Cum pictează artiștii cu uleiuri. Cum să pictezi cu vopsele de ulei? Tehnica picturii în ulei

Ai visat vreodată să pictezi un tablou în ulei frumos, expresiv? În acest articol veți găsi câteva sfaturi care vă vor ajuta să vă scufundați lume frumoasă vopsele de ulei. Odată ce ați însușit elementele de bază ale lucrului cu vopsele de ulei- pânza va deveni lumea ta de fantezie!

Metoda 1 din 5: Pregătirea unui spațiu creativ

Metoda 2 din 5: Pregătirea vopselelor în ulei

Metoda 3 din 5: Începeți să scrieți

Peria trebuie ținută de mâner sau de partea sa proeminentă, dar până la cadrul metalic. Acest lucru vă va permite să țineți corect peria în timp ce efectuați mișcări fără a o strânge prea tare.

Hai sa desenam. Totul depinde de ceea ce vrei să portretizezi. Vă recomandăm să citiți o carte sau site-uri web speciale despre anumite tipuri de pictură (portret, peisaj, pictură cu animale, portul de agrement, cer, flori, natură moartă etc.), deoarece fiecare tip are propria sa diverse tehniciși tehnici care trebuie învățate care nu pot fi acoperite într-un articol de informare generală.

• Mai întâi, faceți o schiță în creion a viitoarei picturi pe pânză. Acest lucru vă va ajuta să construiți o compoziție înainte de a începe să lucrați cu vopsele, piese mici, linii drepte etc. După ce ați făcut o schiță, puteți face cu ușurință modificări. Mai întâi - o schiță în creion, apoi - pictură cu vopsele (desigur, dacă nu intenționați să desenați ceva abstract aleatoriu).
• Ca exercițiu, exersați utilizarea culorilor alb-negru pentru a picta o paletă cu toate nuanțele de gri, de la alb la negru. Acest lucru vă va oferi un sentiment de saturație și contrast.
• Nu fi leneș și urmărește un număr mare de videoclipuri educaționale și site-uri despre pictură pe Internet. Mulți artiști generoși au lăsat o mulțime de informații online pe care să le utilizați. Introduceți cuvintele de căutare precum „lecții de pictură” sau „antrenament de pictură” și vedeți ce vă oferă motorul de căutare.
• Nu vă sfiați să cereți ajutor unui artist mai experimentat. El vă poate analiza munca și vă poate oferi sfaturi constructive despre cum să vă îmbunătățiți tehnica.

Nu uitați că doar câteva lucruri pot face procesul de vopsire mult mai plăcut.Înțelegerea elementelor de bază ale modului în care funcționează vopselele în ulei vă va ajuta să obțineți scoruri de topîn pictură. De exemplu:

• În procesul de creare a picturii, este important să înțelegeți în ce stadiu vă aflați. Una dintre reguli este să desenezi folosind metoda „subțire spre gros”. Aceasta înseamnă că este mai bine să aplicați mai întâi un strat ușor de vopsea cu mai puțin ulei pe pânză. Deci vopsea liberă va consta dintr-o parte vopsea și două părți mai subțire. Pe măsură ce treceți prin etapele lucrării dvs., fiecare strat ulterior va conține mai mult ulei și mai puțin mai subțire. Uleiul în exces poate face stratul să se șifoneze atunci când se usucă.
• Când aplicați culori, faceți-le mai strălucitoare decât în viata reala. Atunci imaginea nu va părea plictisitoare și obosită.
• Încercați să plasați aceeași culoare în același loc de pe paletă - în acest fel veți gravita instinctiv către culoarea dorită, pe măsură ce simțul culorii și al umbrei se dezvoltă pe măsură ce lucrați.
• Nu te lăsa dus de amestecarea culorilor pe pânză. Este foarte ușor să transformi o secțiune a unui tablou într-o pată maro murdară dacă încerci frecvent să repari ceva pe mai multe straturi. Culori diferite. Dacă încercați să reparați ceva și nu a funcționat la prima încercare, atunci este mai bine să ștergeți întreaga zonă cu o cârpă - vopseaua se va desprinde ușor de pe pânză.
• Vopselele în ulei durează mult să se usuce, așa că aveți suficient timp pentru a vă șterge vopselele în 24 de ore de la aplicare. Ca și în cazul altor vopsele, dacă stratul este prea gros, nu se va usca complet mult timp.
• Dacă pictezi afară, stai astfel încât soarele să nu cadă pe pânză sau paletă. Atât pânza, cât și paleta trebuie să fie la umbră, în caz de exces lumina soarelui vei amesteca incorect culorile si vei veni acasa pentru a constata ca tabloul este murdar si intunecat.
  • Când lucrați în aer liber, ar trebui să vă limitați la mai puține culori. Puteți pregăti culorile necesare acasă și apoi nu va trebui să duceți toate culorile pe „câmpul de luptă”.

