Вицин документальный фильм. Эксклюзивные кадры: на Первом канале документальный фильм о Георгии Вицине

С ним мечтали выпить все алкоголики Советского Союза. Поклонницы считали несчастным и стремились обогреть и приголубить. Передовая молодежь так и сыпала цитатами его киногероев... Открыть зрителю одного из самых любимых актёров нашего кино попытались авторы документального фильма "Георгий Вицин. Не надо смеяться".

О Георгии Михайловиче Вицине не написано ни одной книги. За свою жизнь он не дал ни одного телевизионного интервью, избегал шумных компаний, почти не пил и придерживался диеты. И мало кого пускал в свою личную жизнь. Наверное, поэтому одни называли Вицина отшельником, другие - чудаком, третьи - аскетом. Но все лично знакомые с актером сходились в одном: он совсем не такой простачок, каким кажется на экране. И разгадать истинную натуру Вицина, скрытую под маской Труса, дано очень немногим.

1990-е годы. Непростое время для кино. Период, когда лучшие артисты оказались без средств к существованию и хватались за любую возможность заработать. Не миновала эта участь и Георгия Вицина. Труса из знаменитой гайдаевской троицы публика обожала. Неудивительно, что его часто приглашали поработать "лицом" перед самой разнообразной аудиторией. Чего ждала публика от Вицина? Конечно же, шуток и кривляний в стиле Труса. А Вицин выходил на сцену серьезным и собранным и... читал классику - Зощенко, Гоголя. И очень быстро подчинял себе вкусы толпы.

Привлечь внимание публики Георгий Михайлович умел всегда, вне зависимости от эпохи, состава аудитории и степени собственной известности. Даже в начале своей актерской карьеры, в далекие 30-е годы, молодой артист приковывал к себе взгляды зрителей. И неважно, насколько значительной была его роль.

Как и большинство киноактеров, родившихся в начале ХХ века, актёр начинал свою дорогу к славе с театральных подмостков. В театре Ермоловой, где он служил, артист считался настоящей звездой. Публика специально ходила на спектакли "с Вициным".

Но в какой-то момент артист всё же устал от ограниченного театрального репертуара, повторяющегося изо дня в день, и нападок коллег. И чтобы вырваться за его рамки, решил попробовать свои силы в кино. В начале своей кинокарьеры артист трижды сыграл роль Николая Васильевича Гоголя. Но стать воплощением Гоголя на экране Вицину так и не удалось. Этот его кинообраз, в отличие от Труса, не запомнился ни зрителям, ни режиссерам.

Как подающего надежды киноактера Вицина заметили после роли простого советского паренька, когда в 1954 году на экраны вышел фильм "Запасной игрок". Его герою, футболисту Васе Веснушкину, было восемнадцать, самому актеру - тридцать семь. Но зритель даже не заподозрил "подлога".

С внешностью Георгия Михайловича плохо сочетается образ героя-любовника. Тем не менее, актер слыл сердцеедом. Женщин к нему влекло всегда. А красавица-актриса, которая по возрасту больше годилась Вицину в матери, души не чаяла в своем супруге. Брак Вицина и Тополевой в итоге распался. Актер мечтал о детях, которых у них быть не могло. Разрыв оба переживали тяжело. Вторая жена подарила актёру долгожданную дочку, но мудрый Вицин, заведя новую семью, не бросил свою первую жену. Он продолжал с ней общаться и заботился до конца ее дней.

Переломным для актера стал 1961 год. Режиссер Леонид Гайдай утвердил Вицина на роль Труса в короткометражке "Пес Барбос и необычный кросс". Согласившись сыграть браконьера-недотепу, актёр и подумать не мог, насколько это определит не только его карьеру, но и всю дальнейшую жизнь. Как относился к Вицину Леонид Гайдай? Сколько раз всего снялась вместе знаменитая троица? Какой знаменитый эпизод был придуман актёром в "Кавказской пленнице"?

Роль, которая позволила актеру хотя бы на время вырваться из "плена" Труса, предложил Вицину его студенческий товарищ, режиссер Константин Воинов. Он ждал почти 25 лет, чтобы снять актёра в фильме "Женитьба Бальзаминова". Не смутил режиссера и возраст героя - на момент съемок Вицин был существенно старше своего персонажа. Какой казус чуть было не сорвал съёмки фильма "Земля Санникова"? Для чего в прессе был растиражирован образ актёра как бедно одетого, беззубого и одинокого человека? Авторам документального фильма удалось выслушать мнение актрисы Натальи Селезневой:

В каждом из нас есть что-то от чудака, в ком-то больше, в ком-то меньше. Просто к нему было приковано внимание, поэтому люди замечали эти качества. Да, он ходил на улицу, он кормил голубей, он потом очень увлекся этим.

Георгию Вицину так и не удалось вырваться за рамки комедийного амплуа. И сегодня можно лишь рассуждать о том, какого великого драматического артиста кино потеряло. Но для публики он навсегда останется бессмертным Трусом, тем, кто может заставить зрителя смеяться и плакать одновременно.

На счету Георгия Вицина более ста фильмов, но последние годы жизни он не снимался в кино и не играл в театре. Знаменитый актер за долгие годы не дал ни одного интервью, а в конце жизни либо не шел на контакт с окружающими, либо отшучивается, а всерьез не говорил почти ни с кем.

Болезнь и смерть Георгия Михайловича вызвали бурю слухов и домыслов. "Актер умирает в нищете!" - кричали газеты, однако жена и дочь помощи не принимали и на звонки не отвечали. Смерть Вицина, как и его жизнь, окружена тайной.

Октябрь 2001 года, Ваганьковское кладбище, хоронят Георгия Вицина. Среди тех, кто пришел проститься с актером, не только люди, в небе - кружат голуби, за гробом тянется свора бродячих псов. "Чем больше узнаю людей, тем больше люблю собак", - любил повторять актер. Знакомая стая собиралась возле его дома каждое утро, и терпеливо ждала, когда вынесут еду. Как-то раз Вицин заметив, что одна дворняга безразлично лежит у канализационного люка, принес ее домой, выходил и оставил Мальчика у себя. Кроме двортерьера, в крошечной квартирке Вициных жили ещё два попугая. Любимой едой актера была орехи, потому что ими всегда можно было подкормить птиц.

Когда на советские экраны вышла комедия Леонида Гайдая "Пес Барбос и необычный кросс", все сразу полюбили троицу в лице Труса, Балбеса и Бывалого. Многие были уверены, что Вицина (Труса) до Гайдая в кино не было. На самом же деле дорогу на широкий экран ему открыл сам Николай Васильевич Гоголь. Режиссер Григорий Козинцев долго искал для своего фильма "Белинский" подходящего актера на роль русского классика: чтобы и нос длинный, и фигура худая. И вдруг увидел актера театра имени Ермоловой Георгия Вицина... В театре "Гоголю" прочили будущее драматического актера, но кино сделало его комиком. Если бы не Трус, то стал бы Вицин Гамлетом! Пробы на эти две роли шли одновременно, но съемки у Гайдая начались раньше.

После "Необычного кросса" Вицин был Хмырем из "Джентльменов удачи" и пьяным папашей из комедии "Не может быть!" Менялись фамилии режиссеров, но имидж оставался прежним - смешной простачок и выпивоха, так что о Короле Лире речь уже не шла. Алкоголик Чоколов из фильма "Опасно для жизни", любитель крепких напитков Тебеньков из картины "Опекун", пьяный помреж в "Зайчике", хмельной повар в "Табачном капитане"... Со временем зрители даже стали думать, что актер не просто так столь блестяще играет любителей зеленого змия... Однако Вицин в жизни не брал в рот ни капли. Культовой сцены из "Кавказской пленницы, где звучала реплика "Жить хорошо, а хорошо жить еще лучше!" могло и не быть. Вицин, которого считали человеком бесконфликтным и покладистым, наотрез отказался участвовать в съемках этого эпизода: "Я пиво пить не буду!" Бутафоры налили вместо хмельного напитка отвар шиповника, но пены не было. Пришлось актеру смириться и сделать глоток.

