レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画「最後の晩餐」の意味。 最後の晩餐

  • 16.04.2019

ヴャチェスラフ・アドロフ:

発表...

ミラノのサンタ・マリア・デッラ・グラツィエ教会には、何百年もの間、作者の人物像について多くの研究者を悩ませてきた有名なフレスコ画があります。 これはレオナルド自身であるため、彼の作品には何らかの秘密、または少なくとも謎があるに違いないと考えられています。 フレスコ画に含まれる秘密のメッセージについては、多くのアイデアやバージョンが知られています。 たとえば、アート界で大きな話題を呼んだダン・ブラウンのバージョン。 私も他の皆さんと同じように、その画像をじっくり見て、なんと、その追加の意味を(意図されていたのであれば)理解したような気がします。 そして、ダン・ブラウンのバージョンは、作者の全体的な意図を反映するために必要な詳細に対する表面的な反応にすぎません。 さらに、まったく異なる様子を伝えるディテール(キリストの隣の女々しい人物) セマンティックロード。 キリストの人生のパートナーについてのヒントはありません!

思考の感情性とダイナミクスを保存するために、私は思考と知的衝動を、それが生じたり実現したりするたびに書き留めることにしました。 したがって、私は研究の雰囲気を維持し、精神的な発展の次の部分を書き留めましたが、それが将来役立つかどうかはまだわかりませんが、一般的に言って、すべてがどのように終わるのか? 何か興味深い結果が出るのでしょうか? そのため、サブタイトルにジャンルが表示されています。

レオナルド・ダ・ヴィンチのフレスコ画の謎」 最後の晩餐»

(有名なフレスコ画の偏った見方に関する探偵捜査)

パート 1。

いつものように始めます。 「セブン ピークス クラブ」が主催する別の旅行から戻り、ロッキングチェアに座り、毛布にくるまり、暖炉のストーブの燃え盛る炎を眺めながら、ビールを飲みながら... (パイプ、葉巻、コニャック、カルバドスを入力してください) 、...)、私は考え、旅行の結果を評価し、次の旅行に備えました。 そして、レオナルド・ダ・ヴィンチのフレスコ画「最後の晩餐」の複製が私の目に留まりました(あるいは想像の中に浮かびました)。 普通の旅行者らしく、私はもちろん、ミラノのサンタ・マリア・デッラ・グラツィエ修道院のまさにその食堂にいました。 そしてもちろん、私は巨匠の最高の作品の 1 つを賞賛しました (そして今ではさらに賞賛しています) (ただし、ほとんど何も見えません、写真 1)。

簡単に言えば、記憶をリフレッシュするためです。 フレスコ画 (実際には、この画像は制作技術の特殊性によりフレスコ画ではありません) の寸法は 450 * 870 cm で、ルドヴィコ スフォルツァ公爵と彼の命令により 1495 年から 1498 年にかけて制作されました。妻ベアトリス・デステ。 樹脂、石膏、マスチックの層で覆われた乾いた壁に卵テンペラで描かれた典型的なフレスコ画のようには作成されていないため、非常に早くから劣化が始まり、何度も修復されました。 同時に、それに対する修復者の態度は、現在慣例となっているような敬意によって常に区別されるわけではありませんでした。顔や人物は修正され、塗料や保護コーティングを適用するためのさまざまな技術が使用されました。 1821年にそれを別の場所に移そうとしたとき、ほとんど破壊されました。 修道院に武器庫と囚人を設置したフランス占領者のそれに対する態度については何も言うことはありません(食堂の歴史にはそのようなエピソードがありました)。

プロットについて少し。 この作品は、イエスが弟子たちと最後の晩餐をしたとき、その場にいた者の一人が自分を裏切るだろうと語った聖書の物語にインスピレーションを得ています。 ほとんどの美術評論家によれば、レオナルドの作品は、この主題を扱った同様の作品の中で最も表現力豊かにその程度を伝えているという。 感情的な反応使徒たちはイエスのこの言葉を聞いた。

このフレスコ画はどのくらい前から存在していましたか (500 年以上)。研究者や通訳者がこの作品を研究し、発見したり、見つけようとしてきたのと同じ年月です。 秘密の兆候、シンボル、なぞなぞ、メッセージ...ここでは、伝えられる視点の質、黄金比の使用の証拠、数字の 3 (3 つの窓、3 つの使徒のグループ、キリストの姿の三角形)。 誰かがフレスコ画でマグダラのマリア(女性のシンボルVと彼女の名前に関連付けられたシンボルMを持つ-これはダン・ブラウンについてのものです)、または彼のお気に入りのしぐさ-人差し指を立てた洗礼者ヨハネのイメージを見ます。 私はこれらすべてに興味がありますが、あまり興味がありません。 私たちの人間、つまりエンジニアとして、レオナルドは実践的でなければなりませんが、 歴史的背景「イソピア語」を使用する必要性を自分で調整し、自分の作品に日付を残すことができます。 どれ? これは彼の選択ですが、日付は彼自身にとって、またはイベントの世界全体にとって重要です。 そして画像で探し始めました!

一番大事なことを思い出させてください 信頼できる方法暦法に依存しない日付の固定、暦の改革、王や公爵の治世の期間、都市の設立と破壊、さらには世界の創造の日付の設定さえも、星に応じて、つまり。 、ホロスコープを描いてみよう! そして、この方法は中世だけでなく広く使用されました。 なぜ画像に日付があるかもしれないと突然判断したのかと疑問に思うかもしれません。 著者は、12 という数字に関連する大きなチャンスを喜んで利用したように思えます。 12 時間、12 か月、黄道十二宮、十二使徒、... さて、星占いについてもお話します。 観測時の星座の中で肉眼で見える惑星が7個でも位置が示されていれば、一意に日付を決定します。 このような組み合わせが繰り返されることは非常にまれで、数十万年後に発生します。 (正確に指定された惑星が少なくなると、繰り返し周期は短くなりますが、それでも非常に長くなります。 大きなチャンス~の正確な日付を示します 歴史的時代.) 天力学の法則に基づいた最新の計算方法により、いつでも空の惑星の位置を復元して日付を決定することができるため、残っているのは初期データ、つまり、希望する日の星座に応じた惑星の位置。