Clătiți bine pensulele când schimbați culorile. Când sunteți gata să vă spălați pensula de la o culoare la alta, uscați bine pensula cu o cârpă înainte de a o pune în solvent. Astfel vei avea suficient solvent pentru mai mult timp si periile tale vor fi spalate mai bine. Clătiți bine peria în soluție, apoi ștergeți bine cu o cârpă.

Dă-ți timp creativității să lucreze. După aplicarea primului strat, ar trebui să dureze aproximativ 48 de ore pentru ca pictura să se usuce și să fie gata pentru următorul strat, fără a unta prima zi de lucru.

• Lucrarea trebuie să se usuce într-un loc răcoros și uscat, unde nu va fi mânjită, zgâriată, atinsă etc. Nu lăsați pictura să se usuce în întuneric, acest lucru poate duce la îngălbenirea vopselelor, deoarece lucrarea va fi acoperită cu o peliculă ușoară.
• Nu lăsa pictura să se usuce într-o zonă în care există o mulțime de insecte - ele lasă pete groaznice pe vopseaua proaspătă atunci când se lipesc de ea.

Dacă aveți o mare dorință de a picta cu vopsele de ulei, dar nu știți cum, atunci nu contează. Niciodată nu este prea târziu să înveți să pictezi cu vopsele în ulei. Puteți încerca oricând să vă creați propria capodoperă personală.

Cum să pictezi cu vopsele de ulei - alegerea vopselelor

Pentru a începe să pictați, în primul rând, trebuie să cumpărați vopsele în ulei. Alegerea vopselelor trebuie acordată o atenție deosebită. La urma urmei, atât estetica picturii, cât și succesul antrenamentului dvs. depind de calitatea vopselelor, se va decide dacă vă veți angaja în pictura în ulei. Nu urmăriți reduceri și vânzări, deoarece acestea vând adesea produse de calitate scăzută. Cel puțin, trebuie să achiziționați 7 tuburi de vopsea în culori primare. Pe viitor, amestecând diferite culori, puteți obține orice altă culoare.

Cum să pictezi cu vopsele în ulei - instrumente de artă

Pentru a picta cu vopsele de ulei vom avea nevoie de:

• diverse pensule;
• pânză;
• șpaclu;
• paletă;
• solvent pentru vopsele.

Periile sunt rotunde, cu peri și plate. Este recomandabil să achiziționați cel puțin 3 perii de fiecare tip, marimi diferite. Vă rugăm să rețineți că periile naturale sunt mai moi, în timp ce periile sintetice sunt mai aspre. De asemenea, nu uitați să pregătiți o oală cu apă pentru perii și cârpe.

Cum să pictezi cu vopsele de ulei - spațiu de lucru

Locul de muncă ar trebui să fie pregătit astfel încât să nu vă deranjeze nimic și să fie confortabil de creat. Cel mai bine este să folosiți un șevalet pentru pictură, mai degrabă decât o masă. Este indicat să-l plasați acolo unde este predominant lumină naturală. E mai bine să te bazezi aer proaspat deoarece vopseaua are un miros puternic. Dacă acest lucru nu este posibil, atunci camera ar trebui să fie echipată cu o fereastră, o fereastră care se deschide sau un balcon. Trebuie să ventilați camera periodic. Șevalet trebuie să fie reglat în înălțime pentru a vă potrivi. Când reglați șevalet, merită să țineți cont de poziția dvs., indiferent dacă veți fi în picioare sau așezat. Pentru a nu păta podeaua, este indicat să o acoperiți cu hârtie, polietilenă sau material textil. Vopselele în ulei pătrund adânc în structura țesăturii, așa că purtați lucruri pe care nu vă deranjează să vă murdăriți. Daca ai par lung, atunci cel mai bine este să le împletiți sau să le puneți într-o coadă de cal și, pentru a fi sigur, să purtați o eșarfă.

Cum să pictezi cu vopsele de ulei - schiță

• Când creați o pictură în ulei, este recomandabil să începeți cu o schiță. Lucrarea începe cu aspectul pe foaie. Este necesar să ne gândim unde va fi amplasat centrul semantic principal.

• Este necesar să se decidă schema de culori. Puteți obține culoarea dorită pe paletă. Deoarece este aproape imposibil să obțineți aceeași culoare de două ori atunci când amestecați două sau mai multe culori, este necesar să pregătiți vopsea secundară pentru întregul desen. Vopseaua de ulei care nu a fost amestecată cu alte culori se numește culoare pură. După ce am creat schița, începem să lucrăm cu o pensulă și vopsele.

• Orice desen are o sursă de lumină și umbră. Pentru a face desenul mai realist, ar trebui să adăugați umbre și lumini. Este necesar să se determine din ce parte cade lumina pentru a o reprezenta în imagine. Evaluează imaginea din exterior, adaugă accentele care lipsesc.

