Livre : « Léonard de Vinci et la Cène. Léonard de Vinci et la Cène À propos du livre Léonard de Vinci et la Cène de Ross King

À mon beau-père E. H. Harris, chef d'escadron à la retraite de la RAF

J'aimerais créer des miracles.

Léonard de Vinci

LEONARDO ET LA DERNIÈRE CÈNE

Copyright © 2012 par Ross King

Rédacteur scientifique, candidat en histoire de l'art Maxim Kostyrya

© A. Glebovskaya, traduction, 2016

© Édition en russe. LLC "Groupe d'édition "Azbuka-Atticus"", 2016

Maison d'édition AZBUKA®

écrivain britannique et l'historien Ross King, avec sa capacité caractéristique à créer un récit fascinant, dépeint Léonard, débordant d'énergie créatrice, plein de mystères, d'une indépendance inflexible, ne trouvant pas d'utilité à son talent exceptionnel, et avec l'habileté d'un historien plaçant cette figure étonnante dans le contexte de son époque.

Enquêteur de Philadelphie

L'histoire fascinante d'un chef-d'œuvre en voie de disparition... King retrace les implications religieuses, laïques, psychologiques et politiques capturées dans les expressions faciales et les positions des mains des personnes rassemblées au repas sacré, signification symbolique nourriture posée sur la table, sel renversé par le traître Judas... le livre est un exemple impressionnant de « restauration » - l'auteur aide les lecteurs à voir la « Cène » avec des yeux complètement différents.

Avis sur Kirkus

Cheval de bronze

Les astrologues et les diseurs de bonne aventure ont dit à l'unanimité : tous les signes indiquent des troubles imminents. Dans les Pouilles, aux confins de l’Italie, trois soleils de plomb se sont levés en même temps. Plus au nord, en Toscane, des cavaliers fantomatiques montés sur des chevaux géants couraient dans le ciel au son des tambours et des trompettes. À Florence, un frère dominicain nommé Girolamo Savonarola a eu des visions d'épées émergeant des nuages ​​et d'une croix noire s'élevant au-dessus de Rome. Partout en Italie, les statues saignaient et les femmes donnaient naissance à des monstres.

Ces événements étranges et inquiétants de l'été 1494 sont devenus des précurseurs grands changements. Cette année-là, comme l’a rappelé plus tard un chroniqueur, les Italiens ont dû endurer « d’innombrables et grands troubles ». Savonarole prédit qu'un formidable conquérant apparaîtrait derrière les Alpes et plongerait toute l'Italie dans la poussière. Sa sombre prophétie ne tarda pas à se réaliser. En septembre de la même année, le roi de France Charles VIII franchit le col avec ses trente mille soldats, traverse l'Italie et monte sur le trône napolitain. Ce fléau de Dieu semblait plutôt insignifiant : le roi de vingt-quatre ans était trapu, myope et bâti si maladroitement que, selon l'historien Francesco Guicciardini, « il ressemblait plus à un monstre qu'à un homme ». Mais derrière la laideur extérieure et surnom affectueux, Charles le Compatissant, était un dirigeant caché qui possédait une arme comme on n'en avait jamais vue en Europe en termes de puissance.

Charles VIII fit sa première escale dans la ville lombarde d'Asti, où il mit en gage ses bijoux pour payer les mercenaires ; ici, il fut accueilli par le puissant allié italien, le souverain de Milan, Lodovico Sforza. Oui, la campagne de Charles avait été prédite par Savonarole, mais Lodovico l’a appelé derrière les crêtes alpines. Lodovico, quarante-deux ans, pour couleur sombre Peau, surnommé Moreau, était aussi beau, énergique et rusé que le roi de France était laid et faible. Selon l'empereur romain germanique Maximilien Ier, Lodovico a fait de Milan, un duché qu'il dirigeait depuis 1481 après avoir détrôné son jeune neveu Giangaleazzo, la véritable « fleur de l'Italie ». Cependant, Lodovico ne connaissait pas la paix. Le beau-père de Giangaleazzo, impuissant, était Alphonse II, nouveau roi Napolitaine, dont la fille Isabelle pleurait le sort de son mari déchu et n'avait pas honte de parler de ses souffrances à son père. Alfonso avait une très mauvaise réputation. « Il n’y a jamais eu de dirigeant aussi sanglant, cruel, inhumain, lubrique et avare », a déclaré un envoyé français. Lodovico fut prévenu : méfiez-vous des tueurs à gages : un des conseillers lui dit que des Napolitains de mauvaise réputation avaient été envoyés à Milan « pour quelque mauvaise action ».

Mais si Alphonse est expulsé de Naples - cela nécessite toutefois de convaincre Charles VIII de ne pas renoncer à ses prétentions au trône napolitain (un siècle plus tôt, son arrière-arrière-grand-père était roi de Naples) - Lodovico à Milan pourra dormir tranquillement. Selon un témoin oculaire de la cour de France, il commença à « séduire le roi Charles... avec toutes les beautés et tous les excès de l'Italie ».

