Grande Galerie Tretiakov. Histoire de la Galerie nationale Tretiakov

Dans notre 21e siècle où tout va très vite, les gens voyagent de plus en plus à travers le monde. Et ils vont non seulement se détendre dans la nature, à la mer, mais aussi se familiariser avec les attractions culturelles.

À Moscou, l'un de ces centres de « pèlerinage culturel » était l'Association panrusse des musées « État Galerie Tretiakov"(Galerie Tretiakov ou Galerie Tretiakov).

En contact avec

Camarades de classe

Un peu d'histoire

Il est généralement admis que l'histoire de la création de la galerie a commencé lorsque le marchand Pavel Mikhaïlovitch Tretiakov a acheté deux tableaux d'artistes compatriotes. Cela s'est produit en 1856. Par la suite, en 67 du XIXe siècle, la «Galerie municipale de Moscou de Pavel et Sergueï Tretiakov» a été ouverte à tous à Zamoskvorechye.

Plus tard, en août 1892, la collection fut offerte par Tretiakov à la ville de Moscou. Officiellement, le musée a été inauguré le 15 août 1893.

Au début, la galerie était située dans le manoir Tretiakov, mais peu à peu des extensions y ont été apportées pour stocker la collection en expansion. Votre finale espèce connue La Galerie Tretiakov l'a reçu en 1902-1904. Le plan du projet a été élaboré par l'architecte V. N. Bashkirov d'après les croquis de l'artiste V. M. Vasnetsov.

Plus tard, d'autres bâtiments furent annexés à la galerie Tretiakov : un temple, des musées, des maisons et des appartements d'artistes russes célèbres.

Aujourd'hui, la Galerie nationale Tretiakov est un immense complexe muséal qui comprend huit bâtiments et structures.

Adresse de la Galerie Tretiakov et de ses départements

Bâtiments principaux

La Galerie Tretiakov est située au même endroit où se trouvent les stations de métro Tretiakovskaya et Novokuznetskaya. Le moyen le plus simple de se rendre à la galerie Tretiakov est depuis la gare Tretiakovskaya. Sortez du métro. Remontez la rue depuis le métro et allez dans la rue appelée Bolshaya Ordynka. Traversez-le et vous vous retrouverez devant le bâtiment du bar-restaurant. À gauche du bâtiment du bar-restaurant se trouvera l'impasse Ordynsky. Ensuite, allez jusqu'au bout de l'impasse Ordynsky, après la place Shmelev, jusqu'à Lavrushinsky Lane. De l'autre côté de l'allée, il y aura un bâtiment du bâtiment d'ingénierie et à droite de celui-ci la Galerie nationale Tretiakov..

La gare Novokuznetskaya est située près de la gare Tretyakovskaya. Traversez la station de métro Novokuznetskaya - Tretyakovskaya et sortez du métro. Ensuite, suivez le même itinéraire que depuis la gare Tretiakovskaya. À l'arrière du bâtiment d'ingénierie se trouve l'église Saint-Nicolas de Tolmachi. Son adresse : Maly Tolmachevsky Lane, bâtiment n°9. Des trésors d'art religieux y sont exposés.

• La Nouvelle Galerie Tretiakov est située dans la rue Krymski Val, 10. La galerie Tretiakov sur Krymsky Val présente les œuvres des artistes soviétiques et Artistes russes période histoire moderne, c'est-à-dire 20e siècle et début du 21e siècle.

A proximité se trouvent les stations de métro « Oktyabrskaya » et « Park Kultury ». Pour s'y rendre depuis la gare d'Oktyabrskaya, tu dois sortir du métro et continuer passage souterrain traversez la rue Bolshaya Yakimanka, puis longez Krymsky Val jusqu'à la Maison centrale des artistes (CHA). La galerie Tretiakov est située dans cette maison. Pour y accéder depuis la station Park Kultury, vous devez longer Novokrymsky Proezd, puis le long du pont Krymsky jusqu'à tourner à gauche dans la rue Krymsky Val.

Galerie Tretiakov (Moscou, Russie) - expositions, heures d'ouverture, adresse, numéros de téléphone, site officiel.

• Visites de dernière minute en Russie

Photo précédente Photo suivante

La ruelle Lavrushinsky à Moscou n'est devenue célèbre que parce que le marchand, millionnaire et philanthrope russe Pavel Mikhaïlovitch Tretiakov y a construit un bâtiment spécial pour sa collection de peintures. Il constitue la base de l'un des plus grands collections d'art dans le monde. La Galerie Tretiakov continue de préserver, d'explorer et de vulgariser art russe, formant ainsi notre identité culturelle.

Un peu d'histoire

Tretiakov acquiert les premiers tableaux de la future collection en 1856. Une décennie plus tard, la galerie s'ouvre au public et, en 1892, le propriétaire en fait don à Moscou avec le bâtiment. Dans les premières années du XXe siècle, la façade a été reconstruite selon le croquis de Vasnetsov.

Les employés de la Galerie Tretiakov ont toujours été zélés dans l'exercice de leurs fonctions. Après que le maniaque ait coupé le tableau de Repin avec un couteau, le galeriste s'est considéré coupable de cet incident et s'est jeté sous le train.

Après la révolution, la collection a été nationalisée, le bâtiment a été achevé et reconstruit à plusieurs reprises et les locaux de l'église fermée de Saint-Nicolas à Tolmachi y ont été ajoutés. Pendant la guerre, les peintures et les statues ont été évacuées vers la Sibérie, en 1985 elles ont été fusionnées avec la Galerie d'art d'État de Krymsky Val, l'exposition principale y a été déplacée et le bâtiment principal a été restauré pendant 11 ans. Un nouveau bâtiment est actuellement en construction pour la galerie Tretiakov sur le quai Kadashevskaya.

