Peisaj teatral, în antichitate. Decoratiuni in teatru

Pictura de scenă în teatrul antic.

O parte esențială a spectacolului teatral și a designului său spațial a fost peisajul. Piesele care au supraviețuit arată clar că peisajele din teatru au existat fără îndoială; convenție artistică, care distingea arta teatrală în general.

Spectacolele dramatice erau un agon, ale cărui condiții trebuiau să presupună un fel de egalitate inițială. Deoarece piesele au fost prezentate pe parcursul orelor de lumină fără prea multe întreruperi pentru schimbări semnificative de peisaj, schimbarea scenei în aceeași dramă era aproape imposibilă; diferența de peisaj chiar și între cele trei tragedii trebuie să fi fost nesemnificativă. S-a creat un fond convențional general acceptat, care ar putea fi păstrat nu doar pentru tragediile prezentate, ci, eventual, pentru comedii, care se încadrează bine în contextul artistic general. Peisajul trebuia nu numai să indice locația acțiunii și, într-un anumit sens, să pună în evidență figurile actorilor, ci și să fie simplu și bine înțeles de către public.

Originile picturii scenice (greaca veche σκηνογραφία) datează din vremea lui Eschil. Potrivit lui Vitruvius, artistul samian Agatharchus a scris decorul pieselor lui Eschil și a lăsat și un eseu special despre el: „Pentru prima dată la Atena, în timp ce Eschil punea în scenă o tragedie, Agatharchus a pus scena și a lăsat o descriere a acesteia” ( VII, praef. 11, traducere de F. A. Petrovsky). Cu toate acestea, Aristotel îi atribuie lui Sofocle prima utilizare a picturii decorative (Poet., IV, p. 1449 a 17). Unii cercetători încearcă să conecteze aceste două mesaje și, prin urmare, atribuie activitatea lui Agatharchus sfârșitului vieții lui Eschil, când Sofocle se bucura deja de faima ca scriitor dramatic.

Inițial, peretele skenei cu uși care se deschideau spre proskenium a fost folosit doar pentru ieșirea actorului. Aproape că nu existau peisaje pictate în primele tragedii ale lui Eschil: în „Petiționarii” sunt menționate doar altarul și imaginile sau simbolurile zeilor, în „Prometeu” – doar stânca de care este legat titanul. În alte piese de supraviețuire, setările principale sunt indicate mai mult sau mai puțin definitiv. Așa, de exemplu, în „Persanii”, „Agamemnon” și „Choephori” ale lui Eschil, acțiunea are loc în fața palatului (cel mai adesea în drame era înfățișată fațada palatului), la începutul „Eumenidei”. ” – în fața templului. În „Antigona” lui Sofocle, „Oedip Regele”, „Electra” și „Femeile trachine” peisajul este un palat, în „Philoctetes” – o peșteră, în „Oedip la Colonus” – o zonă împădurită cu loc sacru. În piesele lui Euripide, acțiunea are loc de obicei în fața unui palat, uneori în fața unui templu sau a unei case de sat (Electra), iar în drama satiră Cyclops - în fața unei peșteri. În acest caz, același decor ar putea fi folosit pentru spectacol locuri diferite acțiuni: dacă în prima dintre tragediile trilogiei lui Eschil „Oresteia”, în „Agamemnon”, fațada skenei reprezenta palatul lui Agamemnon, atunci în „Eumenide” a reprezentat la fel de succes templul lui Apollo din Delphi, şi apoi templul Atenei din Atena şi în aceasta acest din urmă caz Aparent, doar statuia zeității s-a schimbat. În general, decorațiunile sculpturale și arhitecturale (statui de zei sau un zeu în fața palatului, altare, morminte etc.) erau folosite destul de des alături de cele pictate. Astfel, în „Hipolitus” al lui Euripide, două statui stăteau în fața fațadei palatului - Artemis și Afrodita. Hippolytus, intrând pe scenă, a încoronat doar statuia lui Artemis, iar lipsa de respect pentru Afrodita a fost imediat vizibilă publicului.

