Le rôle des digressions lyriques dans le roman "Eugène Onéguine" de A. Pouchkine - description et faits intéressants

1. V. G. Belinsky à propos du roman de Pouchkine « Eugène Onéguine ».
2. Historicisme de l'œuvre.
3. Digressions lyriques dans le roman.

Le roman « Eugène Onéguine » de A. S. Pouchkine est travail réaliste. V. G. Belinsky a écrit que « « Onéguine » est une image poétiquement vraie de la société russe en époque connue" Le critique a noté : « nous voyons une image poétiquement reproduite de la société russe, prise dans l’un des moments les plus intéressants son développement. De ce point de vue, « Eugène Onéguine » est un poème historique au sens plein du terme, même si parmi ses héros il n’y a pas un seul personnage historique. »

L'opinion de Belinsky ne peut que paraître intéressante à nous, lecteurs modernes. Mais, d’autre part, de quelle manière se manifeste l’historicisme de l’œuvre ? Après tout, l'auteur ne parle d'aucun événement historique. Et l'histoire de la vie du jeune noble n'est en réalité pas si liée à époque historique... Mais en fait, le roman recrée avec brio l'image de la vie réelle à cette époque, en grande partie grâce à des digressions lyriques. Il y en a plus qu'assez dans l'ouvrage. Une dignité incontestable digressions lyriques c'est que le roman ne se lit pas comme une histoire sur confidentialité Personnage principal. Ils nous permettent de percevoir le roman comme une véritable « encyclopédie de la vie russe », comme l'appelait l'ouvrage V. G. Belinsky.

Le roman contient des digressions de nature autobiographique. Le poète y fait référence à son passé, parle de lui-même et propre vie. La tonalité élégiaque caractéristique des digressions de cette nature nous donne l'occasion d'observer impartialement l'évolution idéologique du poète lui-même, de se rendre compte à quel point il change lui-même au fur et à mesure qu'il écrit le roman. La création d’« Eugène Onéguine » a pris environ huit ans à Pouchkine. Il s’agit d’une période très importante au sein vie humaine. Et si l'on considère que le poète est mort en duel à un âge relativement jeune (trente-sept ans), alors pour lui courte vie huit ans, c'est long.

Grande importance avoir des digressions lyriques dans lesquelles le poète parle de la culture de cette époque. Il se tourne vers le théâtre et la littérature, cite les noms des plus personnages célèbres Arts et culture:

Terre magique ! là-bas autrefois,

La satire est un dirigeant courageux,

Fonvizin, ami de la liberté, brillait,

Et le prince entreprenant ;

Il y a des hommages involontaires à Ozerov

Les larmes des gens, les applaudissements

Partagé avec la jeune Semionova ;

Là, notre Katenin a été ressuscitée

Corneille est un génie majestueux ;

Là, l'épineux Shakhovskoy a fait sortir

Un essaim bruyant de leurs comédies,

Là Diderot fut couronné de gloire,

Là, là sous la canopée des scènes

Ma jeunesse passait à toute vitesse.

On comprend que Pouchkine en soit fier. Il connaît bien le présent et le passé, et ressent son implication dans le monde de la beauté. Non moins intéressantes sont les digressions lyriques dans lesquelles le poète parle de Moscou :

Moscou, je pensais à toi !

Moscou... il y a tant de choses dans ce son

Pour le cœur russe, il a fusionné !

Combien cela a résonné en lui !

Ici, entouré de sa propre chênaie,

Château Petrovski. Il est sombre

Il est fier de sa récente gloire.

Napoléon a attendu en vain

Enivré du dernier bonheur,

Moscou à genoux

Avec les clés du vieux Kremlin :

Non, mon Moscou n'est pas allé

À lui avec une tête coupable.

Moscou, dans l’esprit de Pouchkine lui-même, est étroitement liée au sort du peuple russe. Ce n'est pas un hasard si le poète se souvient de Napoléon, qui voulait conquérir la Russie. Selon l’auteur, le fait que le pays d’origine ait survécu est un modèle, car le peuple russe est prêt à défendre son État jusqu’à la dernière goutte de sang.