それで、私は覗き込んで調べ始めます。

使徒たち。 おそらく(その数により)これらは黄道十二宮のシンボルです。 しかし、記号はどのようにして登場人物間で分配され、誰がどの記号に対応するのでしょうか? すぐにいくつかのコメントが浮かび上がります。

アイコンを含むこのプロットの多くの画像で判断すると、 外観登場人物たちは、席順が一貫していないだけでなく、時には一列に、時には輪になって、時にはグループで座ることもあります。 正規の順序長い間、レオナルドのイメージに含まれるすべてのキャラクターを識別することはできなかったようです。 確実に特定されたのは、ユダ、ヨハネ、ペテロ、キリストの 4 人だけ (13 人中!) でした。 伝えられるところによると、19世紀にレオナルド自身の日記が「発見」され、すべてが決定されました(人物のダイナミックな配置により、いくつかの現代のフレスコ画のコピーの文字の下に署名の形で手がかりもありました)。 - 彼らの「混ざり合い」、お互いの友人の後ろから「のぞき見」 - 星座が(存在する場合)黄道順になっていない可能性があります。

いずれにせよ、一般的な考えに従って、フレスコ画には次のことが描かれています(左から右へ、顔の順序で)。

バーソロミュー、ヤコブ・アルペウス、アンドリュー、イスカリオテのユダ、ペテロ、ヨハネ、イエス・キリスト、トマス、ジェームズ・ゼベダイ、フィリポ、マシュー、ユダ・サデウス、シモン。

使徒の黄道十二宮への暗示を認識できる兆候を特定するために、私は登場人物の伝記に関する入手可能な事実情報を収集しようとしましたが、どれが役立つかはまだわかりませんでした(表1)。

彼らの他の名前とニックネーム。

キリストによる呼びかけの順序 (最初の 4 つだけが知られています)。

画像の視覚的評価に基づくおおよその年齢 (詳細はコピーによる) 未知のアーティスト(写真2);

キリストや他の使徒たちとの親族関係の度合い(このテーマに興味がある人は、もちろん福音書を除いて、文学をお勧めします。ジェイムズ・D・テイバー『イエスの王朝』(AST、2007年)、マイケル・ベイジェント『イエスの王朝』(AST、2007年) 『Papers of Jesus』(Exmo、2008)、ロバート・アンベライン『Jesus or the Deadly Secrets of the Templars』(ユーラシア、2005)、V.G. ノソフスキー、A.T. フォメンコ『Tsar of the Slavs』(ネヴァ、2005)、『外典物語(家長たち)』 、預言者と使徒)」V.ヴィトコフスキー編集。(アンフォラ、2005年))。

宣教前の使徒たちの職業。

死亡の状況;

使徒の墓と遺物の場所。

詳細を明確にして追加したい方は、表をより完全に記入することをお勧めします。これは非常に面白いものであり、役立つ情報かもしれません。

この表に記入するための情報を見つけるのは、非常に興味深く勉強になるプロセスでしたが、必要なアイデアはまったく得られませんでした。

続けてみましょう。 レオナルドは使徒を3人のグループに配置し、さらにそこに混ぜ合わせたので、おそらく記号の順序は彼にとって重要ではないでしょうか? これら 3 つを試してみたらどうなるでしょうか。これらは要素の種類ごとに記号をグループ化したものです。 火、土、空気、水? そしてなんと - 3つの標識の4つのグループ! あるいは、キリストの姿を黄道帯のしるしとして考慮に入れ、ユダを考慮から完全に除外すべきかもしれません! 結局のところ、最後の晩餐のほぼすべての画像において、芸術家たちはユダを残りの部分から分離しており、非常に暗い色で描いているか、見る人から顔をそむけているか、あるいはアイコンのように、他のものとは異なり、ユダから何も持たせていません。ハロー。 そして、キリストの姿はどのようなしるしを表しているのでしょうか? もしかしたら彼の星座は山羊座なのでしょうか? そうなると、グループへの分割は壊れているように見え、グループへの分割自体が(もしあったとしても)その意味を失います。 そしてレオナルドのユダ 視覚的手段あまり謙虚ではありません。 彼は、12 使徒のうちの他の 7 人 (!) と同様、横顔で描かれていますが、ほんの少しだけ視聴者から背を向けています。

画像の詳細をさらに見てみましょう。 テーブルの上のアイテム: グラスの充填と配置、パン、皿、塩入れ、その他のアイテムの配置など、どこかに手がかりがあるかもしれません...? 服の要素、色、...? 髪型、白髪の度合い、ヒゲの有無や長さ・・・? 停止! あごひげ! ガリレオ管が発明される前に知られていた目に見える惑星は、太陽、月、水星、金星、火星、木星、土星と合わせて合計 7 つあります。 したがって、惑星へのポインタの最大数は 7 です。ひげを数えます。さまざまな長さのひげが、イエスのひげと合わせて合計 8 つあります。 しかし、彼のひげは数えられるべきではないでしょうか? では、太陽は彼でなければ誰なのでしょうか? さらに進みましょう - 手。 誰が何を持っているの? おそらく指のいくつかの組み合わせでしょうか? 彼らの相対的な位置は? テーブルが常に目の前にあるように、テーブルにさらに記入します。 すぐには無理かも知れませんが、何かが開けるでしょうか?

