Les mœurs cruelles de la ville de Kalinov dans un essai orageux. Brève description de la ville de Kalinov dans la pièce d'A.N.

Essai sur la littérature.

Mœurs cruelles dans notre ville, cruelles...
UN. Ostrovsky, "L'Orage".

La ville de Kalinov, dans laquelle se déroule l'action de « L'Orage », est décrite très vaguement par l'auteur. Un tel endroit pourrait être n’importe quelle ville dans n’importe quel coin de la vaste Russie. Cela augmente et généralise immédiatement l'ampleur des événements décrits.

Les préparatifs de la réforme visant à abolir le servage battent leur plein, ce qui affecte la vie de toute la Russie. Les ordres obsolètes cèdent la place à de nouveaux, des phénomènes et des concepts jusqu'alors inconnus apparaissent. C’est pourquoi, même dans les villes reculées comme Kalinov, les gens ordinaires sont inquiets lorsqu’ils entendent les étapes d’une nouvelle vie.

Quelle est cette « ville au bord de la Volga » ? Quel genre de personnes vivent là-bas ? Le caractère scénique de l'œuvre ne permet pas à l'écrivain de répondre directement à ces questions par ses réflexions, mais il est néanmoins possible de s'en faire une idée générale.

Extérieurement, la ville de Kalinov est un « lieu béni ». Il se dresse sur les rives de la Volga, depuis la pente abrupte de la rivière s'ouvre une « vue extraordinaire ». Mais la plupart des habitants « ont regardé de plus près ou ne comprennent pas » cette beauté et en parlent avec dédain. Kalinov semble être séparé du reste du monde par un mur. Ici, ils ne savent rien de ce qui se passe dans le monde. Les habitants de Kalinov sont obligés de tirer toutes les informations sur le monde qui les entoure des histoires de « vagabonds » qui « eux-mêmes n'ont pas marché loin, mais ont beaucoup entendu ». Cette satisfaction de la curiosité conduit à l'ignorance de la majorité des citoyens. Ils parlent très sérieusement des terres « où les gens ont des têtes de chien » et du fait que « la Lituanie est tombée du ciel ». Parmi les habitants de Kalinov, il y a des gens qui « ne rendent compte à personne » de leurs actes ; les gens ordinaires, habitués à un tel manque de responsabilité, perdent la capacité de voir la logique dans quoi que ce soit.

Kabanova et Dikoy, vivant selon l'ordre ancien, sont contraints d'abandonner leurs fonctions. Cela les aigrit et les rend encore plus furieux. Dikoy attaque tous ceux qu’il rencontre avec injure et « ne veut connaître personne ». Conscient intérieurement qu’il n’y a aucune raison de le respecter, il se réserve cependant le droit de traiter ainsi le « petit peuple » :

Si je veux, j'aurai pitié, si je veux, j'écraserai.

Kabanova harcèle sans relâche sa famille avec des exigences ridicules qui contredisent le bon sens. Elle fait peur parce qu'elle lit les instructions « sous couvert de piété », mais elle-même ne peut pas être qualifiée de pieuse. Cela ressort de la conversation de Kuligin avec Kabanov :

Kuligin : Nous devons pardonner à nos ennemis, monsieur !
Kabanov : Va parler à ta mère, que va-t-elle te dire à ce sujet.

Dikoy et Kabanova semblent toujours forts, mais ils commencent à réaliser que leur force touche à sa fin. Ils n’ont « nulle part où se précipiter », mais la vie avance sans leur demander la permission. C’est pour cela que Kabanova est si sombre qu’elle ne peut pas imaginer « à quoi ressemblera la lumière » lorsque ses voies seront oubliées. Mais ceux qui l'entourent, ne ressentant pas encore l'impuissance de ces tyrans, sont obligés de s'adapter à eux,

Tikhon, un homme bon dans l'âme, a accepté sa situation. Il vit et agit comme « maman l’a ordonné », ayant finalement perdu la capacité de « vivre avec son propre esprit ».

Sa sœur Varvara n'est pas comme ça. L'oppression tyrannique n'a pas brisé sa volonté, elle est plus audacieuse et beaucoup plus indépendante que Tikhon, mais sa conviction « si seulement tout était cousu et couvert » suggère que Varvara n'a pas pu combattre ses oppresseurs, mais s'est seulement adaptée à eux.

Vanya Kudryash, personnage audacieux et fort, s'est habituée aux tyrans et n'en a pas peur. Le Sauvage a besoin de lui et le sait, il ne « sera pas esclave devant lui ». Mais l'utilisation de l'impolitesse comme arme de lutte signifie que Kudryash ne peut que « prendre exemple » sur le Sauvage, se défendant contre lui avec ses propres techniques. Son audace inconsidérée atteint le point de sa propre volonté, ce qui frise déjà la tyrannie.

