Cum a fost făcut primul Război Stelelor - un film în care nimeni nu a crezut. Cum a fost filmat filmul „Războiul Stelelor”.

  • 29.04.2019

Cultură

În ultimii 40 de ani, s-au realizat 9 filme și cantitate uriașă diverse seriale TV, desene animate și povești noi ale acestui celebru univers cinematografic. Este greu să găsești o persoană de care nu a auzit niciodată„Războiul stelelor”.

În acest articol te vei scufunda în univers fantastic personaje uimitoare și lumi unice franciza cult.


1. Luke Skywalker - Eroul cu o mie de chipuri



Deși George Lucas s-a inspirat din povești fantastice și western, el a bazat universul Războiul Stelelor pe teoriile cărții lui Joseph Campbell Eroul cu o mie de chipuri.

Urmele cărții motive mitologiceși se susține că miturile din întreaga lume, precum Beowulf sau Regele Arthur, au aceeași structură.

Potrivit lui Campbell, eroul cărții trece de la lumea cotidiană obișnuită la lumea miraculoasă și supranaturală: acolo se întâlnesc forțele și eroii din basme; se întoarce din această aventură misterioasă capabil să dea binecuvântări aproapelui său. Lucas a construit un univers cinematografic pe ideile acestei povești, iar Luke a devenit personajul ei principal.

2. Numele lui Darth Vader nu este atât de dificil



„Acesta este unul dintre lucrurile care au apărut rapid și, s-ar putea spune, spatiu gol. Într-o zi tocmai mi-a apărut ideea în minte”, a spus Lucas.

Mai târziu, într-un interviu acordat revistei Rolling Stone, el a spus: „” Darth „într-un anumit sens înseamnă „întuneric”, iar „Vader” este „tată”, așa că dacă combinați ambele cuvinte, obțineți „tatăl întunericului”. spoiler pentru spectatori.

3. Simplitatea este cheia succesului



Secvența de deschidere a filmului a fost realizată cu efecte adăugate minime.
Chiar și cei care nu sunt fani își amintesc de acel foarte faimos splash screen care ne-a întâmpinat în toate filmele francizei.

Excepție este filmul Rogue One. Din păcate, creatorii au decis să se descurce fără el.

Puțini oameni știu, dar screensaver-ul a fost creat manual: pe o foaie de hârtie neagră au pus-o litere galbene. Camera a zburat deasupra lor, simulând un fel de mișcare. În total, această lucrare a durat aproximativ trei ore.

4. " Fie ca Forța să fie cu tine "



Aceasta frază celebră găsit în fiecare film din universul Star Wars „și este cunoscut nu numai fanilor francizei. Aș dori să remarc că pentru singura dată în filmul Rogue One, eroul Cassian Andor nu i-a permis droidului K-2SO să-și termine fraza.

5. Originea cuvântului „Jedi”



Un Jedi din universul cinematografic este un cavaler al părții luminii care servește Forța. Cuvântul Jedi provine din japonezul „Jidai Geki”, care se traduce prin "film istoric, dramă”. Lucas a fost fascinat de filmele cu samurai și de cultura lor și a decis să împrumute acest cuvânt pentru a numi cavalerii din filmele sale.

6. Skywalker...sau Starkiller



Luke Skywalker a fost numit inițial Luke Starkiller. Acest nume a fost aprobat și a rămas cu eroul până la începutul filmărilor. Din fericire pentru creatori, numele nu a fost niciodată menționat, așa că mai târziu a fost schimbat ușor în ceea ce știu acum fanii francizei.

Sabia lui Luke Skywalker

7. De ce verde



Sabia laser a lui Luke din Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi a fost inițial albastră, dar o problemă a apărut în timpul filmărilor.

La filmarea scenei din deșert, sabia laser a lui Luke a fuzionat cu cerul albastru iar el nu era vizibil. Atunci George Lucas a decis să schimbe culoarea sabiei din albastru în verde.

8. Întoarcerea? Dar pentru ce?



Într-o versiune a scenariului Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi, Obi-Wan Kenobi și Yoda erau pe cale să părăsească Forța și să se întoarcă în corpurile lor fizice pentru a-l ajuta pe Luke în confruntarea cu Darth Vader și Împăratul Palpatine.

9. Circumstanțele neprevăzute



Înainte de a începe filmările pentru Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back "interpret rol principal MaRK Hamill are un accident majorși a suferit o rănire gravă a feței. Scena în care Luke Skywalker a fost capturat de un wampa de pe planeta Hoth a fost adăugată pentru a explica cicatricile de pe fața lui.

10. Trebuie să fii mai atent



În timp ce filma scena compactorului de gunoi, Mark Hamill și-a ținut respirația atât de mult încât un vas de sânge i-a izbucnit în față. Pentru a se asigura că locul care a apărut în acest loc nu era vizibil, realizatorii de film au fost nevoiți să folosească efecte vizuale.

11. Neobișnuit, practic și durabil



Multe dintre clădirile construite pentru a filma scene de pe planeta Tatooine sunt situate în Tunisia. Unele dintre ele sunt încă folosite de locuitorii locali.

Cel mai faimos droid

12. Care era numele celebrului droid?



George Lucas a venit cu numele R2-D2 în timp ce filma American Graffiti. Unul dintre membrii echipei de sunet l-a rugat să cânte din nou bobina cu rolă a celei de-a doua piese de dialog, care suna ca „Dă-mi înapoi R2-D2, te rog”.

Sursa: en.wikipedia.org

« Războiul stelelor„Este o saga de film cult, a cărei primă parte a fost inventată și filmată de regizorul George Lucas la sfârșitul anilor 1970. În acel moment, filmul lui Steven Spielberg Jaws (1975) fusese deja lansat, arătând că publicul era pregătit pentru cinematografia de divertisment de masă. Cu toate acestea, proiectul lui Lucas nu a fost luat în serios la început. Nimeni nu a crezut că un film științifico-fantastic cu un buget mare fără unul actor celebru poate deveni de succes. Cu toate acestea, în industrie au avut loc curând schimbări semnificative, cauzate, printre altele, de lansarea unei opere spațiale pe marele ecran, ale cărei evenimente se desfășoară „cu mult timp în urmă, într-o galaxie departe, departe... ”.

Semnarea contractului


„Bugetul și încasările de box office ale filmelor din seria Star Wars”
Sursa: ivilink.ru

Twentieth Century Fox l-a semnat pe Lucas cu un contract de pre-producție pentru primul Star Wars înainte de lansarea lungmetrajului său anterior, American Graffiti (1973), al cărui succes i-a permis regizorului să negocieze o renegociere. Bugetul noului film „Războiul Stelelor. Episodul IV: O nouă speranță urma să fie majorat la 11 milioane de dolari, Lucas însuși primind drepturi de a distribui coloana sonoră și alte produse conexe. La acea vreme, industria de mărfuri era încă la început, iar studioul a acceptat cu ușurință cerințele regizorului. Doar câțiva ani mai târziu a devenit clar că Lucas a încheiat un acord incredibil de reușit care i-ar aduce miliarde de dolari. Filmele Star Wars au dat naștere la o multitudine de produse cu simbolurile sagăi: cărți, jocuri video, jucării pentru copii și multe, multe altele - de fapt, seria a devenit prima franciză care s-a impus cu succes în mai multe domenii ale culturii. spațiu deodată.

Surse de inspirație



Sursa: codigoespagueti.com

Lucas a vrut să facă un film pentru adolescenți, ceea ce era fără precedent la acea vreme. A început să scrie scenariul Războiul Stelelor în 1972, influențat de lucrările lui Joseph Campbell și Carlos Castaneda. Din cărțile acestuia din urmă a împrumutat conceptul de Forță, piatra de temelie a mitologiei Războiului Stelelor, iar Don Juan al lui Castaneda l-a inspirat să creeze personajul lui Obi-Wan Kenobi. Se crede că Lucas a luat bazele stilistice pentru universul său cinematografic din filmul lui Stanley Kubrick „2001: A Space Odyssey” (1968) și din serialul de televiziune fantastic despre Buck Rogers, precum și principalul poveste– din filmul lui Akira Kurosawa Three Scoundrels in the Hidden Fortress (1958). Multe alte elemente sunt transferate în Războiul Stelelor din viața reală: Senatul și Imperiul au o asemănare deloc întâmplătoare cu guvernul SUA, rezistența rebelă este în mare parte copiată din mișcarea hippie, iar în prietenia dintre Luke și Han Solo este ușor de văzut relația dintre Lucas însuși și Francis Ford Coppola.

