Contenu.

Introduction……………………………………………………………….3

La créativité et l'homme : leur lien mutuel, leur influence, leur rôle……………..…5
La créativité comme besoin……………………………………………. .7
La créativité comme type d'activité……………………………………... 10

Conclusion…………………………………………………………………………………13

Références…………………………………………………………….14
Introduction.

Qu'est-ce que la créativité pour une personne moderne ? Créer quelque chose de nouveau avec vos propres mains et pensées, en transformant le monde qui vous entoure. La créativité fait partie intégrante de la vie de chacun d’entre nous, incitant à se développer, à vivre et à continuer de créer.
Selon la Nouvelle Encyclopédie Philosophique, la créativité est une catégorie de philosophie, de psychologie et de culture, exprimant le sens le plus important de l'activité humaine, qui consiste à accroître la diversité du monde humain dans le processus de migration culturelle. Par conséquent, le concept de créativité fait référence à plusieurs branches de la connaissance scientifique et touche de nombreux domaines de la vie humaine.
En particulier, ce travail examinera l'aspect du concept de créativité en tant que besoin humain et type d'activité.
Le monde moderne qui nous entoure est diversifié et dynamique. Il se développe de manière dynamique et en constante évolution. Et tout cela grâce à l'homme - un être intelligent capable de transformer, de développer et de compléter le monde avec quelque chose de complètement nouveau et inconnu jusqu'alors. Et en même temps, une personne elle-même s'adapte au monde qui l'entoure et aux conditions de vie qu'elle crée, elle décide elle-même quoi faire ensuite.
Dans la création et le développement du monde qui nous entoure, un rôle important est joué par des facteurs tels que les motivations et les besoins humains, dont dépend entièrement la nature de l'activité humaine.
Ainsi, la considération de la question de la créativité en tant que besoin et type d'activité humaine est un problème et une tâche philosophique, psychologique et sociologique urgente, dont la solution est importante pour comprendre l'influence de la créativité sur nos vies et son rôle dans celle-ci.

La créativité et l'homme : leur lien mutuel, leur influence, leur rôle.

La créativité est un processus d'activité humaine qui crée des valeurs matérielles et spirituelles qualitativement nouvelles ou le résultat de la création d'une valeur subjectivement nouvelle. Les définitions de la créativité disponibles dans la littérature, même si elles diffèrent sensiblement les unes des autres, permettent néanmoins d'identifier certains de ses fondements communs. Il s'agit avant tout de la nouveauté qualitative du produit final de l'acte créateur. Deuxièmement, l’absence immédiate de cette qualité dans les prérequis initiaux de la créativité. Troisièmement, on ne peut s'empêcher de voir que tout acte créatif contient une recherche intellectuelle du sujet de la créativité.
Le principal critère qui distingue la créativité de la fabrication ou de la production est le caractère unique de son résultat. Le résultat de la créativité ne peut pas être directement dérivé des conditions initiales. Personne, sauf peut-être l'auteur de la création, ne pourra reproduire exactement le même résultat si on lui crée la même situation initiale. Mais alors ce ne sera plus de la créativité. Après tout, il doit être unique et inimitable. Dans le processus de créativité, une personne investit dans les possibilités matérielles qui ne sont pas réductibles à des opérations de travail ou à une conclusion logique, exprimant dans le résultat final des aspects de sa personnalité et de son état.
La créativité représente un certain aspect du développement personnel lié au passage à un niveau intellectuel élevé. Un individu créatif se distingue des autres en ce qu'il est capable de résoudre simultanément un certain nombre de problèmes émergents avec une meilleure qualité. Il se distingue par sa capacité à gérer efficacement des informations contradictoires. D'autres qualités créatives d'une personnalité créative sont une grande intuition, une perspicacité dans les significations et les conséquences plus profondes de ce qui est perçu, la confiance en soi et en même temps l'insatisfaction à l'égard de la situation dans laquelle se trouve le sujet, l'ouverture à la perception à la fois de l'extérieur et le monde intérieur. Les individus créatifs sont très motivés, font preuve d'un niveau d'énergie important, ont une pensée réflexive dont ils tirent du plaisir, sont indépendants, non conformes et ont un faible niveau de socialisation.
Les personnes exerçant un travail créatif forment un groupe social dont la fonction est de résoudre des problèmes particuliers de type intellectuel et spirituel. Un certain nombre d’époques culturelles ont attribué une grande valeur sociale aux individus créatifs. Les mots clés liés à ce domaine ont toujours été et sont « don », « originalité », « imagination », « intuition », « inspiration », « invention technique », « découverte scientifique », « œuvre d’art ».
Nous ne pouvons parler de créativité que s'il existe un créateur qui détermine le sens, les objectifs et les valeurs directrices de ses actions. Seule une personne peut être un tel créateur.
La capacité d'être créatif distingue l'homme de la nature, l'oppose à la nature et agit comme une source de travail, de conscience, de culture - toute cette seconde nature sur laquelle l'homme « construit » au-dessus des conditions naturelles de son existence. Toutes les autres caractéristiques humaines – du travail au langage et à la pensée – sont fondées sur la créativité.
La source de la capacité d’une personne à être créative réside dans les processus d’anthroposociogenèse et, surtout, dans la formation d’une pensée réflexive, dont la plus haute manifestation est la créativité. Une telle définition peut servir de clé pour comprendre la créativité comme l’une des manifestations les plus caractéristiques de la liberté humaine.

La créativité comme besoin.

