Léonard de Vinci l'homme. "L'Homme de Vitruve" : projet d'ingénierie ou grand art

15 faits peu connusà propos de "L'Homme de Vitruve" de Léonard de Vinci

L'Homme de Vitruve est un dessin réalisé par Léonard de Vinci vers 1490-1492, pour illustrer un livre consacré aux œuvres de Vitruve. Le dessin est accompagné de notes explicatives dans un de ses journaux. Il représente la figure d'un homme nu dans deux positions superposées : les bras écartés sur les côtés, décrivant un cercle et un carré. Le dessin et le texte sont parfois appelés proportions canoniques.

1. Léonard n'a jamais eu l'intention de montrer son Homme de Vitruve.

L'esquisse a été découverte dans l'un des cahiers personnels du maître de la Renaissance. En fait, Léonard a dessiné ce croquis pour ses propres recherches et ne soupçonnait même pas qu'il serait un jour admiré. Cependant, aujourd'hui, « L'Homme de Vitruve » est l'un des plus oeuvres célébres artiste, aux côtés de « La Cène » et « Mona Lisa ».

2. Combiner art et science

Véritable représentant de la Renaissance, Léonard était non seulement peintre, sculpteur et écrivain, mais aussi inventeur, architecte, ingénieur, mathématicien et anatomiste. Ce dessin à l'encre est le résultat de l'étude par Léonard des théories sur les proportions humaines décrites par l'architecte romain Vitruve.

3. Léonard n’a pas été le premier à tenter d’illustrer les théories de Vitruve.

Les érudits modernes pensent qu'au XVe siècle et dans les décennies suivantes, de nombreuses personnes ont tenté d'exprimer cette idée sous forme visuelle.

4. Peut-être que le dessin n'a pas été réalisé uniquement par Léonard lui-même

En 2012, l'historien de l'architecture italien Claudio Sgarbi a publié des conclusions selon lesquelles les recherches de Léonard sur les proportions du corps humain étaient inspirées par des recherches similaires menées par son ami et collègue architecte Giacomo Andrea de Ferrara. On ne sait toujours pas s'ils ont travaillé ensemble. Même si cette théorie est incorrecte, les historiens s'accordent à dire que Léonard a amélioré les défauts du travail de Giacomo.

5. Le cercle et le carré ont leur propre signification cachée

Dans leurs recherche mathématique Vitruve et Léonard ont décrit non seulement les proportions de l'homme, mais aussi les proportions de toute la création. DANS carnet de notes 1492 L'enregistrement de Léonard est retrouvé : « Homme ancienétait un monde en miniature. Puisque l’homme est composé de terre, d’eau, d’air et de feu, son corps ressemble à un microcosme de l’Univers.

6. « L’Homme de Vitruve » n’est qu’un des nombreux croquis

Afin d'améliorer son art et de mieux comprendre comment fonctionnait le monde qui l'entourait, Léonard a peint de nombreuses personnes pour se faire une idée des proportions idéales.

7. L'Homme de Vitruve - l'homme idéal

Qui a servi de modèle restera un mystère, mais les historiens de l'art estiment que Léonard a pris certaines libertés dans son dessin. Cette œuvre n’était pas tant un portrait qu’une représentation fidèle de la forme masculine idéale d’un point de vue mathématique.

8. Cela pourrait être un autoportrait

Puisqu’il n’existe aucune description du modèle à partir duquel cette esquisse a été réalisée, certains historiens de l’art pensent que Léonard a dessiné « l’Homme de Vitruve » de lui-même.

9. L'homme de Vitruve avait une hernie

Le chirurgien de l'Imperial College de Londres, Hutan Ashrafyan, 521 ans après la création du célèbre dessin, a établi que l'homme représenté sur le croquis souffrait d'une hernie inguinale pouvant entraîner sa mort.

10. Pour comprendre toute la signification du dessin, vous devez lire les notes qui y sont associées

Lorsque le croquis a été découvert dans le carnet de Lernardo, à côté se trouvaient les notes de l'artiste concernant les proportions humaines, qui disaient : « L'architecte Vitruve déclare dans son travail sur l'architecture que les mesures corps humain réparti selon le principe suivant : la largeur de 4 doigts est égale à 1 paume, le pied est à 4 paumes, le coude est à 6 paumes, pleine hauteur une personne - 4 coudées ou 24 paumes... Vitruve a utilisé les mêmes mesures dans la construction de ses bâtiments.