Scenariu



Sursa: albaillustration.com

Lucrările la scenariu au progresat încet, iar până la sfârșitul anului Lucas avea doar 13 pagini pregătite: regizorul a avut dificultăți în a găsi tonul dorit al poveștii. Replicile unor personaje au fost constant șterse și returnate, iar personajele în sine au suferit transformări serioase. Fapt distractiv: Într-o schiță a poveștii, Darth Vader și Obi-Wan trebuiau să fie un singur personaj, dar mai târziu au devenit două personaje separate. Puterea a fost împărțită între partea luminoasă și cea întunecată, iar Annikin Starkiller a devenit Luke Skywalker. Doi ani și jumătate mai târziu, în pragul epuizării mentale și fizice, Lucas a finalizat în sfârșit scenariul și a început pregătirile pentru filmări, care au devenit nu mai puțin calvar pentru director.

Casting



Sursa: 24smi.org, ifitshipitshere.com, screenertv.com, geektyrant.com

Casting mare pentru film a avut loc în Los Angeles. Lucas a decis că filmul său nu va prezenta o singură vedetă de cinema, parțial pentru a economisi taxe și parțial pentru a atrage noi fețe. Sute de actori au audiat pentru rolul lui Luke Skywalker, dar Lucas l-a ales pe Mark Hamill, a cărui față deschisă și tânără l-a convins pe regizor că a găsit eroul pentru saga sa. Multe actrițe celebre de la Hollywood au căutat rolul Leiei, inclusiv Jodie Foster și Amy Irving, dar rolul i-a revenit lui Carrie Fisher. Han Solo a fost interpretat de cunoscutul de multă vreme a lui Lucas, Harrison Ford, în ciuda faptului că mai multe vedete tinere din anii '70, de la Kurt Russell la Sylvester Stallone, s-au disputat pentru rolul fermecătorului contrabandist. Singurul actor numit care a luat parte în cele din urmă la filmări a fost câștigătorul Oscarului Sir Alec Guinness, care l-a interpretat pe Obi-Wan Kenobi în O nouă speranță.

Muzică



Sursa: Getty

Lucas l-a invitat pe John Williams, care câștiga rapid popularitate, să scrie muzica. Inspirat acompaniament muzical pentru filmul King's Row (1942), Williams și-a compus tema genială pentru genericul de deschidere. Partitura sa pentru Războiul Stelelor – maiestuoasă și solemnă, întunecată și tulburătoare – a completat perfect filmul lui Lucas și este încă considerat unul dintre cele mai recunoscute din istoria cinematografiei.

Filmare


„Lucas și modelul Steaua Morții”

Pe 25 mai 2017 se împlinesc 40 de ani de la lansarea primului Star Wars - unul dintre cele mai de succes filme comerciale din istorie și, în același timp, un film care a schimbat cinematograful o dată pentru totdeauna.

Acum, „Războiul Stelelor” este studiat în școlile de film, milioane de oameni cumpără jucării „tematice”, iar cei mai devotați fani chiar se aliniază la cozi lungi de kilometri în fața cinematografului pentru a fi primii care vor vedea premiera noii părți. din saga. Cu toate acestea, la un moment dat, tânărul George Lucas a petrecut mult timp și efort pentru ca, în ciuda rezistenței industriei cinematografice, a oamenilor din jurul său și a soartei în general, să facă filmul visurilor sale.

Visul contabilului

Pentru a înțelege de ce George Lucas a primit porecla Contabilul, trebuie să te întorci în timp - cu mult înainte să înceapă să-și facă filmele. La școala de film, Lucas era diferit de colegii săi - în adolescență, datorită dragostei pentru filme și TV, și-a dat seama că își dorește să devină regizor. Spre deosebire de viitorii săi colegi, a petrecut mult timp scriind scenarii, dezvoltă idei și practic nu a participat la viața de tineret, plină de petreceri și alcool. Profesorilor le plăcea perseverența și perseverența în muncă. Lucas, s-ar putea spune, nu a fost doar un elev excelent, ci și „în stare bună” cu profesorii săi. Împreună cu toți ceilalți, a mers la exersare - filmare documentar

despre producția lui Jay Lee Thompson McKenna's Gold (1969).

Filmul documentar rezultat de la Lucas, dacă s-ar fi dorit, ar fi putut fi aruncat la gunoi, iar apoi studentul neglijent ar fi putut fi expulzat din academie - la urma urmei, filmul nici măcar nu era despre filmările de la McKenna's Gold, ci despre cariere. și pustii care erau în acele locuri. Cu toate acestea, datorită studiilor reușite și a speranțelor pe care profesorii și le-au pus asupra lui, el și-a finalizat în continuare studiile. La acea vreme, la fel ca mulți absolvenți ai școlilor de film, Lucas își dorea să facă filme inteligente, pline de sens, care să reflecte viața.

Anii 60 ai secolului XX au fost moment dificil pentru America. Cetăţenii americani trăiau cu frică, aşteptându-se ca într-o zi să fie apăsat faimosul „buton roşu” şi ca rachetele nucleare sovietice să le distrugă. tara libera. Oamenii și-au construit buncăre pentru a se salva pe ei înșiși și pe familiile lor. Situația a fost agravată de războiul din Vietnam, care s-a soldat cu multe vieți, care, potrivit americanilor, nu era nevoie de țară. Asasinarea președintelui John F. Kennedy în 1963 a afectat și viziunea despre lume a lui Lucas în creștere.

Întunericul care învăluie America și conștientizarea de sine a lui George Lucas vor avea ca rezultat filmul de debut dezastruos THX-1138. Furia lui Lucas față de cinema s-a intensificat atunci: fără știrea lui, studioul Warner Bros. împreună cu producătorul Francis Ford Coppola, regizorul cultului " naşul”, a luat și a reeditat în felul ei „THX-1138”, în care Lucas și-a pus-o pe a lui idee originalăși durerea de atunci. Din fericire, acest lucru nu a afectat prietenia dintre Lucas și Coppola, care era ca un tată pentru el. Potrivit zvonurilor, Coppola a atribuit totul faptului că studioul a luat singur decizia de a schimba direcția inițială, iar el „era doar un instrument”. Deși este greu de imaginat unul dintre cei mai respectați regizori de la Hollywood la acea vreme la chemarea șefilor de studio.

Citeste si:

Cu toate acestea, George Lucas îi datorează mult lui Francis Ford Coppola. A crezut în „fiul” său și chiar a alocat un milion de dolari pentru a-l filma poza urmatoare– Benzi „American Graffiti”. Filmul, la lansare, a devenit un succes: cu un milion cheltuit, a reușit să strângă peste 50 de milioane de dolari Succesul cu care s-a prezentat American Graffiti în cinematografe i-a dezvăluit tânărului regizor o formulă pe care o va aplica ulterior în Star Wars: menținerea. un echilibru între calitate și profit.

Hollywood-ul nu era încă la scară largă ca acum - unii dintre nou-veniți au urmat calea bătută, luând ce e mai bun din trecut și prezentându-l într-o manieră nouă, în timp ce alții au experimentat, creând ceva nou. Îmi amintesc de cartea lui Ayn Rand „The Fountainhead”, în care, într-o manieră similară, arhitecții i-au copiat pe arhitecții din trecut, intercalând ideile lor în ale lor. clădiri monumentale, uitând în același timp de detalii noi sau măcar de regândirea a ceea ce a fost împrumutat. Steven Spielberg a făcut primul pas către noul cinema de la Hollywood când filmul său despre rechinul ucigaș Jaws a încasat jumătate de miliard de dolari la un buget de 7 milioane de dolari.