Le duché de Milan s'étendait sur cent kilomètres du nord au sud - des contreforts alpins jusqu'au fleuve Pô - et sur quatre-vingt-dix kilomètres d'ouest en est. En son centre même, entourée de douves profondes, coupées de canaux et entourée d'un puissant mur de pierre, se trouvait la ville de Milan elle-même. Grâce à sa ténacité et à sa richesse, Lodovico a transformé une ville de cent mille habitants en la plus grande des villes italiennes. Une puissante forteresse avec des tours cylindriques s'élevait à l'extrémité nord-est et au centre de la ville s'élevaient les murs d'une nouvelle cathédrale : la construction commença en 1386, mais même aujourd'hui, après un siècle, elle n'était même pas à moitié achevée. Des palais bordaient les rues pavées, leurs façades décorées de fresques. L'un des poètes affirmait que l'âge d'or était revenu à Milan, que la ville de Lodovico était pleine artistes talentueux qui se rassemblent à la cour du duc « comme des abeilles pour le miel ».

Ce n’était pas du tout une vaine flatterie. Dès le jour où, à l'âge de treize ans, Lodovico commanda un portrait de son cheval préféré, il devint un mécène zélé. Les esprits créatifs et scientifiques affluaient à Milan, qui était sous son règne : poètes, peintres, musiciens et architectes, experts en grec, latin et hébreu. Les universités de Milan et de Pavie voisine furent relancées. Le droit et la médecine étaient florissants. De nouveaux bâtiments étaient en construction ; D'élégants dômes planaient au-dessus de la ville. Lodovico avec mes propres mains a posé la première pierre de la belle église de Santa Maria dei Miracoli presso San Celso.

Néanmoins, le verdict des chroniqueurs fut sévère. Jusqu’alors, l’Italie jouissait d’une paix relative depuis quarante ans. Des escarmouches mineures eurent lieu de temps en temps, comme en 1478, lorsque le pape Sixte IV déclara la guerre à Florence. Mais pour la plupart, les dirigeants italiens se sont efforcés de se surpasser non pas sur le champ de bataille, mais dans la subtilité de leur goût artistique et dans l'ampleur de leurs réalisations. Et maintenant, une nouvelle marée sanglante approchait. En persuadant Charles VIII avec sa puissante armée de traverser les Alpes, Lodovico Sforza, sans le savoir, marqua le début - comme le prédisaient les étoiles - d'innombrables et grands troubles.

Maître Pala Sforzesca(vers 1490-1520). Autel des Sforza. Fragment : Lodovico Moro agenouillé. 1494-1495. Bois, détrempe, huile.

Dans la brillante cohorte de talents de la cour milanaise de Ludovico Sforza, un artiste se démarque particulièrement. « Réjouis-toi, Milan, écrivait le poète en 1493, car dans tes murs habitent des hommes dotés d'un talent exceptionnel, comme Vinci, dont les dons de dessinateur et de peintre le placent au-dessus de tous les maîtres de l'Antiquité et de nos jours. »

Léonard de Vinci et " Dernière Cène »Ross King

(Pas encore de notes)

Titre : Léonard de Vinci et La Cène
Auteur : Ross King
Année : 2016
Genre : Biographies et Mémoires, Journalisme étranger, art, photo

À propos du livre « Léonard de Vinci et la Cène » de Ross King

Un des plus oeuvres célébres Léonard de Vinci - "La Cène". L'histoire de la création de cette peinture murale est couverte de légendes et de spéculations. Vous apprendrez comment cette perle de l'art mondial a été créée à partir du livre « Léonard de Vinci et la Cène ».

L'auteur de l'ouvrage est Ross King. Tous les admirateurs de l’histoire et de la culture mondiale adorent lire les romans de ce professeur de l’Université de Londres. L'écrivain démystifie tous les mythes d'une manière fascinante, révélant les secrets des événements et des réalisations les plus voilés.

C'est Ross King qui a écrit les best-sellers « Domino » et « Ex Libris », si appréciés des lecteurs nationaux. Aujourd'hui, nous vous invitons à lire un autre livre de l'écrivain, qui raconte la vie et l'œuvre du grand Maître et sa Dernière Cène.

Comment se fait-il que la peinture murale du réfectoire de l’église devienne le plus grand chef-d’œuvre et glorifie Léonard dans le monde entier ?

L'auteur tente de comprendre la personnalité de l'artiste, sa vie et son mode de vie, pour aller au fond des origines mêmes de la création de la fresque. Il s’avère que le Maître a commencé à travailler sur le tableau alors qu’il avait déjà plus de quarante ans. Il lui fallait beaucoup de temps pour terminer toutes ses commandes, il n'était donc pas particulièrement populaire parmi les clients. Je considérais la fresque comme une commande frivole, une bagatelle, mais j'ai accepté cette tâche parce que j'avais besoin d'argent. N'ayant absolument aucune compétence pour travailler peinture murale il a néanmoins réussi à créer un chef-d'œuvre...

Grâce à son talent d'écrivain, Ross King a créé super livre, qui surprend, captive dernière page. Après l'avoir lu, vous vous rapprocherez de l'art. Après tout, les mythes démystifiés qui ont enveloppé la fresque dès le moment même de sa création n'enlèvent rien à l'intérêt porté au tableau lui-même et à son auteur. Comme il est apparu, histoire vraie les créations sont beaucoup plus mystérieuses.