La mijlocul secolului al V-lea. î.Hr e. decorațiuni pictate, desenate pe scânduri sau materie densă, erau rezemate sau atârnate de peretele proskeniumului, care la început era din lemn. Iar mai târziu, când proskeniumul a luat forma unei colonade de piatră, decorațiunile au fost așezate în spațiile dintre coloane. Cu toate acestea, chiar și atunci trăsătură caracteristică picturile au rămas simple și convenționale în imaginile lor, dovadă fiind arhitectul roman Vitruvius, la care găsim cele mai detaliate informații despre decorul din teatrul grecesc: „Scenele sunt de trei feluri: în primul rând, așa-numitele tragice, în al doilea rând. , comic, în al treilea rând - satiric. Decorațiile lor sunt diferite și eterogene: cele tragice înfățișează coloane, frontoane, statui și alte obiecte regale; cele comice reprezintă clădiri private, balcoane și imagini ale unui șir de ferestre, în imitație a ceea ce se întâmplă în casele obișnuite; iar cele satirice sunt împodobite cu copaci, peșteri, munți și alte caracteristici peisaj rural„(V, 6, 9). De remarcat în această mărturie a lui Vitruvius este indicarea principiului înfățișării unei părți în loc de întreg: în loc de o clădire, sunt reprezentate doar elementele acesteia (în loc de palat - coloane, frontoane; în loc de o clădire privată - un rând de ferestre).

Compania EcoDecor este un producător de decorațiuni la comandă. Producem decoratiuni diferite tipuri: studio, teatru, concert, standuri expoziționale, pânze interactive și decorațiuni interactive.

Știm să lucrăm cu diverse materiale: structuri metalice, structuri din lemn si placaj, decoratiuni din plastic. De asemenea, facem peisaje dinamice, lucrăm cu electronice și realizăm efecte speciale. Avem o vastă experiență în producție: de la mecanică la electronică.

Decoratiuni pentru magazin. Deschiderea unui magazin? Decorul original al vitrinei va atrage atenția. Colecție nouă? Decorațiile vor ajuta la concentrarea atenției vizitatorilor asupra exact ceea ce doriți.

Decoratiuni pentru camera. Putem produce decorațiuni originale pentru o cameră, de exemplu, un birou, apartament sau hotel. Aranjați o cameră ca o peșteră, motive de basm sau temă spațială? Toate acestea sunt fezabile și accesibile. Folosesc tehnologii de la imprimare interioară simplă până la producerea de figuri tridimensionale.

Peisaj pe zone deschise . Dacă organizați un training corporativ, o prezentare sau o petrecere de naștere în aer liber, atunci vă putem ajuta și aici: scene în aer liber, podiumuri, decorațiuni și decorațiuni suplimentare pentru ele.

Decoratiuni pentru parc. Decoratiuni pentru spectacole din parc sau evenimente desfasurate pe strada. Poate că parcul tău găzduiește o expoziție de artă specializată? Putem produce unic și peisaj neobișnuit conform comenzii tale.

Decoratiuni pentru teatru. Clasic peisaj de teatru nu necesită comentarii suplimentare.

Decoratiuni de expozitie(standuri de expoziție). Compania dvs. dorește să se evidențieze din aceeași masă gri? Vă putem ajuta cu asta. Vă vom decora standul folosind diverse figuri, efecte de lumină, sunet și video.

Decoratiuni pentru concerte, prezentari, sarbatori, petreceri si evenimente corporate. Fiecare eveniment este un eveniment unic care trebuie pur și simplu evidențiat. Poți să treci calea simplă- realizați decorațiuni banner (imprimare în format mare pe un banner), pe lângă aceasta puteți adăuga litere tridimensionale: numele grupului, companiei, seminarului. Dacă mergem și mai departe, putem adăuga cifrele volumetrice: inimioare de Valentine's Day, figurina Oscar, daca despre care vorbim despre prezentarea de premii sau a unui logo tridimensional al companiei. Aici limitarea este imaginația ta.

