Korkodinova Daria Alexandrovna
Denumirea funcției: profesor de discipline muzicale şi teoretice
Instituție educațională: MAUDO „Școala de artă pentru copii nr. 3”
Localitate: Okrug autonom Khanty-Mansiysk - Yugra, Nijnevartovsk
Denumirea materialului: Rezumatul lecției
Subiect:"Facilităţi expresivitate muzicală"
Data publicării: 05.10.2018
Capitol: educatie suplimentara

Municipal institutie autonoma educatie suplimentara

Școala de artă pentru copii nr. 3 din Nijnevartovsk

Note de lecție despre „Ascultând muzică” clasa I.

Tema: Mijloace de exprimare muzicală.

Completat de: profesor de discipline muzicale si teoretice

Korkodinova Daria Alexandrovna.

Nijnevartovsk 2018

Scopul lecției: Formarea și asimilarea de noi cunoștințe.

Obiectivele lecției:

Educational: 1. Introducerea copiilor în diverse mijloace muzicale

expresivitate

2. Capacitatea de a distinge mijloacele de exprimare muzicală

3. Aplicați cunoștințele dobândite în alte clase (cor,

solfegiu, special instrument)

Educational: 1. Formarea abilităților de ascultare muzicală

2. Formarea deprinderilor în analiza operelor muzicale (în

in functie de varsta)

3. Educarea sentimentelor estetice și emoționale.

Educational: 1.Dezvoltarea percepției emoționale.

2. Dezvoltarea imaginației, memoriei, gândirii.

3. Dezvoltarea atenţiei auditive şi a memoriei muzicale.

Planul lecției.

Organizarea timpului

Explicația noului material

Teme pentru acasă

În timpul orelor

Organizarea timpului.

Bună, băieți, astăzi vă vom prezenta muzica de

mai multe detalii. Știi ce ajută muzica să fie atât de frumoasă și

diferit? Știți ce mijloace de exprimare muzicală sunt?

Să aflăm!

Explicarea noului material.

Muzica, potrivit filosofului grec antic Platon, dă viață și

distracția pentru tot ceea ce există în lume este întruchiparea

tot ce este frumos și sublim care există pe pământ.

Când tu și cu mine ascultăm muzică, în primul rând simțim că este comună

caracter sau stare de spirit. Dar cum se transmite asta? (răspunsuri

Utilizarea mijloacelor de exprimare muzicală. Acestea sunt mici

Asistenți muzicali, sunt mulți dintre ei și sunt diferiți. Să mergem cu ei

Sa ne cunoastem.

Melodia este ceva fără de care muzica nu poate exista. Acesta este principalul

gând, grăuntul muzicii. Melodia poate fi diferită: dacă o putem cânta,

atunci ea este vocală. Să încercăm să cântăm piesa „Two Cheerful Goese”.

S-a întâmplat? (Da). Deci melodia din această melodie este vocală, hai să o facem

Un alt tip de melodie este exact opusul melodiei vocale. Dacă

Dacă melodia este dificil sau imposibil de cântat, atunci se numește o astfel de melodie

instrumental. Să ascultăm muzica acum

lucrări numite „Baba Yaga” ale compozitorului Lyadov și

Să încercăm să cântăm o melodie. Așa cum? S-a întâmplat? (Nu) Deci aceasta este o melodie

Instrumental. (noteaza)

Există un alt tip de melodie numită cantilena. Este foarte lung

melodie liberă și frumoasă. Un exemplu izbitor asemenea melodii sunt

Cântece populare rusești. (Ascultă r.n.p. „Conform zorilor, zorilor”)

Iar ultimul tip de melodie este foarte neobișnuit. Se numește recitativ. Acest

cântând, care este aproape de vorbire colocvială. (Îl ascultăm pe Rimski -

Korsakovo „Recitativul Marthei”) (înregistrare)

O melodie este întotdeauna asociată cu un alt mijloc de exprimare, fără

care nu poate exista este RITMUL. Ritmul este alternanță

de durate variate (arăt prin palme). El este cel care are

capacitatea de a influența caracterul muzicii. De exemplu, dacă muzica

liric și melodios, atunci ritmul este uniform, calm și, dacă este emoționat, atunci

ritmul este intermitent și uneori spasmodic. (noteaza)

LAD este, de asemenea, important în muzică - aceasta este ceea ce dă starea de spirit (vesel sau

trist). Modul este major și minor. (Arătând spre

instrument). Să-l notăm și să desenăm puțin. Scară minoră

o vom desena ca un nor, iar cheia majoră ca un soare strălucitor.