11. Le corps est dessiné avec des lignes de mesure

Si vous regardez attentivement la poitrine, les bras et le visage de la personne sur le dessin, vous remarquerez des lignes droites marquant les proportions décrites par Léonard de Vinci dans ses notes. Par exemple, la partie du visage allant du bas du nez jusqu'aux sourcils constitue un tiers du visage, tout comme la partie du visage allant du bas du nez au menton et des sourcils jusqu'à la ligne où se trouve le menton. les cheveux commencent à pousser.

12. Le sketch a d'autres noms moins ésotériques

Le croquis est également appelé « Canon des proportions » ou « Proportions d’un homme ».

13. L'Homme de Vitruve pose 16 poses à la fois

À première vue, vous ne pouvez voir que deux poses : homme debout, qui a les jambes jointes et les bras tendus, et un homme debout, les jambes écartées et les bras levés. Mais une partie du génie de la représentation de Léonard réside dans le fait qu'il y a 16 poses représentées simultanément dans un seul dessin.

14. La création de Léonard de Vinci a été utilisée pour décrire les problèmes modernes

L'artiste irlandais John Quigley a utilisé cette image emblématique pour illustrer la question du réchauffement climatique. Pour ce faire, il a représenté une copie plusieurs fois agrandie de l'Homme de Vitruve sur la glace de l'océan Arctique.

15. Le croquis original apparaît rarement en public

Des copies peuvent être trouvées littéralement partout, mais l’original est trop fragile pour être exposé au public. L'Homme de Vitruve est conservé sous clé dans la Galleria dell'Accademia de Venise.

Homme de Vitruve.

Introduction:

est un dessin mondialement connu créé par Léonard de Vinci en 1487. Son œuvre est basée sur l'œuvre de Vitruve. Un homme nommé Marcus Vitruvius Pollio (vers 80-70 avant JC, décédé après environ 15 avant JC),Écrivain, architecte et ingénieur romain, actif au Ier siècle avant JC. ET J’étais encore pendant la naissance et la vie de Jésus-Christ. On sait que de Vinci a nommé son dessin d'un homme inscrit dans un carré et un cercle en l'honneur de l'ancien scientifique "". La plupart des gens ne savent pas qu'il y a 2000 ans existait un brillant scientifique, Vitruvious, qui, comme Léonard de Vinci à son époque, créait des dessins et des dessins de mécanismes, mais il essayait également d'en dériver un code mathématique ou universel. formule mathématique sur la base de laquelle le Créateur a créé l'homme qui, selon ses idées, existait sans aucun doute.

C'est ainsi que Vétruve décrit le corps humain.

1. La distance entre le bout du majeur, le plus long, et la base des quatre doigts, le plus bas, est égale à la largeur de la paume.
2. La longueur du pied est composée de trois paumes.
3. le coude est composé de six paumes.
4. quatre coudées correspondent à la taille d'une personne ou à 24 de ses paumes.
5. La largeur de la marche correspond à une distance de quatre paumes.
6. la distance entre le bout des doigts des mains humaines écartées correspond à sa hauteur.
7. 1/10 de sa hauteur correspond à la distance entre le menton et la racine des cheveux.
8. 1/8 de sa hauteur correspond à la distance entre le menton et le sommet de la tête.
9. 1/4 de sa hauteur correspond à la distance entre les mamelons et la couronne.
10. 1/4 de sa hauteur correspond à la largeur maximale des épaules.
11. 1/4 de sa hauteur correspond à la distance entre le bout de la main et le coude.
12. 1/8 de sa hauteur correspond à la distance entre l'aisselle et le coude.
13. Les 2/5 de sa hauteur correspondent à la longueur du bras.
14. 1/3 de la longueur de son visage correspond à la distance entre son nez et son menton.
15. 1/3 de la longueur de son visage correspond à la distance entre les sourcils et la racine des cheveux.
16. 1/3 de la longueur du visage correspond à la longueur des oreilles.
17. Le centre du cercle est le nombril humain.