私は椅子に腰掛け、すすりながら飲んでいます... それとも、ひげを生やしたものは結局のところ惑星であり、たとえば、ある種の彗星でしょうか? しかし、7つの惑星のうち、2つは - フェミニン:金星と月、ヒゲとの連想もなんだか難しいですね。 使徒を詳しく見てみましょう。芸術家は、ヨハネとフィリポという2人の人物に、明らかに女々しい外観を与えました。顔と腕を組んだポーズの両方です。 もしかしたらこれは「女性惑星」のヒントなのでしょうか? 私は再び椅子に腰掛けています。レオナルド・ダ・ヴィンチは生前、何世紀にもわたって有名になるつもりはなく、顧客とその同時代人のためにフレスコ画を書きました。そうすることで、少し精神的に努力すれば、顧客が彼の追加のメッセージを理解できるようになりました(ただし、意味論的および美的)。

ユダの手には何があるでしょうか? そしてピーターも? いいえ、ユダは明らかに銀の袋を持っており、それはすぐに受け取られるでしょう、そしてペテロはおそらくイエスを拘留する過程での将来の(これ見よがしな?)決意の象徴としてナイフを持っています。 これらはすべて意味論的な属性です。

それでも、私たちは決断する必要があります。 私は仮説を立てています。 見る者の視線は本能的にイエスの姿に引き寄せられます。これは神であり、これは太陽です。による 右手彼から-若いが、非常に精力的で攻撃的な男(ヨハネ)、イエスは彼の兄弟-ゼベダイのヤコブのように、ボアネルゲス(ボアネルゲス)と呼びました-明らかに「非常に、2倍精力的」です! 彼らは不正義、屈辱、侮辱、そして自分たちの思い通りにならないことに対して非常に攻撃的に、時には怒りを持って反応しました。 さらに、完全に白人のスタイルなので、キリストは彼らを拘束しなければなりませんでした! (ここで、表 1 で以前に収集した情報が役に立ちます -

これは、彼らが適切なホルモンレベルと二次性徴を持っていたことを意味します。 そして、私たちはレオナルドの中にこの攻撃的な人物をどのように見ますか - そう、彼女は謙虚な女の子です。 ダン・ブラウン)彼女は女性であると考えられています - マグダラのマリア! このような明らかな矛盾に対して、レオナルドはほのめかします - これはおとめ座です! さて、もう一度ゼベダイのヤコブに注目してみましょう。彼の姿(顔ではありません)がキリストの左側に最も近いのです。 彼は手を広げて中に入れた 異なる側面。 解説者によると、彼はキリストの言葉を感情的に認識した使徒たちを拘束している(あるいはおそらく、エネルギーが制御不能に放出される可能性からイエスを物理的に守っている(それが彼だ、ボアネルヘスだ!)。そして私には何が見えるだろうか?彼は両手を広げて、どうやら...天秤座のようです!! そして、太陽であるイエスは、おとめ座とうお座の星座の間にあることがわかりました。そして、他の惑星はどこにあるのでしょう? 、太陽を除いて、ママ・ミーアのプリントアウト!えー、インクがなくなったので、椅子に座って少し揺らします。

注意を促します - 私たちは長老ヤコブを天秤座と特定したので、これは星座が人物の順序ではなく、座っている人物の順序で配置されていることを意味します。

レオナルド・ダ・ヴィンチのフレスコ画「最後の晩餐」の秘密


サンタ・マリア・デッレ・グラツィエ教会。

ミラノの静かな一角、狭い通りの中に紛れ込んだ場所に、サンタ マリア デッラ グラツィエ教会が立っています。 その隣の目立たない食堂の建物には、傑作中の傑作、レオナルド・ダ・ヴィンチのフレスコ画「最後の晩餐」があり、500年以上も生き続け、人々を驚かせてきました。

レオナルド・ダ・ヴィンチの「最後の晩餐」は、ミラノを統治していたロドヴィコ・モーロ公爵の依頼で作曲されました。 陽気なバッカンテの輪の中で行動していた若い頃から、公爵は非常に堕落したため、静かで明るい妻の形をした若い無邪気な生き物でさえ彼の破壊的な傾向を破壊することができませんでした。 しかし、公爵は以前のように友人たちと一日中過ごすこともありましたが、妻に対して心からの愛情を感じ、彼女の中に自分の守護天使を見てベアトリスをただ尊敬していました。

彼女が突然亡くなったとき、ロドヴィコ・モロは孤独で見捨てられたと感じました。 剣を折った絶望の中で、彼は子供たちを見ることさえ望まなくなり、友人たちから離れ、15日間孤独に苦しみました。 そして、この死に同じように悲しんでいたレオナルド・ダ・ヴィンチを呼び掛け、公爵は彼の腕の中に駆け込みました。 この悲しい出来事の印象を受けて、レオナルドは彼の最も有名な作品「最後の晩餐」を構想しました。 その後、ミラノの統治者は敬虔な人物となり、偉大なレオナルドを常に勉強からそらすすべての休日と娯楽に終止符を打ちました。
修復後のレオナルド・ダ・ヴィンチのフレスコ画がある修道院の食堂
最後の晩餐

ダ・ヴィンチは、サンタ・マリア・デッラ・グラツィエ修道院の食堂の壁のフレスコ画に、キリストが弟子たちにこう言う瞬間を選びました。「はっきり言いますが、あなたたちの中の一人が私を裏切るでしょう。」
この言葉は感情が最高潮に達する前に、 最高点輝き 人間関係、 悲劇。 しかし、その悲劇は救い主だけの悲劇ではなく、救い主ご自身の悲劇でもあります。 盛期ルネッサンス雲ひとつない調和への信頼が崩れ始め、人生がそれほど穏やかではなくなったように見えたとき。

レオナルドのフレスコ画には、聖書の登場人物だけでなく、自由で美しいルネサンスの巨人たちも描かれています。 しかし今、彼らは混乱しています...

