現代の郷土玩具の古代モデル。 現代の郷土玩具における古代のイメージ 幼稚園の装飾芸術

GED 要件に従った技術レッスン マップ

5年生の美術科

「古代のイメージを現代に

郷土玩具」

美術の先生

MBOU中等学校第4ガス - クルスタリヌイ

ラキスロワ・オルガ・ユリエヴナ

対象分野: 美術 (著者 B.M. ネメンスキー)

クラス : 5

主題： 「現代の郷土玩具に込められた古代のイメージ」

ターゲット： 「現代の郷土玩具に見られる古代のイメージ」をテーマにした主題領域「美術」における5年生の教育的能力（情報力、コミュニケーション力、思索力など）の形成

学習目標 達成することを目的とした個人的 学習成果:

教育的認知活動の活性化

手、目、分析的思考、想像力豊かな想像力、芸術的センスの細かい運動能力の発達。

民俗芸術への愛情の形成

学習目標 達成することを目的としたメタ主題 学習成果:

トピックに関する新しい情報を扱う能力の形成（選択、強調表示、論理的に整理、一般化）。

さまざまな種類の郷土玩具を区別し、分類する能力の形成（認知 UUD）。

聞いたり聞いたり、スピーチの内容を組み立てたりする能力の形成。

静的クリエイティブグループ（コミュニケーション型UUD）で働くためのスキルの形成。

初期形態の反映 (規制 UUD) の形成。

学習目標 達成することを目的とした主題 学習成果:

「現代の郷土玩具に見られる古代のイメージ」というテーマに関する知識を習得します。

子どもたちへの重要な質問: 「さまざまな芸術工芸品に属する粘土おもちゃの違いは何ですか?また、それらの共通点は何ですか?」

レッスン設備

教師用パソコン、マルチメディア機器、プレゼンテーション、郷土玩具のサンプル、プラスチック素材とモデリング用のボード、手用のナプキン。

レッスンステージ

教師の活動

学生活動

配合されたUUD

組織的

学生の職場組織の管理、グループの形成

学生はグループで着席します

コミュニケーション

注意力の活性化

V. レオンチェフの曲「Fair」の一部が流れる»

スライドNo.1「郷土玩具フェア」。 今日の授業で郷土玩具フェアに行くというメッセージ

感情的および道徳的反応の発達

個人的

参考知識の更新

前回のレッスンでは、ロシア人の生活にあふれる古代のイメージについて学びました。 これらの画像は何ですか? (女性像、馬、生命の木、鳥)古代のイメージで装飾されたオブジェクトに名前を付けますか?

家、衣装、家庭用品を飾るためにどのようなシンボルが使用されましたか?スライド No. 2 「民俗芸術における古代のイメージ」

質問に答えてください

規制

得た知識を体系化する能力

学習活動への動機付け

古代から私たちに来て今も存在する素晴らしい職業があります - それはおもちゃメーカーです。 古代、粘土のおもちゃは楽しむためだけでなく、古代の儀式の一部としても作られました。 彼らはお互いに休暇を与えられ、家を満たしました。 おもちゃには魔法の力があり、私たちの祖先の心の中で人々をあらゆる悪から守ってきました。

粘土のおもちゃには、人々の記憶の中に生き、伝統を引き継いでいる馬、鳥、女性など、すでにおなじみのイメージが生きています。

おもちゃの形は非常に可塑的で一般化されていますが、それでも広大なロシアのさまざまな場所で、芸術家たちはそのイメージを作成するために独自のアプローチをとりました。

私たちの見本市には 4 つの主要なパビリオンがあり、ディムコフスカヤ、アバシェフスカヤ、フィリモノフスカヤ、カルゴポルスカヤのおもちゃが展示されています。スライド No. 3 (郷土粘土玩具)

私たちの仕事は、それらを区別し、彫刻し、装飾することを学ぶことです。

しかしその前に、各グループがどのパビリオンに到着したかを確認しましょう。

テキスト配布（付録1）

各グループが受け取ったおもちゃを調べ、説明に基づいて、それが特定の民芸品に属するかどうかを判断します。

規制

質問に耳を傾け、考え、分析することを学びましょう。

知識を更新しています。

知識の一般化と体系化

次に、表に記入して、ディムコヴォ、フィリモノヴォ、カルゴポリ、アバシェヴォの民間粘土玩具の特徴を分析してみましょう。

スライド 4 ( 表は画面に表示され、生徒の回答に従って記入されます）

各グループは、テキスト内で形状、装飾、および装飾の特徴を強調表示します。

使用するメインカラー。

認知的、規制的

コミュニケーション能力が高い。

知識とスキルの応用

そして今度はおもちゃで遊ぶことをお勧めします。

各グループには独自のゲーム、つまりタスクがあります

1グループ - アプリケーション2

グループ 2 - 付録 3

グループ 3 - 付録 4

グループ 4 – 付録 5

各グループは、以前に習得した芸術的スキルを応用し、

CATを実行する

規制

コミュニケーション

習熟度の管理 完了した課題の確認

完了したタスクを確認し、間違いについて話し合い、修正する

付録 2 – スライド No. 5

付録 3 – スライド No. 6

付録 4 – スライド No. 7

付録 5 – スライド No. 8

答えを読み上げる

それらについてコメントする

規制：受け取った情報を理解する能力を開発し、分析する能力を開発します。

実務

今日のレッスンのテーマをよく学びました。

そして今度は、あなたにマスターの役割を果たし、郷土玩具のプラスチックの形を作成してみてください。ただし、コピーするのではなく、そこに何か新しいもの、あなた自身のものを持ち込んでください。

スライド 9 (粘土を扱うテクニック)

ロシア民謡が響きます

作業方法を検討する

プレゼンテーション

誰もが自分のおもちゃのイメージに基づいて独立して作業します。

認知的、規制的

コミュニケーション能力が高い。

反射

宿題

今日は4種類の郷土玩具をご紹介しました。 どの種類のおもちゃが一番好きでしたか？ 家にあったらどんなおもちゃが欲しいですか？

宿題: おもちゃを白いガッシュで覆います。 そして民俗装飾のシンボルがどのような重要性を持っているかを繰り返します

彼らは答えを出します

宿題を書き出す

規制

予測結果: ディムコヴォ、フィリモノヴォ、カルゴポリ、アバシェヴォなどの民芸品の起源を知り、文体の特徴によって区別できるようになります。 郷土玩具の形を作り、飾る準備をします。

付録 1

ディムコボのおもちゃ 。 古代、ヴャトカ（現在のキーロフ地方）近くのディムコヴォ集落の職人たちは、傘をさした女性、血色の良い紳士、馬、熊、鹿、アヒル、雄鶏などのおもちゃを粘土から彫刻しました。

フィギュアの形状はモノリシックで、シルエットは柔らかな滑らかさと丸みが特徴です。

おもちゃのほとんどは笛で、白い粘土に色とりどりの縞模様や線、輪や点、花のように見える円が描かれていました。 このおもちゃは愛情を込めて「ヘイズ」と呼ばれています。
その絵はエレガントで装飾的です。 白地に、紅、青、緑、黄、オレンジの色がとても明るく輝きます。

