Groupes de rap étrangers. Rap étranger

L’année 2018 touche à sa fin et l’heure est venue d’en faire le bilan. Dans des publications précédentes, nous avons examiné qui, à notre avis, et quelles sont les pistes. Dans le même article, nous analyserons les succès des artistes rap étrangers et déterminerons les 10 meilleurs d'entre eux. Nous vous prévenons immédiatement que l’opinion de l’auteur peut différer de la vôtre, mais pour cela nous avons des commentaires dans lesquels chacun peut écrire son top 10.

Quant aux critères de mesure du succès, ils porteront principalement sur la qualité réelle de la musique. Bien sûr, nous n'ignorerons pas le nombre de ventes et de streams d'albums et de singles (après tout, à notre époque, c'est aussi extrêmement indicateur important), mais nous mettrons au premier plan la composante musicale.

Top 10 des rappeurs étrangers 2018

10. Jay Rocher

Le plus ancien et tout premier signataire de TDE a certainement été dépassé cette année. Jay avait déjà sorti de bons albums, mais il était incapable de véritablement sortir de l'ombre de Kendrick Lamar et Schoolboy Q. La sortie de « Redemption » est devenue la meilleure œuvre du rappeur de Los Angeles à ce jour. Les excellents singles « Win », « King`s Dead » (tous deux nominés aux Grammy Awards) et « OSOM » restent gravés dans les mémoires et sont accompagnés d'une vidéo très cool. Après la sortie du disque, Jay Rock a activement tourné et mené des activités promotionnelles. Le succès de Jay est directement lié à la sage politique de la major Interscope et de son label natal Top Dawg Entertainment, qui ont fourni au rappeur une « fenêtre » entre les sorties d'autres grands musiciens, lui permettant d'attirer un maximum d'attention sur sa personne. A noter que l'artiste a récemment annoncé qu'il travaillait sur du nouveau matériel et qu'il ne s'arrêterait pas là. Hâte de.

9.6manque

Les jeunes talents d’Atlanta peuvent à juste titre considérer 2018 comme un atout. 6lack (prononcé « black ») a sorti un album intitulé « East Atlanta Love Letter » en septembre et a réussi le test dit du « deuxième album ». Le gars non seulement rappe, mais il chante aussi bien et écrit ses propres rythmes. Ses tubes « OTW », « Switch » et « Nonchalant » font passer l'artiste des rangs des nouveaux venus jusqu'à l'élite de la musique urbaine américaine. Ceci est confirmé par pistes communes avec Ty Dolla Sign, J. Cole et Future. En outre, 2018 est devenue très importante en termes de vie privée rappeur - sa première fille est née, qui apparaît d'ailleurs sur la couverture de l'album avec son nouveau père. Nous sommes convaincus que de grandes choses attendent cet artiste dans le futur.

8. Joyner Lucas

Encore un représentant de la jeune génération, qui fait déjà preuve de tous les atouts pour faire sortir les titans du rap de chez eux. Joyner a tourné avec la chanson «I`m Not A Racist», qui, à l'ère de Trump et du développement actif du débat social sur le racisme, est devenue très pertinente. De plus, le natif du Massachusetts a attiré l'attention excellente technologie lectures et textes pleins d'esprit. Mais sa véritable percée a été sa participation à l’album « Kamikaze » d’Eminem. La chanson « Lucky You » est l’une des meilleures de la playlist, et Lucas lui-même livre des répliques aussi bonnes que Marshall, ce qui, voyez-vous, arrive extrêmement rarement. Aujourd'hui, le rappeur est signé chez Atlantic Records, joue activement et prépare plusieurs projets à la fois : l'un en solo, l'autre avec le chanteur R&B Chris Brown. A noter également que Joyner Lucas a récemment entamé un bœuf avec le Canadien Tory Lanez. Les artistes ont réussi à enregistrer plusieurs freestyles dirigés les uns contre les autres. Selon la plupart des critiques et des journalistes, c'est l'Américain qui a gagné. À tous les succès de Lucas, il convient d’ajouter que « I’m Not A Racist » et « Lucky You » ont été nominés pour un Grammy 2019.