Que voir

Le bâtiment historique de Lavrushinsky Lane expose plus de 1 300 œuvres d'artistes russes du XIe au début du XXe siècle. Salle peinture russe ancienne décoré de la «Trinité» de Rublev, placé dans une vitrine où un microclimat particulier est maintenu. Le tableau d’Ivanov « L’apparition du Christ au peuple » est exposé dans une pièce séparée. Sur les murs se trouvent de nombreuses œuvres de I. E. Repin, V. I. Surikov, V. A. Serov, V. V. Vereshchagin.

L'église Saint-Nicolas de Tolmachi combine un temple fonctionnel et salle d'exposition. Sa décoration, son iconostase et ses ustensiles font partie de la collection du musée. La perle de l'exposition est l'icône du XIIe siècle « Notre-Dame de Vladimir », sanctuaire russe et œuvre d'art de classe mondiale.

La Nouvelle Galerie Tretiakov sur Krymsky Val expose des peintures d'artistes russes du XXe siècle. Tout est exposé mouvements artistiques de l'avant-garde révolutionnaire à l'underground moderne, la plus large rétrospective d'œuvres du style réalisme socialiste. Des expositions d'artistes reconnus et de jeunes talents y sont également organisées. Il y a une salle de conférence et un atelier créatif, où enfants et adultes se familiarisent avec l'art du siècle dernier et découvrent leurs capacités en dessin et en sculpture.

De plus en plus de visiteurs de la Nouvelle Galerie Tretiakov demandent : « Où est le Carré Noir de Kazimir Malevitch ? Manifeste artistique Le suprématisme est situé dans la 6ème salle à côté des tableaux de Marc Chagall et de Wassily Kandinsky. Les guides vous parleront de sa symbolique complexe et sens profond. Fait intéressant- il n'y a pas un seul trait de peinture noire sur l'image, sa couleur est formée par mélange Couleurs différentes. L'analyse aux rayons X a révélé deux autres images et les mots « Bataille des nègres la nuit » sous la couche supérieure.

À propos de la Galerie Tretiakov

Informations pratiques

Adresse du bâtiment historique de la Galerie Tretiakov : Voie Lavrushinsky, 10 (station de métro Tretiakovskaya).
Horaires d'ouverture : mardi, mercredi et dimanche - de 10h00 à 18h00, jeudi, vendredi et samedi - de 10h00 à 21h00. Le lundi est un jour de congé. La billetterie ferme une heure plus tôt.

Adresse de la Nouvelle Galerie Tretiakov : Krymsky Val, 10 (station de métro Park Kultury).
Horaires d'ouverture : mardi et mercredi - de 10h00 à 18h00, jeudi, vendredi, samedi et dimanche - de 10h00 à 21h00. Le lundi est un jour de congé.

Le prix du billet pour les adultes est de 500 RUB, pour les retraités, étudiants, étudiants - 250 RUB. L'entrée pour les visiteurs de moins de 18 ans est gratuite. Location d'audioguide - 350 RUB. Les prix sur la page sont en date de novembre 2018.

Trésor inestimable de la culture russe, dépositaire des peintures les plus chères au cœur russe, la Galerie Tretiakov est la joie éclatante de la Russie.

Histoire de la Galerie Tretiakov

Probablement, même une personne très éloignée de l'art ressentira un pincement de tristesse à la vue de « Alyonushka » de Viktor Vasnetsov ou une paix tranquille grâce au tableau « Vision du jeune Barthélemy » de Mikhaïl Nesterov. C'est probablement l'objectif principal de ce musée - non seulement de collecter et de préserver soigneusement le fonds d'or de la peinture russe, mais aussi de servir de lien unificateur pour, malheureusement, un peuple largement divisé de nos jours. La culture tient ensemble et donne la certitude que quelque chose caractérisé par le noyau, le noyau de la Russie, continuera d'exister.

Comme vous le savez, la galerie a été fondée dans les années 1850 par celui qui lui a ensuite donné son nom, Pavel Tretiakov. En tant que philanthrope très instruit et clairvoyant, Pavel Mikhaïlovitch a su trouver des perles parmi les œuvres de l'époque. artistes inconnus. C'est grâce à ses efforts que de nombreux génies de cette époque furent reconnus. En achetant des tableaux qui lui plaisaient, il sauva même de la pauvreté certains maîtres, comme Savrasov. Année après année, Pavel Mikhaïlovitch sélectionnait petit à petit les tableaux les meilleurs et les plus importants, décidant à l'avance qu'à l'avenir il transférerait tout ce qu'il avait accumulé à Moscou.

Les efforts de Tretiakov n'ont pas été vains : aujourd'hui, la Galerie Tretiakov, ainsi que le Kremlin de Moscou, l'aigle à deux têtes et Cavalier de bronze est devenu un symbole de la Russie, un monument au don inépuisable de l'homme russe de voir et de transférer la beauté sur la toile.

Dans les murs de la Galerie Tretiakov, vous pouvez ressentir l’esprit des temps anciens, la force et la puissance de l’esprit et de la pensée russes. Le bonheur déborde de la contemplation de la beauté modeste de notre Patrie que contiennent les grandes toiles. Avec quelle habileté et amour Isaac Levitan a transmis l'ambiance nature indigène, ses couleurs sombres et sa prévenance. Quels champs dorés et quels ciels azur dans les peintures de Myasoedov. Comme les œuvres de Shishkin sont précises et pleines de vitalité.

