Caracteristicile personajelor minore ale furtunii și rolul lor. Ostrovsky A

A. N. Ostrovsky este considerat pe drept părintele dramei de zi cu zi și teatrului rusesc. A deschis noi orizonturi pentru teatrul rusesc, noi eroi, un nou tip de relații umane. Este autorul a aproximativ 60 de piese de teatru, dintre care cele mai cunoscute sunt „Zestrea”, „Dragostea târzie”, „Pădurea”, „Simplitatea este suficientă pentru fiecare înțelept”, „Noi suntem propriul nostru popor” și, de desigur, „Furtuna”.
Piesa „Furtuna” a fost numită de A. N. Dobrolyubov cea mai decisivă lucrare, deoarece „relațiile reciproce de tiranie și lipsă de voce sunt aduse în ea la consecințe tragice...”. Într-adevăr, piesa ne duce în micul oraș Kalinov din Volga, care nu ar fi nimic remarcabil dacă, în adâncul patriarhatului său, nu ar fi apărut probleme care pot fi atribuite unui număr de probleme umane universale. Stufiness este principalul lucru care determină atmosfera orașului. Iar dramaturgul ne transmite foarte exact starea de spirit a oamenilor nevoiți să-și petreacă viața în această atmosferă.
Personajele secundare din piesă nu formează doar fundalul pe care se desfășoară drama personală a Katerinei, personajul principal al operei. Ele ne arată diferite tipuri de atitudini ale oamenilor față de lipsa lor de libertate. Sistemul de imagini din piesă este de așa natură încât toate personajele minore formează perechi condiționate și numai Katerina este singură în adevărata ei dorință de a scăpa de jugul „tiranilor”.
Dikoy și Kabanov sunt oameni care îi țin într-o frică constantă pe cei care sunt cumva dependenți de ei. Dobrolyubov i-a numit foarte potrivit „tirani”, deoarece legea principală pentru toată lumea este voința lor. Nu întâmplător se tratează unul pe altul cu mare respect: sunt la fel, doar sfera lor de influență este diferită. Dikoy domnește în oraș, Kabanikha domnește asupra familiei ei.
Însoțitorul constant al Katerinei este Varvara, sora soțului ei Tikhon. Ea este principalul adversar al eroinei. Regula ei principală: „Fă ce vrei, atâta timp cât totul este cusut și acoperit”. Varvara nu i se poate nega inteligența și viclenia; Înainte de căsătorie, vrea să fie peste tot, să încerce totul, pentru că știe că „fetele ies după bunul plac, iar tatălui și mamei nu le pasă. Doar femeile sunt închise.” Varvara înțelege perfect esența relației dintre oamenii din casa lor, dar nu consideră necesar să lupte cu „furtuna” a mamei sale. Minciuna este norma pentru ea. Într-o conversație cu Katerina, ea vorbește direct despre asta: „Ei bine, nu poți să faci fără ea... Toată casa noastră se sprijină pe asta. Și nu am fost un mincinos, dar am învățat când a fost necesar.” Varvara s-a adaptat la regatul întunecat, și-a învățat legile și regulile. Ea simte autoritate, putere și dorință de a înșela. Ea este, de fapt, viitoarea Kabanikha, pentru că mărul nu cade departe de copac.
Prietenul lui Varvara, Ivan Kudryash, se potrivește cu ea. Este singurul din orașul Kalinov care îi poate răspunde lui Dikiy. „Sunt considerat o persoană nepoliticosă; De ce mă ține în brațe? Prin urmare, are nevoie de mine. Ei bine, asta înseamnă că nu mi-e frică de el, dar lasă-l să se teamă de mine...” spune Kudryash. În conversație, el se comportă obraznic, inteligent, îndrăzneț, se laudă cu priceperea, birocrația și cunoștințele sale despre „organizația comercială”. S-a adaptat și la tirania Sălbaticului. Mai mult, se poate chiar presupune că Kudryash ar putea deveni al doilea Wild.
La sfârșitul piesei, Varvara și Kudryash părăsesc „regatul întunecat”, dar aceasta evadare înseamnă că s-au eliberat complet de vechile tradiții și legi și vor deveni sursa unor noi legi ale vieții și reguli oneste? Greu. Cel mai probabil vor încerca să devină ei înșiși stăpâni ai vieții.
Cuplul este format și din doi bărbați cu care soarta Katerinei a fost legată. Ei pot fi numiți cu încredere adevăratele victime ale „regatului întunecat”. Deci, soțul Katerinei, Tikhon, este o creatură cu voință slabă și fără spinare. Îi ascultă mama în toate și se supune ei. Nu are o poziție clară în viață, curaj, curaj. Imaginea lui corespunde pe deplin cu numele care i-a fost dat - Tikhon (liniștit). Tânărul Kabanov nu numai că nu se respectă, dar îi permite și mamei sale să-și trateze nerușinat soția. Acest lucru este evident mai ales în scena de rămas bun înainte de a pleca la târg. Tihon repetă toate instrucțiunile și învățăturile morale ale mamei sale cuvânt cu cuvânt. Kabanov nu i-a putut rezista mamei sale în nimic, a căutat mângâiere doar în vin și în acele călătorii scurte când, măcar pentru o vreme, a putut scăpa de opresiunea mamei sale.
Desigur, Katerina nu poate iubi și respecta un astfel de soț, dar sufletul ei tânjește după iubire. Ea se îndrăgostește de nepotul lui Dikiy, Boris. Dar Katerina s-a îndrăgostit de el, în expresia potrivită a lui A.N Dobrolyubov, „în sălbăticie”, pentru că, în esență, Boris nu este mult diferit de Tikhon. Poate mai educat, ca Katerina, nu și-a petrecut întreaga viață în Kalinov. Lipsa de voință a lui Boris, dorința lui de a primi partea lui din moștenirea bunicii sale (și o va primi doar dacă respectă unchiul său) s-au dovedit a fi mai puternice decât dragostea. Katerina spune cu amărăciune că Boris, spre deosebire de ea, este liber. Dar libertatea lui este doar în absența soției sale.
Kuligin și Feklusha formează și ei un cuplu, dar aici este potrivit să vorbim despre o antiteză. Rătăcitorul Feklusha poate fi numit „ideolog” al „regatului întunecat”. Cu poveștile ei despre ținuturile în care trăiesc oameni cu capete de câine, despre furtuni, care sunt percepute ca informații de nerefuzat despre lume, ea îi ajută pe „tiranii” să-i țină pe oameni într-o frică constantă. Kalinov pentru ea este un pământ binecuvântat de Dumnezeu. Mecanicul autodidact Kuligin, care caută o mașină cu mișcare perpetuă, este complet opusul Feklusha. Este activ, obsedat de dorința constantă de a face ceva util oamenilor. În gura lui este o condamnare a „împărăției întunecate”: „Crud, domnule, moravurile din orașul nostru sunt crunte... Cine are bani, domnule, încearcă să-i înrobească pe săraci ca să facă și mai mulți bani din liberul său. munci...” Dar asta e tot bunele lui intenții se lovesc de un zid gros de neînțelegere, indiferență și ignoranță. Așa că, când încearcă să instaleze paratrăsnet din oțel pe case, primește o respingere furioasă din partea Sălbăticiei: „Ne este trimisă o furtună ca pedeapsă, ca să simțim, dar tu vrei să te aperi, Doamne iartă-mă, cu stâlpi și un fel de tije.”
Kuligin este poate singurul care înțelege personajul principal nu întâmplător este cel care rostește cuvinte acuzatoare la sfârșitul piesei, ținând în brațe cadavrul Katerinei. Dar este și incapabil să lupte, pentru că și el s-a adaptat la „regatul întunecat” și s-a împăcat cu o astfel de viață.
Și, în sfârșit, ultimul personaj este o doamnă pe jumătate nebună care, chiar la începutul piesei, prezice moartea Katerinei. Ea devine personificarea acelor idei despre păcat care trăiesc în sufletul religioase Katerina, crescută într-o familie patriarhală. Adevărat, în finalul piesei, Katerina reușește să-și învingă frica, pentru că înțelege că a minți și a se smeri toată viața e un păcat mai mare decât sinuciderea.
Personajele secundare, așa cum am menționat deja, sunt fundalul pe care se desfășoară tragedia unei femei disperate. Fiecare personaj din piesă, fiecare imagine este un detaliu care îi permite autorului să transmită cât mai exact posibil situația „regatului întunecat” și nepregătirea majorității oamenilor de a lupta.