7. Drake

Drizzy a connu des montagnes russes cette année en termes de succès/échecs de carrière, mais au final, il a quand même réussi à mettre 2018 à son actif. Parlons d’abord des échecs. Pusha T a réduit Drake en mille morceaux avec son morceau dissident « The Story Of Adidon », dans lequel il a révélé au monde ce que le hitmaker canadien cachait depuis plusieurs années : Drake a fils illégitime d'une ancienne actrice porno, avec qui il n'entretient pratiquement aucune relation. Cette nouvelle est tombée instantanément et le monde entier a appris à propos de Drizzy la vérité pas si agréable. N'ayant nulle part où aller, Drake a fait tapis et a admis sa défaite. Mais plus tard, il en a profité. L'album « Scorpion », sur lequel le rappeur parle ouvertement d'avoir un enfant illégitime, a débuté à la première place du Billboard Top R&B & Hip-Hop Albums et d'autres charts à travers le monde. "Scorpion" a reçu un certificat de platine et les chansons "Nice For What", "In My Feelings" et "God`s Plan" se sont longtemps installées dans les playlists des mélomanes. On a l'impression que peu importe comment les choses se passent pour Drake, il est presque impossible de le faire sortir du sommet annuel.

6. Royce Da 5`9

La seconde moitié de l'année s'est déroulée assez calmement pour le Detroit MC Royce Da 5`9 et, mis à part la participation d'invités à l'album d'Eminem, n'a été mémorable pour rien. Mais quelle première ! Tout d'abord, en mars, Royce et DJ Premier ont sorti la suite tant attendue de PRhyme, qui a reçu les éloges de la critique et des auditeurs ordinaires. Cet album se classe facilement parmi les meilleurs disques de 2018. Eh bien, ce n'était que le début. En mai, Ryan Montgomery (le vrai nom du rappeur) a sorti l'album solo "Book Of Ryan" - un album très personnel qui, selon beaucoup, est le meilleur de la longue discographie du rappeur. Royce est l'exemple d'un musicien mature et talentueux qui a trouvé sa voie après des années de recherche. En l'écoutant, on a l'impression que chaque année, il ne fait que s'améliorer. Nous attendons de nouvelles chansons et espérons que le collègue d’Eminem ne baissera pas la barre en dessous du niveau donné.

5. XXXTentation

La vie de XXXTentacion s'est terminée tragiquement le 18 juin 2018. Jeune rappeur, au sommet de sa gloire, a été abattu dans sa propre voiture. Naturellement, après cet événement, l’attention portée à la personne d’Ax s’est énormément accrue et il a été proclamé « martyr », « le nouveau Tupac », etc. Quoi qu’il en soit, il faut convenir que parmi les représentants « nouvelle école« La musique de ce type s’est démarquée. En mars 2018, le deuxième album de l’artiste « ? » est sorti et a reçu une reconnaissance publique. Single « TRISTE ! » et est devenu l'un des plus chansons populaires sur les services de streaming. Ce n'est pas la peine de dire ça "?" et triste!" après sa mort, ils ont commencé à grimper rapidement dans divers classements et à dépasser les concurrents du rappeur aujourd'hui décédé. En 2018, Axe a également connu des revers : ils étaient principalement liés à des procédures judiciaires concernant des violences domestiques contre son fils. ex petite amie. Depuis son apparition sur la scène mondiale, la personnalité de XXXTentacion a toujours été controversée et chaque amateur de rap a sa propre impression de l'artiste, mais on ne peut nier le fait que l'influence de sa musique sur la jeune génération a été énorme. Même s'il est resté avec nous peu de temps.

