Les principaux thèmes de l'œuvre de Nabokov. Brève biographie B

Nabokov, Vladimir Vladimirovitch (pseudonyme jusqu'en 1940 Vladimir S. Et rin), écrivain (22 avril 1899, Saint-Pétersbourg - 2 juillet 1977, Montreux, Suisse). Son père, avocat, était un membre éminent de la direction du Parti des cadets avant la révolution, puis il a dirigé le travail clérical de la première composition Gouvernement provisoire, et en mars 1922, il mourut à Berlin, défendant le chef en chef des cadets, P. Milyukova, de l'assassinat d'officiers monarchistes.

Génies et méchants. Vladimir Nabokov

Vladimir Nabokov a émigré de Russie en 1919. Il a étudié la littérature française à Cambridge et a vécu à Berlin de 1922 à 1937, faisant des travaux littéraires et de traduction. Alors qu'il était encore à Petrograd, Nabokov publia en privé deux petits recueils de ses poèmes (1916 et 1918), certains de ses poèmes parurent dans des magazines. En 1921-29, il publie régulièrement des poèmes dans le journal Ruhl (Berlin), et en 1923 et 1930, il compile deux recueils de poèmes choisis.

Le premier roman qu'il a écrit s'intitulait Macha(1926), suivi de sept autres romans jusqu'en 1937. Roi, reine, valet(1928) a été publié sous forme de roman avec une suite dans le Vossische Zeitung. roman Caméra sténopé(1932/33) a acquis une telle popularité en Occident qu'en 1963, il avait été traduit en 14 langues.

En 1937, Nabokov s'installe à Paris où, à partir de 1929, tous ses romans paraissent dans la revue Sovremennye Zapiski. Dans le dernier numéro de ce magazine (n° 70, 1940), le début du roman a été imprimé Solus Rex, laissé inachevé. A Paris, Nabokov vit de traductions, de cours de langue et de tennis.

L'occupation allemande contraint Nabokov à émigrer aux États-Unis. Dès lors, il écrivit en anglais et traduisit également en anglais des œuvres importantes de la littérature russe (Gogol, Pouchkine, Lermontov). De plus, il a acquis une renommée scientifique en tant qu'entomologiste. En 1948-1959, Nabokov a enseigné la littérature en tant que professeur à l'Université Cornell.

En 1960, il s'installe en Suisse (à Montreux), où, en plus d'écrire de nouveaux romans (dont les plus célèbres sont Flamme pâle Et Ada), traduit en anglais plusieurs des premiers. Nabokov est mort en Suisse.

En URSS, les œuvres de Nabokov n'ont été publiées qu'en 1986, lorsque plusieurs de ses poèmes et un roman ont été publiés. Défense de Loujine (1929-30).

Les poèmes de Nabokov sont caractérisés par une humeur religieuse, l'existence humaine y apparaît incluse dans le monde visible et invisible, qui est basée sur une connaissance irrationnelle de la prédestination du destin d'une personne dans le monde spirituel et de la répétition de l'incarnation des âmes. Les poèmes de Nabokov sont marqués par la profondeur, la concision et la clarté.

L'attitude consciente envers le mot, exprimée dans la poésie, est un trait distinctif de tous les romans ultérieurs de Nabokov, dans lesquels le contenu spirituel est relégué au second plan pour jouer avec la forme la plus romantique, incorporant des points de vue toujours nouveaux qui interrompre l'action, parodier les genres littéraires, confondre le lecteur dans le labyrinthe de la narration. Ses romans et nouvelles se caractérisent par des positions paradoxales, qui déterminent l'image multicouche et le plaisir esthétique de la forme d'art.