/* reclame 160x90 */

• Popular

  Romanul „Domnilor Golovlevs” este o satira vicioasă asupra clasei nobiliare. Cu o veridicitate inexorabilă, Shchedrin pictează o imagine a distrugerii unei familii nobile, reflectând declinul, decăderea și pieirea „Lord Golovlev” - acesta este un roman social din viața unei familii nobile. Descompunerea societății burgheze, ca într-o oglindă, s-a reflectat în descompunerea familiei. Întregul complex de moravuri se prăbușește „Lord Golovlev” este un roman despre o familie, dar, în primul rând, este un roman despre valori adevărate și imaginare, despre de ce o persoană trăiește pe Pământ. În „Domnii Golovlev”, autorul explorează creativitatea lui M. E. Saltykov-Shchedrin într-un mod extrem de divers. A scris romane, drame, cronici, eseuri, recenzii, povestiri, articole, recenzii.
  Printre moștenirea enormă a satiricului, „Stăpânul Golovlevs” este o cronică de familie specială. Cu o veridicitate inexorabilă, autorul pictează un tablou al distrugerii unei familii nobile. Motivele degenerării sunt sociale și, prin urmare, vorbim despre... În satiră, realitatea ca un fel de imperfecțiune este pusă în contrast cu idealul ca realitate cea mai înaltă. F. Schiller Saltykov-Shchedrin este un scriitor original al literaturii ruse, ocupând Tipul de discuție inactivă (Judushka Golovlev) - descoperirea artistică a lui M. E. Saltykov-Shchedrin. Înainte de aceasta, în literatura rusă, în Gogol, Dostoievski, au existat imagini care aminteau vag de Dintre moștenirea enormă a lui M. E. Saltykov-Șcedrin, basmele sale sunt cele mai populare. Forma de basm popular a fost folosită de mulți scriitori înainte de Shchedrin. Basme literare Toți scriitorii, prin lucrările lor, încearcă să ne transmită nouă, cititorilor, propriile lor gânduri cele mai lăuntrice. Un scriitor adevărat, datorită talentului său și a caracteristicilor lumii sale interioare, ceea ce se întâmpla Era deștept, cinstit, sever și nu ascundea niciodată adevărul, oricât de regretabil ar fi fost... M. Gorki Mi se pare că fără scriitorul Saltykov-Șcedrin este imposibil de înțeles politica Poveștile lui Saltykov-Șcedrin sunt de obicei definite ca rezultat al creativității sale satirice. Și această concluzie este într-o oarecare măsură justificată. Basmele completează cronologic satira propriu-zisă Un loc special în literatura rusă a secolului al XIX-lea îl ocupă opera celebrului scriitor M. E. Saltykov-Shchedrin. În urma lui N.V.Gogol, a urmat calea dificilă a satirei. Satira lui este caustică, adesea

• Publicitate

• Etichete

• Statistici

Rolul personajelor minore din drama lui A. N. Ostrovsky „Furtuna”

/* reclame 300x250 */

A. N. Ostrovsky este considerat pe drept părintele dramei de zi cu zi și teatrului rusesc. A deschis noi orizonturi pentru teatrul rusesc, noi eroi, un nou tip de relații umane. Este autorul a aproximativ 60 de piese de teatru, dintre care cele mai cunoscute sunt „Zestrea”, „Dragostea târzie”, „Pădurea”, „Simplitatea este suficientă pentru fiecare înțelept”, „Noi suntem propriul nostru popor” și, de desigur, „Furtuna”.

