Qui est Oscar, ou l'histoire de la célèbre statuette. De quoi est fait Oscar, de quel métal ? Comment est né ce nom et qui a été le premier à recevoir ce prix ?De quoi est faite la figurine Oscar ?

La célèbre statuette des Oscars a une histoire riche remplie de légendes et de rumeurs. Vous avez devant vous l'histoire controversée et surprenante du célèbre prix du film.

Le premier prix de l'histoire pourrait revenir à un chien

Les récompenses pour le rôle principal auraient pu commencer avec un chien de 11 ans nommé Rin Tin Tin, qui était l'une des stars hollywoodiennes les plus recherchées et les plus populaires de son époque. Un chien de race berger allemand aurait bien pu devenir le premier gagnant, car à la fin des années 20, les films muets ont cédé à contrecœur la place aux films doublés. Sans la situation politique tendue dans le monde, le chien aurait peut-être reçu les lauriers du vainqueur. Mais à l'horizon se profilait l'artiste allemand Emil Jennings, qui commença à jouer activement dans des films de propagande nazie, qui attirèrent l'attention des premiers académiciens. Selon les critiques de cinéma, la décision du jury était partiale. Bien qu'aujourd'hui, en regardant la longue histoire du prix, nous pouvons affirmer avec certitude qu'il y a eu de nombreuses décisions controversées.

Les académiciens avaient peur de s'exposer au ridicule

Cependant, si l’on regarde la situation de l’autre côté, on comprend facilement la crainte des cinéastes de se présenter devant le public sous un jour défavorable. Bien sûr, en 1929, il n'y avait pas encore d'émissions de télévision et les gens s'informaient dans les journaux. Mais le fait même de présenter une figurine dorée d'un chevalier à un chien semblait, pour le moins, ridicule. Et, malgré le fait que le chien ait joué dans quatre films de la MGM en 1929, les spécialistes du cinéma avaient peur de présenter la statuette, réalisée dans le style Art déco, au favori du peuple. Le vote s'est donc déroulé en deux étapes, la première étant remportée par Rin Tin Tin avec une large marge. Dans la biographie du célèbre chien, la journaliste Susan Orleans a enregistré cette circonstance. Ayant reçu un précédent, les académiciens ont repris leurs esprits et ont organisé une deuxième étape de vote, à laquelle seuls les citoyens ont participé. Désormais, le prix est décerné au meilleur rôle « masculin » ou au meilleur rôle « féminin ».

Ils avaient leurs favoris et leurs exclus.

Le jury exigeant a toujours imposé des exigences spécifiques aux nominés. Les nominés devaient correspondre parfaitement au format du prix, sinon, même s'ils étaient trois fois talentueux, la route vers le prix était fermée. L'un des exemples les plus significatifs est le record de 26 récompenses pour Walt Disney, tandis que le fondateur du suspense et du thriller moderne, le réalisateur Alfred Hitchcock, reconnu par le public, n'a reçu aucun prix compétitif. Ce n'est qu'en 1968 que le maître reçut un Oscar d'honneur pour sa contribution au cinéma. Cette situation est commentée par la phrase lancée depuis la scène par le présentateur Bob Hope : « Nous n'avons plus de récompenses ? Nous pourrions les envoyer à Walt Disney. »

Il y a quinze ans, l'auteur de ces lignes était assis dans l'un des bars de Moscou en compagnie d'une jolie Américaine. L'interlocuteur m'a dit qu'elle avait réalisé un film documentaire en défense des minorités sexuelles. "Ou peut-être qu'ils me donneront un Oscar ? Qu'en penses-tu ?" - Alice a demandé. Apparemment, l'alcool a réussi à me frapper à l'arrière de la tête, puisque la réponse était une blague alors populaire de VGIK : "Alice ! Tu veux manger du poisson et monter sur le Titanic." Comme elle était offensée ! Pas pour moi. Pas pour un blockbuster de James Cameron. Pour le prix principal du monde du cinéma : "Alex, c'est un humour très malheureux. Notre Oscar est comme... ton mausolée de Lénine." La soirée froissée s'est terminée dans un silence complet. J'ai péniblement cherché des parallèles : Los Angeles et Moscou, Oscar et le mausolée. Quelle connexion ? Et c’est seulement à ce moment-là que j’ai réalisé qu’il existait de nombreux liens.