フィリモノフスカヤのおもちゃ。 トゥーラ地方のフィリモノヴォ村で作られた粘土のおもちゃは、驚くほど美しく、種類も豊富です。 女性、ライダー、馬、鹿、雄羊、雄鶏が陽気で明るい輪舞を形成します。 おもちゃは細長いプロポーションを持ち、細いウエストを持つ女性がベル型のスカートと軽薄な帽子を誇示します。 強力な角を持つ鹿が、異常に長い首を優雅に伸ばしていました。 ライダーは誇らしげなポーズで颯爽と疾走する。 そしてそれぞれのフィギュアも口笛を吹きます。

おもちゃは風変わりな模様で覆われており、縞模様、点、円、楕円形、三角形が交互に並んでいます。 枝の多い「ヘリンボーン」、輝く「星」、または明るい「太陽」がよく描かれ、絵画で使用される主な色は黄色、赤、緑です。

カルゴポリのおもちゃ - このおもちゃはアルハンゲリスク地方、カルゴポリ産です。
そのテーマは民俗生活から借用されたものです。 マスターは女性のフィギュアを作成し、

祖父は林業家、耕作者、アコーディオン奏者。こちらはおとぎ話の怪物、ポルカンです。

人間の頭と腕が馬の胴体に接続されていました。クマやその他の動物、鳥に必ず遭遇します。 おもちゃはしゃがんでいます。 彼らは不器用で重そうに見える
カルゴポリのおもちゃの絵は非常に表現力豊かでシンプルです。 太陽のシンボルは、大きな燃えるような円、十字架、リング、穀物のモチーフ、穀物の穂、植物の枝です。 これらすべての要素は、黒、赤、黄色、淡い緑、青など、自然な色合いに近い自然な色で描かれています。

アバシェフスカヤのおもちゃ ペンザ地方アバシェヴォ村出身
アバシェフスカヤのおもちゃは口笛を吹く、動物を描いたもので、よく撮影されていますおとぎ話のような外観。 この人形は、細長い胴体と、広く間隔をあけた短い脚、そして長く優雅な首を持っています。 丁寧に造形された小さな頭部に、深く傷が入った目が際立ちます。
ヘッズヤギ, 鹿, ラムズ冠には湾曲した、時には多層の角が付いています。
ホイッスルは明るいエナメル塗料で塗装されています -青、 緑、赤。角などの個々のディテールをペイントすることができます銀または金.

スライド No. 4

おもちゃの種類

地域

形状

絵画装飾品

原色

フィリモノフスカヤ

ディムコフスカヤ

カルゴポルスカヤ

アバシェフスカヤ

表は画面に表示され、生徒の回答に従って記入されます。

おもちゃの種類

地域

形状

絵画装飾品

原色

フィリモノフスカヤ

トゥーラ

細長いプロポーション、柔らかな輪郭を持ち、優雅でスレンダーに見えます。

交互のストライプ、ドット、円、楕円形、三角形。

よく描かれている
枝の多い「ヘリンボーン」、輝く「スター」

または明るい日差し

赤、黄、緑

ディムコフスカヤ

キロフスカヤ

フィギュアの形状はモノリシックで、シルエットは柔らかな滑らかさと丸みが特徴です。

それらは白い粘土の上に、色とりどりの縞や線、輪や点、そして花のように見える円で描かれていました。

ラズベリー、ブルー、グリーン、

黄色がかったオレンジ色。

カルゴポルスカヤ

アルハンゲリスカヤ

しゃがむ; 彼らは不器用で重そうに見える

太陽のシンボルは、大きな円、十字架、リング、穀物のモチーフ、穀物の穂、植物の枝です。

黒、赤、黄、青、

淡い緑色、

アバシェフスカヤ

ペンザ

この人形は、細長い胴体と、広く間隔をあけた短い脚、そして長く優雅な首を持っています。

装飾的な装飾はありません

青、緑、赤角などの個別のディテールを塗装可能銀または金.

「現代の郷土玩具における古代のイメージ」というテーマに関する第 2 世代の連邦州教育基準に準拠した美術の分野 レッスンの種類 複合レッスン レッスン構築の技術 問題対話型 レッスンのトピック 現代の郷土玩具における古代のイメージ レッスンの目的 形成精神的および道徳的発達。 一流の民芸品の研究を通じた市民権と愛国心、祖国への愛の教育。 装飾芸術や応用芸術への関心を植え付け、人々の伝統を尊重する。 生徒の芸術的センスの開発 - 遠い過去と現在のおもちゃに生命の比喩表現の美しさと表現力を見ることを教える。 自分の知識体系をナビゲートするためのスキルの形成: 新しいものと既知のものを区別するためのスキル。 新しい知識を得る: 教科書、人生経験、レッスンで得た情報を使用して質問に対する答えを見つけます。 基本用語、概念 カルゴポリ、フィリモノヴォ、ディムコヴォ、おもちゃメーカー、アルテル、民芸品、絵画、焼いた粘土 計画された結果 個人的な形成：自国の文化と芸術への敬意、全体的な世界観、仲間とのコミュニケーション能力、独立した実践的な創造的活動の必要性、教育活動の成功基準に基づいて自己評価を行う能力

レッスンの目標を決定して策定し、計画に従って取り組み、適切な遡及評価のレベルで行動の正しさを評価し、タスクに従って行動を計画し、自分の仮定を表現できる (規制 UUD)。 自分の考えを口頭でまとめることができる、パートナーの話を聞いて聞くことができる (コミュニケーション UUD) 知識体系をナビゲートできる: 新しいものと既知のものを区別し、新しい知識を獲得する: 教科書や人生経験を使用して質問に対する答えを見つけ、授業で得られる情報（Cognitive UUD）。 主題 さまざまな芸術的工芸品に属するおもちゃの形や装飾を比較、評価し、代表的な民芸品のおもちゃを認識し、名前を付けることができる。 民俗伝統に基づいた表現形式の創造に関連した独自の芸術的ビジョンを実現します。 特定の工芸品に特徴的な民俗装飾の基本要素と配色の特徴を習得する 正面作品 グループでの作品 個人作品 5 年生の美術の教科書。 「人間の生活における装飾的および応用芸術」、著者N.A.ゴリヤエワ、O.V.オストロフスカヤ 粘土おもちゃのサンプル（カルゴポリ、フィリモノフスカヤ、ディムコフスカヤ）、絵画サンプルを備えたテーブル、コンピュータープレゼンテーション、おもちゃのテンプレート、塗料。 レッスンの段階 教師の活動 生徒の活動 形成されたスキル 学習活動の動機。

目標: 教育活動に関して学生の要件を更新すること。 生徒が教育活動に参加したいという内なるニーズを育むための条件を作り出す。 テーマの枠組みを確立する。 授業の種類を明確にし、教育活動の手順を概説し、知識を更新し、試行中の個々の問題を記録します。 目的: 学生によるトライアル学習活動の実施を組織すること。 生徒の個別の問題の記録を整理する。 問題の場所と原因を特定する。 目的: 問題の場所を特定する。 目標: 困難から抜け出すためにプロジェクトを構築する動機を生み出します。 新しい知識の発見 目標: 生徒による新しいことの学習を組織化すること