Piesa „Furtuna” a fost numită de A. N. Dobrolyubov cea mai decisivă lucrare, deoarece „relațiile reciproce de tiranie și lipsă de voce sunt aduse în ea la consecințe tragice...”. Într-adevăr, piesa ne duce în micul oraș Kalinov din Volga, care nu ar fi nimic remarcabil dacă, în adâncul patriarhatului său, nu ar fi apărut probleme care pot fi atribuite unui număr de probleme umane universale. Stufiness este principalul lucru care determină atmosfera orașului. Iar dramaturgul ne transmite foarte exact starea de spirit a oamenilor nevoiți să-și petreacă viața în această atmosferă. Personajele secundare din piesă nu formează doar fundalul pe care se desfășoară drama personală a Katerinei, personajul principal al operei.

Ele ne arată diferite tipuri de atitudini ale oamenilor față de lipsa lor de libertate. Sistemul de imagini din piesă este de așa natură încât toate personajele minore formează perechi condiționate și numai Katerina este singură în adevărata ei dorință de a scăpa de jugul „tiranilor”. Dikoy și Kabanov sunt oameni care îi țin într-o frică constantă pe cei care sunt cumva dependenți de ei. Dobrolyubov i-a numit foarte potrivit „tirani”, deoarece legea principală pentru toată lumea este voința lor. Nu întâmplător se tratează unul pe altul cu mare respect: sunt la fel, doar sfera lor de influență este diferită.

Dikoy domnește în oraș, Kabanikha domnește asupra familiei ei. Însoțitorul constant al Katerinei este Varvara, sora soțului ei Tikhon. Ea este principalul adversar al eroinei.

Regula ei principală: „Fă ce vrei, atâta timp cât totul este cusut și acoperit”. Varvara nu i se poate nega inteligența și viclenia; Înainte de căsătorie, vrea să fie peste tot, să încerce totul, pentru că știe că „fetele ies după bunul plac, iar tatălui și mamei nu le pasă. Doar femeile sunt închise.” Varvara înțelege perfect esența relației dintre oamenii din casa lor, dar nu consideră necesar să lupte cu „furtuna” a mamei sale. Minciuna este norma pentru ea. Într-o conversație cu Katerina, ea vorbește direct despre asta: „Ei bine, nu poți să faci fără ea... Toată casa noastră se sprijină pe asta.

Și nu am fost un mincinos, dar am învățat când a fost necesar.” Varvara s-a adaptat la regatul întunecat, și-a învățat legile și regulile. Ea simte autoritate, putere și dorință de a înșela.

Ea este, de fapt, viitoarea Kabanikha, pentru că mărul nu cade departe de copac. Prietenul lui Varvara, Ivan Kudryash, se potrivește cu ea. El este singurul din orașul Kalinov care îi poate răspunde lui Dikiy. „Sunt considerat o persoană nepoliticosă; De ce mă ține în brațe? Prin urmare, are nevoie de mine. Ei bine, asta înseamnă că nu mi-e frică de el, dar lasă-l să se teamă de mine...

„- spune Kudryash. În conversație, el se comportă obraznic, inteligent, îndrăzneț, se laudă cu priceperea, birocrația și cunoștințele sale despre „organizația comercială”. S-a adaptat și la tirania Sălbaticului. Mai mult, se poate chiar presupune că Kudryash ar putea deveni al doilea Wild. La sfârșitul piesei, Varvara și Kudryash părăsesc „regatul întunecat”, dar aceasta evadare înseamnă că s-au eliberat complet de vechile tradiții și legi și vor deveni sursa unor noi legi ale vieții și reguli oneste? Greu.

Cel mai probabil vor încerca să devină ei înșiși stăpâni ai vieții. Cuplul este format și din doi bărbați cu care soarta Katerinei a fost legată. Ei pot fi numiți cu încredere adevăratele victime ale „regatului întunecat”. Deci, soțul Katerinei, Tikhon, este o creatură cu voință slabă și fără spinare. Îi ascultă mama în toate și se supune ei. Nu are o poziție clară în viață, curaj, curaj. Imaginea lui corespunde pe deplin cu numele care i-a fost dat - Tikhon (liniștit).

Tânărul Kabanov nu numai că nu se respectă, dar îi permite și mamei sale să-și trateze nerușinat soția. Acest lucru este evident mai ales în scena de rămas bun înainte de a pleca la târg. Tihon repetă toate instrucțiunile și învățăturile morale ale mamei sale cuvânt cu cuvânt. Kabanov nu i-a putut rezista mamei sale în nimic, a căutat mângâiere doar în vin și în acele călătorii scurte când, măcar pentru o vreme, a putut scăpa de opresiunea mamei sale.

Desigur, Katerina nu poate iubi și respecta un astfel de soț, dar sufletul ei tânjește după iubire. Ea se îndrăgostește de nepotul lui Dikiy, Boris. Dar Katerina s-a îndrăgostit de el, în expresia potrivită a lui A.N Dobrolyubov, „în sălbăticie”, pentru că, în esență, Boris nu este mult diferit de Tikhon.

