Quel théâtre est construit en forme d'étoile. Théâtre de l'armée russe

  • 29.06.2019

Le bâtiment du Théâtre académique central de l'armée russe est un monument architectural frappant du style "Empire stalinien". Avec les immeubles de grande hauteur, "Seven Sisters" est probablement le bâtiment le plus reconnaissable de cette période à Moscou. La structure a la forme d'une étoile à cinq branches dans le plan - c'est très inhabituel. De plus, la scène du théâtre est considérée comme l'une des plus grandes; des représentations avec la participation de matériel militaire et de cavalerie peuvent y être organisées. Aujourd'hui, nous allons examiner le bâtiment d'un point de vue architectural. D'ailleurs, tout récemment, sa façade est devenue un écran de projection vidéo sur le thème du 70e anniversaire de la Victoire.

Le bâtiment du théâtre a été érigé entre 1934 et 1940. Voici une photo unique de la construction. L'inscription "Construire le CTKA". Cette abréviation signifie le Théâtre Central de l'Armée Rouge.

K. Alabyan et V. Simbirtsev étaient les architectes du projet. Soit dit en passant, également en co-auteur, ils étaient les auteurs du Palais des Soviets non réalisé. Et après la guerre, dans les années 40 et 50, ils se sont engagés dans la restauration de Stalingrad. Architectes très sérieux et exigeants.

L'échelle est, bien sûr, incroyable.

Mais le projet, à en juger par ce croquis, aurait dû être encore plus grand. Les colonnes du rez-de-chaussée étaient censées être de section variable, 10 charbons dans la partie inférieure, et pentagonales au-dessus. Il était prévu de placer des sculptures des soldats de l'Armée rouge au-dessus du premier étage aux extrémités de l'étoile, au-dessus de l'entrée également, au-dessus du deuxième étage d'une sculpture plus petite. Et tout était censé être couronné d'une sculpture d'un homme de l'Armée rouge tenant une étoile rouge dans sa main tendue. Quelque chose comme la Statue de la Liberté.

Voici une superbe photo. ici, vous pouvez voir qu'au-dessus du premier niveau, il y avait une plate-forme sur laquelle vous pouviez marcher. Maintenant, la forme du toit a été modifiée et le site n'est plus là. Après avoir regardé le croquis, il semble que le bâtiment ne soit pas encore terminé.

Faites attention aux petits arbres dans le parc.


Tout à coup les paumes. Probablement exposé dans des bacs en été.

Un an ne s'est pas écoulé depuis l'ouverture du théâtre et le début de la Grande Guerre patriotique. Le théâtre, comme tous les bâtiments reconnaissables à Moscou, était déguisé en peinture, imitant les bâtiments résidentiels. Des artilleurs étaient postés à proximité sur la place.

C'est pareil en hiver. Une batterie de canons anti-aériens de 76 mm a été déployée à proximité du théâtre. Étonnamment, le théâtre n'a pas été détruit pendant le bombardement.

Et c'est une photo d'après-guerre.

1. Le théâtre est parfaitement visible de loin, par exemple depuis le complexe sportif olympique.

2. Et la meilleure vue est depuis le parc sur la place Suvorov. Regardez comme tout est envahi par les arbres et les buissons.

3. En fait, Souvorov lui-même regarde le bâtiment du théâtre et s'étonne de sa fraîcheur.

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5. Aspect classique.

6. Les colonnes ont un profil en étoile à cinq branches en coupe transversale. Il y a une ouverture ronde dans le toit au bout de l'étoile. Il y a une opinion qu'il aurait dû y avoir des fontaines ci-dessous, se déversant sur toute la hauteur des colonnes. Quelque chose de similaire peut être vu devant le pavillon de l'Ouzbékistan à VDNKh.

7. Au fait, une autre caractéristique intéressante. Le théâtre se dresse pour ainsi dire sur une estrade et un escalier mène à l'entrée. Accueil classique.

8. Beau balcon à l'étage.

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10. Même les grilles couvrant les fenêtres du sous-sol et celles avec des étoiles.

11. Un peu de géométrie. Soit dit en passant, 80 colonnes sont installées le long du périmètre du bâtiment.

12. Soudain, ils ont jeté des décorations.

13. Et ici, apparemment, la porte à travers laquelle les décorations de grande taille sont servies.

14. Il y a des portes d'entrée sur tout le périmètre.

15. Mais le groupe d'entrée est plus richement décoré. Il y a aussi de très belles lampes ici.

16. C'est très cool qu'il y ait un espace spacieux devant le bâtiment, vous pouvez prendre du recul et tout voir.

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18. Eh bien, encore une vue printanière.

P.S.
Toutes les photos archivées ont été trouvées sur un site merveilleux

L'un des plus grands théâtres d'URSS, construit dans les années 30 - Théâtre central de l'armée soviétique à Moscou(1934-1940). Il est situé au centre d'un important centre de développement urbain de la capitale - sur la place de la Commune. Le volume d'une seule pièce, expressif en silhouette, domine les vastes espaces de la place et les rues qui y mènent. Le bâtiment en forme d'étoile est entouré d'une sorte de périmètre qui enrichit le volume de contrastes en noir et blanc et le relie à l'espace environnant. Le volume du théâtre est placé sur un puissant podium, fini avec du granit grossièrement ébréché; un large escalier mène à l'entrée principale.

