Футуристични вили в Хърватия. Футуристична архитектура на икономическата архитектура на Съветската епоха на бъдещето

Архитектура Архитон: Изестия университети »№ 38 - Приложение Юли 2012

Футуристична концепция за миналото в архитектурата на това

Статията обсъжда явлението на феномена на футуризма в архитектурата за примера за прехвърляне на футуристични концепции за миналото в архитектурата на настоящето чрез преосмисляне на първоначалната идея или чрез директно цитиране. Въз основа на приетите примери е разработена хипотеза за цикличност на идеята за архитектурния футуризъм, която се основава на материалноправните изследвания.

Ключови думи: Футуризъм, архитектурно футуризъм, авангард, прогнозиране, цикличен модел, социокултурен контекст

В бързо развиващия се съвременен свят бъдещето става по-близо с всяко ново откритие или изобретение. Промяната в контекста на пространството значително е засегнала отношението на архитектурата към бъдещето. Така прогностичната функция на архитекта, първоначално вградена в професията, е значително увеличена от настоящия социокултурен контекст. Архитектът започна активно да фантазира в бъдещето, изглеждаше много по-далеч, отколкото официално пое своята професия. Това е причината за формирането на такъв феномен като архитектурния футуризъм и образуването му като независим феномен.

Идентифицирането на източниците на съвременна архитектура в идеите на пастирските архитекти на миналото ни позволява да направим предположение за тенденциите в развитието на архитектурата в бъдеще. Този прогностичен аспект на проучването подчертава значението на изследването на архитектурния футуризъм и също е визуална илюстрация на взаимодействието на пространството и времето.

Историята на срока на футуризма се корени на името на европейското авангардно движение в литературата и визуалното изкуство в началото на 20-ти век, характеризиращо се с остър радикализъм и антиисторизъм (фиг. 1).

Фиг. 1. Италиански футуризъм. Улица У. Бокхони е включена в къщата "; А. Sant Elia, "Летищен проект и жп гара с кабелни автомобили и асансьори на три нива на улици"

В съвременното разбиране футуризмът е отворен подход към изкуството, архитектурата, науката; Култът на бъдещето, опит да се откъснат от миналото и настоящето. Общите характеристики, които могат да бъдат определени за футуристична посока, са скоростта, бързото и повреденото движение напред и изразена тенденция да се намери максималното изразяване на нови и новодошлите. Но това е доста философско от артистични категории. Заобикаляйки ролята на първоначалното изкуство на бъдещето, футуризъм, като основната програма, изтъкна идеята за унищожаване на културни стереотипи и предложи в замяна на идеята за технологиите и урбанизма като основните признаци на настоящето и. \\ T идват.

Основните принципи на футуризма излизат извън обхвата на изключително визуалните изкуства и литературата и имаха огромно влияние върху други творчески насоки, включително архитектурата. Тези творчески концепции поставят началото на независим живот на архитектурния футуризъм.

В момента на най-голямата си дейност архитектурното футуризъм оцелява, разбира се, на границата на два века на XIX и XX век. Идеята за техническия прогрес с наслада се възприема от архитектурния авангард. Политическите промени в този момент даде уникален шанс на архитекти да изразят най-фантастичните си идеи. През 20-те години на миналия век архитектурната авангард, събудена вълна от революцията, която се разгръща под лозунга на Социалната утопия, успя да даде ярък тласък на рационалистични и функционални посоки в архитектурата [1]. И този импулс не може да бъде подценен по скалата на формирането на цялата световна архитектура. Но той започна да се появява много по-рано, оставя своя произход през XVIII век, на работата на така наречените революционни архитекти [2]. Говорим за френските архитекти на Клод-Николас, Етиен-Луис Бул и други, чиято творчество в навечерието на Френската революция значително е засегнала движението на футуристическите архитекти (фиг. 2).

Фиг. 2. Архитектурна фантазия. E.-L. Булл, "Кенотаф Нютон в Париж"; К.н. LED, "проект на къщата на пазача"

Началото на миналия век понякога става най-много романтично за футуризъм, но и най-плодотворното, и най-решаващо за него като за архитектурния поток. Тази ера е наистина съкровищница на футуристични идеи. Всички авангардни майстори бяха футуристи, независимо дали са реални или концептуални дизайн. Всяка от сградите и структурите, създадени от тях, бяха абсолютно футуристични, представляваха продукт на коренно нова ера.