外部音声での発音を伴う行動の方法 知識と反復のシステムへの組み込み。 目的: 教科書を使用して、レッスンのトピックに関する情報を検索する生徒の自主的な作業を整理します。 独立した作品。 目標: 新しい知識に関する学生の自主的な取り組みを組織すること。 基準に従って自己テストを実施し、自己評価を行います。 教育活動を授業に反映します。 目的: レッスンの新しい内容を記録すること。 生徒による自分の学習活動の振り返りと自己評価を整理し、生徒が授業の準備をできるように支援します。 レッスンの進み具合。 こんにちは皆さん！ 職場がどのように整理されているかを確認し、机から不要なものをすべて取り除きます。 多くの場合、出来事の裏側や日々の喧騒の中で、私たちは昔のことを覚えておらず、忘れてしまいます。 月への飛行は私たちにとってもっと身近なものですが、ロシアの習慣を思い出しましょう、そして私たちの古代を思い出しましょう。 教室に民俗芸術作品が展示されているのは偶然ではありません。 今日のレッスンでは、郷土玩具に関する知識を強化し、私たちの生活を飾り、他の人々に喜びを与えるという民間の​​伝統についての考えを一般化します。 レッスンテーマ：「現代の郷土玩具に込められた古代のイメージ」

さまざまな工芸品のおもちゃを見て、それぞれの違いを見つけてください。 すべての粘土玩具は一般的な形状をしており、非常にプラスチックであり、伝統的なパターンで描かれていることに注意してください。 おもちゃを覆う古代の装飾サインは、刺繍、絵画、その他の民俗芸術作品に見られます。 今日は、粘土玩具の製造と塗装を行う 3 つのセンターを紹介します。 そして、玩具メーカーがこれを解決するのに協力してくれます。 生徒向け教材 Dymkovo のおもちゃ このおもちゃは、原産地に応じて「Dymkovo」と呼ばれています。 キーロフ市が立つヴィャトカ川の岸辺からは、川の向こうに集落が見えます。 冬にはストーブが暖房され、夏には霧が発生することがよくありました。 集落は霞んでいるようだった。 それが彼らの呼び名でした – ディムコヴォ。

フィリモノフスカヤのおもちゃ さて、この美しさを見てください。 地元の伝説によると、この村の創設者（イワン雷帝の時代）は陶芸家フィリモンでした。 したがってフィリモノヴォです​​。 それで、そのおもちゃの名前は何ですか？ これらのおもちゃは Dymkovo のおもちゃとどう違うのですか? もちろん絵もとても大胆です。 他には何があるでしょうか？ そうです、細長いプロポーションを持っています。 すべての動物は非常に長い首を持っています。 牛はキリンに似ており、熊はゴルイニチヘビに似ています。 それはすべて粘土に関するものです。 フィリモノバイト人は、油っぽい黒色と脂肪分を含むことから、それをブルーベリーと呼んでいます。 彫刻をしていると粘土が乾燥してしまい、おもちゃはすぐに亀裂で覆われてしまいます。 常に湿った手で亀裂を滑らかにしなければならず、無意識のうちに胴体を縮めたり伸ばしたりする必要があります。 焼成後、おもちゃは白とピンクになります。 ここから塗装が始まります。 筆ではなく羽根ペンで。 きれいな粘土には筆で描いた絵の具がつきません。 フィリモノフのおもちゃはどんな模様で装飾されていますか? はい、ほとんどがストライプです。 厳密な幾何学的な絵画はありません。 これは、色のストライプ、ドット、円、楕円形、星、三角形の組み合わせです。 絵画の細部を解読することができます。 丸は太陽、三角形は地球、モミの木と新芽は植物と生命の象徴です。 すべてのパターンは人間と自然のつながりを思い出させます。 おもちゃはすべて笛ですのでご注意ください。 笛はどこですか？ そう、動物や鳥の尻尾です。 このようなおもちゃは、卵黄をすりつぶしたアニリン塗料で塗装されます。 赤、黄、青の 3 つの主要な色が使用されます。 紫や緑が使われることもあります。 カルゴポリのおもちゃ。 彼女の故郷はロシア北部です。 アルハンゲリスク地方のカルゴポリ地区。 おもちゃは不器用で重いようです。 頭が大きく、手足が短く、顔はやや平らで、男性にとってはスコップのようです。 馬 - ポルカンは、有名なおもちゃ選手ウリヤナ バブキナの最もお気に入りのイメージの 1 つでした。 カルゴポルのおもちゃの色がどれほど美しく、珍しいかに注目してください。 明るい色または落ち着いた色で描かれており、シンプルで明確なパターンが特徴です。 人物の表面には、古代の太陽の象徴、燃えるような赤い円、十字、輪、そして穀物の穂や植物の枝のモチーフが描かれています。 みんな、すべてのおもちゃの共通点を見てみましょう? 右！ それらはすべて粘土でできています。 違いは何ですか? パターン・フォーム 教科書を使った作業（74.より）

おもちゃの塗装を注意深く調べてください。 ペイントの主な要素、さまざまな工芸品のマスターが使用する色に注目してください。 さて、目を閉じて、私たちが教室ではなくワークショップにいると想像してください。そしてあなたたちは皆、学生ではなくマスターアーティストです。 テーブルを見てください、粘土で作られたおもちゃがありますが、絵を描く前に、あなたが選んだこのおもちゃの特徴であるパターンの要素を注意深く見てください。 カラースキームも忘れないでください。 選択したおもちゃを何色使用してペイントするか考えてみてください。 どれの？ どのような絵画要素を使用しますか? 仕事を始めましょう（子供たちが自主的に勉強している間、音楽が流れます）。 完成後、教師は展示会を開催するために作品を集め、子供たちはそれぞれのおもちゃについて詩を読みます。 最も尊敬される紳士たち！ ここを見てください！ あらゆるマナーに対応したあらゆる種類のおもちゃ: ここに若い紳士淑女の皆さんがいます。 女性たちは緋色の頬と唇、エレガントなドレス、暖かい毛皮のコートを着ています。 王冠をかぶった乙女は美しい、顔を赤らめている、美しい、息もせずに立っている！ 見てください、なんて馬でしょう

あなたの手で彼に触れるだけで、彼とあなたは一緒に200マイルを疾走するでしょう。 そして、尻尾とたてがみがあり、それはとても美しいです！ そして、ここにヤギがほっそりとした足で立っています。ヤギの美しさはすべてその角にあります。彼は私を見てください。 夜叉の友達は角笛を吹き、美しい豚の背中に乗っています！ 七面鳥、七面鳥！ 胸元はシンプルじゃない、赤、黄、青！ 「私は素晴らしい、私は考え、試み、発見した」と自分に言い聞かせてください。 レッスンをありがとうございました。 よくやった！ レッスンの準備中。 レッスンへの準備状況を自己評価します。 生徒は学用品の正しい場所を確認します。

意識的に耳を傾ける 生徒たちは、選んだ職業のためにアルテルグループに団結します。 単一のマスターが表示され、タスクを完了することができます。 授業で解決すべき課題を定式化する 意識的に聞く 教師の指導の下、困難な箇所を特定する 訓練を受けた生徒（おもちゃメーカー）が、情報検索方法を使用して答えを補足する 残りの生徒がプレゼンテーションを視聴する 参加する会話 子供たちはペアになって作業します。 教科書に取り組んだ後、生徒たちはおもちゃの絵を描くテストを受け、自分の製品を展示会で発表して、購入したくなるように褒めます。 そして購入者はおもちゃについて質問します。 教師は質問に答え、取得した知識を独自に記録します。 彼らは、分かった、知っている、できたと言います。 LUUD で毎週自己評価を行ってください。

