Master class « Dessin de silhouette « Cerf. Comment apprendre à dessiner magnifiquement une personne avec un crayon : instructions étape par étape Belles silhouettes de personnes

Comme toute autre image, la silhouette d'une personne sur papier commence à apparaître à partir des lignes les plus simples. Dans de nombreux cas, dans les premiers stades, l’idée future de l’artiste n’est pas tout à fait claire pour son entourage. Cependant, lorsqu’il dessine des contours plus précis qui nous indiquent qu’il s’agit d’une figure humaine, l’image devient beaucoup plus compréhensible. Par conséquent, dans cet article, nous verrons comment dessiner correctement et proportionnellement une figure dans pleine hauteur, et parlons également de ce dont un maître des pinceaux novice aura besoin pour cela.

Matériel pour dessiner

Pour dessiner la silhouette d'une personne, nous avons d'abord besoin d'une feuille de papier, n'importe quel papier ordinaire, de préférence celui avec lequel vous êtes le plus à l'aise), d'une gomme et d'encre ou de gouache noire. DANS beaux-Arts Il est généralement admis que dessiner les contours schématiques de tout objet, y compris une figure humaine, sur papier ou sur toile, d'une part, est très simple, mais d'autre part, cette technique nécessite certaines connaissances, voire compétences. Bien sûr, lorsque vous dessinez une image noire, vous n'avez pas besoin de gérer la lumière et les ombres, vous n'avez pas besoin de jouer avec les couleurs, en essayant de donner une teinte naturelle à la peau, aux yeux, etc., cependant, tel, à première vue, les images primitives doivent avoir une aura particulière et contenir une signification . Ce n'est qu'alors qu'on considère que l'image a été réalisée correctement et correctement.

Comme une personne avec de bonnes proportions ?

Il est important que la figure de « l’homme noir » soit proportionnelle. Par conséquent, nous prenons la tête comme unité de mesure de base. Dessinez une ellipse et mesurez sa hauteur. En conséquence, le corps doit accueillir sept de ces longueurs plus la tête elle-même. Bien sûr, cette proportion est trop idéalisée et convient mieux aux hommes qu'aux femmes, mais elle est extrêmement utile, notamment pour les débutants. Quant aux paramètres des mains, il est important de considérer l’aspect suivant. La longueur du coude à la main doit être égale à la longueur du genou au pied. À son tour, la paume doit toujours atteindre l’épaule. N’oubliez pas non plus que la longueur du pied d’un homme doit être plus longue que celle d’une femme.

Mannequins-silhouettes de personnes à dessiner pour aider

S'il vous est difficile de saisir et de transmettre les proportions sur papier corps humain, alors un petit mannequin en bois sera un allié idéal en la matière. Ceux-ci peuvent être achetés à salon d'art, puis utilisez-le pour toujours. La beauté d'un tel "jouet" est qu'il transmet avec précision non seulement les proportions, mais également les mouvements qu'une personne peut effectuer dans la réalité. Vous pouvez placer le mannequin dans n'importe quelle position dont vous avez besoin et, en copiant simplement les proportions, transférer ce que vous voyez sur papier. Si vous ne parvenez pas à transférer toutes les dimensions à distance, étapes initiales vous pouvez simplement encercler le petit bonhomme en le plaçant sur une feuille de papier. De cette façon, vous saisirez l’essence du dessin et, à l’avenir, les choses iront plus facilement.

Remplir notre image

Enfin, la personne entière doit être recouverte de peinture ou d'encre noire. Ceci est nécessaire pour pouvoir masquer les lignes de construction, diverses lignes pointillées et d'autres aspects de travail. Lorsque le dessin sèche, il peut être complété par tout autre élément du paysage qui créera l'intégrité de la composition.

Qui ne se souvient pas œuvre célèbre Léonard de Vinci, où diagramme artistique illustre clairement la proportionnalité du corps humain. Harmonieusement conçu, il est incroyablement beau. Mais nous devons nous-mêmes comprendre comment dessiner une personne. Cela vaut la peine d'apprendre à transmettre cette harmonie des proportions du corps humain. Comment? Je vais maintenant essayer de montrer quelles découvertes j'ai faites moi-même en dessinant la figure humaine.

Je serai aidé par une sorte de guide sur la façon de dessiner le corps humain, un ensemble de créativité composé des éléments nécessaires à chaque artiste, professionnel et débutant, par exemple un enfant d'âge préscolaire : du papier, des crayons, une règle et un gomme. Mon fils de 7 ans viendra également à mon secours.. Mon bébé et moi avons décidé que notre modèle de personne était un homme en jean et en t-shirt. Nous avons trouvé sa photo sur l'un des sites Internet.