Parmi les écrivains de la première émigration, Nabokov occupe une place à part. Depuis qu'il a émigré très jeune, ce n'est que dans certains de ses premiers romans que l'action se déroule entièrement ou partiellement sur le sol russe. Dans le roman Macha il y a un regard sur le début de l'émigration, et le personnage principal n'apparaît que dans des visions et des souvenirs. DANS Défense de Loujine, dans un roman sur un joueur d'échecs, l'auteur introduit le lecteur dans une situation limite où le génie et la maladie mentale convergent ; en arrière-plan du roman se trouvent des souvenirs de la Russie et des critiques de la vie des émigrés à Berlin. Dans le roman Cadeau(1937/38) biographie d'un des écrivains russes du XIXe siècle. (Chernyshevsky) est étroitement lié au destin de son biographe fictif, un écrivain en herbe.

D'autres romans russes et américains de Nabokov s'éloignent du monde de ces expériences, et en premier lieu - Lolita(1955), un roman sur un sujet insolite : sur une relation érotique entre un homme de quarante ans et une fille précoce de douze ans ; un roman qui a assuré la reconnaissance mondiale de Nabokov, mais qui l'a peut-être empêché de recevoir le prix Nobel. La version originale courte de ce roman sorcier(1940) a été publié pour la première fois en 1986 en anglais.

Des romans ada,ouArdeur:unefamillela chronique (1969, Enfer ou Désir) Et Pin (1957, Pin) développent le thème de la culture russe perdue du XIXe siècle et, à l'aide de décalages temporels dans le récit, révèlent l'une des questions les plus importantes pour Nabokov - sur l'existence future du passé et la signification du temps.

Les œuvres de Nabokov sont vivantes de la tension qui résulte de la combinaison de la minutie des descriptions réalistes et recherchées, de la légèreté surréaliste images de fantaisie, jeu intellectuel avec les formes et intuition artistique. "Non seulement sa poésie, mais aussi sa prose pénètrent constamment dans ces sphères qui sont mieux décrites par le mot mysticisme" (Setschkareff).

Dans les années 1930 Nabokov écrit des nouvelles, 7 romans, joue L'invention de la valse et L'événement. Généralisation de l'expérience psychologique - mémoires. Une page spéciale de créativité - des ouvrages sur l'histoire de la littérature russe et occidentale, des notes en trois volumes sur sa propre traduction de "Eugene Onegin".

En 1938, Nabokov s'installe à Paris, en 1940 aux États-Unis. C'est la fin de l'écrivain russophone Sirin et la naissance de l'anglophone Nabokov. Les romans "Other Shores", "Lolita", "Pnin", "Ada" ont été écrits en anglais.

La littérature pour Nabokov était un jeu avec les lecteurs. Il s'écarte radicalement de la tradition classique de la littérature russe. À cet égard, il est un artiste de la rupture et, en même temps, un artiste innovant. La révolution a déstabilisé Nabokov. La perte du paradis (l'enfance) n'est pas seulement une perte sociale, mais surtout existentielle. C'est une transition vers le monde de la vulgarité (le concept le plus terrible de Nabokov). Mais, pénétrant dans le monde de la vulgarité, Nabokov le définit non pas comme un monde réel, mais comme un monde de fantômes, d'illusions.Nabokov a incarné le droit perdu à l'aristocratie sociale dans l'aristocratie esthétique.

La méthode de Nabokov est une supercherie, un jeu, une parodie, dans laquelle les traditions de Stern, Hugo, Edgar Poe sont retracées. Le type de héros est un génie incompris des citadins, persécuté, solitaire, souffrant et se moquant souvent de la foule. Les héros de Nabokov semblent se refléter les uns dans les autres, ne différant que par le degré de solitude.

Nabokov est un écrivain intellectuel qui place le jeu de l'imagination et de l'esprit au-dessus de tout. Il est préoccupé par les problèmes de solitude et de liberté ; personnalité et pouvoir, don et destin se réfractent dans la sophistication stylistique et la virtuosité. Cela le distingue nettement de la littérature russe traditionnelle, où la forme était subordonnée à la tâche morale «d'enseignement».

