と「ヒョードルおじさん」で未就学児向けの読書の輪にしっかりと入り、T.アレクサンドロワは「クズカ」でした。 さらに、子ども向けの読書の「古典」には他の作家の作品も含まれており、その中にはセルゲイ・コズロフとその著書『霧の中のハリネズミ』を必ず挙げることはできます。 未就学児にとっては、作家G. ツィフェロフと彼の本「豚の物語」が興味深いです。
おとぎ話に関しては 外国人作家 19 世紀、子供たちには主に E.T.A. ホフマンのおとぎ話 (「くるみ割り人形」と「くるみ割り人形」) が勧められました。 ねずみの王様」）、V.ガウフ（「リトル・ムック」、「ドワーフ・ノーズ」）、D.ハリス（「レムスおじさんの物語」）、C.コッローディ（「ピノキオの冒険」）。20世紀の作家の中では、R. キプリングのおとぎ話について触れたいと思います。A. ミルンの膨大な本「くまのプーさんとすべてのすべて」も、子供たちへの本当の贈り物になるでしょう。

一世代以上の未就学児は、D. ロダーリの本「チッポリーノの冒険」を読んで育ちました。 6 ～ 7 歳の子供たちはすでに最も利用可能なものの 1 つにアクセスできます。 有名な作品アストリッド・リンドグレーン「キッドとカールソンに関する３つの物語」 もう一冊、本について言及しないわけにはいきません。 オーストリアの作家 F.ゼルテンの「バンビ」 さまざまな世代の人々の生活の中で特別な場所は、M.メーテルリンクのおとぎ話「青い鳥」によって占められています。 少なくとも一度この本を読んだ後は、親は間違いなくこの本を家に置いて、自分たちが子供の頃にこの本を読んだときに経験したのと同じ喜びを子供にもたらしたいと思うでしょう。
上で述べたように、6 ～ 7 歳の子供向けに出版される教育本の範囲は、特に周囲の世界について大幅に拡大しています。 そのような文学の古典は、I.アキムシュキン、V.ビアプキ、M.プリシュビン、N.スラドコフ、E.チャルシン、I.ソコロフ-ミキトフなどであり、子供たちに森、海、川の生活を明らかにすることができました。 、空と大地、動物と昆虫、それらは子供たちに紹介する一種の百科事典になっています。 さまざまな地域知識