Qu'est-ce qu'une intrigue lyrique ? Types d'intrigue : concentrique et chronique Création d'une œuvre d'art.

Ce sujet Je l'ai déjà soulevé sur un autre site - cela n'y a pas suscité d'intérêt. Peut-être que la même image sera ici. Mais tout à coup, une conversation constructive va se révéler...

Pour commencer, je vais présenter une brève description.

L'intrigue est concentrique (centripète)

un type d'intrigue qui se distingue sur la base du principe de développement de l'action, de l'enchaînement des épisodes et des caractéristiques du début et du dénouement. En Saskatchewan La relation de cause à effet entre les épisodes est clairement visible, le début et la fin se distinguent facilement. Si le tracé est simultanément multilinéaire, alors entre scénarios la relation de cause à effet est également clairement visible et motive également l'inclusion d'une nouvelle ligne dans l'œuvre.

L'intrigue est une chronique (centrifuge)

une intrigue sans intrigue clairement définie, avec une prédominance de motivations temporaires dans le développement de l'action. Mais en S.kh. des épisodes peuvent être inclus, parfois assez étendus, dans lesquels les événements sont liés par une relation de cause à effet, c'est-à-dire en S.kh. Divers tracés concentriques sont souvent inclus. En contraste avec l'intrigue concentrique.

Principes de connexion des événements dans chroniques Et concentrique Les intrigues diffèrent considérablement ; par conséquent, leurs capacités à décrire la réalité, les actions et le comportement des personnes diffèrent également. Le critère permettant de distinguer ces types d'intrigues est la nature du lien entre les événements.

DANS chroniques Dans les intrigues, la connexion entre les événements est temporaire, c'est-à-dire que les événements se remplacent dans le temps, se succédant les uns après les autres. La « formule » des parcelles de ce type peut être représentée comme suit :

a, puis b, puis c... puis x (ou : a + b + c +... + x),

où a, b, c, x sont les événements qui composent l'histoire de la chronique.

Action dans chroniques les intrigues ne se distinguent pas par leur intégrité, leur motivation logique stricte : après tout, dans les intrigues chroniques, aucun conflit central ne se déroule. Ils représentent un examen d’événements et de faits qui peuvent ne pas être liés les uns aux autres de manière externe. La seule chose qui unit ces événements est qu'ils s'alignent tous dans une seule chaîne du point de vue de leur passage dans le temps. la chronique les intrigues sont multi-conflits : des conflits surgissent et s'éteignent, certains conflits en remplacent d'autres.

Souvent, afin de souligner le principe chronique de la disposition des événements dans les œuvres, les écrivains les appelaient « histoires », « chroniques » ou - conformément à la longue tradition littéraire russe - « histoires ».

DANS concentrique Les intrigues sont dominées par des relations de cause à effet entre les événements, c'est-à-dire que chaque événement est la cause du suivant et la conséquence du précédent. Ces histoires sont différentes de chroniques unité d'action : l'écrivain explore n'importe lequel situation de conflit. Tous les événements de l'intrigue semblent être rassemblés en un seul nœud, obéissant à la logique du conflit principal.

La « formule » de ce type de tracé peut être représentée comme suit :

a, donc b, donc c... donc x

(a -> b -> c ->… -> x),

où a, b, c, x sont les événements qui composent concentrique parcelle.

Toutes les parties du travail sont basées sur des principes clairs conflits exprimés. Cependant, les liens chronologiques entre eux peuvent être perturbés. DANS concentrique dans l'intrigue, une chose ressort situation de vie, l'œuvre est construite sur une seule ligne événementielle.

Et maintenant les questions :

Qu'est-ce qui, selon vous, est inacceptable dans tel ou tel complot ?

Lequel est le mieux adapté à quoi ?

Pourquoi les œuvres à intrigue concentrique prédominent-elles dans la science-fiction/fantastique, mais à propos type chronique les critiques et les auteurs oublient-ils ?

Quels sont les avantages et les inconvénients de chaque type ?

En général, je propose de discuter de ce sujet.

Aujourd'hui, nous allons parler de l'intrigue. L'intrigue de la série présente quelques particularités et est structurée un peu différemment de l'intrigue d'un long métrage.