「あなたたちのうちの一人が私を裏切るでしょう...」 - そして避けられない運命の冷たい息が使徒のそれぞれに触れました。 この言葉の後、彼らの顔にはさまざまな感情が表れていました。ある者は驚き、ある者は激怒し、またある者は悲しんでいました。 若きフィリップは自己犠牲の覚悟でキリストに頭を下げ、ヤコブは悲劇的な当惑で手を上げ、裏切り者に突進しようとしていた、ペテロはナイフを掴み、ユダの右手は致命的な銀片が入った財布を握り締めていた…。

絵画において初めて、最も複雑な範囲の感情がこれほど深く微妙な反映を発見しました。
このフレスコ画のすべては驚くべき真実と注意深く描かれており、テーブルを覆うテーブルクロスの折り目さえも本物のように見えます。

レオナルドでは、ジョットと同じように、構図内のすべての人物が同じ線上に配置され、鑑賞者に面しています。 キリストは後光なしで描かれており、使徒たちは古代の絵画で特徴的であった属性なしで描かれています。 彼らは感情的な不安を表情や動きで表現します。

「最後の晩餐」はレオナルドの偉大な作品の一つですが、その運命は非常に悲劇的でした。 私たちの時代にこのフレスコ画を見た人は誰でも、容赦ない時間と人間の野蛮さがこの傑作に与えた恐ろしい損失を見て、言葉では言い表せない悲しみの感情を経験します。 一方、レオナルド・ダ・ヴィンチは、作品の創造にどれほどの時間、どれほどのインスピレーションを与えた仕事、そして最も熱烈な愛を費やしたのでしょうか。

最後の晩餐で一本の線を引いたり輪郭を修正したりするために、彼が突然、やっていたことすべてを放り出し、酷暑の日中を聖マリア教会まで走って向かう姿がよく見られたという。 彼は自分の仕事に非常に情熱を注いでいたので、朝から晩まで食べ物や飲み物を忘れて座り続けて絶え間なく書き続けました。

ところが、たまたま数日間、彼は全く筆を取らなかったが、そんな日でも二、三時間食堂に留まり、思索に耽ったり、すでに描かれた人物を調べたりしていた。 これらすべてがドミニコ会修道院の修道院院長を大いに苛立たせたが、修道院院長は(ヴァザーリが書いているように)「レオナルドが一日のかなりの時間、思索と思索に耽りながら立っているのは奇妙に思えた。 彼は、人が庭仕事をやめないのと同じように、芸術家にも筆を手放さないでほしいと願っていました。 修道院長は公爵自身に苦情を言いましたが、公爵はレオナルドの話を聞いた後、芸術家は何千回も正しいと言いました。 レオナルドが彼に説明したように、芸術家はまず頭と想像力の中で創作し、次に内なる創造性を筆で捉えます。」

レオナルドは使徒のイメージのモデルを慎重に選びました。 彼は社会の下層階級や犯罪者さえも住んでいるミラノの地区に毎日行きました。 そこで彼は、世界で最も悪党だと考えていたユダの顔のモデルを探していました。

実際、当時は市内のさまざまな場所でレオナルド・ダ・ヴィンチを見つけることができました。 居酒屋で彼は貧しい人たちとテーブルに座り、彼らにこう言いました。 さまざまな物語- 時には面白く、時には悲しくて悲しく、そして時には怖い。 そして彼は、リスナーが笑ったり泣いたりするときの顔を注意深く見ました。 彼らの顔に興味深い表情があることに気づき、彼はすぐにそれをスケッチしました。

芸術家は、大声で叫び、激怒し、公爵に不平を言った迷惑な僧侶に注意を払いませんでした。 しかし、修道院の修道院長が再びレオナルドを煩わせ始めたとき、彼は、もしユダの首にこれより良いものが見つからなかったら、「彼らが彼を急かすだろう。そのときは、このあまりにも出しゃばりで不謹慎な修道院長の首を使うだろう」と宣言した。モデルとして。」

「最後の晩餐」の全体の構成には、キリストの言葉が生み出した動きが浸透しています。 それを乗り越えるかのように、壁の上で古代の福音の悲劇が見る者の前に展開されます。

裏切り者のユダは他の使徒たちと一緒に座っていますが、古い巨匠たちはユダを別々に座って描いています。 しかし、レオナルド・ダ・ヴィンチは、彼の特徴を影で覆い、彼の暗い孤立感をより説得力を持って引き出しました。

イエス・キリストは全体の構成の中心であり、彼の周りで吹き荒れる情熱の渦の中心です。 レオナルドのキリストは理想だ 人間の美しさ、彼の中に神性を裏切るものは何もありません。 彼の言葉では言い表せないほど優しい顔には深い悲しみが息づいており、彼は偉大で感動的ですが、人間であることに変わりはありません。 同様に、使徒たちの身振り、動き、表情によって生き生きと描写される恐怖、驚き、恐怖は、日常を超えるものではありません。 人間の感情.

このことから、フランスの研究者シャルル・クレマンはこう疑問に思いました。 本当の気持ち、レオナルドはそのような陰謀に必要なすべての力を彼の創造物に与えましたか? ダ・ヴィンチは決してキリスト教徒でも宗教芸術家でもありませんでした。彼の作品には宗教的思想が現れていません。 このことを裏付ける証拠は彼のメモには見つかりませんでしたが、彼は自分の考えをすべて、最も秘密のものでさえも一貫して書き留めていました。

1497年の冬、公爵とその豪華な従者たちを追って簡素で質素な食堂を埋め尽くしたとき、驚いた観客たちが見たものは、確かにそれまでのこの種の絵画とはまったく異なっていた。 入り口の反対側の狭い壁に描かれた「絵」は、まるでそこにないかのように見えました。 小さな高台が見え、その上には横梁と壁のある天井があり、(レオナルドの計画によると)絵のような連続体を形成していました。 実空間食堂。 この高台では、見下ろす 3 つの窓で閉ざされています 山の風景、テーブルが描かれていました - 修道院の食堂の他のテーブルとまったく同じです。 このテーブルには、他の僧侶のテーブルと同じ、シンプルな織り模様のテーブルクロスが掛けられています。 他のテーブルと同じ料理が置かれています。

キリストと12使徒はこの高台に座り、修道士たちのテーブルを四角形で閉じ、いわば彼らと一緒に夕食を祝います。

したがって、肉のテーブルに座っている修道士たちが世俗的な誘惑に簡単に流されてしまうとき、裏切り者は誰の心にも見えない形で忍び込む可能性があり、救い主は失われたすべての羊を気遣っておられるということを永遠の教えとして示さなければなりませんでした。 修道士たちは、偉大な教えが祈りよりも彼らの魂の奥深くに浸透するように、壁に貼られたこの教訓を毎日見る必要がありました。