Grâce aux digressions de l'auteur, des images vives se révèlent au lecteur. Grâce à eux, vous pourrez en apprendre davantage sur les particularités de la vie des propriétaires terriens de province et sur la vie des paysans. On a beaucoup parlé de coutumes populaires. La vie de la famille Larin, propriétaires fonciers provinciaux, est étroitement liée à la vie gens ordinaires. On apprend que les « habitudes du bon vieux temps » s’observent forcément dans leur famille, et on observe aussi comment ils passent leur temps et s’amusent :

Ils ont gardé la vie paisible

Habitudes d'un cher vieillard ;

À leur jour gras

Il y avait des crêpes russes ;

Deux fois par an, ils jeûnaient ;

J'ai adoré la balançoire ronde

Chansons Podblyudny, danse en rond ;

Le jour de la Trinité, quand les gens

En bâillant, il écoute le service de prière,

Touchant au rayon de l'aube

Ils versèrent trois larmes ;

Ils avaient besoin de kvas comme de l'air,

Et à leur table il y a des invités

Ils transportaient des plats selon leur rang.

On a l'impression que la vie des propriétaires ruraux est plus harmonieuse que celle d'un brillant société laïque. Les contradictions, le mensonge et l'hypocrisie caractéristiques des gens nobles sont trop évidents :

Mais tout le monde dans le salon est occupé

De telles absurdités incohérentes et vulgaires ;

Tout chez eux est si pâlement indifférent ;

Ils calomnient même de manière ennuyeuse ;

Dans la sécheresse stérile de la parole,

Questions, potins et nouvelles

Aucune pensée ne clignotera pendant une journée entière,

Même par hasard, même au hasard ;

L'esprit languissant ne sourira pas,

Le cœur ne tremblera pas, même pour une plaisanterie.

Et même les bêtises sont drôles

Vous ne le trouverez pas en vous, la lumière est vide.

Belinsky a écrit avec brio sur l'importance du rôle des digressions lyriques dans le roman « Eugène Onéguine » : « Les digressions faites par le poète à partir de l'histoire, ses appels à lui-même sont remplis d'une grâce, d'une sincérité, d'un sentiment, d'une intelligence, d'une acuité extraordinaires ; la personnalité du poète en eux est si aimante, si humaine. Dans son poème, il a pu aborder tant de choses, faire allusion à tant de choses qui appartiennent exclusivement au monde de la nature russe, au monde de la société russe ! Cette connexion du travail avec vrai vie La société russe du XIXe siècle se ressent encore aujourd'hui, malgré le fait que nous, lecteurs modernes, sépare de l'époque de Pouchkine une immense période. Nous lisons avec enthousiasme les lignes de Pouchkine, qui nous donnent l’occasion de mieux apprendre et comprendre l’histoire. pays natal, son passé. Ce n'est pas un hasard si le roman « Eugène Onéguine » est considéré comme l'un des meilleures œuvres russe littérature classique.

/ / / Le rôle des digressions lyriques de Pouchkine dans le roman « Eugène Onéguine »

L’œuvre « Eugène Onéguine » d’Alexandre Pouchkine est un grand trésor de la littérature classique du début du XIXe siècle. Chaque lecteur peut y trouver quelque chose qui lui est propre. Le célèbre critique russe Vissarion Belinsky pensait que ce roman en vers, il reflète de manière exhaustive la vie russe.

« » est une œuvre aux problématiques variées : l'homme et la société, l'amour non partagé, l'idéal et la réalité. Les digressions lyriques de l'auteur sont d'une grande importance dans le roman. Ainsi, Pouchkine a exprimé son point de vue sur les événements et a exprimé son opinion sur les héros.

En analysant les digressions lyriques, nous pouvons conclure que personnage principal et l'auteur lui-même partagent les mêmes idées. Pouchkine décrit Evgueni comme un « vieil ami ».

Au total, le roman compte 27 digressions lyriques et au moins 50 insertions lyriques différentes. Alexandre Pouchkine a positionné son œuvre comme « libre », c’est-à-dire que l’auteur et le lecteur se sont rapprochés grâce aux appels directs de l’auteur aux lecteurs. Ainsi, Pouchkine réfléchit librement au sens de la littérature, à son intention d'écrire de la prose.

Des digressions lyriques contribuent à révéler le portrait de l'auteur. Devant nous apparaît une personne instruite, intelligente et compréhensive. Vissarion Belinsky a parlé chaleureusement du roman de Pouchkine. Critique littéraire croyait que cette œuvre incarnait la nature même de l'auteur, ses impulsions spirituelles, ses rêves, ses idéaux.

Les digressions lyriques sont des indentations particulières du texte qui racontent poète contemporain problèmes. L'auteur pose aux lecteurs des questions éternelles et les fait réfléchir à leur solution.