Les concepteurs se sont vu confier une tâche purement symbolique : « créer un bâtiment-monument qui exprime la puissance de l'Armée rouge ». Le projet du Palais des Soviets a déjà fourni un exemple d'interprétation symbolique d'une image artistique, et dans l'histoire de l'architecture mondiale, un bâtiment en tant que monument et symbole a toujours exprimé l'essence spirituelle de la société.

Cependant, la différence essentielle entre le Palais des Soviets et le théâtre était que la fonction elle-même dans le Palais n'avait pas d'analogue dans le passé, tandis que le théâtre avec une scène profonde avait une composition spatiale bien développée pendant des siècles, en règle générale, se déroulant le long de l'axe longitudinal de symétrie (entrée, hall, foyer avec halls, auditorium, loge de scène). Repenser cette séquence de composition établie et créer une forme volumétrique-spatiale différente, qui serait directement perçue par le spectateur comme un monument symbolique de l'Armée rouge, était, bien sûr, une tâche extrêmement difficile.

Auteurs du projet K. Halabyan et V. Simbirtsev est venu à l'idée d'un plan sous la forme d'un décagone régulier, qui a naturellement donné une transition à la figure d'une étoile à cinq branches. Et dans ce "lit de Procuste" d'une forme symbolique toute faite avec une grande ingéniosité, à sa manière, le schéma de composition canonique du théâtre s'y est enfoncé. L'auditorium a reçu la forme d'un trapèze avec une paroi arrière arrondie ; tous les sièges ont été déployés dans les stalles et l'amphithéâtre. La scène a des poches latérales spacieuses, une coulisse et est équipée d'un cercle mobile. La scène était équipée des mécanismes les plus sophistiqués. Au-dessus de la salle principale, deux autres salles sont disposées verticalement, l'une au-dessus de l'autre : une salle de répétition de 500 places, aujourd'hui utilisée comme petite scène, et des ateliers de décoration. Avec le volume des grilles de la scène principale, ces salles sont assemblées en un seul volume en plastique, couronné d'une tourelle à piédestal pour la figure d'un soldat soviétique avec une bannière (le projet d'une telle sculpture a été réalisé en même temps par le sculpteur I. Shadr).

La solution d'un problème aussi inhabituel a également entraîné de lourdes pertes : l'exagération du nombre et de la taille des escaliers, les surfaces surestimées des salles et des foyers, la présence d'un nombre de salles non prévues au programme, une dégradation significative de l'acoustique , complications structurelles, etc. - tout cela a presque doublé le renforcement de la capacité cubique.

TSATRA existe depuis plus de 80 ans. Le bâtiment de ce théâtre se distingue par son architecture particulière. L'auditorium est ici le plus grand du monde, il est conçu pour plus de 1 500 places. Le répertoire du théâtre est riche et varié, composé de pièces classiques et modernes, ainsi que de divers concerts et festivals.

Histoire du théâtre

Le Théâtre académique central de l'armée russe a été organisé en 1929. L'initiative de sa création appartenait à l'administration politique.Au début, le théâtre se composait de plusieurs brigades de propagande qui se produisaient devant les troupes, puis les brigades étaient réunies en une seule troupe. L'anniversaire du théâtre est le 6 février 1930. C'est ce jour-là qu'a eu lieu la première représentation.

Dans les années 30 du 20ème siècle, il y avait un studio au théâtre où les futurs acteurs étaient formés.

Le bâtiment de la troupe a été construit en 1940. Auparavant, la troupe effectuait des tournées ou utilisait les locaux de la salle du drapeau rouge de la Maison de l'Armée rouge. Presque tout le pays construisait le théâtre de l'Armée rouge à Moscou. Une quarantaine d'usines de toute l'Union soviétique étaient engagées dans la production de structures de scène, de moteurs, d'équipements électriques complexes, de raccords, de pièces en marbre, de verre et de bien d'autres choses nécessaires à la construction du bâtiment.

Bâtiment du théâtre

Le théâtre de l'Armée rouge a été construit selon le projet de deux architectes - K.S. Alabyan et V.N. Simbirtseva. Leur idée était de construire un bâtiment monument. Les locaux du théâtre ont la forme d'une étoile à cinq branches, qui était l'emblème de l'armée soviétique. Cette apparition donne solennité et signification. Le bâtiment TsTSA est une sorte de monument à l'héroïque Armée rouge.

La scène a été conçue par l'ingénieur E. Maltsin. Au centre du bâtiment se trouve un grand auditorium pouvant accueillir plus de 1 500 personnes, qui est entouré d'un demi-cercle d'un foyer et d'une petite salle. À l'intérieur des rayons triangulaires de l'étoile, il y a des escaliers, des placards, des salles d'art et d'autres pièces. Au-dessus de l'auditorium se trouve une salle de répétition et de décoration. Le bâtiment est couronné d'une tourelle qui, à l'époque soviétique, était décorée d'une statue de guerrier ; à notre époque, elle a été remplacée par le drapeau de la Fédération de Russie.