4. Travis Scott

Travis Scott combine aujourd'hui dans son travail toutes les composantes d'un artiste rap mainstream moderne nécessaires au succès : un style de rap mélodique et chantant, des instrumentaux basses et bourdonnants, une image de playboy, des connexions avec les joueurs de rap les plus populaires et, pour couronner le tout. le tout, des collaborations avec des maisons de couture de renommée mondiale. . Une sorte de Kanye West et d’Asap Rocky réunis en un seul. Le talent de Travis est qu'il peut écrire des tubes. Son album « Astroworld », même s'il ne s'agit pas d'une grande innovation, est entièrement composé de chansons à succès, dont chacune pourrait passer pour un single. Le plus populaire était « Sicko Mode » avec Drake. Comme l’ensemble de l’album, elle est nominée pour un Grammy 2019 et recevra probablement son prix. Il ne faut pas non plus oublier qu'en 2018, « Astroworld » est devenu l'un des albums les plus vendus de l'année, recevant le platine de la RIAA. En regardant la popularité croissante de Travis, on a l’impression qu’il y a encore plus à venir. grand succès- principalement en termes commerciaux.

3. J. Cole

En 2018, J. Cole a remporté plusieurs grandes victoires dans le domaine professionnel. Le plus important a été le travail conceptuel sur la toxicomanie et les problèmes qui y sont associés. Cole, comme toujours, a bouleversé le monde du hip-hop, l'obligeant à regarder la situation de l'industrie et de la société sous un angle différent. De plus, le patron de Dreamville est l'un des rares artistes contemporains (je pense à Kendrick Lamar) qui parvient à faire de la musique consciente et à bien la vendre en même temps. "KOD" a établi des records de streaming sur 24 heures sur Apple Music et Spotify, a fait ses débuts au n ° 1 du Billboard 200 et a également permis à Cole de devenir le premier musicien de l'histoire à avoir trois singles simultanément dans le top 10 du Billboard Hot Chart. 100. Le disque est devenu platine.

En plus de « KOD » en 2018, Cole peut à juste titre être qualifié de « roi des collaborations ». Presque toutes les chansons sur lesquelles Jay apparaissait devenaient automatiquement un single. Il suffit de regarder notre liste : « OSOM » avec Jay Rock et « Boblo Boat » avec Royce Da 5`9 sont quelques-uns des meilleures chansons sur les albums. De plus, Jermaine a des collaborations sympas avec ses pupilles Cozz, Bas et J.I.D., ainsi qu'avec 6lack et Wale. Et c'est après qu'il a annoncé qu'il ne travaillerait plus avec d'autres artistes. En général, dans une année où J.Cole travaille activement sur nouvelle musique, ses concurrents ont du mal.

2. Pusha T

L'un des acteurs les plus marquants du hip-hop étranger en 2018 était Pusha T. L'actuel patron de G.O.O.D Music s'est associé à son ancien patron Kanye West et a sorti l'album de 7 titres « DAYTONA », qualifié par certains de « chef-d'œuvre » et « album de l'année". Que cela soit vrai ou non, c'est à vous de décider personnellement, mais la publication mérite vraiment qu'on s'y intéresse. Dans l’ensemble, « DAYTONA » est l’un des rares points lumineux dans l’obscurité impénétrable qui enveloppait la personne de Kanye en 2018. Ici, il a fait de son mieux. Pusha lui-même était également à son meilleur, donnant son meilleures chansons depuis Le Clipse.

Un autre point est le problème avec Drake, que nous avons déjà mentionné. La poussée a été plus forte et presque tout le monde l’admet. Plus récemment, le prolifique rappeur s'est mis à la recherche de nouveaux talents dans le cadre du projet 1800 Seconds. Il semblerait que l'artiste de Virginia Beach ait trouvé sa voie dans monde moderne show business et continue avec succès d'atteindre de nouveaux sommets.