Ainsi, le premier modèle d’intrigue utilisé dans les séries télévisées peut être appelé « la voie du héros ». Le héros est au point « A », il a un objectif, il avance vers lui d'épisode en épisode, et finit par arriver au point « B ». De telles séries sont dites « horizontales » ou « linéaires ». En règle générale, il s'agit de mini-séries - de 4 à 8 épisodes. Moins souvent – ​​16 épisodes. La limitation du volume vient du fait qu'il est assez difficile de déterminer longue histoireà propos d'un personnage se dirigeant vers un objectif.

Sur le chemin du héros vers l'objectif, de plus en plus de nouveaux obstacles doivent s'accumuler, et la progression des complications ne peut pas être infinie. Tôt ou tard, les obstacles deviennent incroyablement difficiles.

Par exemple, avec la série « Homeland », cela a très bien fonctionné. En fait, après la troisième saison, c'est une série complètement différente avec un nouveau héros qui a un nouvel objectif.

Dans la plupart des séries horizontales, l'objectif du héros est exprimé très clairement - par exemple, dans la série télévisée Breaking Bad, M. White doit subvenir aux besoins de sa famille avant que le cancer ne le tue.

La deuxième option pour construire une intrigue est lorsque le héros ne termine pas le chemin. Dans ce cas, son objectif n’est pas le résultat, mais le processus. Par exemple, dans la plupart des procédures policières, le but du héros est « d'être un bon flic », de bien faire son travail. Parfois, cet objectif est soutenu par une motivation personnelle : « être un bon flic parce que le partenaire du héros a été tué par des bandits ». Ou « soyez un bon flic pour retrouver les assassins de vos parents ». Quel motif personnel n'est pas si important. Le plus important est que le but du héros ne soit pas réalisable. C'est un certain état qu'il doit constamment maintenir grâce à des efforts continus.

Par exemple, la série sur James Bond, qui, bien qu'il ne s'agisse pas d'une série télévisée, mais d'une série cinématographique, est, d'un point de vue structurel, construite sur le principe télévisuel. Quel est son but? Faites bien votre travail. Est-ce que quelque chose change dans sa vie parce qu’il a eu affaire à un autre super-vilain ? Non. Dans chaque nouveau film, le cycle de la lutte contre le mal recommence. Le héros bat le méchant, mais dans l'épisode suivant, le mal est de nouveau là - en la personne du prochain méchant.

Ce sont les séries dites « verticales ». Une série - une histoire complète. Chaque histoire est hermétique, les événements d’un épisode n’étant jamais mentionnés dans un autre.

La troisième option pour construire la parcelle est mixte, verticale-horizontale. Le héros a un certain objectif global ou personnel et en même temps, il essaie d'accomplir certaines tâches quotidiennes au mieux de ses capacités. Parfois, ces tâches sont liées à objectif mondial, parfois non. Par exemple, dans la série télévisée Urgent Notice, un agent du FBI est licencié et pour découvrir la raison de son licenciement, il doit résoudre une série d'énigmes. Un épisode - un mystère.

Fox Mulder dans X-Files recherche sa sœur disparue. Et dans chaque épisode, un incident mystérieux fait l'objet d'une enquête.

Dans la série télévisée Bones, l'héroïne enquête sur un crime dans chaque épisode, mais tout au long de la série, elle tente de découvrir le secret de la mort de ses parents.

Enfin, la quatrième option d'intrigue de la série n'a pas encore une certaine Nom commun, mais en a beaucoup représentants éminents. M. Robert McKee appelle cela une « mini-intrigue », ce qui, je pense, n'est pas tout à fait exact. Il serait peut-être plus juste d'appeler cette « structure de prose ». Ou « structure affaiblie ». D'une manière ou d'une autre, nous pouvons trouver quelque chose en commun dans des séries telles que Mad Men, Olivia Kitteridge, Orange is the New Black, Girls et d'autres chefs-d'œuvre de la chaîne câblée.