Nu mai puțin important este TEMPO în muzică. Tempo este viteza muzicii

lucrări. Poate fi rapid (allegro), moderat (andante) și

lent (adagio). (noteaza)

Un alt mijloc de exprimare muzicală este TIMBER. Timbre este

culoarea sunetului. Din cauza timbrului putem distinge vocea unei mame

vom spune cuvântul „muzică” și vom asculta pentru a vedea dacă timbrul vocii noastre este diferit

sau nu. (vorbim) Este diferit? (răspunsurile copiilor) Desigur că da, pentru că

Înregistrare – pitch. Registrul este mare, mediu și scăzut.

(arătând spre pian). De exemplu, dacă vreau să desenez un mouse

la pian, în ce registru ar trebui să fac asta? (în sus).

Bine, dacă vreau să arăt un urs mare? (în jos).

Absolut corect. În ce registru miaună pisica? (in medie).

Să ne jucăm? Voi cânta melodii în registre diferite, iar tu vei face

Ghici care animal vorbește acum. (redați și apoi înregistrați

registre)

Acestea sunt principalele mijloace de exprimare, dar există și altele suplimentare,

care fac muzica mai expresivă și mai fermecătoare. Aceasta este factura -

structura „țesăturii” sonore. De exemplu, dacă o piesă muzicală

constă dintr-o singură melodie, atunci se numește o astfel de textură

homofonice și dacă există mai multe astfel de melodii și sunt egale între ele,

atunci o astfel de textură se numește polifonică. Acestea nu sunt singurele tipuri

mai sunt multe texturi, dar despre ele o sa va povestesc in continuare

Există, de asemenea, atingeri - felul în care este produs sunetul și dinamică - putere

sunet. Știți de unde vine numele instrumentului nostru?

"pian"? Este format din două cuvinte „forte” - tare și „pian” - liniștit.

Ei bine, băieți, spuneți-mi cum să traduc pianul? (liniște puternică).

Exact așa este tradus numele instrumentului nostru preferat.

Concluzie

Datorită combinației tuturor mijloacelor muzicale de mai sus

apare expresivitatea și muzica frumoasă.

Să încercăm acum să auzim toate aceste mijloace în

Opera lui Ceaikovski „Păpușa nouă”.

Scrieți în caiet toate mijloacele de exprimare muzicală în

coloana, ascultați piesa și alegeți opțiunea corectă pentru

fiecare dintre fonduri. (ascultă și analizează)

Acum să rezumăm și să rezolvăm cuvintele încrucișate muzicale!

Teme pentru acasă

Ascultă-ți piesa în specialitatea ta și încearcă

analizeaza-l singur. Și asta ne aduce lecția

sfârşit, toate cele bune, la revedere!

Fiecare artă are propriul ei limbaj special, propriile sale mijloace de exprimare. În pictură este desen și pictură. Folosindu-le cu pricepere, artistul creează o imagine. Un poet, scriind poezie, ne vorbește în limbajul cuvintelor, folosește vorbirea și rimele poetice. Cuvânt poetic este un mijloc expresiv al artei poeziei. bază arta dansului este dans, dramatic este actorie.

Muzica are propriul ei limbaj special - limbajul sunetelor. Și are, de asemenea, propriile mijloace expresive: registru, melodie, ritm, mărime, tempo, mod, dinamică, timbru, textură și metru.

Elemente diverse limbaj muzical(înălțimea, longitudinea, volumul, culoarea sunetelor etc.) îi ajută pe compozitori să exprime diferite stări și să creeze diferite imagini muzicale. Aceste elemente ale limbajului muzical sunt numite și mijloace de exprimare muzicală. Să le aruncăm o privire mai atentă.

Melodie

Aceasta este baza oricărei opere muzicale, gândirea ei, sufletul ei. Fără melodie, muzica este de neconceput. Melodia poate fi diferită - lină și abruptă, veselă și tristă.

Inregistreaza-te

Un registru este o parte a gamei, o anumită înălțime a unei voci sau a unui instrument muzical.

