Conflictul principal este furtuna. Citiți gratuit un eseu pe tema conflictului dintre vechi și nou în piesa Furtuna de Ostrovsky

aceasta este o ciocnire a două sau mai multe părți care nu coincid în punctele lor de vedere și viziuni asupra lumii. În epoca sociologismului în critica literară, se credea că conflictul social era cel mai important în piesă. Desigur, dacă vezi o reflecție în imaginea Katerinei protest spontan masele oamenilor împotriva condițiilor constrângătoare ale regatului întunecat și pentru a percepe moartea Katerinei ca urmare a ciocnirii ei cu soacra ei tirană, genul piesei ar trebui definit ca o dramă socială și de zi cu zi. Drama este o operă în care aspirațiile publice și personale ale oamenilor și, uneori, viețile lor înseși, sunt sub amenințarea cu moartea din partea forțelor externe care nu pot fi controlate. Piesa conține și un conflict generațional între Katerina și Kabanikha, noul apare mereu călcâiele vechiului, vechiul nu vrea să cedeze noului . Dar piesa este mult mai profundă decât ar părea la prima vedere. La urma urmei, Katerina, în primul rând, se luptă cu ea însăși, și nu cu Kabanikha, conflictul se dezvoltă nu în jurul ei, ci în ea însăși. Prin urmare, piesa Furtuna poate fi definită ca o tragedie.

O tragedie este o operă în care există un conflict insolubil între aspirațiile personale ale eroului și legile superpersonale ale vieții care apar în mintea personajului principal În general, piesa este foarte asemănătoare cu o tragedie antică; refrenul este înlocuit cu niște personaje extra-intrigă, deznodământul se termină cu moartea personajului principal, ca și tragedia antică, cu excepția nemuritoarei Prometeu, rezultatul unei ciocniri între doi epoci istorice.

Unele dintre personajele piesei par să difere de vremurile în care trăiesc. De exemplu, Kuligin este un om al secolului al XVIII-lea, el vrea să inventeze un cadran solar, care era cunoscut încă din antichitatea timpurie, sau un perpetuum mobile, care este o trăsătură distinctivă a Evului Mediu, sau un paratrăsnet. El însuși ajunge cu mintea la ceva ce a fost deja inventat cu mult timp în urmă, dar doar visează la asta. El îi citează pe Lomonosov și Derzhavin - aceasta este și o trăsătură umană

13. Reprezentarea „regatului întunecat” în piesa lui A.N. Ostrovsky „Furtuna”.

Pentru a arăta contradicțiile dintre grosolănie și onoare, dintre ignoranță și demnitate, piesa prezintă două generații: oameni din generația mai veche, așa-numitul „regat întunecat”, și oameni de un nou trend, mai progresist, care nu doresc să trăiască după vechile legi și obiceiuri.

Dikoy și Kabanova sunt reprezentanți tipici ai „regatului întunecat”. În aceste imagini, Ostrovsky a vrut să arate clasa conducătoare din Rusia la acea vreme.

Dikoy și Kabanova sunt acel „regat întunecat”, relicve, susținători ai fundațiilor acestui „regat întunecat”. Așa sunt, acești Sălbatici și Kabanov, proști, ignoranți, ipocriti, nepoliticoși. Ei propovăduiesc aceeași pace și ordine. Aceasta este o lume de bani, furie, invidie și ostilitate. Urăsc totul nou și progresist.

Ideea lui A. N. Ostrovsky a fost de a expune „regatul întunecat” folosind imaginile lui Dikiy și Kabanova. El i-a denunțat pe toți oamenii bogați pentru lipsă de spiritualitate și răutate. În principal în societate laică Rusia secolului al XIX-lea a avut astfel de Sălbatici și Kabanov, așa cum ne-a arătat autorul în drama sa „Furtuna”.

(327 de cuvinte) Alexander Ostrovsky a fost părintele fondator al rusului teatru de teatru. El, ca nimeni altcineva, a reușit să înfățișeze conflictul care se sfâșie viata reala pe laturi diferite baricade, așa că piesele lui ating întotdeauna un nerv. Drama „Furtuna” este una dintre aceste lucrări uluitoare, care afișează contradicțiile care afectează astăzi întreaga societate.