• Paleta trebuie lubrifiată cu ulei, astfel încât să fie saturată cu acesta, altfel va absorbi uleiul care se află în vopsele.
• Inițial, gestionați corect spațiul de pe paletă, lăsați mijlocul pentru amestecarea culorilor, stânga pentru vopselele colorate și dreapta pentru alb.
• Pentru a obține o nuanță mai deschisă, trebuie adăugat alb.
• Pentru a obține o nuanță mai închisă, adăugați vopsea neagră.
• Când pictați cu vopsele, respectați regula de bază: mai întâi vopsim cu vopsele lichide, apoi cu cele groase și nimic altceva. Dacă nu respectați această recomandare, straturile plasate incorect se vor crăpa pur și simplu la uscare.
• Stratul de vopsea se usucă aproximativ trei zile. Fă-ți timp pentru a aplica următorul strat.
• Cu un cuțit de paletă puteți desena, de exemplu, să creați un peisaj.
• Dacă mai rămâne vopsea în exces după muncă, nu vă faceți griji, o puteți salva. Puneți-l într-un borcan și acoperiți-l cu folie pentru a nu se usca.
• După muncă, nu uitați să acordați atenția cuvenită pensulelor. Trebuie spălate, altfel pot fi aruncate.
• Poza finită trebuie deschisă cu lac.

Pictura cu vopsele de ulei nu este dificilă dacă urmați sfaturile de mai sus. Cucerește înălțimea abilităților tale!

Pictura este un hobby foarte liniştitor şi minunat. Luând vopsele și pânze în mâini, te poți relaxa minunat și uita de toate emoțiile acumulate după o zi grea la școală sau la serviciu. Desenul te ajută să te cunoști pe tine însuți, îmbunătățește perseverența și motricitatea mâinii. Datorită desenelor, omenirea din cele mai vechi timpuri a avut ocazia să înțeleagă această lume în diferite nuanțe si culori. Clasa de master despre pictura în ulei oferită mai jos îi va ajuta pe amatori a acestei arteînvață perfect secretele picturii.

Istoria picturii

Pictura a fost reînviată în Evul Mediu. Apoi stătea pe aceeași treaptă lângă așa ceva elemente semnificative arte precum sculptura și arhitectura. Era onorabil și prestigios să te angajezi în astfel de lucrări creative precum desenul, în plus, picturile în ulei erau o adevărată comoară la acea vreme.

În secolele al XVII-lea și al XVIII-lea pictura a devenit art independent. Imaginile din tablouri devin oameni adevărațiși evenimente, până la urmă Biserica Catolica isi pierde pozitia. peisaj natural, femei frumoase, animale, păsări - asta este ceea ce acum începe să inspire artiștii. Curând au fost create școli de pictură în Italia, Germania, Țările de Jos și Franța.

În secolul al XIX-lea și până astăzi, pictura în stilul romantismului este relevantă. Marea este ceea ce fiecare artist consideră că are dreptul să picteze. Acum există o mulțime de inovații în tehnica picturii în ulei și o cantitate mare noi metode și tehnici. Aceasta este o oportunitate grozavă de a vă afișa lumea interioara, emoțiile, experiențele și imaginile tale.

Materiale necesare

Înainte de a începe să-ți creezi capodopera, Trebuie să pregătiți următoarele materiale și instrumente pentru începători:

- Vopsele de ulei. Vândut individual sau într-un set, mai ieftin de cumpărat în vrac online;

— Pensule pentru vopsit. O pereche de cele obișnuite din peri de diferite dimensiuni vor fi la îndemână, precum și o pereche de cele de bază concepute pentru piese mici.

— Un borcan cu diluant nr. 3, ulei de in și lac de tambur pentru diluarea vopselelor.

- Șpaclu.

— Paleta pentru vopsele. Este indicat să plasați culorile în același loc de fiecare dată. Datorită acestui sfat, mâna ta va ajunge singură la vopseaua potrivită.

— Pânză pe carton. Pentru mai multă creativitate profesională, puteți achiziționa o pânză cu o targă.

- Șevalet.

— Apă plată într-un recipient pentru spălarea mâinilor și a brațelor.

Cum să descrii marea

La începutul lucrării, trebuie să pregătiți un exemplu de pictură din care va fi copiată imaginea mării. Apoi așezați pânza pe șevalet.

Faceți primele lovituri pe pânză, desenând fundalul principal. Se recomandă să așteptați până când se usucă parțial. Asa de într-un mod minunat Puteți picta o imagine completă cu vopsele în ulei, folosind maximă imaginație și dorință.

Când terminați lucrarea, ar trebui să vă decideți asupra numelui și asigurați-vă că vă puneți inițialele pe produs.

Tabloul este perfect ca un cadou pentru cei dragi, precum și adaugă confort oricărui interior.

Video pe tema articolului

Vopselele în ulei au fost preferate de asemenea mari maeștri precum Michelangelo, Leonardo da Vinci, Boucher... Poți învăța și tu să pictezi cu vopsele în ulei! Cum să pictezi cu vopsele de ulei? Mai întâi trebuie să cumpărați tot ce aveți nevoie.