La créativité est un rejet des stéréotypes de perception et d'expression, la découverte de nouvelles facettes d'un matériau déjà connu et maîtrisé, c'est une recherche constante de thèmes, d'idées, d'aspects et de moyens de leur mise en œuvre dans le monde extérieur. L'activité créative, comme toute autre, comporte un certain nombre de composantes : un objectif, un moyen de réaliser l'objectif et un résultat.
Dans sa forme la plus générale, le but de la créativité peut être défini comme le désir de réaliser le besoin d'expression de soi et le développement esthétique du monde. Pour chaque acte créatif individuel, le but est précisé dans l’intention de l’auteur. L'idée précède le processus créatif, mais dans la pratique, l'idée initiale en cours de mise en œuvre change souvent de manière significative et est ajustée.
Le processus de réalisation d'un projet est à la fois le plus intéressant et le plus difficile et douloureux pour l'artiste. "Le but de la créativité est le dévouement", a déclaré Boris Leonidovich Pasternak. Une personne créative est une personne qui donne, se donne aux autres.
Le besoin de s’exprimer est commun à chacun. La méthode d'expression de soi est déterminée par le niveau de développement culturel général, la nature des capacités et des inclinations d'une personne créative et le développement de son bagage émotionnel et intellectuel.
Pour un auteur, une personne créative, la créativité est un moyen d'expression de soi, de réalisation de soi, de communication, de satisfaction morale et d'affirmation de soi.
Du point de vue de la créativité comme besoin humain, il convient de souligner la théorie des besoins humains proposée dans les années 40. Abraham Maslow, psychologue et économiste américain du XXe siècle.
Un besoin, selon sa définition, est un manque physiologique et psychologique de quelque chose. Les besoins servent de motivation à l'action.
Le diagramme montre une pyramide - la hiérarchie des besoins humains selon la théorie d'A. Maslow. Il a fait valoir que le besoin suivant dans la hiérarchie est satisfait une fois que le besoin du niveau précédent est pleinement satisfait.

Ainsi, A. Maslow identifie le besoin d'expression de soi et de réalisation de soi comme le besoin humain le plus élevé.
« La réalisation de soi est la réalisation continue de capacités, d'aptitudes et de talents potentiels, en tant qu'accomplissement de sa mission, ou de son appel, de son destin, etc., en tant que connaissance plus complète et, par conséquent, acceptation de sa propre nature originelle, en tant qu'individu infatigable. poursuite de l'unité, de l'intégration ou de la synergie interne de la personnalité.
La créativité est l'un des résultats de la réalisation de soi, et le plus beau et le plus élevé, selon A. Maslow. Après tout, d'autres résultats peuvent simplement être des réactions humaines au monde qui nous entoure - l'expression de soi, qui n'est pas toujours acceptable dans la société, pas toujours un comportement beau ou bien élevé.
« Il n’y a pas de gens parfaits ! Il y a des gens que l’on peut qualifier de bons, de très bons et même de grands. Il existe des créateurs, des voyants, des prophètes, des saints, des personnes capables d’élever les gens et de les diriger. Il y a peu de ces personnes, il n'y en a que quelques-unes, mais le fait même de leur existence nous donne l'espoir du meilleur, nous permet d'envisager l'avenir avec optimisme, car il nous montre à quels sommets une personne s'efforce d'atteindre elle-même. le développement peut réaliser. Mais même ces gens sont imparfaits..."

La créativité comme type d'activité.

Lorsque l’on considère la créativité comme un type d’activité, il est nécessaire d’aborder différents aspects de cette question.
Du point de vue de la psychologie et de la philosophie, on peut affirmer que la créativité n'est pas l'activité elle-même, mais un attribut de l'activité humaine, sa propriété, qui sous-tend le progrès de la production matérielle et spirituelle.
Ainsi, une « approche créative » peut être caractéristique et appliquée à presque toutes les activités humaines : communication, production, artisanat et, en général, à son mode de vie. Dans le même temps, une personne continue d'agir en tant qu'auteur, créateur d'événements ou de choses uniques. Le recours à une telle « approche créative » dépend entièrement de la personne, de sa volonté et de son désir de faire quelque chose d'unique et de nouveau.
La créativité est la forme la plus élevée d'activité et d'activité indépendante de l'homme et de la société. Il contient un élément de nouveauté, présuppose une activité originale et productive, la capacité de résoudre des situations problématiques, une imagination productive combinée à une attitude critique envers le résultat obtenu. Le champ de la créativité couvre des actions allant d’une solution non standard à un problème simple jusqu’à la pleine réalisation du potentiel unique d’un individu dans un certain domaine.
La créativité est une forme historiquement évolutive de l'activité humaine, exprimée dans divers types d'activités et conduisant au développement de la personnalité.
Ainsi, grâce à la créativité, le développement historique et le lien entre les générations sont réalisés. Après tout, une condition préalable à l’activité créatrice est le processus de cognition, l’accumulation de connaissances sur le sujet à modifier.
La créativité repose sur le principe de l'activité, et plus précisément de l'activité de travail. Le processus de transformation pratique par l'homme du monde qui l'entoure détermine en principe la formation de l'homme lui-même.
La créativité est un attribut de l'activité uniquement de la race humaine. Cependant, cet attribut n’est pas inhérent à une personne dès sa naissance. La créativité n'est pas un don de la nature, mais une propriété acquise par le travail. C'est l'activité transformatrice et l'inclusion dans celle-ci qui sont une condition nécessaire au développement de la capacité de créer.
L'activité transformatrice d'une personne l'éduque en tant que sujet de créativité, lui inculque les connaissances et les compétences appropriées, éduque sa volonté, la rend pleinement développée, lui permet de créer des niveaux qualitativement nouveaux de culture matérielle et spirituelle, c'est-à-dire de créer .
Ainsi, le principe d'activité, l'unité du travail et de la créativité révèlent l'aspect sociologique de l'analyse des fondements de la créativité.
L'aspect culturel repose sur le principe de continuité, d'unité de la tradition et de l'innovation.
L'activité créatrice est la composante principale de la culture, son essence. La culture et la créativité sont étroitement liées, voire interdépendantes. Il est impensable de parler de culture sans créativité, puisqu'il s'agit du développement ultérieur de la culture (spirituelle et matérielle).
La culture permet à la créativité de passer du statut de propriété de l'activité à l'activité elle-même : l'art. De la créativité en tant qu'activité, en tant que moyen de réalisation de soi des personnes et des peuples, de nouvelles découvertes uniques qui ont donné au monde la beauté et la commodité de la vie, la tradition est née.

Conclusion.

La créativité influence grandement nos vies, ses changements et son développement ultérieur. La créativité est la vie elle-même, active et belle. Sans créativité, la vie cesse d'être pleine, se transforme en subordination aux circonstances dominantes, une personne est perdue en tant que personne, elle n'est pas capable de se réaliser. Chaque personne a besoin de créativité dans la vie, qu'il s'agisse d'une « approche créative » dans son métier ou de la créativité en tant qu'art.

Bibliographie.