Ostrovsky a contrastat curajoasa eroină, intransigentă în aspirațiile ei, cu un reprezentant inert și pietrificat al generației mai vechi. La scara unei familii s-a dovedit a fi fundamental femei diferite: Katerina a personificat dezvoltarea și supremația sentimentului natural, Kabanikha - loialitatea față de tradiție și raționalismul atotcuceritor. Ciocnirea dramatică a acestor două lumi nu a fost inventată de autor. A folosit materiale din viața reală și a descris destinele locuitorilor adevărați din Zamoskvorechye. Nu este o coincidență că principalii antagoniști sunt femeile, acest lucru dă un plus de poignitate intrigii și scufundă din nou cititorul în realitate. Certele și disputele între nurori și soacra rezonează în sufletul tuturor barbat familist. Cu toate acestea, în piesă eroinele sunt doar carne și oase a două viziuni asupra lumii, care încă stau la baza conflictului dintre tați și copii.

Dacă contradicțiile de vârstă și familiale ale eroinelor sunt de înțeles și naturale, atunci confruntarea lor socială este mult mai profundă. Kabanikha este un reprezentant al vechii clase de comercianți patriarhali cu prejudecățile, ignoranța și convențiile mic-burgheze. Lumea ei se odihnește pe tradiții vechi de secole, viclenie și calcul. Moralitatea ei este ipocrizia. Așa imaginea colectivă soția unui negustor de provincie – un reprezentant al unei clase care îi înlocuia treptat pe nobilii mai puțin uniți și mai risipitori. În timp ce aristocrația s-a străduit pentru zborul păsărilor (a cheltuit bogăția moștenită, dar nu a știut cum să dobândească altele noi), antreprenorii au salvat și au devenit mai puternici, devenind o nouă elită financiară, căreia îi lipsea un singur lucru - autoritatea. Au dobândit-o prin dezeleanțe: au cumpărat onoruri nobile prin căsătorie. Tikhon a făcut la fel. Cu toate acestea, Katerina nu a putut să se integreze în realitatea socială a lui Kalinov, iar acest lucru este de așteptat: originea ei s-a răzvrătit. Ea a văzut lumea bazată pe idealuri, dar pe cea reală viață de familieîntr-un mediu nepoliticos și ignorant, a dezamăgit o nobilă sofisticată, obișnuită cu rafinamentul și grația în tot ceea ce o înconjura. După chipul ei, nobilimea s-a răzvrătit împotriva negustorilor, nu dorind să cedeze pozițiile lor în fața bogaților, ci a unor ipocriți îngusti și primitori care târau țara înapoi.

Astfel, conflictul divers din drama lui Ostrovsky „Furtuna” afectează o gamă largă de probleme sociale care încă nu au nicio soluție până în ziua de azi.

Interesant? Păstrează-l pe peretele tău!

