Une collection d'essais d'études sociales idéales. La mort de Katerina est une protestation spontanée contre les ordres oppressifs de la société. Ce qui a provoqué la protestation de Katerina dans l'œuvre L'Orage

Et il est assis, sculpté par le ciseau du sculpteur Andreev, à l'entrée du Théâtre Maly, et nous rappelle le passé, le monde sombre, drôle et terrible de ses nombreux héros : les Glumov, les Bolshov, les Podkhalyuzins, les Dikikhs et Kabanikhs.

La représentation du monde de Moscou et des marchands de province, que Dobrolyubov appelait avec une main légère le « royaume des ténèbres », est devenue le thème principal de l’œuvre d’Ostrovsky.

Le drame "L'Orage", publié en 1860, ne fait pas exception.

L'intrigue de la pièce est simple et typique de cet environnement et de cette époque : une jeune femme mariée, Katerina Kabanova, ne trouvant pas de réponse à ses sentiments chez son mari, est tombée amoureuse d'un autre homme. Tourmentée par le remords et ne voulant pas accepter la moralité du « royaume des ténèbres » (« Faites ce que vous voulez, tant que tout est couvert et couvert »), elle avoue publiquement son action dans l'église. Après cet aveu, sa vie devient si insupportable qu'elle se suicide.

L'image de Katerina est l'image la plus frappante de la pièce "L'Orage" d'Ostrovsky. Dobrolyubov, analysant en détail l'image de Katerina, l'a qualifiée de « rayon de lumière dans un royaume sombre ».

La vie de Katerina dans la maison de ses parents était bonne et insouciante.

Ici, elle se sentait « libre ». Katerina vivait facilement, insouciante et joyeuse. Elle aimait beaucoup son jardin, dans lequel elle se promenait si souvent et admirait les fleurs.

Parlant plus tard à Varvara de sa vie dans sa maison, elle dit : "Je vivais, je ne me souciais de rien, comme un oiseau dans la nature. Maman adorait moi, m'habillait comme une poupée, ne me forçait pas à travailler. , tout ce que je voulais, c'est arrivé. et je le fais. Katerina diffère de tous les représentants du « royaume des ténèbres » par la profondeur de ses sentiments, son honnêteté, sa véracité, son courage et sa détermination.

Ayant grandi dans une bonne famille, elle a conservé tous les merveilleux traits du caractère russe. C'est une nature pure, sincère, ardente, une âme ouverte qui ne sait pas tromper. "Je ne sais pas tromper, je ne peux rien cacher", dit-elle à Varvara, qui affirme que tout dans leur maison est basé sur la tromperie. Ce même Varvara qualifie notre héroïne de « sophistiquée », de « merveilleuse ». Katerina est une personne forte, décisive et volontaire. Depuis son enfance, elle était capable d'actions audacieuses.

Parlant d'elle-même à Varvara et soulignant sa nature sexy, elle dit : "Je suis née si sexy !"

Katerina aimait la nature, sa beauté et les chansons russes. Ainsi, son discours - émouvant, enthousiaste, musical, mélodieux - est empreint de haute poésie et rappelle parfois une chanson folklorique. Ayant grandi dans sa maison, notre héroïne a accepté toutes les traditions séculaires de sa famille : obéissance aux aînés, religiosité, soumission aux coutumes. Katerina, qui n'a étudié nulle part, aimait écouter les histoires de vagabonds et de mantes religieuses et percevait tous leurs préjugés religieux, qui ont empoisonné sa jeune vie, obligeant Katerina à percevoir l'amour pour Boris comme un péché terrible, dont elle essaie et ne peut pas s'échapper.

S'étant retrouvée dans une nouvelle famille, où tout est sous le règne de Kabanikha cruel, dur, grossier et despotique, Katerina ne trouve pas d'attitude sympathique envers elle-même.

Rêveuse, honnête, sincère, amicale avec les gens, Katerina prend particulièrement durement l'atmosphère oppressante de cette maison.

