Cele mai groaznice sculpturi. Statui înfiorătoare care încă merită o privire Quasi, Christchurch, Noua Zeelandă

  • 17.06.2019

Pentru unii, arta este un mod de auto-exprimare sau o sursă de venit, pentru alții este ceva care inspiră și distrage atenția de la gândurile rele. Dar privind aceste sculpturi se face impresia că artiștii care s-au dedicat acestui tip de artă au vrut ca sângele oamenilor care treceau pe acolo să le înghețe în vene.

Adevărat
Artistul, a cărui avere era estimată la 215 milioane de lire sterline până în 2010, se consacrase deja în lumea artei - Craniul de platină, sculpturile anatomice ale lui Pegas și Unicornul. O altă creație a lui Damien Hirst, „Truth” din bronz de douăzeci de metri, a făcut furori în orașul Ilfracombe, Marea Britanie. El a descris o femeie însărcinată goală, purtând o sabie și stând pe cărțile legale. Și da, autoarea nu a cruțat-o pe fată - pe o jumătate a corpului ei puteți studia anatomia - oase, mușchi și chiar fătul din interior.

În memoria celui nenăscut
ÎN societate modernă Subiectul avortului apare foarte des. Și, desigur, sculptorii nu puteau ignora Acest subiect. Există multe monumente în întreaga lume și chiar a fost creat un cimitir pentru copiii nenăscuți. Fiecare monument este emoționant și provoacă gânduri în felul său. Dar ceea ce puteți găsi în Filipine va provoca nu numai lacrimi, ci și frică. Autorul a descris două mâini însângerate pe un piedestal ținând un copil cu un cordon ombilical. Din păcate, creatorul este necunoscut.


Blue Mustang sau Blucifer
Acest cal a fost numit de cât mai multe ori: „Calul Satanei” și „Armăsarul albastru al morții”, iar acum „Blucifer”. Dacă te uiți la statuie, aceste porecle par foarte potrivite, pentru că ochii ei strălucitori vorbesc de la sine. Acest cal terifiant de 10 metri este instalat pe Aeroportul Internațional Denver, SUA. Ea și-a câștigat deja o reputație pentru ea însăși. Sculptură în literalmenteși-a ucis creatorul - în timpul transportului, o piesă care a căzut de pe statuie a căzut asupra lui Luis Jimenez. După acest incident, mulți au numit statuia unul dintre caii Apocalipsei din Cartea Apocalipsei și au numit-o blestemată.


Manta conștiinței
faimos artist ceh iar sculptorul Anna Chromi a creat întreaga Artă a Conștiinței – mai multe sculpturi sub formă de gol încadrate de o mantie. Aceste statui poartă ceva misterios în ele. Unii văd moartea în Pelerina goală, alții văd conștiința. Dacă te uiți îndelung la statuie, poți simți un reproș tăcut, parcă te urmărește cineva. Artistul, la rândul său, interpretează vidul în mod diferit - este intangibilul pe care o persoană îl lasă în urmă. Toate nemulțumirile, dragostea, amintirea, moștenirea. Ceva care nu poate fi atins cu mâinile, dar poate fi simțit cu inima.


Canibal care mănâncă copii
Sculptura fântână a fost construită în 1546 și nimeni nu știe cine a creat-o și de ce. Există mai multe presupuneri despre semnificația statuii - dacă este caracter de folclor pe nume Krampus, care avea dreptul să pedepsească copiii obraznici de Crăciun, sau doar un avertisment pentru copii, o amintire a ceea ce se poate întâmpla cu cei care nu-și ascultă părinții. Teoriile nu fac statuia mai prietenoasă - un canibal mare care mănâncă un copil, în timp ce ține un sac plin cu restul copiilor.