Знаменитый Вицин мог себе позволить странности, и все они выдавали в нем аскета: не пьет, не курит, мяса не ест, а в перерывах между репетициями стоит на голове. Настоящая слава пришла к Вицину после 40, сразу после премьеры комедии "Пес Барбос". Но вместо того чтобы почивать на лаврах, актер стал бороться со своей популярностью. "Если слава подкрадывается - спрячься!" - все время повторял Вицин. Прятался он не только от своей известности, но и от коллег в перерывах между съемками.

В 1993 году в Москве открылся "Музей трех актеров", посвященный знаменитой троице из фильмов Леонида Гайдая. У Никулина и Моргунова это событие вызвало восторг, у Вицина - досаду. "Мой дом - моя крепость", - так считал Вицин, и в его квартире не бывало гостей. Не пускал он любопытных и в личную жизнь. А, между тем, здесь порой кипели шекспировские страсти.

Знаменитую театральную студию, которая потом станет театром им. Ермоловой, в 1936 году возглавлял народный артист СССР Николай Хмелев, женатый на красавице-актрисе Дине Тополевой. Все были потрясены, когда узнали, что Дина уходит от именитого мужа к молоденькому актеру, отчаянному Георгию Вицину. Ему тогда было 19. Дине - 35. В официальной биографии Вицина об этой женщине ни слова. У актера была только одна жена - племянница знаменитого советского селекционера Тамара Мичурина, она же бутафор, костюмер, гример во многих театрах. 80-летие Вицина праздновали 2 года подряд - никто точно не знал, когда именно он родился. В паспорте стоял 1918 год, а на самом деле это знаменательное событие произошло на двенадцать месяцев раньше. Сам Вицин заявил - празднуйте, когда хотите, главное без меня, и заперся в своей квартире. Ясности с местом рождения актера тоже долго не было. Город, в котором он появился на свет, вообще не упоминался в его биографии. Долгое время считалось, что Вицин родился в Петербурге, а на самом деле, его родина - финский городок Тереоки. Сложности были и с фамилией. Он ужасно переживал, когда стали писать "Вицин", и настаивали на второй букве "Ы". Предки знаменитого комика плели корзины из гибкой лозы - вицы.

Георгий Вицин жил для знаменитого артиста скромно, однако не бедствовал, как писали газеты после его смерти. Большого богатства он не нажил не потому, что не смог, просто не захотел. "Никогда ничего не проси, тогда и тебя трогать не будут" - вот главное жизненное кредо Вицина. На первом месте у актера всегда стояла личная свобода.

В фильме принимают участие Лариса Лужина, Нина Гребешкова, Владимир Андреев, Татьяна Конюхова, Владимир Цукерман.

• Тип: Документальный фильм
• Жанр: Биографическая
• Производство: ТВ-Центр

Георгий Вицин родился в Петрограде 18 апреля 1917 года. Однако, согласно записи в Метрической книге Петроградской Крестовоздвиженской церкви за 1917 год, Вицин был крещён 23 апреля, в день Святого Великомученика Георгия, а в графе «день рождения» указано 5 апреля (18 апреля по новому стилю) 1917 года. А 1917 год в метрике его мама Мария Матвеевна исправила на 1918-й, чтобы болезненного Георгия отправить в оздоровительную лесную школу, где было место только в младшей группе.

Когда Георгию исполнилось восемь месяцев, родители перевезли его в Москву. Мария Матвеевна одна несла на себе все заботы по дому, так как муж вернулся с войны тяжелобольным человеком - он был отравлен газом и прожил недолго. Когда Мария Матвеевна, сменив множество профессий, поступила на работу билетершей в Колонный зал Дома Союзов, то часто брала с собой на работу сына.

Георгий Вицин с детства был очень застенчивым мальчиком. Чтобы преодолеть свою закомплексованность, Георгий принял твердое решение стать актером. По-настоящему Георгий Вицин увлекся театром в 12 лет, когда стал играть в спектаклях школьной самодеятельности. Вот что он вспоминал об этом: «Я рос очень застенчивым ребенком. И чтобы избавиться от этого комплекса, решил научиться выступать. Пошел в четвертом классе в театральный кружок. Кстати, очень хорошее лечебное средство, об этом даже психолог Владимир Леви писал. Я с ним знаком, он так лечит заик, людей со всякими комплексами - устраивает дома театр, распределяет роли, и они импровизируют. Вот и я вылечился…»

В школьном театре в качестве терапии от застенчивости, в одном из спектаклей Вицин исполнял танец шамана так неистово и эмоционально, что получил от преподавателей совет всерьез заняться балетом. Но после окончания школы Вицин решил всерьез заняться театром.

После окончания школы Георгий Вицин поступил в училище Малого театра. Но вскоре его отчислили с формулировкой «За легкомысленное отношение к учебному процессу». Осенью Вицин вновь решил испытать свои силы. Он прошел испытания сразу в трех студиях - Алексея Дикого, театра Революции и МХАТа-2 - и был принят сразу во все. Свой выбор остановил на Театральном училище имени Вахтангова студии МХАТ-2, где проучился с 1934 по 1935 годы, где учился у С.Г.Бирман, А.И.Благонравова и В.Н.Татаринова.

В 1936 году секретарь ЦК Компартии Украины Постышев в личной беседе со Сталиным посетовал на то, что в Москве есть два МХАТа, а на Украине - ни одного, и Сталин тут же «подарил» братской республике МХАТ-2 со всей труппой. Актерам предложили паковать вещи и отправляться в Киев, а когда те отказались покидать столицу, театр расформировали, припомнив в газетах, что организовал его когда-то «эмигрант-отщепенец» Михаил Чехов. С Михаилом Чеховым сравнивала Вицина актриса Серафима Бирман, один из самых строгих театральных педагогов.

Вицин с 1936 года служил в Театре Ермоловой и с блеском играл сексуально озабоченного старичка-импотента в пьесе Флетчера «Укрощение укротителя». На эту постановку публика валила валом, причем специально «на Вицина», узнавая в кассах, играет ли он, и только тогда покупая билеты. Правда, были и недовольные. Однажды за кулисы явился разгневанный генерал, смотревший спектакль с 16-летней дочерью, и потребовал сократить «неприличный текст».

Сам Вицин всегда относился к театру с огромным пиететом. Даже после того, как окончательно распрощался со сценой и ушел в кинематограф. Нет такого понятия «киноактер», считал он. Есть АКТЕР, и рождается он на сцене, в живом общении со зрителем.

В своем театральном опыте Вицин находил заготовки для многих киноролей. Сексуальный старичок, смутивший генеральскую дочку, превратился в сэра Эндрю из фильма Яна Фрида «Двенадцатая ночь». Британская пресса, всегда ревниво следящая за любыми экранизациями Шекспира, эту картину обласкала, а о роли «русского актера Выпина, точно ухватившего специфику английского юмора», хоть и с ошибкой в фамилии, но упомянули в передаче Би-би-си.

О Вицине с удовольствием писали театральные критики, и никто тогда представить себе не мог, что актер с такой блистательной сценической карьерой может навсегда покинуть театр ради кинематографа.

Кинематографическая карьера Георгия Вицина началась с эпизодической роли опричника в фильме «Иван Грозный», и продолжилась ролью Гоголя в картине Козинцева «Белинский» в 1951 году.

Ассистентка режиссера, приехавшая с «Ленфильма» в Москву, отобрала из массы столичных актеров сразу нескольких, среди которых были известные актеры Владимир Кенигсон, Борис Смирнов и ряд других. Однако именно в Вицине ассистентка разглядела черты гоголевской натуры.

Вицин сыграл эту роль настолько достоверно, что спустя несколько месяцев после съемок в этом фильме его пригласили для работы еще в одной картине, и вновь на роль Гоголя - в фильм Григория Александрова «Композитор Глинка».

