La matriochka est considérée comme un souvenir russe traditionnel, le plus populaire parmi les Russes et les invités étrangers, mais tout le monde ne connaît pas l'histoire de la matriochka.
La matriochka est apparue en 1890. Son prototype était la figurine ciselée du saint bouddhiste Fukurum, qui a été apportée de l'île de Honshu au domaine d'Abramtsevo près de Moscou. La figurine représentait un sage avec la tête tendue à force de réflexion, elle s'est avérée détachable et une figurine plus petite était cachée à l'intérieur, qui se composait également de deux moitiés. Il y avait cinq de ces pupes au total.
À l'image de ce jouet, le tourneur Vasily Zvezdochkin a sculpté des figures et l'artiste Sergei Malyutin les a peintes. Il a représenté sur des figures une fille en robe d'été et une écharpe avec un coq noir dans ses mains. Le jouet était composé de huit figurines. La fille était suivie d'un garçon, puis à nouveau d'une fille, et ainsi de suite. Tous étaient en quelque sorte différents les uns des autres, et le dernier, le huitième, représentait un bébé enveloppé dans des couches. Un nom commun à cette époque était le nom de Matryona - et c'est ainsi qu'est apparue la Matryoshka bien-aimée de tout le monde.
L'apparition en Russie à la toute fin du siècle dernier n'était pas accidentelle. C'est au cours de cette période que parmi l'intelligentsia artistique russe, ils ont commencé à s'engager sérieusement dans la collecte d'œuvres d'art populaire et ont également essayé de comprendre de manière créative les traditions artistiques nationales. En plus des institutions zemstvo, des cercles d'art privés et des ateliers ont été organisés aux frais des mécènes de l'art, dans lesquels, sous la direction d'artistes professionnels, des artisans ont été formés et des articles ménagers et des jouets de style russe ont été créés. L'intérêt pour la matriochka s'explique non seulement par l'originalité de sa forme et le caractère décoratif de la peinture, mais aussi, probablement, une sorte d'hommage à la mode pour tout ce qui est russe, qui s'est répandue au début du XXe siècle grâce au saisons » de SP Diaghilev à Paris.
Les foires annuelles de Leipzig ont également contribué à l'exportation massive de poupées gigognes. Depuis 1909, la poupée gigogne russe est également devenue un participant permanent à l'exposition de Berlin et au bazar d'artisanat annuel organisé à Londres au début du 20e siècle. Grâce à l'exposition itinérante organisée par la Société russe de navigation et de commerce, les habitants des villes côtières de Grèce, de Turquie et du Moyen-Orient se sont familiarisés avec les poupées gigognes russes.
La peinture des poupées gigognes est devenue de plus en plus colorée et variée. Ils représentaient des filles en sarafans, des foulards, avec des paniers, des ballots, des bouquets de fleurs. Des poupées gigognes apparaissent, représentant des bergères avec une pipe, et des vieillards barbus avec un gros bâton, un marié avec une moustache et une mariée en robe de mariée. La fantaisie des artistes ne se limitait à rien. Les poupées gigognes étaient disposées de manière à répondre à leur objectif principal - présenter une surprise. Ainsi, des proches ont été placés à l'intérieur des poupées gigognes "Bride and Groom". Les poupées matriochka pouvaient être datées de certaines dates familiales. En plus des thèmes familiaux, il y avait des poupées gigognes conçues pour un certain niveau d'érudition et d'éducation.
Au début du XXe siècle, le thème est fortement influencé par l'engouement général pour l'histoire russe, encouragé par le zemstvo provincial de Moscou. De 1900 à 1910, une série de poupées gigognes est apparue, représentant d'anciens chevaliers et boyards russes, tous deux parfois transformés en forme de casque. En l'honneur du centenaire de la guerre patriotique en 1912, "Kutuzov" et "Napoléon" avec leur quartier général ont été fabriqués. Le héros populaire bien-aimé Stepan Razin avec ses plus proches associés et la princesse persane n'a pas non plus été ignoré.
Des œuvres littéraires de classiques russes ont également été utilisées comme sujets pour peindre des matriochkas : « Le Conte du tsar Saltan », « Le Conte du pêcheur et du poisson » d'A.S. Pouchkine, "Le petit cheval bossu" de P.P. Ershov, la fable "Quatuor" de I.A. Krylova et autres.
100e anniversaire de N.V. Gogol en 1909 est marqué par l'apparition d'une série de poupées gigognes représentant les héros de ses œuvres. Les images ethnographiques étaient souvent créées d'après les croquis d'artistes professionnels et reflétaient de manière authentique les caractéristiques et les détails des vêtements traditionnels des États baltes, du Grand Nord et d'autres régions.
Désormais, les poupées gigognes sont créées par des artisans folkloriques de différentes régions de Russie. Ils diffèrent par les proportions de la forme tournante, dans la peinture, qui se concentre sur la démonstration des particularités des vêtements féminins nationaux, dans la couleur et les détails caractéristiques du costume.

Histoire de la matriochka

L'histoire de la matriochka a commencé lorsque, dans les années 90 du XIXe siècle, à l'atelier de jouets de Moscou de Mamontov "L'éducation des enfants", sa femme a apporté du Japon une figurine d'un vieil homme chauve de bonne humeur, le sage Fukurum. On pense que ce jouet particulier a servi de prototype aux poupées gigognes modernes.
En général, le Japon est un pays de nombreux dieux et chacun d'eux est responsable de quelque chose : soit pour la récolte, soit pour aider les justes, soit pour le saint patron du bonheur et de l'art. Quatre autres figurines de ses célèbres disciples ont été placées dans cette figurine fendue du vieux sage.
Des ensembles entiers de figurines-dieux étaient alors populaires au Japon. Fukuruma, un vieil homme chauve, était responsable du bonheur, de la prospérité et de la sagesse.
Si vous essayez de remonter plus loin, les racines du Japon iront en Chine, en Inde, où les poupées creuses amovibles étaient également populaires. Les boules d'os sculptées existent depuis longtemps en Chine.
Les créateurs des premières poupées gigognes sont considérés comme Vasily Petrovich Zvezdochkin et Sergey Vasilyevich Malyutin. Zvezdochkin a ensuite travaillé dans l'atelier "Éducation de l'enfance" de Mamontov et a sculpté de telles figures dans du bois, qui ont été insérées les unes dans les autres, et l'artiste Sergei Malyutin, le futur académicien de la peinture, les a peintes pour les filles et les garçons. La première poupée gigogne montrait une fille vêtue d'une robe de ville ordinaire : une robe d'été, un tablier, un foulard avec un coq. Le jouet était composé de huit figurines. L'image de la fille alternait avec l'image du garçon, différentes les unes des autres. Ce dernier représentait un bébé emmailloté. Il a été peint à la gouache.
Cette première poupée gigogne se trouve maintenant au Musée du jouet de Sergiev Posad.
Il existe de nombreuses versions pour lesquelles le nom de ce jouet a été choisi par Matryona - la plus courante - c'était le nom le plus courant à l'époque. Il est également basé sur le mot latin "mater", qui signifie "mère" en traduction. Ce nom était associé à la mère d'une famille nombreuse, en bonne santé et à la silhouette robuste, et convenait parfaitement à la nouvelle poupée russe en bois. On dit aussi que lors des soirées Abramtsevo tenues au domaine Mamontov, le thé était servi par un domestique portant ce nom.
En fait, la matriochka en tant que jouet et phénomène est apparue en Russie non par accident. C'est au cours de cette période, à la fin du 19e au 20e, que l'intelligentsia artistique russe a non seulement commencé à s'engager sérieusement dans la collecte d'œuvres d'art populaire, mais a également essayé de comprendre de manière créative la riche expérience des traditions artistiques nationales. Au détriment des mécènes, des ateliers d'art et divers cercles ont été créés, divers articles ménagers et jouets à la russe étaient à la mode; Diaghilev à Paris.
Dans les années 1900, l'atelier d'éducation des enfants a été fermé, mais la production de poupées gigognes a commencé à se poursuivre à Sergiev Posad, à 70 kilomètres au nord de Moscou, dans un atelier de démonstration pédagogique.
Sergiev Posad est un très ancien centre spécialisé dans la production de jouets en bois, il est même souvent appelé la "capitale du jouet", au XVe siècle au monastère de la Trinité-Serge il y avait des ateliers spéciaux dans lesquels les moines s'occupaient de la volumétrie et du relief. Sculpture sur bois.
Très probablement, la production de masse de poupées gigognes à Serguiev Posad a commencé après l'Exposition universelle de 1900 à Paris, après le lancement réussi d'un nouveau jouet russe en Europe. En outre, la popularité de la matriochka a été favorisée par les foires annuelles de Leipzig et, depuis 1909, le bazar annuel de l'artisanat de Berlin, qui a eu lieu au début du XXe siècle à Londres. Plus tard, la Société russe de navigation et de commerce a créé une exposition itinérante et a présenté les poupées gigognes russes en Grèce, en Turquie et au Moyen-Orient.
En 1911, un faux japonais fut même apporté de la Foire de Leipzig, qui était une copie exacte de la matriochka Sergius, n'en différant que par les traits du visage et l'absence de vernis. En 1904, l'atelier de Sergiev Posad reçut une commande officielle de Paris pour la fabrication d'un grand lot de matriochkas. L'intérêt pour la matriochka s'explique non seulement par l'originalité de sa forme et le caractère décoratif du tableau, mais aussi, probablement, par une sorte d'hommage à la mode. La demande de poupées gigognes augmente chaque année. La même année, le partenariat « Artisanat russe » a ouvert son magasin permanent à Paris, dans lequel les produits des artisans de Nijni Novgorod étaient largement représentés (produits dans la ville de Semenov et le quartier Semyonovsky de la province de Nijni Novgorod) - cuillères, meubles , vaisselle aux couleurs de Khokhloma, jouets. Cette année, la première commande a été passée à l'étranger pour la fourniture d'une poupée matriochka en bois.
Il existe maintenant de nombreux types de poupées gigognes, les plus populaires sont les poupées gigognes Maidan (de Polkhov Maidan) et Semyonov.
Depuis le début des années 1990, la peinture matriochka a commencé non seulement dans les quartiers traditionnels, mais aussi dans les grandes villes - Moscou, Saint-Pétersbourg et les centres touristiques individuels. La forme et le style caractéristiques des poupées gigognes de Sergiev sont le plus souvent pris comme base. Ainsi, sur les marchés de la matriochka, il existe des produits de Moscovites et de Pétersbourgeois, qui rappellent beaucoup les poupées gigognes de Sergiev Posad.
Malgré la variété de l'assortiment actuel, il est déjà possible d'identifier une tendance certaine dans la formation du style de la « matriochka des années 1990 ». Il se caractérise par l'élaboration d'un costume dans une tradition résolument russe avec des foulards et des châles inspirés des célèbres Pavlovsky.
Actuellement, sur les plateaux, vous pouvez trouver non seulement des poupées gigognes peintes dans le style traditionnel, mais aussi très populaires, les soi-disant poupées gigognes d'auteur, réalisées par un artiste individuel, un professionnel. Le prix d'un tel jouet dépend à la fois de la renommée de l'auteur et de la qualité de l'œuvre. Maintenant, vous pouvez trouver des poupées gigognes qui ont été réalisées en un seul exemplaire, certaines peuvent même être des copies de peintures célèbres d'artistes tels que Vasnetsov, Kustodiev, Bryullov, etc.