Ce ai nevoie pentru desen

1. Vopsele în ulei, desigur. Setul costă aproximativ 600 de ruble.
2. Patru perii plate №10.
3. Diluant de vopsea - terebentină sau pinen purificată.
4. Cuțit de paletă pentru amestecarea vopselelor.
5. O paletă de placaj care nu absoarbe uleiul (pentru a realiza acest lucru, placajul poate fi tratat cu ulei de uscare și uscat de mai multe ori). Puteți lua și o paletă de plastic.
6. Baza pe care se va realiza desenul. Acesta ar putea fi carton amorsat. Îl puteți face singur: luați orice carton, acoperiți-l cu email nitro (subțire). Cartonul este o bază semi-rigidă. Puteți lua și o bază rigidă (plăci, placaj, PAL sau fibre) sau elastică (pânză). Pentru primele experimente este potrivit cartonul amorsat sau pânza.
7. Lavete curate pentru periile de stergere.
8. Creion și radieră.
9. Dacă doriți să stăpâniți serios pictura în ulei, cumpărați un caiet de schițe și un șevalet.

Tehnici de aplicare a vopselei

Cum să pictezi cu vopsele de ulei? Există multe modalități de a aplica vopsele în ulei pe o bază, dar există două moduri principale:

• Alla prima. Vopseaua se aplică pe baza umedă într-un singur strat. Folosind această metodă, puteți picta o imagine dintr-o singură mișcare. Trebuie să scrieți rapid și cât mai mult posibil în timp ce vopseaua este umedă. Particularitatea este că vopseaua brută vă permite să amestecați tonurile între ele, motiv pentru care apar picturi uimitoare.
• Multistrat. Cursurile sunt aplicate în mai multe straturi. Astfel, se face o distincție între vopsire, înregistrare și geam. Subvopseaua este utilizată în etapa pregătitoare. Folosind-o, puteți seta tonul general al imaginii, este folosit pentru a picta un fundal care nu este prea pronunțat. Acest lucru se realizează folosind o cantitate mică de vopsea și cantitate mare solvent. Vopseaua poate fi într-un singur ton, poate avea lumină și umbră sau poate fi multicoloră. Înregistrări - mai multe lovituri strălucitoare, care se aplică pe subvopseaua deja bine uscată. Vitrarea implică desenarea trăsăturilor finale ale imaginii cu linii transparente și translucide.

Procesul de desenare

Te-ai hotărât deja asupra tuturor instrumentele necesareși abia aștept să pictez cu vopsele de ulei! Cum să începi desenul?

În mod ideal, desigur, cel mai bine este să vă familiarizați cu teoria Arte vizuale, studiază legile luminii și umbrei, stăpânește desenul cu un simplu creion, reguli de amestecare a culorilor etc. Dacă toate acestea au fost deja făcute sau este o povară pentru tine să studiezi teoria îndeaproape, atunci poți începe imediat să practici.

1. Mai întâi trebuie să înțelegeți ce doriți și ce puteți descrie în prezent. Pentru început, ei vor ajuta imagini frumoaseși picturi de pe Internet, deoarece este dificil să pictezi direct din natură. De asemenea, este mai bine să alegeți peisaje, deoarece portretele animalelor și ale oamenilor necesită deja o anumită experiență și abilități.
2. Deci, exemplul a fost ales. Acum luăm baza, imaginați-vă cum vom așeza componentele desenului pe ea, facem schițe în creion și desenam contururile libere ale desenului.
3. Este mai convenabil să plasați baza vertical. Dacă nu aveți un șevalet, gândiți-vă cum puteți face acest lucru.
4. Pregătiți diluant. Pentru a face acest lucru, turnați aproximativ 10 ml într-un borcan mic separat. această substanță și închideți capacul până la utilizare.
5. Stoarceți vopselele necesare pe paletă - literalmente două mazăre din fiecare. Încercați să plasați anumite culori în anumite locuri. În acest fel, ochii tăi se vor obișnui cu această schemă și nu va mai trebui să cauți culoarea potrivită.
6. Asigurați-vă că cârpele sunt la îndemână, deoarece le veți folosi pentru a curăța vopseaua de pe pensule.
7. Mișcările se fac după această schemă: luați o perie, umeziți-o în diluant și amestecați ușor vopseaua potrivită. Cu cât este mai solvent, cu atât culoarea este mai palidă și, în consecință, invers.
8. Este mai bine să începeți să desenați din fundalul marginii superioare, de sus în jos, pentru a nu vă murdari mâinile și a strica desenul.

Asta e tot! Acum știi să pictezi cu vopsele de ulei, totul în rest este o chestiune de practică și experiență. Noroc!

Pictura in ulei. Bazele. Lecțiile lui Bill Martin pentru începători.