Katerina est, comme le dit le critique Dobrolyubov, « un rayon de lumière dans un royaume sombre ». Originale et vivante, elle ne ressemble à aucun des personnages de la pièce. Son caractère folklorique lui donne une force intérieure. Mais cette force n’est pas suffisante pour résister aux attaques incessantes de Kabanova. Katerina cherche du soutien – et ne le trouve pas. Épuisée, incapable de résister davantage à l'oppression, Katerina n'a toujours pas abandonné, mais a quitté le combat en se suicidant.

Kalinov peut être situé dans n'importe quel coin du pays, ce qui nous permet d'envisager l'action de la pièce à l'échelle de toute la Russie. Partout, les tyrans vivent leur vie, les gens faibles souffrent encore de leurs pitreries. Mais la vie avance inlassablement, personne ne peut arrêter son déroulement rapide. Un courant frais et fort balaiera le barrage de la tyrannie... Les personnages libérés de l'oppression se répandront dans toute leur ampleur - et le soleil éclatera dans le « royaume des ténèbres » !

"L'Orage" - drame AN. Ostrovski. Écrit en juillet-octobre 1859. Première publication : la revue « Bibliothèque pour la lecture » (1860, vol. 158, janvier). La première connaissance de la pièce par le public russe a provoqué toute une « tempête critique ». Des représentants éminents de toutes les tendances de la pensée russe ont jugé nécessaire de parler de « l’Orage ». Il était évident que le contenu de ce drame populaire révèle « les recoins les plus profonds de la vie russe non européanisée » (A.I. Herzen). Le différend à ce sujet a donné lieu à un débat sur les principes fondamentaux de l'existence nationale. Le concept de « royaume des ténèbres » de Dobrolyubov mettait l’accent sur le contenu social du drame. Et A. Grigoriev considérait la pièce comme une expression « organique » de la poésie de la vie populaire. Plus tard, au XXe siècle, un point de vue s'est élevé sur le « royaume des ténèbres » en tant qu'élément spirituel de la personne russe (A.A. Blok), et une interprétation symbolique du drame a été proposée (F.A. Stepun).

Image de la ville de Kalinova

La ville de Kalinov apparaît dans la pièce « L'Orage » d'Ostrovsky comme un royaume de « captivité », dans lequel la vie est régie par un système strict de rituels et d'interdictions. C’est un monde de morales cruelles : envie et intérêt personnel, « sombre débauche et ivresse », plaintes silencieuses et larmes invisibles. Le rythme de la vie ici est resté le même qu'il y a cent deux cents ans : avec la langueur d'une chaude journée d'été, les complies convenables, les festivités festives et les rendez-vous nocturnes des couples amoureux. L'exhaustivité, l'originalité et l'autosuffisance de la vie des Kalinovites n'ont pas besoin d'être dépassées - là où tout est « faux » et « à leur avis tout est le contraire » : la loi est « injuste », et le les juges « sont également tous injustes » et « les gens à tête de chien ». Les rumeurs sur la « ruine lituanienne » de longue date et selon lesquelles la Lituanie « est tombée du ciel sur nous » révèlent « l'historiosophie des laïcs » ; raisonnement simple sur l'image du Jugement dernier - « théologie des simples », eschatologie primitive. La « fermeture », l’éloignement du « grand temps » (terme de M.M. Bakhtine) sont un trait caractéristique de la ville de Kalinov.

Le péché universel (« Il est impossible, mère, sans péché : nous vivons dans le monde ») est une caractéristique ontologique essentielle du monde de Kalinov. La seule façon de combattre le péché et de freiner la propre volonté est vue par les Kalinovites dans la « loi de la vie et de la coutume » (P.A. Markov). La « loi » a alourdi, simplifié et écrasé la vie dans ses impulsions, aspirations et désirs libres. «La sagesse prédatrice de ce monde» (expression de G. Florovsky) transparaît dans la cruauté spirituelle de Kabanikha, l'obstination dense des Kalinovites, l'esprit prédateur de Kudryash, l'acuité ingénieuse de Varvara, la complaisance flasque de Tikhon. Le cachet du paria marque l’apparition du Kuligin « non cupide » et sans argent. Un péché impénitent erre dans la ville de Kalinov sous les traits d'une vieille femme folle. Le monde sans grâce languit sous le poids oppressant de la « Loi », et seuls les grondements lointains d'un orage rappellent la « fin finale ». L’image globale d’un orage apparaît en action, comme une percée d’une réalité supérieure dans la réalité locale d’un autre monde. Sous les assauts d'une « volonté » inconnue et redoutable, la vie des Kalinovites « a commencé à décliner » : les « derniers temps » du monde patriarcal approchent. Dans ce contexte, le temps d’action de la pièce peut être lu comme le « temps axial » de l’effondrement du mode de vie intégral russe.