La Pascualita
În statul Chihuahua (Mexic), un manechin interesant, La Pascualita, locuiește în vitrina unuia dintre magazinele de nunți de 85 de ani. O întreagă legendă a apărut deja în jurul ei și totul pentru că arată foarte realist - păr și gene adevărate, piele cu un fard ușor și chiar pliuri pe piele și mâini. Mulți spun că este trupul îmbălsămat al fiicei fostului proprietar de magazin Pascual Esparza. Angajaților le este frică să fie singuri cu ea; vizitatorii magazinului spun că privirea fetei îi „urmează”. Credeți sau nu - decideți singuri


Scheletul lui René de Chalons
Există multe monumente create pentru nobilime în timpul vieții sau după moarte. Una dintre acestea se află în biserica Saint-Etienne Bar de Luca. Prințul de Orange, care a murit în luptă în 1544, când avea doar 25 de ani, este înmormântat acolo. La mormântul său a fost ridicat un monument - scheletul este îmbrăcat în zdrențe, iar în mâna lui deasupra capului își ține propria inimă. Anterior, monumentul „ținea” inima uscată a prințului decedat, dar a dispărut în timpul Revolutia Franceza.


Neb-Sanu
Spre deosebire de sculpturile menționate mai sus, aceasta nu este intimidantă în aspectul său - doar o figurină egipteană de 25 de centimetri. A fost creat acum aproximativ 4000 de ani ca o jertfă către Dumnezeu Viața de apoi Osiris. Dar personalul muzeului a început să observe că sculptura își schimbă locația. După ce am verificat camerele, am văzut că niciunul dintre vizitatori sau angajați nu l-a atins, deoarece era depozitat în spatele geamului. În videoclip, figurina a făcut un semicerc în jurul propriei axe pe tot parcursul zilei. La început, fizicianul Brian Cox a încercat să explice acest lucru drept „frecare diferențială” din cauza vibrațiilor mici pe care vizitatorii le fac cu pașii lor. Dar dacă este exact așa, atunci de ce, după toți cei 80 de ani de depozitare în muzeu, figurina a început să se miște abia acum?


Carrier Charon
Parcul de sculpturi Victoria's Way din Irlanda găzduiește o varietate de creații terifiante. Dar unul dintre ei merită o atenție specială - un schelet care este înghețat într-o mlaștină și nu va putea niciodată să ajungă la țărmul prețuit. Există mai multe versiuni ale ceea ce înfățișează exact această statuie: un martir care a fost prins în capcană sau grecul antic Charon, care a transportat morții prin râuri subterane până la porțile Hadesului. Se spune că se ridică din adâncuri pentru a găsi și a transporta mai multe suflete.


Sculpturi de Chris Cooksey
Aceste sculpturi chiar fac să se miște părul din spatele capului. Îți amintești de Blucifer? Acesta este un cal prietenos în comparație cu aceste lucrări. Însuși autorul spune că acesta este modul lui de a distruge iluziile, arată ce ne creează frică în cap. Creațiile sunt sinistre, sălbatice, într-un cuvânt, înfiorătoare. Multe detalii și imprevizibilitatea fac aceste opere de artă speciale și unice. Dar după o astfel de expoziție poți rămâne gri. Imaginația umană este cu adevărat nelimitată. Unele creează capodopere frumoase și vibrante, în timp ce altele creează pielea de găină. În ciuda acestui fapt, munca lor este specială și memorabilă.

Creativitatea poate lua cel mai mult forme diferiteși nu este deloc necesar să le acceptăm pe toate. Au existat întotdeauna artiști subestimați în lume și chiar artiști care au primit focul fierbinte al Inchiziției ca recompensă pentru munca lor. În vremurile noastre iluminate, creatorul are libertatea de a-și exprima oricare dintre gândurile sale - iar unii o fac la o scară cu adevărat înfricoșătoare. În fața voastră sunt câteva dintre cele mai ciudate și mai groaznice statui din lume, fiecare dintre acestea ar putea foarte bine să-l sperie chiar și pe diavolul însuși.

Mustang albastru

Unde: Denver, SUA Autor: Luis Jimenez
Orice au numit locuitorii orașului statuia nebună ridicată de celebrul Jimenez chiar la terminalul internațional al aeroportului din Denver. Cea mai blândă poreclă a fost „Blucifer” - doar uită-te la acest monstru! Luis Jimenez a murit în timpul construcției acestui monument teribil, care, desigur, nu a făcut popular Blue Mustang.