Types de poupées gigognes

Sergievskaya ou Zagorskaya (en 1930 Sergiev Posad a été rebaptisé Zagorsk)... La première matriochka est née à Serguiev Posad. La poupée Sergievskaya est toujours une fille potelée portant une écharpe nouée, un pull à motifs, un élégant sarafan et un tablier à fleurs. Sa peinture est très brillant, basé sur 3-4 couleurs primaires - jaune, rouge, bleu et vert. Les lignes de ses vêtements et de son visage ont généralement un contour noir. Elle signe à la gouache et verni. Les ateliers les plus connus pour la production de poupées matriochka dans cette région sont l'Epiphanie, Ivanovs et l'artel de l'Armée rouge ouvrière et paysanne.

Poupée gigogne Semionovskaya (district de Semenovsky de la région de Nijni Novgorod). Elle est très lumineuse, ses couleurs primaires sont le jaune et le rouge. Ses vêtements sont les vêtements d'une femme rurale, contrairement à la femme de la ville de Zagorsk, avec une prédominance de motifs floraux. Et les mouchoirs de ces poupées gigognes sont le plus souvent peints à pois. Le premier artel Semenovskaya, fabriquant ces pupes, est apparu en 1929. Bien que la ville de Semyonovo soit plus célèbre pour sa peinture de Khokhloma, la fabrication de poupées matriochka est devenue un artisanat supplémentaire pour les artisans de Semyonov. De nos jours, il y a une usine à Semenovo, qui fabrique d'excellentes poupées en bois à un prix abordable.

Maïdan matriochka (de Polkhovsky Maidan, région de Nijni Novgorod). L'élément principal de la poupée Polkhov-Maidan est multipétale fleur d'églantier, il y a plusieurs bourgeons semi-ouverts à proximité. La peinture du jouet commence par dessiner le contour du dessin à l'encre. Ensuite, le produit est amorcé avec de l'amidon, puis signe. Après la peinture, la matriochka est recouverte de vernis transparent deux ou trois fois. L'artel le plus célèbre ici est Krasnaya Zarya. Elle a utilisé sa propre expérience dans la conception de poupées en bois, ce qui les distingue grandement des concurrents. Leurs poupées gigognes se distinguent également par une variété de formes : larges, allongées, primitives, « frisées », etc.

Viatka matriochka ... La poupée la plus septentrionale qui est devenue bien connue dans les années 60. Vyatka a toujours été célèbre pour ses produits en écorce et en écorce de bouleau, dans lesquels un ornement en relief a été créé. Dans cette zone, ils n'ont pas seulement peint la matriochka avec des peintures à l'aniline, mais décoré avec de la paille de seigle... Cette technique s'est avérée nouvelle pour la décoration des poupées gigognes. Pour ce faire, les pailles ont d'abord été bouillies dans une solution de soude, après quoi elles ont acquis une belle couleur sableuse. Ensuite, il a été coupé et collé à la poupée, formant des motifs.

Poupée gigogne Tverskaya. Dans cette région, une poupée en bois est souvent représentée comme une sorte de personnage historique ou de conte de fées : la princesse Nesmeyana, Snegurochka, Vasilisa la Belle. Leurs chapeaux et leurs tenues sont différents, ce qui est très attrayant pour les enfants.

Poupées gigognes d'auteur sont nés à différents endroits en Russie - Moscou, Kirov, Sergiev Posad, Saint-Pétersbourg, Tver. La conception de telles poupées dépend de l'imagination de l'artiste, leur auteur. L'auteur, en règle générale, ne reflète que légèrement les traditions russes dans son jouet, y investissant un nouveau sens et une nouvelle intrigue. C'est ainsi qu'apparaissent les politiciens matriochka, les poupées matriochka avec des scènes de films et de dessins animés, ainsi que des contes populaires russes. Une poupée peut raconter toute une histoire.

matriochka est considéré comme un souvenir russe traditionnel, le plus populaire parmi les Russes et les invités étrangers, mais tout le monde ne connaît pas l'histoire de la matriochka.

Matriochka est apparue dans1890 année. Son prototype était la figurine ciselée du saint bouddhiste Fukurum, qui a été apportée de l'île de Honshu au domaine d'Abramtsevo près de Moscou. La figurine représentait un sage avec la tête tendue à force de réflexion, elle s'est avérée détachable et une figurine plus petite était cachée à l'intérieur, qui se composait également de deux moitiés. Il y avait cinq de ces pupes au total.

À l'image de ce jouet, le tourneur Vasily Zvezdochkin a sculpté des figures et l'artiste Sergei Malyutin les a peintes. Il a représenté sur des figures une fille en robe d'été et une écharpe avec un coq noir dans ses mains. Le jouet était composé de huit figurines. La fille était suivie d'un garçon, puis à nouveau d'une fille, et ainsi de suite. Tous étaient en quelque sorte différents les uns des autres, et le dernier, le huitième, représentait un bébé enveloppé dans des couches. Un nom commun à cette époque était le nom de Matryona - et c'est ainsi qu'est apparue la Matryoshka bien-aimée de tout le monde.

L'apparition en Russie à la toute fin du siècle dernier n'était pas accidentelle. C'est au cours de cette période que parmi l'intelligentsia artistique russe, ils ont commencé à s'engager sérieusement dans la collecte d'œuvres d'art populaire et ont également essayé de comprendre de manière créative les traditions artistiques nationales. En plus des institutions zemstvo, des cercles d'art privés et des ateliers ont été organisés aux frais des mécènes de l'art, dans lesquels, sous la direction d'artistes professionnels, des artisans ont été formés et des articles ménagers et des jouets de style russe ont été créés. L'intérêt pour la matriochka s'explique non seulement par l'originalité de sa forme et le caractère décoratif de la peinture, mais aussi, probablement, une sorte d'hommage à la mode pour tout ce qui est russe, qui s'est répandue au début du 20e siècle grâce au « russe saisons" de SP Diaghilev à Paris.

Les foires annuelles de Leipzig ont également contribué à l'exportation massive de poupées gigognes. AVEC1909 Des années, les poupées gigognes russes sont également devenues un participant permanent à l'exposition de Berlin et au bazar annuel de l'artisanat, qui se sont tenus au début du 20e siècle à Londres. Grâce à l'exposition itinérante organisée par la Société russe de navigation et de commerce, les habitants des villes côtières de Grèce, de Turquie et du Moyen-Orient se sont familiarisés avec les poupées gigognes russes.

La peinture des poupées gigognes est devenue de plus en plus colorée et variée. Ils représentaient des filles en sarafans, des foulards, avec des paniers, des ballots, des bouquets de fleurs. Des poupées gigognes apparaissent, représentant des bergères avec une pipe, et des vieillards barbus avec un gros bâton, un marié avec une moustache et une mariée en robe de mariée. La fantaisie des artistes ne se limitait à rien. Les poupées gigognes étaient disposées de manière à répondre à leur objectif principal - présenter une surprise. Ainsi, des proches ont été placés à l'intérieur des poupées gigognes "Bride and Groom". Les poupées matriochka pouvaient être datées de certaines dates familiales. En plus des thèmes familiaux, il y avait des poupées gigognes conçues pour un certain niveau d'érudition et d'éducation.

Au début du XXe siècle, le thème est fortement influencé par l'engouement général pour l'histoire russe, encouragé par le zemstvo provincial de Moscou. Depuis1900 au1910 Une série de poupées gigognes est apparue, représentant d'anciens chevaliers et boyards russes, tous deux parfois transformés en forme de casque. En l'honneur du centenaire de la guerre patriotique en1912 année ont été faites "Kutuzov" et "Napoléon" avec leur quartier général. Le héros populaire bien-aimé Stepan Razin avec ses plus proches associés et la princesse persane n'a pas non plus été ignoré.

Des œuvres littéraires de classiques russes ont également été utilisées comme sujets pour peindre des matriochkas : « Le Conte du tsar Saltan », « Le Conte du pêcheur et du poisson » d'A.S. Pouchkine, "Le petit cheval bossu" de P.P. Ershov, la fable "Quatuor" de I.A. Krylova et autres.

100 -Anniversaire de N.V. Gogol dans1909 année a été marquée par l'apparition d'une série de poupées matriochka représentant les héros de ses œuvres. Les images ethnographiques étaient souvent créées d'après les croquis d'artistes professionnels et reflétaient de manière authentique les caractéristiques et les détails des vêtements traditionnels des États baltes, du Grand Nord et d'autres régions.

Désormais, les poupées gigognes sont créées par des artisans folkloriques de différentes régions de Russie. Ils diffèrent par les proportions de la forme tournante, dans la peinture, qui se concentre sur la démonstration des particularités des vêtements féminins nationaux, dans la couleur et les détails caractéristiques du costume.

Histoire de la matriochka a commencé lorsque, dans les années 90 du XIXe siècle, dans l'atelier de jouets de Moscou de Mamontov "L'éducation des enfants", sa femme a apporté du Japon une figurine d'un sage vieil homme chauve et de bonne humeur Fukurum. On pense que ce jouet particulier a servi de prototype aux poupées gigognes modernes.

En général, le Japon est un pays de nombreux dieux et chacun d'eux est responsable de quelque chose : soit pour la récolte, soit pour aider les justes, soit pour le saint patron du bonheur et de l'art. Quatre autres figurines de ses célèbres disciples ont été placées dans cette figurine fendue du vieux sage.

Des ensembles entiers de figurines-dieux étaient alors populaires au Japon. Fukuruma, un vieil homme chauve, était responsable du bonheur, de la prospérité et de la sagesse.
Si vous essayez de remonter plus loin, les racines du Japon iront en Chine, en Inde, où les poupées creuses amovibles étaient également populaires. Les boules d'os sculptées existent depuis longtemps en Chine.

Les créateurs des premières poupées gigognes sont considérés comme Vasily Petrovich Zvezdochkin et Sergey Vasilyevich Malyutin. Zvezdochkin a ensuite travaillé dans l'atelier "Éducation de l'enfance" de Mamontov et a sculpté de telles figures dans du bois, qui ont été insérées les unes dans les autres, et l'artiste Sergei Malyutin, le futur académicien de la peinture, les a peintes pour les filles et les garçons. La première poupée gigogne montrait une fille vêtue d'une robe de ville ordinaire : une robe d'été, un tablier, un foulard avec un coq. Le jouet était composé de huit figurines. L'image de la fille alternait avec l'image du garçon, différentes les unes des autres. Ce dernier représentait un bébé emmailloté. Il a été peint à la gouache.
Cette première poupée gigogne se trouve maintenant au Musée du jouet de Sergiev Posad.