Les auteurs ont conçu d'une manière particulière la zone autour du théâtre. Il est réalisé sous la forme d'un trapèze, grâce auquel il est inextricablement lié au bâtiment, il semble s'y développer et s'élever au-dessus de lui. Cet effet est également facilité par le fait que le théâtre occupe la partie la plus élevée du territoire et est placé sur un stylobate de 4 mètres de haut - soulignant ainsi son importance en tant que monument. Les dimensions des locaux du théâtre sont tout simplement grandioses. Le symbole de l'étoile à cinq branches est présent non seulement dans la disposition générale du bâtiment, mais aussi dans certaines de ses parties individuelles, par exemple, les colonnes qui entourent le théâtre de l'Armée rouge ont une section transversale à cinq côtés .

A propos du théâtre

Même pendant la construction, le théâtre académique central de l'armée russe a été conçu de telle manière qu'il serait possible d'y organiser des représentations grandioses à grande échelle. Les chars contournaient la scène de la TsTSA et la cavalerie galopait.

La troupe a toujours consisté et se compose d'acteurs talentueux, par exemple, Faina Georgievna Ranevskaya elle-même a brillé ici. Le directeur principal du théâtre aujourd'hui est la Troupe du peuple, qui porte le titre de Troupe du peuple, a participé à plusieurs reprises à des festivals de théâtre et aux Jeux olympiques mondiaux du théâtre, pour la représentation "Au fond", TsTSA a reçu le prix de théâtre "Crystal Turandot ".

L'auditorium du théâtre est d'un grand intérêt car il est unique. Il est conçu pour que tous les sièges soient également confortables et que les sièges s'inclinent silencieusement. L'équipement technique de la scène est étonnant : un sol lisse peut être remplacé par un sol en relief ; au centre il y a deux tambours rotatifs ; il y a 19 tables qui peuvent s'élever à 2,5 mètres au-dessus du sol et descendre sous le sol jusqu'à une profondeur de 2 mètres ; derrière la scène est une entrée de réservoir. Un plafond pittoresque peint par les artistes L.A. Bruni et V.L. Favorsky dépeint un ciel bleu clair dans lequel planent fièrement les "faucons" de Staline.

Le théâtre de l'Armée rouge est un miracle de l'ingénierie soviétique.

Répertoire

Le répertoire du théâtre de l'armée russe est très riche. Au cours de ses années d'existence, la troupe a donné plus de 300 représentations. À ce jour, le répertoire comprend les productions suivantes :

  • "Testament of the Chaste Womanizer" (comédie);
  • « Jouer les clés de l'âme » (parabole) ;
  • Le destin d'une maison (drame de guerre);
  • Nightingale Night (drame lyrique);
  • "Tsar Fiodor Ioannovich" (tragédie);
  • L'Homme de la Manche (musique) ;
  • Silver Bells (tragicomédie);
  • Elinor et ses hommes (tragédie) ;
  • "Forever Alive" (drame);
  • "Aibolit" (oratorio zoologique);
  • et autres spectacles.

Il accueille également une variété d'événements pour les forces armées de la Fédération de Russie.

Troupe

Les acteurs du Théâtre de l'armée russe sont 77 professionnels talentueux, dont 17 9 - Artistes du peuple de Russie et 2 - Artistes du peuple de l'URSS. Des célébrités telles que Vladimir Zeldin, Olga Bogdanova, Larisa Golubkina, Alisa Bogart servent ici. De nombreux comédiens ont reçu des prix d'Etat, des médailles, des commandes.

Vladimir Zeldin

Vladimir Mikhaïlovitch a fêté son centenaire en 2015. Il a reçu sa formation théâtrale aux Ateliers de production et de théâtre au MOSPS, sur le parcours d'E. Lepkovsky. En 1940, il est invité par le réalisateur légendaire à jouer le rôle principal dans le film "Le Cochon et le Berger". En 1941, la guerre éclate et le tournage est suspendu, l'acteur reçoit une convocation dans une école de chars avec envoi ultérieur au front. Mais bientôt le ministre de la Cinématographie a ordonné que le tournage du film se poursuive, tous les artistes qui y ont participé ont reçu une réservation et ont été renvoyés pour travailler sur le film. Pendant la journée - entre les raids aériens nazis - Vladimir Ivanovich a joué dans des films et la nuit, il était de service sur le toit de la maison et a éteint les bombes incendiaires que les nazis ont larguées sur Moscou.

De 1946 à nos jours V.M. Zeldin sert dans le théâtre de l'armée russe. En outre, Vladimir Mikhailovich a joué plus de 40 rôles au cinéma. L'acteur a le titre d'artiste du peuple de l'URSS, est lauréat de plusieurs prix de théâtre.

"Paula Negri"

En plus de leurs propres productions, il y a aussi des représentations temporaires dans le théâtre de l'armée russe, qui sont invités ici. Par exemple, la comédie musicale "Paula Negri". C'est une performance qui est devenue l'ancêtre d'une nouvelle ère dans l'art contemporain. Cette comédie musicale utilise la technologie 3D - les acteurs sur scène travaillent sur le fond d'un écran 3D, auquel sont alimentées des projections, remplaçant le décor. Les spectateurs regardent la pièce avec des lunettes 3D. L'intrigue se concentre sur le sort de l'actrice hollywoodienne, qui était une star du cinéma muet, et sa relation difficile avec l'un des plus grands réalisateurs de l'époque, Ernst Lubitsch.