Le dessin, réalisé à la plume et à l'encre et à l'aquarelle avec un crayon métallique sur papier, représente une figure masculine nue dans deux positions superposées, les bras écartés, les jambes rapprochées, inscrits dans un carré et les bras et les jambes espacés et simultanément inscrits dans un cercle. Après un examen attentif du dessin, il s’avère que le centre du cercle est le nombril de la personne et que le centre du carré est ses organes génitaux. Le dessin est parfois appelé le canon des proportions, ou plus rarement, la proportion d'une personne. Elle est conservée à la Galleria dell'Accademia de Venise, en Italie, et, comme la plupart des œuvres sur papier de Léonard de Vinci, n'est exposée au public que de temps en temps.

Léonard de Vinci, L'Homme de Vitruve, 1487, 34.4 ? 25,5 cm (13,5 ? 10,0 V)

Les œuvres de l'architecte romain Vitruve (Marcus Vitruvius Pollio), décrivant la perfection de la forme humaine en termes géométriques, furent une source d'inspiration pour de nombreux artistes de la Renaissance. Un seul d'entre eux, incomparable et brillant Léonard de Vinci, a réussi à représenter les proportions correctes exécutées dans l'œuvre " Homme de Vitruve», et par conséquent, ce dessin est devenu par la suite le dessin le plus célèbre au monde, reconnu comme le canon des proportions du corps physique humain et de la beauté. Seules des connaissances approfondies en anatomie et en géométrie ont permis à Léonard de Vinci de résoudre ce problème et de réaliser ce dessin unique.

Le dessin est basé sur la corrélation des proportions humaines idéales avec la géométrie telle que décrite par l'ancien architecte romain Vitruve dans le troisième livre de son traité De Architectura. Vitruve a décrit la figure humaine comme ayant une part majeure parmi les commandes classiques aux artistes. D’autres artistes ont tenté de représenter cela sur toile, avec moins de succès. Le dessin porte traditionnellement le nom de son créateur, qui a développé l'idée et décrit les proportions mathématiques et géométriques.

L'image est devenue un exemple de la combinaison de l'art et de la science à la Renaissance et a suscité un grand intérêt pour Léonard. De plus, ce tableau représente la pierre angulaire des tentatives de Léonard de relier l'homme à la nature. L'Encyclopedia Britannica dit : " Leonardo a imaginé un grand diagramme du corps humain, qu'il a créé comme un dessin anatomique et en même temps comme un Mondo cosmografia-dell-minor (cosmographie du microcosme). Il croyait que si vous comprenez le principes mathématiques par lesquels l'être humain est créé corps, il sera possible de comprendre par analogie les principes mathématiques de la création de l'univers. "En outre, selon certains, Léonard symbolisait l'existence matérielle comme un carré, et la vie spirituelle comme un cercle. [Source : Wikipédia.org]

Vitruve, De Architectura : PLANIFICATION DES TEMPLES, Livre 3, Chapitre I

1. La planification des temples dépend de la symétrie : et les architectes doivent soigneusement se souvenir de cette méthode. Cela vient de la proportion (qui en grec s’appelle analogia). Le partage consiste à adopter un module fixe, dans chaque cas, aussi bien pour une partie du bâtiment que pour l'ensemble, à l'aide duquel la méthode de symétrie est créée en pratique. Car sans symétrie et proportion dans le plan, il est impossible de construire un temple, c'est-à-dire qu'il doit avoir un plan développé avec précision avec une symétrie calculée, comme on peut le voir dans un modèle plus petit, il s'agit d'un modèle de la création d'un être humain parfait. corps par le créateur

2. La nature a conçu le corps humain de telle sorte que le visage, depuis le menton jusqu'au sommet du front et les racines des cheveux, constitue un dixième du corps humain, et la paume, depuis le poignet jusqu'au sommet du majeur, jusqu'à dans la même mesure, la tête depuis le menton jusqu'à la couronne, une huitième partie, depuis le haut, la poitrine depuis le bas du cou jusqu'à la racine des cheveux, une sixième partie, depuis le milieu de la poitrine jusqu'à la couronne, une quatrième partie, une troisième partie de la hauteur du visage depuis le bas du menton jusqu'au bas de la narine, le nez depuis le bas des narines jusqu'à la ligne entre les sourcils, la même quantité, depuis cette ligne jusqu'aux racines des cheveux, le front est donné comme troisième partie. Jambe 1/6 de la hauteur du corps ; coude 1/4, poitrine et 1/4. D'autres termes ont également leurs propres dimensions proportionnelles. Et grâce à ces connaissances, des artistes anciens et des sculpteurs célèbres ont acquis des possibilités grandes et illimitées dans la création de leurs chefs-d'œuvre.