Decoratiuni pentru sedinte foto. Absolut orice idei pot fi realizate aici. Putem realiza recuzită, atât dimensiune naturală, cât și copii mărite sau reduse. Facem copii mari ale obiectelor, atat folosind spuma si plastic, cat si silicon.

Decoratiuni pentru centre comerciale (TC). ÎN lumea modernă fără decorațiuni tematice originale centru comercial nu atrage vizitatori, așa că oferim diverse decoratiuni de sarbatori: decoratiuni de revelion, decoratiuni de Halloween, decoratiuni de iarna/primavara/vara si toamna, precum si decoratiuni dedicate diverselor evenimente sportive. Fântâni cântătoare, iluminat interior și exterior, controlul luminii - toate acestea sunt componente ale lucrului cu peisajul.

Decoratiuni de film. Facem diverse elemente de recuzită și recuzită la comandă. Lucrăm cu efecte speciale și peisaje dinamice. Orice recuzită, copii ale elementelor (conform descriere sau fotografie). Obiecte dinamice, electronice, efecte în mișcare și peisaje.

Ne concentrăm pe crearea de soluții originale și complexe!

Se știe că spectacolele de teatru și spectacolele de sărbători sunt extrem de rar realizate fără recuzită și decorațiuni speciale. Nu subestimați importanța acestei probleme, deoarece decorarea este un element integrant al unei sărbători sau al unui eveniment teatral, capabil să creeze o anumită dispoziție în privitor și să demonstreze gustul creativ al creatorilor și organizatorilor săi. Decorarea scenei pentru reprezentatie teatrala- un proces complex și responsabil.

Peisajul teatral nu trebuie să distragă atenția spectatorului de la acțiunea care se desfășoară pe scenă și, în același timp, trebuie să se încadreze armonios în idee generală performanță sau performanță - designerii noștri vă vor ajuta să zonați corect spațiul scenic, precum și să ascundeți posibilele sale deficiențe, care se găsesc adesea în clădirile vechi. În plus, nu trebuie să uităm că decorul pentru scenă trebuie să fie cât mai stabil, sigur și mobil. Astăzi, o varietate de opțiuni sunt utilizate pe scară largă ca materiale pentru fabricarea decorului de teatru: diverse tipuri plastic, carton, MDF, profil, lemn, precum și aluminiu și alte metale. Utilizarea echipamentelor moderne de frezat face ca producția de decor de teatru să fie un proces și mai tehnologic și ne permite să aducem la viață elemente de peisaj scenic conform schițelor de aproape orice complexitate fără probleme.

Pentru proiectarea artistică a decorațiunilor de scenă, se folosesc diverse tipuri de imprimare pe hârtie, țesătură, filme speciale, bannere etc. De asemenea, destul de folosit pentru scena teatrală. tehnologie modernă imprimare interioară în format mare. Este posibil să se producă decorațiuni speciale de scenă cu simboluri corporative, care vor deveni un atribut elegant și funcțional indispensabil al oricărui eveniment de divertisment corporativ desfășurat atât în ​​interior, cât și în aer liber. aer liber(uneori sunt folosite chiar și decorațiuni speciale pentru așa-numitul aer liber). Pentru a produce decorațiuni pentru exterior, folosim materiale speciale, mai ales durabile, care s-au dovedit în mod repetat pentru utilizare în condițiile străzilor orașului.

Dacă nu aveți timp să realizați decorul, NEWelements vă poate oferi o gamă largă de soluții gata făcute de amenajare a scenei pe care le puteți cumpăra sau închiria. La alegerea dumneavoastră de decorațiuni pentru evenimente de orice temă: spectacole de teatru, spectacole pentru copii și basme, nunți, petreceri de revelion, ceremonii și evenimente corporative. Calitatea inalta si pretul accesibil pentru inchirierea decoratiunilor de la firma noastra va va surprinde placut.