« Léonard de Vinci et la Cène » est l'histoire d'un grand artiste, scientifique et inventeur qui a laissé un immense héritage à ses descendants. Sa Dernière Cène est un message crypté que l’humanité n’a pas encore décrypté. Après avoir lu le roman, vous regarderez la fresque sous un angle différent et vous commencerez à remarquer des choses que vous n'aviez jamais vues auparavant. De plus, l'auteur indique avec tact aux lecteurs ce qu'il faut examiner et prête attention aux détails. Il y a une irrésistible envie d'admirer à nouveau la reproduction du tableau en grand format, d'examiner même les plus petites pièces. Ou mieux encore, faites votre valise et partez en voyage pour voir ce miracle en personne !

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Au format SMS: En 1495, Léonard de Vinci commença à travailler sur La Cène, une peinture murale destinée à devenir l'une des œuvres les plus célèbres et les plus influentes de l'histoire de l'art mondial. Après dix ans de service à la cour du duc milanais Lodovico Sforza, les affaires de Léonard étaient déplorables : à 43 ans, il n'avait pas encore réussi à créer quoi que ce soit de vraiment digne de son brillant talent. Une commande de peinture murale pour le réfectoire d’un monastère dominicain n’était qu’une maigre consolation et les chances de succès de l’artiste étaient illusoires. Jamais auparavant Léonard n'avait travaillé sur une œuvre aussi monumentale une peinture, il n'avait aucune expérience dans la technique extrêmement complexe de la fresque. Sur fond de guerre, d'intrigues politiques et de bouleversements religieux, souffrant de l'insécurité de sa propre position et connaissant douloureusement les échecs passés, Léonard a créé un chef-d'œuvre qui a glorifié son nom pendant des siècles. Démystifiant les nombreux mythes qui ont entouré La Cène presque dès le moment de sa création, Ross King prouve que l'histoire vraie de la célèbre création de Léonard de Vinci est plus fascinante que n'importe lequel d'entre eux.

En 1495, Léonard de Vinci commença à travailler sur La Cène, une peinture murale destinée à devenir l'une des œuvres les plus célèbres et les plus influentes de l'histoire de l'art mondial. Après dix ans de service à la cour du duc milanais Lodovico Sforza, les affaires de Léonard étaient déplorables : à 43 ans, il n'avait pas encore réussi à créer quoi que ce soit de vraiment digne de son brillant talent. Une commande de peinture murale pour le réfectoire d’un monastère dominicain n’était qu’une maigre consolation et les chances de succès de l’artiste étaient illusoires. Jamais auparavant Léonard n’avait travaillé sur une peinture aussi monumentale et n’avait pas non plus d’expérience dans la technique extrêmement complexe de la fresque. Sur fond de guerre, d'intrigues politiques et de bouleversements religieux, souffrant de l'insécurité de sa propre position et connaissant douloureusement les échecs passés, Léonard a créé un chef-d'œuvre qui a glorifié son nom pendant des siècles. Démystifiant les nombreux mythes qui ont entouré La Cène presque dès le moment de sa création, Ross King prouve que l'histoire vraie de la célèbre création de Léonard de Vinci est plus fascinante que n'importe lequel d'entre eux.

Éditeur : "Azbouka" (2016)

Format : 216,00 mm x 145,00 mm x 26,00 mm, 480 pages.

ISBN : 978-5-389-10551-5

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Roi

(Gregor King) - statisticien anglais (vers 1650 - vers 1710). Sur la base des données officielles sur les revenus et dépenses du Trésor et les mouvements de population, ainsi que des registres paroissiaux de Londres, K. a tenté de calculer la population de l'Angleterre et de déterminer à la fois sa répartition par âge, sexe et classe, ainsi que son statut de propriété. La formule établie par K., selon laquelle le prix du seigle augmente selon une certaine progression en fonction des mauvaises récoltes, a d'ailleurs longtemps été considérée comme indiscutable, même par Tuk, dans son « Histoire des prix » ; mais comme elle n'est valable que par rapport à un pays isolé, en dehors de l'influence du commerce mondial, elle a pour le moment perdu importance pratique. Parmi les travaux de K., seules « Observations et conclusions naturelles et politiques sur l'état et condition de l'Angleterre en 1696" (Londres, 1801), en annexe à "Estimation de la force comparative de la Grande-Bretagne", Chalmers"a. Les autres manuscrits de K. sont allés à son ami Davenant (q.v.), qui les a utilisés, sans toujours citer le nom de l'auteur.

À mon beau-père E. H. Harris, chef d'escadron à la retraite de la RAF

J'aimerais créer des miracles.

