Le drame émotionnel de Katerina dans la pièce « L’Orage » d’A. Ostrovsky

La véritable tragédie de l’homme est l’incompréhension et le rejet du monde qui l’entoure. Le manque d’harmonie entre le monde extérieur et intérieur nous fait souffrir, nous prive de soutien et de confiance. Le personnage principal du drame d’Ostrovsky « L’Orage » ne peut ni comprendre ni accepter les lois. monde cruel dans lequel il vit. Elle ne ressemble à personne autour d'elle. Elle est spontanée, naïve, sincère. Katerina ne peut pas comprendre et accepter l'hypocrisie et l'hypocrisie, sans lesquelles elle peut s'adapter à la morale et aux ordres environnement marchand impossible.

Katerina ne sait pas faire semblant. Et cette qualité la rend particulièrement vulnérable. Personne ne lui donne un coup de main. Le « Royaume des Ténèbres » opprime et torture la jeune fille, la sacrifie. Qui pourrait prendre le parti de Katerina ? Un mari faible et volontaire ? Varvara? Ou quelqu'un d'autre? Hélas, chacun ne se préoccupe que de savoir comment se protéger, se cacher des autres, devenir invisible et inaudible, afin d'assurer tranquillité d'esprit.
Et Katerina n’a même pas la moindre tranquillité d’esprit. La jeune fille étouffe littéralement à cause des chaînes serrées dans lesquelles elle se trouve. Le conflit avec le « royaume des ténèbres » s'intensifie et, par conséquent, une véritable tragédie se produit.
Katerina souffre aussi parce qu'elle vrai vie très différent de la vie dans domicile parental. Enfant, elle était entourée de soins et d’amour, se sentait libre et absolument heureuse. Une fille exaltée et romantique s'est retrouvée dans littéralement"pas adapté" à vrai vie. Elle aimerait voir le monde lumineux et coloré, mais " royaume des ténèbres» ne correspond pas à ses envies. Katerina a par nature un caractère léger et facile à vivre. Elle est joyeuse, a besoin de nouvelles impressions et d'émotions positives. Mais la vie grise, terne et monotone fait souffrir et dépérir Katerina.
Après le mariage, Katerina passe d'une fille joyeuse et ardente à une créature stupide et impuissante. Elle est privée de la possibilité d'exprimer ouvertement ses sentiments. Une vie sombre et sans joie oblige une fille à chercher au moins quelque chose de bon pour elle-même, à essayer de combler le vide de son âme. Katerina essaie de trouver en elle au moins des sentiments chaleureux envers son mari. «J'aimerai mon mari. Silence, ma chérie, je ne t'échangerai contre personne. Mais, hélas, Kabanikha elle-même réprime les timides tentatives de la jeune fille de combler le vide de son âme avec des sentiments pour son mari. Phrase de belle-mère : « Qu’est-ce que tu accroches à ton cou, femme sans vergogne ? Vous ne dites pas au revoir à votre amoureux » indique clairement que toute manifestation de sincère sentiments humains dans le « royaume des ténèbres » sont interdits.
Mais est-il possible d’interdire à une personne de rêver, de ressentir, d’espérer ? Tant que nous serons en vie, de telles aspirations nous raviront et nous réchaufferont. C'est pourquoi Katerina, malheureuse et seule, continue de chercher pour elle-même au moins un peu de chaleur, dont elle a été privée pendant si longtemps. L’amour pour Boris n’est pas seulement une protestation contre l’ordre dans un environnement patriarcal, c’est une tentative de décorer d’une manière ou d’une autre sa vie vide et monotone. Émotionnel et fille ouverte a une imagination riche. Elle ne voit pas Boris du tout tel qu'il est réellement. Elle embellit délibérément l'image de son bien-aimé, en lui conférant des traits qui ne le caractérisaient pas du tout. L'amour permet à Katerina de se sentir heureuse au moins pendant un moment. Mais selon les normes du « royaume des ténèbres », l’amour est un crime. Katerina le comprend évidemment très bien, c'est pourquoi elle pressent à l'avance sa mort inévitable.
Cela s'explique en grande partie par le fait que, s'étant sentie libre et heureuse, Katerina ne peut plus retourner à son ancienne vie. Un souffle de liberté lui montra de la meilleure façon possible la misère et le manque de droits de sa position habituelle. Katerina dit à Boris : "Tu m'as ruiné." Mais cette phrase ne peut pas être considérée comme un simple reproche, Katerina y met bien plus sens profond. Boris a involontairement bouleversé toute la vie de la malheureuse fille, après quoi elle ne voit pas son avenir.
Katerina est religieuse, elle croit que pour tout péché, il y aura certainement un châtiment. C'est pourquoi elle a si peur des orages. Le phénomène de la nature est perçu par elle comme une punition de Dieu. Pourquoi Katerina avoue-t-elle son péché à sa belle-mère et à son mari ? Oui, parce qu'elle s'est réconciliée mentalement avec le pire. La poursuite de l'existence lui semble dénuée de sens. Elle est déprimée, piétinée. Et c’est pourquoi il ne juge pas nécessaire de se cacher davantage. On peut dire que Katerina manque complètement d'instinct de conservation. Elle ne voit pas l’intérêt de vivre plus longtemps. « Non, je m'en fiche si je rentre chez moi ou si je vais dans la tombe... C'est mieux dans la tombe... Revivre ? Non, non, ne le fais pas... ce n'est pas bon.
Le suicide de Katerina est à la fois un défi à la société et une tentative de se sauver de la honte, de se libérer des chaînes du désespoir. Elle s'est retrouvée complètement seule, personne n'a montré la moindre sympathie pour elle. Son drame spirituel s’est avéré trop difficile pour accepter les difficultés supplémentaires d’une vie vide et sans valeur.

