Гитарист Queen Брайан Мэй: «Вопрос алкоголизма и наркомании не стоял у нас на повестке дня. Гитарист легендарной Queen Гитарист группы queen брайан мэй использовал

• Учился в средней школе Хэмптона. Закончил физико-математический факультет лондонского Имперского колледжа. Имеет ряд публикаций по астрономии, а также написал кандидатскую диссертацию и только спустя почти 40 лет защитил её, так как слава группы Queen отбросила в сторону научную карьеру музыканта.
• Гитарой заинтересовался в 7 лет. В 1963 году он совместно со своим отцом начал конструировать собственную гитару. Денег на Fender Stratocaster у юного музыканта не было, однако Брайана это не остановило. Под руку попалась балка от камина XVIII века и детали от старого шкафа. Задействованы были также пуговицы и детали от старого мотоцикла. Через два года изделие было готово. Так и появилась гитара Red Special, которая обошлась музыканту всего в 8 фунтов.
• Брайан так говорил о создании своей гитары: «Я начал с классической испанской гитары и начал экспериментировать, чтобы посмотреть, как изменяется звук. Я не хотел, чтобы моя гитара звучала как Fender. Я также знал, что хочу 24 лада, и никогда не мог понять, почему люди остановились на 22».
• Музыкальная карьера Брайана Мэя началась в 1968 году. Сначала он был в группа Smile, которая позднее переродилась в Queen.
• Брайан Мэй о любимом альбоме группы: «Они все были важными вехами нашего развития. Моим личным любимцем навсегда останется Queen II, так как тогда он был огромным прыжком вперед… самым большим прыжком, который мы делали за всю нашу историю. Вдруг мы обрели возможность распоряжаться всей мощью и знаниями, которые у нас накопились, у нас были к тому же деньги и время, чтобы применить их».
• Now I’m Here, We Will Rock You, Dragon Attack, I Want It All, God Save The Queen, Hammer To Fall и многие другие песни Queen были написаны Брайаном Мэем.
• Главным его инструментом и по сей день является Red Special, однако музыкант использует ряд других гитар на выступлениях и в студии: Gibson Flying V, Fender Telecaster, Gibson Les Paul Deluxe, Fender Stratocaster, Gibson Firebird и Ibanez JS. Излюбленный усилитель гитариста – Vox AC30.
• Шестипенсовая монета вместо медиатора – визитная карточка Брайана Мэя: «Я чувствую, что это даёт мне более близкий контакт со струнами и больше контроля над ними во время игры. Я держу её свободно между большим и указательным пальцами, причём указательный согнут». Монета была изъята из обращения в начале 1970-х, но в 1993 году Королевский Монетный Двор отчеканил специально для Брайана Мэя партию этих монет с изображением самого гитариста.
• Мэй о главном для музыканта: «Я считаю, что работа музыканта - ездить везде, развлекать людей и говорить правду такой, какой ты ее видишь».
• Брайан – самый высокий участник Queen: его рост составляет 188 см.
• Мэй о деятельности: «Я не из тех, кто сидит на пляжах. Я люблю создавать, делать вещи и решать проблемы. Если бы я был не занят, это была бы катастрофа».
• Брайан Мэй о своих гастрономических предпочтениях: «Да, я вегетарианец, но не строгий. Я совсем не ем мяса и почти не ем рыбу. Ну, кроме тех случаев, когда нет выбора… Но я считаю, что мы все так или иначе пытаемся занять какую-то осознанную позицию в этом вопросе».
• Очень любит пиво Guinness и ликёр Baileys, в остальном же не злоупотребляет алкоголем, табакокурением и наркотиками. Ведет достаточно сдержанный образ жизни.
• Музыкант является ярым защитником живой природы, жертвует средства на всевозможные проекты и помогает фондам. В его честь в 2008 году был назван астероид 52665 Brianmay.

Брайан Гарольд Мэй родился 19 июля 1947-го, в Хэмптоне, Лондоне (Hampton, London). Он учился в местной Хэмптонской школе и окончил факультет физики и математики Имперского колледжа. Свою первую группу, Nineteen Eighty-Four, Мэй назвал в честь одноименного романа Джорджа Оруэлла (George Orwell).