On sait presque tout sur le père fondateur du prix de renommée mondiale. Il s'appelait Lazar Yakovlevich Meir. Il est né dans la ville de Minsk le 12 juillet 1884 dans la famille d'un brocanteur. Lorsque, fuyant les pogroms, la famille a fui l’Empire russe pour les États-Unis, le plus jeune fils, devenu adulte, a rejoint l’entreprise de son père.

Entre un pauvre garçon juif de Russie et le directeur de la société cinématographique MGM, il y a un chemin comparable aux contes de fées de Shéhérazade. Au début des années vingt, Lazar Meir, devenu Louis Mayer, gérait déjà des millions. Depuis lors, des livres ont été écrits, des films réalisés et des légendes ont été créées sur le roi du cinéma.

Entre un pauvre garçon juif de Russie et le patron de la société cinématographique MGM, il y a un chemin comparable aux contes de fées de Shéhérazade.

Quelque chose comme une loge maçonnique

Par la fraîche matinée du 1er janvier 1927, M. Mayer a eu une brillante idée. Il décide de fonder l’American Film Academy. Il considérait l’innovation comme « une organisation conçue pour stimuler la production cinématographique croissante, y intégrer de nouvelles technologies et agir comme arbitre dans les conflits du travail ».

Trois jours plus tard, Louis et trois autres gros bonnets du cinéma se sont réunis autour de la table du dîner chez Mayer pour discuter de l'idée. Et déjà le 11 du même mois, trente-six cinéastes américains éminents ont développé un projet, élisant Douglas Fairbanks comme premier président d'une organisation en fait inexistante.

Aujourd'hui, l'Académie des arts et des sciences du cinéma, AKIN, est l'une des plus grandes organisations, comptant environ six mille membres, en réalité des académiciens. Parmi eux, il ne peut y avoir que des travailleurs du cinéma, notamment des producteurs, des réalisateurs, des acteurs, des scénaristes et même des éclairagistes et maquilleurs. Par certains aspects de sa structure et de son existence, AKIN ressemble à une loge maçonnique. Le fait est que les gens ne sont pas élus à l’Académie. Vous ne pouvez pas y entrer en réussissant des tests, des examens ou en présentant un don de Dieu filmé. Vous êtes invité à l'Académie.

Parmi le vaste éventail d'événements académiques, il existe une liste considérable de ceux auxquels il est peu probable que vous assistiez, quels que soient les documents ou les connexions que vous présentez à l'entrée. Parmi les universitaires, il y a des gens avec qui vous n’aurez jamais d’entretien. Et il vaut mieux rester complètement à l’écart des autres messieurs.

Pour une structure aussi merveilleuse, Louis Mayer a proposé d'introduire la plus haute distinction nationale - une figurine stylisée d'un chevalier croisé appuyé sur la poignée d'une épée de combat.

L'artiste de la MGM, Cedric Gibbons, a dessiné au crayon un croquis du futur prix lors d'une réunion de travail avec Mayer. Le sculpteur au chômage George Stanley a sculpté une figurine en argile pour 500 dollars. Et puis un certain Alex Smith – on ne sait pour combien de temps – a coulé le moule.

L'artiste de la MGM, Cedric Gibbons, a dessiné au crayon un croquis du futur prix lors d'une réunion de travail avec Mayer. Le sculpteur au chômage George Stanley a sculpté une figurine en argile pour 500 dollars. Et puis un certain Alex Smith - on ne sait pour combien de temps - a coulé le moule

Les quinze premiers chevaliers étaient fabriqués à la main à partir de bronze, terriblement difficile à polir. La technologie et le métal ont dû être changés.