Quetzatcoatl

Unde: San Jose, SUA Autor: Robert Graham
Robert Graham a primit o comandă pentru statuia de la municipalitatea San Jose: orașul avea nevoie de un monument care să simbolizeze respectul pentru credințele tradiționale ale indienilor incași și mayași, ai căror descendenți trăiau cândva pe aceste meleaguri. Sculptorul a cerut o grandioasă jumătate de milion de dolari pentru opera sa, dar nimeni nu a fost mulțumit de rezultat. Nu numai că statuia zeului formidabil arată ca și cum ar fi fost „sculptată” de un câine fără stăpân - locuitorii locali, deja după instalarea monumentului, au fost revoltați de alegerea zeității: Quetzatcoatl este cunoscut ca un demon care smulge inimile.

Copii fără chip

Unde se află: Praga, Republica Cehă Autor: David Černý
Praga este în general un loc ciudat. Sângele care curgea pe străzile acestui oraș în Evul Mediu nu a fost niciodată spălat de pe pavajul numeroaselor pavaje, iar cartierele magicienilor și alchimiștilor, care uneori erau arse chiar în casele lor, sunt încă de notorietate. Și, de parcă acest lucru nu ar fi de ajuns, municipalitatea a decis să decoreze cea mai înaltă clădire din oraș cu sculpturi ale lui David Cherny, un sculptor care nu s-a putut abține nici măcar în timpul scurtei sale iluminări. Drept urmare, Turnul de Televiziune din Praga a fost decorat cu o duzină de bebeluși fără chip care se târau în sus.

Adevărat

Unde se află: Ilfracombe, Anglia Autor: Damien Hirst
Încarnarea modernă a statuii Zeiței Justiției așa cum a fost interpretată de geniul întunecat Damien Hirst - locuitorii stațiunii Ilfracombe nu și-au putut recupera după șoc câțiva ani după instalarea sculpturii. Ei bine, sunt destul de de înțeles: o gravidă goală, cu sabie și solzi, poate speria pe oricine.

Războinic fără cap

Unde se află: Legacy, Filipine Autor: necunoscut
Oficialii orașului spun că statuia soldatului fără cap este un memorial al soldaților Bicol care au murit în al Doilea Război Mondial. Localnicii sunt siguri că sculptura a fost instalată de comunitatea Bicol și simbolizează tortura pe care războinicii acestui trib le plăcea să o folosească.

Neb-Sanu

Unde se află: Manchester, Autor: cineva mort
O figurină egipteană complet obișnuită a provocat două infarcte: unul a fost provocat de un paznic care susținea că figurina se mișcă singură, al doilea de către directorul muzeului care a verificat camerele de supraveghere și s-a convins personal de acest lucru. Situația a fost salvată de celebrul fizician Brian Cox, care a dovedit relația dintre mișcările mistice ale sculpturii și vibrațiile sticlei.

Wang Saen Suk

Unde se află: Pattaya, Thailanda Autor: necunoscut
Budiștii nu ezită să-și descrie iadul în toată gloria lui – și cu asemenea detalii pe care până și bătrânul Bruegel cel Bătrân le-ar putea invidia. Parcul tematic arată clar ce se va întâmpla cu cei care decid să apeleze partea întunecată putere. Ei spun că thailandezilor locali le place să aducă aici copiii mici ca măsură educațională.

O persoană nu poate trăi fără creativitate. Încă de la începutul formării personalității homo sapiens am început să creăm desenând sau făcând figuri. Așa a ajuns sculptura în civilizația noastră. Aceste monumente culturale nu doar arată cum s-a dezvoltat umanitatea, ci sunt și valori importante în sine, moștenirea strămoșilor noștri.

Datorită statuilor, facem cunoștință cu culturi și civilizații care s-au scufundat de mult în uitare. Dar aceste creații nu sunt întotdeauna frumoase. Unele sculpturi par să fi devenit întruchiparea celor mai întunecate coșmaruri ale creatorului lor. Și, deși statuile înfiorătoare sunt inițial respingătoare, ele oferă o oportunitate de a privi în cele mai întunecate colțuri ale acelor oameni care locuiesc lângă noi.

