伝説の音楽グループ。 これらの音楽グループは世界で最高のものとして認められています

  • 17.04.2019

毎年、ロックを説く音楽グループが何十も現れます。 彼らの多くは人気を得て、コンサートに何千人ものファンを集め、うらやましいほどの量のCDを販売します。 確かに、真に伝説となるのはそのようなチームのほんのわずかです。 私たちはあなたの注意を引くために私たちのトップを紹介します。 それは「史上最高のロックバンド」と呼ばれています。

涅槃

XX から XXI 世紀の最高のロック バンドの中で、ニルヴァーナのミュージシャンは当然のことながらこのトップに入る権利を獲得しました。 このチームは 80 年代後半にシアトルに誕生しました。 そして1991年に彼は幅広い人気を博しました。 それは、『スメルズ・ライク・ティーン・スピリット』という画期的なアルバムが音楽店の棚に並んだときのことだ。 彼のおかげで、グループは音楽自体の様相を変えることに成功し、全く新しい音楽スタイルを生み出しました。 それはグランジについて。 こうしてニルヴァーナはロックを説く単なるフォーメーションではなく、この世代の真の象徴となり、グループのリーダーであるカート・コバーンがその代弁者となった。 1994年にコバーンは自殺し、グループは活動を停止した。 しかし、ニルヴァーナのアルバムは今でも非常に人気があります。 合計で、グループは3枚のスタジオリリースを録音しました。 どれも大量に売れました。

女王

史上最高のロック バンドの 1 つはイギリスのバンド、クイーンです。 60年代後半に登場しました。 このグループは、音楽のトレンドや特定の文体基準には決して従いませんでした。 最高の時間クイーンにとってはアルバム「A Night at the Opera」の登場がありました。 この作品は 1975 年にリリースされ、その後チームは真のカルト的地位を獲得しました。 その後もグループは大胆に実験を続け、物議を醸す作品やアルバムを制作しました。 この時点での最も重要なリリースには、「The Works」、「Innuendo」などがありました。一般に、グループのクリエイティブなポートフォリオには 16 のスタジオ リリースが含まれています。

ブラックサバス

バーミンガムのバンド、ブラック・サバスは、当然のことながら、時代を超越した傑出したロック バンドの 1 つです。 結局のところ、少なくとも「ヘヴィメタル」のようなスタイルの創始者となったのはこの編成であり、したがってすべてのロック音楽のさらなる発展に大きな影響を与えました。 ブラック・サバスは60年代後半に結成されました。 バンドのリリースのうち 10 曲がイギリスのチャットのトップ 10 に入っていました。 2000 年までに、グループのレコードの総発行部数はすでに 7,000 万枚に近づき、2011 年にグループはオリジナルのラインナップで再結成することを決定し、2 年後にレコーディングを行いました。 新しいアルバム「13」では大規模なワールドツアーを実施。

ピンク フロイドは史上最高のロック バンドの 1 つであるだけでなく、世界の音楽史全体で最も影響力のあるバンドの 1 つでもあります。 この編成は 60 年代半ばにイギリスの首都で創設されました。 かなり大胆な音楽実験、哲学的な文章、そして壮大なショーがフロイドの特徴的なスタイルとなっています。 時間が経つにつれて、このグループは音楽におけるすべてのサイケデリックを真に具現化するものになりました。 バンドの画期的なレコードは、1973年の「The Dark Side Of The Moon」です。 15 年間、この作品は米国のベスト リリースのトップ 200 に含まれていました。 ピンク・フロイドは15枚のスタジオ・アルバムをリリースし、その発行部数は3億枚を超えました。

ドアーズは1965年にロサンゼルスで結成されました。 60年代後半という時代を象徴するグループで、深い歌詞を持つ楽曲を山ほど生み出した。 デビューアルバムはすぐにベストセラーになりました。 彼女は今でもロック界で最も優れ、最も興味深い人物の一人とみなされています。 1971年、ジム・モリソンの死後、グループは事実上消滅した。 合計で、ドアーズは9枚のスタジオリリースをリリースしました。 の上 この瞬間その総流通量は1億枚です。 このグループのディスクは依然としてうらやむような需要があり、したがって「ドアーズ」が史上最高のロックバンドのトップに登場したという事実は、私たちの意見では自明であり、正当化される以上のものです。

60 年代後半に登場したこのイギリスのカルテットは、4 人のユニークなミュージシャンを結集し、巨大な演奏力を持っています。 創造的な可能性。 結成から約 10 年の間に、グループは 10 枚のスタジオ レコードをリリースしました (発行枚数 - 3 億枚以上)。 しかも例外なく全員がプラチナステータスを獲得していた。 そして、「天国への階段」という曲は今でも全世界で最も人気のある曲の1つと考えられています。 史上最高のロック音楽指向のバンドのトップに入るのは当然のことながら、5 位という結果は当然のことのように思えます。

ディープ・パープル

ディープ・パープル・クインテットは今も存在しており、ファンにとっては真の「生ける伝説」であるだけでなく、最高かつ最も影響力のあるロック・バンドでもあり、その楽曲はすでに「不滅」とみなされています。 ペンシャークや音楽専門家は、ハードロックやプログレッシブ音楽の発展に対するグループの貢献を高く評価しています。 ディープ・パープルは1968年にイギリスで結成。 この編成の「クラシック」構成のメンバーは、当然のことながら名手として認められています。 このグループの音楽遺産には、素晴らしいライブ アルバム「メイド イン ジャパン」や伝説のロック アンセム「スモーク オン ザ ウォーター」が含まれます。