La comédie musicale est basée sur une histoire vraie. Cette actrice d'origine polonaise a été le premier sex-symbol de l'histoire du cinéma. Les téléspectateurs qui viendront à cette représentation s'attendront à l'amour, la passion, la cruauté qui règne dans le monde du spectacle, ainsi que le sentiment d'être sur scène, des avions et des dirigeables qui semblent réels. Les rôles principaux dans la production sont joués par des artistes musicaux déjà bien connus: S. Wilhelm-Plaschevskaya et I. Ozhogin.

Teona est familière au spectateur pour ses rôles dans les comédies musicales "Metro", "Notre Dame de Paris" (Esmeralda), "Count Orlov" (Elizabeth), "Warriors of the Spirit".

Tout le monde connaît Svetlana Wilhelm-Plaschevskaya grâce au rôle de Katya dans la comédie musicale "Nord-Ost".

Ivan Ozhogin est célèbre pour son travail dans des projets musicaux tels que Nord-Ost, Cats, The Master and Margarita, The Phantom of the Opera, etc. Pour l'interprétation du rôle du comte von Krolock dans la comédie musicale "Ball of the Vampires", il a reçu plusieurs grands prix théâtraux : "The Musical Heart of the Theatre" et "The Golden Mask". Dans la comédie musicale "Pola Negri", le brillant chanteur Ivan Ozhogin joue le rôle du réalisateur Ernst Lubich, du prince Mdivani, ainsi que du père de Paula dans l'épisode montrant son enfance.

KVN

Le Théâtre de l'Armée Rouge accueille chaleureusement sur sa scène le Club des Joyeux et Débrouillards sous la direction d'A.V. Masliakov. Les matchs des équipes des ligues majeures sont organisés ici. Le tournage de tous les numéros a lieu dans TSATRA. KVN est un jeu éternellement jeune qui a déjà ouvert de nombreuses étoiles brillantes. Ce n'est pas un hasard si les équipes du Club s'affrontent dans le bâtiment du théâtre. KVN est déjà devenu l'un des genres de l'art théâtral, qui est une compétition d'équipes sur un sujet donné, leurs numéros sont de courtes miniatures pop.

Emplacement

Le Théâtre de Moscou de l'Armée rouge est situé non loin de la station de métro Dostoïevskaïa. Son adresse : place Suvorovskaya, maison n°2.

« Moscou s'est parée d'un nouveau bâtiment remarquable : le théâtre central de l'Armée rouge a été construit. Le bâtiment grandiose et monumental du théâtre s'élève sur la place de la Commune, l'une des places les plus spacieuses de la capitale. son aspect architectural merveilleux, l'harmonie harmonieuse des formes, les volumes inhabituels et la hauteur. objectif - être le centre de la culture théâtrale de l'Armée rouge, le théâtre devrait également servir de grand monument architectural de l'armée héroïque du pays du socialisme , un monument qui existera pendant de très nombreux siècles. Par conséquent, le bâtiment du théâtre a reçu la forme d'une étoile à cinq branches de l'Armée rouge. toute l'architecture du bâtiment. " - revue "Technologie de la Jeunesse" 1940


Nous ne pouvions pas passer à côté du bâtiment, qui, selon certains historiens, est un point de repère dans l'architecture soviétique (le début de l'empire stalinien). Et une nuit d'été, ils ont essayé d'entrer sans se faire remarquer. Sachant que le théâtre appartient au ministère de la Défense et que le service militaire y est effectué, nous avons supposé que quelques heures après l'extinction des feux, tout le monde serait dans les bras de Morphée.

Notre supposition s'est avérée correcte.

01. Le Théâtre de l'Armée Rouge commence son histoire en 1929. Cette année, à l'initiative de la Direction Politique de l'Armée Rouge Ouvrière et Paysanne (PU RKKA) servir les troupes de l'Armée rouge et leurs commandantsun théâtre a été formé de plusieurs équipes de propagande.
6 février 1930 la première revue de performance "K.V.Zh.D." (réalisé par V. Fedorov, scénario de S. Alimov) dédié à
dans le conflit armé entre la Chine et l'Union soviétique en 1929 sur la branche sud du chemin de fer transsibérien. Initialement, cette section de la route a été construite en accord avec la Chine, de retour sous l'Empire russe, mais après la Révolution d'Octobre (1917), elle a été nationalisée par le Conseil des députés ouvriers et soldats de Harbin. Deux semaines plus tard, les troupes chinoises ont expliqué que cela n'était pas nécessaire et ont dispersé le Conseil de Harbin. En 1924, le gouvernement de l'URSS a conclu un accord avec la Chine et la route a été reprise par la partie soviétique. Mais en 1929, la Chine s'empare du Chemin de fer de l'Est chinois. Maintenant, l'Armée rouge doit expliquer de manière intelligible aux Chinois qu'il n'est pas nécessaire de le faire, et en deux mois et demi, elle organise une défaite complète pour les troupes chinoises et reprend le contrôle de la route. En 1932, les troupes japonaises ont capturé Harbin et l'ont annexé à l'État fantoche du Mandchoukouo formé la même année. À la lumière de ces événements, le gouvernement soviétique, après des mois de négociations, vend la CER au gouvernement du Mandchoukouo. Treize ans plus tard, l'Armée rouge efface de l'histoire l'État fantoche du Mandchoukouo et reprend le chemin du retour, et en 1952, en signe de bonne volonté, l'URSS en fait don à la Chine gratuitement.