La peinture russe est inextricablement liée à d'autres formes d'art : le « Démon assis » de Vroubel, par exemple, évoque les œuvres de Mikhaïl Lermontov, et les « Bogatyrs » de Viktor Vasnetsov sont des épopées russes, une épopée qui reflète l'armée et la valeur de la Russie antique.

Tout ce que l'on peut voir dans la Galerie Tretiakov est le reflet de siècles entiers, inscrits à jamais au pinceau et à la peinture dans un étrange entrelacement d'histoire. La vie des paysans et des paysages, des images de saints et des portraits de grands nobles et des personnes célèbres, panoramas militaires et natures mortes futuristes du début du XXe siècle, tout cela est une chronique du peuple russe. Il est impossible de ne pas mentionner qu’en plus des peintures, la collection de la galerie contient également des sculptures, des graphiques et des icônes d’anciens maîtres russes. Tous les Russes se souviennent sûrement au moins des cours d'histoire à l'école l'icône la plus célèbre La "Trinité" d'Andrei Rublev, mais c'est un autre pilier de la culture russe - Christianisme orthodoxe, la sainte foi du peuple, un sentiment vivant et respectueux.

Il n'y a rien de plus beau que de réaliser que la Galerie Tretiakov est l'une des plus célèbres au monde, qu'elle attire de nombreux voyageurs du monde entier. globe qui veulent non seulement visiter le musée selon le programme, mais aussi toucher la mystérieuse âme russe. Paris a le Louvre, New York a le Metropolitan Museum of Art, la Russie a la Galerie Tretiakov, comme on l'appelle un peu familièrement : c'est notre fierté commune, un signe distinctif, une culture incarnée dans une collection d'objets d'art.

Viatcheslav Podgorny

Galerie Tretiakov

Une visite à Moscou par les touristes et les « voyageurs d'affaires », comme on dit, n'est pas complète sans la découverte de la Galerie Tretiakov. Elle est le visage du monde de l'art de la capitale et un test décisif développement culturel Les Russes.

La biographie de la Galerie Tretiakov a commencé en 1856. À cette époque, le musée ne pouvait plus être qualifié de musée au sens plein du terme. Pavel Mikhaïlovitch Tretiakov a présenté lors de sa première exposition une collection d'objets de la cour - il s'agit de «Une escarmouche avec des contrebandiers finlandais» de Schinler, «Tentation» de Vasily Grigorievich Khudyakov et plusieurs toiles de maîtres hollandais et lithographies acquises par lui de ses propres mains. Après un certain temps, la collection s'est enrichie de peintures du peintre russe Jacobi Valery Ivanovich, de Klodt l'aîné et du paysagiste russe Alexei Savrasov.

Pavel Mikhaïlovitch prévoyait d'élargir davantage son exposition, pour laquelle il rêvait d'acquérir une coûteuse collection de peintures de Fiodor Ivanovitch Pryanishnikov, - personnalité publique et bibliophile. Le prix était exorbitant, donc Galerie Roumiantsev J’ai acheté avec plaisir les œuvres de Pryanishnikov, mais elles sont ensuite entrées dans la collection Tretiakov.

Par la suite, Tretiakov a ajouté des pièces à l'exposition, en s'appuyant sur ses propres intérêts et goûts. Pavel Mikhaïlovitch a accordé une attention particulière aux artistes itinérants. J'ai acheté leurs œuvres, diluant la collection déjà existante de genre et œuvres historiques paysages de Shishkin, Savrasov et Kramskoy. Ce dernier a d’ailleurs peint un portrait de Tretiakov.

En plus d'acquérir des peintures inestimables, le philanthrope Tretiakov s'est engagé dans des œuvres caritatives, aidant les mêmes itinérants. D’autres ont même trouvé refuge dans les murs de la maison des Tretiakov, par exemple Ivan Kramskoy, qui deviendra plus tard meilleur ami Pavel.

Le fondateur du musée a traité les œuvres de Vladimir Perov avec appréhension. Il achète des toiles toutes faites de l'artiste (« Rural processionà Pâques", "Dilettant" et "Troïka"), et après la mort de Vladimir Vasilyevich, il organisa des expositions à la mémoire de l'œuvre du grand maître. Vers 1964, la collection Tretiakov fut diluée par « La Princesse Tarakanova » de Flavitsky et, quelques années plus tard, Bronnikov écrivit l'une des œuvres préférées de Vera Nikolaevna Tretyakova, l'épouse de Pavel Mikhaïlovitch, « L'Hymne pythagoricien au soleil levant ».

Et donc le paysage. Tretiakov y a consacré beaucoup de temps, tombant soudainement amoureux de ce genre particulier dans les années soixante du siècle dernier. Cependant, les portraits ont reçu une attention digne et, comme en témoigne la collection d'œuvres modernes, des images de personnages célèbres ont peuplé l'exposition Tretiakov. Ainsi, avec des efforts incroyables, Pavel Mikhaïlovitch a persuadé Léon Tolstoï de poser pour son propre portrait. C'était en 1783.