Există lucruri pe care ar trebui să le știi înainte de a începe să pictezi în ulei.
Toate vopselele sunt un amestec de pigment uscat și lichid. În vopselele în ulei, pigmentul colorant este amestecat cu ulei de in. Uleiul de semințe de in este un ulei care se usucă prin procesul de oxidare cu aer. Absoarbe oxigenul din aer și cristalizează pigmentul de vopsea în bază permanentă. Odată ce uleiul se usucă, acesta nu poate fi îndepărtat.
Vopselele de ulei sunt groase. Sunt produse în tuburi. Vopselele sunt stoarse pe paletă și amestecate cu ajutorul unui cuțit de paletă pentru a obține nuanțe noi. Apoi sunt aplicate pe o pânză poziționată vertical cu perii elastice dure.
Vopselele în ulei se usucă foarte încet. De obicei, trebuie să așteptați trei zile înainte de a adăuga următorul strat. Acest perioadă lungă de timp uscarea este atât un avantaj, cât și un dezavantaj. Marele avantaj este că vei avea timp să înțelegi ceea ce ai desenat. Acest lucru este foarte util atunci când faceți tranziții de gradient de la o culoare la alta. Sau, dacă nu sunteți mulțumit de modul în care se dovedește când vopseaua este încă umedă, o puteți răzui cu o cârpă, cuțit de paletă sau racletă de cauciuc și revopsiți.
Dezavantajul este că, dacă puneți vopsele umede de două culori diferite una lângă alta, acestea se pot amesteca neuniform. Paleta, pensulele și pânza umedă trebuie manevrate cu mare atenție pentru a nu vă mânji, hainele, alimentele și mobilierul.
Puteți lucra cu vopsea până la 12 ore o dată, apoi trebuie să lăsați lucrul la uscat timp de trei zile, după care puteți continua lucrul. Când vopselele s-au uscat, puteți aplica noi culori deasupra. O lucrare poate avea multe straturi. Fiecare strat ulterior trebuie să aibă aceeași grosime sau mai gros decât cel anterior, altfel vor apărea fisuri.
După ce lucrarea este complet uscată (de la trei până la șase luni), trebuie să aplicați un strat protector de lac Damara.

DESEN.

Un design complex se pierde rapid la aplicarea vopselelor în ulei, deci este mai bine să etichetați designul figuri simpleȘi linii de contur. Desenul se poate face direct pe pânză, sau poate fi pregătit în prealabil și transferat pe pânză.
Când aplicați un desen direct pe pânză, este mai bine să utilizați vopsea diluată. Deoarece este deja vopsea, nu va trebui să-l sigilați de straturile ulterioare.
Puteți folosi și cărbune. Umplutura de cărbune va trebui să fie izolată de straturile ulterioare cu fixativ. Cărbunele moale este mai ușor de fixat cu fixativ decât cărbunele comprimat.
Desenul poate fi aplicat și cu un creion pe pânză. Apoi se asigură și cu fixativ. Vârful ascuțit al unui creion poate face crăpături în stratul de grund, așa că puteți aplica suplimentar un alt strat transparent de grund. Dacă ați aplicat un alt strat de grund, nu este necesar niciun fixator.

În fotografie: o cutie de fixator, în cutie este hârtie carbon.
Este mai bine să pregătiți un desen pentru traducere folosind hârtie carbon pe hârtie de calc subțire, atunci va fi mai ușor de tradus. Atașați desenul pe pânză. Traduceți-l folosind hârtie carbon. Trasează-ți desenul cu hârtie carbon dedesubt. Utilizați un pix de culoare contrastantă pentru a vedea ce zone ați tradus deja și pentru a controla grosimea liniilor. Modelul aplicat trebuie, de asemenea, asigurat cu un fixator sau cu un strat subțire de glazură de grund transparent.

TRANZIȚIE DE O CULOARE LA ALTA

Să luăm în considerare o tranziție gradată de la o culoare la alta. Vopselele în ulei, deoarece necesită timp să se usuce, vă permit să le mutați în jurul pânzei cât timp sunt încă umede. Acesta este motivul pentru care este mult mai ușor să creați gradări netede de culoare cu uleiuri decât cu alte vopsele. Acest lucru se poate face cu orice perie. Dar periile plate sunt cele mai bune, iar periile rotunde sunt cele mai rele. Aceleași principii se aplică pentru vergeturile mici și mari.


Vopselele sunt amestecate pe paletă și aplicate în locurile dorite de pe pânză. Pensula este apoi mutată înainte și înapoi într-un model încrucișat între cele două gradații de culoare până când se obține un rezultat satisfăcător. Apoi se efectuează mișcări paralele pentru a finaliza zona. Lucrați cu o perie curată de la întuneric la mediu, apoi din nou cu o perie curată de la deschis la mediu.