Essayons de comprendre ce que ces séries ont en commun. Tout d'abord, passif personnage principal. Son objectif n'est pas clair, on ne sait pas ce qu'il doit faire pour l'atteindre et il n'est pas pressé de prendre des mesures pour atteindre cet objectif. Très souvent, il s’agit d’un héros réfléchi, essayant péniblement de se comprendre. Le héros accomplit des actions non pas pour avancer vers un objectif, mais pour comprendre son attitude envers ces actions.

A cause de la passivité du héros, personnages secondaires. Cela doit également être pris en compte. Le deuxième plan d’une telle série doit être élaboré en détail.

Dans une telle histoire, il n’y a souvent pas de conflit externe prononcé, mais un conflit interne peut devenir le moteur de l’intrigue. Le héros a besoin de se comprendre lui-même, ses objectifs, ses valeurs, de comprendre quel genre de forces le déchirent de l'intérieur.

Lors du choix de l’un des quatre modèles d’histoire, il est très important de bien réfléchir au système de personnages. Cela devrait offrir l'occasion à quantité maximale conflits et alliances temporaires entre personnages. Si vous avez des personnages, l'intrigue apparaîtra. Mais si vous avez une intrigue mais pas de personnages, vous ne pouvez pas raconter une histoire.

Avez-vous un avis? Écrivez-le dans les commentaires.

Ton
Molchanov

PS. Nous écrirons le scénario de la série cet hiver. Ne manquez pas! Et nous commençons, comme d'habitude, par le « Cours de base d'écriture de scénarios en ligne ». Le recrutement est en cours.

Trois types de parcelles:

1. Concentrique– tous les événements se déroulent autour d’un même conflit, tout est soumis à des relations de cause à effet. (F.M. Dostoïevski « Crime et Châtiment »)
2. la chronique- une intrigue avec une relation temporelle prédominante entre les événements. (L.N. Tolstoï « Enfance. Adolescence. Jeunesse »)
3. Multiligne– comporte plusieurs lignes d’événements qui se croisent de temps en temps. (M.A. Boulgakov « Le Maître et Marguerite »)

Composants du tracé:

1) Exposition- un élément de l'intrigue qui dépeint la vie d'un personnage avant le déclenchement et le développement d'un conflit, ou décrit des faits culturels, historiques ou socio-psychologiques, et fournit également des informations sur le lieu et l'heure de l'action à venir. Le plus souvent administré en début de la pièce et se traduit soit par les mots de l'auteur (œuvres épiques), soit par des dialogues volontairement informatifs des personnages (drame). Il existe ce qu’on appelle une « exposition différée » (détective) A ne pas confondre avec la trame de fond– représentation de l’enfance du héros, etc.

2) Le début- des événements qui bouleversent l'équilibre de la situation initiale, y révèlent des contradictions, qui donnent lieu à des conflits et mettent en mouvement l'action de l'intrigue. Il peut être préparé et motivé dans l'exposition de l'œuvre, mais il peut aussi être soudain, conférant à l'action de l'intrigue un caractère incomplet et poignant.

3) Conflit– le principe de contradiction, de collision. Commun à toute l’œuvre. Collision- une rencontre spécifique qui devient le contenu d'une scène, d'un épisode, d'un acte spécifique. Un conflit peut se construire à partir de nombreuses collisions. Peut évoluer tout au long de l'histoire.

4) Péripétie- un rebondissement brutal de l'intrigue provoqué par des circonstances inattendues. Un changement soudain dans le destin du héros, un passage rapide d'une situation à une autre (du bonheur au danger mortel, de l'obscurité à la perspicacité). Donne à l'intrigue un caractère poignant et divertissant, typique des œuvres à l'intrigue prononcée.

5) Intrigue– une structure d'intrigue particulière dans laquelle les personnages surmontent divers types d'obstacles et de situations conflictuelles. Il s'agit d'une séquence de rebondissements, d'événements inattendus, de situations et de circonstances inhabituelles qui perturbent le flux mesuré de l'action et ajoutent du dynamisme, du caractère poignant et du divertissement à l'intrigue. Le développement de l'intrigue s'accompagne toujours de conflits d'intérêts, de relations confuses entre les personnages, de jeux de hasard et de malentendus de toutes sortes. Quiproquo. Une propriété intégrale de nombreux genres et variétés de genre(nouvelle, sitcom, mélodrame, roman policier, roman d'aventure).