Георгий Вицин снимался в разножанровых фильмах, но широкую известность Георгию Вицину принесли роли в комедиях. Первой такой ролью стал обаятельный футболист Вася Веснушкин в фильме Семена Тимошенко «Запасный игрок», снятой в 1954 году. На эту роль Вицин попал совершенно случайно. Картина снималась на «Ленфильме», куда Вицин был приглашен для проб на роль Овода в картине режиссера Александра Файнциммера. Пробы оказались неудачными, на роль был утвержден Олег Стриженов, и Вицин собирался возвращаться в Москву, когда в одном из ленфильмовских коридоров его случайно нашел ассистент Семена Тимошенко. На этот раз проба молодого актера была удачной, и Вицина сразу утвердили на роль.

Правда, позже режиссер сильно удивился, узнав, что «молодому актеру» не 25 лет, как казалось на глаз, а почти 37. «Вневозрастной феномен» Вицина заслуживает отдельного разговора. Ему было под 40 лет, когда он с одинаковой убедительностью играл 70-летнего старика в фильме «Максим Перепелица» и 17-летнего героя пьесы Розова «В добрый час!»

Перед съемками «Запасного игрока» Вицин месяц ежедневно тренировался на стадионе, чтобы быть в спортивной форме. А на репетиции боксерского поединка всерьез атаковал Павла Кадочникова, профессионально занимавшегося боксом. В результате у Вицина оказалась трещина в ребре, но он не ушел с площадки, а продолжил съемку, затянув грудную клетку полотенцем.

В 1956 году с участием Вицина был снят фильм «Она вас любит». В картине по сценарию предполагался сложный трюковой эпизод на водных лыжах. Сниматься должен был дублер, но режиссер решил снять Вицина. Вместе со сценаристом они сфабриковали письмо от некой поклонницы: «Уважаемый товарищ Вицин! Вы мой идеал, я мечтаю познакомиться с Вами! Слышала, завтра Вы снимаетесь на акваплане? Какой Вы смелый! Я обязательно посмотрю и после съёмок подойду к Вам. Поверьте, Вы не разочаруетесь. Клава». Догадливый Вицин письмо прочел, сниматься согласился, весь эпизод отработал блестяще, но после съемки сказал режиссеру: «А вот имя девушке могли бы поинтереснее придумать».

Герои Вицина неизменно вызвали симпатию у зрителей в любых картинах, в которых снимался актер - в детективных, исторических и лирических. В картине «Женитьба Бальзаминова», планировавшейся к запуску в производство в 1955 году, единственным кандидатом на роль недоросля Миши Бальзаминова был Вицин, давний друг режиссера Воинова по совместной работе в театре-студии Хмелёва. Но что-то не сложилось, и запуск фильма был отложен. Через 10 лет у режиссера появилась возможность вернуться к проекту, и Воинов предложил главную роль опять Вицину. А Георгию Михайловичу тогда исполнилось 48 лет. Он наотрез отказался, но Воинов настаивал: «Это тебе по паспорту 48, а на вид нет и 30. Гримом еще лет пять уберем, а потом светом и т. д. и т. п».

Это перевоплощение было возможно потому, что Вицин к своему здоровью относился ответственно и трепетно. Он не курил, так как в восемь лет затянулся бычком под лестницей и на всю жизнь получил антиникотиновый рефлекс. И не пил, после того, как однажды в Новый год решил выпить и понял - если наутро хочется удавиться, лучше не пить. Но самое главное - он занимался йогой, когда никто толком не знал, что это такое. Вицин проводил обязательное очищение организма, правильно питался, вырабатывая высокую устойчивость к стрессовым нагрузкам, проводил ежедневные тренировки и медитации, причем строго по расписанию и независимо от обстоятельств. Многие режиссеры злились, когда после команды «Мотор!» Вицин смотрел на часы и вежливо, но твердо заявлял: «Извините, мне надо семь минут постоять на одной ноге и посидеть в позе лотоса». Не обращая внимания на накаленную атмосферу, отходил в сторонку, отрабатывал свою норму и спокойно возвращался к работе.

Савелий Крамаров вспоминал, как в одной из командировок жил вместе с Вициным и тот поражал его своими ежедневными занятиями йогой. «Если бы я не занимался йогой, то многие мои роли в кино не были столь успешными, - объяснял Георгий Михайлович. - Ведь процесс съёмок - очень тяжёлая муторная вещь. В ожидании, когда тебя снимут, можно просидеть целый день, притом утомиться так, что весь юмор из тебя сам собой выдохнется. Как тогда играть? Но я во время съёмок, несмотря на шум, крик, часто засыпал ровно на десять-пятнадцать минут, тем самым давая организму отдохнуть, расслабиться».

К такой зацикленности на здоровом образе жизни партнеры относились по-разному. Одни равнодушно, другие скептически, а некоторые высказывались довольно резко. Например, Нонна Мордюкова, которая после эпизода поцелуя купчихи Белотеловой с Бальзаминовым заявила Вицину: «Разве ты мужик? Не пьешь, не куришь, к женщинам не пристаешь. Ты же труп!».

«При всем этом за долгие годы работы в кино Георгий Михайлович мастерски научился играть алкашей, - рассказывал Владимир Цукерман. - Однако в реальной жизни он так и не научился пить. И курил первый и последний раз в семилетнем возрасте. Поэтому Вицин и не любил всевозможные актерские посиделки, юбилеи и творческие встречи в ресторанах. «Самое страшное, что придумало человечество, - это застолье», - говорил он. В киношной среде даже ходила такая байка. Один актер говорит другому: «Был вчера на презентации. Стол был шикарный. Все были, все пили. Леонов, Папанов, Миронов, Никулин, Моргунов, Вицин…» - «Стой, - прервал второй, - не ври». - «Ну все были, и все пили. Кроме Вицина, конечно…».

За 10 лет, прошедших между замыслом и выходом «Женитьбы Бальзаминова», в судьбе Вицина произошло многое. Но главная событие состоялась в 1957 году, когда Леонид Гайдай пригласил его в свою первую комедию «Жених с того света». Особого успеха картина не имела, тем более что цензура обошлась с «Женихом…» довольно круто, превратив фильм в кургузую короткометражку с периферийным прокатом. Зато следующая совместная работа, с самого начала ориентированная на короткий метр, стала культовой и судьбоносной. В фильме «Пес Барбос и необычный кросс» родилась самая знаменитая кинотроица советского кино - Трус, Балбес и Бывалый.

Сначала Гайдай прочитал в «Правде» стихотворный фельетон про браконьеров, потом придумал три характера-маски и стал искать актеров. На Труса сразу выбрал Вицина, Трус нашел Балбеса, увидев в цирке Юрия Никулина. Бывалого, в лице Евгения Моргунова, Гайдаю сосватал директор «Мосфильма» Иван Пырьев. Четвертого героя - Барбоса - изображал пес Брех, который попортил артистам немало крови, упорно не желая исполнять в кадре задумки Гайдая.

«Пес Барбос» был лишь одной из пяти новелл юмористического альманаха «Совершенно серьезно», на который студия «Мосфильм» особых надежд не возлагала. Но эксцентрическая короткометражка Гайдая имела у публики оглушительный успех. Зрителю понравилось все - трюки, музыка, бешеный ритм и филигранный монтаж. Новые герои мгновенно стали персонажами народного фольклора, баек и анекдотов. Сделанные вдогонку «Самогонщики» усугубили ситуацию всеобщей любви и популярности. Со всей страны шли мешки писем, в которых от Гайдая в ультимативной форме требовали снимать новое кино про Труса, Балбеса и Бывалого. Тем временем, тройка в полном составе временно перекочевала в фильм Эльдара Рязанова «Дайте жалобную книгу», где запомнилась дракой в ресторане и концептуальной фразой Вицина: «Начальство надо знать в лицо!»