La pièce "L'Orage" a été écrite par Ostrovsky en 1859, peu avant la réforme de 1861. Dans ce drame, l'auteur décrit clairement la structure sociale, quotidienne et familiale de la Russie à cette époque. Dans un tel contexte, le conflit central de la pièce mûrit et atteint progressivement une intensité tragique, le conflit entre l'âme libre du personnage principal et la « force tyrannique » de l'environnement.

A l'image de Katerina Kabanova, le personnage principal de la pièce, l'auteur a capturé toute la beauté et nature largeâme russe épris de liberté, sa sensibilité subtile, profonde

Conscience et religiosité. Dès les premières scènes de la pièce, nous sommes imprégnés d'attention et de sympathie pour Katerina. Vivre dans une atmosphère lourde

Kabanovsky, elle se souvient avec une mélancolie tranquille de sa vie libre dans la maison de ses parents. Katerina était entourée amour maternel Oui, affectueusement, j'ai passé du temps parmi mes fleurs et broderies préférées. Dès son enfance, elle avait l'habitude d'honorer Dieu et de suivre ses grands commandements dans la vie. La religion pour Katerina est à la fois un amour pour la beauté du monde de Dieu et une profonde conscience intérieure qui ne lui permet pas de faire semblant et de tromper. Avec une âme pure et ouverte, avec un cœur, plein d'amour, Katerina recherche la compréhension et l’amour réciproque dans la maison de son mari. Elle supporte avec douceur les propos grincheux de sa belle-mère, n'en veut pas à Tikhon, qui est faible et soumis en tout à sa mère, elle est sincère en elle

Motifs pour vivre selon la conscience et la loi morale. Mais dans la maison de Kabanikha, où il y a bien longtemps

Déjà le mode de vie est construit sur le principe : « fais ce que tu veux, pourvu que tout soit couvert », l'héroïne à la rêverie et à la fragilité âme romantique devient étranger et solitaire.

Tikhon Kabanov est un homme borné, sans caractère ni volonté. Il ne sait pas comment et n'est pas capable de comprendre les expériences intérieures de sa femme, et il n'a pas le temps de les remarquer : Tikhon est toujours occupé

Vous cherchez une occasion de boire. Peu familier avec les impulsions spirituelles, languissant sous la pression de sa mère, incapable et refusant de changer quoi que ce soit, le jeune Kabanov glisse dans la vie, devenant peu à peu alcoolique. Il n'a pas le temps d'écouter et de comprendre sa femme : il est aveuglé par l'heureuse occasion d'échapper au regard omniprésent de sa mère. Katerina ne peut « endurer que tant qu’elle endure ».

