Esitamine teema kunstnikud Mobile. konkreetsed, reaalsed faktid

Filmi kunstnikud

art

Ulatus Yershova Lyudmila Viktorovna ,

esimese kvalifikatsioonikategooria õpetaja,

Mobu "Sosh No. 3", Orenburg.

29. novembril 1871 avas esimene mobiilne kunstinäitus Peterburi Kunstiakadeemia saalides. Aga see ei olnud ainult teine \u200b\u200bnäitus, seal oli üsna palju Peterburis ja alguses, esimene lehekülg uue peatüki ajaloo Vene maalimise - peatükk mobiiltelefoni.

Akadeemia viimase kursuse õpilased pidid kirjutama kuldmedalile lõpetamise pildi. Akadeemia nõukogu nimetatava lõuendi täitmise teemad võeti peamiselt iidse mütoloogiast. See praktika eksisteeris kogu sajandi jooksul alates Akadeemia asutamise päevast

1850. aasta lõpus - 1860. aastate alguses muutusid kunstilised noored väga ägedaks, et reageerida Venemaal toimuvate poliitiliste ja sotsiaalsete muutuste vastamiseks, sümpaatiliselt kuulus "Poreframe'i aja" suundumustele ja ei tahtnud jääda kaasaegse ühiskonna probleemidest kõrvale . Ja seetõttu soovisid Kramsky juhitud noored maalrid, noored maalrid, kes juhivad Kramsky, kes ei ole reaalsuse mütoloogilistest krundidest kaugemale rakendama, vaid nende ajastu reaalsuste näitamiseks

Kes nad on?

19. sajandi vene kunstnikud Palju aega, väsinud akadeemilise monopoli visuaalse kunsti, püüdnud iseseisvuse loomingulise töö.

1763. aastal.

Imperial Academy of Arts

9. november 1863 14 kõige silmapaistvamaid õpilasi Imperial Academy of Arts, Võitlemisel võistlusele esimese kuldmedal pöördus Akadeemia nõukogu poole, kellel on taotlus asendada konkurentsivõimelise ülesande (pildi kirjutamine määratud krundi Skandinaavia mütoloogiast "Jumala pidu odin Valgalle") vaba ülesanne, kirjutades pildi teemal valitud teema ise.

Nõukogu keeldumise ajal lahkusid kõik 14 inimest akadeemiast.

Nad kaotasid materjali toetuse, kaotades korpuse. Aga nad päästeti sõpruse ja usk ühise põhjuse. Noored kunstnikud hakkasid koos elama, korraldav kunst , Me võtsime tellimusi portreed, maalid ja raha teenitud raha.

Hiljem artel transformeeriti mobiilse näituse partnerluseks.

See sündmus sisenes lugu nagu "Põrge 14." Nad korraldati "Art Artel" hiljem 1870. aastal muutis ta "Mobiilsete kunstinäituste ühendus."

Esteetilises plaanis osalejad Partnerlus või liikumised, See on eesmärgipäraselt vastu ametliku, akadeemilise kunstilise suuna esindajate vastu.

Ettevõtte asutajad olid:

Ivan Nikolaevich

Grigory Grigorievarich MyAsedov

Nikolai

Vassi Grigorievarich Perov.

Kramskaya

Nikolavich

Alates 1870. aastast Kramskaya N.K. - mobiilse kunstinäituste partnerluse asutaja ja ideoloogiline juht, kirglik realismi kirglik propaganda.

Partnerluse liikmed pidasid oluliseks luua maalid, mis näitavad Venemaa rahva ajalugu, Venemaa kaasaegset elu, selle olemust.

Oma tegevuses inspireerisid pead populismi ideedest inspireeritud.

Partnerluse eesmärk muutus valgustades lihtsaid inimesi oma kunstiga, mis pidi transporditakse marsruudil Petersburg-Moskva - Saradov - Samara ja Järgmine. Esimene näitus võttis aset juures 1871.

Mobiilsei näitused avati igal aastal. Neid, kes osalesid neis, hakkasid helistama liikumised. Partnerluse elu ehitati koostöös.