Certaines personnes ordinaires croient encore que la figurine est en or pur. Avec une hauteur de près de 34 centimètres, elle pèse près de cinq kilogrammes. Tenez-le entre vos mains, c'est vraiment impressionnant. Mais le chat réclamait de l'or.

L'Oscar d'aujourd'hui est fabriqué à partir de Grande-Bretagne, un alliage d'étain et de cuivre dans un pourcentage de 92,5 à 7,5. Ensuite, ils sont recouverts d'une couche d'or 10 carats. Et après polissage - un autre de 24 carats.

Néanmoins, même aux États-Unis, il existe des personnes uniques, comme Shura Balaganov, qui rêvent de remettre de la précieuse sciure de bois à la bijouterie la plus proche. Par exemple, en 2000, un ensemble complet de statuettes de récompense a été volé à l'usine R.C. Owens de Chicago, sous sept niveaux de sécurité.

C'était presque une semaine avant la cérémonie. La police, relevée, a trouvé un sac d'Oscars quelques jours plus tard dans une décharge de la ville de Chicago. Des journalistes à la langue acerbe ont affirmé que ce n'était pas l'œuvre de voleurs de sécurité, mais l'œuvre de fans des Golden Globe Awards.

Les premiers Oscars pesaient près de deux kilos de moins que les Oscars modernes. Avant la Seconde Guerre mondiale, les enfants acteurs recevaient des statuettes de taille réduite.

En 1937, le comédien et ventriloque Edgar Bergen reçut la seule figurine en bois de l'histoire dotée d'une mâchoire inférieure mobile. Aujourd'hui, la valeur d'assurance estimée de l'Oscar en bois dépasse le milliard de dollars.

En 1937, le comédien et ventriloque Edgar Bergen reçut la seule figurine en bois de l'histoire dotée d'une mâchoire inférieure mobile. Aujourd'hui, la valeur d'assurance estimée de l'Oscar en bois dépasse le milliard de dollars.

Qui a dit « Oscar » en premier ?

De 1942 à 1944, les Oscars étaient en plâtre et recouverts d’une feuille d’or. Ainsi, la Motion Picture Academy répondait à l’appel du président Roosevelt à « sauver chaque once de métal stratégique ».

Encore un détail. De 1928 à 1945, l'Oscar était monté sur un socle fait d'un type rare de marbre noir belge.

Au cours du dernier demi-siècle, le coût de production d'une figurine est passé de 100 à 60 dollars américains. Les prix du marché sont différents. Mais pas tous les Oscars. Le fait est que depuis 1950, les figurines sont considérées comme la propriété de l'Académie du Film et ne peuvent être vendues.

L'interdiction fonctionne, mais pas toujours. En octobre 1992, le chevalier reçu par John Lennon, entre autres Beatles, pour les chansons du film « So mote it be » (1970) est retiré des enchères. Mais la statuette du film « Autant en emporte le vent », qui appartenait autrefois à Vivien Leigh, a été achetée par un acheteur anonyme pour un million et demi de dollars. Aujourd'hui, selon les estimations les plus prudentes, le prix de cette chose a été multiplié par six.

Il est curieux que le nom même « Oscar », qui semble si naturel aujourd'hui, ait mis 12 ans à naître. Le « papa » de la figurine a déjà été évoqué. La Film Academy est devenue la mère porteuse. Mais il y avait une douzaine de parrains et marraines.

La rumeur veut que le nom accrocheur du prix ait été proclamé dans le monde entier par les vendeurs de journaux de Los Angeles. Il n’est pas déraisonnable de croire que le nom «chevalier» a été inventé par des standardistes téléphoniques qui ne savaient pas comment garder les secrets des conversations des autres.