Следующий музыкальный коллектив, Smile, появился в 1968-м. Помимо Брайана, группу представлял Тим Стаффелл (Tim Staffell), а позднее Роджер Тэйлор (Roger Taylor), также участник Queen. Легендарная Queen сформировалась в 1970-м: с Фредди Меркьюри (Freddie Mercury), пианистом и ведущим вокалистом; Мэем, гитаристом и вокалистом; Джоном Диконом (John Deacon), бас-гитаристом; и Роджером Тэйлором, ударником и вокалистом.

Брайан сочинил для Queen такие международные хиты, как "We Will Rock You", "Fat Bottomed Girls", "Who Wants To Live Forever", "I Want It All" и "The Show Must Go On", а также такие знаковые композиции, как "Save Me", "Hammer to Fall", "Brighton Rock", "The Prophet"s Song" и др. Как правило, большинство песен с альбомов Queen писал либо Меркьюри, либо Мэй.

После смерти Меркьюри в 1991-м Мэй добровольно пришел в клинику в Аризоне (Arizona). Он пояснят свое решение: "Я считал себя больным, полностью больным. Я был изнурен и разбит на куски. Я впал в глубокую депрессию. Меня поглотило чувство утраты". Намеренный справиться со своей болью, Брайан пытался самореализоваться, как только мог, в том числе закончил свой сольный альбом "Back to the Light" и отправился в промо-тур. Гитарист часто подмечал, что рассматривал творчество "единственной формой самостоятельной терапии".

В конце 1992-го была официально создана группа The Brian May Band, которая 23 февраля 1993-го в обновленном составе отправилась в мировое турне - как в качестве хедлайнера, так и выступая на разогреве Guns N "Roses. В декабре 1993-го Мэй вернулся в студию, где вместе с Роджером Тэйлором и Джоном Диконом работал над треками, вошедшими в "Made In Heaven", финальный студийный альбом Queen.

Мэй получил почетную степень доктора науки в ноябре 2002-го, от Хертфордширского университета. Музыкант принял участие в программе BBC "Ночное небо" ("Sky at night"), ведущим которой был давний друг Брайана, английский астроном Патрик Мур (Patrick Moore). Друзья в соавторстве с Крисом Линтоттом (Chris Lintott) выпустили книгу "Большой взрыв! Полная история Вселенной" ("Bang! – The Complete History of the Universe").

В 2007-м Брайан закончил работу над диссертацией по астрофизике и успешно сдал устный экзамен. 14 апреля 2008-го Мэй стал ректором Ливерпульского университета имени Джона Мурса (John Moores), где оставался до марта 2013-го. Музыкант удостоился армянского Ордена почёта в 2009-м, а в следующем году получил награду Международного фонда защиты животных (IFAW) за вклад в дело защиты животных.

18 апреля 2011-го Леди Гага (Lady Gaga) подтвердила, что Мэй сыграет на гитаре для ее трека "You and I" с альбома "Born This Way". В июне 2011-го Брайан выступил на Тенерифе (Tenerife) с немецким коллективом Tangerine Dream на фестивале "Стармус", организованном в честь 50-летия первого полета в космос Юрия Гагарина (Yuri Gagarin).

Лучшие дня

В августе 2012-го Queen выступила на церемонии закрытия Олимпийских игр в Лондоне. Мэй отыграл сольный фрагмент "Brighton Rock", прежде чем присоединился к Тэйлору и Джесси Джей (Jessie J) во время исполнения бессмертного хита "We Will Rock You".

Самым первым музыкальным инструментом, на котором научился играть Брайан, был банджолеле, который звучит в песне "Bring Back That Leroy Brown" группы Queen. Для композиции "Good Company" Мэй использовал укулеле, который прикупил на Гавайях (Hawaii). Музыкант также пользовался в записи треков другими струнными, такими, как арфа, и басовыми инструментами (для некоторых демок, сольных работ и альбомов проекта Queen + Paul Rodgers).

Хотя основным пианистом Queen оставался Фредди Меркьюри, Мэй иногда выполнял функции клавишника, в том числе для песен "Save Me", " Who Wants To Live Forever" и "Save Me". С 1979-го Брайан играл на синтезаторах, органе (треки "Let Me Live" и "Wedding March") и программируемых драм-машинах - как для Queen, так и для сторонних проектов, своих и чужих.

Мэй - прекрасный вокалист. От альбома "Queen II" до альбома "The Game" группы Queen, по крайней мере, для одной песни Брайан всегда был ведущим вокалистом. Он стал композитором вместе с Ли Холдриджем (Lee Holdridg) мини-оперы " Il Colosso" для фильма Стива Бэррона "Приключения Пиноккио" ("The Adventures of Pinocchio") 1996-го. Эта опера была исполнена Мэйем вместе с Джерри Хедли (Jerry Hadley) и Сиссель Ширшебо (Sissel Kyrkjebo).