Но най-интересното е, че независимо дали е революционна авангард или социалистическа утопия, в една градуса или друга всички тези проекти са придобили реално изпълнение. Тази част от проектите, които по една или друга причина не са били изпълнени незабавно, са намерили второто раждане по-късно - в нови проекти, преосмислящи първоначалната концепция в определени условия или директно цитиране на авангардната идея. И наскоро, в контекста на формирането на нови стилове, ролята на "нереализираното наследство" авангард започна още повече.

По сметката на всеки значителен авангарден архитект, много култове за американски футуристични проекти: това е архитектът К.С. Проекти на Малевич и градско планиране L.m. Лисицки и Т. Крутикова и конкурентни проекти I.I. Леонидова и архитектурни фантазии y.g. Чернов и много други. Всеки проект от този списък имаше огромно влияние върху формирането на глобалната архитектура (фиг. 3).

Фиг. 3. Руски авангард. Л. Лисичски, "процеси"; I. Леонидов, "наркотици narcazyazhprom"; Ya. Черничич, "архитектурни фантазии"

Модерната архитектура не приветства радикални антиисторически на авангардни потоци. Напротив, дори като се има предвид разнообразието на указанията, архитектурата във всичките му прояви се отнася до историята. Но това не означава насърчаване на историцизма. Обзавеждане на произхода, по-скоро дава нов стимул за развитието на съвременните архитектурни идеи. Нереализираните проекти имат огромен потенциал. Футуристичните концепции на миналото са основният фонд на този потенциал. И съвременните архитекти не забравят за това. Те откровяват източниците на своето вдъхновение и говорят за влиянието на архитектурния футуризъм върху тяхното творчество. Но не винаги този процес е съзнателен. В процеса на изучаване на историята на архитектурата, различни понятия от миналото се заселват в главите на архитектите, а след това по-бързо от новите елементи и детайли, преродят са напълно нови идеи.

Както и да е, чрез директно цитиране или преосмисляне на футуристични концепции за миналото живеят в съвременната архитектура. Терминът, присвоен на въплъщението на живота, винаги е различен. Ако небостъргачите, оставяйки кулистите в небето, бяха реализирани в държавите почти веднага, точно след няколко десетилетия, след като бяха привлечени от фютуристи архитекти, тогава проектите на Megazdaniy и Megarskructures чакаха шанса си повече от половин век .

След неговото раждане, футуристична идея на практика започва да живее живота си. Нейната съдба е непредсказуема: чрез забрава, творческата концепция изпитва прераждане в нови проекти или се прилага практически непроменена в бъдеще.

Съдбата на концепцията за хоризонтални небостъргачи L.M. Лисицки в този смисъл е много значим (фиг. 4). Той илюстрира целия път на футуристична идея: раждането на теоретичната обосновка на концепцията за чиста геометрия (класиране на Лисички), директно проекта на небостъргачите на булевардния пръстен, частично изпълнение на проекта през 30-те години и накрая, накрая. \\ T Съвременни изпълнения на тази идея.

Фиг. 4. Процесът на прилагане на футуристична концепция за примера на хоризонтални небостъргачи Л. Лисички

Изцяло концепцията за хоризонтални небостъргачи, както са проектирани. Лисички не успя да въплъщава. Краткият срок на конструктивизма не позволява да се реализират такива мащабни идеи. Въпреки това, концепцията за градско планиране с забележителни сгради е поета от други архитекти и след няколко десетилетия е въплътена, макар и в няколко модифицирани качество. Всъщност щурите на Сталин са една и съща мрежа от градски доминиращи като хоризонтални небостъргачи.

Въпреки факта, че от момента на раждането на тази футуристична концепция почти един век премина, той продължава да вдъхновява съвременните архитекти. Идеята за хоризонтални небостъргачи сега е от значение от всякога. Максималното използване на полезната зона с минимална зона за строителство е целта на всеки предприемач. Lm. Лисицки в неговия проект вече е в състояние да комбинира този икономически показател и нов функционален модел - социална функция в двуетажни сгради с централен коридор и вертикални комуникации в подкрепа. За този принцип са решени много съвременни обществени сгради. Кранхас в бизнес района на Кьолн са почти буквално реализирането на хоризонтални небостъргачи в плана за планиране на обема. Ярък архитектурен и пространствен разтвор, изобретен предишен век, 00. Лисицки, а сега има кранешка къща с визитка не само бизнес област, но и всички Кьолн.