Григорий Козинцев, планировавший снять Вицина в роли Гамлета, увидев артиста в короткометражках Гайдая, был в шоке. Никто не мог предположить, что из драматического актера получится столь ярко комедийный.

Феноменальный успех фильмов Гайдая оказал влияние даже на незыблемые законы советской плановой экономики. Легкая промышленность среагировала на потенциальный спрос и быстро наладила выпуск продукции с «тройной» символикой: майки, маски, игрушки, календари. Трус, Балбес и Бывалый перевоплотились в страшных лесных разбойников из мультика «Бременские музыканты».

Зрители воспринимали их как единое существо, и даже придумали ему имя - ВиНиМор (по первым буквам фамилий). Но какие же разные люди составляли это трио. Клоун от Бога, человек-праздник Юрий Никулин (для него фильмы Гайдая стали началом кинокарьеры), спокойный, тихий, созерцательно замкнутый Вицин - артист с отличной театральной выучкой и солидным киноопытом, и шумный, во все вмешивающийся, часто развязный в общении Евгений Моргунов, который ни до, ни после роли Бывалого ничего равноценного, к сожалению, не сыграл.

Во время работы над «Операцией «Ы…» Гайдай планировал завершение приключений своих героев. У режиссера сложились непростые отношения с Моргуновым, который капризничал еще на «Самогонщиках», и многое позволял как на съемочной площадке, так и вне ее. В свою картину «Деловые люди» по рассказам О.Генри Гайдай Бывалого не взял, хотя и Никулин, и Вицин там сыграли отличные роли. Однако вскоре нашелся подходящий сценарий.

Когда Никулин прочитал сценарий «Кавказской пленницы», то наотрез отказался сниматься в «этой ерунде». Но Гайдай убедил и его, и остальных, что сценарий будет лишь основной канвой, на которую каждый вправе нанизать столько выдумок, трюков и гэгов, сколько сможет выдумать. А чтобы стимулировать фантазию своих «соавторов», за каждую идею режиссер обещал выставлять придумщику пару бутылок шампанского.

Согласно устным преданиям киношников, Никулин заработал 24 бутылки, Моргунов - 18, а Вицин - 1, потому что не любил шампанское. На самом деле Георгий Михайлович был не менее плодовит, чем его коллеги. Именно ему мы обязаны криком «Поберегись!» вылетающего из дверей Труса, трюком с огурцом и рогаткой, платком Варлей, которого пугается Трус, и знаменитой сценой под девизом «Стоять насмерть!», когда герои строят живую стену перед несущейся машиной. Вообще трюки придумывались настолько спонтанно, что потом трудно было точно определить - кто что изобрел. Например, огромный шприц, остающийся после укола в заду у Бывалого, придумал Никулин, а вот то, что шприц будет качаться, - находка Вицина.

Актера с трудом уговорили выпить кружку пива на съемках «Кавказской пленницы». Сначала он категорически отказывался: «Пиво не буду, налейте шиповник». Один дубль, второй, третий… Выпил уже пять кружек с настоем шиповника, как кто-то из съемочной группы заметил: «Не пойдет! Пены-то нет!» Никулин предложил подложить в кружку ваты, но Вицин не выдержал: «Да в меня уже не влезет шестая кружка. Хоть с ватой, хоть без!» «Как желаете, Георгий Михайлович, - вмешался режиссер картины Леонид Гайдай. - А снять еще один дубль все равно придется. Причем с настоящим пивом». И трезвеннику Вицину пришлось через силу осушить целую кружку.

Петр Вайль писал о «ВиНиМоре»: «Герои великой гайдаевской тройки носили говорящие имена, обозначающие те качества, без которых нет и быть не может достойного человека. По шутовским законам комедии это были имена-перевертыши, что никого, разумеется, не сбивало с толку. Понятно, что вечно садящийся в лужу Бывалый - Евгений Моргунов - есть олицетворение честной незащищенности: неизбежный удел личности в социуме. Что Балбес - Юрий Никулин - воплощенный здравый смысл. Что Трус - Георгий Вицин - мужество и стойкость, неподвластные ни обществу, ни государству. С этих троих можно было делать жизнь нагляднее и убедительнее, чем с Павлика Морозова и Павки Корчагина. Их слова и фразы расходились квантами житейской мудрости не хуже цитат из Ильфа и Петрова. Если вдуматься реплика: «Жить хорошо, а хорошо жить еще лучше», - стала ключевой для народа огромной страны. Именно эта внятная философия увела страну от туманного лозунга к повседневной заботе, вывела из идеологии к жизни. Еще у них всех троих было одно общее имя. Это имя - свобода. Они появились на экране в начале 60-х, когда в стране впервые приоткрылась многое из того, что потом открылось настежь через четверть века. Эксцентрика гайдаевского кино напоминала движения внезапно освободившегося человека, который оказавшись на воле беспорядочно размахивает руками, вертит головой, подпрыгивает на месте, порывается бежать. Рефлекторная свобода той оттепели запечатлелась во многом - молодежной прозе, театре на Таганке, интимной лирике и отчетливее всего - в комедиях Гайдая, где тройка Никулин-Вицин-Моргунов обладала тем, чего прежде не видали: пластикой свободного человека. Достоевский писал о том, что именно смех - вернейшая проба души, и правильно, что наша свобода начиналась со смеха».

«Кавказская пленница» - фаворит отечественного кино с 1967 года и до нынешних дней. В год выпуска фильм занял 1-е место в прокате, собрав у экранов 76,5 миллиона зрителей.

Актриса Наталья Варлей вспоминала о Георгии Вицине: «Я могу начать вспоминать, анализировать или придумывать, но у меня не было такого ощущения, что отдельно Георгий Михайлович, отдельно Юрий Владимирович, отдельно Евгений Александрович. Для меня это была группа очень сильных актеров, замечательных людей. Мой страх дебютантки, конечно, мне поначалу не позволял ориентироваться даже в том, что происходит Мне было страшно. Страшно, радостно, интересно, а потом я уже начала наблюдать, анализировать, сколь разные характеры, почему Леонид Иович соединил таких непохожих, казалось бы, людей и создал из них три маски: Трус, Бывалый, Балбес. На самом деле и Юрий Владимирович, и Евгений Александрович, и Георгий Михайлович были интеллигентными, умнейшими людьми. Георгий Михайлович был глубоко начитанным человеком, прекрасным театральным актером. Как театрального актера его знают, конечно, меньше. Знают в основном его комедийные роли, но я видела его и в качестве актера Театра имени Ермоловой, еще до того, как начала сниматься в «Кавказской пленнице». Я училась в цирковом училище и бегала на все спектакли Ермоловского театра, потому что там работала тетя моего сокурсника. И я видела Георгия Михайловича в его театральных работах. Он был из другого поколения, с другими ценностями и критериями. Мне кажется, что Георгию Михайловичу Вицину не пришло бы в голову торговаться из-за гонорара за роль, особенно, если роль ему нравилась, если ему хотелось эту роль сыграть. А сегодня я понимаю, что очень не хватает этой старой, интеллигентной актерской школы. Когда сегодня говорят, «как же так, он умер в одиночестве, в нищете», хочется возразить. Во-первых, не в одиночестве, у него была любимая жена, любимая дочка, любимая собака. Да, он был старым человеком, беззубым, который отказывался уже выезжать с концертами, потому что прислушивался к собственному здоровью. Сердце пошаливало, он еще такой мнительный. Ему было вполне достаточно выйти в своем костюмчике Труса, сказать монолог, который принимали на «ура». Но жил он какой-то такой своей, тихой, жизнью. Думаю, он жил так, как ему уже хотелось - соответствовать своему возрасту, не молодиться, не вставлять зубы, потому что мясо есть уже не нужно, нужно есть кашу. Кормил кошек и собак. Еще был Смоленский гастроном и ему оставляли для бродячих кошек и собак обрезки костей, мяса. Он ходил по дворам и кормил их. Просто он любил животных и очень за них переживал. Был очень добрым и мягким человеком. Несмотря на то, что он любил скабрезные шуточки, у меня ощущение такой нежной глубины души. Вот такой человек - с очень нежной душой, очень ранимый, никогда, как мне кажется, ничего для себя не просящий, никогда не выдвигающий никаких требований к другим по отношению к себе, никаких материальных благ в жизни он никогда не добивался. Сама память о Георгии Михайловиче очень светлая. Грустно, потому что его нет и грустно, потому что он не может сейчас дать урок скромности, интеллигентности, вежливости и трепетного отношения к актерской профессии».