Design de scenă de înaltă calitate: producție de decorpe bază individualăschiță, producție de decorațiuni la timp, precum șiprofesionalinstalarea structurilor vă va convinge de fiabilitatea echipei NEWElements. Lucrările noastre pricepute pot în cel mai bun mod posibil reflectă tema evenimentului și va deveni un adevărat „punctul culminant” al spectacolului. Sărbătoarea ta va provoca o mulțime de recenzii entuziaste și va rămâne în inimile publicului pentru o lungă perioadă de timp.

Este ușor să trimiți munca ta bună la baza de cunoștințe. Utilizați formularul de mai jos

Loc de muncă bun la site">

Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.

Postat pe http://www.allbest.ru/

OGAPOU „Colegiul Guvernatorului de Tehnologii și Inovații Socio-Culturale”

Abstract

Pe tema: „Peisaj în teatru”

Lucrare efectuată de: student anul I

Vorontsova Elena

Cuvântul „set” este cel mai des folosit pentru a se referi la accesorii de teatru care sunt menite să creeze iluzia unui loc în care are loc acțiunea interpretată pe scenă. Prin urmare, peisajul teatral reprezintă în cea mai mare parte fie peisaje, fie vederi în perspectivă ale străzilor, piețelor și interiorului clădirilor. Sunt pictate cu vopsele pe pânză.

Componentele principale ale fiecărui set de teatru sunt cortina și scenele. Primul este atârnat în spatele scenei, extinzându-se pe toată lățimea sa și înfățișează tot ceea ce se află în fundal în peisajul sau perspectiva reprodusă; perdelele sunt bucăți de in, mai înguste în comparație cu perdeaua, întinse peste o legătură de lemn și decupate pe o margine în mod corespunzător; sunt așezate pe părțile laterale ale scenei în două, trei sau mai multe rânduri, unul după altul, și reprezintă obiecte mai apropiate, de ex. copaci, stânci, case, pilaștri și alte părți ale scenei. Decorul este completat de subarcuri - bucăți de pânză întinse în vârf pe întreaga scenă și înfățișând bucăți de cer, ramuri superioare de copaci, bolți de tavan etc., precum și elemente practicabile - diverse scene și platforme din lemn deghizate cu pânză pictată. , așezat pe scenă și reprezentând, de exemplu, pietre, poduri, pinteni de stâncă, galerii suspendate, scări etc.

Un artist care se ocupă de execuția decorurilor de teatru și este numit decorator trebuie să aibă, pe lângă pregătirea necesară unui pictor în general, niște cunoștințe speciale: trebuie să cunoască perfect regulile de liniară și perspectiva aeriana, să stăpânească o tehnică foarte largă de scris, să-și poată adapta colorarea la iluminatul de foc în care se desfășoară de obicei spectacolele scenice și, în general, să mizeze pe faptul că în urma muncii sale va obține un decor pitoresc a piesei interpretate, nu numai fără a o dăuna prin simplitatea sau pretenția sa excesivă, dar contribuind la forța și eficacitatea impresiei pe care aceasta o face privitorului.

După ce a compus o schiță a decorului, decoratorul face un model pentru acesta, adică o aparență în miniatură a unei scene cu perdele din carton, perdele și alte accesorii, astfel încât din acest model să se poată judeca în avans efectul viitorului. lucru. După ce a început apoi execuția decorului în sine, el întinde pânza perdelei în poziție orizontală pe podeaua studioului său, transferă schița pe ea într-o formă mărită, împărțind-o în pătrate și, în cele din urmă, începe să picteze cu vopsele. El face exact același lucru atunci când interpretează scenele și alte părți ale decorului. Paleta lui este înlocuită cu o cutie cu cutii de diverse vopsele diluate cu lipici; Pentru scris se folosesc pensule mai mult sau mai puțin mari din peri cu mânere lungi. În timp ce lucrează, o întrerupe din când în când pentru a urca în galerie, aranjată în atelier la oarecare înălțime de podea, și de acolo se uită la ce scrie. De obicei nu lucrează singur, ci împreună cu studenții și asistenții săi, cărora le încredințează pregătirea și părțile secundare ale lucrării.