6) Climax- le moment de la plus haute tension de l'action de l'intrigue, après quoi elle se dirige régulièrement vers le dénouement. Cela pourrait être la confrontation tournant dans le destin ou un événement qui révèle le plus pleinement les caractères des personnages et la situation conflictuelle. Caractéristique des œuvres à tracé concentrique.

7) Dénouement– résolution des conflits, issue des événements du travail. Donné à la fin, lorsque les événements extérieurs jouent un rôle important, il peut être transféré au milieu ou au début de l'histoire. Il peut être tragique ou prospère, inattendu ou motivé par l’ensemble du déroulement du récit, plausible ou délibérément conventionnel ou artificiel, et peut être présenté avec une fin ouverte.

14. Motif : origine et signification du terme. Typologie des motifs.

Motif– composante significative minimale Travail littéraire, reçu une incarnation verbale et figurative dans le texte, répétée soit dans travaux divers, soit dans la créativité de l’écrivain, soit dans le contexte tradition du genre ou direction littéraire, ou à l’échelle de la tradition littéraire nationale.

Fable– un ensemble de motivations cohérentes et dynamiques.

Il y a des motifs:

1) Disponible– peut être facilement retiré du contexte sans l’endommager.

2) Dynamique– changer la situation (relations de cause à effet, l'intrigue est construite dessus)

3) Statique– ne changez pas la situation (le terrain peut être construit dessus)

4) Messagers- s'ils sont supprimés, la relation de cause à effet dans l'œuvre sera rompue.

Motivation– un système de techniques qui permet de justifier l'introduction de motivations et de complexes individuels.

1) Composition

2) Réaliste

3) Artistique

Leitmotiv– motif principal et récurrent.

15. Psychologisme et ses types. Analyse psychologique. Monologue interne, « flux de conscience ».

Psychologisme– un système de techniques et de moyens visant à révéler monde intérieur personnage.

Psychologisme interne :

1) monologue interne– enregistrement direct et reproduction des pensées du héros, imitant plus ou moins les véritables schémas psychologiques du discours intérieur.

2) flux de l'esprit- une manière de raconter des histoires qui imite le travail conscience humaine et subconscient ; enregistrement d'apparences hétérogènes du psychisme;

3) analyse et introspection- une technique dans laquelle des expériences émotionnelles complexes sont décomposées en éléments et ainsi expliquées au lecteur.

Psychologisme indirect– transmettre le monde intérieur du héros à travers des signes extérieurs : comportement, parole, portrait, rêve (images subconscientes), expressions faciales, vêtements, détails du paysage.

Total:

Point de vue- une technique de composition qui organise le récit et détermine la position du sujet dans l'espace par rapport aux objets de l'image, au sujet d'évaluation et au destinataire du discours. Revue cohérente et point de vue fluide.

Défamiliarisation(introduit par Shklovsky) – principe artistique des images de toute action ou objet, vus pour la première fois, comme étant sortis de leur contexte habituel ou présentés dans une nouvelle perspective.

L'intrigue (du français sujet) est une chaîne d'événements représentés dans une œuvre littéraire, c'est-à-dire la vie des personnages dans ses changements spatio-temporels, dans des situations et circonstances successives. Les événements recréés par les écrivains constituent (avec les personnages) la base monde objectifœuvre et donc un « lien » intégral de sa forme. L'intrigue est le principe organisateur de la plupart des œuvres dramatiques et épiques (narratives). Cela peut également être significatif dans le genre littéraire lyrique.

Éléments de l'intrigue : Les principaux incluent l'exposition, l'intrigue, le développement de l'action, les vicissitudes, Climax, dénouement. Facultatif : prologue, épilogue, arrière-plan, fin.

Nous appellerons l'intrigue le système d'événements et d'actions contenus dans l'œuvre, son enchaînement d'événements, et précisément dans la séquence dans laquelle elle nous est donnée dans l'œuvre. La dernière remarque est importante, car bien souvent les événements ne sont pas racontés de manière séquence chronologique, et le lecteur pourra découvrir ce qui s’est passé plus tôt plus tard. Si nous prenons uniquement les épisodes principaux et clés de l'intrigue, qui sont absolument nécessaires à sa compréhension, et les classons dans ordre chronologique, alors on obtient parcelle - un plan d’intrigue ou, comme on l’appelle parfois, une « intrigue redressée ». Les intrigues de différentes œuvres peuvent être très similaires les unes aux autres, mais l'intrigue est toujours unique.