意味を作る行為。 教育活動の目的とその動機との関連性を生徒が確立すること。 職場の組織化に関する自制心 CUUD: 教師や同僚との教育協力の計画、自分の知識体系をナビゲートする能力: 新しいものと既知のものを区別する。 他人の話を聞いて理解する能力。 自分の考えを十分な完全性と正確さで表現できる ECUD: 目標設定 (すでにわかっていることとまだわかっていないことの相関関係に基づいて教育課題を設定する) プランニング (計画と一連の行動を作成する) PUUD: 独立認知目標の特定と形成、知識の構造化、自分の考えを口頭で表現できる（KUUD） 必要な資料を見つけ、読んだテキストから主要なことを強調表示できる。 ストーリーを組み立て、クラスメート間の対話をサポートできる 口頭で考えをまとめることができる (KUD) 聞いて聞くことができる (KUD) 問題が発生した場合の行動方法に必要な追加や調整ができる実際の行動とその成果物との間の不一致（RUUD） 独り言形式の発話を習得する能力（CUUD） 認知的UUD（コンピュータツールの使用を含む情報検索方法を適用できる） 必要な情報の検索と選択（PUUD） 自由なオリエンテーションと科学的、ジャーナリズム的なスタイルのテキストの認識 (PUUD、一般教育 UUD) 意味論的読解 (PUUD、一般教育 UUD)

論理 UUD は、一般化、分析、比較、分類することができます。 活動のプロセスと結果の行動、制御、評価の方法についての考察 (PUUD、一般教育) すでに学習したこととまだ学習する必要があることについての生徒による識別と認識同化のレベルを学ぶことができます。 授業中の行動の正しさを適切な遡及評価（RAUD）で評価できる 教育活動の成功基準に基づいて自己評価する能力（個人AUD）

最も差し迫った懸念事項
すべての労働と技術 -
これは新しい仕事のためです
以前よりも良くなりました。

• 教育的:古代の郷土玩具、現代の民族粘土玩具におけるこれらのイメージの活力を知る。
• 現像：装飾絵画のさまざまな技術を使用する能力を開発します。 子供用玩具の形状と装飾の統一を実現する。 共同で働く能力を向上させ続け、チームワークの成果を享受します。 プラスチック材料を扱うスキルの形成。
• 教育的:民俗芸術への愛情、有名な民芸品の中心地の巨匠の作品に対する感情的な反応を養います。 芸術的センスの形成に貢献します。

文学：

1. LA ラティニン「民俗芸術のイメージ」。
2. 若手アーティストの百科事典。
3. 雑誌『芸術』1983/2月号。
4. NA ゴリャエフ「人間の生活における装飾的で応用的な芸術」

視覚範囲:

• 粘土のおもちゃを描いたポスターやイラスト。
• 学生たちの創作作品。
• さまざまな工芸品の民俗粘土玩具の塗装の主な要素の例を示した表。

ミュージカルシリーズ：

• 陽気な民族音楽、
• いたずらなやつ。

材料:

• 子供の創造性のための粘土または粘土、
• スタック、
• プライマー用の水性塗料。

主導的な方法: 統合の要素を含む新しい内容を学習するレッスン。 問題ベースの教育方法の枠組み内で説明的かつ例示的な方法を使用します。

レッスンの進行状況

組織的な瞬間...

I. 知識を更新する。 モチベーション。

人々が一生を捧げる素晴らしい職業が 1 つあります。それはおもちゃメーカー、または単におもちゃメーカーです。

おもちゃ作りの起源は何世紀にも遡ります。

古代のおもちゃはどんな素材で作られていましたか?

人形、馬、小枝で編んだ担架、破片で作ったガラガラ、白樺の樹皮のボール、箱など、おもちゃは木で作られていました。 今日は粘土の郷土玩具についてお話します。 遠い昔、それは宗教的な意味を持っていたかもしれません。 たとえば、ヴィャティチ族が土管の歌声で太陽神ヤリラを迎え、おもちゃの魔法の模様と鋭い笛で死者の魂から悪の力を追い払ったことが知られています。

ホイッスル - さまざまな場所でノズル、ブザー、ウルトカ、ナイチンゲールとも呼ばれる - は古代からある、ロシアで今でも人気のあるおもちゃです。

II. 新しい教材を学ぶ。

現代の郷土玩具をよく見てみると、同じイメージがそこに息づいていることに気づくでしょう。 これは馬であり、鳥であり、女性です。 人々の記憶と古代の伝統が彼らの中に生きています。

さまざまな工芸品のおもちゃを見てみましょう。

お互いに何が違うのかを見つけてみてください。

フィリモノフスカヤのおもちゃ。

トゥーラ地方のフィリモノヴォ村は、これらのおもちゃの生産の中心地として有名です。 フィリモノフのおもちゃは細長いプロポーションを持ち、細くて優雅に見えます。 これらのおもちゃは、青みがかった白い粘土から彫刻されています。

フィリモノフのおもちゃは、ほとんどの場合口笛を吹きます。

おもちゃの画像: 背が高く、ほっそりした農民の女性は、子供や笛を吹いた鶏など、何かを手に持っていることがよくあります。 男性の姿は堂々としていて、足が長くて、そして少し面白いです。

動物の笛も多様です。牛、牛、雄羊、鶏の鳥、そして前例のない幻想的な生き物などです。

色: クリムゾンレッド、イエロー、エメラルドグリーン。

飾り: 交互のレインボーストライプ、クリスマスツリー、サークル。

彼らは、以前と同じように、鶏の羽でおもちゃをペイントします。

フィリモノフスキーのマスターは全員、「リュボタ」の作り方を知っています。 「リュボタ」はそんな場面です。 カップルは踊り、愛し合い、物事を解決します。 誰もが自分のものを持っています。 彼らは皆一緒にそれを愛しています。 生きることが大好き！

ディムコボのおもちゃ。

最も有名な粘土おもちゃ。 彼女はキーロフ市近くのディムコフスカヤ・スロボダで生まれました。 昔、休日は「ホイッスルダンス」または「ホイッスル」と呼ばれたバザール、つまり見本市で開催されました。 休日の楽しみは粘土のおもちゃ、笛でした。 農民たちは地元の赤い粘土からそれらを彫刻し、オーブンで焼きました。

おもちゃの画像: カラフルな服を着たダンディ、乳母、子供たちを腕に抱えた「餌やり役」、勇敢なライダー、馬、重要な七面鳥、その他の画像。

色: 黄色、青、赤、緑、背景に白、黒。

装飾: 幾何学模様 (円、楕円、セル、ストライプ、ドット)。

Dymkovo のおもちゃの外観は、無意識のうちにこれらの素晴らしい芸術作品が生まれた場所の性質を反映しています。 雪に覆われた吹きだまりを想像せずにはいられません。 寒さの中で人々の顔は赤くなります。 ライトアップされた雪を背景に、衣服の色がひときわ明るく響きます。

アバシェフスカヤのおもちゃ。

アバシェボの笛はペンザの誇りです。 アバシェヴォ村出身のマスター、ティモフェイ・フェドロヴィッチ・ゾトニンは 1991 年に亡くなりましたが、アバシェヴォのおもちゃのビジネスは消滅しておらず、存続し続けています。

おもちゃの画像: 幻想的な動物たちの素晴らしい世界。 牛、雄牛、ヤギ、雄羊はみな足が短く首が長く、金銀に輝く巨大な角を持っています。

色: 赤、青、緑、ピンク、ゴールド、シルバー

装飾：鱗、暗い均一な配色、およびそれに沿った復活が特徴です。

さまざまな芸術工芸品に属する粘土玩具の共通点は何ですか?