С 1974-го по 1988-й Брайан был женат на Крисси Маллен. У пары родилось трое детей: Джеймс (более известный как Джимми), Луиза и Эмили Рут. Развод Брайана и Крисси был обнародован британскими бульварными газетами. СМИ утверждали, что музыкант крутил роман с актрисой Анитой Добсон (Anita Dobson), с которой встретился в 1986-м. Добсон и Мэй оформили отношения 18 ноября 2000-го.

Брайан заявил в одном из интервью, что страдал от тяжелой депрессии в конце 1980-х и начале 1990-х. Состояние было настолько серьезным, что гитарист Queen думал о решении проблем с помощью самоубийства. Душевное равновесие Мэя пошатнули проблемы в первом браке; тягостное ощущение того, что ему не удается должным образом исполнять обязанности отца и мужа; отсутствие гастрольной деятельности, а также смерть его отца Гарольда и болезнь и смерть Фредди Меркьюри.

На протяжение всей свое жизни Мэй собирает стереофотографии Викторианской эпохи.

В честь музыканта назван астероид 52665 Brianmay и стрекоза Heteragrion brianmayi.

Проведенный журналом "Guitar World" в 2012-м опрос читателей выдвинул Мэя на второе место в списке величайших гитаристов всех времен.

Биография Брайана Мэя / Brian May

Брайан Гарольд Мэй родился 19 июля 1947 года в Хэмптоне, пригороде Лондона. На гитаре он начал играть в возрасте семи лет, а в 15 репетировал с любительскими группами. Свою знаменитую гитару Red Special Брайан Мэй сконструировал сам с помощью отца. В дело пошли дубовые доски от 200-летнего камина, детали от старого мотоцикла и перламутровые пуговицы. Red Special принимала участие в записи большинства песен queen и верой и правдой служит своему создателю по сей день.

Музыкальная карьера Брайана Мэя / Brian May

Брайан Мэй окончил факультет физики и математики лондонского Империал Колледжа . В 1964 году он организовал студенческую группу, получившую название «1984 » в честь романа Джорджа Оруэлла . В 1968 группа распалась, и вместе с вокалистом и басистом Тимом Стаффелом Брайан Мэй решил собрать новый состав. На объявление откликнулся Роджер Тейлор , студент стоматологического факультета Империал Колледжа. Новая группа была названа Smile. Они выступали в лондонских пабах и учебных заведениях и обзавелись собственными поклонниками.

В 1970 году Slime покинул Тим Стаффел , и его место занял Фредди Меркьюри . Обновленная группа была переименована в queen. В неизменном составе она просуществовала вплоть до 1991 года.

В 1973 году вышел первый альбом queen, включающий в себя четыре песни, написанные Брайаном Мэем . Мировую известность музыкантам принес второй диск под названием queen II , а вышедший в 1975 году альбом A Night At The Opera произвел настоящий фурор и по сей день считается одним из лучших альбомов всех времен и народов.

Брайан Мэй стал автором многих хитов queen. Он написал песню «We Will Rock You» , ставшую гимном многих футбольных клубов и неоднократно использовалась в кино и на телевидении. Брайану Мэю также принадлежат композиции «Fat Bottomed Girls », «39 », «Tie Your Mother Down », «Who Wants to Live Forever » и «I Want It All ». Он же является автором хита «Show Must Go On », ставшей одной из самых известных песен в рок-музыке.

В качестве медиатора Брайан Мэй использует шестипенсовую монетку. Они вышли из обращения в конце 70-х годов, но в 1993-м специально для музыканта Королевский Монетный Двор выпустил небольшую партию.

После распада queen в 1991 году Брайан Мэй занялся сольной карьерой. Его альбом «Back To The Lidht » вышел в 1992 году и имел большой успех. Позже были выпущен диск «Resurrection », а в рамках гастрольного тура альбома «Another World » Брайан Мэй впервые посетил Россию, дав концерты в Санкт-Петербурге и Москве.