Il existe de nombreuses versions pour lesquelles le nom de ce jouet a été choisi par Matryona - la plus courante - c'était le nom le plus courant à l'époque. Il est également basé sur le mot latin "mater", qui signifie "mère". Ce nom était associé à la mère d'une famille nombreuse, en bonne santé et à la silhouette robuste, et convenait parfaitement à la nouvelle poupée russe en bois. On dit aussi que lors des soirées Abramtsevo tenues au domaine Mamontov, le thé était servi par un domestique portant ce nom.

En fait, la matriochka en tant que jouet et phénomène est apparue en Russie non par accident. C'est au cours de cette période, à la fin du 19e au 20e, que l'intelligentsia artistique russe a non seulement commencé à s'engager sérieusement dans la collecte d'œuvres d'art populaire, mais a également essayé de comprendre de manière créative la riche expérience des traditions artistiques nationales. Au détriment des ateliers d'art des mécènes, divers cercles ont été créés, divers articles ménagers et jouets à la russe étaient à la mode. Diaghilev à Paris.
En 1900 -ème années, l'atelier "Éducation des enfants" a été fermé, mais la production de poupées gigognes a commencé à se poursuivre à Sergiev Posad, qui en 70 kilomètres au nord de Moscou, dans un atelier de formation.
Sergiev Posad est un très ancien centre spécialisé dans la production de jouets en bois, il est même souvent appelé la "capitale du jouet", au XVe siècle au monastère de la Trinité-Serge il y avait des ateliers spéciaux dans lesquels les moines s'occupaient de la volumétrie et du relief. Sculpture sur bois.
Très probablement, la production en série de poupées gigognes à Sergiev Posad a commencé après l'exposition universelle de Paris 1900 années, après le lancement réussi en Europe d'un nouveau jouet russe. Les foires annuelles de Leipzig ont également contribué à la popularité des poupées gigognes, et avec 1909 le Berlin Handicrafts Bazaar annuel, qui s'est tenu au début du 20e siècle à Londres. Plus tard, la Société russe de navigation et de commerce a créé une exposition itinérante et a présenté les poupées gigognes russes en Grèce, en Turquie et au Moyen-Orient.

V1911 année de la Foire de Leipzig, une contrefaçon japonaise a même été apportée, qui était une copie exactePoupées gigognes Sergievskaya , ne différant d'elle que par les traits du visage et l'absence de vernis. V 1904 L'atelier de Sergiev Posad a reçu de Paris une commande officielle pour la fabrication d'un grand lot de matriochkas. L'intérêt pour la matriochka s'explique non seulement par l'originalité de sa forme et le caractère décoratif du tableau, mais aussi, probablement, par une sorte d'hommage à la mode. La demande de poupées gigognes augmente chaque année. La même année, l'Association russe de l'artisanat a ouvert son magasin permanent à Paris, dans lequel les produits des artisans de Nijni Novgorod ont été largement présentés (produits dans la ville de Semenov et le district de Semyonovsky de la province de Nijni Novgorod) - cuillères, meubles, vaisselle aux couleurs de Khokhloma, jouets. Cette année, la première commande a été passée à l'étranger pour la fourniture d'une poupée matriochka en bois.

Il existe maintenant de nombreux types de poupées gigognes, les plus populaires sont les poupées gigognes Maidan (de Polkhov Maidan) et Semenovski.

En premier1990 -20s, ils commencent à peindre des poupées gigognes non seulement dans les quartiers traditionnels, mais aussi dans les grandes villes - Moscou, Saint-Pétersbourg et les centres touristiques individuels. La forme et le style caractéristiques des poupées gigognes de Sergiev sont le plus souvent pris comme base. Ainsi, sur les marchés de la matriochka, il existe des produits de Moscovites et de Pétersbourgeois, qui rappellent beaucoup les poupées gigognes de Sergiev Posad.
Malgré la variété de l'assortiment actuel, il est déjà possible d'identifier une certaine tendance dans la formation du style « matriochka 1990 -x ans ». Il se caractérise par l'élaboration d'un costume dans une tradition résolument russe avec des foulards et des châles inspirés des célèbres Pavlovsky.

De nos jours, sur les plateaux, vous pouvez trouver non seulement des poupées gigognes de style traditionnel, mais aussi très populaires, les soi-disant poupées gigognes par un artiste individuel, un professionnel. Le prix d'un tel jouet dépend à la fois de la renommée de l'auteur et de la qualité de l'œuvre. Maintenant, vous pouvez trouver des poupées gigognes qui ont été réalisées en un seul exemplaire, certaines peuvent même être des copies de peintures célèbres d'artistes tels que Vasnetsov, Kustodiev, Bryullov, etc.

Types de poupées gigognes :

Poupée gigogne Sergievskaya - c'est une fille potelée dans une écharpe et une robe d'été avec un tablier, la peinture est lumineuse en utilisant3-4 couleurs (rouge ou orange, jaune, vert et bleu). Les lignes du visage et des vêtements sont soulignées de noir. Après avoir renommé Serguiev Posad en Zagorsk, en1930 année, ce type de peinture a commencé à s'appeler Zagorsk.

Il existe maintenant de nombreux types de poupées gigognes - Semenovskaya, Merinovskaya, Polkhovskaya, Vyatka. Les plus populaires sont Maidanovskie(de Polkhov Maidan) et Poupées gigognes Semionov .

Polkhovsky Maidan - le plus connu centre de production et de peinture de poupées gigognes situé dans le sud-ouest de la région de Nijni Novgorod. L'élément principal de la poupée gigogne Polkhov-Maidan est une fleur d'églantier à plusieurs pétales ("rose"), à côté de laquelle il peut y avoir des boutons à moitié ouverts sur les branches. La peinture est appliquée le long du contour préalablement appliqué à l'encre. La peinture est effectuée sur un apprêt avec de l'amidon, après quoi les produits sont recouverts de vernis transparent deux ou trois fois.

Pour Poupées gigognes Semenovskaya caractérisé par des couleurs vives, principalement jaune et rouge. L'écharpe est généralement peinte à pois. Le premier artel matriochka à Semenovo a été organisé en 1929 année, il a réuni les maîtres de jouets de Semyonov et des villages voisins, bien que la ville elle-même soit célèbre principalement pour la peinture de Khokhloma et que la fabrication de jouets était un artisanat secondaire pour les artisans de Semyonov.

Viatka matriochka - la plus septentrionale de toutes les poupées gigognes russes. Vyatka est depuis longtemps célèbre pour ses produits en écorce de bouleau et en liber - boîtes, paniers, marts - dans lesquels, en plus d'une technique de tissage habile, des ornements en relief étaient également utilisés. La poupée en bois peint Vyatka a reçu une originalité particulière dans60 -ies, lorsque les poupées gigognes n'étaient pas seulement peintes avec des peintures à l'aniline, mais aussi incrustées de pailles, cela devint une sorte d'innovation dans la conception des poupées gigognes. Pour l'incrustation, des pailles de seigle ont été utilisées, qui ont été cultivées dans des zones spéciales et soigneusement coupées à la main avec des faucilles.

Matriochka - technologie de production

Vous devez d'abord choisir un arbre. En règle générale, ce sont le tilleul, le bouleau, le tremble, le mélèze. L'arbre doit être abattu au début du printemps ou en hiver afin qu'il y ait peu de jus dedans. Et il doit être lisse, sans nœuds. Le tronc est traité et stocké pour que le bois soit soufflé. Il est important de ne pas trop sécher la bûche. Le temps de séchage est d'environ deux à trois ans. Les artisans disent que l'arbre doit sonner.

La première à apparaître est la plus petite matriochka qui ne s'ouvre pas. A la suite se trouve la partie inférieure (en bas) pour la suivante. Les premières poupées gigognes étaient à six places - huit places, maximum, et sont apparues ces dernières années35 local, voire70 - poupées gigognes locales (à Tokyo, une poupée gigogne de soixante-dix semenovskaya d'une hauteur d'un mètre a été démontrée). La partie supérieure de la deuxième poupée gigogne n'est pas séchée, mais est immédiatement mise en place en bas. Du fait que la partie supérieure est complètement séchée en place, les parties de la matriochka adhèrent étroitement les unes aux autres et tiennent bien.
Lorsque le corps de la matriochka est prêt, il est écorché et apprêté. Et puis le processus commence, qui donne à chaque matriochka sa propre individualité - la peinture. Tout d'abord, la base du dessin est appliquée avec un crayon. Parfois, le dessin est grillé, puis teinté à l'aquarelle.

Puis se dessinent les contours de la bouche, des yeux, des joues. Et alors seulement ils dessinent des vêtements sur la matriochka. Habituellement, lorsqu'ils peignent, ils utilisent de la gouache, de l'aquarelle ou de l'acrylique. Chaque zone a ses propres canons de peinture, couleurs et formes. Les maîtres du Polkhovsky Maidan, comme les voisins Merinovsky et Semenovsky, peignent la matriochka avec des peintures à l'aniline sur la surface préalablement apprêtée. Les colorants sont dilués avec une solution d'alcool. La peinture des poupées gigognes de Sergiev est réalisée sans dessin préalable à la gouache et seulement occasionnellement à l'aquarelle et à la détrempe, et l'intensité de la couleur est obtenue à l'aide de vernis.

Une bonne poupée gigogne diffère en ceci : toutes ses figurines s'emboîtent facilement les unes dans les autres ; deux parties d'une poupée gigogne sont bien ajustées et ne pendent pas ; le dessin est correct et clair ; bien, et, bien sûr, une bonne poupée gigogne doit être belle. Les premières poupées gigognes étaient recouvertes de cire, et elles ont commencé à être vernies lorsqu'elles sont devenues un jouet d'enfant. Le vernis protégeait la peinture, l'empêchait de se détériorer si rapidement, de s'écailler et de conserver la couleur plus longtemps. La chose la plus intéressante est que dans les premières poupées gigognes, les contours du visage et du costume étaient brûlés. Et même si la peinture s'écaillait, ce qui se faisait en brûlant est resté longtemps.

Les poupées gigognes russes sont une véritable merveille du monde. Le présent, puisqu'il était et reste la création de mains humaines. Un miracle du monde - parce que d'une manière étonnante, le jouet symbole de la Russie se déplace dans le monde, ne reconnaissant aucune distance, frontière ou régime politique.

La matriochka est une poupée en bois peinte de couleurs vives sous la forme d'une figure semi-ovale, creuse à l'intérieur, dans laquelle sont insérées d'autres poupées plus petites de la même taille.
(Dictionnaire de la langue russe. S. I. Ozhegov)

On pense que la poupée gigogne russe a été sculptée d'après un modèle apporté du Japon. Selon certains rapports, les poupées gigognes ne sont apparues en Russie qu'après la guerre russo-japonaise et le retour des prisonniers de guerre du Japon en Russie.

Le Japon est une terre de plusieurs dieux. Chacun d'eux était responsable de quelque chose : soit pour la récolte, soit aidait les justes, soit était le patron du bonheur de l'art. Les dieux japonais sont divers et multiformes : joyeux, colériques, philosophiques… Les yogis croyaient qu'une personne a plusieurs corps, chacun étant patronné par un dieu. Des ensembles entiers de figures divines étaient populaires au Japon. Et à la fin du XIXe siècle, quelqu'un a décidé de placer plusieurs personnages les uns dans les autres. Le premier de ces amusements était la figurine du sage bouddhiste Fukuruma, un vieil homme chauve de bonne humeur qui était responsable du bonheur, de la prospérité et de la sagesse.