Poate mai educat, ca Katerina, nu și-a petrecut întreaga viață în Kalinov. Lipsa de voință a lui Boris, dorința lui de a primi partea lui din moștenirea bunicii sale (și o va primi doar dacă respectă unchiul său) s-au dovedit a fi mai puternice decât dragostea. Katerina spune cu amărăciune că Boris, spre deosebire de ea, este liber.

Dar libertatea lui este doar în absența soției sale. Kuligin și Feklusha formează și ei un cuplu, dar aici este potrivit să vorbim despre o antiteză. Rătăcitorul Feklusha poate fi numit „ideolog” al „regatului întunecat”. Cu poveștile ei despre ținuturile în care trăiesc oameni cu capete de câine, despre furtuni, care sunt percepute ca informații de nerefuzat despre lume, ea îi ajută pe „tiranii” să-i țină pe oameni într-o frică constantă. Kalinov pentru ea este un pământ binecuvântat de Dumnezeu. Mecanicul autodidact Kuligin, care caută o mașină cu mișcare perpetuă, este complet opusul Feklusha.

Este activ, obsedat de dorința constantă de a face ceva util oamenilor. În gura lui este o condamnare a „împărăției întunecate”: „Crud, domnule, moravurile din orașul nostru sunt crunte... Cine are bani, domnule, încearcă să-i înrobească pe săraci ca să facă și mai mulți bani din liberul său. munci...” Dar asta e tot bunele lui intenții se lovesc de un zid gros de neînțelegere, indiferență și ignoranță.

Așa că, când încearcă să instaleze paratrăsnet din oțel pe case, primește o respingere furioasă din partea Sălbăticiei: „Ne este trimisă o furtună ca pedeapsă, ca să simțim, dar tu vrei să te aperi, Doamne iartă-mă, cu stâlpi și un fel de tije.” Kuligin este poate singurul care înțelege personajul principal nu întâmplător este cel care rostește cuvinte acuzatoare la sfârșitul piesei, ținând în brațe cadavrul Katerinei. Dar este și incapabil să lupte, pentru că și el s-a adaptat la „regatul întunecat” și s-a împăcat cu o astfel de viață. Și, în sfârșit, ultimul personaj este o doamnă pe jumătate nebună care, chiar la începutul piesei, prezice moartea Katerinei. Ea devine personificarea acelor idei despre păcat care trăiesc în sufletul religioase Katerina, crescută într-o familie patriarhală. Adevărat, în finalul piesei, Katerina reușește să-și învingă frica, pentru că înțelege că a minți și a se smeri toată viața e un păcat mai mare decât sinuciderea.

Personajele secundare, așa cum am menționat deja, sunt fundalul pe care se desfășoară tragedia unei femei disperate. Fiecare personaj din piesă, fiecare imagine este un detaliu care îi permite autorului să transmită cât mai exact posibil situația „regatului întunecat” și nepregătirea majorității oamenilor de a lupta.

/* reclame 468 */
Mi-a placut articolul - » Rolul personajelor minore din drama lui A. N. Ostrovsky „Furtuna”? Faceți clic și salvați.

Există două tipuri de oameni: unii sunt oameni obișnuiți să lupte pentru o viață mai bună, oameni hotărâți și puternici, în timp ce alții preferă să se supună și să se adapteze condițiilor din jur. În piesa lui A. N. Ostrovsky, Katerina este personajul principal al dramei lui A. N. Ostrovsky „Furtuna”. N.A. Dobrolyubov a definit-o ca întruchiparea unui „personaj rus puternic” și a numit-o „o rază de lumină într-un regat întunecat”. Dar, în ciuda ei, Katerina și mistrețul sunt două persoane opuse din aceeași familie. Kabanikha este stăpâna „regatului întunecat”. Toate personajele din această piesă sunt fie victime ale acestui regat, cum ar fi Tikhon și Boris,
• Rolul personajelor episodice într-una dintre operele dramei rusești din secolul al XIX-lea. A. N. Ostrovsky. "Furtună"
Probabil că nu este în întregime corect să numim vreunul dintre personajele din „Furtuna” extra-narativ sau episodic. Da, sunt menționate sporadic, la prima vedere servesc drept fundal pentru structura totală a parcelei, sunt, ca și Boris, o piesă de mobilier.
• Imagini feminine din piesele lui A. N. Ostrovsky „Furtuna” și „Zestrea”
Două drame de A. N. Ostrovsky sunt dedicate aceleiași probleme - poziția femeii în societatea rusă. În fața noastră sunt destinele a trei tinere: Katerina, Varvara, Larisa. Trei imagini, trei destine.
• De partea cui este dramaturgul? pe baza piesei „Furtuna” de A. Ostrovsky
Piesa lui A. N. Ostrovsky „Furtuna” a fost scrisă pe baza materialelor din călătoria autorului în 1856 de-a lungul Volgăi. Dramaturgul a decis să scrie un ciclu de piese despre negustorii de provincie, care ar fi trebuit să se numească „Nopți
• O rază de lumină în regatul întunecat bazată pe piesa „Furtuna” de A. N. Ostrovsky
De ce nu zboară oamenii? Eu zic, de ce nu zboară oamenii ca păsările? Știi, uneori mă simt de parcă aș fi o pasăre. Când stai pe un munte, simți dorința de a zbura. Aici

Ostrovsky A.N.