В середине 2000-х Брайан Мэй и ударник Роджер Тейлор решили возродить queen . В качестве вокалиста они пригласили Пола Роджерса , бывшего солиста групп Free и Bad Company , и в 2005 году отправились в мировой тур. В 2008 был записан новый альбом под названием «The Cosmos Rocks ». Одновременно с выходом альбома начался мировой тур, в рамках которого музыканты посетили Киев и Москву. В 2012 году Брайан Мэй и Роджер Тейлор снова отправились на гастроли, на сей раз в качестве вокалиста их сопровождал американский певец Адам Ламберт , финалист реалити-шоу American Idol .

Брайан Мэй является основателем фонда «Save Me» и уже много лет занимается защитой животных от жестокого обращения. В частности, музыкант выступает против отмены закона, запрещающего «кровавый спорт» - охоту с собаками на лис и других зверей.

Личная жизнь Брайана Мэя / Brian May

Первой женой музыканта была Крисси Мулленс , их брак продлился с 1976 по 1988 годы. У них трое детей: Джимми (1978), Луиза (1981) и Эмили Рут (1987). В начале 90-х Брайан Мэй начал встречаться с актрисой Анитой Добсон , в конце 2000 года они узаконили свои отношения.

Сольная дискография Брайана Мэя / Brian May

Star Fleet Project (1983).
Back To The Light (1992).
Resurrection (1994, выходил только в Японии).
Live At The Brixton Academy (1994).
Another World (1998).
Red Special (1998, выходил только в Японии).
Furia (2000).

Для многих фамилии Меркьюри и Мэй, напечатанные в скобках после названия песни, значат больше, чем Пейдж и Плант или Леннон и Маккартни. По ряду причин мы не смогли побеседовать с первым, но зато получилось с Брайаном Мэем, главным пуделем рока, который вместе с новыми Queen собирается в Москву.

Скажи-ка, Брайан, каким образом вышло, что серьезный парень, студент факультета астрофизики, однажды обзавелся электрогитарой, а потом взял да и превратил баловство в профессию?
Интересоваться музыкой и астрономией я начал одновременно, где-то в восьмилетнем возрасте. Они во мне прекрасно уживались, так что не могу сказать, что оставил одно увлечение ради другого. Западный Лондон, в котором я вырос, был в начале шестидесятых настоящим музыкальным муравейником. Двое участников Yardbirds учились в моей школе, а The Rolling Stones раз в неделю выступали в клубе в Ричмонде, в пяти минутах ходьбы от моего дома.
И поэтому в один прекрасный день тебе пришла в голову судьбоносная мысль сделать себе гитару.
Нет, дружок, я постарше, чем ты думаешь. Гитару я себе сконструировал гораздо раньше. Мне очень нравился саунд группы The Shadows, в которой начинал Клифф Ричард, и мне хотелось воспроизвести его на своем инструменте.
А как ты познакомился с Фредди Меркьюри?
Фред был другом Тима Стаффела– парня, который пел и играл на басу в моей университетской группе Smile. У нас была группа из трех человек: Тим, Роджер Тейлор и я. Играли прог-рок, запросто могли пять песен растянуть на три часа. Тим нас бросил, когда его позвали в другой коллектив. После этого Фредди заявил: «Я буду вашим певцом!» А мы в ответ: «Да ну?»
Ты только что признался, что не сразу разглядел в Меркьюри одну из самых луженых глоток рок-музыки.
Так и было. Он тогда работал в магазине одежды на рынке в Кенсингтоне. Когда мы познакомились, Меркьюри принялся лезть мне в лицо своими помпонами. Фредди тогда учился на дизайнера и большую часть времени рисовал порт­реты Джими Хендрикса. Несколько штук у меня до сих пор где-то валяется. В то время Фредди был довольно неотесанным парнем. Это потом он превратился в рафинированного ценителя прекрасного, а тогда носился по комнате как заведенный и все время что-то орал. Многие считали его сумасшедшим, и мы частенько задавали себе вопрос: «А вообще-то подходит ли он нам?»

Ну и когда твои сомнения рассеялись?
У Фредди было несколько качеств, которые меня убедили: его хлещущий через край энтузиазм и удивительная вера в себя и всех нас. Кроме того, он с удовольствием работал над ошибками: в его голове будто сидел строгий учитель, каждый раз бивший его линейкой по рукам. Так что с Фредди было очень легко работать.