Krivchun A. A. Esthétique : Un manuel pour les étudiants universitaires. – M., 1998. – 430 p.
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Il est presque impossible d’imaginer la vie d’une personne sans créativité. Même à l’âge de pierre, les gens étaient attirés par tout ce qui était beau et créaient des objets qui devenaient partie intégrante de la culture. L'humanité a parcouru un long chemin - des peintures rupestres au développement des hautes technologies. L'activité créative n'est pas seulement de nouvelles découvertes et la création de valeurs uniques. C’est quelque chose sans lequel il est impossible d’imaginer la planète Terre.

Qu'est-ce que l'activité créatrice ?

Ce terme fait référence à la création par l’homme d’un nouveau produit jusqu’alors inexistant. Ces activités incluent non seulement la musique, la peinture ou la poésie, mais également une grande variété d’autres domaines. Toute personne est capable de s’engager dans des activités créatives, quelles que soient ses compétences professionnelles. Il peut s'agir d'une participation passive à des recherches ou à des expériences scientifiques. Quiconque fait preuve d'empathie ou exprime d'autres émotions peut affirmer en toute confiance qu'il est engagé dans une activité créatrice. Ce fait ne s’applique pas seulement aux humains : même les animaux sont capables de démontrer leurs talents à travers des opportunités uniques.

Types d'activité créative

Malgré tous les facteurs négatifs de la vie humaine, des génies sont nés et ont créé leurs créations impérissables. Même en prison et dans la pauvreté, les gens ne pouvaient pas vivre sans apporter quelque chose de nouveau au monde. Chaque personne naît créateur et possède l’étoffe du génie. Le développement ultérieur des talents ne dépend que de l'individu lui-même.

Cette activité créatrice a toujours occupé une place particulière dans la vie de l’humanité. Les œuvres des artistes sont considérées comme un patrimoine culturel et font l'objet d'une analyse minutieuse. Ils sont stockés dans des pièces à une certaine température et souvent dans des cadres spéciaux qui empêchent la destruction de la toile. Les plus grands créateurs ont laissé une marque indélébile sur l’art. Le sourire de la « Joconde » hante tous les connaisseurs de l’œuvre de Léonard de Vinci depuis 5 siècles. Le tableau le plus célèbre du monde fait peut-être beaucoup de bruit et de ragots. Quelqu'un compare la mystérieuse femme à un prédateur avant le saut. Pour certains, elle semble être l’idéal de beauté. Et il y a ceux qui ne voient rien d'inhabituel en elle et ne comprennent pas le battage médiatique autour de ce portrait.

Grâce aux artistes, les gens modernes peuvent imaginer à quoi les gens vivaient et ressemblaient il y a plusieurs siècles, voire millénaires. Les tableaux les plus significatifs ne sont pas mis en vente, mais des œuvres encore moins marquantes d'auteurs célèbres coûtent parfois une fortune. Les connaisseurs sont prêts à payer très cher pour avoir le droit de posséder une œuvre d’art. La même « Joconde » est estimée à un milliard de dollars, mais vous ne pourrez jamais la voir aux enchères. Da Vinci n'était pas le seul à créer des chefs-d'œuvre. Peintures de Monet, Rembrandt, Titien, Goya, Salvador Dali. Renoir et Van Gogh font partie du patrimoine culturel mondial et ne sont jamais mis en vente.

Musique

C’est la plus grande source d’inspiration et fait partie intégrante de la vie de toute personne. Les mariages sont célébrés au son de la musique et les gens partent pour leur dernier voyage ; sans cela, il est impossible d'imaginer des vacances ou une soirée romantique. La vue de cette activité créatrice peut évoquer diverses émotions, de la haine à l'amour. Ce n'est pas pour rien que les compositeurs ont écrit de la musique pour les marches auxquelles les soldats partaient en guerre. Cela évoquait non seulement des sentiments patriotiques, mais donnait également confiance dans la victoire. Dans le monde moderne, la musique est de plus en plus entendue dans les salles d’opération et aide les chirurgiens lors d’opérations complexes. Dans les longs métrages, les compositions peuvent mettre le spectateur dans la bonne humeur et même avertir de ce qui va se passer dans la scène suivante.

Tout comme les artistes, les compositeurs et les musiciens transmettent une ambiance à travers leur créativité. L'auditeur peut facilement imaginer la situation qui est devenue la source d'inspiration de l'auteur. Les paroles peuvent avoir le plus grand impact sur les émotions humaines. Les mélodies dramatiques et épiques ont leurs propres propriétés, mais les cordes de l'âme sont touchées par des leitmotivs sensuels. Il convient de noter que la musique ne peut pas influencer uniquement les humains. Certains animaux perçoivent les mélodies et y réagissent même physiquement.

Littérature

L'humanité traite cette activité créatrice avec une appréhension particulière. La lecture a toujours été l’une des meilleures façons de profiter de votre temps libre de manière rentable. Il développe l’imagination et fait vivre des émotions variées. Les écrivains et les poètes sont capables d'entraîner les gens grâce à leur talent dans un monde sans précédent d'aventures, d'amour ou d'énigmes policières. Les créateurs d'âmes humaines, enseignants et pédagogues, inculquent l'amour de la lecture dès l'enfance, car la littérature peut changer n'importe qui. L'amour de la poésie est inculqué dans le but de transformer une petite personne en un membre sensuel et spirituellement développé de la société. De nombreux romans, romans policiers et autres œuvres littéraires peuvent donner au lecteur l'expérience de vie nécessaire.