La principale caractéristique du roman de Nabokov est l'absence de personnage au sens traditionnellement réaliste. Nabokov crée moins un personnage qu'un mannequin, une poupée. Les héros sont les exécuteurs de la volonté de l'auteur, dépourvus de motivation et de logique d'actions. matériel du site

Nabokov a affirmé un nouveau système éthique, inacceptable pour la littérature russe, qui repose sur l'individualisme fondamental et le pathos du non-service public. Cela a conduit à une rupture avec la tradition esthétique de la littérature russe, conduit à la destruction du caractère réaliste, au modernisme. L'esthétisme est devenu une qualité du monde artistique. Elle se manifeste dans la complexité du style, la phénoménalité des métaphores. Dans le monde de Nabokov, il n'y a pas de réalité du tout, mais il existe de nombreuses images subjectives de la réalité, d'où la multiplicité des interprétations de l'œuvre. Avec tous ces dispositifs esthétiques, Nabokov a anticipé le postmodernisme.

Parmi les écrivains de l'émigration russe, Vladimir Nabokov était peut-être aussi célèbre qu'Ivan Bounine, qui devint le premier lauréat russe du prix Nobel. C'est Bounine, le célèbre maître qui, en règle générale, était sceptique à l'égard de tous les jeunes écrivains, qui a fait remarquer à propos de Nabokov : « Celui-ci appartient déjà à l'histoire de la littérature russe. Un monstre, mais quel écrivain ! La biographie de Vladimir Nabokov est très diversifiée et difficile.

Les critiques ont également deviné sans équivoque le talent incroyable de Nabokov, l'ont soutenu et l'ont reconnu sans condition. Vladimir Vladimirovitch Nabokov appartenait à la jeune génération de la première vague d'émigration russe, parmi laquelle
l'essaim était dominé par des poètes, pas des prosateurs - Gazdanov, Poplavsky, Felzen. Et Nabokov lui-même a commencé par la poésie, peut-être d'ici est apparu son pseudonyme - Sirin, associé à un oiseau chanteur fantastique des contes de fées russes. En publiant ses premiers ouvrages sous un pseudonyme, Nabokov veut en même temps se séparer de son père, homme politique bien connu qui, en 1917, fait partie du Gouvernement provisoire des Cadets, et en 1922 meurt à Paris aux mains de les monarchistes, qui allaient tuer P. Milyukov.

Dans les années trente, une atmosphère politique et sociale complexe s'est développée en Europe et le fascisme est apparu en Allemagne, où l'écrivain vivait à l'époque. Dans ces conditions, la littérature russe contemporaine n'intéresse plus personne. Néanmoins, la vie littéraire ne s'arrête pas, malgré le fait que les écrivains sont difficiles et que peu sont publiés. Leur vie est instable et leur position dans la société est instable et incertaine.

Bien sûr, tout cela contrastait fortement avec la vie bien établie de Nabokov depuis son enfance, de nombreux domestiques, étudiant à l'école Tenishevsky la plus chère et la plus prestigieuse et les vacances d'été dans le domaine familial. Certes, même en exil, Nabokov a réussi à terminer la célèbre université de Cambridge.
Le travail de Vladimir Nabokov, pour ainsi dire, se divise en deux périodes - européenne et américaine.

En 1926, paraît le premier roman de Nabokov, Mashenka, qui est accueilli favorablement par la critique, mais sans aucun enthousiasme. Il est suivi par The King, Queen, Jack (1928) et Luzhin's Defence (1930), qui a été considéré par beaucoup comme « farfelu ». Ainsi, le critique Adamovich a noté qu'il montre "la nouveauté de l'habileté narrative, mais pas la connaissance de la vie".

C'est après ce roman qu'ils ont commencé à parler de la proximité de Nabokov avec des modèles étrangers et non russes. Une telle évaluation du roman a été donnée, en particulier, par le poète, écrivain et mémorialiste G. Ivanov. Cette perception de l'œuvre de l'écrivain bloquait largement son chemin vers les lecteurs, les éditeurs étant effrayés par l'«occidentalité» excessive de Nabokov.