Такива примери като концепция за L.M. Лисички, можете да дадете много повече. Същата съдба разделени проекти I.I. Леонидова. Парижката област на отбраната може да се нарече квинтесенс на творчеството на майсторите на авангардния (фиг. 5).

Фиг. 5. парижки дистрес

Изследването на съвременните футуристични идеи, от своя страна, ще спомогне за по-нататъшното развитие на архитектурата като цяло. Тяхната формация започна със смъртта на модернизма. Както вече беше отбелязано, промяната на световната парадигма се обърна към представянето на хората за бъдещето на архитектурата, семантичните акценти се разпространяват напълно по различен начин. Ако преди култата на архитектите-футуристите бяха техника и пълен урбанизъм, сега вниманието започна да се фокусира върху човека и неговото място в дивата природа и механизирания свят.

Но въпреки разселването на приоритетите, всички съвременни футуристични идеи се корени на техните предшественици - на футуристичните идеи от миналото. Тези понятия, които не са имали време да получат реално въплъщение в миналото, бяха прераждащи се в нови футуристични идеи чрез преосмисляне в съвременни икономически и социокултурни контексти, като се вземат предвид новите условия на живот.

През последните няколко десетилетия проблемът с хармоничното съвместно съществуване на мегадомите и околната среда става все по-остър. Експерти от различни области на индустрията разработват и използват най-новите технологии, които до голяма степен ви позволяват да сведете до минимум отрицателното въздействие върху околната среда. Към втората половина на ХХ век усилията им заедно с усилията на архитектите формират нова посока, която е била наречена Arcology. Нейните последователи се стремят да постигнат баланс между техническото оборудване и нейната екологичност (фиг. 6).

Фиг. 6. Футуристични концепции

Идеологическият баща на аркалозите се счита за американският архитект на италианския произход на Паоло. Принципите на симбиоза на градските сгради и околната среда се опитаха да му донесат преди, но за първи път той систематизира наличните данни, формулирайки основните постулати в книгата "Arcology: HRAD в образа и подобието на човека". Soleri предлага не само нови архитектурни и градски решения за планиране, но и напълно нов начин на живот. Само така, според неговото мнение, ще бъде възможно да се постигне баланс на произведените от човека и естествени среди. Причината за катастрофалното влияние на настоящата архитектура върху околната среда Paolo Soleri разглежда урбанизацията в хоризонталната посока. Arcology предлага да се създадат структури с напълно самостоятелна инфраструктура - хиперсуктури (или мегадан). Вертикалната ориентация на такива хипердукти ще реши проблема с пренаселеността и неизбежната урбанизация на бъдещето. Идеите на Soler откриха много последователи и вече са въплътени в архитектурните решения на съвременните практици на архитекти [3].

Футуристичните концепции за миналото неизменно влияят върху архитектурата на бъдещето. Тъй като работата на пастирските архитекти от миналото повлия на формирането на съвременната архитектура, и днешните футуристични идеи ще бъдат балсамирани в бъдещето в реалния дизайн или да се регенерират в нови футуристични понятия. Както и да е, връзката и непрекъснатостта на архитектурните идеи позволява да се направят заключения за цикличната структура на феномена "архитектурния футуризъм". Тази хипотеза може да формира основата на подобно изследване на архитектурния футуризъм.

В резултат на това проучване ще бъде изграден модел на архитектурно футуризъм, в който ще бъде представен като циклично явление. Това ще бъде основната илюстрация на прогностичната функция на архитектурния футуризъм (фиг. 7).

Фиг. 7. вертикален парче от явлението на "архитектурния футуризъм"

Разработването на този модел ще се основава на методи от различни интердисциплинарни изследвания, които са набор от характеристики и методи за изучаване на еволюцията на идеите, циклични явления, сложни самоорганизиращи системи. Така този модел чрез универсални средства ще представи целия жизнен цикъл на идеята за архитектурния футуризъм и как под влиянието на различни външни фактори се променя.

Библиография

ICONNIKOV A.V. Архитектура на двадесети век: утопия и реалност. В 2 тона 1. / A.V. Икони. - т.: Традиция напред, 2001. - стр.656.

Schulz B. Последно бъдеще / Б. Шулц // Реч: за бъдещето, 05.2010.