Il s'avère que la méthode du clonage était bien connue à la fin du 19e siècle. Jugez par vous-même. Papa japonais Fukurumu est devenu l'ancêtre... Maman n'était pas là. Et le clonage a eu lieu en 1890 dans le domaine Mamontov à Abramtsevo près de Moscou. Le propriétaire du domaine a fait venir un drôle de dieu du Japon. Le jouet avait un secret : toute sa famille se cachait dans le vieil homme Fukurumu. Un mercredi, lorsque l'élite de l'art est venue au domaine, l'hôtesse a montré à chacun une figurine amusante.

Portrait de Savva Mamontov

Autoportrait de Sergueï Malyutine

Vasily Zvezdochkin.

La première poupée gigogne russe - Fille au coq

Le jouet détachable a intéressé l'artiste Sergei Malyutin, et il a décidé de faire quelque chose de similaire. Bien sûr, il n'a pas répété la divinité japonaise, il a fait un croquis d'une paysanne potelée dans un foulard fleuri. Et pour la rendre plus humaine, j'ai dessiné un coq noir dans sa main. La jeune femme suivante tenait une faucille à la main. Un autre avec une miche de pain. Qu'en est-il des sœurs sans frère - et il est apparu dans une chemise peinte. Une famille entière, sympathique et travailleuse.

Il a ordonné à V. Zvezdochkin, le meilleur opérateur de tour des ateliers de formation et de démonstration de Sergiev Posad, de fabriquer son propre nevyvalinka.

La première poupée gigogne est maintenant conservée par le Musée du jouet de Sergiev Posad. Peint à la gouache, il n'a pas l'air très festif.
Ici, nous sommes tous une matriochka, mais une matriochka... Mais cette poupée n'avait même pas de nom. Et quand le tourneur l'a fait et que l'artiste l'a peint, alors le nom est venu tout seul - Matryona. On dit aussi que le soir à Abramtsevo, le thé était servi par un serviteur portant ce nom. Regardez au moins un millier de noms, et aucun ne conviendra mieux à cette poupée en bois.

Le nouveau jouet est instantanément devenu populaire. L'année même de la naissance de cette poupée, le consul de Russie rapporta qu'en Allemagne, la firme de Nuremberg Albert Gerch et le tourneur Johann Wilde avaient commencé à forger une poupée matriochka russe. La même nouvelle est venue de France. Mais, comme le temps l'a montré, ces jouets n'y ont pas pris racine.

Le triomphe mondial de la matriochka a eu lieu lors d'une exposition à Paris en 1900. En 1911, des commandes pour le jouet ont été reçues de 14 pays du monde.

Femme avec un paquet (matryoshka 10 places),

La matriochka est apparue à Serguiev Posad au début du 20e siècle. Le maître de la peinture héréditaire S.A. Ryabyshkin a rappelé comment son père a apporté une matriochka de Moscou en 1902 et tous les voisins sont allés la regarder, ils ont été surpris et admirés l'extraordinaire poupée. Il convient de noter qu'à cette époque, la matriochka était très chère, selon ND Bartram, le coût d'un jouet atteignait 10 roubles par pièce, alors c'était beaucoup d'argent. Par la suite, de nombreux peintres d'icônes se sont mis à peindre des poupées gigognes, parmi lesquels A.I.Sorokin, D.N. Pichugin, A.I. Tokarev, ainsi que les ateliers de R.S. Busygin, des frères V.S. et P.S. Ivanov et autres. Les vieilles poupées gigognes se distinguaient par leur noblesse et la chaleur de leurs couleurs, elles utilisaient les effets pittoresques de la peinture d'icônes : peinture « poke », « contouring », dessin soigné du visage. Des ébauches à peindre ont été livrées au posad de Babenok du district de Podolsk, où les poupées gigognes ont été découpées pour la première fois. Les artisans de Podolsk n'avaient pas d'égal dans l'art du tournage.

Boyards
matriochka (12 places),

Femme aux mains jointes
(matryoshka 10 places),
Serguiev Possad, début du XXe siècle

En 1891, à Sergiev Posad, à l'initiative du zemstvo, un atelier de démonstration pédagogique pour les jouets a été ouvert, dirigé par Vladimir Ivanovich Borutsky, sur sa base en 1913, un artel industriel-artisanal de travailleurs du jouet a été organisé, qui après le début de la révolution pour être appelé un artel du nom de l'Armée rouge, puis en 1928, il a été transformé en une usine de jouets (maintenant l'usine de jouets n ° 1). Là, ils ont commencé à fabriquer des poupées gigognes après la fermeture de l'atelier "Éducation des enfants" à Moscou. En 1905, V.I. Borutsky a invité le tourneur V.P. Zvezdochkin à l'atelier Sergiev, qui a enseigné à des centaines d'étudiants. Dans les années 30, les tourneurs de Podolsk Romakhins, Kuznetsovs, Berezins, Belousovs, Nefedovs, Novizentsevs arrivèrent à Zagorsk (c'est ainsi que Serguiev Posad fut rebaptisé en 1930). Les artisans S.F.Nefedov, D.I.Novizentsev, V.N.Kozhevnikov sont toujours les meilleurs fabricants de poupées gigognes.

L'auditeur
(au centenaire de N.V. Gogol),

Taras Bulba
(au centenaire de N.V. Gogol),
artiste N. Bartram, Sergiev Posad, début du XXe siècle

Stépan Razin,
maître Busygin,
atelier de la province de Moscou. zemstvo, Sergiev Posad, début du XXe siècle

La matriochka était très demandée non seulement en Russie, mais aussi à l'étranger. Après l'Exposition universelle de Paris (1900), l'atelier de zemstvo en reçut des commandes, chaque année le jouet apparaissait à une foire à Leipzig, il allait même si loin que les étrangers commençaient à contrefaire la matriochka, comme le consul russe l'a rapporté à Saint-Pétersbourg d'Allemagne en 1908 (la firme de Nuremberg "Albert Lerch" y était engagée).

Peu à peu, l'assortiment de poupées gigognes à Sergiev Posad s'est élargi. En plus des poupées gigognes représentant des filles en sarafan et des foulards avec des paniers, des nœuds, des faucilles, des bouquets de fleurs, des gerbes, ils ont commencé à faire des filles en manteau de mouton avec un châle sur la tête et des bottes de feutre à la main, une bergère avec un flûte, un vieil homme avec une barbe épaisse et un gros bâton, un vieux croyant en robe d'été noire avec chapelet, le marié et la mariée avec des bougies à la main, des parents ont été placés à l'intérieur.

Koutouzov avec son quartier général
(matriochka à 8 places)
au centenaire de la guerre patriotique de 1812, maître I. Prokhorov,
Serguiev Possad, début du XXe siècle

Napoléon
(matriochka à 8 places)
au centenaire de la guerre patriotique de 1812,

Une grande série de boyards a été libérée. En 1909, à l'occasion du centenaire de la naissance de Nikolai Gogol, des matriochkas ont été fabriquées Taras Bulba, Gorodnichy, dans lesquelles Anna Andreevna, Khlestakov, le juge, le maître de poste et d'autres personnages de la comédie "L'inspecteur général" ont été placés. En 1912, pour le 100e anniversaire de la guerre patriotique avec les Français, des poupées gigognes à huit places représentant Kutuzov et Napoléon ont été libérées, à l'intérieur desquelles ont été placés des membres de leur quartier général. Des maîtres ont fabriqué des poupées gigognes sur des thèmes de contes de fées et de fables : "Navet", "Quatuor", "Poisson rouge", "Petit cheval à bosse", "Ivan Tsarevich", "Oiseau de feu". Ils ont également essayé de changer la forme des poupées gigognes, ils ont commencé à produire des figurines sous la forme d'un ancien casque russe, ainsi qu'en forme de cône, mais ces jouets n'ont pas trouvé de demande, leur production s'est arrêtée. Jusqu'à présent, des poupées gigognes de forme traditionnelle ont été produites. Il convient de noter que toutes les figurines en bois ne sont pas appelées poupées gigognes, mais uniquement celles qui sont incrustées les unes dans les autres.

Peuples de la Baltique
(poupées gigognes 8 et 12 places),
maître D. Pichugin, Sergiev Posad, début du XXe siècle

Gobelet Sagittaire,
Serguiev Possad, début du XXe siècle

En 1911, l'atelier pédagogique et de démonstration Sergievskaya Zemstvo a produit vingt et un types de poupées gigognes de 2 à 24 places. Les plus populaires étaient les 3, 8 et 12 places. En 1913, une poupée gigogne de 48 places a été sculptée pour une exposition de jouets à Saint-Pétersbourg par le tourneur Baben N.Bulychev.

Dans les années vingt du siècle dernier, la production de poupées gigognes a été établie dans la province de Nijni Novgorod (aujourd'hui la région de Gorki) dans la ville de Semenov, le village de Merinovo, dans le village de Polkhov-Maidan. Maître A.F. Maiorov (1885-1937) a apporté une poupée gigogne de Sergiev Posad, ils ont aimé le jouet, ils ont commencé à fabriquer leurs propres poupées gigognes: ils les ont peints sur un fond d'amidon, le dessin au stylo a été coloré avec des peintures à l'aniline.

Une famille
(matryoshka 10 places),
Atelier de la province de Moscou. zemstvo,
Serguiev Possad, début du XXe siècle

La poupée gigogne Semyonovskaya est plus mince et allongée; au lieu d'une robe d'été et d'un tablier, la poupée représente des fleurs. Zagorskaya (Sergievskaya - en 1991, l'ancien nom Sergiev Posad a été rendu à Zagorsk) matriochka a été peinte à la gouache, parfois vernie.

En 1918, le musée du jouet a été créé à Moscou, où un atelier a été ouvert, dans lequel des jouets ont été fabriqués. En 1931, le musée du jouet déménage à Zagorsk.

Bogatyr et fille
(poupées matriochka 6 places)
sous la forme d'un vieux casque russe,
maître I. Prokhorov, Sergiev Posad, début du XXe siècle

Navet
(matriochka à 8 places)
basé sur le conte de fées du même nom,
maître Sharpanov, Sergiev Posad, début du XXe siècle

En 1932, le premier institut scientifique et expérimental de jouets au monde a été ouvert à Zagorsk; parmi les nombreux échantillons de jouets divers, une matriochka de 42 places a été sculptée en l'an 42 du pouvoir soviétique. Avec l'aide de l'Institut du jouet, la production de poupées gigognes s'est étendue à de nombreuses régions de l'URSS. Dans chaque quartier, la matriochka avait son propre aspect, donc la matriochka de Kirov était garnie de pailles, la matriochka d'Ufa (l'entreprise Agidel) a conservé la saveur nationale bachkir.

