女優アラ・シガロワの私生活。アッラ・シガロワ「夫の旅立ちからまだ立ち直れていない」

15.06.2019

「())、文化分野における2013年ロシア連邦政府賞」 作成するためのテレビ番組 « ボリショイバレエ» 、O.タバコフの指揮の下、モスクワ劇場での演劇「カテリーナ・イルヴォヴナ」の創作に対して2018年モスクワ政府賞を受賞。

アッラ・シガロワ

出生名	アッラ・モイセエヴナ・シガロワ
生年月日	2月28日(1959-02-28 ) (60歳)
出生地	スターリングラード, ソビエト連邦
市民権
職業
受賞歴
IMDb	ID 0797410
Webサイト	allasigalova.ru
ウィキメディア・コモンズのアラ・シガロワ

バイオグラフィー

1983年から2004年まで - ロシアアカデミーの教師演劇芸術（ギティス）。

1986年から1989年 - ロシア国立劇場「サティリコン」の振付師にちなんで名付けられた。 A.ライキナ。

1989年から1999年 - 「アッラ・シガロワ独立劇団」劇場の芸術監督。

2013 年からは、GITIS の「モダン振付およびステージダンス」部門の責任者も務めています。

テレビチャンネル「ロシア1」のダンシング・ウィズ・ザ・スターズ」。

2011-2014 - プレゼンターテレビプロジェクトチャンネル「文化」 - 「ビッグオペラ」。

2012年 - Kultura TVチャンネルのテレビ番組「ボリショイ・バレエ」の司会者

2013年 - テレビチャンネル「カルチャー」のテレビプロジェクト「ビッグジャズ」のプレゼンター。

2015年 - テレビチャンネル「Russia-1」のプロジェクト「Dancing with the Stars」の主任振付師。

2017年新ダンスショー『エブリバディダンス！「テレビチャンネル「ロシア-1」で。

家族

受賞歴

公演

舞台監督・振付師の仕事（オペラ、バレエ）

1989 - 「孤独のかくれんぼ」、20世紀の作曲家の音楽に合わせた振り付けパフォーマンス、「アッラ・シガロワの独立劇団」
1990年 - 「 オセロ「アッラ・シガロワの独立劇団」G.ヴェルディの音楽に合わせた振付パフォーマンス
1991年 - 「 スペードの女王」、A.シュニトケの音楽に合わせた振り付けパフォーマンス（監督。 ユウ・ボリソフ)、「アッラ・シガロワの独立劇団」
1991年 - 「 サロメ「アッラ・シガロワの独立劇団」、K・シマノフスキとE・ショーソンの音楽に合わせたO・ワイルドの振付パフォーマンス。
1992年 - 「 プガチョフ「アッラ・シガロワの独立劇団」、F・ヘンデルとA・シュニトケの音楽に合わせたS・エセーニンの振付パフォーマンス
1993 - 「ラ・ディヴィーナ」、「アッラ・シガロワの独立劇団」M・カラスを追悼する振り付けパフォーマンス。モスクワ。
1995 - 「くるみ割り人形」、P. チャイコフスキー音楽によるバレエ、市立劇場モダンバレエエカテリンブルグ市。
1996 - 「Cynics」振付パフォーマンス A. マリエンゴフ、「アッラ・シガロワの独立一座」によると。
1996 - A. テルテリアン、E. サティの音楽に合わせたバレエ「デュエット」。リトアニア語国立劇場オペラとバレエ。リトアニア、ビリニュス。
1997 - 「イエロータンゴ」、A. ピアソラ音楽によるバレエ、ラトビア国立歌劇場、リガ、ラトビア、1999 - 『椿姫』、D. ヴェルディの音楽に合わせて、劇場」ニューオペラ"、モスクワ。スマック！
1998年 - 「 イワン雷帝の幻視」、S.スロニムスキー、サマラオペラバレエ劇場の音楽に合わせて。
1999 - 『椿姫』、D. ヴェルディの音楽に合わせたオペラ、モスクワの新オペラ劇場。
2000 - "ボレロ"、M. ラヴェルの音楽に合わせたバレエ、リトアニア国立オペラ・バレエ劇場。リトアニア。
2000 - 「夕日のスケッチ」、L. デシャトニコフ、A. ピアソラ、E. サティの音楽に合わせた振り付けパフォーマンス。
2001年 - 「 七つの大罪「K. ヴァイルとB. ブレヒトの後のオペラ・バレエ」、リトアニア国立オペラ・バレエ劇場、ビリニュス、リトアニア。
2001年 - 「 愛の夢」と音楽に合わせた振り付けパフォーマンス。ヨーロピアンタンゴ、バラエティシアター。モスクワ。
2002年 - 「 赤と黒のダンス"、L. Desyatnikov、A. Piazzolla、M. Ravel、A. Terteryanの音楽に合わせた振り付けパフォーマンス、演劇事業「Hangar」。
2003 - 「ウェディング」と「 妖精のキス» I. ストラヴィンスキーによるバレエ音楽（監督 T. クルレンツィス
2005 - 「ロシアの季節」、L.デシャトニコフによるバレエ音楽（監督。 T. クルレンツィス）、ノボシビルスク・アカデミック・オペラ・バレエ劇場。
2005 - 「ファルスタッフ」、D. ヴェルディによるオペラ振付、K. セレブレンニコフ演出、マリインスキーオペラハウス、セントピーターズバーグ。
2006 - 「コンチェルト・グロッソ」、F. ヘンデルの音楽に合わせたバレエ ( 利点 I.ゼレンスキー）、マリインスキーオペラハウス。
2006 - 「カルメン。スケッチ」 P.メリメによると、音楽に基づいた振り付けパフォーマンス。ビゼー＝シチェドリン / モスクワ芸術劇場にちなんで名付けられました。 A.P. チェーホフ - VGIK 国際学生作品フェスティバルのグランプリ。ゲラシモワ。 「黄金のマスク」 - 2008年 - 「振付と演劇の豊かな融合のために」, 国際学生パフォーマンスフェスティバル「Your Chance」グランプリ - 2008年。
2007 - 「ストラヴィンスキー。ゲーム。" I.ストラヴィンスキーの音楽に合わせた振り付けパフォーマンス、モスクワ芸術劇場学校の初演がニューヨークのミハイル・バリシニコフ・センターで行われた。 2008年の公演では 「ストラヴィンスキー。ゲーム" （モスクワ芸術劇場学校卒業証書公演、コンスタンティン・ライキンコース）が第4回国際学生公演フェスティバル「ユア・チャンス」グランプリを受賞。第28回VGIK国際フェスティバル演劇コンペティション部門グランプリ受賞。
2008年8月16日～ 「アマデウス」: A. S. プーシキンの小さな悲劇「モーツァルトとサリエリ」と、V. A. モーツァルトと A. サリエリの作品に基づいた演劇、ミュージカル、プラスチックのプロジェクト。ヤロスラヴリ、変容祭。
2009 - « 可哀想なリサ» - 国家劇場にて、L. デシャトニコフによる室内オペラの音楽に合わせた振付短編小説。
2010 - 『ジゼル、あるいは騙された花嫁たち』- A. アダムによる音楽に合わせた振り付けパフォーマンス、モスクワ芸術劇場学校、モスクワ芸術劇場の新しいステージ。
2012 - 「最終編集」- ピンク・フロイドのアルバムに基づいた振付パフォーマンス ファイナルカットモスクワ芸術劇場学校卒業公演
2011 - "オセロ"- 悲劇を基にしたJ. S. バッハ、J. クセナキス、A. テルテリアンの音楽に合わせた振り付けパフォーマンス ウィリアムシェイクスピア、ラトビア国立歌劇場、リガ、ラトビア。
2013 - 映画演劇 「最終編集」- ピンク・フロイドのアルバム「」の音楽に合わせた振り付けパフォーマンスに基づいています ファイナルカット」、テレビチャンネル「カルチャー」。
2014 - 「イェヌーファ」 - 振付師 L. ヤナーチェクによるオペラ、ラモネ劇場 (王立歌劇場)、ブリュッセル、コラボレーションベルギーのアルヴィス・ヘルマニス監督と。
2014 - 「Khanuma」 - A. ツィガレリの演劇、リガロシアンシアターの演出家兼振付師である G. カンチェリの音楽に基づいたジャズコメディ。ミハイル・チェーホフ、ラトビア。
2014 - 「最終編集」- ピンク・フロイドのアルバムに基づいたプラスチック・パフォーマンス」 ファイナルカット』、ボストンのハーバード大学での卒業公演。アメリカ合衆国。
2014 - P.I.チャイコフスキーのバレエ「くるみ割り人形」の音楽に合わせたオペラ「くるみ割り人形オペラ」。アイデアの作者（P. Kaplevich とともに）、ロシア、モスクワの新オペラ劇場の舞台監督、振付師。
2015 - 「イェヌーファ」 - イタリア、ボローニャ市立歌劇場振付師、L. ヤナーチェクによるオペラ。
2015年 - I.ブーニンの散文を基にした「愛についての5つの物語」、S.ラフマニノフ音楽、モスクワ芸術劇場学校での振付公演、モスクワ芸術劇場の新しいステージ。
2015 - 「バラード」、一幕物のバレエ B.ユスポフと振付師S.ラフマニノフの音楽に合わせて、モスクワのクレムリンガラで初演。
2015 - 振付家 G. ベルリオーズによるオペラ「ファウストの地獄」、 パリ国立オペラ座、オペラ・バスティーユの舞台、フランス。
2016 - イタリア、ミラノ、スカラ座にて振付師 D. ヴェルディによるオペラ「二人のフォスカリ」。
2016 - ポーランド、ポズナンのオペラ・バレエ劇場、振付師 L. ヤナチクによるオペラ「イェヌーファ」。
2016 - 「Journey to TWIN PEAKS」、デヴィッド・リンチのシリーズ「ツイン・ピークス」のテーマに基づいたファンタジー、舞台監督兼振付師のアンジェロ・バダラメンティによる音楽、モスクワ芸術劇場スクール・スタジオ、モスクワ。
2016 - R. シュトラウス振付オペラ「ダナエの愛」、ザルツブルク国際音楽祭 - ザルツブルク音楽祭、オーストリア、ザルツブルク。
2016 - リガ・ロシアン・シアター、舞台監督兼振付家、V. トカレワの戯曲「まあ、それでいいよ」を基にしたパフォーマンス「愛」。ミハイル・チェーホフ、ラトビア。
2016 - イタリア、ミラノ、スカラ座にて振付師 D. プッチーニによるオペラ「蝶々夫人」。
2017 - 「カルメン」、振付師 J. ビゼーによる音楽に合わせた振付スケッチ、米国ボストンのハーバード大学での卒業公演。
2017 - N. S. レスコフのエッセイ「マクベス夫人」に基づく 2 部構成の振付ドラマ「カテリーナイルヴォヴナ」ムツェンスク地区"、O.タバコフ指揮モスクワ劇場の制作ディレクター、スハレフスカヤの舞台。
2018年 - 卒業公演「言うのが怖くない」振付現代音楽。モスクワ芸術劇場学校の舞台監督兼振付師。
2018 -- 「私の素晴らしい女性", 音楽演奏ジョージ・バーナード・ショウの戯曲「ピグマリオン」を原作とし、原作はアラン・ジェイ・ラーナー、音楽はリガ・ロシアン・シアターの舞台監督兼振付師であるフレデリック・ロウが担当。ミハイル・チェーホフ、ラトビア。
2018 -- 「XX Century.Ball」台本（K.L. エルンストと共著）の著者、舞台監督、振付師、音響デザイナー。モスクワ芸術劇場はA.P.チェーホフにちなんで名付けられました。モスクワ。