Cinéma

La cinématographie est récemment devenue partie intégrante de la vie. Le désir de montrer aux gens ce qu'ils lisent dans les livres a conduit au développement d'activités créatives dans le domaine des arts visuels. À l'heure actuelle, les longs métrages et l'animation occupent la première place parmi les divertissements populaires dans le monde. Depuis plus de cent ans, les gens vont au cinéma pour découvrir un autre monde et vivre des moments inoubliables. Grâce à ce type d'activité créative, l'humanité peut facilement voyager dans le temps ou regarder vers l'avenir, ainsi que connaître les détails d'événements historiques importants. Le cinéma peut développer des sentiments humains tels que l’intuition, la compassion, l’amour, la haine et bien d’autres.

l'artisanat

Une partie tout aussi importante de l'activité créative comprend une grande variété de composants : couture, broderie, tricot, tissage, gravure, sculpture, mosaïque, vitrail, découpage, modelage, sculpture, tissage, peinture. Une personne rencontre ce type d’art à chaque instant. Toute la vie est remplie de motifs sur les matériaux de finition, la vaisselle, les vêtements et les articles ménagers. Une attention particulière doit être portée à ce type de sculpture. Les monuments qui symbolisent des événements importants pour le pays et le monde, ainsi que des personnages importants de l'histoire, ont toujours occupé une place importante dans la vie de la société. Il y a quelques siècles, la sculpture était la forme d'art la plus populaire, admirée de tous, du peuple aux rois. Les priorités sont désormais différentes, mais elles ont toujours leur poids dans la culture.

Pourquoi est-il important de s’engager dans des activités créatives ?

Au cours des siècles, l’art a joué un rôle important dans la vie humaine. L'envie de tout ce qui est beau a conduit au fait que le développement de l'activité créatrice chez les enfants s'est généralisé. Il existe un grand nombre de groupes d’intérêt et diverses sections dans chaque pays. L'enfant a la possibilité de choisir ce qu'il veut faire pendant son temps libre. Le choix est vraiment énorme et cela a considérablement influencé le développement de nombreuses industries au cours des dernières décennies. Dès l'enfance, un enfant doit apprendre et se développer dans plusieurs directions, en plus du programme scolaire. Cela les aidera à réussir à l'avenir, car ces personnes seront capables d'exprimer leur individualité.

Les enfants et l'art

Les activités créatives des enfants contribuent à révéler tous les aspects de la personnalité d'un enfant. Vous ne devez pas placer de grands espoirs sur votre bébé et attendre de lui des chefs-d'œuvre - pour un adulte, ces créations peuvent n'avoir aucune valeur. Mais c'est par les travaux des enfants que l'on peut facilement déterminer leur état d'esprit et les aider dans le choix d'un métier plus tard dans la vie. Vous ne devez définir aucune tâche pour votre enfant dans le processus d'activité créative. Seules la fantaisie et l'imagination doivent les accompagner sur le chemin de l'art. Pour les enfants, le résultat final n’a pas d’importance : ils s’intéressent au processus lui-même. Comme dans tout autre aspect de la vie, vous devez féliciter votre enfant pour ses réalisations et ses résultats. Cela inspire et donne la force de nouvelles réalisations.

Plus qu'un passe-temps

Organiser des activités créatives est important pour chaque parent. Même à la maison, vous pouvez toujours trouver une activité intéressante pour votre bébé. N’importe quel jeu peut développer l’imagination et révéler facilement les talents d’un enfant. Dès les premières années après la naissance, le dessin peut déterminer si votre enfant a un talent pour ce type d'art. Les jeux éducatifs peuvent répondre à la question de savoir dans quel domaine un enfant réussira le mieux.

Établissements d'enseignement

Une grande responsabilité incombe aux éducateurs et aux enseignants. Cela dépend d'eux dans quelle mesure l'enfant sera développé et capable de comprendre le monde qui l'entoure. La plupart des établissements d'enseignement disposent de groupes de loisirs et des cours de musique sont inclus dans le programme scolaire. De plus, des événements festifs sont organisés où les enfants peuvent révéler pleinement leur talent dans des pièces de théâtre, des sketchs et des spectacles musicaux. Les cours de chimie et de physique comprennent des exercices et des expériences pratiques, et cela fait également partie intégrante de l'activité créative. La langue et la littérature russes développent l'imagination à travers des présentations et des essais sur des sujets donnés. Il est prouvé depuis longtemps que tout enfant a la capacité d'exercer une activité créatrice, et la tâche des enseignants est de les voir et d'aider à les développer. N'oubliez pas que les activités choisies et imposées par les parents peuvent nuire et éloigner les enfants de l'art.

L'importance de l'activité créatrice dans le monde moderne

Le début du nouveau siècle a changé l'idée de la culture. En regardant les créateurs modernes, la personne moyenne a des évaluations ambivalentes de leurs activités. L'idée est bien ancrée dans nos esprits qu'il s'agit de fainéants qui ne veulent tout simplement pas travailler physiquement et qui deviennent donc écrivains, acteurs, musiciens et créateurs de mode. Mais en même temps, ces personnes consomment avec joie le produit de leur créativité : films, chansons, vêtements et bien plus encore. Le XXe siècle a été sursaturé de guerres et la vision du monde de l’humanité a changé. Cependant, même dans les moments les plus difficiles, c’est l’art qui permet aux gens de faire face aux chagrins et aux ennuis.

En ce nouveau millénaire, l’activité créatrice humaine est devenue une nécessité. Chacun a désormais la possibilité de faire ce qu’il aime et de décrocher une vocation dans la profession qu’il a choisie. Sans créativité, les gens vivraient encore à l’âge de pierre. Seuls l’intérêt et la curiosité faisaient de l’homme un être rationnel. Toutes les inventions et découvertes faisaient partie du processus créatif. Pour ne pas s'arrêter là et continuer à améliorer la qualité de vie, il faut sans cesse avancer et laisser libre cours à son imagination et à sa fantaisie. Après tout, ce qui était décrit dans les romans de science-fiction il y a cinquante ans et était considéré comme une fiction incroyable est désormais accessible à tous !

Introduction

Dans l'activité créatrice d'un grand artiste, ainsi que d'un scientifique qui fait de véritables découvertes, le potentiel le plus élevé de la nature humaine se révèle. Examiner en détail, comprendre, comprendre les manifestations d'une activité créatrice aussi intense, voir les caractéristiques de son déroulement est nécessaire pour comprendre l'essence de l'homme.

Lorsqu’on se tourne vers une analyse scientifique du travail d’un artiste, il faut prendre en compte les difficultés bien connues d’interprétation de la nature des processus mentaux auxquels nous sommes confrontés. Ils sont associés aux spécificités du travail de l'artiste, qui sont liées à sa complexité et au fait que le processus créatif a une signification personnelle prononcée pour l'artiste.

Ainsi, par exemple, nous pouvons parler de cet état et de ce sentiment particuliers qui surgissent souvent chez un artiste, qu'ils appellent eux-mêmes inspiration, plaisir créatif, perspicacité soudaine, etc. Cette condition présente des caractéristiques très particulières.