Поэтому вы так удачно срослись в единое целое?
Нам повезло. Мы прекрасно ладили друг с другом и никогда не ссорились на гаст­ролях. В студии все было наоборот: каждый насмерть стоял на своем. Во время работы над альбомами все постоянно хлопали дверью и грозились уйти из группы. Все мы, вопреки расхожему мнению, весьма скромные и застенчивые люди, а Фредди был застенчивее всех. Естественно, он боролся с этим, изображая Господа Бога на сцене!
По-твоему, склонность Фредди к театральным эффектам была производной его сексуальной ориентации?
Фредди был чрезвычайно колоритным персонажем, но я довольно долго не имел ни малейшего представления о том, что он гей. Он ведь начал водить мужиков за кулисы уже в восьмидесятых. В ранние годы в разъездах мы с ним постоянно делили гостиничный номер, и в то время на ночь у нас оставались в основном девчонки. У Фредди их было полно, и многие были в него безнадежно влюблены. Тогда мы думали, что Фредди, говоря по-современному, метросексуал. Шмотки и прически волновали его в первую очередь. Нас, впрочем, тоже, но Фредди в этом вопросе дал бы фору любому.
Не считая твоей пышной шевелюры, все прочие составляющие рок-н-ролльного образа жизни, похоже, обошли тебя стороной.
Да нет, я откусил свой кусок порога. Но еще в колледже принял решение никогда не принимать наркотики, так как хотел быть уверен, что все, что происходит со мной, происходит на самом деле. Мне дорога моя душевная тонкость. Я ведь очень эмоциональный человек. Музыка однажды взорвала мой мозг, и больше мне ничего не нужно. По сей день я не пробовал ни одного наркотика. Я и аспирина-то боюсь.
Как насчет выпивки?
Ну, врать не буду, за свою жизнь я выпил пару-тройку банок пива, чего уж там. Но перед выступлениями я не пью с 1974 года. Мы тогда играли концерт в открытом поле, на ферме в Пенсильвании. Разогревали Mott the Hoople, и организаторы не могли решить, кого выпускать раньше – нас или Aerosmith. Пока суд до дело, мы с гитаристом Aerosmith Джо Перри решили пропустить по стаканчику – и в итоге пропустили по бутылке. Когда я вышел на сцену, то долго не мог сообразить, почему первый аккорд, который я взял, длился десять минут. Кроме того, в поле воняло навозом. Помню, я подумал тогда: «Брайан, все это неправильно, давай больше так не делать».

После чего успех настиг вас стремительно и бесповоротно.
Мы много ночей сладко проспали, прежде чем проснуться знаменитыми. Накануне записи «A Night at the Opera» группа чуть не распалась. Мы уже заработали кучу денег, но никто из нас не видел в глаза ни пенни. Отчаянная была ситуация. Пианино Фредди было взято напрокат. Роджеру говорили, чтобы он экономил барабанные палочки. Все это безобразие продолжалось до тех пор, пока Джон Рид, менеджер Элтона Джона, не выкупил наш контракт и не подписал нас на другой лейбл. После этого все пошло в гору.
А тут и «Богемская рапсодия» весьма кстати подоспела…
Успех «Рапсодии» нас очень порадовал, но главным все-таки было ощущение экстаза, в котором мы пребывали, работая над ней. Помню, Фредди прибегал в студию с кучей бумажек (он их таскал у отца с работы), которые исписал заметками, и затем начинал бешено колотить по клавишам. Фредди играл на пианино примерно так, как все остальные играют на барабанах. В песне было полно дыр, но Фредди говорил, что вот тут будет шикарный оперный кусок, а тут – мощное соло... В голове он уже все придумал.
«Богемскую рапсодию» люто ненавидели панки. А как ты сам воспринял приход панк-рока?
У меня с ним не было никаких проблем. Когда мы работали над «News of the World», в соседней студии писались The Sex Pistols, и я постоянно перетирал о чем-то в коридоре с Джонни Роттеном. Он оказался очень вменяемым парнем, полностью преданным своей музыке. Однажды к нам в студию заглянул Сид Вишес и сказал Фредди: «Ты ведь тот самый парень, который несет оперу в массы?» На что Фредди ответил: «Да, а ты ведь, кажется, Саймон Ферошес или что-то в этом роде!» Короче, они поладили. Я искренне считаю «Never Mind the Bullocks» одним из лучших рок-альбомов всех времен. Единственное, с чем я не согласен, – это с заявлением, что до прихода панка не существовало хорошей рок-музыки. Это глупость: «Never Mind the Bullocks» – классический мейнстримовый рок-альбом. Послушайте ранних The Who и The Rolling Stones. Панк-рок был не революцией, а эволюцией.
К концу семидесятых за Queen закрепилась репутация королей вечеринок. Народ до сих пор вспоминает вечеринку в Нью-Орлеане в 1978 году по случаю выхода вашего альбома «Jazz». Ну там, стриптизеры-транссексуалы, карлики с подносами кокса на головах и все такое.
Когда мы приезжали в Нью-Орлеан, вокруг нас всегда ошивалась тьма всевозможных фриков, поэтому мы и решили устроить запуск диска там. Многие воспоминания о той вечеринке, конечно, преувеличены, но я не стану развенчивать никакие мифы. На самом деле я, считайте, на той вечеринке и не был. Понимаете, я неизлечимый романтик и той ночью ездил по Нью-Орлеану в поисках девушки, в которую влюбился в один из своих визитов туда. Девушку я тогда не нашел. Вот так: нет секса, нет наркотиков, нет рок-н-ролла.
В июне 2002-го ты исполнил на гитаре «God Save the Queen» – на юбилее королевы на крыше Букингемского дворца. О чем думал в тот момент?
Было очень страшно. Не потому, что я боялся упасть, а потому, что нельзя было ошибаться. Во время репетиций у нас ни разу не получилось все сыграть безупречно. Потом, когда мы уже должны были подниматься на крышу, двери старого скрипучего лифта ни в какую не хотели открываться. Пришлось спускаться вниз и опять подниматься – по лестнице. Помню, как я шел по коридорам, увешанным картинами старых мастеров, и молился. Похоже, мои молитвы были услышаны. На крыше все прошло хорошо. Теперь каждый раз, когда я еду мимо, у меня мурашки по коже.