Accablante au cœur et non réclamée par son mari. L'héroïne est toujours naturelle et

Elle est franche, il n'y a pas une goutte de mensonge en elle : "Je ne sais pas tromper, je ne peux rien cacher." Ainsi, dans le premier acte, elle avoue à Varvara qu'elle aime Boris. En même temps, Katerina est pleine de confusion et d'horreur : "... le péché est dans mon esprit. Combien moi, la pauvre, j'ai pleuré, qu'est-ce que je ne me suis pas fait ! Je ne peux pas échapper à ce péché ! " » C'est ainsi que commence le conflit interne de Katerina, qui l'affecte principes moraux et les opinions religieuses. Courageuse et courageuse de nature (même enfant, elle n'avait pas peur de partir seule)

La nuit au bord de la Volga), Katerina n'arrive pas à surmonter sa peur de Dieu : « Je ne peux pas mourir

C'est effrayant, mais comment puis-je penser que tout d'un coup j'apparaîtrai devant Dieu alors que je suis ici avec

C'est toi, après cette conversation, c'est ça qui fait peur", dit-elle à Varvara.

Consiste en sujet principal la discorde de l'héroïne avec le monde et avec elle-même. Conflit mental

Katerina, grandissant progressivement, détermine l'intensité tragique de toute la pièce en

Avec l'aide de Varvara, Katerina s'engage sur le chemin de l'amour libre qui, selon Dobrolyubov, est au-dessus des préjugés humains. Mais ce choix n’est pas facile pour elle. Après tout, qu'est-ce qu'un simple « préjugé » pour une personne ayant les convictions de Dobrolyubov, car héroïne populaire - loi morale, fondement de la moralité patriarcale. Enfreignez cette loi, enfreignez la vôtre principes de vie Katerina réussit au prix d'une grave angoisse mentale et

Tourment, au prix d'une lutte insurmontable contre la honte et la peur. Soif de vie et d'amour

Elle s'avère plus forte et le choix est fait - elle avoue à Boris son interdit

Sentiment.

L’âme douce et pure de Katerina ne peut pas accepter sa disgrâce ; elle est en désaccord douloureux avec sa conscience. Elle pleure sans arrêt, elle a peur de tout le monde

Le son, le bruit, chaque regard dans sa direction. Katerina, incapable de supporter la souffrance, a soif

La paix cherche à apaiser la conscience par la reconnaissance. Âme subtile il est en harmonie avec la nature,

Et à l’approche alarmante d’un orage, l’héroïne pressent la menace et le châtiment imminent. Comment

Une terrible prophétie résonne dans les mots adressés directement à Katerina : "C'est mieux avec la beauté dans le maelström... Où te caches-tu, idiot ? Tu ne peux pas échapper à Dieu !" Katerina ne peut pas le supporter et avoue publiquement son péché à son mari à genoux.

L’issue tragique du conflit est déterminée par le fait que le sentiment naturel de Katerina

Incompatible avec la vie en société des Kabanov et des Wilds, il ne résiste pas à la pression

Circonstances extérieures et lâcheté. Boris est un citoyen ordinaire de la ville de Kalinov avec

Une âme mesquine et mercantile, indigne de l’amour sacrificiel de Katerina. Lâche

DANS dernier moment, il quitte sa bien-aimée, quittant la ville pour conserver l'héritage de sa grand-mère.

Entourée par la colère, la condamnation et le mépris universels de Kabanikha, tourmentée par sa propre angoisse mentale, Katerina trouve la seule issue dans la mort. Comme s'il s'agissait de quelque chose d'inexplicablement désiré, séduisant et prometteur de délivrance, elle rêve d'une « tombe » sous un arbre. Après avoir purifié son âme par le repentir, Katerina n'a plus peur de la mort, mais la désire ardemment.