Les digressions lyriques se distinguent par un langage vif, une émotivité et une simplicité de présentation. Tout cela crée une atmosphère de confiance, de communication directe et facile entre l'auteur et son lecteur.

La position de l'auteur est visible dans tout. Il ne cache pas son attitude envers les personnages. Il appelle Evgeniy « un vieil ami », c'est pourquoi, sans être hypocrite, il parle de ses avantages et de ses inconvénients. L’auteur parle assez ironiquement du système éducatif des enfants nobles : « ils ont appris quelque chose et d’une manière ou d’une autre ». Suivant la mode, bien possédé Français Cependant, il connaissait mal sa culture natale.

Le roman en vers « Eugène Onéguine » est l'un des plus grands atouts de la littérature russe du XIXe siècle. Tous ceux qui ont lu cet ouvrage ont trouvé quelque chose de nouveau pour eux-mêmes. V. G. Belinsky a qualifié à juste titre le roman d'« encyclopédie de la vie russe ».
Dans « Eugène Onéguine », A.S. Pouchkine a séparé l'auteur du personnage principal. Le narrateur, au nom duquel l'histoire est racontée, est présent dans le roman aux côtés d'autres personnages. Et la vision du monde de l’auteur diffère de celle de ses héros.
Le poète dans le roman soulève de nombreux problèmes : la position d'une personne dans la société, l'influence des conditions historiques sur l'individu, l'amour malheureux, le sens de la vie. Le roman est particulièrement unique grâce aux digressions lyriques dans lesquelles l'auteur exprime son attitude envers les événements et les personnages, et philosophe également sur divers sujets.
À mon avis, dans ses digressions lyriques, Pouchkine souligne la proximité spirituelle de lui-même et du personnage principal de l'œuvre : « Onéguine est mon bon ami », « Tatiana est un idéal cher ». Les réflexions de l'auteur sont avant tout un élément extra-intrigue, à l'aide duquel le narrateur s'adresse au lecteur à partir des pages du livre, tandis que certaines idées sont exprimées directement, et non au nom d'un personnage.
Dans « Eugène Onéguine », il y a vingt-sept digressions lyriques et une cinquantaine d'insertions lyriques différentes. Pour un roman que l'auteur lui-même qualifie de « libre », cette forme de communication avec le lecteur est très importante, car elle crée le sentiment d'une conversation détendue au maximum. différents sujets. Ainsi, Pouchkine réfléchit à son passe-temps favori : la littérature, au désir d'écrire en prose.
Je crois que les digressions lyriques semblent recréer l'image de Pouchkine lui-même - un homme intelligent, aimant et humain. C'est pour cela que Belinsky disait : « Onéguine » est l'œuvre la plus sincère de Pouchkine, l'enfant le plus aimé de son imagination, voici toute sa vie, toute son âme, tout son amour ; voici ses sentiments, ses concepts, ses idéaux. Dans des digressions lyriques, le poète soulève des problèmes urgents de son temps et aborde également des problèmes humains éternels. Le plus souvent, il est associé à l’amour :
L'amour pour tous les âges ;
Mais jeune coeurs vierges
Ses impulsions sont bénéfiques,
Comme des tempêtes hors des champs.
Sous la pluie des passions ils redeviennent frais,
Et ils se renouvellent et mûrissent -
Et la vie puissante donne
Et une couleur luxuriante et des fruits sucrés.

Dans une autre digression, Pouchkine écrit sur le romantisme héros littéraires, auquel l'auteur donne ses propres caractéristiques :
Lord Byron par un coup de tête chanceux
Enveloppé d'un romantisme triste
Et un égoïsme désespéré.

Le poète s'adresse également à sa société contemporaine, dans laquelle règnent beaucoup d'envie, de faux-semblant et de cruauté. Souvent, une absurdité dans cette société peut provoquer la mort ou le meurtre d'une personne :
Ennemis!
Ils sont en silence l'un envers l'autre
Ils préparent la mort de sang-froid.
Ne devraient-ils pas rire pendant
Leur main n’est pas tachée,
Ne devrions-nous pas nous séparer à l'amiable ?
Mais une inimitié sauvagement laïque
Peur de la fausse honte.

Pouchkine refuse introduction traditionnelle avec un appel à la muse, mais il y a quelque chose de similaire à ceci à la fin du septième chapitre :
Oui, au fait, voici deux mots à ce sujet :
Je chante pour mon jeune ami
Et ses nombreuses bizarreries
Bénis mon long travail,
Ô toi, muse épique !