Un an plus tard, Pavel Mikhaïlovitch acheta la collection de Vereshchagin pour quatre-vingt-douze mille roubles. L'artiste vient de rentrer du Turkestan, présentant au spectateur des exemples insolites d'œuvres avec saveur orientale. Tretiakov envisageait de faire don de sa nouvelle acquisition à l'École de peinture de Moscou. Cependant, l’école n’a pas accepté le cadeau faute d’espace libre. La société des amateurs d'art de Moscou fut la suivante à recevoir des cadeaux, d'où, trois ans plus tard, la collection revint à Pavel Mikhaïlovitch.

Il se trouve qu'en 1872, l'exposition de peintures du Tal était volumineuse et ne rentrait plus dans la maison de Lavrushinsky Lane. Il a été décidé de construire un autre bâtiment qui abriterait des salles d'exposition. La construction du nouveau bâtiment fut achevée en 1874. Mais le sort du musée ne s'est pas arrêté là et, dans les années 90 du siècle dernier, la galerie s'est agrandie avec six nouvelles salles.

En 1892, Pavel Tretiakov fit don de son idée à la capitale. Anticipant les difficultés d'entretien du bâtiment et de reconstitution de la collection, Tretiakov a rédigé un testament pour transférer après sa mort 150 000 roubles à la Galerie pour sa réparation et son entretien et 125 000 pour l'acquisition de nouveaux chefs-d'œuvre et objets d'art. Des icônes anciennes étaient jointes au testament - une collection russe ancienne inestimable, comprenant une partie des biens immobiliers de Pavel Mikhaïlovitch. Jusqu'en 1898, jusqu'à sa mort.

Le testament entra en vigueur en 1899, date à laquelle la Galerie passa sous le patronage de l'empereur Nicolas II lui-même et, créé par décision de la Douma de Moscou, le Conseil, qui devait être géré par l'actuelle Ville. galerie d'art Frères Tretiakov. Alexandra Botkina, les peintres Ostroukhov et Serov, le collectionneur Ivan Tsvetkov et gardien en chef musée, - Khruslov E. M. - a rejoint le Conseil. Et ce dernier était tellement dévoué à la collection de la galerie Tretiakov qu'il s'est suicidé après des actes de vandalisme commis sur la toile « Ivan le Terrible tue son fils ». Sous sa direction, Khruslov a fait une proposition innovante visant à systématiser la collection des frères Tretiakov en ordre chronologique. Désormais, la collection présentait une gradation claire par époque, commençant par la peinture d'icônes russes anciennes jusqu'à art contemporain. Parallèlement, une description scientifique détaillée de chaque exposition a été créée.

Pendant la période soviétique, la galerie Tretiakov a commencé à s'appeler le musée Tretiakov. Aujourd'hui, Grabar Igor Emmanuilovich en est devenu le gardien. Au cours de son mandat, la collection de la Galerie s'est reconstituée avec des peintures et des expositions confisquées dans des collections privées de la noblesse et transférées vers d'autres musées. Les œuvres avant-gardistes de Tatline et Kazimir Malevitch ont inspiré nouvelle vieà la collection classique du musée. Et l'agrandissement de la galerie aux dépens de la maison de la ruelle Maly Tolmachevsky a permis d'y installer la bibliothèque Tretiakov, les fonds graphiques, la trésorerie, les départements scientifiques et d'archives.

Pendant la Seconde Guerre mondiale, la galerie a sauvé ses expositions en retirant les toiles des cadres et en les enfermant dans des tubes métalliques. La collection a été exportée en partie vers Novossibirsk à partir de l’été 2014. Il y a eu 4 étapes d'évacuation au total et, en 1942, lorsque les troupes allemandes ont été jetées loin de Moscou, l'exposition est revenue de Novossibirsk vers ses murs d'origine. Certains bâtiments du musée ont été détruits, mais cela n'a pas empêché la tenue de l'exposition anniversaire.

La vie d'après-guerre de la Galerie Tretiakov a été fructueuse pour l'acquisition de nouvelles expositions. La galerie a été présentée avec des œuvres de Benois, Roerich, Petrov-Vodkin, Savrasov, Vrubel et d'autres peintres. En 1956, lorsque la collection d’œuvres ne pouvait plus tenir dans l’espace du musée, il fut décidé d’agrandir la galerie en construisant un nouveau bâtiment sur les rives de la rivière Moscou.

Il était prévu de le déplacer dans le nouveau bâtiment la plupart collections, mais en 1959, un tout nouveau bâtiment a été offert à la nouvelle galerie d'art de l'URSS. Mais au milieu des années quatre-vingt du siècle dernier, la collection de cette même galerie de l'URSS a fusionné avec Collection Tretiakov. À cette époque, les musées réunis ont commencé à être appelés différemment - la Galerie nationale Tretiakov, et le bâtiment de la ruelle Lavrushinsky a été fermé pour reconstruction.

Au début des années 80, lorsque Yuri Konstantinovitch Korolev, peintre soviétique, dirigeait la galerie Tretiakov, sa grandiose reconstruction commença. Les plans de Korolev prévoyaient de créer un énorme complexe muséal avec des installations de stockage, des salles de réunion en tandem avec un caractère historique qui devait être préservé et poursuivi. Des ateliers de restauration et des dépôts d'échantillons d'art - dépositaires - sont apparus.

La maison de Lavrushinsky Lane a accueilli ses premiers visiteurs après sa reconstruction en 1986. Dans le même temps, la galerie Tretiakov s'est unie à l'appartement - le musée de A. M. Vasnetsov, aux maisons - aux musées de V. M. Vasnetsov et P. D. Korin, à l'atelier - au musée de A. S. Golubkina. Aujourd'hui, cette union s'appelle l'Union panrusse. Association des musées"Galerie d'État Tretiakov".