劇的なパフォーマンスにおける振付家の作品

1984年 - 「 普通の女の子の日記」は、ニーナ・コステリーナの「日記」に基づいており、劇場の名前にちなんで名付けられました。マヤコフスキー。
1985年 - 「 大聖堂パリのノートルダム寺院 "、V. Hugoの後、ミュージカルコメディ劇場、キエフ。
1986年 - 「バグ V.マヤコフスキーによると、劇場はそれにちなんで名付けられました。マヤコフスキー。
1988年 - 「 メイド"、J.ジュネの後に（監督。 R.ヴィクチュク）、劇場「サティリコン」、モスクワ。
1989年 - 「 過剰在庫のバレル» V.アクショーノフ、O.タバコフの劇場スタジオによる。
1989年 - 「 ヘラクレスとオージアンの厩舎"、F.デュレンマットの後、サティリコン劇場、モスクワ。
1989年 - 「 孤独とかくれんぼ」、O.メシアン、G.マーラー、J.ガーシュインの音楽に合わせて、「アラ・シガロワの独立劇団」、モスクワ。
1993 - 「仮面彫刻家」、F.クロムメリンクの後、K.オルフの音楽に合わせて（監督。 I. ポポフスキー）、「アッラ・シガロワの独立劇団」、モスクワ。
1993年 - 「 バンバラシュへの情熱」 A.ガイダルの後のユ・キム、音楽。 V.ダシュケヴィチ（監督） V.マシュコフ）、劇場スタジオO.タバコフ、モスクワ。
1994年 - 「 バナナ"は、モスクワのモソヴェト劇場のS.ムロジェク（R.コザク監督）の演劇に基づいています。
1994年 - 「 イヴォンヌ、ブルゴーニュ公妃」、W. ゴンブロヴィッツにちなんで、ドイツ、ハノーバーのニーダーザクセン州立劇場にて。
1994 - 「タンゴ」、S.ムロジェク、ドイツ、ニュルンベルク市立劇場にちなんで。
1994 - "貯金箱"、E.ラビッシュ後の寄席、ベルギーのリエージュ市立劇場。
2004 - 「ジャン」、A.プラトーノフによると（監督。 R・コザック）、モスクワ演劇の劇場彼ら。 A.S.プーシキン。
2008 - "オフィス"- イングリッド・ラウスンドの戯曲を基にしたパフォーマンス、モスクワ演劇劇場。 A.S.プーシキン、モスクワ。
2010 - 「ヴィルコのお嬢様たち」- J.イヴァシュケヴィチの散文を基にしたパフォーマンス、モデナ（イタリア）の劇場にて監督とともに上演。 A.ヘルマニス。
2010 - 「カーテンのあと」- アントン・チェーホフとブライアン・フリエルの戯曲に基づいた、監督。 E.カメンコビッチ、モスクワ劇場「ピョートル・フォメンコ・ワークショップ」。
2011 - 「キャスティング・キャスティング」- J.カークウッドの台本に基づくパフォーマンス コーラスライン、モソヴェット劇場、振付家兼パフォーマー主役、モスクワ。
2017 - 「The Bespradannitsa」、A. N. オストロフスキー、ブルク劇場、アルヴィスヘルマニス監督、ウィーン、オーストリア。