Eseu despre lucrarea pe această temă: Rolul personajelor minore din drama lui A. N. Ostrovsky „Furtuna”

A. N. Ostrovsky este considerat pe drept părintele dramei de zi cu zi și teatrului rusesc. A deschis noi orizonturi pentru teatrul rusesc, noi eroi, un nou tip de relații umane. Este autorul a aproximativ 60 de piese de teatru, dintre care cele mai cunoscute sunt „Zestrea”, „Dragostea târzie”, „Pădurea”, „Simplitatea este suficientă pentru fiecare înțelept”, „Noi suntem propriul nostru popor” și, de desigur, „Furtuna”.
Piesa „Furtuna” a fost numită de A. N. Dobrolyubov cea mai decisivă lucrare, deoarece „relațiile reciproce ale tiraniei și lipsei de voce sunt aduse în ea la consecințe tragice”. Într-adevăr, piesa ne duce în micul oraș Kalinov din Volga, care nu ar fi nimic remarcabil dacă, în adâncul patriarhatului său, nu ar fi apărut probleme care pot fi atribuite unui număr de probleme umane universale. Stufiness este principalul lucru care determină atmosfera orașului. Iar dramaturgul ne transmite foarte exact starea de spirit a oamenilor nevoiți să-și petreacă viața în această atmosferă.
Personajele secundare din piesă nu formează doar fundalul pe care se desfășoară drama personală a Katerinei, personajul principal al operei. Ele ne arată diferite tipuri de atitudini ale oamenilor față de lipsa lor de libertate. Sistemul de imagini din piesă este de așa natură încât toate personajele minore formează perechi condiționate și numai Katerina este singură în adevărata ei dorință de a scăpa de jugul „tiranilor”.
Dikoy și Kabanov sunt oameni care îi țin într-o frică constantă pe cei care sunt cumva dependenți de ei. Dobrolyubov i-a numit foarte potrivit „tirani”, deoarece legea principală pentru toată lumea este voința lor. Nu întâmplător se tratează unul pe altul cu mare respect: sunt la fel, doar sfera lor de influență este diferită. Dikoy domnește în oraș, Kabanikha domnește asupra familiei ei.
Însoțitorul constant al Katerinei este Varvara, sora soțului ei Tikhon. Ea este principalul adversar al eroinei. Regula ei principală: „Fă ce vrei, atâta timp cât totul este cusut și acoperit”. Varvara nu i se poate nega inteligența și viclenia; Înainte de căsătorie, vrea să fie peste tot, să încerce totul, pentru că știe că „fetele ies după bunul plac, iar tatălui și mamei nu le pasă. Doar femeile sunt închise.” Varvara înțelege perfect esența relației dintre oamenii din casa lor, dar nu consideră necesar să lupte cu „furtuna” a mamei sale. Minciuna este norma pentru ea. Într-o conversație cu Katerina, ea vorbește direct despre asta: „Ei bine, nu poți trăi fără ea. Toată casa noastră se sprijină pe asta. Și nu am fost un mincinos, dar am învățat când a fost necesar.” Varvara s-a adaptat la regatul întunecat, și-a învățat legile și regulile. Ea simte autoritate, putere și dorință de a înșela. Ea este, de fapt, viitoarea Kabanikha, pentru că mărul nu cade departe de copac.
Prietenul lui Varvara, Ivan Kudryash, se potrivește cu ea. El este singurul din orașul Kalinov care îi poate răspunde lui Dikiy. „Sunt considerat o persoană nepoliticosă; De ce mă ține în brațe? Prin urmare, are nevoie de mine. Ei bine, asta înseamnă că nu mi-e frică de el, dar lasă-l să se teamă de mine.” - spune Kudryash. În conversație, el se comportă obraznic, inteligent, îndrăzneț, se laudă cu priceperea, birocrația și cunoștințele sale despre „organizația comercială”. S-a adaptat și la tirania Sălbaticului. Mai mult, se poate chiar presupune că Kudryash ar putea deveni al doilea Wild.
La sfârșitul piesei, Varvara și Kudryash părăsesc „regatul întunecat”, dar aceasta evadare înseamnă că s-au eliberat complet de vechile tradiții și legi și vor deveni sursa unor noi legi ale vieții și reguli oneste? Greu. Cel mai probabil vor încerca să devină ei înșiși stăpâni ai vieții.
Cuplul este format și din doi bărbați cu care soarta Katerinei a fost legată. Ei pot fi numiți cu încredere adevăratele victime ale „regatului întunecat”. Deci, soțul Katerinei, Tikhon, este o creatură cu voință slabă și fără spinare. Îi ascultă mama în toate și se supune ei. Nu are o poziție clară în viață, curaj, curaj. Imaginea lui corespunde pe deplin cu numele care i-a fost dat - Tikhon (liniștit). Tânărul Kabanov nu numai că nu se respectă, dar îi permite și mamei sale să-și trateze nerușinat soția. Acest lucru este evident mai ales în scena de rămas bun înainte de a pleca la târg. Tihon repetă toate instrucțiunile și învățăturile morale ale mamei sale cuvânt cu cuvânt. Kabanov nu i-a putut rezista mamei sale în nimic, a căutat mângâiere doar în vin și în acele călătorii scurte când, măcar pentru o vreme, a putut scăpa de opresiunea mamei sale.
Desigur, Katerina nu poate iubi și respecta un astfel de soț, dar sufletul ei tânjește după iubire. Ea se îndrăgostește de nepotul lui Dikiy, Boris. Dar Katerina s-a îndrăgostit de el, în expresia potrivită a lui A.N Dobrolyubov, „în sălbăticie”, pentru că, în esență, Boris nu este mult diferit de Tikhon. Poate mai educat, ca Katerina, nu și-a petrecut întreaga viață în Kalinov. Lipsa de voință a lui Boris, dorința lui de a primi partea lui din moștenirea bunicii sale (și o va primi doar dacă respectă unchiul său) s-au dovedit a fi mai puternice decât dragostea. Katerina spune cu amărăciune că Boris, spre deosebire de ea, este liber. Dar libertatea lui este doar în absența soției sale.
Kuligin și Feklusha formează și ei un cuplu, dar aici este potrivit să vorbim despre o antiteză. Rătăcitorul Feklusha poate fi numit „ideolog” al „regatului întunecat”. Cu poveștile ei despre ținuturile în care trăiesc oameni cu capete de câine, despre furtuni, care sunt percepute ca informații de nerefuzat despre lume, ea îi ajută pe „tiranii” să-i țină pe oameni într-o frică constantă. Kalinov pentru ea este un pământ binecuvântat de Dumnezeu. Mecanicul autodidact Kuligin, care caută o mașină cu mișcare perpetuă, este complet opusul Feklusha. Este activ, obsedat de dorința constantă de a face ceva util oamenilor. În gura lui este o condamnare a „împărăției întunecate”: „Crud, domnule, moravurile din orașul nostru sunt crude. Cine are bani, domnule, încearcă să-i înrobească pe săraci, ca să poată câștiga și mai mulți bani din munca lui liberă.” Dar toate bunele sale intenții se lovesc de un zid gros de neînțelegere, indiferență și ignoranță. Așa că, când încearcă să instaleze paratrăsnet din oțel pe case, primește o respingere furioasă din partea Sălbăticiei: „Ne este trimisă o furtună ca pedeapsă, ca să simțim, dar tu vrei să te aperi, Doamne iartă-mă, cu stâlpi și un fel de tije.”
Kuligin este poate singurul care înțelege personajul principal nu întâmplător este cel care rostește cuvinte acuzatoare la sfârșitul piesei, ținând în brațe cadavrul Katerinei. Dar este și incapabil să lupte, pentru că și el s-a adaptat la „regatul întunecat” și s-a împăcat cu o astfel de viață.
Și, în sfârșit, ultimul personaj este o doamnă pe jumătate nebună care, chiar la începutul piesei, prezice moartea Katerinei. Ea devine personificarea acelor idei despre păcat care trăiesc în sufletul religioase Katerina, crescută într-o familie patriarhală. Adevărat, în finalul piesei, Katerina reușește să-și învingă frica, pentru că înțelege că a minți și a se smeri toată viața e un păcat mai mare decât sinuciderea.
Personajele secundare, așa cum am menționat deja, sunt fundalul pe care se desfășoară tragedia unei femei disperate. Fiecare personaj din piesă, fiecare imagine este un detaliu care îi permite autorului să transmită cât mai exact posibil situația „regatului întunecat” și nepregătirea majorității oamenilor de a lupta.
http://vsekratko.ru/ostrovskiy/groza152