L'image de Katerina dans "The Thunderstorm"

Pour l'héroïne de la pièce, la désintégration du « cosmos russe » devient un moment « personnel » d'expérience tragique. Katerina est la dernière héroïne du Moyen Âge russe, à travers le cœur de laquelle est passée la fissure du « Temps Axial » et a révélé la formidable profondeur du conflit entre le monde humain et les hauteurs divines. Aux yeux des Kalinovites, Katerina est « en quelque sorte étrange », « en quelque sorte délicate », incompréhensible même pour ses proches. Le « surnaturel » de l'héroïne est souligné même par son nom : Katerina (grec - toujours pure, éternellement pure). Non pas dans le monde, mais dans l'Église, dans la communication priante avec Dieu, la véritable profondeur de sa personnalité se révèle. « Oh, Curly, comme elle prie, si seulement tu regardais ! Quel sourire angélique elle a sur son visage, et son visage semble rayonner. Ces mots de Boris contiennent la clé du mystère de l’image de Katerina dans « L’Orage », une explication de l’illumination et de la luminosité de son apparence.

Ses monologues du premier acte repoussent les limites de l'action de l'intrigue et nous emmènent au-delà des limites du « petit monde » désigné par le dramaturge. Ils révèlent l’envolée libre, joyeuse et facile de l’âme de l’héroïne vers sa « patrie céleste ». En dehors de la clôture de l'église, Katerina fait face à la « captivité » et à une solitude spirituelle totale. Son âme s'efforce passionnément de trouver une âme sœur dans le monde, et le regard de l'héroïne s'arrête sur le visage de Boris, étranger au monde de Kalinov non seulement en raison de son éducation et de son éducation européennes, mais aussi spirituellement : « Je comprends que tout cela est notre Russe, natif et tout, je n’arrive toujours pas à m’y habituer. Le motif du sacrifice volontaire pour sa sœur - «Je plains ma sœur» - est au cœur de l'image de Boris. Condamné « à être un sacrifice », il est obligé d’attendre docilement que la volonté tyrannique du Wild se tarisse.

Ce n'est qu'en apparence que l'humble Boris caché et la passionnée et décisive Katerina sont opposés. Intérieurement, au sens spirituel, ils sont également étrangers à ce monde. Ne s'étant vus que quelques fois, sans jamais se parler, ils se « reconnurent » dans la foule et ne purent plus vivre comme avant. Boris qualifie sa passion de « stupide » et reconnaît son désespoir, mais Katerina « ne peut pas être retirée » de son esprit. Le cœur de Katerina se précipite vers Boris contre sa volonté et son désir. Elle veut aimer son mari – mais ne le peut pas ; cherche le salut dans la prière - « il n'y a aucun moyen de prier » ; dans la scène du départ de son mari, elle essaie de maudire le destin (« Je mourrai sans repentir si je… ») - mais Tikhon ne veut pas la comprendre (« ... et je ne veux pas écouter ! »).

En rendez-vous avec Boris, Katerina commet un acte irréversible, « fatal » : « Après tout, qu'est-ce que je me prépare. Quelle est ma place..." Exactement selon Aristote, l'héroïne devine les conséquences, prévoit les souffrances à venir, mais commet un acte fatal, sans en connaître toute l'horreur : « Pourquoi avoir pitié de moi, personne n'est à blâmer - elle l'a fait elle-même.<...>On dit que c’est encore plus facile quand on souffre pour un péché ici sur terre. Mais le « feu inextinguible », la « géhenne ardente », prédit par la folle, rattrape l'héroïne de son vivant - avec des remords de conscience. La conscience et le sentiment de péché (culpabilité tragique), tels qu'ils sont vécus par l'héroïne, conduisent à l'étymologie de ce mot : péché - réchauffer (grec - chaleur, douleur).