Ivan Nikolaevich Kramskaya

"Kristus kõrbes" 1872 (Riik Tretyakovi galerii)

Peterburis, teises mobiilside näitusel, pildistati publiku pildi emotsionaalse väljenduse ja monumentaalse pildi abil. Gloose, loodusliku maastikku kivine kõrbes nagu fikseeritud figuuri istuvas mehe. Olles vastu võetud ristimise, Kristus on nelikümmend päeva üksi kõrbes, raske mõtte. Sügav kurbus tema nägu, kramplikult surutud käed, mis varsti läbi küüned. Mida ta mõtleb?

Portreed Ivan Kramsky sügavalt psühholoogiline ja sotsiaalne.

Pilt " Teadmata (1883) esmalt näidati 11. TPV näitusel, kus ta tegi purustatud pommi mõju. Selle pildi kompositsioon, krunt ja meeleolu ei vasta absoluutselt partnerluse mõiste ega selle aja ideede kontseptsioonile lubatud. Selle töö loomiseks on mitmeid erinevaid versioone. Üks neist on portree sügavalt armastatud tütar Kramsky - Sofia, ka kunstnik

traagilise saatusega.

Teises versioonis - Suurepärane võõras, kes vaatab meid maalilt - identiteet on reaalne. See on endine talupoeg Matrena Savvishnana. Ilu võttis oma daami neiu. Nagu noor Nobleman Bessuzhev saabus tädi. Ma nägin matreeni ja abielusin temaga. Üks kord linnas kohtus ta tema endise oma armuke. Ta võib näha, ootab temast tänu, kuid see ei olnud seal! Endine neiu sõitis, ilma et teda oleks isegi austatud!

Pildi päritolu "Stranger" - See jääb saladuseks.

Kunstnik oma pildi tundub meile: "Esinemised on petlikud!".

Võib-olla just selles oli kunstniku ülesanne, kes kirjutas oma aja naise kollektiivse pildi.

• Kunstniku idee:
• evangeelse episoodi lihtne illustratsioon ei nägi publiku ees ja pilt-sümbol Probleemi kaitsmine elustiili valik Ausate vene rahva ees 70ndatel aastatel. XIX sajandil
• Ohverdamise huvides võitluse huvides õigluse,
• kõrgemate ideaalide jaoks või enesekaitse tunne, ronida isiklikule heaolule?

Vasily Grigorievarich Pereov

"Surnud tseremooniad" 1865.

Pilt "Troika" nagu ta jätkab lugu õnnetute laste saatusest, kes kaotasid isa.

Paksenenud, kahvatu, ammendatud lapsed läbisid, vaevalt tõmmates kelgudega suur prügi barrel veega. "Kuidas ma saan seda taluda?" - küsis endalt kedagi,

selle pildi ees seismine.

Kunstnik võrdles oma kangelasi sügavalt ja tahtis sama tundeid teiste inimestega oma töö allosas. Vahetu raskusastme tohutu inimese leina hõlmab vaataja silmis sellise pildi. Kunstnik nähtub nähtavalt kogu valu orvlapsed, vajutades isa kirst ja ema kinnitus, kõndis ja lootusetult langes pea.

Syroids, 1864

Grigory Grigorievarich Mysiedov (1834-1911)

"Tugev aeg (costers)" 1887.

Riigi Vene muuseum, Peterburi.

Kestmused kujutatud tööl, nagu laulu pühaliku hümni laadi, kõlab kuldses valdkonnas koos rukiga, kõrge sinise taevas valge pilvedega. Valitud maalikunstnik kompositsiooni vaade - põhjas, kuna rukki naelu - rõhutab monumentaalsust ja ülevus riigi pilt.

"Zemstvo Dinks", 1872. Riigi Tretyakovi galerii . Moskva. See on kõige olulisem Messengeri lapiga, mis puutub kokku teisel mobuli kunstinäitusel. Zemstvo - valitud kohalikud omavalitsused Venemaal 1860ndatel. Pildi kujutatud talupojad tulid ilmselt mõningast päringust Zemstvo liikmele, kuid on sunnitud istuda ukse all, palun oma nappi õhtusöögile ja nende ootamatutele mõtetele.

Aknas on teenistuja nähtav, nappide naeratamine: härrad üritasid tõenäoliselt hästi ja probleeme pikka aega küsida ei huvita neid pikka aega. Kunstnik näitab vaesuse ja jõukuse kontrastsust.