Une version anecdotique de l'origine du nom « Oscar » nous renvoie à l'employée de la bibliothèque de la Film Academy, Margaret Herrick, qui aurait reconnu son oncle Oscar dans la figurine, ce qu'elle aurait déclaré haut et fort à ses collègues de travail.

Une version anecdotique de l'origine du nom « Oscar » nous renvoie à l'employée de la bibliothèque de l'Académie du cinéma, Margaret Herrick, qui aurait reconnu son oncle Oscar dans la figurine, ce qu'elle aurait déclaré haut et fort à ses collègues de travail. On ne sait pas si un tel oncle existait réellement. Mais Mme Margaret a été transférée du poste de bibliothécaire ordinaire au poste de directeur de la bibliothèque. C'est un fait historique.

L'actrice Bette Davis, à son tour, a assuré que la figurine portait le nom de son premier mari, qui portait ce nom. Mais ce qui est intéressant, c’est qu’elle a elle-même remporté un Oscar à deux reprises, en 1933 et 1938.

Le véritable héros de l'occasion est le journaliste Sidney Skolsky. C'est lui qui, dans un article consacré à Katharine Hepburn, lauréate d'un Oscar en 1931, fut le premier à utiliser le nom d'Oscar, citant une phrase d'un sketch de vaudeville populaire.

Il reste à ajouter que lors de la cérémonie de remise des prix de 1934, Walt Disney a prononcé publiquement le mot « Oscar » pour la première fois. Et en 1939, le nom de la figurine a été établi comme étant couramment utilisé, mais non officiel. Après tout, à ce jour, seul le nom « Academy Award of Merit » est documenté. Et "Oscar" n'est rien d'autre qu'un surnom.

Malgré tout le soin avec lequel la chronique de la vie d'Oscar est conservée, de drôles d'incidents se produisent. Par exemple, il existe deux points de vue sur l’ancienneté de la prime. Un certain nombre d'auteurs estiment que la cérémonie actuelle est la quatre-vingt-cinquième. D'autres soutiennent que la date anniversaire est passée l'année dernière. La divergence des dates a été initialement provoquée par l’Académie du cinéma elle-même. Les premières récompenses ont été décernées sur la base des résultats de la saison de location automne/printemps, et non de l'année civile précédente, comme c'est le cas depuis le milieu des années 1930.

La toute première cérémonie de remise des prix a eu lieu le 16 mai 1929 au Blossom Room de l'hôtel Roosevelt à Hollywood. La cérémonie a été personnellement organisée par le président de l'Académie, Douglas Fairbanks. Et les noms des gagnants, les premiers oscarisés, ont été annoncés à la presse le 15 février. Les prix ont été décernés pour les réalisations de la saison de location 1927/28. Une réunion de 267 cinéastes a identifié les cinéastes méritants.

Maintenant, tout est différent. Des formulaires de pré-vote sont envoyés à tous les académiciens. Des groupes d'arbitres procèdent à des nominations préliminaires. Et toutes les autres questions sont tranchées par le Grand Jury.

"Oscar" n'est pas seulement une statuette. Il existe deux autres formes de récompense. Ils peuvent vous remettre une plaque ou une médaille. Ou bien ils peuvent également recevoir un diplôme qui, jusqu'en 1948, s'appelait « Parchemin » et correspondait littéralement à un certificat d'honneur soviétique en production.

Les trois annulations de la cérémonie et son report à une autre date sont considérés comme des événements marquants de la cérémonie des Oscars.

Les trois annulations de la cérémonie et son report à une autre date sont considérés comme des événements marquants de la cérémonie des Oscars. La dixième (1938) a eu lieu une semaine plus tard en raison de graves inondations à Los Angeles. La quarantième (1968) fut reportée de deux jours en raison des funérailles de Martin Luther King assassiné. Et le cinquante-troisième (1981) a été détenu pendant une journée en raison d'un attentat contre le président américain Ronald Reagan.