Les années 1930 sont devenues une période très importante pour Nabokov sur le plan créatif. Pendant cette période, il publie six romans, plusieurs nouvelles et deux pièces de théâtre, dont une mise en scène à Paris. Parmi eux, les plus significatifs sont Camera Obscura (1932, 1934), Invitation to Execution (1935, 1938) et The Gift (1937-1938, 1952).

Qu'est-ce qui a attiré Nabokov dans toutes ces œuvres ? Maîtrise incontestable, maniement virtuose de la parole et don organique de la composition. Le contenu de nombreuses œuvres de Nabokov est difficile à raconter, c'est plutôt une humeur, une réflexion, une sorte d'idée. Dans un autre cas, leur essence est claire dès la première page, mais elles fascinent le lecteur par la magie du mot, et il ne peut plus s'arracher à une narration ultérieure. Ce n'est pas un hasard si l'auteur de romans historiques, M. Aldanov, a écrit « sur le flux ininterrompu des découvertes formelles, stylistiques, psychologiques et artistiques les plus inattendues » qu'il découvre dans les œuvres de Vladimir Nabokov.

Malgré le fait que Nabokov publie beaucoup, sa vie financière n'est pas facile, par conséquent, en plus des études littéraires, il doit gagner de l'argent supplémentaire en enseignant l'anglais et le tennis et en donnant des conférences. Cependant, l'écrivain fut bientôt contraint de quitter l'Allemagne nazie pour la France, car il avait peur pour sa femme juive.

Mais en France aussi, c'était agité. La menace de guerre pesait sur toute l'Europe, c'est pourquoi en 1940 Nabokov et sa famille partirent pour l'Amérique. Les premières années de vie dans le Nouveau Monde n'ont pas été faciles. Parfois, l'écrivain tombait même dans le désespoir, car il devait faire des petits boulots. Cependant, il n'a jamais perdu sa dignité, ne s'est pas humilié et n'a pas pris la pose d'un "écrivain russe offensé", ce qui à l'époque suffisait en Amérique. De plus, Nabokov savait exactement ce qu'il voulait et n'était pas dépourvu de sens pratique. Petit à petit la situation s'est améliorée. De 1948 à 1959, Nabokov était déjà professeur de littérature à l'Université Cornell, ce qui lui apporta non seulement la prospérité, mais aussi la stabilité psychologique. Maintenant, il pouvait se permettre de consacrer la majeure partie de son temps à des activités littéraires.

En Amérique, Nabokov passe presque complètement à l'anglais dans son travail.
Bien sûr, avant cela, il traduisait souvent lui-même. Désormais, c'est en anglais que paraissent ses romans The Real Life of Sebastian Wright (1947), Other Shores (1950), Lolita (1955), Pnin (1957). En 1964, Nabokov publie sa traduction en anglais d'Eugène Onéguine, lui fournissant un long commentaire, en 1969 son nouveau roman Ada est publié, qui connaît également un énorme succès. Ainsi, l'écrivain russe, qui par la volonté du destin s'est retrouvé hors de sa patrie, s'est transformé en écrivain américain.

Vladimir Nabokov a attiré l'attention des critiques dès qu'il a publié ses premiers romans en Amérique. Cependant, ce n'est qu'avec l'avènement de "Lolita", autour duquel un scandale a éclaté, qu'il est devenu un écrivain de renommée mondiale. L'histoire d'une nymphette de douze ans et de sa relation amoureuse avec un homme de quarante ans a frappé la société, et la censure a déclaré ce roman « pornographique ». Le monde n'était pas encore prêt pour la libération sexuelle. Néanmoins, son heure approchait. C'est pourquoi la popularité de "Lolita" a ensuite augmenté. Ce roman n'a pas seulement été réimprimé - plusieurs films en ont été tirés, dont le plus célèbre est le film de S. Kubrick.