Шулга С. Мегазанов - бъдещето днес [електронен ресурс] / архитектура и архитекти // архитекти. - режим на достъп: http://www.archandarch.ru/2011/05/27. / Мега-сграда - бъдеще вече днес

От 2006 г. насам Американското архитектурно списание Evolo, специализирано в публикуването на материалите по съвременни технологии, иновации и развитие в дизайна, притежава годишен конкурс за гигантски строителни конкурси за несигурност 2012 г. За да участват в конкурса, могат да участват архитекти, студенти, инженери, дизайнери и артисти от цял \u200b\u200bсвят. Към днешна дата това е една от най-престижните награди в областта на архитектурата с висока надморска височина.

Това е форум, който главно разглежда връзката между гигантските проекти и външния естествен свят, хората, градовете.
Няма ограничения за участниците в конкурса при избора на местоположението и размера на техните проекти. Максималната свобода и липсата на строги изисквания ви позволяват най-ярко да разкриете творческата идея на участниците.

Списание Evolo възнамерява да продължи да стимулира фантастичните дизайнери по света. Участниците в конкурса предлагат иновативни архитектурни идеи, които са решаващи икономически и екологични проблеми, които причиняват различни емоции и в крайна сметка могат да решават много от проблемите, пред които е изправен съвременен човек.

714 проекта от всичките пет континента и 95 страни участваха в конкурса за конкурс за небостъргач 2012. Компетентното жури, състоящо се от известни архитекти, ландшафтни дизайнери, еколози и победители в миналото, избра 25 творби в резултат на гласуване, трима от които са победителите в състезанието.

3-то място
Паметник на цивилизацията (проект за цивилизация)
Проект Автори: Lin Yu-Ta, Anne Schmidt (Тайван)

Нарастващият брой депа, разположени на земите в непосредствена близост до големите градове, създава потенциална заплаха за здравето на населението и значително намалява състоянието на околната среда ...

Проектът "Паметник на цивилизацията" може да се нарече плашещо, изненадващо, което води до дълбоко впечатление. Но други неща в градовете също са впечатляващи, казва дизайнерът на проекта: "Вземете например Ню Йорк - ако в област обикновено се занимава с един небостъргач, ние ще поставим целия боклук, който ежегодно произвежда град, тогава Ще получим 1300 метра сграда, която приблизително три пъти по-висока от гимнастната сграда (450 метра). Не изглежда ли впечатляващо? "

Нарастващият брой депа, разположени на земите в непосредствена близост до големите градове, създава потенциална заплаха за здравето на населението и значително влошава екологичната ситуация. Отдавна е необходимостта да се преразгледат технологиите за съхранение на отпадъци.

Освен това натрупаните отпадъци могат да се използват отново и да служат като добър източник на енергия (например газ, който се освобождава по време на разлагането). "Паметникът на цивилизацията" предлага да запълни боклука към куха кула, която ще бъде инсталирана в центъра на града и да използва евтина енергия, за да използва освобождението на града.

Кулата също може да служи като напомняне за разточителния начин на живот на нашето общество: "постепенно и все по-нарастващата кула трябва да допринесе за самоанализ на гражданите и по този начин да доведе до намаляване на броя на отпадъците," казва дизайнерът . "Разглеждане на размера на такава кула, ще бъде възможно да се оцени как правилният начин на живот е жителите на града и колко се грижат за бъдещето и бъдещето на децата си. Бих искал такива кули да бъдат инсталирани Във всички градове и може би някой ден големите градове ще се състезават, кой от тях са контейнерът е най-нисък ... "

2-ро място
Планинска банда - помощ (проект "Плащ")
Проект Автори: Yiting Shen, Nanjue Wang, Ji Xia, Zihan Wang (Китай) \\ t

Индустриализацията и високите нива на минното дело унищожават природата на Китай, особено в планините, които буквално са на ръба на унищожението. Тези процеси не само унищожават екологията, но и разместват жителите на тези региони, които ги разделят от домовете си, както и за препитанието им (много в тези селски райони работят фермерите). Проектът "Планинска мазилка" има за цел да възстанови естествената екосистема, която ще позволи на Hmong планинско население да се върне на предишното място на пребиваване и да работи за по-нататъшното възстановяване на екологията в близост до връх Юнан (Юнан).