Когда ты сейчас думаешь о Фредди Меркьюри, о чем вспоминаешь прежде всего?
С чего начать… Мне не хватает его чувст­ва юмора, бешеного огня во взгляде, его неисправимой испорченности. Но преж­де всего мне не хватает самого факта его присутствия на этом свете. Мне часто снится один и тот же сон, который оставляет меня в полной уверенности, что Фредди все еще жив. Потом я вспоминаю, что это не так, и тогда мне становится по-настоящему одиноко.
Queen и Пол Роджерс – в СК «Олимпийский» (Москва) 15 и 16 сентября.

Оказывается, Брайан Гарольд Мэй не только выдающийся музыкант. Он – ученый-астрофизик. Окончив физико-математический факультет лондонского Империал-колледжа, опубликовал несколько научных статей по астрономии. Более того - получил ученую степень доктора наук, защитив диссертацию по теме, касающейся астрономических исследований в инфракрасном диапазоне. Правда, удалось это Брайану только спустя 30 лет после ее написания – раньше не позволяла музыкальная карьера.

«Когда в начале 70-х музыка меня позвала, я не мог не откликнуться, - вспоминал в одном из интервью музыкант. – Словно шестое чувство дало подсказку, и интуиция не подвела. Ведь если бы тогда я не использовал такую возможность, эта дверь закрылась бы навсегда. Поэтому уверен: отказавшись от астрономии в пользу музыки, я сделал правильный выбор». Но и решение вернуться к науке и завершить написание диссертации, Мэй таким же верным. «Осуществив это, я испытал огромное облегчение, - делился он своими ощущениями. - Очень доволен, что сумел довести дело, начатое много лет назад, до конца».

Ректор Ливерпульского университета им. Джона Мурса Брайан Гарольд Мэй. Фото: Josh Parry/LJMU

В 2008 году за выдающиеся заслуги Мэя в астрофизике в его честь был назван астероид №52665 – Brianmay. В этом же году господин Мэй занял должность ректора Ливерпульского университета им. Джона Мурса и оставался на ней более 5 лет. По сей день он является астрономом-исследователем и продолжает вести научную деятельность в области математики и теоретической физики. В соавторстве выпустил книгу: «Большой взрыв! Полная история Вселенной». Кроме того, Брайан всю жизнь страстно увлечен исторической стереофотографией и собрал солидную коллекцию.