アメリカとイギリスのバンド「ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンス」は60年代半ばに登場しました。 この音楽編成の魂はジミ・ヘンドリックスでした。 ロックの全体的な方向性を作り出すことができたのは彼でした。 ステージでもスタジオでも、彼は常にお気に入りの楽器を試し続けました。 こんなことはこれまでのロック音楽では決して起こらなかった。 したがって、彼は当然のことながら「ギターの神様」と考えられており、彼のチームは「史上最高のロックバンド」です。 そして、ヘンドリックスが亡くなるまで、バンドはわずか 3 枚のスタジオ レコードしかリリースできませんでしたが、最終的にはそれらすべてが「クラシック」となり、今でも大量に販売されています。

グループ「ザ」 ローリングストーンズ「1962年の初めにフォギー・アルビオンの首都に現れた。 これまでのところ、時間に依存しない最高かつ最大の「致命的」フォーメーションと考えられています。 ファンの数と人気の点で、ローリング・ストーンズは「」に匹敵するしかありません。 ビートルズ」 チームはこれまでに 20 枚を超えるスタジオレコードをリリースしました。 このうち、一時は 8 作連続で世界第 1 位を獲得しました。 「Satisfaction」というシングルがリリースされたとき、グループは世界的なスターになりました。 彼は4週間にわたってアメリカのチャットのトップに君臨し続けた。

リヴァプールの伝説的なカルテット「ビートルズ」は、わずか 10 年近くしか存在しませんでした。 しかしこの間に、参加者の名前は実際によく知られるようになりました。 ビートルズの音楽は、世界の音楽の歴史全体において、本当に信じられない現象となっています。 彼らのアルバムは今でもうらやましいほどの枚数が売れています。 したがって、このグループは当然のことながら、最も売れているだけでなく、最高のロックバンドであると考えることができます。 さらに、古今東西だけでなく、民族も同様です。

読書の時間: 16分

何が私たちの日常生活から気をそらしてしまうのでしょうか? 誰にとっても、これは何か違うものです。誰かが本を読んだり、誰かがパラシュートで飛び降りたりします。 しかし、ほとんどの場合、それは音楽と本です。 プレイリストを拡張して調べてみてください。 最高のロックバンド 最高のロックあらゆる時代のパフォーマーがあなたを日常から離れ、楽しいひとときをたくさん与えてくれるでしょう。

女王

ポップロック
1968 年に遡ると、2 人の学生、ティム スタッフェルとブライアン メイがグループを結成しました。 彼らは後にドラマーとなるロジャー・テイラーを迎えました。 新しく結成されたグループは「スマイル」(笑顔と訳される)という名前をとり、積極的にアルバムのレコーディングを開始しました。 当時、シュタッフェルはクラスメートのフレディ・マーキュリーをグループの活動に紹介した。 彼は彼らの熱烈なファンになりました。 しかし、グループは長くは続かず、スタッフエルはグループを去りました。 その後、フレディはグループを離れ、彼らのチームに加わりました。 物語の残りの部分は誰もが知っています - クイーングループが現れ、それはカルトになり、ティーンエイジャーの崇拝の対象になりました。 それは長い間存在し、今後も存在し続けた可能性がありますが、マーキュリーの死により、グループの世界中への行進は止まりました。 バンドのメンバーは以前のグループを復活させようとしましたが、フレディなしではすべてが同じではありませんでした。

ローリングストーン

サイケデリック ロック
R'n'B というとローリング ストーンズの名前が連想されていましたが、R'n'B はリズム アンド ブルースの短縮形であり、現在のものではありませんでした。 長年にわたり、彼らの音楽は進歩し、変化し、ロックの古典になりました。 彼らの実験では、レゲエで始まりディスコで終わりましたが、常に独自のユニークなサウンドを持っていました。 1962 年以来、グループの構成は一度も変わっておらず、「ローリング ストーンズ」は音楽とカリスマ性で人々を驚かせ続けています。 老齢。 ボーカリストのミック・ジャガー、ギタリストのキース・リチャーズ、ドラマーのチャーリー・ワッツがカルト・バンドを構成しています。 彼らの名前は、ビートルズの後、より豊かで複雑なサウンドを持つ一連のグループが現れ始めた時期に関連付けられており、その中で最も輝かしいのがローリング・ストーンズです。 三人は麻薬所持により何度も懲役刑を言い渡されたが、いつも無罪を免れていた。 ロロン・ストーンズはすでに全世界で3億枚以上の楽曲をリリースしており、グループは14か月にわたるコンサート・ツアーの記録も樹立した。

メッサーチャップス

サーフロック
オレグ・フォムチェンコフが1998年に設立した音楽グループ。 Solnze Records レーベルから合計 11 枚のアルバムがリリースされました。 ライセンス契約に基づき、米国、ドイツ、オーストラリアで発売された。 また、非常に多くの曲が世界中のさまざまなコンピレーションでリリースされています。 当初から、このグループはフォムチェンコフとドイツ人のアネッタ・シュナイダーのデュエットでした。 オレグはギター、テルミンを演奏し、ミキシングを行い、アネットはシンセサイザーを演奏しました。 その後、グループの構成が変わり、メンバーはしばらく演奏するようになりましたが、基本は常に同じままでした。 サーフ・ロック、ロカビリーの方向性を貫き、他の誰とも真似できない独特のサウンドを持っています。 彼らの音楽は、理解不能で神秘的な雰囲気を持つ、ある種のホラー映画やデヴィッド・リンチ映画の中にいるかのようにあなたを連れて行きます。 彼らはまた、いくつかの映画のサウンドトラックを録音しました。 最も興味深いのは、このグループは本国よりも海外での方がよく知られているということです。