Léonard de Vinci

LEONARDO ET LA DERNIÈRE CÈNE

Copyright © 2012 par Ross King

Rédacteur scientifique, candidat en histoire de l'art Maxim Kostyrya

© A. Glebovskaya, traduction, 2016

© Édition en russe. LLC "Groupe d'édition "Azbuka-Atticus"", 2016

Maison d'édition AZBUKA®

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L'écrivain et historien britannique Ross King, avec sa capacité inhérente à créer un récit fascinant, dépeint Léonard, débordant d'énergie créatrice, plein de mystères, d'une indépendance inébranlable, incapable de trouver une utilité à son talent exceptionnel et, avec l'habileté d'un historien, des lieux cette figure étonnante dans le contexte de l'époque.

Enquêteur de Philadelphie

L'histoire fascinante d'un chef-d'œuvre en voie de disparition... King retrace les implications religieuses, laïques, psychologiques et politiques enregistrées dans les expressions faciales et les positions des mains des personnes rassemblées lors d'un repas sacré, la signification symbolique de la nourriture sur la table, la sel renversé par le traître Judas... le livre est un exemple impressionnant de "restauration" - l'auteur aide les lecteurs à voir "La Cène" avec des yeux complètement différents.

Avis sur Kirkus

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Chapitre 1
Cheval de bronze

Les astrologues et les diseurs de bonne aventure ont dit à l'unanimité : tous les signes indiquent des troubles imminents. Dans les Pouilles, aux confins de l’Italie, trois soleils de plomb se sont levés en même temps. Plus au nord, en Toscane, des cavaliers fantomatiques montés sur des chevaux géants couraient dans le ciel au son des tambours et des trompettes. À Florence, un frère dominicain nommé Girolamo Savonarola a eu des visions d'épées émergeant des nuages ​​et d'une croix noire s'élevant au-dessus de Rome. Partout en Italie, les statues saignaient et les femmes donnaient naissance à des monstres.

Ces événements étranges et inquiétants de l’été 1494 sont annonciateurs de grands changements. Cette année-là, comme l’a rappelé plus tard un chroniqueur, les Italiens ont dû endurer « d’innombrables et grands troubles ». 1
Guicciardini. L'histoire. P. 32.

Savonarole prédit qu'un formidable conquérant apparaîtrait derrière les Alpes et plongerait toute l'Italie dans la poussière.

Sa sombre prophétie ne tarda pas à se réaliser. En septembre de la même année, le roi de France Charles VIII franchit le col avec ses trente mille soldats, traverse l'Italie et monte sur le trône napolitain. Ce fléau de Dieu semblait plutôt insignifiant : le roi de vingt-quatre ans était trapu, myope et bâti si maladroitement que, selon l'historien Francesco Guicciardini, « il ressemblait plus à un monstre qu'à un homme ». 2
Ibid. P. 49.

Mais derrière la laideur extérieure et le surnom affectueux de Karl le Amical se cachait un dirigeant qui possédait une arme comme on n'en avait jamais vu en Europe.

Charles VIII fit sa première escale dans la ville lombarde d'Asti, où il mit en gage ses bijoux pour payer les mercenaires ; ici, il fut accueilli par le puissant allié italien, le souverain de Milan, Ludovico Sforza. Oui, la campagne de Charles avait été prédite par Savonarole, mais Lodovico l'a appelé derrière les crêtes des Alpes. Lodovico, quarante-deux ans, surnommé Moreau (Maure) en raison de sa couleur de peau foncée, était aussi beau, énergique et rusé que le roi de France était laid et faible. Selon l'empereur romain germanique Maximilien Ier, Lodovico a fait de Milan, un duché qu'il dirigeait depuis 1481 après avoir détrôné son jeune neveu Giangaleazzo, la véritable « fleur de l'Italie ». 3
Citation Par: Cartwright. Béatrice. P. 314.

Cependant, Lodovico ne connaissait pas la paix. Le beau-père de Giangaleazzo, impuissant, était Alphonse II, le nouveau roi de Naples, dont la fille Isabelle pleurait le sort de son mari renversé et n'avait pas honte de parler de ses souffrances à son père. Alfonso avait une très mauvaise réputation. « Il n’y a jamais eu de dirigeant aussi sanglant, cruel, inhumain, lubrique et avide », a déclaré un envoyé français. 4
Commines. Les Mémoires. P. 151.

Lodovico a été prévenu : méfiez-vous des tueurs à gages - à Milan, lui a dit l'un des conseillers, ils ont été envoyés « pour de mauvaises affaires » 5
Citation Par: Cartwright. Béatrice. P. 223.

Des Napolitains, qui jouissent d'une mauvaise réputation.

Mais si Alphonse est expulsé de Naples - cela nécessite toutefois de convaincre Charles VIII de ne pas renoncer à ses prétentions au trône napolitain (un siècle plus tôt, son arrière-arrière-grand-père était roi de Naples) - Lodovico à Milan pourra dormir tranquillement. Selon un témoin oculaire de la cour de France, il commença à « séduire le roi Charles... avec toutes les beautés et tous les excès de l'Italie ». 6
Commines. Les Mémoires. P. 107-108.