Il existe deux types de parcelles. Dans le premier type, le développement de l'action se produit intensément et le plus rapidement possible, les événements de l'intrigue contiennent le sens et l'intérêt principaux pour le lecteur, les éléments de l'intrigue sont clairement exprimés et le dénouement porte une énorme charge significative. Ce type d'intrigue se retrouve par exemple dans les « Contes de Belkin » de Pouchkine, « La veille » de Tourgueniev, « Le Joueur » de Dostoïevski, etc. Appelons ce type d'intrigue dynamique. Dans un autre type d'intrigue - appelons-la, contrairement à la première, adynamique – le développement de l'action est lent et ne cherche pas de dénouement, les événements de l'intrigue ne contiennent pas beaucoup d'intérêt, les éléments de l'intrigue ne sont pas clairement exprimés ou sont complètement absents (le conflit s'incarne et se déplace non pas à l'aide de l'intrigue, mais à l'aide d'autres moyens de composition), le dénouement est soit complètement absent, soit purement formel, dans la composition globale de l’œuvre, il existe de nombreux éléments extra-intrigues (voir un peu à leur sujet ci-dessous), qui déplacent souvent le centre de gravité de l’attention du lecteur. On voit ce type d’intrigue par exemple dans « Âmes mortes"Gogol, "Les Paysans" et autres œuvres de Tchekhov, etc. Il existe un moyen assez simple de vérifier à quel type d'intrigue vous avez affaire : les œuvres avec une intrigue adynamique peuvent être relues de n'importe où, tandis que les œuvres avec une intrigue dynamique se caractérisent par une lecture et une relecture uniquement du début à la fin. Scènes dynamiques, généralement, construit sur des conflits locaux, adynamique - sur substantiel. Ce modèle n'a pas le caractère d'une dépendance stricte à 100 %, mais néanmoins, dans la plupart des cas, cette relation entre le type de conflit et le type d'intrigue a lieu.

Terrain concentrique – un événement (une situation événementielle) apparaît. Caractéristique des petites formes épiques, des genres dramatiques, de la littérature de l'Antiquité et du classicisme. (« Télégramme » de K. Paustovsky, « Notes d'un chasseur » de I. Tourgueniev) Histoire de la chronique - les événements n'ont pas de relations de cause à effet les uns avec les autres et ne sont corrélés les uns aux autres que dans le temps (« Don Quichotte » de Cervantes, « L'Odyssée » d'Homère, Don Juan de Byron).

Intrigue et composition. Le concept de composition est plus large et plus universel que le concept d’intrigue. L'intrigue s'inscrit dans composition généraleœuvres, y occupant l'une ou l'autre place, plus ou moins importante, selon les intentions de l'auteur. Il existe également une composition interne de l'intrigue, que nous allons maintenant examiner.

Selon la relation entre intrigue et intrigue dans une œuvre particulière, ils parlent de différents types et les techniques de composition de l'intrigue. Le cas le plus simple est celui où les événements de l’intrigue sont disposés linéairement dans une séquence chronologique directe sans aucun changement. Cette composition est aussi appelée droit ou parcelle séquence. Une technique plus complexe consiste à on apprend l'événement qui s'est produit plus tôt que les autres à la toute fin de l'ouvrage- cette technique s'appelle par défaut. Cette technique est très efficace car elle permet de garder le lecteur dans le flou et en suspens jusqu'à la toute fin, et à la fin de le surprendre par surprise. rebondissement. En raison de ces propriétés, la technique du défaut est presque toujours utilisée dans les travaux genre policier, bien que, bien sûr, pas seulement en eux. Une autre méthode de violation de la chronologie ou de la séquence de l'intrigue est ce qu'on appelle rétrospection , lorsque, au fur et à mesure que l'intrigue se développe, l'auteur fait des digressions dans le passé, en règle générale, jusqu'à l'époque précédant l'intrigue et le début de cette œuvre. Enfin, séquence de tracé peut être perturbé de telle manière que des événements à des moments différents soient mélangés ; le récit revient constamment du moment de l'action aux différentes couches temporelles précédentes, puis se tourne à nouveau vers le présent pour revenir immédiatement au passé. Cette composition de l'intrigue est souvent motivée par les souvenirs des personnages. On l'appelle composition libre et est utilisé à un degré ou à un autre par différents écrivains assez souvent : on retrouve par exemple des éléments de composition libre chez Pouchkine, Tolstoï, Dostoïevski. Cependant, il arrive que la composition libre devienne le principe principal et déterminant de la construction d'une intrigue, auquel cas nous parlons généralement de composition libre.