Ⅲ． 結論。

初めて粘土おもちゃを作り始めたのがいつだったのか誰も覚えていません。 しかし、今日でもこれらの工芸品は生き続けており、民俗職人の美しい芸術もそれらとともに生き続けています。 灰色の一日を、カラフルで子供らしい魔法のような一日に変えます。 彼は、地球上で最も幸せな瞬間、つまり知識、気分を高揚させる賢明な仕事、親切でフレンドリーな人々との出会い、動物、鳥、草、葉などの生き物に触れることを忘れた人々を非難します。 世界に驚くことを教えます。

IV. 知識の応用。

粘土や粘土から独自のおもちゃのイメージを作成します。 アバシェフスカヤ、フィリモノフスカヤ、ディムコフスカヤのように見せることができます。 装飾用に準備された滑らかな表面を持つおもちゃの形を作ってみてください。

V. 生徒の作業の分析。 宿題。

粘土おもちゃの塗装に必要な材料（ガッシュ、筆、PVA接着剤）をご持参ください。

既製のおもちゃは、学校をテーマにした展示会の装飾に使用できます。

完了:

美術の先生

プロスベトワ タチアナ セルゲイヴナ

p/s ニジネデヴィツキー

「現代の郷土玩具における古代のイメージ」をテーマにした美術の授業

教科書： NA ゴリャエワ、O.V. オストロフスカヤ。 編集者：B.M. ネメンスキー。 美術。 人間の生活における装飾的および応用的な芸術。 5年生。 – M.: 啓蒙

レッスンの目的：民間の粘土玩具とその種類（ディムコヴォ、フィリモノフスカヤ、カルゴポリ）のアイデアを開発する。 民芸品の色のおもちゃのスケッチを作成します。

タスク:

1.郷土玩具に対する生徒の理解を深めます。

2.思考、創造的および認知的活動、論理的に推論し、比較し、一般化し、独立して結論を​​引き出す能力を開発します。

3. 祖国であるロシアの伝統文化に対する愛と関心を育みます。

形成された UUD:

教育的– 教科書から情報を抽出し、分析し、さまざまな物体を調べる過程でその特徴を特定する方法を学びます。

コミュニケーション的な– 集合的なディスカッションに参加し、概念的なスピーチステートメントを構築し、自分の意見を弁護し、質問に対する答えを組み立てることを学びます。

規制上の– 結果が得られるまで活動の目標を維持する方法を学びます。 学習課題の解決策を計画する。 自分の仕事の結果を評価する。

個人的– 自分の勉強に責任を持ち、教育活動に対する意欲を持っています4。芸術や工芸に興味を示すことに重点を置いています。

トレーニングの方法と形式: 説明および図解、部分的に検索、実用的。 グループ、フロント、個人、ゲーム。

教育リソース:ネクラソワ M.A. 「ロシアの民俗芸術。 誠実な世界としての民俗芸術。」 M.、1983

デュラソフ G.I. 「カルゴポルの粘土玩具」 - A、1986

ビジュアルデモンストレーション資料 l: レッスンのプレゼンテーション。

使用機材：教科書、ガッシュ、ブラシ、紙。

レッスンの進行状況

組織的な瞬間。

みなさん、こんにちは！ 私の名前はタチアナ・セルゲイヴナです。 私はあなたにこの美術の授業を教えます。

みんな授業の準備はできていますか？

授業に来たときはどんな気分でしたか？

動機付け目標段階。

どこからこんな風に私たちの所に来たの？

すべてがシンプルです。 トリッキーなトリックはありません。

長い首とペイントで、

お子様の遊びや楽しみに。

幼い頃、あなたに恋をしました -

おばあちゃんは職人でした。

あなたは相続によって私にやって来ました

村の美しい人々から。

あなたにとって距離は怖くないのです。

あなたは遠い昔の先祖から来たのです。

これらの粘土彫刻は、

ルーシの鐘が鳴っている。 (スライド 2)

NV デニソフ

今日のレッスンのトピックを推測し、学習目標を立てます。

（必要に応じて、教師は子供たちを手助けします）。 (スライド 1)

新素材のご紹介。

みんな！ 幼い頃からおもちゃに囲まれています。

どちらか覚えていますか? それらは何でできていますか? どこ？

工場で作られた子供用おもちゃはどれも似たようなものです。

しかし、ボードに描かれているおもちゃはすべて異なり、手作りであるため、2つ目はありません。 (スライド 1)

人は何のためにおもちゃを作ったのでしょうか？ 彼らの目的は何でしょうか？

（おもちゃの目的は、子供たちを楽しませて楽しむことです。）

古代、粘土のおもちゃはさまざまな儀式に使用されていました。 彼らは特別な力を持っていると信じられていました：人々をあらゆる悪から守り、守るということです。 おもちゃの明るい色と甲高い笛がこれを助けました。

新素材のご紹介。

今日は、「民芸品」の方向に属するおもちゃについて詳しく学びます。

3年生の美術の授業でどんなおもちゃを紹介されたか覚えていますか? （ディムコフスキー）。 (スライド 2)

なぜこれらのおもちゃはヴォロネジでもニジネデヴィツキーでもなくディムコヴォと呼ばれているのでしょうか？ （ディムコヴォ村で作られています）。

ディムコヴォ村は今日でもキーロフ市からそれほど遠くない場所にあり、かつてはヴィャトカと呼ばれていました。

ディムコヴォは何で有名ですか?

彼のおもちゃと一緒に。

スモーキーな色はありませんが、

灰色とは何という灰色だ。

彼女の中には虹のようなものがある、

一滴の露から、

彼女の中には何か喜びがあり、

低音のような轟音。

彼女はジンジャーブレッドには見えない

歓喜とお祭り気分

彼女の若さは圧巻ですが、

彼女には勇気と幅がある。

赤い鉛で輝く黄土色

地球上のあらゆる家々に。

V.フォファノフ

Dymkovoのおもちゃは何でできていますか? （粘土から作りました）。

Dymkovo のおもちゃを飾る模様は何ですか? (幾何学模様)。

すべてのおもちゃは単純ではありませんが、

そして魔法で描かれたもの:

白樺の木のように真っ白な、

丸、四角、ストライプ -

一見単純なパターン

でも目を離すことはできない。

O. レビツキー

ディムコヴォのアーティストの好きな色は何ですか? (青、オレンジ、白など)。

Dymkovo おもちゃの背景は何色ですか? （白）。

トゥーラ地方のフィリモノヴォ村で作られた粘土のおもちゃは、驚くほど美しく、種類も豊富です。 (教師はおもちゃの写真が描かれたスライドに生徒の注意を引きます)。 彼らはフィリモノフスキーと呼ばれています。

そして、これらの粘土のおもちゃは、アルハンゲリスク地方、カルゴポリとその近くの村からのものです。 これらはカルゴポルのおもちゃです (教師はおもちゃの写真が描かれたスライドに生徒の注意を引きます)。

タスクNo.1

さまざまな芸術的工芸品に属するおもちゃを考えて、4 人のグループで作業し、それらの共通点と相違点を判断してください。 (スライド 2)。 教科書（66～74ページ）を利用することもできます。 提案された計画を忠実に守ります。 (スライド 3)

プラン

1.おもちゃは何でできていますか?