Le duché de Milan s'étendait sur cent kilomètres du nord au sud - des contreforts alpins jusqu'au fleuve Pô - et sur quatre-vingt-dix kilomètres d'ouest en est. En son centre même, entourée de douves profondes, coupées de canaux et entourée d'un puissant mur de pierre, se trouvait la ville de Milan elle-même. Grâce à sa ténacité et à sa richesse, Lodovico a transformé une ville de cent mille habitants en la plus grande des villes italiennes. Une puissante forteresse avec des tours cylindriques s'élevait à l'extrémité nord-est et au centre de la ville s'élevaient les murs d'une nouvelle cathédrale : la construction commença en 1386, mais même aujourd'hui, après un siècle, elle n'était même pas à moitié achevée. Des palais bordaient les rues pavées, leurs façades décorées de fresques. L’un des poètes affirmait que l’âge d’or était revenu à Milan, que la ville de Lodovico regorgeait d’artistes talentueux qui affluaient à la cour du duc « comme les abeilles pour le miel ». 7
Villata, éd. Documents. P. 76.

Ce n’était pas du tout une vaine flatterie. Dès le jour où, à l'âge de treize ans, Lodovico commanda un portrait de son cheval préféré, il devint un mécène zélé. 8
Welch. Mécènes, artistes et publics. P. 46.

Les esprits créatifs et scientifiques affluaient à Milan, qui était sous son règne : poètes, peintres, musiciens et architectes, experts en grec, latin et hébreu. Les universités de Milan et de Pavie voisine furent relancées. Le droit et la médecine étaient florissants. De nouveaux bâtiments étaient en construction ; D'élégants dômes planaient au-dessus de la ville. Lodovico a posé de ses propres mains la première pierre de la belle église de Santa Maria dei Miracoli presso San Celso.

Néanmoins, le verdict des chroniqueurs fut sévère. Jusqu’alors, l’Italie jouissait d’une paix relative depuis quarante ans. Des escarmouches mineures eurent lieu de temps en temps, comme en 1478, lorsque le pape Sixte IV déclara la guerre à Florence. Mais pour la plupart, les dirigeants italiens se sont efforcés de se surpasser non pas sur le champ de bataille, mais dans la subtilité de leur goût artistique et dans l'ampleur de leurs réalisations. Et maintenant, une nouvelle marée sanglante approchait. En persuadant Charles VIII avec sa puissante armée de traverser les Alpes, Lodovico Sforza, sans le savoir, marqua le début - comme le prédisaient les étoiles - d'innombrables et grands troubles.

Maître Pala Sforzesca(vers 1490-1520). Autel des Sforza. Fragment : Lodovico Moro agenouillé. 1494-1495. Bois, détrempe, huile.

Dans la brillante cohorte de talents de la cour milanaise de Ludovico Sforza, un artiste se démarque particulièrement. « Réjouis-toi, Milan, écrivait le poète en 1493, car dans tes murs habitent des hommes dotés d'un talent exceptionnel, comme Vinci, dont les dons de dessinateur et de peintre le placent au-dessus de tous les maîtres de l'Antiquité et de nos jours. » 9
Villata, éd. Documents. P. 77.

Ce maître accompliétait Léonard de Vinci - quarante-deux ans, le même âge que Lodovico. Originaire de Toscane, il est venu ici dans le nord il y a douze ans en quête de gloire et est apparemment devenu une figure marquante, voire marquante, de la cour Moreau. Selon tous les récits de ses premiers biographes, il se distinguait par son élégance et sa beauté. Un écrivain a vanté sa « beauté et son charme ». « La nature l’a abondamment doté d’une beauté physique », a fait écho un autre. " Cheveux longs, de longs cils, une très longue barbe, une apparence pleine de vraie noblesse », a noté un troisième. 10
Vasari. Vies des artistes. Vol. 1. P. 255. Ci-après cité. Par: Vasari J.. Biographie des peintres, sculpteurs et architectes les plus célèbres. M., 2008 ; Goldscheider. Léonard de Vinci. P. 32. Ci-après cité. Par: Volynski A. L. Vie de Léonard de Vinci. Saint-Pétersbourg, 1900. Lomazzo, op. Par: Pedretti. Études. P. 134.

De plus, Léonard était doté d'une force et d'une dextérité remarquables. On dit qu'il pouvait déplier un fer à cheval à mains nues et, lorsqu'il était en congé de cour, il escaladait les falaises abruptes au nord du lac de Côme, rampait à quatre pattes devant d'énormes rochers et se battait avec de « puissants ours ». 11
À propos du fer à cheval : Vasari. Vies des artistes. Vol. 1. P. 270 ; à propos des randonnées en montagne : Vinci. Les œuvres littéraires. Vol. 2. § 1030.

Cet exemple parfait de masculinité a reçu le titre honorifique pictor et ingéniarius ducalis: Peintre et ingénieur de Duke. 12
Kemp. Les œuvres merveilleuses. P. 160.