Sunt:

- registru înalt (sunet ușor, aerisit, transparent),
- registrul mijlociu (asocieri cu cu o voce umană),
- registru scăzut (sunet serios, sumbru sau plin de umor).

Ritm

În orice muzică, în orice melodie, pe lângă melodie, ritmul este foarte important. Totul în lume are un ritm. Inima noastră este ritmul cardiac; Există ritmuri cerebrale, există un ritm circadian - dimineața, după-amiaza, seara și noaptea. Schimbarea anotimpurilor este ritmul planetei.

Ritmul în greacă înseamnă „măsurare” - este alternanta uniforma, repetarea sunetelor scurte și lungi. Ritmul este bine înțeles diferite dansuri. Toată lumea înțelege despre ce ritm vorbim când spune: ritmul unui vals, marș, tango.

Muzica fără ritm este percepută mai degrabă ca o colecție de sunete decât ca o melodie. Ea influențează unul sau altul caracter al muzicii. Ritmul neted dă lirism unei piese muzicale. Ritmul intermitent creează un sentiment de anxietate și agitație.

Astfel, ritmul este o succesiune de sunete cu durate identice sau diferite.

Sunetele de diferite durate sunt combinate în grupuri ritmice, care alcătuiesc modelul ritmic al lucrării.

Tipuri de modele ritmice

Repetarea duratelor identice în lucrări cu tempo lent sau moderat creează o imagine calmă, echilibrată.

În lucrările de tempo rapid - studii, toccate, preludii - repetarea duratelor identice (se întâlnesc adesea șaisprezecele de durată) conferă muzicii un caracter energic, activ.

Mai des există grupuri ritmice unite prin note de durate diferite. Ele formează o varietate de modele ritmice.

Următoarele figuri ritmice sunt mai puțin frecvente:

• Ritmul punctat (caracteristic marșului, dansului) - ascuți și activează mișcarea.
• Sincopa este mișcarea de accentuare de la o bătaie puternică la o bătaie slabă. Sincopa creează efectul de surpriză.
• Triplet - împărțirea duratei în trei părți egale. Tripleții oferă ușurință în mișcare.
• Ostinato este repetarea repetată a unei figuri ritmice.

mărimea

Pentru a scrie ritmul pe hârtie, utilizați așa-numita semnătură a timpului muzical. Cu ajutorul lui, muzicienii înțeleg la ce ritm și tempo au nevoie pentru a cânta muzică. Contoarele muzicale au dimensiuni diferite și sunt scrise în fracții: două sferturi, trei sferturi etc. Pentru a urmări cu exactitate ritmul, atunci când învață o nouă melodie, un muzician trebuie să numere: unu și, doi și.. . Și așa mai departe, în funcție de mărime.

Ritm

Aceasta este viteza cu care este interpretată o piesă muzicală. Ritmul poate fi rapid, lent și moderat. Cuvintele italiene sunt folosite pentru a indica tempo, care sunt înțelese de toți muzicienii din lume. De exemplu, ritm rapid- allegro, presto; ritm moderat- andante; lent - adagio.

niste genuri muzicale au propriile lor dimensiuni constante, definite și, prin urmare, sunt ușor de recunoscut după ureche: un vals are trei sferturi, un marș rapid are două sferturi.

flăcău

Există două moduri contrastante în muzică - major și minor. Muzica majoră este percepută de ascultători ca ușoară, clară, veselă, iar muzica minoră este percepută ca tristă și visătoare.

Timbru

1. Înalt - soprană, tenor.
2. Mijloc - mezzo-soprano, bariton.
3. Scăzut - alto, bas.

Un cor este un grup mare de cântăreți (cel puțin 12 persoane), asemănător cu o orchestră în muzică instrumentală.

Tipuri de cor:

• masculin (timb dense, luminos),
• feminin (timb cald, transparent),
• mixt (cu sunet plin, bogat, timbru luminos),
• cor de copii (lumină, timbru luminos).

Grupuri de instrumente Orchestra simfonica

Instrumentele din orchestră sunt distribuite între familiile lor – muzicienii le numesc grupuri orchestrale. Sunt patru dintre ei în orchestră:
— Instrumente cu coarde
- De lemn instrumente de suflat
- Instrumente de alamă
- Instrumente de percutie

Dinamica

Dinamica este gradul de volum al unei piese muzicale.