See töö on kunstniku-mobiiltelefoni visiitkaartina.

Pilt peegeldab talupoja eluea, mis ühendab kõik põlvkonnad ühte töörühma.

Nikolai Nikolaevitš GE (1831 - 1894)

"Viimane õhtusöök" 1863. Vene muuseum. Peterburi.

Pilt tõi tõelise populaarsuse kunstniku. See on lõuend, mis on väljakujunenud enneolematu dramaatilise emotsiooniga, mis eristatakse evangeelse lugu uue tõlgendamisega. Selle lõuendi eest sai ta Kunstide Akadeemiast korraga professori staatuse.

1871. aastal osaleb mobiilsete kunstnike esimeses näitusel, esitades tööd "Peetrus Ma küsin Tsarevich Alexey Peterhofis." See pilt on muutunud kunstniku järgmiseks eduks, seda eristatakse erilise tõepärasuse ja usaldusväärsuse tõttu. Isa ja Poja ees nägi GE selle aja kahe jõudu vastasseisu.

. Peter Ma vaatab oma poja vihane ja suurepärane välimus, hukka mõistetud mõne väärteo eest.

Tema majesteetlik ja uhke kehahoiak räägib ilmselgelt rahulolematusest. Ta vaatab ootust Alexey, Justkui ootab oma vabandust või meeleparandust tegu. Tema pöörde kujutamine oma poja vastaspoolel võib öelda, et ta näib, et ta ei taha isegi kuulda, mida tema poeg ütleb.

Alexey omakorda on isalt kuulekas. Ta tunneb end süüdi. Võib-olla kogeb ta isegi isa viha hirmu ees. Piercing vaade Peter I

nagu ta põletab selle sees.

Suur roll mobiilse kunsti arendamisel mängis kuulsat

kunsti- ja Kriitikute Explorer V. V. Stasov.

P. M. Tretyakov, potenaadi, vene visuaalsete kunstide koguja tööde, tretyakovi galerii asutaja Ostes oma galeriis, pakkusid mobiilside teoseid neile olulist materjali ja moraalset toetust. Paljud mobiillaste teosed tehti tellimuse järgi

Pavel Mikhailovich Tretyakova.

Vladimir Vasilyevich Stasov

Pavel Mikhailovich Tretyakov

ROAD liikumine valgustatud ja igavesti paistis kõige heledamaid vene maali tähed

Isaac

Leviitan

Alexei

Savrasov

Michael

Nesterov

Vasiliy

Surtokov

Vasiliy

Polenov

Arkoom

Quinji

Valentine

Serov

Ilya

Repin

Need meistrid tõstsid Vene maali plank enneolematu kõrgusel.

"Hommik männi boris"

Kunstnik armastas metsa ja tema olemust väga palju, imetles iga põõsas ja labad, Moldy Trunks puude kaunistatud Vabandust raskusest lehestik ja nõela haru. Kõik see armastus Shishkin kajastub tavalisel voodipesu lõuendil, nii et kogu maailm nägi ületamatut ja nüüd suure vene kapteni oskusi. Vaadates pilti, vaataja juuresolekul on tunda. Inimmeel valatakse täielikult metsa atmosfääri ja männide imeliste ja vägevamate hiiglastega.

"Laeva Grove" Esmakordselt eksponeeriti mobiilse näitusel ja põhjustas kunstnike ja külastajate kolleegide universaalset kiitust ja imetlust. Pilt on inspireeritud kunstniku lüüsilusest ja armastusest metsaga ammendamatu rikkuse juurde, see on kergesti tajutav kõik metsaduse armastajad.

Viimases töös Shishkin Näidatud 1898. aastal, viimistletud viimistletud, mis ei kaotanud oma elu lõpu suunas.

Ilus kunstnik maastik, lüürilise maastiku magistrikraad. Tema kuulsa maal "Graci lendas". Selles, kunstnik näitas kõiki peen ilu Vene maastiku inspireeritud erakorralised raamatukogud ja sakramenti, mis pöördus igasuguseid ideid kaasaegsete oma emakeelena.

V.g. Perov

A.K.Savsov (1830-1897)

A.K. Savrasov . "Kooroos on saabunud". 1871. .