La princesse des cygnes
(matriochka en forme de cône
avec des illustrations du conte de fées de A.S. Pouchkine "Tsar Saltan"),
Serguiev Possad, début du XXe siècle

Le petit cheval à bosse
(matryoshka 12 places basée sur le conte de fées du même nom de P.P. Ershov),
Serguiev Possad, début du XXe siècle

Un touriste étranger inexpérimenté et même averti apporte tout d'abord une matriochka de Russie. Elle est depuis longtemps devenue un symbole de notre pays, avec la vodka, un ours et des clichés similaires qui se sont développés dans la conscience de masse. D'autre part, la poupée gigogne russe est un brillant exemple de talent populaire, faiblement sensible à l'influence de la culture de masse.

L'histoire des poupées gigognes russes

La chose la plus étonnante est que jusqu'à la fin du 19ème siècle, il n'y avait pas du tout de poupées gigognes en Russie. Dans la seconde moitié du siècle, la Grande Réforme d'Alexandre II porte ses fruits : l'industrie se développe rapidement, des chemins de fer se construisent. Dans le même temps, le niveau de conscience nationale augmente, l'intérêt pour l'histoire et la culture nationales apparaît et l'artisanat populaire renait. Depuis les années 60 du XIXe siècle, une nouvelle branche des beaux-arts a commencé à se former, appelée "le style russe". À l'époque soviétique, on l'appelait avec mépris le style « pseudo-russe » ou même « au coq » - d'après les « coqs » sculptés et brodés - un motif favori de l'artiste et architecte I.P.Ropet. De nombreux artistes célèbres, dont V.M. Vasnetsova, K.A. Somova, M.A. Vroubel, V. A. Serov, F. A. Malyavin, K. A. Korovin, S. V. Malyutin, E. D. Polenova ont participé le plus activement à la création du style russe dans l'art. Ils étaient soutenus par des mécènes bien connus : Savva Ivanovitch Mamontov, le créateur du cercle d'art Abramtsevo, qui a invité ces peintres dans son domaine d'Abramtsevo près de Moscou. Chez Mamontov, les artistes ont discuté des voies de développement de l'art russe et l'ont immédiatement créé sur place. Les Mamontov ont également essayé de faire revivre l'ancien artisanat populaire, collectant des objets d'art populaire, y compris des jouets paysans. Le frère de Savva Ivanovich, Anatoly Ivanovich Mamontov, était le propriétaire de la boutique-atelier d'éducation des enfants.

AI Mamontov a embauché des artisans-fabricants de jouets hautement qualifiés et leur a demandé une approche non standard dans la fabrication de jouets. Pour élargir les horizons des maîtres et développer leur imagination créatrice, des échantillons de jouets de différents pays du monde ont été souscrits dans l'atelier. A cette époque, il y a un intérêt accru pour l'art oriental, en particulier japonais. L'exposition d'art japonais, qui s'est tenue à Saint-Pétersbourg dans la seconde moitié des années 90, a beaucoup contribué à l'émergence et au développement de la mode pour « tout ce qui est japonais ». Parmi les objets exposés à cette exposition figurait une figurine du sage bouddhiste Fukurumu, un vieil homme chauve de bonne humeur, dans laquelle plusieurs autres figurines en bois étaient enfermées. La figurine de Fukurumu a été apportée de l'île de Honshu, selon la légende japonaise, la première figurine de ce type a été sculptée par un certain moine russe, qui est arrivé au Japon par des routes inconnues. On pense que la figurine Fukurumu est devenue le prototype de la poupée gigogne russe.

Auteur de poupées gigognes russes

L'auteur de la première poupée gigogne russe est inconnu, mais son apparence a été prédéterminée par un large intérêt pour l'art national dans toutes les sphères de la société, le désir du propriétaire et des artisans de la boutique-atelier d'éducation des enfants d'intéresser le public, de créer quelque chose de nouveau et d'inhabituel dans l'esprit russe. Enfin, l'apparition de la figurine de Fukurumu à l'exposition d'art japonais est devenue une sorte de cristallisation exacte de cette idée.

La première poupée gigogne russe a été sculptée dans l'atelier d'A.I. Mamontov. Il y a un tampon dessus : « Éducation des enfants ». Il a été sculpté par le maître du jouet héréditaire Vasily Petrovich Zvyozdochkin et peint par S.V. Malyutin, qui a collaboré avec A.I. Mamontov, illustrant des livres pour enfants.

Pourquoi la matriochka est-elle ainsi appelée

Le nom "matryoshka" pour une figurine peinte détachable en bois s'est avéré être juste. Dans l'ancienne province russe, le nom Matryona était l'un des noms féminins les plus courants et les plus appréciés. Ce nom vient du latin "mater", qui signifie "mère". Le nom Matryona évoque l'image d'une vraie femme russe, mère de nombreux enfants, avec une vraie santé paysanne et une silhouette typiquement costaud.

La première poupée gigogne russe ressemblait à quelque chose comme ça.

Vasily Zvyozdochkin a sculpté la première poupée gigogne russe. Elle a été peinte par Sergueï Malyutine et se composait de 8 lieux : une fille avec un coq noir, puis un garçon, suivi à nouveau d'une fille, etc.

De quoi est faite la poupée gigogne russe ?

La matriochka est généralement taillée dans du tilleul, du bouleau, de l'aulne et du tremble. Les conifères plus durs et plus durables ne sont pas utilisés pour un tel "choyer". Le meilleur matériau pour fabriquer des poupées gigognes est le tilleul. L'arbre à partir duquel les poupées gigognes seront coupées est récolté au printemps, généralement en avril, lorsque le bois est en sève. L'arbre est nettoyé de l'écorce, assurez-vous de laisser des anneaux d'écorce sur le tronc, sinon il se fissurera en séchant. Les bûches sont empilées en laissant un espace d'air entre elles. Le bois est conservé à l'extérieur pendant deux ans ou plus. Seul un coupeur expérimenté peut déterminer l'état de préparation d'un matériau. Le tourneur effectue jusqu'à 15 opérations avec le bois de tilleul avant qu'il ne devienne une matriochka finie.

Le tout premier broie une petite figurine d'une seule pièce. Pour les poupées gigognes déroulantes, rectifiez d'abord la partie inférieure - le bas. Après avoir tourné, la poupée en bois est soigneusement nettoyée, apprêtée avec de la pâte, obtenant une surface parfaitement lisse. Après l'amorçage, la matriochka est prête à être peinte.
Le premier-né dans la fabrication de poupées gigognes était l'atelier "Éducation des enfants", et après sa fermeture, cet artisanat a été maîtrisé à Sergiev Posad. Les artisans locaux ont créé leur propre type de matriochka, qui s'appelle encore la matriochka Sergiev Posad.

Peindre des poupées gigognes russes

En 1900, la poupée gigogne russe est présentée à l'Exposition universelle de Paris, où elle reçoit une médaille et devient mondialement célèbre. Dans le même temps, des commandes internationales ont commencé, que seuls des artisans hautement qualifiés de Sergiev Posad pouvaient répondre. V. Zvyozdochkin est également venu travailler dans l'atelier de cette ville.

Les premières poupées gigognes russes étaient très diverses dans leur forme et leur peinture. Parmi les premiers échantillons de Sergiev Posad, en plus des filles en sarafan russe avec des paniers, des faucilles, des bouquets de fleurs ou des manteaux d'hiver en peau de mouton avec un châle sur la tête, il y a souvent des personnages masculins : les mariés tenant des bougies de mariage dans leur mains, un jeune berger avec une flûte, un vieil homme avec une barbe. Parfois, la matriochka était une famille entière avec de nombreux enfants et membres du ménage.

Le style russe à la mode a conduit à l'émergence d'une poupée gigogne historique représentant des boyards et des boyards, représentants de la noblesse russe, héros épiques. Diverses dates mémorables ont également influencé la décoration des poupées gigognes, par exemple, le centenaire de la naissance de Nikolai Gogol, célébré en 1909. Pour l'anniversaire, une série de poupées matriochka a été réalisée sur la base des œuvres de l'écrivain ("Taras Bulba", "Plyushkin", "Governor").

Matriochka "Taras Bulba"

À l'occasion du 100e anniversaire de la guerre de 1812, apparaissent des poupées matriochka, représentant M.I. Kutuzov et Napoléon, à l'intérieur desquelles ont été placées des figurines de chefs militaires russes et français.

Les poupées matriochka peintes d'après des contes de fées, des légendes et même des fables étaient très populaires : "Tsar Dodon" et "The Swan Princess" des contes de fées d'A.S. Pouchkine, "Le petit cheval bossu" du conte de fées de PP Ershov, personnages des fables d'IA Krylov. À Sergiev Posad, ils fabriquaient également des poupées gigognes décorées de brûlures. Habituellement, un motif ornemental était réalisé en brûlant toute la matriochka, ses vêtements, son visage, ses mains, son écharpe et ses cheveux.

Reconnaissance internationale des poupées gigognes russes

La matriochka reçoit une reconnaissance internationale : en 1905, un magasin est ouvert à Paris, où une commande est immédiatement reçue pour la production d'un lot de poupées boyards matriochka. En 1911, les artisans de Sergiev Posad exécutèrent des commandes en provenance de 14 pays. Dans la liste de prix de l'atelier éducatif et de démonstration Sergiev Zemsky en 1911, il y avait vingt et un types de poupées gigognes. Ils différaient par la peinture, la taille, le nombre d'inserts. Les poupées gigognes Sergiev Posad avaient de 2 à 24 inserts. En 1913, le tourneur N. Bulychev a sculpté une matriochka de 48 places spécialement pour l'exposition de jouets à Saint-Pétersbourg.

Poupées gigognes Sergiev Posad

Au début du XXe siècle, un tourneur jouait un rôle assez important dans la création de poupées gigognes, tournant les figures aux parois les plus minces. A cette époque, les sculpteurs se considéraient raisonnablement comme les auteurs des poupées gigognes, la peinture des poupées gigognes jouait un rôle secondaire. Les artistes professionnels qui ont peint les premiers jouets n'ont pas pris ce métier très au sérieux.

La plus grande matriochka de Sergiev Posad a été sculptée par un tourneur Mokeev en 1967. Il se compose de 60 (!) Lieux. La matriochka de Sergiev Posad se distingue par sa forme trapue, le sommet se transformant en douceur en la partie inférieure en expansion de la figure, peinte à la gouache, vernie. La proportion préférée de poupées gigognes est de 1: 2 - c'est le rapport entre la largeur de la matriochka et sa hauteur.

Semyonovskaya matriochka

L'immense popularité des poupées gigognes Sergiev Posad a conduit à l'émergence de la concurrence. Les artisans d'autres endroits ont pu voir la nouveauté dans les foires, en particulier dans la plus grande du pays, Nizhegorodskaya. Les poupées gigognes Sergiev Posad ont attiré l'attention des sculpteurs de jouets de Nijni Novgorod. Dans la province de Nijni Novgorod, un grand centre d'artisanat pour la production de poupées gigognes apparaît - la ville de Semyonov (après elle, la matriochka s'appelle Semyonov).