DANS fin tragique La pièce de Dobrolyubov voit la manifestation de la plus haute forme de protestation, la victoire de l'héroïne sur le royaume de l'arbitraire et du despotisme, le triomphe de la lumière sur les ténèbres, et dans

Nous pouvons être d'accord avec lui sur ce point.

Voici un excellent essai dans lequel l'auteur analyse état d'esprit Katerina - le personnage principal de la pièce "L'Orage" d'Ostrovsky. J'espère que cet essai vous aidera à préparer votre cours de littérature russe.

Texte de l'essai « Le drame mental de Katerina » pour la 10e année.

La pièce « L'Orage » a été écrite par Ostrovsky en 1859, peu avant la réforme de 1861. Dans ce drame, l'auteur montre clairement la structure sociale, quotidienne et familiale de la Russie à cette époque. Dans un tel contexte, le conflit central de la pièce mûrit et atteint progressivement une intensité tragique, le conflit entre l'âme libre du personnage principal et la « force tyrannique » de l'environnement.

À l'image de Katerina Kabanova, le personnage principal de la pièce, l'auteur a capturé toute la beauté et la nature large de l'âme russe épris de liberté, sa sensibilité subtile, sa profonde conscience et sa religiosité. Dès les premières scènes de la pièce, nous sommes imprégnés d'attention et de sympathie pour Katerina. Vivant dans l'atmosphère difficile de la maison Kabanovsky, elle se souvient avec une mélancolie tranquille de sa vie libre dans la maison de ses parents. Katerina était entourée d'amour et d'affection maternelle ; elle passait du temps parmi ses fleurs préférées et brodait. Dès son enfance, elle avait l'habitude d'honorer Dieu et de suivre ses grands commandements dans la vie. Pour Katerina, la religion est à la fois un amour pour la beauté du monde de Dieu et une profonde conscience intérieure qui ne lui permet pas de faire semblant et de tromper. Avec une âme pure et ouverte, avec un cœur plein d'amour. Katerina recherche la compréhension et l'amour réciproque dans la maison de son mari. Katerina, selon Dobrolyubov, n'appartient pas à ce monde et y est complètement opposée.

Dans la maison de Kabanikha, où le mode de vie a longtemps été construit sur le principe : « fais ce que tu veux, tant que tout est caché », l’héroïne avec son côté rêveur et son âme romantique fragile devient étrangère et solitaire.

Tikhon Kabanov est un homme borné, sans caractère ni volonté. Il ne sait pas comment et n’est pas capable de comprendre les expériences intérieures de sa femme, et il n’a pas le temps de les remarquer. Tikhon est toujours occupé à chercher une occasion de boire. Peu familier avec les impulsions spirituelles, languissant sous la pression de sa mère, incapable et refusant de changer quoi que ce soit, le jeune Kabanov glisse dans la vie, devenant peu à peu alcoolique. Il n'a pas le temps d'écouter et de comprendre sa femme : il est aveuglé par l'heureuse occasion d'échapper au regard omniprésent de sa mère. Katerina reste " endurer aussi longtemps qu'on endure «.

Katrina incarne le côté poétique du mode de vie patriarcal russe, meilleures qualités russe caractère national. Mais les gens qui l'entourent sont terriblement loin d'elle dans leurs propriétés spirituelles, notamment Kabanikha.

Avec l'aide de Varvara, Katerina s'engage sur le chemin de l'amour libre qui, selon Dobrolyubov, est au-dessus des préjugés humains.

Mais un tel choix n'est pas facile pour elle, car pour une personne ayant les convictions de Dobrolyubov seulement " les préjugés », pour une héroïne populaire - une loi morale, fondement de la moralité patriarcale. Katerina parvient à enfreindre cette loi et à transgresser ses principes de vie au prix d'une angoisse mentale et de tourments graves, au prix d'une lutte insurmontable contre la honte et la peur. La soif de vie et d'amour s'avère plus forte - et le choix est fait, et elle avoue à Boris son sentiment interdit.