Bărbat atacat de sugari. Există un întreg parc de sculpturi în Norvegia. Exact asta site mare de acest fel în lume, creat de un singur sculptor. Autorul a fost Gustav Vigeland, care la mijlocul secolului XX a „populat” acest parc cu peste două sute de sculpturi din bronz. Sculptorul a căutat să exploreze relația dintre grupuri diferite oameni, arată cercul vieții. Dar, în același timp, unele dintre creațiile sale nu pot fi numite altceva decât înfiorătoare și dezgustătoare. Una dintre cele mai notabile este statuia „Omul atacat de bebeluși”, care se află pe pod. Trebuie spus că pe ea sunt 58 de sculpturi. Statuia se mai numește și „Omul alungat, patru genii”. Compoziția este formată dintr-un bărbat gol, care îndepărtează cu mâna bebelușii care cad peste el și îl lovește cu piciorul pe unul dintre ei. În acest caz, persoana reușește să se echilibreze pe un picior. Iar cel mai înalt monument de aici este Monolitul. Această sculptură uriașă este sculptată dintr-o singură piatră de granit. Monumentul înfățișează trupuri goale târându-se și urcându-se pe el, dorind să ajungă în rai. Lângă „Monolit” există și alte figuri care arată dezvoltarea vieții. „Swarm of Babies” simbolizează începutul său, iar „Pile of Dead Bodies” simbolizează sfârșitul său dezamăgitor. Creatorul acestui parc șocant s-a gândit și la micii săi vizitatori - aici sunt multe sculpturi pentru copii. Sunt șocante? Ei bine, desigur!

Mâncătorul de copii din Berna.În centrul Bernei, Elveția, există o fântână cu o sculptură destul de înfricoșătoare și misterioasă. Se știe că a fost construit în 1546. Dar de aceea a fost creată o sculptură sub forma unui gigant canibal uriaș care mănâncă un copil. În plus, are la îndemână și o pungă cu alți copii, extrem de speriați. Fețele lor nu lasă nicio îndoială cu privire la soarta care le rezervă. Și există mai multe teorii care dezvăluie sensul acestei creații. Potrivit unei opinii, gigantul este titanul grec Kronos. Odată i s-a prezis că moartea lui va veni din mâna lui propriul copil. Așa că uriașul și-a mâncat proprii copii, sperând să-și salveze viața. Conform unei alte versiuni, statuia îl înfățișează pe fondatorul orașului. Se spune că s-a certat cu fratele său mai mic toată viața, motiv pentru care a luat-o razna. Bărbatul și-a scos nebunia asupra copiilor din Berna. Numai că nu există date istorice în favoarea acestor versiuni. O a treia teorie spune că sculptura a fost creată ca un avertisment sau o reamintire pentru copiii din Berna despre ceea ce se poate întâmpla cu copiii obraznici. Ei mai spun că aceasta este un fel de amenințare pentru evreii care locuiesc în oraș. În orice caz, dacă sculptura era menită să sperie sau să avertizeze pe cineva, atunci a reușit perfect.

Grădina piticilor. In Salzburg, Austria, pe teritoriul Palatului Mirabell se afla o Gradina Piticilor (Zwerglgarten). Inițial, palatul a fost numit Altenau, în cinstea stăpânei constructorului de castel, principele-episcop Wolf von Reitenau. A fost o persoană originală, deoarece a amplasat o grădină de sculptură ciudată pe teritoriul palatului. Dar până în prezent, doar o mică parte din acea grădină a supraviețuit. În 1715, arhiepiscopul Franz Anton Harrach locuia în palat. El, ca și alți fani, moda modernăși în stilul baroc, era o poftă de ciudățenii, imperfecțiuni și diverse feluri de patologii. Pentru a sluji în palatul său, arhiepiscopul a angajat câțiva pitici, care au fost chemați să-l amuze în toate felurile posibile. Forme neobișnuite Corpurile s-au dovedit a fi atât de remarcabile, încât proprietarul a ordonat realizarea unor sculpturi ale acestor deformări. Aceste figuri au fost așezate în grădină, mulțumind privirii arhiepiscopului. Statuile au stat acolo până când noul proprietar al palatului, prințul moștenitor Ludwig I al Bavariei, a ordonat îndepărtarea ciudaților. Și se poate înțelege - de ce ar trebui soția și copiii să vadă toate aceste orori ale oamenilor anormali? corpuri umane? Astăzi, sculpturile de pitici sunt deja luate în considerare parte integrantă istoria urbană. Doar nouă figuri au fost readuse la habitatul inițial al monumentelor, grădina. Unde s-au dus restul piticii rămâne un mister.