Petit à petit, la vie dans la maison de Kabanikha, qui insulte constamment la dignité humaine de Katerina, devient insupportable pour la jeune femme. Une sourde protestation contre le « royaume des ténèbres », qui ne lui a pas donné le bonheur, la liberté et l'indépendance, commence à surgir dans son âme. Ce processus se développe... Katerina se suicide. Ainsi, elle a prouvé qu’elle avait raison, une victoire morale sur le « royaume des ténèbres ». Dobrolyubov, dans son article évaluant l'image de Katerina, a écrit : "C'est la vraie force de caractère, sur laquelle on peut en tout cas compter ! C'est la hauteur à laquelle notre vie nationale atteint dans son développement !" Le fait que l'acte de Katerina était typique de son époque est confirmé par le fait qu'un incident similaire s'est produit à Kostroma dans la famille de marchands Klykov. Et pendant longtemps après cela, les acteurs jouant les rôles principaux de la pièce se sont maquillés pour ressembler aux Klykov.

Bibliographie

Pour préparer ce travail, des matériaux ont été utilisés du site http://sochinenia1.narod.ru/

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La protestation de Katerina dans le drame "L'Orage" d'Ostrovsky

Et il est assis, sculpté par le ciseau du sculpteur Andreev, à l'entrée du Théâtre Maly, et nous rappelle le passé, le monde sombre, drôle et terrible de ses nombreux héros : les Glumov, les Bolshov, les Podkhalyuzins, les Dikikhs et Kabanikhs.

La représentation du monde de Moscou et des marchands de province, que Dobrolyubov appelait avec une main légère le « royaume des ténèbres », est devenue le thème principal de l’œuvre d’Ostrovsky.

Le drame "L'Orage", publié en 1860, ne fait pas exception.

L'intrigue de la pièce est simple et typique de cet environnement et de cette époque : une jeune femme mariée, Katerina Kabanova, ne trouvant pas de réponse à ses sentiments chez son mari, tomba amoureuse d'un autre homme. Tourmentée par le remords et ne voulant pas accepter la moralité du « royaume des ténèbres » (« Faites ce que vous voulez, tant que tout est couvert et couvert »), elle avoue publiquement son action dans l'église. Après cet aveu, sa vie devient si insupportable qu'elle se suicide.

L'image de Katerina est l'image la plus frappante de la pièce "L'Orage" d'Ostrovsky. Dobrolyubov, analysant en détail l'image de Katerina, l'a qualifiée de « rayon de lumière dans un royaume sombre ».

La vie de Katerina dans la maison de ses parents était bonne et insouciante.

Ici, elle se sentait « libre ». Katerina vivait facilement, insouciante et joyeuse. Elle aimait beaucoup son jardin, dans lequel elle se promenait si souvent et admirait les fleurs.

Parlant plus tard à Varvara de sa vie dans sa maison, elle dit : "Je vivais, je ne me souciais de rien, comme un oiseau dans la nature. Maman adorait moi, m'habillait comme une poupée, ne me forçait pas à travailler. , tout ce que je voulais, c'est arrivé. et je le fais. Katerina diffère de tous les représentants du « royaume des ténèbres » par la profondeur de ses sentiments, son honnêteté, sa véracité, son courage et sa détermination.

Ayant grandi dans une bonne famille, elle a conservé tous les merveilleux traits du caractère russe. C'est une nature pure, sincère, ardente, une âme ouverte qui ne sait pas tromper. "Je ne sais pas tromper, je ne peux rien cacher", dit-elle à Varvara, qui affirme que tout dans leur maison est basé sur la tromperie. Ce même Varvara qualifie notre héroïne de « sophistiquée », de « merveilleuse ». Katerina est une personne forte, décisive et volontaire. Depuis son enfance, elle était capable d'actions audacieuses.

Parlant d'elle-même à Varvara et soulignant sa nature sexy, elle dit : "Je suis née si sexy !"

Katerina aimait la nature, sa beauté et les chansons russes. Ainsi, son discours - émouvant, enthousiaste, musical, mélodieux - est empreint de haute poésie et rappelle parfois une chanson folklorique. Ayant grandi dans sa maison, notre héroïne a accepté toutes les traditions séculaires de sa famille : obéissance aux aînés, religiosité, soumission aux coutumes. Katerina, qui n'a étudié nulle part, aimait écouter les histoires de vagabonds et de mantes religieuses et percevait tous leurs préjugés religieux, qui ont empoisonné sa jeune vie, obligeant Katerina à percevoir l'amour pour Boris comme un péché terrible, dont elle essaie et ne peut pas s'échapper.

