Major Lazer et Scryptonite enregistreront une chanson ensemble dans le cadre du projet spécial TBRG Open. Major Lazer et Scryptonite enregistreront un morceau commun pour le projet TBRG Open Qui a été le plus difficile avec

Quelqu'un aurait-il pu imaginer quelque chose comme ça il y a quelques années ? Maintenant Diplo et Skripy écrivent une chanson dans le même studio

Aujourd'hui, on sait que dans le cadre d'un projet spécial Tuborg Open, le célèbre groupe électronique Major Lazer enregistrera des chansons avec des représentants de trois pays - la Chine, la Russie et l'Inde. Surtout pour cela, ils ont produit le rythme qui constituera la base des trois collaborations.

La Russie dans le projet sera représentée par Scryptonite, qui est apparu peu de temps avant l'annonce, et la sortie de la chanson est prévue pour juin de cette année. Et voici ce qu'en disent les participants eux-mêmes (lire une courte interview du Major Lazer sur le site Afisha.Daily) :

Scryptonite: « Je m'intéresse à la musique en général, ses directions les plus diverses. A chaque fois que j'expérimente, je ne m'éloigne pas de moi-même, je continue quand même à tourner autour de mon son."

Diplo: « Le beat deviendra un élément fédérateur pour tous les musiciens, et c'est ce qui m'inspire le plus. Les participants au projet pourront créer n'importe quoi sur sa base, c'est pour n'importe quelle interprétation. Ce faisant, le rythme sonne comme une partie du morceau original de Major Lazer, avec son son incomparable. C'est très intéressant pour nous d'entendre quel sera le résultat ».

milliardaire: J'ai écouté beaucoup de rap russe - ça sonne très agressif, mais j'aime ça. Vous avez des gens qui font un son trap industriel assez fou.

Le projet électronique du DJ Diplo, qui a conquis les charts radio avec le morceau "Lean On", est envoyé à une étude musicale de la culture moderne de trois pays de la planète. Chaque pays sera guidé par un musicien local qui a légitimement mérité l'amour et le respect des fans.

Le Tuborg Open réunira des personnes talentueuses du monde entier, ouvrant des opportunités pour des collaborations musicales audacieuses. Le premier élan sera la sortie du beat officiel du Tuborg Open, créé par les ambassadeurs du projet - le trio Major Lazer composé de Diplo, Jillionaire et Walshy Fire. Ce rythme est la base de toutes les futures compositions et expérimentations créatives réalisées dans le cadre du projet. Major Lazer travaille déjà dans un studio de musique pour sortir une série de 3 pistes en juin 2017, enregistrée en collaboration avec des artistes locaux. Nous allons en nommer un maintenant.

Scryptonite est un musicien du Kazakhstan, qui s'est annoncé haut et fort avec la sortie de son premier disque "House with Normal Phenomena". L'un des principaux artistes du hip-hop russophone est propriétaire de nombreux prix et titres honorifiques, dont le prix du magazine GQ dans la catégorie "Découverte de l'année" en 2016. Scryptonite est devenu le seul artiste à représenter la Russie à l'Open de Tuborg. Les noms des autres participants au projet sont gardés secrets jusqu'en mai 2017.

Dans le cadre de la campagne 2017, une bouteille Tuborg en édition limitée avec Major Lazer sera lancée. Le point culminant du projet sera le dernier concert du groupe en septembre, qui, grâce à Tuborg, pourra également être offert aux fans russes.

Tuborg est une marque de bière qui respecte ses liens de longue date avec la communauté musicale du monde entier. Pendant des décennies, Tuborg a soutenu les plus grands festivals de musique au monde, notamment Roskilde, le légendaire Glastonbury et son propre Greenfest. Grâce aux initiatives de la marque, de nombreux groupes de premier plan ont visité pour la première fois l'Asie et l'Europe de l'Est. Les fans se souviennent encore des performances de Muse et Foo Fighters en Russie, Depeche Mode en Croatie et Tame Impala en Asie. Cette expérience de dialogue entre différentes cultures a inspiré Major Lazer à participer au projet Tuborg Open et à composer le rythme officiel de Tuborg.

"Développer un rythme unique qui s'intégrerait parfaitement dans trois morceaux complètement différents était un processus créatif vraiment amusant pour nous", a déclaré le DJ et producteur Walshy Fire. - Le projet nous permet d'élargir la gamme de nos propres idées sur les gens et les endroits incroyables, que nous n'aurions pas rencontrés sans cette plate-forme. Et nous, à notre tour, pouvons donner à nos nouveaux amis nos propres connaissances et expériences. »

« C'est une toute nouvelle expérience pour nous, poursuit son collègue Jillionaire. - L'essentiel ici est la joie de communiquer et la découverte de quelque chose de nouveau, l'échange constant d'idées, qui au final nous permettra de créer quelque chose de plus ensemble. C'est une véritable interpénétration culturelle."