Comment ne pas se retrouver avec le nez

Aux USA, on peut être une figure importante du cinéma national, tout en gardant un nez honorable. En 1952, Harold Lloyd reçut une statuette spéciale en tant que « Grand Maître de la Comédie et Citoyen Modèle ». En 1959, Buster Keaton reçut un Oscar d'honneur « pour son don artistique unique, qui assurait l'immortalité de la comédie muette ».

Eh bien, le plus grand comédien du XXe siècle, Charlie Chaplin, n'a reçu le prix honorifique AKIN qu'à l'âge de 83 ans, « pour l'énorme influence qu'il a eu sur le processus de transformation du cinéma en art du XXe siècle ». Trente ans plus tôt, dans le même Los Angeles, la Commission sur les activités anti-américaines avait placé Chaplin face à un choix difficile : soit il quitte définitivement les États-Unis, soit il va en prison.

Je vous rappelle que ces comédiens ont à eux deux 386 films. Et aucun de ces films, présents dans toutes les encyclopédies du monde, n'a reçu d'Oscar personnel ! On sait que Clint Eastwood a reçu un Oscar à l'âge de 72 ans. Eh bien, le grand acteur n’aurait peut-être pas attendu la statuette dorée.

James Dean a été nominé deux fois à titre posthume pour les films East of Eden (1955) et Giant (1956). Le défunt n'a jamais rien reçu.

Mentionnons également la personne la plus oscarisée au monde : Walt Disney. Ses records correspondent aux anciennes victoires des olympiens soviétiques. De 1932 à 1969, l’animateur a été nominé 64 fois aux Oscars ! Et il a été récompensé 26 fois. Rien qu'en 1954, il remporte quatre statuettes dans quatre catégories. Cependant, en 1936, il s'est présenté avec le prix « Pour le meilleur dessin animé », récompensé pour « The Country Cousin ».

Disney n’est pas seulement propriétaire de la toute première statuette « Pour le meilleur dessin animé » (1934). Lors de la même cérémonie, il a reçu un autre "chevalier" - pour avoir créé Mickey Mouse. Pendant dix années consécutives, l'animateur agité a reçu un Oscar régulier par an. Et pour des œuvres aussi différentes que « Les Trois Petits Cochons » (1933) et « Le Visage du Führer » (1942).

Mais le long métrage "Fantasy" (1941) n'a reçu qu'un diplôme - le même certificat d'honneur. Le dernier Oscar a été décerné aux héritiers de Disney alors que celui-ci était mort depuis trois ans. Fait intéressant, le grand animateur a reçu quatre prix pour les documentaires qu'il a créés.

Il est juste de noter ces stars qui n’ont jamais remporté d’Oscar dans aucune de ses catégories. Parmi les actrices figurent Marlene Dietrich, Greta Garbo, Marilyn Monroe et Judy Garland. Elles appartenaient toutes au méga-statut de déesses hollywoodiennes.

Parmi les acteurs étrangers, il convient de citer Fred Astaire et Gene Kelly, Eroll Flynn et Steve McQueen, Kirk Douglas et Tony Curtis. Même si le cinéma américain doit à chacun d’eux une personnalité d’acteur unique.

Parmi les candidats malchanceux au prix figurent deux autres célébrités. Meryl Streep a été nominée 15 fois aux Oscars, mais ne l'a reçu que deux fois. Jack Nicholson, qui possède trois statuettes, a également été nominé 12 fois pour ce prix.

Meryl Streep a été nominée 15 fois aux Oscars, mais ne l'a reçu que deux fois. Jack Nicholson, qui possède trois statuettes, a également été nominé 12 fois pour ce prix.

Non seulement les grands acteurs, mais aussi les films exceptionnels n'ont pas de chance aux Oscars. Citizen Kane (1941) d'Orson Welles a été nominé dans neuf catégories et n'a remporté qu'un seul prix. Cela n’empêche pas le film d’être l’un des cinq « plus grands films américains de tous les temps » depuis plus d’un demi-siècle. Avec 10 nominations pour chaque film, Airport (1970) de George Seaton et Tootsie (1982) de Sydney Pollack ont ​​reçu chacun une statuette.