Venerabilul Jedi Bendu din Opucci

La fel ca Howard Roark, eroul cărții filozofice „The Fountainhead”, nimeni nu l-a luat în serios pe George Lucas. Soția lui, Marsha Lucas, a considerat în general „prostiile” soțului ei ca fiind grădiniță și, în loc să-l ajute în ultimele etape ale filmărilor Războiul Stelelor, a mers să monteze filmul lui Scorsese, New York, New York, unde, în opinia ei, există a fost o adevărată artă cinematografică. „Tatăl” lui Lucas, Francis Ford Coppola, a insistat că el continuă să facă filme „obișnuite” și a fost din nou gata să-l sprijine financiar la filmările „Apocalypse Now”. Dar vom reveni la el mai târziu.

La acea vreme, așa-numita „revoluție a adolescenților” tocmai a apărut în Statele Unite și mulți o priveau ca pe un pinguin care încearcă să zboare. Publicul mai în vârstă era considerat solvabil - adulții care lucrează se puteau asigura singuri, astfel încât într-o seară liniștită liberă să poată merge la cinema pentru a se bucura de un alt film care reflectă realitatea. Lucas, în schimb, a rezistat tradiției și a insistat pe o cu totul altă abordare: a vrut să facă un film pentru un public tânăr care, dacă se dorește, să poată fi vizionat de întreaga familie. Bineînțeles, a fost deseori depășit de gândurile dacă era nevoie de un astfel de film, având în vedere că înaintea lui toate încercările de a filma așa ceva nu au prins cu adevărat rădăcini.

Visul lui George Lucas a fost să facă un film despre călătoriile în spațiu. A vrut chiar să refacă Flash Gordon al lui Alex Raymonds, dar ideea lui de refilmare a fost respinsă. Cu toate acestea, dând peste obstacole, Lucas a fost și mai pasionat de visul său, iar la începutul anilor 70 a realizat primele schițe ale viitoarei sale saga. Lucas scria un scenariu în fiecare zi, dimineața, iar seara studia basmele, mitologia și diverse alte cărți. În special, a citit „Eroul cu o mie de fețe” de Joseph Campbell și „Poveștile forței” de Carlos Castaneda (da, tocmai de acolo a venit Forța de la care au venit eroii din „Războiul Stelelor”). Pe lângă asta, și Lucas a „absorbit” mult operă științifico-fantastică, începând cu Edgar Burroughs și terminând cu Isaac Asimov. Scrierea scenariului a fost dificilă. Mai târziu, regizorul recunoaște că are „probleme cu transferul ideilor pe hârtie”. Până în 1973, adică După aproape un an de muncă, a scris un document de 13 pagini care reflecta viziunea sa pentru film. Textul începea cu fraza:

„Aceasta este povestea lui Mace Windu, un venerat Jedi-bendu al lui Opucci, asociat cu Usby C.J. Tape, liderul padawanilor unui Jedi faimos.”

Când agentul lui Lucas, Jeff Berg, și avocatul său, Tom Pollack, au citit-o, au spus că nu au înțeles niciun cuvânt, dar au decis să trimită ideea lui United Artists. Acolo, la rândul lor, au refuzat să accepte un proiect numit „Războiul Stelelor”, temându-se de costul acestuia. Universal Pictures, cu care George Lucas a semnat un contract pentru filmarea American Graffiti, a refuzat, de asemenea, în ciuda faptului că una dintre liniile contractului lor a fost „filmarea următorului film al regizorului”.

În cele din urmă, Lucas s-a întâlnit cu Alan Lad de la 20th Century Fox și i-a spus despre ideea lui pentru o „operă spațială”. Lad nu înțelegea categoric conceptul de „Războiul Stelelor”, dar știa multe despre găsirea tinerilor talente. El a fost de acord să încheie un contract cu convingătorul și persistent George Lucas, în baza căruia a fost plătit cu 50 de mii de dolari pentru scrisul scenariului și 100 de mii de dolari pentru filmarea unui film care avea să încaseze 250 de milioane de dolari. Ulterior, contractul a fost completat cu noi cereri din partea regizor: bugetul filmului a crescut la 12 milioane de dolari, iar Lucas a cerut dreptul de a distribui accesorii și produse „conexe”. La acea vreme, industria mărfurilor bazată pe cultura media nu era încă deloc dezvoltată, așa că studioul a acceptat fără regret noile condiții. Ani mai târziu, toată lumea va înțelege că această mișcare întreprinzătoare și lungă de vedere a făcut din tânărul George Lucas unul dintre cei mai bogați regizori, asigurându-și pentru totdeauna porecla Contabilul.

„Am vrut să creez o poveste futuristă, am fost fascinat de ideea navelor spațiale și a laserelor împotriva celor care au doar un băț în mână”, a spus Lucas.

Cu toate acestea, regizorul a avut încă probleme în vizualizarea ideilor. S-a inspirat din tot ce a putut: seria Flash Gordon, orașe din cer, săbii spațiale, blastere, ecrane digitale, costume medievale și „bătălii în spațiu” din anii 30. El a împrumutat ideea intrigii politice la scară galactică de la Isaac Asimov. Duna lui Frank Herbert prezintă comercianți intergalactici, bresle și planete deșertice. În filmul său „THX-1138” - un robot polițist (stormtroopers din „Star Wars”) și locuitori din subteran(Java). Războiul Stelelor părea a fi un amestec de idei de la toți marii scriitori de science-fiction. Și, în același timp, erau unice.

Timp de aproximativ doi ani și jumătate, George Lucas a lucrat la scenariul filmului, care i-a fost dat cu mare dificultate. Au fost scrise în total patru versiuni ale scenariului, pe care el însuși a criticat-o fiecare, drept urmare le-a reelaborat iar și iar. Drept urmare, a ajuns la ultima a patra idee, care, totuși, părea prea mare pentru un film. El a împărțit-o în două părți și fiecare parte în trei episoade. Trilogia originală Star Wars așa cum o cunoaștem astăzi a fost cea partea a doua istorie uriașă.

Unul dintre motivele, pe lângă intriga de neînțeles, pentru care studiourile au ezitat să preia proiectul a fost cerința regizorului de a folosi actori tineri mai degrabă decât celebrități. Acest lucru, potrivit „contabilului”, a redus foarte mult bugetul, oferindu-i mai multă libertate ca director. Mulți actori au audiat pentru roluri cheie. Kurt Russell și Sylvester Stallone, de exemplu, și-au dorit să fie Han Solo, iar Jodie Foster a visat să joace rolul prințesei Leia. Cu toate acestea, regizorul a continuat să caute fețe „necunoscute”. Puținele excepții au fost, poate, Alec Guinness (Obi-Wan Kenobi) și Peter Cushing (Grand Moff Tarkin).

Prostii și efecte speciale

Lucrătorii și actorii angajați pentru echipa de filmare bănuiau înainte de filmare că lucrul cu George Lucas nu va fi prea ușor, dar deja pe platoul de filmare a devenit clar că „se întâmplă ceva”. grădiniţă" Harrison Ford avea să spună mai târziu că nu i-a fost deloc frică să piardă rolul și chiar la un moment dat i-a cerut lui Lucas să-și omoare personajul, pentru că „Poți să imprimi asemenea prostii, George, dar cum naiba pot să spun asta. !?”

Indiferența tuturor și a tuturor celor de pe platourile de filmare a crescut odată cu lipsa de respect pentru Lucas, care era deja iritat de tot ce se afla în industria filmului. Caracterul său încăpățânat și mintea sobră nu i-au permis să facă concesii nimănui. A strigat constant pe platoul de filmare și la un moment dat chiar și-a pierdut contactul cu toți cei pe care i-a angajat și i-a aprobat, inclusiv cu distribuția și echipa. George Lucas a suferit aceeași soartă ca și Steven Spielberg, căruia i-a fost considerat și un idiot în timpul filmărilor din Jaws și i s-a promis un eșec monumental urmat de expulzarea din profesie și de la Hollywood. La urma urmei, nimeni nu reușise să facă un blockbuster de înaltă calitate înaintea lui.