Cette date est considérée comme l'anniversaire du théâtre.
Avant l'apparition d'un bâtiment séparé, le théâtre a joué ses représentations dans la salle de la bannière rouge de la Maison de l'Armée rouge (maintenant - le Centre culturel des forces armées de la Fédération de Russie) et a souvent visité les unités et les garnisons de l'Armée rouge.


02. Les architectes des années 30 se sont caractérisés par la recherche d'un nouveau style « prolétarien » particulier. L'accent était mis sur la continuité : la clarté et la simplicité des formes étaient empruntées au classicisme, mais sans abstraction abstraite, au baroque - un sens organique de la matérialité du monde, mais sans exaltation ni hypertrophie.
En 1932, le nouveau style a reçu l'approbation du parti et, pour la première fois, le terme a été exprimé - le réalisme socialiste.

03. Sous l'influence d'une nouvelle tendance en architecture, le député du Soviet suprême de l'URSS, académicien d'architecture Karo S. Halabyan(1897 - 1959)
architecte soviétique. Architecte en chef de Moscou. En 1929, il fait partie des fondateurs de la Société panrusse des architectes prolétariens (VOPRA), dont l'objectif est de promouvoir la « nouvelle architecture prolétarienne ». En plus du théâtre de l'Armée rouge, K.S. Halabyan est également connu pour d'autres travaux : le pavillon de la RSS d'Arménie au Centre panrusse des expositions, le hall au sol de la station de métro Krasnopresnenskaya, le terminal maritime de Sotchi, le bâtiment de la gare de Voronej, la planification du Khimki -Zone résidentielle de Khovrino, a participé à l'élaboration du Plan général pour la reconstruction de Moscou. Il a été lauréat du prix d'État de l'URSS (1941), lauréat du prix Lénine (1951), a reçu deux ordres (l'Ordre de l'insigne d'honneur, l'Ordre du Drapeau rouge du travail), a reçu le Grand Prix au Salon International des Arts et Techniques de Paris. 5 janvier 1959 Karo Semenovich meurt d'un cancer du poumon. Une rue de Moscou (rue Halabyan) et une rue d'Erevan (rue Halabyan) sont nommées en son honneur.

et architecte Vassili Nikolaïevitch Simbirtsev (1901-1982).

architecte soviétique. Architecte en chef de Stalingrad. L'un des organisateurs de la Société panrusse des architectes prolétariens (VOPRA). En plus des travaux sur le théâtre central de l'Armée rouge, il est également célèbre pour d'autres projets: le pavillon de la RSS de Biélorussie, les bâtiments résidentiels de la rue Krasnoselskaya et de l'autoroute Leningradskoye, Prombank sur la rue Tverskaya. Il s'est engagé dans la restauration de Stalingrad après la guerre. Il a reçu l'Ordre du Drapeau Rouge du Travail et le Prix Staline du 2e degré. 19 octobre 1982 Vasily Nikolaevich meurt à Moscou. Une rue de Volgograd (rue Simbirtsev) porte son nom.

développé un projet pour le Théâtre Central de l'Armée Rouge.


04. Les architectes ont été chargés de créer un bâtiment-monument incarnant la puissance de l'Armée rouge.
(compte tenu du fait que la spécificité des bâtiments de théâtre avec une scène profonde avait déjà une composition spatiale élaborée depuis des siècles, se déployant le long de l'axe longitudinal de symétrie - une entrée, un vestibule, un foyer avec couloirs, un auditorium, une loge de scène) .
Il était très difficile de créer une nouvelle forme volumétrique-spatiale que le spectateur associerait à l'Armée rouge.

05. Étant donné que le réalisme socialiste exigeait la simplicité et la clarté des formes et aucune perception abstraite, la figure d'une étoile à cinq branches a été choisie comme base, afin que même les oiseaux comprennent qu'il ne s'agit pas seulement d'une sorte de théâtre, mais du théâtre de l'Armée rouge. Il y a beaucoup d'étoiles dans le théâtre, même les colonnes ont une section transversale en forme d'étoile.

06. Il était impossible de résoudre les tâches assignées sans pertes. Au Théâtre Central de l'Armée Rouge, l'acoustique est moins bonne, la superficie du foyer et des salles est surestimée, un certain nombre de salles non prévues au programme, et quelques escaliers supplémentaires.
Tout cela a conduit à une augmentation significative du volume du bâtiment.

07. Tout le pays s'est engagé dans la construction du théâtre, sans exagération
"Environ 40 usines différentes de l'Union soviétique ont exécuté des commandes pour cette construction grandiose. L'usine de Kramatorsk, du nom de Staline, a fabriqué de lourdes structures de scène; l'usine de Leningrad" Electrosila " a donné les moteurs du théâtre; l'usine électromécanique de Kharkov - un équipement électrique complexe; l'usine de Moscou " Metro " fabriquait des aménagements extérieurs, des cintres métalliques, des ouvrages en marbre ; la verrerie Malo-Vishersky fabriquait du verre coloré et toutes les garnitures en verre artistique. "- magazine "Technologie de la Jeunesse".

