Extrait de la série « Les mystères de Pouchkine » : « Eugène Onéguine. Non : très tôt, ses sentiments se sont refroidis.

Je continue de commenter « Eugène Onéguine »
OÙ JE SUIS : Trente-septième strophe du premier chapitre. Le début de la description du blues du héros.
TEXTE:
Non : ses sentiments se sont calmés très tôt ;
Il était fatigué du bruit du monde ;
Les beautés n'ont pas duré longtemps
Le sujet de ses pensées habituelles ;
Les trahisons sont devenues fastidieuses ;
Les amis et l'amitié sont fatigués,
Parce que je ne pouvais pas toujours
Steaks de bœuf et tarte strasbourgeoise
Verser une bouteille de champagne
Et déverse des mots tranchants,
Quand tu avais mal à la tête ;
Et même s'il était un ardent débauché,
Mais il est finalement tombé amoureux
Et des grondements, des sabres et du plomb.

INTÉRESSANT DE NABOKOV :

« Le bruit de la lumière » est un vieux cliché français.

Le steak de boeuf européen... avait peu de points communs avec nos "steaks" américains, la viande insipide de vaches nerveuses.

« Versez une bouteille de champagne » – correctement – ​​« champagne »... L'erreur grammaticale de Pouchkine.

"Et des grondements, des sabres et du plomb." – Le verset est ennuyeux par son ambiguïté. De quoi exactement Onéguine est-il tombé amoureux ? « Bataille » signifie une action militaire ; de là, nous pouvons supposer que vers 1815 Onéguine, comme beaucoup d'autres parmi la « jeunesse dorée » de l'époque, servait dans l'armée d'active ; il est plus probable, cependant, et le manuscrit en témoigne, qu'il parle de duels ; mais (pour évaluer le comportement d'Onéguine plus tard, au chapitre 6), il serait extrêmement important de rendre compte plus clairement de son expérience de duel.

Sabre en plomb - Gallicisme.

BRODSKI :
Dans ces strophes, l'image d'Onéguine se révèle avec ce complexe d'idées, de sentiments, d'expériences qui s'adresse au héros du « Prisonnier du Caucase ».

PISAREV :
"Mais mon Eugène était-il heureux?" - demande Pouchkine. Il s'avère qu'Evgueni n'était pas content, et de cette dernière circonstance Pouchkine tire la conclusion qu'Eugène se tenait au-dessus de la foule vulgaire, méprisable et bien-pensante. Belinsky partage cette conclusion, comme nous l'avons vu plus haut ; mais, à mon extrême regret, je suis obligé ici de contredire à la fois notre plus grand poète et notre plus grand critique. L'ennui d'Onéguine n'a rien à voir avec l'insatisfaction de la vie ; dans cet ennui, il est impossible de remarquer ne serait-ce qu'une protestation instinctive contre ces formes et ces relations gênantes que la majorité passive supporte et s'accommode, par habitude et par force d'inertie. Cet ennui n'est qu'une simple conséquence physiologique d'une vie très désordonnée.

Onéguine a trop mangé de tout et tout le rend malade. Si tous les laïcs ne sont pas aussi malades qu'Onéguine, c'est uniquement parce que tout le monde n'arrive pas à trop manger.
LOTMAN :
Les strophes introduisent le thème de la déception byronique d’Onéguine et de la « vieillesse prématurée de l’âme » sous un jour ironiquement réduit, typique des figures les plus radicales des sociétés secrètes, en particulier du cercle de Kichinev de Pouchkine.

Épouser. une déclaration caractéristique d'une lettre de Muravyov-Apostol M.I. : « Byron a fait beaucoup de mal en introduisant une déception artificielle dans la mode, qui ne peut tromper quelqu'un qui sait penser. Ils imaginent que l'ennui montre leur profondeur..."

MES INSINUATIONS :
Une vie anormale (« pas de service, pas de femme, pas d’affaires ») donne lieu à une attitude normale à l’égard d’une telle vie – « J’en ai marre ! » Vraiment fatigué de ça.

Ceux. Ce n'est pas un étudiant de premier cycle. « Il devait 400 roubles à notre Andrieux et a volé la femme d'un major de garnison. Il imagine que sa succession est bouleversée et qu'il a épuisé toute la coupe de la vie. Il se rend en Géorgie pour renouveler son âme flétrie. Hilarant" (Pouchkine dans une lettre à Delvig à propos de son frère Lev. 2 mars 1827).
Nulle part dans tout le roman le poète ne se moque du nouveau héros « Byronic ». Alors soyons sérieux aussi.

Est-ce que ça sent la parodie ? Échantillon? Oui. Mais dans le roman, TOUS les personnages ressentent et agissent de cette façon – au point de parodier. Ne trouvons pas à redire à Onéguine simplement parce que son image en carton nous a été révélée en premier.