I.n. Kramskaya

I.I. chishkin (1832 -1897)

"Kasakad kirjutavad Türgi Sultanile kirja"

Alus Pilte Ilya repin Ajalooline sündmus oli 1676. Süžee meistriteos - Zaporizhzhya Casacks kirjutada vastuse Türgi Sultani pakkumisele, et minna Ottomani impeeriumi küljele. Siis valvavad vaba zaporizhia järsku kasakad riigist türklaste eest. Sultan Mahmoud IV saatis Zaporozhye Casacksile kirja, kus ta tegi talle ette vastutuseta loobuma. Tahad kasakides hirmutada, Türgi Sultan tõi kirja pealkiri palju tema auastmed. Kasakad naersid ka kirja pommilise stiili üle ja kirjutas oma väga söögilise vastuse Sultanile. Pildil ei ole peategelase leidmine, paljud kasakad on siin esitatud ja igaüks neist

värvides. Igaüks on sellise hooldusega vabastatud, nagu oleks kunstnik loodud ainult oma portree.

Ilya Efimovichi repin (1844-1930).

"Praamikuveokid Volga", 1873. Tüüpiline näide mobiiltelefoni loovusest. Repin sai partnerluse liikmeks 1878. aastal. Varade pildistatud rõhumine oli helistamine halastale lihtsa inimese suunas. Üllatavalt, nagu see tundub, näitas maalikunstnik iga korpuse individuaalseid tunnuseid, õnnistasid need iseloomu, saatus, lugedes hullu aasta jooksul.

Vasily Ivanovitš Surikov (1848-1916)

Imeline vene kunstnik ilus värvide värvi ja värvide master, maalilised tehnikad , Ma teadsin Vene elu ja moraali viimase EPOCH. Paljudes nende teoste Surtokov Pildistatud vene ajaloo traagilised fragmendid , peegeldades helgeid psühholoogilised pildid nende kangelased suuremahulistes lõuendites . Surikovi lõuend - see on kunstiline taastatud lugu, peamine kangelane mis on vene inimesed.

Vene kunstilise kultuuri kulla aluses Kuulsad lõuendid sisestatud:

"Hirm Morozova", "Morning StreLetzka täitmise", "Menshikov Berezovis", üleminek Suvorovi Alpide kaudu "jne See on terve luuletus umbes võitlus ja kannatusi, kangelaslikkus ja traagilised testid Vene inimesele.

"Hirm Morozova " - pilt, mis edastab maksimaalse arvu emotsioone, Stseen kiriku jagatud perioodi 17. sajandil. Surimov otsustab ühe kõige olulisemate informatiivsete probleemide lahendamise kohta. Liikumise ajal ilmneb sisemine suhe iga iseloomu ja veose vahel. Määratakse mitmesuguste erinevate ja kontrastsete riikide aste. Seal on hirm, kahju, hirm, kaastunne, pilkamine, uudishimu.

"Morning StreLetzka täitmine", 1878-1881GG.

Lõuendil näeme mitte täitmist ise, vaid täielik tohutu psühholoogiline pinget minut enne mitte-tõrjuvat täitmist. Tegevus toimub Moskvas Red Square'is Vassily Blisful'i kiriku taustal.

Viimati peatükkide partnerlus Valitud 1918. aastal

Radimov Pavel Alexandrovich (1887-1967)

1922. aastal korraldas mobiiltelefoni 47. näitus.

P.A. DEBUT P.ADIMOVA toimus mobiilse partnerluse 39. näitusel ja see tunnistati edukaks. 1914. aastal pildi jaoks "Vana mezonin" P.radimova võtab liikmete partnerluse mobiilsidenäituste. Tema käendajad olid I.E.Pepin ja V.D. Polenov. Samal aastal avaldatakse tema luuletused "väljad psalmid" ja "Maa Riza" raamatud. Radimov-Artist Loodud loodi maastiku ja žanri töö tsüklid Venemaa keskel sõidurajale ja Kesk-Aasiale.

"Kunstnik on luuletaja! Luuletaja luuletaja ja kunstniku luuletaja." Need sõnad määravad loomingulise P.A. Aradimova.