1. Eminem

Palme pour le titre meilleur rappeur Nous donnons 2018 à Eminem. Après son album peu convaincant « Revival » l'année dernière, Em, tel un phénix renaissant de ses cendres, a réussi à redorer son blason avec « Kamikaze ». Avec cette sortie, il déclare la guerre à toute l’industrie : les jeunes « trappeurs », les journalistes, les réseaux sociaux, ses vieux ennemis et les auditeurs qui l’ont critiqué plus tôt. Et vous savez, cet audacieux vétéran a vaincu tout le monde. Il a accablé les critiques avec ses arguments pleins d'esprit, a gagné le bœuf avec Machine Gun Kelly sans s'apercevoir des dissensions de cette dernière, et a remis à sa place Joe Budden, qui s'est permis des déclarations peu flatteuses sur le maestro. Em a même été nominé pour un Grammy, ce qu'il a d'ailleurs critiqué. dernières réalisations Marshall est à noter pour son prochain freestyle, qui sera assez difficile à surpasser, car il dure plus de 11 minutes. Dans l'ensemble, Eminem a prouvé une fois de plus qu'il est l'un des plus grands MC de l'histoire du hip-hop et qu'il est prêt à se battre avec n'importe qui pour ce titre.

La musique, dont presque personne ne connaissait l'existence depuis 30 ans, résonne aujourd'hui dans les écouteurs, les haut-parleurs stéréo, les fenêtres des maisons et les intérieurs des voitures. Parmi les premiers interprètes que nos auditeurs ont adorés figurait le duo Kris Kross, et aujourd'hui tout le monde a entendu des noms comme 50 Cent ou Snoop Dogg. Vous pouvez écouter votre collection mp3 préférée en ligne ou la télécharger sur n'importe quel gadget - à vous de choisir. Notre portail musical vous donne le droit de choisir. Musique de haute qualité ici artistes étrangers, travaillant au développement de la culture rap.

Histoire

Les DJ jamaïcains sont considérés comme les « fondateurs » du rap étranger. Ce sont eux qui ont « apporté » cette musique unique et jusque-là inconnue dans le Bronx, où les Afro-Américains ont commencé à développer cette direction. Le succès commercial fut tout simplement époustouflant. Le secret de la popularité est simple : tout ce qui est fait avec le cœur atteint l’âme. Les musiciens étaient absorbés par les simples distiques rimés, qui ont attiré l'attention du public. Dans les années 90 du siècle dernier, le rap a atteint le sommet de sa popularité. Nous vous offrons nouvelle collection digne d'attention. Ce genre de musique séduira aussi bien les amateurs du genre musical que ceux qui sont sur le point de former leur groupe principal. préférences musicales. Meilleur rap étranger, présentés dans notre collection, trouveront une réponse dans vos cœurs. Il s'agit d'une musique de haute qualité qui raconte les lois de la vie, les relations humaines et d'autres choses qui ne sont pas étrangères à tout le monde.

On s'attire la colère des dieux en compilant les top popularités des rappeurs russes sur la base des réseaux sociaux.

Comment savoir quel rappeur est le plus cool ? Par la capacité à tisser des rimes ou par un flow tueur ? Ou peut-être par le nombre d'impacts de balles dans le corps ou de Grammy sur l'étagère ? Ou faire des tournées ou des ventes iTunes ? Peut-être que chacun ici aura ses propres mesures de coolitude, de renommée et de popularité. Mais mesurer à quel point un rappeur est aimé par ses fans n’est pas si difficile – nous sommes en 2016 et des chiffres de popularité relativement objectifs sont bien en vue – sur les réseaux sociaux des musiciens.

Avec l'aide de notre ami du public À mon humble avis, nous avons essayé de dresser une note de popularité des rappeurs russes sur la base des réseaux sociaux. Pourquoi les réseaux sociaux ? Parce qu'ils sont depuis longtemps devenus aussi banals qu'une poêle en aluminium dans la cuisine ou qu'un smartphone dans votre poche. Même les grands-mères des voisins ont des comptes à Odnoklassniki, et seul DMX ne sait toujours pas utiliser un ordinateur. Et même malgré la possibilité de tricherie, les chiffres des réseaux sociaux sont des données plus stables et généralisées que, par exemple, les chiffres des ventes de musique ou la densité du calendrier des tournées.

Qu’en avons-nous pensé ?

Nous avons calculé le nombre moyen d'abonnés des musiciens sur les réseaux sociaux Twitter, Instagram et VKontakte, car... de nombreux auditeurs suivent leurs musiciens préférés sur plusieurs réseaux sociaux à la fois, et nous ne voulions pas gonfler les chiffres à cause d'informations dupliquées.