Dinamica dezactivată este asociată cu stări de spirit calme, luminoase sau dureroase. Dinamica puternică exprimă imagini energice, active sau intense.

Denumirile de bază ale nuanțelor dinamice:

• Piano pianissimo - ppp - extrem de silențios
• Pianissimo - pp - foarte liniștit
• Pian - p - liniștit
• Pian Mezzo - mp - nu foarte liniștit
• Mecco forte - mf - nu foarte tare
• Forte - f - tare
• Fortissimo - ff - foarte tare
• Forte fortissimo - fff - extrem de tare

Denumiri pentru modificarea intensității sunetului:

Crescendo - cresc. - întărire
Sforzando - sforc., sfc., sf - intensificându-se brusc
Subito forte - sub.f. - brusc tare
Diminuendo - dim. - reducerea, slăbirea sunetului
Decrescendo -decresc. - slăbirea
Smorzando - smorc. - îngheț
Morendo - morendo - înghețat

Creșterea dinamicii este asociată cu creșterea tensiunii și pregătirea pentru punctul culminant. Clima dinamică este vârful dinamicii în creștere, cel mai înalt punct tensiune în muncă. Slăbirea dinamicii dă naștere unui sentiment de relaxare și calm.

Metru

Meter este o alternanță uniformă de bătăi puternice și slabe ale unei bătăi (pulsație).

ÎN notație muzicală Contorul este exprimat în mărime (numărul superior al mărimii indică câte bătăi sunt într-o măsură, iar numărul inferior indică cât de mult este exprimată fracțiunea de metru dintr-o anumită măsură) și măsuri (deci t este lungimea de timp de la o ritm puternic la ritmul următor putere egală), separate între ele prin linii de bare.

Tipuri de bază de contor

• Contor strict - bătăile puternice și slabe alternează uniform
• Contor liber - accentele sunt distribuite neuniform, în muzica modernă Semnatura de timp poate să nu fie indicată sau să nu existe divizarea în măsuri.
• Dublu metru - o bătaie puternică și una slabă (/-) de exemplu polca sau marș.
• Triplu metru - o bătaie puternică și două slabe (/—), de exemplu, vals.
• Polimetria este o combinație simultană de contor bipartit și tripartit.
• Contor variabil - modificări pe parcursul lucrării.

În funcție de numărul de fracții puternice, metrii sunt:

• Simplu - având o singură ritm puternic (bipartit, de exemplu 24 sau tripartit, de exemplu 34 sau 38).
• Complex - o combinație de contoare identice simple (doar în două părți, de exemplu 44 = 24 + 24 sau doar în trei părți, de exemplu 68 = 38 + 38).
• Mixt - o combinație de contoare de diferite tipuri (bipartite și tripartite) (de exemplu, 54 = 24 + 34, sau 34 + 24, sau 74 = 24 + 24 +34 etc.).

Trăsături metroritmice caracteristice ale unor dansuri:

• Polka - 24, grupuri ritmice cu note a șaisprezecea.
• Vals - 34, acompaniament cu accent pe prima bataie.
• Martie - 44, ritm punctat.

Armonie

Tradus din greacă, harmonia înseamnă consonanță.

Armonie- aceasta este combinația de sunete în diverse consonanțe (acorduri) și secvențele lor.

Elementul principal al armoniei este un acord - o combinație simultană de trei sau mai multe sunete cu înălțimi diferite.

Tipuri de acorduri:

După numărul de sunete:
— Triadele sunt acorduri a trei sunete. Tipuri de triade: majore, minore, diminuate, augmentate.
— Acorduri a șaptea – acorduri a patru sunete etc.

Conform structurii intervalului:
- acorduri de a doua structură (clusters)
- acorduri terțiane (triada, acordul al șaptelea)
- acorduri de structura a patra (acorduri sferturi)
— acorduri de structura a cincea (acorduri de chint).

ÎN muzica clasica armonia este eufonică (pe baza consonanțelor se folosesc în principal acordurile structurii terțiane).

În muzica modernă, armonia poate suna ascuțit (astfel de consonanțe ascuțite se numesc disonanțe) și pot fi foarte complexe. Consonanțe neobișnuite sunt utilizate pe scară largă - combinația simultană de secunde, patri, cincimi și alte intervale;

Textură

Textura este un depozit, un tip de prezentare a unei opere muzicale (latina fakturo - procesare).
Elementele principale ale texturii: melodie, acompaniament (acompaniament), bas (voce joasă), voci mijlocii.
Textura poate fi transparentă (cu două sau trei voci), provocând o senzație de lejeritate și transparență. Textura densă (polifonică, cordală) creează impresia de forță și putere.