Parallèlement, Vladimir Nabokov s'est révélé être un grand artiste. Le critique Adamovich a écrit à propos du travail de Nabokov que le don de l'incarnation "était combiné à sa fantaisie stylistique effrénée". En effet, la fascination de Nabokov pour le détail, la métaphore et la couleur est tout simplement incroyable : « Elle était tout rose et miel : elle portait sa robe de coton la plus brillante avec un motif de pommes rouges ; les bras et les jambes étaient couverts d'un bronzage brun doré profond; les rayures sur eux ressemblaient à une ligne pointillée de minuscules rubis cuits… » Peut-être que la sophistication dans la description de la couleur dans la prose de Nabokov était également liée à la passion de l'écrivain pour l'entomologie. Pendant de nombreuses années, Nabokov a collectionné une collection de papillons et a même découvert plusieurs espèces rares. De son vivant, il a fait don d'une partie de sa collection à des musées. Il est donc peu probable que ses cours d'entomologie puissent être qualifiés de simple passe-temps.

Une fois en Amérique et y vivant depuis vingt ans, Vladimir Nabokov a affirmé qu'il n'était pas un Russe, mais un écrivain américain : « L'Amérique est le seul pays où je me sens intellectuellement et émotionnellement chez moi ».
Néanmoins, Nabokov a vécu le reste de sa vie en Suisse et s'est installé dans un vieil hôtel qui lui rappelait en quelque sorte son enfance. Après la mort de son mari, Vera Nabokova y vécut encore quatorze ans et ne quitta cet hôtel que lorsqu'il fut fermé pour d'importantes réparations. Cependant, même alors, elle n'est pas allée loin d'ici, son fils et Vladimir Nabokov ont acheté une maison à proximité, d'où s'ouvrait la même vue sur les environs.
Reconnaissant les mérites de l'écrivain, l'UNESCO a déclaré 1999 l'année de Nabokov. Il est à noter que deux auteurs exceptionnels - Pouchkine et Nabokov, dont l'un se considérait comme un écrivain américain, sont séparés par exactement un siècle : leurs anniversaires ont été célébrés la même année.

Nabokov a laissé derrière lui, sans exagération, un immense héritage littéraire. Ses principaux livres écrits en russe sont Mashenka (1926), Le roi, la reine, le valet (1928), Le retour de Chorba, La défense de Luzhin (1930), L'exploit (1932), Le cercle "(1936), "Cadeau" (1937-1938), "Invitation à l'exécution", "Espion" (1938) et autres. Dans les mêmes années, il publie de nombreux poèmes, des drames poétiques : « Grand-père », « La mort », « Les vagabonds », « Plus », des pièces de théâtre en prose, de nombreuses traductions, dont pour les enfants : « Anya au pays des merveilles » de L. Catol. Aux USA il écrit en anglais : "The Real Life of Sebastian Knight", "Under the Sign of the Illegitimate", "Lolita", "Ghost Things", "Hell", "Look at the Harlequins!". Traduction de la poésie russe du XIXe siècle en anglais. Il a traduit et commenté ligne par ligne "Eugene Onegin", a publié des conférences sur la littérature russe lues au Welshley College et à l'Université Cornell.

V. V. Nabokov a laissé un héritage dramatique important : il a écrit neuf pièces de théâtre et un scénario pour un film basé sur le roman Lolita.

La première des pièces, "L'Événement", fut écrite à Menton en 1938 et parut la même année dans le quatrième numéro du magazine Russian Notes. La pièce suivante, L'Invention de la valse, est écrite en septembre 1938 au Cap d'Antibes et publiée dans le onzième numéro de Russian Notes.