La confession publique de Katerina de ce qu’elle a fait est une tentative d’éteindre le feu qui la brûle de l’intérieur, de retourner à Dieu et de retrouver sa paix spirituelle perdue. Les événements culminants de l'acte IV, à la fois formellement, sémantiquement, significativement et figurativement, sont symboliquement liés à la fête d'Elie le prophète, le saint « formidable », dont tous les miracles dans les légendes populaires sont associés à la descente du feu céleste. à la terre et l'intimidation des pécheurs. L’orage qui avait grondé au loin éclata juste au-dessus de la tête de Katerina. En combinaison avec l'image d'un tableau du Jugement dernier sur le mur d'une galerie délabrée, avec les cris de la dame : « Vous ne pouvez pas échapper à Dieu ! », avec la phrase de Dikiy selon laquelle l'orage est « envoyé en guise de punition, » et avec les remarques des Kalinovites (« cet orage ne passera pas en vain »), il constitue le point culminant tragique de l'action.

Dans les derniers mots de Kuligin à propos du « juge miséricordieux », on entend non seulement un reproche au monde pécheur pour la « cruauté de la morale », mais aussi la conviction d'Ostrovsky selon laquelle l'Être suprême est impensable sans miséricorde et sans amour. L’espace de la tragédie russe se révèle dans « L’Orage » comme un espace religieux de passions et de souffrances.

Le protagoniste de la tragédie meurt et le pharisien triomphe dans sa justesse (« Je comprends, mon fils, où mène la volonté !.. »). Avec la sévérité de l’Ancien Testament, Kabanikha continue de défendre les fondements du monde de Kalinov : « la fuite dans le rituel » est le seul salut imaginable pour elle du chaos de la volonté. La fuite de Varvara et Kudryash en plein air, la rébellion de Tikhon auparavant sans contrepartie (« Maman, c'est toi qui l'as ruinée ! Toi, toi, toi... »), le cri pour la défunte Katerina - préfigurent le début d'une époque nouvelle. Le « jalon », le « tournant » du contenu de « L'Orage » permet d'en parler comme de « l'œuvre la plus décisive d'Ostrovsky » (N.A. Dobrolyubov).

Productions

La première représentation de « L'Orage » a eu lieu le 16 novembre 1859 au Théâtre Maly (Moscou). Dans le rôle de Katerina - L.P. Nikulina-Kositskaya, qui a inspiré Ostrovsky pour créer l'image du personnage principal de la pièce. Depuis 1863, G.N. jouait le rôle de Katerina. Fedotov, à partir de 1873 - M.N. Ermolova. La première a eu lieu au Théâtre Alexandrinsky (Saint-Pétersbourg) le 2 décembre 1859 (dans le rôle de Katerina - F.A. Snetkova, le rôle de Tikhon a été brillamment interprété par A.E. Martynov). Au 20ème siècle, « L'Orage » était mis en scène par des réalisateurs : V.E. Meyerhold (Théâtre Alexandrinsky, 1916) ; ET MOI. Tairov (Théâtre de Chambre, Moscou, 1924) ; DANS ET. Nemirovich-Danchenko et I.Ya. Sudakov (Théâtre d'art de Moscou, 1934) ; N.N. Okhlopkov (Théâtre de Moscou du nom de Vl. Mayakovsky, 1953) ; G.N. Yanovskaya (Théâtre de la jeunesse de Moscou, 1997).

Seules les idées, et non les mots, ont un pouvoir durable sur la société.
(V.G. Belinsky)

La littérature du XIXe siècle est qualitativement différente de la littérature de « l'âge d'or » précédent. En 1955-1956 les tendances littéraires épris de liberté et de réalisation de la liberté commencent à se manifester de plus en plus activement. Une œuvre d’art est dotée d’une fonction particulière : elle doit changer le système de repères et remodeler la conscience. La socialité devient une étape initiale importante et l'un des principaux problèmes devient la question de savoir comment la société déforme une personne. Bien entendu, de nombreux écrivains ont tenté dans leurs œuvres de résoudre le problème posé. Par exemple, Dostoïevski écrit « Les pauvres », dans lequel il montre la pauvreté et le désespoir des couches inférieures de la population. Cet aspect était également au centre des préoccupations des dramaturges. N.A. Ostrovsky dans «L'Orage» a montré très clairement les mœurs cruelles de la ville de Kalinov. Les téléspectateurs ont dû réfléchir aux problèmes sociaux caractéristiques de toute la Russie patriarcale.

La situation dans la ville de Kalinov est tout à fait typique de toutes les villes de province de Russie dans la seconde moitié du XIXe siècle. A Kalinov, vous pouvez reconnaître Nijni Novgorod, les villes de la région de la Volga et même Moscou. L'expression « morale cruelle, monsieur » est prononcée dans le premier acte par l'un des personnages principaux de la pièce et devient le motif principal associé au thème de la ville. Ostrovsky dans « L’Orage » rend le monologue de Kuligin sur la morale cruelle très intéressant dans le contexte des autres phrases de Kuligin dans des phénomènes antérieurs.