Parcul de sculptură indian „Drumul Victoriei”. Cei care, în vastitatea Irlandei cu totul catolice, dau deodată peste o statuie a scheletului lui Buddha, vor fi în mod clar foarte surprinși. Dar acest parc de sculpturi are un întreg parc de sculpturi cu tematică indiană. Există o sculptură a unui copil care se târăște afară din pământ și încearcă să se elibereze de pumnul putrezit al unui schelet. În parc există o statuie a unui bărbat care se rupe în jumătate. O altă sculptură arată cum un schelet în haine pe jumătate putrezite a rămas înghețat într-o mlaștină, neputând ajunge la țărm. Și acest parc indian numit „Victoria Way” este situat în județul Wicklow. Sculpturile sunt menite să arate cum om care merge la realizarea noastră de sine, cât de completă este viața noastră și care este esența ei. Suprafața întregului parc este de 8,9 hectare, existând până la 33 de statui din granit negru, precum și trei sculpturi din bronz. Acest loc a fost creat pentru ca oamenii să reflecte asupra vieții lor în timpul unei plimbări pe îndelete. Acest loc este considerat un „parc de distracții” metafizic, iar statuile sunt concepute pentru a ajuta oaspeții să reflecteze asupra diferitelor etape ale vieții lor.

La Pascualita. Există un magazin interesant în statul mexican Chihuahua. Pe fereastra lui stă un manechin în formă de tânără rochie de mireasă. Și deși nu este nimic surprinzător aici la prima vedere, asemănarea izbitoare a manechinului cu o femeie adevărată este alarmantă. De la apariția acestui manechin în fereastră în 1930, a dobândit multe mituri și legende. Privind atent la silueta unei femei, puteți vedea ceva neobișnuit un numar mare de Detalii. Părul ei este real, uman. Sub piele apar vene. Manechinul arată atât de real încât oamenii sunt tentați să se uite la el din nou și din nou. Și nu numai asemănarea cu persoana reala, această fată decedată era și fiica proprietarului inițial al stabilimentului. O tânără a murit din cauza mușcăturii de păianjen în aceeași zi propria nuntă. Drept urmare, o sculptură nefiresc de realistă este înconjurată de istorie moarte tragică, hainele de nuntă adaugă și ele mister. Toate acestea au dat naștere unei dâre de zvonuri și legende în jurul figurii. Se zvonește că acest manechin este de fapt corpul bine conservat al aceleiași fete. Numele ei a fost deja uitat, acum se numește pur și simplu La Pascualita, parte a actualului proprietar al magazinului, Pasquale Esparza. Ea însăși nu se satură să repete că manechinul nu este nimic special, dar asta nu oprește zvonurile. Ei spun chiar că La Pascualita își schimbă ușor poziția atunci când nimeni nu se uită la ea.

Black Aggie. Numele acestei statui își dezvăluie deja culoarea. Această statuie neagră înfățișează o femeie așezată, aproape complet ascunsă sub o pelerină. Puteți vedea această operă de artă în curtea Curții Federale din Washington. Dar inițial sculptura a fost destinată Instituției Smithsonian, dar el a refuzat sculptura, care era un fals al operei lui Saint-Gaudens. Povestea „Black Aggie” a început cu mult înainte de asta, cu sinuciderea unei tinere femei, Marian Adams. A fost soția lui Henry Adams și a suferit multă vreme de depresie. În 1885, nefericita femeie s-a sinucis bând substanțe chimice dintr-un atelier de fotografie. Neconsolatul soț a imortalizat imaginea soției sale sub forma unei statui de granit roz creată de Auguste Saint-Gaudens. Creatorul însuși a numit figura învăluită „Mâhnire”, iar soțul ei, care o cumpărase deja, a redenumit sculptura „Memorialul Adams”. Dar încercările de copiere fără scrupule au existat întotdeauna. Deci, în acest caz, a fost făcută o copie a Memorialului pentru mormântul lui Felix Angus. A fost soldat și marinar care a devenit redactor de ziar. O statuie bună a fost comandată pentru mormântul bărbatului, dar sculptorul viclean a copiat pur și simplu „Memorialul Adams” fără acordul proprietarilor. Copia a devenit în cele din urmă cunoscută sub numele de Black Aggie. Iar după moartea văduvei lui Angus, aceasta a fost înmormântată lângă monument. Curând, vizitatorii cimitirului au început să vorbească despre lucruri ciudate care se întâmplă lângă acest monument. Martorii oculari au spus că de sub mantie se vedeau ochii aprinși noaptea. S-a mai spus că un tânăr a murit de frică după ce s-a uitat noaptea în ochii statuii - acesta a fost examenul său nereușit pentru admiterea la fraternitatea universitară. Zvonurile spun că fantomele au început să se adune acum în jurul lui Black Aggie. Nu este o coincidență că iarba nu crește niciodată pe acest pământ. Femeile însărcinate care au mers neglijent lângă statuie au suferit avorturi spontane. Așa că cimitirul a devenit un loc de refugiu pentru fantome, precum și pentru vânătorii de fantome și pentru cei pur și simplu curioși. Și în 1967, au decis să o transfere pe Black Aggie Instituția Smithsonian, dar până la urmă ea a ajuns într-un loc complet diferit.