Le langage des digressions lyriques se distingue par sa vivacité, sa simplicité et son expressivité, ce qui, à mon avis, crée de la spontanéité et de la convivialité envers le lecteur et les personnages du roman. A travers le langage du récit, l'auteur a exprimé son attitude envers les personnages. Ainsi, dans le premier chapitre, que le lecteur connaît Onéguine, Pouchkine a utilisé le style de discours laïc avec sa particularité « sans être obligé de tout aborder à la légère dans une conversation ». Il a utilisé le français en mots anglais, a parlé avec un sourire de l'éducation d'Onéguine, de son éducation. Caractérisant la nature subtile et impressionnable de Lensky, l'auteur a utilisé un vocabulaire romantique : « Il parcourait le monde avec une lyre », « l'âme s'enflammait en lui d'un feu poétique ».
L'auteur décrit son héroïne préférée Tatiana d'une manière complètement différente. Il y a une gentillesse et une chaleur particulières dans ses paroles. L'épithète chère est utilisée très souvent : « J'aime tellement Tatiana », « Tatiana, chère Tatiana », « et la jeunesse de ma chère Tanya s'estompe ». Aussi, pour décrire son image, le narrateur utilise des formes de mots diminutives : « elle a écrit avec un doigt charmant », « la petite voix sonne ». Parlant de l'amour de la jeune fille, le poète décore les vers d'épithètes et de métaphores, soulignant son agitation émotionnelle : « elle boit, une tromperie séduisante », « ses joues sont couvertes d'une flamme instantanée ». Ainsi, divers artistes et moyens stylistiques utilisé avec succès par Pouchkine pour exprimer son attitude envers les héros et les caractériser plus précisément.
Ainsi, on peut dire que l'auteur du roman apparaît comme une personne instruite et sage. Il est profond et attentif aux problèmes de la société contemporaine. Ses déclarations sont si brillantes et expressives qu'elles sont devenues plus tard des aphorismes (« on peut être une personne pratique et penser à la beauté de ses ongles… », « tous les âges sont soumis à l'amour », « comme des lèvres roses sans sourire, sans une erreur grammaticale, je n'aime pas le russe »). L'auteur sympathise souvent avec ses héros et il n'est pas indifférent à leur sort.
Je pense à "Eugène Onéguine" - excellent travail, car il n'était semblable aux autres ni dans sa forme ni dans son contenu. La particularité du roman réside dans son contenu et sa pertinence tant pour le XIXe siècle que pour nos jours.

(Pas encore de notes)

Essais sur des sujets :

1. En créant le roman « Eugène Onéguine », cette « encyclopédie de la vie russe », Pouchkine a dressé un portrait de toutes les couches de la société russe. Mais en décrivant tout cela Pouchkine...

Qu’appelle-t-on une digression lyrique ? Peut-être que du point de vue du développement de l'intrigue, cela est généralement inutile dans le travail ? Premièrement, cela détourne l’attention de la ligne principale. Deuxièmement, les paroles, et nous donnent des événements et des conflits, une histoire sur les actions des personnages principaux ou, au pire, une description de la nature. Mais une telle opinion est superficielle. Si vous y réfléchissez bien, le but de tout travail n’est pas le développement de l’intrigue, mais la mise en œuvre des idées de l’auteur qui y sont associées, sa réponse aux événements historiques ou la vision contemporaine de l’auteur sur la vie.

Pouchkine lui-même est entré dans les pages du roman « Eugène Onéguine », s'est tenu à côté des personnages, parlant de rencontres personnelles et de conversations avec eux. C'est à partir des paroles de l'auteur que l'on apprend en grande partie le personnage d'Onéguine, ce sont ses souvenirs et ses appréciations qui deviennent pour le lecteur des signes des temps. Les digressions lyriques du roman ne sont pas seulement de doux souvenirs de la vie de l'auteur, non seulement des éclairs de sa personnalité brillante, mais les illustrations les plus véridiques et les plus vivantes de la vie russe au premier trimestre. XIXème siècle, écrit le plus grand artiste, pousses à partir desquelles, merveilleusement entrelacées, elles se sont formées et ont grandi en images de vie.