Un tip de muzică polifonic, în care o voce este cea principală (melodia), iar restul (acompaniament) o însoțesc. varietate textură omofonică este o structură de acorduri a muzicii în care melodia este combinată ritmic cu acompaniament.
Polifonia (greacă poli-multe, telefon-sunet) este o combinație simultană a mai multor voci (melodii) independente.

Principalele tipuri de polifonie

• Element de imitație - (latină Imitatio - imitație) repetare cu altă voce sau cu alt instrument a melodiei (temei) care tocmai a fost auzită. De exemplu, canon, fugă sau invenție
• Contrast p. - sunet simultan tipuri diferite melodii. De exemplu, în Evul Mediu au combinat trei melodii diferite cu text diferit. Principalele tipuri de facturi:
  Forme de polifonie imitativă:
• Canon - formă muzicală, în care toate vocile interpretează aceeași melodie, intrând alternativ.
• Invenția este o mică operă instrumentală cu două sau trei voci scrisă într-o tehnică de imitație.
• O fugă este o lucrare polifonică a mai multor voci, care se bazează pe repetarea imitativă a unei teme în toate vocile. Cel mai înalt, cel mai mult formă complexă polifonie imitativă. Cel mai mare maestru fuga a fost J.S.Bach.
• Fugetta (în italiană fughetta - fugă mică) este o fugă simplă, mai mică, pentru orgă sau pian.

Accident vascular cerebral

Foarte instrument important expresivitatea muzicală – atingeri. Ele indică stilul de inginerie a sunetului și depind de natura lucrării.

• Legato - (legato) implică o producție de sunet coerentă și netedă.
• Staccato - (staccato) - producere bruscă de sunete. Staccato este indicat printr-un punct deasupra sau sub note. Sunetele când sunt jucate staccato sunt scurte, cu mici șocuri, accente ușoare și cezură între sunete.
• Non legato – (non legato) – performanță incoerentă, netedă. Inginerie de sunet cu un accent ușor pe fiecare sunet al melodiei. În acest caz, sunetele ar trebui să fie pline, ca atunci când sunt executate legato, iar cezurele dintre sunete ar trebui să fie scurtate. Sunetele sunt accentuate, dar nu la fel de puternic ca în staccato. Fiecare sunet sună distinct.

Fiecare artă are propriile tehnici și mecanisme de transmitere a emoțiilor, iar muzica le are pe ale ei propria limba. Mijloacele de exprimare muzicală sunt reprezentate de timbru, tempo, mod, ritm, mărime, registru, dinamică și melodie. În plus, atunci când se analizează o piesă muzicală, se ia în considerare accentul și pauză, intonația sau armonia.

Melodie

Melodia este sufletul compoziției, vă permite să înțelegeți starea de spirit a lucrării și să transmiteți sentimente de tristețe sau bucurie, melodia poate fi săritoare, netedă sau bruscă. Totul depinde de modul în care îl vede autorul.

Ritm

Tempo determină viteza de execuție, care se exprimă în trei viteze: lentă, rapidă și moderată. Pentru a le desemna se folosesc termeni care ne-au venit de la limba italiana. Deci, pentru lent - adagio, pentru rapid - presto și allegro, iar pentru moderat - andante. În plus, ritmul poate fi vioi, calm etc.

Ritm și metru

Ritmul și metrul ca mijloace de exprimare muzicală determină starea de spirit și mișcarea muzicii. Ritmul poate fi diferit, calm, uniform, abrupt, sincopat, clar etc. La fel ca ritmurile care ne inconjoara in viata. Contorul este necesar pentru muzicienii care determină cum să cânte muzică. Ele sunt scrise ca fracții sub formă de sferturi.

flăcău

Modul în muzică îi determină direcția. Dacă este o cheie minoră, atunci este tristă, tristă sau gânditoare și visătoare, poate nostalgică. Major corespunde muzicii vesele, vesele, clare. Modul poate fi și variabil, când minor este înlocuit cu major și invers.