decor spectacol schiță dramaturgie

Spectacolele de scenă au fost mobilate cu decorațiuni încă din vechii greci. Fiind unul dintre cei mai vechi decoratori cunoscuți în istorie, se poate indica Agafarch, care a trăit aproximativ 460-420. î.Hr timpurile moderne pictura decorativă dezvoltată în primul rând în Italia, care a livrat cei mai buni maeștri pentru această parte și alte țări.

De la decoratori italieni la secolul al XVIII-lea Giovanni Servandoni, care a lucrat pentru Opera Regală din Paris, a devenit deosebit de celebru. Apoi campionatul din zona cu pricina a trecut la francezi. Printre ei, pictorul de teatru Boke a dat dovadă de un talent remarcabil; faimoșii Watteau și Boucher nu au ezitat să-și ia timp liber de la interpretarea picturilor pentru a scrie pentru scenă. Apoi Degotti, Siseri, elevii acestuia din urmă Sechan, Desplechin, Fescher și Cambon, Chaperon, Thierry, Rube și Cheret s-au bucurat de mare faimă printre decoratorii francezi. Decoratori remarcabili în Germania au fost Schinkel, Karl Gropius, italienii Quaglio și J. Hoffmann. În Rusia, nevoile teatrelor imperiale au fost satisfăcute inițial prin vizitarea decoratorilor italieni - Perezinotti, Quarenghi, Kanopi, Gonzaga, iar apoi, în timpul domniei lui Nicolae I, artiști germani Andreas Roller, K. Wagner și alții; Abia în a doua jumătate a secolului al XIX-lea pictura decorativă a pornit pe calea independenței în Rusia datorită unor maeștri talentați precum M. I. Bocharov și M. A. Shishkov și înființarea unei clase speciale la Academia de Arte pentru studiul acestei ramuri. de art.

Artă teatrală și decorativă (numită adesea și scenografie) - un tip arte frumoase legate de designul artistic reprezentatie teatrala, adică creația pe scena de teatru mediul de viață în care acționează eroii unei opere dramatice sau muzical-dramatice, precum și apariția acestor eroi înșiși. Principalele elemente ale artei teatrale și decorative - decor, iluminat, recuzită și recuzită, costume și machiajul actorilor - constituie un singur tot artistic, exprimând sensul și caracterul acțiunii scenice, subordonat conceptului de spectacol. Arta teatrală și decorativă este strâns legată de dezvoltarea teatrului. Reprezentațiile scenice fără elemente de design artistic sunt o excepție.

La baza designului artistic al spectacolului se află decorul care înfățișează locul și timpul acțiunii. Forma specifică a decorului (compoziție, schemă de culori etc. este determinată nu numai de conținutul acțiunii, ci și de condițiile sale externe (schimbări mai mult sau mai puțin rapide ale scenei de acțiune, particularitățile percepției peisajului din auditorium, combinarea acesteia cu anumite iluminari etc.) .Imaginea întruchipată pe scenă este creată inițial de artist într-o schiță sau model cea mai mare expresivitate a peisajului și completitudinea sa artistică În munca celor mai buni artiști de teatru, schița este importantă nu numai pentru planul de lucru al scenei, ci și o opera de artă relativ independentă.