La pension de famille de la prose de Nabokov est densément peuplée de personnages antipathiques. Sombre, ennuyeux. Soit faux, soit lâche, soit franchement vil. Ils regardent en conséquence. La colère et la déception se font entendre dans la voix de l'auteur : la nature humaine est imparfaite, sale, visqueuse, mesquine. Maintenant, cet espion attentif remarquera une verrue charnue près du nez sur le visage de quelqu'un, "comme si la narine s'était à nouveau tournée" ("Cercle"), puis il sentira "une odeur chaude et lente d'un homme âgé pas tout à fait sain ” (“Mashenka”), et le lecteur je me sens presque mal, mais ce sont toujours des fleurs; puis il racontera, comme un chroniqueur criminel, comment une mère, ayant perdu patience, a noyé sa fille de deux ans dans la salle de bain puis s'est baignée - l'eau chaude ne disparaîtrait pas ("Vasily Shishkov"). De chaque personne, vous pouvez obtenir une "solution faible du mal". Une impression malheureuse. Crétinisme, abomination...

Nabokov a été accusé d'insouciance et de manque de spiritualité, d'immoralité, d'avoir remplacé le pathos vertueux par un appareil. Mais est-ce? Examinons de plus près certaines de ses œuvres.

En lisant le roman La Vraie Vie de Sebastian Knight, on plonge involontairement dans un labyrinthe de miroirs, un monde bizarre de reflets, d'autant plus intéressant que derrière chaque reflet on retrouve les traits insaisissables de Nabokov lui-même.

En explorant la vraie vie de Knight, nous rencontrons constamment avec le héros du roman (et ce qui s'y trouve, avec Nabokov lui-même) des détails de la vie et des traits de caractère si bien connus des vrais amoureux de Nabokov. Parfois, il semble que l'auteur se soit délibérément représenté, mort dans l'Ancien Monde, à l'image de Sebastian Knight, et lui-même, né en Amérique, à l'image du narrateur. Mais pour un amateur de problèmes d'échecs, ce serait trop facile. L'auteur joue délibérément avec le lecteur, lui donnant l'occasion de voir un portrait presque terminé de Vladimir Nabokov. Mais aussitôt il devient nuageux ; un peu plus, et maintenant seul un contour pâle est visible; et puis, et du tout - seulement un sourire. Cependant, il se dissout également, mais seulement pour que nous retrouvions un écrivain vivant sur une autre page. En même temps, l'auteur lui-même est ses livres ; des livres qui naissent sur la couverture et meurent sur la dernière page. En tout cas, vous fermez tous les livres de Nabokov avec un sentiment de perte de quelque chose de subtilement beau.

En général, le thème des réflexions dans les œuvres de Nabokov joue un rôle très important. Sans comprendre la signification de ce rôle, il est impossible de comprendre l'ensemble de l'œuvre de l'écrivain. Ce n'est pas l'auteur lui-même qui nous regarde depuis les pages des livres, mais le reflet de la réflexion de Nabokov, vêtu d'un déguisement et jouant un rôle inventé par lui-même.

Ou le premier roman de Nabokov-Sirin "Mashenka" - le plus "russe" des romans de Nabokov. Dans le roman, toute l'atmosphère, l'air d'une certaine étrangeté, l'illusion de l'être, enveloppe le lecteur. Ici, de vrais destins s'incarnent, transformés en destins fictifs par le talent de Nabokov. Plus tard, en 1954, dans "Other Shores", il exposera les véritables incidents qui ont donné lieu au roman et nommera la véritable scène d'action - les rives de la même rivière Oberez près de Petrograd. Ici, pour ainsi dire, une "doublure" de ceci, selon les mots de l'auteur, "histoire semi-biographique" apparaîtra - le jardin de son oncle V. I. Rukavshinikov; la coupe tatare des yeux de l'héroïne, à qui il donne à nouveau un pseudonyme - Tamara; et un couple de copines que le destin bienveillant va bientôt écarter du chemin ; faire du vélo avec une lanterne chargée de morceaux magiques de carbure. Le même hiver de Petrograd, défavorable à l'amour, qui s'est terminé par une séparation terne, contrairement à Mashenka, n'entrera pas dans le crépuscule, «l'odeur moelleuse de la cerise des oiseaux», mais dans «l'obscurité saturée de jasmin».