Negativitatea actorilor, de altfel, poate fi văzută chiar în A New Hope. Potrivit criticilor, actoria din film este exagerată și s-ar putea la fel de ușor să arunce un „om de pe stradă” în rol. Acest lucru va reveni în continuare să-i bântuie pe actori, care, după „hackwork”, nu vor fi invitați la alte proiecte majore, subliniind că nu știu să acționeze și „au plecat” doar datorită ideii de George Lucas. Cu toate acestea, dacă Spielberg nu a fost atât de încăpățânat pe platourile de filmare Jaws, atunci Lucas nu și-ar putea permite să „balbuie” cu grupul său. Chiar și Spielberg, văzând prin ce cercuri de iad trece prietenul său, și-a oferit ajutorul, promițându-i că va lăsa tot meritul lui Lucas, dar el a fost neclintit și chiar s-a certat cu el, sugerând că „Războiul stelelor” lui va depăși din toate punctele de vedere un film de groază despre unii acolo este un rechin ucigaș.

Filmările s-au încheiat și a venit vremea post-producției, dar problemele regizorului au continuat. Studioul de patru persoane (Industrial Light & Magic) care s-a ocupat de efectele speciale pentru film habar n-avea cum ar putea aduce viziunea regizorului la viață - nimeni nu a mai cerut așa ceva până acum.

Lucrările au decurs foarte lent în garajul lui Lucas, iar băieții au cheltuit aproape tot bugetul alocat pentru efectele speciale pentru doar câteva secunde de flash-uri și zboruri. Furia lui Lucas se revărsă acum asupra lor. ILM a fost lipsită de toate sporurile și, conform solicitărilor directorului, angajații săi au fost nevoiți să termine munca cu banii rămași. Desigur, în viitor, George Lucas îi va chema din nou pentru a face Star Wars, iar apoi studioul, predat de experiența trecută, va face totul bine (și va face un profit uriaș). Cu toate acestea, în timpul creării O nouă speranță, relația lor amintea de autorități și de oamenii din desenul animat Cipollino. Pentru a-și atinge scopul, Lucas, cu caracterul său încăpățânat, ar putea chiar să impună o taxă pe aerul din garaj, dacă ar lucra mai mult fără să fie distrași de respirație.

După cum își amintește Steven Spielberg, totul mergea prost pentru Lucas și el a înțeles asta. Spielberg a fost aproape singurul care a crezut în succesul filmului. Potrivit zvonurilor, după ce a vizionat o parte din timp a filmului, i-a spus lui Lucas: „La naiba! Aceasta va fi o bombă! În opinia sa, Războiul Stelelor a fost un film la intersecția dintre Odiseea spațiului a lui Stanley Kubrick, cu fotografiile sale magnifice și povestea lui Buck Rogers.

„Acest film va atrage pe toți cei care nu îi deranjează basm fantastic", a spus Spielberg.

Revoluția a avut loc

Din fericire, toate lucrările au fost finalizate la timp, iar 20th Century Fox a anunțat data lansării pentru Star Wars. Iar data aleasă a devenit o altă lovitură pentru nervii regizorului. Filmul a fost lansat în aceeași zi cu „The Abyss” de Peter Yates și „The Sorcerer” de William Friedkin, iar lui Lucas se temea că, cu o astfel de competiție, mulți spectatori vor decide să meargă la filmul „familiar” mai degrabă decât la film. "fantasmagorie".

Pe 25 mai 1977, Războiul Stelelor a fost lansat, iar un trist George Lucas și soția sa luau prânzul la restaurantul Hamburger Hamlit, care era situat vizavi de celebrul Teatr Chinezesc Grauman din Los Angeles. În afara ferestrei au văzut o mulțime – ce este, o hoardă – de oameni înghesuiți în fața ușilor cinematografului și strigând ceva de neînțeles. Lucas chiar și atunci a început să înțeleagă ce făcuse. Cu toate acestea, succesul încă îl aștepta.

După ce au muncit mult timp pentru a-și realiza visul, George Lucas și soția sa au plecat într-o vacanță binemeritată. Potrivit unor surse, a fost o vacanță de două săptămâni, după alții, o vacanță de trei săptămâni, dar ne vom concentra pe faptul că, la întoarcerea acasă, au descoperit ceva la care nu se așteptau.

Lucas, din obișnuință, a verificat robotul care clipea de pe telefon și la început nu-i venea să creadă urechilor. Zeci de oameni care au sunat și au lăsat mesaje pe robotul său telefonic au cântat laudele lui și i-au cerut să pornească televizorul, care dădea „știri nebunești”. George Lucas, deschizând televizorul, a căzut în stupoare și a rămas în această stare pe toată durata difuzării știrii. A fost șocat că toate canalele vorbeau despre Războiul Stelelor, despre oameni care l-au vizionat de multe ori și despre noii fani care înnebunesc. Lucas s-a uitat la toate acestea în tăcere și și-a dat seama încet că era vorba despre visul lui.

Toate afirmațiile lui George Lucas că filmul său l-ar învinge pe Jaws s-au adeverit. Credința lui în a face filme pentru publicul tânăr, care era ridiculizat, era justificată. Oamenii și-au dorit un film simplu și luminos, și nu o „continuare a vieții gri de zi cu zi”. Cu filmul său, Lucas a pus capăt cinematografiei „inteligente”, iar chiar Martin Scorsese, amintindu-și acele vremuri, va spune că este departe de a fi comercial, spre deosebire de George Lucas, care știe să facă un film de succes financiar, oferindu-i toate scenele necesare.

Ulterior, George Lucas a devenit ostaticul visului său și a fost nevoit să producă filme exclusiv. Cu toate acestea, numele său a intrat deja în analele istoriei cinematografiei.

În cele din urmă, să ne întoarcem în timp încă o dată, când „tatăl” Francis Ford Coppola i-a cerut „fiului” lui George Lucas să regizeze „Apocalypse Now”. Lucas a recunoscut că și-a simțit adevăratul succes atunci când Coppola, care a decis după refuzul său de a regiza el însuși filmul, a trimis o telegramă din Asia, care conținea o singură frază:

„Au ieșit banii. Francis."

Istoria creării celei mai legendare Saga. Versiune completă

ÎNAINTE DE FUCARE

Din cauza:

Mitologizarea lucrurilor și evenimentelor care sunt de mare importanță pentru un număr colosal de oameni;
- trecerea a mai puţin de zece jumătate de secol de timp;
- declarații împrăștiate din George Lucas

Astăzi nu există o versiune aprobată în unanimitate de Partid care să ne explice clar miracolul ideii de a crea” Războiul Stelelor" De exemplu, eu însumi Lucas a menționat o epifanie în stadiul de lucru la primul său lungmetraj „ THX 1138"; prietenii lui sugerează o iluminare mult mai timpurie, înrădăcinată într-un atașament de lungă durată Lucas la atât de iubit Mark Wahlberg univers Flash Gordon. Dar mai ales îmi place versiunea care « Războiul Stelelor» - acesta este un fel de regândire a picturii " Apocalipsa Acum", care Lucas Eu personal urma să trag Vietnamîn plin război.

Ideile sunt idei, dar acțiunile reale au o legătură foarte specifică cu o întâlnire. Și dacă este ziua ta Sagas este mai ’77 -a, atunci, să spunem, ziua concepției ei este aprilie ’73 th. Exact 17 Pe 1, Lucas a început să scrie... nu, nici măcar un scenariu, ci o nuvelă despre un băiat care trăiește cu gnomi (!), crescut pentru a fi un Padawan exemplar (în primele versiuni ale scenariului - Padawan) de respectați Bindu Jedi... Pe vremea aceea Georgeîși putea permite să fantezeze după pofta inimii: cel de-al doilea film tocmai se descurcase bine la festivaluri și la box office. graffiti american„- iar tânărul regizor a avut carte albă pentru proiectul său de vis.

După ce am comprimat rezumatul acestui vis în două pagini de text tipărit, Lucas a mers la studiouri, dar a fost respins cu formularea „prea confuză”: o poveste aparent simplă a fost puternic supraîncărcată cu nume și termeni inventați de autor... Desigur, nimic nu a fost irosit și totul a fost folosit mai târziu (inventat de unul dintre primii Mace Windu va apărea 20 de ani mai târziu în noua trilogie), dar în acel stadiu Lucas A trebuit să pun o nouă foaie goală în mașina mea de scris.