3. Conformément à un schéma similaire de construction du corps humain, certaines parties des temples prévus doivent être calculées dans les mêmes proportions afin que leurs dimensions pièces détachées correspondait au montant total de la taille totale du temple. Or, en ce qui concerne le centre, le nombril est naturellement exactement au centre du corps. Car si une personne est allongée sur le dos, les bras et les jambes écartés, alors son nombril est situé au centre du cercle, son corps, ses bras et ses jambes seront inscrits dans le cercle. La situation est la même avec une forme carrée : un carré inscrit dans un dessin produit le même nombre rond. Car si l'on mesure depuis la plante du pied jusqu'au sommet de la tête, ainsi que la distance entre les bras tendus, la largeur se trouvera égale à la hauteur, ainsi que les bâtiments, qui sont équarris d'après les mêmes règles.

4. Par conséquent, si la nature avait conçu le corps humain de telle sorte que ses parties correspondaient à leurs proportions à sa configuration complète, alors les anciens semblent avoir eu toutes les raisons d'observer les proportions dans l'exécution de leurs œuvres, ils devaient observer l'ajustement précis de plusieurs parties à structure générale plan. Par conséquent, comme dans toutes leurs œuvres ils ont adhéré au plan, ils l'ont fait, en particulier dans la création du temple, dont les excellences et les défauts étaient généralement vantés au cours des siècles suivants. [Source : aiwaz.net]

Constructions géométriques Homme de Vitruve Léonard de Vinci.

On suppose que la proportion d’un cercle et d’un carré reflète le nombre d’or. Nous présentons ici une analyse qui montre que cette hypothèse est incorrecte.

Si un cercle a un rayon = 1 contour, le côté du carré est :

1,656 pour Homme de Vitruve

1,618 Constante du nombre d’or

Prenons 1,571 comme état : circonférence d'un cercle = périmètre de l'aire

Prenons 1,772 comme état : aire d'un cercle = aire d'un carré

Riz. 1 Comparaison d'un vrai rectangle au nombre d'or avec un rectangle du dessin de l'Homme de Vitruve.

Riz. 2 cercles et carrés basés sur la proportion du nombre d'or.

La quadrature du cercle est un problème proposé par les géomètres anciens. C'est le problème de construire un carré dans la même zone d'un cercle donné en utilisant seulement un nombre fini d'étapes avec un compas et une règle.

Riz. 2b La quadrature du cercle.

Image de droite : La quadrature du cercle. les aires de cette aire et de ce cercle sont égales

Image de gauche : La circonférence d’un cercle est égale au périmètre de la zone.

Riz. 2b À gauche, on voit un cercle de rayon = 1 et un carré de côté = 1,571. La circonférence du cercle = 6,28...un carré de côté 1,571 a un périmètre égal à 6,28.

"L'Homme de Vitruve" est un dessin réalisé par Léonard de Vinci vers 1490-1492 pour illustrer un livre consacré aux œuvres de Vitruve. Le dessin est accompagné de notes explicatives. Il représente la figure d'un homme nu dans deux positions superposées : les bras écartés sur les côtés, décrivant un cercle et un carré.

Le dessin et le texte sont parfois appelés proportions canoniques. En examinant le dessin, vous remarquerez que la combinaison des bras et des jambes constitue en réalité quatre poses différentes. Une pose avec les bras écartés sur les côtés et les jambes non écartées s'inscrit dans un carré (« carré des anciens »). En revanche, une pose avec les bras et les jambes écartés sur les côtés s’inscrit dans un cercle. Et bien qu'en changeant de pose il semble que le centre de la figure bouge, en réalité le nombril de la figure, qui est son véritable centre, reste immobile.