Mais déjà dans "Mashenka" pour la première fois, le thème transversal principal de V. V. Nabokov se déclarera : le thème de deux maisons. La maison où Ganin, le protagoniste de l'histoire, réside temporairement, est transparente non seulement pour les trains qui grondent, mais aussi pour le lecteur - comme un véritable symbole non seulement de la cour de passage de l'exil, mais aussi du passé en tant que tel. A la fin, le héros le quitte et "ne reviendra plus jamais". De plus, Ganin comprend enfin que l'image de Masha, chère à son cœur, est également restée à jamais "là, dans la maison des ombres, qui est déjà devenue elle-même un souvenir". Et puis une autre maison apparaît, juste en construction.

Le trait le plus caractéristique commun à tous les héros de passage de Nabokov est peut-être leur égoïsme maximal, leur refus de compter avec les «autres». Ganin n'a pas pitié de Masha et de leur amour, il a pitié de lui-même, seulement de lui-même, que vous ne reviendrez pas, tout comme vous ne reviendrez pas la jeunesse et la Russie. Et la vraie Mashenka, comme il ne le craint pas sans raison, l'épouse d'un voisin sombre et apathique de la pension Alferov, tuera le passé fragile avec son apparence «vulgaire» ...

L'écrivain Galina Kuznetsova raconte une conversation typique dans une bibliothèque provinciale russe du Jura français : « J'ai posé des questions sur Sirina. - Ils le font, mais pas beaucoup. Difficile. Et puis, c'est vrai qu'au moins « Mashenka » est là. J'ai conduit et conduit et je n'ai pas réussi. Le lecteur n'aime pas ces fins.

Nabokov est un écrivain intellectuel qui place le jeu de l'imagination, de l'esprit et de la fantaisie au-dessus de tout. Les questions qui préoccupent l'humanité aujourd'hui - le destin de l'intellect, la solitude et la liberté, la personnalité et le système totalitaire, l'amour et le désespoir - il les réfracte dans son mot métaphorique lumineux. La sophistication stylistique et la virtuosité de Nabokov le distinguent nettement de notre littérature traditionnelle. Son héritage monumental commence tout juste à être publié dans son pays natal. Le bilan général de son œuvre est en avance ; sa place dans la littérature russe et mondiale sera déterminée plus tard.

Lors de la préparation de ce travail, des matériaux du site http://www.studentu.ru ont été utilisés.

Nabokov. Écrivain américain d'origine russe.