Mobiilsete kunstide näituste ühendus see on vene kunsti arendamisel peamine verstapost. Movie Kunstnikud said Kinda, 19. sajandi vene maali sümbol. Välja kujunenud vastuseks surnud elutu kunsti Kunstiakadeemia partnerluse mobiilse on muutunud kõige massiivsemaks ja mõjukamaks kunstilise ühiseks Venemaa ajaloos. Mitte kunagi varem ega pärast seda - vene kunstnike kunst ei olnud masside jaoks nii lähedal ja arusaadav.

1923. aastal lagunes mobiilsete kunstinäituste partnerlus Kuid selle olemasolu ajal on Venemaa ühiskonna elus maalimise tähtsus jõudnud oma haripunkti ja mängis tohutu rolli selle ajastu realistliku kunsti väljatöötamisel.

Internetiressursid:

• http://art-portres.com/hudojniki_pedvijniki.html
• http://ilyarepin.ru/ ?
• http://tppv.ru/idea2.php.
• http://www.liveinternet.ru/users/gregoryh/post247805396.
• http://www.palitra.co/post/363.

"Õpilaste meistrid" sai nimi "Troika", oli piisavalt suur selle suurus. Saabumisel Moskvasse [1866. aastal] Perov suutis eemaldada üks vähestest seminaridest Moskvas, nii et tal oli sobivad töötingimused. Mõningal määral varieerus troika "tseremooniate juhtmete ehitamine". Ja siis oli motiiv motiiv - sel juhul väljendati see libiseva kelkide kujutise kaudu. Aga uues pildil toimus liikumine diagonaalile paremale esiplaanile vasakule ja laste-seminaridele, õnnelikele varrukatele. Nad laskuvad mägedelt, tehes kõik endast oleneva, et lohistada sledges pink koos suure barreli veega täidetud. Lapsed ei märka, et barrel oleks kindlasti ümber lükatud, kui mööduksid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid mööduvaid, püüavad tal kõik raskusastmega vähendada. Kogu grupp on kujutatud Hiina-linna pingelise seina taustal. Dahl valamud sobiva udu, kus veidi eristatav näitaja teise, eemaldades reisija. Lumekate plahvatas rutsidega. Ilmselt on külm väga tugev, sest barreli pinnal vee külmutamise sprenitabled joad. Pilt on kirjutatud pruunikas hallides toonides, millele on kujutatud profiilis kujutatud poisi mustad rõivad ja tõeline tüdruk seelik.

19. sajandi filmide kunstnikud
M.Potapenko

Algsed talendid Vene kunstnikud 19. sajandi ajal palju aega väsinud akadeemilise monopoli visuaalse kunsti, püüdnud iseseisvuse loomingulise töö. Igatahes aitas ühiskunstnike liikmelisuse loomine paljude kunstnike huvidesse, et tuua kaasa kunsti rahvamassidega kunsti, tagades seeläbi nende sõltumatuse erinevate institutsioonide sõltumatuse, patronaaži patroneeritud valitsuse poolt.

1863. aastal keeldus I. Kramsky kunstniku lõpetajatest välja kirjutamast diplomipiltide kirjutamisest Valgaslis prognoositud mütoloogilisest teemast ja nõudis maalide krundi, millele nad olid kategooriliselt keelatud, pärast mida paljud kunstnikud võitsid Akadeemia. Otsus oli: see oli vaja moodustada kunstnike sõltumatu kunstnik kommuunide liik, sõltumata Vene kunstnike akadeemilisest monopoli liit. See ei olnud pikka aega eksisteerinud ja puhkenud 7 aasta jooksul, kuigi selleks ajaks 1870. aastal filmi või mobiilse kunstinäituste assotsiatsiooni uue liikumise ja nende liikumine Venemaa linnades, see on spetsialistide ühendus. Loovus mobiiltelefoni tõi paljude kunstnike ühtsuse ja ideoloogiliste positsioonide tagasilükkamine akadeemmi oma dekoratiivse maastikud, Buttofa teater ja mitmesugused mütoloogia.