Cet ouvrage ne prétend pas être une étude approfondie de la psychologie de la créativité artistique. Sa tâche est de retracer en termes généraux les étapes de création d'une œuvre d'art, de parler des principales lois de ce processus, qui forment le concept de psychologie de la créativité artistique.

La créativité comme forme d'activité humaine

Définition de l'activité créative

L'activité créatrice est une forme d'activité humaine visant à créer des valeurs sociales qualitativement nouvelles. L'impulsion de l'activité sociale est une situation problématique qui ne peut être résolue sur la base des données disponibles par les méthodes traditionnelles. Un produit d'activité original est obtenu grâce à une relation non conventionnelle entre les éléments d'une situation problématique, à l'attraction d'éléments implicitement liés et à l'établissement de nouveaux types d'interdépendance entre eux.

Les conditions préalables à l'activité créative sont la flexibilité de la pensée (la capacité de varier les solutions), la criticité (la capacité d'abandonner les stratégies improductives), la capacité de rassembler et de relier les concepts, l'intégrité de la perception, etc.

La créativité est le résultat de l'activité. Cependant, au sein de l’activité elle-même, on peut voir des actes d’une ingéniosité extraordinaire, d’une nouveauté radicale. Bien qu'il y ait aussi des moments, des actes d'activité dans lesquels la créativité ne s'exprime pas aussi clairement.

Grâce à de nombreuses impulsions momentanées, une idée naît, porteuse d'un certain potentiel créatif, dont l'incarnation peut être admirée après de très nombreuses années. Ainsi, par exemple, A.S. Pouchkine, après avoir vu Anna Kern, a écrit le célèbre poème « Je me souviens d'un moment merveilleux » et il existe de nombreux exemples de ce type dans toutes les formes d'art. Yakobson P. M. Psychologie de la créativité artistique. M., Connaissance, 1971.

La créativité humaine est polyvalente. Cela apparaît partout. Il y a parmi nous de nombreux inventeurs et innovateurs. Le philosophe russe V.I. Vernadsky a réfléchi à la façon dont un Martien voit notre planète, si, bien sûr, il y a de la vie sur Mars. Et une idée est née dans la tête du scientifique : probablement les extraterrestres ne contemplent pas le bleu des mers, ni le vert des forêts, mais une certaine lueur de la pensée.

En fait, au-dessus de la matière morte, dans la vie qui a suivi, une autre couche est apparue : la sphère de la pensée. Les énormes richesses spirituelles créées par l’homme semblaient entourer la planète entière. La flamme de la pensée enveloppe chaudement notre planète, se propageant au-delà de la biosphère, c'est-à-dire la sphère de la vie active, au-dessus d'elle... Vernadsky l'appelait la « couche pensante » - c'est la sphère de la pensée spiritualisée, la manifestation majestueuse de la esprit humain.

Il n’est pas facile de faire la distinction entre les activités humaines créatives et non créatives. Berdiaev a souligné : la créativité est indissociable de la liberté, et cela devrait être le cas avant tout. Liberté d'esprit. Le secret de la créativité est le secret de la liberté. Les mystères des capacités créatrices sont inhérents à chaque personne, à toute personnalité se développant normalement.

La manifestation des capacités créatives varie de grande et évidente à modeste et discrète. Mais l’essence du processus créatif est la même pour tout le monde. La différence réside dans le matériau spécifique de la créativité, l'ampleur des réalisations et leur signification sociale. Les éléments de créativité se manifestent dans la résolution de problèmes créatifs quotidiens (ils peuvent être observés dans le processus de pensée normal).

LA CRÉATIVITÉ COMME TYPE D'ACTIVITÉ PARTICULIER

Le concept de « créativité » comprend les caractéristiques suivantes :

1. La créativité est une activité visant à satisfaire le besoin d’une personne de créer de nouvelles valeurs spirituelles et matérielles.

2.La créativité est originale dans son essence, puisque dans le processus d'activité créatrice de nouvelles techniques, méthodes et moyens sont utilisés.

3.Créativité - combiner des actions connues pour obtenir un nouveau résultat.

4.La créativité reflète la réalité. Une personne en cours d'activité créatrice révèle les possibilités de nouvelles connexions dans ses activités, élargit et approfondit sa connaissance de la réalité. La créativité est donc une forme de connaissance de la réalité.

5. La créativité est le processus de définition et de résolution de problèmes non standard, le processus de résolution de divers types de contradictions.

6.La créativité est une forme de développement qualitatif de l'activité.

7. La créativité est la forme la plus élevée de développement humain qualitatif et n’est inhérente qu’à l’homme.

8. La créativité est le type d'activité humaine le plus élevé, elle est primordiale par rapport à l'activité exécutive.

9. La créativité apparaît dans l'unité des principes spirituels et matériels. Dans cette unité, le principe spirituel précède la créativité matérielle. Dans le processus de créativité ou de réflexion spirituelle, des actions futures sont planifiées, dont la matérialisation est réalisée dans la pratique. La pensée se révèle dans deux fonctions : la réflexion et la créativité. La principale raison de l'émergence de la conscience-pensée réside précisément dans la transformation créatrice de la réalité.

10.La créativité est l'essence de l'homme, la méthode et la forme de son initiative, de son développement personnel et de son affirmation de soi.

11. La créativité est une manifestation des lois et des catégories de la dialectique. La logique dialectique est la logique de la pensée créatrice. Dialectique, pensée, pratique - ils sont tous unis dans la créativité.

L’essence de la créativité et ses lois s’apprennent à travers la structure de la créativité. Dans la théorie de la créativité, le problème de la structure est fondamental. Les difficultés d'identification de la structure de l'activité créatrice sont associées à la variété des types, des étapes, des étapes, des phases, de la subordination et des caractéristiques de la manifestation de la créativité.

Création– un processus psychologiquement complexe. Il ne se limite pas à un seul aspect, mais existe comme une synthèse des sphères cognitive, émotionnelle et volitive de la conscience humaine. La créativité est étroitement liée aux traits de personnalité (caractère, capacités, intérêts, etc.).