Lucrurile au mers mult mai bine la a doua rundă: poate secretul este că George Pur și simplu am susținut că am fost foarte inspirat de intriga filmului Akira Kurosawa « Trei ticăloși într-o fortăreață ascunsă" Sub rezumatul revizuit, a reușit imediat să facă knock out la fel de mult $150.000 , pe care el însuși a numit-o „o investiție nu în film, ci în mine”, sugerând că studioul a fost mai puțin inspirat de povestea sa decât de entuziasmul său.

Până în mai 1974 - scheletul scenariului nr. 2 era gata: acum conținea Jedi Cu Sith(apropo, cuvântul Jedi provine din „ Jidai Geki" - un tip de telenovelă japoneză despre samurai); Apare Corellian Smuggler Han Solo(deși, deocamdată, ca un extraterestru fără nas cu piele verde cu branhii) și Chewbacca(bazat pe câinele lui Lucas). Era încă incertitudine cu personajul principal: Lucas se gândea serios să-l facă pe Luke un general cu experiență sau chiar o femeie!... Și, desigur, apare Darth Vader, dar atunci era foarte departe de imaginea unui mega-ticălos.

După o pauză semnificativă ( Lucas a fost ocupat simultan cu alte proiecte), lucrarea la scenariu se reia în ianuarie 1975 th. Dar povestea conține încă diferențe semnificative în descrierea eroilor față de ceea ce știm astăzi. Astfel, imaginea personajului principal a trebuit să fie dezvăluită prin relațiile cu numeroși frați. Și sună Lukeși nu ar trebui să aibă Skywalker, A Starkiller... Nu, serios, asta a scris George - „ Starkiller».

Descoperirea finală în scris are loc din august până în ianuarie: apar versiunile nr. 3 (cu titlul mândru „ Războiul Stelelor: Aventurile lui Luke Starkiller") și, care a devenit versiunea finală, versiunea nr. 4, pe care au vrut să o numească altceva " Aventurile lui Luke Starkiller", nu asta" SagaI: Războiul Stelelor„... Apropo, la o anumită etapă scenariul a ajutat la scriere Brian De Palma a participat și la casting.

Deci, având un scenariu fără titlu și $8.250.000 (pe care l-a eliminat în mod miraculos de la noul șef al studioului), Lucasîncepe testele ecranului. Pentru rol Luca De Palma oferit William Catt, pe care l-a regizat în „ Carrie„(spectatorii atenți l-au văzut pe Katt în „ DoctorCasa”, dar până la urmă regizorul i-a acordat aproape fără ezitare rolul tânărului de 25 de ani Mark Hamill.

Cu o imagine Prințesa Leia a fost mult mai greu. Sissy Spacek, Glenn Close, Jessica Lange, Meryl Streep, Sigourney Weaver, Kim Basinger, Kathleen Turner, Geena Davis, Melanie Griffith-în total, peste 30 (!) de actrițe s-au întrecut pentru rol! Dar ea a înțeles Carrie Fisher, care a fost aproape forțată să facă o audiție de prietenul ei actor Miguel Ferrer, cu care au citit împreună scenariul. Cel mai interesant lucru este că singurul personaj pe care și-a dorit cu adevărat să-l interpreteze a fost... Han Solo!

Han este Soloul nostru. După cum vă amintiți, trebuia să fie un extraterestru verde, dar mai aproape de filmare Lucas Am decis să-l fac... negru! Dar nu un extraterestru, ci un om. Și doar urmașii omului eliberat au venit la audiție Django, Cum Lucas se răzgândește din nou - „X simt ca om alb !”... O varietate de mister s-au aliniat instantaneu: de la Nick Nolte, Christopher Walken, Pacino, DeNiro, Nicholson, VicleanŞi Kurt Russell, care a trecut chiar și teste de ecran...

…la Steve Martin, Chevy Chase, Bill Murray, Travoltaşi chiar Robert Englund! Dar norocosul tâmplar i-a bătut pe toți Harrison Ford(care, din nou, a fost filmat de Lucas V „American Graffiti”)…Apropo, imaginea Han Solo s-a bazat în mare parte pe un prieten Lucas- un anumit Francis Ford Coppola... Ei bine, cine are și o fiică care este regizor.

Rolul bătrânului Jedi Obi-Wan Kenobi(a cărui ani mai tineri i-a portretizat în noua trilogie Ewan McGregor) directorul chiar a vrut să dea Toshiro Mifune- actorul preferat Akira Kurosawa, ale cărei lucrări, după cum am menționat deja, probabil m-am inspirat Lucas. Un alt candidat a fost eterna durere de cap Hammer Dracula - Peter Cushing. Dar nici Van Helsing, nu au reușit să obțină unul japonez - dar au primit un englez foarte dificil: un cavaler câștigător de Oscar, Sir Alec Guinness, care, deși era sceptic în privința science fiction-ului, a acceptat oferta sub impresia celei deja menționate mai sus „American Graffiti”.

Apropo, numele Obi-Wan Kenobi– nu un simplu set de sunete frumoase. Lucas a compilat-o din componente destul de semnificative: silaba Obi înseamnă comună în Indiile de Vest, Africa și America de Sud ritual păgân, ceva asemănător cu practicile de vrăjitorie; Van este o desemnare arhaică pentru întuneric și tristețe; Ken este prietenul lui Barbie, cunoștințele și raza de viziune... Și de unde a scos toate astea?

Cum să te ignori Darth Vader? Un alt rezident din Foggy Albion a fost invitat să joace rolul antagonistului - un fost atlet, de doi metri înălțime. David Prowse. Apropo, personajul lui Darth a fost unul dintre primii care a fost creat de Lucas.

Și cei trei scutieri? S3-PO a fost jucat Anthony Daniels, datorită căruia accent britanic robotul, descris în scenariu drept „un tip cu maniere asemănătoare unui vânzător de mașini second hand”, a dobândit trăsăturile unui majordom amabil. Micut R2-D2 portretizat de un alt subiect al Majestății Sale - Kenny Baker a căror înălțime este puțin peste 110 cm! Apropo, Lucas a vrut să cheme câțiva roboți drăguți A-2 și S-3.

Rol Chewbacca a mers la un infirmier obișnuit de spital Peter Mayhew la doar zece secunde de la întâlnirea cu Lucas. Tot ce trebuia să facă Pete era să se ridice de la masă: 220 cm înălțime, știi. Apropo, în tabăra adepților universului este păcat să nu știi că numele Chewbaccaîn consonanță cu cuvântul sobaka. Același lucru este valabil și pentru Jabba-zhaba... S-ar părea, ce legătură au rușii cu asta?

Deci, după ce a adunat un public atât de pestriț sub aripa lui, Lucas era gata, cu capul cap, să se repeze într-o luptă curajoasă pentru dreptul de a intra în eternitate. Chiar avea o luptă serioasă în față, pentru că studioul era atât de încrezător în colapsul care îl aștepta, încât a început negocierile privind vânzarea drepturilor asupra imaginii. Cel care va fi primul din istorie care va depăși ștacheta în $ 300.000.000 și va deveni un fenomen cultural pop răsunător.

FILMARE

După ce s-a hotărât asupra chestiunilor de casting, regizorul a trebuit să creeze un univers în care să-și poată plasa toți actorii. Am fost dezamăgit să descopăr că departamentul de efecte speciale al studioului XX Century Fox dizolvat, Lucas înființează o companie ILM: Industrial Light & Magic, ale căror unități de producție sunt situate... într-un depozit obișnuit într-un orășel din California Van Nuys!

Un început atât de modest nu a stricat ILM deveniți adevărați pionieri: primul personaj complet tridimensional - cârnatul inteligent de apă din " spre abis"; primul personaj principal tridimensional - T-1000; primele animale și dinozauri 3D din istorie din " Jurassic Park„- toate acestea și multe altele sunt pe conștiința ILM! Până în prezent, ILM a creat efecte speciale pentru hituri precum „ Răzbunătorii», « Bărbații în negru III», « Cronometraj», « Super 8», « Harry Potter și Talismanele Morții: Partea 2», « cerul de octombrie», « Starship Troopers», « Titanic», « Labirint», « Străin„ - peste 300 de filme în total! Nu e rău pentru tipii care au început într-un hambar, nu?