テレビの仕事

振付師バラエティ番組ライマ・ヴァイクル (1995 年以降) とアンジェリカ・ヴァルム、およびチャンネル 1 の多くのテレビ番組番組: 「主なものについての古い歌 - 2」、「主なものについての古い歌 - 3」、NTV の新年番組、司会者Kultura TV チャンネルの新年やその他のテレビ番組プロジェクトのプロジェクト。

2007年から2011年まで、テレビチャンネル「ロシア1」のダンスコンテストのテレビ番組「ダンシング・ウィズ・ザ・スターズ」の審査員を務めた。

2011年 - 「文化」チャンネルのテレビプロジェクト「オールロシア」のプレゼンター。

2004年より教授、「現代振付・舞台舞踊」学科長ロシア大学演劇芸術（GITIS）、1983年以来GITISで教えている。ロシア連邦名誉芸術家 (2014 年)、ロシア連邦名誉芸術家 (2001 年)。ゴールデンマスク賞受賞（）。 2013年文化分野におけるロシア連邦政府賞 テレビ番組「ボリショイ・バレエ」の制作のため .

バイオグラフィー

1983 年から 2004 年まで - ロシア演劇芸術アカデミー (GITIS) の教師。

1987-1989 - ロシア国立劇場「サティリコン」の振付師にちなんで名付けられました。 A. ライキナ。

1989年から1999年 - 「アッラ・シガロワ独立劇団」劇場の芸術監督。

2013年からはRUTI-GITISの「モダン振付とステージダンス」部門の責任者も務めている。

2007年から2011年まで、テレビチャンネル「ロシア1」のダンスコンテストのテレビ番組「ダンシング・ウィズ・ザ・スターズ」の審査員を務めた。

2011年 - 「文化」チャンネルのテレビプロジェクト「オールロシア」のプレゼンター。

2011-2014 - カルチャーチャンネルのテレビプロジェクト「ビッグオペラ」のプレゼンター。

2012年 - Kultura TVチャンネルのテレビ番組「ボリショイ・バレエ」の司会者

2013年 - テレビチャンネル「カルチャー」のテレビプロジェクト「ビッグジャズ」のプレゼンター。

2015年 - テレビチャンネル「Russia-1」のプロジェクト「Dancing with the Stars」の主任振付師。

2017年新ダンスショー「みんなで踊る！」の審査員として参加。「テレビチャンネル「ロシア-1」で。

家族

2 人の子供の母親（娘 - アンナ、1982 年、息子 - ミハイル、1994 年）。ロマン・コザック監督の未亡人。

受賞歴

公演

舞台監督・振付師の仕事（オペラ、バレエ）

1990年 - 「 オセロ」、G. ヴェルディの音楽に合わせた振り付けパフォーマンス、「アッラ・シガロワの独立一座」
1991年 - 「 スペードの女王」、A.シュニトケの音楽に合わせた振り付けパフォーマンス（監督。 ユウ・ボリソフ)、「アッラ・シガロワの独立一座」
1991年 - 「 サロメ「O.ワイルドに倣い、K.シマノフスキとE.ショーソンの音楽に合わせた振付パフォーマンス」「アッラ・シガロワの独立一座」
1992年 - 「 プガチョフ"、S.エセーニンに倣った振り付けパフォーマンス、F.ヘンデルとA.シュニトケの音楽に合わせて、「アッラ・シガロワの独立一座」
1993 - 「ラ・ディヴィーナ」、M. カラスを追悼する振付パフォーマンス「アッラ・シガロワ独立一座」。モスクワ。
1995 - 「くるみ割り人形」、エカテリンブルク市立モダンバレエ劇場、P.チャイコフスキーの音楽に合わせたバレエ。
1996 - 「Cynics」振付パフォーマンス A. マリエンゴフ著、「アッラ・シガロワの独立一座」
1996 - A. テルテリアン、E. サティの音楽に合わせたバレエ「デュエット」。リトアニア国立オペラ・バレエ劇場。リトアニア、ビリニュス。
1997 - 「イエロータンゴ」、A. ピアソラの音楽に合わせたバレエ、ラトビア国立歌劇場。リガ。ラトビア.1999 - 『椿姫』、D.ヴェルディの音楽に合わせて、ノヴァヤオペラ劇場、モスクワ。
1998年 - 「 イワン雷帝の幻視」、S.スロニムスキー、サマラオペラバレエ劇場の音楽に合わせて。
1999 - 『椿姫』、D.ヴェルディの音楽に合わせたオペラ、ノヴァヤオペラ劇場、モスクワ。
2000 - "ボレロ"、M. ラヴェルの音楽に合わせたバレエ、リトアニア国立オペラ・バレエ劇場。リトアニア。
2000 - 「夕日のスケッチ」、L. デシャトニコフ、A. ピアソラ、E. サティの音楽に合わせた振り付けパフォーマンス。
2001年 - 「 七つの大罪"、K.ヴァイルとB.ブレヒトの後のオペラバレエ、リトアニア国立オペラバレエ劇場。ビリニュス。リトアニア。
2001年 - 「 愛の夢」と音楽に合わせた振り付けパフォーマンス。ヨーロピアンタンゴ、バラエティシアター。モスクワ。
2002年 - 「 赤と黒のダンス"、L.デシャトニコフ、A.ピアソラ、M.ラヴェル、およびA.テルテリアンの音楽に合わせた振り付けパフォーマンス、演劇事業「格納庫」。
2003 - 「ウェディング」と「 妖精のキス» I. ストラヴィンスキーによるバレエ音楽（監督 T. クルレンツィス
2005 - 「ロシアの季節」、L.デシャトニコフによるバレエ音楽（監督。 T. クルレンツィス)、ノボシビルスクアカデミックシアターオペラとバレエ。
2005 - D. ヴェルディのオペラ「ファルスタッフ」、サンクトペテルブルクのマリインスキー劇場。
2006 - 「コンチェルト・グロッソ」、F. ヘンデルの音楽に合わせたバレエ ( 利点 I.ゼレンスキー）、マリインスキーオペラハウス。
2006 - 「カルメン。スケッチ」 P.メリメによると、音楽に基づいた振り付けパフォーマンス。ビゼー＝シチェドリン / モスクワ芸術劇場にちなんで名付けられました。 A.P. チェーホワ - 「グランプリ」国際フェスティバル VGIKの学生作品にちなんで名付けられました。ゲラシモワ。 「黄金のマスク」- 2008 - 「振付と演劇の豊かな融合のために」.
2007 - 「ストラヴィンスキー。ゲーム。" I.ストラヴィンスキーの音楽に合わせた振り付けパフォーマンス、モスクワ芸術劇場学校、ニューヨークのミハイル・バリシニコフ・センターで初演。 2008年の公演では 「ストラヴィンスキー。ゲーム" （モスクワ芸術劇場学校卒業証書公演、コンスタンティン・ライキンコース）が第4回国際学生公演フェスティバル「ユア・チャンス」グランプリを受賞。第28回VGIK国際フェスティバル演劇コンペティション部門グランプリ受賞。