Malgré toute la polyvalence du processus créatif, l'imagination y occupe une place particulière. C'est comme un centre, un foyer autour duquel, au sens figuré, se rassemblent d'autres processus et propriétés mentaux qui assurent son fonctionnement. Les envolées fantastiques dans le processus créatif sont assurées par des connaissances (acquises par la pensée), renforcées par des capacités et une détermination, et accompagnées d'un ton émotionnel. Et tout cet ensemble d'activités mentales, où l'imagination joue le rôle principal, peut conduire à de grandes découvertes, inventions et à la création de diverses valeurs dans tous les types d'activité humaine.

La créativité est le plus haut niveau de cognition. Cela ne peut se faire sans une accumulation préalable de connaissances. Vous ne pouvez découvrir quelque chose de nouveau qu'après avoir maîtrisé toutes les connaissances déjà acquises dans ce domaine.

La créativité comporte des principes généraux et des étapes, quel que soit le type d'activité. En même temps, cela n'exclut pas les schémas et les étapes caractéristiques de la créativité dans le cadre d'un contenu spécifique.

Étapes du processus créatif, pris sous forme générale.

1. L'origine d'une idée dont la mise en œuvre s'effectue dans un acte créatif.

2. Concentration des connaissances directement et indirectement liées à un problème donné, obtention des informations manquantes.

3. Travail conscient et inconscient sur la matière, décomposition et combinaison, énumération des options, insight.

4. Vérification et révision.

La créativité peut être considérée de deux manières : comme une composante de toute activité et comme une activité indépendante. Il existe une opinion selon laquelle toute activité comporte un élément de créativité, c'est-à-dire un moment d'approche nouvelle et originale de sa mise en œuvre. Dans ce cas, n'importe quelle étape de l'activité peut agir comme un élément créatif - de la pose d'un problème à la recherche de moyens opérationnels d'effectuer des actions. Lorsque la créativité vise à trouver une solution nouvelle, originale, peut-être jusqu'alors inconnue, elle acquiert le statut d'activité et représente un système complexe à plusieurs niveaux. Dans ce système, des motivations, des objectifs et des méthodes d'action spécifiques sont identifiés et les caractéristiques de leur dynamique sont enregistrées.

La base du processus créatif est un mécanisme intuitif, déterminé par la dualité du résultat de l'activité. Une partie du résultat d'une activité, correspondant à un objectif consciemment fixé, est appelée un produit direct, et l'autre, ne correspondant pas à l'objectif et obtenue en plus de l'intention consciente, est appelée un sous-produit. Un sous-produit inconscient de l'activité peut conduire à une décision inattendue, dont la méthode n'est pas réalisée. Cette décision est dite intuitive. Les principales caractéristiques d'une décision intuitive sont la présence d'une image sensorielle, l'intégrité de la perception et la méconnaissance de la méthode d'obtention du résultat.

Dans les interprétations modernes du processus créatif, une grande attention est accordée non pas tant au principe d'activité qu'au principe d'interaction, puisque l'approche activité est basée sur la correspondance du but et du résultat, et la créativité, au contraire. , survient dans des conditions d'inadéquation entre l'objectif et le résultat.

La créativité est comprise comme une interaction développementale dont le mécanisme de mouvement comporte certaines phases de fonctionnement. Si nous comparons les phases de résolution d'un problème créatif par une personne adulte mentalement développée avec la formation de la capacité d'agir mentalement chez les enfants, il s'avère que les formes de comportement des enfants aux stades de développement de la capacité de Les actes mentaux sont similaires aux formes de comportement des adultes aux étapes correspondantes de la résolution d'un problème créatif.

1. Phase de recherche arbitraire et logique. A ce stade, les connaissances nécessaires pour résoudre un problème créatif, dont la solution ne peut être obtenue directement par déduction logique à partir des prémisses existantes, sont mises à jour. Le chercheur sélectionne consciemment les faits qui contribuent à une solution efficace, généralise et transfère les connaissances précédemment acquises à de nouvelles conditions ; émet des hypothèses, applique des méthodes d'analyse et de synthèse des données initiales. À ce stade, une idée consciente du résultat de l'activité et de la manière d'y parvenir de manière ciblée prévaut.

2. Phase de décision intuitive. Cette phase est caractérisée par une recherche inconsciente d'un moyen de résoudre les problèmes, qui repose sur le principe de dualité du résultat de l'action d'une personne, c'est-à-dire la présence de produits directs (conscients) et sous-produits (inconscients) de l'action. . Dans certaines conditions, un sous-produit peut avoir un effet régulateur sur les actions humaines. Ces conditions sont :

La présence d'un sous-produit dans l'expérience inconsciente ;

Niveau élevé de motivation de recherche ;

Une tâche formulée clairement et simplement ;

Manque d’automatisation de la méthode d’action..

Le besoin d'une solution intuitive à un problème apparaît si, à l'étape précédente, les techniques logiques sélectionnées étaient inadéquates pour résoudre le problème et que d'autres moyens étaient nécessaires pour atteindre l'objectif. Le niveau de conscience du comportement au stade d'une décision intuitive est réduit et la solution trouvée semble inattendue et spontanée.

3. Phase de verbalisation de la décision intuitive. La résolution intuitive des problèmes à l’étape précédente du processus créatif s’effectue inconsciemment. Seul le résultat (le fait) de la décision est réalisé. Au stade de la verbalisation d'une solution intuitive, une explication de la méthode de résolution et sa présentation verbale sont réalisées. La base pour comprendre le résultat et la méthode de résolution d'un problème est l'inclusion d'une personne dans le processus d'interaction (communication) avec toute autre personne, par exemple un expérimentateur, à qui le processus de résolution du problème est décrit.

4. Phase de formalisation de la décision verbalisée. A ce stade, la tâche de formulation logique d'une méthode de résolution d'un nouveau problème est formulée. Le processus de formalisation d'une décision se déroule à un niveau conscient.

Les phases du processus créatif sont considérées comme des niveaux structurels d'organisation du mécanisme psychologique du comportement, se remplaçant au cours de sa mise en œuvre. La solution des problèmes créatifs s'effectue à travers diverses combinaisons de niveaux d'organisation du mécanisme psychologique de la créativité. Un critère psychologique général de la créativité est un changement dans les niveaux dominants d'organisation du mécanisme psychologique de la créativité, c'est-à-dire les niveaux impliqués dans le processus de résolution d'un problème créatif (poser le problème, choisir les moyens de solution, etc.).