Diplo explique ainsi le concept de Tuborg Open : « Le beat deviendra l'élément fédérateur pour tous les musiciens, et c'est ce qui m'inspire le plus. Les participants au projet pourront créer n'importe quoi sur sa base, c'est pour n'importe quelle interprétation. Ce faisant, le rythme sonne comme une partie du morceau original de Major Lazer, avec son son incomparable. C'est très intéressant pour nous d'entendre quel sera le résultat ».

Scryptonite est d'accord avec son collaborateur : « Nous faisons un excellent travail. Je m'intéresse à la musique en général, ses directions les plus diverses. A chaque fois que j'expérimente, je ne m'éloigne pas de moi-même, je continue quand même à tourner autour de mon son."

Diplo espère également que le Tuborg Open sera une grande source d'inspiration : « On sait que de grandes choses se produisent lorsqu'une personne est ouverte à quelque chose de nouveau. Notre rêve est d'inspirer les fans de musique à explorer d'autres cultures et de nouvelles frontières. »

« Lors de la création de la campagne Tuborg Open et du rythme Tuborg, nous voulions exploiter le pouvoir unique de la musique qui transcende toute barrière géographique. - déclare Ashwin George, directeur du marketing mondial pour Tuborg. - Et Major Lazer, célèbre pour ses collaborations musicales, est en ce sens devenu un partenaire idéal. Leur passion pour le rapprochement de cultures, de genres et d'artistes différents est en phase avec ce que Tuborg fait depuis des décennies. »

Vous pouvez vous familiariser avec la nouvelle plateforme mondiale et suivre l'actualité du projet sur le site Internet.

Les organisateurs ont annoncé que le groupe électronique Major Lazer, auteurs des plus grands tubes et têtes d'affiche des plus grands festivals, y participera.

Les membres majeurs de Lazer Diplo, Gillionaire et Walshey Fire ont produit une piste instrumentale pour TBRG Open - le soi-disant "Tuborg Beat" - qui constituera la base de leurs collaborations avec trois stars locales de Chine, d'Inde et de Russie.

Les organisateurs ont été les premiers à révéler le nom de l'artiste russe - c'est le rappeur Scryptonite, l'un des représentants les plus brillants de la nouvelle scène rap nationale, qui s'est fait un nom avec l'album révolutionnaire "House with Normal Phenomena", qui est sorti en 2015 sur le label Gazgolder. La semaine dernière, une courte vidéo mettant en vedette Scryptonite est apparue sur l'histoire Instagram de Diplo, soulevant de nombreuses questions sur les origines de l'histoire.

Afisha Daily a parlé avec les membres de Major Lazer des secrets d'une collaboration réussie et de leur connaissance de la musique russe contemporaine.

- Savez-vous quelque chose sur la musique russe ?

Millionnaire : Oui. On écoutait quelque chose. J'ai écouté beaucoup de rap russe - ça a l'air très agressif, mais j'aime ça. Vous avez des gens qui font un son trap industriel assez fou.

Diplôme : Oui, ça sonne très agressif. Quand je l'ai écouté, je me suis immédiatement rappelé mon premier voyage à Moscou - alors j'avais aussi froid et peur. C'est ainsi que sonne cette musique. Mais ensuite je suis revenu vers vous, cette fois à Saint-Pétersbourg, c'était l'été - et c'est une toute autre affaire.

Major Lazer utilise souvent de la musique jamaïcaine, caribéenne, africaine, sud-américaine - et grâce à vous, elle s'infiltre dans le courant dominant, dans la musique pop. Que devons-nous faire pour que la musique russe pénètre également le marché mondial ?

Feu de Walshey : Vos musiciens doivent continuer à faire ce qu'ils font. Mais ils doivent aussi chercher des moyens de collaborer avec des artistes européens, des artistes américains. Par exemple, au cours des 5 à 7 dernières années, beaucoup de choses ont été faites pour jeter des ponts entre la scène pop occidentale et le même son caribéen, et vous pouvez voir par vous-même que cela a été un tel résultat.

Et c'est ce que nous continuons à faire, en collaborant avec des artistes africains, avec des artistes scandinaves et ainsi de suite. En Russie, évidemment, vous faites face à une barrière linguistique. Mais il y a aussi des marchés russophones, et pas des plus petits non plus. Il y a des communautés russes dans toutes les grandes villes - ici aussi à Los Angeles. Ou regardez les Français - ils obtiennent d'une manière ou d'une autre un succès mondial. Que ce soit leurs rappeurs Booba, LaCrim ou le musicien électronique DJ Snake. Les limites de la musique sont devenues plus transparentes et flexibles que jamais. Par conséquent, vous ne devriez pas avoir peur de vous fixer de grands objectifs.