Timbru

Timbre colorează muzica, astfel încât muzica poate fi caracterizată ca sunet, întuneric, lumină etc. Fiecare instrument muzical are propriul timbru, precum și vocea unei anumite persoane.

Inregistreaza-te

Registrul muzicii este împărțit în joasă, medie și înaltă, dar acest lucru este important direct pentru muzicienii care interpretează melodia, sau pentru experții care analizează lucrarea.

Mijloace precum intonația, accentul și pauză vă permit să înțelegeți clar ce vrea să spună compozitorul.

Mijloace de exprimare muzicală pe video

Forma muzicala:

Analiza operelor muzicale:

Motiv, frază și propoziție în muzică:

Materiale de referință muzicală

Tipuri de muzică:

După modalitatea de executare

Vocal, coral

Muzica instrumentala- muzică care, spre deosebire de cântece, este interpretată fără cuvinte. Există muzică instrumentală solo, de ansamblu și orchestrală.

Muzică de cameră - muzică instrumentală sau vocală pentru un grup restrâns de interpreți: compoziții solo. Muzică simfonică.

Stiluri:

Antic

Medieval (polifonia apare din secolele XI până în secolele XVIII. Polifonie– tip de polifonie (fugă, canon - genuri polifonice)

Baroc, clasic, romantic, impresionism, modern, contemporan

Mijloace de exprimare muzicală

flăcău– un sistem sound-pitch, unde fiecare pas este la propriul nivel. Modul determină culoarea melodiei. Cele mai cunoscute moduri sunt majore și minore.

Ritm raportul duratelor sunetului în succesiunea lor

Ritm- viteza muzicii:

încet

calm

plin de viață

Timbre - colorarea sunetului instrumentelor sau vocilor

Inregistreaza-te -înălţime

Dinamica- volum (forte, pian)

Intonaţie- expresivitatea semantică

Formă- planul unei opere muzicale.

Variante (A., A1, A2, A3...)

Rondo(AVASADA...)

Forma sonată.

Variante- (varianta) este o forma muzicala bazata pe o tema si variatiile acesteia.

Rondo– Cântec francez de dans rotund. Refrenul este unul, refrenele se schimbă.

Sonată- o piesă muzicală pentru unul sau două instrumente. De exemplu: sonata pentru vioară și pian.

Structura primei mișcări a unei sonate, simfonie, uvertură, cvartet.

Introducere. Prima secțiune a formei sonatei este Expunerea.

O expunere este o afișare de subiecte. De obicei, există două teme principale. Adesea ele contrastează unele cu altele, ceea ce determină dezvoltarea ulterioară a lucrării. Expoziția constă din 4 subiecte: principal, de legătură, secundar și final. Încărcare semantică cade în mod special asupra părților principale și secundare.

Dezvoltare (pe baza motivelor expoziției).

Reprise (repetarea temelor de expunere cu modificări).

Coda (epilog, postfață). Simfonie- o piesă muzicală pentru o orchestră simfonică. Constă din patru părți: rapid, lent, vesel, solemn.

Genuri:(din franceză - vedere). Fiecare gen are al lui mijloace caracteristice expresivitate muzicală.

Dans - o formă de artă în care imagine artistică este creată prin mișcări plastice ritmice și modificări ale pozițiilor expresive ale corpului uman.

Martie- - muzică gen care s-a dezvoltat în instr. muzica în legătură cu sarcina de sincronizare a mișcării un numar mare al oamenilor…

Cântec- aceasta este forma muzica vocala. Într-un cântec, cuvintele și melodia sunt importante.

Vocalizează- cântând fără cuvinte

Romantism- genul muzicii vocale; O lucrare muzicală și poetică pentru voce cu acompaniament de chitară.

Baladă- Un cântec sau o piesă de teatru de natură narativă cu conținut dramatic și liric.

Joaca- piesa muzicala mica:

momente muzicaleși lucrări improvizate, nocturne și balade, transcrieri pentru pian de lucrări orchestrale și cântece fără cuvinte, fantezii, rapsodii, suite, concertino.

Gen special muzica instrumentala - concert cu orchestra, unde trăsăturile virtuoase ale pianului sau ale altor instrumente apar cu o luminozitate deosebită.