L'activité créative surgit dans le contexte de la résolution de problèmes créatifs, et chacun peut se sentir créateur pendant un certain temps. Néanmoins, l'analyse psychologique différentielle du comportement des personnes dans diverses situations de la vie montre qu'il existe un type de personnalité qui utilise des méthodes originales pour résoudre tous les problèmes de la vie - c'est un type de personnalité créative. La principale caractéristique d’une personne créative est la créativité.

La créativité - une qualité intégrative du psychisme humain, qui assure des transformations productives dans les activités de l'individu, permettant de satisfaire le besoin d'activité de recherche. Une personnalité créative se distingue des autres par un certain nombre de caractéristiques :

- cognitif (haute sensibilité aux stimuli subsensoriels ; sensibilité à l'inhabituel, à l'unique, au singulier ; capacité à percevoir les phénomènes dans un certain système de manière globale ; mémoire des événements rares ; imagination et fantaisie développées ; pensée divergente développée comme stratégie de généralisation de solutions multiples à un problème, etc.);

- émotionnel (forte excitabilité émotionnelle, dépassement de l'anxiété, présence d'émotions sthéniques);

- motivationnel (le besoin de compréhension, d'exploration, d'expression et d'affirmation de soi, le besoin d'autonomie et d'indépendance) ;

- communicatif (initiative, tendance à diriger, spontanéité). La créativité comme l'un des types d'activité et la créativité comme un ensemble stable de traits qui contribuent à la recherche du nouveau, de l'original, de l'atypique, assurent le progrès du développement social. Au niveau des intérêts publics, la créativité est en effet considérée comme un mode de vie heuristique, mais au niveau d'un groupe social, le comportement d'une personne créative peut être évalué comme un type d'activité non conforme aux normes et réglementations. accepté dans une communauté donnée de personnes. La créativité peut être considérée comme une forme de comportement qui n'est pas conforme aux normes acceptées, mais qui ne viole pas les réglementations juridiques et morales du groupe.

Le contenu du travail humain dans les conditions modernes se mesure non seulement par le degré de son intensité, mais aussi par le niveau de manifestation de la créativité. De plus, il existe une tendance objective : avec le développement de la société, l'intensité et la quantité du travail physique diminuent, tandis que le travail intellectuel et créatif augmente.L'évaluation du travail et du travailleur change également . Le travail créatif, et donc une personne travaillant de manière créative, prend de plus en plus d'importance dans la société.

Dans les conditions modernes, les philosophes, les sociologues, les enseignants et les psychologues s'intéressent au problème de la créativité et de la personnalité créatrice. Il a été prouvé de manière convaincante que les inclinations aux capacités créatives sont inhérentes à toute personne, à tout enfant normal. La différence réside uniquement dans l’ampleur des réalisations et leur signification sociale.

Une conclusion importante de la science psychologique et pédagogique est que les capacités créatives doivent être développées dès le plus jeune âge. En pédagogie, il est considéré comme prouvé que si l’activité créatrice n’est pas enseignée dès un âge suffisamment précoce, l’enfant subira des dommages difficiles à réparer au cours des années suivantes. La créativité doit donc être enseignée dès le plus jeune âge, et elle peut être enseignée.

Une façon courante de développer les capacités créatives consiste à impliquer les enfants dans des activités créatives.

Comme vous le savez, le travail principal des enfants est d'étudier. Il est donc nécessaire de rendre créatif ce travail des étudiants.

Malheureusement, l'éducation reproductive prédomine dans notre école. Le processus d'apprentissage implique souvent le transfert d'informations de l'enseignant aux élèves. Dans ce cas, l'enseignant agit comme un émetteur de « dispositifs de mémoire ». Et l'élève est d'autant plus performant qu'il reproduit avec plus de précision les connaissances acquises sous une forme finie lors de la leçon suivante.

Les connaissances et compétences acquises en matière de reproduction ne trouvent pas d'application dans la pratique.

Dans l'éducation ouvrière, les méthodes d'enseignement de la reproduction sont encore plus utilisées que dans d'autres matières académiques. Les enseignants ont rarement recours à la résolution de problèmes techniques, en utilisant des problèmes, des expériences techniques, des conversations heuristiques, etc. Le principe polytechnique de formation nécessite un approfondissement important. Au stade actuel du développement de la science et de la technologie, la formation professionnelle doit être organisée de manière à ce que les étudiants non seulement se familiarisent avec les réalisations modernes en matière de technologie et de production, mais qu'ils acquièrent également des connaissances générales à leur sujet et soient impliqués, même de la manière la plus minime. , dans l’amélioration de la production.

On peut affirmer que ce n'est que dans le processus d'études à l'école, même la plus créative, qu'il est impossible de développer de manière adéquate des traits de personnalité créatifs. Ce qu'il faut, c'est une activité directe et pratique dans un type spécifique de créativité - technique, artistique, etc.

Créativité technique des enfants des étudiants – la forme la plus répandue pour attirer les étudiants vers la créativité.

Dans la définition du concept"créativité technique des enfants" il y a 2 points de vue -pédagogique et psychologique.

Enseignants considérer la créativité technique des enfants non seulement comme un type d'activité visant à initier les élèves au monde diversifié de la technologie et à développer leurs capacités, mais aussi comme l'un des moyens efficaceséducation ouvrière et éducation politique.

Psychologues Dans la créativité technique des enfants, une plus grande attention est accordée à l'identification opportune descapacités à un certain type de créativité,niveau établi leur formation et leur séquence de développement. En d’autres termes, les psychologues sont importantsméthodes pour diagnostiquer correctement les capacités créatives étudiants qui aideront à comprendre dans quel type d'activité et dans quelles conditions les étudiants peuvent s'exprimer de la manière la plus productive.

Prise en compte des points de vue pédagogiques et psychologiquescréativité technique des enfants est un moyen d'éducation efficace, un processus ciblé d'apprentissage et de développement des capacités créatives des étudiants grâce à la création d'objets matériels présentant des signes d'utilité et de nouveauté.