Au milieu des années 90 (1995), la restructuration s'achève avec l'apparition de dix nouvelles salles. La zone a permis d'élargir la collection d'expositions russes anciennes et d'expositions ouvertes œuvres sculpturales XVIIIe – XXe siècles, placez le panneau « Princesse des rêves » de Vroubel chambre séparée. Le bâtiment principal a commencé à être considéré comme celui situé sur le Val Krymsky.

Irina Nikonova

Chefs-d'œuvre de la Galerie Tretiakov

Depuis plus de cent ans, la Galerie Tretiakov est l'une des attractions touristiques incontournables. Capitale russe inclus dans le programme culturel. Mais avant de vous rendre dans ce temple de l'art, vous devriez au moins vous familiariser brièvement avec l'exposition musée d'art. Vous pouvez acheter une brochure ou faire des recherches sur Internet.

Un peu sur l'histoire du musée

Le philanthrope russe Pavel Tretiakov collectionne des peintures depuis plusieurs années. En 1856, il ouvre une galerie dans sa maison et en 1892 il la cède à l'État. Il comprenait déjà plus de 1000 peintures et graphiques, ainsi que plusieurs sculptures. Depuis, la galerie s'est développée comme galerie d'état. Il fut agrandi à plusieurs reprises, de nouveaux bâtiments apparurent, mais restèrent au même endroit. En l'honneur du 100e anniversaire, en 1956, un monument à P. Tretiakov a été érigé à proximité du bâtiment.

Sept tableaux connus depuis l'enfance, exposés à la Galerie nationale Tretiakov

"Bogatyrs"

La toile de V. M. Vasnetsov « Bogatyrs » est un véritable chef-d'œuvre et symbole de l'art russe. Le tableau a été réalisé dans la 2ème moitié. XIXème siècle. C’est à cette époque que les peintres russes créent de nombreuses peintures sur le thème des contes de fées et des épopées russes. Beaucoup d'entre eux n'ont peint qu'un seul tableau, mais pour Vasnetsov, ce thème est devenu la base de son travail. Il a écrit cette œuvre pendant environ 30 ans. Le tableau symbolise la force du peuple russe. Taille de la toile – 295 x 446 cm.

"Ivan le Terrible tue son fils"

Épisode célèbre histoire russe, cependant, enveloppé de secrets et d'énigmes, est représenté dans la toile tragique d'Ilya Repin. Horreur sur le visage du roi et son fils mourant dans ses bras. L'impression de cette photo est époustouflante. Après tout, le tsar tue son fils Ivan, interrompant ainsi la dynastie Rurik, qui dirigeait la Russie depuis le IXe siècle. C'est un moment de perspicacité et le roi est dépeint comme désemparé par ce qu'il a fait, non pas comme un autocrate redoutable, mais comme un vieil homme effrayé aux yeux fous.

"Matin dans une forêt de pins"

Ce chef-d'œuvre de I. Shishkin nous est familier petite enfance. On ne peut s'empêcher d'admirer la nature qui prend vie dès l'aube. Alors les oursons espiègles ont décidé de faire une balançoire. Personne ne sera probablement surpris par le fait que les ours légendaires ont été réalisés par K. Savitsky. Forêt éclairée par les rayons soleil levant, est écrit avec beaucoup de détails, et la famille des ours ajoute du réalisme à ce merveilleux travail.

"Boaryna Morozova"

XVIIIe, schisme de l'église. Boyarina Morozova est restée fidèle à la foi des Vieux-croyants, même sous la menace de l'exil. L'image est classiquement divisée en deux parties. D'un côté se trouvent les vieux croyants, sincèrement inquiets et sympathisants, et c'est à eux que Morozova montre un geste caractéristique. D’un autre côté, il y a les Nouveaux Croyants, ils se moquent malicieusement de la noble, créant un contraste émotionnel vif.

Diviser... Ici idée principale cette toile. V. Surikov a écrit cette œuvre brillante pendant plus de quatre ans. Et cela lui a valu non seulement la gloire, mais aussi l'immortalité.

"Troïka"

Un des plus images émotionnelles Perov, exprimant toute la gravité du sort des orphelins de cette époque. Hiver froid, le vent et trois jeunes enfants obligés de traîner une lourde charge. Un homme a décidé de les aider ; le poids du canon se mesure à ses efforts. Les yeux épuisés des enfants leur apportent involontairement de la tristesse, voire des larmes.

"Inconnu"

Une petite toile de Kramskoy représente un étranger - une noble montant en calèche autour de Saint-Pétersbourg. Faites attention à son riche costume, composé d'éléments de vêtements et d'accessoires européens. L’identité de la jeune fille reste encore aujourd’hui un mystère pour les historiens de l’art.

"L'apparition du Christ au peuple"

Une toile grandiose basée sur une histoire de l'Évangile, sur laquelle Ivanov a travaillé pendant 20 ans. Voici les apôtres, et les anciens, et l'esclave, et le voyageur, et bien d'autres personnes, différentes à leur manière. statut social. Un travail exécuté de manière magistrale comporte une grande charge émotionnelle.

En plus des peintures ci-dessus, il existe de nombreuses autres peintures qui sont à juste titre incluses dans la chronique dorée de l'art russe. Il s'agit d'œuvres de : Grabar, Kramskoy, Ivanov, Repin, Vrubel, Aivazovsky, Perov... Une journée passée à la Galerie Tretiakov vous procurera beaucoup d'impressions et d'émotions. Vous vous souviendrez longtemps du jour où vous avez touché non seulement à l'art véritable, mais aussi à l'histoire russe.