ジョン5

ショックロック
ギターの名手ジョン・ウィリアム・ローリーには、 自分のプロジェクト– ジョン 5。これは彼のペンネームであり、バンド名でもあります。 彼がマリリン・マンソンと演奏したとき、マンソンは彼にこのニックネームを付け、その後のすべてのグループでこの名前で演奏しました。 ガーベッジ、オジー・オズボーン、スラッシュ、アヴリル・ラヴィーン、ロブ・ヘルフォードなど、かなりの数のアーティストがいました。 ジョンはギター ブランドとコラボレーションし、彼のギターのシグネチャー モデルをいくつかリリースしています。 彼の作品で最も興味深いのは、ブルーグラス、カントリー、ロックの珍しいミックスであり、これらすべてが 1 つの曲に存在することができます。

バケットヘッド

実験的なロック
バケットヘッドとして知られるブライアン・パトリック・キャロルは、ギターの名手であり、 アメリカのミュージシャン。 世界で最も多作なミュージシャンの一人。 彼は40枚以上のスタジオアルバムと50枚以上のリリースを持っています。 彼は非常に異なるスタイルで多くのミュージシャンとレコーディングを行いました。 ロックパフォーマーのイメージは非常に注目に値します。彼の頭には、ファーストフードのKFCのチキンのバケツがあり、「葬儀」と刻まれています。 顔は白い演劇用マスクで隠されています。 パフォーマンスではギターを弾くだけでなく、ヌンチャクを使ったテクニックを披露したり、ロボットダンスを披露したり、ステージ上からリスナーにおもちゃをプレゼントしたりする。 この並外れたイメージには、彼が鶏によって育てられたという「伝説」が付いており、したがって彼の使命は「世界中のファストフードで進行中の鶏のホロコーストについて人々に警告する」ことです。 彼の奇妙さはすべて彼のスキルによって相殺されます。 ブライアンはギターに加えて、ベース、ウクレレ、ピアノ、シンセサイザー、マンドリン、バンジョー、バイオリンを演奏します。これらの楽器はすべて、キャロルにとって「エンターテイメント」です。 また、映画「モータル コンバット 2」のサウンドトラックも覚えています。

リーダーとしての動物

プログレッシブ・ロック、フュージョン・ロック
アニマルズ・アズ・リーダーズは、ギターの名手であるギタリスト、トシン・アバシの支援により設立された米国のプログレッシブ音楽グループです。 人間中心主義(人間が宇宙の中心であるという考え方)をテーマに書かれたダニエル・クインの中編小説『イシュマエル』がバンド名の由来となった。 壊れたサンゴ礁、規格外のサイズなど、 戦略的決定サウンドの面では、彼らはグループをそのジャンルの革新者であり先駆者にしており、何があっても立ち止まることなく発展し続けます。

ストゥージズ

ガレージロック
このグループは世界的に有名なイギー・ポップによって設立され、イギー・ポップがボーカルを引き継ぎ、デイブ・アレクサンダーがベースを任され、アシュトン兄弟(ロンとスコット)がギターとドラムを担当しました。 最初のパフォーマンスは 1967 年のハロウィーンにミシガン大学で行われました。 元の名前— サイケデリック・ストゥージズ。 ファーストアルバムはヴェルヴェット・アンダーグラウンドのジョン・ケイルがプロデュースした。 その後、グループはほとんど崩壊しました - チームは麻薬中毒になりました。 しかし、長い裁判とイギー・ポップの長引く薬物中毒の問題にもかかわらず、このグループはカルト・グループとなり、2010年にはロックの殿堂入りを果たした。 2016年6月22日、過去10年間でグループのほぼ全員があの世へ行ったため、グループは消滅した。 最後のアルバムは2013年にリリースされ、タイトルは「Ready to Die」でした。

ドリーム・シアター

プログレッシブ・ロック
最も歴史のあるものの一つ 興味深いグループ現代性の起源は、友人のジョン・マヤンとジョン・ペトルーシが、ドラマーのマイク・ポートノイのサポートを受けて、自分たちのバンドを結成することを決めた1985年に遡ります。 Chris Collins がボーカリストとして採用され、Kevin Moore がキーボードを演奏するために採用されました。 新しく結成されたチームはバークレー大学を中退して、 音楽のキャリア。 彼らの最初の曲はラッシュグループに似ていましたが、彼らは常に曲の完全な独創性を追求していたため、彼らを止めることはありませんでした。 現在までに多くの強力なアルバムがリリースされており、グループのメンバーはそれぞれ楽器の達人であり、演奏の複雑さの点で彼らのコンサートはオペラを観に行くことに例えられます。