2008年8月16日～ 「アマデウス」: A. S. プーシキンの小さな悲劇「モーツァルトとサリエリ」と、V. A. モーツァルトと A. サリエリの作品に基づいた演劇、ミュージカル、プラスチックのプロジェクト。ヤロスラヴリ、変容祭。
2009 - 「可哀想なリサ」- 国家劇場にて、L. デシャトニコフによる室内オペラの音楽に合わせた振付短編小説。
2010 - 『ジゼル、あるいは騙された花嫁たち』- モスクワ芸術劇場学校のA.アダムによる音楽に合わせた振り付けパフォーマンス。新しいシーンモスクワ芸術劇場モスクワ。
2012 - 「最終編集」- ピンク・フロイドのアルバム「」をベースにした振り付けパフォーマンス ファイナルカット」モスクワ芸術劇場学校卒業証書公演
2011 - "オセロ"- 悲劇を基にしたJ. S. バッハ、J. クセナキス、A. テルテリアンの音楽に合わせた振り付けパフォーマンス ウィリアムシェイクスピア、ラトビア国立歌劇場。リガ。ラトビア。
2013 - 映画演劇 「最終編集」ピンク・フロイドのアルバム「」の楽曲をベースにした振付パフォーマンス ファイナルカット」、テレビチャンネル「カルチャー。
2014 - 「イェヌーファ」 - ブリュッセルのラ・モネ劇場（王立歌劇場）、振付師L. ヤナーチェクによるオペラ、監督アルヴィス・ヘルマニスとの共同作品。ベルギー。
2014 - 「Khanuma」 - A. ツィガレリの戯曲に基づくジャズコメディ、リガロシアンシアターの舞台監督兼振付師である G. カンチェリの音楽。ミハイル・チェーホフ、ラトビア。
2014 - 「最終編集」- ピンク・フロイドのアルバムに基づいたプラスチック・パフォーマンス」 ファイナルカット」ボストンのハーバード大学での卒業公演。アメリカ合衆国。
2014 - 「くるみ割り人形」。オペラ」は、P.I.チャイコフスキーのバレエ「くるみ割り人形」の音楽に合わせたオペラです。アイデアの作者（P. Kaplevichとともに）、監督、振付師。新しいオペラ劇場。モスクワ。ロシア。
2015 - 「イェヌーファ」 - ボローニャ市立歌劇場振付師、L. ヤナーチェクによるオペラ。イタリア。
2015年 - 「愛についての5つの物語」、I.ブーニンの散文に基づく、S.ラフマニノフの音楽。モスクワ芸術劇場学校の振付公演。モスクワ芸術劇場の新しいステージ。モスクワ。
2015 - B. ユスポフと S. ラフマニノフの音楽に合わせた一幕物のバレエ「バラード」。振付師。クレムリンガラで初演。モスクワ。
2015 - G. ベルリオーズによるオペラ「ファウストの地獄」。振付家・演出家。 パリ国立オペラ座、オペラ・バスティーユの舞台。フランス。
2016 - D. ヴェルディによるオペラ「二人のフォスカリ」。振付師。ミラノ、スカラ座。イタリア。
2016 - L. ヤナシクによるオペラ「イェヌーファ」。振付師。ポズナンのオペラとバレエ劇場。ポーランド。
2016年 - デヴィッド・リンチの「ツイン・ピークス」シリーズをテーマにしたファンタジー「Journey to TWIN PEAKS」。音楽はアンジェロ・バダラメンティ。舞台監督、振付師。モスクワ芸術劇場学校スタジオ。モスクワ。
2016 - R. シュトラウス作曲のオペラ「ダナエの愛」。振付師。ザルツブルク国際音楽祭 - ザルツブルク音楽祭。ザルツブルク。オーストリア。
2016 - リガ・ロシアン・シアター、舞台監督兼振付家、V. トカレワの戯曲「まあ、それでいいよ」を基にしたパフォーマンス「愛」。ミハイル・チェーホフ、ラトビア。
2016 - D. プッチーニによるオペラ「蝶々夫人」。振付師。スカラ座。ミラノ。イタリア。
2017 --- J. ビゼーの音楽に合わせた振付スケッチ「カルメン」。振付師。ボストンのハーバード大学での卒業公演。アメリカ合衆国。
2017 - N. S. レスコフのエッセイ「ムツェンスクのマクベス夫人」に基づく 2 部構成の振付劇「カテリーナイルヴォヴナ」。舞台監督。 O. タバコフ監督のモスクワ劇場、スハレフスカヤの舞台。

劇的なパフォーマンスにおける振付家の作品

1984年 - 「 普通の女の子の日記」は、ニーナ・コステリーナの「日記」に基づいており、劇場の名前にちなんで名付けられました。マヤコフスキー。
1985年 - 「 ノートルダム大聖堂"、V.ユゴーの後、キエフのミュージカルコメディ劇場。
1986年 - 「バグ"、V.マヤコフスキーにちなんで名付けられた劇場。マヤコフスキー。
1987年 - 「 過剰在庫のバレル» V.アクセノフ、O.タバコフ劇場スタジオによる。
1988年 - 「 メイド"、J.ジュネの後に（監督。 R.ヴィクチュク）、劇場「サティリコン」。モスクワ。
1989年 - 「 ヘラクレスとオージアンの厩舎」、F.デュレンマットの後、サティリコン劇場。モスクワ。
1989年 - 「 孤独とかくれんぼ」、O.メシアン、G.マーラー、J.ガーシュインの音楽に合わせて、「アッラ・シガロワの独立劇団」モスクワ。
1993 - 「仮面彫刻家」、F.クロムメリンクの後、K.オルフの音楽に合わせて（監督。 I. ポポフスキー）、「アッラ・シガロワの独立一座」モスクワ。
1993年 - 「 バンバラシュへの情熱」 A.ガイダルの後のユ・キム、音楽。 V.ダシュケヴィチ（監督） V.マシュコフ）、シアタースタジオO.タバコフ。モスクワ。
1994年 - 「 バナナ"、モソヴェット劇場のS.ムロジェク（R.コザク監督）の演劇に基づいています。モスクワ。
1994年 - 「 イヴォンヌ、ブルゴーニュ公妃」とV.ゴンブロヴィッチ氏は述べています。州立劇場ニーダーザクセン州、ハノーファー。ドイツ。
1994 - 「タンゴ」、S.ムロジェクの後、ニュルンベルク市立劇場。ドイツ。
1994 - "貯金箱"、E.ラビッシュ後のボードヴィル、リエージュ市立劇場。ベルギー。
2004 - 「ジャン」、A.プラトーノフによると（監督。 R・コザック）、モスクワドラマ劇場にちなんで名付けられました。 A.S.プーシキン。
2008 - "オフィス"- イングリッド・ラウスンドの戯曲を基にしたパフォーマンス、モスクワ演劇劇場。 A.S.プーシキン、モスクワ。
2010 - 「ヴィルコのお嬢様たち」- J.イヴァシュケヴィチの散文を基にしたパフォーマンス、モデナ（イタリア）の劇場にて監督とともに上演。 A.ヘルマニス。
2010 - 「カーテンのあと」- アントン・チェーホフとブライアン・フリエルの戯曲に基づいたE.カメンコビッチによるパフォーマンス、モスクワ劇場「ピョートル・フォメンコ・ワークショップ」。
2011 - 「キャスティング・キャスティング」- J.カークウッドの台本に基づくパフォーマンス コーラスライン、モソヴェト劇場。振付師兼主演女優。モスクワ。