En 1899, à Saint-Pétersbourg, dans une famille d'aristocrates, un garçon russe est né, qui était destiné à devenir un écrivain américain. Sa date de naissance est le 23 avril, coïncidant avec l'anniversaire de Shakespeare. Son père était une personnalité politique bien connue, était à la Douma d'État du Parti des cadets, sa mère était issue d'une famille aisée. L'enfance de Vladimir a été heureuse et insouciante. Ses parents, descendants d'anciennes familles nobles, ont cherché à assurer la diversification de leurs enfants. Leurs quatre enfants ont reçu une excellente éducation, parlaient trois langues, dessinaient, jouaient de la musique. Une grande attention a été accordée au développement physique des enfants. Ils jouaient au tennis, au football, aux échecs, faisaient du vélo. Le jeune Nabokov aimait la littérature et l'entomologie.
Pendant ses études à l'école Tenishevsky, Vladimir reçoit un héritage et publie son premier livre de poèmes avec cet argent.
Avec le début de la Révolution d'Octobre, les Nabokov partent pour la Crimée. A Yalta en 1918 son almanach "Two Ways" a été publié.
De Crimée, la famille émigre en Allemagne, où en 1922 le père de l'écrivain a été mortellement blessé par des extrémistes de droite avec un revolver. Nabokov terminait alors ses études à l'Université de Cambridge. Pour subvenir aux besoins de sa famille, il commence à enseigner l'anglais en traduisant des livres d'écrivains américains. En 1923, Nabokov rencontre Vera Slonim, à qui il consacrera plus tard tous ses romans. Le 25 avril 1925 ils deviennent mari et femme. En mai 1934, leur fils Dima est né.
Déjà dans les années 1920, des poèmes et une traduction du conte de fées de L. Carroll "Alice au pays des merveilles" par le jeune Nabokov sont apparus sous forme imprimée. Afin de ne pas être confondu avec son père, connu des émigrés russes, il est publié sous le pseudonyme "V. Sirin".
Ses romans commencent à être publiés, provoquant de nombreuses discussions et controverses entre critiques et lecteurs. Le premier, en 1926, était le roman "Mashenka", dans lequel l'influence du travail de I.A. Bunin se fait sentir. De 1928 à 1938, les romans suivants ont été publiés: "Luzhin's Defense", "Feat", "Despair", "Gift", "Invitation to Execution" et autres. Cette période peut être appelée l'apogée du travail en langue russe de l'écrivain. Bien que la renommée mondiale lui soit venue grâce à la prose, la poésie joue également un rôle important dans son œuvre. Un grand nombre de ses poèmes sont publiés dans diverses publications de l'émigration russe. Plus tard, ils ont été inclus dans le livre "Poems" publié par Vera Nabokova en 1979.
Après l'arrivée au pouvoir des nazis, Nabokov et sa femme s'installent en France, puis, en 1940, aux États-Unis d'Amérique. Au début, il doit vivre de petits boulots, mais peu à peu la vie s'améliore. Il commence à enseigner l'histoire de la littérature russe et étrangère dans les universités américaines, s'occupe d'entomologie, de traductions et écrit beaucoup. Après sa mort, des volumes de ses conférences ont été publiés. Privé d'un lecteur russophone, Nabokov se tourne vers l'anglais. Il veut être un écrivain, connu non seulement dans un cercle restreint d'émigrants, mais aussi dans le monde. D'un prosateur et poète russe remarquable, il se transforme en écrivain américain, et jusqu'à la fin de ses jours, il n'écrit qu'en anglais.
Au cours de ces années, ses premiers livres en anglais ont été publiés, qui n'ont pas eu beaucoup de succès commercial. Ce sont l'autobiographie "Other Shores", "Silver Knight", le roman "Sous le signe de l'illégitime".
En 1955, le roman scandaleux de Nabokov, Lolita, est publié à Paris. Étonnamment, c'est ce roman érotique qui lui apporte une renommée mondiale et un bien-être financier. Dans certains pays, le roman a été interdit de publication.
Le dernier roman écrit en Amérique est Pnin. Considérant l'Amérique comme sa deuxième patrie, l'écrivain émigre toujours du pays.
Dans les dernières années de sa vie, l'écrivain vit en Suisse dans la petite station balnéaire de Montreux. Au cours de cette période, les romans Pale Fire (1962), Ada (1969), Laura and Her Original (1975-1977) ont été écrits. En 1964, sa traduction anglaise de "Eugene Onegin" est publiée dans la presse.
Il a été nominé quatre fois pour le prix Nobel de littérature, mais la nomination n'a jamais eu lieu.
Il est impossible de ne pas noter le fait que Nabokov était non seulement un écrivain éminent, mais aussi un entomologiste sérieux. Il a écrit 18 articles sur les lépidoptères, découvert environ 20 nouvelles espèces de papillons et un genre de papillons nommé Nabokovia en son honneur. Sa collection de papillons d'un montant de 4324 exemplaires a été donnée à l'Université de Lausanne par son épouse Vera Slonim.
En 1977, Vladimir Nabokov est mort d'une infection bronchique. Il est enterré dans le village de Clarens, au bord du lac Léman. Sur sa tombe se trouve une pierre bleue avec l'inscription : "Vladimir Nabokov, écrivain".