道具

アートロック
このグループは 1990 年代にロサンゼルスで設立され、当初の方向性はグランジでしたが、後に現代で最も進歩的なグループの 1 つになりました。 彼らはグラミー賞を3回受賞しました。 長い間世界の舞台で主導的な地位を獲得しました。 技術的に複雑で長い作品と、継続的な自己啓発に関するテキスト メッセージにより、このグループは先進的なグループであり、進歩的なグループというジャンルの先駆者の 1 つとしての評判を得ています。 バンドはアダム・ジョーンズ、ポール・ダムール、メイナード・ジェームス・キーナン、ダニー・キャリーで構成されています。 このグループの歌詞は、神秘主義のタッチを伴う、攻撃的で政治的な文章になっています。これは、グループのメンバーが社会の悪を暴露し、システムの失敗を伝えようとしているという事実によるものです。 さらに、チームメンバーの1人はフリーメーソンロッジのメンバーで、もう1人はヨガと催眠術に従事していました。

レッド・ツェッペリン

ハードロック
伝説のグループの創設者はセッションギタリストとして活動していたジミー・ペイジですが、それに飽きて自分のグループを立ち上げることにしました。 すぐにジョン・ポール・ジョーンズ(ベースギター)、ロバート・プラント(ボーカル)、ジョン・ボーナム(ドラムス)が加わった。 そのグループはニュー・ヤードバーズと呼ばれた。 しかしすぐに、彼らは名前をレッド・ツェッペリンに変更しました。これは、惨めな失敗を意味する「鉛の風船のように沈む」という表現を思い出させます。 しかし、グループの皮肉な雰囲気により、成功を避けることはできませんでした。 グループは自分たちの音楽をロックンロール要素のあるヘビーブルースとして分類しました。 ファンは常にグループのヘヴィで主張のあるサウンドを求めていましたが、ミュージシャンたちは誰のリードにも従わず、多くのセミアコースティック作品を録音しました。 しばらくの間、グループはトラブルに悩まされていた。プラントの息子は亡くなり、ジョン・ボーナムはアルコールの過剰摂取で亡くなった。 ボーナムの死後、グループは自分たちを常に単一の存在として見ていたため、活動を終了したと発表した。 メンバーは現在ソロ活動を行っている。

ピンク・フロイド

サイケデリック アート ロック
70年代、世界的なバンド、ピンク・フロイドが登場しました。 彼らの主な資産は、長い間記憶に刻み込まれた豪華なショー、アコースティックインサート、話題のテキストでした。 彼らは世界中で7,500万枚以上のレコードを販売しました。 当初、グループにはロジャー・ウォーターズ、リチャード・ライト、ニック・メイソンが含まれていました。 その後、グループの主要なイデオロギー学者であるシド・バレットが彼らに加わりました。 このグループは多くの成功した曲を生み出し、サイケデリックなビデオを録画しました。 シド・バレットは時間が経つにつれてますます引きこもり、その後引退した。 グループは「シャイン・オン・ユア・クレイジー・ダイアモンド」と「ウィー・ウィッシュ・ユー・ア・ア・ウェア」という曲を彼に捧げた。 バレットが脱退した後、デヴィッド・ギルモアがグループに加わった。 グループは 1994 年まで正常に機能しましたが、意見の相違により解散しました。 しかし2005年、確執や意見の相違を忘れて、彼らは団結して貧困問題と闘う番組「ライブ8」に出演した。 このグループは当然のことながらサイケデリック ロックの父と考えられています。

ドア

ブルースロック
チーム名はオルダス・ハクスリーの著書「知覚の扉」から取られています。 このグループは1965年にレイ・マンザレクとジム・モリソンによって設立され、残りのメンバーを募集した後、曲のレコーディングを開始した。 クラブで演奏している間、彼らは音楽に関してはアマチュアであり、クラブの経営陣はほぼ毎回、これが最後の演奏だと言うのだが、それにはステージ上でのモリソンの振る舞いが伴い、彼はしばしばアルコールや薬物中毒の状態にあった。 しかし、グループには「歌っていたあの長髪の男」に会いたがるファンの軍隊がいたので、すべての「最後」が最後ではなかった。 モリソン首相は自分にすべてを許し、ステージに上がってこう言いました。「私はトカゲの王だ。 私は何でもできます。" クラブである程度の経験を積んだこのグループは、最初のアルバムを録音し、それがマルチプラチナとなり、その後、それぞれのアルバムが傑作になりました。 ジムがホテルのバスタブで死亡しているのが発見されたとき、グループは解散した。 心臓発作。 ドアーズの音楽は今見ても非常に珍しく新鮮に聞こえます。

ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンス

アシッドロック
ギターリフとソロ、革新的なアイデアと名曲で有名なアメリカとイギリスのバンド。 グループの中心人物は、すべての曲の創設者でありイデオロギー者であるジミ・ヘンドリックスでした。 彼はノエル・レディング(ベース)とミッチ・ミッチェル(ドラムス)によってサポートされました。 グループが結成されたのは1966年だが、ベースギタリストが脱退したため、グループは3年後の1969年に解散した。 グループは1970年にビリー・コックスをベースに復活した。 ファンの間では、このグループには「The Cry of Love」という非公式の名前が付けられていました。 ジミーのサウンドに対する絶え間ない実験とギターの継続的な開発により、グループはチャートのトップに上り詰めました。 1992 年、グループはロックの殿堂入りを果たしました。 グループによって録音されたアルバムは、ヘンドリックスのソロ作品とみなされることがよくあります。 主要人物当時のサイケデリックな音楽。 彼は当然のことながらリストの第一位にランクされている 最高のギタリスト音楽の歴史を通して。