Гитара из перламутровых пуговиц

Первую детскую гитару Брайан Мэй получил в виде подарка на день рождения в 7 лет. К этому времени он уже умел вполне сносно играть на укулеле – по примеру отца. А в 16 лет у парня появилась настоящая акустическая гитара. На покупку приличного инструмента в семье денег не было, поэтому будущий музыкант вместе с отцом (Гарольд по профессии был инженером-электронщиком, а в быту – мастером на все руки), сконструировал его самостоятельно, вручную. Как вспоминал Мэй: «Из всякой дребедени, валявшейся в мастерской папы». То есть: из дубовой балки от камина XVIII века, деталей от старого шкафа, клапанов мотоцикла, лезвия ножа, а также перламутровых пуговиц. А из магнитов и проволоки, воткнутой в самодельную отцовскую радиолу были изготовлены звукосниматели. Работа продолжалась больше двух лет и обошлась будущему музыканту всего в 8 фунтов. Эта гитара, Red Special, и по сию пору остается основным инструментом Брайана Мэя и в хитах «Queen» звучит чаще всех остальных.

Фото: twitter.com

Рассчитаться Брайаном Меем

Еще одна «фишка» Мэя - вместо медиатора он всю жизнь использует шестипенсовую монету, которую держит между большим и согнутым указательным пальцами. Особенно любопытная деталь: в начале 1970-х такие монеты с зазубренными краями были из обращения изъяты, но в 1993 году Королевский Монетный Двор отчеканил специальную их партию: персонально Брайана Мэя с его изображением - в преддверии сольного тура знаменитого музыканта.

Именная монета Брайана Мэя

О высоком и вечном

В группе «Queen» Брайан Мэй выше всех участников: его рост - 188 сантиметров. Его новаторское, уникальное по исполнению мастерство гитариста, в сочетании с исключительным вокалом Фредди Меркьюри создало неповторимый стиль знаменитой рок-группы. При этом Мэй не только композитор и виртуоз гитары. Часто он выступал в качестве клавишника, играл на органе и синтезаторах, а также выступал, как ведущий вокалист. Кроме того, Брайан является поэтом, ставшим автором таких блистательных песен-хитов и баллад, как: «We Will Rock You», «The Show Must Go On», «Too Much Love Will Kill You», «Who Wants to Live Forever», «39», «Save Me», «Hammer To Fall…» и многих других.

А еще Мэй пишет музыкальное сопровождение к кинофильмам, сериалам и телепроектам. Его фильмография насчитывает их несколько десятков. К слову, «Queen» оказалась первой рок-группой, ставшей автором саундтрека к полнометражному кинофильму: это был фантастический приключенческий боевик 80-го года «Флеш Гордон» - о тотальном солнечном затмении. Удивительным образом эта картина переплелась с другим фильмом-фэнтези - культовым «Горцем», вышедшим на экраны шесть лет спустя и положившем начало множеству одноименных сиквелов. Инструментальные композиции к нему написал Майкл Кеймен, а песни опять же группа «Queen».

Группа Queen. Фото: East News

Режиссер Расселл Малкэхи обратился к музыкантам с просьбой написать саундтрек для его «Горца». Участники группы посмотрели 40-минутную версию картины, и на Брайана Мэя самое сильное впечатление произвела сцена, в которой главный герой, бессмертный Коннор Маклауд, держит на руках смертную женщину – свою умирающую жену. Уже по дороге домой композитор начал делать наброски будущего хита «Who Wants to Live Forever» («Кто хочет жить вечно»), который прозвучал не только в фильме - в том самом эпизоде, но в дальнейшем и в разных частях телесериала «Горец».

Вспоминая об этой поездке, Мэй рассказывал британским журналистам: «Я услышал эту композицию у себя в голове, и тогда, в машине, она была почти закончена. Мой менеджер, которому я спел ее, когда он приве з меня домой, был очень удивле н. Он спросил: «Откуда это взялось?», и я ответил: «Даже не знаю…» Примечательная деталь: название этой симфонической баллады было взято Брайаном как раз из фильма «Флэш Гордон». И еще один интересный момент: в «Горце» песню исполняет Фредди Меркьюри, а на пластинке первый куплет и несколько строк из третьего куплета поет Мэй.