L’âme douce et pure de Katerina ne peut pas accepter sa disgrâce ; elle est en désaccord douloureux avec sa conscience. Pleurant sans cesse, elle a peur de chaque bruit, bruissement, chaque regard dans sa direction. Katerina, incapable de supporter la souffrance, aspire au repentir et cherche à apaiser sa conscience par la confession. Son âme subtile est en harmonie avec la nature, et à l'approche alarmante d'un orage, l'héroïne pressent la menace et le châtiment imminent. Les paroles adressées directement à Katerina sonnent comme une terrible prophétie : « C'est mieux d'être dans la piscine avec la beauté... Où te caches-tu, idiot ? Vous ne pouvez pas échapper à Dieu ! . Katerina ne peut pas le supporter et avoue publiquement son péché à son mari à genoux.

L’issue tragique du conflit est déterminée par le fait que le sentiment naturel de Katerina est incompatible avec la vie dans la société des Kabanov et du Wild ; il ne peut résister à la pression des circonstances extérieures et à la lâcheté. Boris est un citoyen ordinaire de la ville de Kalinov avec une âme mesquine et marchande, indigne

L'amour sacrificiel de Katerina. Lâche au dernier moment, il abandonne sa bien-aimée et quitte la ville pour conserver l'héritage de sa grand-mère.

Entourée par la colère, la condamnation et le mépris universels de Kabanikha, tourmentée par sa propre angoisse mentale, Katerina trouve la seule issue dans la mort. Comme quelque chose d’inexplicablement désiré, séduisant et prometteur de délivrance, elle rêve de « tombe "Sous l'arbre. Après avoir purifié son âme par le repentir, Katerina n'a plus peur de la mort, mais la désire ardemment.

Dans la fin tragique de la pièce, Dobrolyubov voit la manifestation de la plus haute forme de protestation, la victoire de l'héroïne sur le royaume de l'arbitraire et du despotisme, le triomphe de la lumière sur les ténèbres, et en cela nous pouvons être d'accord avec lui.

J'espère un essai sur le sujet " Drame réconfortant Katerina" d'après la pièce d'A.N. Vous avez aimé « L’Orage » d’Ostrovsky et vous avez aidé à rédiger votre propre essai.

Essais sur la littérature : le drame émotionnel de Katerina dans la pièce "L'Orage" de A. N. Ostrovsky Le conflit qui constitue la base de l'intrigue du drame d'Ostrovsky "L'Orage" va au-delà de la pièce. Il s'agit d'un conflit entre les anciens principes patriarcaux et les nouveaux principes du désir de liberté. Ce conflit est très important, mais les contradictions internes entre les sentiments et les principes d’une personne ne sont pas moins significatives. Dans le royaume des ténèbres, le royaume du despotisme, où «les larmes coulent derrière la constipation, invisibles et inaudibles», apparaît une héroïne, distinguée par sa pureté et sa nature poétique. Cette exclusivité et l’originalité du personnage de l’héroïne sont à l’origine du drame profond de sa vie. L'image de Katerina se caractérise par la spontanéité, la naïveté, la tendresse et le désir de liberté. Dans cette image, Ostrovsky reflétait la pureté morale et la beauté de la femme russe.

La nature a récompensé l'héroïne avec honnêteté, sincérité, cœur chaleureux et, bien sûr, force de caractère. Ostrovsky a commencé la pièce sur la plus belle rive de la Volga, cherchant ainsi à faire découvrir au public l'atmosphère de la vie en ville, à créer ce contexte social sans lequel il est impossible de comprendre le drame de Katerina. À première vue, la vie de la ville ne se confond pas avec destin tragique héroïne, mais Ostrovsky nous montre la force oppressive de l'opinion publique, qui a finalement conduit Katerina au précipice. Au début, l'héroïne ne veut pas compter avec opinion publique Habitants de Kalinovsky : "Que tout le monde sache, que tout le monde voie ce que je fais ! Si je n'avais pas peur du péché pour vous, aurai-je peur du jugement humain ?" Mais elle n’a pas pu supporter le poids du « jugement humain » : « Tout le monde me suit toute la journée et me rit droit dans les yeux… » Le drame de Katerina se déroule sous les yeux de la ville.