S'étant retrouvée dans une nouvelle famille, où tout est sous le règne de Kabanikha cruel, dur, grossier et despotique, Katerina ne trouve pas d'attitude sympathique envers elle-même.

Rêveuse, honnête, sincère, amicale avec les gens, Katerina prend particulièrement durement l'atmosphère oppressante de cette maison.

Petit à petit, la vie dans la maison de Kabanikha, qui insulte constamment la dignité humaine de Katerina, devient insupportable pour la jeune femme. Une sourde protestation contre le « royaume des ténèbres », qui ne lui a pas donné le bonheur, la liberté et l'indépendance, commence à surgir dans son âme. Ce processus se développe... Katerina se suicide. Ainsi, elle a prouvé qu’elle avait raison, une victoire morale sur le « royaume des ténèbres ». Dobrolyubov, dans son article évaluant l'image de Katerina, a écrit : "C'est la vraie force de caractère, sur laquelle on peut en tout cas compter ! C'est la hauteur à laquelle notre vie nationale atteint dans son développement !" Le fait que l'acte de Katerina était typique de son époque est confirmé par le fait qu'un incident similaire s'est produit à Kostroma dans la famille de marchands Klykov. Et pendant longtemps après cela, les acteurs jouant les rôles principaux de la pièce se sont maquillés pour ressembler aux Klykov.

Bibliographie

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Qu’est-ce qui a provoqué la protestation de Katerina dans le drame « L’Orage » et dans quelles œuvres de la littérature russe du XIXe siècle les héros rebelles sont-ils représentés ?

Kabanova. Si tu veux écouter ta mère, alors quand tu y seras, fais ce que je t'ai ordonné.

Kabanov. Comment puis-je, maman, te désobéir !

Kabanova. Les aînés ne sont pas très respectés de nos jours.

Varvara (pour elle-même). Aucun respect pour vous, bien sûr !

Kabanov. Il semble que maman, je ne fais pas un pas en dehors de ta volonté.

Kabanova. Je te croirais, mon ami, si je n'avais pas vu de mes propres yeux et entendu de mes propres oreilles quel genre de respect les enfants montrent maintenant à leurs parents ! Si seulement ils se rappelaient combien de maladies les mères souffrent de leurs enfants.

Kabanov. Moi, maman...

Kabanova. Si jamais un parent dit quelque chose d'offensant, par fierté, alors, je pense, cela pourrait être reporté ! Qu'en penses-tu?

Kabanov. Mais quand, maman, ai-je déjà été incapable de supporter d'être loin de toi ?

Kabanova. La mère est vieille et stupide ; Eh bien, vous, les jeunes, les intelligents, ne devriez pas nous exiger cela, nous, les imbéciles.

Kabanov (soupir sur le côté). Oh mon Dieu! (A Mère.) Oserons-nous, Maman, penser !

Kabanova. Après tout, par amour, vos parents sont stricts avec vous, par amour ils vous grondent, tout le monde pense à vous apprendre le bien. Eh bien, je n'aime pas ça maintenant. Et les enfants vont partout féliciter les gens en disant que leur mère est une râleur, que leur mère ne les laisse pas passer, qu'ils les éloignent du monde. Et, Dieu nous en préserve, vous ne pouvez pas faire plaisir à votre belle-fille avec un mot, alors la conversation a commencé que la belle-mère en avait complètement marre.

Kabanov. Non, maman, qui parle de toi ?

Kabanova. Je n’ai pas entendu, mon ami, je n’ai pas entendu, je ne veux pas mentir. Si seulement je l'avais entendu, je t'aurais parlé, ma chère, d'une manière différente. (Soupirs.) Oh, un grave péché ! Quelle longue période pour pécher ! Une conversation qui vous tient à cœur se passera bien, et vous pécherez et vous mettrez en colère. Non, mon ami, dis ce que tu veux de moi. Vous ne pouvez demander à personne de le dire : s’il n’ose pas vous faire face, il se tiendra dans votre dos.