Vetruvio architetto mette nelle sue opera d"architettura che le misure dell"omo…"(L'architecte Vétruve a incorporé les dimensions humaines dans son architecture...) Vient ensuite une description des relations entre les différentes parties du corps humain.

Dans ses notes d'accompagnement, Léonard de Vinci a indiqué que le dessin a été créé pour étudier les proportions du corps humain (masculin), comme décrit dans les traités de l'ancien architecte romain Vitruve, qui a écrit ce qui suit à propos du corps humain :

« La nature a ordonné les proportions suivantes dans la structure du corps humain : la longueur de quatre doigts est égale à la longueur de la paume, quatre paumes sont égales au pied, six paumes font une coudée, quatre coudées sont la hauteur d'un personne. Quatre coudées équivalent à un pas, et vingt-quatre paumes équivalent à la taille d'une personne. Si vous écartez les jambes de manière à ce que la distance entre elles soit 1/14 de la taille d'une personne et que vous levez les bras de manière à ce que votre majeur soit au niveau du haut de votre tête, alors le point central de votre corps, à égale distance de tous les membres , sera ton nombril. L'espace entre vos jambes écartées et le sol forme un triangle équilatéral. La longueur de vos bras tendus sera égale à votre taille. La distance entre la racine des cheveux et la pointe du menton est égale à un dixième de la taille humaine. La distance entre le haut de la poitrine et le sommet de la tête est de 1/6 de la hauteur. La distance entre la partie supérieure de la poitrine et les racines des cheveux est de 1/7. La distance entre les mamelons et le sommet de la tête correspond exactement au quart de la hauteur. La plus grande largeur des épaules est un huitième de la hauteur. La distance du coude au bout des doigts est de 1/5 de la hauteur, du coude à l'aisselle est de 1/8. La longueur du bras entier est de 1/10 de la hauteur. Le début des organes génitaux est situé en plein milieu du corps. Pied - 1/7 de la hauteur. La distance entre la pointe du pied et la rotule est égale au quart de la hauteur, et la distance entre la rotule et le début des organes génitaux est également égale au quart de la hauteur. La distance de la pointe du menton au nez et de la racine des cheveux aux sourcils sera la même et, comme la longueur de l’oreille, égale à 1/3 du visage.

La redécouverte des proportions mathématiques du corps humain au XVe siècle par Léonard de Vinci et d'autres fut l'une des grandes réalisations qui précédèrent la Renaissance italienne. Le dessin lui-même est souvent utilisé comme symbole implicite de la symétrie interne du corps humain.

L'art se caractérise par un désir d'harmonie, de proportionnalité et d'harmonie. On les retrouve dans les proportions de l'architecture et de la sculpture, dans la disposition des objets et des figures, la combinaison des couleurs dans la peinture, dans l'alternance des rimes et du rythme dans la poésie, dans la séquence sons musicaux. Ces propriétés ne sont pas inventées par les humains. Ils reflètent les propriétés de la nature elle-même. L'une des proportions se retrouve le plus souvent dans l'art. Elle a reçu le nom " nombre d'or" Le nombre d’or est connu depuis l’Antiquité. Ainsi, dans le livre II des Éléments d’Euclide, il est utilisé dans la construction des pentagones et des décagones.

Le terme « nombre d'or » a été introduit par Léonard de Vinci : « Si nous attachons une figure humaine - la création la plus parfaite de l'univers - avec une ceinture et mesurons ensuite la distance entre la ceinture et les pieds, alors cette valeur se rapportera à la distance depuis la même ceinture jusqu'au sommet de la tête, car la taille totale d'une personne se rapporte à la longueur depuis la taille jusqu'aux pieds..."

En effet, dans la nature et dans le corps humain, il existe de nombreuses relations proportionnelles proches de ce que Léonard de Vinci appelait le nombre d'or. Même si cela ne l’incarne pas exactement. À propos, le nombre d'or, préféré dans de nombreux cas, n'est pas le seul rapport visuellement perçu comme beau. Ceux-ci incluent des ratios tels que 1:2, 1:3. Ils sont proches du nombre d’or. Dans toute œuvre d'art, plusieurs parties inégales, mais proches du nombre d'or, donnent l'impression de l'évolution des formes, de leur dynamique et de leur complémentation proportionnelle les unes aux autres. En particulier, la relation la plus courante est basée sur le nombre d’or lors de la construction de monuments.