Éléments extra-intrigue. En plus de l'intrigue, dans la composition de l'œuvre, il existe également des éléments dits extra-intrigues, qui ne sont souvent pas moins, ni même plus importants, que l'intrigue elle-même. Si l'intrigue d'une œuvre est le côté dynamique de sa composition, alors les éléments extra-intrigue sont statiques ; Les éléments hors intrigue sont ceux qui ne font pas avancer l'action, pendant lesquels rien ne se passe et les personnages restent dans leurs positions précédentes. Il existe trois principaux types d'éléments extra-intrigue : description, digressions de l'auteur et épisodes insérés(sinon, on les appelle aussi romans insérés ou intrigues insérées). Description - c'est une image littéraire monde extérieur(paysage, portrait, monde des choses, etc.) ou un mode de vie stable, c'est-à-dire les événements et les actions qui se produisent régulièrement, jour après jour et, par conséquent, ne sont pas non plus liés au mouvement de l'intrigue. Les descriptions sont le type d'éléments extra-intrigue le plus courant ; elles sont présentes dans presque toutes les œuvres épiques. Digressions de l'auteur – ce sont des déclarations d'auteur plus ou moins détaillées d'ordre philosophique, lyrique, autobiographique, etc. personnage; De plus, ces déclarations ne caractérisent pas les personnages individuels ni les relations entre eux. Les digressions de l'auteur sont un élément facultatif dans la composition d'une œuvre, mais lorsqu'elles y apparaissent (« Eugène Onéguine » de Pouchkine, « Âmes mortes"Gogol, "Le Maître et Marguerite" de Boulgakov, etc.), ils jouent, en règle générale, le rôle le plus important et sont soumis à une analyse obligatoire. Enfin, insérer des épisodes – ce sont des fragments d'action relativement complets dans lesquels d'autres personnages agissent, l'action est transférée à un autre moment et un autre lieu, etc. Parfois, les épisodes insérés commencent à jouer un rôle encore plus important dans l'œuvre que l'intrigue principale : par exemple, dans « Dead Souls » de Gogol.

Dans certains cas, les éléments extra-intrigue peuvent également inclure image psychologique, Si état d'esprit ou bien les pensées du héros ne sont ni une conséquence ni une cause des événements de l’intrigue et sont exclues de la chaîne de l’intrigue. Cependant, en règle générale, les monologues internes et autres formes image psychologique d'une manière ou d'une autre, sont inclus dans l'intrigue, car ils déterminent les actions ultérieures du héros et, par conséquent, le déroulement ultérieur de l'intrigue.

En général, les éléments extra-intrigues ont souvent un lien faible ou purement formel avec l'intrigue et représentent une ligne de composition distincte.

Les repères de la composition. La composition de toute œuvre littéraire est construite de telle manière que du début à la fin la tension du lecteur ne s'affaiblit pas, mais s'intensifie. Dans une œuvre de petit volume, la composition représente le plus souvent un développement linéaire en ordre croissant, dirigé vers le final, la fin, dans laquelle se situe le point de tension la plus élevée. Dans les œuvres plus importantes, la composition alterne entre montées et descentes de tension avec développement général Ascendant. Nous appellerons les points de plus grande tension du lecteur les points de référence de la composition.