Maintenant, allons-y.

Comme vous pouvez le constater, les dix derniers se sont avérés assez variés - ici vous avez le vétéran Karandash, et des jeunes comme Basota, et les connaisseurs de punk Anacondaz. De manière inattendue, Lupercal ferme le sommet, qui a fait l'actualité toute cette année, et a participé à l'automne à révolutionner le jeu en sortant la sortie "House of a Thousand Drafts". Quelque part à proximité, il aurait dû y avoir Pharaon, qui était également largement connu l'année dernière, mais au syndicat Dynastie morte compte partagé dans VK, il n'a donc pas réussi la mécanique du concours.

Nous en avons ici une dizaine encore plus diversifiée. Pour compléter ses projets parodiques, Bread and Grand Russe Boss, Tati à la voix douce coexiste avec son compagnon de label et héros de l'année Scryptonite, et Kravets et Joniboy diluent le patriotisme de Misha Mavashi et Harry Topor avec de la romance.

De puissants combattants du rap se sont concentrés au milieu de la liste - avec confiance et sans surprises. ST débute le top dix et le clôture avec Slim, qui est presque au coude à coude avec son collègue Centre Ptahoi- 125 000 abonnés contre 128. Au milieu de la liste se trouvent le maître des noms Yanix, Smokey Mo, Rem Digga, The Chemodan Clan, MC Doni, Tony Routh et ceux qui ont frappé le rock 25/17.

Peut-être les dix plus controversés et intéressants, sur lesquels la rédaction a le plus discuté. Est-il possible d'inclure Dolphin dans cette liste en souvenir du bon vieux temps ? À quel point Dorn ou Jah Khalib et Bianca sont-ils proches du rap ? Faites également attention à la 14ème position - le rappeur ukrainien Yarmak a une communauté de fans forte et large.

Si les artistes du label Gazgolder sont répartis équitablement selon la notation, alors les représentants Étoile Noire visaient le top dix. Il y en a quatre ici à la fois - Mot, Christina Si, L "One et Timati. Plus Dzhigan, qui a quitté les rangs de la mafia Black Star. Dans le même temps, la première place avec une marge impressionnante sur Basta a été prise par Timati et Oksimiron, qui ont flashé littéralement partout, ne ferment que le top dix.

Que faut-il savoir avant de commencer à jurer dans les commentaires ?

1. Les données portent sur la fin décembre et les premiers jours de janvier de cette année. Au cours des dernières années, les artistes ont réussi à gagner mille ou deux abonnés supplémentaires, mais en raison des vacances, l'activité n'a pas été la plus élevée et ces chiffres n'ont pas affecté les résultats finaux.

2. Des groupes comme Caste, Caspian Gruz, TGC et d'autres avaient des comptes indicateurs généraux et des abonnés individuels sur les comptes des musiciens.

3. La somme des abonnés et des données individuelles sur les réseaux sociaux a été arrondie séparément, de sorte que lors de la synthèse des données, l'image finale peut varier de mille à la hausse ou à la baisse, mais cela n'affecte en rien les places finales.

CE N'EST PAS UN SECRET QUE DANS LES DERNIÈRES ANNÉES Nous écoutons de plus en plus de hip-hop, parcourons les Instagram des MC féminines modernes, par exemple M.I.A., et regardez Azealia Banks se battre méthodiquement avec Iggy Azalea et ses autres collègues. Pour mieux comprendre quel est le charme des divas du hip-hop moderne, nous avons décidé de revenir 30 ans en arrière et de parler des pionniers du genre qui ont ouvert la voie à des millions d'adeptes et défini les tendances sur lesquelles repose la culture pop d'aujourd'hui.

Dans une série d'articles, nous parlerons des représentants de trois périodes de formation de la culture hip-hop et de la manière dont les femmes MC ont fait leur chemin dans le monde. rap masculin. Le discours portait sur les pionniers du genre - la première femme MC, la fondatrice du diss track, etc. Nous parlons aujourd'hui des héroïnes de la deuxième vague - le milieu des années 90 et la première décennie des années 2000. Ils ont habilement mélangé la musique hip-hop et pop, ont été les premiers à flirter avec le public Internet et vie ordinaire se comportaient souvent comme des gars et agitaient leurs poings à gauche et à droite.