Il est arrivé à Milan à l'âge de trente ans, dans l'espoir de s'engager ici dans la conception et la construction de mécanismes de combat écrasants - chars, canons et catapultes, qui, comme il l'a promis à Moreau, « serviront à intimider l'ennemi ». Ses espoirs, bien sûr, étaient renforcés par le fait que Milan était alors en guerre avec Venise - Lodovico consacrait près de soixante-quinze pour cent de son revenu annuel colossal aux besoins militaires. Mais même si les fantômes des batailles continuaient à tourbillonner dans la tête de Léonard, il se lança dans des tâches plus paisibles et plus modestes : esquisses de costumes pour mariages et tournois, décorations ingénieuses pour productions théâtrales, portraits des maîtresses de Moreau. Il a amusé les courtisans avec des astuces - il a transformé le vin blanc en rouge, a inventé un réveil qui réveillait la personne endormie en levant les jambes. Il y avait aussi des tâches tout à fait prosaïques : « pour chauffer l'eau de la bouillotte de la duchesse », note dans ses notes, « il faut prendre quatre parts eau froide et trois parts chaudes. 13
Vinci. Les œuvres littéraires. Vol. 2. § 1018.

Malgré une telle variété d'activités, pendant presque toute la décennie précédente, Léonard a travaillé avec une diligence particulière sur une commande - une œuvre qui était censée enfin consolider sa réputation de créateur surpassant tous les maîtres des temps anciens et modernes. Vers 1482, peu avant de s'installer à Milan, il envoya à Lodovico une lettre d'introduction, une sorte de curriculum vitae, dans laquelle il exagérait quelque peu ses capacités. Dans cette lettre, il promet de révéler tous ses secrets à Moreau, et entre-temps il promet de « commencer les travaux d'une statue équestre en bronze, qui sera d'une gloire immortelle et honneur éternel"A la mémoire bénie de ton père et de la glorieuse maison des Sforza." 14
Ibid. Vol. 2. § 1340 ; cit. Par: Da Vinci, Léonard. Œuvres choisies: En 2 t. M. ; L. : Academia, 1935. (Plus loin : Da Vinci.Œuvres choisies.)

Par « statue équestre en bronze », on entendait un monument équestre, plus grand que nature, avec l'aide duquel Lodovico envisageait d'immortaliser les exploits de son défunt père Francesco Sforza. Soldat de fortune rusé (Niccolò Machiavel louait sa « grande valeur » et sa « ruse respectable »), Francesco devint duc de Milan en 1450, renversant l'éphémère gouvernement républicain. 15
Machiavel. L'art de la guerre. P. 21 ; Machiavel. Le prince. P. 1, 62. Ci-après cité. Par: Machiavel N.. Souverain. Art de la guerre. M., 2013.

Il était le fils d'un homme nommé Muzio Attendolo, qui, un jour dans sa jeunesse, était en train d'abattre une forêt, et alors un détachement militaire passa par là ; Ayant remarqué un jeune homme fort, les soldats l'invitèrent à les rejoindre. Muzio jeta la hache sur l'arbre en pensant : « Si ça colle, je partirai avec eux. » La hache est restée coincée et Muzio est devenu un mercenaire ; Au cours de sa carrière, il a réussi à servir tous les principaux dirigeants italiens. Grâce à son physique puissant et à son caractère redoutable, le surnom de « Sforza » (« sforzare » signifie « forcer ») lui est resté gravé - il s'est fermement ancré en lui, comme une hache dans le bois.

Francesco Sforza était un guerrier tout aussi vaillant. Il est passé de soldat à duc en neuf ans après avoir épousé la fille illégitime de l'un de ses employeurs, le duc de Milan Filippo Maria Visconti. La famille Visconti dirigea Milan depuis 1277 et devint duc en 1395. Cependant, en 1447, lorsque Filippo Maria mourut sans héritier mâle, les citoyens milanais abolirent le régime ducal et proclamèrent la république. Deux ans plus tard, Francesco, cherchant le titre ducal pour lui-même, assiégea Milan - les habitants, laissés sans nourriture, abandonnèrent finalement leurs aspirations républicaines et, en mars 1450, placèrent la couronne ducale sur l'ancien mercenaire. Francesco, contrairement à Filippo Maria, n'a eu aucun problème avec ses successeurs - il a laissé trente enfants, dont onze illégitimes. Cependant, même marié, il donna naissance à huit fils, et l'aîné, Galeazzo Maria, le frère de Moro, devint duc en 1466, après la mort de Francesco.

L'histoire de la famille Visconti est ornée de manière fantaisiste d'hérésie, de folie et de meurtre. L'une des représentantes les plus mémorables de cette famille, une religieuse nommée Maifreda, fut brûlée vive en 1300 pour avoir affirmé qu'elle deviendrait le prochain pape. Giovanni Maria Visconti, le frère aîné de Filippo Maria, lançait ses chiens sur les gens et les nourrissait chair humaine. Filippo Maria, gros et fou, a coupé la tête de sa femme. Mais même dans cette entreprise, le cruel et sans principes Galeazzo Maria s'est particulièrement démarqué. Machiavel a ensuite beaucoup parlé de ses actes monstrueux - qu'il a tué ses ennemis « de manière extrêmement cruelle », mais les chroniqueurs n'ont même pas levé la plume pour décrire certains de ses actes. 16
Machiavel. Histoires florentines. P. 313.