Le cas le plus simple : les points de référence de la composition coïncident avec les éléments de l'intrigue, principalement avec le point culminant et le dénouement. Nous rencontrons cela lorsque l'intrigue dynamique n'est pas seulement la base de la composition de l'œuvre, mais en épuise essentiellement l'originalité. La composition dans ce cas ne contient pratiquement aucun élément extra-intrigue et utilise des techniques de composition dans une mesure minimale. Un excellent exemple d’une telle construction est une histoire anecdotique, telle que l’histoire de Tchekhov « La mort d’un fonctionnaire » évoquée ci-dessus.

Dans le cas où l'intrigue retrace différentes tournures du destin extérieur du héros avec le caractère statique relatif ou absolu de son personnage, il est utile de regarder des points de référence dans les soi-disant vicissitudes - des tournants brusques dans le destin du héros. C'est précisément cette construction de repères qui était caractéristique, par exemple, de la tragédie antique, dépourvue de psychologisme, et qui fut plus tard et est utilisée dans la littérature d'aventures.

Presque toujours, l'un des points d'appui tombe sur la fin de l'œuvre (mais pas nécessairement sur le dénouement, qui peut ne pas coïncider avec la fin !). Dans les petits, surtout œuvres lyriques ceci, comme on l'a déjà dit, est souvent le seul point d'appui, et tout ce qui précède ne fait qu'y conduire, augmente la tension, assurant finalement son « explosion ».

Dans les œuvres d’art majeures, la fin contient également, en règle générale, l’un des points d’appui. Ce n'est pas un hasard si de nombreux écrivains ont déclaré qu'ils travaillaient particulièrement soigneusement sur la dernière phrase, et Tchekhov a fait remarquer aux écrivains en herbe qu'elle devait sonner « musicalement ».

Parfois - mais pas si souvent - l'un des points de référence de la composition se situe au contraire au tout début de l'œuvre, comme, par exemple, dans le roman « Résurrection » de Tolstoï.

Les points de référence d'une composition peuvent parfois être situés au début et à la fin (généralement) de parties, de chapitres, d'actes, etc. Types de compositions. Dans le très vue générale deux types de composition peuvent être distingués – appelons-les conventionnellement simple et complexe. Dans le premier cas, la fonction de composition se réduit uniquement à combiner des parties d’une œuvre en un seul tout, et cette unification s'effectue toujours de la manière la plus simple et la plus naturelle. Dans le domaine de l'intrigue, il s'agira d'une séquence chronologique directe d'événements, dans le domaine de la narration - un seul type narratif tout au long de l'œuvre, dans le domaine des détails de fond - une simple liste d'entre eux sans soulignant particulièrement important, soutenant, détails symboliques et ainsi de suite.

Avec une composition complexe, dans la construction même de l'œuvre, dans l'ordre de combinaison de ses parties et éléments, une particularité sens artistique. Par exemple, le changement constant de narrateurs et la violation de la séquence chronologique dans "Héros de notre temps" de Lermontov attirent l'attention sur l'essence morale et philosophique du personnage de Pechorin et nous permettent de "s'en rapprocher", en démêlant progressivement le personnage.

Les types de composition simples et complexes sont parfois difficiles à identifier dans un domaine particulier. oeuvre d'art, puisque les différences entre eux s'avèrent, dans une certaine mesure, purement quantitatives : on peut parler de la plus ou moins grande complexité de la composition d'une œuvre particulière. Il existe bien sûr des types purs : par exemple, la composition, disons, des fables de Krylov ou de l'histoire de Gogol « La poussette » est simple à tous égards, mais « Les frères Karamazov » de Dostoïevski ou « La Dame au chien » de Tchekhov est complexe avec tout mon respect. Tout cela rend la question du type de composition assez complexe, mais en même temps très importante, puisque des types de composition simples et complexes peuvent devenir dominantes de styleœuvre et, ainsi, déterminer son originalité artistique.

Caractéristiques de l'intrigue et de la composition du poème de Gogol "Dead Souls"
Lorsqu'il a commencé à travailler sur le poème "Dead Souls", Gogol a écrit que dans cette direction, il voulait "montrer au moins un côté de toute la Russie". C'est ainsi que l'écrivain a défini sa tâche principale et le concept idéologique du poème. Pour mettre en œuvre un thème aussi grandiose, il lui fallait créer une œuvre originale dans sa forme et son contenu.