UN. Ostrovsky s-a născut și și-a petrecut copilăria în Zamoskvorechye, unde s-au stabilit de mult negustori, artizani și săraci. Aproape 50 de piese au fost scrise de el în timpul lungii sale vieți literare, iar multe dintre ele și-au înrădăcinat în Zamoskvorechye natală. Drama „Furtuna” (1859), scrisă într-o perioadă de ascensiune socială în ajunul reformei țărănești, părea să încununeze primul deceniu al activității scriitorului, un ciclu al pieselor sale despre „regatul întunecat” al tiranilor. Imaginația artistului ne poartă în orășelul Kalinov din Volga - cu depozite de negustori pe strada principală, cu o biserică veche unde enoriașii evlavioși merg să se roage, cu o grădină publică deasupra râului, unde oamenii obișnuiți se plimbă cu decor de sărbători, cu adunări. pe bănci de lângă porțile de scânduri, în spatele cărora Câinii de lanț latră frenetic. Ritmul vieții este somnoros, plictisitor, potrivindu-se cu ziua de vară lungă și languioasă cu care începe piesa: „

Conflictul principal al dramei nu se rezumă la povestea de dragoste a Katerinei și a lui Boris. Dezvoltarea conflictului dramatic ar fi fost imposibilă fără Feklushi, fără Varvara, fără Kuligin și alte personaje minore. Feklusha, o rătăcitoare și agățată, este similară cu Kabanikha în raționamentul ei. Gândește ca amanta ei, regretă ceea ce regretă amanta ei - despre vremurile vechi dragi inimii lor: „Ultimele vremuri, maică Marfa Ignatievna, ultimele, după toate socotările ultimele”. Interlocutorii deplâng faptul că în alte orașe viața este în plină desfășurare. Ei sunt îngroziți de „șarpele de foc” pe care au început să-l înhameze. Ei se așteaptă la tot felul de necazuri înainte: „Și va fi mai rău decât asta, dragă”. Dar dintre oamenii apropiați de Kabanikha, numai Feklusha nu îi va condamna severitatea. În atmosfera „împărăției întunecate”, sub jugul puterii tirane, sentimentele umane vii se estompează, se ofilesc, voința slăbește, iar mintea se estompează. Dacă o persoană este înzestrată cu energie și sete de viață, atunci, obișnuindu-se cu circumstanțele, începe să mintă și să se ferească.

Sub presiunea acestei forțe întunecate, personajele lui Tikhon și Varvara se dezvoltă. Această putere îi desfigurează, fiecare în felul lui. Tikhon este jalnic și impersonal. Dar nici măcar opresiunea lui Kabanikha nu a ucis complet sentimentele vii din el. Undeva în adâncul sufletului său timid strălucește o flacără - dragoste pentru soția lui. Nu îndrăznește să arate această dragoste și nu o înțelege pe Katerina, este bucuros să o părăsească, doar pentru a scăpa din iadul lui de acasă. Dar focul din sufletul lui nu se stinge. Confuz și deprimat, Tikhon vorbește despre soția sa care l-a înșelat: „Dar o iubesc, îmi pare rău că pun degetul pe ea...” Voința lui este constrânsă și nici măcar nu îndrăznește să o ajute pe nefericita Katya. . Cu toate acestea, în ultima scenă, dragostea pentru soția lui învinge teama lui Tikhon de mama lui. Peste cadavrul Katerinei, pentru prima dată în viață, îndrăznește să-și învinovățească mama:

„Kabanov. Mamă, ai distrus-o, tu, tu, tu...