2.おもちゃの画像。

3. おもちゃの形状。

4.おもちゃの原色

5.絵画の要素。

一般的な：

粘土から作られています。

古代の画像: 人、鳥、動物の姿。

それらは一般化された形式を持っています。

絵画には多くの色が使用されます。

ソーラーサインの使用

おもちゃの違い:

フィリモノフのおもちゃは細長い形をしています。 原色は深紅の赤、黄色、エメラルドグリーンです。

Dymkovo のおもちゃには、フリル、フラウンス、三つ編み、鞭毛など、多くのディテールが施されています。

カルゴポリのおもちゃはしゃがんでいます。 おとぎ話の生き物、ポルカンホースが含まれています。

タスク2。 誰がどの馬に乗って来たの？

教師はさまざまな芸術工芸に関連した馬と騎手の画像を生徒に見せ、生徒は誰がどの馬に乗ったかを推測しなければなりません。 (スライド 4)

ゲーム「博物館の事件」。

このゲームには 2 人の参加者が必要です: 1 人は博物館の学芸員、2 人は探偵です。

工芸品の 1 つであるおもちゃが博物館から消えてしまったと少し想像してください。 その場所はすでにわかっていますが、他のおもちゃの中にあるため、捜索が複雑になっています。 行方不明のおもちゃを見つけるには、博物館の学芸員が口頭で説明する必要があります。 探偵はこの説明に導かれて、提示されたおもちゃの中から行方不明のおもちゃを探します。 (スライド 5)

学生たちの自主制作。

工芸品の色のおもちゃのスケッチを作成します (スライド 6)。

体育分

レッスンのまとめ。 反射。

学生の作品展示とディスカッション。

誰の作品が一番好きでしたか？

彼らの何が最も成功しているのでしょうか？

文を続けます:

今日、知りました。 。 。

私は使命を持っています。 。 。

今ならできるよ。 。 。

宿題：粘土、ガッシュ絵の具。

使用した文献:

NA ゴリャエワ、O.V. オストロフスカヤ。 編集者：B.M. ネメンスキー。 美術。 人間の生活における装飾的および応用的な芸術。 5年生。 – M.: 啓蒙です。

ゴリャエワ N.A. 美術の授業。 人間の生活における装飾的および応用的な芸術。 レッスンベースの開発。 5年生 \ NA ゴリャエワ。 編集者 BM ネメンスキー。 – M.: 啓蒙です。 20012年

O.V. スビリドワ。美術。 5年生：BMプログラムに従った授業計画。 ネメンスキー / 著者-編集。 O.V. スビリドバ。 – ヴォルゴグラード: 先生。 2006年

我が国の民俗装飾芸術は民俗文化の有機的な一部です。 彼に内在する詩的なイメージと感情はすべての人にとって大切であり、理解できます。 それは美の感覚を植え付け、調和のとれた発達した人格を形成するのに役立ちます。 装飾芸術は長年にわたる芸術の伝統に基づいており、未来の人々の教育にプラスの効果をもたらします。 人々の巨匠によって生み出された作品は、故郷への愛、周囲の世界の美しさを見て理解する能力を反映しています。

主な装飾美術の種類

何世紀にもわたって農民家庭での家庭生産が行われ、18 世紀から 19 世紀にかけては手工芸品が、粘土、木、金属で作られたさまざまな道具、印刷された布地、陶器や木のおもちゃ、カーペットなどを都市や村に供給しました。木材、ディムコヴォの土偶、笛、ルクチンスキーの塗装漆箱の明るさと陽気さで有名です。 これらのアイテムはそれぞれ民俗装飾芸術の作品です。 木の金 - ホフロマ絵画 - はロシア内外で大きな関心を集めています。

極東、ロシア北部、シベリア、コーカサスにはオリジナルの工芸品がありました。 ダゲスタン・クバチの金属加工、バルハルの陶芸、銀のウンツクルを使った木彫りが有名になりました。 民俗装飾芸術の種類は非常に多様で、広大な国のさまざまな地域で展示されています。

ヴォログダ レース - 民俗装飾芸術

ヴォログダ レースは、18 世紀末にヨーロッパの首都で人気を博しました。 そして私たちの時代、多くの外国人はロシアのレースはヴォログダでのみ織られていると誤って信じています。 実際、Yelets、Kirishi、Vyatka にも自社製品を誇りに思う理由があります。 それらのほとんどすべてに独自の特徴があります。 それで、ミハイロフスキー色のレースは非常に興味深いです。 私たちの国では、ヴォログダのものと同じくらい人気があります。 それにもかかわらず、数百年前と同じように、人々は真っ白な奇跡を求めてヴォログダを訪れます。

透かし彫り

透かし彫りは、箱、小箱、ペンダント、ブローチなどの小さな骨のオブジェクトを飾ります。 民俗装飾芸術の作品 - ボーンレース - これは透かし彫りの詩的な名前です。

最も普及しているのは、骨切断の 3 種類の装飾品です。

• 幾何学的 - 直線と曲線の集合体。
• 野菜。
• ロカイユ - 貝殻の形を様式化したもの。

透かし彫りの技術は、装飾やプロットに基づいて構成を作成するために使用されます。 原料は普通の牛骨です。

透かし彫りの細かい作業には、針やすり、彫刻刀、リベット、ジグソーなどの特別な道具が必要です。

ビーズ加工

ビーズ自体と同じように、ビーズ細工も何世紀にもわたる歴史を誇ることができます。 古代エジプトの住民は、小さな色のガラス玉を使ってネックレスを編むという複雑な技術を初めて習得し、服を装飾したりもしました。 しかし、ビーズの生産が本格的に栄えたのは 10 世紀です。 長年にわたり、ヴェネツィアの住民は職人技の秘密を注意深く守り続けてきました。 豪華なビーズは、財布やハンドバッグ、靴、衣類、その他のエレガントなアイテムを飾るために使用されました。

ビーズがアメリカに登場すると、先住民が使用していた伝統的な素材に取って代わりました。 ここでは、ゆりかご、かご、イヤリング、嗅ぎタバコ入れの装飾に使われていました。

極北の人々は、毛皮の高いブーツ、毛皮のコート、トナカイのハーネス、頭飾りをビーズの刺繍で飾りました。

バティック

バティック - 固定剤を使用して自分で布地をペイントする方法。 この技術は、ゴム糊とパラフィンが布地に塗布された場合、塗料を通過させないという観察に基づいています。