Natalya Abdullaeva

La Galerie Tretiakov est l'une des les plus grands musées paix. Il contient des œuvres de maîtres créées du Xe au XXe siècle. Toutes les directions de la peinture russe sont présentées ici - des icônes à l'avant-garde. La Galerie Tretiakov à Moscou, souvent appelée Galerie Tretiakov, est l'une de ces attractions de la capitale, qui est visitée non seulement par les connaisseurs d'art, mais aussi par tous ceux qui aiment au moins un peu l'art. héritage culturel Russie. La Galerie Tretiakov est l'un des principaux centres scientifiques, artistiques, culturels et éducatifs de Russie, le plus grand musée d'art russe au monde.

Galerie Tretiakov - de l'histoire

La date de fondation de la Galerie Tretiakov est considérée comme 1856. C'est alors que Pavel Mikhaïlovitch Tretiakov, commerçant de profession, acquiert les deux premiers tableaux d'artistes russes, « La Tentation » de N.G. Schilder et « Affrontement avec les contrebandiers finlandais » de V.G. Khudyakov. A la fin des années 50, il reconstitue sa collection avec des œuvres de I.I. Sokolov et V.I. Jacobi, A.K. Savrasov et député Klodt. A cette époque, Pavel Tretiakov rêvait de créer un musée dans lequel seraient présentées les œuvres de peintres russes. Il a commencé à rassembler sa collection à partir de zéro. Le collectionneur a acquis tout ce qu'il y avait de meilleur marché de l'artà partir des œuvres d'artistes russes. Par nature, Pavel Tretiakov n'était pas seulement un collectionneur. Il avait une vaste connaissance de la littérature et de la peinture, du théâtre et de la musique. Comme l'a écrit l'artiste et critique A.N. Benoit "...Tretiakov était un scientifique par nature et par savoir." Il a infailliblement choisi tout ce que la peinture russe a créé de meilleur. Comme l'a dit l'artiste Kramskoy à son sujet : « C'est un homme avec une sorte d'instinct diabolique. » Il était présent à l'ouverture de toutes les expositions à Moscou et à Saint-Pétersbourg. Les tableaux n'étaient pas encore accrochés dans les salles d'exposition, mais il eut le temps de les inspecter dans les ateliers et d'en demander le prix. Il était en avance sur tout le monde. Il y a eu des cas où même le tsar, s'approchant d'un tableau qu'il aimait, lisait «acheté par M. Tretiakov». Il a déclaré : « Nous travaillons pour le peuple russe. »

Dans son premier testament en 1860, Tretiakov a laissé 150 000 roubles d'argent pour la création à Moscou d'un « musée d'art ou d'un musée public ». galerie d'art..." Il a créé le premier musée de Russie, reflétant le développement de l'art russe, et souhaitait que le musée devienne accessible au public. Étant riche, il essayait de ne pas surpayer les intermédiaires. Et il pensait : « Plus vous économisez d’argent, plus plus d'images des œuvres d’art peuvent être collectionnées. Pavel Mikhaïlovitch Tretiakov évitait le luxe et les excès. Il a aidé les artistes dans le besoin, les veuves et les orphelins. Il complète et agrandit le musée.

En 1867, une galerie est ouverte dans laquelle est présentée la collection de Pavel et de son frère Sergueï. Les visiteurs ont vu 1 276 peintures, 471 dessins et 10 sculptures d'artistes russes, ainsi que 84 peintures de maîtres étrangers. Pavel Mikhaïlovitch a placé les tableaux dans sa maison de Lavrushinsky Lane. De 1872 à 1874 deux salles de musée ont été construites, reliées aux quartiers d'habitation. En 1882, lorsqu'il fallut abriter la collection du Turkestan, 6 nouvelles salles furent ajoutées. Des salles supplémentaires apparurent également en 1885 et 1892. 1892 fut une année importante pour le musée : cette année, Pavel Mikhaïlovitch Tretiakov en fit don à la ville de Moscou. A cette époque, la collection comprenait 1 287 peintures, 518 dessins et 9 sculptures d'artistes russes des XVIIIe et XIXe siècles, ainsi que des œuvres de maîtres d'Europe occidentale. Un an plus tard, l'ouverture officielle de la Galerie municipale de Moscou de Pavel et Sergueï Mikhaïlovitch Tretiakov a eu lieu. Après la mort de Pavel Tretiakov en 1898, son œuvre fut poursuivie par d'autres philanthropes.

En 1902-1904. sous la direction de l'architecte A.M. Kalmykov, la célèbre façade Vasnetsov a été construite, qui est devenue l'emblème de la galerie Tretiakov. Les façades du bâtiment ont été conçues par l'architecte V.N. Bashirov d'après les dessins de l'artiste V.M. Vasnetsova. Le 2 avril 1913, l'artiste et architecte Igor Emmanuilovich Grabar est élu administrateur du musée. Grâce à lui, la Galerie Tretiakov s'est constituée selon le type européen - selon un principe chronologique. En décembre 1913, le musée est ouvert aux visiteurs. Après la révolution de 1918, le musée est devenu connu sous le nom de Galerie nationale Tretiakov et a été déclaré propriété de l'État de la République fédérative soviétique de Russie. I.E. Grabar est devenu le directeur du musée. L'académicien d'architecture A.V. a grandement contribué au développement du musée, notamment à son agrandissement et à son équipement. Chtchoussev. Pendant la guerre, la plupart des objets exposés ont été évacués vers Novossibirsk. Le bâtiment lui-même a été endommagé par les bombardements. À l'occasion du 100e anniversaire du musée en 1956, sa collection comptait plus de 35 000 œuvres d'art. Yu.K. a également apporté une grande contribution à l'agrandissement du musée. Korolev, directeur du musée de 1980 à 1992. En 1989, un nouveau bâtiment d'ingénierie a été construit, abritant une salle de conférence et un centre d'information et informatique, un studio pour enfants et des salles d'exposition. Après reconstruction, le monument a été inclus dans l'ensemble du musée Tretiakov architecture XVII siècle - l'église Saint-Nicolas de Tolmachi. Il a été restauré, consacré et est devenu le temple du musée.