Ainsi, la pièce commence par un dialogue entre Kudryash et Kuligin. Les hommes parlent de la beauté de la nature. Kudryash ne considère pas le paysage comme quelque chose de spécial ; le paysage extérieur ne compte pas pour lui. Kuligin, au contraire, admire la beauté de la Volga : « Des miracles, vraiment il faut dire que des miracles ! Bouclé! Ici, mon frère, depuis cinquante ans, je regarde chaque jour la Volga et je n'en ai toujours pas assez » ; « La vue est extraordinaire ! Beauté! L'âme se réjouit. Puis d’autres personnages apparaissent sur scène et le sujet de la conversation change. Kuligin parle à Boris de la vie à Kalinov. Il s’avère qu’il n’y a en fait aucune vie ici. Stagnation et étouffement. Cela peut être confirmé par les phrases de Boris et Katya selon lesquelles on peut étouffer à Kalinov. Les gens semblent sourds aux expressions d’insatisfaction, et les raisons d’insatisfaction sont nombreuses. Ils sont principalement liés aux inégalités sociales. Tout le pouvoir de la ville est concentré uniquement entre les mains de ceux qui ont de l’argent. Kuligin parle de Dikiy. C'est une personne grossière et mesquine. La richesse lui a donné les mains libres, le commerçant estime donc qu'il a le droit de décider qui peut vivre et qui ne peut pas le faire. Après tout, de nombreux habitants de la ville demandent un prêt à Dikoy à des taux d'intérêt énormes, alors qu'ils savent que Dikoy ne donnera probablement pas cet argent. Les gens ont essayé de se plaindre du commerçant auprès du maire, mais cela n'a abouti à rien non plus - le maire n'a en réalité absolument aucun pouvoir. Savl Prokofievich s'autorise des commentaires offensants et des jurons. Plus précisément, son discours se résume à ceci. On peut le qualifier de paria au plus haut degré : Dikoy boit souvent et est dépourvu de culture. L'ironie de l'auteur est que le commerçant est riche matériellement et complètement pauvre spirituellement. C’est comme s’il n’avait pas les qualités qui rendent une personne humaine. En même temps, il y a ceux qui se moquent de lui. Par exemple, un certain hussard qui a refusé de répondre à la demande du Wild. Et Kudryash dit qu'il n'a pas peur de ce tyran et qu'il peut répondre à l'insulte de Diky.

Kuligin parle également de Marfa Kabanova. Cette riche veuve commet des choses cruelles « sous couvert de piété ». Ses manipulations et le traitement qu'elle réserve à sa famille peuvent terrifier n'importe qui. Kuligin la caractérise ainsi : « elle donne de l'argent aux pauvres, mais dévore complètement sa famille ». La caractérisation s'avère assez précise. Kabanikha semble bien plus terrible que Dikoya. Sa violence morale contre ses proches ne s'arrête jamais. Et ce sont ses enfants. Avec son éducation, Kabanikha a transformé Tikhon en un ivrogne adulte et infantile, qui serait heureux d'échapper aux soins de sa mère, mais a peur de sa colère. Avec ses crises de colère et ses humiliations, Kabanikha pousse Katerina au suicide. Kabanikha a un fort caractère. L’amère ironie de l’auteur est que le monde patriarcal est dirigé par une femme puissante et cruelle.

C’est dans le premier acte que les mœurs cruelles du royaume des ténèbres sont le plus clairement décrites dans « L’Orage ». Les images effrayantes de la vie sociale contrastent avec les paysages pittoresques de la Volga. L’espace et la liberté contrastent avec un marécage social et des clôtures. Les clôtures et les verrous, derrière lesquels les habitants se sont isolés du reste du monde, sont scellés dans une banque et, procédant au lynchage, pourrissent sans autorisation par manque d'air.

Dans "L'Orage", les mœurs cruelles de la ville de Kalinov ne se manifestent pas seulement dans la paire de personnages Kabanikh - Dikaya. De plus, l'auteur présente plusieurs personnages plus significatifs. Glasha, la servante des Kabanov, et Feklusha, identifiée par Ostrovsky comme une vagabonde, discutent de la vie de la ville. Il semble aux femmes que ce n'est qu'ici que les anciennes traditions de construction de maisons sont encore préservées et que la maison des Kabanov est le dernier paradis sur terre. Le vagabond parle des coutumes d'autres pays, les qualifiant d'incorrectes, car il n'y a pas de foi chrétienne là-bas. Des gens comme Feklusha et Glasha méritent un traitement « bestial » de la part des marchands et des citadins. Après tout, ces personnes sont désespérément limitées. Ils refusent de comprendre et d’accepter quoi que ce soit si cela s’écarte du monde familier. Ils se sentent bien dans le « bla-a-adati » qu’ils se sont construit. Le fait n’est pas qu’ils refusent de voir la réalité, mais que la réalité est considérée comme la norme.