アリス・イン・チェインズ

ハードロック
90年代初頭にレイン・ステイリーとジェリー・カントレルによってグランジの中心地シアトルで結成されたバンド。 このバンドは、ニルヴァーナ、サウンドガーデン、パール・ジャムと並び、史上トップ 4 のグランジ バンドにランクされます。 合計で、彼らは5枚のフルアルバム、3枚のミニアルバム、2枚のコンサートアルバム、そしてグループに関する2枚のビデオコレクションをリリースしました。 アルバムは世界中で 3,500 万枚が販売されており、これはあくまで公式のものです。 グループのスタイルを特徴付けるのは難しく、サウンドはアルバムごとに変化しました。最初はグラム ロック、カントリー、ブルースが混ざり合ったハード ロックでしたが、その後はよりヘヴィなサウンドになり、オルタナティブ メタルに近づきました。 Cantrellの物憂げなリフとSteilの催眠術的な声が曲に溶け込んで一体となっている。 レイン・ステイリーが薬物の過剰摂取で亡くなった後(死亡時の身長は180センチ、体重は39キロ)、グループは長期間活動を休止した。 2006 年にウィリアム デュバルが到着すると、グループは創造性を取り戻し、現在は世界中でツアーを行っています。

ロック ミュージックは、電子音楽のさまざまなトレンドを指します。 ロックンロールなどのライトなジャンルから始まり、デスメタルで終わるという方向性がかなり多いです。 歌の中の言葉についても同じことが言えます。軽薄なものもあれば、含意のあるものもあります。 哲学的な意味。 今日は、これは音楽の中で最も有名なジャンルの1つであり、その中で最も人気のあるグループについて説明します。

スリップノット

世界中で知られています アメリカのバンド、ニューメタルのスタイルで曲を演奏します。 このグループは1992年にポール・グレイによって結成され、1995年にショーン・クラハンとアンダース・コルセフニが加入した。

グループのアルバムのいくつかはプラチナステータスを獲得し、多くの曲がグラミー賞に複数回ノミネートされました。 スリップノットはキャリアを通じて世界中で合計 2,000 万枚以上のアルバムを販売しました。

メタリカ

これはバンドではありません、これはヘヴィメタルの伝説です。 1981 年に結成されたメタリカは、現在も存続しているだけでなく、このジャンルで最も人気のあるバンドの 1 つです。 彼女はメタル全般の発展に大きな影響を与えました。 これが現代で最も商業的に成功したバンドの一つであることも注目に値します。 メタリカのコンサートのチケットはいつも数時間以内に完売します。

1987年にカート・コバーン自身とベーシストのクリス・ノヴォセリックによって結成されたもう一つの伝説的なグループ。 私の 信じられないほどの成功ニルヴァーナは、世界中で知られる驚異的な曲「スメルズ・ライク・ティーン・スピリット」のリリース後に買収されました。 この曲が含まれたアルバム『ネヴァーマインド』は、すべての売上記録を破りました。 クルト・クバインは「彼の世代の声」と呼ばれている。

バンドのキャリアは、Kurt Qubeinが亡くなった1994年に終了しました。 カートの死後も、著作権者は依然としてニルヴァーナのレコードから多額の利益を得ていることに注意すべきである。

数世代にわたって最も成功したロックバンドのひとつ。 1976年に誕生し、今でも親子で聴き続けられる質の高いロックでファンを楽しませています。 合計販売されたアルバムのコピー - 約2億枚。 グラミー賞の数は 22 にも及びますが、ここでは彼らに競争相手はいません。

U2 が登場する場所はどこでも、常に大きな期待を持って待っています。

世界中で絶大な人気を誇るイギリス出身のロックバンド。 バンドの曲の多くは真のロックの古典とみなされます。 たとえば、「The Show Must Go On」、「We Are the Champions」、または「We Will Rock You」を考えてみましょう。 グループがリリースしたすべてのアルバムは、即座にあらゆる音楽チャートのトップにランクインしました。 アルバム総数は15枚。

悲しいことに、1991年にボーカリストのフレディ・マーキュリーが亡くなり、グループは事実上消滅しました。 元メンバー彼らはまだスタジオでソロプロジェクトに取り組んでいます。

ガンズ・アンド・ローゼズ

ロサンゼルス出身のハードロックスタイルを演奏するロッカーズ。 このグループは 1985 年に結成され、すでに 1987 年にはロック史上最も成功したデビュー アルバムとなったアルバム『アペタイト フォー ディストラクション』のリリースにより世界中で成功を収めました。 ガンズ・アンド・ローゼズのアルバム総販売枚数は1億枚に達する。

興味深いのは、バンドのキャリアを通じて唯一変わらないボーカリストがアクセル・ローズ自身だということだ。

ピンク・フロイド

こちらもイギリス出身の非常に有名なロッカーです。 商業的な観点から非常に成功したグループであり、販売されたアルバムの数は3億枚近くです。

このグループは、その「重い」哲学的な歌詞と、パフォーマンスに伴う素晴らしいショーで知られています。

ピンク・フロイドは1965年に結成され、実際には1995年に解散しました。

ラムシュタイン

1994年設立 ラムシュタイングループベルリンで。 インダストリアルメタルのスタイルで演奏します。 おそらく、これは一般的に最も人気のあるドイツのグループの 1 つです。