Galerie Tretiakov - peintures

Le musée dispose de nombreuses salles. Et dans chacun d’entre eux, vous trouverez un chef-d’œuvre de l’art. Pavel Mikhaïlovitch a hautement apprécié le travail de V.G. Perov. Dans les années 1860, plusieurs de ses tableaux sont acquis, dont « Procession rurale à Pâques » et « Troïka », ainsi que des portraits.

La collection comprend des peintures reflétant l'histoire de la Russie. Amoureux des paysages, il commande des tableaux dans lesquels il souhaite voir la vérité et la poésie de la vie. Des portraits créés par K.P. sont également achetés. Brioullov, V.A. Tropinine, V.G. Perov. Une galerie de portraits de compositeurs, écrivains et artistes de Russie est en cours de création - A.N. Ostrovsky et F.M. Dostoïevski, I.S. Tourgueniev et N.A. Nekrasova, V.I. Dahl et autres personnages célèbres art.

Tretiakov a soutenu le Partenariat des expositions d'art itinérantes (TPHV) formé à cette époque. De nombreux tableaux ont été achetés lors de ces expositions. Dans les années 1870, Pavel Tretiakov acquit une telle de célèbres tableaux comme « Le Christ dans le désert » d'I.N. Kramskoï et " Pinède» I.I. Shishkina, « Les tours sont arrivées » d'A.K. Savrasov et « Pierre Ier interroge le tsarévitch Alexei Petrovich » N.N. Ge. L'une des acquisitions les plus chères de Tretiakov fut les œuvres de V.V. Vereshchagin - une collection de peintures et de croquis du Turkestan. Plus tard, la collection est reconstituée avec des peintures de V.I. Surikov et I.E. Repin, V.M. Vasnetsov et I.I. Chichkina, I.N. Kramskoy et d'autres maîtres célèbres. Dans la galerie Tretiakov, nous verrons des œuvres de Repin et Ivanov, Kuindzhi et Bryullov, Kramskoy et bien d'autres. Les connaisseurs de l’œuvre de Vrubel se réjouiront également. L’une des expositions les plus discutées est le « Carré Noir » de Malevitch.

Galerie Tretiakov - informations pour les touristes

Le musée présente des expositions d'art russe ancien et russe (18-20 siècles) et de graphisme russe. Sont également présentés les expositions « Trésor » et « Avant-garde russe », « Sculpture et graphisme du XXe siècle » et une collection dédié à l'Art Années 1930 – début des années 1950 et seconde moitié du 20e siècle. En plus du bâtiment principal de Lavrushinsky Lane, 10, un complexe a été construit sur Krymsky Val. Voici une collection d'œuvres consacrées à l'art russe du XXe siècle. Des expositions d'art contemporain y sont également organisées. La Galerie Tretiakov possède le musée-église de Saint-Nicolas et la salle d'exposition de Tolmachi, les musées d'A.M. Vasnetsov et le musée-atelier du sculpteur A.S. Golubkina, ainsi que la Maison-Musée. artiste folklorique P.D. Corine.

Vous pouvez réserver une visite au bureau d'excursions situé à l'entrée principale du musée. La durée de l'excursion est de 1 heure 15 minutes. - 1 heure 30 minutes

Le nom de Pavel Tretiakov est inscrit dans l’histoire en lettres d’or. La Galerie Tretiakov à Moscou est l'une des perles non seulement de la capitale, mais aussi de la Russie dans son ensemble.

Les frères Tretiakov étaient issus d'une famille de marchands anciennes mais peu riches. Leur père, Mikhaïl Zakharovitch, leur a donné une bonne éducation à la maison. Dès leur jeunesse, ils ont pris affaire de famille, d'abord commerciale puis industrielle. Les frères ont créé la célèbre manufacture de lin Big Kostroma, ont mené de nombreuses œuvres caritatives et activités sociales. Les deux frères étaient des collectionneurs, mais Sergueï Mikhaïlovitch l'a fait en amateur, mais pour Pavel Mikhaïlovitch, cela est devenu l'œuvre de sa vie, dans laquelle il a vu sa mission.

Pavel Mikhaïlovitch Tretiakov n'est pas le premier collectionneur d'art russe. Les collectionneurs célèbres étaient Kokorev, Soldatenkov et Pryanishnikov ; il y avait autrefois une galerie Svinin. Mais c'est Tretiakov qui se distinguait non seulement par son flair artistique, mais aussi par ses convictions démocratiques, profondes vrai patriotisme, responsabilité de la culture autochtone. L'important est qu'il fut à la fois un collectionneur et un mécène des artistes, et parfois un inspirateur, un co-auteur moral de leur œuvre. On lui doit une magnifique galerie de portraits de personnalités culturelles marquantes et vie publique. Il était membre honoraire de la Société des Amateurs d'Art et de la Société Musicale dès le jour de leur fondation, et a contribué des sommes substantielles, soutenant tous les efforts éducatifs.