Le brillant roman en vers de Pouchkine comprend absolument tous les aspects de la vie sociale et littéraire russe de cette époque. Mais le personnage principal incarne peut-être le principal dilemme historique qui s’est développé à ce moment-là. L'époque du roman de Pouchkine coïncide avec l'intemporalité historique de la Russie, lorsqu'il est devenu évident pour la partie pensante de la société qu'aucun changement historique radical, rendu possible par la guerre de 1812 pendant un certain temps, n'était prévu.

Une réaction prolongée a commencé en Russie, lorsque la partie réfléchie et chercheuse de la société russe s'est retrouvée au chômage et, par conséquent, certains ont été contraints de démissionner dans un scandale et d'autres ont été contraints de rejoindre les rangs des organisations antigouvernementales. Mais il y avait aussi une troisième option - vivre inconsidérément sa propre vie, languissant de l'oisiveté et de l'inaction, de l'incapacité de réaliser son monde intérieur, lorsque les capacités et les potentiels de l'individu s'avéraient totalement non réclamés. La littérature russe a très clairement perçu cette situation actuelle et a reflété cette troisième catégorie de la société éclairée russe, créant toute une série d’images de « personnes superflues ». Griboïedov a jeté les bases de cette série en créant l'image de Chatsky dans sa comédie immortelle "Woe from Wit". Pouchkine a considérablement poursuivi et élargi ce que Griboïedov avait commencé dans son roman « Eugène Onéguine ».

Onéguine, qui apparaît devant le lecteur dès les premières pages du roman, ressemble beaucoup au héros romantique traditionnel déçu par la vie, un dandy sombre. Son histoire est tout à fait ordinaire : il appartient au sommet de la société russe, a reçu une éducation assez passable, mais n'a pas trouvé de vocation et a consacré toutes ses forces à comprendre la « science de la tendre passion », dans laquelle il a assez bien réussi, et Ayant réussi, il a perdu tout intérêt pour ce qui était depuis longtemps le cœur de sa vie. Pouchkine insiste également sur un autre point : « mais il en avait assez de travailler dur ». C'est une indication qu'Onéguine est un héros plus récent que, par exemple, Chatsky. Pour Onéguine, la guerre de 1812 et les espoirs de changement n’ont jamais été le présent, mais seulement le passé, qu’il ne peut connaître qu’à travers des récits. Le héros du roman Pouchka95 Alexandre Sergueïevitch Pouchkine, contrairement à Chatsky, n'a aucune raison de s'efforcer d'être éduqué, éclairé, écrit et traduit. Le monde des Lumières et les aspirations à se réaliser au nom de la patrie et de l’État ne signifient pas grand-chose pour lui. Onéguine n'en sait pratiquement rien - non pas par ignorance, mais parce que ce monde n'a jamais été vivant pour lui, n'était pas au moins potentiellement lié à la réalité, restant toujours une sorte d'abstraction (bien que très divertissante pour le développement de l'histoire). esprit - Apparemment, cela peut expliquer la lecture d'Adam Smith).

Onéguine vient au village - et sa position aux yeux des autres change, les propriétaires fonciers locaux et les voisins commencent à le considérer comme un libre penseur dangereux. Leur point de vue s’écarte ici fondamentalement de celui de l’auteur, ce qui n’était pas le cas dans le premier chapitre, où Onéguine était perçu comme un héros romantique déçu. Or, pour l'auteur, il n'est qu'un « bon garçon », et il n'y a absolument rien de romantique dans sa paresse ennuyée. Ce n'est même pas une déception dans la vie et envers soi-même, mais un ennui banal, la preuve d'un vide spirituel bien certain, qu'il n'a absolument rien à combler dans le village. Il n'a rien de commun avec ses voisins, puisque les perspectives et le niveau d'éducation d'Onéguine l'élèvent clairement au-dessus d'eux, il se démarque de cet environnement. Mais rien de plus.