Peisajul teatral include încadrarea scenei, o cortină (sau perdele) specială, designul vizual al spațiului scenic al scenei, aripi, fundal etc. Modalitățile de reprezentare a mediului de viață pe scenă sunt variate. În tradițiile artei realiste rusești predomină soluțiile picturale. În acest caz, elementele plane scrise sunt de obicei combinate cu cele construite (volumerice sau semi-volumetrice) într-o imagine holistică, creând iluzia unui singur mediu spațial de acțiune. Dar baza decorului poate fi și structuri figurative și expresive, proiecții, draperii, ecrane etc., precum și o combinație în diverse moduri imagini. Dezvoltarea tehnologiei scenice și extinderea metodelor de reprezentare nu neagă însă importanța picturii ca bază a artei teatrale și decorative în general. Alegerea metodei de imagine în fiecare caz individual este determinată de conținutul specific, genul și stilul lucrării întruchipate pe scenă.

Costume personaje, creat de artistîn unitate cu peisajul, caracterizați caracteristicile sociale, naționale și individuale ale personajelor din piesă. Ele corespund în culoare cu decorațiunile („se potrivesc”. imagine de ansamblu), iar într-un spectacol de balet au și o specificitate deosebită de „dans” (trebuie să fie confortabile și ușoare și să pună accent pe mișcările de dans, cu ajutorul luminii, nu doar pe o vizibilitate clară (vizibilitate, „lizibilitate”) a decorului se realizează, dar sunt descrise și diferite anotimpuri și zile, iluzii fenomene naturale(zăpadă, ploaie etc.). Efecte de culoare iluminatul poate crea un sentiment de o anumită atmosferă emoțională a acțiunii scenice.

Arta teatrală și decorativă se schimbă odată cu dezvoltarea cultura artisticaîn general. Depinde de dominantă stil artistic, asupra tipului de dramaturgie, asupra statului arte frumoase, precum și din amenajarea spațiilor și scenelor teatrului, din tehnologia iluminatului și multe alte condiții istorice specifice.

Arta teatrală și decorativă a atins un nivel ridicat de dezvoltare în Rusia la începutul secolelor XIX-XX, când oamenii au venit la teatru. artiști remarcabili. Ei au adus o mare cultură picturală în proiectarea spectacolelor, au căutat integritatea artistică a acțiunii scenice, participarea organică a artei plastice în ea, unitatea decorului, luminii și costumelor cu drama și muzică. Aceștia au fost artiști care au lucrat mai întâi la Opera Mamontov (V. M. Vasnetsov, V. D. Polenov, M. A. Vrubel etc.), apoi la Opera din Moscova Teatru de Artă(V. A. Simov şi alţii), în cea imperială teatre muzicale(K. A. Korovin, A. Ya. Golovin), „Anotimpurile rusești” ale lui Diaghilev (A. N. Benois, L. S. Bakst, N. K. Roerich etc.).

Un stimulent puternic pentru dezvoltarea artei teatrale și decorative a fost oferit de activitățile creative ale regiei avansate (K. S. Stanislavsky, V. I. Nemirovich-Danchenko, V. E. Meyerhold, coregrafii M. M. Fokin și A. A. Gorsky).

Literatură

E. Zmoiro. Modelul decorului pentru spectacolul Centralului teatru pentru copii„Patine” bazat pe piesa lui S. V. Mikhalkov. 1976.

Postat pe Allbest.ru

...

Documente similare

Scenografia ca artă a creației imagine vizuală performanță prin decor, costume, iluminat și tehnologie de producție. Sisteme de bază și principii de decorare. Iluminatul scenei este una dintre cele mai importante componente ale designului unei producții coregrafice.

rezumat, adăugat 15.03.2013


Tendințe în dezvoltarea scenografiei. Unitatea artistică a decorului piesei și a tehnologiei scenice. Aplicarea structurilor volumetrico-spațiale. Probleme ale spațiului teatral. Utilizarea de porți și blocuri, frânghii suspendate într-un teatru modern.