Vene kunstnike mobiiltelefonid püüdsid näidata oma teostes visuaalse kunsti ideoloogilisel poolel, mida hinnati palju kõrgem kui esteetikast, mis pani visuaalse kunsti laia propaganda ülesandeks, mille eesmärk oli masside avalik-esteetiline haridus , toob demokraatliku kunsti elule lähemale. Oma pilte, tõeline elu elu rõhutud talupidaja kannatavad ametiasutused maaomanike ja rikas on peamine ülesanne. Paljud nägude kunstnike teosed kirjutasid žanri maalimise stiilis olemusest, teised tööd olid kirjutatud reaalse elu kujutlusvõime alla.
Mobiiltelefoni loovus

"19. sajandil on Vene visuaalse kunsti kuldne vanus, mis tekitas suure hulga Venemaa kunstnikke, kes lahkusid oma järeltulijatest rikkaliku pärandi, mille väärtus on lihtsalt mõõtmatult. Tänu Vene mobiiltelefonile aitavad vene kuulsaim kunstnikud vene maalide maalid aitavad kogu inimkonnale mõista neid ideid nende aastate elust ja vene kunstnike tööst, kes on saavutanud mobiilse kunstinäituste partnerluse loomise suure raskusega. "
».

Kuulsad kunstnikud Mobile

Kramskaya Ivan Nikolaevich (1837-1887)
Kuulus maalikunstnik, üks kunsti üks peamisi reformijaid, kes on teada oma akadeemilise tegevuse eest, edendades noorte kunstnike vaba arengut noorte kunstnike vaba arendamise kasuks. Kramskaya peamine asutaja ja TPV asutaja asutaja.
Ivan Kramskaya imeline kapten portree žanr, nad kirjutasid mitmeid kuulsaid portreid: L. N. Tolstoi, M. E. Saltykov - Shchedrin, Sofia Nikolaevna Kramskaya, tundmatu ilus võõras portree.

Vassi Grigorievarich Perov (1834-1882)
Tema kuulsad tee joomise maalid Mytishchi, uurimise fakti saabumise,
Pildid herneharjadest tungib tõelise tragöödiaga: vanad mehed poja haual, väga puudutav töö laste olukorra kohta. Väga puudutades troika maalimist, linde, linde, pea viimast panka. Mis meie päeva peetakse kõige arutatud ja armastatud kõik jahimehed.

Aleksei Kondratieva Salrasov (1830-1897)
Armas kunstnik maastikumängija, lüürilise vene maastiku kapten, tema kuulsa pildi Graci lendas, külvab selles pildil kõik Vene maastiku peen ilu, mis on inspireeritud erakorralisest loresmomiast, olemise sakramentist, mis osutus igasuguste ideede ideedest tema emakeelena vene looduse kohta.
Tema teised maalid ei ole vähem populaarne metsatee, kloostri väravas, kevadpäeval.

Vasily Dmitrierich Polenov (1844-1927)
Ilus kunstnik, kes jättis olulise pärandi 19. ja 20. sajandi Vene maastiku maalis, mida iseloomustab värvide värvide emotsionaalse tajumise ja ere küllastuse puudutamine.
Polenovi loominguline potentsiaal oli maastiku eepiline nägemus, ta väga armastas Vene loodust ja seega maastiku teemasid.
Elus, kunstniku töö on püsiv otsing ilus, ärkamine hea tuju ja rahu. Polenovi kõige märgatavamad teosed, mis on sellistes imelistel maalides, nagu "Moskva hoov", "ülekasvanud tiigi", kuldse sügise ja vanaema aia pildile, mis oli just 1879. aastal filmide mobiilse näitusel eksponeeritud, Nüüdsest sai ta liidu liikumise täisliikmeks.

Fedor Aleksandrovitš Vasilyev (1850-1873)
Loovus selle noore kunstniku, kes elas väikese, lühikese elu, rikastatud vene maali paljude maastikud, nagu niiske niidu, sulatada Krimmi mägedes, eredalt sügisvärvides maalida soo.
Vasiliev oli võimeline näitama oma teoste olemust üleminekuriigi olemust kurb ilmaga päikeseenergiasse. Lemmik motiive oma maalides Jumala poolt unustatud kaleri-, ravine, muhke, sissekasvanud maapealsed talupoeg lagunenud majad.

Isaac Iilyich Levitan (1860-1900)
Suurepärane vaikne ja rahulik maastike master.
Levitan armastas oma emakeeleid, sageli ta pensionile tema leida oma arusaam tema ilu, mis kajastus tema maastike.
Levitan isegi mitte väga hea ilmaga ta leidis oma haruldase värvilise Vene halb ilm. Ülemine Volga laulmine. Ta näitas maailma. Tema ilusad meistriteosed: sügispäev Sokolniki, sünge päev, õhturõngas, meisterlikult kirjalik õhtu maastikud: õhtul Volga, kuldsed plekid ja heleda sügise meeleolu edastamine kuldne sügis, kevadel. Suurem vesi, vaikne abyad ja järve pilt.