Sonya Batovrina

DA BRAT

La rappeuse de Chicago Shanti Harris, alias Da Brat, est devenue célèbre au début des années 90 grâce à son premier album « Funkdafied », qui s'est vendu instantanément à un million d'exemplaires dans le monde et lui a valu le titre de première artiste hip-hop solo dont le disque a atteint le platine. statut. Le deuxième facteur qui a fait de Da Brat une star était son image d’artiste explosive, agressive et volontairement peu féminine, surnommée « Snoop Dogg en jupe ». Harris appartient à cette caste de rappeurs qui rappent sur les vrais problèmes et la vie dans la rue. Lorsque dans les années 2000, à la recherche d'une popularité insaisissable, Da Brat a décidé d'apporter plus de sexe à son image - elle a abandonné les chemises amples au profit de shorts courts et de décolletés profonds - cela ne l'a pas beaucoup aidée. De plus, changer de personnage est bien plus difficile que changer de tenue : Harris s'est régulièrement impliquée dans des querelles qui se sont soldées par des blessures physiques de ses adversaires, pour lesquelles elle a été condamnée à trois ans de prison en 2008. La sortie de Da Brat était accompagnée d'une websérie Chroniques de Brat : en transition sur la façon dont l'artiste s'adapte à vie normale. Et oui, elle a retrouvé son look bad girl habituel avec un pantalon et un tee-shirt trois tailles trop grands.

Bahamas

Un rythme doux, des tons graves, des paroles réfléchies : c'est tout Bahamadia. Antonia Reed (le vrai nom du hip-hop) a débuté comme DJ dans sa ville natale de Philadelphie, mais s'est fait connaître comme MC et membre du groupe de rap Gang Starr Foundation. À la fin des années 90, Bahamadia avait acquis une solide base de fans dans le monde entier et son travail est devenu un exemple clair comment le hip-hop est passé d'une sous-culture purement américaine à un courant dominant. La réputation de Bahamadia en tant qu'artiste populaire et respecté a été cimentée par une longue liste de collaborations avec des représentants de divers genres musicaux, depuis ses compatriotes The Roots et le rappeur Talib Kweli jusqu'au producteur britannique de drum and bass Roni Size et les trip hoppers Morcheeba.

Dans l'une des interviews avec Bahamadia a admis que dans 85%
parfois elle s'inspire du rythme pur, et parfois
des lignes individuelles de la Bible et toutes sortes de livres.

Lil Kim

Au milieu des années 90, Didi (alias Puff Daddy) a refusé de prendre Lil Kim sous
aile de son label Bad Boy Records parce qu'il ne croyait pas que les femmes étaient capables
sortir des albums hip-hop à succès. Lil' Kim lui a ensuite prouvé qu'il avait tort
trois disques de platine.

Lil Kim a été initiée au hip-hop par le rappeur Notorious B.I.G., dont elle a été l'amante jusqu'à son époque. mort tragique et dans le projet duquel Junior M.A.F.I.A. a fait ses débuts au milieu des années 90. En même temps, on ne peut pas dire que Lil Kim soit devenue célèbre aux dépens de quelqu'un. Devenir modèle pour les générations futures de divas du hip-hop, elle avait largement assez d’intelligence et de charisme. Les marques de fabrique de l'artiste sont des paroles audacieuses, un style extravagant (par exemple, on ne peut manquer de noter son amour pour les perruques colorées) et des déclarations caustiques en toute occasion. Le premier album de Lil Kim, "Hard Core" (1996), a immédiatement atteint la 11e ligne du Billboard 200 américain - avant cela, pas un seul disque d'un seul artiste rap n'était entré dans le classement avec un tel succès, et c'est sans parler du fait que « Hard Core » a été certifié platine à deux reprises. Le public a accueilli les deux albums suivants de Lil Kim avec non moins de succès. Cependant, les réalisations commerciales de l'artiste ne sont rien en comparaison de l'influence qu'elle a exercée sur image collective des divas du hip-hop - telles qu'elles étaient imaginées à l'époque et représentées aujourd'hui par des millions d'auditeurs, y compris ceux qui connaissent peu l'histoire de la musique rap. Comme c'est généralement le cas, la plupart des adeptes de l'esthétique de Lil Kim ont été incapables de reproduire pleinement son image et ont simplement sombré dans une exploitation grossière et excessive de la sexualité. En 2011, Lil Kim a carrément qualifié Nicki Minaj de « plagiaire » de son style et a même consacré une critique à sa rivale. "Vendredi noir"- au fait, c'est l'une des meilleures chansons de Kim depuis longtemps.