Uvertură- o piesă instrumentală (de obicei orchestrală) interpretată înainte de începerea oricărei reprezentații - operă, balet, film etc., sau o lucrare orchestrală dintr-o singură parte, aparținând adesea muzicii de program.

Operă(din litere italiene - opera, compoziție) - un gen de artă muzicală și dramatică vocală, bazat pe sinteza cuvintelor, acțiunii scenice și muzicii. Exemple: M. Glinka „Ivan Susanin”, J. Bizet „Carmen”, M. Mussorgsky „Boris Godunov”.

(Uvertură, aria, cavatina, recitativ, libret - Text scurt, laitmotivul este o temă melodică strălucitoare, imaginativă. Laitmotivul se schimbă pe măsură ce imaginea se dezvoltă)

Balet- un tip de artă muzicală și teatrală sintetică care combină drama, muzica, coregrafia și artă, un tip de artă scenică, al cărei conținut se dezvăluie în imagini de dans și muzicale.

Oratoriu(oratoriu latin, oratoriu italian) - o mare lucrare muzicală pentru cor, soliști și orchestră. În trecut, oratoriile erau scrise numai pe subiecte din Sfânta Scriptură. Se deosebește de operă prin absența acțiunii scenice și de cantată prin dimensiunea sa mai mare și intriga ramificată.

Cantată o operă vocal-simfonică în mai multe părți de natură solemnă sau narativă-epică (termenul „cantata” provine din italianul cantare - a cânta)

Cvartet– ansamblu de patru persoane

Cvintet– ansamblu de cinci persoane

Imagine muzicală- acestea sunt gândurile și sentimentele compozitorului exprimate în sunete. Ele pot fi lirice, dramatice, epice etc. Imagini imaginare ale împrejurimilor și lumea interioara uman, creat prin expresivitate muzicală („Dimineața”, „În Peștera Regelui Muntelui” de E. Grieg. „Valsul Trist” de J. Sibelius.)

Dramaturgie muzicală este procesul de dezvoltare a unei opere muzicale. Gândirea muzicală, dezvoltându-se prin modificări ale mijloacelor de exprimare muzicală, formează dinamica sunet muzical numită dramaturgie muzicală. Dramaturgia este întruchiparea unei idei, a planului compozitorului într-o operă muzicală prin dezvoltarea uneia sau mai multor imagini muzicale. Există două tipuri de dramaturgie: dramaturgia de conflict și dramaturgia de comparație. (de exemplu, uvertura „Egmont” a lui Beethoven și uvertura lui Glinka la opera „Ruslan și Lyudmila”) Unele dintre cele mai comune moduri de dezvoltare a muzicii sunt: ​​repetiția, variația, secvența, imitația.

2. Scenariul muzical care determină relația imaginilor din operă

Program muzical este muzica care are un conținut specific. Astfel de lucrări au un titlu specific sau prefaţă literară(epigraf), creat sau ales de însuși compozitor. Exemplu: Beethoven Uvertură la drama lui Goethe „Egmont”.

Introducere. spaniolii. Oameni.

Expunere. Egmont. Klerchen.

Dezvoltare. spaniolii. Klerchen.

Reluare. Klerchen. Moartea lui Egmont.

Cod. Victoria poporului rebel.

Fiecare artă are propriul ei limbaj special, propriile sale tehnici de transmitere a emoțiilor, propriile sale mijloace de exprimare. Vopselele și desenul, de exemplu, sunt mijloacele expresive ale picturii. Folosindu-le cu pricepere, artistul creează tablouri. Folosind rime poetice, poetul, scriind poezie, ne vorbește în limbajul cuvintelor. Baza artei dansului este dansul, arta dramatică este actoria.

Muzica are propriul ei limbaj special, este limbajul sunetelor. Mijloace expresive muzica: melodie, ritm, tempo, mod, timbru, dimensiune, registru. În plus, atunci când se analizează o piesă muzicală, se ține cont de accent și pauză, de intonație sau armonie.

Melodie. Aceasta este baza oricărei lucrări muzicale, acesta este sufletul compoziției, gândul ei. Melodia vă permite să înțelegeți starea de spirit a muzicii: tristă sau fericită. Poate fi netedă sau sacadată, spasmodică sau liniștitoare.

Ritm. Totul în natură este supus ritmului. Există un ritm cardiac, un ritm cerebral. Ziua este împărțită în ritmul dimineții, după-amiezii, serii și nopții. Schimbarea anotimpurilor este și ritmul planetei.