Апофеоз тройки стал ее концом. Гайдай пришел к выводу, что эксплуатировать эти типажи без самоповторов уже невозможно. Кроме того, на съемках «Пленницы» у него произошел крупный скандал с Моргуновым. Евгений Александрович явился на площадку в окружении поклонниц и принялся делать замечания режиссеру, вызывая восторженную реакцию у окружения. Гайдай резко приказал директору убрать всех посторонних с площадки, Моргунов обиделся, Гайдай тоже, и на глазах актера вырвал из режиссерского сценария все оставшиеся с ним эпизоды.

Вицин, Никулин и Моргунов еще только раз встретились на экране, но уже не у Гайдая, а в фильме Карелова «Семь стариков и одна девушка».

В 1980 году режиссер Юрий Кушнерев попытался возродить легендарную тройку в картине «Комедия давно минувших дней», соединив ее с не менее известной гайдаевской двойкой - Арчилом Гомиашвили и Сергеем Филипповым. Несмотря на то, что за сценарий взялись авторы «Операции «Ы», «Кавказской пленницы» и «Бриллиантовой руки» Яков Костюковский и Морис Слободский результат получился не очень. Никулин от проекта отказался сразу, а оставшаяся четверка напрягалась изо всех сил, но сделать «из ничего хоть что-нибудь» так и не смогла.

В нашей стране популярность киноартиста часто определяется количеством «крылатых фраз», пущенных им с экрана в народ. «Утром деньги - вечером стулья!» («12 стульев»), «Романтизьму нету, выпить не с кем» («Не может быть»), «А ну быстро все по пещерам!» («Земля Санникова»), «Йес, йес… ОБХСС!» («Джентльмены удачи») - это все Вицин. И как апогей популярности - приглашение стать гостем телекабачка «13 стульев» поэтом Одиссеем Цыпой.

Вицин вместе с другими популярными артистами часто гастролировал по стране с программами «Товарищ КИНО» и сборными концертами. На одном из таких концертов, выходя со сцены, он столкнулся с молодой певицей, стоявшей за кулисами: «А я за вами наблюдаю, Георгий Михайлович, учусь у профессионала чувствовать сцену и публику», - сказала артисту Алла Пугачева. В 1990 году они вновь оказались рядом - в «последнем списке» на звание народного артиста СССР, который успел подписать Горбачев перед Беловежской Пущей.

Георгий Вицин говорил о cебе: «Я вообще очень покладистый, терпеливый и неагрессивный. Всегда подставлю другую щёку и драться не буду… Просто потому, что это христианское мудрое правило. Меня порой кусают мои собаки, а я им прощаю - они ведь все такие несчастные, дворняжки… Я не взрывной. Нервы могут сдать, но я всё же стараюсь этого не допускать. Температура у меня не такая, чтобы играли страсти. Да я их и боюсь…».

Иван Дыховичный писал о Вицине: «Бывают люди, которые живут очень долго и когда они уходят из жизни - уже их никто не помнит, такой бывает страшный момент, а здесь история удивительная, потому что к счастью, к счастью для нас - зрителей и людей, которые его знали, Вицин прожил много лет, но и самое главное, что он сумел оставить образ, настолько любимый просто людьми от и до самых разных вкусов, что тоже уникально».

Сложно представить, но в жизни Георгий Михайлович обладал поистине колдовским обаянием, буквально завораживая женщин. Причем этот дар был у актера с юности.

Георгий Михайлович не был писаным красавцем, тем не менее, недостатка в поклонницах у него не было. Дамы писали письма о том, что хотят родить от него ребенка, признавались в любви. Многие актрисы тоже пытались соблазнить популярного коллегу. Но Вицин никогда не был сторонником мимолетных связей. Тем не менее, в его личной биографии есть факт, нехарактерный для Георгия Михайловича. В юности у Вицина был роман с актрисой Диной Тополевой, которую он увел не у кого-нибудь, а у своего учителя, народного артиста СССР Николая Хмелева. Студия Хмелева позже преобразовалась в Театр имени Ермоловой. И, что странно, отношения между Хмелевым и Вициным после этого ничуть не изменились. Хмелев простил законной жене измену, и актер с почтением всю жизнь относился к своему учителю и режиссеру. Тополева была значительно старше Георгия Михайловича.

В гражданском браке Вицин и Тополева прожили почти 20 лет. А потом 38-летний Георгий встретил Тамару, племянницу знаменитого ученого Мичурина. Но даже когда Вицин был женат на Тамаре, а Тополева осталась одна и сильно болела, Вицин ухаживал за ней. Приносил продукты, покупал лекарства. И Тамара Федоровна поддерживала мужа в этом.

Более того, Дина до самой смерти оставалась членом его семьи. Вспоминает А.Воинова, дочь близкого друга Вицина режиссера Константина Воинова: «Он выстроил совершенно потрясающую систему взаимоотношений. Он хотел ребенка, там (в семье с Диной) ребенка не было. Вот у тети Тамары ребенок родился. Ребенок обожаемый, он свою дочь Наташу просто боготворил. Но он сумел устроить так, что Наташа была вхожа в тети Динин дом. Он приводил ее туда, потому что у него как бы было две семьи. Потому что он тетю Дину содержал всю жизнь. И ее, и ее сестру, с домработницами, с дачей на лето... Вицин не мог бросить Дину, она была старше и нуждалась в опеке».

Со своей новой женой Вицин встретился в Театре имени Ермоловой. Она служила там бутафором. По рассказам самой Тамары Федоровны, их знакомство состоялось на Пасху. Она пришла в реквизиторскую, куда народ принес куличи и пасху. Вошел Вицин с крашеным яйцом в руке. «Девочки, я пришел похристосоваться», - сказал он. Они трижды поцеловались, заглянули друг другу в глаза, и с тех пор начали встречаться. А через несколько лет у пары родилась дочь Наташа.

Вицину не нужна была слава. Он от нее бежал. Прятался от назойливой публики в своей квартире или уединялся на природе с мольбертом. Когда открывался Музей трех актеров, Юрий Никулин заехал за Георгием Вициным, чтобы отвезти на презентацию. И застал коллегу лежащим на диване. «Гоша, вставай, поехали, твой же музей открывается», - сказал Юрий Владимирович. «Так это же надо штаны надевать», - ответил Вицин. «Что, ты совсем без штанов ходишь?» - «Так это надо другие штаны надевать». И перевернулся на другой бок. Но потом все равно собрался и приехал.

Вицин говорил о себе: «Я всегда старался не привлекать внимания других к себе. Чего мозолить глаза народу?». Он надевал серый плащ, надвигал на глаза кепочку и старался слиться с толпой. Ходит байка, что однажды его узнали в очереди, стали уступать место. «Я не Георгий Вицин, я его брат», - стал обманывать людей актер. «Мужик, у тебя такой великолепный брат, что ты тоже имеешь полное право пользоваться его славой. Проходи вперед!».

Последний раз Георгий Михайлович снялся в 1994 году в фильме Андрея Бенкендорфа «Несколько любовных историй» и одном из первых отечественных «ужастиков» «Хагги-Траггер». Иногда он выступал на сборных «юморинах» в бывшем Театре киноактера - шутил, что зарабатывает на корм бездомным собакам. Он был бессребреником в прямом смысле этого слова. Мало кто знал, что Вицин изучал труды Овидия, Горация, Платона и Петрарки, увлекался астрономией.