Est-il possible de parler du nombre d’or en musique ? C'est possible si vous le mesurez composition musicale selon le moment de son exécution. En musique, le nombre d'or reflète les particularités de la perception humaine des proportions temporelles. Le point du nombre d'or sert de ligne directrice pour la formation (surtout dans les œuvres courtes) ; il marque souvent le point culminant. Il peut également s'agir du moment le plus lumineux ou du plus calme, de l'endroit le plus dense en texture ou du ton le plus aigu. Mais il arrive aussi qu’au point du nombre d’or un nouveau thème musical apparaisse.

Léonard de Vinci
Homme de Vitruve, étude des proportions, tiré du De Architectura de Vitruve
environ 1490-1492
Encre brune, crayon métallique, stylo
34,3 x 24,5 cm (13,50 x 9,65)
Galerie académique, Venise, Italie
Venise Galerie de l'Académie

Homme de Vitruve- dessin réalisé Léonard de Vinci vers 1490-92, pour illustrer un livre consacré aux œuvres Marque de Vitruve. Le dessin est accompagné d'inscriptions explicatives, dans l'un de ses journaux. Il représente la figure d'un homme nu dans deux positions superposées : les bras écartés sur les côtés, décrivant un cercle et un carré.

Le dessin et le texte sont parfois appelés proportions canoniques.

En examinant le dessin, vous remarquerez que la combinaison des bras et des jambes constitue en réalité quatre poses différentes. Une pose avec les bras écartés sur les côtés et les jambes non écartées s'inscrit dans un carré (« Carré des Anciens »).

En revanche, une pose avec les bras et les jambes écartés sur les côtés s’inscrit dans un cercle. Et même si, lors des changements de pose, il semble que le centre de la figure bouge, en fait, le nombril de la figure, qui est son véritable centre, reste immobile.

Par la suite, en utilisant la même méthode, le Corbusier a élaboré son échelle de proportions, qui a influencé l’esthétique de l’architecture du XXe siècle.

Texte dans l'image :

"Vetruvio architetto mette nelle sue opera d'architettura che le misure dell'omo..." "L'architecte Vitruve a fixé les dimensions de l'homme dans son architecture..."

Dans ses notes d'accompagnement, Léonard de Vinci a indiqué que le dessin a été créé pour étudier les proportions du corps humain (masculin), comme décrit dans les traités de l'ancien architecte romain Vitruve, qui a écrit ce qui suit à propos du corps humain :

La nature a ordonné les proportions suivantes dans la structure du corps humain :

Longueur de quatre doigtségale à la longueur de la paume,
Quatre paumeségal au pied,
Six palmiers compose une coudée,
Quatre coudées- taille d'homme.
Quatre coudéeségal au pas, et vingt quatre paumeségale à la taille humaine.
Si vous écartez les jambes de manière à ce que la distance entre elles soit 1/14 de la taille d'une personne et que vous levez les bras de manière à ce que votre majeur soit au niveau du haut de votre tête, alors le point central de votre corps, à égale distance de tous les membres , sera ton nombril.

L'espace entre vos jambes écartées et le sol forme un triangle équilatéral.

Longueur de bras sera égal à la croissance.
Distance entre les racines des cheveux et la pointe du mentonégal à un dixième de la taille humaine.
Distance entre le haut de la poitrine et la couronne est 1/6 de la croissance.
La distance du haut de la poitrine aux racines des cheveux - 1/7.
Distance des mamelons à la couronne représente exactement un quart de la croissance.
La plus grande largeur d'épaule- un huitième de croissance.
Distance du coude au bout des doigts- 1/5 de la hauteur, du coude à l'aisselle - 1/8.
Longueur totale du bras- c'est 1/10 de la croissance.
Le début des organes génitaux situé en plein milieu du corps.
Pied- 1/7ème de la croissance.
Distance entre les orteils et la rotuleégal au quart de la hauteur, et distance entre la rotule et le début des organes génitauxégalement égal au quart de la hauteur.
Distance du bout du menton au nez Et des racines des cheveux aux sourcils sera la même et, comme la longueur de l'oreille, égale à 1/3 du visage. La redécouverte des proportions mathématiques du corps humain au XVe siècle par Léonard de Vinci et d'autres fut l'une des grandes avancées qui précédèrent la Renaissance italienne. Le dessin lui-même est souvent utilisé comme symbole implicite de la symétrie interne du corps humain et, plus loin, de l’Univers dans son ensemble.