(A) În acest exemplu, mișcările de pensulă sunt ÎNTOTDEAUNA perpendiculare pe evidențiere. Mișcând pensula într-un cerc, încercăm să facem mișcări perpendiculare pe evidențiere, respectiv, obținem forma mișcării unei pensule răsucite.
(B) În funcție de locația culorilor principale ale întinderii, se creează o idee a planului în care se află suprafața. Observați modul în care nuanțele sunt aranjate pentru a reprezenta o suprafață plană (stânga) și o suprafață curbă (dreapta).

CREAM FORMELE

Toate formele sunt create din cinci forme de bază. Aceste forme sunt: ​​minge, con, cilindru, cub și torus (gogoșă, covrigi). Părți din aceste forme formează orice obiecte pe care le vedem. Imaginați-vă o jumătate de cilindru pe un cub și obțineți forma unei cutii poștale americane. O jumătate de minge și un con vă vor da forma unei lacrimi, un brad de Crăciun este un con, un stejar este o emisferă (jumătate de minge), iar o cană cilindrică are de obicei un mâner în formă de jumătate de tor ( gogoașă).


Chiaroscurul creează formă. Fiecare dintre aceste forme are locații clar definite de lumină și umbră. Sfera este caracterizată de o seceră și ovale. Conurile au o parte triunghiulară iluminată, iar restul este în umbră. Cuburile și suprafețele plane conțin vergeturi (o tranziție în gradient de lumină în umbră).
Cilindrii sunt realizati din benzi. Thor - făcut din semilune și dungi.
Versiunile concave ale acestor forme au același clarobscur, dar fără reflexii.
Dacă înveți să desenezi aceste cinci forme, poți desena orice.

Bila (sfera) este definită de semilune și ovale. Bilele sunt pictate cu mișcări de perie în formă de semilună și răsucite.


Conurile sunt formate din triunghiuri de lumină și umbră. Conurile sunt vopsite cu pensule triunghiulare.


Cilindrii constau din dungi de lumină și umbră. Cilindrii sunt vopsiți cu perii paralele.

Cuburile și orice suprafață plană urmează aceleași reguli. Tranziție graduală de la lumină la umbră. Dacă suprafața reprezentată este paralelă cu pânza, atunci este reprezentată într-un singur ton uniform. Un cub este o combinație de planuri care se intersectează. Fiecare parte a cubului conține o întindere clarobscur. Cubul este desenat cu mișcări paralele de pensulă.

Thor conține aspecte ale altor două figuri. Are dungi de lumină și umbră, ca un cilindru, în centru, și semilune, ca o sferă, la margini. Thor este scris folosind linii răsucite și linii în semilună.


Aici vezi că pentru a transmite forma unui obiect trebuie să folosești lumină și umbră, nu linii de contur. Lumina poate fi confuză, așa că mai întâi încercați să vedeți forma obiectului și apoi cum exact cade lumina pe acea formă.

POTRIVIREA CULORILOR


Curcubeul ne oferă exemple ale culorilor pure care ne înconjoară în lume. Culorile curcubeului în ordine: roșu-violet, roșu, roșu-portocaliu, portocaliu, galben-portocaliu, galben, galben-verde, verde, albastru-verde, albastru-violet, violet. Când aceste culori sunt aranjate într-un cerc, obținem o „roată a culorilor”. Roata de culori este o necesitate atunci când comparați culorile.


Cercul este poziționat astfel încât galben, cel mai strălucitor culoare deschisa, era în partea de sus, iar cea mov, cea mai închisă, era în partea de jos. De sus în jos, din dreapta, sunt galben-portocaliu, portocaliu, roșu-portocaliu, roșu și roșu-violet. Aceste culori se numesc calde.
De sus în jos, în partea stângă, sunt galben-verde, verde, albastru-verde, albastru și albastru-violet. Aceste culori se numesc reci.

Culori suplimentare.


Orice DOUĂ culori opuse una pe cealaltă pe roata culorilor se numesc culori COMPLEMENTARE. Roșul și verdele sunt culori complementare unul față de celălalt, deoarece sunt situate unul față de celălalt pe roata de culori. Galbenul și violetul sunt, de asemenea, complementare unul cu celălalt. Galben-verde și roșu-violet sunt culori complementare. Culorile complementare plasate una lângă alta pe pânză se îmbunătățesc reciproc. Culorile complementare se neutralizează reciproc atunci când sunt amestecate pe paletă. Pe această placă, culorile complementare se află la capetele opuse ale scării una față de cealaltă. Dacă ne îndreptăm spre mijloc pe această scară, ajungem la o culoare gri neutră, cea mai puțin saturată dintre toate.

Toate culorile au nuanțe. Culorile spectrale pure din această imagine sunt indicate prin litere.
Deci, cum selectăm culorile ținând cont de toate cele de mai sus?
Trebuie doar să răspundem la aceste trei întrebări.
1. Ce culoare va face culoarea de care avem nevoie, unde se află această culoare pe roata de culori? (adică culoare spectrală).
2. Cât de intens este? (cu cât adăugăm mai multă culoare suplimentară culorii, cu atât culoarea de care avem nevoie devine mai puțin saturată).
3. Nuanță (cât de întuneric sau de lumină va fi).