articol, adăugat 20.08.2013


Materialul principal în arta regizorului. Opera artistului care participă la realizarea spectacolului. Exprimarea aspirațiilor ideologice și creative ale actorului. Organizarea creativă a acțiunii scenice. Comportamentul actorului pe scenă. Tehnici de regie.

test, adaugat 24.08.2013


Conceptul de artă decorativă ca mijloc de exprimare artele teatrale. Principalele mijloace de expresivitate ale artei teatrale: rolul decorului, costumului, machiajul în dezvăluirea imaginii personajelor, designul vizual și optic al spectacolului.

test, adaugat 17.12.2010


Modalități și tehnici de lucru a regizorului asupra designului artistic al spectacolului. Forme de exprimare scenica. Cerințe de bază de siguranță atunci când se lucrează cu echipamente de iluminat și proiecție, echipamente de pe scenă.

test, adaugat 03.09.2009


Acţionând creativitatea şi specificul artistic teatru Mise-en-scene ca componentă esențială a conceptului regizorului despre piesă. Importanța tempoului și a ritmului în artele spectacolului. Muzica și lumina sunt unul dintre cele mai izbitoare mijloace de a proiecta orice spectacol.

rezumat, adăugat la 11.11.2010


Acțiunea scenică, diferența sa față de acțiunea din viața reală. Relația dintre acțiunea fizică și cea psihologică. Părțile principale ale acțiunii: evaluare, extindere, acțiune efectivă, impact. Schiță regizorală bazată pe tabloul „Vizita prințesei la mănăstire”.

test, adaugat 01.08.2011


Premiera piesei „Puterea întunericului” la Bolșoi teatru de teatru ei. G.A. Tovstonogov. Biografia regizorului Temur Chkheidze. Oameni și pasiuni în producția Teatrului Dramatic Bolșoi care poartă numele. G.A. Tovstonogov. Caracteristici ale producției piesei regizorului Yuri Solomin la Teatrul Maly.

lucrare de curs, adăugată 07.05.2012


Machiaj din anii 30 ai secolului XX. pe scenă și în filme. Analiza stilului și machiajului Marlenei Dietrich. Metode de aplicare a machiajului. Pregătirea pielii, materiale și produse pentru procedură. Influența culorilor și a luminii asupra machiajului. Etapele tehnologice ale aplicării machiajului de scenă.

lucrare curs, adaugat 09.12.2014


Succesul primului „sezon rusesc” al unui grup de dansatori de balet din teatrele imperiale din Sankt Petersburg și Moscova în mai 1909. Spectacolele de balet ale lui Fokine la Teatrul Mariinsky. A creat un tip complet nou de spectacol, noi abordări ale punerii în scenă a dansului clasic.

Toți copiii așteaptă sărbătorile. Unii visează la cadouri, alții se bucură de apropierea distracției și a emoțiilor vesele. Această așteptare se simte mai ales în grădiniţăŞi școală primară scoli. Este imposibil să ne imaginăm vacanțe în instituțiile pentru copii fără matinee. Și pregătirea pentru ei este un proces interesant, în timpul căruia toți copiii primesc roluri în producția viitoare. Pentru ca spectacolul să arate „real”, trebuie să fie montat în consecință. Decorațiunile pentru matinee sunt create tocmai în scopul organizării împrejurimilor potrivite pentru o producție festivă. În mediul lor, copiii vor simți importanța a ceea ce se întâmplă și rolul lor. Compania Interdesign produce decoruri pentru spectacole pentru copii și oferă de cumpărare produse finite sau comandați producția după propriul design.

Decoratiuni pentru podea. Specificații

Fiecare unitate de îngrijire a copiilor trebuie să aibă un set de articole pentru a decora scena. Cel mai adesea include decorațiuni pentru agățat și podea. Primele pot fi din placaj subțire sau chiar hârtie și sunt montate pe un perete sau o țesătură de perdea. Decoratiunile de podea au o baza stabila. În jurul lor se desfășoară acțiunea piesei. Prin urmare, principala cerință propusă pentru produsele unui astfel de grup este siguranța copiilor care se află pe scenă.