Вицин очень любил животных. В семье держали двух попугаев и собаку. Одна птичка все время кричала: «Что ты все бегаешь? Пойди поспи!», а про собаку Вицин на полном серьезе сообщал, что та умеет говорить «мама».

Под конец жизни слабое здоровье постоянно напоминало Вицину о себе. Он часто болел. Сказывалась неудовлетворенность происходящим в стране в 1990-е годы. Актеру категорически не нравилось это время. Он не мог и не хотел подстраиваться под него. Его выручала обязанность, которую он сам на себя возложил: «Я должен идти кормить голубей». Ежедневно вставал с постели, брал кульки пшена и шел на улицу - подкармливать птиц. Доставались кусочки еды окрестным бродячим кошкам и собакам - мимо их бед Георгий Михайлович не мог пройти спокойно. Так и получалось, что к моменту выхода Вицина из дома все его питомцы собирались вблизи подъезда.

Георгий Вицин много работал над озвучанием мультфильмов. К своим кукольным и рисованным персонажам он подходил по системе Станиславского, считая эту часть творчества не менее ответственной и серьёзной. Его голосом говорят домовенок Кузя, заяц («Мешок яблок»), Джузеппе («Приключения Буратино»), жук-музыкант («Дюймовочка») и многие другие анимационные персонажи.

В поликлиники Вицин принципиально не ходил. «А то найдут чего-нибудь, вот и начнёшь думать о своих болячках». На все издержки возраста он смотрел со свойственным ему юмором: «Зачем ставить протезы? Если пора сжигать мосты, не меняй их на пластмассовые».

Несмотря на то, что Георгий Вицин постоянно болел, он периодически участвовал в сборных концертах, поскольку его мизерной пенсии явно не хватало на полноценную жизнь. Вицин жил с женой, которая из-за болезни не работала, и дочерью-художницей, зарплата которой тоже была небольшой.

6 сентября 2001 года Вицин согласился участвовать в концерте, который проходил в столичном Театре киноактера. Организаторы позвонили Вицину за два часа до начала и попросили заменить заболевшего артиста. Вицин, который в тот день сам чувствовал себя неважно, согласился, поставив всего условие - выступить первым. Но это не спасло. Сразу после выступления ему стало плохо с сердцем. Была немедленно вызвана «Скорая», которая отвезла Вицина в 19-ю городскую больницу. Его поместили в реанимационное отделение. На следующий день артисту стало лучше, и его перевели в двухместную палату кардиологического отделения. Там за ним приглядывала его дочь Наташа.

О.Алексеева в газете «Жизнь» писала: «Георгий Михайлович категорически запретил супруге оставлять без присмотра своего любимого пса Мальчика. А попросить посидеть с собакой кого-нибудь из знакомых Тамара Федоровна не решается. Не хочет, чтобы те видели, в каких условиях живет народный артист России, сыгравший больше сотни ролей в кино. Картина и впрямь удручающая. В крохотном коридоре - книги и миска с едой для Мальчика. В комнате - старенький черно-белый телевизор и опять множество книг. Душ уже полгода не работает, на кухне нет холодной воды. «Это не то, что несправедливо, это бесчеловечно, - говорит Тамара Федоровна. - Великий актер, народный любимец, а живет в такой разрухе. Но Георгий Михайлович все мужественно переносит, ни к кому за помощью не обращается. И меня ругает, если я начинаю заводить об этом речь. Я иногда думаю, может - письмо в правительство, в Союз кинематографистов написать? Но Георгий Михайлович запрещает, говорит: всем сейчас очень тяжело, и он не имеет права требовать к себе особого внимания...»

Врачи 19-й больницы сняли у Вицина острый приступ стенокардии и подлечили сердце. Затем дочь забрала артиста домой. Но спустя пару дней ему снова стало плохо из-за приступа стенокардии. 10 октября Вицина поместили в более комфортабельную клиническую больницу № 2 при Минздраве России. Когда Вицин поступил во 2-ю больницу, у врачей не было никаких иллюзий - шансов у актера не было. И он сам это прекрасно понимал. В четверг, 18 октября, Вицину стало хуже. Он перестал самостоятельно есть, не мог сесть на кровати, с трудом разговаривал. В пятницу актер потерял сознание. В выходные он на несколько минут очнулся, но потом снова впал в забытье.

22 октября состояние Вицина стало крайне тяжелым, и врачи позвонили его дочери Наташе. Та немедленно приехала, и в течение нескольких часов неотлучно находилась при отце. Но тот так и не пришел в сознание. В 16.30 Георгий Вицин скончался.

«Он не понадобился времени, - говорил Леонид Куравлев. - Он его сам отверг, отринул. Такое время не нужно было Вицину с его философией, с его скромностью, с его умением боготворить самые основы человеческой морали и души, по которым надо жить дальше, и оформлены они десятью заповедями Христа. Вот он жил по законам Иисуса Христа».

Одно из последних интервью Георгий Вицин закончил так: «Не суетитесь, люди. Жизнь отнимает страшно много времени!»

На протяжении всей жизни Вицин изображал трусливого хлюпика, каким в реальной жизни вовсе не являлся.

О Георгии Вицине был снят документальный фильм «Отшельник».

Your browser does not support the video/audio tag.

Текст подготовил Андрей Гончаров

Использованные материалы:

Материалы сайта www.biografii.ru
Материалы сайта www.kino-teatr.ru
Материалы сайта www.mad-love.ru
Материалы сайта www.tvkultura.ru
Материалы сайта www.art.thelib.ru
Материалы сайта www.rusactors.ru
Текст книги Ф.Раззакова «Досье на звезд»
Текст статьи «Смелый трус Георгий Вицин», автор Т.Богланова
Текст статьи «Георгий Вицин жил по поддельным документам?», автор О.Кальнина

Снимался в фильмах:

1945 Иван Грозный
1951 Белинский
1952 Композитор Глинка
1954 Запасной игрок
1955 Двенадцатая ночь
1955 Максим Перепелица
1955 Мексиканец
1956 Она вас любит
1956 Убийство на улице Данте
1957 Борец и клоун
1957 Дон Кихот
1957 Новый аттракцион
1958 Девушка с гитарой
1958 Жених с того света
1959 Василий Суриков
1960 Конец старой Березовки
1960 Месть
1961 Артист из Кохановки
1961 Пес Барбос и необычный кросс
1961 Самогонщики
1962 Деловые люди
1962 Путь к причалу
1963 Каин XVIII ("Два друга")
1963 Короткие истории
1963 Первый троллейбус
1963 Слепая птица
1964 Весенние хлопоты
1964 Дайте жалобную книгу
1964 Женитьба Бальзаминова
1964 Зайчик
1964 Сказка о потерянном времени
1965 Дорога к морю
1965 Операция "Ы" и другие приключения Шурика
1966 Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика
1966 Кто придумал колесо?
1966 Удивительная история, похожая на сказку
1966 Формула радуги
1967 Спасите утопающего
1968 Семь стариков и одна девушка
1968 Старая, старая сказка
1969 В тринадцатом часу ночи
1970 Как мы искали Тишку
1970 Опекун
1970 Шаг с крыши
1971 12 стульев
1971 Весенняя сказка
1971 Джентльмены удачи
1971 Смертный враг
1971 Тень
1972 Табачный капитан
1973 ...А вы любили когда-нибудь?
1973 Земля Санникова
1973 Неисправимый лгун
1973 Чиполлино / Cipollino
1974 Автомобиль, скрипка и собака Клякса
1974 Большой аттракцион
1974 Дорогой мальчик
1974 Моя судьба
1974 Северная рапсодия
1974 Царевич Проша
1975 Не может быть!
1975 Финист - Ясный Сокол
1975 Шаг навстречу
1976 Веселое сновидение, или Смех и слезы
1976 Пока бьют часы
1976 Синяя птица
1976 Солнце, снова солнце
1977 12 стульев
1977 Маринка, Янка и тайны королевского замка
1980 За спичками
1980 Комедия давно минувших дней
1981 Руки вверх!
1985 Опасно для жизни!
1985 Соперницы
1986 Путешествие пана Кляксы
1991 История с метранпажем
1992 Выстрел в гробу
1993 Бравые парни
1994 Господа артисты
1994 Несколько любовных историй
1994 Хаги-траггер