Ce qui est remarquable ici, c'est que plus l'auteur traite son héros avec ironie, plus ses descriptions caustiques du temps passé par Onéguine au village, plus Tatiana le voit, plus elle le perçoit avec enthousiasme, sur la base de sa « solide » expérience de lire des romans français. Elle regarde la vie à travers le prisme des livres qu'elle a lus et tente de deviner chez Onéguine les traits de ses héros littéraires préférés. Ils "tous pour le tendre rêveur / Étaient vêtus d'une seule image, / Fusionnés en un seul Onéguine". C'est de cet Onéguine qu'elle a inventé que Tatiana tombe amoureuse. Il convient de noter qu'à partir des images émergentes de Tatiana et Onéguine, leur proximité et, dans une large mesure, leur similitude deviennent évidentes. Ils se démarquent tous les deux de l'environnement, en étant complètement différents, tous deux recherchent quelque chose et ne se satisfont pas du monde qui les entoure. Et Pouchkine souligne ainsi que si Onéguine lui-même était différent, ils se seraient trouvés, mais cela ne se produit finalement pas. Il est également important qu'Onéguine lui-même reconnaisse et ne reconnaisse pas simultanément Tatiana comme sa fiancée, la distinguant de tout l'environnement, mais n'essayant pas de la combiner avec lui-même, de penser à elle de son propre point de vue et par rapport à lui-même. . Son intérêt pour Tatiana se limite au conseil arrogant qu’il donne à Lensky : « J’en choisirais une autre si j’étais un poète comme toi. » Onéguine la « voit », mais lui rendre la pareille signifie assumer une certaine responsabilité, franchir une étape importante alors que, lui semble-t-il, il est déjà capable de prédire la fin de leur éventuelle relation.

Onéguine perd son possible destin heureux, préférant « la paix et la liberté ». Il assiège très poliment et même affectueusement Tatiana lors d'un rendez-vous, jouant le rôle d'un homme laïc dans l'âme, dans le même rôle qu'il prend soin d'Olga et tue finalement Lensky - tout comme un homme laïc, obligé de suivre les lois de l'honneur, tuera selon les lois de « l'inimitié laïque ». Le principe laïc triomphe chez le héros qui, du moins semble-t-il, méprise le monde et a depuis longtemps « dépassé » ses conventions. Et ici, même l'amante Tatiana se pose une question: "est-il vraiment une parodie?" - le héros n'a pas sa propre base de vie solide et positive, sa déception ne conduit qu'à un changement sans fin de masques, dont chacun lui est familier. Et à partir de ce moment, c'est Tatiana Larina qui devient l'héroïne du roman, c'est son point de vue sur le héros qui coïncide de plus en plus avec celui de l'auteur. Les chemins d'Onéguine et de Tatiana divergent. Onéguine erre en Russie et passe beaucoup de temps à l'étranger, tandis que Tatiana se marie. Ils sont destinés à se revoir. Tatiana a fréquenté une école laïque sans perdre ses meilleurs atouts. Après l'avoir rencontrée par hasard, le héros tombe amoureux - la situation se répète, mais comme dans une image miroir. Le refus de Tatiana annule tous les espoirs de bonheur d'Onéguine dans la vie, mais produit en même temps une révolution dans ses sentiments.

La fin du roman reste ouverte. Le héros déçu ne parvenait pas à trouver une utilité à lui-même et à ses capacités ; s'étant gaspillé, il manquait son bonheur, ne le reconnaissait pas. Tel est le sort d'une personne talentueuse à l'ère de l'intemporalité russe, tel est le chemin sur lequel mène sa propre déception pour tout et pour chacun.

A l'image d'Onéguine, Pouchkine révèle d'autres traits de caractère opposés à Lensky.
Comme qualités positives du caractère d’Onéguine, il convient de noter la hauteur de la culture, l’intelligence et une attitude sobre et critique envers la réalité. L'enthousiasme juvénile et naïf de Lensky lui est complètement étranger.

L'expérience de vie d'Onéguine et son esprit froid et sceptique l'amènent à nier la réalité. Onéguine ne « croit en aucun cas à la perfection du monde ». Au contraire, l'un de ses traits typiques est la déception dans la vie, l'insatisfaction envers les autres et le scepticisme.

Onéguine est au-dessus de l'environnement. Sa supériorité sur Lensky est également perceptible. Néanmoins, Pouchkine n'est en aucun cas enclin à affirmer Onéguine comme un idéal ; au contraire, bon nombre des traits qui caractérisent Onéguine sont donnés par Pouchkine de manière négative, dans un sens ironique. Et les principaux - la déception dans la vie, le mépris et l'indifférence envers les autres - sont révélés par Pouchkine plutôt comme une pose et sont dépourvus de la tragédie que ces traits portaient chez les héros romantiques de Pouchkine - le Prisonnier du Caucase, Aleko et d'autres.

Sans aucun doute, Tatiana en vient également à cela dans ses réflexions sur Onéguine :
Qu'est-il? Est-ce vraiment une imitation ?
interprétation des caprices des autres,
Un fantôme insignifiant, ou bien
Un vocabulaire complet de mots de mode ?..
Moscovite dans le manteau d'Harold,
N'est-ce pas une parodie ?