Kabanov. Ferme ta langue...

Kabanova. Allez, allez, n'aie pas peur ! Péché! Je vois depuis longtemps que votre femme vous est plus chère que votre mère. Depuis que je me suis marié, je ne vois plus le même amour de ta part.

Kabanov. Comment vois-tu ça, maman ?

Kabanova. Oui en tout, mon ami ! Ce qu’une mère ne voit pas avec ses yeux, elle a un cœur prophétique ; elle peut le ressentir avec son cœur. Ou peut-être que ta femme m’enlève, je ne sais pas.

Kabanov. Non, maman ! que dis-tu, aie pitié !

Catherine. Pour moi, maman, c'est pareil, comme ma propre mère, comme toi, et Tikhon t'aime aussi.

Kabanova. Il semble que vous puissiez vous taire s’ils ne vous le demandent pas. N'intercède pas, maman, je ne t'offenserai pas ! Après tout, c'est aussi mon fils ; n'oubliez pas ça ! Pourquoi as-tu sauté devant tes yeux pour faire des blagues ! Pour qu'ils voient à quel point vous aimez votre mari ? Alors on le sait, on le sait, à vos yeux vous le prouvez à tout le monde.

Varvara (pour elle-même). J'ai trouvé un endroit pour lire les instructions.

Catherine. C'est en vain que tu dis cela de moi, maman. Que ce soit devant ou sans personne, je suis toujours seul, je ne prouve rien de moi-même.

Kabanova. Oui, je ne voulais même pas parler de toi ; et donc, d'ailleurs, je devais le faire.

Catherine. Au fait, pourquoi m'offensez-vous ?

Kabanova. Quel oiseau important ! Je suis vraiment offensé maintenant.

Catherine. Qui aime tolérer les mensonges ?

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La protestation de Katerina est provoquée par sa réticence à supporter les mœurs du « royaume des ténèbres », qui contredisent l’âme sincère et épris de liberté de l’héroïne.

De nombreux écrivains du XIXe siècle se sont tournés vers l’image des héros rebelles.

Par exemple, dans le poème « Mtsyri » de M. Yu. Lermontov, le personnage principal déclenche une rébellion, qui s'exprime par une évasion de captivité, qui est une « prison » pour Mtsyri. Son destin est similaire à celui de Katerina dans la mesure où l'héroïne du drame "L'Orage" a vécu "comme si elle était en captivité". Mais Katerina n'a pas pu s'échapper, comme l'a fait Mtsyri. Cependant, leur vie s'est terminée tout aussi tragiquement : Katerina, incapable de résister à l'oppression, a sauté de la montagne, estimant que « c'est mieux dans la tombe » qu'à la maison ; et Mtsyri s'est avéré inadapté à la vie à l'état sauvage, dont il rêvait

L'image de Katerina est l'image la plus frappante de la pièce "L'Orage" d'Ostrovsky. Dobrolyubov, analysant en détail l'image de Katerina, l'a qualifiée de « rayon de lumière dans un royaume sombre ». La vie de Katerina dans la maison de ses parents était bonne et insouciante. Ici, elle se sentait « libre ». Katerina vivait facilement, insouciante et joyeuse. Elle aimait beaucoup son jardin, dans lequel elle se promenait si souvent et admirait les fleurs. Parlant plus tard à Varvara de sa vie dans sa maison, elle dit : "Je vivais, je ne me souciais de rien, comme un oiseau dans la nature. Maman adorait moi, m'habillait comme une poupée, ne me forçait pas à travailler. , tout ce que je voulais, c'est arrivé. et je le fais.