Озвучивал мультфильмы:

1946 Павлиний хвост (анимационный)
1951 Высокая горка (анимационный, Чик)
1953 Волшебный магазин (анимационный, продавец)
1954 Оранжевое горлышко (анимационный)
1955 "Стрела" улетает в сказку (анимационный)
1955 Заколдованный мальчик (анимационный, Розенбом)
1955 Лурджа Магданы (дед Гиго /роль А.Омиадзе/)
1955 Ореховый прутик (анимационный)
1955 Снеговик-почтовик (анимационный)
1955 Храбрый заяц (анимационный)
1956 Кораблик (анимационный)
1956 Шакаленок и верблюд (анимационный)
1957 В некотором царстве (анимационный)
1957 Чудесница (анимационный)
1958 Кошкин дом (анимационный, Козел)
1958 Краса ненаглядная (анимационный, Труха)
1958 Мальчик из Неаполя (анимационный)
1958 Сказка о Мальчише-Кибальчише (анимационный)
1958 Спортландия (анимационный)
1959 Приключения Буратино (анимационный, Джузеппе)
1959 Три дровосека (анимационный)
1959 Мистер Питкин в тылу врага (Великобритания)
1960 Непьющий воробей (анимационный, Воробей)
1960 Разные колеса (анимационный)
1960 Человечка нарисовал я (анимационный)
1961 Дорогая копейка (анимационный, Пятак)
1961 Дракон (анимационный)
1961 Ключ (анимационный, отец)
1961 Муравьишка-хвастунишка (анимационный)
1961 Рассказ нищего
1962 Две сказки (анимационный)
1964 Хотите - верьте, хотите - нет... (лектор)
1966 Как украсть миллион (США)
1966 Удивительная история, похожая на сказку (читает текст)
1967 Паровозик из Ромашкова (анимационный)
1968 Бриллиантовая рука (пьяница в подворотне, напевает «Песню про медведей»)
1969 Кот в сапогах (Япония, анимационный)
1970 Бобры идут по следу (анимационный)
1977 Мачеха Саманишвили (священник Михаил)
1978 Дед Мороз и Серый волк (анимационный)
1978 Д`Артаньян и три мушкетера (судейский, роль Владимира Долинского)
1980 Укрощение строптивого (Италия)
1982 Влюблён по собственному желанию (незадачливый ухажёр-художник, роль Ивана Уфимцева)
1982 Покровские ворота (Савельич)
1982 Чародеи (1982) ученый кот
1984 Дом для Кузьки
1984 Приключения домовёнка
1984-1987 Домовёнок Кузя (анимационный, домовенок Кузя)
1986 Сказка для Наташи
1986 Я - вожатый форпоста (отец Коли Гудкова, роль Алексея Кожевникова)
1987 Возвращение домовёнка

Георгий Вицин в фильме «Самогонщики»

Во время загрузки произошла ошибка.

«Пес Барбос» был всего одной из пяти новелл юмористического альманаха «Совершенно серьезно », на который «Мосфильм» даже не возлагал особых надежд. Но короткометражка и ее забавные герои очень полюбились зрителям, а в Каннах советскую ленту номинировали на «Золотую пальмовую ветвь» как лучший короткометражный фильм.

Как ни странно, в юности Вицину часто приходилось исполнять роли стариков, а в зрелом возрасте - юношей. Например, в ленте Анатолия Граника «Максим Перепелица » 38-летний актер играл деда Мусия, а в 47, наоборот, снимался в роли молодого оболтуса Бальзаминова.

Известно, что сценарий «Женитьбы Бальзаминова» по мотивам пьес Островского режиссер Константин Воинов написал специально под Вицина еще в 1954 году, но съемки откладывались почти десять лет, так как руководство «Мосфильма» боялось слишком вольного обращения с классикой. За это время главный актер успел изрядно постареть и, чтобы соответствовать возрасту своего персонажа, пошел на хитрость. Вицин вспоминал:

Я сам себя загримировал. Где сеточку из краски нарисовал, где веснушки сделал, чтобы морщин не было. Придумал паричок, нос подтянул. Шпатлевку смешал с красной краской, чтобы лицо „похудело“. Воинов посмотрел на мои художества и твердо сказал: „Буду снимать!“

Из-за сложного грима сам Вицин в шутку называл комедию «Женитьбой Бальзамированного».

Фильм «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика» с участием Труса, Балбеса и Бывалого в 1965 году стал абсолютным лидером кинопроката в СССР.

К этому времени зрители уже воспринимали троицу как неразделимое актерское трио и даже придумали ему имя: ВиНиМор (по первым буквам фамилий). Однако именно во время работы над «Операцией „Ы“» сам Гайдай заявил, что «тройка» себя изживает, да и Никулин вспоминал:

К сожалению, „тройка“ стала действительно до приторности популярной. Нас приглашали выступать на телевизионных „огоньках“, рисовали карикатуры в журналах. Николай Озеров во время хоккейных репортажей тоже вспоминал о нас. Это был период нашего взлета и одновременно конец нашего совместного выступления на экране.

Тем не менее после «Операции „Ы“» последовал еще один кинохит - «Кавказская пленница », где Трус, Балбес и Бывалый снялись вместе в последний раз. Причем Никулин и Моргунов продолжали утверждать, что «Вицин чертовски талантлив» и они оба «не стоят его ногтя».

Сценарии фильмов, в которых снимался Вицин, менялись, но образ простачка и выпивохи оставался неизменным.

В 1971 году в «Джентльменах удачи» Александра Серого актер исполнил роль Гаврилы Петровича (больше известного как Хмырь). Роль подельника Доцента еще больше закрепила за Вициным славу пьяницы и хулигана, хотя в жизни он не употреблял спиртного, стараясь заменять в кадре кружки с пивом на напиток из шиповника.

Савелий Крамаров, Георгий Вицин и Евгений Леонов в фильме «Джентльмены удачи»

«Джентльмены удачи» стали очередным хитом кинопроката несмотря на то, что руководство «Мосфильма» долгое время опасалось выхода комедии на экраны из-за обилия тюремного жаргона и героев-бандитов. Сперва готовый фильм лично посмотрел глава МВД Николай Щелоков, а после комедию бывшего уголовника (ранее режиссер был осужден на шесть лет за драку) оценил сам Леонид Брежнев. К счастью, они не нашли в фильме ничего плохого и, по воспоминаниям очевидцев, смеялись так громко, что даже заглушали диалоги актеров.

Он остался в истории советского кино как гениальный комик. Но разглядеть себя настоящего не дал.

Он вышел на сцену, чтобы избавиться от застенчивости. Хочешь победить собственную робость - притворись кем-то другим, надень маску. Это Георгий Вицин понял еще в детстве. То, зачем люди обычно идут в артисты - слава, поклонники, аплодисменты - все это было ему совершенно безразлично.

СОВСЕМ ДРУГОЙ ЧЕЛОВЕК

По документам Георгий Михайлович Вицин появился на свет в 1918 году в Петрограде. На самом деле Вицин был на год старше и родился в финском городке Терийоки, ныне это российский Зеленогорск.

Гоша часто болел, учился на тройки. Мальчик рос худым и очень стыдливым. Неожиданно в 12 лет Гоша записался в школьный театр. Ему прилепили бороду, надели парик и выпустили на сцену. Гоша был абсолютно счастлив, ведь в гриме он стал другим человеком.

В 1934 году Вицин поступил в театральное училище, но через год был отчислен. Официальная формулировка: «За нарушение учебной дисциплины». Оказалось, парень не посещал занятий по политинформации - ему это было неинтересно. Однако ниже, в приказе на отчисление, было сказано, что студента Вицина принимают в Школу-студию МХАТ. Сам Николай Хмелев взял студента на поруки.