Il est évident que l'émergence et la prévalence d'une telle attitude envers la vie parmi la noble intelligentsia dans les années 20 du XIXe siècle et son reflet dans la littérature à l'image d'un héros démoniaque ne peuvent en aucun cas s'expliquer par l'influence de Byron - cette influence est apparu dans la vie elle-même.
Cependant, établissant la proximité du personnage d'Onéguine avec le personnage du Captif et d'Aleko, il convient de noter que la signification des images du Captif et d'Onéguine et leurs fonctions dans l'œuvre sont complètement différentes.
Dans « Prisonnier du Caucase », Pouchkine idéalise cet esprit fier de déni de la société et de la vie. Aleko n’a pas encore été retiré de son piédestal de héros. L'essence du Prisonnier et d'Aleko réside dans leurs débuts profondément révolutionnaires, alors que chez Eugène Onéguine, ce pathétique est complètement absent. Donnant chez Onéguine des traits de caractère proches de son héros romantique, insoumis, rebelle dans le sens du même déni de réalité, mépris de la vie et des gens, etc., Pouchkine expose en lui leur stérilité, leur futilité. Onéguine, pris dans une perspective sociale et quotidienne, dans ses expériences les plus diverses, se révèle tant du côté positif que du côté négatif.

Ceci explique l’attitude ambivalente de l’auteur envers Onéguine. On ne peut s'empêcher d'apprécier sa culture, l'étendue de ses horizons, sa supériorité sur son entourage, l'attrait de son esprit froid et sceptique ; nous sympathisons avec sa solitude, la sincérité et l'exhaustivité de ses expériences (sur la mort de Lensky, l'amour pour Tatiana), etc., mais en même temps nous voyons son infériorité.

Onéguine, possédant un certain nombre de qualités positives, se tenant de la tête et des épaules au-dessus de son entourage, s'avère être une personne complètement inutile dans la vie. Ses capacités ne peuvent pas être réalisées dans la vie, ni appliquées dans la pratique. La culture noble, ayant créé un certain caractère, ne lui crée plus la possibilité d'agir, n'est plus capable de l'utiliser. La réalité ne se développe pas, mais détruit les meilleurs aspects de ce caractère et, au contraire, contribue au développement de traits négatifs. D’où l’infériorité d’Onéguine, qui se révèle sur deux points principaux : 1) en l’absence d’un véritable objectif de vie, la pratique ; 2) en l'absence de volonté, d'énergie.

L’incohérence du caractère d’Onéguine réside dans le fait que, ayant compris l’absurdité et le vide de la vie qui l’entourait, la méprisant, Onéguine ne pouvait en même temps rien opposer à cette vie. Pouchkine souligne chez lui un esprit à maturation précoce et la capacité d'être critique à l'égard de l'environnement et en même temps une inactivité totale, l'incapacité de créer quoi que ce soit. Pouchkine parle clairement et ironiquement des aspirations d’Onéguine à faire quelque chose. L'ironie de Pouchkine vise l'inutilité et la futilité des activités d'Onéguine.

La seule activité d'Onéguine dans le village - remplacer la corvée par le quitrent - était motivée par Pouchkine comme suit : « juste pour passer du temps... »
La vie entière d’Onéguine est révélée par Pouchkine comme une existence vide et sans but, dépourvue de commencement créatif :
Après avoir tué un ami en duel,
Languissant dans les loisirs oisifs,
Avoir vécu sans but, sans travail
Sans travail, sans femme, sans affaires,
Jusqu'à vingt-six ans,
Je ne savais rien faire.

Dans le comportement d'Onéguine, Pouchkine révèle la léthargie, l'apathie et le manque de volonté. Lensky est victime de ce manque de volonté, car Onéguine, méprisant la lumière et l'environnement, se soumet en même temps aux conventions de cette lumière, n'a pas la volonté de s'en débarrasser lui-même, ne trouve pas la force de suivre son ses convictions intérieures, ses pulsions intérieures, si elles vont à l'encontre de la morale établie, des traditions établies.

Le comportement d’Onéguine dans l’épisode du duel est entièrement déterminé par sa peur de la « fausse honte », qu’il ne pouvait pas dépasser. Il s'est complètement soumis aux conditions de cette vie qu'il niait et méprisait. L'image d'Onéguine évolue clairement tout au long du roman. Onéguine « quitte » le roman complètement différemment de la façon dont Pouchkine le décrit dans les premiers chapitres.
Au début du roman, Onéguine est présenté comme un homme fort, fier, pas ordinaire, qui connaît sa valeur. Lors de sa rencontre avec Lensky, dans son explication avec Tatiana, il a un ton condescendant et condescendant. Il y a encore beaucoup de confiance en soi dans ses jugements et ses opinions.