バティックには、結び目、ホット、絞り、コールドなど、いくつかの種類があります。

「バティック」という名前はインドネシア語で、「描く」、「孵化する」、「しずくで覆う」という意味です。

この絵はインドとインドネシアの人々によって古代から使用されてきました。 バティックは 20 世紀にヨーロッパに伝わりました。

絵画

絵画は最も古い種類の装飾芸術の 1 つです。 何世紀にもわたって、それは人々の本来の文化と生活の有機的な部分でした。 この種の装飾芸術は広く普及しています。

いくつかの種類の絵画を次に示します。

• ジョストボ絵画は、モスクワからほど近いジョストボ村で 19 世紀に登場したロシアの有名な工芸品です。 それはロシアの民俗絵画が作成される最も人気のある工芸品に属します。 有名なジョストボのトレイは手描きです。 ほとんどの場合、花束は黒い背景に描かれます。
• ゴロデッツ絵画は、19 世紀半ばにゴロデッツ市に登場した工芸品です。 絵は明るく簡潔です。 彼女のテーマには、馬の置物、風俗シーン、花柄などが含まれます。 彼女はドア、雨戸、家具、糸車を飾りました。
• ホフロマ絵画は最も古い民芸品の一つです。 17世紀にニジニ・ノヴゴロド近郊のホフロマで発祥しました。 ホフロマ絵画は木製の物体の装飾的な絵画で、金色の背景に黒、赤、そしてまれに緑で描かれます。 デザインを適用した後、製品は特別な組成物でコーティングされ、オーブンで3回処理されることで、独特のハニーゴールデン色を実現します。 ホフロマの伝統的なものは、ナナカマドの果実と赤いイチゴ、枝と花です。 動物、魚、鳥が作品にしばしば登場し、作品を本物の民俗装飾芸術作品に変えています。 木製の金 - これはホフロマ絵画がよく呼ばれるものです。

子供の発達のために幼稚園で使用されるさまざまな民芸品について知りましょう。

ディムコボのおもちゃ

キーロフの職人の製品は、その鮮やかなパターン、非標準的なプロポーション、形状に驚かされます。 エレガントで素晴らしく装飾され、ペイントされたダンディな女性、ポニー、雄鶏、ヤギに誰もが大喜びです。 最初のディムコヴォのおもちゃは 1811 年に登場しました。 ヴィャトカの休日には、絵が描かれた粘土人形が販売されました。 粘土のおもちゃはディムコヴォ村の職人によって作られました。 彼らは家族と一緒にこれを行いました。

現在、ディムコヴォのおもちゃを生産する工場はキーロフで操業しています。

フィリモノフスカヤのおもちゃ

トゥーラ近くのフィリモノヴォ村にある民芸の中心地も同様に有名で、素晴らしい粘土のおもちゃが生まれています。 巨匠によって作られた人物や動物は、その奇抜な形状と優れた表現力が特徴です。 これらは、農民の女性、婦人、兵士、牛、馬の乗り手、羊です。 フィリモノフのおもちゃは、造形や塗装に独自の特徴があるため、他のおもちゃと混同することはできません。 彼らは虹のあらゆる色で遊んでいます。

標準ではない色と形のフィリモノフのおもちゃを見た子供は、創造性を目覚めさせます。

カルゴポリのおもちゃ

カルゴポリは古代都市で、住民は古くから陶器に従事してきました。 主に食器を作りましたが、粘土のおもちゃを作った職人もいました。 確かに、1930 年に漁業は衰退しました。 カルゴポリの作業場は 1967 年に修復されました。

カルゴポリのおもちゃは、明るいディムコヴォやフィリモノフのおもちゃを背景に、より厳格に見えます。 カラーバリエーションはブラウン、ブラック、ダークグリーンからなります。 ここには、シンプルでありながら、同時に暖かさとユーモアを感じさせる面白い画像がたくさんあります。 これらは農民の女性、ひげを生やした男性、糸車を持った人形です。

グゼル料理

モスクワからそれほど遠くないところにグジェル村があります。 14 世紀以来、ここでは陶芸が行われてきました。 クワスの労働者が作った皿やおもちゃの中には、茶色や黄緑色の陶器の絵の具で描かれた皿やおもちゃもあった。 現在、グジェルで生産される磁器製品は世界的に有名です。 その理由は、その形と模様のユニークさにあります。 グジェル磁器は、白地に青い絵付けが特徴です。 確かに、青は均一ではありません。 よく見ると、空、川、湖の水の青さを思い起こさせる、最高の色合いとハーフトーンを見つけることができます。 食器に加えて、おもちゃや小さな彫刻もグジェルで生産されています。 巨匠たちのやることはすべて、内容と形式の調和に驚かされます。 これはまさに民俗装飾芸術の作品です。 誰もがGzhelを購入することを夢見ています。

幼稚園での装飾芸術

民芸品の芸術は大人だけの宝物ではありません。 キーロフの職人が作った木の人形と粘土のおもちゃの両方で熱心に遊べる子供たちにとっても重要です。 人々の芸術は、アイデア、イメージ、カラフルさの独創性により、子供たちの興味を呼び起こします。 内容がシンプルで簡潔なので、子供たちにも理解できますが、同時に、子供たちに自分の周りの世界の美しさを教えてくれます。 ここにあるのは、粘土や木で作られた、愛されているおとぎ話のような動物の絵や、人生で何度も見たことがある花、果実、葉の装飾品です。 粘土のおもちゃを作る職人は、ストライプ、リング、円などの幾何学模様のパターンで作品を装飾することがよくあります。 こうした絵は子どもたちの共感も得ます。 幼稚園にあるすべての粘土製品や木製品は単なるインテリアではありません。 経験豊かな先生の指導のもと、子どもたちは民芸品の見本を基に、真剣に絵を描いたり、模型を作ったりしていきます。

幼稚園での民俗装飾芸術は子供たちの生活に入り込み、子供たちに喜びをもたらし、視野を広げ、芸術的センスにプラスの影響を与えます。 就学前教育機関には十分な数の手工芸品がなければなりません。 これにより、グループの内部を装飾し、しばらくしてから更新することができます。 民芸品についての会話の中で、子供たちに美術品を見せます。 そのようなアイテムはすべて、教育オフィスのキャビネットに保管する必要があります。 それらは常に補充され、漁場に分配されなければなりません。 年少の子供たちは、木のおもちゃになった楽しいおもちゃを買う必要があります。 中間グループの子供たちには、フィリモノフとカルゴポルがより適しています。 年長の子供たちは、粘土や木製のものなど、あらゆる種類の郷土玩具を手に入れることができます。

幼稚園の装飾造形では、子どもたちが郷土玩具をテーマに料理やさまざまな置物を作ります。 さらに、子供たちは、人形用の小さなジュエリーや、母親、祖母、姉妹への 3 月 8 日の祝日のお土産を作ることができます。

民芸品を使った活動の影響で、子供たちはロシアのおもちゃをテーマにしたイラストにさらに深く興味を持ち、そのテーマの豊かさが模型の授業中に子供の想像力を刺激し、自分を取り巻く世界についての知識を豊かにします。 。 民芸品をイラストにした活動は、子どもたちの心を育む機会となります。