Mais je voudrais souligner d'emblée que ceci instruction étape par étape suggère que ceux qui suivent ces cours de dessin seront capables de répéter facilement n'importe quelle étape. Et ce ne sera pas difficile, même pour un enfant, de faire cela..

Nous répartissons l’ensemble de l’exécution du dessin d’une personne en plusieurs étapes :

• Travaux de soutien ;
• Détail de l'image ;
• Nous « faisons revivre » le dessin d'une figure humaine.

De cette façon, nous pouvons dessiner une personne étape par étape avec un crayon. Aller!

Travaux de soutien

Tout d’abord, nous faisons un croquis schématique en tenant compte des proportions de la personne.

Comment dessiner correctement des croquis de personnes ? Pour ce faire, vous devez commencer petit. Nous créons une image d'un ovale. Ce sera la tête. Nous mesurons sa taille. Je l'ai calculé qu'il mesure 2 cm de long. Les proportions d'une personne sont telles qu'il suffit de mesurer 7 de ces longueurs pour représenter une personne de taille moyenne.

Voici un croquis de la silhouette. Il est difficile d’y voir l’image d’une personne. Mais c'est ainsi que nous comprendrons comment dessiner un personnage en pied.

Nous attendons maintenant un travail exclusivement étape par étape.

Cou.

Le cou d'une personne peut être différent. Mais je suis allé dans la moyenne. Le cou n'est généralement pas plus large que la tête, et en même temps pas trop fin, environ la moitié de la largeur de la tête.

N'oubliez pas qu'il s'agit d'un dessin au crayon pour débutants et qu'il peut contenir quelques inexactitudes. Avec de la pratique, vous pouvez réaliser bonne chance et même comprendre comment apprendre à un enfant à dessiner une personne, quel que soit son âge.

Épaules.

Pour tracer la ligne des épaules, il est important de prendre en compte le fait qu'en moyenne un homme les a de la même longueur que sa tête. Et un instant. Dessinez les épaules avec une légère pente descendante (voir photo ci-dessus).

Taille.

Comment dessiner une figure humaine ? Le point suivant est de savoir comment « trouver » et dessiner la taille de notre personne. Le marquage y contribuera. Si ma tête mesure 2 cm, je définirai ma taille en dessous du cinquième cm, environ 5,2-5,3. Je mets un point et à partir de là je trace une ligne horizontale, qui sera plus grande que la largeur de la tête, mais inférieure à l'envergure des épaules. Je relie cette ligne avec la ligne d'épaule.

Torse.

La quatrième marque (de haut en bas) sera la pointe du bas du torse. Il est généralement plus large que la taille, mais ne doit pas être plus large que les épaules. Tracez une ligne horizontale. Nous connectons ses bords avec la taille.

Jambes.

Le dessin d'une personne doit être complété par la « confection » des jambes. Est-il facile de faire cela ? Divisons cette étape en plusieurs étapes :

Mains.

Nous approchons de l'étape finale et complétons le dessin d'une personne avec un autre détail important : les mains. Et encore une fois, nous divisons cette étape du dessin d'une personne avec un crayon étape par étape :
En général, nous avons compris comment dessiner une figure. Mais ce n'est pas tout. Le modèle nécessite maintenant quelques détails pour être peaufiné.

Détail de l'image

Notre personne dessinée au crayon a besoin d’un visage pour « apparaître ». Et c’est pourquoi nous représentons chaque élément de l’image. Et ce sont les oreilles, la coiffure, les yeux, le nez et les sourcils.

Nous avons pu dessiner une figure humaine. Mais ce n'était qu'un schéma. Nous travaillons désormais séparément sur chaque détail de ses vêtements. Nous réalisons des plis sur les vêtements, et marquons même certaines coutures visibles.

Effacez toutes les lignes auxiliaires. Et maintenant, nous voyons que cela rappelle davantage une apparence humaine que l’image d’un robot « sur charnières » ne l’était jusqu’à présent.

Donnons vie à notre modèle

Nous avons compris comment dessiner le corps. Et maintenant nous allons habiller ce corps. Sur la photo que nous avons choisie comme modèle, il y a un homme en jean et en T-shirt. Nous montrons tout cela à notre image.

N'oubliez pas l'effet clair-obscur, car cela rend l'œuvre plus volumineuse.

Si jusqu'à présent il était difficile d'expliquer certains points aux enfants, alors même un enfant d'un ou deux ans peut faire face à l'étape de coloration.