中心であるイエス・キリストから、その動きは使徒たちの姿を横切って広がり、ついには最大限の緊張感で食堂の端に止まります。 そして、私たちの視線は再び救い主の孤独な姿に殺到します。 彼の頭はまるで食堂の自然光で照らされているかのように照らされています。 光と影は、とらえどころのない動きの中で互いに溶け合い、キリストの顔に特別な霊性を与えました。

しかし、「最後の晩餐」を制作する際、レオナルドはイエス・キリストの顔を描くことができませんでした。 彼はすべての使徒の顔、食堂の窓の外の風景、テーブル上の皿を注意深く描きました。 いろいろ探した結果、ジュードと書きました。 しかし、このフレスコ画では救い主の顔だけが未完成のままでした。

「最後の晩餐」は注意深く保存されるべきだったようですが、実際にはすべてが異なっていました。 これについては偉大なダ・ヴィンチ自身にも責任の一部がある。 フレスコ画を制作する際、レオナルドは壁の下塗りを行う新しい (彼自身が発明した) 方法を使用しました。 新しいラインナップ塗料 これにより、彼はゆっくりと断続的に作業を行い、作品のすでに書かれた部分に頻繁に変更を加えることができました。 結果は最初は素晴らしいことがわかりましたが、数年後、初期の破壊の痕跡が絵に現れました。湿った斑点が現れ、絵の具の層が小さな葉のように剥がれ始めました。

最後の晩餐が書かれてから 3 年後の 1500 年、食堂に水が溢れ、フレスコ画に触れました。 10年後、ひどい疫病がミラノを襲い、修道院の兄弟たちは修道院に保管されていた宝のことを忘れていました。 からの脱出 致命的な危険、彼らは(おそらく自分たちの意志に反して)フレスコ画を適切に世話することができませんでした。 1566年までに、彼女はすでに非常に悲惨な状態にありました。 修道士たちは写真の中央にあるドアを切り取ったが、それは食堂と厨房を繋ぐために必要だった。 この扉はキリストと何人かの使徒の足を破壊し、その後、巨大な衝撃によって絵が損なわれました。 州章イエス・キリストの頭上に取り付けられていました。

その後、オーストリアとフランスの兵士がこの宝物を破壊するために競って破壊行為を行ったようです。 で XVIII後期世紀が経つと、修道院の食堂は馬小屋に変わり、馬糞の煙でフレスコ画は厚いカビで覆われ、馬小屋に入った兵士たちは使徒の頭にレンガを投げて面白がっていました。

しかし、たとえ荒廃した状態であっても、「最後の晩餐」は消えない印象を与えます。 16世紀にミラノを占領したフランス王フランソワ1世は最後の晩餐に喜び、それをパリに輸送したいと考えました。 彼はこれらのフレスコ画をフランスに運ぶ方法を見つけられる人には大金を提供すると申し出た。 そして彼がこのプロジェクトを去ったのは、エンジニアたちがこの事業の困難に直面して諦めたからにすぎません。

N.A. イオニン著『百の名画』、ヴェッシュ出版社、2002 年の資料に基づく

2000年にわたり、正教会のキリスト教徒は毎週日曜日と祝日に聖体拝領を受けてきました。 教会の休日。 彼らは、最後の晩餐と呼ばれる出来事に言及してジョン・クリュソストムが作曲した祈りの伴奏に合わせてこれを行います。 それが何と関係していたのか - この記事で明らかにします。

最後の晩餐 - このイベントは何ですか?

この出会いでイエスは 前回旧約聖書のユダヤ人の過越祭を祝うためにすべての民を集めました。 それはユダヤ人がエジプトのくびきから解放されたことを象徴していました。 さらに、最後の晩餐のような出来事には、別の課題がありました。イエスとユダはお互いについてすべてを理解していました。 一人目は二人目の裏切りを予言し、ユダは教師の起源を理解し、神の子が天の国のすべての謎を明らかにした唯一の人物となった。

なぜ夕食は謎と呼ばれるのですか?

それは、イエス・キリストが最後の夜に聖体拝領の秘跡を制定されたからです。 最後の晩餐は、キリスト教徒によって記念される行事です。 その後、この日に種なしパンを焼き、子羊を屠殺するのが習慣となりました。 後者の肉は使徒たちと神の子たちのテーブルにはありませんでした。なぜなら、彼自身が屠殺に行き、アダムに従うすべての人の罪のために十字架に昇ったからです。 彼は一切れのパンとグラスワインを手に取り、「わたしを記念してこれをしなさい」と言った。 一杯のワインは人々のために流されたキリストの血を表し、パンはキリストの肉を表しています。 つまり、主は過越の祭りセデルを行われました。


最後の晩餐はどこで行われましたか?

適切な場所を探すために、キリストは二人の弟子をエルサレムに遣わしました。 彼は彼らに、途中で水差しを持った旅行者に出会い、その持ち主が水差しの持ち主であることが判明すると予言しました。 正しい家。 最後の晩餐がどこにあったかに興味がある人にとって、使徒たちが教師の意志を所有者に発表した後、彼は彼らにイースターの準備ができる上の部屋を提供したと答える価値があります。

最後の晩餐 - たとえ話

レオナルド・ダ・ヴィンチが書いた同名の絵画の創作に関する寓話があります。 彼は、適切なモデルを選択し、人生のすべての人物を絵画に描きました。 彼は若い合唱団からキリストの像を書きましたが、長い間ユダの役を演じる人を見つけることができませんでした。 そして、長い捜索の末、若いながらも早老の男性が、顔に傷だらけの状態で側溝で発見されました。