Mais le film oscarisé reste Ben-Hur (1959). Trente-huit ans plus tard, le Titanic de James Cameron rassemblait les mêmes onze statuettes. Mais ce n’était que la première répétition d’un record jusqu’alors inégalé.

Le nombre de nominations et d'Oscars reçus ne peut en aucun cas être corrélé au résultat du box-office. Il y a trois détenteurs de records financiers dans l’histoire des Oscars. Il s'agit de Autant en emporte le vent (1939) et La Mélodie du bonheur (1965), qui ont rapporté 79 millions de dollars chacun. Eh bien, le leader jusqu'à présent est "Titanic" (1997), qui a remporté un box-office de 600 778 188 $.

Quant aux films qui commencent à faire du bruit dans le monde entier dès qu’ils dépassent la barre des 10 millions, ils sont déjà des dizaines. En outre, certains experts étrangers, sous réserve de toutes les conventions de leurs calculs, estiment qu'en URSS, à l'époque de la stagnation, un film de Leonid Gaidai a rapporté une recette au box-office égale à la location américaine de six ou sept Oscars. films gagnants.

trace russe

Bien sûr, il vaut la peine de s'attarder sur la trace russe de l'Oscar. Commençons par le fait que la première vague d'émigrants russes a été nominée 66 fois pour le prix, remportant 20 statuettes. Yul Brynner a reçu son premier prix d'acteur pour le film « Le roi et moi » (1956).

La contribution de l’URSS et de la Russie moderne est bien plus modeste : seulement six victoires, dont seulement quatre longs métrages. Après le triomphe de Guerre et Paix (1968) de Sergei Bondarchuk, le cinéma national a littéralement bombardé Hollywood de candidatures.

Des films de niveaux artistiques et techniques aussi différents que « Les Frères Karamazov » (1969), « Tchaïkovski » (1970), « Les aubes ici sont tranquilles » (1972), « White Bim Black Ear » (1977) ont été envoyés à Los Angeles. Angeles. "Vie privée" (1982), "Romance de guerre" (1983), "Urga" (1992), "Prisonnier du Caucase" (1996), "Voleur" (1997), "Douze" (2008), " Le bord" (2011). Aucune des vingt nominations que nous attendions pour le prix d’un autre n’a atteint la ligne d’arrivée.

Il y a toujours beaucoup de blagues et d’histoires drôles autour des Oscars. Deux sujets dominent les tabloïds : lequel des hommes s'est battu avec qui après s'être saoulé lors d'un banquet, et laquelle des femmes, une fois de plus « accidentellement » lâchant une bretelle de son épaule, a exposé ses seins stellaires.

Peu de gens connaissent la plus grosse erreur d'Oscar. Il est lié à l'acteur et réalisateur Woody Allen, qui, alors qu'il se rendait à la cérémonie, s'est arrêté une minute dans un bar. Où il a joué de la clarinette toute la nuit, pour la joie indicible des habitués. Pendant ce temps, la star de la comédie primée aux Oscars était recherchée dans tout Los Angeles et ses environs.

Faits de la vie d'Oscar

La première cérémonie des Oscars a duré 4 minutes et 22 secondes. Et le banquet, auquel ont participé plus de 500 invités, s'est terminé le lendemain à midi.

Une copie souvenir officielle des Oscars coûte 100 $ à Los Angeles. Sa réplique parisienne est à 15 euros. Le chinois est vendu à Moscou pour 140 roubles.

L'atelier de casting des Oscars à Chicago est dirigé depuis plus de 30 ans par un Mexicain qui ne parle pas un mot d'anglais.

Depuis 85 ans, la cérémonie officielle des Oscars a changé 10 salles.