Kabanova. Ce tu! Nu-ți amintești de tine! Am uitat cu cine vorbesti!

Kabanov. Ai distrus-o! Tu! Tu!"

Cât de diferite sunt aceste acuzații față de cuvintele timide și umilite ale lui Tihon când a apărut pentru prima dată pe scenă: „Îndrăznim, mamă, să gândim!”, „Da, eu, mamă...” Aceasta înseamnă, într-adevăr, bazele „ regatul întunecat” se prăbușesc, iar puterea lui Kabanikha se clătește, chiar dacă Tikhon a vorbit așa.

Dezvoltarea personajelor din The Thunderstorm este asociată cu conflictul central al dramei. Viața în casa lui Kabanova a paralizat-o și pe Varvara. Nu vrea să îndure puterea mamei sale, nu vrea să trăiască în captivitate. Dar Varvara se adaptează cu ușurință la moralitatea „regatului întunecat” și ia calea înșelăciunii. Acest lucru devine obișnuit pentru ea - ea susține că nu există alt mod de a trăi: întreaga lor casă se bazează pe înșelăciune. „Și nu am fost un mincinos, dar am învățat când a fost necesar”, spune Varvara. Regulile ei de zi cu zi sunt foarte simple: „Fă ce vrei, atâta timp cât este sigur și acoperit”. Totuși, Varvara a fost vicleană cât a putut, iar când au început să o încuie, a fugit de acasă. Și din nou idealurile lui Kabanikha se prăbușesc. Fiica și-a „rușinat” casa și s-a eliberat de puterea ei.

Cel mai slab și patetic dintre personaje este nepotul lui Dikiy, Boris Grigorievich. Vorbește despre sine: „Mă plimb complet mort... Condus, bătut...” Este o persoană bună, cultă. S-a remarcat puternic pe fundalul mediului negustor. Dar Boris este incapabil să se protejeze nici pe sine, nici pe femeia pe care o iubește. În nenorocire, el doar se grăbește și strigă: „O, dacă ar fi știut oamenii ăștia ce mă simt să-mi iau rămas-bun de la tine! Dumnezeul meu! Dumnezeu să dea ca într-o zi să se simtă la fel de dulci ca mine acum. La revedere Katya! Voi sunteți răufăcătorii! Monștri! O, de-ar fi fost putere! În scena ultimei sale întâlniri cu Katerina, Boris evocă disprețul. Bărbatul de care s-a îndrăgostit cu pasiune îi este frică să fugă cu femeia pe care o iubește. Îi este frică chiar să vorbească cu ea: „Nu ne-ar găsi aici”. Dar acestei persoane slabe de voință îi sunt adresate ultimele cuvinte ale Katerinei înainte de moartea ei: „Prietenul meu! Bucuria mea! La revedere!"

Soțul Katerinei, Tikhon, merită mai mult respect decât Boris, din moment ce a îndrăznit să facă acuzații. Chiar și funcționarul Wild Curly, despre care se știe că este un om nepoliticos, trezește cel puțin un oarecare respect pentru că a reușit să-și protejeze dragostea fugind cu iubita lui. Printre personajele piesei, opuse lui Wild și Kabanikha, Kuligin judecă cu îndrăzneală și înțelepciune „regatul întunecat”. Acest mecanic autodidact are o minte strălucitoare și un suflet larg, ca mulți oameni talentați din popor. El condamnă lăcomia negustorilor, atitudinea crudă față de oameni, ignoranța și indiferența față de tot ce este cu adevărat frumos. Opoziția lui Kuligin față de „regatul întunecat” este deosebit de expresivă în scena ciocnirii sale cu Dikiy. Kuligin scrie poezie, dar vorbirea lui obișnuită este, de asemenea, impregnată de poezie. „Este foarte bine, domnule, să te plimbi acum”, îi spune el lui Boris. „Este liniște, aerul este excelent, pajiștile miros a flori de peste Volga, cerul este senin...” Și apoi sună poeziile lui Lomonosov.

Kuligin condamnă „morala crudă” a Dikikhilor și Kabanovilor, dar este prea slab în protestul său. La fel ca Tikhon, ca și Boris, îi este frică de puterea tiranului și se înclină în fața ei. „Nu este nimic de făcut, trebuie să ne supunem!” – spune el cu umilință. Kuligin îi învață pe alții să fie ascultători. El îl sfătuiește pe Kudryash: „Este mai bine să-l înduri”. Îi recomandă și lui Boris: „Ce să facem, domnule. Trebuie să încercăm să fim pe plac într-un fel.” Și abia la sfârșit, șocat de moartea Katerinei, Kuligin se ridică pentru un protest deschis: „Iată-ți Katerina. Fă ce vrei cu ea! Trupul ei este aici, ia-l; dar sufletul nu este acum al tău: acum este în fața unui judecător care este mai milos decât tine!” Prin aceste cuvinte, Kuligin nu numai că o justifică pe Katerina, ci și îi acuză pe judecătorii fără milă care au distrus-o. Vedem că moartea Katerinei a trezit un protest împotriva „regatului întunecat” de la Tikhon fără voce și asuprit și l-a provocat pe Kuligin, care de obicei era timid de tirani, să protesteze deschis. Conflictul principal al dramei este lupta dintre morala veche și cea nouă. Și așa cum a intenționat autoarea, nu numai personajul principal, Katerina, protestează împotriva lumii vechi, ci și personajele secundare, într-un fel sau altul, își ridică vocea împotriva „regatului întunecat”.