La tradition de peindre les poupées gigognes Semyonovskaya provient des maîtres de jouets héréditaires Mayorovs du village de Merinovo. Le village est situé près de Semionov. En 1922, Arsentiy Fedorovich Mayorov a apporté de Nijni Novgorod une matriochka non peinte de Sergiev Posad. Sa fille aînée Lyuba a mis un dessin sur la matriochka avec un stylo d'oie et l'a peinte avec un pinceau avec des peintures à l'aniline. Sur sa tête, elle a représenté un kokochnik russe et au centre, elle a placé une fleur écarlate brillante, semblable à une marguerite.

Pendant près de 20 ans, les étudiants Merinovski Matryoshka ont occupé la première place parmi les maîtres de la région de Nijni Novgorod pendant 20 ans.

La peinture de la poupée gigogne Semyonovskaya est plus lumineuse et plus décorative que la matriochka Sergiev Posad. La peinture des poupées gigognes Semyonovsky trouve son origine dans les traditions populaires de l'ornement "à base de plantes" de la Russie antique. Les artisans Semionov ont laissé plus de surfaces brutes, ils utilisent des peintures à l'aniline plus modernes, également vernies.

La base de la composition dans la peinture de la poupée gigogne Semyonovskaya est un tablier, qui représente un bouquet de fleurs luxuriant. Les maîtres modernes créent des peintures en trois couleurs - rouge, bleu et jaune. Ils changent la combinaison de couleurs du tablier, de la robe d'été et du châle. Par tradition, un bouquet sur un tablier n'est pas écrit au centre, mais légèrement décalé vers la droite. Les tourneurs Semionovskiye ont inventé une forme spéciale de la poupée gigogne. Elle, contrairement à Sergiev Posad, est plus mince. Sa partie supérieure est relativement mince et se transforme brusquement en une partie inférieure épaissie.

La poupée gigogne Semyonovskaya diffère des autres en ce qu'elle est multi-siège et se compose de 15 à 18 figurines multicolores. C'est à Semionov qu'a été sculptée la plus grande matriochka de 72 places. Son diamètre est d'un demi-mètre et sa hauteur est de 1 mètre.
Semionov est considéré comme le plus grand centre de fabrication de poupées russes.

Matriochka de Polkhovsky Maidan

Dans le sud-ouest de la région de Nijni Novgorod, il y a un autre centre célèbre pour la fabrication et la peinture de poupées gigognes - c'est le village de Polkhovsky Maidan.
Il s'agit d'un ancien centre d'artisanat dont les résidents se spécialisaient dans la sculpture sur bois et la fabrication de jouets en bois. Les premières poupées gigognes Polkhov, fabriquées à l'exemple de Sergiev Posad, ont été brûlées. Plus tard, les résidents locaux ont commencé à les peindre en utilisant des motifs floraux. Les maîtres de Polkhovsky Maidan, ainsi que Semyonov, peignent avec des peintures à l'aniline. Couleur

La poupée gigogne Polkhov-Maidan se distingue par une palette de couleurs encore plus lumineuses et plus sonores et une peinture plus grande.

Le style de la poupée gigogne Polkhov-Maidan appartient à ce qu'on appelle. paysan primitif, sa peinture ressemble à un dessin d'enfant., Les artistes de Polkhovsky Maidan, comme les maîtres de Semionov, accordent une attention particulière à la peinture florale sur le tablier, omettant tous les détails ménagers du costume.

Le motif principal de leur peinture est la fleur d'églantier à plusieurs pétales (« rose »). Cette fleur a longtemps été considérée comme un symbole du principe féminin, de l'amour et de la maternité. L'image de la "rose" est toujours présente dans toute version du tableau créé par les maîtres du Polkhovsky Maidan.

Matriochka incrustée de paille

Vyatka Matryoshka est la plus septentrionale de toutes les poupées gigognes russes. Elle a reçu une originalité particulière dans les années 60 du XXe siècle. Ensuite, la matriochka était non seulement peinte, mais aussi incrustée de pailles. Il s'agit d'un travail très complexe et minutieux, qui comprend la préparation d'un type spécial de paille et son utilisation pour décorer une figurine en bois. L'incrustation de paille rend les produits Vyatka uniques.

Matriochka de l'auteur

À partir de la fin des années 80 et du début des années 90 du 20e siècle, une nouvelle étape dans le développement de l'art de la matriochka commence - la soi-disant période des poupées gigognes de l'auteur. Les changements politiques et économiques connus sous le nom de "perestroïka" de Gorbatchev ont suscité un grand intérêt dans le monde pour la culture russe, son origine folklorique originale. Les changements économiques ont permis d'ouvrir des ateliers privés. Le maître artisan a eu la possibilité de vendre librement ses produits, comme il y a 100 ans.

Parmi ceux qui se mettent volontiers à peindre des poupées gigognes, il y a aussi des artistes professionnels. À la place des poupées gigognes identiques standard qui ont émergé à l'époque soviétique, une nouvelle poupée d'auteur est venue. Tout d'abord, les matriochkas ont ramené la diversité thématique de la peinture qui existait au début de la période Serguiev Possad.

Matriochka moderne

Un trait caractéristique des poupées gigognes de l'auteur moderne est son extraordinaire pittoresque. Son dessin ressemble à un tissu fleuri et crée une ambiance terre-à-terre. Le monde environnant devient l'un des thèmes principaux de la peinture. De nombreux artistes se tournent vers des motifs de l'histoire russe, de la campagne du prince Igor à l'histoire moderne. Il s'est avéré que la matriochka a un énorme potentiel pour transmettre des événements se déroulant dans le temps et dans l'espace. Ce mouvement, pour ainsi dire, apparaît sous nos yeux et peut également être « enroulé et rangé » dans un étui de matriochka sous nos yeux. Il est à noter que des poupées matriochka représentant le futur président américain et ses plus proches collaborateurs ont été spécialement commandées pour l'investiture de Bill Clinton en Russie.

Parfois, un seul conte de fées est illustré sur une matriochka, parfois sur chacune des poupées insérées, nous verrons les héros de différents contes de fées, folkloriques ou d'auteurs - Pouchkine, Ershov, Aksakov, Tolstoï, etc. Ce qui n'est pas un merveilleux livre de fées contes dont l'intrigue est suggérée par des illustrations dont la séquence logique s'ouvre progressivement sur chacune des figures ? Et, comme dans le livre, l'intention de l'artiste-auteur est tracée, contrairement à elle, le champ de l'imagination des enfants s'ouvre.

Poupée gigogne russe. Peinture architecturale

Très souvent, les artistes peignent des monuments architecturaux sur des tabliers de matriochka. Une telle poupée gigogne est le meilleur souvenir, elle vous rappellera la visite d'un endroit particulier. Souvent, dans l'ornement de la matriochka, on peut trouver l'ensemble de la Trinité-Serge Laure, des monuments architecturaux de Moscou, Vladimir, Souzdal, Novgorod et de nombreuses autres villes de Russie.

"Accueil des ambassadeurs étrangers à Moscou"

Une histoire sur l'histoire d'origine des poupées gigognes pour enfants

Enfants sur une poupée en bois - jouet

La matriochka, symbole de la culture russe

Egorova Galina Vassilievna.
Poste et lieu de travail : enseignant à domicile, KGBOU "Internat d'enseignement général de Motyginskaya", colonie Motygino, territoire de Krasnoïarsk.
Description du matériel: Cette histoire décrit brièvement l'histoire de l'origine de la poupée en bois russe - les jouets. Ce matériel peut être utile et intéressant pour les enseignants du primaire, les éducateurs de groupes de maternelle. Les informations sur la matriochka peuvent être utilisées sur les heures de classe thématiques.
Cible: Formation de l'idée de \u200b\u200bla poupée gigogne à travers l'histoire.
Tâches:
- éducatif: raconter une courte histoire sur l'origine du jouet en bois russe - la matriochka;
- développement: développer l'attention, la mémoire, l'imagination, la curiosité ;
- éducatif: susciter l'intérêt pour l'histoire des jouets anciens, dans la culture russe.
Teneur.
Probablement, dans chaque maison, vous pouvez trouver les poupées gigognes en bois préférées de tous. C'est un jouet qui incarne la gentillesse, la richesse, le bien-être familial.

La première poupée gigogne russe était à huit places : une fille avec un coq noir était suivie d'un garçon, puis d'une fille, et ainsi de suite. Tous les chiffres étaient différents les uns des autres. Le dernier, le huitième, représentait un bébé.

Au départ, cette poupée n'avait même pas de nom. Mais lorsque le tourneur l'a fait, l'artiste l'a peint avec des couleurs vives, puis le nom est apparu - Matryona. Cela est peut-être dû au fait qu'à différentes soirées, le thé était servi par un serviteur portant ce nom.
Pourquoi la poupée russe préférée de tous s'appelait-elle « matriochka » ? Beaucoup pensent que ce nom vient du prénom féminin Matryona, qui était très populaire à l'époque en Russie. Le nom de Matryona traduit du latin signifie « femme noble ». En regardant la matriochka, l'image d'une personne noble et robuste apparaît vraiment.
Matryoshka a gagné l'amour et la reconnaissance en tant que symbole de l'art populaire russe.
Il y a une telle croyance - si vous mettez une note avec un désir à l'intérieur de cette poupée en bois, cela deviendra certainement réalité. La matriochka, dès le début de son origine, symbolise la chaleur et le confort dans la maison.
L'idée même de créer une poupée aussi insolite contient un sens philosophique profond : pour trouver la vérité, il faut aller à l'essentiel en ouvrant, une à une, toutes les parties de la poupée en bois. En d'autres termes, il n'existe pas de moyens simples de résoudre différents problèmes. Cela vaut la peine de faire beaucoup d'efforts pour obtenir un certain résultat.
Peut-être que l'idée d'un jouet en bois, composé de plusieurs figures insérées les unes dans les autres, a été soumise au maître qui a créé la matriochka par le contenu des contes de fées russes. Prenez l'histoire de Koschey, avec qui Ivan Tsarevich se bat. Rappelons l'intrigue de la recherche de la « mort de Koshcheev » : la mort de Koshchei est cachée au loin : sur la mer sur l'océan, sur l'île de Buyan il y a un chêne vert, sous ce chêne il y a un coffre de fer, dans ce poitrine il y a un lièvre, un canard dans un lièvre, un œuf dans un canard; il suffit d'écraser un œuf - et Koschey meurt instantanément.

L'image de la poupée gigogne russe combine l'art des maîtres et l'amour sans fin pour la culture populaire. De nos jours, vous pouvez acheter toutes sortes de souvenirs pour tous les goûts.

Mais tout de même, lorsque nous entendons "Matriochka", l'image d'une fille russe joyeuse dans un costume folklorique brillant apparaît toujours dans ma tête. L'amour pour notre poupée bien-aimée se transmettra, je pense, de génération en génération. Après tout, l'histoire de l'origine de la matriochka est l'histoire de notre culture.