Il était soupçonné du meurtre non seulement de sa propre fiancée, mais aussi de sa mère. En 1476, il fut finalement achevé par un couteau d'assassin ; il laisse derrière lui un fils et héritier de huit ans, Giangaleazzo, un jeune duc, qui, cinq ans plus tard, sera écarté par Lodovico Moro, qui tranchera la question de savoir qui gouvernera à Milan simplement en coupant la tête du régent. .

Le droit de Lodovic au trône était très douteux. À proprement parler, il n'était que le tuteur et le représentant légal de son neveu, qui avait hérité de son père le titre de duc de Milan. En raison du caractère douteux de ses affirmations, Lodovico a essayé de toutes ses forces de perpétuer la mémoire de son père. Un scientifique nommé Giovanni Simonetta fut chargé de décrire brillante carrière Francesco. Le duc envisageait également de décorer la salle de bal du château de Milan avec des fresques représentant des scènes héroïques de la vie de Francesco Sforza. La statue équestre a été conçue en 1473 - Galeazzo Maria a décidé de l'installer devant l'entrée du château de Milan. Ce duc n'a pas eu le temps de mettre en œuvre le projet, mais Lodovico l'a relancé, estimant que le monument en bronze deviendrait le monument le plus remarquable et le plus majestueux dédié à son père.

Les mercenaires qui réussissaient étaient souvent immortalisés après leur mort dans des peintures, des livres et des bronzes. Le sculpteur Donatello a coulé une statue équestre en bronze du chef militaire vénitien Erasmo da Narni, connu sous le nom de Gattamelata (chat de miel), qui a été installée sur la Piazza del Santo à Padoue. En 1489, un autre sculpteur florentin, Andrea Verrocchio, professeur de Léonard, commença à travailler sur une statue de Bartolomeo Colleoni à cheval, commandée par les Vénitiens. Mais Lodovico considérait l'œuvre comme encore plus grandiose. Comme le rapporte un envoyé, « Sa Seigneurie veut quelque chose qui sort de l’ordinaire, jusqu’ici inédit ». 17
Villata, éd. Documents. P. 44.

* * *

Leonardo a fait remarquer un jour que son premier souvenir était un oiseau et, apparemment, il était « destiné » 18
Vinci. Les œuvres littéraires. Vol. 2. § 1363.

Étudier et décrire les oiseaux. Cependant, les chevaux devinrent néanmoins les timoniers de son destin, et c'est le cheval, au sens figuré, qui l'amena à Milan. Selon une source, vers 1482, Laurent de Médicis, souverain de Florence, envoya Léonard à Milan pour remettre un cadeau diplomatique spécial à Ludovico Sforza : une lyre en argent que Léonard lui-même avait inventée et que, selon un des premiers biographes, il " joué comme personne d'autre." 19
Léonard de Vinci par Anonimo Gaddiano // Goldscheider. Léonard de Vinci. P. 30.

Unique instrument de musique en forme de tête de cheval. Une esquisse dans l'un des manuscrits de Léonard montre à quoi il aurait pu ressembler, avec les dents du cheval servant de piquets et les rainures du palais supérieur servant de frettes.

Connaissant l'habitude de Laurent de Médicis d'utiliser les artistes de la cour pour établir des relations diplomatiques, l'histoire de la lyre n'est pas difficile à croire. 20
Cm.: Élam. Art et diplomatie. P. 813-820.

Cependant, même s'il n'y avait pas de lyre, il est certain que Léonard s'est rendu au nord, à Milan, dans le but d'inventer des armes ou de sculpter une statue équestre - apparemment, de telles opportunités ne lui ont pas été présentées à Florence.

Ainsi, Leonardo a reçu cette commande en l'absence de candidats plus méritants - peut-être peu de temps après la réponse de Lorenzo. Il se mit au travail avec enthousiasme, même si, apparemment, la figure du cheval l'occupait bien plus que celle du cavalier. Léonard s'est plongé dans l'étude de l'anatomie du cheval et a même composé un traité illustré (aujourd'hui perdu) sur le sujet. Il passa de longues heures dans les écuries du duc, observant et dessinant les étalons siciliens et espagnols appartenant à Lodovico et à son entourage. L'une des notes dit : « Florentine Morello Signora Mariolo, un grand cheval, un cou merveilleux et une très belle tête. L'étalon blanc, propriété d'un fauconnier, a une bonne croupe ; signifie Porta Comasina. 22
Vinci. Les œuvres littéraires. Vol. 2. § 1384.

Léonard n’allait pas seulement sculpter une statue anatomiquement correcte ; il a choisi une pose extrêmement énergique : le cheval était élevé sur ses pattes postérieures. La statue de Gattamelata de Donatello représente le célèbre mercenaire à califourchon sur un cheval marchant paisiblement, tandis que le monument de Verrocchio - sur lequel Léonard a peut-être travaillé pendant un an ou deux avant de quitter Florence - Colleoni est assis sur un puissant cheval avec sa jambe avant gauche relevée de manière dynamique. Léonard a conçu une chose plus impressionnante : le cheval se cabrait, ses pattes avant coupant l'air au-dessus de la tête de l'ennemi vaincu. De plus, la statue devait être de taille énorme. Le monument de Donatello mesure près de quatre mètres de haut, celui de Verrocchio plus de quatre mètres, tandis que Léonard a conçu une sculpture dans laquelle le cheval seul mesurerait huit mètres de haut, soit trois fois sa taille réelle. Il perpétuera les exploits de Francesco Sforza, et surtout, le talent inégalé et sans limites de son créateur. Avant cela, personne n’avait jamais osé concevoir ou sculpter une statue d’une telle envergure. Un contemporain de Léonard a écrit : « On disait partout que c’était impossible. » 23
Léonard de Vinci par Anonimo Gaddiano // Goldscheider. Léonard de Vinci. P. 31.