Dans "Extraits du voyage d'Onéguine", non inclus par Pouchkine dans le roman, bien que selon le plan "Le voyage d'Onéguine" était censé être le huitième chapitre, avant l'apparition d'Onéguine dans le "grand monde", à l'image d'Onéguine la mélancolie Lorsque la solitude spirituelle est poussée à son paroxysme, Onéguine réalise tragiquement son propre destin :
Pourquoi n’ai-je pas été blessé par une balle dans la poitrine ? Pourquoi ne suis-je pas un vieil homme fragile...

La rencontre avec Tatiana et son amour pour elle furent le dernier éclair de l’énergie vitale d’Onéguine. Lui-même parle de lui-même comme d’un homme déjà condamné : « Je sais : ma vie a déjà été mesurée… »
Ainsi, en trois ans et demi environ (c'est à peu près la durée du roman), Onéguine se transforme en un homme privé de toute perspective de vie, privé de force et d'énergie, malgré sa jeunesse, sa position, sa culture et son intelligence. .
Dans cette extinction prématurée d’Onéguine, Pouchkine révèle le malheur et la futilité de ce personnage dans la vie.

Le sort ultérieur d'Onéguine n'est pas indiqué dans le roman, mais la logique de ce personnage est si claire que son sort est déjà déterminé. On sait que selon le plan de Pouchkine, il voulait à l'avenir relier Onéguine au mouvement décembriste, mais cela n'a pas été réalisé et cela ne change rien à l'essence du problème, car il est bien évident que Pouchkine, malgré tout les qualités positives d'Onéguine, a une attitude négative envers le type de comportement social qui le caractérise . Il est important de comprendre non seulement que dans cet environnement, dans ces conditions sociales, Onéguine n'a pas pu réaliser son potentiel, mais aussi que Pouchkine montre l'incapacité des Onéguine, condamne leur vie « sans but », « sans travail » ; La pose fière d'Onéguine avec son mépris des gens et sa sombre déception est une étape sociale déjà franchie ; Onéguine doit surmonter l'individualisme inactif qui sous-tend son caractère et trouver sa place dans la vie.

Donnant tout ce que la culture noble pouvait apporter de positif au sommet de son développement, Pouchkine, à l'image d'Onéguine, révèle en même temps les débuts qui ont conduit à sa mort - inaction, manque de volonté, sans but de l'existence.

Il existe de nombreux « endroits sombres » dans « Eugène Onéguine » qui attirent l'attention des chercheurs. Habituellement, Pouchkine implique quelque chose de spécifique et d'important dans de tels endroits. Il vous suffit de le regarder sous le bon angle et alors, peut-être, non seulement cet endroit, mais tout le texte sera mis en valeur d'une nouvelle manière. L’un de ces « lieux sombres » est le dernier verset de la strophe XXXVII du premier chapitre :
Non : ses sentiments se sont calmés très tôt ;
Il était fatigué du bruit du monde ;
Les beautés n'ont pas duré longtemps
Le sujet de ses pensées habituelles ;
Les trahisons sont devenues fastidieuses ;
Les amis et l'amitié sont fatigués,
Parce que je ne pouvais pas toujours
Steaks de bœuf et tarte strasbourgeoise
Verser une bouteille de champagne
Et déverse des mots tranchants,
Quand tu avais mal à la tête ;
Et même s'il était un ardent débauché,
Mais il est finalement tombé amoureux
Et des réprimandes, des sabres et du plomb.
Comme l'écrivait V. Nabokov dans ses célèbres commentaires : « cette ligne n'est malheureusement pas claire. De quoi exactement Onéguine est-il tombé amoureux ? Le terme « arrestation », qui implique la guerre elle-même, peut laisser supposer que vers 1815 Onéguine, comme beaucoup d'autres dandys de son époque, était en service actif dans l'armée ; cependant, il est très probable qu'il s'agisse d'une seule bataille, comme cela ressort de la lecture du manuscrit ; mais (en gardant à l’esprit le comportement ultérieur d’Onéguine, chapitre six), il serait extrêmement important d’interpréter cela en termes plus clairs de l’expérience de duel d’Onéguine.