Pour les enfants d'âge préscolaire à propos de la poupée gigogne russe

Matriochka russe pour enfants

Histoire de la matriochka
Bien que la matriochka ait longtemps acquis une réputation de symbole de notre pays, ses racines ne sont en aucun cas russes. Selon la version la plus répandue, l'histoire de la matriochka trouve son origine au Japon.
Dans les années 90 du XIXe siècle, A. Mamontova a apporté du Japon une figurine d'un vieil homme chauve de bonne humeur, le sage Fukurum, à l'atelier de jouets de Moscou "Éducation des enfants". Le tourneur sur bois Vasily Zvezdochkin, qui travaillait alors dans cet atelier, a sculpté des figures similaires dans du bois, qui ont également été insérées les unes dans les autres, et l'artiste Sergei Malyutin les a peintes pour les filles et les garçons. La première poupée gigogne montrait une fille vêtue d'une robe de ville ordinaire : une robe d'été, un tablier, un foulard avec un coq. Le jouet était composé de huit figurines. L'image de la fille alternait avec l'image du garçon, différentes les unes des autres. Ce dernier représentait un bébé emmailloté.
Dans une autre version, le jouet était : huit poupées représentant des filles d'âges différents, de la fille la plus âgée (la plus grande) avec un coq à un bébé enveloppé dans des couches. Aujourd'hui, seuls ces jouets souvenirs en bois ciselé et peint sont appelés poupées matriochka, qui consistent en plusieurs poupées imbriquées les unes dans les autres.
Les premières poupées gigognes russes ont été créées à Sergiev Posad pour amuser les enfants, qui les ont aidés à maîtriser les concepts de forme, de couleur, de quantité et de taille. Ces jouets étaient assez chers. Mais la demande pour eux est apparue immédiatement. Quelques années après l'apparition des premières poupées gigognes, presque tous Sergiev Posad fabriquaient ces charmantes poupées. L'intrigue originale de la poupée gigogne russe est constituée de filles et de femmes russes, rouges et dodues, vêtues de sarafans et de foulards, avec des chiens, des chats, des paniers et des fleurs.
En 1900, Maria Mamontova, l'épouse du frère de S. I. Mamontov, présente les poupées à l'Exposition universelle de Paris, où elles remportent une médaille de bronze. Bientôt, des poupées matriochka ont commencé à être fabriquées dans de nombreux endroits en Russie. Toujours à Semionov, dans l'usine d'art "Peinture Semyonovskaya", en 1922 est née la poupée gigogne russe traditionnelle Semyonovskaya, que le monde entier connaît aujourd'hui.
Après l'apparition des premières poupées gigognes pour enfants dans différentes régions de Russie, les artistes ont commencé à peindre des poupées gigognes, ils ont tellement aimé cette poupée! Et ils l'ont tous fait différemment. Sergiev Posad, Polkhov Maidan, Viatka, ville
Semenov - anciens centres d'artisanat populaire, qui
matriochka a aidé à devenir célèbre, et d'ici
noms des types de matriochkas - sergiev-posadskaya
(Zagorskaya), Semionovskaya (Khokhloma) et Polkhov-Maidan.

Pourquoi la poupée s'appelait-elle « matriochka » ?
Matryoshka (diminutif du nom « Matryona. », parmi les noms diminutifs : Motya, Motrya, Matryosha, Matyusha, Tyusha, Matusya, Tusya, Musya.
Pourquoi cette poupée ciselée a commencé à s'appeler matriochka, personne ne le sait avec certitude. C'était peut-être le nom du vendeur qui fait la publicité de ses marchandises, ou peut-être les acheteurs lui ont-ils donné un tel nom: le nom Matryona était très courant parmi les gens ordinaires, alors ils ont commencé à appeler le jouet affectueusement Matryoshka, Matryonushka; donc le nom Matryoshka est resté.
De quoi sont faites les poupées matriochka. Technique de fabrication
Au cours des longues années d'existence de la matriochka, les principes de sa production n'ont pas changé. Ils fabriquent des poupées gigognes en mélèze, bouleau, tilleul et tremble, qui doivent être abattus au début du printemps. Chaque maître connaît son secret de bois et de préparation à la transformation. Pendant longtemps, il choisit des arbres réguliers et non noueux. Lorsqu'il nettoie un arbre de l'écorce, le maître le laisse toujours intact à plusieurs endroits. Ceci est fait pour que le bois ne se fissure pas pendant le séchage. Ensuite, les bûches préparées sont empilées de manière à ce que l'air passe librement entre elles. Pendant plusieurs années, les troncs sont patinés, séchés à l'air libre jusqu'à l'humidité souhaitée. Il est très important ici de ne pas trop sécher ou trop sécher la bûche - ce secret est connu des artisans folkloriques. Il faut, comme on dit, que l'arbre sonne et chante. Les bûches séchées sont sciées en cales et en flans. Un faux cochon subit jusqu'à 15 opérations avant de devenir une belle et élégante poupée. Avec une grande habileté inhérente aux sculpteurs, le tourneur broie la tête et le corps de la matriochka de l'extérieur et de l'intérieur, à l'aide d'outils simples - un couteau et des ciseaux. Premièrement, la plus petite matriochka est en bouleau - une figurine qui ne s'ouvre pas. Puis - la partie inférieure de la suivante - le fond. Le maître fabrique le fond pour des poupées gigognes pour mille pièces à la fois. Ceci est fait pour que le fond puisse sécher. Lorsque le tourneur a terminé le dixième cent, le premier cent est déjà tari et la partie supérieure du jouet peut être préparée pour cela. Il n'est pas nécessaire de sécher la partie supérieure de la matriochka, elle est placée sur le fond, où elle sèche et s'enroule étroitement autour de l'épine et tient donc fermement. Les figurines sont soigneusement poncées, apprêtées avec de la pâte de pomme de terre et séchées. Maintenant, il est prêt à être peint et après avoir été peint, il est verni. Tout d'abord, la base du dessin est appliquée avec un crayon. Ensuite, il y a
contours de la bouche, des yeux, des joues. Et alors seulement ils dessinent des vêtements sur la matriochka. Habituellement, lorsqu'ils peignent, ils utilisent de la gouache, de l'aquarelle ou de l'acrylique. Chaque zone a ses propres canons de peinture, couleurs et formes. Auparavant, la gouache était utilisée pour la peinture. De nos jours, leurs images uniques sont créées à l'aide d'aquarelles, de détrempe et de peintures à l'aniline. Cependant, la gouache reste la peinture la plus appréciée des artistes qui peignent des poupées gigognes. En règle générale, le visage et le tablier sont d'abord signés, puis l'écharpe et la robe d'été.
Une bonne poupée gigogne diffère en ceci : toutes ses figurines s'emboîtent facilement les unes dans les autres ; deux parties d'une poupée gigogne sont bien ajustées et ne pendent pas ; le dessin est correct et clair ; bien, et, bien sûr, une bonne poupée gigogne doit être belle.
Les parcelles originales de poupées gigognes en bois étaient exclusivement féminines : les jeunes filles rousses et dodues étaient vêtues de sarafans et d'écharpes, représentées avec des chats, des chiens, des paniers, etc.
Serguiev Possad (Zagorskaïa) matriochka
Ce jouet ressemble toujours à la première poupée gigogne avec un coq dans les mains. La poupée gigogne de Zagorsk est solide, raide et de forme stable. Ils le peignent sur du bois blanc avec des peintures à la gouache en utilisant des couleurs pures (locales). L'ovale du visage et les mains sont recouverts d'une couleur "chair". Deux mèches de cheveux sont cachées sous un foulard, avec deux pointes elles représentent le nez, et les lèvres sont faites avec trois pointes : deux en haut, une en bas et les lèvres se terminent par un nœud. L'écharpe de la matriochka de Zagorsk est nouée. Ensuite, le maître dessine les manches de la veste, une robe d'été. L'écharpe et le tablier sont décorés d'un motif floral simple, qui s'obtient facilement si vous appliquez un pinceau avec de la peinture, laissant une trace de pétale ou de feuille. Et le centre rond de la fleur ou des « pois » peut être obtenu en utilisant la technique du poke. Ayant fini de peindre, le maître recouvre la matriochka de vernis. De là, il devient encore plus brillant et plus élégant. Le laconicisme et la simplicité du design ont créé une image claire et joyeuse d'une poupée de village russe. C'est probablement pourquoi tout le monde, jeunes et vieux, aime la matriochka.
Poupée gigogne Semionovskaya
Semenovskaya (la ville de Semenov, dans la région de Nijni Novgorod), le jouet est également tourné sur un tour. Pour le travail, ils utilisent du bois de tilleul, de tremble et de bouleau bien séché. Le bois non séché ne peut pas être utilisé, sinon un produit en bois brut risque de se fissurer, de se fendre et ce sera dommage pour le travail qui y est consacré. Le produit tourné - le lin - est de forme similaire à celui de Zagorsk, mais quelque peu rétréci vers le bas. Mais ils le peignent différemment, et les peintures sont prises par d'autres. Tout d'abord, une matriochka blanche est amorcée avec de la pâte de pomme de terre, en la frottant dans les pores de l'arbre. Ceci est nécessaire pour que les peintures ne se répandent pas sur les fibres de bois et pour que la matriochka brille immédiatement après le premier vernissage. Sur la surface sèche apprêtée, les artisanes réalisent une « pointe » à l'encre noire : elles dessinent l'ovale du visage, des yeux, du nez, des lèvres, dessinent le foulard noué, et séparent le bord du foulard (c'est important , parce que la bordure avec des boutons floraux est une caractéristique distinctive des poupées gigognes Semyonovskaya). Ensuite, un ovale est dessiné dans lequel des mains et des fleurs sont représentées: roses luxuriantes, cloches, épillets.
Donc, la pointe est prête. Maintenant, la peinture est réalisée avec des peintures transparentes à l'aniline de couleurs jaune, rouge, pourpre, verte, violette. Et, enfin, la matriochka est vernie. Et ici, nous avons une poupée gigogne lumineuse.
Matriochka Polkhov-Maïdan
C'est le voisin des poupées gigognes Semyonovskaya. Et ils le broient dans le village de Polkhovsky Maidan, dans la région de Nijni Novgorod. Les deux premières étapes - amorçage à la pâte et visée - se déroulent de la même manière que dans Semionovskaya, mais la peinture est plus laconique : l'ovale du visage avec des boucles de cheveux, le foulard tombe de la tête, un trèfle rose sur le tête, l'ovale remplaçant le tablier est rempli de peinture florale. Des roses luxuriantes, des dahlias, des cloches, des fleurs de roses sauvages, des baies ornent cette poupée matriochka. Et elle sera plus charpentée que ses amies : la forme des poupées gigognes est plus allongée, la tête est petite, aplatie. Polkhovsky Maidan est le nom du village. « Maidan » est un très vieux village, et cela signifie « un rassemblement de personnes ». Et Polkhovka est la rivière sur laquelle se trouve le village.
Vyatka (Kirov) matriochka
Les habitants de Viatka et des villages environnants sont depuis longtemps engagés dans la production de jouets. Une particularité de la poupée en bois peint Vyatka est que la matriochka n'était pas seulement peinte avec des colorants à l'aniline, mais également incrustée de pailles. Les poupées gigognes Vyatka sont facilement reconnaissables à leur visage souriant et amical avec de grands yeux bleus, des cheveux blond roux et une robe traditionnelle peinte avec des colorants à l'aniline brillants. Sur son tablier se trouvent des bouquets de fleurs de gros coquelicots écarlates ou de roses encadrés de feuilles. Les poupées matriochka sont souvent décorées de motifs réalisés selon la technique de l'applique en paille. Pour l'incrustation, on utilise des pailles de seigle, qui sont cultivées dans des zones spéciales et soigneusement coupées à la main avec une faucille. Pour obtenir un effet décoratif, une partie de la paille est bouillie dans une solution de soude jusqu'à ce qu'elle soit dorée, l'autre reste blanche. Ensuite, la paille est coupée, lissée et les détails du motif souhaité sont effacés avec un tampon. Collez la paille sur le vernis nitrocellulosique humide.
La couleur dorée, selon le changement d'angle de vue, peut devenir nacrée, ils ont appris à la peindre de différentes couleurs, ressemblant à des pierres précieuses sous le revêtement de vernis. La matriochka, peinte de colorants à l'aniline et incrustée de pailles, est recouverte de
vernis à l'huile.
Poupée gigogne Tverskaya
Des personnages historiques et de contes de fées sont souvent devinés dans la matriochka de Tver : Snow Maiden, Princess Nesmeyana, Vasilisa la Belle. Les tenues et les chapeaux peuvent être complètement différents, ce qui rend la poupée très intéressante pour les enfants.