Fântâna penisului. Amsterdam are o mulțime de lucruri neobișnuite. Există și un imens teatru de sex live, Casa Rosso. Și nu este dificil să o găsești - o fântână în formă de penis uriaș va ajuta, ceea ce, în principiu, este logic. Pentru o lungă perioadă de timp fântâna era un fel de semn pentru turiștii care se îndreptau spre cartierul roșu. Teatrul Casa Rosso în sine a devenit de mult faimos ca loc pentru punerea în scenă a unor spectacole cu elemente de sadomaso și trucuri pentru adulți. Atât bărbații, cât și femeile pot urmări striptease aici. Îndoielile cu privire la direcția acestui stabiliment sunt spulberate de vederea sculpturii neobișnuite cu fântână care stă în fața intrării. Acest falus erect sugerează că cel mai mare bar și, de asemenea, un teatru, din acest cartier al plăcerii este gata să facă orice pentru a atrage oaspeții. La un moment dat, sculptura provocatoare a fost transformată într-o fântână, făcând statuia să nu fie atât de plictisitoare. Cei care nu sunt impresionați de imaginea acestui falus ar trebui să știe că în viata reala pare mai mare.

Bosc de Can Ginebreda. Cei care s-au plictisit să se plimbe prin banale parcuri de sculptură cu sirene și eroi antici ar trebui să viziteze Bosc de Can din Ginebreda. Acest loc pare să fi fost creat special pentru fanii eroticii și pornografiei, iar sculpturile de aici au și o conotație de basm. Parcul este situat într-o pădure de ienupăr, la câteva ore de mers cu mașina la nord de Barcelona. Autorul unei astfel de colecții de figuri neobișnuite a fost Xiku Cabanesa. Atelierul lui se află și pe teritoriul parcului, așa că noile creații își găsesc repede un loc printre altele lucrări timpurii. Deși sunt puțini vizitatori în această lume erotică, până la o sută de persoane pe săptămână vin aici. Este cu adevărat interesant pentru cineva să rătăcească între figuri de piatră uriașe fără sex și să privească statui uriașe care fac lucruri explicite? Femeile privesc procesul de naștere descris în detaliu. Este destul de greu să vezi ceva în acest parc care să nu aibă legătură cu pornografia. Iar Kabaniesa a început să lucreze la capodoperele sale scandaloase încă din anii 1970. De atunci, colecția sa cuprinde deja peste o sută de sculpturi, pe care autorul le-a ascuns cu prudență în pădure pentru a nu șoca vecinii. Interesant este că în acest parc vă puteți familiariza și cu modelele de părți ale corpului. oameni adevărați. Ca dovadă a măreției penisului, aici sunt prezentate câteva exemplare gigantice. Nu-mi vine să cred că un astfel de parc suprarealist a ajuns într-o pădure liniștită și liniștită. Dar poți crede în existența ei doar văzând-o cu ochii tăi. Dar va fi imposibil să uiți acest spectacol.