写真の中に自分自身を見たとき、彼は3年前にすでにモデルとして活動していたが、その後芸術家が彼からキリストを描いたと言いました。 最後の晩餐のたとえ話の意味は、イエスの偉業を思い出し、神の国の救いを望みながら神の命令に従って生きることです。 信仰は私たちを聖人にし、永遠の命を与え、不信仰を罪と悪魔の力に抵抗する能力を持たない哀れな人間に変えることができます。

聖書の最後の晩餐

イエスは使徒たちとの会合で聖体の秘跡を制定されました。 それはパンとワインの奉献で構成されており、その後それらは食物として使用されます。 最後の晩餐が何を意味するのかを尋ねる人にとって、神の子は最後の食事で弟子たちに自分の最も純粋な体と血を教え、その後の復活のしるしとして自分自身を寄付し、そして 永遠の命。 キリストはすでに裏切りについてご存知であり、それについて直接語られています。 同時に、あるバージョンによれば、彼はユダを指さし、ワインの器に浸したパンを一切れ渡した。

別のバージョンによると、最後の晩餐でユダと同時にカップに手を差し伸べるが、これはユダの裏切りの直接の証拠である。 彼は生徒たちとの別れを悲しみ、彼らに永遠の謙虚さと愛のレッスンを教え、全員の足を順番に洗い、自分のベルトで拭きます。 最初に洗われたのは使徒ペテロであり、最後の晩餐は彼にとって啓示となった。 「私の足を洗ってくださいませんか?」と彼は言いますが、イエスは「私があなたを洗わないなら、あなたは私と何の関係もない」と答えます。 主は愛と一致の名のもとに奴隷の義務を軽視されませんでした。


最後の晩餐 - 祈り

聖木曜日だけでなく、一年を通して典礼での聖体拝領の前に司祭は朗読します。 特別な祈り、最後の晩餐などの出来事で何が起こったかを常に思い出し、 正教会彼女は典礼後に司教が行っていた足を洗う儀式さえ復活させた。 そして、聖木曜日に当たるにもかかわらず、 聖週間、それは休日とみなされ、水曜日の夜に祝われ始めます。 同時に、聖典「The Cut is Cut」が朗読され、イルモス9曲が演奏され、典礼では「汝の秘密の晩餐」という祈りが歌われます。

その中で、祈りは彼を受け入れて、最後の晩餐のような行事に参加してくれるように主に求めています。 彼は敵に秘密を漏らさないこと、ユダのようなキスをしないことを約束し、神の国で彼を覚えていてほしいと頼みます。 このようにしてイエス・キリストが信仰と人々のために死なれたのが、最後の晩餐であり、使徒たちの聖体拝領とともに、すべてのキリスト教徒がこれを行い、自らの魂を神と結びつけ、神の神聖な愛に加わるのです。


十字架の苦しみと死の前夜、主イエス・キリストは弟子たちと最後の食事、最後の晩餐を祝いました。 エルサレムのシオン上の間で、救い主と使徒たちは、ユダヤ人がエジプトの奴隷状態から奇跡的に解放されたことを記念して制定された、旧約聖書の過越の祭りを祝いました。 旧約聖書のユダヤ人の過越祭を食べた後、救い主はパンを取り、人類に対する父なる神のあらゆる憐れみに感謝し、それを裂いて弟子たちに与えてこう言われました。 私を記念してこれをしなさい。」 それからイエスは、ぶどう酒を一杯取り、それを祝福して彼らに与え、こう言われました。 これは、罪の赦しのために多くの人のために流される、新約聖書のわたしの血だからです。」 主は使徒たちに聖体拝領を与えた後、この秘跡を常に執行するようにとの戒めを与えられました。「わたしを記念してこれを行いなさい」。 それ以来 キリスト教会それぞれに 神の典礼信者とキリストとの結合の最大の秘跡である聖体の秘跡を祝います。

聖木曜日の福音朗読の言葉 ( 15.04.93 )

キリストの晩餐は秘密です。 第一に、弟子たちは、世から憎まれ、この世の王子から憎まれ、悪意と致命的な危険の輪の中にある教師の周りに集まり、それがキリストの寛大さを明らかにし、弟子たちに忠誠を要求するからです。 この要件に違反しています ひどい裏切りユダの側ではそれが不完全に成就され、他の弟子たちは杯のために祈りながらキリストとともに目覚めるべきなのに、落胆と悲しい予感から眠りに落ちてしまう。 ペテロは恐怖のあまり意識が朦朧とし、誓いを立てて教師を放棄します。 生徒たちは皆逃げ出す。

聖体祭儀。 ソフィア・キエフ

しかし、たとえ不完全であっても忠実さと完全性との間には境界線が残っています。 これは恐ろしい一線です。神の寛大さと聖性との間、神が人々に宣言しもたらす神の王国と、この世の君主の王国との間の相容れない衝突です。 これはあまりにも相容れないものであるため、キリストの神秘に近づくにつれて、私たちは直面することになります。 最後の選択。 結局のところ、私たちは他の宗教の信者が想像すらできないほどキリストに近づいているのです。 彼らは、私たちがキリストの肉を食べ、その血を飲むときと同じように、神に近づくことができるということを想像することができません。 考えるのは難しいですが、何と言いますか? 主が真理を確立された言葉を初めて聞いた使徒たちにとって、どんな気持ちだったでしょうか。 そして、もし私たちが、当時使徒たちを捉えたはずの畏敬の念の少なくともほんの一部を経験しないとしたら、私たちは悲惨です。

最後の晩餐が謎であるのは、それが敵対的な世界から隠されなければならないからであり、またその本質が、人間に対する神の最後の恩着せがましく理解できない神秘であるからである。つまり、王の中の王、主の中の主が人々の足を洗うということである。弟子たちを手で支え、私たち全員に神の謙虚さを明らかにします。 どうすればこれを倒すことができますか? たった一つ、死に至ることだ。 そして主はそれをなさるのです。

私たちは - 弱い人たち。 そして心が死んでしまうと、私たちは幸福を望みます。 しかし今のところ、私たちは 生きた心、罪深い、しかし生きている - 生きている心は何を望んでいますか? 無限に愛に値する愛の対象が存在するべきであり、人はそのような愛の対象を見つけて、自分を惜しむことなくそれに仕えることができるということ。