Éducation physique
Nous sommes une drôle de matriochka -
(mains avec tablette devant la poitrine, l'index de la main droite repose sur la joue)
OK OK -
(claquements de mains)
Nous avons des bottes aux pieds -
(mettre en avant alternativement les jambes droite et gauche)
OK OK -
(claquements de mains)
Dans nos robes d'été colorées -
(imitation de tenir l'ourlet d'une robe d'été)
OK OK -
(claquements de mains)
Nous sommes semblables, comme des sœurs -
(tenir les extrémités imaginaires du mouchoir et s'accroupir)
OK OK -
(claquements de mains)
***

(sur place)
Nous sommes des poupées gigognes sont de telles miettes -
(tiens-toi à une robe d'été imaginaire)
Et nous avons, et nous avons les paumes propres -
(applaudissements)
Nous sommes des poupées gigognes sont de telles miettes -
(tiens-toi à une robe d'été imaginaire)
Et nous avons, et nous avons de nouvelles bottes -
(mettre alternativement les jambes droite et gauche en avant
Nous sommes des poupées gigognes sont de telles miettes -
(tiens-toi à une robe d'été imaginaire)
Nous sommes sortis pour danser, danser un peu -
(tourne avec des affluents autour d'eux)
***
Tapez dans leurs mains.
Poupées gigognes sympathiques.
(claquer des mains)
Des bottes à mes pieds
(mains sur la ceinture, placez alternativement la jambe droite en avant sur le talon, puis la gauche)
Les matriochkas piétinent.
(tamponner leurs pieds)
Penche-toi à gauche, à droite,
(le corps se penche vers la gauche - vers la droite)
Inclinez-vous devant toutes vos connaissances.
(la tête penche de gauche à droite)
Les filles sont coquines
Poupées gigognes peintes.
Dans tes robes d'été bariolées
(bras aux épaules, le corps tourne de droite à gauche)
Vous ressemblez à des sœurs.
OK OK,
Poupées gigognes amusantes.
(claquer des mains)
***

Devinettes sur la matriochka

Différentes copines sont grandes,
Ne se ressemblent pas
Ils sont tous assis l'un dans l'autre,
Dans ce camarade
Les sœurs se cachent.
Chaque sœur -
Pour le moindre - un donjon.
matriochka
***
Ces soeurs lumineuses
Ensemble, ils ont caché les nattes
Et ils vivent en famille.
N'ouvrez que l'ancien,
Une autre sœur est assise dedans,
Elle a une petite sœur.
Vous arriverez à la miette
Ces filles sont ... Matriochka
***
Elle a l'air une, grande,
Mais la deuxième sœur est assise dedans,
Et le troisième - dans le second, vous le trouverez.
Séparer leur ami après ami,
Vous atteindrez le plus petit.
A l'intérieur d'eux tous - un bébé, un bébé.
Tous ensemble - un souvenir .. Matriochka
***
Diverses copines sont à proximité
Mais ils se ressemblent.
Ils sont tous assis l'un dans l'autre,
Et un seul jouet.

matriochka
***
Mouchoir en soie écarlate
Robe d'été à fleurs lumineuses
repose-mains
Dans les côtés en bois.
Et à l'intérieur il y a des secrets :
Peut-être trois, peut-être six.
Rougissez un peu.
C'est russe... Matriochka.
***
Les enfants s'y asseyent tranquillement,
Ils ne veulent pas apparaître.
Soudain, leur mère perd
Et si quelqu'un les éparpille ?!
matriochka
***
Caché de toi et moi
Une poupée dans une autre.
Il y a des pois sur les mouchoirs.
Quel genre de poupées ?
matriochka
***
Comme un navet, c'est raide
Et sous les foulards écarlates sur nous
Regarde gaiement, intelligemment, largement
Une paire d'yeux de cassis.
Mouchoir en soie écarlate
Robe d'été fleurie lumineuse.
La main repose sur les côtés en bois.
Et à l'intérieur il y a des secrets :
Peut-être trois, peut-être six :
rougir un peu
Notre russe... Matriochka

Poèmes sur les poupées gigognes

Regardez vite -
Les joues deviennent roses
Un mouchoir bariolé
Robe à fleurs
Miettes joufflues -
Poupées gigognes russes.
Juste un peu peur
Tout le monde court en cercle
Se cacher l'un dans l'autre
Copines agiles.
T. Lisenkova
***
Robe colorée,
Joues rouges !
Nous l'ouvrons -
La fille s'y cache.
Les matriochkas dansent
Matriochka rit
Et ils demandent joyeusement
Souriez-vous !
Ils te sautent dessus
Directement dans les paumes -
Quel drôle
Ces poupées gigognes !
Copines en bois
Ils aiment se cacher l'un dans l'autre,
Porter des vêtements clairs
On les appelle poupées gigognes.
A. Grishin
***
Il y a beaucoup de poupées dans une poupée,
C'est ainsi qu'ils vivent - l'un l'autre,
Leur taille est calculée strictement -
Copines en bois.
E. Krysin
***
Comme dans une grande-grande poupée gigogne,
Il y a moins, un peu,
Eh bien, dedans - un peu plus,
Eh bien, c'est un bébé matriochka,
Eh bien, dans la miette - personne.
Il y en a quatre au total.
R. Karapetyan
***
Donné Macha
Matriochka - il n'y a pas de plus beau !
Tout va si bien :
Lumineux, intelligent !

C'est intéressant de jouer avec elle
Vous pouvez même l'ouvrir.
Ouvrez-le un peu,
Il y a une autre matriochka à l'intérieur !
Seulement un peu plus petit en taille,
Le reste n'est que jumeaux !

Nous avons commencé à chercher le troisième,
Il s'est avéré qu'il y en avait jusqu'à cinq !
Cinq poupées gigognes - tout en une
Parfois, ils peuvent se cacher.
L. Gromova

***
Il y a une poupée sur l'étagère
Elle s'ennuie et est triste.
Mais tu le prendras entre tes mains
Et vous en trouverez un autre dedans.
Et dans celui-là de plus ... Et maintenant d'affilée
Cinq jolies poupées sont debout.
Bien que la hauteur soit différente, mais quand même
Tous sont remarquablement similaires.
Dans des robes d'été bariolées élégantes
Sœurs de nidification Ruddy.
Il y en avait un, et maintenant c'est cinq,
Ils n'ont plus le temps de s'ennuyer !
Et les copines joueront assez
Et encore une fois, ils se cacheront l'un dans l'autre.
N. Radchenko
***
Ces poupées gigognes russes
Des vêtements colorés
Aux secrets de l'artisane,
Les sœurs se cachent dans l'aînée.
Combien d'entre eux vous ne comprendrez pas là-bas,
Si vous ne trouvez pas le plus jeune.
Julia Rhum
***
-Oh tu es une demoiselle matriochka,
je te prendrai dans mes mains
Montre moi ces filles
Qu'est-ce qu'il y a en toi !

Oh, tu es une jeune femme matriochka,
Des vêtements colorés
Connaît le vaste monde entier
Ce souvenir russe !
S. Ivanov
***
Jolie poupée - matriochka,
Où sont les stylos,
Où sont les jambes ?
Oh, quelles joues,
Rouge, vermeil,
Des fleurs sur le tablier
Et sur une robe d'été.
Voici une matriochka - maman,
Voici des poupées gigognes - filles,
La bouche est comme des baies
Yeux - comme des points !
Maman chante une chanson
Les filles mènent une danse ronde
maman veut être en paix
Ils se cachent l'un dans l'autre !
A. Koulechova
***
Matriochka Polkhov-Maïdan
De la matriochka Polkhov-Maidan
plus mince et un peu plus strict.
La couleur aime le pourpre, l'écarlate.
Le tout en coquelicots d'une beauté sans précédent !
Olga Kiseleva
***
Polkhov - Maïdan matriochka
Je suis une matriochka de Maidan.
Ma tenue est décorée de fleurs.
Aux pétales brillants.
Et différentes baies
Mûr et rouge.
***
Poupées matriochka de Sergiev Pasad
Je viens de Serguiev Pasad
Je suis très heureux de vous rencontrer.
j'ai été donné par des artistes
Robe d'été russe brillante.
j'ai depuis longtemps
Il y a un motif sur le tablier.
Mon mouchoir est célèbre
Bordure multicolore.

***
Poupée gigogne Semionovskaya
De la matriochka de Semionov,
et à l'intérieur il y a des poupées gigognes.
je peux les compter -
un deux trois quatre cinq!
Compter jusqu'à dix
J'ai besoin de grandir un peu.
Bas rouge et haut jaune
toutes ces poupées gigognes.
Tient des roses dans sa main
et des spirales sur une écharpe.
Olga Kiseleva
***
Poupée gigogne Semionovskaya
Je viens du vert calme
la ville de Semionov.
est venu te rendre visite
Un bouquet de fleurs du jardin
Rose, bordeaux
Je l'ai apporté en cadeau.
***
Viatka matriochka
Nos lèvres sont inclinées
Oui les joues sont comme des pommes,
Nous connaissons depuis longtemps
Tout le monde à la foire.
Nous sommes des poupées gigognes Vyatka
Plus belle que tout le monde.
Peint, lumineux
Nos robes d'été.
***
Robes colorées,
Joues rouges !
Nous l'ouvrons -
Des filles s'y cachent.
***
Matriochka à la fenêtre
Sous une robe d'été lumineuse
Et toute la famille dans une poupée gigogne.
Comme dans une maison en bois.
Toutes les poupées gigognes aiment beaucoup
Vêtements multicolores :
Toujours peint pour un miracle
Très lumineux et beau.
Ce sont des jouets remarquables,
Pliable et soigné.
Les matriochkas sont célèbres partout.
Nous les aimons!