Galerie interactivă. Aivazovski Ivan Konstantinovici

  • 02.07.2020

Pictura lui Ivan Aivazovsky „Cascada Niagara” a fost pictată în 1893, la întoarcerea în Feodosia dintr-o călătorie în America. Peisajul dă o senzație de prospețime, învăluit în lumina curcubeului razelor soarelui, izbitor în măreția lui Oameni stând pe o stâncă din care cade o avalanșă, barca de dedesubt pare nesemnificativ de mică, prezența lor nu face decât să sublinieze puterea și splendoarea. a naturii.

Artistul construiește compoziția picturii în mod larg și liber, oferind privitorului posibilitatea de a cuprinde întregul peisaj și de a simți forța nestăpânită a unei avalanșe de apă care cade dintr-o margine stâncoasă înaltă.

Galeria Feodosia găzduiește albumul de călătorie al artistului cu douăzeci și trei de desene din Niagara, pe care le-a adus înapoi din călătoriile sale, ceea ce mărturisește munca extinsă depusă la locație. Dar, în principal, când crea picturi, Aivazovsky s-a bazat pe memoria sa tenace și pe impresiile despre ceea ce a văzut. Artistul înfățișează cascada în patru tablouri din puncte diferite și sub iluminare diferită.

Ofertă grozavă din magazinul online BigArtShop: cumpără un tablou Cascada Niagara de artistul Ivan Aivazovsky pe pânză naturală la rezoluție înaltă, încadrat într-un cadru stilat de baghetă, la un preț ATRACTIVO.

Pictura de Ivan Aivazovsky Cascada Niagara: descrierea, biografia artistului, recenziile clienților, alte lucrări ale autorului. Catalog mare de picturi de Ivan Aivazovsky pe site-ul magazinului online BigArtShop.

Magazinul online BigArtShop prezintă un catalog amplu de picturi ale artistului Ivan Aivazovsky. Puteți alege și cumpăra reproducțiile preferate ale picturilor lui Ivan Aivazovsky pe pânză naturală.

Ivan Kostantinovich Aivazovsky este cel mai remarcabil artist armean al secolului al XIX-lea, Hovhannes Ayvazyan.
Strămoșii lui Aivazovsky erau din armenii galici care s-au mutat în Galiția din Armenia turcă în secolul al XVIII-lea. Există, de asemenea, o legendă de familie că printre strămoșii săi erau turci: tatăl artistului i-a spus că străbunicul artistului pe partea feminină era fiul unui lider militar turc și, în copilărie, în timpul capturarii Azovului de către ruși. trupe în 1696, a fost salvat de la moarte de un oarecare armean pe care a fost botezat și adoptat.

Ivan Aivazovsky a descoperit abilitățile artistice și muzicale încă din copilărie. S-a învățat singur să cânte la vioară. Arhitectul feodosian Yakov Koch a fost primul care a observat abilitățile artistice ale băiatului. I-a dat hârtie, creioane, vopsele, i-a învățat abilități și l-a ajutat să se înscrie la școala raională Feodosia. Apoi Aivazovsky a absolvit gimnaziul Simferopol și a fost admis pe cheltuială publică la Academia Imperială de Arte din Sankt Petersburg. A fost repartizat peisagistului francez la modă Philippe Tanner. Dar Tanner i-a interzis lui Aivazovsky să lucreze independent. În ciuda acestui fapt, la sfatul profesorului Alexander Ivanovich Sauerweid, a reușit să pregătească mai multe tablouri pentru expoziția Academiei de Arte. Tanner s-a plâns împăratului Nicolae I de arbitrariul lui Aivazovsky, din ordinul țarului, toate picturile au fost eliminate din expoziție, în ciuda recenziilor elogioase ale criticilor.

Conflictul a fost neutralizat datorită lui Sauerweid, în a cărui clasă șase luni mai târziu, un tânăr artist aspirant a fost desemnat să studieze pictura militară navală. În 1837, Aivazovsky a primit o medalie de aur pentru pictura „Calm”. Acest lucru i-a dat dreptul la o călătorie de doi ani în Crimeea și Europa. Acolo, pe lângă crearea de peisaje marine, a fost angajat în pictura de luptă și chiar a participat la operațiuni militare de pe coasta Circasiei. Ca urmare, a pictat pictura „Aterizarea detașamentului în lungimea lui Subashi”, care a fost achiziționată de Nicolae I. La sfârșitul verii anului 1839, s-a întors la Sankt Petersburg, a primit un certificat de absolvire de la Academie, primul său rang și noblețea personală.

În 1840 a plecat la Roma. Pentru picturile sale din perioada italiană a primit Medalia de Aur a Academiei de Arte din Paris. În 1842 a plecat în Olanda, iar de acolo în Anglia, Franța, Portugalia și Spania. În timpul călătoriei, nava pe care naviga artistul a fost prinsă de furtună și aproape s-a scufundat în Golful Biscaya. Un mesaj despre moartea sa a apărut chiar și în ziarele pariziene. După o călătorie de patru ani în toamna anului 1844, Aivazovsky s-a întors în Rusia și a devenit pictor al Statului Major Naval Principal, iar din 1947 - profesor la Academia de Arte din Sankt Petersburg și a fost, de asemenea, membru al academiilor europene. din Roma, Paris, Florența, Amsterdam și Stuttgart.
Ivan Konstantinovich Aivazovsky a pictat în principal peisaje marine. Cariera lui a fost foarte reușită. A primit multe ordine și a primit gradul de contraamiral. În total, artistul a pictat peste 6 mii de lucrări.