Brun Foxy

Au milieu des années 2000, Foxy Brown souffrait de perte auditive, mais même dans les moments les plus difficiles, elle refusait de porter un appareil auditif et préférait que quelqu'un lui tape simplement le rythme sur l'épaule : c'est ainsi que l'artiste pouvait enregistrer des chansons.

Une fois meilleur ami Lil Kim, devenue rivale puis ennemie. Kim appartenait au camp Notorious B.I.G., Foxy Brown appartenait au groupe Jay-Z, le conflit entre les clans a finalement brouillé les rappeurs, qui ne se parlent toujours pas. Inga Marchand (de son vrai nom Foxy) est considérée comme l'une des adeptes de Lil Kim en termes d'image sexuellement provocante, mais elle lui est nettement inférieure en termes de de manière créative. Cependant, le premier album de Brown, « Ill Na Na », a valu au rappeur le platine, et l'album suivant « Chyna Doll » l'a amenée au numéro un du Billboard 200, faisant de Foxy le deuxième artiste hip-hop de l'histoire de la musique (le premier était Lauryn Hill) pour atteindre la première place du classement. Le dernier LP du rappeur est sorti en 2001, et depuis lors, la plupart des nouvelles concernant Brown portent sur ses problèmes avec la justice. Le rappeur attaque régulièrement les gens pour des raisons ridicules : une voisine a demandé de baisser le volume de la musique - elle a été frappée à l'œil avec un téléphone BlackBerry, les femmes de chambre de l'hôtel ne lui ont pas donné de fer à repasser - le rappeur leur a craché au visage. En conséquence, en 2007, Foxy s'est retrouvée derrière les barreaux pour une bagarre avec deux manucures de Manhattan, et malheureusement, c'est la dernière bonne nouvelle du rappeur depuis de nombreuses années.

Missy Eliot

Chanteuse, compositrice, productrice, actrice, pionnière : les talents de Missy Elliott peuvent être énumérés jusqu'à ce que vous en ayez le visage bleu, et rares sont ceux qui oseraient les contester. L'une des MC féminines les plus brillantes de histoire musicale, avant de commencer à chanter elle-même, Missy a écrit des paroles pour d'autres artistes (par exemple pour Aaliyah) et a réussi comme personne d'autre. Eliot a longtemps travaillé avec Timbaland, en grande partie grâce à leurs réalisations communes, tous deux devenus de véritables mastodontes du hip-hop. Le premier album de l’artiste, « Supa Dupa Fly », a décollé en 1997, non seulement musicalement, mais aussi visuellement. Les clips de Missy ont été réalisés par Hype Williams, qui s'était déjà imposé à cette époque comme l'un des principaux réalisateurs de vidéos hip-hop des années 90. L'ampleur du succès et de l'influence de Missy Eliot est attestée par cinq Grammy Awards, cinq albums de platine et plus de 30 millions d'exemplaires de disques vendus rien qu'aux États-Unis. Nous n'entrerons probablement pas dans les détails, car nous sommes sûrs que Missy fera encore tellement de choses que nos enfants devront éditer plus d'une fois sa biographie sur Wikipédia.

En 2004, Eliot a exprimé un des personnages
"Shark Tale", et a également écrit et interprété ensemble
avec la chanson "Car Wash" de Christina Aguilera
pour la bande originale du dessin animé.