Iată cum funcționează totul.


Vopselele sunt aranjate după culoare pe paletă.


Selectăm o culoare ca o frunză maro.
Culoarea spectrală va fi roșu-violet. Alb este adăugat pentru a se potrivi cu nuanța. Galben-verde, complementar roșu-violet, este adăugat pentru a reduce saturația acestuia.


Selectați culoarea frunzei verzi.
Verde spectral. Verdele de cadmiu este culoarea noastră de bază. Conține puțin galben, așa că o tonificăm cu roșu-violet (roz chinacridonă). Galben-verde și roșu-violet sunt culori complementare între ele.
Adăugăm alb pentru a clarifica nuanța.


Selectați culoarea benzii electrice argintii.
Culoarea spectrală albastru. Adăugăm alb pentru a clarifica saturația tonală. Se adauga portocaliu, complementar albastrului si obtinem gri.


Selectarea culorii unui obiect tridimensional. O bucată de săpun.


Mai întâi selectăm mijlocul. Culoare spectrală – galben-portocaliu. Adăugăm o cantitate foarte mică de albastru-violet suplimentar pentru a reduce intensitatea culorii. Și puțin alb.


Pentru a obține zone ușoare ale săpunului nostru, adăugăm alb la culoarea rezultată din mijloc. Pentru a obține culoarea umbrei, adăugați mai mult albastru-violet la culoarea din mijloc.


Deci, culorile săpunului au fost selectate. De obicei, pentru a obține culoarea unei umbre pe un obiect, trebuie să adăugați o culoare suplimentară la culoarea principală a obiectului. Pentru umbre mai închise, utilizați culoarea de bază a subiectului, dar cu mai puțin alb. În unele cazuri, adăugarea de culoare suplimentară nu întunecă suficient culoarea, așa că atunci adăugăm puțin negru.

UMBRE

Umbrele creează lumină. Umbrele sunt împărțite în trei categorii. Prima este partea umbrită a obiectului, cunoscută pur și simplu sub numele de UMBRA. Al doilea este o umbră care căde dintr-un obiect, care se formează atunci când obiectul ascunde lumina de la sursa de iluminare. A treia categorie este umbra obiectelor învecinate.


Porțiunea umbră a unui obiect este o versiune mai întunecată, mai puțin saturată a culorii sale de bază.
Lumina directă produce umbre întunecate. Lumina difuză produce umbre mai puțin intense, neclare.
Lumină reflectată în umbră (reflex).


Lumina care cade asupra unui obiect din împrejurimile acestuia se numește lumină reflectată sau reflex. Culoarea obiectelor care înconjoară subiectul nostru afectează semnificativ lumina reflectată. Vedeți lumina verde reflectată în mingea din stânga? Observați roșul reflectat în mingea din mijloc. Culoarea mediului este o parte integrantă a tuturor umbrelor.


Saturația luminii și umbrelor obiectelor din jur afectează și lumina reflectată. Prima minge doar atârnă în aer. A doua minge reflectă și suprafața albă. A treia minge reflectă suprafața neagră. Saturația luminii și umbrelor obiectelor din jur este, de asemenea, o parte integrantă a umbrelor.

Umbre în cădere.

O umbră proiectată este întotdeauna caracterizată de a fi cea mai întunecată și cea mai focalizată la sursa umbrei (subiectul). Umbrele în cădere sunt vopsite într-o culoare mai închisă, mai puțin intensă decât culoarea suprafeței pe care cad.


Culoarea umbrei care căde întotdeauna conține culoare suplimentară la culoarea luminii și o culoare complementară cu culoarea suprafeței pe care se află umbra.
Vedeți o nuanță albastră în umbra unui obiect care este iluminat de lumină portocalie? Și o nuanță portocalie în umbra unui obiect luminat în albastru. În umbra unui obiect iluminat de lumină roșie există o nuanță de verde. Și observați nuanța roșu-violet a umbrei aruncate de un obiect iluminat cu lumină galben-verde.
Umbrele sunt asociate cu forma și textura.


Umbrele în cădere descriu împrejurimile unui obiect. În stânga, peretele este definit de umbra cădere a sticlei. Umbra din dreapta indică prezența unei movile.


Marginile unei umbre definesc textura suprafeței pe care cade umbra.
Iarbă în stânga și pământ cu pietre în dreapta.

Umbre căderea în directă și lumină difuză.




Lumina directă (stânga) vine de obicei de la o singură sursă de lumină - de exemplu, soarele sau un reflector. Produce un contrast ridicat și umbre bogate, întunecate.
Lumina difuză se obține de obicei din mai multe surse de lumină. Produce contrast scăzut și umbre neclare.


Obiectele practic fără umbră sunt ÎNTOTDEAUNA în lumină difuză, unde par mai plate și mai puțin texturate.