Autrement dit, Nabokov établit un lien entre ce verset et le duel entre Onéguine et Lensky. Une note très précieuse, puisque le plomb apparaît dans les deux. Mais Nabokov estime que Pouchkine entend tirer avec un pistolet.
Cependant, rien n’est dit dans le texte sur l’expérience militaire ou en duel d’Onéguine. Ainsi que le fait qu'il éprouvait de la sympathie pour ces métiers. Ni avant ni après ce fragment, les domaines militaires et de duel n'apparaissent dans le cercle d'activités d'Onéguine (à l'exception du duel avec Lensky). Disons que c'est dans ce verset que Pouchkine a voulu préciser que son héros ne leur était autrefois pas indifférent. Cependant, premièrement, le thème littéralement compris de « bataille, sabre et plomb » ne rentre pas dans le contexte des strophes précédentes et suivantes. Ils parlent de l’ancien style de vie dissolue du héros et de son refroidissement actuel envers les femmes. Deuxièmement, il y a ici une conjonction adverse « mais », qui relie précisément le nouvel état d’Onéguine à l’objet de ses anciennes passions, une attitude changée à son égard. Autrement dit, « la maltraitance, le sabre et le plomb » sont liés aux femmes.
Quant aux deux premiers éléments – « abus » et « sabre » – ils pourraient bien être des euphémismes pour désigner l’expérience sexuelle d’Onéguine. La comparaison des attributs amoureux avec les attributs militaires a une longue origine. L’Élégie IX (« Chaque amoureux est un soldat… ») du premier livre des « Élégies d’amour » d’Ovide est particulièrement célèbre. Le scandaleux poète russe I.S. a utilisé à plusieurs reprises la métaphore de l’amour et de la guerre. Barkov.
« Lead » s'inscrit également bien dans la série « love », mais... sous un angle particulier. Très probablement, par « plomb », Pouchkine entend l'une des méthodes de traitement de la syphilis utilisées à cette époque. Il existe une version selon laquelle Beethoven est mort d'un empoisonnement au plomb, qu'il a utilisé pour guérir la syphilis. Le plomb (« sucre de plomb ») était utilisé pour traiter la gonorrhée. Le bismuth, également remède efficace contre la syphilis, a longtemps été confondu avec le plomb. Au début du 19ème siècle. ils étaient déjà séparés, mais dans l'esprit de la population en général, le bismuth pouvait rester plomb ou, par habitude, conserver ce nom.
Apparemment, Pouchkine a choisi ce remède particulier (et non l’iode, le bismuth ou le mercure, qu’il utilisait pour se soigner) afin de mettre en valeur la similitude du vocabulaire « vénérien » avec le vocabulaire militaire et de déhéroïser le mode de vie dissolue. Et aussi, peut-être, d'indiquer dès le premier chapitre le motif « principal », qui jouera par la suite un rôle important dans l'intrigue.

Ainsi, nous avons des raisons de supposer que le « plomb » évoqué par le poète est lié au thème des maladies vénériennes : ce mot fait évidemment référence à la fois à la maladie elle-même et à son traitement.
Maintenant, nous pouvons lire cet « endroit sombre » comme ceci : Onéguine est tombé amoureux des amours et des problèmes qui y sont associés. Apparemment, à cause de ce dernier, il est tombé amoureux du premier.
Il est curieux que le dernier couplet de la strophe XXVI précédente semble rimer avec « abus, sabre et plomb » dans cette lecture.
Mais mon Eugène était-il heureux ?
Gratuit, aux couleurs des plus belles années,
Parmi les brillantes victoires,
Parmi les plaisirs du quotidien ?
Était-il en vain parmi les fêtes ?
Insouciant et en bonne santé ?
Les motifs « d'insouciance et de santé » sont tout à fait cohérents avec le thème « vénérien ».
Et tant la question elle-même que la réponse semblent ambiguës. Après tout, la réponse (« Non : ses sentiments se sont calmés très tôt... », etc.) peut être lue comme faisant référence à la première question et à la seconde. Si au premier : non, je n’étais pas content, mes sentiments se sont refroidis. Si au second: non, pas en vain, la négligence d’Onéguine l’a finalement conduit à la perte de sa santé.
La lecture de « abus, sabre et plomb » dans la perspective proposée est tout à fait cohérente avec ce qui est dit plus loin à propos d'Onéguine : « Les monstres du grand monde ! Il a quitté tout le monde avant toi » ; "Et vous, jeunes beautés, qui êtes parfois emportées par des droshkys audacieux sur le trottoir de Saint-Pétersbourg, et mon Eugène vous a quitté." Nabokov a commenté ce dernier : « Les courtisanes, dont les râteaux audacieux courent dans des voitures découvertes. »
Les paroles du deuxième chapitre parlent également du traumatisme du héros de Pouchkine sur le front amoureux :
Amoureux, considéré comme handicapé,
Onéguine écoutait avec un regard important.
Le sens du mot « handicapé » était alors quelque peu différent, plus proche de « vétéran », mais il incluait le terme « blessure » ​​(« handicapé est un militaire à la retraite qui a perdu sa capacité de travailler en raison de blessures ou de la vieillesse » - Dictionnaire Pouchkine de la langue). Le latin invalidus se traduit par impuissant, faible, malade. Il est peu probable que Pouchkine n’ait pas pris en compte cet aspect « estropié » du sens.
Mais nous pouvons aller plus loin.
Dans une lettre à Tatiana, Onéguine a laissé tomber la phrase suivante :
Je sais que ma vie a déjà été mesurée. ..
N'est-ce pas cette maladie, dont il a arrêté le traitement ou qui s'est avérée sans grand succès, qu'Onéguine écrit à Tatiana ? Est-il en train de mourir d'une maladie vénérienne ? Ou les conséquences du traitement ? Autrement dit, ne meurt-il pas de ce qui est appelé « plomb » dans le premier chapitre ? Ce serait une punition logique pour avoir tué Lensky avec une balle en plomb. Un châtiment douloureux et prolongé.
Dans le premier chapitre (strophe VIII), il y a un autre endroit intéressant, qui peut être lié au motif « plomb » :
Ce qui a pris toute la journée
Sa paresse mélancolique, -
Il y avait une science de tendre passion,
Ce que Nazon a chanté,
Pourquoi est-il devenu une victime ?
Son âge est brillant et rebelle,
En Moldavie, dans le désert des steppes,
Loin de l'Italie.
Comme l'a noté Valéry Lebedev, ce passage « est écrit délibérément de manière ambiguë. Ce qui a été dit peut être attribué à Ovide Nazon, mais cela peut aussi être attribué à Onéguine. Ou les deux à la fois. Il s'avère que tous deux ont présenté le chêne comme « souffrant d'une tendre passion », c'est-à-dire qu'ils ont souffert puis sont morts de la syphilis. Et cela s'est produit en Moldavie, ce qui était plus pratique pour Onéguine. Car au temps de Nazon, il n’y avait pas de Moldavie.» À l’époque d’Ovide, la syphilis n’était pas connue, mais il mourut en réalité à cause de La Science de l’Amour, le livre pour lequel il fut exilé de Rome.
Ainsi, le motif « principal », étant associé au thème « vénérien », permet non seulement de lire un vers non lu auparavant, mais aussi de reconstituer l'une des lignes thématiques cachées du roman de Pouchkine.