Din 1845 a locuit în Feodosia, unde cu banii câștigați a deschis o școală de artă, care a devenit ulterior unul dintre centrele artistice din Novorossiya, și a fost inițiatorul construcției căii ferate Feodosia - Dzhankoy, construită în 1892. A fost implicat activ în treburile orașului și îmbunătățirea acestuia.
Pe cheltuiala sa, a construit o clădire nouă pentru Muzeul de Antichități Feodosia și a fost ales membru cu drepturi depline al Societății de Istorie și Antichități din Odesa pentru serviciile sale în favoarea arheologiei.

În 1848, Ivan Konstantinovici s-a căsătorit. Soția sa a fost Iulia Yakovlevna Grevs, o englezoaică, fiica unui medic personal care era în serviciul rus. Au avut patru fete. Dar din cauza reticenței lui Aivazovsky de a trăi în capitală, Iulia Yakovlevna și-a părăsit soțul 12 ani mai târziu. Cu toate acestea, căsătoria a fost desființată abia în 1877. În 1882, Aivazovsky a cunoscut-o pe Anna Nikitichna Sarkisova. Aivazovsky a văzut-o pe Anna Nikitichna la înmormântarea soțului ei, un faimos negustor feodosian. Frumusețea tinerei văduve l-a lovit pe Ivan Konstantinovici un an mai târziu.

Textura pânzei, vopselele de înaltă calitate și imprimarea în format mare permit reproducțiilor noastre ale lui Ivan Aivazovsky să fie la fel de bune ca și originalul. Pânza va fi întinsă pe o targă specială, după care tabloul poate fi înrămat în bagheta la alegere.

Acest tablou de Ivan Konstantinovich Aivazovsky a fost pictat în 1893. Lucrarea este realizată în ulei pe pânză. Lucrarea se află la Galeria Națională a Armeniei, Erevan.

Cascada Niagara (din engleză Niagara Falls) este numele comun a trei cascade de pe râul Niagara, care separă statul american New York de provincia canadiană Ontario. Cascadele Niagara sunt Horseshoe Falls, uneori numite și Canadian Falls, American Falls și Bridal Veil Falls. Deși diferența de înălțime nu este foarte mare, căderile sunt foarte largi, iar în ceea ce privește volumul de apă care trece prin ea, Cascada Niagara este cea mai puternică din America de Nord.

Înălțimea cascadelor este de 53 de metri. Poalele Cascadei Americane sunt ascunse de un morman de pietre, motiv pentru care inaltimea sa aparenta este de doar 21 de metri. Lățimea American Falls este de 323 de metri, Horseshoe Falls este de 792 de metri. Volumul apei care cade ajunge la 5720 m?/s.

Frumusețea acestei minuni naturale atrage mulți turiști din întreaga lume, ceea ce contribuie la prosperitatea orașelor situate pe malul cascadelor - Cascada Niagara (din engleză Cascada Niagara), Statul New York, SUA și Cascada Niagara, Ontario, Canada.

Cea mai colorată vedere a cascadei se deschide de pe malul canadian. La câteva sute de metri în aval de cascadă, „Rainbow Bridge” (din engleză Rainbow Bridge) este aruncat peste Niagara, deschis pentru circulația vehiculelor de pasageri și a pietonilor între cele două țări.

O versiune mai mică a picturii cu același nume (1893), aflată în Galeria Feodosia.

Citate:

În 1892, I.K Aivazovsky a călătorit în America de Nord, unde a avut loc o expoziție cu lucrările sale.

Tabloul, pictat la scurt timp după întoarcerea din străinătate, mulțumește prin prospețimea culorii sale și prin senzația de aer umed transmisă perfect. În ciuda cerului acoperit cu nori gri, peisajul este pătruns de lumina razelor soarelui, transformând apa și malul. Un decor remarcabil al pânzei este un curcubeu, pe care Aivazovsky, judecând după desenele din albumul său de călătorie american, l-a observat de fapt deasupra cascadei. Suprafața mată a pânzei și stilul de pictură ușoară sunt comune pentru lucrările artistului din acei ani.

Cu o forță incontrolabilă, o avalanșă uriașă de apă se repezi de pe o margine stâncoasă înaltă. Într-un efort de a oferi privitorului posibilitatea de a cuprinde imediat întregul peisaj, artistul nu se oprește asupra detaliilor, ci construiește compoziția pânzei în mod liber și larg. Mici figuri de oameni pe vârful stâncii și o barcă pe lac sporesc impresia de măreție a spectacolului. Tabloul a fost pictat într-o manieră generalizată, într-o manieră caracteristică ultimilor ani ai lucrării lui Aivazovsky. Suprafața mată, nelacuită a stratului de pictură este atât de subțire încât dezvăluie structura pânzei.

În timpul călătoriei sale în America, Cascada Niagara a atras atenția deosebită a artistului. S-a păstrat un album de călătorie plin cu desene ale Niagara (Galeria Feodosia). Mai târziu, pe baza acestor desene, Aivazovsky a înfățișat o cascadă în patru picturi din puncte diferite și sub iluminare diferită: uneori în timpul zilei, alteori sub lună.

În album, Aivazovsky a realizat douăzeci și trei de desene din viață, multe dintre ele pe pagini duble. O parte semnificativă a desenelor a fost „trecută” cu stilou și cerneală în studio. Unele dintre desene conțin note referitoare în primul rând la culoarea apei și la relațiile tonale observate in situ.

Aivazovsky a făcut această mare lucrare la locație, în ciuda faptului că avea la dispoziție fotografii frumoase din Niagara, pe care le-a adus din America.