テレビの仕事

バラエティ番組「Laima Vaikule」（1995 年～）と「Angelika Varum」の振付師兼監督。また、チャンネル 1 の多くのテレビ番組番組「主なものについての古い曲 - 2」、「主なものについての古い曲 - 3」、新年の番組日本テレビで。 Kultura TV チャンネルの新年およびその他のテレビ番組プロジェクトのプレゼンター。

Rossiya1 TV チャンネルプロジェクト「Dancing with the Stars」2015 のチーフコレオグラファー。

アッラ・ミハイロフナ（モイセーエフナ）・シガロワ。 1959年2月28日ヴォルゴグラード生まれ。ソ連とロシアの振付師、女優、テレビ司会者、教師。名誉あるアーティストロシア連邦（2001年）。ロシア連邦名誉芸術家 (2014)。

父 - ミハイル・シガロフ、ピアニスト。

母 - タマラ・アレクサンドロヴナ・シガロワ、バレリーナ。

アッラの両親は大学卒業後、配属されてヴォルゴグラードに行きました。その後、彼らはアッラが育ったレニングラードに戻りました。と早い時期音楽と振り付けを勉強しました。 1969年から1978年にかけて、彼女はレニングラードバレエアカデミーで学びました。そして私。ワガノワ、彼女の教師はN.M. ドゥジンスカヤ。

1978 年、彼女は授業中に足に怪我を負い、それが原因で運動が不可能になってしまいました。ソロキャリア。彼女はギプスをして6か月間横たわっていましたが、その後再び歩くことを学びました。身体的な痛みに加えて、彼女は深刻な精神的不安も経験しました。それは彼女にとって強い精神的打撃でした。

1979 年に彼女は GITIS の学生となり、1983 年に演出部門を卒業し、A.V. から演劇芸術を教えられました。エフロスとI.M. ツマノフ。教師振付師としてのディプロマを取得。

1978年以来、彼女は映画に出演し始め、ソビエト・トルコのメロドラマ「わが愛、わが悲しみ」の映画化で主役を演じた。ロマンチックな詩 N・ヒクメットの戯曲『愛の伝説』を基にした作品。ヒロインはシリン。この映画は、過去の偉大な詩人によって歌われ、アズダール・イブラギモフ監督によってスクリーン上に再現されたファルハドとシリンのラブストーリーです。有名なトルコの俳優トゥルカン・ショライ、ファルク・ペケル、ユルマズ・ドゥルが、ソ連の俳優、ウラジミール・サモイロフ、アッラ・シガロワと共演した。