ЛЮБОВЬ ЗРИТЕЛЕЙ

Ему пророчили будущее драматического актера, но кино сделало Вицина комиком. Во всем виноват фильм «Пес Барбос и необычный кросс». Если бы Георгий Михайлович не сыграл Труса, то стал бы Гамлетом. Пробы на эти роли шли одновременно. Однако съемки у Гайдая начались раньше, в итоге Гамлета сыграл Смоктуновский, а Вицин стал Трусом.

«Когда он хотел привлечь к себе внимание, он так натягивал улыбку, как маску. Не могу сказать, что он притворялся, но мгновенно входил в образ, и его сразу узнавали, кричали ему. Все его воспринимали как персонажа, а он был не такой. Он любил зрителей, и они его любили. Хотя не думаю, что он любил этот образ», - говорит народный артист РСФСР Вячеслав Шалевич.

Роль Труса Георгий Вицин сыграл семь раз. После он стал Хмырем в «Джентльменах удачи», пьяным папашей в комедии «Не может быть». Менялись имена персонажей, фамилии режиссеров, но роль оставалась прежней - смешной простачок, выпивоха. Драм и трагедий Вицину играть уже не предлагали.

Со временем зрители привыкли к персонажам Вицина. Многие стали думать, что актер не просто блестяще играет алкоголиков, но и сам любит выпить. В жизни же Вицин и капли в рот не брал.

ЙОГА

Для популярного на всю страну артиста у Вицина было слишком много странностей. И все они выдавали в нем аскета, а не прославленного, любимого миллионами актера. Не пьет, не курит, мяса не ест, а в перерывах между репетициями стоит на голове.

О том, что Вицин - йог, знали все коллеги. Он жил по своему особенному распорядку. Каждый день, даже на гастролях и в командировках, по утрам сидел в позе лотоса, отказывался от лекарств и почти ничего не ел.

«Мы однажды на полянке все собрались, и он стал нам рассказывать, что стоит за этим учением. Это целая наука, и он очень серьезно к этому относился. То, что он стоит на голове - было как данность. Надо было к этому относиться с уважением, так к нему и относились», - вспоминает народная артистка РСФСР Татьяна Конюхова.

Йога для Вицина - не просто диета и упражнения, это философия, которая совпала с его собственными взглядами на жизнь.

БЕЗ ВОЗРАСТА

Йога, диета, образ жизни держали Георгия Вицина в прекрасной физической форме. Это позволяло ему работать без дублеров. Каскадерские трюки Вицин выполнял всегда сам, во всем стремится к совершенству. Ради кино он научился кататься на водных лыжах, играть в футбол и даже боксировать.

Спартанский образ жизни сделал Вицина не только физически выносливым человеком, но и «актером без возраста». Вицин до старости удивительно молодо выглядел. Казалось, он вовсе не стареет.

Десятиклассника Васю Веснушкина в картине «Запасной игрок» актер сыграл в 37 лет, а двадцатилетнего Бальзаминова - почти в 50. Единственное ухищрение: Вицин сам себе подрисовывал веснушки - маскировал морщинки. Кстати, роль Бальзаминова - одна из самых желанных работ Вицина. Сыграть в пьесе Островского он мечтал еще в Школе-студии МХАТ. Осуществить мечту удалось 30 лет спустя.

На протяжении многих лет Вицин изображал на экране Труса. Однако в жизни Георгий Михайлович был смелым человеком. Во время съемки «Женитьбы Бальзаминова» Вицина чуть не разорвали собаки.

«Привезли трех огромных собак - как телята сами и головищи как у львов, - вспоминает Татьяна Конюхова. - Мы вошли с Георгием Михайловичем в клетку. Я должна была тихонечко отодвинуть задвижку, чтобы сначала куры выбежали большой стаей, а за ними гналась собака. А он должен был взобраться на стог сена. И вот начинает Георгий карабкаться, но что-то идет не так, он соскальзывает вниз. Куры кудахчут, и собака пытается схватить. Тут я его под попку подсадила и втолкнула. Он еще подшучивал, мол, чего страшного - она ж за курами гоняется. Невозмутимо так, может, он мантры какие произносил, не знаю».

СТРАСТИ-МОРДАСТИ

«Мой дом - моя крепость», - считал Вицин. В его квартире не было гостей. Не пускал Георгий любопытных и в личную жизнь. А между тем там кипели шекспировские страсти. Он пользовался успехом у женщин, ведь такого актера нельзя было не заметить.

В 1936 году знаменитую театральную студию в Москве, руководителем которой был народный артист Николай Хмелев, потрясла новость. От режиссера ушла красавица-жена, актриса Дина Тополева. Причем ушла она к молоденькому актеру. Отчаянному влюбленному Георгию Вицину тогда было 18 лет, а Дине - 35.

«Она была намного старше него. Но это была женщина, которая его любила, опекала, спасала и отпустила, когда он встретил свою главною любовь. Но об этом нужно говорить очень осторожно, это было личное, глубоко его», - говорит актер театра и кино Владимир Андреев.

Увести жену у руководителя труппы - для актера это смертельный номер. Но чувства окрыляют и придают смелости. Дина Тополева и Георгий Вицин прожили в гражданском браке почти 20 лет.

В 1952 году Георгий Вицин познакомился с племянницей знаменитого советского селекционера Тамарой Мичуриной. Через четыре месяца они поженились. Жили в коммуналке на Чистых прудах. Вскоре у молодых родилась дочка Наташа. Когда девочка выросла, решила стать художником.

ОТШЕЛЬНИК

«Чем больше узнаю людей, тем больше люблю собак», - часто повторял Вицин. Бродячие собаки собирались возле его дома каждое утро, ждали, когда актер выйдет их покормить. На свои небольшие заработки он покупал хорошую колбасу и скармливал ее бездомным собакам.

В одном из интервью дочь Вицина Наташа рассказала, что Георгий Михайлович не любил солнца, но обожал шторм. Предпочитал отдыхать на море в некурортное время. По пляжу гулял, когда там не было никого из отдыхающих - только он и птицы.

«У него всегда в кармане были грецкие орехи, - вспоминает Владимир Андреев. - Он мог любого угостить, если кто-то хотел. Но эти орехи и семечки он носил еще и для того, чтобы выходить и во дворе театра кормить голубей, ворон и воробьев. Он выходил и наблюдал, как городские вороны учат летать своих птенцов. Рассказывал, как вороны очень мудро в луже размачивают сухарь, а потом своим клювом и головой под крыло подталкивает птенца и заставляет его летать. Он об этом мог очень образно рассказывать».

СВЯТОЙ

Вицин жил скромно для именитого артиста. В отдельную квартиру из коммуналки Георгий Михайлович переехал только в 50 лет. Последние годы жизни провел с женой в крошечной двухкомнатной квартирке и был счастлив.

Большого богатства Вицин не нажил. Однако и не бедствовал, как писали газеты после его смерти. В роскоши никогда не жил, не потому что не смог себе этого позволить, просто не хотел.

Последние семь лет жизни Вицин нигде не снимался и не играл. С окружающими либо не шел на контакт, либо отшучивался. Откровенно почти ни с кем не говорил.

«Вообще он был очень одинокий человек и всей этой популярности боялся, не хотел и последние дни он не подпускал к себе. Когда я стал руководителем театра, у нас с ним был серьезный разговор. Я ему предлагал прийти в этот театр, чтобы стать почетным членом труппы, но он сказал, что просто так получать зарплату не может, а играть не хочет», - говорит народный артист РСФСР Вячеслав Шалевич.

Актер Георгий Вицин остался в истории советского кино как гениальный комик. Но разглядеть себя настоящего не дал, не позволил, не захотел - посчитал ненужным. За всю свою жизнь Георгий Вицин не дал ни одного интервью, предпочитая популярности и славе жизнь в собственном мире, по своим законам и правилам.