Китайските дизайнери са разработили двуслоен дизайн. Външният слой е небостъргач, който се простира върху повърхността на планината и осигурява необходимото настаняване с местни народи. Вътрешните участъци от необичаен дом са организирани в съответствие с традиционния начин на живот на хората на Хмонг, който е бил в селата, преди да бъдат презаселени с тези места. Поставянето на корпуса на склоновете на планините означава, че тяхната височина се определя главно от височината. Дизайнът служи не само от къщата, но и ви позволява да възстановите екологията: хората, живеещи на осакатени развития на планините, ще могат не само да поддържат уникална организация на пространството в новото си "село", но и ще допринесат за това Опазването и възстановяването на планинската среда, вкл. чрез напояване на своите склонове (вторично използване на битовите отпадъчни води). Именно тази система за напояване е вторият - вътрешен слой на проекта. Системата за напояване е насочена към стабилизиране на почвата на планинската и отглеждането на растения.

Небостъргачът е изграден в традиционен южно китайски стил, известен като Chuan Dou. Малките жилищни блокове се използват като основа: блокове са свободно организирани, както у дома, което някога е било село, но в същото време представляват един организъм

1 Източна Хималайска водна кула
Победител в конкурса за конкурс за небостъргач 2012
Състезателен сайт: http://www.evolo.us
Автори
Zhi Zheng, Hongchuan Zhao, Dongbai песен (Китай)

Хималайските планини, по склоновете, са повече от 55 хиляди ледници, осигуряват 40% от всички свежи вода в света. Благодарение на изменението на климата, ледените слоеве са по-бързи от всякога, което може да доведе до тежки последици за целия азиатски континент. Това е особено вярно за селата и градовете, разположени на бреговете на седем реки, които се хранят с водите си с Хималаите.

Хималайската водна кула е огромна структура, която може да бъде възпроизведена в сериен ред.
Дизайнът се намира високо в планините и е проектиран да регулира равномерния поток на топене на вода - специален механизъм събира вода в дъждовния сезон, почиства го, замръзва и съхранява за по-нататъшно използване в сухите сезони.

Графикът за разпределение на водата зависи от нуждите на жителите, разположени в хималаите на населените места. Натрупаната вода може да помогне по време на периодични сухи сезони и може да се съхранява в продължение на много години.

Долната част на кулата се състои от шест тръби с форма на стебла, които служат за събиране и съхраняване на вода. Подобно на стъблата на растенията, тези тръби съдържат голям брой "клетки" вода. Горната част на структурата е частта, която е видима над снежната линия - предназначена да съхранява вода в замразена форма. Четири масивни ядки поддържат стоманени цилиндрични структури, пълни с лед. Има механични системи между участъците, които помагат за замразяване на вода, когато климатичните условия в планините не позволяват това естествено, както и пречистват водата и регулират разпределението на водата и леда в дизайнерските резервоари.

На дъното на структурата има и особена транспортна система, която регулира и доставя вода в селото и града.

ХХ век се превърна в обратна точка за съзнанието на хората. Светът се промени, темпото на живота непрекъснато се увеличава, науката се движеше напред, оставяйки далеч зад старите идеи. Изкуството винаги е първото, което отговаря на промените - и след това възниква посоката "футуризъм".

Какво е футуризъм?

На латиница думата "futurum" означава "бъдеще". Този поглед напред. Футуризмът едновременно се появява във всички сфери на изкуството: в рисуване, в литература, архитектура. Създателите на футуристи първо привличат вниманието към града - на този величествен свят, който все повече се възползва от природата. Движение на машини, колела кокалчета, сив асфалт, бетон, шум, самолети, градски тълпи са това, което вдъхновява футуристи.

В началото на ХХ век хората са живели в предчувствието на нещо ново, грандиозно, технически. Техниката е издигната в култа - тя я покланя, тя е посветена на стихотворенията. В манифеста на италиански футуристи можете да прочетете:

"Ние твърдим, че величието на света е обогатено с нова красота - красотата на скоростта. Състезателен автомобил, чийто качулка, като огън коси змии, украсяват големи тръби; Рева машина, двигателят, който работи като на голямо зареждане, - това е по-красиво от статуята на Самофаракая Ники. "

Някои създатели наистина се чувстваха толкова усетих света, а други умишлено следваха потока, защото по това време беше модерно.