En public, elle a admis avoir trompé son mari, en public elle s'est jetée d'une falaise dans la Volga. Le personnage de Katerina, tel qu'il est donné dans le drame, nous révèle une nature sensible, capable de changement et de combat. L'héroïne est présentée dans une variété de États émotionnels-V joie tranquille et dans la mélancolie, dans l'attente du bonheur et dans l'attente du malheur, dans la confusion des sentiments et dans un accès de passion, dans un profond désespoir et dans une détermination intrépide à accepter la mort. Dès le début du drame, Katerina écoute avec surprise ce qui lui arrive : « Il y a quelque chose de tellement extraordinaire chez moi », « C'est comme si je recommençais à vivre ». Ce sentiment naît à cause de Boris (son amant). Au début, Katerina essaie de chasser même l'idée de lui : "Je ne veux même pas le connaître !" Mais dès l’instant d’après, elle admet : « Peu importe ce à quoi je pense, il est toujours devant mes yeux.

Et je veux me briser, mais je ne peux pas le faire." Katerina reste fidèle à elle-même et elle ne peut pas se "briser", c'est-à-dire changer de caractère. Elle ne peut qu'endurer : "C'est mieux pour moi endurer aussi longtemps que je peux endurer. » Sa patience est bientôt mise à l'épreuve lorsqu'elle doit écouter Tikhon, parler des mots Kabanova. Katerina est offensée d'oser se tenir si sans ménagement entre elle et Tikhon... Dans la scène d'adieu à son mari, on entend non seulement la peur de se retrouver seule avec la tentation, mais aussi une prémonition de l'incorrigible qui se produira après son départ. Plus importante encore est la tentative désespérée mais sincère de trouver l'intimité avec Tikhon : « …

Comment. J'aimerais t'aimer..." Dans le monologue avec la clé, Katerina essaie d'abord de se distraire, mais elle ne peut pas et ne veut pas se tromper : "A qui est-ce que je fais semblant !" C'est là le point : le L'héroïne du drame ne prétend pas que quiconque le sera, et encore plus devant elle-même. La phrase clé du monologue est "Et la captivité est amère, oh, comme c'est amer." L'amertume de la captivité a peut-être poussé l'héroïne du drame à une étape qui s'est avérée fatale pour elle.

Le monologue, qui a commencé dans la tourmente mentale, se termine par une décision irrévocable : « Quoi qu'il arrive, je verrai Boris ! Debout à la porte, Katerina doute encore de savoir si elle doit se rendre à la réunion, mais décide ensuite, malgré tout, de suivre les préceptes de son cœur. Nous pouvons être convaincus que Katerina n'avait pas peur du « jugement humain » lors de la scène des aveux. La situation dans laquelle elle se trouve lui est insupportable. La pureté de son âme ne lui permet pas de tromper son mari. Pas étonnant qu'elle se soit ouverte à Varvara : "Je ne sais pas tromper, je ne peux rien cacher." Après avoir tout raconté, elle est restée fidèle à ses sentiments pour Boris. Katerina est consciente du crime de son amour, mais elle est prête à tout négliger et à lier sa vie à lui.

La fin de la pièce est ambiguë. D'un côté, il est pessimiste, puisque les amants sont séparés, et personnage principal meurt, mais, d’un autre côté, la mort de Katerina a contribué à révéler le « royaume des ténèbres » qui l’a détruite. Conflit tragique Le sentiment de vie et le mode de vie mort de Katerina l'ont conduite au bord d'une falaise. Katerina n'aime pas comme une personne ordinaire, elle est prête à tout pour le bien de sa bien-aimée, même à transgresser les concepts de péché et de vertu qui lui sont sacrés. Les lecteurs et l'auteur sont d'accord dans leur évaluation de Katerina. Pour nous, ce n’est pas une femme déchue, mais une femme qui a trouvé la force de combattre les vieux fondements de la vie, une femme déterminée à trouver son bonheur, même de manière si injuste.