Slaidi 1.

Slaidi 2.

Filmi-vene realistlikud kunstnikud, kes olid mobiilse kunsti näituste partnerluse (1870-1923) partnerluse, mis arendasid kunstnike parimaid traditsioone. Filmid peegeldasid rahvaelu, looduse näitas oma näitusi Venemaa erinevates linnades. Suurim kunstnikud-Mobile: Repin, Surikov, Vasnetsov, Perov, Shishkin, Levitan, Serov jt. Partnerluse looja oli Kramskaja.

Slaidi 3.

9. novembril 1863, 1863, 14 kõige silmapaistvamaid õpilasi Imperial Academy of Arts, tunnistas konkurentsi esimese kuldmedali, kaebas nõukogu Akadeemia taotluse asendada konkurentsivõimelise ülesande (kirjalikult pildi a Antud krunt Skandinaavia mütoloogiast "Jumala odini pidu Valhalis") Tasuta ülesande täitmisel, kirjutades pilte, mille valib kunstniku teema ise. Nõukogu keeldumise ajal lahkusid kõik 14 inimest akadeemiast. See sündmus sisestas lugu "Bukction 14". See oli need, kes korraldasid hiljem "Art Artel", 1870. aastal muutis ta "mobiilse kunstinäituste partnerlusse".

Slaidi 4.

Osalemine

Liikuva partnerluse tegevuse õitsemine langes 1870-1880s. I. T. Repin, V. I. Surikov, A. K. Savrov, I. I. Shishkin, AM ja V. M. Vasnetsov, A. I. Kindji, V. D. Polenov, N. A. Jaroshenko, I. I. Levitan, V. A. Serov jne.

Slaidi 5.

Ilya Efimovichi repin (1844-1930)

Vene kunstnik Ukraina päritolu, maalikunstnik, master portreed, ajaloolised ja kodumaised stseene.

Slaidi 6.

Tretyakov omandas oma galeriis mobiilsetes töödes, andis neile olulist materjali ja moraalset toetust. Paljud peade teosed tehti tellimuse Pavel Mikhailovich Tretyakov.

Repin i.o. "Tretyakovi portree", 1883

Slaid 7.

Repin i.o. "Burlaki Volga", 1870 -1873

Repin kujutab oma maalides inimeste elu, rahvahindade, rahva rahva tegelikkust. Burlacsi pildid kehastavad saatuse, protesti ja siduva, rahuliku või lihtsuse esitamise.

Slaid 8.

Viktor Mikhailovich Vasnetsov (1848 -1926)

Väljapaistev vene kunstnik, master maalimine ajaloolistel ja folkloori krundidel.

Slaidi 9.

Vasnetsov v.m. "Bogati", 1881-1898

Võimas kangelaste pilt, mis on vene rahva rahuliku ja enesekindla tugevuse isikuandmed, kes kalduvad Vasnetsovi loomingulise tee algtasanditest.

Slaidi 10.

Vasnetsov v.m. "Vaipatasand" 1880

Viktor Mihailovich Vasnetsov kõigepealt maalikunstnike seas pöördusid eepiliste ja vapustavate kruntide poole, veendunud, et "muinasjutud, laulu, episoodide, draama mõjutab kogu inimese, sisemise ja välise funktsiooni, mineviku ja kohalolekuga ning võib-olla tulevik."

Slaid 11.

Ivan Ivanovitš Shishkin (1832 - 1898)

Vene maalikunstnik kunstnik, maalikunstnik, koostaja ja graveerija.

Slaidi 12.

Shishkin i.i. "Hommik männimets", 1889

I.i. Shishkin kirjutas selle pildi koostöös oma sõbraga, suurendaja K.A. Savitsky, kelle harjad kuuluvad kolme praetud laagriga karu pildile. Shishkin ise kirjutas maastikuosa - kurtide metsa paksenemine puude langenud kärudega.

Slaid 13.