Katerina diffère de tous les représentants du « royaume des ténèbres » par la profondeur de ses sentiments, son honnêteté, sa véracité, son courage et sa détermination. Ayant grandi dans une bonne famille, elle a conservé tous les merveilleux traits du caractère russe. C'est une nature pure, sincère, ardente, une âme ouverte qui ne sait pas tromper. "Je ne sais pas tromper, je ne peux rien cacher", dit-elle à Varvara, qui affirme que tout dans leur maison est basé sur la tromperie. Ce même Varvara qualifie notre héroïne de « sophistiquée », de « merveilleuse ». Katerina est une personne forte, décisive et volontaire. Depuis son enfance, elle était capable d'actions audacieuses. Parlant d'elle-même à Varvara et soulignant sa nature sexy, elle dit : "Je suis née si sexy !" Katerina aimait la nature, sa beauté et les chansons russes. Ainsi, son discours - émouvant, enthousiaste, musical, mélodieux - est empreint de haute poésie et rappelle parfois une chanson folklorique.

Ayant grandi dans sa maison, notre héroïne a accepté toutes les traditions séculaires de sa famille : obéissance aux aînés, religiosité, soumission aux coutumes. Katerina, qui n'a étudié nulle part, aimait écouter les histoires de vagabonds et de mantes religieuses et percevait tous leurs préjugés religieux, qui ont empoisonné sa jeune vie, obligeant Katerina à percevoir l'amour pour Boris comme un péché terrible, dont elle essaie et ne peut pas s'échapper. S'étant retrouvée dans une nouvelle famille, où tout est sous le règne de Kabanikha cruel, dur, grossier et despotique, Katerina ne trouve pas d'attitude sympathique envers elle-même. Rêveuse, honnête, sincère, amicale avec les gens, Katerina prend particulièrement durement l'atmosphère oppressante de cette maison. Petit à petit, la vie dans la maison de Kabanikha, qui insulte constamment la dignité humaine de Katerina, devient insupportable pour la jeune femme. Une sourde protestation contre le « royaume des ténèbres », qui ne lui a pas donné le bonheur, la liberté et l'indépendance, commence à surgir dans son âme. Ce processus se développe... Katerina se suicide. Ainsi, elle a prouvé qu’elle avait raison, une victoire morale sur le « royaume des ténèbres ».

A. N. Ostrovsky, auteur de nombreuses pièces sur les marchands, créateur du répertoire du théâtre national russe, est à juste titre considéré comme le « chanteur de la vie marchande ». Et il est assis à l'entrée du Théâtre Maly, sculpté par le ciseau du sculpteur Andreev, et nous rappelle le passé, le monde sombre, drôle et terrible de ses nombreux héros : les Glumov, les Bolshov, les Podkhalyuzins, les Dikikhs et les Kabanikhs .

La représentation du monde de Moscou et des marchands de province, que Dobrolyubov appelait avec une main légère le « royaume des ténèbres », est devenue le thème principal de l’œuvre d’Ostrovsky.

Le drame "L'Orage", publié en 1860, ne fait pas exception. L'intrigue de la pièce est simple et typique de cet environnement et de cette époque : une jeune femme mariée, Katerina Kabanova, ne trouvant pas de réponse à ses sentiments chez son mari, est tombée amoureuse d'un autre homme. Tourmentée par le remords et ne voulant pas accepter la moralité du « royaume des ténèbres » (« Faites ce que vous voulez, pourvu que tout soit cousu et couvert »), elle avoue publiquement son acte, à l'église. Après cet aveu, sa vie devient si insupportable qu'elle se suicide.

L'image de Katerina est l'image la plus frappante de la pièce "L'Orage" d'Ostrovsky. Dobrolyubov, analysant en détail l'image de Katerina, l'a qualifiée de « rayon de lumière dans un royaume sombre ».

La vie de Katerina dans la maison de ses parents était bonne et insouciante. Ici, elle se sentait « libre ». Katerina vivait facilement, insouciante et joyeuse. Elle aimait beaucoup son jardin, dans lequel elle se promenait si souvent et admirait les fleurs. Parlant plus tard à Varvara de sa vie dans sa maison, elle dit : "Je vivais, je ne me souciais de rien, comme un oiseau dans la nature. Maman adorait moi, m'habillait comme une poupée, ne me forçait pas à travailler. , tout ce que je voulais, c'est arrivé. et je le fais. Katerina diffère de tous les représentants du « royaume des ténèbres » par la profondeur de ses sentiments, son honnêteté, sa véracité, son courage et sa détermination. Ayant grandi dans une bonne famille, elle a conservé tous les merveilleux traits du caractère russe. C'est une nature pure, sincère, ardente avec une âme ouverte qui ne sait pas tromper. "Je ne sais pas tromper, je ne peux rien cacher", dit-elle à Varvara, qui affirme que tout dans leur maison est basé sur la tromperie. Ce même Varvara qualifie notre héroïne de « sophistiquée », de « merveilleuse ». Katerina est une personne forte, décisive et volontaire. Depuis son enfance, elle était capable d'actions audacieuses. Parlant d'elle-même à Varvara et soulignant sa nature sexy, elle dit : "Je suis née si sexy !"