Caracteristicile conflictului din piesa lui A.N. Ostrovsky „Furtuna”
Piesa lui Ostrovsky „Furtuna” ridică problema unui punct de cotitură în viata publica care au avut loc în anii 50 ai secolului al XIX-lea, schimbări în fundamentele sociale, precum și problema poziției și rolului femeii în familie și societate.
În piesa „Furtuna” se pot distinge mai multe conflicte. Pe de o parte, sunt prezentate două moduri de viață, vechiul, „Domostroevsky” și noul, reprezentat de generația tânără. Prin urmare, putem spune că piesa este dedicată conflictului social al generațiilor, unde noii pași pe călcâiele vechiului, vechiul nu vrea să cedeze noului. Relația dintre noră și soacră, robia unei femei într-o familie de negustori poate fi considerată și ea ca parte a unui conflict social. Dar piesa este mult mai complexă decât ar părea la prima vedere. La urma urmei, Katerina se luptă cu ea însăși, diferite părți ale personalității ei sunt în conflict. Acest conflict spiritual. În acest sens, „The Thunderstorm” este aproape de tragedie în genul său. Să încercăm să înțelegem toate aceste conflicte separat.
Reprezentanții vremurilor vechi, epocii „Domostroy” sunt Kabanova și Dikoy. Numele singure descriu caracterele acestor oameni. Kabanova este ultimul gardian al modului de viață „construind case” din oraș. Ea aderă la vechile ordine și vederi și caută să le impună gospodăriei sale: „... fără ordine, nu știu să-și ia rămas bun. Așa vin vremurile vechi... Ce se va întâmpla, cum vor muri bătrânii, cum va rămâne lumina, nu știu. Ei bine, cel puțin e bine că nu voi vedea nimic.” Mistrețul este despotic și voluntar, cerând o supunere completă. Și ea a obținut acest lucru în primul rând de la propriul ei fiu, care nu îndrăznește să meargă împotriva voinței mamei sale. O face să-și dorească să țină și mai mult. Lume veche credința că în afara lui Kalinov se întâmplă lucruri incredibile, există „doar sodomie”, oamenii din agitație nu se observă unul pe celălalt, ei folosesc un „șarpe de foc” și diavolul însuși umblă printre ei, neobservat de nimeni. De asemenea, Dikoy aderă la vechea ordine. Pentru el, principalul lucru în viață este banii și bogăția, nu degeaba, după ce s-a îmbogățit, poate chiar „bătui primarul pe umăr”.
Kabanikha și Dikiy sunt contrastate în piesa lui Kuligin, un om cu vederi progresiste, un inventator. Fiecare dintre adversari încearcă să-și apere idealurile. În arsenalul Sălbatic este sălbatic superstiția bisericească. Kuligin îi apără pe a lui demnitate umană referiri la autoritatea lui Lomonosov și Derzhavin. Simbolică în acest sens este scena discuției lui Kuligin cu Dikiy. Dacă ne uităm la ea mai atent, vom vedea în cei ce se ceartă nu doar un negustor lacom și un mecanic autodidact talentat, ci o persoană care apără cu zel fundațiile patriarhale și o persoană care încearcă să le răstoarne. Din acest punct de vedere, rolurile lui Kuligin și Dikiy sunt foarte importante. Aceasta este esența conflictului social.
Un alt conflict este spiritual. Se dezvoltă în interiorul personajului principal al piesei - Katerina. Katerina a crescut într-o lume în care domneau dragostea, bunătatea și tandrețea. Mama Katerinei „i-a îndrăgit sufletul”. Fata a mers la biserică, a ascultat rugăciunile și a trăit în unitate cu natura. Katerina a fost crescută în așa fel încât să nu încalce legile morale și morale, orice abatere de la acestea o duce la confuzie. Din această lume, Katerina s-a trezit într-un mediu complet diferit, în care oamenilor le pasă de valori diferite. Soacra Katerinei, Kabanikha, pretinde că familia ei este un model de prosperitate: nora și fiul ei se tem și o respectă, Katerina îi este frică de soțul ei.
Dar, de fapt, nu-i pasă de ceea ce se întâmplă în realitate, doar aparențele sunt importante pentru ea. Vechiul mod de viață este distrus în Katerina însăși. Varvara, reprezentantul, joacă și ea un rol important aici. generația tânără, dar purtătoarea altor vederi, diferite de părerile Katerinei. Varvara este cea care o încurajează pe Katerina să meargă la o întâlnire cu Boris. Fără Varvara, este puțin probabil ca Katerina să fi decis să facă asta. Lumea Varvarei este mult mai simplă; ea poate închide ochii la orice. Urmând această moralitate foarte simplificată, Varvara nu vede nimic reprobabil în întâlnirile Katerinei cu Boris. Pentru Katerina, să-și înșele soțul este ceva rușinos, atunci nu-l poate privi în ochi. Dar Tikhon, soțul ei, nu corespunde ideilor ei despre un soț ideal. Un soț este un sprijin, un sprijin, un conducător. Tikhon nu se ridică la nivelul așteptărilor Katerinei. Această dezamăgire o duce la Boris. Acest nou sentiment pentru Katerina este un păcat, dă naștere la remuşcări. Dacă ar fi continuat să trăiască într-o lume patriarhală, acest lucru nu s-ar fi întâmplat. Și dacă Tikhon ar fi insistat pe cont propriu și ar fi luat-o cu el, ar fi uitat de Boris pentru totdeauna. Tragedia Katerinei este că această natură pură, cu cerințe morale ridicate, nu știe să se adapteze la viață. Katerina nu a putut trăi mai departe, încălcând cândva legile morale ale lui Domostroy. Chinuită de reproșuri de conștiință, ea îi mărturisește totul soțului ei, dar nici în iertarea soțului ei nu găsește alinare din suferința psihică. Aceasta este esența conflictului spiritual.
Astfel, piesa prezintă două conflicte principale - social și spiritual. Moartea Katerinei dovedește superioritatea ei morală față de " regat întunecat” și oameni ignoranți.