L'enfant et moi avons fait de notre mieux et nous nous sommes retrouvés avec un très bel homme. Peut-être qu'à l'avenir nous pourrons apprendre à représenter une fille et un enfant. L'essentiel est le début. Bonne chance dans votre future pratique !

Voir ci-dessous pour quelques options supplémentaires.

Dessin de silhouette "Cerf". Master class avec photos étape par étape.

Cette master class peut être utilisée en cours arts visuels avec des élèves du primaire.

But du travail: apprendre aux enfants à dessiner des silhouettes.

Tâches:se familiariser avec l'histoire du dessin de silhouettes ;

apprendre à effectuer un travail en utilisant cette technique.

Un type de graphique est le dessin de silhouette. Au XVIIIe siècle à la cour roi de France Le ministre des Finances de Louis XV était le noble Etienne de Silhouette (1709 - 1767). Un jour, un artiste en fit une caricature. C'était fait de manière inhabituelle, comme une ombre. Cette méthode de représentation a commencé à être appelée silhouette, du nom du ministre.DANS dans un sens large"silhouette" - les contours des objets, semblables à son ombre.
Au sens étroit, « silhouette » est un type de dessin, c'est-à-dire une image plate et monochromatique de figures et d'objets.

Une silhouette dessinée ou découpée sur papier puis collée sur le fond forme une tache pleine, profilée, sombre ou claire sur un fond contrasté.

DANS dessin de silhouette il est impossible de montrer les traits du visage ou tout autre détail, les contours extérieurs de chaque personnage doivent donc être expressifs.

Les genres préférés de dessin de silhouette étaient les portraits de profil, les scènes de tous les jours, les illustrations et les natures mortes.

Progrès:

Pour notre dessin nous avons besoin du matériel suivant : dessin d'une silhouette de cerf, gouache, pinceaux.

Commençons par colorier le ciel au coucher du soleil. Pour cela, nous avons besoin de gouache violette, orange et rouge. Dans des assiettes ou sur une palette, diluez la gouache avec de l'eau. A l'aide d'un gros pinceau, appliquez environ 4 cm de peinture violette sur notre dessin.

Pendant que notre gouache est encore humide, nous prenons de la gouache orange et continuons à peindre le ciel.

On passe l'orange à la gouache rouge, et on passe progressivement au violet. Nous essayons d'uniformiser notre ciel, afin qu'il n'y ait pas de transitions nettes dans la couleur de la gouache. Nous devons peindre toute la feuille avec le cerf. Le plus important : il faut veiller à ce que le papier ne soit pas trop mouillé !

Laissez notre travail sécher complètement. Nous devons maintenant peindre notre cerf avec de la gouache noire. Pour cela, nous avons besoin d'un pinceau de taille moyenne. Nous dessinons également la colline sur laquelle se trouve notre cerf. Ils se détachent bien sur le ciel UN.

Des affiches d'art représentant des silhouettes de personnes nous présentent des images des plus différents artistes. Leur vision unique du monde, les particularités de leur style créatif et leurs qualités personnelles ont déterminé le choix de cette méthode de représentation d'une personne, lorsque la litote devient le centre sémantique de la composition. Ce type de portrait laisse place à la spéculation.

Compte tenu de nombreux éléments, l'histoire s'avère n'être pas une histoire complète avec une intrigue, une intrigue et un épilogue, mais un soupçon de récit, une touche poétique superposée au contexte de notre perception. Le symbolisme et le flou de l'image permettent au spectateur de participer activement au sort du héros - chacun est libre d'imaginer sa propre intrigue avec ses propres rebondissements et surprises. Ces affiches d'art changent en fonction de la période de l'année, de l'éclairage et, bien sûr, de l'humeur de la personne qui les voit. Chaque artiste a essayé à sa manière de résoudre le problème de la représentation de son héros de telle manière que beaucoup de choses restaient secrètes et incompréhensibles. Des silhouettes raffinées et sublimes célestes de Raphaël aux figures dansantes et artistiquement brisées de Toulouse-Lautrec, de l'excès vital brillant des images de Botticelli aux personnages délavés de George Hunter, cachés par le voile des années brumeuses, on peut retracer les chemins le long desquels la peinture s'est développée. Mais dans chaque image il y a plusieurs significations et contenus qui s’intègrent si bien dans cette forme aux valeurs multiples. Les affiches d'art représentant des silhouettes de personnes ne seront jamais ennuyeuses - elles vous permettent à chaque fois de voir les images capturées d'une manière complètement nouvelle et de comprendre l'histoire cryptée dans l'image.