A. N. Ostrovsky este considerat pe drept un cântăreț al mediului comercial, părintele dramei de zi cu zi rusești, al teatrului național rus. Este autorul a aproximativ 60 de piese de teatru, iar una dintre cele mai cunoscute este „Furtuna”. A. N. Dobrolyubov a numit piesa lui Ostrovsky „Furtuna” cea mai decisivă lucrare, deoarece „relațiile reciproce ale tiraniei și lipsei de voce sunt aduse în ea la consecințe tragice... Există ceva revigorant și încurajator în „Furtuna”. Acest lucru este, în opinia noastră, fundalul piesei.”

Fundalul piesei este alcătuit din personaje minore. Acesta este însoțitorul constant al Katerinei, personajul principal al piesei, Varvara, sora soțului Katerinei, Tikhon Kabanova. Ea este opusul Katerinei. Regula ei principală: „Fă ce vrei, atâta timp cât totul este cusut și acoperit”. Nu-i poți nega Varvara inteligența și viclenia, înainte de căsătorie își dorește să fie peste tot, să încerce totul, pentru că știe că „fetele ies după bunul plac, tatălui și mamei nu le pasă. Doar femeile sunt închise.” Minciuna este norma pentru ea. Ea îi spune direct Katerinei că este imposibil fără înșelăciune: „Toată casa noastră se sprijină pe asta. Și nu am fost un mincinos, dar am învățat când a fost necesar.”

Varvara s-a adaptat la „regatul întunecat” și i-a studiat legile și regulile. Ea simte autoritate, putere, disponibilitate și chiar dorință de a înșela. Ea este, de fapt, viitoarea Kabanikha, pentru că mărul nu cade departe de copac. Prietenul lui Varvara, Kudryash, se potrivește cu ea. El este singurul din orașul Kalinov care poate lupta împotriva celui sălbatic. „Sunt considerat o persoană nepoliticosă; De ce mă ține în brațe? Prin urmare, are nevoie de mine. Ei bine, asta înseamnă că nu mi-e frică de el, dar lasă-l să se teamă de mine...” spune Kudryash. Se comportă obraznic, inteligent, îndrăzneț, se laudă cu priceperea și cunoștințele sale despre „establishmentul comercial”. Kudryash este al doilea Sălbatic, doar încă tânăr.

În cele din urmă, Varvara și Kudryash părăsesc „regatul întunecat”, dar scăparea lor nu înseamnă deloc că s-au eliberat complet de vechile tradiții și legi și vor accepta noi legi ale vieții și reguli oneste. Odată eliberați, cel mai probabil vor încerca să devină ei înșiși stăpâni ai vieții.

Piesa conține și adevărate victime ale „regatului întunecat”. Acesta este soțul Katerinei Kabanova, Tikhon, o creatură cu voință slabă și fără spinare. Își ascultă mama în toate și îi ascultă, nu are o poziție clară în viață, curaj, curaj. Imaginea lui corespunde pe deplin cu numele său - Tikhon (liniștit). Tânărul Kabanov nu numai că nu se respectă, dar îi permite și mamei sale să-și trateze nerușinat soția. Acest lucru este evident mai ales în scena de rămas bun înainte de a pleca la târg. Tihon repetă toate instrucțiunile și învățăturile morale ale mamei sale cuvânt cu cuvânt. Kabanov nu i-a putut rezista mamei sale în nimic, a băut încet până la moarte, devenind și mai slab de voință și mai tăcut. Desigur, Katerina nu poate iubi și respecta un astfel de soț, dar sufletul ei tânjește după iubire. Ea se îndrăgostește de nepotul lui Dikiy, Boris. Dar Katerina s-a îndrăgostit de el, în expresia potrivită a lui Dobrolyubov, „în sălbăticie”, pentru că, în esență, Boris nu este foarte diferit de Tikhon. Poate un pic mai educat. Lipsa de voință a lui Boris, dorința lui de a primi partea lui din moștenirea bunicii sale (și o va primi doar dacă respectă unchiul său) s-au dovedit a fi mai puternice decât dragostea.

În „regatul întunecat” rătăcitorul Feklusha se bucură de o mare reverență și respect. Poveștile lui Feklushi despre ținuturile în care trăiesc oamenii cu capete de câine sunt percepute ca informații de nerefuzat despre lume. Dar nu totul în ea este atât de sumbru: există și suflete vii, simpatice. Acesta este un mecanic autodidact, Kuligin, care inventează o mașină cu mișcare perpetuă. Este amabil și activ, literalmente obsedat de dorința constantă de a face ceva util oamenilor. Dar toate bunele sale intenții se lovesc de un zid gros de neînțelegere, indiferență și ignoranță. Așa că, ca răspuns la încercarea de a instala paratrăsnet din oțel pe case, primește o respingere furioasă din partea Sălbaticului: „Ne este trimisă o furtună ca pedeapsă, ca să o simțim, dar tu vrei să te aperi, Doamne iartă. eu, cu stâlpi și un fel de tije.”

Kuligin este, în esență, raționătorul din piesă, i se pune în gură condamnarea „regatului întunecat”: „Crud, domnule, moravurile din orașul nostru sunt crude... Cine are bani, domnule, încearcă să-i înrobească pe săraci așa că că poate obține și mai mulți bani gratuit pentru munca lui.”

Dar Kuligin, ca și Tikhon, Boris, Varvara, Kudryash, s-au adaptat la „regatul întunecat” și s-au împăcat cu o astfel de viață.

Personajele secundare, așa cum am menționat deja, sunt fundalul pe care se desfășoară tragedia unei femei disperate. Fiecare chip din piesă, fiecare imagine a fost o treaptă pe scara care a condus-o pe Katerina pe malurile Volgăi, la moarte.