Apropo, îmi place să distrug niște legende Jamie Hynemanși regizor al unor astfel de filme nepieritoare precum „ Jumanji" Și " Dragă, am micșorat copiii» Joe Johnston- oameni din ILM! În plus, Bobba FettŞi Yoda, după cum le știți, au fost create exact Johnston: El a fost cel care a dezvoltat și a adus în minte conceptul „arcului” lor.

Să revenim la filmări.

Expresia „ Motor!„S-a auzit pentru prima dată pe pământ tunisian și era 22 martie 1976. Foarte curând atotputernicul colonel a intervenit în procesul de filmare. Gaddafi. Liderului Jamahiriya nu i-a plăcut faptul că există unele suspecte echipament militar. Nevrând să intre în conflict, guvernul Tunisiaîntrebă politicos Lucas alergat peste. Și suspiciunile conducătorului libian au fost trezite... Jawa sandcrawler- navă de sclavi!

Din păcate, problemele abia începuseră: electricele s-au tot oprit, au fost probleme cu decorațiunile. Pe deasupra, în deșertul unde aveau loc filmările, a început o ploaie de mai multe zile... pentru prima dată în 50 (!) ani! Lucas decide să se mute într-o garsonieră confortabilă sub Londra...Apropo, până astăzi în Tunisia există un hotel unde s-au filmat câteva scene interioare ale casei Luke. Iar hotelul este situat într-un oraș mic... Tatooine!

Plecând Tunisiaîn spate și aliniându-se înăuntru Anglia peisaj, Lucas a venit la o idee interesantă: de ce să nu arătați locațiile/recuzitele/etc futuriste nu ca fiind sterile cosmice, ci, așa cum a spus el însuși, „murdar”. Ideea a fost să facă totul să pară trăit și de ceva timp. Da, conform R2-D2 a trecut cu un ferăstrău, l-a întins în praf și l-a dat cu piciorul... Dar și aici au fost probleme care veneau din locuri neașteptate: într-o seară, o echipă de curățători a venit la șantier și a lins cu grijă toată murdăria - în dimineața, Lucas trebuia să restabilească din nou toată frumusețea.

Cu toate acestea, dificultățile nu au fost doar externe - nici la bord nu totul a fost bine. Lucas ridiculizat pentru personajele cu aspect stupid și ciudățenia generală a ceea ce se întâmpla și cel mai ușor ironizat... propriii săi actori! Vad, de exemplu, am rămas perplex de uriașul în costum de maimuță, cu chifle pe cap Leiși dialoguri ucigașe care „pot fi scrise, dar este pur și simplu imposibil să spui rahatul asta cu voce tare!”

Directorul nu a rămas îndatorat - nemulțumirea a fost reciprocă. ÎN Şi Denia Lucas Poza filmată, peisajul și costumele nu s-au potrivit. A început să comunice rar cu actorii și tot ce s-a auzit de la el a fost „ Grăbiţi-vă!" Într-o zi Lucas a țipat atât de tare încât și-a pierdut vocea; echipa sa ia prezentat imediat un semn cu un singur cuvânt - „ MAI REPEDE!».

Cu astfel de „reușite”, George a încetat să respecte termenele limită și bugetele (în cele din urmă le-au depășit cu $3.000.000 !!) – studioul i-a tăiat telefonul, amenințând că va închide proiectul. Văzând că căpitanul cade în depresie, echipajul a început să-l înveselească, încercând să-l facă să zâmbească măcar ocazional. Dar un perfecționist și un dependent de muncă LucasÎn cele din urmă, a fost diagnosticat cu „hipertensiune și epuizare” și a ajuns la spital.

Dar momente plăcute s-au întâmplat totuși. Așadar, într-una dintre scene, din cauza luminii plasate incorect, sânii ei au devenit clar vizibili prin hainele Prințesei Leia... În timp ce ea a râs mai târziu. Carrie Fisher « Din câte știu eu, ei nu poartă lenjerie intimă în spațiu.».

Apropo, despre haine.

Costumul faimos Darth Vader a fost dezvoltat pe baza hainelor războinicilor beduini de către designer Ralph McQuarrie(el a creat arta promoțională care a convins studioul, ca cei din „ Argo"). Deci aici este Ralph cusut si decupat cu gandul ca in astfel de haine Lance ar putea chiar să plutească în gravitate zero. Dar de ce ticălosul îl poartă mereu a fost explicat doar în continuare. Și, da, mască legendară - era atât de mare chiar și pentru un gigant Prowse că era fixat pe fața lui cu spumă specială.

Apropo, pe ecran strălucește ticălosul răufăcătorilor, patetic pentru personalități de o asemenea amploare 12 minute! 12 minute nedescrise. De ce nedescris? Da, pentru că legendarul " Marșul Imperial”, care însoțește oricare dintre aparițiile sale, pur și simplu nu a fost scris încă și nu a fost sunat în primul film!

la revedere David Prowse transpirat în tăcere Harrison FordŞi Mark Hamill sa distrat la maxim. Vad, de exemplu, nu s-a obosit întotdeauna să învețe textul și uneori s-a angajat în improvizație pură. Dar prostii VadŞi Hamill s-a oprit imediat când a apărut pe site Sir Alec Guinness: a avut un efect foarte organizator asupra lor.

Din păcate, puterea organizației nu a fost întotdeauna suficientă. Sau nu toți: în timpul filmărilor au avut loc niște incidente.

În episodul „Coș de gunoi” Hamillși-a ținut respirația pentru a scăpa de duhoare și a încercat atât de mult încât capilarul ochiului i-a izbucnit, atât de mult încât în ​​scenele ulterioare a trebuit să fie filmat tot timpul dintr-o parte. Ei bine, ochiul s-a vindecat, dar Chewbacca mai puțin norocos: costumul era plin de duhoare, care nu a fost îndepărtat până la sfârșitul filmărilor... Apropo, studioul a încercat să-l oblige pe Lucas să-l îmbrace pe Chewie în pantaloni scurți - vezi, le-a fost rușine de această rușine plină.

Rușinea umplută a rămas nedisimulata, dar becul și pistolul din secolul al XIX-lea au fost acoperite atât de bine, încât primul s-a transformat într-o sabie laser (mânerul său este doar o parte a unei lămpi bliț, aromată cu cauciuc și bucle; această lampă poate încă să fie cumpărat astăzi... pentru bani fabulosi, cu siguranță); iar al doilea - în blaster X ana solo(sub stratul de „machiaj” puteți găsi cele obișnuite Mauser).

Apropo, Lucas a filmat toată această splendoare de mascarada pe camere VistaVision. Nu, nu pentru că erau cumva cool: doar Lucas nu putea închiria decât astfel de lucruri vechi 50 -s. Dar apoi astfel de camere pur și simplu au crescut vertiginos în preț!

DUPĂ FILMARE

După ce filmările au fost terminate, a venit timpul pentru montaj. Văzând ce se întâmplă până la urmă, Lucas Am fost îngrozit: scenele păreau cu energie redusă, cu un fel de ritm somnoros, ca de carte. Mai mult, în prima versiune s-au folosit versiuni complet diferite de scenă și numărul total„potriviri” cu versiunea canonică ajunse la patetic 40 %!

Nefericitul editor și-a pierdut imediat locul de muncă. La sfatul prietenului meu Scorsese, Lucas apelează la serviciile unui vrăjitor de montaj a cărui activitate în film „New York, New York” Martin a fost foarte mulțumit... A fost și Lucas mulțumit, atât de mult încât a luat-o chiar de soție pe meșteșugară.

Între timp în ILM efecte speciale evocate. Dar numărul de scene care necesită procesare a fost atât de mare încât în ​​loc de cel necesar 6 lunile de muncă amenințau să se prelungească până la un an. Bugetul a crescut și el cu o treime. Dorind să motiveze echipa și să arate ce și-ar dori să vadă în final, Lucas vizionări aranjate în mod regulat ale înregistrărilor vechi ale bătăliilor aeriene. Apropo, cinci din cele opt milioane de buget au fost „mâncate” ILM, iar jumătate din acești bani s-au dus la efecte 4 - scenele.