ラムシュタインは、リードシンガーがほとんど母国語で曲を演奏するので興味深いです ドイツ人、そしてまったく英語ではないため、作品にピリピリ感が加わります。 このグループは素晴らしいショーパフォーマンスでも有名です。

知らない人のために説明すると、AC/DC は 1973 年にスコットランド出身のヤング兄弟によってオーストラリア本土で結成されました。 AC/DC の演奏スタイルはハード ロック、ブルース ロック、ロックン ロールです。

このグループはハード ロックの創始者の 1 つと考えられていますが、ミュージシャン自身はロックン ロール スタイルに傾倒しています。

ちなみに、チームは今も新しい曲を作り続けています。

ブリンク-182

南カリフォルニア出身のパンクロックロッカー。 このグループは 1992 年に若い男たちによって設立されました。 当初、バンドはあまり人気がありませんでしたが、1999年にマルチプラチナとなったアルバム「Enema of the State」のリリース後、キャリアの中で最大の成功を収めました。 次のアルバムは少し人気が落ちました。

2005年にグループは解散し、2009年に再結成しました。数年後、長い休止期間を経て最初のアルバムがリリースされました。

リンキン・パーク

これは最も重要なものの 1 つです 人気のロックバンド現時点の世界では。 興味深いことに、オルタナティブ ロック、エレクトロニック ロック、さらにはラップコアなど、複数のジャンルを一度に組み合わせています。

リンキン・パークは 2000 年にアルバム「Hybrid Theory」をリリースし、驚異的な成功を収めました。 彼らはキャリア中に合計6,000万枚のアルバムを販売しました。 最後のアルバム『Living Things』は 2012 年にリリースされました。

レッド・ホット・チリ・ペッパーズ

さて、最後に、もう 1 つのカリフォルニア人、レッド ホット チリ ペッパーズについてお話します。レッド ホット チリ ペッパーズは 1983 年に設立され、今でも完全に存在しています。 彼らのアルバムは合計で世界中で 8,000 万枚以上販売され、7 つのグラミー賞を受賞しています。 2012 年、グループはロックの殿堂入りを果たしました。 ちなみに、これは現時点で最も高給取りのグループの1つです。

友人の皆さん、誰かを忘れていると思われる場合は、コメントを使用してそのことを教えてください。

このコレクションには最も人気のあるものが含まれています 音楽バンドそして 外国人出演者、そのパフォーマンスは生で聞くのが一番です。 今日では、特殊な技術機器と音声編集装置を使用して、歌手の声を事実上認識できないほどまで改善することができます。 したがって、でのパフォーマンスです ライブ、パフォーマーの努力、ダンス、照明、即興演奏などの機能により、この音楽グループは真の人気を誇っています。 このリストには現在演奏しているミュージシャンのみが含まれていることに注意してください。

U2

伝説のロックバンド説明の必要はありません。U2 は、エッジのギター、ボノのボーカル、アダム クレイトンのベース、ラリー マレン ジュニアのドラムを擁し、音楽界で最も人気のあるバンドの 1 つです。 彼らは 12 枚のスタジオ アルバムをリリースし、ロックの殿堂入りを果たしました。 2009年、U2は「ザ・クロウ」と呼ばれる特別なコンサートプラットフォームを作成し、ファンがステージを四方から囲むことができるように設計されました。 コンサートツアーは2012年まで続き、記録的な数の来場者を集めた。

コールドプレイ

ライブ パフォーマンスに関して言えば、コールドプレイに匹敵する人はほとんどいません。 この音楽グループは 1996 年にクリス・マーティンとジョニー・バックランドとともに結成され、ガイ・ベリーマンとウィル・チャンピオンが加わり、2000 年にシングル「イエロー」をリリースして国際的な名声を獲得しました。 さて、これはそのうちの1つです 最高のグループ世界で最も有名なアーティストのコンサートは絶対に行く価値があります。

レディー・ガガ

このパフォーマーは、声だけでなく、風変わりなビデオ、服装、行動でも何百万人もの人々に感動を与えています。 レディー・ガガは間違いなく、ライブ・コンサートに参加する価値のある最も素晴らしいパフォーマーの一人です。 彼女自身も、自分は完璧主義で細部にこだわり、かなり偉そうな性格だと語っています。」

レッド・ホット・チリ・ペッパーズ

率直に言って、人生で少なくとも一度は Californication の曲を聞いたことがない人は地球上にいないでしょう。 世界で最も人気のある音楽グループの 1 つであるレッド ホット チリ ペッパーズは、ライブ パフォーマンス中のジャム演奏や即興演奏の要素で有名です。 彼らの曲はほぼすべて人気のあるヒット曲です。

ビヨンセ

ビヨンセはデスティニーズ・チャイルドのリードシンガーとしてキャリアをスタートし、2003年にアルバム『デンジャラスリー・イン・ラブ』で個人活動を開始し、その後「音楽界で最も注目すべき女性100人」に選ばれた。 ビヨンセは信じられないほど美しく、素晴らしい声と素晴らしい音楽を持っています。 おかげで プロのミュージシャンそしてバンド、ビヨンセのコンサートは常に特別な意欲によって区別されます。

ケイティー・ペリー

ケイティ・ペリーは子供の頃、両親にポップ・ミュージックを聴くことを禁じられていたが、これがそのきっかけとなった。 彼女は69週連続でトップ10チャートにランクインした唯一のアーティストである。 美しく、才能があり、ユニークなケイティ・ペリーは、成功する歌手の素質をすべて備えているようです。 彼女のコンサートは常にファンの間で人気がありますので、この機会をお見逃しなく。