人の夢は皆、夢だから無理がある。 しかし、生きている心が幸福のためではなく、犠牲的な愛のために努力している限り、彼らは生きています。私たちが私たちに対する言葉では言い表せない寛大さに満足し、ある程度の寛大さでこれに応え、王に忠実に仕えるためです。王たち、そして主の中の主は、家臣たちにとても寛大です。

私たちの主は、使徒のように私たちを友人と呼んでくださいました。 このことは、私たちが神の僕であるという事実を考えるよりも恐ろしいことです。 奴隷は弓で目を隠すことができます。 友人は友人の視線に会うのを避けることはできません-非難し、許し、心を見て。 キリスト教の神秘は、偽りの教えが人々を誘惑する想像上の神秘とは対照的に、最も透明な水の深さのようなもので、見ることもできませんが、深すぎて底が見えません。 はい、底はありません。

今夜は何て言えますか? たった一つのことは、私たちに持ち出されて与えられる聖なる賜物は、使徒たちが想像を絶するほどの衝撃を受けながらそのにあずかったキリストの体と血そのものであるということです。 そして私たちのこの出会いは、あの永遠に続く最後の晩餐です。 神の秘密、つまり私たちをキリストと結びつける神秘を裏切らないように、この神秘の温かさを経験し、それを裏切らないように、少なくとも最も不完全な忠実さでそれに応答できるように祈りましょう。

イコンと絵画で描かれた最後の晩餐

シモン・ウシャコフ イコン「最後の晩餐」 1685 年 このイコンは、トリニティ・セルギイ修道院の聖母被昇天大聖堂のイコノスタシスの王室の扉の上に設置されました。

ダーク・バウツ
聖体拝領の秘跡
1464-1467
ルーヴァンの聖ペテロ教会の祭壇

足を洗う(ヨハネ 13:1 – 20)。 福音と使徒のミニチュア、11 世紀。 羊皮紙。
ディオニュシアトス修道院、アトス(ギリシャ)。

足を洗う。 ビザンチウム; X世紀。 場所:エジプト。 シナイ、聖ペテロ修道院 キャサリン。 25.9×25.6cm。 材質:木、金(箔)、天然顔料 技法:金メッキ、エッグテンペラ

足を洗う。 ビザンチウム、11 世紀 場所: ギリシャ、フォキス、オシオス ルカス修道院

ジュリアス・シュノール・フォン・カロルスフェルト「最後の晩餐」彫刻 1851~1860 年 「絵で見る聖書」のイラストより

足を洗う。 ダラス・バプテスト大学前の銅像。

レオナルド・ダ・ヴィンチは、ここ数年で最もミステリアスで研究されていない人物です。 彼を神からの賜物だと考えて聖人として列聖する人もいるが、逆に彼を悪魔に魂を売った無神論者だと考える人もいる。 しかし、この偉大なイタリア人の天才性は否定できません。なぜなら、この偉大な画家であり技師の手に触れたものすべてが、即座に隠された意味で満たされるからです。 今日は次のことについて話します 有名な作品「最後の晩餐」とそこに隠された多くの秘密。

創作の場所と歴史:

有名なフレスコ画ミラノの同じ名前の広場にあるサンタ・マリア・デッレ・グラツィエ教会にあります。 というか、食堂の壁のひとつに。 歴史家によると、芸術家は当時教会にあったテーブルと皿とまったく同じものを特別に絵の中に描いたそうです。 これによって彼は、イエスとユダ(善と悪)が見た目よりもはるかに人々に近い存在であることを示そうとしました。

画家は1495年に後援者であるミラノ公ルドヴィコ・スフォルツァからこの作品を描く注文を受けました。 この統治者は自堕落な生活で有名だった。 若者若いバッカンテスに囲まれていました。 公爵には美しく控えめな妻ベアトリス・デステがいたため、状況はまったく変わりませんでした。彼女は夫を心から愛し、その柔和な性質のために夫の生き方に反することができませんでした。 ルドヴィコ・スフォルツァが妻を心から尊敬し、彼なりのやり方で妻に愛着を持っていたことは認めなければなりません。 しかし、自堕落な公爵は、妻の突然の死の瞬間にのみ、本当の愛の力を感じました。 男性の悲しみはあまりにも大きく、15日間部屋から一歩も出なかった。 そして、出てくると、彼が最初にしたことは、亡き妻がかつて頼んだレオナルド・ダ・ヴィンチのフレスコ画を注文し、法廷でのあらゆる娯楽を永久に中止したことだった。

写真はサンタ・マリア・デッレ・グラツィエ教会です。

この工事は 1498 年に完成しました。 その寸法は 880 × 460 cm で、この芸術家の作品の多くの愛好家は、「最後の晩餐」は横に 9 メートル移動し、上に 3.5 メートル上がると最もよく見えることに同意しました。 さらに、見るべきものがあります。 すでに作者の存命中から、このフレスコ画は彼のものとみなされていました。 最高の作品。 ただし、この絵をフレスコ画と呼ぶのは間違いです。 実際、レオナルド・ダ・ヴィンチは、何度も編集できるようにするために、濡れた石膏ではなく、乾いた石膏に作品を書いたということです。 これを行うために、画家は壁に卵のテンプラを厚く塗りましたが、その後壁に大きなダメージがあり、絵が描かれてからわずか 20 年後には崩壊し始めました。 しかし、それについてはもう少し後で説明します。

写真は食堂での最後の晩餐です。

作品のアイデア:

「最後の晩餐」は、イエス・キリストがローマ人に逮捕される前夜にエルサレムで開催された、弟子や使徒たちとの最後の復活祭の晩餐会を描いています。 聖書によると、イエスは食事中に使徒の一人が自分を裏切るだろうと言いました。 レオナルド・ダ・ヴィンチは、教師の預言的な言葉に対する生徒一人一人の反応を描こうとしました。 そのために彼は街を歩き回り、話しかけました。 普通の人、彼らを笑わせ、動揺させ、そして励ましました。 そして同時に、彼らの顔に表れる感情を観察しました。 著者の目標は、純粋に人間的な視点から有名なディナーを描くことでした。 だからこそ、彼は出席者全員を一列に並べて描き、(他の芸術家が好んだように)誰かの頭の上に後光を描かなかったのです。