Футуризмът е стремеж в бъдеще. Миналото беше отказано. Миналото изпълни мисията си и наляво. Безвъзвратно. Футуристите искаха да предадат на работата си, че е невъзможно да се ходи в кръг, многократно вече е измислено, да се спре. Традициите бяха провъзгласени от ненужно, инхибиране на напредъка. Просто напред, само до върховете - тези думи могат да бъдат изразени от същността на футуризма. Движение нагоре, не в кръг. Елемент на футуризма - безмилостно унищожение за създаването на нова. Това е скорост, експеримент, бунт, революция. На първо място, революцията на съзнанието. Пречупване. Това е опит да се върти, за да се бунтува от пепелта. Така се виждаха футуристи - създателите на новия свят.

Родни футуризъм - Италия. В Италия той освети всичко във всички сфери на живота. И архитектурата не изключи.

"Архитектура на бъдещето" - какво е тя?

Футуризмът в архитектурата често се нарича "научна фантастика". "Фантастично", защото футуристи провъзгласиха свободата на основната стойност на човека. Свобода във всичко в изкуството, в мисли и действия. Няма рамка, без ограничения. Фантазията е безкрайна, традицията остана в миналото, нищо не свети творчески полет. Така че има само създател и неговите идеи. Той е фантастичен в него: мащаб, обхват, скорост и сила. Фентъзи "научен", защото има едно нещо в архитектурата, което все още ограничава създателя - законите на физиката. Без тяхното съответствие всеки архитектурен проект, уви, е обречен на провал.

Любими цветове на футуристи - метален цвят, сребро, бяло. Къщи, проектирани или построени в стила "футуризъм" задължително имат две функции:

1) Модерност;
2) техническо.

Под модерността си струва да се разбере практичността. Разбира се, са разрешени чисто декоративни части, но като цяло строителството служи за някаква цел. Всички негови елементи са ясни на тяхно място. Техническата дейност е използването на нови технологии. Иновациите са въплътени, се извършват експерименти. И най-често експериментът издържа на време за проверка.

Ярък пример за футуризъм - кула в Сиатъл (Вашингтон, САЩ), наречен "Космическа игла". Кулата е подобна на летяща плоча, защото пространството е свързано с бъдещето. Космос - където човешката мисъл се стреми. Иглата е остър, тънък, насочен към небето, което означава напред. Самата дизайн е подобна на ракета, която е на път да сваля.

Магазинът за дрехи на Oakley в Ню Йорк е декориран в футуристичен стил. Сивите ленти създават ефект на движение, можете да видите потоците от автомобили, летящи в пробните скорости.

Хотел Burj Al-Arab в Дубай (Обединени арабски емирства) е подобен на светещо платно, което току-що се приближи до брега. Архитектът успя да улови движението в камъка.

Има дори катедрали, построени във футуристичен стил. Това е катедралата на Бразилия. Ние сме видими само за купола, по-голямата част от строителството се крие под земята. Куполът минава идеята за ръце, която се простира до небето.

Въпреки такова разнообразие от сгради, архитектите не спират за постигнатото и продължават да работят в този стил, като го развиват, изобретяват нови решения. Всеки път, по-вдъхновяващ.

Например, това е проект на културен център в Чанша (Китай).

Друг невероятен проект създаде британския архитект за Лондон. Огледалните партиди се вписват перфектно в градския пейзаж. Тук виждаме отклонението от футуристичния канон - вместо технология на преден план, природата излиза, а именно цветето.

Футуризмът е движение и лекота, мода и стил. Футуристите са хора, които се стремят само напред и нагоре. С примера си те показват, че фантазията на човек е безкрайна, просто трябва да хванете идеята за опашката във времето. Футуризмът в архитектурата е нов поглед към обичайните неща. Такива сгради разреждат сиви градски пейзажи, добавят градовете на осветения. В крайна сметка футуристични сгради се превръщат в "лице" на селището, символ, те знаят по целия свят, признават градове и страни. Същността на футуризма е в уникалност, което означава, че всяка нова сграда няма да изглежда предишната. Красота в многообразието. Вдъхновение в движение.

Пожелаваме ви полет на фантазии и невероятни открития!

Футуристична архитектура - стил в архитектурата произхожда от Италия в началото на двадесети век. Характерните му характеристики са анти-ядро, силен хроматизъм, движение, лиризъм, дълги динамични линии.

Тази посока в архитектурата е част от футуризма - артистичен курс, създаден от италианския поет Филипо Томазо Маринети.