アーラ・シガロワ映画『わが愛、わが悲しみ』

その後、彼女はさらにいくつかの映画に出演しました - 「ブロークン・スカイ」（カティア）、「プラトンは私の友達」（ヴィカ）、「ダイヤモンドの空」（ニーナ）など。

映画「ブロークン・スカイ」のアラ・シガロワ

1983年から1985年にかけて彼女はアシスタントとして働いたロシアアカデミー演劇芸術の教師兼振付師の学位を取得。

1984 年から 2004 年まで - ロシア演劇芸術アカデミー (GITIS) の教師。

1987 年から 1989 年にかけて、彼はサティリコン劇場の振付師を務めました。

1989年から1999年 - アッラ・シガロワ独立劇団劇場の芸術監督。

演劇作品アッラ・シガロワ：

ニーナ・コステリーナ劇場の「日記」を原作とした「普通の女の子の日記」。マヤコフスキー。
V. ユゴーにちなんだ「ノートルダム大聖堂」／ミュージカル・コメディ劇場、キエフ。
V. マヤコフスキーにちなんだ「トコジラミ」 / 劇場の名前にちなんで名付けられました。マヤコフスキー。
V.アクショーノフの後の「過剰在庫の樽」/ O.タバコフ監督の劇場。
J.ジュネ原作「The Maids」（R.ヴィクチュク監督）／劇場「サティリコン」。
「ヘラクレスとアウゲアの馬小屋」F. デュレンマットの後。
O. メシアン、G. マーラー、J. ガーシュウィンの音楽に合わせた「孤独のかくれんぼ」 / 「アッラ・シガロワの独立一座」。
G. ヴェルディの音楽に合わせた「オテロ」 / 「アッラ・シガロワの独立一座」。
A.シュニトケの音楽による「スペードの女王」（ユー・ボリソフ監督）/「アッラ・シガロワの独立一座」。
O.ワイルドにちなんだ「サロメ」、K.シマノフスキとE.ショーソンの音楽に合わせて／「アッラ・シガロワの独立一座」。
S.エセーニンにちなんだ「プガチョフ」、F.ヘンデルとA.シュニトケの音楽に合わせて/「アッラ・シガロワの独立一座」。
「仮面の彫刻家」F・クロムメリンクに倣い、K・オルフ音楽（I・ポポフスキー監督）／「アッラ・シガロワ独立一座」。
M. カラスを偲んで「ラ・ディヴィナ」 / 「アッラ・シガロワの独立一座」
「ブンバラシュへの情熱」A.ガイダール作曲、Y.キム作曲。 V. ダシケヴィチ (V. マシュコフ監督) / モスクワ劇場スタジオ、オレグ・タバコフ監督。
S. ムロジェクの戯曲に基づく「バナナ」「未亡人」（R. コザック監督） / 「独立一座 by A. シガロワ」。
「イヴォンヌ、ブルゴーニュの王女」W. ゴンブロヴィッツ作 / ニーダーザクセン州立劇場、ハノーファー（ドイツ）。
「タンゴ」、S.ムロジェクにちなんで。
E.ラビシュによると「貯金箱」。
P.チャイコフスキーの音楽に合わせて「くるみ割り人形」。
A.マリエンゴフの後の「皮肉屋」/「アッラ・シガロワの独立一座」。
「デュエット」;
A. ピアソラの音楽による「イエロー・タンゴ」。
S.スロニムスキーの音楽に合わせた「イワン雷帝の幻視」。
D. ヴェルディの音楽に合わせた「椿姫」、ノヴァヤ劇場。
M. ラヴェルリトアニア国立オペラバレエ劇場の音楽に合わせた「ボレロ」。
「L.デシャトニコフ、A.ピアソラ、E.サティ（音楽監督A.ゴリボル）の音楽に合わせた夕日のスケッチ。
K.ワイルとB.ブレヒトの後の「七つの大罪」/リトアニアのオペラ・バレエ劇場。
「Dreams of Love」を音楽に合わせて。ヨーロピアンタンゴ。
L. デシャトニコフ、M. ラヴェル、A. ピアソラ、A. テルテリャンの音楽に合わせた「赤と黒の踊り」 / 格納庫劇場。
I. ストラヴィンスキーの音楽に合わせた「妖精のキス」（T. クルレンツィス監督） / ノボシビルスクアカデミックオペラバレエ劇場。
F.フェリーニの「カビリアの夜」、R.ポールズ/モスクワ演劇劇場の音楽に合わせて。 A.S.プーシキン。
A.プラトーノフ（R.コザク監督）/モスクワ演劇劇場にちなんで名付けられた「ジャン」。 A.S.プーシキン。
L. デシャトニコフの音楽に合わせた「ロシアの季節」（T. クルレンツィス監督） / ノボシビルスクアカデミックオペラバレエ劇場。
F.ヘンデル音楽による「グロッソ協奏曲」（I.ゼレンスキーによるベネフィット演奏）／マリインスキー劇場。
G.フローベール/モスクワ演劇劇場の後の「ボヴァリー夫人」。 A.S.プーシキン。
「カルメン。エチュード」をP.メリメにちなんで音楽に。ビゼー＝シチェドリン / モスクワ芸術劇場にちなんで名付けられました。 A.P.チェーホフ。
「ストラヴィンスキー。ゲーム」 / モスクワ芸術劇場学校、K. ライキンによるコース。
「アマデウス」：A. S. プーシキンの小さな悲劇「モーツァルトとサリエリ」と、V. A. モーツァルトと A. サリエリの作品に基づいた演劇音楽プラスチックプロジェクト (E. スティチキン、モーツァルト; D. スピヴァコフスキー、サリエリ) /ヤロスラヴリ、祭り。
「変容」、都市エキシビションセンター「旧市街」;
「ザ・オフィス」 - イングリッド・ロースンドの戯曲を基にした演劇で、劇場名にちなんで名付けられました。プーシキン、モスクワ。
「可哀そうなリサ」 - ネイションズ劇場で行われた、L. デシャトニコフの室内オペラの音楽に合わせた振付短編小説。
「ヴィルコの若い女性たち」 - J.イヴァシュケビッチの散文を基にした演劇、モデナ（イタリア）の劇場で監督とともに上演。 A.ヘルマニス。
「ジゼル、あるいは騙された花嫁たち」 - 音楽に基づいた振り付けパフォーマンス。 A. アダナ、モスクワ芸術劇場学校;
「キャスティング / キャスティング」 - J. カークウッドの台本に基づくパフォーマンス「コーラスライン」 - モソヴェット劇場。

ゴールデンマスク賞（2008年）部門受賞モダンダンス「劇『カルメン』のために。エチュード」 - 「振付と演劇の豊かな統合のために。」演劇「カルメン」のために。スケッチ」。

「一般的に、私たちのステージには才能のある人がたくさんいます。ただ、どういうわけかすべてが間違った方向に進んでしまっただけです…残念なことに。私は振付師として、『メインについての古い歌』をやったときに、多くのアーティストとコラボレーションしました」「シング」 - 3年間かけて取り組んできた新年のプロジェクトですが、私はかつてステージでやったことを恥ずかしく思っていません」とシガロワは述べた。

2004年以来 - モスクワ芸術劇場学校の造形教育学部長。

2013年より教授、「現代振付とステージダンス」学科長ロシア研究所演劇芸術（GITIS）。

彼女はテレビでたくさん働いていました。 2008年より - ラジオ「カルチャー」のダンス番組「CONTDANCE」の著者およびプレゼンター。 2007年から2011年には、テレビチャンネル「ロシア1」のダンスコンテスト、テレビ番組「ダンシング・ウィズ・ザ・スターズ」の審査員を務めた。 2010 年以来、彼女は Kultura TV チャンネルの一連のテレビ番組「Eye to Eye」の著者兼司会者を務めています。 2011年、彼女はカルチャーチャンネルのテレビプロジェクト「オールロシア」のプレゼンターを務めました。 2011 年から 2014 年まで、彼女はカルチャーチャンネルのテレビプロジェクト「ビッグオペラ」のプレゼンターを務めました。

2012年、彼女はカルチャーチャンネルのテレビ番組「ボリショイバレエ」の司会者を務めました。

2013年、彼女はテレビ番組「ボリショイ・バレエ」の制作により文化分野でロシア連邦政府賞を受賞した。

2013年、彼女はテレビチャンネル「カルチャー」「ビッグジャズ」のテレビプロジェクトのプレゼンターを務めました。

2015 年、彼は Rossiya-1 TV チャンネルの「Dancing with the Stars」プロジェクトのメイン振付師を務めました。

2017年に彼女は審査員を務めましたダンスショー「みんなで踊ろう！」テレビチャンネル「ロシア-1」で。

プログラム「マイヒーロー」のアラ・シガロワ

アラ・シガロワの身長: 166センチメートル。

アラ・シガロワの私生活：

夫 - ロマン・エフィモビッチ・コザク監督アートディレクターにちなんで名付けられた劇場プーシキン。彼女は36歳という遅い結婚をした。アーティストが言ったように、「結婚する前は、多忙な生活「結婚について正しく理解するには、時間がかかり、多くの経験をし、人間として成長する必要があります。 36歳のとき、私は完全に意識的に監督のロマン・コザックと結婚しました。私たちは同じ巣穴に住むクマではなく、お互いを尊重し、愛し合い、努力する人々です。一緒に住むそれは私たちにとって喜びでした」と彼女は語った。

この結婚により、娘アンナ（1982年生まれ）と息子ミハイル（1994年生まれ）という2人の子供が生まれた。

娘は有名な母親の足跡をたどらず、インテリアデザイナーとして成功しました。

アッラ・シガロワのフィルモグラフィー:

1978 - 私の愛、私の悲しみ (Ferhat ile Şirin) - シリン
1979 - シャッタード・スカイ - カティア
1980年 - プラトンは私の友達です - ヴィカ
1990 - ミスティファイアー
1999 - ダイヤモンドの空 - ニーナ
2007 - 忘れられたジャンルのアーティスト。ウラジミール・シュバリン（ドキュメンタリー）
2009年 - アラ・ラリオノワ。ソビエト天使の物語 (ドキュメンタリー)
2010 - ドキュメンタリーカメラ。ダンスと時間 (ドキュメンタリー)
2012 - キャスティング (映画劇) - アンナ・パブロヴナ、監督兼振付師

作曲家としてのアッラ・シガロワの映画作品:

1990 - 道路上のハゲタカ - ミュージカルアレンジメント

この壊れやすいものを見た多くの人たちへきれいな女性大きな瞳、チャーミングな笑顔、彫りの深い体型の彼女は、教授とはまるで違うようだ。しかし、事実は頑固なものです。アッラ・ミハイロヴナのダンスと造形芸術のレッスンは、何十人ものポップスターや生徒たちに感謝の気持ちを持って記憶されています。演劇大学私たちの国と近隣諸国から。彼らは全員、シガロワが大文字の「C」を持つ振付家であると満場一致で宣言します。私たちの国で初めてモダンダンスに真剣に取り組んだのは彼女でした。

アッラ・シガロワ - ロシアの名誉芸術家、ソビエトおよびロシアの振付家、「」の受賞者黄金のマスク」彼女はマリインスキー劇場、スカラ座、王立歌劇場（ブリュッセル）など、世界最高の会場で公演を行いました。アッラ・ミハイロフナは間違いなく強く、成功し、自給自足した女性ですが、困難な状況そしてひどい損失。

振付師アラ・シガロワの伝記：幼少期と青年期

おそらく、アラ・ミハイロフナの運命は、私たちの国だけでなく、世界でも有名であり、需要があります。外国振付師兼監督は、彼女が生まれる前から決まっていた。

アッラの家族は芸術家ソモフの家族に属していました。マイケル神父（モーセ）は国籍的にはユダヤ人です。彼は才能のあるピアニストでした。ママのタマラ・アレクサンドロヴナはロシア人です。彼女はバレリーナでした。インタビューの1つで、アーラ・ミハイロフナは、自分の性格が次のような影響を大きく受けたと認めた。ユダヤ人の起源。時々彼女には、スラブの血よりもユダヤ人の血が湧き出ているように思えます。

少女アラは、1959 年 2 月 28 日にスターリングラード（現在のヴォルゴグラード）で生まれました。私の両親はレニングラードの大学を卒業した後、赴任でレニングラードに移住しました。 2 年後、家族と幼い娘は故郷の北部の首都に戻りました。

シガロフ家には創造的な雰囲気が常に漂っていました。タマラ・アレクサンドロヴナは娘に文学、ダンス、詩への愛を植え付け、父親は娘に傑作を紹介したクラッシック。アートはアラの人生において重要な役割を果たしましたが、何よりも彼女が魅了されたのはダンスでした。彼女は6歳からダンスをし、父親は彼女のピアノの伴奏をしてくれました。

ワガノワ学校

少女はワガノワ学校の生徒になるために一生懸命勉強した。アラの教師たちは、彼女の驚くべき天性の能力、芸術性、可塑性を賞賛しました。それにもかかわらず、彼女はすぐに有名なワガノワ学校に入学しませんでしたが、勉強中に自分自身を証明しました一番いい方法。 N. M. ドゥディンスカヤ教師は、アッラに素晴らしい将来を持つダンサーを見ました。その女の子はダンスが上手でした。アカデミーの教師たちは、すぐに観客が世界の舞台で見ることになると確信していました希望の星バレエ

しかし、運命はそうではないと定めました。アラ・シガロワの伝記では、彼女のすべてを変えた悲劇が起こりました。その後の人生。アラはバレエ場で働いているときに重傷を負い、その計画が無効になり、バレエへの道が妨げられました。クラシックバレエ。少女は6か月間ギプスを巻いて横たわり、その後同じ期間歩くことを覚えた。

肉体的な苦痛に加えて、彼女は精神的な苦痛も経験しました。健康が回復するとすぐに、アラ・シガロワはモスクワに移り、A.V.エフロスとI.M.トゥマノフのコースでGITISに入りました。確かに、アッラ・ミハイロフナは後に、勉強のためだけではなくモスクワに向かったことを認めた。彼女は他の生徒や教師の姿を見ることができず、彼らの同情的な視線を受け取ることができませんでした。 1983 年、アラは振付師兼教師の資格を取得しました。

創造

1978 年、アラ・シガロワは映画界に挑戦しました。彼女はナジム・ヒクメットの戯曲を基にしたソビエト・トルコ映画『わが愛、わが悲しみ』で主役を演じた。この映画には、イリーナ・ミロシニチェンコ、アナトリー・パパノフ、アルメン・ジガルカニャンといったソ連の映画スターやトルコの人気俳優が出演した。

その後、アッラのフィルモグラフィーには、「プラトンは私の友達」、「ブロークン・スカイ」、「ダイヤモンドの空」など、さらにいくつかの作品が追加されました。しかし、アラ・ミハイロフナは劇場が彼女に近いと判断しました。

アッラシガロバシアター

サティリコン劇場で短期間働いた後、アッラ・ミハイロフナは自分自身の劇場を作成することを決意しました。ダンスグループ。 1989 年、彼女の劇場はダンスにおけるモダンダンススタイルを促進し、発展させる国内初のグループとなりました。若い振付師アラ・シガロワのオリジナル作品はすぐに国内で知られ、人気を博しました。劇団は海外ツアーを始めた。

しかし経済状況 90年代後半のこの国では、チームの発展は許されませんでした。公演はますます少なくなり、1999年に劇場は営業を停止しました。

スターと協力する

この困難な時期に、アラ・シガロワはポップスターと仕事をし始めます。彼女はアンジェリカ・ヴァルムやライマ・ヴァイクルなどの歌手のために素晴らしいダンスナンバーを披露します。「ソングス・アバウト・ザ・メイン・シング」の全シーズンにおいて、アッラ・ミハイロヴナがこのプロジェクトの主な振付師を務めています。

テレビ

アッラ・ミハイロフナは、アレクセイ・ベガクとともに、3 シーズンにわたって「ビッグオペラ」テレビコンテストの司会を務めてきました。そして 2010 年以来、Kultura TV チャンネルの視聴者は彼女のオリジナル番組「Eye to Eye」、「All Russia」を楽しんでいます。

2013 年、Kultura TV チャンネルは、Alla とジャズマンの Vadim Eilenkrig の司会をオファーされた「Big Jazz」コンテストの放送を開始しました。

教育活動

この記事に写真を掲載したアラ・シガロワさんは、2004年にモスクワ芸術劇場学校の教師となり、その後、造形教育学部の教授となった。彼女は自分の知識を生徒だけでなく、全国から来るダンス教師にも伝えています。アッラ・ミハイロフナはマスタークラスで多くの国を訪問しました北米そしてヨーロッパ。

劇場

アッラ・ミハイロフナは劇場に多くのエネルギーと時間を費やしています。彼女の最も得意な人物の 1 人有名な作品チュルパン・ハマトヴァをタイトルロールに迎えた音楽劇「かわいそうなリサ」となり、エフゲニー・ミロノフ演出のシアター・オブ・ネイションズの舞台で上演された。

2001 年、視聴者はバラエティシアターの舞台で「Dreams of Love」の演出を鑑賞することができました。初演は世界演劇オリンピックの期間中に行われた。有名な振付師はロシア帝国バレエ団と協力してこのパフォーマンスを上演しました。