Tradus din greacă, cuvântul „ritm” înseamnă „măsurare”. Aceasta este o repetare uniformă a sunetelor scurte și lungi. Muzica fără ritm este doar o colecție de sunete. Un ritm neted adaugă lirism muzicii, în timp ce un ritm spasmodic, sacadat provoacă anxietate și emoție.

Ritm. Aceasta este viteza de interpretare a piesei. Poate fi lent, rapid și moderat. Termenii italieni sunt folosiți pentru a indica tempo. De exemplu, tempo rapid - allegro, presto; lent - adagio; tempo moderat - andante. Întreaga lume folosește aceste cuvinte italiene pentru a indica tempo. În plus, ritmul poate fi calm, vioi, rapid...

Unele genuri muzicale au propriile semnături de timp constante. De aceea este atât de ușor să recunoști un vals sau un marș după ureche.

flăcău. Există două moduri contrastante în muzică: major, care exprimă bucurie, veselie și distracție în muzică, și minor, sfântul patron al tristeții și al tristeții.

Timbru. Aceasta este culoarea sunetului. Fiecare instrument muzical are propriul timbru, la fel ca vocea umană.

Mărimea. Este necesar pentru a scrie ritmul pe hârtie. Dimensiunile muzicale vin în dimensiuni diferite și sunt scrise ca fracții: două sferturi, trei sferturi...

Inregistreaza-te. Împărțit în scăzut, mediu și ridicat. Este nevoie direct de muzicienii care interpretează melodia sau de experții care analizează o anumită melodie.

ÎN tipuri diferite arte putem găsi mijloace de exprimare înrudite. Acestea sunt, de exemplu, imaginea, intonația, ritmul, starea de spirit, contrastul, diverse nuanțe.

Muzică și pictură. Pictura este creație pe un plan tablouri reale lumea noastră sau picturi imaginare create de mintea artistului. Mijloace de expresivitate a picturii: culoarea și desenul, expresivitatea trăsăturilor, mediul de lumină-aer, clarobscurul, contrastul. Pictura, la fel ca muzica, creează o stare de spirit cu ajutorul unei imagini, a unei dispoziții! Intonația este liniile, melodia este desenul, tempo-ul muzicii este compoziția imaginii, modul este starea de spirit, timbrul este schema de culori. Exemplele de relație dintre sunet și culoare sunt numeroase. Unii pictori asociază direct o anumită culoare cu una sau alta timbru muzical. Este despre despre așa-numita „auzire de culoare”. Remarcabilii compozitori ruși Rimski-Korsakov și Scriabin au avut asta. Fiecare tonalitate i se părea pictată într-o anumită culoare și, prin urmare, avea o aromă unică. Mulți opere muzicale au fost create sub impresia a tot felul de picturi si sculpturi.

Muzică și literatură. În forma lor originală, muzica și poezia existau ca un întreg. Joc început instrumente muzicale s-a redus în principal la acompaniament. Abia în secolul al XVII-lea muzica a devenit o formă independentă de creativitate. Apoi tot felul opere literare a început să aibă o analogie în muzica contemporană. Acestea sunt tot felul de variante și suite. Apariția unui astfel de gen de literatură precum romanul este strâns legată de apariția formei sonatei. Literatura și muzica s-au dezvoltat interconectat. De exemplu, un loc semnificativ în muzică este ocupat de asemenea personaje literare precum Orfeu, Faust, Don Juan, Ophelia, Romeo și Julieta. Timp de câteva secole, viața lor a entuziasmat și a entuziasmat mintea și imaginația muzicienilor. Și ca rezultat - muzica europeanaîmbogățit cu opere, balete și simfonii viu colorate.

Muzică și arhitectură. Goethe a numit arhitectura „muzică înghețată”. În zilele noastre, se obișnuiește să se trateze muzica ca pe o artă dialectică care combină o emotivitate excepțională cu o structură extremă. De aceea acele lucrări arta muzicala, care se bazează pe calcule precise, sunt considerate cele mai apropiate de arhitectură. Lucrări precum „Catedrala scufundată” a lui Debussy, simfonia „Roma” a lui Bizet, suita „Castelul de foc” a lui Milhaud și multe altele au fost inspirate din imagini ale structurilor arhitecturale.