08. L'endroit le plus spectaculaire du théâtre est probablement la grande salle de 1520 places. C'est la salle de théâtre la plus spacieuse au monde. Lors de sa conception, une attention particulière a été portée à ce que tous les sièges soient également confortables, en insistant sur l'égalité entre les classes. "Dans les théâtres construits par la bourgeoisie, le souci du public ne s'élevait pas au-dessus des étals et des loges. C'était une préoccupation pour un riche visiteur. Des fauteuils confortables et moelleux, le chic et le luxe des sièges dits" chers "étaient destinés à lui. les galeries n'étaient pas très inquiètes. Il y avait des bancs de bois communs, presque rien n'était visible d'ici, la voix de l'acteur était à peine audible. La révolution a mis l'art au service du peuple. Et dans le nouveau théâtre soviétique de la Armée rouge, tous les sièges sont également confortables et bons. " Ils ont même résolu le problème des sièges qui claquaient en les faisant pivoter pour qu'ils tournent silencieusement.

09. La scène de la grande salle n'est pas non plus petite, elle est considérée comme la plus grande non seulement de la Fédération de Russie, mais aussi d'Europe. La taille n'est pas la seule chose dont un théâtre peut être fier. Des dispositifs techniques et ses mécanismes conçus par l'ingénieur I. E. Maltsin pourraient modifier le sol lisse de la scène, permettant de créer n'importe quel relief sur celui-ci.
La scène se compose de trois parties principales : un grand tambour rotatif d'un diamètre de 26 mètres, à l'intérieur se trouve une caisse claire demi-taille et une partie fixe. Les deux tambours peuvent tourner autour de leur axe indépendamment l'un de l'autre. En plus des disques rotatifs, des tables sont installées sur la scène, qui peuvent s'élever à une hauteur de 2,5 mètres et descendre à une profondeur de deux mètres. Au total, 19 tables sont installées, 10 sur un grand disque, 3 sur un petit et 3 de chaque côté dans la partie fixe. Avec ces tables, il était possible de créer un amphithéâtre géant pour les grandes conventions. Pour de tels cas, des boucliers spéciaux ont été fournis pour couvrir la fosse d'orchestre, unissant ainsi l'auditorium à la scène, ce qui a augmenté la capacité de la salle à près de 4 000 personnes.
(d'ailleurs, plus tard, Maltsin a également développé le théâtre unique de Leningrad pour les jeunes spectateurs)

10. Dans le schéma ci-dessus - derrière la scène, c'est frappant - un point inhabituel pour les théâtres. Entrée du réservoir. Tel que conçu par les architectes, il était prévu que de véritables équipements militaires puissent être utilisés dans des représentations théâtrales. Je ne sais pas si c'est vrai ou si c'est de la fiction, mais on m'a dit qu'une fois un char est entré dans le théâtre. Le sol de la scène n'a pas pu le supporter, et il a échoué. D'ailleurs, le char a eu beaucoup à tomber, il y a trois étages techniques sous la scène.

La photo montre un petit tambour rotatif d'un diamètre de 13 mètres.

11. En descendant sous la scène, vous pouvez voir la construction d'un grand tambour rotatif. Sa hauteur est de 9,5 mètres. Le fond du tambour se compose de deux poutres puissantes qui se croisent mutuellement, sur lesquelles sont montées les roues de roulement. Avec ces roues, il repose en cercle sur une voie ferrée circulaire le long de laquelle tourne le tambour.

Structure en treillis métallique d'une caisse claire sous la scène.

12. Pour que l'appareil fonctionne, il y a une salle des machines avec des moteurs électriques au niveau le plus bas. L'énergie est fournie aux moteurs électriques de l'extérieur, ce qui a causé certaines difficultés dans la construction. Il était impossible de simplement acheminer des fils et des câbles jusqu'aux tambours, car ils se cassaient tout simplement s'ils étaient tournés. La solution à ce problème était l'utilisation de pantographes annulaires. Mais les usines auxquelles les ingénieurs se sont adressés n'ont pas osé entreprendre une commande aussi complexe et urgente - il ne restait que deux mois avant l'ouverture. Le Komsomol du district de Dzerjinski est venu à la rescousse, sur le territoire duquel le théâtre était en construction. Ayant contacté les membres du Komsomol de l'usine de Moscou "Dynamo" du nom de Kirov (maintenant cette plante est dans un état abandonné), ils leur ont demandé d'exécuter la commande. En l'espace d'un mois, avec l'ingénieur en chef de l'usine, des plans ont été préparés et deux pantographes ont été fabriqués pour la grosse caisse et la caisse claire. L'enthousiasme et le professionnalisme des ingénieurs soviétiques sont admirables, car personne n'avait fabriqué de tels pantographes auparavant, et ils étaient tout à fait uniques en termes de conception. Les produits nécessaires ont été fabriqués avant la conclusion du contrat entre l'usine et l'organisme de construction.

Un des moteurs de caisse claire.

13. Les moteurs électriques, l'éclairage (plus de 10 000 points lumineux étaient répartis dans tout le théâtre dans les années 1940) et divers équipements nécessitaient une grande quantité d'électricité. Par conséquent, le théâtre a sa propre sous-station électrique. Au moment de l'ouverture, environ 50 kilomètres de câbles multiconducteurs étaient tendus dans tout le théâtre.
"Si toutes ces veines, tous les fils électriques et téléphoniques étaient tirés en une seule ligne, alors cela s'étendrait de Moscou à Kiev, à une distance de 800 kilomètres." Au 21ème siècle, le théâtre a subi une reconstruction à grande échelle, pour mettre à jour l'équipement électrique. Pendant 6 mois de travaux, plus de 300 kilomètres de câbles ont été posés pour relier les équipements d'éclairage de scène, d'électroacoustique et de vidéoprojection.