シガロワによるもう 1 つの明るく記憶に残る作品は、劇場の舞台で成功を収めたダンスミュージカル「キャスティング」です。モソヴェット。主な役をオルガ・カボ、スタニスラフ・ボンダレンコ、アナトリー・アドスキンが演じました。生産用ダンスナンバー劇『カルメン』の中で。エチュード」の振付師は2008年にゴールデンマスク賞を受賞した。シガロワのスキルはラトビアでも高く評価されました。ラトビアの国際映画祭で初演された「オセロ」の制作のため国立オペラ、彼女は「年間最優秀バレエパフォーマンス」賞を受賞しました。

個人的なことを少し

アッラ・シガロワ氏によると、私生活- これは人が持っている最も重要なものです。さらにもっと成功したキャリア女性は愛する人の温かさと愛に代わられることは決してありません。親愛なる皆さん。彼女は、本当の女性は愛するという願望と能力によって決まると信じています。有名な振付師のパフォーマンスはすべてこれに当てはまります。この明るい気持ちを与える女性の能力ほど重要なものはないと彼女は確信しています。

GITIS での 2 年目にアラは結婚し、1982 年に娘のアンナが生まれました。結婚生活はすぐに破綻した。アッラ・ミハイロフナさんは12年間、一人で子供を育てた。この体験について家庭生活彼女は思い出すのが好きではありません。アラは最初の夫に感謝しているのは娘のことだけだが、最初の夫と別れてから何年も経ったが、あるインタビューで娘が父親と一緒に暮らせなかったことを後悔していると認めた。彼女は、子供たちを適切に育てる鍵は完全な家族であると確信しています。

アッラ・シガロワの二番目の夫は素晴らしく、聡明で、優しい人— ロマン・コザック監督。成熟した結婚（その時アラは36歳でした）は彼女に真の女性らしい幸福をもたらしました。アラは夫をとても愛しているだけでなく、彼を非常に尊敬していました。彼女は、この成功者、強く、賢明で自信に満ちた人物との出会いを与えてくれた運命に感謝した。陽気な人。この結婚で息子ミハイルが生まれ、両親は彼を喜ばせた。

アッラ・ミハイロフナは、夫と過ごしたあらゆる瞬間を大切にしていました。彼らは何時間でも話すことができ、常にお互いに興味を持っていました。ローマンは自分の妻が素晴らしいと思った。一緒に暮らした16年間、彼女は眠りにつき、笑顔で目覚めた。彼はいつも彼女の完璧な能力に驚いていました幸せな男。しかし、幸せは長くは続かなかった - 2010年、ローマン・コザックは死去した。長患い。今年は本当の試練となった壊れやすい女性。 2010年、彼女は最愛の夫だけでなく両親も埋葬した。

子供たち

アッラ・シガロワの子供たち（再婚で生まれた娘アンナと息子ミハイル）は、彼女の人生の主な功績であり富である。アッラ・ミハイロフナはこれを絶対に確信しています。娘のアンナは成功し、すでに首都で非常に有名なインテリアデザイナーになりました。彼女は自分の建設設計事務所を持っています。アンナはアラ・ミハイロフナに素晴らしい孫、フョードルを与えました。有名な祖母は彼を溺愛し、より頻繁に彼と一緒に時間を過ごそうとしています。

息子ミハイルはテレビとジャーナリズムに興味を持つようになりました。彼はカメラマンになるためにワシントンで勉強しています。現在、アッラ・シガロワは活動中ですクリエイティブな生活、エネルギー、強さ、新しいアイデアに満ちています。 2018年7月、彼女はファンに自転車の乗り方を習っていると語った。彼は、何もしないよりは遅くまでやった方が良いと信じています。

2017 年 4 月 28 日

「みんなで踊ろう！」審査員 - 学生からの豪華な賄賂、ラップ、子供、配偶者の喪失について

ロシア連邦名誉芸術家、世界的に有名な振付師 アッラ・シガロワ今年は「エブリバディ・ダンス！」という番組の撮影に参加するため、ヨーロッパから特別にロシアへ飛びました。（ホワイトメディア制作。ゴールデンマスク賞受賞者でもある教授であるシガロワは、ダンサーたちに自分たちの作品の欠点を正直かつ率直に指摘し、後に涙を流す人さえいる。

――あなたは長年、『ダンシング・ウィズ・ザ・スターズ』、そして今は『エブリバディ・ダンス！』など、ダンス番組の審査員を務めています。もう疲れていますか？

- これが私の職業です。私は6歳の時からダンスを続けています。好きです、大好きです、これは私の生涯の仕事です。ダンス、振り付け、演劇。

— 常に膨大な数の才能が存在しますが、優れたアーティストになるのはほんのわずかです。ダンサーの将来性を視覚的に評価できますか? 彼はスターになれるのか、そうでないのか？文字通り、歩き方や動きによって...

— 良い俳優推測です。ちなみに彼らはドアを通って歩きます。ほんの少しの動きでダンサーのことを推測できます。

- 何が原因ですか？

— 素晴らしい経験と大量の私が行った作品（アラ・シガロワは、マリインスキー劇場、ブリュッセル王立歌劇場、スカラ座、グランド・オペラなど、世界最高の会場で公演を行っています。著者）。

・番組「みんなで踊ろう！」あなたを驚かせた男性はいますか？

- 彼らが何を踊っているかによって異なります。人物またはダンサーのグループを明らかにする番号を作成できます。あるいはその逆の場合もあり、破壊してしまいます。それはすべて、誰がダンスをリハーサルし振り付けするかによって決まります。私たちのプロジェクトには良いパフォーマンスを見せた人がたくさんいました。

— 審査員の評価に関しては、どんなに客観的であっても、アーティストは非常に感情的に反応することが多いです。彼らは泣き、取り乱します。これは気になりませんか?

「誰かを泣かせる仕事は私にはありません。」私はそれを有能かつ専門的に評価しなければなりません。出演者がどう生きるかは彼らの仕事だ。誰も気分を害するつもりはありませんが、専門家は自分が何が悪かったのか、何に取り組む必要があるのかを理解する必要があります。

――「みんなで踊ろう！」の審査員の中に。あなた唯一の女性。男性からプレッシャーをかけられませんか？

- 私にプレッシャーをかけるのは不可能です。それはうまくいきません。さらに、エゴール・ドルジーニンとウラジミール・デレビャンコ。

――生徒はどのように選抜するのですか？そして、最も時間がかかるのは何でしょうか?

— 私が所長を務める部門は 2 つあります。現代の振付そしてGITISでのステージダンス。プラスチック教育 - モスクワ芸術劇場にて。私は教育方法論の本筋を構築しています。しかし、最も重要な仕事は教育というよりも演出であり、それは私の人生の中で強烈に存在しています。スカラ座、グランドオペラ、ザルツブルク音楽祭、オペラ劇場ブリュッセルの「ラ・モネ」など。

— ヨーロッパにはどのくらいの頻度で制作に行かれますか？

- で最近私は8か月間ロシアを離れていました。それで検討してください。彼女は「エブリバディ・ダンス！」プロジェクトの撮影のために来日した。