Ce qui est nouveau dans la créativité technique des enfants est principalement subjectif. Les étudiants inventent souvent quelque chose qui a déjà été inventé, et le produit fabriqué ou la décision prise n'est nouveau que pour son créateur, mais les avantages pédagogiques du travail créatif sont incontestables.

Le résultat de l'activité créative des étudiants estcomplexe de qualités d'une personnalité créative :

activité mentale;

le désir d'acquérir des connaissances et de développer des compétences pour effectuer des travaux pratiques ;

indépendance dans la résolution de la tâche assignée ;

un dur travail;

ingéniosité.

L'analyse de la recherche et de l'expérience psychologiques et pédagogiques nous permet de conclure quecréativité technique crée avant tout des conditions favorables au développement de la pensée technique des étudiants.

Premièrement , il se développe sur la base de la pensée ordinaire, c'est-à-dire toutes les composantes de la pensée ordinaire sont inhérentes à la pensée technique. Par exemple, l’une des opérations les plus importantes de la pensée ordinaire est la comparaison. Il s'avère que sans luila pensée technique est impensable . La même chose peut être dite à propos d’opérations de pensée telles queopposition, classification, analyse, synthèse, etc. La seule caractéristique est que les opérations de pensée mentionnées ci-dessus dans l'activité technique se développent sur du matériel technique.

Deuxièmement, la pensée ordinaire crée des conditions psychophysiologiques préalables au développement de la pensée technique. Grâce à la pensée ordinaire, le cerveau de l'enfant se développe, sa sphère associative, sa mémoire et sa flexibilité de pensée sont acquises.

Cependant, l'appareil conceptuel et figuratif de la pensée ordinaire ne possède pas les concepts et les images nécessaires à la pensée technique. Par exemple, des concepts tirés detechnologie des métaux, inclure des informations provenant de diverses sciences (physique, chimie, etc.)Ils ne représentent pas un conglomérat mécanique d'informations, mais constituent une unité de caractéristiques essentielles d'un processus ou d'un phénomène technologique, considéré du point de vue de différentes sciences.

Dans la pensée technique, contrairement à la pensée ordinaire, les images avec lesquelles l'étudiant opère sont très différentes. Les informations sur la forme d'un objet technique, ses dimensions et d'autres caractéristiques ne sont pas fournies par des images toutes faites, comme dans la pensée ordinaire, mais par un système de signes et de lignes graphiques abstraits -dessin. De plus, le dessin ne donne pas une image toute faite de tel ou tel concept,vous devez le présenter vous-même.

Les caractéristiques de la pensée technique évoquées ci-dessus nous permettent de conclure que la formation de ses principales composantes doit être réalisée non seulement dans le processus d'apprentissage, mais également dans tous les types de travaux parascolaires sur la créativité technique.

Dans le processus de créativité technique des étudiants, une attention particulière doit être accordée à la formation de concepts techniques, de concepts spatiaux et à la capacité de rédiger et de lire des dessins et des diagrammes.

Dans le processus de créativité technique, les étudiants améliorent inévitablement leur maîtrise des machines-outils et des outils.

La créativité technique n'est pas négligeable pour élargir les horizons polytechniques des écoliers. Dans le processus d'activité technique créative, les étudiants sont confrontés au besoin de connaissances supplémentaires sur la technologie :

♦♦♦ dans l'étude de la littérature spécialisée;

♦♦♦ en se familiarisant avec les nouvelles technologies;

♦♦♦ en consultation avec des spécialistes.

L'activité créative contribue à la formation d'une attitude transformatrice envers la réalité environnante chez les écoliers. Une personne qui n'est pas engagée dans une activité créatrice développe un attachement aux points de vue et opinions généralement acceptés. Cela conduit au fait que dans son activité, son travail et sa pensée, il ne peut pas dépasser les limites du connu.

Si les enfants dès leur plus jeune âge sont inclus dans des activités créatives, ils développent ensuite un esprit curieux, une flexibilité de pensée, une mémoire, une capacité d'évaluation, une vision des problèmes, une capacité de prévoyance et d'autres qualités caractéristiques d'une personne dotée d'une intelligence développée.

L'une des principales exigences pédagogiques de l'activité créative des étudiants est la prise en compte des caractéristiques d'âge des écoliers. Sans prendre en compte les particularités du développement du psychisme des enfants, il est impossible de corréler correctement l'objectif, les motivations et les moyens d'atteindre l'objectif.

D'une grande importance dans l'activité créatrice estcontinuité du processus créatif.

Pour développer les traits de personnalité créatifs, il est d'une grande importancel'efficacité du travail créatif. Les travaux visant àaméliorer la production, augmenter l'efficacité des équipements, etc.

Création comme esprit de liberté humaine; la liberté comme créativité de l'esprit humain ; l'esprit comme liberté de la créativité humaine. Le principal critère qui distingue la créativité de la fabrication (production) est le caractère unique de son résultat. Le résultat de la créativité ne peut pas être directement dérivé des conditions initiales. Personne, sauf peut-être, ne peut obtenir exactement le même résultat dans la même situation initiale. Ainsi, dans le processus de créativité, l'auteur met dans le matériau certaines possibilités qui ne sont pas réductibles à des opérations de travail ou à une conclusion logique, et exprime dans le résultat final certains aspects de sa personnalité. C’est ce fait qui confère aux produits créatifs une valeur supplémentaire par rapport aux produits manufacturés.

La manifestation de la créativité dans n'importe quelle sphère de l'activité humaine a permis aux recherches modernes sur ce problème (F.I. Ivashchenko, A.I. Kochetov, N.V. Kuzmina, V.P. Parkhomenko, E.S. Rapatsevich, I.M. Rozet) de mettre en évidence les principaux types suivants :

a) la créativité scientifique, qui est directement liée aux travaux de recherche, au développement d'idées scientifiques, à leur validité logique et à leurs preuves, à la généralisation de l'expérience des scientifiques, aux dernières recommandations pour le développement de la science, etc.

b) la créativité artistique, qui s'incarne dans les œuvres littéraires, musicales, artistiques, etc. ;

c) la créativité technique, qui concerne les activités constructives et techniques, le processus de développement de l'initiative créative et de l'indépendance, les capacités techniques, la formation de compétences de rationalisation et d'inventivité, assurant le progrès scientifique et technique de la société.