Le rap est relativement jeune Direction musicale, mais est fermement ancré dans la culture moderne, donnant naissance à des dizaines de héros, et ne va disparaître nulle part. Assez difficile d'en choisir quelques-uns meilleurs chanteurs et équipes de la scène hip-hop, mais on ose quand même en présenter dix meilleurs rappeurs, qui comprenait nos contemporains et des représentants de la vieille école, qui étaient à l'origine du navet.

Ice Cube est considéré comme l'un des plus grands rappeurs de tous les temps, qui a débuté en tant que membre du groupe N.W.A., devenant l'auteur de la plupart de ses chansons, puis a poursuivi sa carrière en tant qu'artiste solo. D'abord album solo AmeriKKKa's Most Wanted a été un succès immédiat, plaçant la barre en dessous de laquelle il ne s'est jamais baissé.

Bien sûr, les dix meilleurs rappeurs ne pourraient pas se passer de Snoop Dogg. Le musicien a été aidé à atteindre le sommet de la scène hip-hop par son bon ami Dr. Dr. Il se démarque des autres rappeurs par son style lyrique plutôt calme lorsqu'il interprète des chansons.

Représentant du rap old school, il est devenu un symbole de la scène hip-hop des années 80, et sa chanson Mama Said Knock You Out est devenue un véritable classique. LL Cool J s'est avéré être non seulement un rappeur talentueux, mais aussi un bon acteur, présentateur de télévision et homme d'affaires qui possède sa propre marque de vêtements et est copropriétaire de plusieurs labels de disques.

7. Coup de Kurtis (Coup de Curtis)

Curtis Blow est devenu un pionnier qui a rendu la musique rap populaire et a prouvé qu'on pouvait en tirer de l'argent. C'est lui qui est devenu parrain navet de la vieille école. Si vous n’êtes pas d’accord, écoutons The Breaks.

6. Rakim (Rakim)

Rakim est un représentant de la vieille école, qui est soudainement devenu célèbre après avoir enregistré le méga hit Paid in Full, qui est immédiatement entré dans le top dix des chansons les plus populaires des stations de radio. C'est son articulation claire et textes complexes, qu’il a perfectionné pendant des semaines, a eu une forte influence sur la génération moderne de rappeurs.

Il ne s'agit pas d'une seule personne, mais d'un groupe qui est à l'origine du hip-hop et a déterminé le look moderne du rap, qui combinait audacieusement différents styles. Ils ont été les premiers à risquer de sortir un album de chansons, qui est immédiatement devenu un succès. Ce sont eux qui ont aidé Aerosmith à revenir sur scène en enregistrant avec eux la chanson Walk This Way en 1986. Réel vieille école, qui est revenu sur scène, rassemble à nouveau un public entier et l'excite.

4. Eminem

Le seul rappeur blanc parmi les dix premiers au monde. Sur grande scène Le Dr l'a aidé à y arriver. Dre, et puis tout a été fait grâce à son talent, des paroles sur des sujets douloureux pour la société et le style unique d'Eminem pour interpréter le texte.

3. Le fameux B.I. G.

Le célèbre B.I. G., également connu sous le nom de Biggie, était le roi du navet de la côte Est. Mort précoce Le rap ne lui a pas permis de devenir numéro un mondial, mais il reste néanmoins l’une des légendes du monde hip-hop. Pendant le deuil, plusieurs centaines de stations de radio à travers l'Amérique ont honoré sa mémoire avec 30 secondes de silence.

2. Jay-Z

Le nouveau roi du navet de la côte Est, remontant du bas jusqu'à une fortune d'un demi-milliard de dollars. Sa manière et son style de performance sont uniques, pour lesquels il est apprécié par des millions de personnes à travers le monde.

Je pense que vous avez déjà deviné qui est considéré comme le rappeur numéro un au monde, le roi de la côte ouest, 2Pac. Il a été tué jeune à 25 ans, selon la rumeur, sur ordre de Notorious B.I. G. est le roi du rap de la côte Est, mais il figure néanmoins dans le top 100 des artistes de tous les temps, ayant vendu plus de 75 millions d'albums au cours de sa seule vie.