Ostrovsky și-a scris piesa „Furtuna” în 1859, chiar înainte ca iobăgia să fie abolită. În opera sa, autorul arată cum societatea se mănâncă din interior, trăind după un mod de viață consacrat și atinge mai multe conflicte.

Dramă Conflict furtună și plasarea personajelor

În drama „Furtuna”, care tratează conflicte de natură diferită, mașina a făcut aranjamentul personaje, împărțindu-i în cei care trăiesc fericiți în Kalinovul patriarhal și cei care nu sunt de acord cu fundamentele și legile acestuia. Îl includem pe Kabanikha și Dikiy printre primii, care prin natura lor sunt despoți, tirani, reprezentanți ai „Regatului Întunecat”. Al doilea grup include generația tânără, unde Varvara pleacă de acasă, Tikhon devine slab de voință, iar Katerina, în ciuda tuturor, în ciuda despotismului, decide să se sinucidă, doar să nu trăiască după regulile care o contrazic ca individ. . Eroina cu o nouă perspectivă asupra vieții nu vrea să accepte morala lui Domodedovo. Astfel, cu ajutorul unui număr mic de personaje care trăiesc în Kalinov, pe malul Volgăi, autorul dezvăluie mai multe conflicte unice în drama „Furtuna”, printre care un conflict de familie, care se manifestă în ciocnirea Katerinei cu ea. soacră.

Conflict social în drama Furtuna

Autorul a atins și el conflict socialîn drama „Furtuna”, care este reprezentată de o ciocnire a diferitelor viziuni asupra lumii, unde vechiul se luptă cu noul, unde negustorul și soția negustorului sunt imagini generalizate ale tiraniei și ignoranței care au înflorit în acele vremuri. Sunt adversari ai progresului, tot ce este nou este perceput cu ostilitate. Ei vor să-i țină pe toți în lesă scurtă, astfel încât „regatul întunecat” lor să nu se prăbușească. Cu toate acestea, noua viziune asupra lumii pe care o are Katerina este o alternativă la cea veche. Este diferit de vederile, fundamentele, tradițiile la care se aderă în regatul întunecat. Katerina este un personaj generalizat de o altă mentalitate, cu un alt caracter, care deja începe să iasă la iveală într-o societate putredă și devine o rază de lumină în această lume întunecată.

Care este principalul conflict al dramei The Thunderstorm?

Dintre conflictele sociale și familiale se poate identifica conflictul principal. Care este principalul conflict al dramei „The Thunderstorm”? Cred că principalul lucru aici este conflictul care se desfășoară în interiorul eroinei însăși. Aceasta este o confruntare între individ și societate. Aici vedem că Katerina vrea să fie ea însăși, liberă, viața printre violențe este inacceptabilă pentru ea, dar în Kalinov este imposibil să faci altfel. Aici este fie așa, fie deloc. Dar eroina nu suportă această situație și, dacă este imposibil să trăiești așa cum își dorește, mai bine să mori. Ea nu putea ucide personalitatea iubitoare de libertate din ea însăși de dragul ordinii stabilite.

De ce a ales autorul acest titlu pentru lucrarea sa? Probabil pentru că viața descrisă în Kalinov este într-o stare înainte de furtună, într-o stare în care urmează o catastrofă. Aceasta este o furtună, ca prevestitor al schimbărilor viitoare, o furtună, ca un sentiment spontan care a apărut între Katerina și Boris, o furtună este un dezacord cu fundațiile. Și pentru a sublinia viața moartă a Kalinovilor, autorul folosește imaginea și descrierea naturii frumoase.

Un conflict este o ciocnire între două sau mai multe părți care nu coincid în opiniile și viziunile lor asupra lumii.

Există mai multe conflicte în piesa lui Ostrovsky „Furtuna”, dar cum poți decide care este cel principal? În epoca sociologiei în critica literară, se credea că conflictul social era cel mai important în piesă. Desigur, dacă vedem în imaginea Katerinei o reflectare a protestului spontan al maselor împotriva condițiilor constrângătoare ale „regatului întunecat” și percepem moartea Katerinei ca urmare a ciocnirii cu soacra ei tiran, genul piesei ar trebui definit ca o dramă socială și de zi cu zi. Drama este o operă în care aspirațiile sociale și personale ale oamenilor și, uneori, chiar viața lor, sunt amenințate cu moartea din partea forțelor externe aflate în afara controlului lor.