Par exemple, une digression lyrique sur les jambes des femmes semble comique, drôle, comme des croquis en marge d'un brouillon, que la main dessine insensiblement, pendant que l'esprit fait naître une pensée, tandis que le trait se construit. Mais sa fin parle d'amour de jeunesse : je me souviens de la mer avant la tempête :

Comme j'enviais les vagues

Courir dans une séquence orageuse

Allongez-vous avec amour à ses pieds !

Comme je voulais alors avec les vagues

Touchez vos jolis pieds ! -

Il ne s'agit pas d'une vision éclair aléatoire de la jeune Maria Raevskaya, mais d'un détail important du récit, car il s'agit précisément de destin tragique Pouchkine reviendra plus d'une fois vers cette femme fière et courageuse. N’est-ce pas son dévouement et son respect pour son mari qui seront entendus dans la dernière réponse de l’héroïne bien-aimée de Pouchkine, Tatiana ! C'est sa loyauté et son abnégation, sa capacité à vivre dans le devoir envers ses proches qui symbolisent pour le poète l'âme d'une femme russe. Ou une digression lyrique sur Moscou, sur l'invasion napoléonienne de 1812, empreinte d'un sentiment de fierté qui

...mon Moscou n'y est pas allé

À lui avec une tête coupable.

Pas des vacances, pas un cadeau de réception,

Elle préparait un feu

Au héros impatient.

La fierté de sa capitale, de sa patrie, le sentiment d’être impliqué dans son histoire, le sentiment d’en faire partie intégrante sont caractéristiques du caractère russe de l’homme contemporain et partageant les mêmes idées que Pouchkine. C'est de là qu'est né le désir de changer les fondements de l'État ; à partir de là, les décembristes ont ouvert la voie à Place du Sénat et aux mines de Sibérie. Dans les digressions lyriques, nous voyons l'entrelacement du personnel et du public, les voix du cœur et de l'âme et les appels de l'esprit. Voici une autre digression lyrique - au début Chapitre VIII. Le résultat d'une période distincte de vie et de créativité, lorsque la muse

A chanté<…>

Et la gloire de notre antiquité,

Et les cœurs tremblants des rêves,

Quand le poète dit fièrement :

Le vieil homme Derjavin nous a remarqués

Et, entrant dans la tombe, il bénit.

Vous vous souvenez immédiatement que Derjavin et Pouchkine ont beaucoup sujets généraux en poésie et l'un d'eux est "Je me suis érigé un monument qui n'a pas été fait à la main...". Non, les digressions lyriques ne sont pas superflues. Il n'y a rien de « superflu » dans le brillant roman du brillant poète russe, car « l'encyclopédie de la vie russe », écrite par le grand poète et personnalité exceptionnelle, est composée d'événements compris par son esprit et de sentiments qui ont excité son âme.

Les digressions lyriques sont l’un des dispositifs stylistiques, exprimés par l’écart de l’auteur par rapport à l’intrigue de l’œuvre. C'est la réflexion de l'auteur par rapport à ce qui est écrit, direct ou indirect. Les digressions peuvent être des souvenirs, des appels de l’écrivain aux lecteurs. On le trouve le plus souvent dans les œuvres lyriques.

À quoi servent-ils?

Le rôle des digressions lyriques est important, car ils permettent de regarder l'œuvre sous un angle différent, d'en voir le plan idéologique. Avec leur aide, l'auteur semble « ralentir » le développement des événements du récit, ce qui donne au lecteur la possibilité de réfléchir aux valeurs importantes de la vie.

Les digressions lyriques sont aussi l'occasion pour l'auteur de communiquer directement avec les lecteurs, comme pour révéler ses pensées. Cela donne aux gens le sentiment qu’ils ont pu vraiment comprendre l’œuvre ; le sentiment que l'écrivain partageait avec eux quelque chose d'important.

Les digressions lyriques sont remplies de pensées sens philosophique, qui aident à préparer les lecteurs à une perception plus sérieuse de l'œuvre. Ou bien ils peuvent refléter la position civique de l’auteur et ressembler à un appel à l’action. Ces réflexions peuvent être organiquement tissées dans le tissu de l'œuvre, car sont directement liés à l’intrigue de l’œuvre elle-même.

Types de digressions lyriques

Ils sont répartis en plusieurs groupes :

• ceux de l'auteur - ils peuvent être écrits sous forme de souvenirs ou de discussions sur les valeurs ;
• critique-journalistique - l'écrivain les utilise pour « commenter » l'œuvre, discutant de la manière dont son œuvre pourrait être mieux écrite ;
• conversations sur des sujets quotidiens - l'écrivain peut jouer différents rôles, qui peuvent différer selon son point de vue ;
• paysage - de belles descriptions abstraites de la nature aident le lecteur à mieux imaginer l'image de ce qui est décrit ;
• sur question civile- les déclarations de l'auteur sur des événements historiques importants.