Valentin Aleksandrovitš Serov (1865 - 1911)

Vene maalikunstnik ja graafik, portree master.

Slaidi 14.

Serov v.a. "tüdruk virsikutega", 1887

Portree näitab Mammoth Vera kaheteistkümneaastast tütar. Tüdruk on tabelis istub; See on roosa pluus musta vibuga; Tabeli nuga ja virsikute peal.

Slaid 15.

Serov V.a. Mika Morozov, 1901

Töö on täis sisemist liikumist, kompositsioon ise on ebatavaliselt dünaamiline - tundub, et "väike kangelane" on umbes kannatamatu žest ja jätab maali tasapinnale, "hüpata" meile.

Slaidi 16.

Serov V.A. "Lapsed (Sasha ja Jura Serov)", 1899

Serov maalid on üllatavalt ilusad värvide värvus.

Slaid 17.

ISAAC ILICH Levitan (1860-1900)

Grand Vene kunstnik, master maastik, meeleolu asutaja maastiku žanri.

Slaid 18.

Levitan I.I. "Igavese piirkonna üle", 1897

Filosoofiline tähtsus täheldati pildi "üle igavese piirkonna", mis kunstnik ise kinnitas väga tähtsaks. Äikesektori taeva ja ammendatud veekogude väljendatud ruumide kujundamisel keskenduti Vene ühiskonna pikaajalisele reaalsusele ja valmis Venemaa ühiskonna pika kannatuste kaudu valmis.

Slaid 19.

Levitan I.I. "Õhtune ring", 1892

Kunstnik ja ei pane oma ülesannet teatud koha kujutada - pilt on hinge olek, meditatsioon, kus inimene on kastetud, kui ta näeb iidset kloostrit päikeseloojangu kuldsetes kiirgusesse ja kuuleb peapoegilist heliriba kellad, kutsudes kas teenida või taevas kraanad. ..

Filmid - Venemaa realistlikud kunstnikud, kes olid mobiilse kunsti näituste partnerluse (GG) partnerlus, kes töötavad välja kunstnike parimad traditsioonid. Filmid peegeldasid rahvaelu, looduse näitas oma näitusi Venemaa erinevates linnades. Suurim kunstnikud-Mobile: Repin, Surikov, Vasnetsov, Perov, Shishkin, Levitan, Serov jt. Partnerluse looja oli Kramskaja.

9. novembril 1863, 14 kõige silmapaistvamaid üliõpilasi Imperial Kunstiakadeemia, võeti vastu konkurentsi esimese kuldmedali, kaebas Akadeemia nõukogule taotluse asendada konkurentsivõimeline ülesanne (kirjalikult pildi kohta Määratud krundi Skandinaavia mütoloogiast "Pyato Jumala pidu Valhal") tasuta ülesandeks, kirjutades pildi kunstniku juhile valitud kunstniku juhile. Nõukogu keeldumise ajal lahkusid kõik 14 inimest akadeemiast. See sündmus sisestas lugu "Bukction 14". See oli nad, kes korraldasid "Art Artel" hiljem, 1870. aastal muutis ta "mobiilse kunsti näituste partnerlusse".

Mobiillaste tegevuse õitsemine langes aastate jooksul. I. T. Repin, V. I. Surikov, A. K. Savrov, I. I. Shishkin, AM ja V. M. Vasnetsov, A. I. Kindji, V. D. Polenov, N. A. Jaroshenko, I. I. Levitan, V. A. Serov jne.

Viktor Mihailovich Vasnetsov kõigepealt maalikunstnike seas pöördusid eepiliste ja vapustavate kruntide poole, veendunud, et "muinasjutud, laulu, episoodide, draama mõjutab kogu inimese, sisemise ja välise funktsiooni, mineviku ja kohalolekuga ning võib-olla tulevik."

I.i. Shishkin kirjutas selle pildi koostöös oma sõbraga, suurendaja K.A. Savitsky, kelle harjad kuuluvad kolme praetud laagriga karu pildile. Shishkin ise kirjutas maastikuosa - kurtide metsa paksenemine puude langenud kärudega.

Töö on täis sisemist liikumist, kompositsioon ise on ebatavaliselt dünaamiline - tundub, et "väike kangelane" on umbes kannatamatu žest ja jätab maali tasapinnale, "hüpata" meile.