14. Le maréchal de l'Union soviétique K. E. Vorochilov a joué un rôle important dans la création du théâtre.
Avec sa participation directe, les principaux problèmes posés par la construction ont été résolus.
Il a également parcouru et modifié les croquis de la peinture artistique, suivi la sélection de meubles et d'objets d'intérieur. Il existe une légende selon laquelle le maréchal aurait quelque chose à voir avec l'apparition du théâtre.
Lors d'une rencontre avec l'architecte K.S. Avec Alabyan, il a tracé son cendrier en forme d'étoile avec un crayon et a suggéré de le construire de cette façon.

15. Étant dans la grande salle, il est impossible de ne pas faire attention à la peinture du plafond. Il a été exécuté par les professeurs de peinture L. A. Bruni et V. L. Favorsky. Voici comment ils ont écrit à son sujet dans le magazine Tekhnika Molodezhi de 1940 : "Vous levez involontairement les yeux pour voir l'aviation. Au-dessus de la tête du public, dans le ciel bleu clair, les fiers faucons de Staline planent. Cette magnifique peinture artistique du plafond donne une sensation de liberté, d'étendue.

16. Quelques mots sur le répertoire théâtral.

17. Tout au long de son histoire, le Théâtre Académique Central de l'Armée Russe (le nom de famille, le théâtre a été renommé plusieurs fois) a créé plus de 300 spectacles.

18. Les représentations n'étaient pas seulement d'orientation militaire-patriotique ("Front" de AE ​​Korneichuk, "Stalingraders" de YP Chepurin, "The Dawns Here Are Quiet" de BL Vasiliev, etc.). Il y avait aussi des représentations classiques de William Shakespeare (Le Songe d'une nuit d'été, La mégère apprivoisée, Macbeth, Much Ado About Nothing, Hamlet, Othello), des représentations de classiques russes (The Bourgeoisie, At the Bottom "- M. Gorky, " L'inspecteur général "- N. Gogol," Le cœur n'est pas une pierre "- A. Ostrovsky," Oncle Vanya "," La Mouette "- A. Chekhova et autres), pièces de théâtre de dramaturges soviétiques - la caractéristique du théâtre est la performance " Il y a longtemps " Alexandre Gladkov.
Dans la grande salle du Théâtre académique central de l'armée russe (TSATRA), des matchs de la Ligue majeure KVN sont également organisés.

19. Parmi les représentations, il y a aussi des représentations de longue durée: "Professeur de danse" Lope de Vega, mis en scène en 1946, a été mis en scène plus de 1900 fois, la première de 1942 "Il était une fois" d'Alexander Gladkov - à propos de 1200 fois. Ils peuvent être vus dans TSATRA même maintenant.

20. En plus des spectacles, tous les événements festifs des Forces armées de la Fédération de Russie sont organisés sur la base du théâtre, des anniversaires des services et des types des Forces armées de la Fédération de Russie, des directions principale et centrale du ministère. de la Défense de la Fédération de Russie sont célébrés.
La bonne tradition d'éducation militaro-patriotique des jeunes n'a pas non plus été oubliée.

21. À l'époque soviétique, la troupe parcourait constamment les unités militaires et les garnisons.
Désormais, les artistes de TSATRA ne siègent pas non plus dans leur bâtiment et, chaque année (plus de 20 voyages), ils donnent des concerts et se produisent avec des performances dans divers districts militaires.

22. "Le personnel de TSATRA se compose de plus de trois cents personnes, dont plus de 130 créateurs, dont : les artistes populaires de l'URSS VM Zeldin, LA Chursina, 13 artistes populaires de la Fédération de Russie, 22 artistes émérites de la Fédération de Russie et 6 Culture ouvrière honorée de la Fédération de Russie. Un certain nombre d'artistes ont reçu des prix d'État, des commandes et des médailles de notre État. Le théâtre emploie environ 30 personnes vétérans de la Grande Guerre patriotique. "- depuis le site officiel de TSATRA.

23. Pour les jeunes créatifs en âge de travailler, il est possible de servir dans le théâtre.

24. Pour une courte nuit d'été, nous n'avons pas réussi à faire le tour de tout le théâtre. Mais nous avons réussi à visiter, en plus de la grande salle, également l'atelier d'art, qui est situé au-dessus des grandes et des petites salles.

25. De grands décors scéniques y sont préparés. Des marquages ​​spéciaux sont appliqués au sol pour faciliter le travail avec les toiles, et des passerelles sont installées sous le plafond afin que vous puissiez regarder d'en haut le processus de préparation du décor et apporter des modifications. Lorsque la décoration est prête, elle est repliée et passée à travers la trappe sous le sol de la grille, où elle est abaissée à l'aide de blocs.

26. Il y a un autre objectif des locaux : la formation et l'entraînement des « troupes de théâtre » qui sont en service s'y déroulent.

27. Bien que le bâtiment semble terminé, un certain nombre d'éléments architecturaux n'ont pas été achevés pour l'ouverture du théâtre.