Katerina aimait la nature, toute sa beauté et les chansons russes. Son discours est donc émouvant, enthousiaste, musical, mélodieux, empreint de haute poésie et rappelle parfois une chanson folklorique. Ayant grandi dans sa maison, notre héroïne a accepté toutes les traditions séculaires de sa famille : obéissance aux aînés, religiosité, soumission aux coutumes. Katerina, qui n'a étudié nulle part, aimait écouter les histoires de vagabonds et de mantes religieuses et percevait tous leurs préjugés religieux, qui ont empoisonné sa jeune vie, obligeant Katerina à percevoir l'amour pour Boris comme un péché terrible, dont elle essaie et ne peut pas s'échapper. Se retrouvant dans une nouvelle famille, où tout est sous la domination du Kabanikha cruel, dur, grossier et despotique, Katerina ne trouve pas d'attitude sympathique envers elle-même. Rêveuse, honnête, sincère, amicale avec les gens, Katerina prend particulièrement durement l'atmosphère oppressante de cette maison.

Peu à peu, la vie dans la maison de Kabanikha, qui insulte constamment sa dignité humaine, lui devient insupportable. Une protestation muette contre le « royaume des ténèbres », qui ne lui a pas donné le bonheur, la liberté et l'indépendance, commence déjà à surgir dans sa jeune âme. Ce processus prend de l'ampleur... Katerina se suicide. Ainsi, elle a prouvé qu’elle avait raison, une victoire morale sur le « royaume des ténèbres ». Dobrolyubov, dans son article évaluant l'image de Katerina, a écrit : "C'est la vraie force de caractère, sur laquelle on peut en tout cas compter ! C'est la hauteur à laquelle notre vie nationale atteint dans son développement !"

Le fait que l'acte de Katerina était typique de son époque est confirmé par le fait qu'un incident similaire s'est produit à Kostroma dans la famille de marchands Klykov. Et pendant longtemps après cela, les acteurs jouant les rôles principaux de la pièce se sont maquillés pour ressembler aux Klykov.

A. N. Ostrovski

De quel côté se trouve le dramaturge ? (basé sur la pièce d'Ostrovsky "L'Orage")

La pièce "L'Orage" de A. N. Ostrovsky a été écrite sur la base de documents du voyage d'Ostrovsky en 1856 le long de la Volga. Le dramaturge a décidé d'écrire un cycle de pièces de théâtre sur les marchands de province, qui aurait dû s'appeler "Nuits sur la Volga". Mais malheureusement, l’ensemble du plan n’a jamais été réalisé. En 1859, le premier drame de ce cycle fut écrit - le drame "L'Orage", et seulement 10 ans plus tard - "La dot".