Digressions dans "Eugène Onéguine"

Une digression lyrique dans un roman n'est pas seulement une réflexion sur la vie : grâce à cette technique, l'écrivain crée l'impression qu'il participe directement aux événements. De telles pensées sont devenues poinçonner roman "Eugène Onéguine". Les sujets des digressions lyriques dans cet ouvrage sont vastes :

• Le thème de l'amour est l'un des fondements importants du roman lui-même, et pour l'auteur il est vital. Pour le poète, la vie et l’amour sont indissociables.
• Discussions sur la liberté - l'attitude de l'auteur à son égard a changé tout au long du roman : au début, ce n'est que le côté extérieur de la vie, et vers la fin - la liberté en tant qu'état d'esprit, l'indépendance de l'opinion publique.
• À propos de la créativité - grâce aux réflexions du poète sur la composante créative du roman, le lecteur a le sentiment qu'il est un ami de Pouchkine, qui sait apprécier ses blagues, qui peut soutenir n'importe quelle bavardage.
• Les réflexions sur la vie sont des discussions sur son sens, son but, la manière dont elle change.
• Nature - la simplicité de la syllabe reflète la simplicité de la nature de la Russie. La plupart de De telles descriptions sont données dans la perception de Tatiana et du poète lui-même.
• Vie spirituelle de la société russe - représentations théâtrales, littérature, art - tout cela fait partie intégrante les laïcs, qui comprenait Evgeny Onegin. Par conséquent, les discussions du poète sur ce sujet sont organiquement intégrées au roman.

Digressions lyriques dans "Dead Souls"

Un de plus œuvre célèbre qui utilise ce dispositif stylistique est le poème " Âmes mortes". Dans ces digressions, l'écrivain réfléchit sur la Russie, sur ce qui l'attend dans le futur, sur caractéristiques distinctives Les Russes. DANS " Âmes mortes« Ils peuvent être divisés en deux groupes :

• des digressions lyriques d'un plan détaillé, dans lesquelles l'auteur parle de la Russie et de son avenir ;
• caractérisation des caractéristiques individuelles du peuple russe ou des traits de caractère.

Retraites déployées

1. À propos du pouvoir du mot russe et du talent du peuple russe.
2. Une digression lyrique sur la jeunesse et la perception de l’auteur les jeunes années, qui ouvre le sixième chapitre.
3. Raisonner sur destin créatifécrivain. Dans ces digressions, l'auteur exprime son point de vue sur la créativité.
4. À propos de l'amour de l'auteur pour la Russie et de son avenir, cette digression du chapitre 11 est peut-être la plus célèbre de tout le poème. À l'aide de la description de la route et de la troïka volante, des images de la nature russe sont dessinées. Mais la question la plus importante pour Gogol, ce qui arrivera à la Russie à l’avenir, reste sans réponse. Et ainsi fin ouverte oblige le lecteur à réfléchir par lui-même à l'avenir du peuple russe.

Autres digressions dans le poème

Des réflexions plus courtes permettent au lecteur de mieux imaginer l'image des héros du poème, dans laquelle on peut voir les faiblesses du caractère humain. Dans "Dead Souls", de courtes digressions lyriques sont les réflexions de l'auteur sur la nature humaine, sur les raisons de toute action humaine. Ils sont organiquement intégrés au poème, le rendant encore plus expressif et plongent le lecteur dans le monde de Chichikov et des propriétaires terriens. Ces petites digressions ne sont pas de nature philosophique, mais plutôt une discussion sur sujets de vie et sur la créativité.

L'analyse de la digression lyrique permettra de comprendre pourquoi l'auteur l'a introduite à tel ou tel endroit de l'œuvre. Le lecteur peut spéculer sur la façon dont cela est naturel et approprié. De plus, lors d'une analyse détaillée de la digression, vous devez déterminer à quel sujet elle se rapporte. Une digression lyrique est l'occasion pour l'auteur de devenir un véritable acteur du récit et de communiquer avec le lecteur. Cette technique permet de comprendre toute la profondeur de la création, d'élargir les limites du récit, afin que le lecteur puisse voir à quel point une création littéraire peut être multiforme.