Scheletul lui René de Chalons.În secolul al XIV-lea, a apărut o formă destul de populară de sculpturi în pietre funerare - scheletele. Dacă pietrele funerare anterioare au fost create sub formă de imagini frumoase și elegante ale morților, atunci noua direcție a arătat în cel mai natural mod procesul de tranziție a corpului de la starea vie la cea moartă. Scheletele de pe morminte au devenit parte a artei renascentiste. Inițial, sculptorul a înfățișat pur și simplu un bărbat adormit, al cărui corp și-a păstrat încă forma obișnuită. Dar odată cu dezvoltarea artei, maeștrii au început să înfățișeze scheletele ca și-au pierdut din ce în ce mai mult caracteristicile originale - fie deja mâncate de viermi, fie chiar în mijlocul unui ciclu teribil. În biserica Saint-Etienne Bar-le-Duc se află un monument al tânărului prinț de Orange, René de Chalons. Un om nobil a murit la vârsta de 25 de ani într-un război, anul 1544. La mormântul său, sculptorul a creat o statuie a unui schelet inaltime maxima. Această siluetă este îmbrăcată în robe deja degradate, atârnând de ea. Una dintre mâinile scheletului era lipită de pieptul lui, iar cealaltă și-a ridicat propria inimă deasupra capului. Se spune că sculptura a ținut inițial inima uscată a prințului însuși, dar în anii tulburi ai Revoluției Franceze, acest artefact a dispărut.

Monumentul clismei. O clismă în mintea majorității dintre noi este ceva la care nici nu vrem să ne gândim. Cei pentru care acest subiect ocupă loc permanentîn viața lor, ei preferă să regrete și să tacă. Monumentul clismei, de care mulți se tem deja, arată cu atât mai neobișnuit. A apărut în Zheleznovodsk-ul rusesc, nu departe de centrul spa Mashuk Aqua-Therm. Stabilimentul prezentat sculptură neobișnuităîn 2008. Această atenție la clisma se datorează faptului că în acest loc tratează tulburările sistemului gastrointestinal. Acest produs din cauciuc simplu și eficient este popular aici. In general, aceasta zona este renumita pentru efectul bun pe care il dau clismele. Și totul datorită apei speciale care curge lângă Munții Caucaz. În centrul sculpturii se află trei îngeri heruvimi, al căror aspect a fost sugerat de geniul renascentist Sandro Botticelli. Dar nici nu și-a imaginat că micuții heruvimi ar putea ține o clismă deasupra capului. Producția acestei statui a costat 42 de mii de dolari. Când a fost deschis, sub ea era o inscripție: „Să depășim constipația și blocajul cu o clismă”.

Bomarzo. Nu departe de orașul italian Bomarzo se află Monster Park. Din numele în sine este clar că acest loc nu este doar ciudat și trist, ci pur și simplu înfricoșător. De fapt, aceasta nu este doar o grădină, ci și un parc de sculpturi, plin de sculpturi în piatră groaznice. Există un dragon, incapabil să reziste, înghițind vânat tremurând de groază, elefanți purtând un soldat mort. Este mai bine să-l întâlniți pe faimosul monstru grec - echidna - în vederea sculpturii. Această jumătate șarpe, jumătate femeie își va aștepta pentru totdeauna victimele, înconjurată de doi lei devotați ei. În tot parcul, fețe distorsionate cu grimase privesc la vizitatori, cu gura deschisă fie într-un țipăt, fie în încercarea de a înghiți un turist căscată. Și acest parc a fost inventat și finanțat de nobilul Pier Francesco Orsini, sau Vicino. A fost un soldat, care a trăit personal toate greutățile războiului. În anii 1550, acest ofițer a murit în Italia cel mai bun prieten. Și după ce s-a întors din captivitate, a reușit să vadă moartea iubitei sale soții. Se crede că acesta este motivul pentru care nobilul a ales să se retragă pe moșia familiei, unde a construit un parc de monștri. Sculpturile groaznice au supraviețuit până în zilele noastre. Nu este clar pe cine reprezintă exact și de ce Vicino i-a lăsat aici. La intrarea în parc, fiecare vizitator citește inscripția că acest loc trebuie examinat cu atenție și înțelege de ce toate operele de artă sunt adunate aici - de dragul său sau de dragul înșelăciunii? Creatorul a fost sfâșiat de tristețea sa, care a pictat toate aceste imagini neobișnuite și teribile în grădina lui.