アデル

ユニークな声を持つこの素晴らしい歌手なしでは、人気音楽グループのリストは決して完成しません。 アデルは、英国でアルバムを年間300万枚以上販売した初のアーティストとなり、ギネスブックに登録された。 アデルは、エレガントで神秘的な彼女の音楽でどんな魂も征服できます。

ピンク

2013年、ピンクは「The Truth About Love」ツアーを開始し、アメリカ、ヨーロッパ、オーストラリアで100公演を行った。 ツアーは、適切なタイトルの彼女の6枚目のスタジオアルバムをサポートするために始まりました。 驚くほど才能のあるパフォーマーであるピンクと彼女のバンドは、非常に印象的なショーをいくつか披露しました。

ミューズ

この人気音楽グループは、豪華でエネルギッシュなライブ ショーと、さまざまなジャンルの融合で最もよく知られています。 ミューズは 1994 年に設立され、6 枚のスタジオ アルバムをリリースしました。 ライブファンでなくても息をのむでしょう。 機会があればぜひ彼らのコンサートに行ってみてください!

ボン・ジョヴィ

実際にボン・ジョヴィの音楽を聴いて育った人も多い。 2013年、音楽グループはニューアルバム「ホワット・アバウト・ナウ」をサポートするツアーを発表し、2013年3月にスタートした。ミュージシャンたちはヨーロッパ、アフリカ、アメリカ、オーストラリアを訪問した。 ジョン・ボンジョヴィはコンサートで常にベストを尽くし、世界中の何百万人ものファンから高く評価されています。

彼らは魂の弦に触れ、神経、感情、感覚を刺激しました。 彼らは永遠について、不滅の愛、友情、自分自身を見つけること、世界の中での自分の居場所、最後には決して諦める必要はないという事実、そしてショーについて情熱的に歌いました。ショーは続けなければなりません!

しかし、いつのことだろう? そして、それはそんなに簡単にわかるのでしょうか? 音楽雑誌やその他のメディアは、史上最高のロック バンド 10 組のリストを繰り返し編集してきました。 限られた数の出演者が含まれていました。 それで彼らは後に史上トップ100に入るロックバンドに成長しました。 しかし、これでは十分ではないと思われる場合もあります。

なぜこれがそんなに興味深いのでしょうか?

ロック ミュージックはオーディオ アートの驚くべき層です。 それがリスナーの魂に生み出す自由については、すでにたくさんの言葉が語られていますが、ヒット曲を聴いたときに経験できる感情の嵐は何ということでしょう。 さらに、ロックミュージシャン自体も非常に興味深い人物です。彼らの伝記には神話や伝説がたくさんあり、天才の栄枯盛衰を物語る物語でいっぱいです。 たとえば、アリス・クーパー自身も、かなり騒々しい人生を送っているロッカーがどのようにしてこれほど心のこもった曲を作曲できるのか、と困惑していました。 彼らに関連したスキャンダルは枚挙にいとまがありません。 そして、特に重いジャンルの代表者は、原則として、その表現で一部の人々を怖がらせます。 外観、それからふざけた行為。

まともな評価はあるのか?

もちろん、誰がより優れているかという問題は常に率直に提起されますが、現時点ではそれが非常に深刻であると言わなければなりません。 歴史上、「史上最高のロックバンド」の称号に値するバンドは一つや二つではない。 どのような基準で選べばよいのでしょうか? これにどれだけの労力が費やされたかは不明ですが、ローリングストーン誌はかつて同様のリストをいくつかまとめていました。 幅広い配布と名声を獲得したこの雑誌は、あらゆる種類の大規模な音楽評価について話すときに真っ先に思い浮かぶ雑誌です。 まずはそれから始めましょう。

ローリングストーン誌によると

有名な音楽雑誌は、あらゆる種類の評価でファンを喜ばせるのが大好きです。 彼は史上最高のロック バンドのリストだけでなく、最高のロック ギタリスト (ちなみに、彼を率いていたのはジミ ヘンドリックス)、そして最も多い 500 人のリストも持っています。 ベストソング、ローリングストーン誌とロックバンドに関する最高の映画のリストをまとめました。 そしてもちろん、同誌は毎年、同誌が考える最高のアルバムのリストを発表している。 よりグローバルな評価 (その一部は上にリストされています) は、通常、いくつかの評価に割り当てられます。 重要な日付、記念日、ジュビリー。 10 ~ 500 の位置を含めることができます。

つまり、同誌によれば、史上最高のロックバンドは比類のないビートルズであるということだ。 そして、これらのロック音楽の天才たちが高い称号に値しないと誰が言えるだろうか? 真実なことは真実です - この特定のスタイルの音楽が第一位であったため、雑誌はロックバンドだけでなく、原則としてパフォーマーのリストも作成しました。ちなみに、これも示唆的です。 イギリス人はロックの発展に大きな影響を与え、永遠にこのジャンルの先駆者であり続けました。

ちなみに、ローリング・ストーン誌は、プログレッシブ・ロック・バンドの中で最も優れたバンドを選ぶ際に、特にカナダ出身のトリオ、ラッシュに注目し、最も優れたベーシストはジョン・エストヴィルだと彼は考えている(投票は同誌読者の間で行われた)。 この雑誌の評価におけるその他の主要な立場のリストは無限にあり得ます。これらのリストの多くは同誌に掲載されています。