Le brillant roman en vers de Pouchkine comprend absolument tous les aspects de la vie sociale et littéraire russe de cette époque. Mais le personnage principal incarne peut-être le principal dilemme historique qui s’est développé jusqu’à présent. L'époque du roman de Pouchkine coïncide avec l'intemporalité historique de la Russie, lorsqu'il est devenu évident pour la partie pensante de la société qu'aucun changement historique radical, rendu possible par la guerre de 1812 pendant un certain temps, n'était prévu. Une réaction prolongée a commencé en Russie, alors qu'on réfléchissait et cherchait

Une partie de la société russe s'est retrouvée au chômage et, par conséquent, certains ont été contraints de démissionner à la suite d'un scandale, tandis que d'autres ont été contraints de rejoindre les rangs des organisations antigouvernementales. Mais il y avait aussi une troisième option : vivre sa propre vie sans réfléchir, languissant de l'oisiveté et de l'inaction, de l'incapacité de réaliser son monde intérieur, alors que les capacités et les potentiels de l'individu n'étaient absolument pas réclamés. La littérature russe a très clairement perçu cette situation actuelle et a reflété cette troisième catégorie de la société éclairée russe, créant toute une série d’images de « personnes superflues ». Griboïedov a jeté les bases de cette série en créant l'image de Chatsky dans sa comédie immortelle "Woe from Wit". Pouchkine a considérablement poursuivi et élargi ce que Griboïedov avait commencé dans son roman « Eugène Onéguine ».
Onéguine, qui apparaît devant le lecteur dès les premières pages du roman, ressemble beaucoup au héros romantique traditionnel déçu par la vie, un dandy sombre. Son histoire est tout à fait ordinaire : il appartient au sommet de la société russe, a reçu une éducation assez passable, mais n'a pas trouvé de vocation et a consacré toutes ses forces à comprendre la « science de la tendre passion », dans laquelle il a assez bien réussi, et Ayant réussi, il a perdu tout intérêt pour ce qui était depuis longtemps le cœur de sa vie.
Pouchkine insiste également sur un autre point : « mais il en avait assez de travailler dur ». C'est une indication qu'Onéguine est un héros plus récent que, par exemple, Chatsky. Pour Onéguine, la guerre de 1812 et les espoirs de changement n’ont jamais été le présent, mais seulement le passé, qu’il ne peut connaître qu’à travers des récits. Le héros du roman Pouchkine, contrairement à Chatsky, n'a aucune raison de s'efforcer d'être éduqué, éclairé, écrit et traduit. Le monde des Lumières et les aspirations à se réaliser au nom de la patrie et de l'État signifient extrêmement peu pour lui ; Onéguine n'en sait pratiquement rien - non pas par ignorance, mais parce que ce monde n'a jamais été vivant pour lui. , pas du moins potentiellement lié à la réalité, restant toujours une sorte d'abstraction (bien que assez divertissante pour le développement de l'esprit - apparemment, cela peut expliquer la lecture d'Adam Smith).
Onéguine vient au village - et sa position aux yeux des autres change, les propriétaires fonciers locaux et les voisins commencent à le considérer comme un libre penseur dangereux. Ici, leur point de vue s’écarte fondamentalement de celui de l’auteur, ce qui n’était pas le cas dans le premier chapitre, où Onéguine était considéré comme un héros romantique déçu. Or, pour l'auteur, il n'est qu'un « bon garçon », et il n'y a absolument rien de romantique dans sa paresse ennuyée. Ce n'est même pas la preuve d'une déception dans la vie et chez lui-même, mais un ennui banal - la preuve d'un vide spirituel très certain - qu'il se retrouve au village sans absolument rien à combler. Il n'a rien de commun avec ses voisins, puisque les perspectives et le niveau d'éducation d'Onéguine l'élèvent clairement au-dessus d'eux, il se démarque de cet environnement. Mais rien de plus.