Cependant, Leonardo n'a jamais été gêné par l'ampleur du projet. Un jour, il écrivit, pour se rappeler : « Il ne faut pas souhaiter l’impossible. » Et ailleurs : « Je voudrais créer des miracles. » 24
Vinci. Les œuvres littéraires. Vol. 2. § 1190, 796.

La statue d'un cheval géant apparaissait comme un projet, sinon impraticable, du moins extrêmement complexe et ingénieux : il fallait bien un miracle pour lui donner vie. Même l'ingéniosité de Leonardo n'était pas une garantie de succès. Nous n'avons aucune preuve documentaire de ses progrès au cours de ces premières années, mais il est clair que le travail était lent et difficile. En 1489, Lodovico Sforza commença à douter de la justesse de son choix. L'envoyé florentin à Milan écrit à Lorenzo de Médicis: "Il me semble que, bien qu'il ait donné cet ordre à Léonard, il n'est pas entièrement sûr de l'issue de l'affaire." 25
Villata, éd. Documents. P. 44.

Léonard de Vinci(1452-1519). Esquisse d'une statue équestre. D'ACCORD. 1485-1490. Papier apprêté bleu, crayon métallisé.

Leonardo a répondu aux doutes de Moro avec un message réfléchi campagne publicitaire. En 1489, il demande à son ami, le poète milanais Piatto Piattini, d'écrire un poème faisant l'éloge de la statue équestre. 26
Ibid. P. 45-46.

Léonard essayait clairement de susciter l'intérêt pour le projet et d'inspirer confiance dans sa capacité à lui donner vie, tandis que Moreau perdait confiance non seulement dans le sculpteur, mais peut-être dans le monument lui-même. Piattini a honnêtement répondu à la demande de Léonard - il a composé un court poème faisant l'éloge de Francesco Sforza ; la statue équestre y est qualifiée de « surnaturelle ». Il a également écrit un autre poème dans lequel il faisait l'éloge de Léonard, « le plus grand des sculpteurs », et le comparait aux sculpteurs grecs antiques Lysippe et Polyclète. 27
Ibid. P. 46.

Dans une de ses lettres, Piattini mentionne que même si Léonard l’a « constamment persuadé » de composer un poème similaire, il est convaincu que l’artiste a fait la même demande à « beaucoup d’autres ». Il est tout à fait possible que ce soit le cas : Leonardo, apparemment, a construit une défense solide pour ne pas perdre une commande importante. À la même époque, un autre poète, Francesco Arrigoni, écrivit une lettre à Lodovico dans laquelle il mentionnait qu'on lui avait demandé de « glorifier par des épigrammes une statue équestre ». Le fruit de son travail s’est avéré bien plus étendu que celui de Piattini : une série d’épigrammes en latin dans lesquelles l’éloge est rendu au cheval de bronze et à son courageux créateur, qui est une fois de plus comparé aux sculpteurs les plus célèbres de la Grèce antique. 28
Ibid. P. 57-61.

Il est désormais impossible d'établir si Moreau a été influencé par cette publicité cachée, mais le fait demeure : la commande n'a pas été retirée à Leonardo. En avril 1490, il écrit qu'il « se remet au travail sur le cheval », c'est-à-dire qu'il commence à travailler sur une composition modifiée, tout en adoptant une pose moins audacieuse et moins complexe : le cheval cabré est remplacé par un cheval en équilibre. 29
Vinci. Les œuvres littéraires. Vol. 2. § 720 ; cit. Par: Da Vinci.Œuvres choisies. T. 2. P. 117.

À cette époque, Léonard commença à travailler sur un modèle en argile grandeur nature.

Il a été interrompu et distrait. En janvier 1491, afin de conclure une alliance avec une famille influente, Lodovico se sépara à contrecœur de sa charmante maîtresse enceinte Cecilia Gallerani (Léonard avait récemment peint son portrait) et épousa Béatrice d'Este, fille du duc de Ferrare. Leonardo a dû travailler dur avant le mariage - il a fait des croquis de costumes, décoré la salle de bal et participé à l'organisation du tournoi chevaleresque. Un an plus tard, il fut chargé de concevoir une cascade pour la nouvelle villa de la duchesse près de Milan. De plus, il avait ses propres intérêts - pour ses collègues de la cour milanaise, ils semblaient excentriques. Un poète nommé Guidotto Prestinari a ridiculisé Léonard dans des distiques pour avoir passé ses journées à chasser dans les forêts et les montagnes autour de Bergame « divers monstres et des milliers de vers étranges ». 30
Villata, éd. Documents. P. 62-63.