Depuis 1949, en plus de la gravure du nom du lauréat sur le stand, chaque Oscar possède un numéro de série individuel.

Les premiers Oscars ont été décernés dans sept catégories. Aujourd'hui, il existe 25 catégories de prix.

La première retransmission télévisée en direct et complète de la cérémonie des Oscars a eu lieu le 25 mars 1954. Depuis le 29 mars 1976, l'émission est en couleur.

Cliquez sur les photos pour agrandir:

La figurine a été créée par le sculpteur George Stanley et conçue par le chef décorateur de la MGM, Cedric Gibbons. Gibbons a dessiné un chevalier debout sur une bobine de film tenant une épée à double tranchant. Il a choisi l'acteur Emilio Fernández comme modèle. Les cinq cercles sur la base (sur la bobine) représentaient les cinq départements de l'Académie : producteurs, scénaristes, réalisateurs, acteurs et techniciens. La figurine Oscar atteint une hauteur de 33 centimètres et demi et pèse environ trois kilos et demi.

Reportage photo de l'usine de Chicago R.S. Owens & Company, où sont fabriquées les statuettes des Oscars depuis 1983.

Un alliage d'étain et de plomb, connu sous le nom de Grande-Bretagne, est coulé dans le moule par un artisan.

Après quelques minutes, l'alliage durcit et le moule est ouvert.

La figurine encore chaude est soigneusement inspectée pour détecter d'éventuels défauts et défauts.

Et ils attendent que les produits soient complètement refroidis.

Les bords sont nettoyés, les bavures sont coupées

Oscar est ensuite examiné pour un éventuel mariage.

Une fois la figurine débarrassée de l’excès de métal, elle est polie.

Et puis ils le polissent.

A l'étape suivante, une gravure est réalisée à la base de la figurine avec un numéro, qui est stocké dans une base de données spéciale

La prochaine étape des Oscars sera les bains galvaniques.

Dans le premier d’entre eux, la figurine est recouverte de la plus fine couche de cuivre.

Ceci est suivi d'un bain de nickel.

Après un certain temps, le produit répète le bain, mais dans une solution avec de l'argent.

Et la dernière étape est la galvanisation avec de l'or 24 carats.

Ici vous pouvez voir les différentes étapes de la préparation d'Oscar.

Après les procédures électrolytiques, la figurine est soufflée avec un courant d'air comprimé.

Lors de l'opération finale, un socle en marbre noir est vissé à la figurine.

Une plaque avec une gravure indiquant pour quelles réalisations et à qui ce prix a été décerné est fixée au socle en marbre.

À propos, pendant la Seconde Guerre mondiale, au lieu de figurines en métal, des figurines en plastique étaient utilisées, car n'importe quel morceau de métal était nécessaire au front. Après la fin des hostilités, l'Académie revient à l'or. Les gagnants ont reçu le prix sans aucun frais, ce qui a obligé l'Académie à créer des duplicatas supplémentaires si les Oscars étaient perdus, volés ou vendus.

Pour éviter les pénuries, l'Académie, en plus de sa propre production, commande chaque année 50 figurines à la société Southern California Trophy, qui a commencé à les produire dès 1930. Malgré le fait qu'il y ait 24 nominations au total, il y a eu des cas où le prix, sur la base des résultats du vote, a été partagé entre deux acteurs, scénaristes ou techniciens.

La figurine est ensuite emballée et envoyée à la cérémonie de présentation.

Les académiciens n'oublient pas les Oscars d'honneur, décernés pour l'ensemble de leur carrière dans le domaine du cinéma. Il est à noter qu'immédiatement après l'annonce de toutes les nominations au Théâtre Samuel Goldwyn, le calcul du nombre maximum de prix pouvant être décernés commence.

Ici, les Oscars attendent déjà leurs nouveaux propriétaires, qu'ils retrouveront après la phrase « et l'Oscar va à... »