しかし、これによるプラスの効果は、子供たちが体系的かつ体系的に装飾芸術や応用芸術の対象に紹介された場合にのみ達成されます。 得た知識をもとに、自らの手で装飾作品を制作します。 彼らは民俗装飾芸術作品（あらゆるもの）を複製するよう招待されます。 作品自体が入手できない場合、写真は子供が何を描いたり彫刻したりするかを想像するのに役立ちます。

美しいものを作りたいという子供たちの願望は、主に教師自身がこれらの問題に注意を払うかどうかによって決まります。 民芸品についての知識を持ち、その出現の歴史を知っているはずだ。 教師が、このおもちゃやそのおもちゃがどの民芸品に由来するのかを知っていて、これらのおもちゃを作る職人について興味深く話す方法を知っていれば、子供たちは興味を持ち、創造性に取り組みたいという意欲を持つでしょう。

ジュニアクラスの美術

中学生のプロジェクト活動における民俗装飾芸術は、子供たちが民俗文化と精神的遺産の原点に戻ることを可能にします。 現代世界では、豊かな国民文化を学び、子どもたちを祖国の愛国者に育てる道徳教育の最も重要な課題となっています。 民族の魂は民芸品に体現されており、何世代にもわたる歴史の記憶が呼び覚まされます。 創造性についての会話が抽象的な推論に還元されてしまうと、子供たちの本格的な人格を育て、その道徳的潜在能力を開発し、美的センスを育むことは不可能です。 結局のところ、職人の仕事は、人々の性格の最高の特質を示すものです。これは、自分自身の歴史と伝統に対する敬意、祖国一般と特に生まれた場所に対する愛、謙虚さ、美への欲求、調和の感覚。

祖国への愛が単なる素敵な言葉ではなく、実際に若い世代の内なる本質と一致するように教育プロセスを組織するにはどうすればよいでしょうか? 愛国心のテーマを生き生きと想像力豊かに明らかにするパフォーマンスがなかったらどうすればよいでしょうか？ この問題には確かに統合的なアプローチが必要です。 体系的に対処する必要があります。

私たちが何について話しているのかを子供が理解するために、レッスン中に民俗装飾芸術（何でも）を検討することをお勧めします。 このような作業の例は、問題を理解するのに役立ちます。

現代では芸術の起源そのものに目を向ける必要があります。 民俗芸術の保存、強化、伝統の発展 - このような困難な課題が教師、教育者、芸術家に直面しています。

高校でのビジュアルアート

子供たちは成長するにつれて、民俗装飾芸術作品が何であるかをますます理解し始めます。 ６年生もこの問題を系統的に学習しています。

6 年生の美術学習の作業プログラムでは、主に 3 種類の創造的な活動が提供されます。

1. 細かい仕事（絵を描く、デッサン）。
2. 装飾的な創造性（装飾品、絵画、アップリケ）。
3. 周囲の世界を観察する（会話）。

これらの品種により、子供たちは芸術的創造性の分野に慣れることができます。 知り合いの間に、これらの領域がどれほど密接に相互に関連しているか、そしてプログラムによって設定された問題を解決する過程でそれらがどれほど顕著に相互補完しているかが明らかになりました。 民俗装飾芸術の各作品は詳細な分析を受ける必要があります。 6年生は芸術的センスを養う時期です。

美術は学校で他の科目と密接に関連して教えられます。 文学、音楽、ロシア語、歴史、テクノロジー、生物学の研究から得た知識を活用します。 これにより、美術の授業の実際的な意味とその必要性を理解することができます。 文学コースでは「民俗装飾美術作品」なども学びます。 エッセイ（6 年生）では、学生は主題の知識を実証できます。 子どもたちはその中で民芸品を評価します。 彼らは作業計画を作成し、民俗装飾芸術（あらゆるもの）について説明しなければなりません。 計画の各ポイントについて 5 ～ 6 文で十分です。

民俗装飾芸術とロシア

タタールスタンもロシアの他の地域も民俗芸術の影響を受けました。 タタールの装飾芸術は明るく多面的です。 そのルーツは古代異教の時代、つまり7世紀から8世紀に遡ります。 カザン・ハン国とヴォルガ・ブルガリアでは、イスラムの伝統に従って芸術が発展しました。 このタイプのパターンは、さまざまな種類のタタール美術に広く現れています。 装飾品は、刺繍、木や石の彫刻、陶器、宝石、書道を飾ります。 動物のようなスタイルは、異教の時代のブルガリアの職人の製品に広まりました。

ロシアの装飾芸術の特別な特徴は、その大衆性です。 ロシアでは、装飾芸術は匿名であることがほとんどです。 ガンブスの家具とファベルジェのジュエリーは、原則ではなく例外です。 無名の巨匠たちは絵画、織物、食器、おもちゃなどの傑作を生み出しました。 ロシアの芸術作品は、さまざまな分野で大きな価値の創造を誇りに思っています。

鍛冶と宝飾品の生産が高度に発展したことを示す最初の証拠は、黒海からシベリアに至る領土に住んでいたスキタイ人や部族の中に見られます。 ここではスキタイの動物スタイルが利点として与えられました。 スカンジナビアの住民と接触していた北方スラブ人は、複雑に絡み合った人間や動物の体の断片を装飾品に取り入れていました。 ウラル地方では、フィン・ウゴル族が木、石、青銅でクマやオオカミの絵を描いたお守りを作りました。

ロシア全土でイコン絵画のワークショップが多数開催されました。 イヴァノヴォ地方のパレフでは、黒ニスに民話や歌を描いた最高級の絵画が開発されました。 古代ビザンチウムから、木や骨にエンボス加工、砂目立て、ニエロ、透かし彫りなどのフィリグリー芸術が伝わってきました。 17 世紀には、装飾芸術が高度な芸術作品に発展しました。 これらはロストフのエナメル塗装、ニジニ・ノヴゴロドの小屋の彫刻、ヴェリキイ・ウスチュグの銀の黒染めです。 宮殿や寺院は民俗装飾芸術の巨匠の作品で飾られました。

ピョートルの時代には、布張りの家具や陶器など、西ヨーロッパのものが流行しました。 18世紀以降、鏡は広く使用され始めました。 M.V. ロモノーソフは、ガラス、鏡、モザイクスマルトの製造技術を習得しました。 18 世紀から 19 世紀初頭の才能ある建築家は、装飾的な室内装飾のプロジェクトを開発しました。 当時の建築家の中には、ロッシやボロニヒンのように、装飾的な仕事からキャリアを始めた人もいます。 宮廷とロシアの最高貴族は民間企業に数多くの注文を出し、企業はなんとか卓越性の高みに達しました。 このような企業には、クズネツォフスキー ファイアンスおよび磁器工場、ポポフスキー磁器工場が含まれます。

民俗芸術と民芸品の研究は、民俗芸術作品の普及が大人と子供の両方に最良の効果をもたらすことを示しています。 これは美的センスを養い、精神的なニーズの出現を促進し、国家の誇りと人間性の感覚を呼び起こします。 結局のところ、驚くほどカラフルなオブジェクトは、自然が才能、想像力、そして優しさを与えた民俗職人によって作られています。