Decoratiunile pentru podea sunt realizate din placi MDF, de 6 - 8 milimetri grosime. Stabilitatea bazei este asigurată de suprafața sa suficientă și de prezența suporturilor (dacă este necesar). Imaginea este aplicată prin lipirea unei imprimări color. La cererea clientului se poate aplica pe o parte a decorului sau pe ambele. În primul caz, peisajul trebuie instalat cu fața către privitor. În al doilea, puteți distribui peisajul în jurul scenei într-o ordine gratuită. Decorațiunile de podea cu două fețe pot fi folosite în producțiile care au loc în sală. Copiii, fiind în același timp participanți activi și spectatori ai spectacolului, pot merge în spatele unor astfel de decorațiuni fără riscul de a-și vedea reversul (neformat). Suprafața decorațiunilor de podea este laminată cu o folie de protecție. Acest lucru le permite să fie folosite mulți ani. Marginile obiectelor decorative sunt lustruite fără probleme, astfel încât copilul să nu poată fi rănit chiar și accidental.

Decoratiuni pentru sarbatori. Soiuri

Cu ajutorul decoratiunilor poti transforma un eveniment obisnuit intr-un eveniment unic. Puteți cumpăra decorațiuni gata făcute sau puteți comanda să fie realizate după propria schiță. Compania Interdesign oferă articole decorative dimensiuni diferite si cu imagini:
- case, bordeie si turnuri;
- vehicule;
- personaje de desene animate și de basme.

Cu ajutorul decorațiunilor de podea poți crea o senzație a diferitelor anotimpuri în care se desfășoară acțiunea. Pentru matineele de toamnă sunt potrivite decorațiunile care înfățișează frunze și ciuperci galbene, pădure ofilit și pomi fructiferi. A pune povestea de iarnă, veți avea nevoie de decorațiuni de colibe și copaci acoperiți cu zăpadă. Dispoziție de primăvară va crea imagini cu flori sălbatice și iarbă luxuriantă. Ușurința decorațiunilor de podea face posibilă schimbarea rapidă a acestora. Prin închiderea cortinei, 2 adulți pot înlocui un set de decor cu altul în 5 secunde, schimbând complet imaginea scenei.

Decorațiile de podea cu două fețe pot fi folosite nu numai pentru spectacole și matinee, ci și pentru jocurile și competițiile de zi cu zi pentru copii. Ele pot fi scoase în spații deschise în timp ce copiii merg pe jos sau instalate într-o cameră de joacă.

Cum să cumpărați decorațiuni de teatru pentru matinele pentru copii?

Pe site-ul companiei Interdesign veți găsi un catalog de decorațiuni în care acestea sunt împărțite pe categorii. Acest lucru face mult mai ușor să găsiți elementul de care aveți nevoie. Familiarizați-vă cu caracteristici tehnice si pretul fiecarui decor il gasiti pe pagina produsului. Veți merge la el făcând clic pe imaginea articolului care vă place. Puteți trimite produsul selectat în coșul virtual cu un singur clic.

Odată ce l-ați completat, puteți plasa comanda la formular electronic sau folosiți numărul de telefon afișat pe site. Managerul companiei vă va explica regulile de plată a mărfurilor și livrarea acestora.

Mulți artiști remarcabili au simțit magia scenei la prima lor etapă din copilărie și au decis asupra lor viitoare profesie. Chiar dacă acest lucru nu se întâmplă, fiecare copil, care participă la spectacol, va putea să-și dezvăluie potențialul și să învețe să comunice cu semenii. Într-un astfel de mediu copilul va încerca mai întâi să se prezinte. Fără a exagera, putem spune că viitorul lui depinde în mare măsură de cât de mult îi place.