ヒットパラダー誌によると

ハードロックとヘヴィメタルを専門とするヒットパラダー誌は、何百もの最高のロックバンドのリストを編集し、史上最高のロックバンドはKISSであると発表した。 グラムロッカーたちは、編集者たちにその才能と同時にその記憶に残る容姿に大きな感銘を与えたようだ。

トップ 3 には、2 位と 3 位にヴァン ヘイレンとガンズ アンド ローゼズも含まれていました。

4位と5位にはレッド・ツェッペリンとクイーンが入った。 AC/DC とメタリカが 7 位と 8 位にランクインしていますが、驚くべきことに、彼らは 6 位のスリップノットに追い抜かれました。

リストにはすでに両方が揃っています 伝説のバンド、そしてよく知られた現代のもの - たとえば、52位にはエヴァネッセンスがランクインしました。そのソリスト、エイミー・リーは、その素晴らしいボーカルで記憶に残らずにはいられません。

何が驚きましたか?

Evanescense は Hit Parader の目に非常に優れていることが判明し、順位を 1 つ上げました。 物議を醸す決定 - どちらも非常に才能があり、 大量のファン、そしてジョンのはるか以前の名声は、私たちが見るように、彼がエイミーに対して有利になるのに役立ちませんでした。

一方、ボーカリストの多面的な創造性のおかげで、彼女は10位を獲得しました。 このミュージシャンは、同名のバンドのカラフルなメンバーとしてだけでなく、素晴らしい水彩画家としても知られています。 マーリンの興味深い功績はヒット・パラダーによって高く評価され、マンソンはオジー・オズボーンやディープ・パープルよりも多くのポジションに立つことができた。 明らかに魅力的な実行 マリリンマンソン同誌はオジーの参加によるスキャンダラスなエピソードよりも、彼のソウルフルなバラードに感銘を受けた。 しかし、後者がソロリストに載っていたという事実は、彼の功績である。

クラシック・ロックによると

クラシック・ロックは、前任者よりも創造的にこの問題に取り組み、2009 年にロック・バンドの最高のボーカリストのリストを発表しました。 この評価には、最高のものを含む 50 行が含まれています。 そのリーダーは伝説のフレディ・マーキュリーであり、クイーンは正当にその称号を「史上最高のロック・バンド」と呼ぶことができます。

クラシックロックの意見

ちなみに、クラシック・ロックはアンガス・ヤング(AC\DC)をロック・バンドの最高のギタリストに挙げています。

最優秀ドラマーにはレッド・ツェッペリンから選ばれた。

VH1によると

音楽チャンネル VH1 は、このような膨大な層の才能、機会、傑作を無視することはできず、そのため即座に読者とファンにその評価を提示しました。 「史上最高のロックバンド」の称号はレッド・ツェッペリンに輝いた。

リストの始まりはかなり古いもので、2 位がブラック・サバス、3 位がジミー・ヘンドリックス、続く 3 位は AC/DC、メタリカ、ニルヴァーナが占めています。

評価はどの程度公平ですか?

もちろん、どのファンも自分の好きなアーティストのために立ち上がるでしょう。 これについては誰も異論はありません。

いくつかのグループが、異なる順序で常にリストの先頭にあることに気づくのは簡単です。 彼らは通常「」と呼ばれます 最高のロックバンドその中には、ビートルズ、クイーン、AC/DC、レッド・ツェッペリン、メタリカが必ず参加します。しかし、非常に長い間音楽を楽しませてきたオールドスクールと言えば、おそらく、ずっと前に同じくらいの期間リリースされたアルバムにも満足するでしょう(いくつかの「オールディーズ」は今でも素晴らしい状態にあり、最近さらにいくつかのヒット曲をリリースしたことを考慮すると)、古典的なロックバラード「スコーピオンズ」について言及する価値がありますボン・ジョヴィの評価では不当に遠い位置に追いやられ、その名前だけで認識できるのは、セックス・ピストルズ、ラモーンズ、ピンク・フロイド、レッド・ホット・チリ・ペッパーズです。

そして、ドアーズとステッペンウルフは、ハードロックのファンではなくポップラジオ局の常連たちさえも聞くヒット曲をリリースしました。

現代ではどうでしょうか?

音楽雑誌の中には、評価をまとめる際に、時間が経つにつれてすでに試されているロックを支持する傾向があり、新しいプロジェクトを喜んで掲載する雑誌もあり、どこかで「古き良き」ものに対する利点にさえ言及していました。 すでに別居 人気グループ彼らは高品質の音楽で喜び、彼らがファンの心に長く残り、おそらく前任者と同じように伝説になるだろうという希望を敢えて与えます。 結局のところ、本当に、最大3世代を含むファンは、アイドルを賞賛せずにはいられません。

おそらく50年後は、30 Seconds To Mars、My Chemical Romance、 グリーン・デイ、プリティ・レックレス、ザ・ラスマス、リンキン・パーク。 それらの中には、すでに 15 周年を迎えたものもあれば、存在しなくなったものもあり、また完全に緑色で 5 年以内のものもあります。 それらはすべて、新しい時代のロックアイドル、新しいトレンド、新しいアイデアやソリューションに関連しています。 おそらく彼らは、レジェンドたちと競争しなければならないという理由だけで、言及する価値があるだろう。