Piesa conține și un conflict generațional între Katerina și Kabanikha: noul calcă mereu pe călcâiele vechiului, vechiul nu vrea să cedeze noului. Dar piesa este mult mai profundă decât ar părea la prima vedere. La urma urmei, Katerina se luptă în primul rând cu ea însăși, și nu cu Kabanikha, conflictul se dezvoltă nu în jurul ei, ci în ea însăși. Prin urmare, piesa „Furtuna” poate fi definită ca o tragedie. Tragedia este o operă în care există un conflict insolubil între aspirațiile personale ale eroului și legile superpersonale ale vieții care apar în mintea protagonistului. În general, piesa seamănă foarte mult cu o tragedie antică: refrenul este înlocuit de unele personaje extra-intrigă, deznodământul se termină cu moartea personajului principal, ca în tragedia antică (cu excepția nemuritoarei Prometeu).

Moartea Katerinei este rezultatul ciocnirii a două epoci istorice. Unele dintre personajele piesei par să difere în funcție de timpul în care trăiesc. De exemplu: Kuligin este un om al secolului al XVIII-lea, vrea să inventeze un cadran solar, care era cunoscut în antichitate, sau un perpetuum mobile, care este trăsătură distinctivă Evul Mediu, sau paratrăsnet. El însuși ajunge cu mintea la ceva ce a fost deja inventat cu mult timp în urmă, dar doar visează la asta. El îi citează pe Lomonosov și Derzhavin - aceasta este și o trăsătură a unui om din secolul al XVIII-lea. Boris este deja un iluminator al secolului al XIX-lea, persoană educată. Katerina este eroina vremurilor pre-petrine. Povestea despre copilăria ei este o poveste despre versiunea ideală a relațiilor patriarhale de construire a casei. În această lume a regilor doar atotpătrunzătorul iubire reciproca, o persoană nu se desparte de societate. Katerina a fost crescută în așa fel încât să nu renunțe la morală și legi morale, orice încălcare a acestora înseamnă moarte inevitabilă. Katerina se dovedește a fi mai în vârstă decât toată lumea din oraș în ceea ce privește viziunea ei asupra lumii, chiar mai în vârstă decât Kabanikha, care a rămas ca ultimul gardian al modului de viață de construcție a caselor din Kalinov. La urma urmei, Kabanikha doar pretinde că totul în familia ei este așa cum ar trebui să fie: nora ei și fiul ei se tem și o respectă, Katerina îi este frică de soțul ei și nu-i pasă cum se întâmplă totul cu adevărat, doar aparentele sunt importante pentru ea. Personajul principal se află într-o lume pe care și-a imaginat-o complet diferit, iar structura patriarhală din Katerina este distrusă chiar sub ochii ei. În multe privințe, Varvara hotărăște soarta Katerinei, încurajând-o pe aceasta din urmă să meargă la o întâlnire. Fără Varvara, este puțin probabil ca ea să fi decis să facă asta. Varvara aparține tinerilor orașului Kalinov, care s-au format la punctul de cotitură al relațiilor patriarhale. Katerina, aflându-se într-un mediu nou pentru ea, nu se poate obișnui cu societatea; Pentru ea Soțul ideal- acesta este sprijin, sprijin, conducător. Dar Tikhon nu confirmă așteptările Katerinei, este dezamăgită de el și în acest moment se naște un nou sentiment - un sentiment de personalitate, care ia forma unui sentiment de dragoste. Acest sentiment pentru Katerina - păcat teribil. Dacă ar fi continuat să trăiască într-o lume patriarhală, atunci acest sentiment nu ar fi existat. Chiar dacă Tikhon și-ar fi arătat voința masculină și pur și simplu ar fi luat-o cu el, ea ar fi uitat de Boris pentru totdeauna. Tragedia Katerinei este că nu știe să fie ipocrită și să se prefacă, ca Kabanikha. Personajul principal al piesei, moral, cu cerințe morale ridicate, nu știe să se adapteze la viață. Ea nu putea trăi mai departe, încălcând cândva legile „Domostroy”. Sentimentul care a apărut în Katerina nu poate fi întruchipat pe deplin în ea, iar ea, neîmpacându-se cu ceea ce a făcut, comite un păcat și mai mare - sinuciderea.

Piesa „Furtuna” este o tragedie a personajului principal, în care epoca momentului de cotitură în relațiile patriarhale a jucat un rol important.