Ce qui est remarquable ici, c'est que plus l'auteur traite son héros avec ironie, plus ses descriptions caustiques du temps passé par Onéguine au village, plus Tatiana le voit, plus elle le perçoit avec enthousiasme, sur la base de sa « solide » expérience de lire des romans français. Elle regarde la vie à travers le prisme des livres qu'elle a lus et tente de deviner chez Onéguine les traits de ses héros littéraires préférés. Ils "tous pour le tendre rêveur / Étaient vêtus d'une seule image, / Fusionnés en un seul Onéguine". C'est cet Onéguine qu'elle a inventé et dont Tatiana tombe amoureuse.
Il convient de noter qu'à partir des images émergentes de Tatiana et Onéguine, leur proximité et, dans une large mesure, leur similitude deviennent évidentes. Ils se démarquent tous les deux de l'environnement, en étant complètement différents, tous deux recherchent quelque chose et ne se satisfont pas du monde qui les entoure. Et Pouchkine souligne ainsi que si Onéguine lui-même était différent, ils se seraient trouvés, mais cela ne se produit finalement pas. Il est également important qu'Onéguine lui-même reconnaisse et ne reconnaisse pas simultanément Tatiana comme sa fiancée, la distinguant de tout l'environnement, mais n'essayant pas de la combiner avec lui-même, de penser à elle de son propre point de vue et par rapport à lui-même. . Son intérêt pour Tatiana se limite au conseil arrogant qu’il donne à Lensky : « J’en choisirais une autre si j’étais un poète comme toi. » Onéguine la « voit », mais lui rendre la pareille signifie assumer une sorte de responsabilité, franchir une étape importante alors que, lui semble-t-il, il est déjà capable de prédire la fin de leur éventuelle relation.
Onéguine perd son possible destin heureux, préférant « la paix et la liberté ». Il assiège très poliment et même affectueusement Tatiana lors d'un rendez-vous, jouant le rôle d'un homme laïc dans l'âme, dans le même rôle qu'il prend soin d'Olga et tue finalement Lensky - tout comme un homme laïc, obligé de suivre les lois de l'honneur, tuera selon les lois « hostilité laïque ». Le principe laïc triomphe chez le héros qui, du moins semble-t-il, méprise le monde et a depuis longtemps « dépassé » ses conventions. Et ici, même l’adorable Tatiana se pose une question : « N’est-ce pas une parodie ? – le héros n'a pas de base de vie solide et positive, sa déception ne conduit qu'à un changement sans fin de masques, dont chacun lui est familier. Et à partir de ce moment, c'est Tatiana Larina qui devient l'héroïne du roman, c'est son point de vue sur le héros qui coïncide de plus en plus avec celui de l'auteur.
Les chemins d'Onéguine et de Tatiana divergent. Onéguine erre en Russie et passe beaucoup de temps à l'étranger, tandis que Tatiana se marie. Ils sont destinés à se revoir. Tatiana a fréquenté une école laïque sans perdre ses meilleurs atouts. Après l'avoir rencontrée par hasard, le héros tombe amoureux - la situation se répète, mais comme dans une image miroir. Le refus de Tatiana annule tous les espoirs de bonheur d'Onéguine dans la vie, mais produit en même temps une révolution dans ses sentiments.
La fin du roman reste ouverte. Le héros déçu ne parvenait pas à trouver une utilité à lui-même et à ses capacités ; s'étant gaspillé, il manquait son bonheur, ne le reconnaissait pas. Tel est le sort d'une personne talentueuse à l'ère de l'intemporalité russe, tel est le chemin sur lequel mène sa propre déception pour tout et pour chacun.

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