Bien sûr, les mœurs cruelles de la ville de Kalinov dans L'Orage, caractéristiques de la société dans son ensemble, sont montrées de manière quelque peu grotesque. Mais grâce à une telle hyperbole et à une telle concentration de négativité, l’auteur a voulu obtenir une réaction du public : les gens doivent comprendre que le changement et la réforme sont inévitables. Nous devons participer nous-mêmes aux changements, sinon ce bourbier prendra des proportions incroyables, lorsque des ordres dépassés subjugueront tout, éliminant finalement même la possibilité de développement.

La description donnée de la morale des habitants de la ville de Kalinov peut être utile aux élèves de 10e année lors de la préparation du matériel pour un essai sur le thème «Mœurs cruelles de la ville de Kalinov».

Essai de travail

Alexandre Nikolaïevitch Ostrovsky était passé maître dans l'art des descriptions précises. Le dramaturge dans ses œuvres a réussi à montrer tous les côtés sombres de l'âme humaine. Peut-être inesthétique et négatif, mais sans lequel il est impossible de créer une image complète. Critiquant Ostrovsky, Dobrolyubov a souligné sa vision du monde « populaire », voyant le principal mérite de l'écrivain dans le fait qu'Ostrovsky était capable de remarquer chez le peuple et la société russes ces qualités qui peuvent entraver le progrès naturel. Le thème du « royaume des ténèbres » est évoqué dans de nombreux drames d’Ostrovsky. Dans la pièce « L'Orage », la ville de Kalinov et ses habitants sont présentés comme des gens limités et « sombres ».

La ville de Kalinov dans « L’Orage » est un espace fictif. L'auteur a voulu souligner que les vices qui existent dans cette ville sont caractéristiques de toutes les villes russes de la fin du XIXe siècle. Et tous les problèmes soulevés dans l’ouvrage existaient partout à cette époque. Dobrolyubov qualifie Kalinov de « royaume des ténèbres ». La définition d'un critique caractérise pleinement l'atmosphère décrite dans Kalinov.
Les habitants de Kalinov doivent être considérés comme inextricablement liés à la ville. Tous les habitants de la ville de Kalinov se trompent, volent et terrorisent les autres membres de la famille. Le pouvoir dans la ville appartient à ceux qui ont de l’argent, et le pouvoir du maire n’est que nominal. Cela ressort clairement de la conversation de Kuligin. Le maire vient à Dikiy avec une plainte : les hommes se sont plaints de Savl Prokofievich, parce qu'il les a trompés. Dikoy ne cherche pas du tout à se justifier, au contraire, il confirme les propos du maire, affirmant que si les commerçants se volent les uns les autres, il n'y a rien de mal à ce que le commerçant vole les résidents ordinaires. Dikoy lui-même est gourmand et grossier. Il jure et grogne constamment. On peut dire qu’à cause de la cupidité, le caractère de Savl Prokofievich s’est détérioré. Il ne restait plus rien d'humain en lui. Le lecteur sympathise même plus avec Gobsek du récit du même nom d'O. Balzac qu'avec Dikiy. Il n'y a aucun sentiment envers ce personnage autre que le dégoût. Mais dans la ville de Kalinov, ses habitants eux-mêmes se livrent au Dikiy : ils lui demandent de l'argent, ils sont humiliés, ils savent qu'ils seront insultés et, très probablement, ils ne donneront pas le montant requis, mais ils demandent quand même. Surtout, le commerçant est agacé par son neveu Boris, car lui aussi a besoin d'argent. Dikoy est ouvertement impoli avec lui, le maudit et exige qu'il parte. La culture est étrangère à Savl Prokofievich. Il ne connaît ni Derjavin ni Lomonossov. Il ne s’intéresse qu’à l’accumulation et à l’augmentation des richesses matérielles.

Kabanikha est différent de Wild. « Sous couvert de piété », elle essaie de tout subordonner à sa volonté. Elle a élevé une fille ingrate et trompeuse et un fils faible et veule. À travers le prisme de l’amour maternel aveugle, Kabanikha ne semble pas remarquer l’hypocrisie de Varvara, mais Marfa Ignatievna comprend parfaitement ce qu’elle a fait de son fils. Kabanikha traite sa belle-fille plus mal que les autres.
Dans sa relation avec Katerina, le désir de Kabanikha de contrôler tout le monde et de susciter la peur chez les gens se manifeste. Après tout, le dirigeant est soit aimé, soit craint, mais il n'y a aucune raison d'aimer Kabanikha.