Великая депрессия

В конце 1980-х годов, - после смерти отца, с которым Брайан был очень близок, и начавшейся процедуры развода с первой женой, - музыкант впал в глубокую депрессию. Однажды он откровенно признался в том, что в размышлениях доходил до самоубийства. Особо острый психический кризис наступил в 1991-м году, после смерти Фредди Меркьюри, последовавшей за его неизлечимой болезнью (СПИД). Понимая, что не в состоянии справиться со своим душевным состоянием самостоятельно, Мэй обратился в психиатрическую клинику. Поясняя впоследствии свой поступок, он сказал: «Я ощущал себя полностью больным - изнуренным и разорванным на кусочки… Я долго горевал. Был охвачен чувством невосполнимой утраты… У меня был полный упадок сил…»

Выходить из психологического тупика с помощью наркотиков, Брайан не пытался. В отличие от многих своих эмоционально необузданных коллег- рок-музыкантов, Мэй наркотиков не употреблял. «Даже травку не курил никогда, хотя от других вдохнул немало дыма», - рассказывал гитарист. И комментировал свою позицию так: «Я чувствовал, что попадать в наркотическую зависимость мне нельзя ни в коем случае. Это опасно, особенно в период депрессии, когда я потерял эмоциональный контроль над собой и над своей жизнью».

С Фредди Меркьюри. Фото: twitter.com

Мир, труд, Мэй!

Легендарный гитарист ведет весьма сдержанный образ жизни: он совсем не употребляет мясо, изредка ест рыбу. Из алкогольных напитков отдает предпочтение пиву Гиннесс и ликеру Бейлис. На курение – табу (в противовес отцу, который был заядлым курильщиком). В беспорядочных сексуальных связях не замечен. Не приемлет пляжный отдых. Активно занимается благотворительностью: оказывает помощь всевозможным фондам и делает немалые пожертвования на различные проекты, касающиеся глобальных проблем. Особенно яро защищает природу и животных, самоотверженно сражается за их права.

В одном из интервью Брайан объяснил свою позицию следующим образом: «В юности я не слишком верил «звездочкам», заявлявшим, что обожают животных и борются за их права. А теперь сам занимаюсь этим». Музыкант на самом деле ходит по инстанциям, собирает подписи, выбивает аудиенции у высокопоставленных чиновников. «Это забирает очень много нервов и сил, - признался как-то Мэй в одном из интервью. - Но зато, когда вечером возвращаюсь домой и ложусь на диван с баночкой пива, отдаю себе отчет в том, что день был прожит не напрасно. По сути, защищая права животных, я делаю то же самое, когда что-то создаю в музыке. И так же радуюсь успеху, если он случается – как бы высокопарно это ни звучало…»

Помимо этого, Мэй постоянно участвует в благотворительных концертах. Недавно, в компании других легендарных музыкантов: Пола Маккартни, Робби Уильямса, и других, - записал клип в поддержку людей, пострадавших от грандиозного пожара, развернувшегося 14 июня в Лондоне, в 27-этажном жилом доме. Все средства от продаж которого и трансляций в эфире направятся пострадавшим и семьям погибших.

Семейными узами Брайан связал себя дважды. В 1976 году он женился на Крисси Мулленс. Брак, продлившийся 8 лет, подарил музыканту троих детей: в 78-м родился сын Джимми (Джеймс), три года спустя на свет появилась дочь Луиза, а еще через пять лет – вторая дочка, Эмили Рут.

С женой Анитой Добсон и сыном Джимми. Фото: twitter.com

С дочерьми Эмили и Луизой. Фото: twitter.com

Много лет Мэй официально оставался холостяком, хотя уже с начала 90-х жил в гражданском браке с актрисой Анитой Добсон. А встречаться с ней – по сведениям бульварных СМИ, - начал намного раньше, еще оставаясь в браке. В 2000 году Анита стала законной женой Брайана и остается ею до сих пор.

С женой Анитой Добсон. Фото: Global Look Press

Из высказываний Брайана Мэя:

Не имею ни желания, ни потребности заниматься чем-либо ради денег. И слава мне больше не нужна – я ее достаточно повидал, пресытился ею и насмотрелся, что она может сделать с людьми. Спрашивается, почему же я занимаюсь таким количеством всяких дел? Только потому, что очень это люблю и просто не могу остановиться…»

Осознание того, что музыка «Queen» оказала влияние на жизнь людей всего мира, делает меня счастливым. Это для меня честь.

В жизни всегда нужно делать шаги, но не маленькие, а большие. Потому, что если движешься крошечными шажочками или, что совсем скверно, совсем никаких не делаешь, - ничего в жизни не изменится. Будешь топтаться на месте, не развиваясь, а годы спустя сожалеть о том, что потратил время зря. Это моя жизненная философия.

Музыка и искусство сближает людей лучше, чем что-либо другое.
- В рок-музыке, чтобы не отмереть, нельзя повторяться. Нужно смотреть вперед и быть открытым для всего нового. Только так можно чувствовать полноту жизни.