L'Homme de Vitruve est un dessin dessiné par Léonard de Vinci vers 1490-92 pour illustrer un livre consacré aux œuvres de Vitruve, et placé dans l'un de ses journaux. Il représente la figure d'un homme nu dans deux positions superposées : les bras et les jambes écartés sur les côtés, inscrits dans un cercle ; avec les bras écartés et les jambes rapprochées, inscrit dans un carré. Le dessin et ses explications sont parfois appelés proportions canoniques.

Ce n'est pas seulement l'un des meilleurs dessins célèbres Léonard de Vinci, et l'image la plus diffusée dans les médias. On le trouve souvent dans une variété de manuels, est utilisé dans des publicités et des affiches, et apparaît même dans des films - rappelez-vous simplement l'accueil controversé du public et des critiques du Da Vinci Code. Cette renommée est due à la plus haute qualité l'image et sa signification pour l'homme moderne.

"L'Homme de Vitruve" est à la fois un chef-d'œuvre des beaux-arts et le fruit de la recherche scientifique.

Ce dessin a été réalisé pour illustrer le livre de Léonard consacré à l’une des œuvres de Vitruve, le célèbre architecte romain. Comme Léonard lui-même, Vitruve était un homme extraordinairement doué et doté de vastes intérêts. Il connaissait bien la mécanique et possédait des connaissances encyclopédiques. L'intérêt de Leonardo pour cela une personne extraordinaire compréhensible, puisqu'il était lui-même une personne très polyvalente et s'intéressait non seulement à l'art dans ses diverses manifestations, mais aussi à la science.

Réalisation du dessin

Le dessin a été réalisé à la plume, à l'encre et à l'aquarelle à l'aide d'un crayon métallique ; les dimensions du dessin sont de 34,3 x 24,5 centimètres. Actuellement dans la collection de la Galerie de l'Académie de Venise.

Homme de Vitruve. Dessin dessiné par Léonard de Vinci.

Le rôle de « l'Homme de Vitruve » dans le développement de l'art et l'épanouissement de la Renaissance italienne est extrêmement important.

. Après la chute de l’Empire romain, une grande partie des connaissances des générations précédentes sur les proportions humaines et la structure du corps ont été perdues et progressivement oubliées. DANS art médiéval les images des gens étaient très différentes de celles de l’Antiquité. Léonard a pu démontrer comment le plan divin se reflète réellement dans la structure du corps humain. Son dessin est devenu un modèle pour les artistes de tous les temps. Même le grand Le Corbusier l'a utilisé pour créer ses propres créations, qui ont influencé l'architecture de tout le XXe siècle. En raison du symbolisme de l’image, beaucoup la considèrent comme le reflet de la structure de l’univers entier (le nombril de la figure est le centre du cercle, ce qui évoque des associations avec le centre de l’Univers).

Le dessin est à la fois une œuvre scientifique et une œuvre d'art

, il illustre également l'intérêt de Léonard pour les proportions.

Proportions du corps humain

Selon les notes d'accompagnement de Léonard, il a été créé pour déterminer les proportions du corps humain (masculin), comme décrit dans les traités de l'ancien architecte romain Vitruve, qui a écrit ce qui suit à propos du corps humain.

En plus de son énorme importance historique et scientifique, « l’Homme de Vitruve » revêt également une signification esthétique importante. Le dessin est réalisé avec des lignes fines et précises qui traduisent parfaitement formes humaines. L'image créée par Leonardo est très expressive et mémorable. Il est difficilement possible de trouver une personne civilisée qui n'a pas vu cette image et ne connaît pas son auteur.