Le poème a une « composition » en anneau qui est distinctive et ne répète pas une composition similaire, par exemple le roman de M. Yu. Lermontov « Un héros de notre temps » ou La comédie de Gogol"Inspecteur". Il est encadré par l'action des premier et onzième chapitres : Chichikov entre dans la ville et en sort.

L'exposition, traditionnellement située au début de l'œuvre, dans « Dead Souls », est déplacée vers sa fin. Ainsi, le onzième chapitre est en quelque sorte le début informel du poème et sa fin formelle. Le poème commence par le développement de l'action : Chichikov commence son chemin vers « l'acquisition ».

Le genre de l'œuvre, que l'auteur lui-même définit comme un poème épique, semble également quelque peu inhabituel. Appréciant grandement les mérites idéologiques et artistiques des « Âmes mortes », V. G. Belinsky, par exemple, se demandait pourquoi Gogol appelait cette œuvre un poème : « Ce roman, pour une raison quelconque appelé poème par l'auteur, est une œuvre qui est aussi nationale car c'est hautement artistique.

La construction de "Dead Souls" est logique et cohérente. Chaque chapitre est complété thématiquement, il a sa propre tâche et son propre sujet de l'image. De plus, certains d'entre eux ont une composition similaire, par exemple des chapitres consacrés aux caractéristiques des propriétaires fonciers. Ils commencent par une description du paysage, du domaine, de la maison et de la vie, de l'apparence du héros, puis un dîner est présenté, où le héros agit déjà. Et l'achèvement de cette action est l'attitude du propriétaire foncier envers la vente des âmes mortes. Cette structure des chapitres a permis à Gogol de montrer comment différents types de propriétaires fonciers se sont développés sur la base du servage et comment servage dans le deuxième quart du XIXe siècle, en raison de la croissance des forces capitalistes, elle a conduit la classe des propriétaires terriens au déclin économique et moral.

Contrairement à l'attrait de l'auteur pour la logique, l'absurdité et l'illogisme frappent partout dans Dead Souls. De nombreuses images du poème sont construites sur le principe de l'illogisme : les actions et les actions des personnages sont absurdes. Le désir d’expliquer des faits et des phénomènes rencontre à chaque étape un esprit inexplicable et incontrôlable. Gogol montre sa Rus', et cette Rus' est absurde. La folie remplace ici le bon sens et le calcul sobre, rien ne peut s'expliquer complètement et la vie est contrôlée par

absurdité et absurdité.

Dans le contexte de l'ensemble de l'œuvre, dans la compréhension de son concept, dans la composition et le développement de l'intrigue, les digressions lyriques et les nouvelles insérées sont d'une grande importance. Le Conte du Capitaine Kopeikin joue un rôle très important. Sans rapport dans son contenu avec l'intrigue principale, il poursuit et approfondit le thème principal du poème - le thème de la mort de l'âme, le royaume des âmes mortes. Chez les autres digressions lyriques Devant nous apparaît un écrivain-citoyen, comprenant profondément et ressentant toute la force de sa responsabilité, aimant passionnément sa Patrie et souffrant dans son âme de la laideur et des troubles qui l'entourent et qui se produisent partout dans sa Patrie bien-aimée et qui souffre depuis longtemps. .

La macro-composition du poème « Âmes mortes », c'est-à-dire la composition de l'ensemble de l'œuvre prévue, a été suggérée à Gogol par l'immortelle « Divine Comédie » de Dante : le premier volume est l'enfer du servage, le royaume des âmes mortes ; le second est le purgatoire ; le troisième est le paradis. Cette idée reste insatisfait. Après avoir écrit le premier volume des Vedas, Gogol n'y a pas mis fin, il est resté au-delà de l'horizon de l'œuvre inachevée. L'écrivain ne pouvait pas conduire son héros à travers le purgatoire et montrer au lecteur russe le futur paradis dont il avait rêvé toute sa vie.

Tâches et tests sur le thème "Caractéristiques de l'intrigue et de la composition du poème de Gogol Dead Souls"

• Norme morphologique

  Leçons : 1 Tâches : 8

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