Vous avez beaucoup de collaborations avec d'autres musiciens sur votre compte. Pouvez-vous dire à l'avance si la coopération sera fructueuse ?

Diplôme : Il n'y a que deux conditions pour une collaboration réussie : il faut être ouvert aux nouvelles idées, et il faut vraiment beaucoup de travail. Parfois, vous dépensez beaucoup d'énergie - et sans grand résultat. Mais parfois, quelque chose se passe de manière absolument spontanée - et en deux minutes, vous quittez le studio avec un tube.

Feu de Walshey : La chimie est très importante ; s'il n'y a pas de chimie entre vous, alors même avec un collaborateur extrêmement talentueux, il sera difficile de travailler.

- Avec qui était-ce le plus difficile ?

Millionnaire : Oui, en fait, juste ces collaborations ont eu lieu où ce n'était pas difficile. Si cela devient trop difficile, il vaut mieux se disperser et passer à autre chose.

Diplôme : Parfois, nous avons essayé de mettre la main sur de grandes stars - vraiment des superstars. Et nous n'avons pas réussi à cause du calendrier, du calendrier et d'autres circonstances. Parfois, la politique des labels et des studios devient un obstacle. Et un très bon travail n'est jamais sorti.

- Pendant tant d'années de travail, après tant de singles à succès, avez-vous déjà compris ce qui fait de la chanson un hit ?

Millionnaire : Vous seul le faites, auditoire. Nous devinons peut-être, mais en fin de compte, mon frère, c'est à vous de décider.

Diplôme : Pour être honnête, c'est une façon assez impasse d'essayer de programmer un hit. Pendant tout ce temps, j'ai fait de la musique, que j'aimais sincèrement. Je ne sais pas si les choses se seraient passées comme ça si j'avais plutôt essayé de suivre les tendances et de copier le son des charts.

Est-il possible dans le monde d'aujourd'hui, où la musique se mondialise et fédère, où toute trouvaille réussie est immédiatement copiée, de conserver son unicité ?

Diplôme : Je joue de la musique partout dans le monde, et partout les gens me demandent si la mondialisation nuit à la musique. Je ne peux pas dire que la musique devienne impersonnelle. Si vous parlez anglais avec un accent russe, aucune mesure de la mondialisation ne changera cela. En Afrique du Sud, j'ai travaillé avec un homme qui se dit musicien house - cela ne ressemblait pas du tout à de la musique house à mon sens. C'était quelque chose d'Afrique du Sud.

Si un gars en Russie fait du rap, il a besoin d'un trait reconnaissable qui lui est propre. Un de mes artistes reggaeton préférés vit en Russie, c'est un gars nommé White Gangster. Il fait de la musique très cool, mais vous vous dites : "Hé, quelque chose ne va pas, ce n'est pas du pur reggaeton, il y a quelque chose de russe mélangé ici." Peu importe à quel point le monde devient global, vous avez toujours quelque chose de la culture qui vous a élevé - eh bien, vous n'avez pas besoin de le cacher.

De plus, nous avons discuté avec Scryptonite pour en savoir plus sur les spécificités du travail avec le Major Lazer.

- Qu'attendiez-vous de la rencontre avec le Major Lazer ?

Je ne m'attendais à rien. Dans de telles situations, cela n'a aucun sens de planifier quelque chose à l'avance.

- Sur quoi vous concentrez-vous en musique ?

Je suis tout ce qui arrive à la musique, mais j'essaye de rester moi-même ; rendre la musique populaire, mais originale. Mais où est la ligne, comment ne pas s'envoler, comment ne pas chasser les tendances - c'est une grande question. J'observe moi-même beaucoup de gens, dans les actions desquels je ne trouve pas de logique - enfin, quand le musicien allait mieux avant de commencer à se concentrer sur une sorte de son "commercial".

Major Lazer est connu pour transformer avec succès des sons intéressants et des idées inconnues de scènes de niche - du dancehall jamaïcain, des jus de Trinidad, etc. - en éléments de musique pop. Laquelle des musiques russes, kazakhes, pourrait entrer dans les tendances de la même manière ?

Il y a beaucoup de beaux instruments ethniques : balalaïka, dombra kazakh, kobyz - un violoncelle à deux cordes, grosso modo. Et cela dépend des producteurs comment ils l'adaptent. Soit peu de gens veulent prendre des risques, soit ils ne savent tout simplement pas comment. J'aimerais essayer, mais pas tout de suite.

- Ressentez-vous la pression que vos collaborateurs soient si stars ?

C'est délicat, oui. Ils n'appuient en aucun cas exprès, mais vous le sentirez quand même.