Заслужава да се отбележи, че футуризмът не е толкова архитектурен стил като подход към архитектурата, образ на поведение и мислене. Към днешна дата тази посока в архитектурата на повечето хора е свързана със странни архитектурни форми. В един футуристичен стил са построени такива известни сгради като космическа игла (Сиатъл), декември (Флорида) и пирамидата на транса-американските (Сан Франциско). Също ярък пример футуристична архитектура Това е проектът Tumorroland (Дисниленд, Анахайм).

Късно група от фютуристи архитекти включват италианския Антонио Сант-Елия, който успя да прехвърли футуристични идеи в рамките на градското строителство. От 1912 г. този архитект е започнал да създава серия от известните си дизайнерски рисунки "Нов град" ("Сита Нуова"), който показа как, по негово мнение, градското оформление трябва да изглежда в новия "технически" век. Най-известните скици на Антонио Сант-Еля се превърнаха в скица на гарата за влакове и самолети (1914) и рисунка на автомобилна станция в Lingotto (1928).

• Футуристична архитектура - форма на архитектура, която се появява в началото на 20-ти век в Италия. Тя се характеризира с антиисторизъм, силен хроматизъм, дълги динамични линии, включващи скорост, движение, спешност и лиризъм.

  Футуристичната архитектура е част от футуризма, артистичен курс, основан от Филипо Поет Томасо Маринети, който е написал първия манифест футуризъм през 1909 година. Движението привлече редица архитекти. Сред футуристи бяха култът на векове на автомобили и прославянето на войната и насилието.

  Късната група футуристични архитекти включваше Антонио Сант "Елия, който измести футуристична визия в градските форми. Между 1912 и 1914 г. той започва поредица от известни дизайнерски рисунки" Нов град "(Ital. Città Nuova), в който той е създал уникален Изключителен образ на идеите за новия технически век. Известната "манифестова архитектура на футуризма" (Ital. Манифест Dell'Architttura Futurista) е публикувана от архитект през август 1914 година.

Свързани концепции

Северна модерна - посоката на международната модерна, която е разработена в архитектурата на скандинавските страни - в Швеция, Финландия, Норвегия. В Русия посоката е свързана главно с архитектурата на Санкт Петербург, където се развива в началото на 20-ти век под влиянието на шведската и особено финландската архитектура на националния романтизъм. В по-широко разбиране - обжалване на национален произход, преосмисляйки националната средновековна архитектура в рамките на съвременния стил, предимно в толкова голям ...

Международен стил е водещата посока на архитектурата и дизайна на 1930-1960 г., подкрепена от идеите за модернизма. Инициаторите на посоката са архитектите, използващи принципите на функционалности: например, Уолтър Гропиус, Питър Беенс и Ханс Hoppp, както и Le Corbusier (Франция), Мойс Ван дер Роу (Германия - САЩ), Франк Лойд Райт (САЩ) , Jacobus AUD (Холандия), Алвар Аалто (Финландия).

Бруталит (при този термин обикновено се подразбира от новия брутализъм или неверсизъм - английски. Нов бруталит) - посока (стил) в архитектурата на периода 1950-те - 1970 г., първоначално в британската архитектура. Един от клоновете на следвоенния архитектурен модернизъм.

Leningrad Landscape School - група художници са работили през 30-те - 1940-те години (някои изследователи разширяват временната рамка на своето съществуване - 1920-те - 1950-те години). Определяне "Ленинградско ландшафтно училище на 1930-те - 1940-те години" - художник Ай Стриков е предложен в нея Дисертация и книга "Ленинградско ландшафтна школа от 1930-1940 година." По-рано през 1971 г., Л. В. Мохалов в статията за V. Pakuline нарече имената на художниците, обединени, в неговия израз, "Ленинград озеленен ...

Истористът (историс) е посока в архитектурата и декоративното изкуство на XIX век, стремеж към точно възпроизвеждане на духа и формата на исторически стилове. Той действа като комбинация от различни архитектурни, вече "минало", "исторически" стилове, стилове, които придобиват нова модерност и живот в някои "исторически погрешно" единство, тъй като това единство показва фрагментите от различно време (тези времена са представени като стилове ).

Фусовизъм (FR. Fauvisme, от FR. Fauve - Wild) - посока във френската живопис на края на XIX (примитив) - началото на XX век (официален старт). Класическият период на FOVISMA се счита за време от 1904 до 1908 година. Най-важният етап попада на 1905-1907 години. Характерното приемане на фугоизма е обобщение на пространството, обема и модела, смесването на формата към прости очертания, изчезването на осветление и линейна перспектива.