Dans "L'Orage", l'auteur nous a montré la vie dans une famille de marchands, quelle y était la position d'une femme russe. Lorsque vous lisez "L'Orage", vous attendez involontairement l'apparition du personnage principal. La première connaissance de Katerina nous dit immédiatement que l'auteur est du côté de cette femme douce mais fière. Il fallait avoir un fort caractère pour répondre aux insultes d'une belle-mère vieille et cruelle. Katerina n'est pas habituée à l'humiliation et à l'insulte à la dignité humaine. Pourquoi? Oui, parce qu'elle a été élevée différemment. L'auteur, avec un sentiment d'amour et de respect profonds pour Katerina, nous raconte dans quel environnement, sous l'influence duquel un personnage féminin fort s'est formé. Katerina vivait dans la maison de sa mère, comme un oiseau sauvage. Et voici que cet oiseau libre, ne connaissant aucune limite en vol libre, se retrouve dans une cage en fer, dans la maison de Kabanova. Tout comme un oiseau aspirant à la liberté ne pourra jamais accepter sa captivité et se battra pour sa liberté jusqu'au bout, même s'il meurt, Katerina a immédiatement compris qu'elle ne pourrait pas vivre dans la maison de Kabanova. pour longtemps. En introduisant à plusieurs reprises l'image d'un oiseau dans la pièce, l'auteur montre qu'il aime son héroïne et aspire à elle en captivité. Pendant longtemps, je me suis demandé si Ostrovsky justifiait Katerina de sortir avec Boris. Il m'est difficile de juger cela moi-même. Mais après avoir lu l’article « Un rayon de lumière dans un royaume sombre », j’ai réalisé que cela justifie, et il est impossible de ne pas le justifier. Après tout, Katerina a épousé Tikhon sans l'aimer du tout. Et ce sentiment s'est réveillé en elle lorsqu'elle a rencontré Boris. Et ici, bien sûr, l'auteur n'a pas pu la retenir, montrant ainsi que seule une femme qui « doit être remplie d'affirmation de soi héroïque, qui doit décider de tout et être prête à tout » peut le faire. Mais comment je

osez le faire, étant dans la maison de Kabanikha, où tout tremble sous le cri impérieux de la femme du marchand. Et Ostrovsky, parlant de l’acte de Katerina, souligne que les aspirations naturelles de la nature humaine ne peuvent être détruites. Et ce fait suggère que l’auteur est du côté de Katerina.

Pourquoi le conflit entre Katerina et Kabanova a-t-il eu lieu ? Je pense qu'il est facile de répondre à cette question. Oui, et Ostrovsky nous le dit. Katerina ne peut pas accepter les points de vue et les inclinations de l'environnement dans lequel elle se trouve. Par conséquent, à la proposition de Varvara de mentir et de faire semblant, Katerina répond : « Je ne sais pas tromper, je ne peux rien cacher. L'auteur souligne fièrement que Katerina ne fera aucun compromis. Elle évoque le même sentiment chez nous, lecteurs. Il devient clair que si Katerina veut réaliser quelque chose, elle atteindra son objectif à tout prix : c'est là que se manifestera la force de son caractère.

L’auteur pourrait-il laisser un tel personnage dans la maison de Kabanova ? Bien sûr que non. Par conséquent, je pense qu’Ostrovsky justifie le dernier acte de Katerina en approuvant sa mort. L’auteur souligne encore une fois que seule une personne forte peut décider de mourir. Avec sa mort, Katerina, et avec elle l'auteur, ont défié tout pouvoir tyrannique. Elle ne sera plus victime d’une belle-mère sans âme, elle ne croupira plus derrière les barreaux. Elle est libre ! Bien sûr, une telle libération est amère et triste, mais cette femme n’avait pas d’autre choix. C’est bien qu’elle ait trouvé la force de commettre cet acte terrible. C'est pourquoi Dobrolyubov a qualifié Katerina de « rayon de lumière dans le royaume des ténèbres ».

Un autre critique, D.I. Pisarev, dans l'article «Motives of Russian Drama», n'est pas d'accord avec Dobrolyubov, considérant l'acte de Katerina comme insensé et la comparant à un rayon dans l'obscurité, tiré par les cheveux. Il ne voit pas que l’acte de Katerina a changé ou ébranlé les « fondements du royaume des ténèbres » ; il croit qu’après le suicide de Katerina, tout reviendra à la normale, se déroulera comme d’habitude.

Quoi qu’il en soit, quelle que soit la façon dont les critiques évaluent l’acte de Katerina, elle suscite sans aucun doute la sympathie des lecteurs et des téléspectateurs. Et Ostrovsky lui-même n'aurait pas écrit la pièce s'il n'avait pas sympathisé et sympathisé avec son héroïne.

A. N. Ostrovski

La signification du nom du drame "Orage"

Après la publication et la mise en scène du drame d'Ostrovsky «L'Orage», les contemporains y ont vu un appel au renouveau de la vie, à la liberté, car il a été écrit en 1860, alors que tout le monde attendait l'abolition de l'esclavage et du servage dans le pays.