Umbre de la obiectele învecinate.


Acestea sunt umbrele întunecate pe care le vedem în locurile în care obiectele se ating. Linie întunecată în jur usa inchisa, o linie întunecată sub o cană de cafea, o linie întunecată între degetele strânse strâns - aceasta este umbra obiectelor învecinate.
Este relativ independent de direcția de iluminare. Aceste umbre din umbre sunt de obicei cele mai întunecate părți ale desenului.


O dungă îngustă întunecată sub cilindrul din stânga ne spune că obiectele sunt separate. Cilindrul din dreapta este conectat la baza sa.

CONTRAST

Folosind împreună lumina și umbrele.

Contrastul este raportul dintre cele mai luminoase și cele mai întunecate părți ale unui obiect sau din împrejurimile acestuia.

Scala de tonuri.

În stânga este contrast ridicat, în dreapta este contrast scăzut.

Când obiectele au contrast ridicat, ele par mai aproape de noi. Când contrastul este mai mic, obiectele apar mai departe de noi. Acele stânci din depărtare par mai departe de noi, contrastul lor este mai mic decât contrastul stâncii cele mai apropiate de noi.


Saturația treptată a obiectelor cu contrast le face vizual mai aproape de noi.


Prin contrastul umbrei care căde și împrejurimile sale, puteți determina distanța.

Contrast redus


Obiectele în lumină difuză au cel mai scăzut contrast.


Obiectele fără umbră sunt întotdeauna în lumină difuză. Dacă un obiect are o gradație tonală de la mediu la întunecat, ar trebui să aibă o umbră proiectată.


Dacă un obiect are o tranziție tonală de la mediu la lumină, atunci va apărea ca într-o ceață sau ceață.

CONTRASTUL ESTE CREAT DE TIPUL DE LUMINĂ. Contrastul ridicat corespunde luminii puternice. Contrastul scăzut corespunde luminii difuze, distanțelor îndepărtate și ceață.

TEXTURĂ

Textura vă ajută să definiți exact ceea ce vedeți.

Textura se vede cel mai bine atunci când lumina se estompează în umbră. Pe obiectele netede, strălucirea este o reflexie distorsionată a sursei de lumină în sine. Cu cât focalizarea acestei reflexii este mai clară, cu atât suprafața obiectului este mai netedă. O sticlă de sticlă are o suprafață mai netedă decât o sticlă de aluminiu, care la rândul său este mai netedă decât ceara de lumânare. Știm cum aceste obiecte concentrează strălucirea asupra lor.

Pe obiectele fără lumini strălucitoare, textura este clar vizibilă și este determinată de trecerea de la lumină la umbră.

Aceste zece obiecte sunt aranjate în ordinea texturii lor.
Observați unde se uită imediat ochiul pentru a aprecia textura unui obiect.

Ne uităm la tranziția luminii la umbră pentru a determina cât de texturat este un obiect.

Textura în lumină difuză.

În stânga este lumina directă, în dreapta este lumina difuză.

Obiectele aflate în lumină directă par mai texturate decât obiectele în lumină difuză.
Bușteniul și prosopul par mai moi și mai netede la iluminare indirectă. Obiectele par mai puțin texturate în lumină difuză, deoarece trecerea de la lumină la umbră durează mai mult.

GLAZARE/STRATURI

Straturile de glazură sunt aplicate deasupra vopselei uscate.

Straturile transparente de vopsea în ulei se numesc straturi de glazură. Translucide sunt straturi de glazură. Pentru a obține glazura, vopseaua se diluează în proporție de 1/3 lac Damara, 1/3 terebentină și 1/3 ulei de in. Glazura este un strat subțire transparent de vopsea, care se pune pe un alt strat uscat pentru a obține o nuanță de a treia culoare. De exemplu, dacă puneți roz chinacridonă diluat (o culoare clară) pe albastru, veți obține violet. Dacă glazurați exact aceeași culoare, o veți spori. Umbrele care căde pe texturi complexe sunt adesea acoperite cu glazură. Glazura închide puțin culoarea. (Vezi lecția „Vopsele” despre transparență și mat).

Aceasta este geam.

De exemplu, coaja unui gândac trebuie să fie înverzită.

Lichidul de glazură se amestecă pe o paletă cu verde cyan (culoare transparentă) până la atingerea gradului de transparență necesar.

Apoi amestecul este aplicat cu o pensulă de miez pe desen în poziție orizontală. Se lasa la uscat peste noapte. Când utilizați geamuri, puteți schimba culoarea designului fără a schimba direcția cursurilor de vopsea de pe stratul de bază.

Glazura este creată folosind o culoare mată diluată peste culoarea uscată a unei alte vopsele. Stratul de glazură nu își schimbă culoarea și este un strat translucid.

Vopseaua se amestecă și pe paletă cu amestecul de glazură și se aplică pe suprafața orizontală cu o pensulă de miez.