Синхромизъм (инж. Синхромизъм; от гръцки. Σύν - "заедно", "c" и ρωμος - "цвят") - художествената посока в живописта, основана през 1912 г. от американските художници Morgan Russell и Stanton McDonald напиши; Един от първите в съвременното американско изкуство. Отличителните черти на кърпата на синхрон бяха наситени, ярки цветове и геометрични форми с изразени жлези. Работа върху писането на картини, синхронисти, според собствения им допускане, използвани цветове по аналогия с ...

Абстракционизъм (лат. Абстрато "Отстраняване, разсейване") или неплетично изкуство - посоката на изкуството, отказана от образа на форми в живописта и скулптура. Една от целите на абстракцията е образ на някои цветови комбинации и геометрични форми, причинявайки чувство за пълнота и завършване на състава в съвременна. Изключителни фигури: Васил Кандински, Казимир Малевич, Наталия Гончарова и Михаил Ларионов, Пит Мондриан, Купата на Францияк.

"Аркиграм" (инж. Архиграм, понякога неправилно "архитема", "Архиграм") е английска архитектурна група, която е организирана през 60-те години около списанието "Аркиграм" и има голямо влияние върху развитието на постмодерната архитектура. Най-значимите членове на групата Аркиграм бяха Питър Кук, Уорън Чок, Рон Херон, Денис Кромптън, Майкъл Уебб (Майкъл Уебб) и Дейвид Грийн.

Структурството е името на посоката в модернистката архитектура, която е донесла международния стил през втората половина на 50-те години. И постепенно се превърна в различни видове постмодернизъм. Сред източниците на тази област са германският експресионизъм, органична архитектура, "конкретна поезия" на Neri.

(То. Neue Musik, Fr. Nouvelle Musique) - обща концепция, въведена през 1919 г. от германския музикален критик Пол Бекер и предполагаше различни течения в европейската академична музика на 20-ти век, в която иновативните тенденции са съвсем изразени.

Експресионизъм (от лат. Езиат, "израз") - текущата в европейското изкуство на модернизма, която се превърна в най-голямо развитие през първите десетилетия на ХХ век, главно в Германия и Австрия. Експресиозмът не се стреми да възпроизвежда реалността, колко да изразят емоционалното състояние на автора. Той е представен в различни артистични форми, включително боядисване, литература, театър, архитектура, музика и танц. Това е първият художествен курс, който напълно се проявява ...

Cubism (FR. Cubisme) е модернистична посока във визуалното изкуство, предимно в живописта, произхождаща в началото на 20-ти век във Франция. Кубизмът се основава на желанието на художника да се разложи триизмерния обект върху обикновените елементи и да я събира върху платно в двуизмерно изображение. По този начин художникът успява да изобрази обекта едновременно от различни страни и да подчертае свойствата, които са невидими в класическия образ на обекта от едната страна.

Рационализмът е авангарден метод (стил, посока) в архитектурата, която се развива през 20-те и началото на 1930-те години. Характеризира се с сбитост на формите, тежестта и подчертаната функционализация. Идеолозите на рационализма, за разлика от конструктивистите, обърнаха много внимание на психологическото възприятие на архитектурата от човека.

Анти-привидно - широко използван термин, обозначавайки редица авангардни концепции, мнения и тенденции, които отричат \u200b\u200bпървоначалното определение на изкуството и поставя въпроса за изкуството като цяло. Терминът е основно свързан с DADA-модернисткия курс в областта на началото на 20-ти век и е бил използван за първи път през 1913-1914 от френския и американския художник, теоретиците на изкуството Марсилия Душан, когато той започна Създайте първите произведения в техниката на Redi-Maid. Впоследствие ...

Посоката в индустриалния, интериорен и тематичен дизайн на северноевропейските страни: Дания, Швеция, Финландия, Норвегия и Исландия - през 1930-1950 година. В някои случаи концепцията за скандинавския дизайн представя дизайна на северните страни от целия XX век - началото на XXI век, като се има предвид единството на своите приложени и концептуални елементи с точен израз на художествения принцип на 20-ти век.

"Нови хоризонти" е група от израелски художници, които активно участват в културния живот на страната в периода 1948-1963 г. и се стремят да насърчат въздействието на международното изкуство върху изящните изкуства на Израел. Представители на групата постигнаха значителен принос за развитието на художествен абстрактен стил в живопис и лирична скулптура.