Au centre de la pièce se trouve un conflit socio-politique : les maîtres de la vie, représentants du « royaume des ténèbres » avec leurs victimes.

Sur fond de magnifique paysage, la vie insupportable des gens ordinaires est représentée. Mais l'image de la nature commence à changer progressivement : le ciel se couvre de nuages, des coups de tonnerre se font entendre. Un orage approche, mais ce phénomène ne se produit-il que dans la nature ? Non. Alors qu’entend l’auteur par orage ?

Il y a une signification profonde cachée dans ce nom. Pour la première fois, ce mot est apparu dans la scène d'adieu à Tikhon. Il dit : "...Pendant deux semaines, il n'y aura pas d'orage sur moi." Tikhon veut se débarrasser du sentiment de peur et de dépendance, au moins pour un temps. Dans l'œuvre, un orage signifie peur et libération. C'est la peur motivée par les tyrans, la peur du châtiment pour les péchés. « Un orage nous est envoyé en guise de punition », enseigne Dikoy Kuligina. Le pouvoir de cette peur s’étend à de nombreux personnages du drame et n’échappe même pas à Katerina. Katerina est religieuse et considère comme un péché le fait qu'elle soit tombée amoureuse de Boris. «Je ne savais pas que tu avais si peur des orages», lui dit Varvara. "Eh bien, ma fille, n'aie pas peur!", Répond Katerina. "Tout le monde devrait avoir peur. Ce n'est pas si effrayant qu'elle te tue, mais que la mort te retrouve soudainement tel que tu es, avec tous tes péchés..." Seul le mécanicien autodidacte Kuligin n'avait pas peur d'un orage, il y voyait un spectacle majestueux et beau, mais pas du tout dangereux pour une personne qui pouvait facilement calmer son pouvoir destructeur à l'aide d'un simple paratonnerre. S'adressant à la foule, saisi d'une horreur superstitieuse, Kuligin dit : "Eh bien, de quoi avez-vous peur, dites-le, je vous en prie. Maintenant, chaque herbe, chaque fleur se réjouit, mais nous nous cachons, effrayés, comme s'il s'agissait d'une sorte de malheur !" Je vous ai fait peur. Eh, les gens. Je n'ai pas peur.

Si dans la nature un orage a déjà commencé, alors dans la vie, son approche est visible à partir des événements ultérieurs. Le royaume des ténèbres est miné par la raison et le bon sens de Kuligin ; Katerina exprime sa protestation, bien que ses actions soient inconscientes, mais elle ne veut pas accepter les conditions de vie douloureuses et décide de son propre sort ; elle s'engouffre dans la Volga. C’est dans tout cela que réside la signification principale du symbole réaliste, le symbole d’un orage. Cependant, ce n’est pas clair. Il y a quelque chose d’élémentaire et de naturel dans l’amour de Katerina pour Boris, comme dans un orage. Cependant, contrairement à un orage, l'amour apporte de la joie, mais ce n'est pas le cas pour Katerina, ne serait-ce que parce qu'elle est mariée. Mais Katerina n'a pas peur de cet amour, tout comme Kuligin n'a pas peur des orages. Elle dit à Boris : « … Si je n'avais pas peur du péché pour toi, aurai-je peur du jugement humain ? La tempête est cachée dans le personnage même de l'héroïne, elle dit elle-même que même enfant, offensée par quelqu'un, elle s'est enfuie de chez elle et a navigué seule sur un bateau le long de la Volga.

La pièce a été perçue par les contemporains comme une dénonciation acerbe de l'ordre existant dans le pays. Dobrolyubov a dit ceci à propos du drame d'Ostrovsky : ... "L'Orage" est, sans aucun doute, l'œuvre la plus décisive d'Ostrovsky... Il y a quelque chose de rafraîchissant et d'encourageant dans "L'Orage". Ce « quelque chose » est, à notre sens, le fond de la pièce, indiqué par nos soins et révélateur de la précarité et de la fin prochaine de la tyrannie... »

Le dramaturge lui-même et ses contemporains y croyaient.