Il faut noter le nom de famille révélateur de Dikiy et le surnom de Kabanikha, qui renvoient les lecteurs et les téléspectateurs à la vie animale sauvage.

Glasha et Feklusha sont le maillon le plus bas de la hiérarchie. Ce sont des résidents ordinaires qui sont heureux de servir de tels messieurs. Il existe une opinion selon laquelle chaque nation mérite son propre dirigeant. Dans la ville de Kalinov, cela a été confirmé à plusieurs reprises. Glasha et Feklusha discutent de la façon dont il existe actuellement une « sodome » à Moscou, car les gens là-bas commencent à vivre différemment. La culture et l'éducation sont étrangères aux habitants de Kalinov. Ils félicitent Kabanikha pour son plaidoyer en faveur de la préservation du système patriarcal. Glasha est d'accord avec Feklusha sur le fait que seule la famille Kabanov a préservé l'ordre ancien. La maison de Kabanikha est le paradis sur terre, car ailleurs tout est embourbé dans la dépravation et les mauvaises manières.

La réaction à un orage à Kalinov ressemble davantage à une réaction à une catastrophe naturelle à grande échelle. Les gens courent pour se sauver, essayant de se cacher. En effet, un orage devient non seulement un phénomène naturel, mais un symbole du châtiment de Dieu. C'est ainsi que Savl Prokofievich et Katerina la perçoivent. Cependant, Kuligin n'a pas du tout peur des orages. Il exhorte les gens à ne pas paniquer, parle à Dikiy des avantages du paratonnerre, mais il reste sourd aux demandes de l'inventeur. Kuligin ne peut pas résister activement à l'ordre établi, il s'est adapté à la vie dans un tel environnement. Boris comprend que chez Kalinov, les rêves de Kuligin resteront des rêves. Dans le même temps, Kuligin diffère des autres habitants de la ville. Il est honnête, modeste, envisage de gagner de l'argent par son propre travail, sans demander l'aide des riches. L'inventeur a étudié en détail toutes les manières de vivre la ville ; sait ce qui se passe derrière des portes closes, est au courant des tromperies du Wild One, mais ne peut rien y faire.

Ostrovsky dans « L'Orage » dépeint la ville de Kalinov et ses habitants d'un point de vue négatif. Le dramaturge a voulu montrer à quel point la situation est déplorable dans les villes de province de Russie et a souligné que les problèmes sociaux nécessitent des solutions immédiates.

La description donnée de la ville de Kalinov et de ses habitants sera utile aux élèves de 10e année lors de la préparation d'un essai sur le thème « La ville de Kalinov et ses habitants dans la pièce « L'Orage » ».

«Orage» la ville de Kalinov et ses habitants à Piecha - un essai sur le sujet |

Option I

Le drame «L'Orage» est une œuvre marquante de A. N. Ostrovsky. L'action se déroule dans la ville de Kalinov, située sur les rives de la magnifique Volga.

La ville de Kalinov est décrite en détail, spécifiquement et de plusieurs manières. Un rôle important dans le drame est joué par le paysage, qui est décrit non seulement dans les remarques de l'auteur, mais aussi dans les dialogues des personnages. Certains voient sa beauté, d’autres y sont indifférents. Les hautes rives de la Volga et les distances au-delà du fleuve définissent le motif de fuite, indissociable de Katerina.

Une nature magnifique, des images de jeunesse la nuit, des chansons entendues dans l'acte III - tout cela est la poésie de la ville de Kalinov. Mais dans la vie de la ville, il y a aussi une prose sombre : la cruauté quotidienne des habitants les uns envers les autres, l'inévitable pauvreté et le manque de droits pour la majorité des citadins.

D’action en action, le sentiment de perte de Salinov s’intensifie. La vie de cette ville est complètement fermée et inchangée. Les habitants ne voient rien de nouveau et ne veulent pas connaître d'autres terres et pays. Et de leur passé, ils n'ont conservé que de sombres légendes, dépourvues de liens et de sens (comme la légende de la Lituanie, qui « nous est tombée du ciel »). La vie à Kalinov se fige, se dessèche, le passé est oublié, "il y a des mains, mais il n'y a rien pour travailler". Les nouvelles du grand monde sont apportées aux habitants de cette ville par le vagabond Feklusha, et ils écoutent avec confiance des histoires sur des pays où des gens à tête de chien « pour infidélité », sur le chemin de fer, où « ils ont commencé à exploiter un serpent de feu » pour la vitesse.