Mai era mult de lucru de făcut la voce. A fost creată o bibliotecă impresionantă de efecte sonore, care Lucas supranumită „coloana sonoră organică”. Astfel, blasterul a fost sunat prin tăierea unui fir de înaltă tensiune; iar acum iconicul sunet al sabiei laser a fost creat prin amestecarea zumzetului inactiv al unui proiector de film de 35 mm și a unui cablu expus.

Ne-am chinuit și cu câțiva droizi. Voce pentru S-3RO căutat printre 30 candidați, până când unul dintre ei ia sugerat lui Lucas că pronunțarea Daniels(cine a jucat S-3RO) destul de bine. Pentru asta au decis. Referitor la sunetele scoase R2-D2, atunci acestea sunt voci trecute printr-un sintetizator Brutar(jucat R2), Lucas si chiar bebelusi.

Dacă S-3RO norocos să-ți părăsești votul atunci Vader s-a trezit într-un interval dublu. În primul rând, lui Lucas chiar nu-i plăcea accentul Bristol Prowse(pe platou i-au numit chiar Darth Farmer). În cele din urmă, regele câștigător de Oscar vorbește în numele lui Zamunda, dușman jurat ConanŞi Mufasa tot Disney - James Earl Jones. În al doilea rând, celebrele răgușire șuierătoare, de asemenea, nu aparțin lui Vader: sunt ale stăpânului de efecte sonore, care și-a înregistrat respirația prin sistemul de alimentare cu oxigen în echipament de scuba.

Chiar dacă JonesŞi Prowse Nu s-a întâlnit niciodată personal, Prowse încă nutrește ranchiună până în ziua de azi, numind actul lui Lucas „rasism invers”: se spune că nu erau negri în distribuție și, invitându-l pe Jones, regizorul a ieșit din cale în fața studioului. ..

Nu stiu cat de sincer Prowse, dar această tăiere de scene în care Vader vorbește cu o voce originală, amuzantă până la rușine: într-adevăr, Darth Farmer.

După ce și-a dat seama de vocile tuturor din film, Lucas a trebuit să dea o voce filmului în sine. La început a vrut doar să folosească muzică clasică(urmând exemplul „2001: Odiseea spațiului”). Dar Spielberg l-a prezentat John Williams, care a creat legendara coloană sonoră, care a devenit și un clasic modern.

Nu pot să nu spun câteva cuvinte despre Williams. Darul uimitor al stăpânirii a șapte note a făcut posibilă crearea unei astfel de muzici, care în sine este proprietatea Republicii: teme din „ Fălcile», « Războiul Stelelor», « Indiana Jones" sau " Jurassic Park„Dovada acestui lucru...” John Williams este un bărbat!!” (c)

Deci filmul era gata. Studioul dorea să-l lanseze până la Crăciunul '76, dar întârzierile au împins lansarea până în mai '77. Șefii erau indignați și se temeau de concurența cu noul loc de muncă Burt Reynolds. O, ce prosti miop! Premiera " Stea Războaie„Tocmai am aruncat în aer box office-ul!

Filmul nu doar a doborât recordul" Fălcile”, care au fost primii din istorie care au strâns 100.000.000 de dolari. Filmul a doborât acest record de trei ori (!) și a rămas un lider de neatins până la lansarea filmului " Străin", iar după relansarea din anii 90, a recăpătat palma... Adevărat, nu pentru mult timp..." Titanic", ştii. Apropo, veniturile fabuloase au permis studioului Vulpea secolului XX anul viitor să lanseze în loc de obișnuit 20 filme - mai puțin de zece.

În urma succesului de box office a venit recunoașterea criticilor, a căror încântare i-a făcut pe Lucas și echipa sa cu 11 (!) nominalizări pentru Oscar, 7 din care George a luat cu el. Apropo, aceasta este singura parte din Saga și primul SF din istorie care a concurat pentru titlu Cel mai bun film an.

Cu atare faimă val de explozie din film a început să se răspândească în tot ce este în jur. Da, exact" Războiul stelelor„ a dat naștere unei industrii de mărfuri care a fost anterior la început. Este de remarcat faptul că studioul nu a vrut să-l plătească mult pe Lucas și a fost de acord să-i acorde aproape toate drepturile asupra produselor conexe. Trebuie să explic că, din cauza miopiei managementului, George a strâns rapid o avere fenomenală.

Și chiar lumea muzicii nu putea scăpa. Aranjament disco a muzicii din film, realizat de aranjor Meco timp de câteva săptămâni a ajuns în fruntea (!) în topul Billboard. În plus, piesa de titlu, lansată ca single, a devenit cel mai bine vândut single instrumental din toate timpurile.

POSTFAŢĂ

„Războiul stelelor”- un „basic” fără îndoială care a schimbat și a influențat întreaga industrie.

Astfel, conceptul de „viitor ponosit” inventat de Lucas este același Ridley Scott aplicat cu succes în " Străin" Și " Blade Runner" Printre altele „impresionate” le putem numi în siguranță Peter Jackson, Roland Emmerich, Kevin Smith, Christopher Nolan, David Lynch

Dar mi-a dat cel mai bun timp dintre toate James Cameron, care și-a părăsit slujba de șofer de camion pentru a se dedica cu normă întreagă filmului! Ce ai făcut pentru hip-hop la vârsta aceea?!

Copierea materialelor este posibilă
indicând doar un link activ către site

Știm cu toții că unul dintre cele mai iconice și grandioase filme este saga Star Wars. Deci, de ce a fost atât de interesant și de interesant? În primul rând, ecranele au fost atrase de efectele vizuale uimitoare pentru vremea respectivă și de apropierea de spațiul cosmic. Să dezvăluim secretul din spatele trilogiei clasice și să aflăm cum a fost creată trilogia legendară literalmente din carton și desene simple.

Ca orice capodopera, Star Wars a inceput cu o idee.

Mare povestitor noua era cinema George Lucas a conceput epopeea când nu avea încă 30 de ani. La mijlocul anilor 1970, un scenariu preliminar era gata, care, totuși, a fost rescris aproape complet de mai multe ori. Ce părere aveți, de exemplu, despre una dintre ideile lui Lucas de a face din Luke Skywalker un general în vârstă de 60 de ani, iar Han Solo un extraterestru cu solzi verzi și branhii?

Povestea scrisă a inclus intriga tuturor celor șase episoade cunoscute astăzi. Există o versiune în care George Lucas a decis să filmeze episoadele de la mijloc pentru că la acea vreme se presupune că nu erau suficiente abilități ale specialiștilor în efecte vizuale pentru primele trei episoade. Nu este așa, regizorul și-ar fi putut realiza ideea încă de la primele episoade. Inițial a decis să preia adaptarea cinematografică a celui de-al patrulea episod. În primul rând, a fost făcut pentru a intrigă publicul. În al doilea rând, George Lucas nici măcar nu știa dacă va putea filma mai mult de un episod din Războiul Stelelor, așa că a preluat cel mai „conducător” moment al scenariului.

De acolo doar s-a înrăutățit. Pentru o lungă perioadă de timp nici un studio nu a vrut să preia adaptarea cinematografică a unui basm cu, ca să spunem ușor, un complot ciudat. Influența mișcării hippie se simțea încă în curte, regizori venerabili făceau filme serioase despre războiul din Vietnam, iar mediocrități făceau filme de gunoi despre extratereștri răi din spațiul cosmic. Lucrarea lui George Lucas a fost imediat clasată printre cei din urmă, dar în acest caz bugetul necesar a fost destul de mare - 8 milioane de dolari, din fericire, a existat un producător care a crezut în geniu tânăr regizorși a alocat suma necesară.

Și totuși, doar câțiva au crezut în succesul Războiului Stelelor. Lucas însuși s-a îndoit uneori că din ideea lui ar veni ceva util. Mai târziu, actorii și-au amintit filmările ca fiind cel mai ridicol episod din viața lor. Un tip înalt în costum de maimuță, pitici, simple dialoguri pretențioase... Filmul a fost perceput ca un basm sau un gunoi pentru copii, dar nu o fantezie de aventură care aspiră la statutul de cult.