28. La figure d'un soldat géant de l'Armée rouge, par exemple, n'a pas été érigée, par exemple, sur la tour supérieure du bâtiment, ce qui ne peut que se réjouir. La composition sculpturale "Octobre" n'a pas été installée au-dessus du fronton central du théâtre. Et sur les cinq coins supérieurs de la structure, il n'y a pas assez de sculptures représentant différents types de troupes.

29. Mais la plus grande perte, à mon avis, est l'idée non réalisée d'utiliser le toit. Selon le plan, il devait avoir un jardin avec des parterres de fleurs et des pelouses, ainsi qu'un restaurant, une piste de danse et un cinéma. En hiver, il était possible d'aménager une patinoire. Un excellent panorama s'ouvrirait aux visiteurs du théâtre sur le toit, car en 1940, c'était le plus haut bâtiment de Moscou.

Équipement pour soulever et abaisser les décorations. Ils existent depuis la fondation du théâtre.

31. Soit dit en passant, l'idée d'utiliser les toits pour les activités de loisirs n'est pas nouvelle. À l'automne, il m'est arrivé de visiter le toit du premier gratte-ciel de Moscou, où un restaurant a été ouvert en 1916, et après la révolution une place, une aire de jeux et bien plus encore, mais plus à ce sujet une autre fois.

32. En conclusion, quelques mots sur la petite salle, dans laquelle nous n'avons pas pu entrer faute de temps. Il est situé au-dessus d'une grande salle et dispose de 450 places assises. L'Ensemble Drapeau Rouge du Chant et de la Danse de l'Armée Rouge et d'autres artistes de la capitale s'y sont produits. Des répétitions ont également lieu dans la petite salle. J'y arriverai aussi bientôt, mais en tant que spectateur.

C'est tout. Rideau.

Les matériaux suivants ont été utilisés pour rédiger le message.

Le bâtiment du théâtre de l'armée russe sur l'actuelle place Suvorovskaya, 2 est la première et vraiment grandiose construction de ce type dans la ville de Moscou, construite pendant la période soviétique. Il a été érigé entre 1934 et 1940 selon le projet des architectes Karo Semenovich Alabyan et Vasily Nikolaevich Simbirtsev.

Le bâtiment a été réalisé dans l'esprit du monumentalisme classique, mieux connu sous le nom d'« Empire stalinien ». Les architectes ont basé leur travail sur l'instruction de créer non seulement un bâtiment magnifique, mais un bâtiment-monument, sous les formes duquel devait s'exprimer la puissance de l'Armée rouge naissante.

En termes de bâtiment, le théâtre de l'armée soviétique a la forme d'une étoile à cinq branches - un symbole militaire, mais visuellement, il ne peut être vu que d'en haut, mais pas du pied de la structure majestueuse.

Il existe encore une légende selon laquelle cette forme a été choisie grâce à Kliment Efremovich Vorochilov, qui a supervisé la construction, qui a proposé aux concepteurs un plan obtenu après avoir tracé son cendrier en forme d'étoile avec un crayon.

La façade du théâtre est entourée de colonnes monumentales massives avec une section transversale à cinq branches. Le sommet du bâtiment est complété par une tourelle à piédestal.

Initialement, le bâtiment du théâtre devait être couronné d'une sculpture géante d'un soldat de l'Armée rouge. Ils voulaient placer des statues plus petites au sommet des poutres du toit, et au bas ils ont conçu de puissantes fontaines.

Il convient de noter que le thème de l'étoile est également joué dans les intérieurs du théâtre de l'Armée rouge - on les trouve sur les escaliers, les balcons, les lampes, ainsi que sur les plafonds.

Le bâtiment du théâtre est élevé sur un piédestal improvisé en pierre naturelle brute. Un large escalier mène à l'entrée principale du bâtiment. Une caractéristique du design extérieur est la saturation dynamique de divers éléments architecturaux.

La structure en cinq branches du bâtiment est entièrement intégrée dans l'agencement. Ainsi, dans les poutres avant, il y a de grands escaliers, et d'autres volumes similaires sont occupés par des salles d'art, des salles de service, une rampe pour déplacer des décorations et des ateliers.

La décoration intérieure est faite dans une fusion de peinture et d'architecture. La peinture du plafond de l'auditorium principal, des plafonds et du foyer a été réalisée par un groupe d'artistes, dont Lev Alexandrovich Bruni, Vladimir Andreevich Favorsky et Alexander Alexandrovich Deineka.

Le théâtre de l'armée soviétique abrite deux auditoriums, dont l'un, d'une capacité de 1900 spectateurs, est le plus grand d'Europe. Son espace scénique a une grande profondeur, qui a été conçu pour mettre en scène des performances à grande échelle avec la participation de jusqu'à 1000 artistes. Il était équipé à cette époque des mécanismes et des ascenseurs les plus modernes, spécialement développés par l'ingénieur Ezekiel Efimovich Maltsin.

La deuxième salle est une salle de répétition d'une capacité de 500 spectateurs, située au dessus de la principale et c'est aujourd'hui une petite scène.

Histoire du théâtre après ouverture

La grande ouverture, lorsque l'histoire du théâtre de l'armée soviétique a commencé, est tombée le 14 septembre 1940 et a été accompagnée par la production du "Commandant Suvorov" basé sur la pièce de Razumovsky et Bakhterev.