Parmi les personnages de la pièce, il n'y a personne qui n'appartienne pas au monde de cette ville. Les vifs et les doux, les puissants et les opprimés, les commerçants et les employés – ils évoluent tous dans ce monde patriarcal fermé. Non seulement les sombres habitants de Kalinovsky, mais aussi Kuligin, qui, à première vue, est porteur de vues progressistes, sont la chair de la chair de ce monde. C'est un mécanicien autodidacte, mais toutes ses idées techniques sont un anachronisme évident pour les années 30 du XIXe siècle, auxquelles est attribuée l'action de « L'Orage ». Le cadran solaire dont il rêve vient de l'Antiquité, le « perpétuel mobile » est une idée médiévale typique, dont l'irréalisabilité ne faisait aucun doute au XIXe siècle. Kuligin est un rêveur et un poète, mais il écrit « à l'ancienne », comme Lomonossov et Derjavin. Gentil et délicat, rêvant de changer la vie des pauvres Kalinovsky, récompensés pour la découverte d'une machine à mouvement perpétuel, il apparaît à ses compatriotes comme un fou de la ville.

Il n'y a qu'une seule personne qui n'appartient pas aux habitants de cette ville de par sa naissance et son éducation - Boris. Il se sent étranger, il n'est pas habitué aux coutumes locales, mais il reconnaît le pouvoir des lois de cette ville sur lui-même. C'est pourquoi il se comporte comme s'il était financièrement dépendant du Sauvage ou qu'il était obligé de lui obéir en tant qu'aîné de la famille.

La ville de Kalinov n’est pas seulement un décor dramatique. C'est un symbole de la vie marchande patriarcale avec sa poésie et sa cruauté. C'est un symbole de toute la Russie.

Option II

A. N. Ostrovsky est entré dans l’histoire de l’art russe en tant que co-créateur du « théâtre populaire » réaliste, créateur d’un monde riche et diversifié de types artistiques. L'une de ses œuvres marquantes est le drame «L'Orage». N. Krutikova dans l'article « Créateur du Théâtre populaire » écrit que « L'Orage » semble être « spécifiquement national, n'ayant qu'une signification locale et ethnographique », puis précise immédiatement que « dans le cadre de l'ancienne vie marchande, dans une famille, Ostrovsky a soulevé des problèmes sociaux fondamentaux et créé des images d’importance mondiale.

Le drame se déroule sur les rives de la Volga russe, profonde et large, symbole de l’âme russe. Ici, comme le dit Kuligin, « la vue est extraordinaire ! Beauté! L'âme se réjouit. Dans ce contexte, l’image d’une ville marchande sombre et trompeuse est particulièrement claire, où « nous ne pouvons jamais gagner plus que notre pain quotidien grâce à un travail honnête. Et quiconque a de l'argent, monsieur, essaie d'asservir les pauvres afin de pouvoir gagner encore plus d'argent grâce à son travail gratuit.

Les dirigeants de la ville, législateurs, exécuteurs testamentaires et juges à la fois sont le Kabanikha limité et grincheux et le tyran débridé Dikoy. Ils constituent la principale force du royaume des ténèbres. La première est connue pour son caractère despotique, qui repose sur le dogme de la subordination de toutes les actions aux règles, et les règles ne sont pas écrites, mais figées dans sa tête sombre : tout doit être fait « comme il se doit » (« Pourquoi es-tu là, tu ne connais pas l'ordre ? Ordre femme, comment vivre sans toi »). Le second est un rustre déraisonnable et un guerrier de la « guerre contre les femmes », un vieil homme mesquin, mesquin et avare, guidé par le principe « Je ne leur paierai pas un centime de plus par personne, mais je gagne des milliers avec ça ». , donc c'est bon pour moi. » !

Parmi les riches ignorants et hypocrites de la ville, qui s'enferment dans leurs maisons non pas à cause de voleurs et non par piété, mais « pour que les gens ne voient pas comment ils mangent leur maison et tyrannisent leur famille », les jeunes sont les véritables trésor : Katerina, Varvara, Kudryash, essayant de combattre l'obscurité et l'ennui de Kalinov. Le jeune horloger intelligent et autodidacte Kuligin n'est plus à l'écart, qui non seulement voit clairement la vie que vit cette ville, mais essaie également d'aider réellement les habitants : il persuade Dikiy de donner de l'argent pour la construction d'une horloge. et un paratonnerre, et offre également son travail gratuitement et de manière altruiste.