写真: 最後の晩餐のスケッチ

1. 歴史家によると、レオナルド・ダ・ヴィンチはイエスとユダという二人の人物を書くのに最も苦労したそうです。 芸術家はそれらを善と悪の具現化しようとしたため、長い間適切なモデルを見つけることができませんでした。 ある日、あるイタリア人は、教会の聖歌隊の中に若い歌手を見かけました。とても精神的で純粋なので、疑いの余地はありませんでした。彼は、彼の「最後の晩餐」におけるイエスの原型でした。 しかし、教師のイメージが描かれたという事実にもかかわらず、レオナルド・ダ・ヴィンチは、それが不十分であると考えて、長い間それを修正しました。

絵の中で書かれていない最後の人物はユダでした。 芸術家は、劣化した人々の中から描くモデルを探して、最悪の場所を何時間も歩き回りました。 そしてほぼ3年が経った今、彼は幸運に恵まれた。 まったく堕落した男が、重度のアルコール中毒状態で溝に横たわっていた。 芸術家は彼をスタジオに連れて行くように命じた。 男性は両足で立つことも困難で、自分がどこにいるのか全く分かりませんでした。 しかし、ユダの像が描かれた後、酔っぱらいはその絵に近づき、以前にそれを見たことがあると認めました。 著者が当惑しているのに対し、その男性は、3年前はまったく違っていて、正しいライフスタイルを送り、教会の聖歌隊で歌っていたと答えた。 そのとき、ある芸術家が彼にキリストを描くという提案を持ちかけました。 したがって、歴史家によれば、イエスとユダは同じ人物からコピーされたものです。 異なる期間彼の人生。 これは、善と悪が非常に接近しており、時には両者の間の境界線が知覚できないという事実を改めて強調しています。

ちなみに、レオナルド・ダ・ヴィンチは、仕事中、修道院の修道院長に気を取られ、常に芸術家を急かせ、何日も絵を描くべきであり、絵の前に立って考えるべきではないと主張しました。 ある日、画家はそれに耐えられず、修道院長に、もし干渉をやめなければユダを自分から排除すると約束しました。 創造的なプロセス.

写真はイエスとマグダラのマリアです。

2. フレスコ画の最も議論されている秘密は、キリストの右に位置する弟子の姿です。 これは他ならぬマグダラのマリアであると信じられており、彼女の居場所は、彼女が一般に信じられているようなイエスの愛人ではなく、彼の正妻であったという事実を示している。 この事実は、カップルの体の輪郭によって形成される文字「M」によって確認されます。 おそらく、それは「結婚」を意味する「Matrimonio」という言葉を意味します。 一部の歴史家はこの声明に反論し、レオナルド・ダ・ヴィンチの署名、つまり「V」の文字が絵の中に見えると主張しています。 最初の記述は、マグダラのマリアがキリストの足を洗い、髪で乾かしたという記述によって裏付けられています。 伝統によれば、これを行うことができるのは正妻のみです。 さらに、女性は夫の処刑時に妊娠していたと考えられており、その後娘サラを出産し、これがメロヴィング朝の始まりとなった。

3. 学者の中には、写真の中の生徒たちの異常な配置は偶然ではないと主張する人もいます。 レオナルド・ダ・ヴィンチは人々を星座に従って配置したと言われています。 この伝説によると、イエスは山羊座であり、彼の最愛のマグダラのマリアは処女でした。

写真はマグダラのマリア

4. 第二次世界大戦中の爆撃の際、教会の建物に命中した砲弾により、フレスコ画が描かれた壁以外のほとんどすべてが破壊されたという事実を言及しないことは不可能です。 しかし、人々自身は仕事を顧みなかっただけでなく、実に野蛮なやり方でそれを扱いました。 1500 年に教会が洪水に見舞われ、絵画は修復不能な被害を受けました。 しかし、修道士たちは傑作を修復する代わりに、1566年に壁に最後の晩餐を描いた扉を作り、登場人物の足を「切断」しました。 少し後、ミラノの紋章が救世主の頭上に掲げられました。 そして 17 世紀の終わりに、食堂は馬小屋に変わりました。 すでに荒廃したフレスコ画は肥料で覆われており、フランス人は互いに競い合い、どちらが使徒の一人の頭をレンガで殴るかを競い合いました。 しかし、『最後の晩餐』にもファンがいました。 フランス国王フランソワ1世はこの作品に感銘を受け、どうやって自宅に運ぶかを真剣に考えました。

写真は最後の晩餐のフレスコ画です。

5. テーブルに描かれた食べ物についての歴史家の考えも同様に興味深いものです。 たとえば、レオナルド・ダ・ヴィンチはユダの近くに、ひっくり返った塩入れ器を描いています(常にそれが考えられていました) 悪い予感)、空の皿も同様です。 しかし、最大の論争点はやはり写真の中の魚だ。 同時代人たちは、フレスコ画に何が描かれているか、ニシンなのかウナギなのかについて未だに同意できていない。 科学者たちは、この曖昧さは偶然ではないと信じています。 絵画内で特別に暗号化されたアーティスト 隠された意味。 実はイタリア語で「うなぎ」は「アリンガ」と発音されます。 もう 1 文字追加すると、まったく異なる単語「arringa」(指示)が得られます。 同時に、「ニシン」という言葉はイタリア北部では「宗教を否定する人」を意味する「レンガ」と発音されます。 無神論者のアーティストにとっては、2 番目の解釈がより近いです。

ご覧のとおり、1 枚の写真には多くの秘密と控えめな表現が隠されており、複数の世代がそれを明らかにするのに苦労してきました。 それらの多くは未解決のまま残るでしょう。