Les premières peintures d'artistes russes ont été acquises par Tretiakov en 1856 (cette date est considérée comme l'année de fondation de la galerie). Depuis, la collection n’a cessé de se renouveler. Il était situé dans une maison familiale à Zamoskvorechye, sur Lavrushinsky Lane. Ce bâtiment est le bâtiment principal du musée. Il a été constamment agrandi et reconstruit pour répondre aux besoins de l'exposition et, au début du XXe siècle, il a acquis une apparence familière. Sa façade a été réalisée dans le style russe selon le dessin de l'artiste Viktor Vasnetsov.

Dès la fondation de la galerie, Pavel Tretiakov décida de la transférer à la ville et déjà dans son testament de 1861 il stipulait les conditions de ce transfert, en soulignant de grandes quantités sur son contenu. Le 31 août 1892, dans sa demande à la Douma municipale de Moscou concernant le transfert de sa galerie et de celle de son défunt frère à Moscou, il écrit qu'il le faisait « dans le but de contribuer à la création d'institutions utiles dans mon cher pays ». ville, pour promouvoir la prospérité de l’art en Russie et en même temps préserver pour l’éternité la collection que j’ai rassemblée au fil du temps. Douma de la ville Elle a accepté ce cadeau avec gratitude, décidant d'allouer chaque année cinq mille roubles à l'achat de nouvelles expositions dans la collection. En 1893, la galerie est officiellement ouverte au public.

Pavel Tretiakov était un homme très modeste qui n'aimait pas le battage médiatique autour de son nom. Il souhaitait une ouverture tranquille et, lorsque les célébrations furent organisées, il partit à l'étranger. Il refusa la noblesse qui lui avait été accordée par l'empereur. "Je suis né marchand et je mourrai marchand", a expliqué Tretiakov pour son refus. Cependant, il a accepté avec gratitude le titre de citoyen d'honneur de Moscou. Ce titre lui a été décerné par la Douma municipale en signe de haute distinction et de gratitude pour ses grands mérites dans la préservation de la culture artistique russe.

Histoire du musée

Une étape importante dans l'histoire de la Galerie Tretiakov fut la nomination en 1913 d'Igor Grabar, artiste, critique d'art, architecte et historien de l'art, au poste d'administrateur. Sous sa direction, la Galerie Tretiakov est devenue un musée de niveau européen. Pendant les premières années du pouvoir soviétique, Grabar resta directeur du musée, qui reçut le statut de trésor national par décret du Conseil des commissaires du peuple en 1918.

Alexeï Chtchusev, devenu directeur de la galerie en 1926, continue d'agrandir le musée. La Galerie Tretiakov a reçu un bâtiment voisin dans lequel se trouvaient l'administration, les manuscrits et d'autres départements. Après la fermeture de l'église Saint-Nicolas de Tolmachi, elle fut transformée en réserves pour le musée et, en 1936, un nouveau bâtiment, appelé « Chchusevsky », apparut, qui fut d'abord utilisé comme bâtiment d'exposition, mais abrita ensuite également l'exposition principale.

À la fin des années 1970, un nouveau bâtiment du musée a été inauguré à Krymsky Val. Des événements à grande échelle ont lieu ici tout le temps expositions d'art, et abrite également une collection d'art russe du XXe siècle.

Les succursales de la Galerie Tretiakov comprennent également la Maison-Musée de V. M. Vasnetsov, l'Appartement-Musée de son frère - A. M. Vasnetsov, l'Appartement-Musée du sculpteur A. S. Golubkina, la Maison-Musée de P. D. Korin, ainsi que le Musée du Temple. Saint-Nicolas à Tolmachi, où les services ont repris depuis 1993.

Collection du musée

La collection d'art la plus complète de la seconde moitié du XIXe siècle est sans précédent. Pavel Mikhaïlovitch Tretiakov fut peut-être le principal acheteur des œuvres des Itinérants dès leur première exposition. Les peintures de Perov, Kramskoy, Polenov, Ge, Savrasov, Kuindzhi, Vasiliev, Vasnetsov, Surikov, Repin, acquises par le fondateur de la galerie Tretiakov lui-même, font la fierté du musée. Vraiment collecté ici meilleurs échantillonsâge d'or de la peinture russe.

L'art d'artistes n'appartenant pas aux Itinérants est également bien représenté. Les œuvres de Nesterov, Serov, Levitan, Malyavin, Korovin, ainsi que d'Alexandre Benois, Vroubel, Somov et Roerich occupaient une place de choix dans l'exposition. Après octobre 1917, la collection du musée se reconstitue à la fois grâce aux collections nationalisées et grâce aux œuvres artistes contemporains. Leurs toiles donnent une idée de l'évolution de l'art soviétique, de ses mouvements officiels et de l'avant-garde underground.

La Galerie Tretiakov continue de reconstituer ses fonds. AVEC début du XXIe siècle, le département fonctionne les dernières tendances, dans lequel sont rassemblées les œuvres art contemporain. En plus des peintures, la galerie possède une vaste collection de graphiques et de sculptures russes ainsi que de précieuses archives de manuscrits. Une riche collection d’art et d’icônes russes anciens est l’une des meilleures au monde. C'est Tretiakov qui l'a lancé. Après sa mort, il s'agissait d'environ 60 pièces, et en ce moment compte environ 4 000 unités.