„Scena din bar semăna cu delirul unei persoane cu pietre: niște broaște, porci, un greier - un coșmar!” – au spus zâmbind interpretii rolurilor principale. Aparent, același punct de vedere a fost împărtășit de șefii de la Hollywood, care din anumite motive au considerat una dintre principalele întrebări ale filmului dacă un Wookie ar trebui să poarte chiloți. La un moment dat, au vrut să anuleze cu totul Războiul Stelelor, apoi au decis să renunțe la toate efectele speciale din film și să-l transforme într-un serial de televiziune. Numai persistența și încăpățânarea lui George Lucas au salvat filmul.

Cea mai mare parte a filmărilor a avut loc în deșertul tunisian. În aceeași țară, au găsit un nume potrivit pentru planeta pe care are loc prima treime a filmului. Numele orașului Tataouine s-a transformat în liniște în Tatooine. Aici în Africa de Nord, s-a găsit decor potrivit: casa gardienilor lui Luke Skywalker nu a fost construită special pentru film, era o colibă ​​obișnuită într-unul din satele din Tunisia. Interioare potrivite au fost găsite la un hotel local.

Dar orașul Mos Eisley, din al cărui port spațial a plecat în sfârșit Luke călătorie în spațiu pe Soimul Mileniului, trebuia construit de la zero. Tone de peisaje au trebuit să fie transportate de la Hollywood cu avionul. A fost nevoie de aproximativ două luni pentru a construi o așezare din materialul primit care să se potrivească perfect în împrejurimile deșertului.

Nava spațială a lui Han Solo a fost creată în mărime naturală într-unul dintre cele mai mari studiouri de film din Anglia. Lungimea colosului a ajuns la 50 de metri, iar greutatea a fost de câteva zeci de tone. Modelul uriaș al șoimului Millennium clipește uneori în cadru, dar ceea ce a fost cel mai util pentru echipa de filmare a fost „interiorul” acestuia, deoarece personajele principale petrec mult timp în navă. Adevărat, cabina mai trebuia făcută separat.

George Lucas a vrut să pună literalmente spectatorul în locul personajelor. Millennium Falcon zboară cu viteza luminii, nava este trasă asupra lui și este aruncată dintr-o parte în alta. Toate acestea ar trebui să fie însoțite de scuturare în interior. Este dificil să vibrezi un model de 40 de tone, așa că s-a decis să construiești o cabină mică și să o așezi pe o platformă cu arc. În scenele cu scenariu, ea a fost zguduită manual.

A trebuit realizat un alt model gigant pentru a recrea crawler-ul descris în scenariu, pe care Jawas au condus în jurul lui Tatooine în căutarea roboților. Pentru unele episoade, a fost construită o „cutie” uriașă de metal cu șenile de la un excavator minier. Pentru a filma scene generale, a fost folosit un model compact cu crawler.

La fel ca majoritatea filmelor science fiction din era pre-computer, Star Wars avea o mulțime de „jucării”. Toate nave spațiale, pe care le vedem în film (de la Millennium Falcon la avioanele de luptă), au fost realizate sub formă de modele miniaturale din plastic sau chiar din carton. Steaua Morții a fost de fapt desenată și pentru a filma scena finală a atacului la scară largă, echipa de filmare a construit un model de 15x15 metri. Fiecare dintre sutele de turnulețe și tunuri care stăpâneau cu Steaua Morții a fost reprodusă cu atenție pe ea. Tunelul prin care au zburat luptătorii rebeli de jucărie a devenit caracteristica dominantă a aspectului.

Cine știe dacă „Războiul Stelelor” ar fi primit statutul de cult dacă filmul ar fi avut doar schimburi de focuri în spațiu, fără toată acea „grădina zoologică” care s-a instalat în cele din urmă în film. Sute de păpuși și măști, o cantitate uriașă de machiaj și, bineînțeles, un parc de zeci de roboți. Toate acestea se potrivesc organic în noul univers și chiar și acum arată bine.

Au fost inventați o varietate de roboți

Astăzi este greu de imaginat Star Wars fără roboții C-3PO și R2-D2. Era prea costisitor să creez mecanisme reale, așa că George Lucas a acceptat ca actori să joace rolul droidului astromec și al secretarului robot. Anthony Daniels se potrivește în „armatura” de plastic a lui C-3PO. Potrivit acestuia, plăcile erau atât de fragile încât s-au rupt în prima zi, rănind piciorul actorului.

Anthony Daniels era complet orb în costumul său

În interiorul R2-D2 stătea piticul Kenny Baker, care a jucat rolul robotului agil pe roți în toate cele șase filme din franciză. Actorul își amintește că nu putea să iasă singur din adâncurile metalice ale R2-D2 și uneori trebuia să petreacă câteva ore înăuntru pentru că oamenii pur și simplu uitau de el. În total, peste 30 de roboți sunt prezenți în film într-o formă sau alta, majoritatea fiind controlați de la distanță.

Kenny Baker și Anthony Daniels au avut o relație tensionată pe platourile de filmare

Uneori, asistenții trebuiau să arunce R2-D2

Adevărata față a lui Chewbacca

Dar Chewbacca a fost cel mai greu, adică scuză-mă, Peter Mayhew, care a jucat rolul Wookiee. Înainte de a veni la cinema, bărbatul a lucrat ca infirmier într-un spital, dar datorită înălțimii sale de 221 de centimetri și-a făcut drum pe marele ecran. În fiecare zi, în timpul filmărilor din Războiul Stelelor, trebuia să-și îmbrace un costum de lână, să pună „capul” și „picioarele” unui nativ Kashyyyk. În Tunisia, actorul a fost afectat de căldură insuportabilă, iar pavilioanele au fost uneori îngreunate de deschideri prea joase pentru el.

George Lucas a spus, după filmare, că în multe feluri a împrumutat imaginea lui Chewbacca de la câinele său Indiana. În ceea ce privește numele, ei spun că este un derivat al cuvântului rusesc pentru „câine” - tânărului regizor i-a plăcut foarte mult.

În timpul filmărilor, Wookiee nu a scos niciun cuvânt sau mârâit, a deschis doar gura, așa cum prevedea scenariul. Mai târziu, inginerii de sunet au trebuit să experimenteze cu sute de sunete diferite pentru a le găsi pe cele potrivite pentru discursul lui Chewbacca. De exemplu, când auzi un Wookiee furios și indignat, acestea sunt în principal sunetele pe care le face un urs, dar un Chewie mulțumit primește un tigru „torc”. Celebra respirație răgușită a lui Darth Vader a fost realizată datorită unei măști de scuba, R2-D2 „vorbește” cu un amestec de o varietate de bipuri de sintetizator și chiar mormăitul sugarului, iar sunetul luptătorilor trebuia combinat din vuietul unui elefant și sunetul unei mașini care se repezi pe o autostradă udă.

Aspectul site-ului Steaua Morții

Camera plutește deasupra modelului, filmând bătălia finală

Și totuși, în primul rând, Star Wars este amintit pentru efectele sale speciale uimitoare. Când am văzut pentru prima oară cel de-al patrulea episod la sfârșitul anilor 1980 și am părăsit cinematograful cu falca căzută de surprindere, nu mi-a venit să cred că asta ar fi putut fi filmat cu mai bine de zece ani în urmă. Potrivit lui George Lucas, când a văzut primele versiuni ale montajului filmului său, a renunțat. Filmul s-a dovedit a fi atât de slab și mizerabil, încât nici regizorul nu putea crede în viitorul strălucit al filmului. Cu toate acestea, impresia s-a schimbat dramatic atunci când efectele speciale au fost adăugate la Războiul Stelelor.

Și aici este celebrul tunel - una dintre principalele caracteristici ale filmului

Cu toată frumusețea, studioul Industrial Light & Magic (ILM), pe care Lucas l-a creat special pentru epopeea sa spațială, a trebuit să ia rap-ul. În total, filmul a inclus aproape patru sute de efecte speciale - o cifră incredibilă pentru acea perioadă. Crearea de nave zburătoare, împușcături de la blasters și săbii strălucitoare a luat o treime din bugetul filmului și majoritatea orelor de muncă petrecute pentru producția filmului.